« Analyse du poème « J'entre dans les temples sombres... » de la série « Poèmes sur une belle dame » d'Alexander Blok. Analyse du poème J'entre dans les temples sombres du bloc

"J'entre dans des temples sombres..." (1902)

Ce poème d'Alexander Blok a absorbé tous les motifs principaux du cycle « Poèmes sur une belle dame ».

Le motif principal du poème est l'attente de rencontrer la Belle Dame et de lui rendre un grand service. L'ensemble de l'œuvre est entouré d'une atmosphère de mystère mystique et de miracle. Tout ici est insaisissable, tout n'est qu'un indice. Quelques réflexions, vacillement, espoirs d'un miracle incompréhensible - pour l'apparition d'une Belle Dame, à l'image de laquelle s'incarnait un certain principe Divin.

Les paroles du héros lyrique prennent le caractère d'un hymne solennel, un chant de prière avec lequel les croyants se tournent habituellement vers leur Divinité. Le texte de l’œuvre est constitué d’appels et d’exclamations exprimant l’immense admiration du héros. Aucun événement ne se produit. Il n'y a qu'une attente : le héros lyrique se voit à l'image d'un chevalier dévoué qui a fait vœu élevé de service éternel à sa Belle Bien-Aimée.

Le ritualisme et le caractère sacré de ce qui se passe sont également soulignés par l'image d'un temple, brûlant des bougies et des lampes. Le poème lui-même ressemble à une prière. Le vocabulaire est solennel : de nombreux mots nobles, beaux et dépassés sont utilisés, soulignant l'exclusivité de l'événement (accomplir un rituel ; lampes vacillantes ; illuminé ; vêtements vestimentaires ; gratifiant). L'amour pour une belle dame est une sorte de sacrement. L'héroïne apparaît à la fois sous les traits de la majestueuse épouse éternelle et sous les traits d'une femme simplement terrestre, lorsque le héros lyrique l'appelle Sweetheart.

Le héros lyrique s'attend à un miracle : l'apparition d'un mystérieux étranger. Son âme solitaire et anxieuse aspire au sublime, attend la révélation, la renaissance. Cette attente est languissante, tendue, anxieuse.

Le poète utilise la symbolique de la couleur rouge. Dans tous les poèmes dédiés à la Belle Dame, la couleur rouge est à la fois le feu des passions terrestres et le signe de Son apparition. Dans ce poème, le héros lyrique attend son apparition à la lumière des lampes rouges. L'épithète illuminée reflète également cette couleur :

Et il me regarde en face, illuminé,

Seulement une image, seulement un rêve à son sujet.

Une Belle Dame est un rêve, un idéal, mais le bonheur avec Elle n'est pas possible sur terre, mais dans l'éternité, dans les rêves.

Ce poème contient des motifs familiers aux paroles d'amour : rêves d'Elle, espoir de rencontre.

Mais l'image de la Belle Dame est inhabituelle. Ce n'est pas seulement le véritable bien-aimé du héros lyrique, mais aussi l'âme du monde. Le héros lyrique n'est pas seulement un amoureux, mais un homme en général qui s'efforce de fusionner avec l'âme du monde - pour atteindre l'harmonie absolue. Dans cette lecture, le poème n’est plus perçu comme de l’amour, mais comme des paroles philosophiques.

Pour renforcer l'impression, Blok utilise des épithètes (temples sombres ; mauvais rituel ; bougies douces ; traits gratifiants). L'émotivité est renforcée par les personnifications (les sourires, les contes de fées et les rêves courent ; l'image regarde) et les exclamations rhétoriques (Oh, je suis habitué à ces robes / de la Majestueuse Épouse éternelle ! ; Oh, Saint, comme sont douces les bougies, / Comme vos traits sont gratifiants !). Des assonances sont utilisées (Là j'attends la Belle Dame / Dans les lampes rouges vacillantes).

"J'entre dans des temples sombres..." Alexander Blok

J'entre dans des temples sombres,
J'effectue un mauvais rituel.
Là j'attends la Belle Dame
Dans les lampes rouges vacillantes.

A l'ombre d'une haute colonne
Je tremble à cause du grincement des portes.
Et il me regarde en face, illuminé,
Seulement une image, seulement un rêve à son sujet.

Oh, je suis habitué à ces robes
Majestueuse épouse éternelle !
Ils courent haut le long des corniches
Des sourires, des contes de fées et des rêves.

Oh, Saint, comme les bougies sont tendres,
Comme vos traits sont agréables !
Je n'entends ni soupirs ni discours,
Mais je crois : Chéri – Toi.

Analyse du poème de Blok « J’entre dans les temples sombres… »

Les paroles d'amour revêtent une importance capitale dans les œuvres d'Alexander Blok. Et ce n'est pas surprenant, puisque le poète de 17 ans, qui éprouvait des sentiments forts pour Lyubov Mendeleeva, a réussi à les préserver pour le reste de sa vie. Cette femme était destinée à devenir la muse de Blok et son ange gardien. Même après que le destin ait séparé ce couple, le poète a continué à aimer son ex-femme, l'a aidée de toutes les manières possibles et croyait sincèrement qu'ils étaient faits l'un pour l'autre.

Pour la première fois, l'image de Lyubov Mendeleïeva est apparue dans les poèmes du poète, datés de la dernière année du XIXe siècle. Cette période de créativité comprend la création d'un cycle d'œuvres dédiées à la mystérieuse belle dame. Son prototype était l’élu du poète, qui n’a pas rendu la pareille à ses sentiments pendant longtemps. En conséquence, les jeunes se sont séparés et ne se sont pas vus pendant plusieurs années, au cours desquelles Blok a recréé une douce image dans ses œuvres avec une régularité enviable. Les yeux, le sourire et même la voix de Lyubov Mendeleeva suivaient le poète partout. Blok a même admis que c'était comme une sorte de folie lorsque, dans une foule de gens, vous essayez de trouver une silhouette familière, vous remarquez une inclinaison similaire de la tête chez des inconnus et même la façon dont ils portent un sac à main dans leurs mains.

Le poète n'a parlé à personne de ses expériences émotionnelles, mais ce qu'il a ressenti après s'être séparé de son élu se lit facilement entre les lignes de ses œuvres. L’un d’eux est le poème « J’entre dans les temples sombres… », créé en 1902. Son essence se résume au fait que même à l'image de la Mère de Dieu, le poète semble être aimé, et cela remplit son âme d'une double joie. Il est difficile de juger dans quelle mesure ce qui a été écrit correspondait à la réalité, mais des connaissances du jeune Blok affirment qu'à un moment donné, il est devenu vraiment pieux et manquait rarement les offices du dimanche. On peut supposer qu'avec l'aide de la prière, le poète a tenté d'étouffer sa douleur mentale et d'accepter la perte d'un être cher. Cependant, l'auteur lui-même explique ce comportement d'une manière quelque peu différente, en notant : « là, j'attends la Belle Dame aux lampes rouges vacillantes ».

Il serait insensé de s'attendre à ce que ce soit dans le temple que Blok rencontre son amant pragmatique et libre de préjugés religieux. Le poète le comprend très bien, mais continue d'aller à l'église. Là, « seulement une image illuminée, seulement un rêve à son sujet », me regarde en face. Désormais, il ne fait plus aucun doute que dans les images de la « Majestueuse épouse éternelle », le poète voit les traits de la jeune fille dont il est amoureux. Et cette similitude remplit l’âme de Blok d’une joie inexplicable ; il croit que son amour est un don du ciel et non une malédiction. Et une telle interprétation d'un sentiment si fort oblige Blok à ne pas l'abandonner, mais au contraire à cultiver dans son cœur l'amour, qui lui donne la force de vivre. "Je n'entends ni soupirs ni discours, mais je crois : chérie, tu l'es", admet le poète.

La période romantique dans l'œuvre de Blok, associée à la création du cycle « Poèmes sur une belle dame », n'est pas passée sans laisser de trace pour le poète. Jusqu'à sa mort, il traita les femmes avec un grand respect, les considérant comme des êtres supérieurs, plus raffinés et plus vulnérables. Quant à Lyubov Mendeleïeva, il l'idolâtrait véritablement et craignait même un peu qu'avec ses propres sentiments, grossiers et primitifs, il puisse dénigrer l'âme de celle qu'il aimait tant. Cependant, comme le montre la pratique, toutes les femmes ne peuvent pas apprécier une attitude aussi respectueuse envers elles-mêmes. L'amour de Mendeleev à cet égard ne faisait pas exception, puisqu'elle a trahi Blok plus d'une fois, tombant amoureuse d'autres hommes. Cependant, après la mort du poète, elle a admis qu'elle était injuste envers lui et qu'elle ne pouvait pas pleinement comprendre la nature noble et sublime de son mari.

J'entre dans des temples sombres,
J'effectue un mauvais rituel.
Là j'attends la Belle Dame
Dans les lampes rouges vacillantes.

A l'ombre d'une haute colonne
Je tremble à cause du grincement des portes.
Et il me regarde en face, illuminé,
Seulement une image, seulement un rêve à son sujet.

Oh, je suis habitué à ces robes
Majestueuse épouse éternelle !
Ils courent haut le long des corniches
Des sourires, des contes de fées et des rêves.

Oh, Saint, comme les bougies sont tendres,
Comme vos traits sont agréables !
Je n'entends ni soupirs ni discours,
Mais je crois : Chéri – Toi.

Analyse du poème « J'entre dans les temples sombres » de Blok

A. Blok est entré dans la poésie russe grâce à la publication du premier recueil de poèmes « Poèmes sur la Belle Dame », dédié à L. Mendeleeva. Cette femme est devenue le premier et le seul véritable amour du poète. Elle n’a pas rendu la pareille aux sentiments de Blok pendant longtemps, c’est pourquoi l’humeur triste du poète se fait sentir dans le recueil. Le cycle comprend l'œuvre « J'entre dans les temples sombres... » (1902).

Au début du siècle, Blok était très fasciné par les idées philosophiques de Vl. Soloviev, en particulier son enseignement sur la féminité éternelle. Ce concept sous-tend tous les poèmes de la série « Poèmes sur une belle dame ». Le poète traitait son élu comme une divinité. Il considérait comme blasphématoire le fait de mentionner son nom ou de décrire ses qualités physiques. L'amour, selon Soloviev, est à la base du monde entier. L'incarnation de la beauté idéale chez une femme terrestre est un phénomène rare. Par conséquent, la recherche d’une telle incarnation est une tâche primordiale pour comprendre le sens de la vie et parvenir à l’harmonie mondiale.

Un trait caractéristique des premiers travaux de Blok est également le symbolisme religieux. À la recherche de sa bien-aimée, le héros lyrique entre dans les « temples sombres ». Le poète n’était pas un chrétien convaincu. Il voyait dans les symboles religieux une source de pouvoir spécial, qui soulignait le sens mystique de sa recherche. En fait, Blok a remplacé la Mère de Dieu par l'image de sa Belle Dame. Selon les enseignements de Soloviev, la Mère éternelle, l’Épouse et l’Amante sont unies dans une seule image féminine. Tous les espoirs et aspirations de Blok s’adressent à la « Grande Épouse éternelle ». C’est l’une des raisons pour lesquelles Mendeleïeva n’a pas rendu la pareille aux sentiments du poète pendant longtemps. La simple jeune fille était amusée et un peu effrayée par l'état si exalté de son admirateur. Même seul avec sa bien-aimée, Blok s'est complètement éloigné de la réalité. Au lieu des manifestations habituelles de l'amour, il récitait ses œuvres vagues et enthousiastes.

Le héros lyrique est dans le temple, mais la religion ne l'intéresse pas du tout. Il attend avec appréhension l'apparition de sa Bien-Aimée, voit son image dans tout ce qui l'entoure. Le héros amoureux ne remarque plus rien autour de lui : « Je n’entends ni soupirs ni paroles. » Se trouver dans un état aussi enthousiaste, éloigné de la réalité, était généralement caractéristique de Blok. Cela a surpris et alarmé non seulement Mendeleïeva, mais aussi toutes les personnes qui l'entouraient. Le poète était considéré comme une personne très étrange et mystérieuse. Seul un cercle restreint d'amis proches le traitait avec compréhension et respect.

Le poème «J'entre dans les temples sombres» d'Alexander Blok a absorbé tous les motifs principaux du cycle «Poèmes sur une belle dame». Le motif principal du poème est l'attente de rencontrer la Belle Dame et de lui rendre un grand service. L'ensemble de l'œuvre est entouré d'une atmosphère de mystère mystique et de miracle. Tout ici est insaisissable, tout n'est qu'un indice. Quelques réflexions, vacillement, espoirs d'un miracle incompréhensible - pour l'apparition d'une Belle Dame, à l'image de laquelle s'incarnait un certain principe Divin.

Le héros lyrique appelle sa bien-aimée la majestueuse épouse éternelle, chérie, sainte. L'image de la Belle Dame est si haute et sainte que toutes les adresses qui lui sont adressées sont écrites par l'auteur avec une majuscule. Et pas seulement ces mots, mais aussi des pronoms : Vous, à propos d'Elle, la vôtre. Le ritualisme et le caractère sacré de ce qui se passe sont également soulignés par l'image d'un temple, brûlant des bougies et des lampes. Le poème lui-même ressemble à une prière. Le vocabulaire est solennel : de nombreux mots nobles, beaux et dépassés sont utilisés, soulignant l'exclusivité de l'événement (accomplir un rituel ; lampes vacillantes, illuminées, vêtements, gratifiant).

L'amour pour une belle dame est une sorte de sacrement. L'héroïne apparaît à la fois sous les traits de la majestueuse épouse éternelle et sous les traits d'une femme simplement terrestre, lorsque le héros lyrique l'appelle Sweetheart. Le héros lyrique s'attend à un miracle : l'apparition d'un mystérieux étranger. Son âme solitaire et anxieuse aspire au sublime, attend la révélation, la renaissance. Cette attente est languissante, tendue, anxieuse. Le poète utilise la symbolique de la couleur rouge. Dans tous les poèmes dédiés à la Belle Dame, la couleur rouge est à la fois le feu des passions terrestres et le signe de Son apparition. Dans ce poème, le héros lyrique attend son apparition à la lumière des lampes rouges. L'épithète illuminée reflète également cette couleur :

La Belle Dame est un rêve, un idéal, mais le bonheur avec elle n'est pas possible sur terre, mais dans l'éternité, dans les rêves. Ce poème contient des motifs familiers aux paroles d'amour : rêves d'Elle, espoir de rencontre. Mais l'image de la Belle Dame est inhabituelle. Ce n'est pas seulement le véritable bien-aimé du héros lyrique, mais aussi l'âme du monde. Le héros lyrique n'est pas seulement un amoureux, mais un homme en général qui s'efforce de fusionner avec l'âme du monde - pour atteindre l'harmonie absolue. Dans cette lecture, le poème n’est plus perçu comme de l’amour, mais comme des paroles philosophiques.

Le rêve de rencontrer une Belle Dame est un désir d'échapper au monde réel, aux personnes indignes pour qui « la vérité est dans le vin », dans le profit et l'intérêt personnel. À l'aide d'associations, d'images et de symboles, Alexander Blok écrit non seulement sur l'amour, mais aussi sur un monde complexe et inconnu qui éveille l'harmonie, la beauté et la bonté dans l'âme. Pour renforcer l'impression, Blok utilise des épithètes (temples sombres ; mauvais rituel ; bougies douces ; traits gratifiants). L'émotivité est renforcée par les personnifications (les sourires, les contes de fées et les rêves courent ; l'image regarde) et les exclamations rhétoriques (Oh, je suis habitué à ces robes / de la Majestueuse Épouse éternelle] ; Oh, Saint, comme sont doux les bougies, / Comme vos traits sont gratifiants !).

Des assonances sont utilisées (Là j'attends la Belle Dame / dans les lampes rouges vacillantes). Le poème est écrit avec un dol à trois temps. Le pied est multisyllabique avec accent sur différentes syllabes, la rime est croisée.

Le poème « J'entre dans les temples sombres... » a été écrit par Blok le 25 octobre 1902. Cette période a été marquée par des événements importants dans la vie personnelle du poète : il est tombé amoureux de sa future épouse, L.D. Mendeleïev.
De plus, on sait qu'au début de sa créativité, Blok s'intéressait à la philosophie de Vl. Solovieva. Dans les enseignements de ce philosophe, le poète a été attiré par l'idée de la féminité éternelle, ou de l'âme du monde. Selon Soloviev, c'est grâce à l'amour que l'élimination de l'égoïsme et l'unité les uns avec les autres sont possibles. Le « grand amour » pour le monde se révèle à une personne à travers l'amour pour une femme terrestre, dans laquelle il faut pouvoir voir sa nature céleste.
Toutes ces pensées et humeurs se reflètent dans le poème «J'entre dans les temples sombres…» En général, l'ambiance de l'œuvre peut être caractérisée comme une ambiance d'attente. Le héros lyrique est amoureux. Il attend de sa bien-aimée la révélation de son essence féminine et, à travers elle, la connaissance de la Féminité Supérieure, de l'Harmonie et de la fusion avec le monde. Par conséquent, nous pouvons dire que ce poème est une combinaison de paroles d’amour et de paroles spirituelles.
L’ensemble de l’œuvre est construit sur une métaphore. Le héros entre dans les « temples sombres ». Je pense que c'est une métaphore de l'amour. La combinaison de ces mots est intéressante ; elle reflète l’attitude du héros face à ses sentiments. Les « temples » sont quelque chose de sacré, de divin, tandis que « l'obscurité » est inconnu, mystérieux, séduisant et effrayant.
Le héros ne sait pas, doute, sa bien-aimée est bien Elle - la femme de sa vie, de son destin, de sa Déesse et de sa Muse. Ou a-t-il tort ? Mais malgré cela, il attend, tremblant d'excitation, car il aime :
A l'ombre d'une haute colonne
Je tremble à cause du grincement des portes.

Ce qui est important ici, à mon avis, c'est l'épithète « illuminée », référée à l'image, au rêve, au rêve d'Elle. Cette image est éclairée par une sorte de lumière supérieure, une prémonition. Le héros sait en lui-même qu'il est Elle.
Le développement ultérieur du poème le confirme :
Oh, je suis habitué à ces robes
Majestueuse épouse éternelle !
Ils courent haut le long des corniches
Des sourires, des contes de fées et des rêves.
Au début, le héros était mal à l'aise à l'idée que sa bien-aimée était la majestueuse épouse éternelle, c'est-à-dire la personnification de la plus haute féminité, de la force et de la faiblesse, de l'harmonie qui sauverait le monde. Mais peu à peu, il s'est habitué au fait qu'à chaque fois il entre en contact avec un tel miracle. C’est pourquoi il dit qu’il est « habitué à ces vêtements ». Désormais, ils ne le dérangent plus, mais lui inspirent « des sourires, des contes de fées et des rêves ». Ils inspirent les rêves de votre bien-aimée en tant que femme terrestre.
La dernière strophe complète les réflexions du héros lyrique. Il met en avant l’essence spirituelle supérieure de sa bien-aimée. Il « croit » qu’elle est l’incarnation de l’Harmonie Suprême :
Oh, Saint, comme les bougies sont tendres,
Comme vos traits sont agréables !
Mais je crois : Chéri – Toi.
Ainsi, le poème peut être divisé en trois parties : introduction, développement de la pensée, conclusion.
Le langage de l'œuvre est lumineux, riche en moyens d'expression artistique. Il y a surtout ici de nombreuses épithètes (des temples sombres, un rituel pauvre, une Belle Dame, une image illuminée, la Majestueuse Épouse éternelle, de douces bougies, des traits gratifiants) et des métaphores (l'image regarde, les robes de l'Epouse, les sourires courent, la fée contes et rêves).
Sur le plan syntaxique, une inversion peut être constatée dans le poème (j'entre, je m'engage, j'attends, etc.) ce qui lui confère mesure et solennité. Il y a ici des phrases exclamatives qui traduisent la force des espoirs et des attentes du héros.
En général, la structure des phrases est assez simple. Il correspond au « rite des pauvres » accompli par le héros.
Je crois que le poème « J'entre dans les temples sombres... » est l'un des meilleurs poèmes d'A. Blok. Il montre l'amour avant tout comme une fusion spirituelle, émotionnelle et émotionnelle de deux personnes. De plus, je suis proche de l'idée que seul l'amour sauvera chaque personne et le monde entier, car l'amour est Dieu.

Analyse du poème d’A. Blok « J’entre dans les temples sombres… »

Analyse du poème d'A.A. Blok "J'entre dans les temples sombres"

Poème «J'entre dans des temples sombres. "a été écrit en 1902 et est inclus dans le premier volume de paroles (1898-1902). Blok a créé son premier livre sous la forte influence des idées philosophiques de Vladimir Soloviev. Dans cet enseignement, le poète est attiré par les idées sur l'idéal, sur le désir de celui-ci en tant qu'incarnation de l'âme du monde, de la féminité éternelle - beauté et harmonie. Blok a donné à son image idéale le nom de « Belle Dame » et a créé un cycle de « Poèmes sur une Belle Dame », qui comprend le poème « J'entre dans les temples sombres ». "

Le motif central du poème est le motif de l'attente et de l'espoir d'une rencontre avec la Belle Dame. Peu à peu, l’inquiétude du héros lyrique augmente (« Je tremble à cause du grincement des portes. »), alors que son image apparaît visiblement dans son imaginaire, éclairée par une aura de sainteté. Son apparition apporte la paix à l'âme du héros, il retrouve l'harmonie :

Oh, Saint, comme les bougies sont tendres,

Comme vos traits sont agréables !

Je n'entends ni soupirs ni discours,

Mais je crois : Chéri – Toi.

Ce poème contient des motifs familiers aux paroles d'amour : rêves d'Elle, espoir de rencontre. Mais puisque l'image de la Belle Dame est une image complexe et syncrétique, elle n'est pas seulement un véritable bien-aimé, mais aussi l'Âme du Monde, alors ces motifs sont compris sur un plan inhabituel. Le héros lyrique n'est pas seulement un amant, mais un homme en général, s'efforçant de fusionner avec l'âme du monde, c'est-à-dire d'atteindre l'harmonie absolue. Dans cette lecture, les poèmes de Blok apparaissent comme des paroles philosophiques.

Vous avez trouvé une erreur ? Sélectionnez et appuyez sur ctrl + Entrée

"J'entre dans des temples sombres..." A. Blok

"J'entre dans des temples sombres..." Alexander Blok

J'entre dans des temples sombres,
J'effectue un mauvais rituel.
Là j'attends la Belle Dame
Dans les lampes rouges vacillantes.

A l'ombre d'une haute colonne
Je tremble à cause du grincement des portes.
Et il me regarde en face, illuminé,
Seulement une image, seulement un rêve à son sujet.

Oh, je suis habitué à ces robes
Majestueuse épouse éternelle !
Ils courent haut le long des corniches
Des sourires, des contes de fées et des rêves.

Oh, Saint, comme les bougies sont tendres,
Comme vos traits sont agréables !
Je n'entends ni soupirs ni discours,
Mais je crois : Chéri – Toi.

Analyse du poème de Blok « J’entre dans les temples sombres… »

Analyse poétique « J'entre dans les temples sombres » (A. Blok)

4 février 2016

Ce poème a été écrit alors que le jeune Alexander Blok avait à peine 22 ans. C'est cette époque qui a été marquée par le poète lui-même comme une période de créativité active, de recherche spirituelle ouverte de sa propre vérité la plus élevée. Tout un cycle de poèmes d'amour est dédié à Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. En sa personne, le poète a trouvé une amie et une muse chère, qu'il a servie toute sa vie. Il idolâtrait cette fille, qui devint plus tard sa femme, et voyait en elle des manifestations de l'essence divine.

L’analyse poétique de « I Enter Dark Temples » vise à montrer et à identifier la caractéristique principale de la quête spirituelle d’Alexander Blok à une étape précise du développement de la créativité. C'est-à-dire servir l'image de l'Éternelle Féminité, essayer de la retrouver dans le monde matériel, se rapprocher d'elle et faire partie intégrante et indestructible de sa propre existence.

Thème du poème

«J'entre dans les temples sombres» est l'un des sommets de la poésie d'Alexander Blok dans le cycle consacré à la Belle Dame. Le point clé doit être considéré comme une tentative de trouver un rêve, une image de la féminité éternelle dans le monde de tous les jours avec les valeurs et attitudes matérielles dominantes. De là, le moment de divergence d'idées, d'irresponsabilité et de futilité de la recherche est clairement visible.

L’analyse de « I Enter Dark Temples » montre à quel point le héros lyrique d’A. Blok est déconnecté de la réalité, absorbé dans sa propre obsession. Et il lui est difficile de faire face à ce désir mystique ; il l'assujettit, le prive de sa volonté, de son bon sens et de sa raison.

L'état du héros lyrique

Le vers «J'entre dans les temples sombres» est le onzième d'une série d'ouvrages adressés à Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. Le héros lyrique est dans un état d'anxiété, il veut retrouver l'intégrité avec lui-même, retrouver son âme sœur perdue - une partie de lui-même, sans laquelle il ne peut pas devenir heureux. Dans un lieu saint, un temple, il ne voit que des échos de cette image mystérieuse et surnaturelle vers laquelle est dirigée sa recherche, sur laquelle toute son attention est concentrée. Ici, l'auteur lui-même se connecte aux sentiments du héros lyrique dans ces expériences intérieures profondes.

Image de la féminité éternelle

L’un des plus beaux et des plus mystérieux est le poème « J’entre dans les temples sombres ». Blok a doté son héroïne de traits fabuleux et mystiques. Il est insaisissable dans son essence, beau et incompréhensible, comme le rêve lui-même. C’est ainsi que surgit l’image de la Beauté comme hypostase de l’amour divin. Souvent, le héros lyrique la compare à la Mère de Dieu et lui donne des noms mystiques. Alexander Blok l'appelait le Rêve, la Très Pure Vierge, l'Éternellement Jeune, la Dame de l'Univers.

Les lecteurs ont toujours des critiques et des impressions élogieuses après avoir lu des poèmes tels que «J'entre dans des temples sombres». Blok est un poète préféré de nombreux intellectuels, en particulier son œuvre est proche des jeunes garçons et filles. Celui que sert le héros lyrique est enveloppé du plus grand mystère. Il ne la traite pas comme une femme terrestre, mais comme une divinité. Elle est entourée de signes et d'ombres secrets, dans lesquels son attirance pour le principe apollinien est perceptible - le héros la contemple et reçoit lui-même un plaisir esthétique en éprouvant ce sentiment. L'analyse de « I Enter Dark Temples » démontre au lecteur une approche intéressante de l'interprétation de vers connus et aimés par des millions de personnes.

Personnages clés

Dans le poème, on peut mettre en évidence plusieurs images qui créent une sorte de fond pour le développement de l'action et complètent l'intrigue avec des images lumineuses.

Les robes soulignent la sainteté et la sublimité de l'image de la Belle Dame. C'est l'incarnation matérielle du principe divin (Mère de Dieu, église). Tout ce qui est terrestre lui est étranger ; elle représente l'élément sublime de la liberté et de la lumière. Vous pouvez la prier la nuit au clair de lune, en chantant sa beauté inégalée à chaque pensée et action.

Les lampes rouges symbolisent l'inaccessibilité d'un rêve, son éloignement et son irréalité par rapport à la vie quotidienne. C’est là que le monde fictionnel se connecte à la réalité.

Ainsi, l’analyse de « I Enter Dark Temples » met l’accent sur l’idée selon laquelle les expériences intimes et personnelles de jeunesse du poète se sont produites sur fond de désir de percer le mystère de la Beauté.

Écoutez le poème de Blok I Enter Dark Temples

Sujets des essais adjacents

Image pour l'essai d'analyse du poème Entering dark temples

Le poème «J'entre dans les temples sombres» est devenu l'un des premiers du célèbre cycle «Poèmes sur une belle dame», que Blok lui-même considérait comme l'une des meilleures étapes de son œuvre. Une brève analyse de « J'entre dans les temples sombres » selon le plan, utilisé dans un cours de littérature en 11e année, aidera les élèves à mieux comprendre cette œuvre.

Brève analyse

Histoire de la création– la date exacte à laquelle Blok a écrit ce poème est connue : le 25 octobre 1902. Ensuite, le poète était passionnément amoureux de sa future épouse L. Mendeleeva.

Sujet- l'amour du héros lyrique, qui attend que son élue révèle son essence féminine.

Composition– le travail peut être grossièrement divisé en trois parties. La première est l’introduction, dans laquelle le héros doute que sa bien-aimée soit celle qui incarne la féminité éternelle, mais attend toujours avec impatience de la rencontrer. La deuxième partie développe la pensée philosophique, tout en soulignant que le héros lyrique traite sa bien-aimée comme une femme ordinaire. La conclusion est la dernière strophe, dans laquelle il met à nouveau au premier plan l'essence invisible de sa dame.

Genre- une combinaison d'amour et de paroles spirituelles inhérentes aux premières créations poétiques de Blok.

Taille poétique- Dolnik.

Épithètes – « temples sombres », « rituel pauvre », « Belle Dame », « image illuminée », « Épouse éternelle majestueuse », « bougies tendres », « traits agréables ».

Métaphores – « l'image ressemble », « la robe de l'épouse », « les sourires, les contes de fées et les rêves courent ».

Histoire de la création

Au début de sa créativité, Alexandre Blok était très passionné par la philosophie de Vladimir Soloviev, et notamment par son enseignement sur la féminité éternelle. Cela a fait une si profonde impression sur le poète que l'un de ses cycles poétiques les plus célèbres - «Poèmes sur une belle dame» - est entièrement basé sur lui.

La même pensée philosophique est à la base du poème «J'entre dans les temples sombres», que Blok lui-même date très précisément du 25 octobre 1902. A cette époque, le poète était passionnément amoureux de Lyubov Mendeleeva, qui deviendra plus tard son épouse, puis sa femme. Il considérait la jeune fille comme l’incarnation de cette même féminité éternelle. Blok a donné à son amour une signification mystique, y voyant un sentiment particulier.

Sujet

Le thème principal est l'amour. Le héros lyrique a des sentiments passionnés pour son élue ; il voit en elle sa déesse terrestre. Déjà dans cette œuvre se manifeste le double monde inhérent à toute l’œuvre de Blok : il y a un monde qui peut être vu et ressenti, et un second qui est inaccessible, divin. C'est le deuxième thème du verset – philosophique.

En général, cela révèle clairement une autre caractéristique des premières paroles de Blok, lorsque la réalité s’éloigne devant le monde illusoire. Il n’est ouvert qu’au regard intérieur du poète lui-même et n’est invisible pour personne d’autre.

Composition

Sur le plan de la composition, le poème peut être divisé en trois parties. Dans le premier - le début - le héros lyrique entre dans les « temples sombres » pour accomplir son rituel. Il a un petit doute sur le fait que la femme qu'il a choisie incarne réellement la féminité éternelle, mais il est amoureux, et attend donc avec impatience sa rencontre.

La deuxième partie est le développement de l'idée principale. Le héros lyrique, ne doutant plus, affirme qu'il a chaque jour la possibilité d'entrer en contact avec une véritable divinité. D'une part, il comprend que sa bien-aimée est l'incarnation de tout ce qui est divin qu'il ne peut même pas imaginer ; d'autre part, il dit qu'il est habitué à être en contact chaque jour avec un miracle, et cela l'aide à penser à son aimée non seulement en tant que déesse, mais aussi en tant que femme.

L'œuvre se termine avec Blok qui met l'accent non pas sur l'essence terrestre, mais sur l'essence sublime de sa bien-aimée. Elle incarne cette chose noble et belle qu’une personne ordinaire ne peut pas comprendre.

Genre

D'une part, elle peut être classée comme poésie d'amour, puisque le héros lyrique de cette œuvre parle de ses sentiments, parle des émotions que sa bien-aimée évoque en lui. D'autre part, les vers poétiques contiennent également une signification philosophique qui les relie étroitement aux enseignements de Soloviev. Ainsi, l'œuvre est un exemple de paroles d'amour et de philosophie. Quant au mètre poétique utilisé, c'est un dolnik. Ainsi, il rend sa structure agitée et même quelque peu dissonante, véhiculant les sentiments du héros lyrique. Le vocabulaire abstrait crée un ton aigu.

Moyens d'expression

Pour souligner son idée, Blok utilise divers moyens expressifs. Parmi eux :

Épithètes- « temples sombres », « rituel pauvre », « Belle Dame », « image illuminée », « Épouse éternelle majestueuse », « bougies tendres », « traits agréables ».
Métaphores- « l'image ressemble », « la robe de l'épouse », « les sourires, les contes de fées et les rêves courent ».

Si vous regardez la structure syntaxique d'une phrase, vous pouvez voir beaucoup de choses inversions, par exemple : « J'entre », « J'attends », etc. Cela le rend solennel et mesuré.