Kaip išmokti gerklėje dainuoti švilpiant. Khoomei gerklinio dainavimo technika

Neužtenka perskaityti straipsnius ir knygas apie tai, kas yra gerklės dainavimas – šamanas išsamiai pasakys, kaip išmokti tokio meno. Tekstinė informacija gali paaiškinti ir atskleisti pagrindines sąvokas, nieko daugiau. Praktikoje labai svarbus nuolatinis mentoriaus stebėjimas, kuris išanalizuos klaidas iš šalies ir padės jas ištaisyti. Jei neįmanoma asmeniškai mokytis pas šamaną, patartina klasikinę teoriją derinti su video pamokomis.

Prieš svarstydami apie Altajaus gerklės dainavimą, turėtume prisiminti balso garso lygius:

• untherton - gerklų minkštųjų audinių virpesiai;
• burdonas - balso stygų uždarymo rezultatas;
• obertonas – galvos rezonatorių vibracijos.

Įvaldę techniką, galite lengvai valdyti savo balsą reguliuodami aukštį, iš anksto nustatydami galutinį garsą.

Kilęs iš senų laikų

Šamaniškas gerklinis dainavimas atsirado prieš daugelį metų prieš mūsų erą. e. Šiais laikais tai yra kai kurių pasaulio tautų kultūros dalis. Klausytojai gerklinį dainavimą dažnai sieja su Tibeto vienuoliais. Jei nuspręsite įvaldyti techniką, turėtumėte pradėti nuo Khoomei stiliaus. Jis paįvairina tembrą obertonais, padaro jį sodresnį ir gilesnį.

Paruošimo pagrindai

Kaip minėta anksčiau, pradedantiesiems geriau įsisavinti šamanišką gerklinį dainavimą naudojant pagrindinę Khoomei techniką. Tai natūralaus balso skambesys su obertonų „priemaišomis“. Pastarųjų formavimosi metu aktyviai dalyvauja viršutiniai rezonatoriai. Norint išgauti Khoomei garsus, balso aparatas turi būti sušildytas. Tai galima padaryti naudojant paprastą giesmę, kuri apima šias ištrauktas balses:

Technologijų gudrybės

Dainuojant Khoomei reikia siekti apatinio žandikaulio atpalaidavimo ir susikaupimo ties liežuvio šaknimi. Pernelyg atidarius burnos ertmę, spaudžiama gerklė, o esant ribotai, susidaro suspaustas plokščias garsas. Būtina atsižvelgti į šį triuką ir rasti aukso vidurį. Šamanų balso dainavimas neturėtų kelti diskomforto. Iš pradžių galite jausti nosies ir lūpų niežėjimą. Tokie pojūčiai laikomi normaliais ir laikui bėgant praeis.

Khoomei yra universali technika tiek moterims, tiek vyrams. Tačiau dailiosios lyties atstovėms šio meno išmokti sunkiau. Patyrę šamanai nerekomenduoja moterims vienu metu įvaldyti visų stilių, nes tai gali sukelti hormonų disbalansą.

Kaip matote, šamaniškas gerklinis giedojimas yra visas sakramentas, kurį ne kiekvienas gali įvaldyti. Pastangos, reguliari praktika, didelis noras, užsispyrimas – be ko sunku įsiskverbti į pačią esmę ir atrasti naują meną. Anksčiau ar vėliau jums prireiks mentoriaus pagalbos, todėl geriau iš karto kreiptis į šamaną, kad išvengtumėte klaidų.

Jei radote klaidą, pažymėkite teksto dalį ir spustelėkite Ctrl + Enter.

Jums reikės

• - Literatūra bažnytine slavų kalba (maldaknygė, Naujasis Testamentas, psalmė);
• - tų giesmių, kurias atlieka jūsų bažnyčios choras, natos;
• - muzikos instrumentas;
• - diktofonas;
• - kompiuteris.

Instrukcijos

Išmokite laisvai skaityti bažnytinę slavų kalbą. Norėdami tai padaryti, kasdien namuose skaitykite maldaknyges ir kitas knygas bažnytine slavų kalba, mokykitės kalbėti ir ją suprasti.

Teks ne tik atlikti muzikinius kūrinius iš natų, bet ir dainuoti pagal troparionų, sticherų tekstus ir kt. į balsus už liturgines paslaugas. Tokios knygos kaip „Menaea“, „Octoechos“, „Valandų knyga“ buvo išleistos būtent bendravimo su Dievu kalba – bažnytine slavų kalba.

Taisyklingai giedoti bažnyčios chore - tai dar vadinama - mokykitės notacijos ir solfedžio. Jei iš mokyklinių dainavimo pamokų mažai ką prisimenate, užsiregistruokite į kursus ar bažnytinio giedojimo būrelį.
Jie padės jums sukurti ryšį tarp jūsų balso ir klausos. Norėdami sužinoti, kuriose bažnyčiose tokie būreliai egzistuoja, teiraukitės savo parapijos kunigo arba vyskupijos.

Jei neturite nulinio muzikinio išsilavinimo, bet noras išmokti bažnytinio giedojimo yra labai stiprus, nenusiminkite. Jei kursų ar būrelių nėra, kreipkitės į mėgėjų choro direktorių. Išklausęs jūsų, jis gali leisti jums dainuoti. Iš pradžių dainuosite tik litanijas „Viešpatie, pasigailėk“. Tyliai dainuokite ir klausykite viso choro skambesio.
(Sankt Peterburge kunigaikščio Vladimiro katedroje veikia mėgėjų chorai (žr. http://www.vladimirskysobor.ru/klir/ljubitelskij-hor), Kazanės katedroje, Šv. Anastasijos Rašto kūrėjoje, Česmenskajoje, Sarovo Serafimo bažnyčioje. Vyrams galime rekomenduoti Aleksandro Nevskio lavros mėgėjų chorą).
Nemėginkite mokytis osmoglaso patys, nes kiekvienoje šventykloje giesmės šiek tiek skiriasi. Geriau iš karto išmokti giedoti šventyklą, kurioje eisite choro tarnybą.

Norėdami išmokti bažnytinio giedojimo, atsistokite greta labiau patyrusio choro žmogaus. Geriau, jei jis dainuos tau į ausį. Atidžiai stebėkite, kaip jis dainuoja, pakartokite savo partiją po jo, kad išmoktumėte.
Tai padės suprasti pagrindinius žaidimo judesius ir suprasti jo logiką. O ateityje tai leis dainuoti drąsiau ir sąmoningiau. Dirbdami su choru patobulinkite natos pataikymo tikslumą, garso kryptį, tarimą, kvėpavimą ir garsumą.

Namuose veskite savo muzikos pamokas. Paprašykite regento natų ir išmokite bažnytinių giesmių naudodami muzikos instrumentą. Dainuokite giesmes kartu su instrumentu, vietoj skiemenų vardydami natas. Stebėkite užrašų trukmę. Mokymosi proceso metu galite groti, pavyzdžiui, vieną partiją (sopraną), o dainuoti kitą (pavyzdžiui, altą).

Jei nėra įrankio, pasinaudokite kitais civilizacijos privalumais. Įrašykite savo partiją arba bendrą choro garsą į diktofoną. Klausykite namuose, dainuokite kelis kartus, ištaisydami pasitaikančias klaidas.
Naudokite muzikos mokymosi programą, atsisiųstą iš interneto. Tada pereikite prie regėjimo skaitymo.

Paprašykite patyrusio mokytojo dirbti su jumis individualiai. Jis pastebės visus jūsų trūkumus ir pasakys, kuria kryptimi jums reikia dirbti.

Pasiekite angelišką dainavimą - šviesų, didingą, taikų. Atminkite, kad bažnytinis giedojimas neturėtų skambėti kaip opera. Ir tuo pačiu metu jis neturėtų būti nepaprastai populiarus.
Nesijaudinkite dėl gražios harmonijos, muzikinių efektų ar atlikimo sudėtingumo, atminkite, kad žodžiai yra svarbiausia, o muzika – antraeilis dalykas. Nebūk narcizas.
Pritaikę kruopštumą ir darbą, po metų puikiai giedosite chore, šlovindami Dievą su visais choro gyventojais.
Dievas tau padeda!

Šaltiniai:

• Žinių ieškojimas kaip būdas giedoti bažnyčioje

Pagal aiškinamąjį žodyną S.I. Ožegovos choras – specialiai giedotojams skirta vieta bažnyčioje, kuri yra ant paaukštintos pakylos iš abiejų pusių priešais altorių. Ar ten gali eilinis parapijietis užimti savo vietą? Ką reikia išmokti dainuoti choras?

Raskite šventyklą, kurioje reikia dainininkų. Tačiau žinokite, kad jei neturite muzikinio pagrindo, greičiausiai kelias į didelę šventyklą jums bus uždarytas. Tačiau nenusiminkite, pasikalbėkite su bažnyčios choro vadovu, jis jums paaiškins dainininkams keliamus reikalavimus, jei tokių yra, arba padės prisijungti prie kolektyvo.

Per dieną skirkite bent valandą laiko bažnytinėms slavų knygoms. Keletą kartų garsiai pasakykite sunkiausius, kol galėsite juos ištarti sklandžiai, bet aiškiai. Pamaldų metu choras gali giedoti labai daug maldų ir jūs turite mokėti tokias maldas aiškiai suformuluoti.

Išmokite užrašus. Vienas iš profesionalaus dainininko požymių – gebėjimas greitai dainuoti natas. Nenusiminkite, jei ne viskas iš karto pavyksta tobulai, nes šis įgūdis sėkmingai lavinamas deramai kruopščiai ir kartojant.

Tikimasi, kad ruošdamiesi pamaldoms praleisite daugiau nei penkias valandas per savaitę. Per tokias repeticijas geriau dainuosite su likusiais choristais ir pagal balso aukštį nustatysite savo poziciją chore.

Atkreipkite dėmesį

Atminkite, kad dainavimas chore pirmiausia yra chorinis dainavimas. Neturint darbo chore patirties galima padaryti pagrindinę pradedančiųjų dainininkų klaidą – „prisiderinti“ prie savo balsui per aukšto ar žemo partnerio tembro. Išmokite išgirsti save ir įsiklausyti į savo partnerį (ir regentas jums tai padės).

Naudingi patarimai

Pirmųjų paslaugų metu patartina su savimi turėti diktofoną, kad galėtumėte įrašyti savo dainavimą ir jį analizuoti namuose. Be to, kadangi mūsų kūnas, klausantis kalbos, pradeda veikti taip pat, kaip kalbėtojo ar dainininko, labai pravartu klausytis kanoninių bažnyčios giesmių. Tokiu atveju jūsų balsas automatiškai prisitaikys prie garso pavyzdžio.

Šaltiniai:

• Svetainė, skirta dainavimo chore menui.

Yra trys gerklės dainavimo tipai: žemas, aukštas ir vidutinis. Daugelis mano, kad aukštoji yra gražiausia iš trijų variantų, nes ji skamba kaip graži fleita ant upelio kranto. Išmokti gerklę dainavimas, reikia atlikti specialius pratimus.

Instrukcijos

Pradėkite mokydami žemos gerklės dainavimas. Norėdami tai padaryti, atlikite veiksmus taip, tarsi norėtumėte išvalyti gerklę. Pradedantiesiems geriau „kosėti“ 2–3 kartus per dieną, kad vėliau be reikalo neįtemptų raiščių, trukmę galima padidinti. Iš pradžių galite jausti spaudimą gerklėje ir gerklę. Maždaug po mėnesio tokių pratimų pradėsite jausti gerklės raumenis, leidžiančius leisti žemus garsus.

Išbandykite pratimą „Traktorius“, kai bandote ištarti žodį giliausiu įmanomu balsu.

Klausykitės įvairių dainininkų atliekamo gerklinio dainavimo ar nacionaliniais instrumentais grojamos muzikos, pavyzdžiui, tuvanų ar altajiečių. Tai padės rasti tinkamą, o tai pagreitins gerklinio dainavimo įgūdžių įsisavinimo procesą.

Norėdami išmokti vidurkį dainavimas, tiesiog dainuokite ar šaukkite, stiprindami gerklės raumenis. Dauguma dainų, kurias kasdien girdime per radiją arba atliekamos tokiu būdu. Vidurinių raumenų pagalba atkuriame normalią kalbą.

Įvaldę žemos ir vidutinės gerklės dainavimą, pereikite prie sunkiausio iš visų – aukšto. Jūsų balso stygos, išlavintos pirmųjų dviejų dainavimo tipų, galės ištempti taip, kad skleistų aukštus garsus.

Klausydamiesi Tuvano ar Altajaus dainininkų stenkitės kartoti panašius garsus, intuityviai įtempdami ir atpalaiduodami gerklės raumenis.

Suspauskite gerklės raumenis taip, lyg norėtumėte iškvėpti orą per mažą tarpelį, tai sukurs aukšto dažnio vibracijas. Po daugelio pratimų turėtumėte gauti garsą, panašų į švilpuką.

Pabandykite dainuoti „el“ ir „yu“ derinius, kad prisimintumėte liežuvio padėtį, būtiną dainuojant aukštai gerkle. Vėliau galėsite tai atlikti neprisimindami derinio. Šių garsų sukuriamos vibracijos padės išvalyti sinusus, kurie praleidžia tikrą aukštą garsą. Kiekvienam žmogui reikia skirtingo laiko, tačiau vidutiniškai rezultatai atsiranda po dviejų mėnesių reguliarių treniruočių.

Dauguma chorinio dainavimo pagrindų mokosi muzikos pamokose mokykloje. Tačiau ne kiekvienoje mokymo įstaigoje yra geras choro mokytojas. Be to, noras dainuoti ne visada pasireiškia vaikystėje ar paauglystėje. Kai kurie žmonės pradeda vertinti chorinį meną gana vėlai. Tačiau jie taip pat turi galimybę išmokti gražiai dainuoti ir tapti choro nariais.

Jums reikės

• - choro ratas;
• - kompiuteris su „Note Worthy Composer“ arba „Guitar Pro“:
• - solfedžio vadovėlis;
• - virtuali pianino klaviatūra arba sintezatorius;
• - grotuvas su muzikos įrašais.

Instrukcijos

Nuspręskite, kurį norite atlikti. Chorinė muzika gali būti sakralinė ir pasaulietinė. Kai kurios grupės dainuoja abi, bet visada teikia pirmenybę vienai krypčiai. Tolesni veiksmai priklauso nuo repertuaro pasirinkimo. Jei jums labiau patinka dvasinė muzika, eikite į artimiausią šventyklą. Daugelyje parapijų veikia saviveiklos chorai. Net jei jūsų bažnyčioje tokios grupės nėra, jie tikrai jums pasakys, kur ji yra. Ir bet kuriuo atveju, būtent per pamaldas galima klausytis muzikos. Jei labiau domitės pasaulietiniais darbais, užsukite į netoliese esančius kultūros namus.

Bet kokiu atveju pamokoms reikia šiek tiek pasiruošti. Jei niekada nestudijavote natų, pradėkite nuo jų. Šiuolaikinės techninės galimybės tai leidžia. Atsisiųskite, pavyzdžiui, „Note Worthy Composer“ arba „Guitar Instructor“. Jie leidžia ne tik suprasti, kur yra konkreti nata, bet ir kokį garsą ji atitinka. Labai gerai, jei turite sintezatorių.

Pradėkite mokytis natos su trukmėmis. Prisiminkite, kaip parašyti visą natą, pusę natos, ketvirtį natos ir visa kita. Perskaitykite, kokie skaitikliai yra, ir kiekvienas skaičius parašytas muzikinės eilutės pradžioje. Paimkite solfedžio vadovėlį ir bakstelėkite arba suplokite kelis pratimus.

Sužinokite natų vietą smuiko natose. Jei turite žemą balsą, įvaldykite boso raktą – gali būti, kad jame parašytos jūsų partijos. Išmokite susieti kiekvieną natą su konkrečiu garsu. Šios programos suteiks jums supratimą apie raktus. Žinios apie pagrindines harmonines struktūras žymiai pagreitins dainavimą choras. Lygiagrečiai su dainavimo pamokomis galite mokytis notacijos. Kai kurie chorai taip pat moko solfedžio. Jei norite dainuoti ortodoksiškai choras, išmokti skaityti bažnytinę slavų kalbą. Išstudijuokite balsus – stačiatikių bažnytinio giedojimo būdus.

Pabandykite daugiau dainuoti sau. Pasirinkite dainas, kurias gerai žinote, ir dainuokite kartu su atlikėjais. Atidžiai klausykite melodijos, įeikite reikiamoje vietoje ir baikite dainuoti tuo pačiu metu kaip dainininkas. Tai padės greitai išmokti suderinti savo balsą su kitų choro narių balsais.

Naudingi patarimai

Paprašykite leidimo dalyvauti bažnyčios choro repeticijose. Lėtai dainuokite kartu su dalyviais.

Šaltiniai:

• Bažnytinės slavų kalbos vadovas 2019 m

Mokėti dainuoti, turėti gerą balsą ir klausą – daugelio svajonė. Šiuolaikinių muzikos konkursų dėka šis įgūdis gali atverti didesnius kūrybiškumo horizontus. Tačiau net jei nedainuojate nuo vaikystės ir neturite muzikinio išsilavinimo, bet kuriame amžiuje dar ne vėlu išmokti dainuoti, jei tai jūsų svajonė.

Instrukcijos

Be abejo, žiūrėdamas bent kartą pagalvojote, kaip išmokti gražiai dainuoti. Tai nereiškia, kad tai lengva, bet tai visiškai įmanoma. Dažniausiai atliekamos operos partijos sopranas- aukščiausiu dainuojančiu balsu. Jo diapazonas svyruoja nuo pirmosios oktavos C natos iki trečiosios oktavos F, G arba A natos.

Muzikinėje praktikoje yra keli soprano tipai – draminis, lyrinis ir koloratūrinis. Pirmieji du, kaip taisyklė, atliekami tolygiu tembru ir giliu, švelniu garsu. Dainuojant koloratūriniu sopranu balsas judrus, galima stebėti jo vibraciją. Žinoma, yra ir mišrių soprano tipų – lyrinio-koloratūrinio ir lyrinio-dramatinio. Ši klasifikacija išskiriama kai kuriems operos vaidmenims, kur būtina perteikti skirtingas lyrinių herojų nuotaikas.

Norint dainuoti kaip sopranas, reikia visiškai atverti gerklę. Norėdami tai padaryti, pratimą turite atlikti giedodami. Ruošdamiesi žiovauti pagalvokite, kas atsitiks jūsų gerklei. Išbandykite. Kai pajusite mažus spragtelėjimus ausyse, užfiksuokite gerklę šioje padėtyje. Pabandykite ištiesti užrašą. Pastebėsite, kaip garsas tapo gilesnis ir aukštesnis. Dabar jis nukreiptas ne į priekį, kaip įprastoje kalboje ar dainuojant antruoju balsu, o aukštyn, link karūnos.

Dainuojant operą reikia plačiai atverti burną – taip skambesys bus gilesnis ir sodresnis. Išbandykite save – pajuskite skylę prie ausies, kur apatinio žandikaulio galva susilieja su grioveliu. Atidarykite burną, laikydami pirštą toje vietoje – po pirštu turi atsirasti skylutė. Laikydami jį ir dainuodami galite išgirsti savo balsą tarsi iš išorės ir valdyti, ar pataikote į natas.

Tačiau nepasiruošusiam žmogui sunku išlikti šioje pozicijoje ilgą laiką nepradėjus žiovauti. Tačiau kuo daugiau praktikuosite, tuo greičiau pradėsite sėkmę. Taigi, reikia kartoti įprastą giesmę, pradedant nuo pirmos oktavos ir judant aukščiau. Praktikuodami galite palaipsniui didinti savo diapazoną.

Video tema

Vargu ar gražus bažnytinis giedojimas paliks abejingus. Atrodo, kad esate kitame palaimintame pasaulyje, o ne žemėje. Daugelis parapijiečių, net ir neturinčių muzikinio išsilavinimo, svajoja savo balsais papildyti darnų bažnytinio chorinio dainavimo skambesį.

Jums reikės

• - literatūra, parašyta bažnytine slavų kalba (Psalmės, Naujasis Testamentas, maldaknygė)
• - jūsų bažnyčios choro dainuojamų giesmių natos
• - muzikos instrumentas
• - kompiuteris
• - diktofonas

Instrukcijos

Paklauskite vyskupijos ar parapijos kunigo, kurios bažnyčios turi tokius būrelius. Jei jų nėra, susisiekite su mėgėjų choro vadovu, galbūt, išklausęs, jis leis jums dainuoti. Atkreipkite dėmesį, kad iš pradžių dainuosite tik litanijas „Viešpatie, pasigailėk“. Stenkitės dainuoti tyliai ir klausytis viso choro skambesio.

Nemėginkite patys išmokti osmoglas, nes kiekvienos šventyklos giesmės šiek tiek skiriasi. Patartina iš karto išmokti giedoti bažnyčios, kurioje ketinate atlikti choro paklusnumą.

Atsistokite chore šalia labiausiai patyrusio dainininko ir atidžiai stebėkite, kaip jis dainuoja, kad išmoktumėte jūsų partiją, pakartokite tai po jo. Patartina, kad jis dainuotų tiesiai į ausį. Tai padės geriau suprasti pagrindinius žaidimo judesius ir suprasti jo logiką. Ateityje galėsite dainuoti sąmoningiau ir užtikrinčiau. Patobulinkite savo natų smūgiavimo tikslumą dirbdami su choru, tarimą, garso kryptį, garsumą ir kvėpavimą.

Kurti muziką. Paimkite regento užrašus ir naudokite muzikos instrumentą, kad išmoktumėte bažnytines giesmes. Dainuokite juos kartu su instrumentu, vietoj skiemenų vardydami natas. Stebėkite užrašų trukmę. Mokydamiesi galite groti vieną partiją (sopraną) sintezatoriumi ir dainuoti kitą (pavyzdžiui, altą).

Jei neturite įrankio, pasinaudokite kitais civilizacijos privalumais. Įrašykite savo partiją arba bendrą choro garsą į diktofoną. Namuose klausykite ir dainuokite kelis kartus, prireikus ištaisydami pasitaikančias klaidas. Atsisiųskite muzikos mokymosi programą iš interneto ir naudokite ją. Tada galite pereiti prie regėjimo skaitymo.

Dėl privačių pamokų susisiekite su patyrusiu mokytoju. Jis pastebės visus trūkumus ir pasakys, kuria kryptimi dar reikia dirbti.

Galite mokytis iš natų, jei turite klausą muzikai. Jei nuspręsite įvaldyti šį meną, palaipsniui tobulinkite savo įgūdžius. Pamatysite patys, kad nuolatinės treniruotės duos vaisių.

Jums reikės

• muzikos instrumentas, solfedžio vadovėlis

Instrukcijos

Dainuokite kartu su mėgstamais atlikėjais. Darykite tai kuo dažniau, pasinaudokite kiekviena proga. Pabandykite įsiklausyti į save ir susiderinti su dainininku arba. Karaokės dainavimas šiam pratimui netinka, nes tokiose kompozicijose yra tik muzikinis akompanimentas.

Praktikuokite dainavimą naudodami muzikos instrumentą. Pirma, tiesiog dainuokite vieną gamą, akomponuodami sau. Kai pastebite, kad galite daug geriau dainuoti „do, re, mi, fa, sol, la, si, do“ ir atgal, nebūnate iškrypę, o patenkate į tuos pačius pustonius kaip ir instrumentas, paįvairinate ir apsunkinate dainavimą. mankšta . Pavyzdžiui, išmokite skirtingų muzikinių intervalų. Raskite juos savo balsu be instrumento pagalbos. Jei iš pradžių jums sunku nustatyti, ar mušate natas, ar ne, įrašykite treniruotę į diktofoną. Klausydami žinosite, ar einate teisingu keliu.

Sugrokite muzikinę frazę ir dainuokite. Jei viskas nepasisekė, dirbkite su klaidomis. Išanalizuokite, kurios vietos jums yra sunkios ir kodėl. Jums gali būti sunku išmokti tam tikrą intervalą. Kad jūsų užduotis būtų lengvesnė, suraskite ją dainoje, kurią gerai žinote. Be to, kai jums sunku rasti kelią, jūs tai atsiminsite ir neabejotinai pataikysite teisingą natą.

Ugdykite vidinę ausį. Norėdami tai padaryti, paimkite pradedančiojo lygio solfedžio vadovėlį ir dainuokite vardydami natas. Taip lavinate atmintį, įsimenate intervalus tarp natų. Pirmiausia dainuokite paprastas grandines, kuriose natos eina viena po kitos. Tada pereikite į sudėtingesnį lygį, kai natos pereina per toną. Ateityje trumpas muzikines frazes dainuosite iš matymo.

Kitas šventinių Vėlinių giedojimas yra malda Dievui, kuri vadinama „Viešpatie Vouchsafe“. Jame tikintysis prašo, kad Viešpats duotų žmogui gyventi vakarą be nuodėmės. Taip pat šiame giesme šlovinama, šlovinama ir šlovinama visiems trims Šventosios Trejybės Asmenims.

Vėlinių pabaigoje choras gieda krikščionišką giesmę „Dabar tu paleisk“. Tai teisaus vyresniojo Simeono malda, parašyta Evangelijoje. Vyresniajam buvo išpranašauta, kad jis nemirs, kol nepamatys gimusio Kristaus. Kai Dievo Motina keturiasdešimtą dieną atnešė kūdikėlį Jėzų į šventyklą, kad pastarąjį pašvęstų Dievui, vyresnysis Simeonas paėmė kūdikį ant rankų ir meldėsi, kad dabar šeimininkas (Dievas) ramiai paleistų savo vergą iš šio žemiškojo. gyvenimą.

Pasibaigus šventinėms Vėlinėms, atliekami specialūs iškilmingi šventei skirti troparionai. Choras taip pat gali giedoti maldą Švenčiausiajam Teotokui „Džiaukis, Mergele Marija“. Maldoje naudojami arkangelo Gabrieliaus žodžiai, pasakyti Mergelei Marijai Apreiškimo dieną.

Baigiamoji šventinė Vėlinių giesmė – 33 d. Tiksliau, jos pirmoji dalis, kurioje tikintysis vėl šlovina Dievą už tą dieną, kurią nugyveno.

Video tema

Visas stačiatikių liturgines knygas galima suskirstyti į šventąsias liturgines (Evangelija ir Apaštalas) ir bažnytines liturgines knygas. Dažniausiai naudojama antrosios grupės knyga – „Octoechos“.

Šiuolaikinės ortodoksų kasdienės pamaldos neįsivaizduojamos be „Octoechos“ – knygos, kurioje skelbiamos pagrindinių savaitinių ir kasdienių pamaldų maldos aštuoniais balsais (melodijomis). Dėl šio turinio Octoechos kitaip vadinamas Osmoglasnik.

„Octoechos“ leidžiamas dviem dalimis: pirmame tome yra liturginiai tekstai iš Vėlinių, „Comline“, „Midnight Office“, „Matinų“ ir „Liturgijos“ sekų nuo pirmo iki ketvirto tono imtinai; antrasis tomas reiškia tas pačias balso paslaugas nuo penktojo iki aštunto.

„Octoechos“ pamaldose naudojamas kiekvieną dieną didžiąją metų dalį. Išimtys apima didžiųjų švenčių laikotarpius, pavyzdžiui, Velykų šventes. Didžiausias šios knygos pritaikymas susijęs su Vėlinėmis ir Matinomis, kurios švenčiamos visose stačiatikių bažnyčiose. Būtent „Octoechos“ yra stichera, sedalna, dainuojama ar skaitoma tarnybos metu.

Liturgai oktoecho kompoziciją datuoja VII a. Žinoma, kad vėliau šią knygą redagavo ir papildė didieji krikščionių bažnyčios šventieji. Atskirai verta paminėti gerbiamą Joną Damaskietį, kuris labiausiai prisidėjo prie Octoechos, kaip nepakeičiamos garbinimo knygos, įkūrimo (VIII a.).

Kiekvienoje „Octoechos“ dalyje yra priedai, kuriuose skelbiamos svarbios maldos už atskiras pamaldas. Pavyzdžiui, savaitės šviesuliai (pagal savaitės dieną), 12 sekmadienio evangelijų stichijų, taip pat sekmadienio egzapostilijų ir teotokų skaičius.

Šiais laikais be dviejų tomų galima rasti muzikos „Octoechos“. Jame yra pagrindiniai aštuonių balsų, naudojamų bažnyčios gyvenime, giesmės.

Video tema

GYDYMAS GERKLĖS DAINAVIMU

Aukštesnių sąmonės būsenų pasiekimas.

Tūkstančius metų šamanai buvo vieninteliai tuvanų kūno ir proto gydytojai. Jie yra sukaupę didžiulę individualaus ir grupinio gydymo patirtį. Dėl medicininės įrangos ir vaistų trūkumo šamanai pasuko paslėptų žmogaus gydomųjų gebėjimų ugdymo keliu, o dėl gamtos dievinimo natūralu, kad įkvėpimo sėmėsi iš supančio pasaulio. Imituodami gamtos garsus jie pateko į transo būseną, kuri atskleidė jų psichikos atsargas. Taip pamažu, imituojant gyvūnų, paukščių, vėjo ir kt. garsus, susiformavo savitas overtonalinio gerklinio dainavimo menas, kuriame atlikėjas geba dainuoti dviem ar daugiau balsų vienu metu.

Šių garsų, dažnai praktikuojamų kartu su liaudies instrumentais – igile (liaudiškos violončelės versija), tamburinu ir khomusu (arfa), pagalba šamanai panardino savo pacientus į pakitusias sąmonės būsenas ir ieškojo savo ligos priežasčių ar asmeninių. problema, o prireikus naudojo nukreiptą balso su obertonais poveikį sergančiam organui.

Šamaniško virštoninio garso terapinio poveikio mechanizme galima išskirti du pagrindinius dalykus.

Pirmasis yra susijęs su garso harmonikų fizikinėmis savybėmis ir remiasi rezonanso principu. Fizika nustatė, kad visatoje viskas yra vibracijos būsenoje, įskaitant mūsų kūną. Kiekvienas organas ir audinys turi tam tikrą "sveiką" rezonansinį dažnį. Kai šis dažnis pasikeičia veikiant patogeniniams veiksniams, organo vibracijos pradeda skirtis nuo bendros harmoningos „stygos“, o tai reiškia pokyčius fiziniame lygmenyje, apibūdinamą kaip liga. Mes galime padėti organui atkurti natūralų dažnį ir pradėti gijimo procesą, siųsdami į juos harmonizuojančius garso virpesius, kuo artimesnius pirminiam, „sveikam“ organo dažniui. Šamanas būtent tai ir daro: būdamas transo būsenoje, jis intuityviai pajunta, kokio garso pacientui reikia, tai yra iš tikrųjų sukuria rezonansą su savo kūnu. O obertonų buvimas jo balse labai sustiprina poveikį.

Šis obertono efektas buvo vizualiai parodytas Barbaros Hirow cymatics eksperimentuose. Juose akustinė sistema buvo pastatyta virš veidrodžio ir skleidė du skirtingo vibracijos dažnio garsus. Vibruojantis veidrodis atspindėjo lazerio spindulį ant ekrano, sukurdamas „garsinius“ vaizdus ant jo paviršiaus. Jei eksperimentiniai dainininkai dainavo dvi natas, kurios sudarė harmoninį intervalą, tai ekrane pasirodė geometriškai tobulos, simetriškos formos. Šis rezultatas buvo ypač reikšmingas tais atvejais, kai dainininkai dainavo ne įprastus garsus, o vokalines harmonikas. Kai dainininkų balsai nesukūrė harmoninio intervalo, vaizduose ekrane nebuvo simetrijos. Masaru Emoto, kuris įrodė garso gebėjimą keisti vandens struktūrą, tyrimas dabar taip pat yra žinomas visame pasaulyje. Prisiminus, kad žmogaus organizmas 70% yra vanduo, pamatysite, kokios galimybės atsiveria garsiniam gydymui.
O tokių mokslinių duomenų, patvirtinančių harmoningo garso įtaką gyvoms sistemoms, atsiranda vis daugiau. Įrodyta, kad muzikiniai garsai padidina serotonino ir augimo hormono kiekį bei sumažina AKTH lygį, padeda sumažinti stresą. Muzika normalizuoja kraujotaką, kraujospūdį, smegenų bangų aktyvumą – ypač pasikeičia sužadinimo srautas kortikotalaminiame ir kortikolimbiniame rate. Prancūzų mokslininko Phibian Maman atliktas tyrimas parodė, kad vėžio ląstelių veikimas in vitro didėjančio muzikinio masto garsams lemia laipsnišką jų ląstelių struktūros destabilizaciją ir galiausiai ląstelių sunaikinimą. Šį poveikį galima suprasti remiantis tuo, kad ląstelių organelių membranos yra natūralūs rezonatoriai, todėl visi išoriniai virpesiai tiesiogiai veikia kiekvienos gyvos ląstelės, esančios jų sklidimo lauke, būklę.

Antrasis šamaniško garso poveikio aspektas yra informacinis. Kurdamas garsą šamanas pirmiausia įdeda į jį savo ketinimą išgydyti pacientą, kuris jo garso bangomis pernešamas į paciento energetinę struktūrą. Be to, šamanas naudoja ir žodines siūlymo formas, tardamas konkrečias maldas ar užkeikimus. Paprastai šį efektą sustiprina tamburino garsas – technika, žinoma kaip ritualas.

Gerklinio obertonų dainavimo mechanizmą sudaro pagrindinis tonas arba burdonas, sukurtas balso stygų, ir antrasis balsas, turintis obertonus nuo 5 iki 13, dažnai panašus į švilpuką. Šis balsas susidaro dėl nosies rezonanso ir dainavimo praktikos dėka virš natūralių susiformavusių vadinamųjų „netikrų balso stygų“.

Stebėjimai rodo, kad net ir po obertoninio dainavimo koncertų daugelis klausytojų pastebi pastebimus sąmonės būsenos pokyčius, trunkančius nuo pusvalandžio iki kelių dienų, priklausomai nuo klausytojo pradinės būsenos ir jautrumo. Daugeliui žmonių galvos skausmas ir kitų ligų simptomai susilpnėja arba išnyksta. Seminaro dalyvių apklausa rodo daugumos jų sveikatos būklės pagerėjimą, dingusią įtampą kūne ir mintyse, teigiamų emocijų gilumą. Daugelis pradeda pirmą kartą pajusti savo energiją ir išgyvena neįprastas sąmonės būsenas iki išėjimo iš kūno pojūčio. Žmonės turi sąmoningą norą savarankiškai atkurti savo sveikatą ir dvasiškai tobulėti.

KARGYRAA STYLE - žemas gurkšnis garsas, kilęs iš „švokštimo“, „šnibždėjimo“, jo garsas kartais primena laukinio gyvūno riaumojimą, varnos ūžimą.
Šio stiliaus įvaldymas leidžia nukreipti vibraciją į bet kurią kūno vietą, padidinant kraujotaką naudojant žemo dažnio vibracijas. Kargyraa padeda išvalyti kvėpavimo takus (plaučius, bronchus, trachėją ir gerklas). Lavina krūtinės rezonatorių, žadina gyvuliškas jėgas, pakelia šaknų centrų galią, padeda jausti atramą po kojomis ir ryšį su Žeme („įžeminimas“).

KHOOMEI STYLE – tai žemų ir vidutinių registrų skambesys, jo obertonas arba „overgarsas“ girdimas tarsi užburiantis fleitos garsas. Vietiniai žmonės savo vaikams dainuodavo khoomei lopšines. Jo vibracijos puikiai lavina ir valo nosies ir krūtinės ląstos rezonatorius, o tai leidžia atsikratyti susikaupusių gleivių ir lėtinio nosies užgulimo bei nosies garsų. „Atveria“ gerklas ir trachėją, dėl to išnyksta gnybtai ir įtampa balso aparate, kuriuos daugelis nešiojamės su savimi nuo vaikystės. Išjungia „vidinį dialogą“.

SYGYT STYLE – labai gražus aukšto švilpimo garsas su fleitą primenančiais atspalviais. Aukštas vibracijų dažnis ir garso žiedo uždarymas per liežuvį daro šį stilių galingiausiu savo poveikiu kūnui ir sąmonei, palyginti su kitais. Gerklinio dainavimo ekspertai tai vadina „gryna energija“.

„TIBETAN SINGING BOWL“ GARSAS yra atviras nosinis (nosinis) garsas, kurio obertonas primena Tibeto dubens garsą. Papildomas šio garso rezonatorius yra galvos kupolas. Smulkiausios jo vibracijos aktyvina aukštesnių centrų darbą, harmonizuoja žmogų, mažina stresą, įtampą ir nuovargį. Šis garsas yra būtinas per meditacijas, kuriomis siekiama pasiekti aukštesnes sąmonės būsenas.

Kas tai yra? Koks yra teisingas gerklinio dainavimo pavadinimas ir kam jis naudojamas?

Pirmiausia galime pasakyti, kad tai yra vienas iš seniausių vokalinių menų, kuris buvo išsaugotas tik tarp Sajano-Altajaus regiono tautų.

Gerklinis dainavimas, jei tai daroma teisingai, leidžia žmogui patekti į vidinės ramybės, harmonijos su savimi būseną, įgyti pasitikėjimo savo jėgomis. Gerklinis dainavimas padeda lavinti energijos srautų, kurie persmelkia mus supančią erdvę, suvokimą.

Jei norite išmokti išmokti dainuoti gerklėje, turėtumėte susisiekti su gera vokalo mokykla. Rimtose ugdymo įstaigose ne tik moko gerklinio dainavimo, kuris pradedamas visiškai nuo nulio, bet ir veda vokalo pamokas. Tai neabejotinai bus naudinga kiekvienam, nusprendusiam atsiduoti muzikai. Gerklinio dainavimo pamokas galima lankyti Jums patogiu laiku, susitarus su mokytoju.

Kokie yra gerklinio dainavimo pranašumai?

Gerklinio dainavimo nauda ir žala – kas tai? Nauda slypi tame, kad taip dainuojant suaktyvėja tos smegenų dalys, kurios buvo miego būsenoje. Dainuojant sukuriamas rezonansas priverčia kūno ląsteles vibruoti gydomuoju dažniu, o tai lemia bendrą kūno sveikatą. Būtent gerklinis vibrato dainavimas turi šį nuostabų efektą.

Jeigu kalbėtume apie gerklės dainavimo poveikį organizmui, tai galima sakyti, kad tai itin teigiamas, gydomasis poveikis.

Kokie yra gerklinio dainavimo stiliai? Yra išskiriami trys pagrindiniai: Kargyraa, Khoomei ir Sygyt. Skirtumas tarp jų yra tas, kad jie skamba skirtinguose registruose. Khoomei laikomas pagrindiniu stiliumi, o mokymas dažniausiai prasideda nuo jo.

Jei jau esate vokalo studentas, jums bus lengviau suprasti, kaip dainuoti gerklėje ir netgi išmokti gerklinio dainavimo savarankiškai. Jei niekada nepraktikavote vokalo, tai būtų labai teisinga praktikuoti tokio tipo dainavimą kaip akademinį vokalą. Šis vokalo tipas yra pagrindinis visai vokalo pramonei. Ten gausite kokybišką balso produkciją ir vėliau galėsite nepalyginamai lengviau persikvalifikuoti bet kokiam kitam vokalo tipui ar gerklinio dainavimo tipams.

Moterų gerklinis dainavimas skiriasi nuo vyrų dėl kūno ypatybių. Moterims rekomenduojama praktikuoti patogiausią stilių – Khoomei, tačiau kiti neturėtų būti naudojami dažnai, nes gali pakisti moters hormonų pusiausvyra. Moters gerklinis dainavimas Khoomei stiliumi labai naudingas apskritai balso vystymuisi ir pačios moters sveikatai bei visų procesų organizme normalizavimui.

Iš kur atsirado gerklinis dainavimas?

Gerklinio dainavimo paslaptis ta, kad šias praktikas įdiegė Altajaus šamanai, per kuriuos jie pasiekė vienybę su gamta. Jei norite suprasti, kaip išmokti dainuoti gerkliniu dainavimu, pirmiausia turėtumėte perskaityti apie tai ir įgyti daugiau teorinių žinių. Apie tai, kam jis buvo naudojamas, kaip buvo tobulinama gerklinio dainavimo technika, kokius pokyčius sukelia aistra gerkliniam dainavimui.

Ypatingas susidomėjimas yra gerklinis rusų liaudies dainų dainavimas. Tai neįprasta ir suteikia galimybę pamatyti mūsų rusiškas dainas iš naujos pusės, išgirsti jas visiškai neįprastu skambesiu. Ir rusų liaudies atlikimo stilius, ir gerklinis dainavimas yra visi liaudies stiliai, be to, nėra toli vienas nuo kito. Kai kuriais atžvilgiais panašus, kitais labai skirtingas.

Galite nesunkiai pradėti mokytis gerklinio dainavimo Maskvoje susisiekę su gera muzikos studija ar vokalo mokykla.

Vienas iš seniausių Sajanų-Altajaus regiono vietinės etninės grupės dainavimo menų yra gerklinis dainavimas, kuris išsiskiria tuo, kad tinkamai atliktas leidžia žmogui patekti į ypatingą būseną, vadinamą transu, ir pasiekti dvasios ramybę. pusiausvyrą, taip pat atrasti harmoniją su vidiniu „aš“ ir tikėti savo jėgomis.

Kelias į save

Nuolat leidžiami garsai tokiu būdu padeda išmokti suvokti subtiliausius energijos srautus, sklandančius artimoje žemėje. Todėl, jei norite rasti vidinę pusiausvyrą ir to siekti visa širdimi, ši vokalo technika jums tikrai padės. O šiame straipsnyje kalbėsime apie galimybę išmokti gerklinio dainavimo kaip vieną iš bendravimo su Visata būdų.

Ištakos

Senovės budistų traktatai pasakoja, kad Visata gimė iš galingų garso virpesių, todėl šios technikos naudojimas leidžia užmegzti ryšį su išoriniu pasauliu ir paprašyti jo sveikatos bei gyvybingumo.

Pagrindinė paslaptis – tai praktika, leidžianti atrasti harmoniją su gamta, kuria naudojosi senovės Altajaus šamanai. O norint suprasti, kaip pačiam išmokti gerklinio dainavimo technikos, reikėtų surinkti kuo daugiau informacijos, prieš pradedant praktiką pirmiausia įsisavinti teoriją. Ir taip pat:

• Pažvelkite į istoriją ir sužinokite, kam ši technika buvo naudojama ir kaip ji buvo patobulinta.
• Skaitykite daugiau apie tai, kokie pokyčiai įvyksta kūne, jei nuolat praktikuojate gerklės dainavimą.

Ypatingą reikšmę turi gilus rusų liaudies dainų atlikimo manieras, nes skambesys įgauna naują prasmę ir atskleidžia jas iš neįprastos pusės. Tiek gerklinis dainavimas, tiek dainos, skambėjusios iš mūsų protėvių lūpų dar prieš mūsų gimimą, yra panašūs folkloro stiliai.

Jei jums įdomu, kur ir kaip mokytis gerklinio dainavimo, šiais laikais galite tiesiog rasti netoliese esančias vokalo mokyklas.

Kas gali padėti įvaldyti įgūdžius?

Geras vokalo mokytojas gali padėti šiuo klausimu, ypač jei jis yra iš geros reputacijos mokymo įstaigos, nes jie veda labai naudingas pamokas, turinčias įtakos bendram balso stygų vystymuisi. Visada galite susitarti dėl jums patogaus laiko ir nedvejodami pradėti mokytis naujų įgūdžių. Tačiau vis tiek ne visi turi galimybę lankytis vokalo studijoje, todėl daugelis ieško atsakymo į klausimą, kaip savarankiškai išmokti gerklinio dainavimo. Tiesą sakant, reikia pažymėti, kad išmokti šią techniką yra lengviau nei operinį dainavimą, o tinkamai pasimokę techniką galite įvaldyti per savaitę.

Kokia nauda ir ar yra žala?

Gerklinis giedojimas atsirado žmonijos civilizacijos aušroje ir buvo naudojamas įvairių pasaulio tautų šamanų tiek vienybei su Visata, meditacijai ir transo būsenos patekimui, tiek sielos ir kūno gydymui. Taip pat žinoma, kad gerklinis giedojimas padeda išvalyti mintis nuo blogų minčių, nes savo prigimtimi panaši į šventas mantras, tačiau ji yra veiksmingesnė, nes garsai sklinda ne tik iš kūno, bet ir iš sielos.

Mokslininkai nustatė, kad žmogui, atliekančiam įvairias gerklinio dainavimo technikas, suaktyvėja tos smegenų sritys, kurios dažniausiai būna neaktyvios. Ir būtent garso rezonanso dėka gydomojo dažnio kiekviena kūno ląstelė vibruoja ir atsinaujina. Kuris, žinoma, veda į viso kūno kaip visumos atstatymą. Iš to aišku, kad gerklinis dainavimas žmogų veikia labai teigiamai.

Tačiau vis tiek neturėtumėte per daug tuo pasinerti, nes ilgalaikis kvėpavimo sulaikymas yra kupinas anglies dioksido kiekio kraujyje padidėjimo, o per didelė krūtinės raumenų įtampa lemia jų susilpnėjimą. Todėl trijų valandų gerklės dainavimo per dieną yra daugiau nei pakankamai, kad tai būtų naudinga organizmui, o ne jam pakenktų. Protingas šios technikos naudojimas teigiamai veikia kraujotaką ir tonizuoja krūtinės ir pilvo raumenis.

Atlikimo manieros

Yra keletas technikų, kurios labai skiriasi viena nuo kitos, tai yra:

• Khoomei (kyumei). Tai rezonansinio vėjo ūžesio, klaidžiojančio uolų plyšiuose, imitacija. Jis ypač melodingas ir labiausiai tinka moteriškam vokalui. Todėl mergaitei negali būti lengviau išmokti gerklinio dainavimo naudojant khoomei.
• Kargyraa (kyrkyra). Jis imituoja kupranugario šauksmą ir atliekamas vos pramerkus burną.
• Sagyt (sychyt). Jei galvojate, kaip išmokti švilpti dainuojant gerklėje, tuomet šis stilius yra kaip tik tai, ko jums reikia. Juk tai technika, kurioje naudojami ne žodžiai, o skvarbus ir aštrus obertonas, o fone skamba tyli ir neįkyri melodija. Garsas sukuriamas prislopinus balso stygų padėtį ir šiek tiek atveriant burną.

• Borbannadyras (Berbenderis). Jis turi tam tikrų panašumų su khoomei, tačiau garsas sukuriamas ta pačia balso stygų padėtimi kaip ir kyrgaraa. Tačiau lūpos beveik visiškai užsidaro.
• Ezengilaeer. Atliekama ant žirgo, nes būtent jojimo metu atsiranda natūrali balso vibracija. Bet vis tiek, norint naudoti šį stilių, visai nebūtina lipti ant žirgo, pakanka tik pamojuoti dešine ranka, imituojant drebėjimą šuolio metu.

Nuo ko reikėtų pradėti?

Pirmiausia turėtumėte įvaldyti khoomei, nes tai yra pagrindinė technika. Be to, gerklinio dainavimo išmokti daug lengviau tiems, kurie jau spėjo perprasti vokalinio meno pagrindus, nesunkiai tai įvaldo patys. Pradedantiesiems bus naudingos akademinės vokalo pamokos, nes čia prasideda kelias į dainavimo meno aukštumas. Patyręs mokytojas padės įtvirtinti savo balsą, po kurio galėsite įvaldyti bet kokias atlikimo technikas, jei, žinoma, norėsite.

Ar ši technika skirta stipriajai lyčiai? Visai ne!

Altajaus vyrai dažnai praktikuoja tokį vokalinį atlikimą, tačiau kaip moteris gali išmokti dainuoti gerklėje ir koks stilius yra geriausias? Tai geras klausimas, nes silpnosios lyties atstovų garsas stulbinamai skiriasi dėl kūno sandaros skirtumų.

Moterims geriau naudoti khoomei, nes dažnai žaidžiant kiti stiliai gali neigiamai paveikti hormonų lygį. Tačiau tam nėra moksliškai pagrįstų įrodymų, todėl jūs turite tikėti tuo ar ne. Apskritai toks atlikimo būdas yra labai palankus balso lavinimui ir trapaus moters kūno gijimui.

Tapatybė

Europiečio ausiai, nepripratusiai prie tokių gurkšnių garsų, byrančių iš gerklės, toks pasirodymas atrodo labai keistas ir nesuprantamas reiškinys. Be to, ši technika dėl savo originalumo apaugo daugybe mitų, labai svarbu nuo jų atskirti tikrovę.

Paprastas žmogus greičiausiai pagalvos maždaug taip: kas darosi su šiuo žmogumi, ar jis blogai jaučiasi? Tačiau kiekvienas, kurio galvoje šmėkštelėjo tokia mintis, labai klysta. Juk gerklinio dainavimo atlikėjas šią akimirką susijungia su pačios Žemės energija, ir kiekviena jo kūno ląstelė pradeda atsigauti, o dėl to pamažu gerėja ir sveikata.

Kaip garsas išgaunamas dainuojant gerklėje?

Tokio atlikimo būdo specifika – neįprastas garso kūrimas, kai iš gerklų skamba ne vienas garsas, o du vienu metu. Pirminį garsą galima apibūdinti kaip žemo dažnio ūžesį, o antrinį – kaip garsą, klaidžiojantį skirtingais klavišais (kurių dainininkas vienu metu gali sukurti iki kelių).

Pratimai, skirti savarankiškai įsisavinti gerklinio dainavimo įgūdžius

• Plaučių aktyvinimas. Užimkite horizontalią padėtį ir lėtai įkvėpkite per nosį banguotu būdu (agym-inhale), tuo pat metu bakstelėdami per visą krūtinės sritį. Tada sulaikykite kvėpavimą ir šiltais delnais kruopščiai patrinkite krūtinę, tada aštuonias sekundes iškvėpkite, įkvėpkite ir iškvėpkite lėtai ir giliai.
• Plaučių stiprinimas. Pažaiskite agym įkvėpimą ir sulaikykite kvėpavimą 8 sekundes. Tada vamzdeliu ištieskite lūpas ir mažomis porcijomis iškvėpkite orą. Turėtumėte gana stipriai iškvėpti ir kiekvieną kartą skaičiuoti iki aštuonių.
• Šonkaulių stiprinimas. Atsistokite tiesiai ir prispauskite delnus prie pažastų taip, kad keturi pirštai būtų nukreipti į priekį, o nykštis – atgal. Tada - agym-įkvėpkite, aštuonias sekundes neįkvėpkite. Tada pradėkite lėtai iškvėpti, lengvai spausdami šonus, tarsi padėdami sau delnais.

• Krūtinės ląstos išsiplėtimas. Paimkite horizontalią padėtį ir dar kartą įkvėpkite, po kurio būtinai turėtumėte palaikyti orą. Sugniaužkite kumščius ir, pakeldami rankas iki pečių lygio, ištieskite jas priešais save, tada išskleiskite į šonus. Pakartokite veiksmą keletą kartų, tada iškvėpkite iš visų jėgų per burną.
• Balso akustikos stiprinimas. Giliai įkvėpkite per nosies kanalus ir palaikykite aštuonias sekundes, tada trumpai ir stipriai iškvėpkite.

Kokioms tautoms būdingas toks atlikimo stilius?

Panašią techniką praktikuoja tuvanų šamanai ir kitos mongoloidų bei tiurkų grupių tautos (chakai, kalmykai, altajiečiai, buriatai, baškirai, kirgizai, kazachai ir jakutai), tačiau bet kurios tautybės atstovas gali lengvai ją įvaldyti, jei, žinoma, , jie nori. Be to, Tibeto vienuoliai plačiai naudoja dainavimą gerklėje, skaitydami budistines mantras, o kai kuriose šventyklose yra specialūs muzikos instrumentai, leidžiantys paruošti balso stygas šios balso technikos atlikimui (Gyuto ir Gyume Gyumed).

Gerklinis dainavimas taip pat naudojamas tarp Pietų Afrikos genčių atstovų, ypač tarp Xhosa žmonių. Tokį atlikimo stilių galima išgirsti ir tarp Kanados inuitų. O tarp Kaukazo rasės žmonių airių etninės grupės atstovai turi technologijas. Kaip išmokti dainuoti gerklėje? „Om“ yra unikalus garsas, leidžiantis žmogui patekti į ypatingą transo būseną, todėl jo atkūrimas leidžia sėkmingai medituoti. Pratimas susideda iš šio garso tarimo skirtingais klavišais, pradedant nuo 15 minučių per dieną. Tai susideda iš gilaus įkvėpimo ir iškvėpimo lėtai dainuojant raidę „O“ ir balso tembro reguliavimą pagal apatinio žandikaulio ir liežuvio padėtį.

Atliekant teisingai, garsas palaipsniui gilėja iš gerklų į krūtinę ir tampa panašus į meškos riaumojimą. Be to, norint sėkmingai įvaldyti gerklinio dainavimo įgūdžius, tokių garsų kaip „yu“ ar „el“ tarimas yra idealus, nes būtent juos atkuriant balso stygos ir raumenys yra tinkamoje padėtyje norimam garsui. Šiais laikais yra daugybė laisvai prieinamų pasirodymų, kurie gali padėti suprasti, kaip išmokti gerklinio dainavimo pačiam, be pašalinės pagalbos. Svarbiausia suprasti, kaip atkurti garsus, ir tik tada išmokti juos dainuoti norima intonacija ir balso tembru.

Gerklinio dainavimo nauda buvo įrodyta šimtmečius, todėl jo technika galima drąsiai pasitikėti, tačiau vis tiek nereikėtų pamiršti saiko jausmo, nes bet koks „vaistas“ dideliais kiekiais tampa nuodu.