واسیلیف ایوان واسیلیویچ واسیلیف ن اگر

"بیش از همه، من تحصیلات هنری خود را مدیون گریگوری کنستانتینوویچ بوریف، معلم مینیاتور پالخ هستم." (I. V. Vasiliev). هنرستان پالخ نقاشی باستانی... چه بسیار استادان شگفت انگیزی را در دیوارهایش پرورش داد!هنر پالخ هنری پیچیده و عجیب است که سنت های فرهنگ هنری روسیه را جذب کرده است. آنها در تزئینات بالا، در قراردادی بودن تصاویر، ناشی از تفسیر شاعرانه تصویر، در بیان شبح، الگوسازی و جشن منعکس شدند. آنها را مجذوب خود کرد که واقعاً به مردم نزدیک هستند ، آداب و رسوم آنها را می دانند ، روح را درک می کنند. به همین دلیل آن را دوست داشتم واسیلیف ایوان واسیلیویچ، هنرمندی جالب و بدیع که زادگاهش روستای مالی دورکی ناحیه پالخ منطقه ایوانوو بوده است. از دوران کودکی، او با طبیعت روستایی، نرم، غنایی، روسی احاطه شده بود که بعدها منبع الهام برای او شد.

در سال 1932 وارد مکتب پالخ شد که «دروازه» او به دنیای هنر، به دنیای اضطراب ها، ناکامی ها و شادی ها شد. موضوع اصلی سه سال هنر پالخ بود. در دوره آخر، چهارم، آموزش نقاشی روی چینی معرفی شد. هنرمندان برجسته، بنیانگذاران نقاشی پالخ، I.I. گولیکوف، I.V. مارکیچف، A.A. Dydykin، N.M. زینوویف، F.A. Kaurtsev و دیگران از کارخانه Dulevo بازدید کردند و در آنجا با تکنولوژی ساخت سرامیک و نقاشی با رنگ های سرامیکی آشنا شدند و تجربه را به دانش آموزان خود منتقل کردند. زمان مطالعه تلف نشد. و در اینجا ایوان واسیلیویچ سالها به سنت های استادان و معلمان باشکوه پالخ وفادار می ماند. نقاشی روی سرویس چای "شکار برای آهو"، نقاشی روی بشقاب "پارتیزان" نمونه های باشکوهی از پالخ بر روی چینی هستند و اکنون موزه سرامیک در کوسکووو را زینت می دهند.

پس از فارغ التحصیلی از مدرسه در اکتبر 1939، I.V. واسیلیف در کارخانه فایانس به نام کار می کند. کالینین در کوناکوو، اما مدت زیادی در آنجا کار نمی کند، به صفوف ارتش شوروی فراخوانده می شود. سپس آزمایشات سخت جنگ و بازگشت به کارخانه به عنوان دارنده نشان جنگ بزرگ میهنی با مدال های "برای دفاع از اودسا" و "پیروزی بر آلمان".

در سالهای اول پس از جنگ، زمانی که نیاز به احیای اقتصاد ویران شده بود، لازم بود برای تولید انبوه مجموعه میز، گلدان، بشقاب، نقاشی بکشید. اما حتی در این محصولات نیز هنرمند به سبک خلاقانه خود وفادار می ماند. در دهه گذشته، ایوان واسیلیویچ بر روی فرم های جدید برای ماژولیکا و فایانس کار کرده است. او لوازم اصلی برای آب، برای صبحانه، برای آبجو، یک وسیله کودکانه درست کرد. جالب ترین آنها در داخل و خارج از کشور به نمایش گذاشته شد و بارها و بارها با مدال، دیپلم شورای وزیران RSFSR، دیپلم هیئت مدیره اتحادیه هنرمندان RSFSR، گواهینامه و مدال های VDNKh اعطا شد. .

از سپتامبر 1963 I.V. واسیلیف هنرمند اصلی کارخانه کوناکوو است. او در آنجا از افتخار و احترام شایسته ای برخوردار است، زیرا ایوان واسیلیویچ نه تنها استاد هنر خود است، بلکه مردی با روح بزرگ است. نصیحت محبت آمیز و لبخند دلگرم کننده او اکنون به کسانی که تازه کار خود را شروع کرده اند کمک می کند.

النا بوبنووا

کاتالوگ

1. چای-قهوهسرویس "فولک" - 30 مورد، نقاشی زیر لعاب (فیانس)، در نمایشگاه زونال در ولگوگراد و در نمایشگاه اتحاد در مسکو در سال 1967 به نمایش گذاشته شد.
2. سرویس چای خوری - 24 قلم، نقاشی زیر لعاب (فیانس) برای اولین بار در سال 1352 به نمایش گذاشته شد.
3. ست چای "سپتامبر"-- 24 آیتم، نقاشی زیر لعاب (فیانس)، برای اولین بار در سال 1973 به نمایش گذاشته شد.
4. ست چای "تابستان"- 30 مورد، نقاشی زیر لعاب (فیانس)، به نمایش گذاشته شده در سال 1973 در اولیانوفسک و مسکو
5. دستگاه آبجو "اشتهاآور" - 5 مورد (ماجولیکا)، 1962جی.،در VDNKh و Kalinin به نمایش گذاشته شد
6. دستگاه شراب "سومین اضافی" - 4 مورد (ماجولیکا)، 1961 در لنینگراد و مسکو در VDNKh به نمایش گذاشته شد.
7. سرویس میز "تابستان" - 34 مورد، نقاشی زیر لعاب، 1974، برای اولین بار به نمایش گذاشته شد.
8. سرویس چای - 15 مورد (majolica)، 1965، به نمایش گذاشته شده در VDNKh
9. سرویس چای - 15 مورد (ماجولیکا)، 1965، به نمایش گذاشته شده در کالینین و در VDNKh
10. سرویس قهوه "Ryabchik" - 15 مورد (majolica)، 1964، به نمایش گذاشته شده در مسکو در Manege
11. دستگاه آب - 4 مورد (majolica)، 1961، به نمایش گذاشته شده در مسکو در Manege
12. دستگاه آب - 4 مورد (majolica)، 1965، به نمایش گذاشته شده در VDNKh
13. گلدان "زیور آلات" - نقاشی زیر لعاب (ماجولیکا)، 1957، به نمایش گذاشته شده در بروکسل
14. گلدان "نقوش روسی" - نقاشی زیر لعاب، 1957، به نمایش گذاشته شده در مسکو
15. دستگاه چای "شعله" - 12 مورد (ماجولیکا)، 1960، به نمایش گذاشته شده در VDNKh
16. فلاسک "Firebird" - فینس، 1950، در کالینین به نمایش گذاشته شد
17. جعبه پودر "On the Capercaillie" فینس، 1949، به نمایش گذاشته شده در کالینین
18. گلدان "نقاشی" - فینس، 1967، در مسکو به نمایش گذاشته شد
19. سرویس چای "تابستان"، 1970
20. کاسه های آب نبات - majolica، 1962، به نمایش گذاشته شده در بلغارستان
21. قوری "روسی" - 4 مورد، در مسابقه قوری در مسکو و کالینین به نمایش گذاشته شد.
22. دستگاه میوه "تابستان" - 8 مورد، برای اولین بار به نمایش گذاشته شد
23. گلدان "انگیزه عامیانه" - کبالت، برای اولین بار به نمایش گذاشته شد
24. گلدان "فاینس" - نقاشی زیر لعاب، برای اولین بار به نمایش گذاشته شد
25. گلدان بزرگ "مردم" (1958)
26. گلدان بزرگ "لاله ها"
27. گلدان بزرگ "زیور آلات" (1958)
28. گلدان بزرگ "آبی"
29. کتری "روسی" (1970)
30. ظرف دیواری "رز کبالت" (1973)
31. ظرف "Asters" (کبالت)، 1973
32. دستگاه مربا "نارنجی" (1960)
33. دستگاه میوه "لاله" (1974)
34. مجموعه چای "اشتها آور" (1974)
35. تابوت "تزار گویدون" (1950)
36. جعبه پودر "Troika" (1950)

RSFSR RSFSR اتحاد جماهیر شوروی اتحاد جماهیر شوروی

: تصویر نامعتبر یا گم شده است

ایوان واسیلیویچ واسیلیف(2 ژانویه، روستای Borovnya، استان Pskov - 7 اوت، در نزدیکی روستای Krintyata، منطقه Lviv) - سرلشکر، عضو شورای نظامی ارتش 1 گارد. قهرمان اتحاد جماهیر شوروی ().

زندگینامه

ایوان واسیلیویچ واسیلیف در خانواده ای دهقانی به دنیا آمد. فارغ التحصیل دبستان. در سیزده سالگی نزد یک کفاش شاگرد شد. بعداً در پتروگراد به عنوان تراشکار مشغول به کار شد.

بعدها، مارشال اتحاد جماهیر شوروی A. A. Grechko در کتاب خود "از طریق کارپات ها" نوشت:

بله، در نبردهای سخت دشمن تلفات سنگینی متحمل شد، اما ما همرزمان خود را از دست دادیم. در 11 اوت 1944، یکی از اعضای شورای عالی ارتش 1 گارد، سرلشکر I.V. Vasiliev، در نزدیکی روستای Krintyata درگذشت. یک ژنرال شجاع، یک کارگر سیاسی با تجربه، یک روح فوق العاده، او در ارتش بسیار مورد احترام بود.

- گرچکو A. A.از طریق Carpathians. - ویرایش دوم، اضافه کنید. - م .: انتشارات نظامی، 1972. - S. 47-48.

جوایز

• با فرمان هیئت رئیسه شورای عالی اتحاد جماهیر شوروی در تاریخ 29 ژوئن 1945، برای اجرای مثال زدنی مأموریت های رزمی فرماندهی در جبهه مبارزه با مهاجمان نازی و شجاعت و دلاوری سپاه پاسداران، سرگرد ژنرال واسیلیف ایوان واسیلیویچ پس از مرگ عنوان قهرمان اتحاد جماهیر شوروی را دریافت کرد.
• سفارش درجه یک جنگ میهنی،
• مدال ها
• اسلحه به نام (دوبار)

حافظه

نظری در مورد مقاله "واسیلیف، ایوان واسیلیویچ (عمومی)" بنویسید

یادداشت

ادبیات

• تنمو A. M.، Vyazinin I. N.ستاره های طلایی نوگورود. - L., 1987. - S. 168-170.
• واسیلیف ایوان واسیلیویچ // کتاب حافظه. منطقه نوگورود در طول جنگ بزرگ میهنی. مواد، اسناد، تحقیقات. - نوگورود: سیریلیک، 1996. - S. 120. - 5000 نسخه.
• به نام قهرمان - Lenizdat, 1979. - S. 25.

پیوندها

گزیده ای از شخصیت واسیلیف، ایوان واسیلیویچ (ژنرال)

پرنسس مری خروج خود را به تعویق انداخت. سونیا و کنت سعی کردند ناتاشا را جایگزین کنند، اما نتوانستند. دیدند که او به تنهایی می تواند مادرش را از ناامیدی جنون آمیز دور کند. ناتاشا به مدت سه هفته با مادرش ناامیدانه زندگی کرد ، روی صندلی راحتی در اتاقش خوابید ، به او آب داد ، به او غذا داد و بدون وقفه با او صحبت کرد - او صحبت کرد ، زیرا یک صدای ملایم و نوازشگر کنتس را آرام کرد.
زخم روحی مادر خوب نشد. مرگ پتیا نیمی از زندگی او را از بین برد. یک ماه پس از خبر مرگ پتیا، که او را یک زن پنجاه ساله سرحال و سرحال یافت، او اتاقش را نیمه جان ترک کرد و در زندگی شرکت نکرد - یک زن مسن. اما همان زخمی که نیمی از کنتس را کشت، این زخم جدید ناتاشا را زنده کرد.
زخم روحی ناشی از گسیختگی جسم روحانی، درست مانند یک زخم جسمی، هر چند عجیب به نظر برسد، پس از بهبود زخم عمیق و به نظر می رسد که کنار هم قرار گرفته است، یک زخم روحی، مانند یک زخم جسمی، فقط از درون خوب می شود. توسط نیروی بیرون زده زندگی
زخم ناتاشا هم خوب شد. فکر می کرد زندگی اش به پایان رسیده است. اما ناگهان عشق به مادرش به او نشان داد که جوهر زندگی او - عشق - هنوز در او زنده است. عشق بیدار شده است و زندگی بیدار شده است.
آخرین روزهای شاهزاده آندری ناتاشا را با پرنسس مری وصل کرد. یک بدبختی جدید آنها را بیشتر به هم نزدیک کرد. پرنسس ماریا عزیمت خود را به تعویق انداخت و در سه هفته گذشته ، گویی یک کودک بیمار بود ، از ناتاشا مراقبت کرد. هفته های آخری که ناتاشا در اتاق مادرش گذرانده بود، قدرت بدنی او را تضعیف کرده بود.
یک بار، در میانه روز، پرنسس مری، متوجه شد که ناتاشا از شدت تب می لرزد، او را نزد خود برد و روی تختش گذاشت. ناتاشا دراز کشید ، اما هنگامی که پرنسس مری با پایین آوردن پرده ها می خواست بیرون برود ، ناتاشا او را به نزد خود صدا زد.
-نمیخوام بخوابم ماری با من بشین
- خسته شدی - سعی کن بخوابی.
- نه نه. چرا منو بردی؟ او خواهد پرسید.
- او خیلی بهتر است. او امروز خیلی خوب صحبت کرد.» گفت پرنسس ماریا.
ناتاشا در رختخواب دراز کشیده بود و در نیمه تاریک اتاق چهره پرنسس ماریا را بررسی کرد.
"آیا او شبیه او است؟ ناتاشا فکر کرد. بله مشابه و غیرمشابه. اما خاص، بیگانه، کاملا جدید، ناشناخته است. و او مرا دوست دارد. در ذهن او چه می گذرد؟ همه چیز خوب است. اما چگونه؟ او چه فکر می کند؟ او چگونه به من نگاه می کند؟ بله، او زیباست."
او گفت: "ماشا" و با ترس دستش را به سمت خود کشید. ماشا، فکر نکن من احمق هستم. نه؟ ماشا، کبوتر. من تو رو خیلی دوست دارم. بیایید واقعاً دوست باشیم.
و ناتاشا با در آغوش گرفتن شروع به بوسیدن دست ها و صورت پرنسس ماریا کرد. پرنسس مری از این ابراز احساسات ناتاشا شرمنده و خوشحال شد.
از آن روز به بعد، آن دوستی پرشور و لطیف بین پرنسس مری و ناتاشا برقرار شد که فقط بین زنان اتفاق می افتد. آنها بی وقفه می بوسیدند، کلمات لطیف با یکدیگر صحبت می کردند و بیشتر اوقات خود را با هم می گذراندند. اگر یکی بیرون می رفت، دیگری بی قرار بود و عجله داشت به او بپیوندد. آنها با هم هماهنگی بیشتری با یکدیگر احساس می کردند تا جداگانه، هر کدام با خودش. احساسی قوی تر از دوستی بین آنها ایجاد شد: این احساس استثنایی از امکان زندگی فقط در حضور یکدیگر بود.
گاهی ساعت‌ها سکوت می‌کردند. گاهی اوقات که قبلاً روی تخت خوابیده بودند شروع به صحبت کردند و تا صبح صحبت کردند. آنها بیشتر در مورد گذشته های دور صحبت می کردند. پرنسس ماریا در مورد کودکی خود، در مورد مادرش، در مورد پدرش، از رویاهایش صحبت کرد. و ناتاشا که قبلاً با عدم درک آرام از این زندگی ، فداکاری ، فروتنی ، از شعر انکار مسیحیت دور شده بود ، اکنون با احساس پیوند عشق به پرنسس ماریا ، عاشق گذشته پرنسس ماریا شد و جنبه غیرقابل درک قبلی را درک کرد. از زندگی به او او به این فکر نمی کرد که تواضع و ایثار را در زندگی خود به کار گیرد، زیرا عادت داشت به دنبال شادی های دیگر باشد، اما این فضیلت را که قبلاً غیرقابل درک بود، درک کرد و عاشق دیگری شد. برای پرنسس مری، که به داستان هایی در مورد کودکی و اوایل جوانی ناتاشا گوش می داد، جنبه ای از زندگی که قبلاً غیرقابل درک بود نیز آشکار شد، ایمان به زندگی، به لذت های زندگی.
آنها هنوز هم هیچ وقت در مورد او یکسان صحبت نکردند تا آنطور که به نظر می رسید با کلمات اوج احساسی را که در وجودشان بود تجاوز نکنند و این سکوت در مورد او باعث شد کم کم او را فراموش کنند و باور نکنند. .

واسیلیف ایوان واسیلیویچ (دهه 1810 - 1870) - یک نوازنده برجسته کولی قرن نوزدهم، رهبر گروه کر معروف کولی، خواننده، گیتاریست و آهنگساز. به ایوان واسیلیف، به عنوان با استعدادترین نوازنده، و نه به پسران یا سایر بستگانش، I.O. سوکولوف گروه کر خود را رهبری می کند. در دهه 50-70. این گروه کر در مسکو به دلیل اجرای آهنگ های روسی و عاشقانه های روزمره به شیوه ای خاص کرال کولی های مسکو مشهور شد. اجرای ترانه ها عاری از رنگ ابتذال بود که گروه های کر کولی ها بعدها به دست آوردند. گروه کر توسط A. Ostrovsky، I. Gorbunov، Ap. گریگوریف، A. Fet و دیگران. A.N. اوستروفسکی تعدادی آهنگ قدیمی روسی را از واسیلیف ضبط کرد. یکی از آنها - "بچه بیرون آمد" - توسط M. Mussorgsky در اپرای "Khovanshchina" (آهنگ Marfa "The Baby Came Out") استفاده شد. واسیلیف اولین کسی بود که آواز گروهی را وارد گروه کر - سه و کوارتت کرد. او نویسنده عاشقانه ها و آهنگ های محبوب در زندگی روزمره بود و اولین آهنگساز کولی بود که آثارش منتشر شد: حدود بیست آهنگ منتشر شده توسط واسیلیف شناخته شده است.

مورخ زندگی نویسنده M.I. پیلیایف، نویسنده کتاب های "مسکو قدیم" و "پترزبورگ قدیم" در مورد گروه کر آی. واسیلیف نوشت: "در دهه پنجاه، ایوان واسیلیف، شاگرد ایلیا سوکولوف ظاهر شد؛ او متخصص بزرگی در زمینه خود بود. نوازنده خوب و شخص فوق العاده ای که از دوستی بسیاری از نویسندگان مسکو لذت می برد، به عنوان مثال، A. N. Ostrovsky، A. A. Grigoriev و غیره. در طی گفتگو با او، دومی شعر خود را نوشت که بعدها توسط Iv به موسیقی پرداخت. واسیلیف. گروه های کر کولی ها در مسکو و سن پترزبورگ این آهنگ را انتخاب کردند و او بدون نام شاعر و بدون نام آهنگساز در سراسر جهان قدم زد و کلمات و بیت های اصلی شاعرانه را از دست داد. ، به دست آوردن کلمات جدید و تبدیل به یک آهنگ فولکلور کولی و فولکلور روسی شد ... جملات این عاشقانه چاپ نشده:

دو گیتار پشت دیوار زنگ می زدند، ناله می کردند،
ای انگیزه عزیزم، دوست قدیمی من هستی؟
این شما هستید: من حرکت شما را در د مینور تشخیص می دهم
و ملودی شما در شمارش مکرر.
چیمبیریاک، چیمبیریاک، چیمبیریاشچکی،
با چشمای آبی تو عزیزای من! ..

ایوان واسیلیف خود باریتون خوبی بود، عاشقانه های او در آن زمان موفقیت بزرگی داشت و توسط همه خوانده می شد.<...>آواز کوارتت و سه گروه به خصوص با ایوان واسیلیف شکوفا شد ... "(Pylyaev M.I. Old Petersburg. 3rd ed. St. Petersburg, ed. A.S. Suvorin, 1903, p. 408-417).

ارجاع M. I. Pylyaev به ایوان واسیلیف به عنوان نویسنده ملودی معروف "زن مجارستانی کولی" توسط آپولون گریگوریف بسیار قابل توجه است، زیرا نام نویسنده در ادبیات موسیقی قبل از او فاش نشده بود. در همان زمان، پیلیف، با قضاوت بر اساس اظهارات خود در مورد این عاشقانه به عنوان "منتشر نشده"، نمی دانست که در سال 1857 "مجارستان کولی" منتشر شد.

در مورد تاریخچه و سرنوشت بیشتر این عاشقانه موارد زیر مشخص است:

آپولون الکساندرویچ گریگوریف - یکی از درخشان ترین چهره های فرهنگ روسیه در اواسط قرن نوزدهم، شاعر، نثر نویس، مترجم، منتقد ادبی - یک گیتاریست مشتاق فداکار و "نوازنده کولی" (به عنوان تحسین کنندگان پرشور و خبره ترانه های کولی) بود. و رقص کولی ها نامیده می شد) . در جوانی نزد یک نوازنده و معلم معروف نواختن پیانو را آموخت و این ساز را به خوبی می نواخت، اما بعداً به گیتار تسلط یافت و به خاطر "دوست دختر هفت سیم" که تقریباً هرگز از او جدا نشد و همه چیز را رها کرد. با مهارت واقعی بازی کرد فت نوشت: «او تمام شب آواز خواند. - او با صداقت و مهارت آواز خود لذت واقعی را تحویل داد. او در واقع آواز نمی خواند، اما، همانطور که بود، خطوط موسیقی نمایش را با یک خط نقطه چین مشخص کرد ... کارنامه او متنوع بود، اما آهنگ مورد علاقه او "مجارستان" بود، که در آن شادی دلخراش شادی از دست رفته بود. شکست. این آپولون گریگوریف بود که شعرهای "اوه، حداقل با من صحبت کن ..." و "مجارستان کولی" را سرود (هر دو شعر توسط شاعر در سال 1857 سروده شد). دوست شاعر، ایوان واسیلیف، فردی حساس بود که می‌توانست درد دیگران را درک کند و با او در میان بگذارد: وقتی گریگوریف مجارستان کولی را برای او خواند، نوازنده بلافاصله با احساسات شاعر آغشته شد. او ملودی «مجارستانی» را پردازش کرد و واریاسیون‌های معروف گیتار را ساخت. بنابراین "مجارستان کولی" گریگوریف تبدیل به یک آهنگ شد. خیلی زود گروه های کر کولی شروع به اجرای آن کردند. قسمت دوم آهنگ شامل بندهایی از شعر "آه، حداقل تو با من حرف بزن ..." است. شخصی گروه کر "اوه، یک بار دیگر! .." را که در اشعار گریگوریف نبود، تکمیل کرد. بر اساس این "رقص مجارستانی" جدید، یک رقص کولی شروع به توسعه کرد که ما به سادگی آن را "کولی" می نامیم. پس از آن، "مجار کولی" شروع به زندگی مستقل کرد. یعنی نه بر اساس متن نوشته شده و نه بر اساس یادداشت ها، بلکه به خودی خود. نوازندگان مختلف بندهای مختلفی از اشعار گریگوریف را در آهنگ "خود" گنجاندند و آنها را با ابیات جدیدی با همان آزادی تکمیل کردند. گاهی اوقات اضافات متوسط ​​و مبتذل وجود داشت، اما اساساً انواع "مجارستان کولی" - که اکنون آهنگ "دو گیتار" نامیده می شد - شایسته نسخه اصلی است. رقص "دختر کولی" نوعی یادبود از زندگی کولی ها در مسکو است، این بداهه نوازی گیتار با موضوع رقص در روح سنت های هنر تابور برای زندگی در تمرین بهترین گیتاریست های کولی باقی مانده است.

خود آپولون گریگوریف اشعار خود را با همراهی گیتار خود به عنوان دو عاشقانه متفاوت اجرا کرد:

"اوه، حداقل با من صحبت کن..."
اوه، حرف بزن حداقل با من هستی دوست هفت سیم! قلبم پر از این غم است و شب بسیار مهتابی است! یک ستاره در حال سوختن است خیلی روشن و دردناک اشعه قلب حرکت می کند، مسخره کردنش. از دلش چه می خواهد؟ پس از همه، او از قبل می داند چه آرزوی روزهای طولانی اوست تمام زندگی من به زنجیر کشیده شده است ... و قلب من می داند آغشته به زهر،	که آن را در خودم نوشیدم نفس مسموم... من از سحر تا سحر هستم عزادارم، رنج می کشم، عزادارم... برای من بنوش - موافق تو آهنگ ناخوانده ای هستی با خواهرت صحبت کن همه حذفیات عجیبه... نگاه کن: ستاره درخشان تر می سوزد... آه، آرزوی من را بخوان! و قبل از سپیده دم با تو آماده ام برای ادامه این گفتگو ... فقط با من موافقت کن، نوشیدن را تمام کن تو یک آهنگ ناخوانده ای!

"مجارستان کولی"("دو گیتار")

دو گیتار زنگ می زند غمگین ناله کرد... از کودکی، آهنگی به یاد ماندنی، دوست قدیمی من هستی؟ چطور میتونم نشناسمت؟ تو مهر داری خماری خشونت آمیز، لذت تلخ! این تو هستی، ولگردی وحشیانه، تو تلاقی غم شیطانی با هوسبازی یک بایادره - تو، انگیزه مجارستانی! پنجه ها تند تند می تپند، صداها می بارید... صدای ناله و جیغ به نظر می رسد مثل ناله های آرد. چه غمی تف، بنوش! شما آن را باد کنید، آن را باد کنید غم طناب! غم را در دریا غرق کن! در اینجا قدم زدن در میان باسک ها است با جسارت بی خیال، و پشت آن - زنگ و هیاهو خشن و سرکش. سینه ... و دوباره پنجمی زوزه کشیدن؛ هجوم خون به قلب سر در آتش است. چیبیریاک، چیبیریاک، چیبیریاشچکا، با چشمای آبی تو عزیزم! خفه شو خجالت نکش ترکید، کونت شیطانی! به آنها اشاره نکنید ... من آنها را بدون تو می شناسم! حداقل یک بار به آنها نگاه کنید. مستقیم، واضح، پررنگ... و بعد بمیر این یک تجارت زشت است. واقعا چطور میتونی عاشق نباشی؟ این خوب نیست! اما چه قدرتی برای زندگی کافی است باید تعجب کرد! دور هم جمع شوید و بمیرید برای خداحافظی نمی آید! مردم تفسیر خواهند کرد: این خوب نیست! چرا مناسب نیست؟ صحبت کردن درباره؟ پس فقط همه چیز را رها کن... خیلی بد! خوب به اشتراک بگذار تو سهم منی تو خیلی باهوشی! من تو را می شکستم اگر فقط اراده! اگه فقط اون مال من بود دوست دارم سخت باشه... بله، آن مار درنده به اشتراک بگذارید - زندگی ویران شد. دست و پا گیج گره خورده، در شب های بی خوابی قلب مکیده! چقدر درد دارد، چقدر درد دارد قلب درد میکنه... این همان چیزی است که کوینت می گوید که باس زوزه می کشد. پر سر و صدا از بالا به پایین صداهای پراکنده، زنگ زدند، ژولیده شدند در یک رقص دایره ای. مثل یک کمپ در تمام طول روز با یک جیغ، یک سوت، یک گریه با اشتیاق وارد می شود در خلسه وحشی.

صدای زمزمه زمزمه می شود سخن شیرین... برهنه ها می لرزند سینه، بازوها، شانه ها. صداها همه مست هستند سعادت بوسه. صداها پر از فریاد است لرزه های پرشور... باسان، باسان، باسان، باساناتا، باساناتا! شما به دیگری داده شده اید نه بازگشتی نه بازگشتی... چه معامله است؟ تو مال منی او هم مثل من دوست دارد؟ نه - این مزخرف است! تو سهم بد منی این جوک ها احمقانه است! ما با تو هستیم ای جان من یک زندگی کن زندگی مشترک خیلی خوبه جدا - وای از شر! ای جانم جانم... با قلبت به قلبت بچسب! گناهی بر شما نخواهد بود بگذار مردم در مورد من قضاوت کنند خدایا من را ببخش... چی داری ناله میکنی من دل غیور؟ او را دیدم حلقه در دست! باسان، باسان، باسان، باساناتا، باساناتا! شما به دیگری داده شده اید نه بازگشتی، نه بازگشتی! ای ما، تو باد غم طناب ... قدم بزنید و بنوشید غم را در دریا غرق کن! باز هم یک نیم تنه کسل کننده، صداها دوباره گریه می کنند... سرزنش لال برای چیست؟ یک حرفی بزن! من زیر پای تو هستم - نگاه کن - با اندوه فانی حرف بزن، حرف بزن به من رحم کن! آیا من مقصر هستم این واقعیت که به دلیل ظاهر مال شما - خوشحال می شوم تحمل عذاب جهنم؟ که نابودت کنم و خودم با تو... اگر فقط مال من بودی برای همیشه با من فقط برای اینکه ما بدانیم هرگز، نه اینجا و نه آنجا آرد جدا کننده ... آیا می شنوید ... دوباره غوغای شیطانی، صداها دوباره می آیند... به زشت ترین هرج و مرج جیغ و ناله همه چیز به طرز دردناکی مخلوط شده بود. این لحظه خداحافظی است. برو برو کنار دید روشن! در سینه ام آتش گرفته است و هیجان در خون. دوست عزیز ببخشید خداحافظ خداحافظ - سلامت باشید! مشغول شوید، مشغول شوید کوینت شرور، دوباره! چگونه از آرد جیغ بزنیم، مثل بچه ای که درد دارد همه غم و اندوه به صدا در می آید سهم لعنتی بگذار بیشتر و بیشتر به درد بخورد صداها محو می شوند، برای تندتر شدن قلب ترکیدن از درد!

عاشقانه های ایوان واسیلیف برای یک نیمه صحبت غم انگیز با گیتار طراحی شده بود. او خود استاد این ژانر بود، اما قبلاً یک نوع موسیقی متفاوت از کارهای قبلی او بود. یک منتقد موسیقی آن زمان نوشت: "نمی توان از ایلیا سوکولوف فراموش نشدنی افسوس خورد... و اکنون آنها به خوبی، هماهنگ، اغلب فریبنده می خوانند؛ اما آن عیاشی، آن آتش، ویژگی متمایز آهنگ کولی وجود ندارد. به شدت آن را از هر آهنگ دیگری جدا می کند." در اینجا می توانید کار زمان را ببینید. زندگی تغییر کرده است، مخاطب متفاوت است - بنابراین هنر کولی آنها را دنبال می کند و به شکلی از موسیقی سالنی تبدیل می شود. سایه های احساسات گذشته در صدای مرثیه عاشقانه های واسیلیف - "من را نابود کرد" ، "به من گوش نده" ، "عشق یک کولی" - و در آواز زیبای سوگوار گروه کر او سوسو می زنند. الکساندر بلوک دهه 1870 "واقعیت روسی" را "دریای گل آلود و کشتی غرق شده" نامید. از آن زمان، هنر واقعا عامیانه کولی ها و تنوع، رستوران و اجرای روزمره عاشقانه کولی ها به طور فزاینده ای مرزبندی شده است. بر این اساس، پدیده ای به وجود می آید و شکوفا می شود که با افول و اغراق شکل های آهنگ همراه است که در قرن نوزدهم "کولی گری" و در قرن بیستم "کولی گری" نامیده می شد.

سالهای زندگی 1909-1977.

در سال 1932، برای اولین دوره دو ساله که توسط واسیلی اوشچپکوف تدریس می شد، وارد موسسه تربیت بدنی مسکو شد. پس از اتمام دوره به لنینگراد بازگشت. او برای دینامو محلی بازی کرد. در آنجا کار مربیگری خود را آغاز کرد. در سال 1938، یک نشست دوستانه از پنج شهر در سامبو برگزار شد. واسیلیف که یک مربی بازیگر بود، شاگردانش را در این مسابقه به پیروزی رساند. در سال 1939، اولین قهرمانی سامبو اتحاد جماهیر شوروی برگزار شد. تیم لنینگراد به رهبری واسیلیف در مسابقات تیمی با کسب چهار مدال از هشت مدال طلا برنده شد.

در طول جنگ بزرگ میهنی، او در اطلاعات خدمت کرد، چتربازان و سربازان نیروهای ویژه را آموزش داد. گروه ایوان واسیلیف در پیگلت نوسکی با اطلاعات آلمان روبرو شدند. در یک نبرد تن به تن کوتاه، نازی ها خنثی شدند و پنج نفر اسیر شدند. برای این مبارزه، واسیلیف نشان ستاره سرخ را دریافت کرد. در سال 1943 او کتابچه راهنمای نبرد تن به تن آماده کرد.

او پس از جنگ به اجرا و مربیگری در انجمن دینامو ادامه داد. بر اساس بخش او، یک فدراسیون سامبو ایجاد شد. 56 نفر از شاگردان او قهرمان و برنده جوایز مسابقات قهرمانی اتحاد جماهیر شوروی و اروپا شدند. شاگردان او سرپرستی تیم های ورزشی شهر را بر عهده داشتند: مارک گیرشوف - جامعه "علم" ، دیمیتری دومینین - "ذخایر کار".

I.V. واسیلیف بخش رزمی سامبو را به کارمندان وزارت امور داخلی، مرزبانان، پرسنل نظامی نیروهای داخلی و رزمندگان آموزش داد، با آموزش صدها مربی عمومی، به طور منظم سمینارها و مشاوره هایی را با نمایش های نمایشی برگزار کرد.

ثمرات کار بسیار واجد شرایط و وظیفه شناس واسیلیف I.V. 60 استاد ورزش اتحاد جماهیر شوروی، 22 مدال طلای مسابقات قهرمانی اتحاد جماهیر شوروی که توسط شاگردانش به دست آورده اند، دارنده مدال المپیک در جودو، استاد ارجمند ورزش A. Bogolyubov، قهرمانان متعدد اتحاد جماهیر شوروی در سامبو Danilin V.T.، Ivanov S.N.، Skvortsov. A.P.، Trouble P.K.، Kulikov N.T.

در بخش سامبو LOS "Dynamo" که توسط I.V. واسیلیف، یک فضای خلاق همیشه حاکم بوده است. تصادفی نیست که مربیان افتخاری اتحاد جماهیر شوروی - Chernigin A.N.، RSFSR - Domanin D.S.، Vodnev N.D.، Morozov V.M.، Klimovich B.A.، Malakhovskiy V.D.، Kuznetsov V. .A.