يسينين سيرجي - فكر الطريق في المساء الأحمر. سيرجي يسينين - فكر الطريق في المساء الأحمر: اختبار قصيدة القصيدة

سيرجي يسينين

"كان الطريق يفكر في المساء الأحمر..."

* * *
فكر الطريق في المساء الأحمر،
شجيرات روان أكثر ضبابية من الأعماق.
كوخ عتبة الفك امرأة عجوز
يمضغ كسرة الصمت العطرة.

الخريف بارد بلطف وخنوع
يتسلل عبر الظلام نحو ساحة الشوفان؛
من خلال الزجاج الأزرق شاب ذو شعر أصفر
يحول عينيه إلى لعبة القراد.

يحتضن الأنبوب، ويتألق عبر الهواء
الرماد الأخضر من موقد وردي.
شخص ما مفقود والرياح رقيقة الشفاه
همسات عن شخص اختفى في الليل.

لم يعد بإمكان أي شخص أن يسحق كعوبه عبر البساتين
أوراق متكسرة وعشب ذهبي.
تنهيدة طويلة، تغوص مع رنين نحيف،
يقبل منقار بومة معنقدة.

الظلام يزداد كثافة، هناك سلام ونوم في الإسطبل،
الطريق الأبيض سيكون زلقاً
وقش الشعير يئن بحنان،
يتدلى من شفاه الأبقار التي تومئ.

قراءة بواسطة ر. كلاينر

رافائيل ألكساندروفيتش كلاينر (من مواليد 1 يونيو 1939، قرية روبيجنوي، منطقة لوغانسك، جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية) - مخرج مسرحي روسي، فنان الشعب الروسي (1995).
من عام 1967 إلى عام 1970 كان ممثلاً في مسرح موسكو تاجانكا للدراما والكوميديا.

يسينين سيرجي الكسندروفيتش (1895-1925)
ولد يسينين في عائلة فلاحية. من 1904 إلى 1912 درس في مدرسة كونستانتينوفسكي زيمستفو وفي مدرسة سباس كليبيكوفسكي. خلال هذا الوقت، كتب أكثر من 30 قصيدة وقام بتجميع مجموعة مكتوبة بخط اليد بعنوان "أفكار مريضة" (1912)، والتي حاول نشرها في ريازان. كان للقرية الروسية، وطبيعة روسيا الوسطى، والفن الشعبي الشفهي، والأهم من ذلك الأدب الكلاسيكي الروسي، تأثير قوي في تكوين الشاعر الشاب وتوجيه موهبته الطبيعية. قام يسينين نفسه في أوقات مختلفة بتسمية مصادر مختلفة غذت عمله: الأغاني والأناشيد والحكايات الخيالية والقصائد الروحية و"حكاية حملة إيغور" وشعر ليرمونتوف وكولتسوف ونيكيتين ونادسون. في وقت لاحق تأثر بلوك وكليويف وبيلي وغوغول وبوشكين.
من رسائل يسينين من 1911 إلى 1913 تظهر الحياة المعقدة للشاعر. كل هذا انعكس في العالم الشعري لكلماته من عام 1910 إلى عام 1913، حيث كتب أكثر من 60 قصيدة وقصيدة. تم إنشاء أهم أعمال يسينين، والتي جلبت له الشهرة كواحد من أفضل الشعراء، في عشرينيات القرن الماضي.
مثل أي شاعر عظيم، فإن Yesenin ليس مغنيا طائشا لمشاعره وخبراته، ولكنه شاعر وفيلسوف. مثل كل الشعر، كلماته فلسفية. الكلمات الفلسفية هي قصائد يتحدث فيها الشاعر عن المشاكل الأبدية للوجود الإنساني، ويجري حوارًا شعريًا مع الإنسان والطبيعة والأرض والكون. مثال على التداخل الكامل بين الطبيعة والإنسان هو قصيدة "تصفيفة الشعر الخضراء" (1918). يتطور المرء في طائرتين: شجرة البتولا - الفتاة. لن يعرف القارئ أبدًا من تتحدث هذه القصيدة - شجرة بتولا أم فتاة. لأن الإنسان هنا يشبه الشجرة - جمال الغابة الروسية، وهي مثل الإنسان. تعتبر شجرة البتولا في الشعر الروسي رمزًا للجمال والانسجام والشباب؛ إنها مشرقة وعفيفة.
يتخلل شعر الطبيعة وأساطير السلاف القدماء قصائد عام 1918 مثل "الطريق الفضي..."، "الأغاني، الأغاني، ما الذي تصرخ عنه؟"، "لقد غادرت منزلي..."، "الذهبي". أوراق ملتوية ... "إلخ.
يتميز شعر يسينين في السنوات الأخيرة والأكثر مأساوية (1922 - 1925) بالرغبة في رؤية عالمية متناغمة. في أغلب الأحيان، في كلمات الأغاني، يمكن للمرء أن يشعر بفهم عميق لنفسه وللكون ("أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."، "البستان الذهبي يثني..."، ""الآن نغادر شيئًا فشيئًا..."، وما إلى ذلك)
قصيدة القيم في شعر يسينين واحدة لا تتجزأ؛ كل شيء فيه مترابط، كل شيء يشكل صورة واحدة لـ«الوطن الحبيب» بكل تنوع ظلاله. هذا هو المثل الأعلى للشاعر.
بعد أن وافته المنية عن عمر يناهز الثلاثين عامًا، ترك لنا يسينين إرثًا شعريًا رائعًا، وطالما عاشت الأرض، قدر يسينين الشاعر أن يعيش معنا و”يغني بكل كيانه في الشاعر سدس الأرض”. بالاسم المختصر "روس".

ميششينكو إس.إن.

إس يسينين. كلمات.

"اذهبي يا روس يا عزيزتي..."، "أنت قيقبي الساقط، قيقب الجليدي..."،
"منزل منخفض بمصاريع زرقاء"، "بدأت القرون المنحوتة تغني..."، "أغنية عن كلب"، "الشتاء يغني ويعوي"، "الأرض الحبيبة! "القلب يحلم..."، "لا تتجول، لا تنسحق في الشجيرات القرمزية..."، "لقد غادرت منزلي..."، "البستان الذهبي يثنيني..."، "العشب الريشي" ينام. عزيزي السهل..."، "أنا أسير عبر الوادي. على الجزء الخلفي من الرأس قبعة..."، "رسالة إلى الأم".

ملامح عالم يسينين الفني.

إن خصوصية عالم يسينين الفني هي الرسوم المتحركة لكل ما هو موجود فيه: الناس والحيوانات والنباتات والكواكب والأشياء - أطفال الطبيعة الأم الواحدة. ولهذا السبب فإن أسلوبه الفني الرئيسي هو تجسيد أنواع مختلفة: إحياء كل شيء غير حي - والتقنية المعاكسة للتجسيد - مما يمنح صورة الشخص خصائص طبيعية. جميع الشعراء قادرون على إضفاء الطابع الإنساني على العالم من حولهم، وتسمى هذه التقنية بالتجسيد. وشعر يسينين وكأنه شجرة، عشب، شهر. وهذه ظاهرة فريدة في الشعر، وقد أطلق الباحثون على هذه التقنية المبتكرة اسم “التجسيد العكسي”. فقط يسينين يستطيع أن يقول:

رأسي يطير حولها

شجيرة الشعر الذهبي تذبل...

حتى أن يسينين مازح بشأن اسمه الأخير: "يعيش في الخريف والرماد".

صورة الوطن الام في كلمات.

القصائد المبكرة: "يا أنت روس، يا عزيزتي..."، "أشم رائحة قوس قزح الله..."، "الطريق يفكر في المساء الأحمر..."، "الأبواق المنحوتة تغني..." "،" البتولا ".

من كلمات الأغاني الناضجة - "منزل منخفض بمصاريع زرقاء..."، "البستان الذهبي يثبط..."، "العشب الريشي نائم، السهل العزيز..."، "لا يوصف، أزرق، رقيق..." "،" ضوء القمر السائل غير مريح ... ".

في موضوع الوطن، ربما يكون من المفيد الخوض في الصراع "مغادرة روسيا - روسيا السوفيتية"، وفي هذه الحالة يكون "سوروكوست"، "العودة إلى الوطن الأم" مناسبين.

"كلماتي تنبض بالحياة بحب كبير لوطني. "إن الشعور بالوطن هو الشيء الرئيسي في عملي"، كتب S. Yesenin.

دمج هذا الشعور كل ما هو عزيز عليه: عائلته، الأرض، حياة البلد، حب أمه، "إخوتنا الصغار". هذا الموضوع يمر عبر عمل الشاعر. ويرتبط تطورها بنظرة الشاعر المتغيرة للعالم، وبالعمليات التاريخية والسياسية والاجتماعية التي حدثت في البلاد.

S. Yesenin هو الشاعر الوحيد بين الشعراء الغنائيين الروس العظماء الذين يستحيل في أعمالهم تقسيم القصائد عن الوطن الأم إلى قسم خاص. كل ما كتبه مشبع بـ "الشعور بالوطن".

في قصائد يسينين المبكرة (1910-1914)روس - "أزرق"، فلاح، شعبي، "بلد البتولا تشينتز".يبارك الشاعر كل الكائنات الحية، والكلمات الرئيسية هي "الحب" و"الإيمان". روح البطل الغنائي "نور". "الأرض الحبيبة! يحلم القلب..." هنا يقبل يسينين الحياة بطريقة مسيحية بكل تواضع، ويواصل تقاليد بوشكين. بالفعل في هذا الوقت قام بإنشاء لغة مجازية. تهدف الاستعارة إلى التأكيد على وحدة كل أشكال الحياة على الأرض، لذلك "يحلم قلبه".
أكوام الشمس"، "الصفصاف يقرع المسبحة"، "المستنقع يدخن مثل السحابة".

أصبح اللون الأزرق السماوي، اللون المرتبط تقليديًا بالوعي الفني مع والدة الإله، هو اللون الرئيسي في صورة يسينين للقرية.

"بدأت الأبواق المنحوتة في الغناء..."

بدأت الأبواق المحفورة في الغناء،

السهول والشجيرات تجري.

مرة أخرى المصليات على الطريق

والصلبان الجنائزية.

مرة أخرى أنا مريض بالحزن الدافئ

من نسيم الشوفان.

وعلى أبراج الجرس من الحجر الجيري

اليد تعبر نفسها بشكل لا إرادي.

قصيدة "بدأت القرون المنحوتة تغني..." عبرت عن الشعور الحميم والديني للشاعر. في المقطع الأول تم ذكر المصليات والصلبان. "وعلى ملاط أبراج الجرس / يد تعبر نفسها بشكل لا إرادي" ، نقرأ في المقطع الثاني ونرى كذلك كيف تكتسب البلاد بأكملها معبدًا وبداية متناغمة والسهوب ترن بالفعل بـ "عشب ريشة الصلاة" "(لقب مجازي). العالم الفني في هذه القصيدة ديناميكي. كل شيء في حركة مستمرة: الدراي تغني، والسهول والشجيرات تجري، والسهوب ترن، والأزرق قد انقلب.

فكر الطريق في المساء الأحمر،

شجيرات روان أكثر ضبابية من الأعماق.

كوخ عتبة الفك امرأة عجوز

يمضغ كسرة الصمت العطرة.

الخريف بارد بلطف وخنوع

يتسلل عبر الظلام نحو ساحة الشوفان؛

من خلال الزجاج الأزرق شاب ذو شعر أصفر

يحول عينيه إلى لعبة القراد.

يحتضن الأنبوب، ويتألق عبر الهواء

الرماد الأخضر من موقد وردي.

شخص ما مفقود والرياح رقيقة الشفاه

همسات عن شخص اختفى في الليل.

لم يعد بإمكان أي شخص أن يسحق كعوبه عبر البساتين

أوراق متكسرة وعشب ذهبي.

تنهيدة طويلة، تغوص مع رنين نحيف،

يقبل منقار بومة معنقدة.

الظلام يزداد كثافة، هناك سلام ونوم في الإسطبل،

الطريق الأبيض سيكون زلقاً

وقش الشعير يئن بحنان،

يتدلى من شفاه الأبقار التي تومئ.

الطريق، أشجار الروان، الكوخ، الفرن، البساتين، العشب، القش- كل هذا ينتمي إما إلى حياة الفلاحين أو إلى المشهد الريفي.

ودعا القصيدة عن وفاة "الأزرق" روس " سوروكوست" -كلمة تدل على حفل تأبين للمتوفى خلال أربعين يوما من الوفاة. تم حل موضوع المواجهة المأساوية مع "العصر الحديدي" بشكل مجازي. هنا المدينة - الوحش الحديدي - تدمر الطبيعة - "المهر ذو اللبدة الحمراء".

هل رأيت

كيف يركض عبر السهوب ،

مختبئًا في ضباب البحيرة،

الشخير بفتحة الأنف الحديدية،

قطار على أرجل من حديد الزهر؟

من خلال العشب الكبير

كما هو الحال في مهرجان السباق اليائس،

رمي أرجل رقيقة على الرأس ،

الجحش ذو الرجل الأحمر يركض؟

عزيزي ، عزيزي ، أحمق مضحك ،

حسنًا، أين هو، إلى أين سيذهب؟

ألا يعلم حقًا أن الخيول الحية

هل انتصر سلاح الفرسان الفولاذي؟

"سوروكوست".

وفي عام 1920، كتب سوروكوست، الذي أعلن فيه رفضه للآلة والمدينة.

تبدأ القصيدة بنبوءة عن كارثة تقترب من القرية، والتي "تسحب خمسة أصابع إلى حناجر السهول". تستشعر الطبيعة بمهارة شديدة اقتراب الكارثة: إنها طاحونة وثور في نفس الوقت. لم يتم تحديد صورة العدو في الجزء الأول من القصيدة، لكن يسينين يشير إلى علاماتها الرئيسية. هذا مخلوق حديدي، وهو ما يعني بارد، بلا روح، مصطنعة، غريبة عن الطبيعة.

وفي الجزء الثاني من القصيدة تنمو صورة العدو. هذا هو الشخص الذي يدمر ويكسر كل شيء، ويجلب إلى القرية مرضًا قاتلًا يسمى "الحمى الفولاذية". يقارن الشاعر بشكل حاد بين صفات العدو "الحديدية" وانعدام الأمن في القرية القديمة العزيزة والعزيزة على القلب

في الجزء الثالث من القصيدة يتم تقديم هذا الصراع على أنه مبارزة بين مهر وقطار من الحديد الزهر يحاول الحيوان الفقير اللحاق به. تتخلل الأبيات الشعرية الألم المرير للبطل الغنائي الذي يفهم لا معنى لفعل الحيوان. ينقل الشاعر صورة للعالم الذي يتغير بشكل كبير أمام عينيه، تحول في القيم عندما يتم شراء وحش حديدي للحيوانات المقتولة:

وبآلاف الجنيهات من جلد ولحوم الخيل

إنهم يشترون الآن قاطرة.

تم تطوير فكرة العنف ضد الطبيعة التي تظهر في هذه السطور في الجزء الرابع من القصيدة من خلال فكرة الموت:

اصطدم رأسي بالسياج

التوت الروان غارق في الدم.

يتم نقل موت القرية الروسية من خلال ألحان الهارمونيكا الروسية.

في البداية تبكي الهارمونيكا بشكل يرثى له، ثم يظهر "الحزن" كصفة لا تنفصل عن الهارمونيكا الروسية. البطل الغنائي لهذه القصيدة “يحمل في داخله كل الألم الهائل والمرارة، ويعاني من موت القرية القديمة والثقافة الشعبية”.

"روس يغادر." في عام 1924، قام الشاعر بمحاولة الاندماج في "البلدية الروسية". لقد كتب "روسيا العابرة" الذي اعترف فيه بانتصار روسيا الجديدة.

”ضوء القمر السائل غير مريح ...“

قمرية سائلة غير مريحة

وحزن السهول التي لا نهاية لها، -

وهذا ما رأيته في شبابي المرح،

أنه، في حين المحبة، ليس فقط لعن.

هناك صفصاف ذابلة على طول الطرق

وأغنية عجلات العربة...

لن أرغب في ذلك أبدًا

حتى أتمكن من الاستماع إليها.

لقد أصبحت غير مبالٍ بالأكواخ،

ونار الموقد ليست عزيزة عليّ،

حتى أشجار التفاح في عاصفة ثلجية الربيع

وبسبب فقر الحقول توقفت عن حبهم.

أنا أحب شيئا مختلفا الآن.

وفي ضوء القمر الاستهلاكي

من خلال الحجر والفولاذ

أرى قوة جانبي الأصلي.

روسيا الميدانية! كافٍ

سحب المحراث عبر الحقول!

من المؤلم رؤية فقرك

والبتولا والحور.

لا أعلم ماذا سيحدث لي..

ربما لا أصلح لحياة جديدة،

ولكن ما زلت أريد الصلب

شاهد روس الفقيرة المتسولة

والاستماع إلى نباح المحرك

في مجموعة من العواصف الثلجية، في مجموعة من العواصف والعواصف الرعدية،

لا أريد أي شيء الآن

استمع إلى أغنية عجلات العربة 1925

"عشب الريش نائم. عادي عزيزي..."الكوخ هو مركز الوجود، حيث تتدفق الحياة البشرية الطبيعية والمقيسة، والتي هي جزء من الطبيعة، سنة بعد سنة، وتتغير وتتجدد. يوجد حول الكوخ عالم خارجي غامض وغريب ومليء بالمخاطر. يُسمع ويقترب من كل جانب: «برد الخريف... يزحف...»، «الكآبة» تكثف، «الريح الرقيقة الشفاه... تهمس في أحد...»، يتم سماع "تنهدات السحب" للبومة. يرمز المنزل إلى المكان الأصلي على وجه الأرض، والذي يربط به كل شخص مفهوم "الوطن"؛ أخيرًا، يحتل منزل القرية، "الكوخ الخشبي الذهبي"، مكانًا مركزيًا في عالم يسينين الشعري وله معنى رمزي مهم.

كلمات س.ا. يسينينا

عاش سيرجي يسينين وعمل في مطلع عصرين - القديم والجديد. القول المشهور بأنه إذا انقسم العالم إلى نصفين، فإن الشق يمر عبر قلب الشاعر يمكن أن يُنسب بالكامل إلى يسينين. ومن هنا جاء الشعور الدرامي الذي يملأ كلماته، واعترافه الصادق الحزين بنفسه:

أنا لست شخصًا جديدًا، ماذا أخفي.

لدي قدم واحدة متبقية في الماضي.

في محاولة للحاق بجيش الصلب،

أنا أنزلق وأسقط بشكل مختلف.

كان طريق الشاعر إلى حياة جديدة معقدًا وصعبًا. بالفعل في الفترة المبكرة من إبداعه، أصبح الجانب الأقوى من موهبة يسينين الشعرية واضحًا - قدرته على رسم صور ذات طبيعة روسية. تكمن قوة كلمات الشاعر في حقيقة أنه لا يتم التعبير عن الشعور بالحب تجاه الوطن الأم بشكل مجرد، ولكن بشكل ملموس، في صور مرئية، من خلال صور المناظر الطبيعية الأصلية. الصور في كثير من الأحيان لا ترضي العين ("أنت أرضي المهجورة، أنت أرضي، أرضي القاحلة...") (1914)، ولكن كلما كان الحب للوطن الأم المعوز أقوى. تكتسب قوة خاصة مع بداية الحرب العالمية الأولى - في "وقت الشدائد" ("روس") (1914). لكن يسينين يرى أيضًا الألوان الزاهية للطبيعة الروسية: في العديد من قصائده عن روسيا، تلعب الألوان المبهجة وتلمع - الأزرق والأزرق السماوي والقرمزي...

المناظر الطبيعية في Yesenin ليست لوحات مهجورة، فهي دائما "تتخلل" الشخص - الشاعر نفسه، في حب أرضه الأصلية.

تكتمل صورة الإنسان على اتصال وثيق بالطبيعة بحب الشاعر الخاص لجميع الكائنات الحية - الحيوانات والطيور والحيوانات الأليفة ("البقرة" و "أغنية الكلب" وما إلى ذلك).

والحيوانات، مثل إخوتنا الصغار،

لا تضربني على رأسي أبداً

يشعر يسينين بأنه مرتبط بماضي القرية لدرجة أنه يرى أن الحاجة إلى الانفصال عنها هي هلاكه. يؤدي هذا الموضوع القاتم إلى انخفاض القوة العقلية والمزاج المتشائم: تظهر كلمة "صخرة" بشكل متزايد في قصائده، ويتخيل "محنة قاتلة"، ويكتب عن مصير الشاعر - "ختم قاتل" عليه."

انعكست هذه المشاعر في دورة قصائد "موسكو تافرن" (1924). وهنا نجد الشاعر في حالة من فقدان القوة الشديد. اليأس واللامبالاة بالحياة ومحاولة نسيان نفسك في ذهول مخمور هي الدوافع الرئيسية لهذه الدورة.

لكن يسينين وجد القوة للخروج من هذا المأزق. وكان هذا فضله الكبير لنفسه وللزمن الجديد. وبعد ذلك سيقول لأحد أصدقائه: “اسمع! لكنني ما زلت أغادر "موسكو تافرن". ذهب! لقد كان الأمر صعبًا حقًا." وسيؤكد مرة أخرى في إحدى قصائده هذه الفكرة:

لقد هدأ جرحي القديم

الهذيان المخمور لا ينخر قلبي..

تركت مأساة وداع يسينين للماضي آثارًا دراماتيكية في عمله. لكن الماضي لم يبتلع الشاعر، وتبين أن الحداثة الحية أقوى بكثير.

لعبت رحلته إلى الخارج دورًا معينًا في التطور الإبداعي لـ Yesenin.

تركت أوروبا وأمريكا انطباعًا محبطًا على الشاعر. وكتب في إحدى رسائله: "ماذا يمكنني أن أخبرك عن مملكة التافهة الفظيعة هذه... بطريقة فظيعة يا سيد دولار، وليس الفن... الأعلى هو قاعة الموسيقى". "هناك، من موسكو، بدا لنا أن أوروبا كانت السوق الأكثر شمولاً لنشر أفكارنا في الشعر، ولكن الآن من هنا أرى: يا إلهي! كم هي جميلة وغنية روسيا بهذا المعنى. يبدو أنه لا يوجد مثل هذا البلد حتى الآن، ولا يمكن أن يكون هناك”.

في محاولة للهروب من الأفكار القاتمة، يقوم يسينين برحلات إلى القوقاز (باكو، باتوم، تيفليس). وكانت لهذه الرحلات أهمية كبيرة بالنسبة له: فقد جلبت له راحة البال، وأعطته الفرصة للتركيز، وخلقت بيئة مناسبة للإبداع. هناك أنشأ سلسلة رائعة من القصائد الغنائية "زخارف فارسية" (1924-1925).

كان يسينين ينوي مرارا وتكرارا الذهاب إلى بلاد فارس، لكنه لم يتمكن أبدا من زيارة هناك. تعكس "الزخارف الفارسية" انطباعات قوقازية وانطباعات من آسيا الوسطى حيث أمضى بعض الوقت. بالإضافة إلى ذلك، كان الشاعر على دراية بعمل الشعراء الغنائيين الفارسيين في العصور الوسطى (عمر الخيام، السعدي، إلخ). ينقل الشاعر في قصائده الجو الحقيقي للشرق ويصور الشعور بالحب

بدأت الرغبة في التفكير في الحياة والتفكير في الذات في احتلال مكانة بارزة في كلمات يسينين في عام 1925. قام بإنشاء العديد من الأعمال التي يطلق عليها عادة الكلمات الفلسفية. بلغ يسينين هذا العام 30 عامًا. لقد اعتبر هذا العصر مهمًا بالنسبة للشاعر الغنائي، ونقطة تحول، وفرض متطلبات عالية على الشخص.

في قصيدة "طريقي" (1925) يلخص حياته: يتذكر أحداث الريف، وشبابه، ويتحدث عن نظرة جديدة للحياة، ويحلم "بأن تغني الروح الثرثارة بطريقة ناضجة". "

يسعى الشاعر إلى أن يفهم بشكل أعمق «ما حدث، ما حدث في البلاد» ("لا يوصف، أزرق، رقيق...") (1925). يريد أن يعيش، مثل الآخرين، «تحت وطأة العمل البهيج»؛ لا ينفصل عن هؤلاء الناس («بارك كل عمل، حظًا موفقًا...» (1925)، «أمشي في الوادي.. "(1925)). لا يخلو من الندم أن الشاعر يودع شبابه العاصف، لكنه في الوقت نفسه يفهم جيدًا الحاجة إلى موقف أكثر نضجًا تجاه الحياة، ومطالب أعلى على نفسه. من نواحٍ عديدة، يقوم بتقييم ماضيه بشكل نقدي، ويأخذ في الاعتبار تجربة ماضيه، ويفكر في المستقبل ("العشب الريشي ينام، السهل العزيز..." (1925)). يتحدث الشاعر عن ارتباطه بالحياة، ويبتهج بها، ويشعر بالولادة من جديد: "مبتهج وغاضب ومعذب، يعيش المرء جيدًا في روسيا،" ما زلت أحب هذه الحياة. "لقد وقعت في الحب كما لو كنت في البداية،" "لقد عدت إلى الحياة مرة أخرى وآمل مرة أخرى، تمامًا كما كنت في مرحلة الطفولة، في مصير أفضل." يشهد Yesenin موجة من القوة المنعشة، وارتفاعًا إبداعيًا جديدًا.

نعم، لقد أثقل الماضي كاهل الشاعر، فقد اعترف هو نفسه قائلاً: "بقيت لي قدم واحدة في الماضي". ولكن هناك شيء آخر في عمله، الشيء الرئيسي هو رغبته العاطفية في فهم الوقت الجديد. بغض النظر عن مدى جدل شعر يسينين، فمن المستحيل إنكار حقيقة أن الإيمان العميق للشاعر بحاضر ومستقبل روسيا يشكل أساس عمله.

لكن الحياة التي عاشها لمدة عشر سنوات تركت أثراً ثقيلاً. كانت هذه السنوات مثقلة بالتغيرات السريعة للغاية في الأحداث والانطباعات والحالات المزاجية. أدت قابلية التأثر غير العادية للشاعر إلى تعميق عواقب ذلك: فقد دفعته الظروف العشوائية في كثير من الأحيان إلى اتخاذ إجراءات وقرارات متهورة. لكن يسينين لا يزال يحاول التأقلم مع نفسه، وينتقل إلى لينينغراد، ويأخذ معه مخطوطاته، ويبحث عن مكان ليستقر فيه في هذه المدينة، حيث بدأت شهرته الأدبية. لكن في ليلة 27-28 ديسمبر 1925 توفي يسينين.

عاش سيرجي يسينين ثلاثين عاما فقط، لكن تراثه الإبداعي يحتوي على ثروة فنية كبيرة. كلمات يسينين مبنية على الشعر الشعبي الروسي. يلجأ الشاعر باستمرار إلى الطبيعة الروسية عندما يعبر عن أفكاره الأكثر حميمية عن نفسه وعن مكانته في الحياة وعن ماضيه وحاضره ومستقبله. كتب يسينين في لحظات من الهدوء: "على روحي هناك ضوء الليمون لغروب الشمس وحفيف الليلك الأزرق". "قريبا سأشعر بالبرد دون أوراق"، قال في ساعة من التأمل المرير: "سيلعق الطقس السيئ بلسانه الطريق الذي عشت فيه". إن تصوير تجارب المرء الخاصة من خلال صور الطبيعة الروسية أدى بطبيعة الحال إلى ما نسميه إضفاء الطابع الإنساني على الطبيعة: "البستان الذهبي يثنيه لسان البتولا البهيج"، "شجرة كرز الطيور تنام في عباءة بيضاء"، "في مكان ما في "تطهير شجرة القيقب يرقص في حالة سكر،" "ذو الحاجب الأخضر، في شجرة البتولا تقف فوق بركة مرتدية تنورة بيضاء..." مبدأ التصوير هذا يجعل الطبيعة أقرب إلى الإنسان ويجعله يقع في حبها بشكل خاص.

كما استعار يسينين العديد من ألوان شعره من الطبيعة الروسية. فهو لا ينسخ فقط، فكل طلاء له معناه ومضمونه الخاص.

الأزرق والسماوي - غالبًا ما توجد هذه الألوان في الطبيعة الروسية، وهذا هو لون السماء والماء. في شعر يسينين، يرمز اللون الأزرق إلى السلام والهدوء، والتوازن العقلي للإنسان: "لا يوصف، أزرق، رقيق..."، "أرضي هادئة بعد العواصف، بعد العواصف الرعدية". ينقل اللون الأزرق شعورًا بهيجًا بالمساحة والحرية: "الحقل الأزرق"، "أبواب اليوم الزرقاء"، "النجمة الزرقاء"، "روسيا الزرقاء..."

يقول المثل الشعبي: "اللون القرمزي عزيز على العالم أجمع". هذا اللون المفضل لدى يسينين يدل دائمًا في شعره على النقاء البكر والنقاوة ونقاء الشعور ("كان ضوء الفجر القرمزي منسوجًا على البحيرة ..."). يرمز اللون الوردي إلى الشباب، "الخدود الوردية الطازجة"، "أفكار الأيام الوردية ..." "الحصان الوردي" لـ Yesenin لا يُنسى.

تعتبر رموز الطلاء هذه من سمات الشاعر الرومانسي، الذي يستخدم الألوان ليس بالمعنى المباشر، بل بالمعنى التقليدي. أحد أسباب التأثير العاطفي لكلمات يسينين يكمن في العرض الملون للأفكار والمشاعر.

"كلماتي تنبض بالحياة بحب عظيم، حب الوطن الأم. قال يسينين: "إن الشعور بالوطن الأم أمر أساسي في عملي". تم طباعة هذا الحب وهذه المشاعر بوضوح ليس فقط في محتوى كلماته، ولكن أيضًا في شعريته المرتبطة بشعرية الناس.

صدق النغمة غير المسبوقة، هدية نادرة للرؤية المباشرة للعالم، القدرة على النظر إلى الظواهر والأشياء بنظرة غير متحيزة، لاستخراج الجمال والبهجة بشكل غير متوقع من الأشياء التي محتها الحياة اليومية منذ فترة طويلة، قدرة خاصة على التعبير المشاعر الإنسانية البسيطة والمعقدة - هذا ما يميز يسينين الشاعر.

"فكر الطريق في المساء الأحمر ..." Yesenina S.A.

S. A. Yesenin هو أستاذ معترف به في إنشاء المناظر الطبيعية في وسط روسيا، ومن سماتها المميزة الارتباط العضوي للعالم الطبيعي بحياة الفلاحين. تتجلى هذه الميزة بوضوح في القصيدة "،" حيث تظهر بالفعل في المقطع الأول صورة لا تُنسى لكوخ امرأة عجوز.

في أعمال الشعراء الفلاحين الجدد (باستثناء S. A. Yesenin و N. Klyueva و S. Klychkova وعدد من المؤلفين الآخرين الذين ينتمون أيضًا إلى هذه الحركة الشعرية) يظهر الكوخ كرمز خاص وربما الأكثر أهمية لـ طريقة حياة الفلاحين. حتى أن هناك مفهوم "مساحة الكوخ"، حيث يرتبط معنى مركز الكون بصورة الكوخ. منذ العصور القديمة، في حياة شخص القرية، احتل الكوخ مكانا أساسيا، تدور حوله جميع قيم الحياة الأخرى.

في قصيدة يسينين، يتم روحانية صورة الكوخ. وهذا ما تؤكده الاستعارة: "الكوخ القديم بفكي العتبة يمضغ فتات الصمت الرائحة". كما أنه يكشف عن صورة أخرى مهمة لحياة الفلاحين - صورة الخبز، حيث أن كلمة "الفتات" مرتبطة بها ارتباطا وثيقا. يبدو أن الكوخ تفوح منه رائحة الخبز الطازج.

تنقل هذه الخطوط سحر أمسية ريفية هادئة وراحة فريدة من نوعها للسكن الريفي. الكوخ والفناء والحظيرة محاطون بجو من السلام والنوم، لكن الموضوع الرئيسي في القصيدة ليس الإعجاب بجمال المناظر الطبيعية، على الرغم من أن س. من المؤكد أن يسينين يخلق صورة شعرية لطبيعة المساء. ومع ذلك، فإن صورة المساء الأحمر هنا تؤكد أيضا على موضوع آخر - موضوع رحيل الشخص إلى عالم آخر ("لقد رحل شخص ما، والرياح الرقيقة تهمس عن شخص اختفى في الليل"، "يمكن لشخص ما أن لم تعد تسحق الأوراق المتكسرة وذهب العشب"). وفي الوقت نفسه يكتب المؤلف عن الراحل بشكل غامض ومحجب. ربما، في هذه الحالة، هذا نوع من الاستقبال لإنشاء التصنيف، لأن "كل شخص في العالم هو متجول" (كما سيكتب S. A. Yesenin بعد ثماني سنوات في قصيدة "The Golden Grove Dissuaded... (1924)" ). وفي هذا الصدد، تكتسب صورة الطريق الأبيض معنى رمزيًا واسعًا لمسار حياة كل إنسان، إذ يكثف الظلام من حوله، وفي نهايته ينتظر الإنسان نفس الخندق الزلق. تؤكد هذه الصورة على الحدود المحفوفة بالمخاطر بين الحياة والموت. ليس من قبيل الصدفة أن تظهر صورة البومة في المقطع الرابع (حسب المعتقدات القديمة، فهي نذير الموت).

وهكذا يتبين أن الصورة السلمية خادعة. ينذر برد الخريف والمساء بالتدهور الوشيك للحياة. تبدو هذه الأمسية الحمراء أكثر تكلفة وفريدة من نوعها في رؤية يسينين للعالم. إن تعريف "الأحمر"، بالإضافة إلى الصورة الملونة لغروب الشمس، له معنى إضافي وهو "جميل".

S. A. كان يسينين مغرمًا جدًا بصفات الألوان، وفي هذه القصيدة أصبحت الوسائل البصرية والتعبيرية المركزية ("المساء الأحمر"، "الزجاج الأزرق"، "الشباب ذو الشعر الأصفر"، "الرماد الأخضر من فرن وردي"، "ذهب الذهب" العشب" وأخيراً "الطريق أبيض"). يعجب الشاعر بشكل لا إرادي بمشهد الحياة بأكمله ويقارن نفسه بالشاب ذو الشعر الأصفر، متذكرًا نظرته الطفولية الساذجة للعالم.

الضباب والبرد "فتات الصمت العطرة" - كل هذه الصور تخلق تأثيرًا فنيًا فريدًا لإدراك صورة العالم التي تشارك فيها جميع الحواس تقريبًا (الرؤية والسمع والشم واللمس). تخلق هذه التقنية تأثيرًا فريدًا للانغماس في الفضاء الفني للقصيدة.

في الوقت نفسه، يتم تأليه جميع تفاصيل المناظر الطبيعية بطريقة وثنية، وهبت بالروح والشخصية: الطريق مدروس، والكوخ يمضغ "فتات الصمت العطرة"، ويزحف البرد، والرماد من الموقد يعانق المدخنة، قش الشعير يئن بلطف. وعلى خلفية كل هذه الحياة الأصلية، سمعت فجأة تنهيدة طويلة. ربما هذه صرخة بومة، بل هي تنهيدة حزينة للبطل الغنائي نفسه، وهو يفكر في هشاشة كل ما يعيش في هذا العالم الجميل والمتناغم.

يتم تقديم المساحة الفنية في هذه القصيدة من زوايا مختلفة: البطل الغنائي إما ينظر إلى مزرعة الفلاحين من الخارج، أو يحاول مع الشاب ذو الشعر الأصفر رؤية "لعبة الداو" من الداخل من خلال الزجاج الأزرق .

قصيدة "كان الطريق يفكر في المساء الأحمر..." لها تنظيم سليم دقيق. يحتوي على جناس جميل ("من خلال زرقة الزجاج..." (ج)، "رماد أخضر من فرن وردي..." (ح)) والسجع ("شجيرات روان ذات أعماق ضبابية.." (ش)) .

فكر الطريق في المساء الأحمر،
شجيرات روان أكثر ضبابية من الأعماق.
كوخ عتبة الفك امرأة عجوز
يمضغ كسرة الصمت العطرة.

الظلام يزداد كثافة، هناك سلام ونوم في الإسطبل،
الطريق الأبيض سيشكل خندقاً زلقاً
وقش الشعير يئن بحنان،
يتدلى من شفاه الأبقار التي تومئ.

تحليل قصيدة "طريق الفكر في المساء الأحمر" ليسينين

كان يسينين أستاذًا غير مسبوق في الوصف الفني للمناظر الطبيعية الريفية. تعتبر قصائده عن طبيعته الأصلية من كلاسيكيات شعر المناظر الطبيعية. أكدت قصيدة "طريق الفكر في المساء الأحمر..." (1916) مرة أخرى موهبة يسينين الهائلة. فهو يجمع بين التصوير الغنائي للطبيعة والتجارب الشخصية للشاعر.

يتميز شعر يسينين بروحانية كل الطبيعة. لقد حقق ذلك باستخدام تشبيهات واستعارات غير عادية، معززة بصفات ملونة. في العمل، تنبض الحياة بالعالم الريفي بأكمله المحيط بالمراقب ("الطريق ضائع في الفكر"، "كوخ المرأة العجوز... يمضغ"، "برد الخريف... يتسلل"). ويشير المؤلف إلى أن الطبيعة تعيش حياتها الخاصة في غياب الإنسان. الطفل وحده هو الذي يستطيع حل هذا اللغز وفهمه.

يعتقد يسينين أن انتقاله إلى موسكو ليس مهمًا جدًا، لأنه يشعر دائمًا بالارتباط العقلي مع الوطن الذي تركه وراءه. والأهم من ذلك هو أن الشاعر قد نضج ولم يعد قادراً على التعامل مع الحياة بعفوية طفولية. لذلك يظهر في القصيدة الحافز الحزين للخسارة التي لا يمكن تعويضها. الشاعر آسف جدًا على سنوات الطفولة الوامضة بسرعة. يتحدث عمدا عن نفسه بصيغة الغائب ("لا يوجد أحد"، "عن شخص ما"، "شخص ما"). وهكذا، يؤكد يسينين أنه عندما يكبر الشخص، يصبح مختلفا تماما. قد يشعر وكأنه نفسه القديم، ولكن حتى الطبيعة لا تعترف به كطفل.

يدرك المؤلف أنه أصبح غريباً عن موطنه الأصلي. الماضي لا يمكن إرجاعه. وفي نهاية القصيدة لم يعد يذكر نفسه، مما يفسح المجال للطبيعة الأبدية التي لا تتغير. يولد الناس ويموتون، لكن "الطريق الأبيض" يظل كما كان قبل مئات السنين. "الأبقار التي تومئ" لا تهتم بالغرور البشري. ولأنهم في حالة "راحة ونوم"، فقد اقتربوا أكثر من الناس من فهم القانون الأبدي للكون.

في قصيدة "فكر الطريق في المساء الأحمر..." يتأمل يسينين في هشاشة الحياة البشرية. لقد حقق الشاعر بالفعل الشهرة والشهرة، وقد أنجز الكثير في الحياة، لكنه في الوقت نفسه يدرك أنه فقد شيئًا أكثر قيمة. لن تتمكن كل جهوده من إعادة أسعد الأوقات. نسيت موطنها الأصلي شاعر القرية الشاب. سلامه لا ينزعج من أي شيء. حتى وفاة المؤلف لن تؤثر بأي شكل من الأشكال على التدفق المقاس لحياة القرية.

"فكر الطريق في المساء الأحمر ..." سيرجي يسينين

فكر الطريق في المساء الأحمر،
شجيرات روان أكثر ضبابية من الأعماق.
كوخ عتبة الفك امرأة عجوز
يمضغ كسرة الصمت العطرة.

الخريف بارد بلطف وخنوع
يتسلل عبر الظلام نحو ساحة الشوفان؛
من خلال الزجاج الأزرق شاب ذو شعر أصفر
يحول عينيه إلى لعبة القراد.

يحتضن الأنبوب، ويتألق عبر الهواء
الرماد الأخضر من موقد وردي.
شخص ما مفقود والرياح رقيقة الشفاه
همسات عن شخص اختفى في الليل.

لم يعد بإمكان أي شخص أن يسحق كعوبه عبر البساتين
أوراق متكسرة وعشب ذهبي.
تنهيدة طويلة، تغوص مع رنين نحيف،
يقبل منقار بومة معنقدة.

الظلام يزداد كثافة، هناك سلام ونوم في الإسطبل،
الطريق الأبيض سيشكل خندقاً زلقاً
وقش الشعير يئن بحنان،
يتدلى من شفاه الأبقار التي تومئ.

تحليل قصيدة يسينين "فكر الطريق في المساء الأحمر..."

لقد عرف سيرجي يسينين، سيد شعر المناظر الطبيعية، نفسه دائمًا بالطبيعة، معتقدًا أنه جزء لا يتجزأ منها. ولهذا السبب، في قصائده المخصصة لوطنه الأصلي، تتشابك صور الأماكن التي أحبها منذ الطفولة بشكل وثيق مع تجاربه الشخصية. بعد أن غادر الشاعر قرية كونستانتينوفو مبكرًا، حيث قضى طفولته، يعود هناك عقليًا طوال حياته، وتنعكس ذكرياته في قصائد حية ومبدعة للغاية.

في عام 1916، كتب يسينين قصيدة "فكر الطريق في المساء الأحمر..."، والتي أضيفت إلى مجموعة أعمال المؤلف المخصصة لوطنه الأصلي. تمكن الشاعر بصوره المميزة ورومانسيته من التقاط تغير الفصول وإظهار كيف يأتي الخريف الجميل بخطوات صامتة. إنه غير متسرع ومتطور في كماله، ومع كل لحظة يتحول العالم من حولنا حرفيًا، ويملأ صمت المساء بأصوات جديدة. يلاحظ الشاعر أن "برد الخريف يتسلل بلطف وخنوع عبر الظلام نحو ساحة الشوفان"، وهو معجب بسقوط الشفق على الأرض، مما يعطي نضارة وبرودة غير عادية. لا تزال الأيام دافئة مثل الصيف، لكن الأمسيات تجلب معها أولى روائح الخريف. "احتضان المدخنة، يتألق الرماد الأخضر من الموقد الوردي عبر الشارع"، يشير هذا الخط إلى أن الليالي باردة بالفعل، ويضطر الفلاحون إلى تدفئة أكواخهم.

وفي الوقت نفسه، تستمر الحياة في القرية كالمعتاد، وقليل من الناس يتذكرون ذلك الصبي ذو الشعر الأشقر الذي كان يحب الجلوس أمام النافذة في أمسيات الخريف الطويلة ومشاهدة "لعبة الداو". ومع ذلك، فإن الفتاة المسترجلة نفسها، التي تحولت منذ فترة طويلة إلى شاعر مشهور، لا تتذكر ذلك الوقت السعيد فحسب، بل تأسف أيضًا لأنه لم يعد بإمكانه إرجاع أي شيء. "لم يعد بإمكان شخص ما أن يسحق الأوراق المتكسرة والعشب الذهبي بكعوبه عبر البساتين"، يقول يسينين بحزن، مدركًا أن الطفولة قد مرت، وأن حياة البالغين لم تكن مبهجة على الإطلاق كما تصورها الصبي الريفي بالأمس لنفسه. .

ومع ذلك، فإن أكثر ما يحبط يسينين هو حقيقة أنه في غيابه، تستمر الحياة في كونستانتينوفو في التدفق بشكل محسوب وهادئ، كما لو لم يحدث شيء. وما زال "تبن الشعير يئن بحنان، ويتدلى من شفاه الأبقار التي تومئ برأسها"، وفي الغابة "تنهيدة طويلة، تغوص في رنين رقيق، تقبل منقار بومة معنقدة". لكن لا أحد يهتم بالفتى ذو الشعر الذهبي، الذي كان يحب قافية الكلمات وكان يُعرف بأنه المتنمر الأول في القرية. فقط «الريح الرقيقة تهمس عن من اختفى في الليل»، وهذه الهمس يتردد صداها بألم في روح الشاعر.