Biografi singkat bass untuk anak sekolah. Matsuo Basho

Matsuo Basho(松尾芭蕉 (nama samaran); setelah mencapai usia dewasa - Munefusa(宗房); nama lain - Jinsichiro(甚七郎)) (1644, Ueno, Provinsi Iga, - 12/10/1694, Osaka) - seorang penyair besar Jepang, ahli teori puisi, yang memainkan peran besar dalam pengembangan genre puisi haikai.

Lahir dari keluarga samurai. Dari tahun 1664 dia belajar puisi di Kyoto. Dia bertugas di pelayanan publik dari tahun 1672 di Edo (sekarang Tokyo), saat itu menjadi guru puisi. Di antara orang-orang sezamannya, Matsuo mendapatkan ketenaran terutama sebagai ahli renga. Basho adalah pencipta genre dan estetika haiku. Gayanya dicirikan oleh kesederhanaan yang anggun, asosiatif, harmoni keindahan, kedalaman pemahaman tentang harmoni dunia.

Pada tahun 1680-an, Basho, dipandu oleh filosofi aliran Buddha Zen, mendasarkan karyanya pada prinsip “iluminasi.” Warisan puisi Basho diwakili oleh 7 antologi karya ia dan murid-muridnya: “ Hari-hari musim dingin" (1684), " Hari-hari musim semi" (1686), " Lapangan terhenti" (1689), " Labu labu" (1690), " Jubah Jerami Monyet"(Buku 1, 1691, Buku 2, 1698)," Sekantong batu bara" (1694), buku harian liris yang ditulis dalam bentuk prosa dipadukan dengan puisi (yang paling terkenal adalah " Sepanjang jalan Utara"), serta kata pengantar buku dan puisi, surat yang berisi pemikiran tentang seni dan pandangan tentang proses kreativitas puisi. Puisi dan estetika Basho mempengaruhi perkembangan sastra Jepang pada Abad Pertengahan dan Zaman Modern.

Basho (kawah) di Merkurius dinamai Basho.

Biografi

Basho dilahirkan dalam keluarga miskin samurai Matsuo Yozaemon (松尾与左衛門), anak ketiganya.

Nama penyair masa depan adalah Kinsaku, lalu Hanshichi, Tosichiro, Chuemon, dan kemudian Jinsichiro.

Ayah dan kakak laki-laki penyair masa depan mengajar kaligrafi di istana samurai yang lebih kaya, dan sudah di rumah ia menerima pendidikan yang baik. Di masa mudanya dia tertarik pada penyair Tiongkok seperti Du Fu. Pada masa itu, buku sudah tersedia bahkan bagi bangsawan kelas menengah. Dari tahun 1664 dia belajar puisi di Kyoto. Dia melayani samurai bangsawan dan kaya Todo Yoshitada (藤堂良忠), setelah mengucapkan selamat tinggal kepada siapa, dia pergi ke Edo (sekarang Tokyo), di mana dia berada dalam pelayanan publik sejak tahun 1672. Tapi kehidupan seorang pejabat tak tertahankan. bagi penyair, ia menjadi guru puisi.

Dipercayai bahwa Basho adalah seorang pria ramping bertubuh kecil, dengan ciri-ciri kurus dan anggun, alis tebal dan hidung mancung. Seperti kebiasaan di kalangan umat Buddha, dia mencukur kepalanya. Kesehatannya buruk dan dia menderita gangguan pencernaan sepanjang hidupnya. Berdasarkan surat-surat penyair, dapat diasumsikan bahwa ia adalah orang yang tenang, moderat, luar biasa perhatian, murah hati dan setia kepada keluarga dan teman-temannya. Terlepas dari kenyataan bahwa ia menderita kemiskinan sepanjang hidupnya, Basho, sebagai seorang filsuf Buddha sejati, hampir tidak memperhatikan keadaan ini.

Matsuo Basho ((nama samaran); nama samaran lainnya adalah Munefusa; nama asli adalah Jinsichiro) - seorang penyair dan ahli teori puisi Jepang yang hebat. Lahir pada tahun 1644 di Ueno, Provinsi Iga. Meninggal 12 Oktober 1694 di Osaka.

Pada tahun 1680-an, Basho, dipandu oleh filosofi aliran Buddha Zen, mendasarkan karyanya pada prinsip “iluminasi.” Warisan puitis Basho diwakili oleh 7 antologi yang dibuat oleh dia dan murid-muridnya: “Winter Days” (1684), “Spring Days” (1686), “The Stalled Field” (1689), “The Gourd Pumpkin” (1690), “ Jubah Jerami Monyet" (Buku 1, 1691, Buku 2, 1698), "Karung Batubara" (1694), buku harian liris yang ditulis dalam bentuk prosa dipadukan dengan puisi (yang paling terkenal adalah "Di Jalan Utara") , serta kata pengantar buku dan puisi, surat yang berisi pemikiran tentang seni dan pandangan tentang proses kreativitas puisi. Puisi dan estetika Basho mempengaruhi perkembangan sastra Jepang pada Abad Pertengahan dan zaman modern.

Tentang Basho

Dipercayai bahwa Basho adalah seorang pria ramping bertubuh kecil, dengan ciri-ciri kurus anggun, alis tebal dan hidung mancung. Seperti kebiasaan di kalangan umat Buddha, dia mencukur kepalanya. Kesehatannya buruk dan dia menderita gangguan pencernaan sepanjang hidupnya. Dari surat-suratnya kita dapat berasumsi bahwa dia adalah seorang yang tenang, moderat, luar biasa perhatian, murah hati dan setia kepada keluarga dan teman-temannya. Meskipun ia menderita kemiskinan sepanjang hidupnya, ia tidak terlalu memperhatikannya, sebagai seorang filsuf dan penganut Buddha sejati.

Tinggal di Edo, Basho tinggal di sebuah gubuk sederhana yang di dekatnya tumbuh pohon pisang. Dipercaya bahwa berkat dialah Basho mendapatkan nama samaran ini (artinya “pisang, pohon pisang”).

Pada musim dingin tahun 1682, ibu kota keshogunan Edo sekali lagi menjadi korban kebakaran besar. Sayangnya, kebakaran ini menghancurkan “Tempat Tinggal Daun Pisang”, rumah sang penyair, dan Basho sendiri hampir mati. Setelah tinggal sebentar di provinsi Kai, dia kembali ke Edo, di mana, dengan bantuan murid-muridnya, dia membangun gubuk baru dan menanam pohon pisang pada bulan September 1683. Tapi ini hanyalah sebuah simbol. Mulai saat ini hingga akhir hayatnya, Basho adalah seorang penyair pengembara.

Pada bulan Agustus 1684, ditemani muridnya Chiri, pada usia empat puluh, Basho memulai perjalanan pertamanya. Pada masa itu, berkeliling Jepang sangatlah sulit. Banyaknya pos pemeriksaan dan pemeriksaan paspor yang tiada habisnya menyebabkan banyak masalah bagi para pelancong. Namun, Basho harus berpikir bahwa Basho cukup pintar dan tentunya cukup terkenal untuk mengatasi kendala tersebut. Menarik untuk dilihat apa pakaian perjalanannya: topi anyaman besar (biasanya dikenakan oleh para pendeta) dan jubah katun berwarna coklat muda, tas tergantung di lehernya, dan di tangannya ada tongkat dan rosario dengan seratus delapan manik-manik. . Tas itu berisi dua atau tiga antologi Cina dan Jepang, seruling dan gong kayu kecil. Singkatnya, dia tampak seperti seorang peziarah Budha.

Setelah melakukan perjalanan selama beberapa hari di sepanjang jalan raya utama Tokaido, Basho dan rekannya tiba di provinsi Ise, di mana mereka menyembah kompleks kuil legendaris Ise Daijingu, yang didedikasikan untuk dewi matahari Shinto Amaterasu Omikami. Pada bulan September mereka sampai di tanah air Basho, Uedo, tempat sang penyair melihat saudaranya dan mengetahui tentang kematian orang tuanya. Kemudian Chiri kembali ke rumah, dan Basho, setelah mengembara melalui provinsi Yamato, Mini dan Owari, kembali tiba di Uedo, di mana dia merayakan Tahun Baru, dan kembali melakukan perjalanan melalui provinsi Yamato, Yamashiro, Omi, Owari dan Kai dan kembali ke biaranya pada bulan April. Perjalanan Basho juga menyebarkan gayanya, karena penyair dan bangsawan di mana pun mengundangnya untuk mengunjungi mereka. Kesehatan X Basho yang rapuh membuat para penggemar dan murid-muridnya khawatir, dan mereka bernapas lega ketika dia kembali ke rumah.

Selama sisa hidupnya, Basho melakukan perjalanan, mendapatkan kekuatan dari keindahan alam. Penggemarnya mengikutinya dalam kerumunan, dan di mana pun ia bertemu dengan barisan pengagumnya - petani dan samurai. Perjalanan dan kejeniusannya memberikan perkembangan baru pada genre prosa lain yang begitu populer di Jepang - genre buku harian perjalanan, yang berasal dari abad ke-10. Buku harian terbaik Basho adalah “Okuno Hosomichi” (“Di Jalan Utara”). Ini menggambarkan perjalanan terpanjang Basho bersama muridnya Sora, yang dimulai pada Maret 1689 dan berlangsung selama seratus enam puluh hari. Pada tahun 1691 ia kembali pergi ke Kyoto, tiga tahun kemudian ia kembali mengunjungi tanah kelahirannya, dan kemudian datang ke Osaka. Perjalanan ini ternyata menjadi perjalanan terakhirnya. Basho meninggal pada usia lima puluh satu tahun

Adegan Matsudaira Sadanobu dan melemahnya efek dekrit yang diadopsi di bawahnya, cerita lucu dihidupkan kembali dan mencapai puncaknya dalam karya Jippensha Ikku (1765–1831), yang mendirikan genre "buku lucu" - kokkeibon - dalam sastra Jepang pada akhir periode Tokugawa. Kesuksesan cerita pertama Ikku, “Perjalanan Dua Orang Sepanjang Jalan Raya Tokaido,” terbitan tahun 1802, yang menceritakan tentang...

Puncaknya diangkat oleh penyair besar Jepang Matsuo Basho, pencipta tidak hanya puisi haiku, tetapi juga seluruh aliran estetika puisi Jepang. Bahkan sekarang, setelah tiga abad, setiap orang Jepang yang berbudaya hafal puisi Basho. Literatur penelitian yang sangat besar telah dibuat tentang mereka. Pahlawan liris puisi Basho memiliki ciri khas. Ini adalah seorang penyair dan filsuf, jatuh cinta dengan alam negara asalnya, dan pada saat yang sama...

Dekat dengan lingkaran ini. Taman Zen tidak lagi dimaksudkan untuk berjalan seperti dulu. Fungsinya mirip dengan gulungan lanskap - untuk membantu praktik kontemplasi. Kecenderungan singkatnya budaya Jepang berkontribusi pada berkurangnya lanskap taman. Beginilah munculnya taman kering yang terkenal, di mana kekuatan yin-yang terus ada, tetapi air asli secara simbolis digantikan oleh pasir...

Menjadi fiksi. Jadi orang yang belum terbangun akan terus berputar dalam lingkaran setan sampai dia melihat bahwa penyebab semua masalah yang dia perjuangkan dengan tidak masuk akal ada pada dirinya sendiri, pada kurangnya kebebasannya. Inilah yang diajarkan Zen - untuk memahami suatu fenomena pada hakikatnya sebagaimana adanya (kono-mama). Para ahli Zen langsung melukis lukisan tinta sumi-e di atas kertas beras, tanpa memikirkan rencananya. Kepercayaan tertinggi pada semangat, ketulusan penuh,...

Basho matsuo. biografi dari Wikipedia
Gleb Khodorkovsky
Matsuo Basho

Bahan dari Wikipedia - ensiklopedia gratis
Buson: Potret Basho

Matsuo Basho (Jepang;;;; (nama samaran); saat lahir bernama Kinzaku, setelah mencapai usia dewasa - Munefusa (Jepang;;); nama lain - Jinsichiro (Jepang;;;)) - seorang penyair besar Jepang, ahli teori syair. Lahir pada tahun 1644 di kota kastil kecil Ueno, Provinsi Iga (Pulau Honshu). Meninggal 12 Oktober 1694 di Osaka.

Basho dilahirkan dalam keluarga miskin samurai Matsuo Yozaemon (Jepang ;;;;;;;), dan merupakan anak ketiganya. Ayah dan kakak laki-laki penyair masa depan mengajar kaligrafi di istana samurai yang lebih kaya, dan sudah di rumah ia menerima pendidikan yang baik. Di masa mudanya, dia tertarik dengan penyair Tiongkok seperti Du Fu. Pada masa itu, buku sudah tersedia bahkan bagi bangsawan kelas menengah. Dari tahun 1664 dia belajar puisi di Kyoto. Dia melayani samurai bangsawan dan kaya Todo Yoshitada (Jepang ;;;;), setelah mengucapkan selamat tinggal kepada siapa, dia pergi ke Edo (sekarang Tokyo), di mana dia berada dalam pelayanan publik dari tahun 1672. Tapi kehidupan seorang resmi tak tertahankan bagi penyair, ia menjadi guru puisi. Di antara orang-orang sezamannya, Matsuo mendapatkan ketenaran terutama sebagai ahli renga. Basho adalah pencipta genre dan estetika haiku.

Sebuah kawah di Merkurius dinamai Basho.

Informasi biografi.

Di Edo, Basho tinggal di sebuah gubuk sederhana yang diberikan oleh salah satu muridnya. Dia menanam pohon pisang dengan tangannya sendiri di dekat rumahnya. Diyakini bahwa inilah yang memberi penyair nama samarannya (Basho, Jepang ;; diterjemahkan sebagai “pisang, pohon pisang”). Pohon pisang disebutkan beberapa kali dalam puisi Basho:
Perkiraan tempat lahir Basho di Provinsi Iga
Makam Basho di Otsu (Prefektur Shiga) di Jepang
Monumen Basho di Jepang

saya menanam pisang -
Dan sekarang mereka menjadi menjijikkan bagiku
Kecambah rumput liar...

Bagaikan pisang yang mengerang tertiup angin,
Bagaimana tetesan air jatuh ke dalam bak mandi,
Saya mendengarnya sepanjang malam.

Terjemahan oleh Vera Markova

Pada musim dingin tahun 1682, ibu kota keshogunan Edo sekali lagi menjadi korban kebakaran besar. Sayangnya, kebakaran ini menghancurkan “Tempat Tinggal Daun Pisang”, rumah sang penyair, dan Basho sendiri hampir tewas dalam kebakaran tersebut. Penyair sangat sedih karena kehilangan rumahnya. Setelah tinggal sebentar di Provinsi Kai, dia kembali ke Edo, di mana, dengan bantuan murid-muridnya, dia membangun gubuk baru pada bulan September 1683 dan menanam kembali pohon pisang. Namun tindakan ini hanyalah simbolis kembalinya ke masa lalu. Mulai saat ini hingga akhir hayatnya, Basho adalah seorang penyair pengembara.

Melonjak burung di atas,
Saya duduk di langit untuk beristirahat, -
Di bagian paling atas celah itu.

Terjemahan oleh Vera Markova

Kehilangan rumahnya, Basho jarang ingin tinggal di satu tempat dalam waktu lama. Dia bepergian sendirian, lebih jarang dengan satu atau dua murid terdekatnya, yang tidak kekurangan bagi penyair. Dia tidak terlalu peduli untuk menyerupai pengemis biasa yang mengembara mencari makanan sehari-harinya. Pada bulan Agustus 1684, ditemani muridnya Tiri, pada usia empat puluh tahun, ia memulai perjalanan pertamanya. Pada masa itu, berkeliling Jepang sangatlah sulit. Banyaknya pos pemeriksaan dan pemeriksaan paspor yang tiada habisnya menyebabkan banyak masalah bagi para pelancong. Namun, Basho harus berpikir bahwa Basho cukup pintar dan tentunya cukup terkenal untuk mengatasi kendala tersebut. Menarik untuk dilihat apa pakaian perjalanannya: topi anyaman besar (biasanya dikenakan oleh para pendeta) dan jubah katun berwarna coklat muda, tas tergantung di lehernya, dan di tangannya ada tongkat dan rosario dengan seratus delapan manik-manik. . Tas itu berisi dua atau tiga antologi Cina dan Jepang, seruling dan gong kayu kecil. Singkatnya, dia tampak seperti seorang peziarah Budha.

Setelah melakukan perjalanan selama beberapa hari di sepanjang jalan raya utama Tokaido, Basho dan rekannya tiba di provinsi Ise, di mana mereka menyembah kompleks kuil legendaris Ise Daijingu, yang didedikasikan untuk dewi matahari Shinto Amaterasu Omikami. Pada bulan September mereka sampai di tanah air Basho, Uedo, tempat sang penyair melihat saudaranya dan mengetahui tentang kematian orang tuanya. Kemudian Chiri kembali ke rumah, dan Basho, setelah mengembara melalui provinsi Yamato, Mini dan Owari, kembali tiba di Ueno, di mana dia merayakan Tahun Baru, dan kembali melakukan perjalanan melalui provinsi Yamato, Yamashiro, Omi, Owari dan Kai dan kembali. ke kediamannya pada bulan April. Perjalanan Basho juga menyebarkan gayanya, karena penyair dan bangsawan di mana pun mengundangnya untuk mengunjungi mereka. Kesehatan Basho yang rapuh menyebabkan para penggemar dan murid-muridnya khawatir, dan mereka bernapas lega ketika dia kembali ke rumah.

Selama sisa hidupnya, Basho melakukan perjalanan, mendapatkan kekuatan dari keindahan alam. Penggemarnya mengikutinya dalam kerumunan, dan di mana pun ia bertemu dengan barisan pengagumnya - petani dan samurai. Perjalanan dan kejeniusannya memberikan perkembangan baru pada genre prosa lain yang begitu populer di Jepang - genre buku harian perjalanan, yang berasal dari abad ke-10. Buku harian terbaik Basho adalah “Oku no Hosomichi” (“Di Jalan Utara”). Ini menggambarkan perjalanan terpanjang Basho bersama muridnya bernama Sora, yang dimulai pada Maret 1689 dan berlangsung selama seratus enam puluh hari. Pada tahun 1691 ia kembali pergi ke Kyoto, tiga tahun kemudian ia kembali mengunjungi tanah kelahirannya, dan kemudian datang ke Osaka. Perjalanan ini ternyata menjadi perjalanan terakhirnya. Basho meninggal pada usia lima puluh satu tahun.

Basho memberi judul kisah perjalanannya di Jepang “Nozasari Kiko” (“Kematian dalam Perjalanan”). Setelah setahun merenung dengan tenang di gubuknya, pada tahun 1687 Basho menerbitkan kumpulan puisi "Haru no hi" ("Hari Musim Semi") - dirinya dan murid-muridnya, di mana dunia melihat puisi penyair terhebat - "Kolam Tua" . Ini merupakan tonggak sejarah puisi Jepang.

;;;
;;;;;
;;;

Furu suka ya
kawazu tobikomu
mizu no oto

Kolam tua!
Katak itu melompat.
Siraman.

Terjemahan oleh T.P. Grigorieva (? - lihat komentar)

Tidak hanya kesempurnaan puisi ini dari sudut pandang berbagai ketentuan bentuk puisi terpendek dan ultra-singkat ini (walaupun Basho tidak pernah takut untuk melanggarnya), tetapi juga makna yang dalam, intisari keindahan. Alam, kedamaian dan keharmonisan jiwa penyair dan dunia sekitar, membuat kita menganggap haiku ini sebagai karya seni yang hebat.

Ini bukan tempatnya untuk membicarakan permainan kata-kata tradisional puisi Jepang, yang memungkinkan Anda membuat dua, tiga, atau bahkan empat lapisan makna dalam 17 atau 31 suku kata, hanya dapat diuraikan oleh para ahli, atau bahkan hanya oleh penulisnya sendiri. . Apalagi Basho tidak terlalu menyukai teknik tradisional ini - marukekatombo. Puisi itu indah tanpanya. Banyak komentar tentang “The Old Pond” menempati lebih dari satu volume. Namun penyair besar itu mengungkapkan esensi avare - “pesona menyedihkan dan kesatuan dengan Alam” dengan cara yang persis seperti ini. (Lihat juga terjemahan lainnya.)

Dalam kesederhanaan gambar terdapat keindahan sejati, Basho percaya, dan mengatakan kepada murid-muridnya bahwa ia berjuang untuk puisi “kecil seperti Sungai Sunagawa.”

Di cabang mati
Gagak menjadi hitam.
Malam musim gugur.

Terjemahan oleh Konstantin Balmont (diadaptasi secara interlinear oleh Yamaguchi Moiti)

Saya sedikit tersesat
Ke tempat perlindungan gunung, caranya
Tiba-tiba warna wisteria.

1686 Terjemahan oleh Vladimir Sokolov

Matsuo Basho (nama samaran); saat lahir bernama Kinzaku, setelah mencapai usia dewasa - Munefusa; nama lain - Jinsichiro - seorang penyair besar Jepang, ahli teori syair.

Lahir pada tahun 1644 di kota kastil kecil Ueno, Provinsi Iga (Pulau Honshu). Meninggal 12 Oktober 1694 di Osaka.

Basho dilahirkan dalam keluarga miskin samurai Matsuo Yozaemon, dan merupakan anak ketiganya. Ayah dan kakak laki-laki penyair masa depan mengajar kaligrafi di istana samurai yang lebih kaya, dan sudah di rumah ia menerima pendidikan yang baik. Di masa mudanya dia tertarik pada penyair Tiongkok seperti Du Fu. Pada masa itu, buku sudah tersedia bahkan bagi bangsawan kelas menengah. Dari tahun 1664 dia belajar puisi di Kyoto. Dia melayani samurai bangsawan dan kaya Todo Yoshitada, setelah mengucapkan selamat tinggal kepada siapa dia pergi ke Edo (sekarang Tokyo), di mana dia berada dalam pelayanan publik sejak tahun 1672. Namun kehidupan seorang pejabat tak tertahankan bagi penyair, dia menjadi guru puisi. Di antara orang-orang sezamannya, Matsuo mendapatkan ketenaran terutama sebagai ahli renga. Basho adalah pencipta genre dan estetika haiku.

Sebuah kawah di Merkurius dinamai Basho.

Basho Matsuo (Munefusa) - dua nama samaran biografi penyair. Nama asli Jinsichiro. Kehidupan (1644-1694). Ahli puisi Jepang abad ke-17 yang luar biasa.

Penting! Saya ingin segera mencatat bahwa foto di bawah ini bukanlah Matsuo Basho; Saya tidak dapat menemukan foto penulisnya dan harus puas dengan foto Mikao Usui, yang mirip dengannya.

Buku prosa terkenal:

"Hari-hari musim dingin".
"Hari-hari musim semi".
“Lapangan sepi.”
"Jubah Jerami Monyet."
"Tenggorokan labu."

Lima buku harian perjalanannya juga dikenal, di mana Basho memasukkan puisinya sendiri dan puisi orang lain, catatannya:

"Tulang menjadi putih di ladang."

"Naskah di dalam tas travel."

"Perjalanan ke Kashima."

"Perjalanan ke Sarasin" (1688).

"Seni Utara" (1689).

Biografi singkat Matsuo Basho

Tahun lahir 1644. Tempatnya adalah provinsi Iga, yang terkenal dengan keindahannya, di keluarga keturunan keluarga samurai. Ayah saya mencari nafkah dengan mengajar kaligrafi, yang dianggap sebagai seni yang diakui di Jepang. Sejak kecil, bocah itu mulai tertarik pada puisi. Pada tahun 1664, dalam biografi Matsuo Basho, giliran kreatif pertama. Debut sastranya berlangsung, dua puisi diterbitkan.

Selanjutnya, penyair menerbitkan koleksi “Kaioi” (“Shell Cover”) dan dengan volume kecil pergi ke Edo, di mana kehidupan sastra berkembang pesat. Namun di kota ini sulit bagi penyair tak dikenal untuk mendapatkan pengakuan. Namun pada tahun 1677 Basho menjadi guru puisi profesional.

Puisi tidak memberinya kekayaan, tetapi memberinya pengagum dan murid. Salah satu dari mereka, seorang saudagar kaya, memberi gurunya sebuah gubuk kecil, tempat penyair menanam pisang - sejenis "basho" Jepang. Kemudian penyair itu mengambil nama samaran pertamanya. Bagi para murid, gubuk ini berubah menjadi kuil spiritual, yang mereka sebut “basho-an” - tempat tinggal pisang. Pintu gubuk selalu terbuka bagi mereka yang menganggap puisi, seni, dan spiritualitas lebih penting daripada kekayaan dan kekuasaan.

Dalam puisi-puisi yang dibuat pada tahun 80-an abad ke-17, Basho senang mereproduksi lukisan aslinya.

Gaya kreatif Basho

Penyair itu menulis tentang gubuknya dan pemandangan sekitarnya - sebuah kolam kecil di dekatnya dan tepi sungai yang ditumbuhi alang-alang. Biografi tenang Matsuo Basho di biara pisang terganggu oleh kebakaran hebat, yang membakar separuh Edo. Nyala api juga menghancurkan tempat perlindungan penyair. Meski para siswa membangun kembali gubuk dan juga menanam pohon pisang baru, Matsuo Basho menjadi seorang penyair pengembara, duta puisi, begitu ia kadang-kadang disapa.

Selama sepuluh tahun Matsuo Basho berkeliling negeri, terkadang kembali ke kuil pisangnya. Saat itulah koleksi haiku terbaiknya diterbitkan, yang masih dianggap sebagai contoh yang tak tertandingi, standar puitis.

Pada tahun 1680, Basho menciptakan versi pertama dari puisi terkenal: “Seekor gagak duduk sendirian di dahan yang gundul. Malam musim gugur."

Untuk Matsuo Basho haiku, gaya syair, arah utama. Puisi-puisi tersebut mengungkapkan keringkasan penggambaran kehidupan sekitar, ambiguitas gambaran, dan muatan filosofis. Puisi Matsuo Basho dikaitkan dengan alam. Melalui alam, pengarang menyampaikan keadaan batin pahlawan liris, suasana hatinya, pengalaman emosional. Pahlawan Basho:

Petani.

Nelayan.

Penyair, pelancong.

Penulis memperlakukan orang-orang seperti itu dengan simpati dan cinta.. Siswa Basho menyelesaikan buku prosa gurunya yang terkenal, termasuk bukunya sendiri:

"Hari-hari musim dingin".
"Hari-hari musim semi".
“Lapangan sepi.”
"Tenggorokan labu."
"Jubah Jerami Monyet."