Sejarah penciptaan dan ciri-ciri umum puisi “Siang dan Malam”

Puisi oleh F.I. "Siang dan Malam" karya Tyutchev adalah salah satu karya terbaik puisi filosofis Rusia. Puisi ini mendapat pujian yang sangat tinggi dari orang-orang sezamannya: L. N. Tolstoy, yang selalu mengagumi bakat Tyutchev, membuat catatan berikut tentang puisi ini di pinggir terbitan miliknya: “Kedalaman! Kecantikan!".

Puisi ini dicetak paling lambat awal tahun 1839 dan diterbitkan dalam majalah Sovremennik volume XIV pada tahun yang sama. Di Sovremennik pada tahun 1836, “Puisi yang dikirim dari Jerman” Tyutchev sudah diterbitkan, dengan tanda tangan “F. T.". Pushkin, yang menerbitkan puisi-puisi ini di volume ketiga dan keempat jurnalnya, membicarakannya dengan gembira.

Jadi, puisi yang dianalisis:

Ke dunia roh misterius,

Di atas jurang tak bernama ini

Penutup tenunan emas dilempar

Atas kehendak tinggi para dewa.

Hari - sampul yang bersinar ini -

Hari - kebangkitan duniawi

Penyembuhan bagi jiwa-jiwa yang sakit,

Teman manusia dan para dewa!

Tapi hari semakin siang - malam telah tiba;

Berasal dari dunia takdir

Kain penutup yang diberkati,

Setelah merobeknya, ia membuangnya...

Dan jurang yang dalam itu terbuka bagi kita

Dengan ketakutan dan kegelapanmu,

Dan tidak ada penghalang antara dia dan kami -

Inilah mengapa malam hari menakutkan bagi kami.

Puisi "Siang dan Malam" ditulis dalam tetrameter iambik - ukuran puisi puisi Rusia yang paling netral dan tradisional; Kebanyakan puisi Rusia abad ke-19 ditulis dalam tetrameter iambik; Lirik Tyutchev, yang didominasi oleh meteran ini, tidak terkecuali. Puisi itu terdiri dari dua baris delapan baris - struktur yang sangat umum di Tyutchev, ditemukan di banyak puisinya, misalnya: "Air Mancur", "Apa yang kamu lolongkan, angin malam...", "Cicero", “Alirannya menebal dan meredup... ", "Bayangan abu-abu telah bergeser..." dan lain-lain. Struktur strofik seperti itu paling akurat mencerminkan antitesis dari "siang" dan "malam" - gambaran utama puisi, yang dibicarakan oleh penyair di bait pertama dan kedua. Setiap delapan baris dapat dibagi menjadi dua kuatrain dengan sajak di sekitarnya; masing-masing dari empat kuatrain yang dihasilkan adalah kalimat lengkap. Menariknya, kedua bait tersebut diakhiri dengan intonasi seru; ini khas Tyutchev (misalnya, puisi "Cicero", "Apa yang kamu lolongkan, angin malam ..."). Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa Tyutchev dalam banyak puisinya bertindak sebagai pembicara yang menyapa pembaca dengan pidato yang khidmat; Tak heran jika puisi tersebut diakhiri dengan kesimpulan aforistik: “Itulah mengapa malam menakutkan bagi kami!”

Seperti yang telah disebutkan, puisi tersebut memiliki sajak melingkar; baris pertama dan keempat setiap kuatrain diakhiri dengan akhiran maskulin, baris kedua dan ketiga dengan akhiran feminin. Struktur serupa ditemukan dalam puisi “Cicero” dan “Fountain”, juga dalam intonasi deklamasi yang khusyuk. Perlu diperhatikan fakta bahwa pada bait pertama semua akhiran maskulin (baris pertama, keempat, kelima dan kedelapan) berima satu sama lain: roh - dewa - penutup - dewa, dan baris kelima dan kedelapan saling berhubungan oleh a sajak tautologis. Adapun empat baris lainnya, konsonan di dalamnya bertepatan: tanpa nama - tenunan emas, kebangkitan - penyembuhan. Pada bait kedua, di setiap kuatrain, vokal yang ditekankan bertepatan: malam - jauh, fatal - penutup (vokal -o-); telanjang - menakutkan, dalam kegelapan - oleh kita (vokal -a-).

Puisi itu memiliki desain suara yang sangat canggih, dan sebagai perangkat sastra, kita harus mempertimbangkan banyaknya pengulangan leksikal dan kata serumpun: tampaknya penyair ingin menekankan gambaran utama puisi itu, yang lagi-lagi dikaitkan dengan gaya oratoris Tyutchev.

Kecanggihan dan ketelitian bentuk puisi menjadikan puisi “Siang dan Malam” salah satu puisi terbaik Rusia.

Di depan Anda ada esai dengan topik "Motif utama, tema, dan gambar lirik F. I. Tyutchev." Esai ini dirancang untuk sekolah menengah atas, tetapi juga dapat digunakan di kelas 6 saat mempersiapkan esai Anda sendiri.

Motif utama, tema dan gambar lirik F. I. Tyutchev

Penyair besar Rusia Fyodor Ivanovich Tyutchev mewariskan warisan kreatif yang kaya kepada keturunannya. Dia hidup di era ketika Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoy sedang berkarya. Orang-orang sezamannya menganggap Tyutchev sebagai orang paling cerdas dan terpelajar pada masanya, mereka memanggilnya “ orang Eropa sejati" Sejak usia delapan belas tahun, penyair itu tinggal dan belajar di Eropa, dan di tanah kelahirannya karya-karyanya baru dikenal pada awal tahun 50-an abad ke-19.

Ciri khas lirik Tyutchev adalah bahwa penyair tidak berusaha mengubah kehidupan, tetapi mencoba memahami rahasianya, makna terdalamnya. Itulah sebabnya sebagian besar puisinya sarat dengan pemikiran filosofis tentang misteri Alam Semesta, tentang hubungan jiwa manusia dengan kosmos.

Lirik Tyutchev dapat dibagi secara tematis menjadi filosofis, sipil, lanskap dan cinta. Namun dalam setiap puisi, tema-tema tersebut terjalin erat, berubah menjadi karya yang secara mengejutkan memiliki makna yang dalam.

Puisi liris sipil meliputi puisi “ 14 Desember 1825», « Di atas kerumunan gelap ini...», « Bencana Alam Terakhir"dan lainnya. Tyutchev menyaksikan banyak peristiwa sejarah dalam sejarah Rusia dan Eropa: perang dengan Napoleon, revolusi di Eropa, pemberontakan Polandia, Perang Krimea, penghapusan perbudakan di Rusia dan lain-lain. Sebagai orang yang berpikiran negara, Tyutchev dapat membandingkan dan menarik kesimpulan tentang jalur pembangunan di berbagai negara.

Dalam puisi " 14 Desember 1825", yang didedikasikan untuk pemberontakan Desembris, penyair dengan marah mencela otokrasi yang telah merusak elit penguasa Rusia:

Orang-orang, menghindari pengkhianatan,

Menghujat namamu -

Dan ingatanmu dari anak cucu,

Seperti mayat di dalam tanah, terkubur.

Puisi " Di atas kerumunan gelap ini..." mengingatkan kita pada lirik Pushkin yang cinta kebebasan. Di dalamnya Tyutchev marah “ kerusakan jiwa dan kekosongan "di negara bagian dan mengungkapkan harapan untuk masa depan yang lebih baik:

...Kapan kamu akan bangkit, Freedom,

Akankah sinar emasmu bersinar?

Puisi " Abad kita"mengacu pada lirik filosofis. Di dalamnya, penyair merefleksikan keadaan jiwa manusia masa kini. Ada banyak kekuatan dalam jiwa, namun terpaksa berdiam diri dalam kondisi kurang kebebasan:

Bukan dagingnya, melainkan rohnya yang rusak pada zaman kita,

Dan pria itu sangat sedih...

Dia bergegas menuju cahaya dari bayang-bayang malam

Dan, setelah menemukan cahaya, dia menggerutu dan memberontak.

Menurut penyair, manusia telah kehilangan iman, tanpa cahaya jiwa “ mengering ", dan siksaannya tak tertahankan. Banyak puisi yang menyampaikan gagasan bahwa manusia telah gagal dalam misinya di Bumi dan harus ditelan oleh Kekacauan.

Lirik lanskap oleh Tyutchev sarat dengan muatan filosofis. Penyair mengatakan bahwa alam itu bijaksana dan abadi, ia ada secara independen dari manusia. Sementara itu, dia hanya mendapatkan kekuatan untuk hidup darinya:

Begitu terikat, bersatu dari kekekalan

Persatuan kekerabatan

Manusia yang cerdas dan jenius

Dengan kekuatan kreatif alam.

Puisi Tyutchev tentang musim semi " Mata air" Dan " Badai petir musim semi"menjadi sangat terkenal dan populer. Penyair menggambarkan musim semi yang penuh badai, kebangkitan dan kegembiraan dunia yang sedang berkembang. Musim semi membuatnya berpikir tentang masa depan. Penyair memandang musim gugur sebagai masa kesedihan dan layu. Ini mendorong refleksi, kedamaian dan perpisahan dengan alam:

Ada di awal musim gugur

Waktu yang singkat namun indah -

Sepanjang hari itu seperti kristal,

Dan malam hari cerah.

Dari musim gugur penyair bergerak langsung menuju keabadian:

Dan di sana, dalam kedamaian yang khusyuk

Membuka kedoknya di pagi hari

Gunung putih bersinar

Seperti wahyu yang tidak wajar.

Tyutchev sangat menyukai musim gugur; bukan tanpa alasan dia mengatakan tentangnya: “ Terakhir, terakhir, pesona ».

Dalam lirik cinta penyair, pemandangan sering dipadukan dengan perasaan pahlawan yang sedang jatuh cinta. Jadi, dalam puisi yang indah "Aku bertemu denganmu..." kita membaca:

Terkadang di akhir musim gugur

Ada hari, ada saatnya,

Tiba-tiba terasa seperti musim semi

Dan sesuatu akan bergejolak dalam diri kita.

Karya lirik cinta Tyutchev antara lain "Siklus Denisevsky" didedikasikan untuk kekasihnya E.A. Denisyeva, yang hubungannya berlangsung selama 14 tahun hingga kematiannya. Dalam siklus ini, penyair menggambarkan secara rinci tahapan perkenalan mereka dan kehidupan selanjutnya. Puisi-puisi itu adalah sebuah pengakuan, ibarat catatan harian pribadi sang penyair. Puisi terakhir yang ditulis tentang kematian orang yang dicintai sangatlah tragis:

Anda mencintai, dan cara Anda mencintai -

Tidak, tidak ada seorang pun yang pernah berhasil!

Ya Tuhan!.. dan selamat dari ini...

Dan hatiku tidak hancur berkeping-keping...

Lirik Tyutchev berhak memasuki dana emas puisi Rusia. Penuh dengan pemikiran filosofis dan dibedakan dari kesempurnaan bentuknya. Ketertarikan mempelajari jiwa manusia membuat lirik Tyutchev abadi.

Saya harap esai tentang lirik Tyutchev ini membantu Anda dalam menulis esai Anda sendiri.

Analisis puisi
1. Sejarah terciptanya suatu karya.
2. Ciri-ciri suatu karya bergenre liris (jenis lirik, metode artistik, genre).
3. Analisis isi karya (analisis alur, ciri-ciri pahlawan liris, motif dan nada suara).
4. Ciri-ciri komposisi karya.
5. Analisis sarana ekspresi dan syair seni (keberadaan kiasan dan stilistika, ritme, meteran, rima, bait).
6. Makna puisi bagi keseluruhan karya penyair.

Puisi "Silentium!" ditulis F.I. Tyutchev pada tahun 1830. Itu memiliki tiga edisi. Pertama kali diterbitkan pada 16 Maret 1833 di surat kabar “Molva” No. 33. Kedua (dengan kesalahan pada ayat ke-16) diterbitkan di “Sovremennik” pada tahun 1836. Kemudian diterbitkan untuk ketiga kalinya - lagi di Sovremennik pada tahun 1854 dan 1868, dalam apa yang disebut “edisi Sushkov-Turgenev”. "Silentium!" adalah puisi favorit L.N.

Energi dan tekanan kemauan keras disampaikan dalam bait ini melalui kata kerja mood imperatif (“diam”, “sembunyikan” dan “tersembunyi”) dan konstruksi frasa khusus, di mana tiga kalimat digabungkan menjadi satu frasa. Dan di sini kita sudah melihat kontras antara dunia internal dan dunia eksternal. Penyair menghubungkan kehidupan batin dengan malam; ia membandingkan perasaan dan mimpi dengan bintang malam yang sunyi. Jadi dalam perbandingan ini, dengan sapuan ringan, Tyutchev yang romantis menunjuk pada “tanda-tanda” kehidupan jiwa: kehalusan, sulit dipahami, ketidakjelasan, ketidakpastian dan ketidakpastian keinginan, pikiran, impian kita. Pada saat yang sama, "perasaan dan impian" di sini memperoleh otonomi dan makna tertentu - mereka menjalani kehidupan yang mandiri dan penuh: mereka "bangun" dan "masuk". Kadang-kadang seseorang sendiri tidak dapat memahami perasaannya sendiri - inilah kesimpulan yang dibawa oleh bait pertama puisi itu kepada kita.
Bait kedua melambangkan seruan dari dunia batin ke dunia luar, dan sebaliknya, kembali ke dunia batin. Tekanan dan ketekunan yang energik digantikan oleh penalaran dan logika yang dingin. Pertama, penyair mengajukan pertanyaan retoris yang menimbulkan keraguan tentang kemungkinan adanya kontak yang bermanfaat antara dunia hati dan dunia kehidupan eksternal. Keraguan ini ditekankan dalam teks dengan partikel “li”. Pertanyaan-pertanyaan ini memainkan peran semacam tesis dalam penalaran penyair:

Kemudian dia memberikan jawaban yang jelas atas pertanyaannya:

Kehidupan mental di sini dibandingkan dengan kunci yang tidak tertutup. Dalam hal ini, sekali lagi, Tyutchev menekankan otonomi dan keanehannya. Perasaan dan pengalaman terkadang mendominasi sepenuhnya seseorang, sepenuhnya menundukkan perilaku eksternalnya. Ini jelas merupakan pandangan dunia sang penyair. Selain itu, seseorang tidak mampu menyampaikan pikiran dan perasaannya yang sebenarnya. Ada kesenjangan yang tidak dapat diatasi antara kesadaran dan ucapan. Dan ini adalah salah satu hukum masyarakat manusia yang harus kita terima. Dan sebagai kesimpulan akhir, seruan kepada lawan bicaranya mengikuti lagi: "Makan mereka - dan diamlah." Di sini orang bisa menebak gagasan swasembada individu. Manusia, menurut Tyutchev, adalah dunia yang utuh, kedalaman kesadaran dan jiwanya tidak ada habisnya. Ia harus menemukan keselarasan yang diinginkan dalam jiwanya sendiri.
Dan inilah yang dibicarakan penyair dalam bait ketiga:

Pemikiran penyair di sini kembali ke bait pertama. Sebagaimana dicatat oleh N.F. Ratu, “pikiran magis yang misterius adalah… mimpi romantis, nuansa keadaan, yang begitu menarik untuk disadap oleh imajinasi romantis muda dalam diri sendiri.

Menurut Zhukovsky, jiwa seniman adalah satu-satunya gudang kesan langsung dan perasaan hidup: “Sakramen Kudus, hanya hati yang mengenalmu.” Seniman hanya tunduk pada penunjukan eksternal dari sebuah fenomena (“apa yang terlihat oleh mata”), tetapi tidak pada transmisi esensi mendalamnya (“Suara mempesona ini, didengar oleh satu jiwa”). Tyutchev yang romantis tampaknya melangkah lebih jauh dari pendahulunya. Seseorang tidak mampu menyampaikan pikiran dan perasaannya kepada orang lain, jiwanya tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata - begitulah pendapat penyair ini. Dalam hal inilah banyak kritikus memandang karya ini. Jadi, V. Gippius menulis tentang Tyutchev: “Dalam mitologi yang mengisi puisi-puisinya, dewi cerah Kebebasan juga mengambil tempatnya... Namun penampilannya tidak jelas, sama seperti keseluruhan tema puitis dalam puisi Tyutchev tahun-tahun ini adalah tidak jelas - “penyair dan rakyat.” Dan di samping sapaan terhadap kebebasan publik muncul puisi yang sangat suram “Silentium!”..., di mana diberikan rumusan tajam yang memisahkan “aku” tidak hanya dari gerombolan “belum tahu” Pushkin, tetapi juga dari segala jenis komunikasi manusia. ...”
Secara komposisi, karya ini dibagi menjadi tiga bagian (pasca-strofik), masing-masing bagian “tertutup sempurna dalam arti, intonasi, sintaksis, dan musikal.

Lirik "Silentium!" F.Tyuchev

Diam, sembunyi dan sembunyi
Dan perasaan dan impian Anda -
Biarkan itu berada di lubuk jiwa Anda yang terdalam
Mereka bangun dan masuk
Diam-diam, seperti bintang di malam hari, -
Kagumi mereka - dan diamlah.

Bagaimana hati bisa mengekspresikan dirinya?
Bagaimana orang lain bisa memahami Anda?
Akankah dia mengerti untuk apa kamu hidup?
Pikiran yang terucap adalah kebohongan.
Meledak, Anda akan mengganggu kuncinya, -
Beri mereka makan - dan diamlah.

Ketahuilah bagaimana hidup di dalam diri Anda sendiri -
Ada seluruh dunia di jiwamu
Pikiran ajaib yang misterius;
Mereka akan menjadi tuli karena kebisingan di luar,
Sinar siang hari akan menyebar, -
Dengarkan nyanyian mereka - dan diamlah.

Analisis puisi Tyutchev “Silentium!” No.2

Bukan rahasia lagi bahwa Fyodor Tyutchev menciptakan karya awalnya khusus untuk dirinya sendiri, merumuskan pikiran dan perasaannya dengan cara yang tidak biasa. Menjadi seorang diplomat dan negarawan yang cukup terkenal, dia tidak berjuang untuk ketenaran sastra. Dan hanya bujukan salah satu rekannya, yang percaya bahwa puisi Tyutchev benar-benar menyenangkan, yang memaksa penyair tersebut untuk menerbitkan beberapa di antaranya.

Di antara karya-karya pertama yang diterbitkan di majalah-majalah Rusia, patut dicatat puisi “Silentium!”, yang namanya, diterjemahkan dari bahasa Latin, berarti “Diam!” Karya ini telah mengalami beberapa kali edisi, karena penulis menganggapnya cukup jujur ​​​​dan sangat pribadi untuk disajikan kepada pembaca. Namun demikian, karya inilah yang membuat calon penyair dan diplomat ulung terkenal sebagai penulis yang sangat halus, romantis, dan tidak lepas dari pandangan dunia filosofis.

Puisi "Silentium!" diterbitkan pada tahun 1830, tetapi diasumsikan dibuat jauh lebih awal. Dan alasan untuk menulis karya yang tidak biasa tersebut, baik dalam bentuk maupun isinya, adalah pernikahan Tyutchev dengan Eleanor Peterson beberapa tahun setelah memasuki dinas diplomatik. Penyair itu jatuh cinta dengan istri mudanya dan setelah pernikahan dia menganggap dirinya orang yang benar-benar bahagia. Namun, firasat akan terjadinya bencana masih menghantui Tyutchev. Puisi “Silentium!” didedikasikan untuk memahami kecemasan dan pengalamannya, untuk mencoba memahami apa sebenarnya yang menyebabkan perasaan cemas yang samar-samar dalam dirinya.

.

Jika kita bandingkan faktanya, ternyata pada saat itulah sang penyair bertemu dengan calon istrinya dan melamarnya. Dia tidak menghibur dirinya dengan harapan bahwa Countess Bothmer yang baru lahir akan setuju untuk menjadi istrinya. Namun, bertentangan dengan ekspektasi, ia mendapat izin menikah dari kerabat Eleanor dan untuk waktu yang lama tidak bisa mempercayai kebahagiaannya. Tyutchev sangat berterima kasih kepada takdir atas hadiah tak terduga ini sehingga dia takut menakuti kesejahteraan keluarganya dengan kata-kata atau pemikiran yang tidak perlu. Itulah sebabnya, sesekali melepaskan diri dari “pikiran magisnya yang misterius”, sang penyair memerintahkan dirinya sendiri: “Dengarkan nyanyian mereka - dan diamlah!” .

Puisi tersebut menyampaikan pemikiran F.I. Tyutchev bahwa dunia batin seseorang hanya dapat dimengerti oleh dirinya sendiri dan tidak pernah dapat dilihat sepenuhnya oleh orang lain. Kata-kata tidak bisa mengungkapkan semua mimpi dan visi yang kita jalani. “Sebuah pemikiran yang diungkapkan adalah sebuah kebohongan,” tulis sang penyair.

Setiap bait dalam karya tersebut merupakan bagian semantik tersendiri, tertutup rapat dengan sendirinya. Mereka hanya dipersatukan oleh gagasan pokok puisi tentang keterasingan dunia batin manusia dan dunia luar, serta pengulangan kata-kata terakhir pada baris-baris terakhir. (Epifora)

Bait pertama mengandung keyakinan yang energik (“diam, sembunyi dan sembunyi”), kata-kata seorang mentor yang tidak terlihat oleh pembaca, yang berusaha membantu pencari memahami dunia spiritualnya, belajar melihat semua orisinalitas uniknya.

Pada bait kedua, keyakinan yang gigih berubah menjadi penalaran yang logis. Nada monolog mental pahlawan liris berubah, sekarang dia tidak mencoba untuk memberitahukan sudut pandangnya kepada seseorang, untuk mengajarkan kehidupan kepada orang bodoh yang membutuhkan bantuan.

Ketahuilah bagaimana hidup di dalam diri Anda sendiri -
Ada seluruh dunia di jiwamu
Pikiran ajaib yang misterius.

Ada beberapa kiasan dalam karya ini: tiga bait berisi tiga gambar: perbandingan “Diam seperti bintang di malam hari” di bait pertama, paralel kehidupan mental dengan kunci yang tidak berkabut di bait kedua, dan kontras sinar siang hari dengan yang tersembunyi. dunia “pemikiran magis yang misterius” di dunia ketiga. Menurut saya, sedikitnya jumlah kiasan yang dipadukan dengan unsur tuturan sehari-hari dan mood imperatif kata kerja membuat teks terlihat seperti mantra. Mengikuti ritme puisi, pembaca tenggelam dalam keheningan batin, jalan yang coba ditunjukkan pengarang kepada kita. Beginilah cara penyair mencoba membantu mereka yang tidak mendengar suara jiwanya dan tenggelam dalam hiruk pikuk kehidupan sehari-hari.

Puisi itu tampak ambigu dan sulit dipahami oleh saya. Namun setelah membacanya, saya melihat di dalamnya ada makna yang sesuai dengan keyakinan saya: bagi seseorang yang telah berhasil memahami dirinya sendiri secara nyata, yang telah belajar menghargai kekayaan batinnya, hiruk pikuk dunia luar tidak dapat menghalanginya untuk menjadi seorang yang utuh. dan orang yang mandiri. Hanya dengan selaras dengan diri sendiri Anda dapat menjalani hidup secara maksimal dan tidak bergantung pada siapa pun.

Analisis puisi “Silentium!” Tyutcheva.

Tyutchev terutama tidak menulis untuk publik, dia menulis untuk dirinya sendiri, menuangkan pemikirannya di atas kertas. Dalam setiap puisi dia mencari kebenaran, kebenaran.
Puisi Tyutchev "Silentium!" ditulis pada tahun 1830 dalam tetrameter iambik. Penekanan yang salah pada beberapa kata dalam puisi itu dijelaskan oleh fakta bahwa bagi Tyutchev lebih penting untuk menunjukkan perasaan yang sebenarnya daripada kebohongan. Dia menjawab pertanyaan-pertanyaan kehidupan:

Bagaimana hati mengekspresikan dirinya?
Bagaimana orang lain bisa memahami Anda?
Apakah dia tahu kamu hidup di tempat apa?

Ia mencari jawaban atas pertanyaan tersebut, ragu atau sebaliknya menjadi yakin akan kebenaran pemikirannya. Tyutchev berpendapat bahwa bahkan hati terkadang sulit untuk mengakui pemikiran dan asumsinya, tetapi apakah orang lain akan memahami Anda adalah pertanyaan abadi, karena gagasan semua orang tentang kehidupan, pemikiran dan perasaan berbeda dan bertentangan. Tyutchev menyarankan:

Diam, sembunyi dan sembunyi
Baik perasaan maupun impian Anda.

Seolah-olah rasa takut lahir dalam diri seseorang: “Akankah mereka memahami saya? Apa yang akan mereka katakan sebagai tanggapannya? Tapi Tyutchev percaya bahwa dia akan dipahami oleh umat manusia.
Namun Tyutchev juga menyerukan untuk mendengarkan pendapat orang lain:

Meledak, Anda akan mengganggu kuncinya, -
Beri mereka makan - dan diamlah.

Dengan demikian memperdalam pengetahuan dan pemahaman Anda tentang dunia.
Anda tidak bisa menunjukkan setiap pemikiran Anda kepada dunia, Anda hanya perlu menikmatinya sendiri, serta menyembunyikan perasaan Anda dan menahan emosi yang membanjiri jiwa Anda.
Seseorang harus hidup dalam dunianya sendiri, dalam jiwanya sendiri, sehingga menjadi rahasia bagi semua orang, karena jika dibuka, ia mungkin tidak dapat dipahami oleh orang lain dan asing bagi mereka yang tidak menganggap pendapat dan anggapannya. menjadi benar.

analisis puisi no.5

Siapa pun yang bahkan sedikit akrab dengan karya Fyodor Ivanovich Tyutchev tahu bahwa pada awal “perkembangan kreatif” -nya, puisi-puisi penulis hanyalah ciptaan pribadi. Tyutchev tidak mendambakan ketenaran nasional, karena pada saat itu ia sudah menjadi orang yang cukup dikenal di kalangan luas, karena ia menduduki tempat terhormat sebagai diplomat.

Namun, takdir telah mempersiapkan karir bagusnya sebagai penulis, dan itu semua terjadi karena satu kejadian. Salah satu rekan kerja saya secara tidak sengaja membaca beberapa draf puisi, dan dia sangat menyukainya. Inilah satu-satunya alasan Fyodor Tyutchev mencoba menerbitkan karya pertamanya.

Di antara karya-karya yang sangat menarik yang diterbitkan oleh penulisnya, puisi “Silentium!” menonjol, yang unik dan tidak dapat ditiru;

Saat menganalisis puisi, mari kita mulai dengan judulnya. Kata itu sendiri: “Silentium” artinya “Diam” (diterjemahkan dari bahasa Latin). Apa maksudnya “diam” ini? Tyutchev adalah seorang filsuf yang cukup menarik, dan karya ini memiliki makna filosofis yang jelas, tetapi Fyodor Ivanovich agak pendiam dan tidak ingin berbagi pemikirannya. Meski karya ini diterbitkan setelah melalui serangkaian penyuntingan, penulis menganggapnya terlalu pribadi.

Makna mendalam dari puisi ini adalah terkadang sangat sulit bagi seseorang untuk menceritakan kepada orang lain tentang pikiran, pengalaman dan perasaannya, sehingga seseorang takut diejek.

Bagaimana hati mengekspresikan dirinya?

Bagaimana orang lain bisa memahami Anda?

Apakah dia tahu kamu hidup di tempat apa?

Kata "Diam" berarti Anda harus memercayai pemikiran Anda secara eksklusif kepada diri sendiri, Anda tidak perlu membicarakan topik pribadi dengan orang lain - dia tidak akan memahami Anda. Jauh lebih baik untuk mendiskusikan masalahnya dengan diri Anda sendiri dan baru setelah itu Anda akan menemukan solusinya.

Ketahuilah bagaimana hidup di dalam diri Anda sendiri

Ada seluruh dunia di jiwamu

Mereka akan menjadi tuli karena kebisingan dari luar

Anda perlu belajar hidup dengan diri sendiri, memahami setiap pikiran Anda, dan tidak mendiskusikannya dengan siapa pun, jika tidak, pikiran Anda akan ditertawakan, dan Anda akan menghabiskan seluruh hidup Anda dengan keraguan: “Apakah saya berpikir dengan benar, karena mereka memberi tahu saya hal lain. .” Dengarkan dirimu sendiri, lihatlah duniamu, carilah jawaban atas semua pertanyaanmu disana, carilah jalanmu disana dan jangan tinggalkan. Jangan biarkan pendapat orang lain mengubah dunia pribadi Anda!

Analisis puisi karya F.I. Tyutchev “Silentium!”

Tidak mungkin ada karya lain oleh Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) yang mengalami begitu banyak interpretasi yang kontradiktif seperti puisi briliannya “Silentium!” (“Diam!”) (paling lambat tahun 1830). Puisi tersebut terdiri dari 18 baris, terbagi menjadi tiga baris enam baris yang masing-masing baris relatif independen baik dari segi semantik maupun intonasi-sintaksis. Keterkaitan ketiga bagian ini hanya pada perkembangan lirisnya topik.

Dari cara formal, sebagai permulaan yang menyatukan ketiga bagian ini, seseorang dapat mencatat rima akhir yang homogen - tepat, kuat, maskulin, perkusi - dan rima terakhir yang berima di masing-masing dari tiga baris enam baris. Hal utama yang menghubungkan ketiga bagian tersebut menjadi satu kesatuan artistik adalah intonasi, oratoris, didaktik, persuasif, mengajak dan memerintah. “Diam, sembunyi dan sembunyi,” perintah yang tak terbantahkan pada baris pertama diulangi tiga kali lagi, dalam ketiga baris enam baris. Bait pertama adalah keyakinan yang energik, keteraturan, kemauan yang kuat.

Pada bait kedua, energi tekanan dan kediktatoran melemah, digantikan oleh intonasi keyakinan, yang maknanya memperjelas petunjuk tegas dari bait pertama: mengapa perasaan dan mimpi harus disembunyikan di lubuk jiwa. ? Ada serangkaian bukti: “Bagaimana hati bisa mengekspresikan dirinya? / Bagaimana orang lain bisa memahamimu? / Akankah dia mengerti untuk apa kamu hidup? / Pikiran yang diungkapkan adalah sebuah kebohongan.” Kita berbicara tentang kemampuan bersosialisasi, tentang kemampuan seseorang untuk menyampaikan kepada orang lain bukan pikirannya - ini lebih mudah - tetapi kehidupan jiwanya, kesadaran dan alam bawah sadarnya, rohnya - sesuatu yang tidak dapat direduksi menjadi akal, tetapi banyak lebih luas dan halus. Perasaan yang diformalkan menjadi sebuah pemikiran melalui sebuah kata jelas tidak lengkap, dan karena itu salah. Pemahaman orang lain tentang Anda juga tidak memadai dan salah. Mencoba menceritakan kehidupan jiwa Anda, perasaan Anda, Anda hanya akan merusak segalanya tanpa mencapai tujuan Anda; Anda hanya akan membuat diri Anda khawatir, mengganggu keutuhan dan kedamaian kehidupan batin Anda: "Dengan meledak, Anda akan mengganggu mata air, - / Memakannya - dan diam."

Baris pertama bait ketiga berisi peringatan tentang bahaya yang ditimbulkan oleh kemungkinan kontak antara dua bidang yang tidak kompatibel - kehidupan internal dan eksternal: “Ketahuilah bagaimana hidup di dalam diri Anda sendiri. " Hal ini mungkin terjadi: “Ada seluruh dunia dalam jiwa Anda / Pikiran magis yang misterius; / Mereka akan menjadi tuli karena kebisingan dari luar, / Sinar siang hari akan membubarkan mereka.” "Pikiran magis yang misterius" mengembalikan pemikiran itu ke bait pertama, karena mirip dengan "perasaan dan mimpi", yang, seperti makhluk hidup, "bangun dan masuk" - yaitu, ini bukan pikiran, ini adalah mimpi , sensasi, corak keadaan jiwa, dalam totalitasnya merupakan kehidupan hati dan jiwa yang hidup. Merekalah yang bisa “dituli” oleh “kebisingan luar”, dibubarkan oleh “sinar” “siang hari” - segala kebingunan dari hiruk pikuk kehidupan “siang hari”. Oleh karena itu, kita perlu melindungi mereka jauh di dalam jiwa kita; hanya di sana mereka mempertahankan harmoni, struktur, "nyanyian" konsonan: "Dengarkan nyanyian mereka - dan diamlah!"

Inilah isi ciptaan lirik filosofis Tyutchev yang paling sempurna ini. Ini holistik dan harmonis. Sebaiknya kita hanya fokus pada pepatah “Pikiran yang diungkapkan adalah kebohongan,” dan puisi itu akan berbicara tentang perpecahan abadi manusia, dan dengan demikian akan hidup dan relevan bagi orang-orang dari segala zaman, karena puisi itu akan memberi tahu kita tentang apa. berakar pada hakikat manusia.

Dengarkan puisi Tyutchev, Silentium

Masalah: hubungan antara dunia internal dan eksternal

Ide utamanya: lebih baik menyimpan rahasia dan impian, masalah dan pengalaman Anda untuk diri sendiri, karena Anda tidak pernah tahu bagaimana reaksi orang terhadapnya. Seseorang pada dasarnya ditakdirkan untuk kesepian, jadi lebih baik lebih memperhatikan dunia batinnya, yang lebih luas, lebih kaya dan lebih terang daripada dunia luar.

Sejumlah masalah: pertama, dalam tiga bait Tyutchev merefleksikan tiga masalah: yang pertama - manusia dan dunia di sekitarnya, yang kedua - sikap orang terhadap impian, rahasia, kepercayaan, masalah orang lain, dll., yang ketiga - manusia dan dunia batinnya.

Kedua, di seluruh puisi, tema kesepian manusia di antara manusia, serta konfrontasi antara dunia eksternal dan internal, dapat ditelusuri.

Ciri-ciri komposisi: Puisi dibagi menurut maknanya menjadi tiga bagian, yang masing-masing mewakili bait tersendiri. Setiap bagian memuat topik dan masalah tersendiri yang timbul dari bagian utama, masing-masing memiliki awal, perkembangan, dan akhir logisnya sendiri. Mereka disatukan oleh tema yang sama, prinsip konstruksi yang sama, masing-masing, meskipun independen, juga memiliki ciri-ciri yang sama dengan yang lain karena diakhiri dengan kata “dan diamlah,” didahului dengan kata kerja imperatif.

Genre: puisi

Fungsi: dampak

Jenis: penalaran

Gaya: artistik

Gambar utama:

Membandingkan dunia dalam dan luar, penulis menciptakan gambaran bintang dan malam - dunia batin (“sunyi, seperti bintang di malam hari”), dunia yang besar dan terang dalam jiwa manusia (“ada seluruh dunia di dalam jiwamu ”), gambaran dunia luar yang bising dan ramai (“mereka akan menjadi tuli oleh kebisingan luar”).

Ukuran: iambik dengan elemen pirik

sajak: berpasangan

Persiapan efektif untuk Ujian Negara Bersatu (semua mata pelajaran) - mulailah mempersiapkan

Yang hebat tentang puisi:

Puisi itu seperti lukisan: beberapa karya akan lebih memikat Anda jika Anda melihatnya lebih dekat, dan yang lainnya jika Anda menjauh.

Puisi-puisi kecil yang lucu lebih mengganggu saraf daripada derit roda yang tidak kotor.

Hal yang paling berharga dalam hidup dan puisi adalah apa yang salah.

Marina Tsvetaeva

Dari semua seni, puisi adalah yang paling rentan terhadap godaan untuk mengganti keindahan khasnya dengan kemegahan yang dicuri.

Humboldt V.

Puisi berhasil jika diciptakan dengan kejernihan spiritual.

Menulis puisi lebih dekat dengan ibadah daripada yang diyakini pada umumnya.

Andai saja Anda tahu dari mana puisi sampah tumbuh tanpa rasa malu... Seperti dandelion di pagar, seperti burdock dan quinoa.

A.A.Akhmatova

Puisi tidak hanya berbentuk syair: ia dituangkan ke mana-mana, ada di sekitar kita. Lihatlah pohon-pohon ini, di langit ini - keindahan dan kehidupan memancar dari mana-mana, dan di mana ada keindahan dan kehidupan, di situ ada puisi.

I.S.Turgenev

Bagi banyak orang, menulis puisi adalah hal yang semakin menyusahkan pikiran.

G.Lichtenberg

Syair yang indah ibarat busur yang ditarik menembus serat-serat nyaring keberadaan kita. Penyair membuat pikiran kita bernyanyi di dalam diri kita, bukan pikiran kita sendiri. Dengan memberi tahu kita tentang wanita yang dicintainya, dia dengan senang hati membangkitkan cinta dan kesedihan kita dalam jiwa kita. Dia seorang pesulap. Dengan memahaminya, kita menjadi penyair seperti dia.

Dimana puisi anggun mengalir, tidak ada ruang untuk kesombongan.

Murasaki Shikibu

Saya beralih ke versi Rusia. Saya pikir seiring berjalannya waktu kita akan beralih ke ayat kosong. Sajak dalam bahasa Rusia terlalu sedikit. Yang satu memanggil yang lain. Nyala api mau tidak mau menyeret batu ke belakangnya. Melalui perasaanlah seni pasti muncul. Siapa yang tidak bosan dengan cinta dan darah, sulit dan indah, setia dan munafik, dan sebagainya.

Alexander Sergeevich Pushkin

-...Apakah puisimu bagus, ceritakan sendiri?
- Mengerikan! – Ivan tiba-tiba berkata dengan berani dan terus terang.
– Jangan menulis lagi! – pendatang baru itu bertanya dengan nada memohon.
- Aku berjanji dan bersumpah! - Ivan berkata dengan sungguh-sungguh...

Mikhail Afanasyevich Bulgakov. "Tuan dan Margarita"

Kita semua menulis puisi; penyair berbeda dari penyair lain hanya dalam hal mereka menulis dengan kata-kata mereka.

John Fowles. "Nyonya Letnan Prancis"

Setiap puisi adalah tabir yang terbentang di tepi beberapa kata. Kata-kata ini bersinar seperti bintang, dan karena itulah puisi itu ada.

Alexander Alexandrovich Blok

Penyair kuno, tidak seperti penyair modern, jarang menulis lebih dari selusin puisi selama hidupnya yang panjang. Ini bisa dimengerti: mereka semua adalah penyihir yang hebat dan tidak suka menyia-nyiakan hal-hal sepele. Oleh karena itu, di balik setiap karya puisi pada masa itu pasti tersembunyi seluruh Alam Semesta, yang penuh dengan keajaiban - seringkali berbahaya bagi mereka yang sembarangan membangunkan baris-baris tertidur.

Max Goreng. "Mati cerewet"

Saya memberikan ekor surgawi ini kepada salah satu kuda nil kikuk saya:...

Mayakovsky! Puisimu tidak menghangatkan, tidak menggairahkan, tidak menular!
- Puisiku bukanlah kompor, bukan laut, dan bukan wabah!

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky

Puisi adalah musik batin kita, dibalut dengan kata-kata, diresapi dengan untaian tipis makna dan mimpi, dan oleh karena itu, mengusir para kritikus. Mereka hanyalah penyeru puisi yang menyedihkan. Apa yang bisa dikatakan seorang kritikus tentang kedalaman jiwa Anda? Jangan biarkan tangannya yang vulgar meraba-raba di sana. Biarkan puisi baginya tampak seperti lenguhan yang tidak masuk akal, kumpulan kata-kata yang kacau balau. Bagi kami, ini adalah lagu kebebasan dari pikiran yang membosankan, lagu agung yang terdengar di lereng seputih salju dari jiwa kami yang menakjubkan.

Boris Krieger. "Seribu Kehidupan"

Puisi adalah kegairahan hati, kegairahan jiwa dan air mata. Dan air mata tak lebih dari puisi murni yang menolak kata.

Puisi “Siang dan Malam” ditulis oleh F.I. Tyutchev pada tahun 1839. Pertama kali diterbitkan pada tahun yang sama di majalah Sovremennik. Kemudian diterbitkan ulang di Sovremennik pada tahun 1854 dan 1868. L.N. dalam kumpulan puisi penyairnya ia menandai karya ini dengan huruf “T. GK!” (Tyutchev. Kedalaman. Kecantikan).
Kita dapat mengklasifikasikan puisi tersebut sebagai lirik filosofis; tema utamanya adalah pertentangan romantisme tradisional antara siang dan malam sebagai gambaran yang melambangkan dua keadaan kutub jiwa manusia. Gayanya romantis. Genre – fragmen liris.
Puisi itu dibuka dengan gambaran hari yang cerah dan menyenangkan:

Ke dunia roh misterius,
Di atas jurang tak bernama ini,
Penutup tenunan emas dilempar
Atas kehendak tinggi para dewa.
Hari - sampul yang cemerlang ini -
Hari, kebangkitan duniawi,
Kesembuhan bagi jiwa orang sakit,
Teman manusia dan para dewa!

Intonasi yang tenang dan khusyuk menyampaikan perasaan pahlawan liris. Gambaran hari ini dibuat oleh banyak aplikasi, yang digunakan di sini dalam gradasi semantik tertentu: "penutup yang cemerlang ini", "kebangkitan kelahiran di bumi", "Penyembuhan jiwa orang sakit", "Teman manusia dan para dewa!” Hari ini adalah kejelasan, ketertiban, ketenangan pikiran. Manusia selaras dengan Tuhan dan Alam Semesta. Peneliti mencatat bahwa pada bagian pertama puisi tidak ada gerakan atau dinamika. Tidak ada kata kerja di sini, yang digunakan hanya passive participle “thrown”, sehingga hari Tyutchev menjadi pasif, tidak aktif.
Namun, siang hari segera berganti dengan malam, dan perasaan lain menjadi hidup dalam jiwa pahlawan liris - ketakutan, ketidakberdayaan. “Night Abyss” yang terbuka di hadapannya memunculkan Chaos, berlawanan dengan Harmoni di dunia liris Tyutchev. Malam membuat segalanya tersembunyi, rahasia, jelas. Seseorang dibiarkan sendiri dengan jiwanya sendiri, dengan seluruh alam semesta, ia tidak dapat lepas dari pengalamannya sendiri. Dan di sini sang pahlawan sudah menentang Semesta. Dalam hal yang sama, di sini kita dapat mempertimbangkan simbolisme terang dan kegelapan. Kegelapan malam menghancurkan penghalang antara seseorang dan gerakan jiwanya yang dalam, menghidupkan segala sesuatu yang ditutupi oleh “penutup cemerlang” hari itu. Tapi apa yang tersembunyi di sana, di kedalaman alam bawah sadar sang pahlawan liris? Penyair tidak memberikan jawaban langsung atas pertanyaan ini:

Tapi hari semakin siang - malam telah tiba;
Dia datang - dan dari dunia takdir
Kain penutup yang diberkati,
Setelah merobeknya, ia membuangnya...
Dan jurang yang dalam itu terbuka bagi kita
Dengan ketakutan dan kegelapanmu,
Dan tidak ada penghalang antara dia dan kami -
Inilah mengapa malam itu menakutkan bagi kami!

Di sini kita sudah menemukan banyak kata kerja, short passive participle dan gerund: “fade”, “telah tiba”, “telah tiba”, “membuang”, “merobek”, “telanjang”. Malam Tyutchev lebih kuat dari siang hari, aktif, menekan sang pahlawan. Dan di sini kita mendekati refleksi filosofis tentang manusia, tentang sisi gelap dan terang jiwanya. Jika seseorang menganut norma kebaikan dan akal, maka Chaos tidak akan mampu menghancurkannya. Jika dia anarkis dan egois, maka Alam akan mengubah sisi gelapnya ke arahnya.
Motif ketidakberdayaan manusia yang sama terhadap unsur-unsur Malam terdengar dalam puisi Tyutchev “Malam Suci Telah Naik ke Langit”:

Dan, seperti sebuah visi, dunia luar pergi...
Dan laki-laki itu seperti anak yatim piatu yang kehilangan tempat tinggal,
Sekarang dia berdiri, lemah dan telanjang,
Tatap muka di depan jurang yang gelap.

Dia akan ditinggalkan sendirian -
Pikiran dihapuskan dan pikiran menjadi yatim piatu -
Di dalam jiwaku, seperti di dalam jurang, aku tenggelam,
Dan tidak ada dukungan dari luar, tidak ada batasan...

Komposisi karyanya didasarkan pada prinsip antitesis. Kita dapat membedakan dua bagian. Pada bagian pertama, penyair menciptakan gambaran siang hari, pada bagian kedua - gambaran malam.
Puisi ditulis dalam tetrameter iambik, segi delapan, dan skema rima berbentuk cincin. Penyair menggunakan sarana ekspresi artistik berikut: julukan (“di atas... jurang tak bernama,” “penutup cemerlang,” dari dunia yang fatal”), metafora (“dari dunia yang fatal, kain penutup yang diberkati, robek lepas, buang”), inversi (“Penutup anyaman emas dilempar "), asonansi ("Penutup anyaman emas dilempar"), aliterasi ("Dengan kehendak tinggi para dewa"). Kami menemukan kosakata yang tinggi (“kerudung”, “anggun”) dan arkaisme (“roh”, “lahir di bumi”, “ini”, “kabut”).
Puisi “Siang dan Malam” adalah salah satu karya penyair terbaik. Ini secara halus dan akurat menyampaikan pandangan dunia Tyutchev, “penyair wahyu malam, penyair jurang surgawi dan spiritual. Ia seolah berbisik dengan bayang-bayang malam, menangkap kehidupan mereka yang samar-samar dan menyampaikannya tanpa simbol apa pun, tanpa romansa apa pun, dengan kata-kata yang tenang dan gemetar... Inilah kontemplasi dunia dalam spontanitas malam hari, dalam keilahiannya yang kacau balau. kebenaran... Kehidupan manusia diselimuti oleh mimpi, dan hari yang cerah justru merupakan mimpi yang membuat kita terbangun menuju kehidupan, menuju kematian.”