Naviguez une fois écrit. Que peut-on chercher « dans un pays lointain » ? Dans quel genre l'œuvre est-elle écrite ?

solitaire, dans le brouillard de la mer bleu, pays loin, bord indigèneregarder, lancer, siffler, demander

solitaire, loin(pays), or demande une tempête, une terre lointaine), antithèse ( ).

Analyse du poème de M.Yu. Lermontov "Voile"

Le poème a été écrit en 1832 et publié en 1841. Le poème appartient à la période de transition entre les premières paroles et la maturité du poète. Ce fut une période difficile pour Lermontov, il repensait ses premiers travaux et traversait une crise mentale.

Le thème du poème est une voile flottant sur les vagues de la mer et les pensées du poète qui la regarde.

L’idée du poème est contenue dans les réflexions du poète sur la raison qui fait que la voile s’éloigne seule de sa terre natale, à la recherche des tempêtes. Lermontov fait un parallèle avec l'âme humaine, qui est dans la confusion et la confusion, ne voulant pas se calmer et en même temps ne sachant pas vers quoi lutter. (Mots exprimant l'idée de l'auteur à partir du texte : « hélas, il ne cherche pas le bonheur et ne fuit pas le bonheur », « mais il est rebelle et demande des tempêtes, comme s'il y avait la paix dans les tempêtes »).

La composition du poème se compose de 12 vers, combinés en 3 quatrains avec rimes croisées. Le premier quatrain introduit le thème d'une voile solitaire naviguant sur la mer, les deuxième et quatrième - sur ce qui entoure la voile et ce qui lui arrive en mer. Chaque quatrain est construit selon un modèle : les deux premiers vers représentent des événements extérieurs, les troisième et quatrième vers reflètent les pensées et les sentiments du héros lyrique.

Le genre de l'œuvre « Sail » est un poème.

Le poème présente principalement une voile, qui symbolise l’âme humaine solitaire. L'image de la mer le long de laquelle flotte la voile est également symbolique : c'est la vie elle-même, avec ses soucis, ses joies et ses dangers.

L'auteur utilise un vocabulaire neutre. Les principales parties du discours sont les adjectifs et les noms. Les adjectifs aident à caractériser plus clairement les images, à décrire avec précision et artistiquement divers concepts (voile solitaire, dans le brouillard de la mer bleu, pays loin, bord indigène). Les noms sont utilisés pour créer une image visuelle d’un navire naviguant sur la mer. Il existe également de nombreux verbes à la 3ème personne du singulier ( regarder, lancer, siffler, demander), qui sont caractéristiques d’une personne plutôt que d’un objet inanimé. Grâce à cela, nous commençons à comprendre que la voile symbolise une personne. Les assonances des sons o, et sont courantes dans le texte ; allitération de sons k, sh.

Les principaux moyens figuratifs et expressifs de ce poème sont : les épithètes ( solitaire, loin(pays), or(rayon de soleil), etc.), inversion ( demande une tempête, une terre lointaine etc.), des questions rhétoriques ( Que cherche-t-il dans un pays lointain ? Qu'a-t-il jeté dans son pays natal ?), antithèse ( un pays lointain - une terre natale, des tempêtes - la paix).

"Voile" M.Yu. Lermontov s'écrit en tétramètre iambique.

À mon avis, Lermontov exprime dans ce poème sa confusion d'âme et son sentiment de solitude, car il a été écrit pendant une période difficile de son œuvre, la période de sa quête spirituelle, lorsque le passé l'a déçu et qu'il voulait quelque chose de nouveau, mais je ne savais pas pourquoi lutter, je n'avais pas encore trouvé de nouveaux idéaux, mais je ne pouvais pas me permettre d'être en repos, je voulais être en mouvement et en recherche.

Le poème « Voile » a été écrit par le jeune Lermontov en 1832 lors d'une promenade le long de la côte du golfe de Finlande. Ce fut un tournant dans la vie du poète. Il a abandonné ses études à l'Université de Moscou et a déménagé à Saint-Pétersbourg. Les réflexions de Lermontov sur son présent et son avenir se reflètent dans l'œuvre.

Le genre de l'œuvre est un poème lyrique avec une profonde signification philosophique.

L'idée principale du travail

L'idée principale de l'œuvre est l'identification symbolique de la voile avec le héros lyrique lui-même. L'auteur ne désigne pas directement le héros, c'est facile à deviner. Le thème principal est la solitude et l’insatisfaction face à l’environnement habituel. Telle une voile sur une vaste mer, le héros quitte sa terre natale avec une soif inconsciente d'une recherche sans but précis. Cela reflétait les sentiments de Lermontov liés au déménagement à Saint-Pétersbourg. Il a radicalement changé sa vie, sans avoir de soutien solide à l'avenir.

L'envie d'un changement constant d'impressions, le désir d'échapper au rythme effréné de la vie ordinaire sont caractéristiques des jeunes. Dans l’âme de Lermontov, ce désir s’est considérablement accru en raison de la nature créatrice du poète. Comme une voile agitée, il veut aussi une « tempête » dans une mer calme. Le poète désire une action énergique et décisive dans des conditions de grave danger. Le mouvement constant fait partie intégrante d’une personne vivant une vie bien remplie. Il contient le but et le sens de la vie. Le mouvement en soi, selon Lermontov, justifie l'existence humaine. Atteindre certains objectifs « terrestres » spécifiques est secondaire.

Dans le poème, un motif de fière solitude surgit, qui sera sérieusement développé par le poète à l'avenir. L'ascension du créateur au-dessus de la foule deviendra l'un des thèmes principaux de l'œuvre de maturité de Lermontov.


Composition

Le poème se compose de trois strophes. Chaque quatrain est divisé en deux parties. Les deux premières lignes sont consacrées à la description d'objets précis et de phénomènes naturels (voile, mer, mât). Les troisième et quatrième vers sont une digression philosophique dans laquelle l'image du héros lyrique lui-même est visible.

Le mètre de l'œuvre est un tétramètre iambique avec rime croisée.


Moyens expressifs

Lermontov utilise diverses épithètes (« solitaire », « indigène », « doré »), des personnifications (« les vagues jouent ») et des métaphores. Les symboles centraux du poème sont la voile et la mer, qui ressemblent à une personne sur son chemin de vie sans limites.
Pour améliorer l'expressivité, le poète utilise également des questions rhétoriques dans la première strophe et des exclamations dans les deuxième et troisième.

L’idée principale de l’œuvre est la tentative du poète, par comparaison et réflexion, de comprendre sa propre âme orageuse. L'esprit rebelle de Lermontov demande à sortir ; il est à l'étroit dans le cadre social existant. Le poème déclare haut et fort l’indépendance de la personne humaine. Par conséquent, il a acquis une grande popularité dans la partie révolutionnaire et démocratique de la société.

Analyse en plan du poème Parus de Lermontov

  • Histoire de la création.
  • Genre de l'œuvre
  • Le thème principal de l'œuvre
  • Composition.
  • Taille du travail
  • L'idée principale du poème

Devant nous est étonnant par ses images et
expressivité d'un poème qui peut être
épigraphe à toutes les paroles de Lermontov.
N.M. Shansky.

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La voile solitaire est blanche
Dans le brouillard bleu de la mer !..
Que cherche-t-il dans un pays lointain ?
Qu'a-t-il jeté dans son pays natal ?..

Les vagues jouent, le vent siffle,
Et le mât se plie et grince...
Hélas, il ne cherche pas le bonheur,
Et il ne manque pas de bonheur !

Au-dessous de lui se trouve un ruisseau d'un azur plus clair,
Au-dessus de lui se trouve un rayon de soleil doré...
Et lui, le rebelle, demande une tempête,
Comme s'il y avait la paix dans la tempête !

Le poème « Voile » a été écrit par M. Yu. Lermontov en 1832. Ces douze lignes sont bien connues de toute personne cultivée. Ils sont appris par cœur dès l'enfance, aimés toute leur vie et oubliés jusqu'à un âge avancé. Le poème a longtemps été inclus dans le trésor du grand art des mots comme l'une des œuvres lyriques les plus brillantes.
"Sail" est un reflet poétique des sentiments et des pensées réels de Lermontov, dix-huit ans, rien n'y a été inventé, tout est né du besoin d'exprimer son état d'esprit au moment d'un tournant brusque dans son tel une vie courte et si brillante.
Rappelons-nous quand et comment le poème a été écrit. Contraint de quitter l'Université de Moscou, Lermontov s'installe à Saint-Pétersbourg pour poursuivre ses études. Cependant, il n'a pas eu à étudier à l'université de la capitale. Réfléchissant quoi faire, il erre confusément dans Saint-Pétersbourg et ses environs. Lors de ces promenades, le poète se retrouve souvent près du golfe de Finlande. C'est ici que le poète a écrit « Sail ». Il l'a rapporté dans une lettre à M.A. Lopukhina.
Le poème se compose de trois quatrains et, dans son essence sémantique, de six distiques entrecoupés : tous les deux premiers vers de la strophe contiennent une description de la réalité objective (mer et voiles), tous les deux derniers - les réflexions du poète à ce sujet. Le contour poétique de « Sails » est l’image de « la vie marine ».
Lermontov utilise l'image poétique traditionnelle de la mer pour désigner la vie, qui symbolise les diverses vicissitudes de la vie (ses désastres, ses changements, ses troubles), et la voile est le symbole d'une personne abandonnée dans la mer de la vie.

Les strophes qui forment « Sail » sont composées de distiques antithétiques dans leur paysage et leur objectif psychologique. Les personnages principaux de l'œuvre s'opposent les uns aux autres (la voile, le poète, d'une part, et la mer réelle et quotidienne, d'autre part).

Pour améliorer l'expression artistique, Lermontov utilise tous les types de répétitions, d'anaphores et de synonymes.

Un rôle particulier dans le poème appartient aux verbes, cette partie du discours dont le sens principal est l'expression de la dynamique et de la variabilité.

1er quatrain : voile - devient blanc, cherche, jette

2ème quatrain : voile – » le mât se plie et grince"

3ème quatrain : voile - " demande une tempête"

Dans les 1er et 3ème quatrains des verbes, c'est-à-dire il n'y a pas de dynamique, de mouvement ou de nature dans les peintures. La paix règne partout. Et la voile ? Au contraire, il est imprégné d’une envie de repos et de mouvement.

2ème strophe. La nature et la mer prennent vie. Et la voile est aussi pleine de dynamique. Tensions. La confrontation le consume entièrement. Et c’est à ce moment que le héros « ne cherche pas le bonheur et ne fuit pas le bonheur ».

L'innovation artistique de Lermontov dans l'organisation du matériel verbal et figuratif conduit à la création d'un chef-d'œuvre lyrique dans lequel le poète a exprimé avec précision et simplicité ses sentiments à l'un des moments décisifs de sa vie. Le rebelle Lermontov n'attend pas la tempête des difficultés de la vie, mais les demande, car, à son avis, c'est en elles que réside sa paix, c'est-à-dire le contentement, la prospérité et le bonheur.

Adjectif rebelleà Lermontov - agité, anxieux, agité. Le mot « rebelle » est lié au mot « tempête », qui a également été influencé par l'époque. Par conséquent, le poème «Voile», ayant atteint les lecteurs, a été perçu plus largement et plus librement dans la société, et ils y ont trouvé à la fois un déni de la réalité entourant le poète et des impulsions révolutionnaires.

Faites attention à la syntaxe du poème. Parus se caractérise par des structures parallèles :

ou en miroir :

ne cherche pas le bonheur - ne fuit pas le bonheur.

La syntaxe des deux derniers vers de chaque quatrain est intéressante :

Que cherche-t-il dans un pays lointain ?
Qu'a-t-il fait dans un pays étranger ?

Mais au lieu de répondre à la première question, le lecteur trouve à la ligne suivante une nouvelle question, qui reste elle aussi sans réponse.

À la lecture du poème, la présence d’ellipses attire immédiatement le regard. Ces ellipses sont destinées à séparer chacun des trois quatrains par une pause. La pause, indiquée graphiquement par des points de suspension, a une signification profonde. Le paysage, bien réel, ne peut se confondre avec les lignes illustrant l'état psychologique du héros. Il y a une pause entre eux - des points de suspension. C'est précisément ce placement de ponctuation qui aide le lecteur à comprendre le poème comme étant profondément psychologique et à ne pas le classer comme poésie lyrique paysagère.

Le poème « Sail » a été écrit par M.Yu. Lermontov en 1832. Il a abandonné ses études à l'Université de Moscou et est venu à Saint-Pétersbourg dans l'espoir de poursuivre ses études. Cependant, il n’était pas nécessaire d’étudier à l’université de la capitale : les étudiants expulsés de l’Université de Moscou n’étaient pas acceptés dans d’autres établissements d’enseignement. Lermontov a dû entrer à l'école des enseignes de la garde et des junkers de cavalerie. Durant cette période, il réfléchit beaucoup, se promène souvent près du golfe de Finlande. C'est lors d'une de ces promenades que ce poème a été créé.
Le genre des « Voiles » est une nouvelle lyrique ; on peut qualifier l'œuvre de lyrisme philosophique, dans lequel se trouve un paysage symbolique. L'œuvre regorge d'images et de motifs romantiques.
Les chercheurs ont souligné à plusieurs reprises le caractère allégorique des images du poème. Ainsi, on associe la « voile solitaire » à l'image du héros lyrique, et la mer à la vie. Les trois strophes du poème suivent le même schéma. Les deux premiers versets traduisent l'état de la nature, les deux derniers - l'état de l'âme humaine. Cependant, dans la première strophe, le héros et la voile sont éloignés l'un de l'autre. Le premier est sur le rivage et le second est « dans le brouillard de la mer ». Cependant, ce sont des images liées. Une voile errant dans le brouillard et un héros errant dans la « mer de la vie ». Dans le premier quatrain, il n'y a pratiquement aucun mouvement ni dynamique dans le paysage ; la paix règne partout :


La voile solitaire devient blanche
Dans le brouillard bleu de la mer !..
Que cherche-t-il dans un pays lointain ?
Qu'a-t-il jeté dans son pays natal ?..

La voile, personnifiant le héros lyrique, est au contraire agitée. Cet état d'âme agitée est véhiculé par les verbes : « jeter », « chercher ». Le héros du poème ressent probablement l'amertume de certaines pertes et tente de retrouver l'harmonie dans son monde intérieur.
La deuxième strophe rapproche spatialement le héros lyrique et le paysage qu'il voit. Un observateur objectif semble se déplacer du rivage jusqu'au navire lui-même : il entend le sifflement du vent, le grincement du mât et voit le jeu des vagues. Dans le même quatrain on voit la réponse à la question posée par le héros au début du poème :


Hélas! il ne cherche pas le bonheur
Et il ne manque pas de bonheur !

La particule « hélas » nous parle ici de la déception d’une personne, d’une âme fatiguée qui ne croit pas à la possibilité même du bonheur. Pendant ce temps, ce concept est le principal pour le héros lyrique.
La troisième strophe, selon V.M. Markovich, crée une « grande image d’harmonie universelle » :


Au-dessous de lui se trouve un ruisseau d'un azur plus clair,
Au-dessus de lui se trouve un rayon de soleil doré...

Seule une tempête peut détruire cette image, mais c'est précisément vers cela que tendent la voile et l'âme du héros lyrique :


Et lui, le rebelle, demande une tempête,
Comme s'il y avait la paix dans les tempêtes !

L’image de la tempête et l’image de la paix dans « Sail » sont antithétiques. Ce sont des « équivalents paysagers d’expériences émotionnelles correspondantes typiques du romantisme ». Mais chacun d’eux est une sorte d’idéal romantique pour le héros. Son âme aspire à réunir les incompatibles. Le poème contient « une allusion au besoin de réunification des opposés, qu’aucun ne peut pleinement satisfaire ». C’est évidemment là que réside son bonheur.
Sur le plan de la composition, l'œuvre est divisée en trois parties (post-trophe). Dans la première partie, le héros semble nous poser une énigme sur le sort mystérieux de la voile. La deuxième partie contient une sorte d'hypothèse. La troisième partie est la clé de l'âme incompréhensible du héros lyrique, qui s'identifie à la voile.
Le poème est écrit en tétramètre iambique, en quatrains et le modèle de rimes est croisé. utilise une variété de moyens d'expression artistique : épithètes (« un rayon de soleil doré »), inversion (« Dans le brouillard de la mer bleue »), anaphore et parallélisme syntaxique (« Que cherche-t-il dans un pays lointain ? Que cherche-t-il ? a-t-il jeté dans son pays natal ?..), allitération (« Au-dessus de lui est un rayon de soleil doré »), assonance (« Dans le brouillard bleu de la mer »).
Le poème "Voile", dans un certain sens, a donné le ton à certains des motifs de toute l'œuvre de Lermontov. Ainsi, on retrouve des motifs similaires (tempêtes, solitude, évasion, bonheur) dans des œuvres telles que les poèmes « Croix sur le rocher », « Il se tient seul dans le nord sauvage », « Je sors seul sur la route », « Nuages », « Falaise », « Feuille », poème « Mtsyri ». Le poème « Voile » suscite l'intérêt constant de la critique moderne.

La voile solitaire devient blanche
Dans le brouillard bleu de la mer !..
Que cherche-t-il dans un pays lointain ?
Qu'a-t-il jeté dans son pays natal ?..

Les vagues jouent, le vent siffle,
Et le mât se plie et grince...
Hélas! il ne cherche pas le bonheur
Et il ne manque pas de bonheur !

Au-dessous de lui se trouve un ruisseau d'un azur plus clair,
Au-dessus de lui se trouve un rayon de soleil doré...
Et lui, le rebelle, demande une tempête,
Comme s'il y avait la paix dans les tempêtes !

Analyse du poème « Voile » de Mikhaïl Lermontov

Lermontov a écrit le poème « Voile » en 1832. Le jeune poète commençait tout juste son chemin créatif. Cependant, dans son ouvrage, il aborde déjà de graves questions philosophiques qu'il développera tout au long de sa vie.

Le genre de « Sail » est le vers lyrique. Son thème est directement lié à un événement réel de la vie de Lermontov. À l'âge de dix-sept ans, le poète abandonne ses études à l'Université de Moscou et s'installe à Saint-Pétersbourg où, sous la pression de sa grand-mère, il entre à l'école des adjudants. S'installer dans la capitale fut la première décision responsable de Lermontov. De lui dépendait tout le destin futur du poète. Le poème « Sail » reflète pleinement ses pensées et ses espoirs.

L'image centrale du poème est une voile solitaire dans la vaste mer, comparée à l'état du héros lyrique. Lermontov soulève immédiatement des questions rhétoriques sur le but de son existence. Ils opposent allégoriquement Moscou (« dans leur pays natal ») et Saint-Pétersbourg (« dans un pays lointain »).

Le poète compare la mer calme à son ancienne vie sereine. La nature romantique de Lermontov aspire au changement. La carrière militaire n’était pas son idéal ; le poète y voyait simplement une opportunité de travail actif. En fait, il était encore à la croisée des chemins dans sa vie.

Le poème révèle un motif de solitude et de rejet du monde qui nous entoure, caractéristique des paroles ultérieures de Lermontov. La nature agitée du poète est comme une voile « rebelle » qui « demande une tempête ». La déclaration : « il ne cherche pas le bonheur » est d'une grande importance. Lermontov admet que son désir d'activisme n'est pas lié à l'amélioration de sa propre situation. Il est consciemment prêt à affronter les difficultés et les souffrances de la vie afin d’accomplir de grandes actions.

La signification philosophique du vers n'enlève rien à ses mérites artistiques. « Sail » est un merveilleux exemple de lyrisme paysager. Des épithètes lumineuses créent une image étonnamment véridique pour le lecteur (« bleu », « doré »).

L'œuvre est empreinte d'une dynamique particulière. L'auteur utilise des questions rhétoriques et des exclamations. Les points de suspension soulignent la profondeur de la réflexion du héros lyrique.

En général, le poème « Sail » est très profond. Dans ce document, le jeune Lermontov a pu montrer la présence d'un grand talent aux multiples facettes. La combinaison magistrale de paroles pures avec un thème philosophique est une qualité poétique rare. Lermontov s'est déclaré comme un poète qui avait un grand avenir devant lui.



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