Der Symbolist Konstantin Balmont war für seine Zeitgenossen ein „ewiges, beunruhigendes Rätsel“. Seine Anhänger schlossen sich in „Balmont“-Kreisen zusammen und ahmten seinen literarischen Stil und sogar sein Erscheinungsbild nach. Viele Zeitgenossen widmeten ihm ihre Gedichte – Marina Zwetajewa und Maximilian Woloschin, Igor Severjanin und Ilja Erenburg. Aber einige Menschen waren im Leben des Dichters von besonderer Bedeutung.
„Die ersten Dichter, die ich gelesen habe“
Konstantin Balmont wurde im Dorf Gumnishchi in der Provinz Wladimir geboren. Sein Vater war Angestellter, seine Mutter organisierte Laienaufführungen und Literaturabende und trat in der Lokalpresse auf. Der zukünftige Dichter Konstantin Balmont las seine ersten Bücher im Alter von fünf Jahren.
Als die älteren Kinder zur Schule mussten (Konstantin war der dritte von sieben Söhnen), zog die Familie nach Shuya. Hier betrat Balmont das Gymnasium, hier schrieb er seine ersten Gedichte, die von seiner Mutter nicht genehmigt wurden: „An einem strahlend sonnigen Tag erschienen sie, zwei Gedichte gleichzeitig, eines über den Winter, das andere über den Sommer.“ Hier schloss er sich einem illegalen Zirkel an, der in der Stadt Proklamationen des Exekutivkomitees der Partei Narodnaja Wolja verteilte. Der Dichter schrieb über seine revolutionären Gefühle so: „... ich war glücklich und ich wollte, dass sich alle genauso gut fühlten. Mir kam es so vor, als wäre es hässlich, wenn es nur für mich und einige wenige gut wäre.“
Dmitry Konstantinovich Balmont, Vater des Dichters. 1890er Jahre Foto: P. V. Kupriyanovsky, N. A. Molchanova. „Balmont … „Sonniges Genie“ der russischen Literatur.“ Herausgeber L. S. Kalyuzhnaya. M.: Junge Garde, 2014. 384 S.
Kostja Balmont. Moskau. Foto: P. V. Kupriyanovsky, N. A. Molchanova. „Balmont … „Sonniges Genie“ der russischen Literatur.“ Herausgeber L. S. Kalyuzhnaya. M.: Junge Garde, 2014. 384 S.
Vera Nikolaevna Balmont, Mutter des Dichters. 1880er Jahre Bild: P. V. Kupriyanovsky, N. A. Molchanova. „Balmont … „Sonniges Genie“ der russischen Literatur.“ Herausgeber L. S. Kalyuzhnaya. M.: Junge Garde, 2014. 384 S.
„Der Pate“ Wladimir Korolenko
Im Jahr 1885 wurde der zukünftige Schriftsteller in ein Gymnasium in Wladimir versetzt. Drei seiner Gedichte veröffentlichte er in Zhivopisnoye Obozrenie, einer damals beliebten Zeitschrift in St. Petersburg. Balmonts literarisches Debüt blieb praktisch unbemerkt.
In dieser Zeit lernte Konstantin Balmont den Schriftsteller Wladimir Korolenko kennen. Der Dichter nannte ihn später seinen „Paten“. Korolenko erhielt ein Notizbuch mit Gedichten von Balmont und seinen Übersetzungen des österreichischen Dichters Nikolaus Lenau.
Der Autor bereitete einen Brief für den Gymnasiasten Konstantin Balmont mit einer Rezension seiner Werke vor, wies auf das „zweifelsfreie Talent“ des aufstrebenden Dichters hin und gab einige Ratschläge: Arbeiten Sie konzentriert an seinen Texten, suchen Sie nach seiner eigenen Individualität und „lesen Sie, studieren und, was noch wichtiger ist, leben.“
„Er schrieb mir, dass ich viele schöne Details erfolgreich aus der Welt der Natur entrissen habe, dass man seine Aufmerksamkeit konzentrieren und nicht jeder vorbeiziehenden Motte hinterherjagen muss, dass man sein Gefühl nicht mit Gedanken überstürzen muss, sondern Man muss dem unbewussten Bereich der Seele vertrauen, der unmerklich seine Beobachtungen und Vergleiche ansammelt und dann plötzlich alles aufblüht, wie eine Blume nach einer langen, unsichtbaren Zeit der Ansammlung ihrer Kraft erblüht.“
Im Jahr 1886 trat Konstantin Balmont in die juristische Fakultät der Moskauer Universität ein. Doch ein Jahr später wurde er wegen seiner Teilnahme an den Unruhen ausgewiesen und nach Shuya geschickt.
K. D. Balmont. Porträt von Walentin Serow (1905)
Gebäude der Moskauer Staatlichen Universität
Wladimir Korolenko. Foto: onk.su
„Russische Sappho“ Mirra Lokhvitskaya
1889 heiratete der aufstrebende Dichter Larisa Garelina. Ein Jahr später veröffentlichte Konstantin Balmont sein erstes Buch, „Collection of Poems“. Die Veröffentlichung erregte weder in literarischen Kreisen noch bei den Verwandten des Dichters Interesse, und er verbrannte fast die gesamte Auflage des Buches. Die Eltern des Dichters brachen nach seiner Heirat tatsächlich die Beziehung zu ihm ab; die finanzielle Situation der jungen Familie war instabil. Balmont versuchte Selbstmord zu begehen, indem er aus einem Fenster sprang. Danach verbrachte er fast ein Jahr im Bett. Im Jahr 1892 begann er, sich mit Übersetzungen zu beschäftigen (über ein halbes Jahrhundert literarischer Tätigkeit hinterließ er Übersetzungen aus fast 30 Sprachen).
Eine enge Freundin des Dichters in den 1890er Jahren war Mirra (Maria) Lokhvitskaya, die „russische Sappho“ genannt wurde. Sie trafen sich höchstwahrscheinlich 1895 auf der Krim (das ungefähre Datum wurde aus einem Buch mit einer Widmungsinschrift von Lokhvitskaya rekonstruiert). Die Dichterin war verheiratet, Konstantin Balmont war damals zum zweiten Mal mit Ekaterina Andreeva verheiratet (1901 wurde ihre Tochter Nina geboren).
Mein irdisches Leben klingelt,
Das undeutliche Rascheln des Schilfs,
Sie wiegen den schlafenden Schwan in den Schlaf,
Meine besorgte Seele.
Sie blitzen hastig in der Ferne auf
Auf der Suche nach gierigen Schiffen,
Ruhe im Dickicht der Bucht,
Wo Traurigkeit atmet, wie die Unterdrückung der Erde.
Aber der Klang, geboren aus Angst,
Schlüpft in das Rauschen des Schilfs,
Und der erwachte Schwan zittert,
Meine unsterbliche Seele
Und wird in die Welt der Freiheit stürzen,
Wo das Seufzen der Stürme die Wellen widerspiegelt,
Wo im unruhigen Wasser
Sieht aus wie ewiges Azurblau.Mirra Lokhvitskaya. „Schlafender Schwan“ (1896)
Weißer Schwan, reiner Schwan,
Deine Träume sind immer still,
Ruhiges Silber
Du gleitest und erzeugst Wellen.
Unter dir ist eine stille Tiefe,
Kein Hallo, keine Antwort,
Aber du rutschst ab und ertrinkst
Im Abgrund von Luft und Licht.
Über dir - bodenloser Äther
Mit dem hellen Morgenstern.
Du gleitest, verwandelt
Reflektierte Schönheit.
Ein Symbol leidenschaftsloser Zärtlichkeit,
Unausgesprochen, schüchtern,
Der Geist ist feminin und schön
Der Schwan ist sauber, der Schwan ist weiß!Konstantin Balmont. „Weißer Schwan“ (1897)
Fast ein Jahrzehnt lang führten Lokhvitskaya und Balmont einen poetischen Dialog, der oft als „Roman in Versen“ bezeichnet wird. Im Werk der beiden Dichter waren Gedichte beliebt, die sich – ohne direkte Erwähnung des Adressaten – in Form oder Inhalt überschnitten. Manchmal wurde die Bedeutung mehrerer Verse erst klar, wenn man sie miteinander vergleichte.
Bald begannen die Ansichten der Dichter auseinanderzugehen. Dies wirkte sich auch auf die kreative Korrespondenz aus, die Mirra Lokhvitskaya zu stoppen versuchte. Doch die literarische Romanze wurde erst 1905 unterbrochen, als sie starb. Balmont widmete ihr weiterhin Gedichte und bewunderte ihre Werke. Er erzählte Anna Achmatowa, dass er, bevor er sie traf, nur zwei Dichterinnen kannte – Sappho und Mirra Lokhvitskaya. Er wird seine Tochter aus dritter Ehe zu Ehren der Dichterin benennen.
Mirra Lokhvitskaya. Foto: e-reading.club
Ekaterina Andreeva. Foto: P. V. Kupriyanovsky, N. A. Molchanova. „Balmont … „Sonniges Genie“ der russischen Literatur.“ Herausgeber L. S. Kalyuzhnaya. M.: Junge Garde, 2014. 384 S.
Anna Achmatowa. Foto: lingar.my1.ru
„Der Bruder meiner Träume, Dichter und Zauberer Valery Bryusov“
Im Jahr 1894 wurde eine Gedichtsammlung von Konstantin Balmont mit dem Titel „Under the Northern Sky“ veröffentlicht, und im selben Jahr lernte der Dichter bei einem Treffen der Gesellschaft der Liebhaber westlicher Literatur Valery Bryusov kennen.
„Zum ersten Mal entdeckte er „Abweichungen“ in unserem Vers, entdeckte Möglichkeiten, die niemand vermutete, beispiellose Wiederholungen von Vokalen, die ineinander übergingen, wie Feuchtigkeitstropfen, wie Kristallklingeln.“
Valery Bryusov
Aus der Bekanntschaft entwickelte sich eine Freundschaft: Die Dichter trafen sich oft, lasen einander neue Werke vor und tauschten ihre Eindrücke von fremder Poesie aus. In seinen Memoiren schrieb Valery Bryusov: „Viele, sehr viele Dinge wurden mir klar, sie wurden mir erst durch Balmont offenbart. Er brachte mir bei, andere Dichter zu verstehen. Ich war einer, bevor ich Balmont traf, und wurde ein anderer, nachdem ich ihn kennengelernt hatte.“
Beide Dichter versuchten, europäische Traditionen in die russische Poesie einzuführen, beide waren Symbolisten. Allerdings verlief ihre Kommunikation, die insgesamt mehr als ein Vierteljahrhundert dauerte, nicht immer reibungslos: Manchmal kam es zu Konflikten, die zu langen Meinungsverschiedenheiten führten, dann nahmen sowohl Balmont als auch Bryusov wieder kreative Treffen und Korrespondenz auf. Die langjährige „Freundschaft-Feindschaft“ wurde von vielen Gedichten begleitet, die die Dichter einander widmeten.
Valery Bryusov „K.D. Balmont"
V. Brjusow. Gemälde des Künstlers M. Vrubel
Konstantin Balmont
Valery Bryusov
„Der Händler Peschkow. Unter dem Pseudonym: Gorki“
Mitte der 1890er Jahre interessierte sich Maxim Gorki für die literarischen Experimente der Symbolisten. In dieser Zeit begann seine Korrespondenzkommunikation mit Konstantin Balmont: 1900–1901 veröffentlichten beide in der Zeitschrift „Life“. Balmont widmete Gorki mehrere Gedichte und schrieb in seinen Artikeln über russische Literatur über sein Werk.
Die Autoren trafen sich im November 1901 persönlich. Zu dieser Zeit wurde Balmont erneut aus St. Petersburg ausgewiesen – wegen der Teilnahme an einer Demonstration und wegen des von ihm verfassten Gedichts „Kleiner Sultan“, das Kritik an der Politik Nikolaus II. enthielt. Der Dichter reiste auf die Krim, um Maxim Gorki zu besuchen. Gemeinsam besuchten sie Leo Tolstoi in Gaspra. In einem Brief an den Herausgeber von Life, Vladimir Posse, schrieb Gorki über seinen Bekannten: „Ich habe Balmont getroffen. Dieser Neurastheniker ist teuflisch interessant und talentiert!“
Bitter! Du bist von unten gekommen
Aber mit empörter Seele liebst du das Zarte und Feine.
Es gibt nur ein Leid in unserem Leben:
Wir sehnten uns nach Größe und sahen das Blasse, UnvollendeteKonstantin Balmont. „Gorki“
Seit 1905 nahm Konstantin Balmont aktiv am politischen Leben des Landes teil und arbeitete mit regierungsfeindlichen Publikationen zusammen. Ein Jahr später wanderte er aus Angst vor einer Verhaftung nach Frankreich aus. In dieser Zeit reiste und schrieb Balmont viel und veröffentlichte das Buch „Songs of the Avenger“. Die Kommunikation des Dichters mit Maxim Gorki kam praktisch zum Erliegen.
Der Dichter kehrte 1913 nach Russland zurück, als zu Ehren des 300. Jahrestages der Romanow-Dynastie eine Amnestie verhängt wurde. Der Dichter akzeptierte die Oktoberrevolution von 1917 nicht, in dem Buch „Bin ich ein Revolutionär oder nicht?“ (1918) argumentierte er, dass ein Dichter außerhalb der Parteien stehen sollte, äußerte jedoch eine negative Haltung gegenüber den Bolschewiki. Zu dieser Zeit war Balmont zum dritten Mal verheiratet – mit Elena Tsvetkovskaya.
Als der Dichter 1920 mit seiner Frau und seiner Tochter Mirra nach Moskau zog, schrieb er mehrere Gedichte, die der jungen Union gewidmet waren. Dies ermöglichte mir, angeblich auf eine kreative Reise ins Ausland zu gehen, aber die Familie kehrte nicht in die UdSSR zurück. Zu dieser Zeit erreichten die Beziehungen zu Maxim Gorki eine neue Ebene: Gorki schreibt einen Brief an Romain Rolland, in dem er Balmont wegen pseudorevolutionärer Gedichte, Emigration und der komplizierten Situation jener Dichter verurteilt, die ebenfalls ins Ausland gehen wollten. Darauf antwortet der Dichter mit dem Artikel „Der Händler Peshkov. Unter Pseudonym: Gorki“, das in der Rigaer Zeitung Segodnya veröffentlicht wurde.
Seinen für Russland ungewöhnlichen schottischen Nachnamen erhielt er dank eines entfernten Vorfahren – eines Seemanns, der für immer vor der Küste von Puschkin und Lermontow vor Anker ging. Das Werk von Balmont Konstantin Dmitrievich geriet während der Sowjetzeit aus offensichtlichen Gründen in Vergessenheit. Das Land des Hammers und der Sichel brauchte keine Schöpfer, die außerhalb des sozialistischen Realismus arbeiteten, deren Zeilen nicht vom Kampf, von Helden des Krieges und der Arbeit sprachen... Inzwischen ist dieser Dichter, der ein wirklich starkes Talent hat, dessen außergewöhnlich melodische Gedichte führten die Tradition eines reinen Gedichts fort, nicht für Parteien, sondern für das Volk.
„Erschaffe immer, erschaffe überall…“
Das Erbe, das Balmont uns hinterlassen hat, ist recht umfangreich und beeindruckend: 35 Gedichtsammlungen und 20 Prosabücher. Seine Gedichte erweckten bei seinen Landsleuten Bewunderung für die Leichtigkeit des Stils des Autors. Konstantin Dmitrievich hat viel geschrieben, aber er hat nie „Zeilen aus sich herausgequält“ und den Text nicht durch zahlreiche Korrekturen optimiert. Seine Gedichte entstanden immer beim ersten Versuch, am Stück. Balmont sprach darüber, wie er auf völlig originelle Weise Poesie schuf – in einem Gedicht.
Das Obige ist keine Übertreibung. Michail Wassiljewitsch Sabaschnikow, bei dem der Dichter 1901 wohnte, erinnerte sich, dass sich in seinem Kopf Dutzende Zeilen bildeten und er Gedichte sofort und ohne eine einzige Bearbeitung auf Papier schrieb. Auf die Frage, wie ihm das gelingt, antwortete Konstantin Dmitrijewitsch mit einem entwaffnenden Lächeln: „Ich bin schließlich ein Dichter!“
Kurze Beschreibung der Kreativität
Literaturwissenschaftler, Experten für sein Werk, sprechen über die Entstehung, das Aufblühen und den Niedergang des Niveaus der von Balmont geschaffenen Werke. Eine kurze Biografie und Kreativität weisen uns jedoch auf eine erstaunliche Arbeitsfähigkeit hin (er schrieb täglich und immer aus einer Laune heraus).
Balmonts beliebteste Werke sind Gedichtsammlungen des reifen Dichters „Only Love“, „Let’s Be Like the Sun“ und „Burning Buildings“. Unter den frühen Werken sticht die Sammlung „Silence“ hervor.
Auch Balmonts Werk (kurzes Zitat von Literaturkritikern des frühen 20. Jahrhunderts) mit der daraus resultierenden allgemeinen Tendenz zur Schwächung des Talents des Autors (nach den drei oben genannten Sammlungen) weist eine Reihe von „Höhepunkten“ auf. Erwähnenswert sind „Fairy Tales“ – niedliche Kinderlieder, die in einem Stil geschrieben wurden, den später Korney Chukovsky übernahm. Interessant sind auch die „ausländischen Gedichte“, die unter dem Eindruck dessen entstanden sind, was er auf seinen Reisen in Ägypten und Ozeanien gesehen hat.
Biografie. Kindheit
Sein Vater, Dmitri Konstantinowitsch, war Zemstvo-Arzt und besaß auch ein Anwesen. Seine Mutter (geb. Lebedeva), eine kreative Person, habe laut dem zukünftigen Dichter „mehr dazu beigetragen, die Liebe zur Poesie und Musik zu kultivieren“ als alle nachfolgenden Lehrer. Konstantin wurde der dritte Sohn einer Familie mit insgesamt sieben Kindern, allesamt Söhne.
Konstantin Dmitrievich hatte sein eigenes besonderes Tao (Lebensauffassung). Es ist kein Zufall, dass Leben und Werk Balmonts eng miteinander verbunden sind. Seit seiner Kindheit wurde ihm ein kraftvolles schöpferisches Prinzip eingeimpft, das sich in einer kontemplativen Weltanschauung manifestierte.
Seit seiner Kindheit waren ihm Schularbeiten und Loyalität zuwider. Die Romantik siegte oft über den gesunden Menschenverstand. Er beendete die Schule nie (der männliche Shuya-Erbe des Zarewitsch-Alexei-Gymnasiums) und wurde aus der 7. Klasse verwiesen, weil er an einem revolutionären Zirkel teilgenommen hatte. Sein letztes Schuljahr absolvierte er am Wladimir-Gymnasium unter der Aufsicht eines Lehrers rund um die Uhr. Später erinnerte er sich dankbar an nur zwei Lehrer: einen Geschichts- und Geographielehrer und einen Literaturlehrer.
Nachdem er ein Jahr lang an der Moskauer Universität studiert hatte, wurde er auch wegen „Organisation von Unruhen“ ausgewiesen, dann wurde er aus dem Demidov-Lyzeum in Jaroslawl verwiesen …
Wie wir sehen können, begann Konstantins Karriere als Dichter nicht leicht, und sein Werk ist unter Literaturwissenschaftlern immer noch Gegenstand kontroverser Auseinandersetzungen.
Balmonts Persönlichkeit
Die Persönlichkeit von Konstantin Dmitrievich Balmont ist recht komplex. Er war nicht „wie alle anderen“. Exklusivität... Man kann es sogar am Porträt des Dichters, an seinem Blick, an seiner Haltung erkennen. Es wird sofort klar: Vor uns liegt kein Lehrling, sondern ein Meister der Poesie. Seine Persönlichkeit war hell und charismatisch. Er war ein erstaunlich organischer Mensch; Balmonts Leben und Werk sind wie ein einziger inspirierter Impuls.
Er begann im Alter von 22 Jahren, Gedichte zu schreiben (zum Vergleich: Lermontovs erste Werke wurden im Alter von 15 Jahren geschrieben). Zuvor gab es, wie wir bereits wissen, eine unvollständige Ausbildung sowie eine gescheiterte Ehe mit der Tochter eines Shuya-Fabrikbesitzers, die in einem Selbstmordversuch endete (der Dichter sprang aus einem Fenster im 3. Stock auf den Bürgersteig). Balmont litt unter dem unruhigen Familienleben und dem Tod seines ersten Kindes an Meningitis. Seine erste Frau Garelina Larisa Mikhailovna, eine Schönheit vom Typ Botticelli, quälte ihn mit Eifersucht, Unausgeglichenheit und Verachtung für Träume von großer Literatur. Seine Gefühle aus der Zwietracht (und später aus der Scheidung) mit seiner Frau drückte er in den Gedichten aus: „Deine duftenden Schultern atmeten...“, „Nein, niemand hat mir so viel Leid getan…“, „Oh, Frau, Kind, ans Spielen gewöhnt ...“
Selbstbildung
Wie wurde der junge Balmont, der aufgrund seiner Loyalität gegenüber dem Bildungssystem zum Ausgestoßenen geworden war, zu einem gebildeten Menschen, einem Ideologen des Neuen? -helfen). Selbstbildung. Für Konstantin Dmitrijewitsch wurde es zum Sprungbrett in die Zukunft...
Da Konstantin Dmitrijewitsch von Natur aus ein wahrer Schreiber war, folgte er nie einem ihm von außen auferlegten und seiner Natur fremdartigen System. Balmonts Kreativität basiert ausschließlich auf seiner Leidenschaft für Selbstbildung und Offenheit für Eindrücke. Er fühlte sich zu Literatur, Philologie, Geschichte und Philosophie hingezogen, in denen er ein echter Spezialist war. Er liebte es zu reisen.
Der Beginn einer kreativen Reise
Es war Fet, Nadson und Pleshcheev innewohnend, wurde für Balmont jedoch nicht zum Selbstzweck (in den 70er und 80er Jahren des 19. Jahrhunderts schufen viele Dichter Gedichte mit Motiven von Traurigkeit, Traurigkeit, Unruhe und Einsamkeit). Für Konstantin Dmitrijewitsch war es der Weg zur Symbolik, den er ebnete. Darüber wird er etwas später schreiben.
Unkonventionelle Selbstbildung
Unkonventionelle Selbstbildung bestimmt die Merkmale von Balmonts Kreativität. Dies war wirklich ein Mann, der mit Worten schuf. Dichter. Und er nahm die Welt auf die gleiche Weise wahr, wie ein Dichter sie sehen kann: nicht mit Hilfe von Analyse und Argumentation, sondern nur im Vertrauen auf Eindrücke und Empfindungen. „Die erste Bewegung der Seele ist die richtigste“, diese von ihm selbst entwickelte Regel wurde für sein ganzes Leben unveränderlich. Es brachte ihn auf die Höhe seiner Kreativität, ruinierte aber auch sein Talent.
Der romantische Held Balmont war in der Frühzeit seines Schaffens den christlichen Werten verpflichtet. Er experimentiert mit Kombinationen verschiedener Klänge und Gedanken und errichtet eine „geschätzte Kapelle“.
Es ist jedoch offensichtlich, dass Balmont unter dem Einfluss seiner Reisen von 1896–1897 sowie Übersetzungen ausländischer Gedichte allmählich zu einer anderen Weltanschauung gelangt.
Es sollte anerkannt werden, dass sie dem romantischen Stil russischer Dichter der 80er Jahre folgen. Balmonts Arbeit begann und wir können kurz beurteilen, dass er wirklich der Begründer der Symbolik in der russischen Poesie wurde. Die Gedichtbände „Stille“ und „Im Grenzenlosen“ gelten als bedeutsam für die Entstehungszeit des Dichters.
Seine Ansichten zur Symbolik legte er 1900 in dem Artikel „Elementary Words on Symbolic Poetry“ dar. Laut Balmont sind Symbolisten im Gegensatz zu Realisten nicht nur Beobachter, sondern Denker, die die Welt durch das Fenster ihrer Träume betrachten. Gleichzeitig betrachtet Balmont die „verborgene Abstraktion“ und die „offensichtliche Schönheit“ als die wichtigsten Prinzipien der symbolischen Poesie.
Balmont war von Natur aus keine graue Maus, sondern ein Anführer. Eine kurze Biografie und Kreativität bestätigen dies. Charisma und ein natürlicher Wunsch nach Freiheit... Es waren diese Eigenschaften, die es ihm ermöglichten, auf dem Höhepunkt seiner Popularität „zum Anziehungspunkt“ zahlreicher balmontistischer Gesellschaften in Russland zu werden. Nach Ehrenburgs Erinnerungen (dies geschah viel später) beeindruckte Balmonts Persönlichkeit selbst die arroganten Pariser aus dem modischen Passy-Viertel.
Neue Flügel der Poesie
Balmont verliebte sich auf den ersten Blick in seine zukünftige zweite Frau Ekaterina Alekseevna Andreeva. Diese Phase seines Lebens spiegelt sich in der Gedichtsammlung „In the Vast“ wider. Die ihr gewidmeten Gedichte sind zahlreich und originell: „Schwarzäugiges Reh“, „Warum berauscht uns der Mond immer?“, „Nachtblumen“.
Die Liebenden lebten lange Zeit in Europa, und als Balmont 1898 nach Moskau zurückkehrte, veröffentlichte er im Scorpio-Verlag eine Gedichtsammlung „Silence“. In der Sammlung wurde den Gedichten ein aus Tyutchevs Werken ausgewähltes Epigraph vorangestellt: „Es gibt eine gewisse Stunde der universellen Stille.“ Die darin enthaltenen Gedichte sind in 12 Abschnitte unterteilt, die „lyrische Gedichte“ genannt werden. Konstantin Dmitrievich, inspiriert von den theosophischen Lehren Blavatskys, weicht bereits in dieser Gedichtsammlung deutlich von der christlichen Weltanschauung ab.
Das Verständnis des Dichters für seine Rolle in der Kunst
Die Sammlung „Silence“ wird zu einer Facette, die Balmont als Dichter auszeichnet, der sich zum Symbolismus bekennt. Konstantin Dmitrievich entwickelt den akzeptierten Vektor der Kreativität weiter und schreibt einen Artikel mit dem Titel „Calderons Persönlichkeitsdrama“, in dem er indirekt seine Abkehr vom klassischen christlichen Modell begründet. Dies geschah wie immer im übertragenen Sinne. Er betrachtete das irdische Leben als „einen Abfall von der hellen Quelle“.
Innokenty Fedorovich Annensky präsentierte talentiert die Merkmale von Balmonts Werk und den Stil seines Autors. Er glaubte, dass das von Balmont geschriebene „Ich“ nicht grundsätzlich die Zugehörigkeit zum Dichter anzeigt, sondern zunächst sozialisiert ist. Daher ist das Gedicht von Konstantin Dmitrievich einzigartig in seiner gefühlvollen Lyrik, die sich in der Verbindung mit anderen ausdrückt, die der Leser unweigerlich spürt. Beim Lesen seiner Gedichte scheint es, als wäre Balmont voller Licht und Energie, die er großzügig mit anderen teilt:
Was Balmont als optimistischen Narzissmus darstellt, ist in Wirklichkeit altruistischer als das Phänomen der öffentlichen Zurschaustellung des Stolzes der Dichter auf ihre Verdienste und der ebenso öffentlichen Anerkennung ihrer eigenen Lorbeeren.
Balmonts Werk ist, um es kurz mit Annenskys Worten zu sagen, von der ihm innewohnenden inneren philosophischen Polemik durchdrungen, die die Integrität der Weltanschauung bestimmt. Letzteres kommt darin zum Ausdruck, dass Balmont seinem Leser das Geschehen umfassend darstellen möchte: sowohl aus der Position des Henkers als auch aus der Position des Opfers. Er hat zu nichts eine eindeutige Einschätzung; er zeichnet sich zunächst durch einen Meinungspluralismus aus. Er gelangte dank seines Talents und seiner harten Arbeit dazu, ein ganzes Jahrhundert vor der Zeit, als dies zur Norm des gesellschaftlichen Bewusstseins in entwickelten Ländern wurde.
Sonniges Genie
Das Werk des Dichters Balmont ist einzigartig. Tatsächlich schloss sich Konstantin Dmitrijewitsch rein formal verschiedenen Bewegungen an, um es für ihn bequemer zu machen, seine neuen poetischen Ideen zu fördern, an denen es ihm nie mangelte. Im letzten Jahrzehnt des 19. Jahrhunderts vollzog sich im Werk des Dichters eine Metamorphose: Melancholie und Vergänglichkeit weichen einem sonnigen Optimismus.
Wenn in früheren Gedichten die Stimmung des Nietzscheanismus nachvollzogen werden konnte, zeichnete sich das Werk von Konstantin Balmont auf dem Höhepunkt der Talententwicklung durch den spezifischen Optimismus und „Sonnenschein“, „Feurigkeit“ des Autors aus.
Alexander Blok, der auch ein symbolistischer Dichter ist, beschrieb Balmonts Werk dieser Zeit sehr prägnant und sagte, es sei so strahlend und lebensbejahend wie der Frühling.
Höhepunkt der kreativen Kräfte
Balmonts poetische Begabung kam erstmals in Gedichten aus der Sammlung „Burning Buildings“ in voller Kraft zum Ausdruck. Es enthält 131 Gedichte, die während des Aufenthalts des Dichters im Haus von S.V. geschrieben wurden.
Alle wurden, wie der Dichter behauptete, unter dem Einfluss „einer Stimmung“ komponiert (Balmont betrachtete Kreativität nicht anders). „Das Gedicht sollte nicht mehr in Moll stehen!“ - Balmont hat entschieden. Mit dieser Sammlung entfernte er sich endgültig von der Dekadenz. Der Dichter, der mutig mit Kombinationen von Klängen, Farben und Gedanken experimentierte, schuf „Lyriken der modernen Seele“, „zerrissene Seele“, „elend, hässlich“.
Zu dieser Zeit stand er in engem Kontakt mit der St. Petersburger Boheme. Ich kannte eine Schwäche für meinen Mann. Er konnte keinen Wein trinken. Obwohl Konstantin Dmitrievich einen kräftigen, drahtigen Körperbau hatte, „funktionierte“ sein Nervensystem (offensichtlich in der Kindheit und Jugend geschädigt) nur unzureichend. Nach dem Wein „tragte“ er ihn in Bordelle. Allerdings befand er sich dadurch in einem völlig erbärmlichen Zustand: auf dem Boden liegend und gelähmt von tiefer Hysterie. Dies geschah mehr als einmal während der Arbeit an Burning Buildings, als er in Begleitung von Baltrushaitis und Polyakov war.
Wir müssen Ekaterina Alekseevna, dem irdischen Schutzengel ihres Mannes, Tribut zollen. Sie verstand das Wesen ihres Mannes, den sie für den ehrlichsten und aufrichtigsten hielt und der zu ihrem Leidwesen Affären hatte. So sind ihr beispielsweise, wie bei Dagny Christensen in Paris, die Gedichte „Die Sonne zog sich zurück“ und „Aus der Linie der Könige“ gewidmet. Es ist bezeichnend, dass Balmonts Affäre mit einer Norwegerin, die als Korrespondentin in St. Petersburg arbeitete, genauso abrupt endete, wie sie begonnen hatte. Schließlich gehörte sein Herz immer noch einer Frau – Ekaterina Andreevna, Beatrice, wie er sie nannte.
Im Jahr 1903 veröffentlichte Konstantin Dmitrievich mühsam die zwischen 1901 und 1902 verfasste Sammlung „Let’s Be Like the Sun“. Man spürt darin die Hand eines Meisters. Beachten Sie, dass etwa 10 Werke die Zensur nicht bestanden haben. Das Werk des Dichters Balmont ist laut Zensoren übermäßig sinnlich und erotisch geworden.
Literaturwissenschaftler glauben, dass diese Werksammlung, die dem Leser ein kosmogonisches Weltmodell präsentiert, ein Beweis für eine neue, höchste Entwicklungsstufe des Dichters ist. Als Konstantin Dmitrievich während der Arbeit an der vorherigen Sammlung kurz vor einem mentalen Bruch stand, schien er zu verstehen, dass es unmöglich war, „von der Rebellion zu leben“. Der Dichter sucht die Wahrheit an der Schnittstelle von Hinduismus, Heidentum und Christentum. Er drückt seine Verehrung elementarer Objekte aus: Feuer („Hymn to Fire“), Wind („Wind“), den Ozean („Appeal to the Ocean“). Im selben Jahr 1903 veröffentlichte der Verlag „Grif“ die dritte Sammlung, die den Höhepunkt von Balmonts Kreativität krönte: „Only Love“. Siebenblühender Garten.
Statt einer Schlussfolgerung
Selbst für Dichter „von Gottes Gnaden“ wie Balmont unergründlich. Leben und Werk für ihn nach 1903 werden kurz mit einem Wort charakterisiert: „Rezession“. Daher bewertete Alexander Blok, der im Wesentlichen der nächste Anführer der russischen Symbolik wurde, Balmonts weitere (nach der Sammlung „Only Love“) auf seine eigene Weise. Er präsentierte ihm eine vernichtende Beschreibung, indem er sagte, dass es einen großen russischen Dichter Balmont gebe, aber keinen „neuen Balmont“.
Obwohl wir keine Literaturwissenschaftler des letzten Jahrhunderts waren, lernten wir dennoch das Spätwerk von Konstantin Dmitrievich kennen. Unser Fazit: Es lohnt sich zu lesen, da ist viel Interessantes drin... Wir haben jedoch keinen Grund, Bloks Worten gegenüber misstrauisch zu sein. Tatsächlich ist Balmont als Dichter aus literaturkritischer Sicht das Banner der Symbolik, nach der Sammlung „Only Love. „Siebenblütig“ hat sich erschöpft. Daher ist es für uns logisch, diese Kurzgeschichte über das Leben und Werk von K. D. Balmont, dem „sonnigen Genie“ der russischen Poesie, abzuschließen.
Konstantin Dmitrievich Balmont wurde am 3. (15.) Juni 1867 im Dorf Gumnishchi, Bezirk Shuisky, Provinz Wladimir, geboren. Vater, Dmitri Konstantinowitsch, diente am Bezirksgericht Shuisky und im Zemstvo und stieg von einem minderjährigen Angestellten im Rang eines Hochschulkanzlers zum Friedensrichter und dann zum Vorsitzenden des Bezirksrates von Zemstvo auf. Mutter, Vera Nikolaevna, geborene Lebedeva, war eine gebildete Frau und hatte großen Einfluss auf die zukünftige Weltanschauung des Dichters, indem sie ihn in die Welt der Musik, Literatur und Geschichte einführte.
In den Jahren 1876-1883 studierte Balmont am Shuya-Gymnasium, von wo er wegen Teilnahme an einem regierungsfeindlichen Zirkel verwiesen wurde. Er setzte seine Ausbildung am Wladimir-Gymnasium, dann an der Universität in Moskau und am Demidow-Lyzeum in Jaroslawl fort. Im Jahr 1887 wurde er wegen seiner Beteiligung an Studentenunruhen von der Moskauer Universität verwiesen und nach Schuja verbannt. Er erhielt nie eine höhere Ausbildung, wurde aber dank seiner harten Arbeit und Neugier zu einem der gelehrtesten und kultiviertesten Menschen seiner Zeit. Balmont las jedes Jahr eine große Anzahl von Büchern, studierte laut verschiedenen Quellen 14 bis 16 Sprachen, interessierte sich neben Literatur und Kunst für Geschichte, Ethnographie und Chemie.
Schon als Kind begann er, Gedichte zu schreiben. Der erste Gedichtband, „Gedichtsammlung“, wurde 1890 auf Kosten des Autors in Jaroslawl veröffentlicht. Nach Erscheinen des Buches verbrannte der junge Dichter fast die gesamte Kleinauflage.
Der entscheidende Zeitpunkt für die Entstehung von Balmonts poetischer Weltanschauung war die Mitte der 1890er Jahre. Seine Gedichte ragten bisher nicht als Besonderheit aus der spätpopulistischen Lyrik heraus. Veröffentlichung der Sammlungen „Under the Northern Sky“ (1894) und „In the Boundless“ (1895), Übersetzung zweier wissenschaftlicher Werke „Geschichte der skandinavischen Literatur“ von Horn-Schweitzer und „Geschichte der italienischen Literatur“ von Gaspari, Bekanntschaft mit V. Bryusov und andere Vertreter der neuen Kunstrichtung stärkten den Glauben des Dichters an sich selbst und sein besonderes Ziel. Im Jahr 1898 veröffentlichte Balmont die Sammlung „Silence“, die endgültig den Platz des Autors in der modernen Literatur markierte.
Balmont sollte einer der Begründer einer neuen Richtung in der Literatur werden – der Symbolik. Unter den „älteren Symbolisten“ (D. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, V. Bryusov) und unter den „jüngeren“ (A. Blok, Andrei Bely, Vyach. Ivanov) hatte er jedoch seine eigene Position ein breiteres Verständnis von Symbolik als Poesie, die neben der spezifischen Bedeutung einen verborgenen Inhalt hat, der durch Andeutungen, Stimmung und musikalischen Klang ausgedrückt wird. Von allen Symbolisten entwickelte Balmont den impressionistischen Zweig am konsequentesten. Seine poetische Welt ist eine Welt subtilster flüchtiger Beobachtungen, zerbrechlicher Gefühle.
Balmonts Vorgänger in der Poesie waren seiner Meinung nach Schukowski, Lermontow, Fet, Shelley und E. Poe.
Balmont erlangte erst spät große Popularität, und in den späten 1890er Jahren war er eher als talentierter Übersetzer aus dem Norwegischen, Spanischen, Englischen und anderen Sprachen bekannt.
Im Jahr 1903 wurden eine der besten Sammlungen des Dichters, „Let’s Be Like the Sun“, und die Sammlung „Only Love“ veröffentlicht. Und zuvor verwiesen die Behörden Balmont wegen des regierungsfeindlichen Gedichts „Kleiner Sultan“, das bei einem literarischen Abend in der Stadtduma vorgetragen wurde, aus St. Petersburg und verboten ihm, in anderen Universitätsstädten zu leben. Und 1902 ging Balmont ins Ausland und fand sich als politischer Emigrant wieder.
Neben fast allen europäischen Ländern besuchte Balmont die Vereinigten Staaten von Amerika und Mexiko und kehrte im Sommer 1905 nach Moskau zurück, wo seine beiden Sammlungen „Liturgie der Schönheit“ und „Märchen“ veröffentlicht wurden.
Balmont reagierte auf die Ereignisse der ersten russischen Revolution mit den Sammlungen „Poems“ (1906) und „Songs of the Avenger“ (1907). Aus Angst vor Verfolgung verlässt der Dichter Russland erneut und geht nach Frankreich, wo er bis 1913 lebt. Von hier aus reist er nach Spanien, Ägypten, Südamerika, Australien, Neuseeland, Indonesien, Ceylon und Indien.
Das 1907 erschienene Buch „Firebird“. „Die slawische Pfeife“, in der Balmont ein nationales Thema entwickelte, brachte ihm keinen Erfolg und von da an begann der allmähliche Niedergang des Ruhms des Dichters. Balmont selbst war sich seines kreativen Niedergangs jedoch nicht bewusst. Er hält sich von der heftigen Polemik zwischen Symbolisten fern, die auf den Seiten von „Waage“ und „Das Goldene Vlies“ geführt wird, unterscheidet sich von Bryusov darin, die Aufgaben zu verstehen, vor denen die moderne Kunst steht, und schreibt immer noch viel, leicht und selbstlos. Nacheinander erschienen die Sammlungen „Birds in the Air“ (1908), „Round Dance of the Times“ (1908) und „Green Vertograd“ (1909). A. Blok spricht mit ungewöhnlicher Härte über sie.
Im Mai 1913, nachdem im Zusammenhang mit dem 300. Jahrestag der Romanow-Dynastie eine Amnestie verhängt worden war, kehrte Balmont nach Russland zurück und stand für einige Zeit im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der literarischen Gemeinschaft. Zu dieser Zeit war er nicht nur ein berühmter Dichter, sondern auch Autor von drei Büchern mit literarischen, kritischen und ästhetischen Artikeln: „Mountain Peaks“ (1904), „White Lightning“ (1908), „Sea Glow“ (1910). .
Vor der Oktoberrevolution schuf Balmont zwei weitere wirklich interessante Sammlungen, „Ash“ (1916) und „Sonnets of the Sun, Honey and Moon“ (1917).
Balmont begrüßte den Sturz der Autokratie, doch die Ereignisse nach der Revolution schreckten ihn ab, und dank der Unterstützung von A. Lunacharsky erhielt Balmont im Juni 1920 die Erlaubnis, vorübergehend ins Ausland zu reisen. Aus der vorübergehenden Abreise wurden für den Dichter lange Jahre der Emigration.
Im Exil veröffentlichte Balmont mehrere Gedichtbände: „A Gift to the Earth“ (1921), „Haze“ (1922), „Mine is for Her“ (1923), „Spreading Distances“ (1929), „Northern Lights“. (1931), „Blue Horseshoe“ (1935), „Light Service“ (1936-1937).
Er starb am 23. Dezember 1942 an einer Lungenentzündung. Er wurde in der Stadt Noisy-le-Grand in der Nähe von Paris beigesetzt, wo er in den letzten Jahren lebte.
Schon als Kind begann er, Gedichte zu schreiben. Der erste Gedichtband, „Gedichtsammlung“, wurde 1890 auf Kosten des Autors in Jaroslawl veröffentlicht. Nach Erscheinen des Buches verbrannte der junge Dichter fast die gesamte Kleinauflage.
Balmont erlangte erst spät große Popularität, und in den späten 1890er Jahren war er eher als talentierter Übersetzer aus dem Norwegischen, Spanischen, Englischen und anderen Sprachen bekannt.
Im Jahr 1903 wurden eine der besten Sammlungen des Dichters, „Let’s Be Like the Sun“, und die Sammlung „Only Love“ veröffentlicht.
1905 - zwei Sammlungen „Liturgie der Schönheit“ und „Märchen“.
Balmont reagierte auf die Ereignisse der ersten russischen Revolution mit den Sammlungen „Poems“ (1906) und „Songs of the Avenger“ (1907).
1907 Buch „Firebird. Slawische Flöte"
Sammlungen „Birds in the Air“ (1908), „Round Dance of the Times“ (1908), „Green Vertograd“ (1909).
Autor von drei Büchern mit literaturkritischen und ästhetischen Artikeln: „Mountain Peaks“ (1904), „White Lightning“ (1908), „Sea Glow“ (1910).
Vor der Oktoberrevolution schuf Balmont zwei weitere wirklich interessante Sammlungen, „Ash“ (1916) und „Sonnets of the Sun, Honey and Moon“ (1917).
