સંસ્થાનો જીટીસ ઇતિહાસ. રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ (RATI)

1991 માં મોસ્કોમાં ઇન્સ્ટિટ્યુટ ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ (GITIS, 1878 માં મ્યુઝિકલ ડ્રામા સ્કૂલ તરીકે સ્થપાયેલ) ના આધારે આયોજિત. કલાકારો, નાટક અને મ્યુઝિકલ થિયેટરના દિગ્દર્શકો, પૉપ, કોરિયોગ્રાફરો વગેરેને તાલીમ આપે છે. 1993માં સેન્ટ. 1 હજાર……

- (RATI), 1991 માં મોસ્કોમાં ઇન્સ્ટિટ્યુટ ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ (Lunacharsky ના નામ પર GITIS, ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી હેઠળ મ્યુઝિકલ ડ્રામા સ્કૂલ તરીકે 1878 માં સ્થપાયેલ) ના આધારે આયોજિત, એક ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થા. કલાકારો, દિગ્દર્શકોને ટ્રેન કરે છે...... જ્ઞાનકોશીય શબ્દકોશ

RATI (Maly Kislovsky Lane, 6), સૌથી મોટી થિયેટર યુનિવર્સિટીઓમાંની એક, નાટક અને મ્યુઝિકલ થિયેટર, પોપ અને સર્કસ, થિયેટર નિષ્ણાતો, શિક્ષકો, કોરિયોગ્રાફરો, પર્ફોર્મિંગ આર્ટ મેનેજર વગેરે માટે કલાકારો અને દિગ્દર્શકોને તાલીમ આપે છે. ... ... મોસ્કો (જ્ઞાનકોશ)

- (6), સૌથી મોટી થિયેટર યુનિવર્સિટીઓમાંની એક, 19 વિશેષતાઓમાં નાટક અને મ્યુઝિકલ થિયેટર, વિવિધ થિયેટર, થિયેટર નિષ્ણાતો, શિક્ષકો, કોરિયોગ્રાફરો, પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ મેનેજર વગેરે માટે કલાકારો અને દિગ્દર્શકોને તાલીમ આપે છે. 1878 માં સ્થપાયેલ... મોસ્કો (જ્ઞાનકોશ)

થિયેટર આર્ટ્સ ઇન્સ્ટિટ્યુટ (જીઆઈટીઆઈએસ), જુઓ રશિયન એકેડેમી ઑફ થિયેટર આર્ટ્સ (જુઓ રશિયન એકેડેમી ઑફ થિયેટર આર્ટ્સ) ... જ્ઞાનકોશીય શબ્દકોશ

- (GITIS) જુઓ રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટસ... મોટા જ્ઞાનકોશીય શબ્દકોશ

- (GITIS), રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ જુઓ... જ્ઞાનકોશીય શબ્દકોશ

રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ - GITIS

રશિયન એકેડેમી ઑફ થિયેટર આર્ટ્સની રચનાનો ઇતિહાસ 1878 નો છે, જ્યારે, સોસાયટી ઑફ લવર્સ ઑફ મ્યુઝિકલ એન્ડ ડ્રામેટિક આર્ટના આશ્રય હેઠળ, મોસ્કોમાં વિઝિટિંગ મ્યુઝિક સ્કૂલ ખોલવામાં આવી હતી. પહેલેથી જ 1883 માં તેનું નામ બદલીને સંગીત અને ડ્રામા શાળા રાખવામાં આવ્યું હતું.

1918 માં, શાળા મ્યુઝિકલ ડ્રામા સંસ્થામાં પરિવર્તિત થઈ, અને બે વર્ષ પછી મ્યુઝિકલ ડ્રામા રાજ્ય સંસ્થામાં પરિવર્તિત થઈ. સપ્ટેમ્બર 1922 માં, મેયરહોલ્ડના નેતૃત્વ હેઠળ રાજ્ય ઉચ્ચ થિયેટર વર્કશોપ્સ સાથે મર્જ કર્યા પછી, તે રાજ્ય થિયેટર આર્ટસ સંસ્થામાં રૂપાંતરિત થયું. એપ્રિલ 2011 માં, GITIS ને યુનિવર્સિટીનો દરજ્જો આપવામાં આવ્યો હતો.

આજે, RATI GITIS એ ઉચ્ચ થિયેટર શૈક્ષણિક સંસ્થા છે, જે યુરોપ અને વિશ્વની સૌથી મોટી સંસ્થાઓમાંની એક છે. સ્થાન: મોસ્કો. યુનિવર્સિટીમાં 8 ફેકલ્ટીઓ છે જ્યાં વિદ્યાર્થીઓ તમામ થિયેટર વિશેષતાઓમાં અભ્યાસ કરે છે:

અભિનય
મ્યુઝિકલ થિયેટર
કોરિયોગ્રાફરની
ડિરેક્ટરની
સિનોગ્રાફી
નિર્માતા
વિવિધ કલા
થિયેટર અભ્યાસ

અભિનય વિભાગમાં અભિનય કૌશલ્યનો વિભાગ છે, જે નાટક થિયેટર અને ફિલ્મ કલાકારોને તાલીમ આપે છે. તેની ટીમમાં સક્રિય અભિનેતાઓ અને દિગ્દર્શકોનો સમાવેશ થાય છે, અને જેઓ પહેલેથી જ સંપૂર્ણ રીતે પોતાને ફક્ત શિક્ષણ કાર્ય માટે સમર્પિત છે.

તમે ફુલ-ટાઇમ અને પાર્ટ-ટાઇમ બંને ફેકલ્ટીમાં અભ્યાસ કરી શકો છો. ડ્રામા થિયેટર કલાકારો કે જેમની પાસે પહેલેથી જ ઓછામાં ઓછા 2 વર્ષનો કાર્ય અનુભવ છે તેઓ પત્રવ્યવહાર વિભાગમાં અભ્યાસ કરી શકે છે. તાલીમનો સમયગાળો - 4 વર્ષ. અભિનેતાઓને અહીં તાલીમ આપવામાં આવે છે જેઓ પછીથી રશિયાના પ્રાદેશિક અને પ્રજાસત્તાક થિયેટરોમાં તેમજ દક્ષિણ કોરિયા, ઇઝરાયેલ, યુએસએ અને અન્ય સહિતના વિદેશી દેશોના વિદ્યાર્થીઓમાં કામ કરી શકશે.

GITIS ખાતે અભિનય વિભાગ દેશમાં અભિનય પર વૈજ્ઞાનિક અને પદ્ધતિસરની કામગીરીનું કેન્દ્ર છે. તેના હેઠળ, મ્યુઝિકલ થિયેટર અને દિગ્દર્શન ફેકલ્ટી સાથે, અભિનય અને દિગ્દર્શનની સમસ્યાઓ પર એક વૈજ્ઞાનિક અને વ્યવહારુ કેન્દ્ર બનાવવામાં આવ્યું હતું. તેની રચનાનો હેતુ અભિનય કૌશલ્યની સમસ્યાઓ પર આંતર-યુનિવર્સિટી અને આંતર-યુનિવર્સિટી પરિષદોનું આયોજન કરવાનો હતો, તેમજ અભિનયની પદ્ધતિ પર પુસ્તકોનું પ્રકાશન: વિભાગના શિક્ષકો અસંખ્ય મોનોગ્રાફ્સ અને સામૂહિક સંગ્રહ પ્રકાશિત કરે છે.

GITIS ના નિર્દેશક વિભાગ

સર્કસ અને થિયેટર માટેના દિગ્દર્શકો તેમજ થિયેટર અને ફિલ્મ કલાકારોને અહીં તાલીમ આપવામાં આવે છે. સર્કસ ડાયરેક્ટીંગ વિભાગ માત્ર સર્કસ નિર્દેશકોને જ તાલીમ આપે છે. તાલીમ અંદાજપત્રીય ધોરણે હાથ ધરવામાં આવે છે (નિઃશુલ્ક), તાલીમનો સમયગાળો 5 વર્ષ છે.

સર્કસમાં કામ કરવા માટે વર્કશોપમાં માત્ર દિગ્દર્શકોને જ તાલીમ આપવામાં આવે છે. તાલીમનો સમયગાળો - 5 વર્ષ. પૂર્ણ-સમયના બજેટ વિભાગ માટે વાર્ષિક સરેરાશ 6 લોકોની ભરતી કરવામાં આવે છે, અને તેટલી જ સંખ્યામાં પત્રવ્યવહાર વિભાગ માટે ભરતી કરવામાં આવે છે.

ફેકલ્ટી ઓફ મ્યુઝિકલ થિયેટર RATI GITIS

સમગ્ર થિયેટર જગતમાં આ ફેકલ્ટી પાસે કોઈ એનાલોગ નથી. અહીં તેઓ સૌથી ઉત્તેજક કાર્ય કરે છે - અભિનેતા-ગાયકો અને દિગ્દર્શકોને સંગીત અને સ્ટેજ આર્ટની વિવિધ શૈલીઓમાં કામ કરવા માટે બોલાવવામાં આવે છે, GITIS ના મ્યુઝિકલ થિયેટર ફેકલ્ટીમાં મ્યુઝિકલ થિયેટરના મંચ ભાષણ, દિગ્દર્શકો અને કલાકારોના વિભાગો છે. , ગાયક, સ્ટેજ મૂવમેન્ટ અને ડાન્સ. તાલીમ કાર્યક્રમમાં મોટી સંખ્યામાં વિવિધ શાખાઓનો સમાવેશ થાય છે:
અભિનય કૌશલ્ય,
ગાયક (વ્યક્તિગત પાઠ અને જોડાણ ગાયન બંને),
સ્ટેજ ડાન્સ (શાસ્ત્રીય, લોક, ઐતિહાસિક, આધુનિક, જાઝ નૃત્ય),
સંગીતની નાટ્યાત્મકતા,
વાડ
સોલ્ફેજિયો,
પિયાનો

રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ - GITIS: અસ્તિત્વના અર્થ તરીકે થિયેટર.

રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ(RATI; 1991 સુધી GITIS - સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યુટ ઑફ થિયેટર આર્ટસ, 1934 થી એ.વી. લુનાચાર્સ્કીનું નામ આપવામાં આવ્યું છે), જે રશિયાની સૌથી મોટી થિયેટર શૈક્ષણિક સંસ્થા છે. 22 સપ્ટેમ્બર, 1878 ના રોજ, રશિયાના આંતરિક બાબતોના મંત્રાલયે પી.એ. શોસ્તાકોવ્સ્કીની સંગીત અને ડ્રામા શાળા માટેના અભ્યાસક્રમને મંજૂરી આપી, અને એક મહિના પછી તે સ્ટ્રેસ્ટનોય બુલેવાર્ડ પર ખોલવામાં આવી. શાળાના વિકાસને મ્યુઝિકલ એન્ડ ડ્રામેટિક આર્ટ્સના પ્રેમીઓની સોસાયટી દ્વારા ટેકો મળ્યો હતો. 1883 માં, શાળાને મોસ્કો ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી હેઠળ સંગીત અને ડ્રામા શાળાનો દરજ્જો મળ્યો. શાળા અને સોસાયટી ગ્રાન્ડ ડ્યુક નિકોલાઈ નિકોલાઈવિચના આશ્રય હેઠળ હતી. 1883 થી 1889 સુધી શાળાના નાટક વર્ગોનું નેતૃત્વ એ. યુઝિન દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. વિદ્યાર્થીઓની તૈયારીની સંપૂર્ણતા અને સ્નાતકોની કલાત્મક પ્રતિભાએ શાળાને એક નવું ચાર્ટર પ્રાપ્ત કરવાની મંજૂરી આપી, કન્ઝર્વેટરીઝ સાથે તેના અધિકારોની સમાનતા અને ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થા બનવાની મંજૂરી આપી. 1889 થી 1891 સુધી નાટક વિભાગનું નેતૃત્વ પ્રખ્યાત રશિયન શિક્ષક અને અભિનેતા ઓ.એ.

Vl.I. નેમિરોવિચ-ડાન્ચેન્કો (1891-1901) ના આગમન સાથે, શાળાના વિકાસમાં એક નવો તબક્કો શરૂ થયો. નેમિરોવિચ-ડાન્ચેન્કોએ યુવા કલાકારોની તેજસ્વી ગેલેક્સીને તાલીમ આપી જેઓ રાષ્ટ્રીય થિયેટર અને રાષ્ટ્રીય સંસ્કૃતિનું ગૌરવ હતા (ઓ.એલ. નિપર, એમ.જી. સવિત્સ્કાયા, વી.ઇ. મેયરહોલ્ડ, ઇ.એમ. મુંટ, બી.એમ. સ્નિગિરેવ). 1898 માં મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા સ્કૂલના સ્નાતકો અને સોસાયટી ઓફ આર્ટ એન્ડ લિટરેચરના સભ્યોનું એક મંડળમાં એકીકરણ મોસ્કો પબ્લિક આર્ટ થિયેટરની શરૂઆત તરીકે ચિહ્નિત થયું. 1902 માં, શાળા માલી કિસ્લોવ્સ્કી લેનમાં ખસેડવામાં આવી, જ્યાં એકેડેમી આજ સુધી સ્થિત છે. 1918 થી, રાજ્યની શિક્ષણ પ્રણાલીમાં ફેરફારોને કારણે શાળાએ સંખ્યાબંધ પુનઃસંગઠન અને નામ બદલવામાં આવ્યા છે. તેથી, 1918 માં તેનું નામ બદલીને મ્યુઝિકલ ડ્રામા ઇન્સ્ટિટ્યુટ રાખવામાં આવ્યું હતું, અને 1920 માં - નાટક વિભાગ સાથે રાજ્ય મ્યુઝિકલ ડ્રામા સંસ્થા. નાટકીય કળા એ. ઝોનોવ, એ. ચાબ્રોવ, એ. ગીરોટ, એલ. લ્યુરી, એ. પેટ્રોવ્સ્કી દ્વારા શીખવવામાં આવી હતી. ડિક્શન, વૉઇસ ટ્રેઇનિંગ, ડાન્સ, ફેન્સિંગ જેવા વિષયોની સાથે તેઓ નાટકનો ઇતિહાસ અને સાહિત્યનો ઇતિહાસ શીખવતા હતા. 1922માં, સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ મ્યુઝિકલ ડ્રામા, વિ. મેયરહોલ્ડની આગેવાની હેઠળ સ્ટેટ હાયર થિયેટર વર્કશોપ્સ સાથે જોડાઈ હતી. આ એસોસિએશનને સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ થિયેટર આર્ટસ (GITIS) નામ આપવામાં આવ્યું હતું.

તાલીમ 9 "પ્રોડક્શન વર્કશોપ" માં હાથ ધરવામાં આવી હતી: મેયરહોલ્ડ, એન. માલ્કો (સંગીત અને નાટકીય), બી. ફર્ડિનાન્ડોવ (પ્રાયોગિક શૌર્ય થિયેટર), પેટ્રોવ્સ્કી, એન. ફોરેગર, એન. અક્સાગર્સ્કી, રાષ્ટ્રીય લઘુમતી (લાતવિયન, યહૂદી, આર્મેનિયન). 1923માં, સ્ટેટ પ્રેક્ટિકલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ કોરિયોગ્રાફી ડ્રામા બેલે, સિન્થેટિક ડાન્સ, પેન્ટોમાઇમ અને ક્લાસિકલ ડાન્સ માટે વર્કશોપ સાથે GITIS સાથે જોડાઈ. ત્રણ ફેકલ્ટીનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું: નાટક, ઓપેરા અને કોરિયોગ્રાફી. નાટક વિભાગમાં અભિનય અને દિગ્દર્શન વિભાગોનો સમાવેશ થતો હતો. 1925 માં, GITIS ને સેન્ટ્રલ કૉલેજ ઑફ થિયેટર આર્ટસ (CETETIS) માં પુનઃસંગઠિત કરવામાં આવ્યું હતું, જે 1931 સુધી અસ્તિત્વમાં હતું, પછી થિયેટર કમ્બાઈન અને 1935 માં ત્રણ ફેકલ્ટી સાથે સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ થિયેટર આર્ટ્સમાં બનાવવામાં આવ્યું હતું: દિગ્દર્શન (ત્રણ વર્ષની તાલીમ), દિગ્દર્શન (ચાર વર્ષની તાલીમ), અભિનય (ચાર વર્ષની તાલીમ). આ વર્ષો દરમિયાન, S. Birman, L. Baratov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva અને અન્ય GITIS અને TSETETIS સ્નાતકોના આધારે, "મ્યુઝિકલ ડ્રામા" થિયેટરની રચના કરવામાં આવી હતી. જેમાં સંસ્થાના બંને વિદ્યાર્થીઓએ પ્રદર્શન કર્યું હતું. પ્રાયોગિક જીવનમાં સીધા પ્રવેશની પરંપરા અને વિદ્યાર્થીઓમાં સ્ટેજ કૌશલ્યની રચના પછીના વર્ષોમાં સાચવવામાં આવી હતી: 1958 માં, GITIS ખાતે શૈક્ષણિક થિયેટરનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, જે અભિનેતાઓ અને દિગ્દર્શકોની તાલીમમાં એક મહત્વપૂર્ણ કડી બની હતી. 1931 માં, રશિયન અને પશ્ચિમ યુરોપિયન થિયેટરના ઇતિહાસના વિભાગો સાથે થિયેટર અભ્યાસ ફેકલ્ટીનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું. 1935 માં, મોસ્કો આર્ટ થિયેટરના માસ્ટર્સ એલ. લિયોનીડોવ, એમ. તારખાનોવ, વી. સખ્નોવસ્કી જીઆઈટીઆઈએસ, ઓ. પાયઝોવા, બી. બિબીકોવ, ઓ. એન્ડ્રોવસ્કાયા, આઈ. રાયવસ્કી, વી. ઓર્લોવ, એ. લોબાનોવમાં શીખવવા આવ્યા. સંસ્થાની દિવાલોની અંદર શિક્ષણ , I. Anisimova-Wulf, F. Kaverin, M. Astangov, Y. Zavadsky અને અન્ય. તે આ વર્ષો દરમિયાન હતું કે રાષ્ટ્રીય સ્ટુડિયોની મોટા પાયે તૈયારી શરૂ કરવામાં આવી હતી, જે આજ સુધી વિવિધ સ્વરૂપોમાં અસ્તિત્વમાં છે.

મહાન દેશભક્તિ યુદ્ધ પણ GITIS ને બાયપાસ કરતું ન હતું. અભિનય વિભાગના સ્નાતકો તરફથી ફ્રન્ટ-લાઇન થિયેટરનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું, જેણે યુદ્ધ દરમિયાન 1,500 થી વધુ પ્રદર્શન આપ્યું હતું. યુદ્ધ પછીના વર્ષોમાં, GITIS વિસ્તર્યું, મ્યુઝિકલ થિયેટરના વિભાગો, વિવિધ કલા, એક ઉત્પાદન વિભાગ અને સ્ટેજ ડિઝાઇન વિભાગ દેખાયા.

1991 માં GITIS નું નામ બદલીને રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ (RATI) રાખવામાં આવ્યું. હાલમાં, એકેડેમી તમામ થિયેટર વિશેષતાઓમાં તાલીમ પૂરી પાડે છે.

ઉચ્ચ સ્તરે થિયેટર શિક્ષણની લાંબા ગાળાની પરંપરાઓ એ GITIS ની ઓળખ છે. પ્રખ્યાત શિક્ષકો, લોકપ્રિય સ્નાતકો, રેન્કિંગમાં ઉચ્ચ સ્થાનો - આ શ્રેષ્ઠ શબ્દો છે જે આ યુનિવર્સિટી વિશે કહી શકાય.

યુનિવર્સિટી વિશે

અનુગામી શૈક્ષણિક સંસ્થાઓનો ઇતિહાસ, પરિણામે RATI માં પરિવર્તિત થયો, 22 ઓક્ટોબર, 1878 ના રોજ શરૂ થયો, જ્યારે "પી. શોસ્તાકોવસ્કી મ્યુઝિક સ્કૂલ ફોર વિઝિટર" ખોલવામાં આવી, જે મ્યુઝિકલ એન્ડ ડ્રામેટિક આર્ટના પ્રેમીઓના આશ્રય હેઠળ હતી. .

1883 માં હુકમનામું. સોસાયટીનું નામ બદલીને મોસ્કો ફિલહાર્મોનિક સોસાયટી રાખવામાં આવ્યું, અને મ્યુઝિક સ્કૂલને તેના હેઠળ મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા સ્કૂલનો દરજ્જો મળ્યો (મોસ્કો ફિલહાર્મોનિક સોસાયટીના ચાર્ટરની કલમ 2, મંજૂર 08/9/1883). શાળા અને સમગ્ર સોસાયટી બંને ગ્રાન્ડ ડ્યુક નિકોલાઈ નિકોલાઈવિચના આશ્રય અને સંભાળ હેઠળ હતા. ત્યારબાદ, શાળાને ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થાઓ - કન્ઝર્વેટરીઝના અધિકારોમાં સમાન કરવામાં આવી હતી, જે ગ્રાન્ડ ડચેસ એલિઝાબેથ ફેડોરોવનાની વિનંતી પર સમ્રાટ દ્વારા મંજૂર કરાયેલા નવા ચાર્ટરમાં રેકોર્ડ કરવામાં આવી હતી.

મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા સ્કૂલના નાટક વર્ગોનું નેતૃત્વ પ્રખ્યાત કલાકારો, શિક્ષકો અને થિયેટર હસ્તીઓ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું: 1883-1889 માં. એ. યુઝિન, 1889-1891માં. ઓ. પ્રવદિન, 1891-1901માં વી.એલ. આઇ. નેમિરોવિચ-ડાન્ચેન્કો.

ત્યારબાદ વિખ્યાત અભિનેતાઓ અને દિગ્દર્શકો અલગ અલગ સમયે શાળામાંથી સ્નાતક થયા; ઉદાહરણ તરીકે, 1898 માં શાળાના સ્નાતકોમાં નિપર, સવિત્સ્કાયા, મેયરહોલ્ડ, મુંટ, સ્નેગીરેવ અને અન્ય હતા, 1898 માં, સંગીત અને ડ્રામા શાળાના સ્નાતકો અને સોસાયટી ઓફ આર્ટ એન્ડ લિટરેચરના સહભાગીઓ એક જૂથમાં જોડાયા હતા. મોસ્કો આર્ટ પબ્લિક થિયેટર (બાદમાં મોસ્કો આર્ટ થિયેટર) માટે પાયો.

Vl તેને આ રીતે યાદ કરે છે. I. નેમિરોવિચ-ડાન્ચેન્કો શોસ્તાકોવ્સ્કી હેઠળની શાળામાં તેમના 10 વર્ષના કાર્ય વિશે:

“હું ફિલહાર્મોનિકનો ઘણો ઋણી છું અને ત્યાંથી આર્ટ થિયેટર આવ્યો, જે ફિલહાર્મોનિકના સ્થાપક છે, તેણે વ્યક્તિત્વનું મૂલ્યાંકન કર્યું અને તેને આપ્યું. મફત વૃદ્ધિ માટેની શરતો, તે સમયે, એક નિશ્ચિતપણે સ્થાપિત, કડક કન્ઝર્વેટરીમાં, વિદ્યાર્થીને ચોક્કસ સિદ્ધાંતોના નિયમો અને આવશ્યકતાઓ દ્વારા મર્યાદિત કરવામાં આવી હતી - ફિલહાર્મોનિકમાં તેઓ પહેલાથી જ જાણતા હતા કે બાળકને લપેટવું નુકસાનકારક છે થોડી અરાજકતા તરફ દોરી જાય છે, પરંતુ "અત્યંત મંજૂર" કરતા કંઈક અલગ હાંસલ કરવા માટે આ લડવું એટલું મુશ્કેલ નહોતું, તમે ખાતરી કરી શકો છો કે હું શીખવવા આવ્યો છું અભ્યાસ કરતી વખતે, હું એક વર્ષમાં યુઝિન જેવા અભિનેતાને અભિનયના શિક્ષક તરીકે બદલી શકું અને મારી યુવાનીમાં મેં એક કલાપ્રેમી તરીકે અભિનય કર્યો ન હતો તે સમયે હું ફેશનેબલ નાટ્યકાર હતો, અને જ્યારે મેં મારા નાટકોનું મંચન કર્યું, ત્યારે મેં તેને જાતે જ દિગ્દર્શિત કર્યું. જે વિદ્યાર્થીઓ અભિનય સત્તાની શોધમાં હતા તેમના માટે આ પૂરતું ન હતું. ટોચના સમર્થન વિના તેમનો વિશ્વાસ મેળવવો કદાચ અશક્ય હશે. અને ફિલહાર્મોનિક પર મને મારી શોધ માટેની બધી શરતો પ્રાપ્ત થઈ. શું આપણે જાણીએ છીએ, ઉદાહરણ તરીકે, ઇબ્સેનને પ્રથમ વખત રશિયન મંચ પર વાસ્તવિક રીતે, સામાજિક કવિ તરીકે, ફિલહાર્મોનિકના વિદ્યાર્થી પ્રદર્શનમાં "હોપ" માં સાંભળવામાં આવ્યો હતો, તે હકીકત હોવા છતાં કે તે પહેલાં "નોરા" મોસ્કોમાં પહેલેથી જ રજૂ કરવામાં આવી હતી. પ્રખ્યાત ડ્યુસ અને ખૂબસૂરત રશિયન - અઝાગારોવા બંને.

આ, અલબત્ત, ફિલહાર્મોનિકમાં મારું, એવું લાગે છે કે, દસ વર્ષનું કાર્ય થયું તે પરિસ્થિતિઓ વિશે કહેવા માટે વિગતવાર સંસ્મરણોનો વિષય છે: રોજિંદા લક્ષણો, કલાત્મક વ્યક્તિત્વ, શાળાની તકોની સીમાઓ, કલાત્મક કાર્યોની ઊંચાઈ. , જૂથોનો ઉદભવ, વગેરે, વગેરે. આ પંક્તિઓમાં, હું ફક્ત મારા હૃદયની પ્રિય આ સંસ્થાને નિષ્ઠાપૂર્વક યાદ કરવા માંગુ છું. અને તેની સાથે મારું સૌથી ઊંડું જોડાણ: અહીંથી (સોસાયટી ઑફ આર્ટ લવર્સ - અલેકસીવ-સ્ટેનિસ્લાવસ્કી વર્તુળમાંથી), આર્ટ થિયેટરનો જન્મ થયો... સપના, સળગતા, હિંમત - આ ખ્યાલો માટે અન્ય કયા મજબૂત શબ્દો છે - તમારા "નવા" ", આત્મ-બલિદાન, કાબુ, કડવી નિષ્ફળતાઓ અને આનંદકારક રજાઓની જીત માટે લડો! સાથે કામ કરવું, પ્રેમ, મિત્રતા, ભક્તિ સાથે જોડાવું, છબીઓ અને એપિસોડમાં અવર્ણનીય પરિવર્તન! તમારામાંથી કેટલા લોકો આકાંક્ષાઓ, સંઘર્ષો, પરાજય અને જીતના આ અમૂલ્ય અનુભવોથી પરિચિત નથી? ફિલહાર્મોનિક સાથેના આ અનુભવો છે."

1902 માં, મ્યુઝિક અને ડ્રામા સ્કૂલ માલી કિસ્લોવ્સ્કી લેન પરના સોલ્દાટેન્કોવ પરિવારની જૂની હવેલીમાં ખસેડવામાં આવી, જ્યાં RATI આજે પણ સ્થિત છે.

ઑક્ટોબર 24, 1903 ના રોજ, "મોસ્કો ફિલહાર્મોનિક સોસાયટીની મ્યુઝિકલ અને ડ્રામા સ્કૂલના ચાર્ટર, તેણીની શાહી હાઇનેસ ગ્રાન્ડ ડચેસ એલિઝાબેથ ફેડોરોવનાના ઓગસ્ટના આશ્રય હેઠળ," મંજૂર કરવામાં આવી હતી. ચાર્ટર મુજબ, શાળા આંતરિક બાબતોના મંત્રાલયના વિભાગનો ભાગ હતી:

મ્યુઝિકલ ડ્રામા સ્કૂલના સંગીત વર્ગોમાં શીખવવામાં આવતી રશિયન સંગીત સંસ્કૃતિની પ્રખ્યાત વ્યક્તિઓ: પી. શોસ્તાકોવ્સ્કી, આર. એહરલિચ, એસ. કૌસેવિટ્ઝકી, કે. એર્ડેલી. સંગીતકાર વી. કાલિનીકોવ અને ગાયક એલ. સોબિનોવ શાળામાંથી સ્નાતક થયા, રશિયન સંગીત સંસ્કૃતિનો મહિમા બનાવ્યો. સંગીત વર્ગો દ્વારા પણ તેમના અભ્યાસને પરફોર્મન્સ સાથે સમાપ્ત કરવાની નાટક વર્ગોની પરંપરા અપનાવવામાં આવી હતી, જ્યાં ઓપેરા પરફોર્મન્સનું આયોજન કરવામાં આવતું હતું, તેમજ વિદ્યાર્થીઓના સિમ્ફની ઓર્કેસ્ટ્રા કાર્યક્રમો પણ યોજાતા હતા. યુવા સંગીતકારોના કૌશલ્યએ પી. સરસાટે, એસ. રચમનિનોવ, એલ. સોબિનોવ, એફ. ચલિયાપિન, એ. એરેન્સકી અને અન્ય લોકોને આ ઓર્કેસ્ટ્રા સાથે પરફોર્મ કરવાની મંજૂરી આપી.

1918 થી, રાજ્યની શિક્ષણ પ્રણાલીમાં ફેરફારોને કારણે સંગીત અને ડ્રામા સ્કૂલમાં સંખ્યાબંધ પુનઃસંગઠન અને નામ બદલવામાં આવ્યા છે. તેથી, 1918 માં તેનું નામ બદલીને મ્યુઝિકલ ડ્રામા ઇન્સ્ટિટ્યુટ રાખવામાં આવ્યું, અને પછી 1920 માં સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ મ્યુઝિકલ ડ્રામા (GIMDr) નાટક વિભાગ સાથે. 1921-1925માં નાટક વિભાગ. એ. પેટ્રોવ્સ્કીની આગેવાની હેઠળ; વિભાગમાં ડ્રામેટિક આર્ટ એ. ઝોનોવ, એન. અક્સાગર્સ્કી, એ. ચાબ્રોવ, એ. ગિરોટ, એલ. લુરી દ્વારા શીખવવામાં આવી હતી. 1921-1925 માં, શાળાના "વૈજ્ઞાનિક" વર્ગોની પરંપરાઓને વારસામાં લેતા, વાણી, અવાજ નિર્માણ, નૃત્ય, ફેન્સીંગ, નાટકનો ઇતિહાસ અને સાહિત્યનો ઇતિહાસ જેવા વિષયો સાથે શીખવવામાં આવતું હતું. સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ મિકેનિકલ એન્જિનિયરિંગમાં અભ્યાસનો કોર્સ 7 વર્ષ માટે આયોજિત કરવામાં આવ્યો હતો, જેમાંથી 2 વર્ષ ટેકનિકલ સ્કૂલને, 3 વર્ષ યુનિવર્સિટીને, 2 વર્ષ “ફ્રી વર્કશોપ્સ” (એટલે ​​​​કે, પ્રેક્ટિસ) માટે ફાળવવામાં આવ્યા હતા.

ઑગસ્ટ 1922માં, સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ મ્યુઝિકલ ડ્રામા, વિ. મેયરહોલ્ડ. આ એસોસિએશનને સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ થિયેટર આર્ટસ - GITIS નામ આપવામાં આવ્યું હતું, તેની રચનાની સત્તાવાર તારીખ 17 સપ્ટેમ્બર, 1922 હતી. યોજના અનુસાર, GITIS એ થિયેટ્રિકલ આર્ટની ત્રણ સૌથી મહત્વપૂર્ણ શાખાઓને એક કરવાનું માનવામાં આવતું હતું: નાટક, ઓપેરા. અને કોરિયોગ્રાફી.

ડ્રામા ફેકલ્ટીના અધ્યક્ષ પ્રો. એ. પેટ્રોવ્સ્કી, શરૂઆતથી જ, બે વિભાગોનો સમાવેશ કરે છે - થિયેટર-સૂચના અને દિગ્દર્શન. ફેકલ્ટી ખાતે તાલીમ વર્કશોપમાં હાથ ધરવામાં આવી હતી: સન. મેયરહોલ્ડ, એન. માલ્કો (મ્યુઝિકલ ડ્રામા), બી. ફર્ડિનાન્ડોવ (પ્રાયોગિક શૌર્ય થિયેટર), એ. પેટ્રોવસ્કી, એન. ફોરેગર, એન. અક્સાગર્સ્કી. ત્યાં રાષ્ટ્રીય કાર્યશાળાઓ હતી - લાતવિયન, યહૂદી, આર્મેનિયન.

જૂન 1923માં, સ્ટેટ પ્રેક્ટિકલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઑફ કોરિયોગ્રાફી (GPIC) નાટક બેલે, સિન્થેટિક ડાન્સ, પેન્ટોમાઇમ અને ક્લાસિકલ ડાન્સ વર્કશોપ સાથે GITIS માં ફેકલ્ટી તરીકે જોડાઈ. આમ, ત્રણ ફેકલ્ટીની રચના કરવામાં આવી: નાટક (એ. પેટ્રોવ્સ્કીના નેતૃત્વમાં); ઓપેરા (કે. સારાજેવની આગેવાની હેઠળ), અને કોરિયોગ્રાફિક (એન. રાખમાનવ).

1924 માં, કાઉન્સિલ ઓફ પીપલ્સ કમિસર્સના હુકમનામું દ્વારા, મોસ્કો અને સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં હાલની થિયેટર સંસ્થાઓ "થિયેટર શિક્ષણમાં ખામીઓને કારણે" બંધ કરવામાં આવી હતી, પરંતુ GITIS ને હજુ પણ ઝડપી રીતે વિદ્યાર્થીઓને સ્નાતક કરવાની મંજૂરી આપવામાં આવી હતી.

વર્તુળ અને ક્લબ ચળવળ, જે તે વર્ષોમાં સક્રિયપણે વિકસિત થઈ રહી હતી, તે પહેલાથી જ વિખેરી નાખવામાં આવેલા GITIS ના આધારે થિયેટર સૂચના અભ્યાસક્રમોની અનુગામી રચના માટેનું મુખ્ય પ્રોત્સાહન હતું. 1925 માં, સેન્ટ્રલ ટેકનિકલ સ્કૂલ ઓફ થિયેટર આર્ટસ, CETETIS, બનાવવામાં આવી હતી, જે "ઉચ્ચ લાયકાત ધરાવતા માસ્ટર્સને શિક્ષિત કરવા" માટે રચાયેલ ચાર વર્ષની શૈક્ષણિક સંસ્થા હતી. CETETIS માં બે વિભાગો ખોલવામાં આવ્યા હતા - સંગીત-નાટક (ઓપેરા) અને નાટક, અને ચાર વિશેષતાઓને મંજૂરી આપવામાં આવી હતી: અભિનય, દિગ્દર્શન, ક્લબ-સૂચના અને શિક્ષણ. CETETIS ના શિક્ષકો GITIS ના પ્રોફેસરો અને શિક્ષકો રહે છે; GITIS ની સરખામણીમાં વિદ્યાર્થીઓની સંખ્યા બમણી થઈ છે.

1926 માં, GITIS અને CETETIS ના સ્નાતકોના આધારે, ઝામોસ્કવોરેચીમાં મ્યુઝિકલ ડ્રામા થિયેટરની રચના કરવામાં આવી હતી, જેના પ્રદર્શનમાં સંસ્થાના વિદ્યાર્થીઓએ પણ ભાગ લીધો હતો.

CETETIS નો અભ્યાસક્રમ એ ત્યાં થયેલી શૈક્ષણિક પ્રક્રિયાની પ્રકૃતિનો મૂલ્યવાન ઐતિહાસિક સાક્ષી છે:

1) તમામ વિભાગો માટે સામાન્ય શિસ્ત:

(a) જાહેર વસ્તુઓ:
રાજકીય અર્થતંત્ર,
સોવિયત બંધારણ,
વર્ગ સંઘર્ષનો ઇતિહાસ અને CPSU(b),
ઐતિહાસિક ભૌતિકવાદ,
કલાનું સમાજશાસ્ત્ર,
શરીરરચના અને શરીરવિજ્ઞાન,
રીફ્લેક્સોલોજી,
વિદેશી ભાષાઓ (ઇટાલિયન, જર્મન, ફ્રેન્ચ);

(b) કલા ઇતિહાસ વિષયો:
થિયેટર અભ્યાસ,
થિયેટર ઇતિહાસ,
નવીનતમ થિયેટર વલણો,
પોશાકનો ઇતિહાસ;

(c) પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ:
સ્ટેજ એક્શનના પ્રાથમિક તત્વો,
સ્ટેજ કસરતો,
નાટ્ય કલા પર આધારિત સ્ટેજ પ્રેક્ટિસ,
પ્રોડક્શન વર્કશોપ (ઓપેરા અને ડ્રામા માટેની પ્રેક્ટિસ),
ચહેરાના હાવભાવ અને મેકઅપ;

(d) શબ્દ અને વાણી:
ભાષણ તકનીક,
ભાષણ સંગીત,
અવાજ ઉત્પાદન;

(e) ચળવળ:
શારીરિક શિક્ષણ (એક્રોબેટીક્સ અને ફેન્સીંગ),
જિમ્નેસ્ટિક્સ અને રમતો,
લય, નૃત્ય;

(f) સંગીતની વસ્તુઓ:
ફરજિયાત પિયાનો,
સંગીત કોરલ ગાયન પર આધારિત ડિપ્લોમા.

2) નાટક વિભાગમાં વિશેષ શાખાઓ:

(a) કલા ઇતિહાસ વિષયો:
નાટકશાસ્ત્ર,
કવિતા અને સાહિત્યિક સ્વરૂપોનું વિશ્લેષણ.

3) ક્લબ-પ્રશિક્ષક વિભાગમાં વિશેષ શિસ્ત:

(a) જાહેર વસ્તુઓ:
ટ્રેડ યુનિયન ચળવળ,
ટ્રેડ યુનિયનોનું સાંસ્કૃતિક કાર્ય;

(b) ક્લબ બિઝનેસ:
ક્લબિંગ,
કાર્યકારી વર્તુળ પદ્ધતિ,
ક્લબમાં પ્રેક્ટિસ;

(c) પર્ફોર્મિંગ આર્ટ્સ:
દિગ્દર્શન (સિદ્ધાંત અને વ્યવહાર),
નાના અને ક્લબ કામના સ્વરૂપો,
ક્લબ પ્રદર્શન બનાવવાની રીતો."

સામાન્ય રીતે, CETETIS એ રશિયન નિર્દેશન શાળાની રચનામાં એક મહત્વપૂર્ણ તબક્કો છે, કારણ કે તેના માળખામાં પ્રથમ વખત સ્વતંત્ર ક્લબ અને પ્રશિક્ષક વિભાગની રચના કરવામાં આવી હતી (1927-28 શૈક્ષણિક વર્ષમાં), અને નાટક વિભાગમાં, દિગ્દર્શન પર પ્રવચનોની શ્રેણી રજૂ કરવામાં આવી હતી.

આ પ્રક્રિયાનું તાર્કિક નિષ્કર્ષ 15 સપ્ટેમ્બર, 1930 ના રોજ CETETIS ના નિર્દેશન અને ક્લબ વિભાગના આધારે નિર્દેશન અને શિક્ષણશાસ્ત્રની ફેકલ્ટીની શરૂઆત હતી. ફેકલ્ટીએ સ્ટેજ ડિરેક્ટર્સ (વ્યાવસાયિક થિયેટરોના વડાઓ, મોટા કામદારોની ક્લબ અને સંસ્કૃતિના મહેલો), અભિનય શિક્ષકો (ટેકનિકલ શાળાઓ, કામદારોની ફેકલ્ટીઓ, રાજ્ય સ્ટુડિયો, અદ્યતન થિયેટર અભ્યાસક્રમો માટે) અને પ્રશિક્ષકો-મેથોડોલોજિસ્ટ્સ (એટલે ​​​​કે, થિયેટર કામદારો) ને તાલીમ આપવાનું શરૂ કર્યું. પ્રાદેશિક અને પ્રાદેશિક સ્કેલ, આર્ટ હાઉસ, કલાપ્રેમી થિયેટર, ટ્રામ અને આર્ટ બેઝ). દિગ્દર્શકો માટે વ્યાવસાયિક તાલીમનો આ વિશ્વનો પ્રથમ અનુભવ હતો; RATI-GITIS હજુ પણ આ ક્ષેત્રમાં એક માન્ય નેતા છે.

સામાન્ય રીતે, CETETIS અભ્યાસક્રમ શીખવવામાં આવતી વિદ્યાશાખાઓની વિશાળ શ્રેણીની વાત કરે છે, જેમાં માત્ર વિશેષ વિષયો જ નહીં, પરંતુ સામાન્ય માનવતાનો પણ સમાવેશ થાય છે (ભલે આ વિષયો આજે તદ્દન સામાન્ય ન લાગે). તે આશ્ચર્યજનક નથી, તેથી, CETETIS ની રચનાના બે વર્ષ પછી, તે સ્પષ્ટ થઈ ગયું છે કે શિક્ષણ સ્ટાફ અને શિક્ષણની ગુણવત્તા બંનેની દ્રષ્ટિએ, CETETIS તેના માટે નિર્ધારિત તકનીકી શાળાના માળખાને આગળ વધારી દીધી છે, અને ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થાના સ્તરે પહોંચ્યા હતા. 1928 માં, રશિયામાં થિયેટર શિક્ષણની 50 મી વર્ષગાંઠને સમર્પિત ઉજવણીમાં, પીપલ્સ કમિશનર ઑફ એજ્યુકેશન લુનાચાર્સ્કીના વર્ષગાંઠના ભાષણમાં આની નોંધ લેવામાં આવી હતી, અને 30 ના દાયકાની શરૂઆત થિયેટર અને શિક્ષણશાસ્ત્રના વર્તુળોમાં જીવંત ચર્ચાનો સમય બની ગઈ હતી. થિયેટર યુનિવર્સિટી ("thea") -યુનિવર્સિટી") માટે યોગ્ય ફોર્મ વિશે.

2 ઓગસ્ટ, 1931 ના રોજ, RSFSR ના પીપલ્સ કમિશનર્સની કાઉન્સિલનો ઠરાવ "આરએસએફએસઆરમાં કલા શિક્ષણ પ્રણાલીના પુનર્ગઠન પર" પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યો હતો, જે કલા ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થાઓ અને કામદારોની ફેકલ્ટીની પ્રવૃત્તિઓનું નિયમન કરે છે, અને ઓક્ટોબરના રોજ તે જ વર્ષે 1, પીપલ્સ કમિશનર્સની કાઉન્સિલના નિર્ણય દ્વારા, એક થિયેટર યુનિવર્સિટી બનાવવામાં આવી હતી, જેને દરેકને પહેલેથી જ પરિચિત નામ પ્રાપ્ત થયું હતું - GITIS.

અખબાર "સોવિયેત આર્ટ" (10/13/1931) "કોરિડોરમાં GITIS" શીર્ષકવાળા લેખમાં આ ઘટના વિશે નીચે મુજબ વાત કરી: "એક થિયેટર યુનિવર્સિટી રિહર્સલ રૂમમાં ખોલવામાં આવી. ચેમ્બર થિયેટરનું ઉદઘાટન કોઈ પણ રીતે થયું હતું, સામાન્ય રીતે, કોઈએ નવજાત જીઆઈટીઆઈએસને અભિવાદન કર્યું ન હતું, નવી યુનિવર્સિટીના ડિરેક્ટર કોમરેડ લોગિનોવએ જાહેરાત કરી હતી વિદ્યાર્થીઓ ખુરશીઓ અને બારીઓ પર બેઠા, GITIS નેતાઓના અહેવાલો સાંભળ્યા અને કોરિડોરમાં અને ચેમ્બર થિયેટરના સ્મોકિંગ રૂમમાં આ રીતે "વિશ્વના પ્રથમ થિયેટરના ઉદઘાટનનો ઐતિહાસિક દિવસ યુનિવર્સિટી" પાસ.

1931 માં, યુરોપમાં પ્રથમ વખત, GITIS એ થિયેટર વ્યવસાયના આયોજનના ક્ષેત્રમાં નિષ્ણાતોની યુનિવર્સિટી તાલીમ શરૂ કરી - એક ડિરેક્ટરનો વિભાગ ખોલવામાં આવ્યો, જે 1939 સુધી અસ્તિત્વમાં હતો. 1931 માં, ઇતિહાસના વિભાગો સાથે થિયેટર અભ્યાસ વિભાગનું આયોજન કરવામાં આવ્યું. રશિયન અને પશ્ચિમ યુરોપિયન થિયેટર.

તેની બીજી શરૂઆત પછીના ત્રણ વર્ષ સુધી, જીઆઈટીઆઈએસ થિયેટર કમ્બાઈન (ટીકોમ્બીનેટ) ના ભાગ રૂપે અસ્તિત્વમાં છે, જેમાં જૂની અને નવી શૈક્ષણિક રચનાઓનું સંયોજન છે: (એ) જીઆઈટીઆઈએસ - દિગ્દર્શન, શિક્ષણ, સૂચના, થિયેટર સ્ટડીઝ અને ફેકલ્ટી સાથેની ઉચ્ચ શૈક્ષણિક સંસ્થા. વહીવટી અને અર્થશાસ્ત્ર; (b) TSETETIS - તકનીકી શાળા, જ્યાં હવે માત્ર કલાકારોને નાટક અને સંગીત-નાટક વિભાગોમાં તાલીમ આપવામાં આવતી હતી; (c) થેરાબફાક.

જુલાઇ 1935માં, ટીકોમ્બીનેટ ફરીથી ત્રણ ફેકલ્ટીઓ સાથે સ્ટેટ ઇન્સ્ટિટ્યૂટ ઓફ થિયેટર આર્ટ્સમાં પરિવર્તિત થયું: દિગ્દર્શન (ત્રણ વર્ષની તાલીમ સાથે), દિગ્દર્શન (ચાર વર્ષની તાલીમ સાથે), અને અભિનય (ચાર વર્ષની તાલીમ સાથે). આ વર્ષો દરમિયાન, S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. જેવી પ્રખ્યાત થિયેટર હસ્તીઓ GITIS માં ભણાવતી હતી. પાયઝોવા, બી. બિબીકોવ, ઓ. એન્ડ્રોવસ્કાયા, આઈ. રાયવસ્કી, વી. ઓર્લોવ, એ. લોબાનોવ, આઈ. અનિસિમોવા-વુલ્ફ, જી. કોન્સકી, એફ. કાવેરીન, પી. લેસ્લી, એમ. અસ્તાન્ગોવ, આઈ. સુદાકોવ, યુ. ઝાવડસ્કી. તે આ વર્ષો દરમિયાન હતું કે રાષ્ટ્રીય સ્ટુડિયોની મોટા પાયે તૈયારી શરૂ કરવામાં આવી હતી, જે આજ સુધી વિવિધ સ્વરૂપોમાં અસ્તિત્વમાં છે.

જીઆઈટીઆઈએસનો યુદ્ધ પૂર્વેનો ઈતિહાસ દેશના સામાજિક જીવનને પ્રતિબિંબિત કરે છે, જે સ્વરૂપો પર પ્રયાસ કરે છે જે ક્યારેક થિયેટર અને નાટ્ય શૈક્ષણિક પ્રક્રિયા સાથે સુસંગત હોવું મુશ્કેલ હતું. આ રીતે, માહિતી સાચવવામાં આવી છે કે 1938 ની વસંતઋતુમાં, GITIS સ્ટાફે કલા શૈક્ષણિક સંસ્થાઓ વચ્ચે સર્વ-યુનિયન સ્પર્ધાનું આયોજન કરવાની દરખાસ્ત કરી હતી અને "... અભ્યાસક્રમના અનુકરણીય અને સમયસર અમલીકરણ માટે લડવા માટે, સર્જનાત્મકતાની સ્વતંત્રતા માટે આહવાન કર્યું હતું. વિદ્યાર્થીઓનું કાર્ય, શૈક્ષણિક અને ઔદ્યોગિક પ્રેક્ટિસનું અનુકરણીય આચરણ, વર્ષના અંતેનું સંગઠન, શ્રેષ્ઠ કાર્યોનું અંતિમ પ્રદર્શન, નવી ભરતીનું અનુકરણીય આચરણ." આ અપીલના જવાબમાં, કે.એસ. સ્ટેનિસ્લાવસ્કીએ લખ્યું: “પ્રિય સાથીઓ, સમાજવાદી સ્પર્ધાનું આયોજન કરવા માટે તમે જે પહેલ કરી છે તે હું તમારી પહેલનું હાર્દિક સ્વાગત કરું છું કામમાં મુશ્કેલીઓ અને અભ્યાસની ગુણવત્તામાં સુધારો કરવા માટે અમારો સ્ટુડિયો તમારા પડકારને સ્વીકારે છે અને સ્પર્ધામાં જોડાય છે."

22 જૂન, 1941 ની પૂર્વસંધ્યાએ, વિદ્યાર્થીઓએ 1940-1941 શૈક્ષણિક વર્ષના વસંત કસોટી અને પરીક્ષા સત્ર માટે પરીક્ષાઓ અને કસોટીઓ લીધી, પરંતુ મહાન દેશભક્તિ યુદ્ધ ફાટી નીકળતાં તેમના વિદ્યાર્થી જીવનમાં ઘણું બહાર આવ્યું.

સપ્ટેમ્બર-ઓક્ટોબર 1941 માં, GITIS ના વર્ગો અસ્થાયી રૂપે સ્થગિત કરવામાં આવ્યા હતા. ખાલી વર્ગખંડોમાં, ફક્ત ફ્રન્ટ લાઇન બ્રિગેડ રિહર્સલ કરે છે. 23 ઓક્ટોબરના રોજ, જીઆઈટીઆઈએસ વિદ્યાર્થીઓને લઈ જતી પેસેન્જર ટ્રેન મોસ્કોથી સારાટોવ માટે રવાના થઈ. જેઓ મોસ્કોથી આવ્યા હતા તેઓને સારાટોવ મેડિકલ ઇન્સ્ટિટ્યૂટના શયનગૃહમાં રાખવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ વિદ્યાર્થીઓએ આર્ટ સ્કૂલના પરિસરમાં અભ્યાસ કર્યો હતો. નિર્દેશન વિભાગના વિદ્યાર્થીઓનું જૂથ અભિનય વિભાગમાં જોડાયું.

સારાટોવમાં 1942 ના ઉનાળામાં અભિનય અને દિગ્દર્શન વિભાગના સ્નાતકો દ્વારા રચાયેલ GITIS ફ્રન્ટ થિયેટર, ફ્રન્ટ-લાઇન થિયેટર ચળવળમાં પણ ફાળો આપે છે.

થિયેટર મોસ્કોની નજીક, કાલિનિન, વોલ્ખોવ, કેરેલિયન, પ્રથમ બાલ્ટિક, પ્રથમ બેલોરશિયન, બીજા બેલોરુસિયન મોરચે, નાટક “અ ગાય ફ્રોમ અવર સિટી” 146 વખત, “નાઈટ ઓફ એરર્સ” 160 વખત, 47 વખત વિશેષ રીતે ભજવ્યું એન. પોગોડિન "મેન વિથ અ ગન", 139 - "હનીમૂન", 56 - "ધ મેરેજ ઓફ બાલઝામિનોવ", 34 - "સો ઇટ વિલ બી", હજારો વખત - વૌડેવિલ્સ, સ્કેચ, સતત અપડેટ થયેલા નાટક પર આધારિત બનાવેલ કોન્સર્ટ કાર્યક્રમો. 3 મે, 1945 ના રોજ, પરાજય પામેલા બર્લિનમાં ગિટીસોવિટ્સે મુક્તિ આપનારા સૈનિકો માટે તેમનું છેલ્લું પ્રદર્શન કર્યું. અવિશ્વસનીય મુશ્કેલ ફ્રન્ટ લાઇન રસ્તાઓની ચાર વર્ષની સફર યોગ્ય રીતે પૂર્ણ કરી. યુદ્ધના 1,418 દિવસો દરમિયાન, થિયેટરે 1,500 થી વધુ પ્રદર્શન આપ્યા.

ડબ્લ્યુટીઓના ફર્સ્ટ ફ્રન્ટ થિયેટરના ડિરેક્ટર અને ડિરેક્ટર જીઆઈટીઆઈએસના સ્નાતક હતા, જેઓ ઘાયલ થયા પછી સામેથી પાછા ફર્યા હતા, એ. ગોંચારોવ. સ્નાતક વી. નેવઝોરોવ, જેઓ અસંખ્ય ઘાવ પછી સામેથી પાછા ફર્યા, તેમણે WTOના ફ્રન્ટ થિયેટરના ડિરેક્ટર તરીકે કામ કર્યું. નિર્દેશક વિભાગના સ્નાતક, બી. ગોલુબોવ્સ્કીએ, જીઆઈટીઆઈએસના કોમસોમોલ્સ્ક-ફ્રન્ટ થિયેટરમાં મુખ્ય નિર્દેશક તરીકે કામ કર્યું, જેમણે ત્યારબાદ ફ્રન્ટ થિયેટર ઑફ મિનિએચર "ઓગોન્યોક" નું આયોજન કર્યું. સંસ્થાના સ્નાતકો, વિદ્યાર્થીઓ અને શિક્ષકોએ ઘણા મોરચે લડ્યા. ઘણાને સર્વોચ્ચ સૈન્ય પુરસ્કારો એનાયત કરવામાં આવ્યા હતા, જેમાં યુએસએસઆરના હીરોના સ્ટારનો સમાવેશ થાય છે, જે એન. કાચુવેસ્કાયાને મરણોત્તર એનાયત કરવામાં આવ્યો હતો.

યુદ્ધ પછીના વર્ષોમાં, GITIS જોરશોરથી વિસ્તર્યું, નવી ફેકલ્ટીઓ દેખાઈ. 5 ઓગસ્ટ, 1946 ના રોજ, નિર્દેશન વિભાગ એક નવી પહેલ સાથે આવ્યો - ફેકલ્ટીમાં ત્રણ વિભાગો ખોલવામાં આવ્યા: ઓપેરા, દિગ્દર્શન અને બેલે. ઓપેરા ડિપાર્ટમેન્ટને પહેલા મ્યુઝિકલ થિયેટર ડિરેક્ટરના ડિપાર્ટમેન્ટમાં રૂપાંતરિત કરવામાં આવ્યું હતું, ત્યારબાદ તેના આધારે મ્યુઝિકલ થિયેટર ડિપાર્ટમેન્ટની રચના કરવામાં આવી હતી. તેના સ્થાપકો હતા: આઇ.એમ. તુમાનોવ, એમ.પી. માક્સાકોવા, પી.એમ. પોન્ટ્રીઆગિન.

1946 ના પાનખરમાં, કોરિયોગ્રાફી વિભાગની રચના કરવામાં આવી હતી. વિભાગના વડા આર.વી. ઝખારોવ હતા. તેમના વિચારોને એ.વી. શાટિન, એલ.આઈ. લવરોવ્સ્કી, યુ.એ. બખરુશિન, એન.આઈ. તારાસોવ, ટી.એસ. ત્કાચેન્કો, એ. ત્સેટલિન, એમ.વી. વાસિલીવા-રોઝડેસ્ટવેન્સ્કાયા દ્વારા સમર્થન આપવામાં આવ્યું હતું.

1958 થી, શૈક્ષણિક થિયેટર GITIS ખાતે કાર્યરત છે, જે તેના ઘણા નિર્માણ માટે જાણીતું છે અને તમામ થિયેટર વિશેષતાઓમાં વિદ્યાર્થીઓને તાલીમ આપવામાં મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવે છે.

1964 માં, ડાયરેક્ટિંગ વિભાગમાં વિવિધ નિર્દેશકોના પ્રાયોગિક અભ્યાસક્રમની ભરતી કરવામાં આવી હતી, અને 3 વર્ષ પછી, એપ્રિલ 1968 માં, વિવિધતા અને સામૂહિક પ્રદર્શનના નિર્દેશન વિભાગનું આયોજન કરવામાં આવ્યું હતું; છેવટે, 1973 માં, વિવિધ વિભાગ ખોલવામાં આવ્યો. વિવિધ વિભાગના સ્થાપક - અને અગાઉ કોર્સ લીડર અને હેડ. નિર્દેશક વિભાગનો વિભાગ આઈ.જી. શારોવ હતો.

1966 માં, પાર્ટ-ટાઇમ વિદ્યાર્થીઓનો પ્રથમ પ્રવેશ સર્કસ ડિરેક્ટર્સના વિભાગમાં થયો હતો, અને 1967માં એફ. જી. બાર્ડિયન નિર્દેશક વિભાગમાં સર્કસ ડિરેક્ટર્સના વિભાગના વડા હતા. 1973 માં, એક પૂર્ણ-સમય વિભાગ ખોલવામાં આવ્યો, અને 1975 માં, સર્કસ આર્ટસ વિભાગની રચના કરવામાં આવી. વિભાગના સ્નાતકોમાં V. Averyanov, E. Bernadsky, Y. Biryukov, A. Kalmykov જેવા માસ્ટર્સ છે; યુએસએસઆરના પીપલ્સ આર્ટિસ્ટ્સ - એલ. એ. શેવચેન્કો, વી. એ. શેવચેન્કો, એમ. એમ. ઝપાશ્ની. વી. વી. ગોલોવકો; રશિયાના પીપલ્સ આર્ટિસ્ટ્સ - એલ.એલ. કોસ્ટ્યુક, એ.એન. નિકોલેવ, વી. શેમશુર. V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky જેવા માસ્ટર્સ વિભાગમાં કામ કરતા હતા. હાલમાં, સર્કસ આર્ટસ વિભાગનું નેતૃત્વ આર્ટ હિસ્ટ્રીના ડોક્ટર, પ્રોફેસર એમ.આઈ. નેમચિન્સ્કી કરી રહ્યા છે.

1974 માં, પ્રોડક્શન ફેકલ્ટીને બીજું જીવન મળ્યું, તેણે પોતાને વિશાળ પ્રોફાઇલના ઉચ્ચ લાયકાત ધરાવતા સંચાલકો બનાવવાનું લક્ષ્ય નક્કી કર્યું - માત્ર થિયેટર માટે જ નહીં, પણ ટેલિવિઝન, શો બિઝનેસ, સિનેમા અને સર્કસ માટે પણ. 1992 માં, સિનોગ્રાફી ફેકલ્ટી ખોલવામાં આવી હતી.

1991 માં, જીઆઈટીઆઈએસને એકેડેમીનો દરજ્જો આપવામાં આવ્યો હતો, અને સંસ્થાનું નામ બદલીને રશિયન એકેડેમી ઓફ થિયેટર આર્ટ્સ - જીઆઈટીઆઈએસ રાખવામાં આવ્યું હતું.

અકાદમીની પરંપરાઓ સાતત્યમાં છે. "વિદ્યાર્થી-શિક્ષક-વિદ્યાર્થી" ના મૂળભૂત સિદ્ધાંત શિક્ષણ કર્મચારીઓની પસંદગીમાં સૌથી મહત્વપૂર્ણ છે; તેથી, આજે એકેડેમીના ઘણા શિક્ષકો વિવિધ વર્ષોથી RATI-GITIS ના સ્નાતક છે.

આજે RATI-GITIS થિયેટર શિક્ષણની વિશ્વ પ્રણાલીમાં એકીકૃત છે. તેના ભાગીદારો યુકે (મિડલસેક્સ યુનિવર્સિટી, લંડન ગિલ્ડહોલ સ્કૂલ ઑફ મ્યુઝિક એન્ડ ડ્રામા, ગિલ્ડફોર્ડ થિયેટર સ્કૂલ), ફ્રાન્સ (પેરિસમાં ડ્રામેટિક આર્ટની નેશનલ કન્ઝર્વેટરી, લિયોનમાં નેશનલ હાયર સ્કૂલ ઑફ થિયેટર આર્ટસ), હોલેન્ડ (થિયેટર એકેડેમી) માં થિયેટર સ્કૂલ છે. એમ્સ્ટરડેમ), જર્મની (બર્લિનમાં ઇન્ટરનેશનલ થિયેટર સેન્ટર), ઇઝરાયેલ (તેલ અવીવમાં બીટ ઝવી થિયેટર સ્કૂલ), ચીન (બેઇજિંગમાં સેન્ટ્રલ એકેડેમી ઓફ ડ્રામા), ચેક રિપબ્લિક (બ્રાનોમાં સંગીત અને ડ્રામેટિક આર્ટની એકેડેમી), ઇટાલી (એકેડેમી ઓફ બ્રાનો). રોમમાં સિલ્વિયો ડી'એમિકો, કોલગેટ અને કોર્નેલ યુનિવર્સિટીઝ (યુએસએ), ઇન્ટરનેશનલ એમએ-એમએફએ-શોર્ટ કોર્સ પ્રોગ્રામ (લંડન, મેડ્રિડ, મિશિગન, મોસ્કો, પેરિસ) વગેરેના નામ પરથી ડ્રામેટિક આર્ટ.

એકેડેમીના શિક્ષકો અને વિદ્યાર્થીઓ આંતરરાષ્ટ્રીય થિયેટર શાળાઓ અને ઉત્સવોમાં ભાગ લે છે. RATI-GITIS એ મોસ્કોમાં દર બે વર્ષે યોજાતા થિયેટર સ્કૂલ "પોડિયમ" ના આંતરરાષ્ટ્રીય ઉત્સવની શરૂઆત કરનાર છે.

8 ફેકલ્ટીમાં વિવિધ પ્રકારની વિશેષતાઓ વિદ્યાર્થીઓની તાલીમ પર ફળદાયી અસર કરે છે, જેઓ, પ્રથમ વર્ષથી શરૂ કરીને, વિવિધ થિયેટર વ્યવસાયોના માસ્ટર્સ વચ્ચે સહકારના વાતાવરણમાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે, જે સ્નાતક થયા પછી તેમની સ્વતંત્ર કારકિર્દીને મોટા પ્રમાણમાં સુવિધા આપે છે. 200 બેઠકો ધરાવતું GITIS થિયેટર એ વિદ્યાર્થીઓ માટેનું પ્રથમ વ્યાવસાયિક પ્લેટફોર્મ છે, જ્યાં મહત્વાકાંક્ષી દિગ્દર્શકો, અભિનેતાઓ અને સ્ટેજ ડિઝાઇનરો પોતાનો હાથ અજમાવશે; મોટેભાગે આ થિયેટરનું પ્રદર્શન મોસ્કોના નાટ્ય જીવનમાં ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ ઘટના બની જાય છે અને નિષ્ણાતો દ્વારા તેને માન્યતા પ્રાપ્ત માસ્ટરના કાર્યોની સમકક્ષ રાખવામાં આવે છે.

વ્યાવસાયિક તાલીમની સાર્વત્રિકતા એ GITIS ની મૂળ વિશેષતા છે, જે તેના અસ્તિત્વના સમગ્ર ઇતિહાસમાં થિયેટ્રિકલ આર્ટના ત્રણ સૌથી મહત્વપૂર્ણ ક્ષેત્રો - નાટક, સંગીત અને કોરિયોગ્રાફી અને પહેલેથી જ 1930 માં તેની દિવાલોની તાલીમમાં કેન્દ્રિત છે. થિયેટર સ્ટડીઝ અને આર્ટ્સમાં મેનેજમેન્ટમાં યુનિવર્સિટી તાલીમ રજૂ કરી. વ્યાવસાયિક તાલીમની સાથે સાથે, આજના GITIS વિદ્યાર્થીઓ યુનિવર્સિટી-પ્રકારનું ઉદાર કલાનું શિક્ષણ મેળવે છે. આ સ્નાતકો માટે તેમના વ્યાવસાયિક જ્ઞાન અને કુશળતાને લાગુ કરવાની વિશાળ તકો ખોલે છે.

ફેકલ્ટીઝ:

• અભિનય વિભાગ
• નિર્દેશન વિભાગ
• મ્યુઝિકલ થિયેટર ફેકલ્ટી
• થિયેટર સ્ટડીઝ ફેકલ્ટી
• બેલેટ વિભાગ
• વિવિધતા ફેકલ્ટી
• પ્રોડ્યુસિંગ ફેકલ્ટી
• સિનોગ્રાફી ફેકલ્ટી