Osip Mandelstam, né le 3 (15) janvier 1891 à Varsovie dans une famille juive. Son père était un marchand de maroquinerie à succès et sa mère était professeur de piano. Les parents de Mandelstam étaient juifs, mais peu religieux. Dans le pays natal de Mandelstam, des enseignants et des gouvernantes lui ont enseigné. L'enfant fréquente la prestigieuse école Tenishev (1900-07), puis voyage à Paris (1907-08) et en Allemagne (1908-10), où il étudie la littérature française à l'Université de Heidelberg (1909-10). En 1911-17 il a étudié la philosophie à l'Université de Saint-Pétersbourg, mais n'a pas obtenu son diplôme. Mandelstam était membre de la « Guilde des poètes » depuis 1911 et entretenait personnellement des liens étroits avec Anna Akhmatova et Nikolai Gumilyov. Ses premiers poèmes paraissent en 1910 dans la revue Apollon.

En tant que poète, Mandelstam est devenu célèbre grâce au recueil "Stone", paru en 1913. Les sujets allaient de la musique à des triomphes culturels tels que l'architecture classique romaine et la basilique Sainte-Sophie byzantine de Constantinople. Viennent ensuite "TRISTIA" (1922), qui confirme sa position de poète, et "Poèmes" 1921-25 (1928). Dans Tristia Mandelstam fait des liens avec le monde classique et la Russie moderne, comme dans Kamen, mais parmi les nouveaux thèmes figurait le concept d'exil. L'ambiance est triste, le poète dit au revoir : « J'ai étudié la science du bien parler - dans les « chagrins sans tête la nuit ».

Mandelstam accueillit chaleureusement la révolution de février 1917, mais fut d’abord hostile à la révolution d’octobre 1917. En 1918, il travaille brièvement au ministère de l'Éducation d'Anatoly Lounatcharski à Moscou. Après la révolution, il fut très déçu par la poésie moderne. La poésie de la jeunesse était pour lui le cri incessant d'un bébé, Maïakovski était enfantin et Marina Tsvetaeva était insipide. Il lisait Pasternak avec plaisir et admirait également Akhmatova.

En 1922, Mandelstam épousa Nadejda Yakovlevna Khazina, qui l'accompagna pendant de nombreuses années d'exil et d'emprisonnement. Dans les années 1920, Mandelstam gagnait sa vie en écrivant des livres pour enfants et en traduisant des œuvres d'Anton Sinclair, Jules Romain, Charles de Coster et d'autres. Il n'a écrit aucun poème de 1925 à 1930. L’importance de préserver la tradition culturelle est devenue une fin en soi pour le poète. Le gouvernement soviétique doutait beaucoup de sa sincère loyauté envers le système bolchevique. Pour éviter les conflits avec des ennemis influents, Mandelstam s'est rendu en tant que journaliste dans des provinces lointaines. Le voyage de Mandelstam en Arménie en 1933 fut sa dernière œuvre majeure publiée de son vivant.

Arrestations et décès

Mandelstam a été arrêté en 1934 pour une épigramme qu'il avait écrite sur Joseph Staline. Joseph Vissarionich a pris personnellement le contrôle de cet incident et a eu une conversation téléphonique avec Boris Pasternak. Mandelstam fut exilé à Tcherdyn. Après une tentative de suicide stoppée par sa femme, sa peine fut commuée en exil à Voronej, qui se termina en 1937. Dans ses cahiers de Voronej (1935-37), Mandelstam écrit : « Il pense comme un os, il en ressent le besoin et essaie de se souvenir de sa forme humaine », à la fin le poète s'identifie à Staline, à son bourreau, coupé de humanité.

Durant cette période, Mandelstam écrit un poème dans lequel il confie à nouveau aux femmes un rôle de deuil et de préservation : « Accompagner les ressuscités et être les premiers à saluer les morts est leur vocation et exiger d'eux de l'affection est criminel. »

Mandelstam fut arrêté pour la deuxième fois pour activités « contre-révolutionnaires » en mai 1938 et condamné à cinq ans de camp de travail. Lors de son interrogatoire, il a reconnu avoir écrit un poème contre-révolutionnaire.

Dans le camp de transit, Mandelstam était déjà si faible qu’il devenait évident qu’il ne lui restait plus beaucoup de temps. Le 27 décembre 1938, il décède dans une prison de transit et est enterré dans une fosse commune.

Patrimoine

Mandelstam a commencé à acquérir une renommée internationale dans les années 1970, lorsque ses œuvres ont été publiées en Occident et en Union soviétique. Sa veuve Nadezhda Mandelstam a publié ses mémoires, Hope Against Hope (1970) et Hope Abandoned (1974), qui décrivent leur vie et l'ère stalinienne. Les Poèmes de Voronej de Mandelstam, publiés en 1990, constituent l'approximation la plus proche que le poète envisageait d'écrire s'il avait survécu.

Mandelstam a écrit un large éventail d'essais. Les Conversations sur Dante ont été considérées comme un chef-d’œuvre de la critique moderne avec son utilisation bizarre des analogies. Mandelstam écrit que les luxueuses dents blanches de Pouchkine sont la perle masculine de la poésie russe. Il voit la Divine Comédie comme un « voyage conversationnel » et attire l'attention sur l'utilisation des couleurs par Dante. Le texte est constamment comparé à la musique.

Littérature russe de l'âge d'argent

Ossip Emilievitch Mandelstam

Biographie

MANDELSHTAM Osip Emilievich (1891 - 1938), poète, traducteur.

Né le 3 janvier (15 NS) à Varsovie dans la famille d'un maître tanneur et d'un petit commerçant. Un an plus tard, la famille s'installe à Pavlovsk, puis en 1897 elle s'installe à Saint-Pétersbourg. Ici, il est diplômé de l'un des meilleurs établissements d'enseignement de Saint-Pétersbourg - l'école de commerce Tenishevsky, qui lui a donné de solides connaissances en sciences humaines, de là a commencé sa passion pour la poésie, la musique et le théâtre (le directeur de l'école, le poète symboliste Vl. Gippius, a contribué à cet intérêt).

En 1907, Mandelstam se rend à Paris, écoute des conférences à la Sorbonne et rencontre N. Gumilev. Son intérêt pour la littérature, l'histoire et la philosophie le conduit à l'Université de Heidelberg, où il suit des cours tout au long de l'année. Il visite Saint-Pétersbourg en visite et établit ses premiers liens avec le milieu littéraire : il écoute un cours de versification à la « tour » de V. Ivanov.

Les débuts littéraires de Mandelstam ont eu lieu en 1910, lorsque ses cinq poèmes ont été publiés dans la revue Apollo. Au cours de ces années, il s'intéresse aux idées et à la créativité des poètes symbolistes et devient un invité fréquent de V. Ivanov, le théoricien du symbolisme, avec qui se réunissent des écrivains talentueux.

En 1911, Mandelstam entre à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Saint-Pétersbourg, souhaitant systématiser ses connaissances. À cette époque, il était solidement implanté dans le milieu littéraire - il appartient au groupe des acméistes (du grec acme - le plus haut degré de quelque chose, pouvoir épanoui), à « l'Atelier des poètes » organisé par N. Gumilyov, qui inclus A. Akhmatova, S. Gorodetsky, M. Kuzmin et d'autres apparaissent sous forme imprimée non seulement avec de la poésie, mais aussi avec des articles sur des sujets littéraires.

En 1913, le premier recueil de poèmes d'O. Mandelstam, « Stone », est publié, plaçant immédiatement l'auteur parmi les poètes russes importants. Il effectue souvent la lecture de ses poèmes dans diverses associations littéraires.

Dans les années précédant octobre, de nouvelles connaissances sont apparues : M. Tsvetaeva, M. Voloshin, dont Mandelstam a visité la maison en Crimée à plusieurs reprises.

En 1918, Mandelstam vécut à Moscou, puis à Petrograd, puis à Tiflis, où il vint pendant une courte période, puis revint encore et encore. N. Chukovsky a écrit : « … il n'a jamais eu non seulement de propriété, mais aussi d'établissement permanent - il menait une vie errante,… J'ai compris sa caractéristique la plus frappante - son manque d'existence. C’était un homme qui ne créait aucune sorte de vie autour de lui et vivait en dehors de toute structure.

Les années 1920 sont pour lui une période de travail littéraire intense et variée. De nouveaux recueils de poésie ont été publiés - « Tristia » (1922), « Second Book » (1923), « Poems » (1928). Il continue de publier des articles sur la littérature - le recueil « Sur la poésie » (1928). Deux livres en prose ont été publiés : l'histoire « Le bruit du temps » (1925) et « Le timbre égyptien » (1928). Plusieurs livres pour enfants ont également été publiés - "Two Trams", "Primus" (1925), "Balls" (1926). Mandelstam consacre beaucoup de temps au travail de traduction. Parlant couramment le français, l'allemand et l'anglais, il entreprit (souvent pour gagner de l'argent) des traductions de prose d'écrivains étrangers contemporains. Il traita les traductions poétiques avec un soin particulier, faisant preuve d'une grande habileté. Dans les années 1930, lorsque la persécution ouverte contre le poète a commencé et qu’il est devenu de plus en plus difficile de publier, la traduction est restée le moyen par lequel le poète pouvait se préserver. Durant ces années, il a traduit des dizaines de livres. À l'automne 1933, il écrivit le poème « Nous vivons sans sentir le pays sous nos pieds... », pour lequel il fut arrêté en mai 1934. Seule la défense de Boukharine a commué la peine : il a été envoyé à Tcherdyn-sur-Kama, où il est resté deux semaines, est tombé malade et a été hospitalisé. Il a été envoyé à Voronej, où il a travaillé dans des journaux et des magazines ainsi qu'à la radio. Après la fin de son exil, il retourne à Moscou, mais il lui est interdit d'y vivre. Vit à Kalinine. Ayant reçu un billet pour un sanatorium, lui et sa femme sont partis pour Samatikha, où il a été de nouveau arrêté. Peine : 5 ans de camp pour activités contre-révolutionnaires. Il fut envoyé par étapes en Extrême-Orient. Dans le camp de transit de la Deuxième rivière (maintenant dans les limites de Vladivostok) le 27 décembre 1938, O. Mandelstam est décédé dans une caserne de l'hôpital du camp. V. Shklovsky a dit à propos de Mandelstam : « C'était un homme... étrange... difficile... touchant... et brillant ! L'épouse du poète Nadejda Mandelstam et certains amis de confiance du poète ont conservé ses poèmes, qui ont pu être publiés dans les années 1960. Désormais, toutes les œuvres d'O. Mandelstam ont été publiées.

Mandelstam Osip Emilievich (1891-1938) – écrivain, traducteur. Né le 3 (15) janvier 1891 à Varsovie. Le père d'Osip s'occupait du petit commerce et de la production de cuir. La famille Mandelstam s'installe à Pavlovsk en 1892, puis 5 ans plus tard à Saint-Pétersbourg. Osip a étudié à l'école de commerce Tenishevsky.

Arrivé à Paris en 1907, Mandelstam devient maître de conférences à la Sorbonne. Il suit également des cours à l'Université de Heidelberg tout au long de l'année.

En 1913, le premier recueil de poèmes, « Stone », est publié. Dans les années 20, il travaille beaucoup sur les traductions. Ayant une parfaite connaissance de l'allemand, de l'anglais et du français, il traduit activement la prose et la poésie des écrivains étrangers modernes.

Dans les années 1930, il était extrêmement difficile pour Mandelstam de publier en raison de la persécution ouverte. Il a ainsi traduit des dizaines de livres. Pour avoir écrit le poème « Nous vivons sans sentir le pays au-dessous de nous... » (1933), il fut arrêté et envoyé en exil à Cherdyn-on-Kama. Quelques semaines plus tard, en raison de problèmes de santé, il se retrouve à l'hôpital. Mandelstam est envoyé à Voronej, où il travaille dans des périodiques et à la radio. Même après la fin de la période d'exil, l'écrivain n'est pas autorisé à vivre à Moscou. Pour activités contre-révolutionnaires, il fut envoyé en Extrême-Orient pour un deuxième exil de 5 ans directement du sanatorium où il passait ses vacances avec sa femme.

La poésie intellectuelle et philosophique de l'Acmeist Osip Emilievich Mandelstam est particulièrement intéressante et en même temps difficile à percevoir. L'article examine l'évolution du poète, la période acméiste de son œuvre, les recueils "Stone", "Tristia", "Second Book", le livre en prose "Conversation sur Dante", les cycles de poésie de Moscou et de Voronej.

Osip Mandelstam est né le 3 (15) janvier 1891 à Varsovie dans la famille d'un riche marchand. Il a grandi à Saint-Pétersbourg et à Pavlovsk, entouré, d'une part, d'un environnement philistin inerte et, d'autre part, d'œuvres de la grande culture russe.

Mandelstam a reçu une excellente éducation. Au début, il étudie à l'école Tenishev, maîtrisant profondément les sciences humaines, lisant Herzen et percevant les événements révolutionnaires turbulents de 1905 à travers le prisme de son journalisme. Sa passion pour la poésie, le théâtre et la musique était bien plus profonde. Egalement captivé par son intérêt pour l'histoire, la philosophie et la littérature, Mandelstam, dès le début de la réaction, part à l'étranger, où il séjourne de 1907 à 1910.

Les vues esthétiques du poète se forment : il affirme la primauté de l'art dans la vie et sa supériorité sur la réalité. Il a ses propres idées sur le beau et le sublime. Il éprouvait un sentiment tragique persistant :

Le pendule infatigable oscille
Et veut être mon destin

Mandelstam a commencé très tôt à écrire de la poésie. Ses premières expérimentations poétiques remontent aux années 1905-1906. Contrairement à la volonté de ses parents, très désapprobateurs des efforts de leur fils, le jeune poète défendit son indépendance créatrice et publia déjà en 1910 ses premières œuvres - "Tristesse inexprimable ...", "On m'a donné un corps - quel dois-je en faire... » (1909), « Ruche à neige plus lente... » et « Silentium » (1910) - dans le magazine Apollo.

A. Akhmatova pensait que Mandelstam n'avait pas de professeur. En attendant, l'un des professeurs peut être nommé sans hésitation. C'est Tioutchev. Déjà dans « Silentium », il aborde un thème autrefois développé dans le poème de Tioutchev sur le silence.

Mandelstam a commencé par une passion pour le symbolisme, que son professeur immédiat V.V. Gippius. Le jeune poète visite la « tour » de Vyach. Ivanov, qui appréciait beaucoup le talent de l'auteur novice, étudia la poésie avec lui et entra en correspondance avec lui. L'influence de Viach. Ivanov se reflétera clairement dans « L'Ode à Beethoven ». Mandelstam répond à la poésie de F. Sologub et est lu par Blok. Lui, comme les symbolistes, affiche une prédilection particulière pour le monde des sons, qui s'explique par une musicalité exceptionnelle, un « rythme inné », une large formation dans le domaine de l'art et une oreille sensible pour la poésie. Le premier poème de Mandelstam de 1908 commence par une mention du son, et la méditation philosophique « Silentium » déclare que la musique est « le principe fondamental de la vie ».

En 1909, Mandelstam rencontra I. Annensky, lui rendit visite, ressentit un lien étroit avec sa poésie et le qualifia même de « l'un des originaux les plus authentiques de la poésie russe ». M. Kuzmin est devenu un autre mentor poétique de Mandelstam. Les origines symboliques de la poésie de Mandelstam sont également enracinées dans le développement des idées religieuses russes, organiquement adoptées par lui à partir des traités philosophiques de K. Leontyev, V. Soloviev, N. Berdiaev, P. Florensky.

Les images du jeune Mandelstam restent cependant éthérées et assez instables. La frontière entre le réel et l’imaginaire, le réel et l’irréel est floue. Le jeune poète croit au pouvoir incantatoire d’un mot à la sonorité magique :

Reste de l'écume, Aphrodite,
Et, parole, revenons à la musique...

Au début des années 1910, Mandelstam se rapproche des Acmeists, qui prennent conscience de la crise du symbolisme et entrent dans le cercle de ces poètes. Il collabore activement à « Apollo » et « Hyperborea » et développe avec enthousiasme la poétique de l'acméisme en tant que théoricien et praticien. Ainsi, dans l'article « Le matin de l'acméisme », écrit en 1913, Mandelstam justifie la thèse sur l'architecture poétique, sur la nature architectonique de la poésie.

À cette époque, les thèmes, la structure figurative, le style et la coloration des poèmes de Mandelstam ont considérablement changé, même si leur base méthodologique est restée inchangée. L’un des traits caractéristiques de la poétique de Mandelstam est l’objectivité et la matérialité qu’il a adoptées. Cette objectivité se reflète le plus clairement dans les poèmes de Mandelstam des années 1910, tels que « Dans une immense piscine, c'est transparent et sombre… », « Comme l'ombre de nuages ​​soudains… », « Comme des chevaux qui marchent lentement… » », « Avec des feuilles qui respirent vaguement... ». On peut noter ses images poétiques comme « un biscuit fin », « des chaises cassées dans le bureau », « de la mousse lilas pâle dans un récipient noir et azur », « des mains de glace », « un vase à fleurs s'est réveillé » et d'autres.

Un autre aspect intéressant de la poétique de Mandelstam apparaît également dans les poèmes. Il a tendance à conférer aux objets un poids et une lourdeur tangibles. Le poète est sensible à la texture d'une chose, à sa matière, à sa densité : « pour que le marbre soit pilé avec du sucre », « enduit de crème », « un fin maillage se fige », l'artiste « dessine son dessin sur le verre ». solide."

N’est-ce pas dans cet intérêt pour la gravité et la matière que s’enracine la passion de Mandelstam pour le motif de la pierre ? Le poète utilise rarement le mot « pierre » lui-même, mais on ressent constamment ce matériau de construction. Et en révélant le thème de la créativité, le poète parle de surmonter la « lourdeur méchante », de trouver de la légèreté pour une envolée audacieuse de la pensée, de l'inspiration. Ainsi, avec la pierre, il poétise le monde des idées, de la musique et, dans un espace illimité, le ciel et les étoiles.

Il convient également de noter que parallèlement à ce sujet, un thème particulier mûrit dans la poésie de Mandelstam. Nous parlons d'images d'architecture fréquentes dans son œuvre. Ses poèmes sur la cathédrale Sainte-Sophie de Constantinople, sur les bâtiments de l'Antiquité, sur la cathédrale Notre-Dame de Paris ("Notre Dame"), sur l'Amirauté sont très intéressants. Il s'agit d'œuvres sur des chefs-d'œuvre de pierre, des poèmes au contenu philosophique, historique et culturel.

Parlant de l'apparence extérieure de Notre-Dame, le poète note la massivité des murs et tente de démêler le « plan secret » extérieur de l'architecte. Il mentionne la « force de la circonférence de la voûte ». Le poète appelle aussi « nervures monstrueuses » - contreforts, supports extérieurs, ces saillies rythmiques bizarres du temple. Il qualifie la colonnade de « forêt incompréhensible », les nefs et les chapelles de « labyrinthe spontané » et l’intérieur tout entier d’« abîme mental gothique de l’âme ». Ainsi, comme nous le voyons devant nous, il ne s'agit pas d'une description cohérente d'un monument architectural, mais d'une chaîne de détails associatifs qui transmettent l'impression de la structure. Ce sont également des caractéristiques importantes de la poétique de Mandelstam : l’associativité des images et l’impressionnisme de l’écriture.

Le premier recueil de poésie du poète a été publié en 1913. "Pierre". Ce livre a immédiatement fait connaître le nom de Mandelstam. La collection s'ouvre avec le quatrain :

Le son est prudent et sourd
Le fruit tombé de l'arbre
Parmi le chant incessant
Le silence de la forêt profonde...

Dans « La Pierre », un autre trait caractéristique de l'acméisme de Mandelstam a été clairement révélé : son « désir de culture mondiale ». On l'entend dans des poèmes sur la musique, l'architecture, la littérature, le théâtre et le cinéma ("Bach", "Ode à Beethoven", "Dombey et fils", "Je ne verrai pas la célèbre "Phèdre"...", "Insomnie". Homère. Voiles serrées..." , "Cinématographie").

Pourtant, dans les poèmes du poète, la vie apparaît dans toute sa richesse de manifestations physiques et spirituelles. Ainsi, pour lui, le vent jouant avec un nuage hirsute, le « mince rayon sur une nappe froissée », la mouette ailée dans son vol et la « tristesse inexprimable » du héros sont tout aussi beaux.

La pensée associative, les nombreuses rangées d'objets, de noms, de signes, les chaînes de connexions créées par son imagination et notre imagination aident Mandelstam à relier les images de la culture mondiale et les phénomènes de la vie.

Le poème « Strophes de Saint-Pétersbourg » est intéressant en raison de la convergence associative d'un certain nombre de couches historiques et culturelles, en particulier les signes de l'époque de Pouchkine et les détails du Saint-Pétersbourg moderne du XXe siècle (navires à vapeur, cuirassés, essence, moteurs). Le poète trace et révèle des connexions profondes et des interpénétrations inattendues de phénomènes lointains dans le temps et dans l'espace.

La collection « Stone » a également révélé l’identité unique de Mandelstam parmi les Acmeists. Le poète se caractérise par un rôle accru du contexte artistique avec des mots-clés ; la foi dans la possibilité de connaître l'irrationnel et l'inexplicable ; divulgation du thème de l'espace et tentative de comprendre la place particulière de l'individu dans celui-ci ; ce qui n'est pas caractéristique de l'aspiration de l'acméisme à travers un instant vers l'éternité.

Le poète a accueilli la Révolution d’Octobre comme quelque chose d’inévitable. D'une part, il était captivé par l'énormité de ce qui se passait, d'autre part, il était hanté par des pressentiments méchants et alarmants, un sentiment de « joug de violence et de méchanceté », dont il parlait dans le poème « Quand le Temporaire d'Octobre se préparait pour nous… » (1917).
Le poème de 1918 « Glorifions, frères, le crépuscule de la liberté… » peut être perçu de manière ambiguë. On entend ici un hymne au mouvement, à l'élévation, au déplacement. À l’unisson de l’événement historique, les éléments mêmes de la nature « gazouillent, bougent, vivent ». Ici, la « liberté » est associée au « crépuscule », un concept désignant à la fois l’aube et le début de l’obscurité.

En 1918, le poète se rend en Crimée, où il est ensuite emprisonné alors qu'il se rendait à Tiflis. Ainsi commença le calvaire du poète au crépuscule de la liberté. » Ils se poursuivirent pendant son séjour à Moscou, où il s’installa en 1922 avec sa femme.

La même année, le nouveau livre d’O. Mandelstam, « Tristia », est publié. Son nom est un mot latin signifiant « chagrin ». Ce titre caractérisait le ton principal du deuxième recueil de poèmes et esquissait une continuité avec la poésie ancienne. Le livre rassemble des poèmes des années 1915-1920, créés pendant la guerre et la révolution. L'amour est un autre thème de "Tristia". Transmise à travers le prisme de l'Antiquité, elle est de nature sublime et apparaît comme l'une des grandes valeurs de la vie. Une place importante dans le recueil est occupée par des poèmes sur Saint-Pétersbourg : « Dans le Petropol transparent, nous mourrons... », « J'ai froid au printemps transparent... », « À une hauteur terrible, il y a une volonté. '-le feu follet!..' et 'A Saint-Pétersbourg, nous nous reverrons...'. Ces poèmes véhiculent un sentiment de vide, de mort et de décadence.

En 1923, Mandelstam publie un nouveau recueil, « Le Deuxième Livre », reproduisant partiellement « Tristia » et ajoutant de la poésie au livre de 1921-1922. Le recueil témoigne du renforcement du poète dans les positions du nouveau classicisme, du désir d'une forme poétique stricte, d'un style odique élevé, d'intonations élevées et d'une extrême simplicité du langage, qui n'excluait pas une expérience audacieuse : l'actualisation des connexions sémantiques. de mots, rassemblant des unités de discours ayant des significations différentes. Peu à peu, le discours poétique se libère de son ancienne chosicité et de sa matérialité, et Mandelstam confirme cette nouvelle caractéristique.

Ces changements dans l’œuvre du poète se reflètent également dans sa prose des années 20, qui contient de nombreuses inventions stylistiques spirituelles et un élément ludique. Tel est le livre « Le bruit du temps » (1925), qui raconte les débuts de la vie et les impressions artistiques du poète. Cela comprenait, par exemple, l'essai « La musique à Pavlovsk », les nouvelles « L'oiseau de la vieille femme » et « La Mazèse de Vinci », basées sur des souvenirs de Théodose.

Pendant ce temps, une période de long silence commence dans la poésie de Mandelstam elle-même. Après avoir reçu un refus catégorique de la maison d’édition de publier ses poèmes en 1925, cinq années de mutisme s’installent. La prophétie du poète selon laquelle « vos lèvres seront remplies d'étain » s'est confirmée.

Certes, en 1928, avec l'aide d'amis influents, il fut possible de publier le livre « Poèmes », qui avait été retardé, mais il contenait des éléments créés seulement avant le milieu de la décennie. La valeur de la collection réside dans l'élargissement significatif de chacune des trois sections (« Pierre », « Tristia » et « 1921-1925 »).
Il y a peu de signes extérieurs du temps dans ces versets. Cependant, le souffle du temps et la réflexion sur celui-ci sont constants. Le poète n’est pas entendu par le siècle, n’en est pas caressé, ne s’y retrouve pas. Le poème « Pour qui l'hiver est arak et punch aux yeux bleus... » mentionne amèrement « le sel frais... des insultes » et transmet un sentiment de solitude sans limites et de condamnation à la mort.

Le siècle du poème du même nom apparaît au héros lyrique comme une bête qui le poursuit sans pitié. Mais ce siècle lui-même semble être une victime à la colonne vertébrale brisée. Le sentiment de l'insupportabilité de l'existence vit également dans le poème « Concert à la gare », où la musique n'atténue pas la souffrance et la douleur de la rencontre avec le « monde de fer » et le sourd « Canopée de verre », quand :

Tu ne peux pas respirer et le firmament est infesté de vers,
Et pas une seule étoile ne le dit...

Le début des années 30 dans la vie et l’œuvre de Mandelstam a été marqué par un voyage en Arménie, qui a déterminé le profond intérêt du poète pour ce pays à la culture ancienne vibrante. Le résultat du voyage fut le cycle «Arménie» (1931), composé de 12 poèmes. La vie est triste, les visages montrent du chagrin et des larmes, et le poète est hanté par de sombres pressentiments. Avec eux, Mandelstam entre dans les années 30.

Après la publication du cycle poétique «Arménie» dans Novy Mir, l'atmosphère autour de Mandelstam s'est éclaircie et les gens ont recommencé à parler de lui avec admiration. Les essais «Voyage en Arménie» (1933), écrits dans le genre de la réflexion, renforcent encore la position du poète. Ces essais ont été rejoints à leur manière par un autre livre en prose, « La Conversation de Dante » (1933), un ouvrage intéressant qui donne une interprétation nouvelle et fraîche de la « Divine Comédie » et contient des réflexions sur la poésie.

Diverses associations culturelles et historiques se retrouvent souvent dans les poèmes de Mandelstam des années 30. Il se tourne vers Pétrarque, Schubert et Mozart, l'Arioste et le Tasse, le classicisme et l'impressionnisme dans l'art, la poésie russe et le discours allemand, la Corée et l'Égypte. Ces images qui lui sont chères remplacent les liens avec la vie réelle rompus chez Mandelstam, comblant le vide entre le poète et la réalité. Les poètes russes, ses prédécesseurs Derjavin, Batyushkov, Tyutchev, étaient particulièrement importants pour Mandelstam.

Les réflexions sur le destin brisé du poète sont bien plus significatives ici. Ils trouvent leur expression directe ou indirecte dans de nombreux poèmes. Il s'agit d'un vieillissement externe perceptible (« Je suis encore loin d'être un patriarche… »), d'un brisement interne (« Comme toi et moi avons peur… ») et d'un sentiment désespéré de solitude (« … Je suis seul sur tous les chemins »), et une triste conscience de rejet (« Je suis un frère méconnu, un paria dans la famille du peuple »). Le poète a eu du mal à survivre au drame de la non-reconnaissance publique.

Les œuvres du poète contiennent un sentiment de peur inexplicable, de mauvais présages et de catastrophe possible. Cependant, surmontant ces humeurs, le poète esquisse et développe le thème du duel entre le créateur et le tyran. Ce thème est voilé dans le poème « J’entre avec un éclat fumant… », qui dresse l’image du « mensonge à six doigts » associé à Staline. Le héros lyrique sait ce qui l'attend, il est préparé au pire : la nourriture instantanée ou l'exil dans les steppes sibériennes, « où coule l'Ienisseï ».

En pensant aux siens, le poète se tourne de plus en plus vers le général et le moderne. Le poème "Printemps froid. La Crimée sans pain et timide..." parle déjà des blessures saignantes d'actualité du pays natal et de ses habitants. « Aide-moi, Seigneur, à vivre cette nuit », prie-t-il pour sa propre vie et celle des autres dans cet endroit désastreux, d'où il doit fuir pour que « personne ne nous trouve » (« Toi et moi nous asseoirons dans la cuisine ...").

Les mêmes sentiments perdurent dans le cycle moscovite, reflétant la nouvelle période de séjour dans la capitale (1931-1933). Il s’avère qu’ici aussi, on ne peut pas se cacher « dans le dos du chauffeur de taxi » de la ville « du grand fléau » de la modernité, de la « honte » béante des « trous noirs ». Le poète pense de plus en plus à sa responsabilité envers le temps, à son inévitable implication dans celui-ci.

La preuve et l'expression de cet engagement sont le poème hautement civique « Nous vivons sans sentir le pays au-dessous de nous… » (1933). Ce n’est pas seulement une épigramme exceptionnellement mordante adressée à Staline, c’est un pamphlet contre tout le système de terreur, de répression, de tyrannie, de peur et de suppression de la liberté. Il est à noter que le poème a été écrit au nom du « nous » commun : le poète ne se sépare plus des autres et entrelace sa tragédie avec le malheur de ses contemporains.

Cette contestation intransigeante mais fatale du régime totalitaire, la première en littérature, fut suivie d'une réaction : bien que la vie du poète soit momentanément sauvée, il fut arrêté (dans la nuit du 13 au 14 mai 1934) et exilé pendant 3 ans pour la ville de Cherdyn, région de Perm, où Mandelstam, à la suite du traitement inhumain et humiliant qui lui a été infligé, a sauté par la fenêtre de l'hôpital, se cassant le bras. Grâce aux efforts de A. Akhmatova, B. Pasternak, N. Boukharine et de l'épouse du poète, l'exil dans le désert de l'Oural, où Mandelstam fut conduit à la folie, fut remplacé l'année suivante par une nouvelle option : l'exil à Voronej, où le le poète fut sous surveillance jusqu'en mai 1937.

Osip Mandelstam est né à Varsovie le 15 janvier 1891 dans la famille juive d'un homme d'affaires infructueux qui se déplaçait constamment d'un endroit à l'autre en raison de ses échecs commerciaux. Le père d'Osip écrivait et parlait même mal le russe. Et la mère, au contraire, était une femme intelligente et instruite, issue d'une formation littéraire, malgré son origine juive, et qui parlait un russe beau et pur. Ses grands-parents conservaient dans leurs maisons le « rituel noir et jaune », c’est-à-dire le rituel juif. Le père voulait voir son fils comme un rabbin et lui interdisait donc de lire des livres profanes ordinaires. Seulement le Talmud. À l'âge de quatorze ans, Osip s'enfuit de chez lui à Berlin, où il étudia brièvement dans une école talmudique supérieure et lisait principalement Schiller et les œuvres de philosophes. Il est ensuite diplômé de l'école de commerce Teneshevsky de Saint-Pétersbourg, où vivait sa famille à cette époque. C'est là qu'il commence ses premiers essais poétiques. Puis - un voyage à Paris, où il s'intéresse au symbolisme français. D’ailleurs, bien plus tard, Mandelstam, déjà poète mûr, a qualifié le symbolisme de « misérable néant ». En 1910, Osip étudie à l'Université de Heidelberg (seulement deux semestres), où il étudie le vieux français. Ensuite - admission à l'Université de Saint-Pétersbourg à la Faculté d'histoire et de philologie. On ne sait pas avec certitude s'il en a obtenu son diplôme.

Création

Tout a commencé lorsque Osip Mandelstam, étudiant en philologie, a rejoint un groupe de jeunes poètes acméistes talentueux et arrogants. Leur communauté s’appelait « l’Atelier des Poètes ». Ils poétisent le monde des émotions primordiales, mettent l’accent sur les associations d’objets et de détails et prêchent l’absence d’ambiguïté des images. L'acméisme assumait la perfection, la netteté du vers, son éclat et son tranchant, comme une lame. Et la perfection ne peut être atteinte qu’en choisissant des sentiers inexplorés et en voyant le monde exactement pour la première et la dernière fois. Telles furent les lignes directrices de Mandelstam pour le reste de sa vie. Le poète a appelé les trois premiers recueils de la même manière : « Stone » ; ils ont été publiés entre 1913 et 1916. Il a même voulu donner le même titre à son quatrième livre. a suggéré un jour que Mandelstam n’avait pas de professeur, parce que ses poèmes sont une sorte de nouvelle « harmonie divine » sans précédent. Mais Mandelstam lui-même a appelé F.I. Tyutchev son professeur. Dans un poème de 1933, il parle d’une pierre tombée de nulle part. Et il semble que Mandelstam ait fait de ces poèmes sa « pierre angulaire ». Il a écrit dans son article « Le matin de l'acméisme » qu'il avait ramassé la « pierre de Tioutchev » et en avait fait la fondation de « son édifice ». Dans son étude ultérieure, « Conversation sur Dante », il a encore beaucoup parlé de la pierre, et de ses pensées il résulte que pour lui la pierre est un symbole de la connexion des temps, des phénomènes et des événements, ce n'est pas seulement une particule ; de l'univers, mais un témoin animé de l'histoire. Et le monde de l’âme humaine immortelle est aussi une petite pierre précieuse ou une météorite lancée dans l’univers par quelqu’un. D’où le système philosophique global de la créativité poétique de Mandelstam. Dans ses poèmes vivent des héros helléniques, des temples gothiques du Moyen Âge, de grands empereurs, des musiciens, des poètes, des philosophes, des peintres, des conquérants... Dans ses poèmes il y a une force puissante, et la puissance d'un penseur, et une érudition encyclopédique, mais en même temps, ils sonnent aussi confiants, l'intonation enfantine d'une personne simple d'esprit, voire naïve, comme il l'était en fait dans la vie ordinaire.

Pendant les « années Staline »

Dans les années 30, Mandelstam n'était plus publié. Et fin mai 1934, il fut arrêté - un de ses « amis » rapporta aux autorités l'épigramme du « camarade Staline ». Il a été exilé à Tcherdyn, après quoi il a été contraint de vivre à Voronej pendant plusieurs années, la punition prévoyant l'interdiction de vivre dans les grandes villes. Là, il vivait avec son épouse altruiste et amie dévouée Nadezhda Yakovlevna, qui a écrit deux volumes de mémoires sur son mari et accompli une tâche extrêmement dangereuse: elle a sauvé et organisé les archives du poète, ce qui, à l'époque, pouvait être assimilé à un exploit. Début mai 1938, Mandelstam fut de nouveau arrêté. Et cette fois vers une mort certaine. Quand, comment et où est mort cet étonnant poète à l’âme d’enfant, personne ne le sait, tout comme personne ne sait où se trouve sa tombe. Nous savons seulement qu'il s'agit d'une des sépultures les plus courantes dans un point de transit près de Vladivostok.

Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938) est paru pour la première fois sous forme imprimée en 1908. Mandelstam faisait partie des fondateurs, mais occupait une place particulière dans l'acméisme. La plupart des poèmes de la période pré-révolutionnaire ont été inclus dans le recueil (première édition - 1913, deuxième, augmentée - 1916). Tôt Mandelstam(jusqu'en 1912) gravite autour de thèmes et d'images.

Les tendances acméistes se sont manifestées le plus clairement dans ses poèmes sur la culture mondiale et l'architecture du passé (et autres). Mandelstam s'est révélé être un maître dans l'art de recréer la saveur historique de l'époque (et autres). Pendant la Première Guerre mondiale, le poète écrit des poèmes anti-guerre (, 1916).

Les poèmes écrits pendant les années de révolution et de guerre civile reflétaient la difficulté de compréhension artistique de la nouvelle réalité par le poète. Malgré ses hésitations idéologiques, Mandelstam cherchait des moyens de participer de manière créative à une nouvelle vie. Ses poèmes des années 20 en témoignent.

De nouveaux traits de la poésie de Mandelstam se révèlent dans ses paroles des années 30 : une tendance vers de larges généralisations, vers des images qui incarnent les forces du « sol noir » (le cycle « Poèmes 1930-1937 »). Les articles sur la poésie occupent une place importante dans l'œuvre de Mandelstam. La présentation la plus complète des vues esthétiques du poète est contenue dans le traité « Conversation sur Dante » (1933).

Biographie de Wikipédia

Osip Mandelstam est né le 3 janvier (15 janvier, nouveau style) 1891 à Varsovie. Son père, Emily Veniaminovich (Emil, Khaskl, Khatskel Beniaminovich) Mandelstam (1856-1938), était un maître gantier et membre de la première guilde de marchands, ce qui lui donnait le droit de vivre en dehors de la zone de colonisation, malgré son Origine juive. Sa mère, Flora Osipovna Verblovskaya (1866-1916), était musicienne.

En 1897, la famille Mandelstam s'installe à Saint-Pétersbourg. Osip a fait ses études à l’école Tenishev (de 1900 à 1907), la forge russe du « personnel culturel » du début du XXe siècle.

En 1908-1910, Mandelstam étudie à la Sorbonne et à l'Université de Heidelberg. A la Sorbonne, il suit les cours d'A. Bergson et de J. Bédier au Collège de France. Rencontre Nikolaï Goumilyov, est fasciné par la poésie française : l'épopée française ancienne, François Villon, Baudelaire et Verlaine.

Entre deux voyages à l'étranger, il visite Saint-Pétersbourg, où il assiste à des conférences de poésie à la « tour » de Viatcheslav Ivanov.

En 1911, la famille commença à faire faillite et étudier en Europe devint impossible.

Afin de contourner le quota de Juifs lors de son entrée à l'Université de Saint-Pétersbourg, Mandelstam s'est fait baptiser par un pasteur méthodiste. Le 10 septembre de la même année 1911, il fut inscrit au département roman-germanique de la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Saint-Pétersbourg, où il étudia par intermittence jusqu'en 1917. Il étudie négligemment et ne termine jamais ses cours.

En 1911, il rencontre Anna Akhmatova et rend visite au couple Gumilyov.

La première publication fut la revue « Apollo », 1910, n° 9. Il fut également publié dans les revues « Hyperborea », « New Satyricon », etc.

En 1912, il rencontre A. Blok. À la fin de la même année, il devient membre du groupe Acmeist et assiste régulièrement aux réunions de l'Atelier des Poètes.

Il considérait son amitié avec les Acmeists (Anna Akhmatova et Nikolai Gumilev) comme l'une des principales réussites de sa vie.

Les recherches poétiques de cette période se reflètent dans le premier recueil de poèmes « Stone » (trois éditions : 1913, 1916 et 1922, le contenu variait). Il est au centre de la vie poétique, lit régulièrement de la poésie en public, rend visite à Stray Dog, se familiarise avec le futurisme et se rapproche de Benedict Livshits.

En 1915, il rencontre Anastasia et Marina Tsvetaev. En 1916, Marina Tsvetaeva entre dans la vie d'O. E. Mandelstam.

Après la Révolution d'Octobre, il a travaillé dans les journaux, au Commissariat du peuple à l'éducation, a voyagé à travers le pays, publié dans les journaux, interprété de la poésie et connu du succès. En 1919, à Kiev, il rencontre sa future épouse, Nadezhda Yakovlevna Khazina.

Des poèmes de l'époque de la Première Guerre mondiale et de la Révolution (1916-1920) composent le deuxième livre « Tristia » (« Élégies lugubres », le titre remonte à Ovide), publié en 1922 à Berlin. En 1922, il enregistre son mariage avec Nadezhda Yakovlevna Khazina.

En 1923, le « Deuxième Livre » fut publié et avec une dédicace générale à « N. X." - à ma femme.

Pendant la guerre civile, il erre avec sa femme en Russie, en Ukraine, en Géorgie ; été arrêté.

De mai 1925 à octobre 1930, la créativité poétique marque une pause. A cette époque, on écrit de la prose, au « Bruit du temps » créé en 1923 (le titre joue sur la métaphore de Blok « musique du temps »), le récit « La marque égyptienne » (1927), variant les motifs de Gogol, est ajouté.

Il gagne sa vie en traduisant de la poésie.

En 1928, le dernier recueil de poésie de sa vie, « Poèmes », fut publié, ainsi qu'un livre contenant ses articles sélectionnés, « De la poésie ».

En 1930, il termine son travail sur la « Quatrième Prose ». N. Boukharine s’inquiète du voyage d’affaires de Mandelstam en Arménie. Après avoir voyagé dans le Caucase (Arménie, Soukhoum, Tiflis), Ossip Mandelstam se remet à l'écriture de poésie.

Le don poétique de Mandelstam atteint son apogée, mais il n'est presque jamais publié. L'intercession de B. Pasternak et N. Boukharine offre au poète de petites pauses dans la vie quotidienne.

Il étudie indépendamment la langue italienne et lit la Divine Comédie dans l'original. L'essai poétique programmatique « Conversation sur Dante » a été écrit en 1933. Mandelstam en discute avec A. Bely.

Des articles dévastateurs furent publiés dans Literaturnaya Gazeta, Pravda et Zvezda à l’occasion de la publication du « Voyage en Arménie » de Mandelstam (Zvezda, 1933, n° 5).

En novembre 1933, Ossip Mandelstam écrivit une épigramme anti-stalinienne qu'il lut à quinze personnes.

B. Pasternak a qualifié cet acte de suicide.

L'un des auditeurs dénonce Mandelstam. L'enquête sur cette affaire a été menée par N. Kh. Shivarov.

Dans la nuit du 13 au 14 mai 1934, Mandelstam est arrêté et envoyé en exil à Tcherdyn (région de Perm). Ossip Mandelstam est accompagné de son épouse, Nadezhda Yakovlevna.

A Cherdyn, O. E. Mandelstam tente de se suicider (se jette par la fenêtre). Nadejda Yakovlevna Mandelstam écrit à toutes les autorités soviétiques et à toutes ses connaissances. Avec l'aide de Nikolaï Boukharine, Mandelstam est autorisé à choisir indépendamment un lieu où s'installer. Les Mandelstam choisissent Voronej.

Ils vivent dans la pauvreté et, occasionnellement, quelques amis persistants les aident avec de l'argent. De temps en temps, O. E. Mandelstam travaille à temps partiel dans un journal local et au théâtre. Des proches leur rendent visite, la mère de Nadezhda Yakovlevna, l'artiste V.N. Yakhontov, Anna Akhmatova.

Le cycle de poèmes de Voronej de Mandelstam (appelés « cahiers de Voronej ») est considéré comme l'apogée de sa créativité poétique.

Dans une déclaration de 1938 du secrétaire de l'Union des écrivains de l'URSS, V. Stavsky, adressée au commissaire du peuple à l'intérieur, N. I. Yezhov, il a été proposé de « résoudre le problème de Mandelstam » ; ses poèmes ont été qualifiés d'« obscènes et calomnieux ». Joseph Prut et Valentin Kataev ont été cités dans la lettre comme ayant « pris la défense d’Ossip Mandelstam ».

Bientôt, Mandelstam fut arrêté une seconde fois et envoyé en convoi vers un camp en Extrême-Orient.

Osip Mandelstam est décédé le 27 décembre 1938 du typhus dans le camp de transit de Vladperpunkt (Vladivostok). Réhabilité à titre posthume : dans le cas de 1938 - en 1956, dans le cas de 1934 - en 1987. L'emplacement de la tombe du poète est encore inconnu.