Poema "Re në pantallona" (1915) është vepra qendrore e veprës para-revolucionare të Mayakovsky. Në të, poeti u përpoq të tregonte fatin e trishtuar të një personi në një shoqëri borgjeze. Heroi i tij lirik nuk dëshiron ta durojë realitetin, ndaj në mendjen e tij lindin katër protesta: “Poshtë dashuria!”, “Poshtë arti yt!”, “Poshtë sistemi yt!”, “Poshtë feja jote! ” Këto katër "Poshtë me të" mbulojnë të gjitha bazat shoqëria borgjeze, janë një protestë globale hero lirik Mayakovsky.
Komplot lirik poema është dashuri e pashperblyer hero për vajzën Maria. Kjo dashuri është një pasion i vërtetë. Heroi është "i sëmurë bukur", "zemra e tij është në zjarr". Por vajza nuk zgjedh atë, por një "portofol të trashë", siguri, stabilitet. Heroi është i bindur se i dashuri i tij është blerë. Maria e shiti dashurinë e saj për para, luks dhe pozitë në shoqëri.
Në një bisedë me një vajzë, heroi lirik është i qetë, "si pulsi i një të vdekuri", por shpirti i tij ka vdekur. Ajo ishte nëpërkëmbur dashuri moderne, shitet per para dhe vetem ne perllogaritje.
Nga pjesa e dytë e poezisë kuptojmë se heroi është poet. Opozita kryesore në këtë pjesë është poeti dhe turma. Autori flet për konfliktin mes poezisë dhe botës përreth. Dëshira e krijuesve për të kënduar për të renë, "edhe dashuri edhe një lule nën vesë" nuk e plotëson kërkesën. sot. Heroi lirik hedh poshtë çdo gjë pseudoromantike dhe sublime dhe zgjedh fatin të bëhet këngëtar i "të dënuarve të qytetit të kolonisë së lebrozëve", të cilët, sipas tij, janë më të pastër se "qielli blu venecian, i larë menjëherë nga detet dhe diell!”
Është këtu, në këtë vend vulgar botë e frikshme, ku rrëmuja “hedh” në shesh dhe rruga thërret: “Shkojmë të hamë!”, jetojnë heronjtë e vërtetë të jetës.
Në dy pjesët e fundit të poemës, Mayakovsky vepron si një rebel, duke protestuar kundër të gjithë sistemit borgjez, fesë së tij, duke i denoncuar ata si shkakun kryesor të të gjitha telasheve dhe fatkeqësive njerëzore. Kështu, në fe, heroi lirik i poemës sheh vetëm vulgaritet dhe artificialitet. Besimi në Zot, në kuptimin e heroit lirik Mayakovsky, është diçka që u shpik për ta bërë një person të palirë. Në poemë, heroi bëhet edhe më i lartë se Zoti dhe e kërcënon atë:
Mendova se ishe një zot i plotfuqishëm,
Dhe ti je një braktisës, zot i vogël.
Kështu, mund të themi se këtë punë refuzon plotësisht themelet e vendosura. Heroi lirik i poemës së Mayakovsky "Një re me pantallona" është një hero rebel. Ai rebelohet kundër fesë, politikës, artit dhe dashurisë për botën borgjeze. Heroi bën thirrje për veprim vendimtar. Në veprat e tij, Mayakovsky pohon se roli i poetit në jetën e shoqërisë është i madh dhe është ai që është në gjendje të ndikojë në rrjedhën e historisë.
Kjo poezi tregon veçoritë kryesore stil poetik Mayakovsky:
1. Një kombinim i vërtetësisë dhe fantazisë: “Ora e dymbëdhjetë ra, si koka e një të ekzekutuari që bie nga blloku”.
2. Përdorimi i teknikës së një metafore të zgjeruar. Kështu, zjarri i dashurisë, qendra e të cilit është në zemër, gradualisht përfshin trupin e heroit, i krahasuar me strukturë arkitekturore: "Nënë! Unë nuk mund të këndoj. Kori është i angazhuar në Kishën e Zemrës!” Zemra e poetit krahasohet me një "kishë" në të cilën bërthama, kori, ka marrë flakë.
3. Përdorimi i teknikës së një metafore të zgjeruar. Për shembull, njësia frazeologjike "nervat u ndanë" rritet në një pamje të tërë në Mayakovsky:
Si një i sëmurë nga shtrati,
Nervi kërceu.
Tani ai dhe dy më të rinjtë
Ata nxitojnë me kërcime të dëshpëruara me trokitje e lehtë...
4. Përdorimi i përhapur i neologjizmave: "i dashur i vogël, i përulur", "miliona dashuri të mëdha, të pastra", "mbrëmja e dhjetorit", "rrugë pa gjuhë", "gjoks dhe nxitim".
5. Në fushën e vargut - përdorimi i një "shkalle", duke e ndarë vijën në pjesë semantike dhe intonacionale, duke përqendruar vëmendjen në kuptime të caktuara.
Chernyshova Tatyana Nikolaevna
Titulli i punës: mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse
Institucion arsimor: Buxheti i komunës institucioni arsimor"Mesatare shkolla e mesme №14"
Lokaliteti: Cherepovets, rajoni Vologda
Emri i materialit: Përmbledhje e mësimit të letërsisë në klasën e 11-të
Tema: Ne studiojmë poezinë e V.V Mayakovsky "Re në pantallona"
Data e publikimit: 31.08.2016
Kapitulli: arsim të plotë
Revolta e "apostullit të trembëdhjetë në poezinë "Re në pantallona".
Qëllimet:
- të prezantojë historinë e krijimit të poemës; të identifikojë temat kryesore të poemës; të përcaktojë rolin e mjeteve shprehëse; - zhvillimi i aftësisë për të analizuar një poezi; - nxitja e interesit për poetikën e V. Majakovskit.
Nuk ka asnjë fije floku të vetme në shpirtin tim, Dhe nuk ka asnjë butësi pleqërie në të!
Duke e zmadhuar botën me fuqinë e zërit të tij, Ida, një vajzë e pashme, njëzet e dy vjeçare.
I.
Momenti org.
Puna me një epigraf.
1.
Historianët Ideja e poemës. Historia e krijimit. "Një re me pantallona" - një nga poezitë e hershme më të famshme të V. Mayakovsky u përfundua në korrik 1915. Shfaqja e saj në shtyp ishte larg nga një ngjarje e zakonshme për poezinë ruse dhe të gjithë shoqërinë ruse. Në të, poeti shfaqet si "apostulli i trembëdhjetë". Dihet se Krishti kishte dymbëdhjetë dishepuj-apostuj. Vetë fjala "apostull" do të thotë "lajmëtar". Sipas legjendës, ata u zgjodhën nga vetë Krishti dhe u dërguan nëpër botë për të predikuar mësimet e tij. Titulli origjinal i poemës - "Apostulli i Trembëdhjetë" - u zëvendësua nga censura. Mayakovsky tha: "Kur erdha në censurë me këtë punë, ata më pyetën: "Çfarë, doni të shkoni në punë të rënda?" Thashë se në asnjë rast nuk më shkon kjo gjë. Më pas më kanë kaluar gjashtë faqe, duke përfshirë edhe titullin Titulli i madh, atëherë i thashë: "Mirë, po të duash, unë do të jem si një i çmendur, po të duash, do të jem më i butë, jo një burrë, por një re në pantallonat e mia". poezia e tij në gjysmën e parë të vitit 1914. miqtë e tij u frymëzuan për të shkruar kapitullin e parë të poezisë së poetit nga një episod romantik gjatë udhëtimit të futuristëve në Rusi, ku ata performuan nga 16 deri më 19 janar 1914 bukuroshja, Maria Denisova, me të cilën u dashurua me një zemër të butë dhe të pambrojtur, ai nuk mund të mos shihte në turmën e admiruesve sytë e banores së bukur të Kharkovit V. Kamensky, shoqëruesit të Majakovskit në një udhëtim në Odessa. shkroi për Maria se ishte një vajzë krejtësisht e jashtëzakonshme, ajo “kombinoi. cilësi të lartë pamje magjepsëse dhe një përkushtim intelektual ndaj çdo gjëje të re.” Ai ra në dashuri pa u shpërblyer, vuajti prej saj dhe rrugës për në qytetin tjetër me vagonin e trenit u lexoi miqve të tij rreshtat e parë të poemës... Megjithatë, shpërthimi i luftës imperialiste e shtyu këtë plan. Por, kur ai pati një epifani për luftën dhe poetit iu zbulua origjina e katastrofës botërore, ai kuptoi se ishte gati të vazhdonte punën për poezinë, por në një kuptim krejtësisht të ndryshëm të jetës në përgjithësi. Bie në sy se drama e dashurisë zhvillohet në dramën e jetës. Natyrisht, poeti u vendos në këtë titull për të tërhequr vëmendjen e lexuesit në vetë veprën. 1
2.
Teoricienët. Tetraptiku është një vepër arti e përbërë nga katër komponentët(piktura, basorelieve etj.), të bashkuara nga një ide e përbashkët. Uniteti ideologjik dhe tematik. Tema e saj qendrore është konflikti romantik i heroit me një botë armiqësore ndaj tij, ligjet e padrejta të së cilës shkelin të gjitha normat e etikës dhe moralit. Kuptimi i veprës: "poshtë dashuria jote", "poshtë arti yt", "poshtë sistemi yt", "poshtë feja jote" - katër klithma nga katër pjesë". Përjetimet personale të heroit lirik poeti i lidh me përjetimet e të gjithë vendit. Poeti është kundër jetës së vjetër.
3.
Studiuesit e letërsisë Origjinaliteti i komplotit dhe kompozicionit. Komploti i poemës priret drejt përgjithësisë biblike, dhe një emër kaq i rëndësishëm fetar për heroinën nuk u zgjodh rastësisht. Heroi dhe heroina përballen sipas llojit të kontrastit: ai është një individualist i madh, i ngathët, ajo është një vajzë e brishtë, e vogël e shoqërisë së saj. Nga ana kompozicionale, poema përkufizohet si një tetraptik: ka një hyrje të vogël dhe një ndarje katërpjesëshe. Dëshira për të treguar ekskluzivitetin dhe origjinalitetin e heroit lirik dëgjohet në të gjithë kapitujt e poemës. Le t'i kushtojmë vëmendje nyjës komplot-romantike të poezisë. Para nesh është një histori e dashurisë së madhe, por të pashpërblyer. Një i ri është duke pritur për një takim. Pritja është e dhimbshme - "pelte nervore e tundur", siç përshkroi më vonë Mayakovsky përvoja të tilla. Maria, e cila më në fund arrin, njofton se "po martohet". Vajza ishte "vjedhur". Heroi jetim zbulon se është "sëmurur" nga dashuria. Ai ka një "zjarr zemre". Njeriu i vetmuar endet rrugëve, i derdh verë mbi shpirtin e tij në "qoshet e traktorit", vëzhgon "në karroca... yndyrë, të ngrënë nëpër dhe përmes..." Megjithatë, mendërisht, heroi është i përqendruar në më shumë sesa në ndjenjën e tij të trishtuar. . Tragjedia personale me forcë të shtuar e sjell atë ballë për ballë me botën që e rrethon, me problemet më komplekse jeta, arti, politika, feja. Një zemër e plagosur bëhet jashtëzakonisht e ndjeshme jo vetëm ndaj saj, por edhe ndaj vuajtjeve të të tjerëve, dhe poeti përpiqet me dhimbje të kuptojë pse bota thelbësisht e bukur është çnjerëzore? Si lind një realitet kaq i çuditshëm, ku nga njëra anë ka një numër të madh njerëzish të pastrehë dhe të dënuar për vuajtje, dhe nga ana tjetër, njerëz të ushqyer mirë që shpërthejnë me yndyrë? Sa më sipër shpjegon parimin bazë të kompozimit të poezisë. Y.
Punë kërkimore.
Lexoni hyrjen e poezisë dhe ndërsa lexoni, shkruani mjetet shprehëse: - Rreshti i parë (metaforat); - Rreshti i dytë (hiperbola); - Rreshti i 3-të (krahasimet).
(Analiza e mjeteve më të habitshme). YI.
- Shpresoj që puna e Mayakovsky nuk ju ka lënë indiferentë. Ringjallni përmbajtjen kryesore të mësimit në mendjen tuaj duke iu përgjigjur pyetjeve: - Pse Mayakovsky nuk u përpoq të kthehej emri i dikurshëm? (Mesimi me të) - Kush ishte prototipi i heroinës lirike? 2
- Si është? ideja kryesore vjersha? (Dashuria e një personi për jetën, për botën, për njerëzit në kuptimin e lartë biblik). - Çfarë hodhi poshtë poeti në sistemin ekzistues? (Poshtë....) - Për çfarë mendon poeti në poezi? (Rreth themeleve bazë) - Çfarë roli luajtën mjetet shprehëse në të kuptuarit e idesë së poemës? YII.
Notimi.
Yiii.
Detyrë shtëpie.
Punë me tekstin: -përgatit lexim shprehës ekstrakt; - të shkruajë mjetet shprehëse sipas opsioneve: 1 - (personifikimi); 2 - (hiperbola); 3 - (metafora, shembuj të parcelimit); 4 - (oksimoron); 5 - (antitezë) 6 - (epitete) Fundi i poezisë tingëllon jo pa ironi të autorit: Universi nuk e dëgjon protestën e "apostullit të trembëdhjetë" - po fle!
Karakteristikat e poetikës së Majakovskit
Poezia e V. Majakovskit "Një re me pantallona" (si veprat e tjera të tij) karakterizohet nga hiperbolizmi, origjinaliteti dhe krahasimet e metaforat planetare. Teprimi i tyre ndonjëherë krijon vështirësi për perceptimin. M. Tsvetaeva, për shembull, që i pëlqente poezitë e Mayakovsky, besonte se "Është e padurueshme të lexosh Mayakovsky për një kohë të gjatë për shkak të mbeturinave thjesht fizike. Pas Mayakovsky ju duhet të hani shumë dhe për një kohë të gjatë. Tekste: poezi “Rreth plehrave”, “Ulur”; luan “Bedbug”, “Bash” Grupi 1 – Komplot, kompozim, imazhe. 3
Grupi 2 – Roli i mjeteve pamore në zbulimin e imazhit të heroit lirik. Grupi 3 – Veçoritë e fjalorit, sintaksës, fonetikës dhe ritmit në zbulimin e figurës së heroit lirik. Rezultatet e vëzhgimeve (shënim i shkurtër) Nuk ka komplot - nuk ka veprim, ka një komplot - një gjendje, përvoja. Komploti i komplotit është një dramë dashurie, është e pazakontë, pasi personazhi i tretë në historinë e dashurisë është rendi botëror borgjez. Konflikti kryesor është përballja midis njeriut dhe botës. Komploti përcjell vuajtjet e heroit lirik: "pjesa më e mprehtë e komplotit, duke u përdredhur" - "Si një pacient, një nerv u hodh nga shtrati". - “Nervat... duke kërcyer si i çmendur...” - “... Kaq qetë! Si pulsi i një të vdekuri...” - “...Gjëja më e keqe që pamë... ishte fytyra ime kur isha absolutisht e qetë...” - “... djali juaj është shumë i sëmurë...” - “Do të hidhem jashtë! Unë do të hidhem jashtë! Unë do të hidhem jashtë! Unë do të hidhem jashtë! - klithma e fundit që po digjem.” Kompozicioni përcjell gjendjen shpirtërore të heroit lirik. Premisa është pritja e një takimi ("nervat po kërcejnë si të çmendur"). Kulmi është ardhja e Marisë ("qetë si ..."). Denoement është klithma e fundit e heroit lirik (“qarja e fundit, të paktën po flet për faktin se unë po digjem...”). Nuk ka asnjë rezultat për vuajtjen e heroit (.. hidheni në shekuj." - kjo nuk është askund) Imazhi kryesor është imazhi i "Unë". Heroi lirik është i afërt me poetin për nga botëkuptimi dhe rrethanat specifike të jetës. Por ky është një imazh i përgjithësuar i një personi që vuan nga papërsosmëria e botës. Poema është një monolog pasionant i heroit lirik. Pasioni derdhet në një klithmë të dëshpëruar, duke arritur majat e tragjedisë: bota nuk e dëgjon heroin. Heroi lirik është një shpirt i vuajtur, i munduar, që pret, nuk gjen mirëkuptim me botën. Dhe kjo është tragjedia e saj, dhe jo vetëm tragjedia e dashurisë. Imazhi i të dashurit është "La Giaconda", i cili duhet të vidhet, imazhi i armikut është i paqartë, kjo është e gjithë bota - adhurues të sakrilegjit, krimit dhe masakrës. Kryesor artet pamore– kjo është një metaforë asociative, hiperbolizimi, që arrin deri në grotesk, fantazmagori, krahasime të gjalla. Roli kryesor është të tregojë gjendjen shpirtërore të heroit. Vuajtja e një shpirti të torturuar shprehet në metafora paradoksale dhe tërheqëse: "Mesnatë, duke nxituar me thikë, e kapur, ││ goditur me thikë, ││ atje është ..." - pikturon një imazh të një kohe të pamëshirshme që shkatërron një person . "Në fytyrën e djegur ││ nga çarja e buzëve ││ një puthje e djegur u nxitua..." - tregohet pambrojtja prekëse e një personi përpara fuqisë së dashurisë dhe vuajtjes. Krahasimet që përcjellin vuajtjen e heroit lirik janë jashtëzakonisht interesante: Ra ora e dymbëdhjetë, Si koka e një të ekzekutuari që bie nga blloku.. Kështu e përcjell poeti tensionin e heroit që pret të dashurin e tij. Përvojat e heroit lirik përcillen me ndihmën e personifikimit që janë jashtëzakonisht të gjalla. Poeti jep dhuratën e ndjenjave, aftësinë për të menduar dhe për të vuajtur nervat: “Dëgjoj: ││qetë, ││si i sëmurë nga krevati, ││ kërceu nervi... Duke përdorur krahasimet, imazhin e të dashurit. është përshkruar: "Ti hyre, ││ i mprehtë, si "këtu"!" Dhe “Ti je Mona Lisa...” “Nate” është tronditës për publikun, sfidues bota moderne Poema e Majakovskit, e mprehtë, e pakompromis. Kështu është këtu: krahasimi përcjell fundin e dashurisë. Krahasimi i të dashurit me Xhokondën, krijimi i bukur i Leonardo da Vinçit, e ngre këtë imazh 4
Roli i hiperbolës në karakterizimin e figurës së heroit lirik është i madh: “Çfarë mund të dojë një bllok i tillë?”, “Në fund të fundit, nuk ka rëndësi për veten se është bronz apo zemra është hekur i ftohtë...” , "... suvaja u shemb në katin e poshtëm..." - Hiperbola thekson pambrojtjen dhe pafuqinë e një personi përpara ndjenjës së dashurisë dhe përcjell natyrën kontradiktore të imazhit: forcë, fuqi - dhe pambrojtje. Peizazhi në kapitullin I të poemës është gjithashtu domethënës. Ajo pasqyron gjithashtu gjendjen shpirtërore të heroit lirik. Heroi përpiqet të gjejë mbrojtje: "Përsëri dhe përsëri, ││ shiu ││ përballë fytyrës së tij me xhep, ││ po pres..." - dhe sheh që elementët natyrorë janë kundër tij: "...││ në gotë ka pika gri shiu ││ të dredhura, të turbullta të mëdha..." Dhe që në fillim të poezisë, mbrëmja "e zymtë, dhjetor" është në harmoni të përsosur me shpirtin e heroit. Ritmi është forca kryesore e vargut, si të gjithë elementët e vargut, i nënshtrohet një detyre semantike: të përcjellë vuajtjen e shpirtit të heroit lirik, pështjellimin e tij. Vargu i theksuar i Majakovskit na lejon të nxjerrim në pah fjalë kyçe, sikur të tradhtonte shtetin e heroit: Përsëri dhe përsëri, Duke më varrosur fytyrën në shi me fytyrën e tij xhepi, pres, I spërkatur nga zhurma e shfletimit të qytetit. Fjala e shkurtër “pritje” në një rresht, e rrethuar nga rreshta të gjata, logjikisht bie në sy, duke përcjellë gjithë agoninë e personit që pret. Ose përsëri: Hej! Zotërinj! Dashamirët e krimeve të sakrilegjisë, thertore, - Dhe gjëja më e keqe që patë ishte fytyra ime kur jam Absolutisht i qetë. Poeti nxjerr në pah çdo fjalë dhe në këtë strukturë të vargut dallohet qartë antiteza: “Unë” e heroit lirik është në kontrast me botën që e rrethon. Ritmi është i pabarabartë, pulsues, ndonjëherë i ngadalshëm ("Dhe nata është në dhomë...."), herë i shpejtë, nervoz (Përshëndetje! ││Kush po flet? ││Mami!), nganjëherë shpërthen në përsëritje, mbytje ( “Do të hidhem jashtë do të hidhem jashtë!) Nëse e përshkruani grafikisht ritmin e poezisë, ndoshta do të duket si një kardiogramë e një zemre të sëmurë! . Një tipar i shquar i poetikës së Majakovskit është rima e papritur dhe tingëlluese. Poeti përdor vjersha dhe kompozime asonante (të pasakta). Rima të lidh me fjalën, të bën ta kuptosh dhe ta pranosh: Shih sa i qetë është! Si pulsi i një të vdekuri... (përbërë) “E qartë - kërcim me trokitje” (asonant) Poeti përdor fjalorin. stili i bisedës, fjalët bisedore("goja është shqyer, dyert "ngatërrohen", "rrëshqiten", "do të nxjerr sytë") Në program ndjenjë dashurie përdoret gjithashtu shpesh fjalori bisedor, por fjalët e ulëta bëhen poetike ("Masha! Djali yt është shumë i sëmurë...") 5
Ka shumë neologjizma në poezi, por ato janë gjithmonë të motivuara, shërbejnë për të rritur shprehjen e fjalës poetike (mbrëmja "Dhjetor", dashuria - "liubenochka", "ngrehuni", "kisha e zemrës") dhe me saktësi. pasqyrojnë mendimet dhe ndjenjat e heroit. Fonetike dhe mjete sintaksore transmetoni gjithashtu gjendjen mendore të heroit lirik ("Dhe nata zvarritet dhe vjedh nëpër dhomë, Një sy i rëndë nuk mund të shtrihet nga balta ..." - asonanca e tingullit [i] + aliterimi [ts] shkakton një imazh i gjallë i zvarritjes së kohës, përsëritje të vazhdueshme, komplekse ndërtimet sintaksore në kombinim me fjali të paplota stili i bisedës pasqyron ritmin e pabarabartë të një zemre që nxiton.) Detyra individuale. Pjesa e parë: pse “poshtë dashuria jote”? Trekëndësh dashurie në frymën e Jack London; dashuria është si një "zemër që digjet". Pjesa e parë, sipas planit të poetit, përmban thirrjen e parë të pakënaqësisë: "Poshtë dashuria jote". Tema e dashurisë mund të quhet qendrore e gjithë pjesa e parë dhe një pjesë e seksionit të katërt.
Pjesa e dytë: pse refuzohet “arti juaj”?
Kundërshtimi: poetët dhe rruga (krh. metaforat: “buburreci budalla i imagjinatës pështet qetësisht në baltën e zemrës” dhe “rruga pa gjuhë po përpëlitet”), librat dhe jeta, imazhi i poetit-profetit dhe pararendës
Pjesa e tretë është "poshtë me sistemin tuaj", imazhi i rendit botëror: qielli është "Bismarck i hekurt",
Toka është "zonja e Rothschild".
Shpjegoni metaforën: "qielli po gjykon përsëri / me një grusht yje të spërkatur me tradhti". Poeti është një "tutant katror dhe më i mprehtë" (shih kuptimin fetar të marrëzisë) dhe "apostulli i trembëdhjetë".
Pjesa e katërt: “Poshtë feja jote”, arsyeja e rebelimit kundër Zotit; imazhi i zotit
Mayakovsky
; shpjegoni imazhin përfundimtar të "universit të fjetur" (krh. poezinë e M. Lermontov "Dal vetëm në rrugë..."). 6
Poema është impulsive dhe mjaft e ndritshme, i përket periudhës krijimtarinë e hershme poet. Veprën e ka punuar poeti kohë të gjatë, dhe vetëm pas 17 muajsh punë autori e prezantoi poezinë për herë të parë në vitin 1915 në Shën Petersburg. Rreshtat i kushtohen Lilya Brik, dhe, jepen ndjenja të buta poeti te vajza, e mbushur me një lloj romantizmi.
Tema kryesore
Komploti bazohet në historinë e një personazhi të cilin autori e identifikon me veten e tij. Heroi është 22 vjeç, dhe në jetën e tij ai duhej të përballej vështirësi të ndryshme në marrëdhëniet romantike. Tragjedia e tij personale qëndron në faktin se i dashuri i tij nuk vjen tek ai në një datë, dhe shpirti i të riut mundohet nga emocionet.
Si rezultat i përjetimeve të tij, poeti thekson se si heroi po plaket në shpirt e në trup, duke qëndruar i përkulur dhe i mbështetur pas xhamit, duke vështruar pandërprerë në zbrazëti. Mendimet e personazhit kryesor zbresin në të menduarit nëse do të ketë dashuri në jetën e tij apo jo.
Megjithatë, vajza Maria vjen ende në dhomën e tij dhe e informon se ka në plan të martohet me dikë tjetër. Megjithatë, në këtë moment një njeri nuk mund të ndiejë më asgjë tjetër përveç urrejtjes së verbër, si dhe zemërimit ndaj botës së padrejtë të njerëzve të pangopur dhe llogaritës.
Analiza strukturore
Një tipar i veçantë i veprave të Mayakovsky është stili i tij unik, i cili karakterizohet nga një kombinim i emocioneve dhe ndjenjave të kundërta, të kalitur bujarisht me vrazhdësi dhe agresion me vetëvlerësim të fryrë. Me teknika të tilla, autori tërheq vëmendjen ndaj vetes dhe poezive të tij, duke ngjallur kështu emocione reagimi tek lexuesit.
Poema duket se është e ndarë në dy pjesë dhe nëse e para është plot vuajtje të forta mendore, atëherë e dyta i drejtohet problemet sociale që ekzistojnë në shoqërinë moderne. Në të njëjtën kohë, autori tërheq vëmendjen e lexuesve për faktin se "qiellit" nuk i intereson se çfarë ndodh në tokën mëkatare midis njerëzve.
Në fakt, ka një ndarje të qartë në 4 pjesë. Ritmi, i cili është tipik për veprat e Majakovskit, ngatërrohet vende-vende për të tërhequr vëmendjen e lexuesit te fjalët dhe frazat më themelore. Përmasat e rreshtave janë gjithashtu të ndryshme, dhe për të shprehur edhe më qartë emocionet, autori ka përdorur fjalë dhe epitete mjaft të ashpra, të gjalla.
NË në këtë rast të përdorura rimë kryq, vepra është mjaft e lehtë për t'u lexuar dhe nuk ka struktura fjalësh komplekse, tepër të përpunuara. Shumë metafora gjithashtu i shtojnë një bukuri unike poezisë, dhe në të njëjtën kohë lejojnë theksim shtesë. Çdo varg është i menduar dhe autori shpenzoi shumë kohë duke krijuar poezinë e përsosur!
konkluzioni
Për shoqëri moderne, pavarësisht se kanë kaluar shumë vite që nga shkrimi i kësaj poezie, tema e vlerave është ende aktuale. Edhe pse sot gratë tashmë janë të lira dhe të lira për të bërë zgjedhjet e tyre, shumë njerëz ende mendojnë për fitimin dhe pasurinë, duke harruar ndjenjat. Autori i veprës inkurajon njerëzit të jenë më të vëmendshëm ndaj të tjerëve dhe ndaj emocioneve të njerëzve përreth tyre në shoqëri.
Analiza e poemës së Mayakovsky "Re në pantallona"
Titulli origjinal i poemës - "Apostulli i Trembëdhjetë" - u zëvendësua nga censura. Mayakovsky tha: "Kur erdha në censurë me këtë punë, ata më pyetën: "Çfarë, doje të shkoje në punë të rënda?" Unë thashë që në asnjë rast, se kjo në asnjë mënyrë nuk më përshtatet. Më pas më kanë kryqëzuar gjashtë faqe, përfshirë edhe titullin. Kjo është një pyetje se nga erdhi titulli. Më pyetën se si mund të kombinoja lirikën dhe vrazhdësinë e madhe. Pastaj i thashë: “Mirë, po të duash, do të jem si i çmendur, po të duash, do të jem më i buti, jo burrë, por re në pantallona.”1
Botimi i parë i poemës (1915) përmbante një numër të madh shënimesh të censuruara. Poezia u botua e plotë, pa prerje, në fillim të vitit 1918 në Moskë me një parathënie të V. Majakovskit: ““Reja me pantallona”... E konsideroj një katekizëm për artin e sotëm: “Poshtë dashuria! ”, “Poshtë arti yt!”, “Poshtë sistemi yt!”, “Poshtë feja jote” - katër klithma prej katër pjesësh.”
Çdo pjesë e poezisë shpreh një ide të veçantë. Por vetë poema nuk mund të ndahet rreptësisht në kapituj në të cilët shprehen vazhdimisht katër thirrjet "Poshtë!". Poema nuk është aspak e ndarë në pjesë me “Poshtë!” e saj, por është një monolog lirik plot pasion, i shkaktuar nga tragjedia e dashurisë së pashpërblyer. Përvojat e heroit lirik mbulojnë sfera të ndryshme të jetës, duke përfshirë ato ku dominojnë dashuria pa dashuri, arti i rremë, pushteti kriminal dhe predikohet durimi i krishterë. Lëvizja e komplotit lirik të poezisë përcaktohet nga rrëfimi i heroit, i cili herë pas here arrin deri në tragjedi të lartë (botimet e para të fragmenteve nga "Reja" kishin nëntitullin "tragjedi").
Pjesa e parë e poezisë flet për dashurinë tragjike të pashpërblyer të poetit. Ai përmban xhelozi dhe dhimbje të një force të paparë, nervat e heroit u rebeluan: "si një person i sëmurë, një nerv u hodh nga shtrati", pastaj nervat "u hodhën çmendurisht dhe këmbët e nervave filluan të lëshojnë rrugën".
Autori i poezisë pyet me dhimbje: “Do të ketë apo jo dashuri? Cili është i madh apo i vogël? I gjithë kapitulli nuk është një traktat mbi dashurinë, por përvojat e poetit të derdhura. Kapitulli pasqyron emocionet e heroit lirik: “Përshëndetje! Kush po flet? Nëna? Nënë! Djali juaj është shumë i sëmurë! Nënë! Zemra e tij është në zjarr”. Dashuria e heroit lirik të poezisë u refuzua (Ishte, ishte në Odessa; "Do të vij në katër", tha Maria2. / Tetë. / Nëntë. / Dhjetë... Ra ora e dymbëdhjetë, / si koka e një të ekzekutuari nga blloku hyre, / e mprehtë, si "këtu!", / duke torturuar dorezat e kamoshi, / tha: "Ti e di - / po martohem"), dhe kjo e shtyn atë të mohojë; këngë me zë të ëmbël dashurie, sepse dashuria e vërtetë është e vështirë, është dashuri-vuajtje.
Idetë e tij për dashurinë janë sfiduese, polemike të sinqerta dhe tronditëse: “Mari! Poeti i sonetit i këndon Tianës3, // dhe unë / jam gjithë mish, një burrë i tërë - // Unë thjesht kërkoj trupin tënd, // siç kërkojnë të krishterët - // “Bukën tonë të përditshme - / na jep këtë ditë. ” Për heroin lirik, dashuria është e barabartë me vetë jetën. Lirika dhe vrazhdësia këtu nga jashtë bien ndesh me njëra-tjetrën, por nga pikëpamja psikologjike, reagimi i heroit është i kuptueshëm: vrazhdësia e tij është një reagim ndaj refuzimit të dashurisë së tij, është një reagim mbrojtës.
V. Kamensky, shoqëruesi i Mayakovsky në një udhëtim në Odessa, shkroi për Maria se ajo ishte një vajzë krejtësisht e jashtëzakonshme, ajo "kombinonte cilësitë e larta të një pamjeje magjepsëse dhe një aspirate intelektuale për çdo gjë të re, moderne, revolucionare..." "E emocionuar , i shtyrë nga një vorbull përvojash dashurie, pas takimeve të para me Marinë, - thotë V. Kamensky, - ai fluturoi në hotelin tonë si një erë deti festive pranverore dhe përsëriti me entuziazëm: “Kjo është një vajzë, kjo është një vajzë! “... Majakovski, i cili ende nuk e kishte njohur dashurinë, përjetova për herë të parë këtë ndjenjë të madhe që nuk mund ta përballoja. i përfshirë në “zjarrin e dashurisë”, ai nuk dinte çfarë të bënte, çfarë të bënte, ku të shkonte”.
Ndjenjat e pakënaqura, tragjike të heroit nuk mund të bashkëjetojnë me kotësinë e ftohtë, me letërsinë e rafinuar e të rafinuar. Për të shprehur ndjenja të sinqerta dhe të forta, rruga nuk ka fjalë të mjaftueshme: "rruga është përpëlitur, pa gjuhë - nuk ka asgjë për të bërtitur dhe folur." Prandaj, autori mohon gjithçka që është krijuar më parë në fushën e artit:
Unë jam mbi çdo gjë që është bërë
kam vënë “nihil”.
Nga të gjitha llojet e artit, Majakovski i kthehet poezisë: ajo është shkëputur shumë jeta reale dhe nga gjuha e vërtetë që flet rruga, njerëzit. Poeti e ekzagjeron këtë boshllëk:
kufomat e fjalëve të vdekura dekompozohen.
Për Majakovskin rëndësi ka shpirti i njerëzve dhe jo pamja e jashtme (“Ne kemi lisë nga bloza. E di që dielli do të errësohej po të shihte florinjtë e shpirtrave tanë”). Kapitulli i tretë i kushtohet gjithashtu temës së poezisë:
Dhe nga tymi i cigares / me një gotë likeri
Fytyra e dehur e Severyanin u shtri.
Si guxon ta quash veten poet
Dhe, gri e vogël, cicërijë si thëllëza.
Sot / ne duhet / të përdorim nyjet prej bronzi / për të prerë botën në kafkë.
Heroi lirik deklaron shkëputjen e tij me poetët e mëparshëm, me "poezi të pastër":
Nga ti që ishe lagur nga dashuria,
Nga i cili / një lot rrodhi për një shekull,
do iki / monokli i diellit
Unë do ta fus atë në sy të hapur.
Një tjetër “poshtë” e poemës është “poshtë sistemi juaj”, “heronjtë” tuaj: “Bismarku i hekurt”, miliarderi Rothsçajlldi dhe idhulli i shumë brezave – Napoleoni. "Unë do ta udhëheq Napoleonin në një zinxhir si argjilë", deklaron autori.
Tema e kolapsit të botës së vjetër përshkon të gjithë kapitullin e tretë. Në revolucion, Mayakovsky sheh një mënyrë për t'i dhënë fund këtij sistemi të urryer dhe bën thirrje për revolucion - për këtë veprim të përgjakshëm, tragjik dhe festiv, i cili duhet të djegë vulgaritetin dhe mërzinë e jetës:
Shkoni! / Të hënën dhe të martën
Le ta lyejmë me gjak për festat e fundvitit!
Le të kujtohet toka nën thika,
kë deshe të vulgarizoje!
Toka, / e majmur si dashnore,
që Rothschild e donte!
Kështu që flamujt valëviten në nxehtësinë e zjarrit,
si çdo festë e mirë -
Ngrini shtyllat e llambave më lart,
kufoma të përgjakshme të livadheve.
Autori i poezisë sheh të ardhmen e ardhshme, ku nuk do të ketë dashuri pa dashuri, poezi të rafinuar borgjeze, sistem borgjez dhe fe të durimit. Dhe ai vetë e sheh veten si "apostulli i trembëdhjetë", "pararendës" dhe lajmëtar i botës së re, duke bërë thirrje për pastrim nga jeta e pangjyrë:
Unë, i tallur nga fisi i sotëm,
si një shaka e gjatë e turpshme,
Unë shoh kohën që kalon nëpër male,
që askush nuk e sheh.
Aty ku njerëzve u prishen sytë,
kreu i hordhive të uritura,
në kurorën e revolucioneve
po vjen viti i gjashtëmbëdhjetë.
Dhe unë jam paraardhësi juaj!
Heroi përpiqet të shkrijë dhimbjen e tij të pakthyeshme, ai, si të thuash, ngrihet në një lartësi të re në përvojat e tij personale, duke u përpjekur të mbrojë të ardhmen nga poshtërimet që i ndodhën. Dhe ai fillon të shohë se si do të përfundojë pikëllimi i tij dhe pikëllimi i shumë njerëzve - në "vitin e gjashtëmbëdhjetë".
Heroi kalon në një rrugë të dhimbshme ulje-ngritjesh në poezi. Kjo u bë e mundur sepse zemra e tij ishte plot me përvojat më të thella personale. Në kapitullin e katërt të poezisë, malli i pashpresë për të dashurin e tij kthehet. "Maria! Maria! Maria!" - emri tingëllon histerikisht si një refren, në të - "një fjalë e lindur, e barabartë në madhështi me Zotin". Lutjet dhe rrëfimet janë konfuze dhe të pafundme - nuk ka përgjigje nga Maria. Dhe fillon një rebelim i guximshëm kundër të Plotfuqishmit - "një perëndi i vogël gjysmë i arsimuar, i vogël". Rebelimi kundër papërsosmërive të marrëdhënieve dhe ndjenjave tokësore:
Pse nuk e shpikuat?
në mënyrë që të mos ketë dhimbje
puthje, puthje, puthje?!
Heroi lirik i poemës është një "njëzet e dy vjeçar i pashëm". Me maksimalizmin e një të riu që hyn në jetë, poema shpreh ëndrrën e një kohe pa vuajtje, të një ekzistence të ardhshme ku “miliona të mëdha dashuri e pastër" Tema e trazirave personale dhe të pazgjidhura zhvillohet në një lavdërim të lumturisë së ardhshme.
Autori është i zhgënjyer nga fuqia morale e fesë. Revolucioni, sipas Majakovskit, duhet të sjellë jo vetëm çlirim shoqëror, por edhe spastrim moral. Patosi antifetar i poemës ishte ashpër sfidues, duke i zmbrapsur disa dhe duke tërhequr të tjerët. Për shembull, M. Gorky ishte "i goditur nga rryma ateiste në poemë". "Ai citoi vargje nga "Një re me pantallona" dhe tha se nuk kishte lexuar kurrë një bisedë të tillë me Zotin... dhe se Majakovski i dha Zotit një kohë të mirë."4
Mendova se ishe një zot i plotfuqishëm,
dhe ti je një zot i vogël.
E shihni, unë po përkulem / për shkak të çizmes
Unë nxjerr një thikë këpucësh.
Të poshtër me krahë! / Përqafim në parajsë!
Rrëshqitni pendët tuaja me dridhje të frikshme!
Unë do t'ju hap, duke marrë erë temjan
nga këtu në Alaska!
Hej ti! Qiell! / Hiq kapelen! po vij!
Universi po fle
duke e vënë në putrën tuaj
me rriqrat e yjeve një vesh i madh.
Karakteristikat e poetikës së Majakovskit
Poezia e V. Majakovskit "Një re me pantallona" (si veprat e tjera të tij) karakterizohet nga hiperbolizmi, origjinaliteti dhe krahasimet e metaforat planetare. Teprimi i tyre ndonjëherë krijon vështirësi për perceptimin. M. Tsvetaeva, për shembull, që i pëlqente poezitë e Mayakovsky, besonte se "Është e padurueshme të lexosh Mayakovsky për një kohë të gjatë për shkak të mbeturinave thjesht fizike. Pas Mayakovsky ju duhet të hani shumë dhe për një kohë të gjatë.
K.I tërhoqi vëmendjen për vështirësinë e leximit dhe të kuptuarit të Mayakovsky. Chukovsky: "Imazhet e Mayakovsky befasojnë dhe mahnitin. Por në art kjo është e rrezikshme: për të mahnitur vazhdimisht lexuesin, nuk mjafton asnjë sasi talenti. Në një poezi të Majakovskit lexojmë se poeti lëpin një mangall të nxehtë, në një tjetër se gëlltit një kalldrëm të djegur, pastaj nxjerr shtyllën kurrizore nga shpina dhe i bie si fyell. Është mahnitëse. Por kur në faqet e tjera ai nxjerr nervat e tij të gjallë dhe prej tyre bën një rrjetë fluturash, kur e bën veten monokl nga dielli, pothuajse nuk pushojmë së habituri. Dhe kur e vesh renë me pantallona (poema “Reja me pantallona”), na pyet:
Këtu, / dua, / do ta nxjerr / nga syri i djathtë
një korije e tërë e lulëzuar?!
lexuesit nuk i intereson më: nëse do, hiqe, nëse nuk do, jo. Nuk do të arrini më tek lexuesi. Ai u mpi.”5 Në ekstravagancën e tij, Mayakovsky ndonjëherë është monoton dhe për këtë arsye pak njerëz e duan poezinë e tij.
Por tani, pas debatit të ashpër të kohëve të fundit për Majakovskin dhe përpjekjeve të disa kritikëve për ta hedhur veten nga anija e modernitetit, vështirë se ia vlen të provohet se Mayakovsky është një poet unik, origjinal. Ky është një poet i rrugës dhe në të njëjtën kohë një tekstshkrues delikat, lehtësisht i prekshëm. Në një kohë (në vitin 1921) K.I. Chukovsky shkroi një artikull për poezinë e A. Akhmatova dhe V. Mayakovsky - poezia "e qetë" e njërit dhe poezia "me zë të lartë" e poetit tjetër. Është fare e qartë se poezitë e këtyre poetëve nuk janë të ngjashme, madje të kundërta polare. Kush preferon K.I? Chukovsky? Kritiku jo vetëm vë në kontrast poezitë e dy poetëve, por edhe i bashkon, sepse i bashkon prania e poezisë në to: “Për habinë time, unë i dua të dyja njësoj: Akhmatova dhe Mayakovsky, për mua janë të dy të mitë. . Për mua nuk ka pyetje: Akhmatova apo Mayakovsky? Unë e dua si atë Rusinë e kulturuar, të qetë, të vjetër që Akhmatova mishëron, dhe atë Rusinë plebejane, të stuhishme, katrore, daulle-bravura që Mayakovsky mishëron. Për mua, këto dy elemente nuk e përjashtojnë, por e plotësojnë njëri-tjetrin, të dyja janë njësoj të nevojshme.”6
Mësimi i letërsisë në klasën e 11-të
Imazhi i heroit lirik nëpoezi
V.V. Mayakovsky "Re me pantallona"
Klishova Olga Gennadievna,
mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse
GBOU "Gjimnazi Akademik Nr. 56"
Shën Petersburg
Objektivi i mësimit:
arsimore - të zhvillojë aftësi në analizën holistike të një vepre arti.
Zhvillimore- zhvillohet të menduarit analitik në një diskutim për një vepër arti.
arsimore- të zhvillojë sensin estetik, aftësinë për të kuptuar dhe vlerësuar fjalën artistike.
Objektivat e mësimit:
1. Bazuar në tekstin e kapitullit 1 të poemës, analizoni poetikën e Majakovskit të hershëm.
2. Përcaktoni funksionin e mjeteve pamore dhe shprehëse në krijimin e figurës së një heroi lirik.
3. Përcaktoni kuptimi ideologjik poezitë, thelbi i "Unë" lirik të Majakovskit.
4. Zhvilloni aftësitë e të lexuarit shprehës.
Metoda: heuristike.
Teknikat: fjala e mësuesit bisedë analitike, analizë teksti, lexim i komentuar.
Pajisjet: teksti i poezisë, projektori, prezantimi.
Përparimi i mësimit
(Rrëshqitja 1)
Mësues: Detyra juaj sot është të përpiqeni të emërtoni mësimin, t'i jepni një "emër".
(Rrëshqitja 2)
Deklarata e problemit.
Mësues: Dedikim: poezia është shkruar nga V.V. Mayakovsky për Maria Denisova, dhe kushtuar Lilya Brik ("Për ty, Lilya")
(Rrëshqitja 3)
Pse shkrova vetëm? (Rrëshqitja 3a) dhe kushtoi një tjetër? (përgjigja në fund të mësimit)
Pjesa hyrëse e mësimit.
Prolog _______________
1) ??? Çfarë imazhesh, tashmë të njohura nga poezitë e Majakovskit, shohim në Prolog? Si është shprehur këtu konflikti që është karakteristik për të gjithë veprën e Mayakovsky?
(- konflikti midis poetit dhe botës; - figura e poetit - "Unë" lirike e Majakovskit: rinia e shpirtit, paturpësia, aftësia për të dashur me gjithë qenien e dikujt - fati i pak të zgjedhurve; - dëshira për t'u shndërruar në një mbinjeri, për t'u bërë gjigant, etj.)(Rrëshqitje 4)
2) ??? Është Prologu ai që na kthen te titulli - “Re në pantallona”.
(Rrëshqitja 5)
Cili është kuptimi i kësaj metafore?
(- dualitet, paqartësi imazh artistik: një Hun i vrazhdë, një barbar që thërret për shkatërrim, por në të njëjtën kohë një krijesë e pambrojtur, e butë.)
3) ??? Cila është teknika kryesore këtu (dhe kjo është treguar tashmë në titull)?
(- antiteza)
4) ??? Ku mund t'i gjejmë rrënjët e atyre kontradiktave që përplaseshin fjalë për fjalë në hapësirën poetike të poezisë?
(- tekstet e hershme;
- Manifesti futurist “Një shuplakë për shijen e publikut”;
- mësimet e Friedrich Nietzsche;
- konflikti midis Zotit dhe njeriut: një person e sheh papërsosmërinë e botës, por nuk pajtohet me këtë gjendje të punëve dhe dëshiron të zërë vendin e krijuesit.)
Mësues: Heroi lirik (kush është ky?) ndihet si i rritur, por ende jo i nevojshëm. Prandaj inati i adoleshentëve ndaj Zotit dhe papërsosmëria e gjithë botës.
(Rrëshqitja 5a)
Jo më kot titulli origjinal i poemës ishte "Apostulli i Trembëdhjetë, Tetraptiku" (tetra - 4)
5) ??? Si e kuptoni kuptimin e këtij emri?
(- lidhjet me Ungjillin: personaliteti i poetit hyn në një debat me rendin hyjnor, me universin, duke i shpallur botës një të vërtetë të re;
- mospërputhje jeta e zakonshme njerëzit - jeta e përditshme dhe botëkuptimi i tyre filozofik - ekzistenca.)
6) ??? Mendo pak, cili emër është më i mirë? Cili është emri në në një masë më të madhe pasqyron idenë e Majakovskit?
(- sigurisht, emri përfundimtar është më i mirë, sepse "reja" është një imazh poetik.)
Mësues: Censori nuk e la të kalonte titull origjinal, dhe poeti i ofenduar bëri lëshime:
“Kur erdha në censurë me këtë punë, më pyetën: “Çfarë, a dëshiron të shkosh në punë të rënda?” Unë thashë që në asnjë rast, se kjo në asnjë mënyrë nuk më përshtatet. Më pas më kanë kryqëzuar gjashtë faqe, përfshirë edhe titullin. Është një çështje se nga erdhi titulli. Më pyetën se si mund të kombinoja tekstin dhe vrazhdësinë e madhe. Pastaj i thashë: "Mirë, po të duash, do të jem si i çmendur, po të duash, do të jem më i buti, jo burrë, por një re në pantallona".
Rezulton se edhe pas ndryshimit të emrit, Mayakovsky nuk e braktisi idenë e tij kryesore - të portretizonte një hero ...
Cilin?
(-i përbërë nga të kundërta të bukura,;
- një figurë e paparë e fuqishme, e aftë jo vetëm të debatojë, por të sfidojë të gjithë shoqërinë në fillim të poemës dhe madje të gjithë universin në fund.)
Mësues: Poema u botua e plotë në Moskë më 1915 dhe botimi i dytë më 1918 u shoqërua me një parathënie të Majakovskit (“4 britma poshtë”). (Rrëshqitja 6)
Secila pjesë shpreh një ide specifike. Poema, megjithatë, është një monolog lirik plot pasion, përvojat e heroit lirik kapin fusha të ndryshme të jetës...
(- Dashuri,
- arti,
- fuqi,
- feja.)
7) ??? Cili imazh i bashkon të gjitha pjesët e poezisë?
(- "Unë" lirik i heroit dhe poetit.)
Analiza e punës.
??? Kush është ai - një hero që e kthen veten brenda jashtë? Cila është fjala e tij për botën, për të gjithë ne? A është thjesht trimëri e sfidës? Ndoshta ka diçka tjetër të fshehur këtu? Të gjitha këto pyetje do të duhet të përgjigjen duke iu drejtuar poezisë. Ne do të analizojmë pjesën e parë së bashku, por se si tre pjesët e tjera lidhen me idenë kryesore të Mayakovsky - do të duhet të mendoni vetë në shtëpi.
Pjesa 1________________
1) ??? Pra, çfarë është temë kryesore punon? Si manifestohet elementi rebel i poezisë?
(- përmes përshkrimit të një ndjenje spontane dashurie)
2) ??? Si përshkruhet dashuria në poezi?
(- duke përdorur mjete artistike,
- përmes imazhit të heroit lirik, gjendjes së tij, përvojave të tij.)
3) ??? Heroi është në pritje të një takimi me të dashurin e tij... Me çfarë mjetesh përcillet tensioni në rritje i pritjes në të cilin ndodhet heroi lirik?
(Rrëshqitja 7)
(- në skenën e pritjes realiteti i gjithçkaje që po ndodh është absolutisht i prekshëm;
- dashuria e shndërron dhe shtrembëron gungën e njeriut;
- "Unë" lirike e heroit arrin përmasa kolosale, por gjithsesi mbetet një "unë" njerëzore;
- mediat artistike, me ndihmën e të cilave përshkruhet fotografia e një mbrëmjeje të dhimbshme, transmetojnë një ndjenjë tensioni dhe ankthi;
- përshkrimi i botës objektive, materiale si një mënyrë për të përcjellë gjendjen e heroit lirik;
- kujtimet e të dashurit lindin lumturi dhe vuajtje në shpirtin e heroit lirik;
- hedhja e heroit lirik të çon në dyshime për ekzistencën dhe fuqinë e dashurisë: litotet "vogël";
- gjendje nervore heroi përcillet përmes metaforave të shumta;
- rezultati i pritjeve të heroit lirik - imazhi i të ekzekutuarit, etj.)
4) ??? Pse e gjithë kjo? Pse gjithë këto mjete artistike, gjithë këto metafora të çmendura, hiperbola dhe epitete? Kështu jeton ai? Pse kjo qan për veten?
(- Koha e Majakovskit është koha e Personalitetit, është personaliteti që është qendra e universit.)
5) ??? Më në fund shfaqet heroina. Si përshkruhet ajo? Çfarë ndodh me heroin?
(Rrëshqitja 8)
(- lëvizje të papritura (krahasimi me poezinë "Nate") dhe në të njëjtën kohë në siklet (tërheqje dorezash);
- e tensionuar sepse është në siklet ose gjithashtu vuan;
- lajm i tmerrshëm.)
6) ??? Si e percepton heroi atë që i thotë i dashuri i tij? Pse është i mërzitur, i tronditur?
(- lajmi i heroit të vrarë: qetësi e jashtme dhe vdekja e brendshme.)
(Rrëshqitja 9)
7) ??? Pse Mayakovsky bërtet i furishëm: “...Poshtë dashuria jote!”?
(- një dashuri e tillë, llogaritëse, borgjeze, e bazuar në interesin vetjak, dashuri që mund të vidhet, ai nuk e kupton dhe nuk e pranon; personaliteti i tij, natyra e tij është në kërkim të një dashurie tjetër - "dashuria e kabave.")
8) ??? Në botën e njerëzve të zakonshëm, në botën e njerëzve "të shëndoshë", fati i të dashurit është fati i bukurisë në botën borgjeze, ku bukuria dhe arti vlerësohen për para, kështu që ajo u vodh. Si e sheh dashurinë heroi lirik?
(- dashuria është një "hulk" - një ndjenjë gjithëpërfshirëse, gjithëpërfshirëse;
- dashuria e vërtetë është e vështirë sepse dashuria është vuajtje;
- dashuria është një ideal i paarritshëm për të cilin përpiqet shpirti i një heroi të vuajtur - prekës dhe i butë, por edhe i nxehtë, i lëkundur dhe i hidhëruar.)
9) ??? Si është vetë heroi lirik? Çfarë mund të bëjë ai?
(Rrëshqitja 10)
(- "sëmundje e bukur", "zjarri i zemrës".)
10) ??? Pse Mayakovsky përshkruan "zjarrin e zemrës" për të përcjellë gjendjen e heroit lirik? Si e kuptoni kuptimin e kësaj metafore?
(- “zjarri i zemrës” e djeg heroin nga brenda, e kthen brenda jashtë;
- ky është një element jashtë kontrollit të njeriut, kështu që është e pamundur të shuash vetë një zjarr;
- katastrofa që i ndodhi heroit është e krahasueshme me katastrofat dhe katastrofat botërore.)
11) ??? Cili është heroi lirik i poemës? Cila është "Unë" lirike e Majakovskit?
(- një rebel i vuajtur, një gjigant i butë, që përpiqet me gjithë shpirt për dashurinë e vërtetë.)
Reflektimi.
Dhe tani a ka ndryshuar diçka në qëndrimin tuaj ndaj asaj që keni parë dhe lexuar? Cilin titull të poezisë preferoni? Cili emër pasqyron më plotësisht bota e brendshme, gjendja e heroit?
Mësues: Le të kthehemi në fillim ...
(Rrëshqitje 11)
Pse mendoni se Mayakovsky fillimisht e shkroi poemën vetëm, (Rrëshqitja 11a)
dhe pastaj dedikuar një tjetër?
(- nuk bëhet fjalë për adresuesin, por për vetë ndjenjën e dashurisë, të cilën Majakovski e mallkon dhe e lavdëron: po të mos kishte adresues për poezinë, ai patjetër do t'i kishte shpikur;
- më e rëndësishme është dashuria si e tillë, dashuria që sjell vuajtje, mundime, djegie në zjarrin e pasionit;
- aty ku ka dashuri, ka gjithmonë vuajtje: pa vuajtje - pa art.)
konkluzioni.
Pra, dashuria, çfarëdo qoftë ajo, është një mënyrë e mirëkuptimit, ndërveprimit dhe marrëdhënies së ndërsjellë midis një personi dhe botës. Zonat e tjera jeta njerëzore, mënyra të tjera të lidhjes me botën - arti, fuqia dhe feja (kryesisht durimi i krishterë) - përshkruhen në pjesë të tjera të poemës. Si ndihmojnë në krijimin dhe plotësimin e imazhit të heroit lirik - do të duhet të mendoni vetë për këtë.
(Rrëshqitja 12)
Çfarë "emri" do t'i vendosnit mësimit të sotëm? Pse? Kush është ai, heroi i poemës së V.V. Mayakovsky?
Detyrë shtëpie.
Analizoni në mënyrë të pavarur pjesët e mbetura të poezisë "Re në pantallona" dhe përgjigjuni pyetjes: si ndihmojnë fushat e tjera të jetës njerëzore në plotësimin e imazhit të heroit lirik të poemës?
