Kas yra psichodrama psichologijoje. Grupinės psichoterapijos metodai

Psichodrama yra ir psichoterapinė technika, ir psichologinio konsultavimo mechanizmas, kurį sukūrė Ya. Klasikinėje psichodramoje draminės improvizacijos mechanizmas naudojamas tiriant subjekto vidinį gyvenimą. Asmenų, kurie savo veiksmus užbaigia teatralizuodami, dramatiškai raiškai ir vaidindami, darbas yra psichodramos metodo pagrindas.

Psichodrama kaip psichoterapijos metodas naudojama kaip individuali praktika (monodrama) ir grupiniame veiksme. Psichodramos technika apima žodinio bendravimo ir neverbalinės sąveikos naudojimą. Seanso pagrindas yra kelių scenų vaidinimas, galintis pavaizduoti, pavyzdžiui, kliento prisiminimus apie tam tikrus praeities įvykius, kai kurias nebaigtas situacijas, jo svajones ar fantazijas ir pan. Tokios scenos gali būti artimos tikrovei arba išryškinti. vidinius psichikos procesus. Scenoje vaidindamas savo gyvenimo akimirkas, subjektas turi galimybę įgyti gebėjimų, kurie jam pravers ateityje.

Psichodramos metodas

Psichodrama yra psichoterapinė praktika, kuri yra vaidmenų žaidimas. Tokio žaidimo metu vyksta dramatiška improvizacija, palengvinanti tiriamųjų vidinio pasaulio tyrinėjimą ir sukurianti sąlygas spontaniškai reikšti jausmus, glaudžiai susijusius su reikšmingiausiomis problemomis.

Grupinė psichodrama remiasi žaidimo normomis.

Psichodramos, kaip korekcinės technikos, samprata atsirado dėl eksperimento, kurį atliko Ya. Vėliau šis eksperimentas buvo pavadintas „spontanišku teatru“. Moreno pirmą kartą pagalvojo apie terapinį žaidimo metodų komponentą, kai pamatė, kaip Vienos parkuose vaikštantys vaikai įgyvendino savo fantazijas. Eksperimentuodamas situacijas, Moreno pastebėjo, kad atsiranda spontaniškumas, atsiranda kūrybiškumas, atsiranda tikras emocinis kontaktas, jungiantis situacijos dalyvius, vadinamasis katarsis, padedantis individams pasiekti kūrybinės veiklos ir įžvalgos.

Grupinė psichodrama suteikia subjektui herojaus vaidmenį žaidime. Žaidimo turinys turi būti orientuotas į asmenybės problemas, o tai skatina laisvą savo jausmų raišką improvizacijose, vadovaujamose terapeuto. Psichodramos dalyviai atidžiai stebi įvykius ir lygina žaidimo scenoje vykstančius veiksmus su savo sunkumais.

Psichodramos tikslas – diagnozuoti ir koreguoti netinkamas nuostatas ir emocines reakcijas, jų šalinimą, savęs pažinimo gilinimą ir socialinio suvokimo ugdymą.

Psichodrama padeda atskleisti giliai slypinčias emocijas daug turtingesne ir efektyvesne konfigūracija, nei leidžia kitos technikos, pagrįstos žodiniu patirties aprašymu.

Psichodramos procese individas randa efektyvių psichologinio pobūdžio problemų sprendimo būdų įvairiais lygmenimis: nuo kasdieninio iki egzistencinio. Tiriamasis, padedamas terapeuto ir dalyvių, dramatiškai atkuria reikšmingus gyvenimo įvykius, suvaidina scenas, kurios yra svarbios jo probleminei situacijai. Visos scenos vaidinamos vadovaujantis principu „čia ir dabar“, kitaip tariant, nepriklauso nuo situacijų atsiradimo laiko. Veiksmas struktūrizuotas taip, kad palengvintų probleminės situacijos konkretizavimą. Analizuojami nauji vaidmenys, alternatyvios reakcijos, afektiniai elgesio stiliai, ieškoma ir praktikoje išbandomi vaisingesni problemų sprendimo modeliai. Fiziniai veiksmai, kuriais remiasi psichodrama, padidina galimybę tokį reikšmingą savo ir kitų žinių šaltinį panaudoti kaip neverbalinio elgesio signalus.

Psichodrama skirta padėti tiems asmenims, kuriems sunku žodžiu išreikšti jausmus ir gyvenimo patirtį. Psichodramos procese subjektas kartu yra pagrindinis vaidinamos situacijos veikėjas, jos kūrėjas, savęs ir savo gyvenimo tyrinėtojas.

Vaikų psichodrama plačiai naudojama deviantinio elgesio atvejais, siekiant pašalinti neadekvačias emocines reakcijas, ugdyti socialinio suvokimo įgūdžius.

Psichodramos tipus pasiūlė A. Voltmanas, pavyzdžiui, lėlių dramatizavimas ir biodrama. Būdingas biodramos bruožas – gyvūnų vaidmenų pasiskirstymas tarp vaikų. Voltmanas tikėjo, kad vaikui, ypač ikimokykliniame amžiuje, lengviau atlikti kokio nors gyvūno vaidmenį, nei vaidinti save, bendražygius ar artimuosius. Lėlių dramatizavimas apima suaugusiųjų vaidinimą prieš vaiko būsenas ar jam svarbias konfliktines situacijas per lėlių spektaklį. Lėlių dramatizacijas rekomenduojama naudoti vaikams, su kuriais sunku bendrauti ir kurie yra ikimokyklinio ir priešmokyklinio amžiaus.

Yra ir kitų psichodramų rūšių. Pavyzdžiui, vienas iš asmenų, dalyvaujančių grupinės terapijos užsiėmime, dramatizuoja arba kalba apie gyvenimo įvykius. Šiuo atveju pagrindinį vaidmenį atlieka improvizacija ir draugiškas grupės požiūris.

Psichodramos metodai gali būti naudojami kaip savarankiškos psichoterapinės technikos, tačiau tuo pat metu jie yra veiksmingesni, kai naudojami kartu su kitais terapiniais grupinės praktikos metodais, pavyzdžiui, grupine diskusija.

Psichodrama psichoterapijoje užkerta kelią pernelyg dideliam racionalizavimui, padeda tiriamajam parodyti emocijas, kurias sunku išreikšti žodžiu, skatina sąmoningumo siekimą. Šis metodas, kaip grupinės praktikos komponentas, plačiai taikomas korekcinio darbo su emociniais sutrikimais procese, tam tikrų psichosomatinių ligų gydymui, šeimos psichokorekciniame darbe.

Didelę reikšmę psichodramatinėje praktikoje turi katarsio efektas, atsirandantis kaip psichodraminio veiksmo metu atskleistų vidinių konfliktų reakcijos rezultatas.

Psichodramos elementai gana populiarūs kitose psichoterapinėse srityse, pavyzdžiui, geštalto terapijoje ar į elgesį orientuotoje terapijoje.

Geštaltas ir psichodrama šiandien yra vieni iš svarbiausių ir populiariausių. Juk jos yra patikrintos laiko, turi nusistovėjusį teorinį ir praktinį pagrindą ir yra plačiai praktikuojamos daugelyje šalių. Svarbu ir tai, kad psichodramatinių metodų ir Geštalto požiūrio panaudojimo sritys praktiškai neturi ribų. Juos vienodai efektyviai galima panaudoti tiek psichologinėse praktikose, tiek socialiniame darbe. Šių technikų universalumas leidžia jas naudoti individualiame darbe su dalykais ir grupiniame darbe, nepriklausomai nuo dalyvių skaičiaus.

Geštaltas ir psichodrama – tai ne tik psichoterapijos metodai ar mokymuose naudojamas technikų rinkinys. Iš esmės tai mąstymo būdas, kasdieninio savojo gyvenimo čia ir dabar suvokimo praktika, prisidedanti prie asmenybės formavimosi.

Psichodramos tikslai apima kūrybišką savo konfliktų permąstymą, pažangesnių ir adekvačių individo savęs pažinimo aspektų formavimą, destruktyvių elgesio modelių ir emocinės reakcijos stilių įveikimą, naujų adekvačių elgesio reakcijų ir emocinio atsako modelių kūrimą. .

Klasikinės psichodramos sesijose yra 5 pagrindinės pozicijos. Pirmoje pozicijoje yra pagrindinis veikėjas, ty pirmasis žaidėjas, vaizduojantis herojų psichodraminiame veiksme, pagrindinis aktorius, demonstruojantis savo problemas. Antrąją vietą užima direktorius arba fasilitatorius. Jos pagalba pagrindinis veikėjas atgaivina savo dabartinę tikrovę. Kitaip tariant, direktorius yra individas, padedantis klientui analizuoti savo problemas, sukurti tinkamą atmosferą grupėje ir paskirstyti vaidmenis tarp dalyvių. Trečią poziciją užima pagalbiniai aš – kiti grupės nariai, atliekantys antraeilius vaidmenis ir sustiprinantys režisieriaus veiksmus. Pagrindinės pagalbinio „aš“ funkcijos apima vaidmenų, reikalingų pagrindiniam veikėjui, kad jis galėtų įgyvendinti savo planą, vaidinimas, pagalba pagrindiniam veikėjui suprasti jo santykių su kitais veikėjais suvokimą, nesąmoningų santykių demonstravimas pagrindiniam veikėjui, pagalba pagrindiniam veikėjui pereinant nuo dramatiškas veiksmas realiame gyvenime. Ketvirtoje pozicijoje yra žiūrovai, kurie yra grupės nariai, kurie tiesiogiai nedalyvauja psichodraminiame veiksme, bet dalyvauja tolimesniame situacijos aptarime po jo atlikimo. Scena yra penktoje vietoje. Scena – tai vieta kambaryje ar kitoje erdvėje, kurioje atliekamas sceninis veiksmas.

Psichodrama Moreno

Grupinių psichoterapijos metodų, kaip atskiros terapinės krypties, kūrimas yra glaudžiai susijęs su Ya Moreno vardu. Psichodramatinė praktika per pastaruosius kelis dešimtmečius buvo sėkmingai taikoma beveik visose Europos šalyse ir JAV.

Pagrindinės psichodraminės praktikos sąvokos apima: vaidmenis ir įvairius vaidmenų žaidimus, kūną, spontaniškumą, įžvalgą ir katarsį.

Būtina suvokti esminį skirtumą tarp psichodraminės praktikos, kaip terapijos metodo, ir teatrinės vaidmenų vaidinimo formos. Jei teatre absoliučiai visus vaidmenis paskirsto ir piešia autorius, tai psichodramatinėse praktikose jie nereiškia jokio iš anksto numatyto scenarijaus.

Psichodramoje visi dalyviai patys atkuria scenarijų besivystant siužetui ir neįsivaizduoja, prie ko tai gali privesti. Scenarijuje dalyvaujantys vaidmenys pasirenkami ir pasiskirstomi tarpusavyje. Terapeutas tiesiog paaiškina pagrindines taisykles ir jų ribose skatina bet kokią improvizaciją ir spontaniškumą.

„Kūno“ sąvoka yra panaši į S. Freudo perkėlimą (perkėlimą). Perkėlimo analize Freudas turėjo omenyje vieną iš techninių psichoanalizės praktikos įrankių, per kurį bandė apibūdinti paciento asmenybę ir nustatyti priežastis, kurios provokuoja neurozės atsiradimą. O branduolio perkėlimas reiškia psichoterapeuto empatijos () procesą su kliento jausmais ir emocinėmis būsenomis.

Moreno, savo metodu, į vieną sąvoką sujungia „kūno“ perkėlimą ir kontratransferavimą, kurie apibūdina abipusiai nukreiptą empatijos procesą – psichoterapeutą-pacientą ir tarp visų psichodramos dalyvių. Be to, psichodramoje perkėlimas ir kontratransferencija naudojami ne tiek gebėjimui apibūdinti subjekto asmenybę, kiek terapiniam poveikiui jo savęs atskleidimui ir pergalei prieš tam tikrus kompleksus bei neurozes, grupei stiprinti. procesas.

Spontaniškumu jis turėjo omenyje atsako ir suvokimo natūralumą (netyčia). Daugelis klientų yra pernelyg įsitraukę į savo psichologinės gynybos mechanizmus ir elgesio standartus. Tokio spontaniškumo ir natūralumo radimas padeda individams veiksmingai išsivaduoti iš savo pačių kompleksų ir dėl to iš neurozių. Kad individai įgytų spontaniškumą, psichoterapeutas turėtų tik pastūmėti juos veikti „čia ir dabar“, neprimesdamas savo vaidmenų žaidimo scenarijaus.

Katarsis senovės graikų tragedijoje reiškė vadinamąjį apsivalymą, nušvitimą per kančią. Psichoanalizėje Freudas vartojo katarsio sąvoką, norėdamas atskleisti neurozių priežastis per intensyvius emocinius sutrikimus ir dėl to atsirandantį palengvėjimą, tai yra išgijimą. Pagal psichodraminį scenarijų katarsį turi patirti ne tik pagrindinis veikėjas ir visi konkrečios siužetinės linijos dalyviai, bet ir visi kiti asmenys, kurie nėra įtraukti į konkrečią situaciją, o yra žiūrovai. Y. Moreno katarsio procesas yra pagrindinė psichodraminio proceso dalyvių ir empatiškų žiūrovų užduotis. Jie turi psichoterapinį poveikį.

Įžvalgos sąvoka, išvertus iš anglų kalbos, reiškia „netikėta įžvalga“ ir reiškia netikėtą paties subjekto problemų supratimą arba požiūrio į savo asmenį modifikavimą, plečiant problemų sprendimo galimybes. Įžvalga dažniausiai atsiranda dėl katarsio. Psichodramos atmosfera ir dinamiškas veiksmas turėtų vesti subjektus į katarsį, o per jį – į įžvalgą.

Psichodramos užsiėmimas susideda iš paaiškinimo grupei psichodraminės praktikos prasmės ir pagrindinių užduočių, aprašant įgyvendinimo etapus. Praktinį psichodramos įgyvendinimą sudaro keli etapai ir trys pačios psichodramos organizavimo etapai.

Šiandien ypač populiarėja vaikų psichodrama, skirta gydyti jų neurotišką elgesį. Žaidimas psichodramoje yra ne tik simbolinis konfliktų žaidimas, bet ir aktyvus patirties apdorojimas. Psichodramoje realiai dirbama siekiant įveikti ir išspręsti konfliktines situacijas. Žaidimo metu vaikai jaučiasi ir patiria save kaip kūrybišką dizaino inžinierių, kūrėją, savo gyvenimo bendrakūrį. Psichodrama suteikia vaikams galimybę „atgimti iš naujo“, į gyvenimą teikiantį didesnį pasitenkinimą.
Vaikų psichodrama orientuota į kūrybiškos ir natūralios asmenybės kūrimą, todėl neapsiriboja vien sutrikimų šalinimu, savo kertinį uždavinį mato skatinant raiškios, kūrybingos asmenybės ugdymą. Vaikų psichodrama skatina ir palaiko vaikų spontaniškumą, natūralumą ir kūrybinį aktyvumą.

Psichodramos technikos

Šiandien veikia visas psichodramos institutas, kurio paskirtis – padėti kurti ir pritaikyti įvairias psichodramos technikas ir priemones įvairiose veiklos srityse, pavyzdžiui, psichoterapijoje ar edukacijoje. Todėl psichodramatinė praktika pasižymi reikšminga technine įranga. Dauguma metodų buvo sukurti ir pritaikyti praktiškai vienoje konkrečioje situacijoje. Tačiau yra ir universalių technikų, kurios nepriklauso nuo probleminės situacijos turinio.

Paprastai darbo pradžioje naudojama prisistatymo technika. Tai leidžia subjektui trumpose scenose prisistatyti arba pavaizduoti reikšmingas asmenybes. Ši technika gali būti atliekama monologe arba interviu forma. Jame esančiu pristatymu siekiama pateikti informaciją apie tikrąjį subjekto elgesį, o ne apie jo fantazijas apie save. Tokiu atveju tiriamasis pats nusprendžia, kokią informaciją pateikti, o tai prisideda prie saugumo jausmo. Įeinant į psichodraminį veiksmą naudojant šią techniką, padidėja apšilimo efektas ir suteikiama galimybė susikoncentruoti ties problema.

Vaidmens atlikimo technika apima vaidmens atpažinimą ir buvimą jame. Daugiausia tai atlieka pagalbinis „aš“, padėdamas pagrindiniam veikėjui sukurti siužetą iš jo paties gyvenimo.

Dviguba technika apima pagalbinį „aš“, kuris atlieka pagrindinio veikėjo vaidmenį. Tokiu atveju „dvigubas“ rekomenduojamas už pagrindinio veikėjo ir šiek tiek į šoną. Proceso pradžioje jis turėtų stengtis tapti savotišku veikėjo šešėliu ir judesių bei kalbėjimo manieros pagalba priprasti prie veikėjo būsenos. Tuo pačiu metu pagalbinis „aš“ gauna grįžtamąjį ryšį iš pagrindinio veikėjo, juo vadovaujasi ir atitinkamai koreguoja savo elgesį. Po to „dvigubas“ bando pagilinti savo supratimą ir išreikšti reikšmingą aspektą, kurio pagrindinis veikėjas neparodo. Savo ruožtu prototipas gali priimti siūlomą variantą arba jo nepaisyti. Jis taip pat gali nesutikti ir reikšti nesutikimą ramiai arba smurtinėmis emocinėmis reakcijomis. Šios technikos pabaigoje likę dalyviai prisijungia aptarti „dvigubo“ veiksmus.

Daugelyje šiuolaikinių šalių Psichodramos institutas suteikia galimybę studijuoti ir pritaikyti visokias technikas tolimesniam naudojimui praktikoje.

Psichodramos mokymas

Mokymas apima tris etapus ir pratimų naudojimą.

Psichodramos pratimais galima išsikelti įvairius tikslus: nuo vadinamojo apšilimo iki vaidmenų žaidimo įgūdžių lavinimo. Pratimai gali būti naudojami dalyviams išlaisvinti, pavyzdžiui, naudojami grupinės gimnastikos ar pantomimos elementai poromis ar trise.

Pirmajame etape pagrindinė našta tenka režisieriui. Čia jos užduotys apima: pasiekti dalyvių emancipaciją, įveikti motorinį sustingimą, skatinti, skatinti spontaniškumo atsiradimą neverbalinėse verbalinėse emocijų apraiškose, sutelkti dalyvių dėmesį į bendro tikslo sprendimą.
Psichodramos pratimai padeda grupei įgyti laisvumo, natūralumo ir spontaniškumo. Be to, kuo greičiau jie įgaus tokias būsenas, tuo veiksmingiau bus nustatytas psichodramos procesas.

Po to, kai gerai atlikto apšilimo metu tiriamieji įgauna tam tikrą atsipalaidavimo, natūralumo ir aktyvios kūrybinės aplinkos sukūrimą, prasideda antrasis terapijos etapas – pagrindinė psichodraminės praktikos dalis.
Pirmiausia vedėjas identifikuoja pagrindinį veikėją ir paprašo jo pasirinkti jam svarbią situaciją, temą ar problemą bei supažindinti visus su bendra siužeto idėja, kurią veikėjas nori suvaidinti. Režisierius atkreipia dalyvių dėmesį, kad pagrindinis veikėjas pateikia tik bendrą kryptį, o betarpiškas veiksmų vystymas psichodramoje turėtų būti spontaniškas. Po to pagrindinis veikėjas turi pasirinkti partnerius, kurie bus jo pagalbinis „aš“, ir paaiškinti jiems užduotis. Tada pagrindinis veikėjas tiesiogiai vaidina numatytą siužetą.
Baigiamajame psichodramos etape vyksta bendras pagrindinio veikėjo ir kitų dalyvių veiksmų aptarimas ir elgesio analizė. Tokioje diskusijoje turėtų dalyvauti visi proceso dalyviai.

Savo gerą darbą pateikti žinių bazei lengva. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

PSICHODRAMA

Psichodramos kūrėjas Jacobas Moreno (Moreno, 1964) sumanė ją kaip vaidmenų žaidimo sistemą, atspindinčią žmogaus vidinį pasaulį ir socialinį elgesį. Klasikinė psichodrama – tai terapinis grupinis procesas, kurio metu dramos improvizacijos įrankiu tyrinėjamas paciento vidinis pasaulis. Psichodrama iš esmės yra dramos meno rūšis, kuri atspindi tikrąsias paciento problemas, o ne kuria įsivaizduojamus scenos vaizdus. Psichodramoje dirbtinį tradicinio teatro pobūdį pakeičia spontaniškas jo dalyvių elgesys. Psichodrama yra pirmasis grupinės psichoterapijos metodas, sukurtas tirti asmenines problemas, konfliktus, svajones, baimes ir fantazijas. Remiamasi prielaida, kad jausmų tyrinėjimas, naujų santykių ir elgesio modelių formavimas yra veiksmingesnis, kai naudojami realiai gyvenimui artimi veiksmai. Šiandien psichodramatinės technikos sėkmingai naudojamos ne tik medicinoje: visi vaidmenų mokymai, visi žaidimo požiūriai pedagogikoje išaugo iš klasikinės psichodramos. Teisingai naudodami jo elementus galite gydyti, mokyti, ugdyti ir skatinti asmeninį augimą. Galite atrasti vidinius konfliktus ir iš karto dirbti su jais, modeliuoti ateitį, apraudoti praradimus ir atrasti savyje naujų galimybių.

Pagrindiniai psichodramos komponentai yra: vaidmenų žaidimas, spontaniškumas, „televizija“, katarsis ir įžvalga. Vaidmenų žaidimas yra viena iš pagrindinių psichodramos sąvokų. Ir skirtingai nei psichodramos teatre, dalyvis atlieka vaidmenį improvizuotame spektaklyje ir aktyviai eksperimentuoja su tais jam reikšmingais vaidmenimis, kuriuos atlieka realiame gyvenime.

Antrąją sąvoką – spontaniškumą – Moreno nustatė remdamasis vaikų žaidimo stebėjimais. Jis tikėjo, kad spontaniškumas yra raktas, kuris padės atverti duris į kūrybiškumo sritį.

„Kūno“ sąvoka apibūdina abipusį emocijų srautą tarp visų psichodramos dalyvių. Katarsis arba emocinis paleidimas, įvykęs psichodramos aktoriui, yra svarbus žingsnis siekiant galutinio rezultato – įžvalgos, naujo esamos problemos supratimo. Pagrindiniai vaidmenys psichodramoje yra režisierius, kuris yra prodiuseris, terapeutas ir analitikas, pagrindinis veikėjas, „pagalbinis aš“ ir publika. Psichodrama prasideda apšilimu, pereinama į veiksmo fazę, kurios metu pagrindinis veikėjas organizuoja spektaklį, o baigiasi sekančia diskusijų faze, kurios metu psichodraminis veiksmas ir jo metu iškilę išgyvenimai aptariami visos grupės.

Devynios specifinės psichodramos technikos: savęs pristatymas, vaidmenų žaidimas, dialogas, monologas, dubliavimas ir daugkartinis dubliavimas, apsikeitimas vaidmenimis, pašalinės pastabos, tuščia kėdė, veidrodis.

Savęs prisistatymas susideda iš trumpų vaidmenų žaidimų, kuriuose pagrindinis veikėjas vaizduoja save arba jam labai svarbų asmenį. Yra du pagrindiniai šio metodo tipai: savęs apibūdinimas ir. žmonės nuoseklių epizodų pavidalu, asmenybių paradas; psichodrama užbaigtų situacijų serijos forma. Taip pat yra interviu metodas, kai yra asmuo, kurio vardu atsakoma į klausimus.

Vykdymasvaidmenis yra kažkieno vaidmens prisiėmimas. Tai gali būti kūno dalis, gyvūnas, negyvas daiktas, žmogus. Paprastai jis netaikomas pagrindiniam veikėjui, tačiau yra trys išimtys: kai viena technika naudojama kaip monodrama; kai naudojama apsikeitimo vaidmenimis technika; treniruočių metu, kai žmogaus prašoma imtis naujo, svetimo vaidmens.

Dialogas yra tikrų žmonių santykių vaizdavimas vaidmenų žaidimuose. Palaikymo žaidėjai – tai žmonės, su kuriais žmogus bendrauja realiame gyvenime. Čia kiekvienas – ir pagrindinis veikėjas, ir pagalbiniai žaidėjai – žaidžia patys. Dažnai naudojamas tiriant konfliktines situacijas.

Monologas- žmogaus jausmų, minčių pristatymas, tarsi jis garsiai tariasi su savimi, komentuoja savo veiksmus vaidmenų žaidimuose scenos pradžioje, viduryje ir pabaigoje. Yra dvi monologo formos: visiško savęs atskleidimo aktas ir pasipriešinimas pilnam vaidmens vystymuisi. Ši kalbėjimo su savimi technika derinama su dubliavimosi technika, nes žmogui gali prireikti išorinių dirgiklių pokalbiui (antrasis dalyvis atlieka atsarginio vaidmenį).

Dubliavimas: Vienas iš dalyvių atlieka pagrindinio veikėjo vaidmenį kaip jo vidinį balsą, „psichologinį dublį“. Studentas stovi šalia pagrindinio veikėjo, į jo pusę (priešingoje nuo auditorijos pusėje). Turite pasiekti psichologinės vienybės jausmą su pagrindiniu veikėju. Kaskadininkas jį mėgdžioja fiziškai, kad kuo giliau pasinertų į pagrindinio veikėjo vaidmenį; atkreipkite dėmesį į fizinius raktus, kad juos atpažintumėte. Mokomojo uždaviniai: protagonisto fizinių savybių, gestų, manierų mėgdžiojimas; pagrindinių žodžių kartojimas, psichinio ir emocinio panašumo su veikėju pasiekimas; skaitymas tarp eilučių ir paslėptų minčių bei jausmų aptarimas; sutelkiant dėmesį į pagrindiniame veikėje gyvenančias baimes, trukdžius, dilemas; išsakyti hipotezes dėl veikėjo problemų; skatinant veikėją atvirai reikšti savo problemas ir tiesiogiai su jomis susisiekti.

Atsakymai į šalį. Jų tikslas yra išgauti ir atskleisti žmogaus vidines mintis ir jausmus. Jie įgyvendinami, jei pagrindinis veikėjas įvykius pristato nepatikimai ir sąmoningai slepia tiesą. Visada naudojamas kartu su „vaidmenų žaidimu“ ir „dialogu“. Paprastai pagrindinis veikėjas kalba į šalį, bet kitas dalyvis gali tai padaryti, jei pratybose dalyvauja žmona ir kiti veikėjui svarbūs žmonės. Tada visi dalyviai gali pritaikyti signalus į šoną.

Vaidmenų apsikeitimas. Du dalyviai keičia vaidmenis – kiekvienas priima kito laikyseną, manieras ir psichologinę būseną.

Tuščios kėdės technika- pagrindinis veikėjas bendrauja su įsivaizduojamu žmogumi ar kažkuo, kuriam atstovauja viena ar kelios tuščios kėdės. Pagrindinis veikėjas kalbasi su kuo nors monologo ar apsikeitimo vaidmenimis forma. Tada kėdę užima antraeilis asmuo, su kuriuo pagrindinis veikėjas galėtų bendrauti taip, tarsi ten būtų įsivaizduojamas žmogus.

Veidrodis- elgesio imitavimo tipas, skirtas pagrindiniam veikėjui suteikti gyvą veidrodį. Ją atlieka stambiuoklis, kuris trumpai atlieka pagrindinio veikėjo vaidmenį, o pagrindinis veikėjas stebi, toldamas nuo veiksmo erdvės. Kartais dviguba perdeda tam tikrus pagrindinio veikėjo elgesio aspektus. Šia technika siekiama įveikti pagrindinio veikėjo pasipriešinimą. Pagrindinis veikėjas priešinasi pokyčiams dviem pavidalais – slaptai ir atvirai. Pasipriešinimą generuoja aptariamos temos turinys, terapeutas, aplinka ir terapinis procesas. Bendrųjų technikų naudojimas specifinėmis „žingsnio į ateitį“, „laiko sugrįžimo“, „spontaniškumo išbandymo“ formomis reprezentuoja skirtingus laiko universalumo matmenis; „svajonių technika“, „psichodramatinis šokas“, „vaidmenų žaidimas hipnozės metu“ - įvairūs tikrovės universalumo aspektai. Problema yra ta, kaip konvertuoti tris laiko matmenis į realaus pasaulio dydžius. „Žingsnio į ateitį“ technika leidžia pažvelgti į ateitį, „grįžimo laiku“ technika leidžia pažvelgti į praeitį, o „spontaniškumo išbandymas“ leidžia sutelkti dėmesį į dabartį. Taip pat yra „išėjimo testas“ - pagrindinis veikėjas suvaidina daugybę varginančių situacijų, su kuriomis jis gali susidurti išoriniame pasaulyje. Tikslas yra pašalinti arba sumažinti numatomą nerimą, ypač tuos, kurie turi įtakos elgesiui dabartyje.

1 pratimas „Vaidmenų žaidimas“

Šis pratimas naudojamas lavinti vaidmenų žaidimo įgūdžius. Jiems naudinga pradėti grupinį psichodramos tyrimą. Padalinkite grupę per pusę, suformuodami du apskritimus, vienas kito viduje. Gavus grupės vadovo signalą, išorinio rato dalyviai juda pagal laikrodžio rodyklę, o vidinis – prieš laikrodžio rodyklę. Vadovo signalu dalyviai sustoja ir atsigręžia į partnerį kitame rate. Tie, kurie yra išoriniame rate, atlieka policijos pareigūnų vaidmenį, duoda važiavimo nurodymus savo partneriams vidiniame rate, kurie atlieka vairuotojų vaidmenį. Dalyviai spontaniškai tęsia vaidmenų žaidimą tris minutes, tada dvi minutes dalijasi įspūdžiais su partneriais. Gavusi lyderio signalą, grupė vėl pradeda judėti, tada gavus signalą sustoja ir kartoja partnerių atrankos procedūrą. Šį kartą vidinio rato dalyviai atlieka pardavėjų vaidmenis, bandydami ką nors parduoti išoriniame rate esantiems „pirkėjams“. Po trijų minučių dalyviai sustabdo žaidimą ir dalijasi įspūdžiais. Šioje pratyboje taip pat galima pasirinkti šiuos vaidmenis: seniai nesimatę giminaičiai; vyras ar moteris, pasakojantis nežiniančiam draugui apie neseniai įvykusią savo sutuoktinio mirtį; vaikai, gavę naują žaislą; jaunuolių, kurie vienam iš savo tėvų išpažįsta homoseksualius polinkius.

Pratimo pabaigoje palikite grupei laiko aptarti savo patirtį ir pasidalyti jausmais bei reakcijomis į skirtingus vaidmenis. Kai kurie vaidmenys dalyviams turi didelę emocinę reikšmę.

2 pratimas. „Monologas su dubliu“

Šis pratimas padeda grupės nariams ugdyti spontaniškumą ir suteikia galimybę praktikuoti būti dvigubu. Pratimas taip pat gali suteikti medžiagos psichodraminei veiklai. Kažkas pasisiūlo pirmas atsistoti grupės centre ir pasakyti monologą. Pradėkite kalbėti apie savo mintis, emocinius išgyvenimus, jausmus. Nesakykite kalbos, tiesiog išsakykite savo mintis garsiai. Galite laisvai judėti kambaryje. Įsivaizduokite, kad esate vienas kambaryje. Po kelių minučių savo iniciatyva prieina kitas grupės narys ir, nenutraukdamas veiksmo, atsistoja už monologo, užima pozą ir kartoja savo judesius. Pabandykite įsivaizduoti monologą vedančio žmogaus jausmus ir mintis. Netrukdykite jo kalbos eigai. Galite pradėti kartoti kiekvieną frazę, kai tik ją išgirsite, o tada palaipsniui suvokti neišsakytas mintis ir jausmus. Būtinai nukopijuokite monologą vedančio asmens neverbalinį elgesį. Po kelių minučių paprašykite, kad kitas dalyvis jus pakeistų. Kiekvienas grupės narys turi turėti galimybę bent vieną kartą padirbėti kaip dubliukas.

3 pratimas „Įsivaizduojama sociograma“

Šis pratimas tiria santykius tarp grupės narių, suteikia jiems grįžtamąjį ryšį apie grupės suvokimą apie savo vaidmenį. Taip pat suteikiama praktika psichodramatiniuose spektakliuose ir parodomas vaidmuo tarp vaidmens ir atskleistų savęs aspektų. Informacija, gauta iš įsivaizduojamos sociogramos, vėliau gali būti psichodramų pagrindu. Psichodramoje sociograma yra vizualinis asmens asmeninio santykio su grupe atvaizdavimas, kur atstumas dažniausiai parodo, kaip artimas žmogus jaučiasi kitiems grupės nariams. Nors gali būti susitarta dėl kai kurių santykių ir populiariausias grupės narys bus visų sociogramų centre, dalyvių sociogramos skirsis viena nuo kitos, nes yra pagrįstos unikaliu kiekvieno nario suvokimu apie santykius grupėje. . Psichodramoje sociograma atliekama scenoje išdėstant grupės narius taip, kad jie atitiktų santykių stiprumą ir prasmę Grupės narių fantazija leidžia jums sukurti įsivaizduojamą sociogramą tiesioginiame paveikslėlyje Norėdami gauti išsamesnį aprašymą, nustatykite pagrindinę temą, kuri tinka tiek jam, tiek jo vaidmeniui. o kaip grupės nariai, kai scena bus nustatyta, leiskite savo veikėjams spontaniškai bendrauti vieni su kitais. Kaip režisierius galite bet kada sustabdyti veiksmą. Pasibaigus scenai, kiekvienas dalyvis turėtų apibūdinti, kaip jautėsi atlikdamas vaidmenį ar atlikdamas režisieriaus vaidmenį ir kaip suvokė kitų dalyvių vaidmenį ir elgesį.

4 pratimas „Fotografija“

Dalyvių prašoma prisiminti šeimos nuotrauką ir atgaminti ją, konstruojant vaizdą iš pagalbinių žaidėjų. Ši technika naudojama ankstyvosiose psichodramos grupės vystymosi stadijose.

5 pratimas. „Šeimos skulptūros kūrimas“

6 pratimas. „Vaidmenų keitimas“

Vaidmenų apsikeitimo technikos panaudojimo tikslas – paskatinti pacientą matyti kitas perspektyvas ir išmokti vertinti žmonių skirtumus. Jis tai pasiekia išgyvendamas skirtingų vaidmenų ir požiūrių poliariškumą. Vaidmenų keitimas – tai dviejų psichodramos dalyvių apsikeitimas vaidmenimis, kai jie, jau įgiję tam tikros tarpusavio bendravimo patirties, bando įsijausti į vienas kito kailį, „ištraukti akis ir įkišti kažkam kitam“, Moreno apie tai rašė savo eilėraštyje, o tada bendrauja taip, lyg pirmasis būtų tapęs antruoju, ir atvirkščiai, atsargiai stengdamasis atkartoti kitą ir, jei reikia, grįždamas į savo vaidmenį, kad konkretizuotų, pagrįstų ir sustiprintų savo partnerio pavaizduotas portretas. Vaidmenų pakeitimo technika yra trijų versijų. Klasikinis vaidmenų apsikeitimas – du tikri ir šiuo metu esantys asmenys apsikeičia vaidmenimis, kad pagrindinis veikėjas vaidintų pagalbinį žaidėją ir atvirkščiai. Pavyzdžiui, du besiginčijantys žaidėjai sukeičiami ir prašomi tęsti ginčą, bet kito požiūriu. Grįžę prie savo vaidmens, jie gali pataisyti arba detalizuoti jiems „nupieštą“ portretą.

Nepilnas vaidmens pakeitimas-- pagrindinis veikėjas atlieka tikro žmogaus, kurio šiuo metu nėra, vaidmenį. Pavyzdžiui, mama atlieka savo dukters, kuri nėra grupės dalis, vaidmenį, atlieka pagalbinė žaidėja.

Sociodramatinis vaidmens pasikeitimas-- pagrindinis veikėjas atlieka abstraktaus ar fantastiško personažo, pavyzdžiui, archetipo, apibendrinto kito, Didžiosios pėdos, Dievo, piktosios raganos, idealios motinos, nepatyrusios mokytojos ir kt., vaidmenį. „Apšilimas“ pagalbinis žaidėjas In vaidmens keitimo technika, būtina, kad žaidėjai išmoktų savo vaidinamo veido bruožus, jo gyvenimo istoriją, požiūrį į pasaulį, manieras ir net kalbos posūkius. Kaip to pasiekti – iš karto, be repeticijų, su žmonėmis, kurie nėra profesionalūs aktoriai? Psichodramos ekspertų teigimu, pradedant nuo paties Moreno, profesionali aktorinė patirtis psichodramai gali pakenkti, o ne padėti. Norėdami „apšildyti“ pagalbinį žaidėją, atliekantį pagrindiniam veikėjui reikšmingo žmogaus vaidmenį, pagrindinis veikėjas atsistoja už jo, uždeda abi rankas ant pečių ir šio žmogaus vardu taria monologą. Kitas apšilimo variantas – pagrindinis veikėjas nekalba apie vaidmenį, o jį vaidina, kiekvieną vaidmenį parodydamas asmeniškai. Toks vaidmenų pakeitimas gali būti kartojamas psichodramos metu, kad pagalbinis žaidėjas suprastų, kokį poveikį šis asmuo padarė pagrindiniam veikėjui ir kaip tiksliai tai atsitiko.

"Kėdės technika"

Vietoj to, kad būtų tylus pagalbinis žaidėjas, tuščiai kėdei (ar kelioms kėdėms) suteikiamas reikšmingų žmonių arba savo dalių (pasitikinto, drovus ir pan.) vaidmuo (ar vaidmenys). Kėdė tarnauja kaip neutralus pagalbinis žaidėjas, todėl jam lengva ką nors pasakyti ir ką nors projektuoti ant jo, o dalyviams nedaro įtakos gyvenančių partnerių asmenybės ypatybės. Su kėde galima daug kartų keistis vietomis, kėdės leidžia išlieti emocijas, jas galima stumdyti, daužyti, apkabinti, spardyti. Ši technika naudinga vaikams ir suaugusiems, kurie jautriai reaguoja į tikrų pagalbinių žaidėjų buvimą. Režisierius dažniausiai atsistoja už kėdės ir užduoda su situacija susijusius klausimus, kad palengvintų projekcijos procesą. Tuo pačiu tikslu galite naudoti pavadinimus, pavyzdžiui, „Agr“ – agresija, „Sno“ – snobizmas ir pan. Režisierius padeda parodyti, koks elgesys būdingas šių pavadinimų kėdėms, judina kėdes, nustato emocinį toną ir užduoda klausimus apie įvykius, skatina grupinę diskusiją. Kėdės technika taip pat gali būti naudojama, kai dalyvis tarpasmeninėje situacijoje išreiškia dvi ar daugiau priešingų tendencijų. Kiekvienai alternatyvai reprezentuoti naudojamos kėdės. Pagrindinis veikėjas prisiima skirtingus vaidmenis, sėdi ant skirtingų kėdžių, o režisierius ima interviu kiekviename vaidmenyje. Ši technika gali padėti pagrindiniam veikėjui priimti sprendimą svarbioje situacijoje. Tuščios kėdės naudojamos psichosintezėje, Geštalto terapijoje, transakcinėje analizėje ir kitose psichoterapijos rūšyse. Taigi, pavyzdžiui, atliekant sandorių analizę, Kiaulė dažniausiai sėdi ant tuščios kėdės – ypatinga ego būsena, kurios tikslas yra mus kankinti, neleisti daryti to, ko norime, ir priversti daryti tai, ko nenorime.

"Tobulas kitas"

Tai vienas iš vaidmenų keitimo technikos variantų. Realiai egzistuojantį ir pagrindiniam veikėjui reikšmingą žmogų pakeičia fantastiškas tokio reikšmingo žmogaus, kurio jis niekada neturėjo, bet kurį norėtų matyti šalia savęs, įvaizdis. Ši technika dažniausiai naudojama psichodramos pabaigoje, siekiant sumažinti įtampą. Psichodramos varomąja jėga Moreno laikė vaidmenų pakeitimą: dažniausiai daugiausiai išmoksti vaidindamas kažkieno vaidmenį. Tačiau iki šiol nepaaiškinamas pasikartojantis faktas, kad žaidėjai keičia savo požiūrį į vaidmenį, kurį atliko, jei jis buvo priešingas jų vaidmeniui, ir tuo pat metu nuo jo, jei jis buvo artimas jų vaidmeniui.

Pratimai7. „Dubliavimas“

Pagalbinis žaidėjas verbalizuoja mintis ir jausmus, kuriuos pagrindiniam veikėjui gali būti sunku išreikšti. Paprastai dublis stovi arti pagrindinio veikėjo už nugaros arba šalia jo, kad atidžiai stebėtų jo neverbalines apraiškas. Retkarčiais studentas garsiai išsako savo spėjimus apie tai, ką jis jaučia, apie ką galvoja ir ką ketina pasakyti pagrindiniam veikėjui, tas, kurio vardu jie kalba, gali pakeisti studento teiginius, juos papildydamas ir patikslindamas. Kartais pats režisierius pirmiausia parodo, kaip dubliuoti pagrindinį veikėją. Stovėdamas už jo ir uždėjęs dešinę ranką ant dešiniojo peties, jis kalba pirmuoju asmeniu. Pagrindinis veikėjas turi atsakyti, kiek tiriamojo teiginiai sutampa su tikrosiomis jo mintimis ir jausmais. Ateityje režisierius tam tikrais psichodraminio veiksmo momentais, kurie atrodo tinkami įgarsinti, grupės narių gali paklausti: „Ar kas nors nori jį (ją) dubliuoti? Kiekvienas gali prieiti prie pagrindinio veikėjo, atsistoti už jo ir padaryti pareiškimą jo vardu. Iš karto po to režisierius klausia pagrindinio veikėjo: „Ar taip?“, pagrindinis veikėjas atsako „taip“, „ne“ arba kiek „taip“ ir, galbūt, prideda ką nors savo (jo teiginiai taip pat neribojami). forma ar apimtimi), o tada, neatsižvelgiant į jo atsakymą, studentui leidžiama nuimti ranką nuo pagrindinio veikėjo peties ir atsisėsti. Galimybė kopijuoti suteikiama kiekvienam iš eilės, vienas po kito, kol pagrindinis veikėjas sutinka su bet kokiu pasikartojančiu teiginiu. Ateityje dubliavimą dalyviai gali daryti spontaniškai: tuo metu, kai vienas iš grupės narių mano, kad galėtų duoti pagrindiniam veikėjui reikalingą dubliavimo teiginį, jis gali pats prieiti prie veikėjo, uždėti ranką jam ant peties ir pasakyti. kažkas jam pirmam asmeniui. Pagrindinis veikėjas atsako įvertindamas teiginio patikimumą, o pokalbis nuima ranką nuo pagrindinio veikėjo peties ir atsisėda, nepaisant to, kokį atsakymą jis atsakė. Dvigubo užduotis yra suteikti pagrindiniam veikėjui reikiamą paramą per empatišką bendravimą su juo. Taigi dubleris stimuliuoja, palaiko pagrindinį veikėją, padeda jam įvairiomis prielaidomis ir interpretacijomis.

„Keli dubliai“

Tai dar vienas dubliavimo technikos variantas, kai pagalbiniai žaidėjai reprezentuoja du ar daugiau pagrindinio veikėjo asmenybės aspektų: vienas – kaip savimi pasitikintis verslininkas, kitas – kaip nuskriaustas vyras, kitas – kaip piktas tėvas. Pagrindinis šios technikos tikslas – išsiaiškinti pagrindinio veikėjo dilemą. Ši parinktis primena vieną iš psichosintezės metodų, kai pagrindinis veikėjas pats nustato atskiras subasmenybes – gyvenimo vaidmenis, tikslus, ketinimus ir dabartinius norus, o tada pagalbiniai žaidėjai, atliekantys kiekvienos subasmenybės vaidmenį, apsupa pagrindinį veikėją ir pradeda įtikinėti. jam apie jų poreikį ir svarbą, „kovoti“ tarpusavyje už vietą, kurią protagonistas jiems skiria savo asmenybėje, už laiką, kuris bus skirtas kiekvienam iš jų, už teisę pritraukti pagrindinio veikėjo aktyvumą ir energiją. ir kt.

8 pratimas „Veidrodis“

Pagalbinis žaidėjas suvaidina kai kuriuos pagrindinio veikėjo elgesio momentus ir tai stebi sėdėdamas auditorijoje. Kartais charakteringas veikėjo bruožas ar bruožas gali atsispindėti veidrodyje perdėtai, kad jis galėtų tai išsamiau išnagrinėti. Režisierius gali specialiai nukreipti kaskadininkų dublius, kad perdėtų emocijas, kurias slopina pagrindinis veikėjas. Veidrodinio atspindėjimo technika leidžia modeliuoti naują elgesį ir parodyti netinkamus seno elgesio aspektus. Tai išplečia dalyvio psichologinio matymo zoną, parodydama jam, kaip jo veiksmus suvokia aplinkiniai. Praktiškai „veidrodžio“ technika gali būti naudojama daug kartų tos pačios psichodramos metu. Režisierius gali paprašyti vieno iš dalyvių: „Stovėk šalia jo ir parodyk, kaip jis tai daro“. Kaip rodo patirtis, „veidrodžio“ technika gali atgrasyti pagrindinį veikėją, jei jam ir taip sunku susikoncentruoti į psichodraminį veiksmą, o jei jis yra labai įsitraukęs į veiksmą, jos gali tiesiog nepastebėti. Tuo pačiu metu „veidrodis“ efektyviai koncentruoja ir nukreipia auditorijos dėmesį į tam tikrus pagrindinio veikėjo elgesio aspektus. Veidrodžio technika gali būti naudojama atliekant bet kokią grupinio darbo formą, jei ji yra supaprastinta. Pavyzdžiui, sąlyginio veikėjo gali būti paprašyta atlikti tam tikrus motorinius pratimus ar tiesiog judesius, o „veidrodis“ turėtų tiksliai ir akimirksniu atkartoti visus šiuos judesius. Sąlyginis veikėjas jaučia, kad kito dalyvio dėmesys sutelktas į jį, jaučia ryšį su kitu asmeniu ir jo veiksmų reikšmę. Efektas sustiprėja, jei veikėjas juda „veidrodžių galerijoje“, kur jo judesius vienu metu kartoja daug dalyvių.

9 pratimas. „Monologas“

Pagrindinis veikėjas garsiai išreiškia savo mintis ir jausmus auditorijai. Jis išeina iš šiuo metu žaidžiamos scenos ir pristato monologą apie tai, kokias vidines reakcijas tai šiuo metu sukelia jame. Dažniausiai jo prašoma pasikalbėti apie savo problemas žingsniuojant scenoje. Monologas gali būti naudojamas ir pagrindiniam veikėjui sušildyti, paruošti konfliktinei situacijai, ir nuraminti. Šios technikos variantas yra „Į šoną“. Režisierius sustabdo veiksmą, kai jam atrodo būtina ir klausia veikėjo: kokias mintis ir jausmus šiuo metu išgyveni? Ši procedūra taikoma tais atvejais, kai pagrindinis veikėjas bijo tiesiogiai kalbėti apie savo mintis ir jausmus. Garsus minčių kalbėjimas leidžia dalyviui atsitraukti nuo emocinių reakcijų ir suformuoti naują požiūrį į savo problemą. Ši technika skatina pažintinę įžvalgą ir kognityvinį problemos plėtojimą. Monologo technika yra priešinga fizikos metodikai.

10 pratimas „Už nugaros“

Tai pagrindinio veikėjo veiksmų, minčių ir jausmų aptarimas tarsi jo nesant, nors iš tikrųjų jis yra tarp žiūrovų. Pagrindinis veikėjas sėdi ant kėdės atsukęs nugarą į visus kitus dalyvius ir negali dalyvauti diskusijoje, o grupės nariai išsako savo jausmus, požiūrį į jį. Ši technika panaši į veidrodžio techniką, tačiau nuo jos skiriasi tuo, kad aiškiau pabrėžia, kaip dalyvį suvokia kiti žmonės. Šios technikos naudojimo psichologų ir psichologijos studentų grupėse patirtis rodo, kad šį metodą ypač vertina tie dalyviai, kurie dėl įvairių priežasčių nesijautė visapusiškai įtraukti į grupę – dėl praleistų grupinių užsiėmimų, dėl paviršutiniškos pažinties su kitų narių grupės, kurios gerai pažįsta vienas kitą, arba dėl pernelyg didelio „ekspozicijos“ po dalyvavimo psichodraminiame epizode. Metodas „Už nugaros“ paradoksaliai padeda grupės nariui susidurti su grupe, o grupei – su konkrečiu dalyviu.

11 pratimas „Viskas su nugara“

Pagrindinis veikėjas prašo grupės narių išeiti; tačiau užuot išėję, visi atsuka jam nugarą. Pagrindinis veikėjas elgiasi taip, lyg jie tikrai būtų išvykę, ir kiekvienam grupės nariui pasakoja, ką jis jaučia apie juos.

12 pratimas. „Atsuk jam nugarą“

Pasimetęs, drovus ar nepasitikintys savimi veikėjas išreiškia savo mintis ir jausmus grupės nariams, kurie jam kelia baimę. Režisierius kviečia pagrindinį veikėją atsukti nugarą jį gąsdinančiam žmogui ir įsivaizduoti, kad jis yra įprastoje vietoje, vienas su režisieriumi.

13 pratimas „Skulptūra“

Pagrindinis veikėjas išreiškia savo jausmus, pažiūras ar kitas vidines būsenas matomais vaizdais, sudarytais iš grupės narių, kurie reprezentuoja kaip. būtų atskiri tikrovės elementai. Pavyzdžiui, kiekvienas šeimos narys „skulptūra“ parodo būsimo šeimos gyvenimo akimirką, kurios atsiradimą jis norėtų patirti, arba, priešingai, skulptūroje užfiksuoja tą akimirką, kuri jį labiausiai gąsdina. Ši technika skatina dalyvius aktyviai tyrinėti problemą ir ją patikslinti. Juo siekiama atskleisti paslėptas mintis ir jausmus. „Skulptūra“ gali būti pastatyta iš vieno žmogaus, iš kolegų, draugų grupės ir pan. „Skulptūros“ kūrimo procesas yra ne mažiau svarbus nei rezultatas. Taigi, pavyzdžiui, režisierius gali atkreipti dėmesį į tai, kad pagrindiniam veikėjui simpatizuojančioms figūroms renkasi minkštas kėdes, o ambivalentiškoms – kietas. Todėl svarbu, kad psichodramos erdvę formuotų pats pagrindinis veikėjas.

14 pratimas „Svajonės“

Scenoje suvaidinama pagrindinio veikėjo svajonė, kuri, kaip ir režisierius, gali organizuoti veiksmą taip, kaip dabar prisimena, ir atrinkti pagalbinius žaidėjus, kurie atkartos sapno veikėjus. Galite panaudoti tuos sapnus, kuriuos dalyviai turėjo psichodramos grupės metu, arba tuos, kurie dažnai kartojasi arba pačiam žmogui atrodo labai reikšmingi. Pagalbiniai žaidėjai gali žaisti bet kokius objektus, reiškinius ir net abstrakčias sąvokas.

15 pratimas. „Fizikalizacija“

Šis terminas reiškia minčių ir jausmų pavertimą realiais veiksmais, vykstant konfliktams, kuriems reikalingas būtent toks aktyvus darbo būdas. Fizikalizacija leidžia išsamiau ištirti savo vaidmenį ir išsiaiškinti problemos suvokimą. Tai skatina dalyvį ne tiek atsiriboti nuo savo jausmų ir veiksmų, bet visapusiškiau juos išgyventi, pažadinti emocijas ir išlaisvinti užblokuotus energijos šaltinius. „Fizikalizavimo“ technikos variantas yra „stūmimas“. Pagrindinio veikėjo prašoma per sceną priešais save nustumti arba nustumti tą savo dalį, kuri jam pačiam labiausiai patinka ar nepatinka. Režisierius atidžiai stebi jo elgesį, ypač jei jis rodo ūmų pyktį ar didelį jautrumą. „Fizikalizavimo“ technikos variantas yra „materializacijos“ metodas. Jausmai, norai ir jų kompleksai materializuojasi konkrečiuose dalykuose ir įvykiuose – tai gali būti materialinės vertybės arba psichologiniai sunkumai ir nepritekliai.

16 pratimas. „Psichodramatinis kultūrizmas“

Pagrindinis veikėjas pasirenka žaidėjus, kurie atlieka įvairių jo kūno dalių vaidmenis. Režisierius apklausia pagrindinį veikėją, kuris laikinai prisiima kiekvienos iš šių dalių vaidmenį, bandydamas nustatyti, kaip ta dalis funkcionuoja ir veikia likusį kūną. Pavyzdžiui, režisierius užduoda „kūno dalims“ šiuos klausimus:

Ką dažniausiai darote dėl šio kūno? Ar tu aktyvus? Ar esi pastebėtas? Apžiūrėjęs vieną dalį, režisierius pereina prie kitų dalių, kol bus pastatytas visas korpusas. Kai kūnas yra paruoštas, veikėjo prašoma atsitraukti ir stebėti, kaip skirtingos dalys sąveikauja. Tada režisierius paprašo pagrindinio veikėjo nustatyti dalis, kurios jo netenkina, ir pertvarkyti jas, kad būtų pasiekta didesnė harmonija. Taip pat galite suvaidinti situaciją, kai dalys veikia visiškai skirtingai. Jausmų dalijimosi stadijoje dėmesys sutelkiamas į kūno sutrikimus ir sunkumus.

17 pratimas. „Savirealizacija“

Grupės narių prašoma įsivaizduoti savo gyvenimo planus, o tada šie planai dramatizuojami padedant pagalbiniams žaidėjams.

Transcendentinė tikrovė – tai situacijos išplėtimas už įprastų jai būdingų proporcijų, siekiant leisti subjektui ir grupei „iš arčiau“ apsvarstyti problemą, geriau ją pažinti. Vaizduotė ir žaidimas yra pagrindiniai pagrindinio veikėjo transcendentinės tikrovės tyrimo metodai. Norėdami sukurti transcendentinę tikrovę, galite naudoti kokį nors reikšmingą objektą, pavyzdžiui, laikrodį, paveikslą, meškiuką. Pagrindinio veikėjo prašoma „tapti“ šiuo jam reikšmingu objektu, o po to jis apklausiamas atliekant šį vaidmenį.

19 pratimas. „Slėgio ratas“

Pagrindinis veikėjas yra apsuptas kitų grupės narių, susikibęs rankomis ir neleidžia jam ištrūkti iš rato. Apskritimas simbolizuoja spaudimą ir priespaudą, kurią patiria pagrindinis veikėjas. Jis gauna nurodymus iš direktoriaus prasimušti visais įmanomais būdais. Kitas technikos variantas naudoja kėdes, atstovaujančias svarbiems žmonėms. Pats veikėjas kviečiamas sukurti kėdžių ratą ir paskirti, kam ar ką kiekviena iš kėdžių atstovaus. Pagrindinis veikėjas turi perkelti kėdes kur nori, kad išsivaduotų iš slegiančio rato. Ši technika kartais vadinama „išorinio proveržio“ technika.

20 pratimas. „Paguodos ratas“

Ši procedūra dažniausiai atliekama po sielvarto, nevilties ar tragedijos scenos. Grupės nariai supa pagrindinį veikėją, išreikšdami jam meilę ir užuojautą – tiek žodinėmis, tiek neverbalinėmis priemonėmis (apkabinimai, bučiniai, prisilietimai). Ši procedūra gali būti taikoma ir baigiamajame psichoterapijos etape.

21 pratimas. „Barjeras“

Grupės nariai sudaro sieną, vaizduojančią pagrindinio veikėjo vidines kliūtis, skiriančias jį nuo reikšmingo kito. Pagrindinis veikėjas yra paruoštas prasiveržti pro sieną ir susitikti su žmogumi kitoje sienos pusėje. Ši technika kartais vadinama „Breaking Inside“ technika. Šios technikos variantas – reagavimo barjeras – naudojamas bendravimui skatinti. Tarp pagrindinio veikėjo ir kito (-ių) svarbaus (-ių) yra pastatyta simbolinė pagalbinių žaidėjų siena. Kiekvienam pagalbiniam žaidėjui sienoje paskiriama konkreti komunikacijos bloko užduotis, ir kiekviena teigiama reakcija priartina pagrindinį veikėją prie reikšmingo kito, o kiekviena neigiama reakcija didina atstumą iki jo. Pagrindinis šios technikos tikslas yra išsiaiškinti sąveiką su reikšmingais žmonėmis, o ne pasiekti katarsį.

22 pratimas. „Aukšta kėdė“

Pagrindinis veikėjas sėdi kėdėje, kurioje jis arba ji pradeda jaustis pranašesnis už likusią grupę. Arba pagrindinio veikėjo gali būti paprašyta atsistoti ant kėdės, kad bendraudamas su autoritetais jaustųsi galingesnis.

23 pratimas. „Teismo vieta“

Naudojamas lavinti pagrindinio veikėjo gebėjimą atleisti, jei jis labai pyksta ant žmogaus (svarbių kitų). Pagrindinio veikėjo prašoma pasirinkti pagalbinį žaidėją, kuris atliktų Dievo vaidmenį. Dievas „nuneša“ pagrindinį veikėją į šalį ir sako jam, kad jis mirė ir ilsisi danguje. Tada jis prašo jo prisiimti atsakomybę už sprendimą, ar antrasis, su kuriuo pagrindinis veikėjas taip pyksta, bus įleistas į dangų. Ši technika kartojama kitose konfliktinėse situacijose tarp pagrindinio veikėjo ir jo partnerio, kol pasiekiamas koks nors sprendimas.

Pratimai 24. „Sprogsta psichodrama“

Šis metodas pagrįstas idėja, kad bet kokiems pokyčiams būtina stipri emocinė reakcija. Norint pasiekti tokį atsaką, atkuriama aplinka, kurioje ji pirmą kartą atsirado, ir bandoma sukelti atsaką, kuris pažadina emociją arba sukelia nerimą. Psichodraminio seanso metu sąlyginius dirgiklius, tai yra tuos įvykius, kurie sukelia emocinį susijaudinimą, pagrindinis veikėjas vaidina (galbūt ne vieną kartą), kad dabar galėtų susisiekti su saugesne aplinka, ko pasekoje nerimo reakcijos išnyksta. Šios procedūros metu, kuri dar vadinama „psichodraminio šoko“ technika, pagrindinis veikėjas daug kartų vaidina traumuojančią sceną, kol ji praranda savo neigiamą galią.

Panašūs dokumentai

Psichologinės dramos kaip psichoterapijos ir psichologinio konsultavimo metodo samprata, sukurta Jacob Moreno. Psichodramos panaudojimas individualiame darbe su klientais (monodrama) ir grupinio darbo su žmonėmis procese. Psichodramos formos ir tipai.

santrauka, pridėta 2015-06-16


Bendrosios nuostatos ir sampratos apie psichodramą kaip grupinės psichoterapijos techniką, tarpasmeninius santykius joje. Valios samprata ir valinio reguliavimo lygis, jos funkcijos ir struktūra. Psichodramos įtakos valingo reguliavimo ir gydymo su klientu lygiui tyrimas.

kursinis darbas, pridėtas 2012-09-22


Psichodramos metodo samprata, atsiradimo istorija. Moreno vaidmenų klasifikacija. Funkciniai, disfunkciniai ir susidorojantys vaidmenys. Analitinės psichodramos struktūriniai elementai. Psichodramos dalyvių patirtos realybės pagal Ya.L. Moreno.

testas, pridėtas 2011-09-28


Pagrindiniai psichodramos terapiniai principai ir jos konstravimo struktūra. Apšilimo tikslų ir tipų parinkimas, renginio pradžia, draminio veiksmo etapas ir scenų pastatymas. Direktoriaus, pagalbinių asmenų, veikėjo ir kitų grupės narių funkcijos.

testas, pridėtas 2010-10-27


Psichodrama kaip būdas pašalinti dualizmą tarp pažinimo ir tikrovės, siekiant atnaujinti pagrindinį žmogaus vientisumą: žvilgsnį į galvą, stiprybių ir krypčių apibūdinimą. Susipažinimas su austro-amerikiečių psichoterapeuto J. Moreno darbu.

santrauka, pridėta 2016-09-07


Ypatingų krizių esmė – individualaus žmogaus gyvenimo reiškinys, turintis nemažai ypatumų, nes krizinėje situacijoje suardoma visa saviorganizavimosi sistema. Paskutiniai šimtmečių permainų ženklai ir pirmieji krizės ženklai. Palenkės keliai, „Ritimo terapija“ (psichodrama).

testas, pridėtas 2011-02-25


Grupinės psichoterapijos formavimas ir plėtra. Pagrindinės paauglystės problemos. Grupinės psichoterapijos paaugliams sritys, praktiniai jos įgyvendinimo pratimai. Reikalavimai grupinio psichoterapinio proceso organizavimui.

kursinis darbas, pridėtas 2011-06-24


Psichoterapija kaip mokslinė disciplina. Jos teorijos, metodikos, savo kategorinio aparato ir terminijos svarstymas. Įvairios psichoterapijos kryptys ir srovės, mokyklos ir specifiniai metodai. Grupinės psichoterapijos terapinio veikimo mechanizmai.

kursinis darbas, pridėtas 2011-01-31


Egzistencinės psichologijos formavimasis ir raida. Holistinis savęs pažinimas. Filosofinės ir psichologinės „aš“ ir savęs pažinimo problemos studijos. Eksperimentiniai savęs pristatymo kitiems tyrimai. Hipotezė, uždaviniai ir tyrimo metodai.

baigiamasis darbas, pridėtas 2010-04-09


Šiuolaikinė kalbos situacija. Šiuolaikinės viešosios kalbos komunikacijos ypatybės. Naratyvinių, skatinamųjų, klausiamųjų sakinių įvairovės dialoge. Vidinis monologas. Emocinės ir protinės veiklos imitacija.

Tikriausiai nėra žmogaus, kuris savo šeimoje nebūtų susidūręs su problemomis dėl partnerystės ar vaikų ir tėvų santykių. Paprastai kelią į esamų sunkumų įveikimą pradedame savarankiškai ieškodami atsakymų į sudėtingus klausimus.

Skaitant knygas apie psichologiją, žiūrint dokumentinius ir vaidybinius filmus svarbiomis temomis, įsijungia savęs tyrimo mechanizmas. Ir jei esamos problemos neturi pagrindinių priežasčių, o yra situacinio pobūdžio, tada to, kaip taisyklė, pakanka atkurti sutrikusią harmoniją šeimoje.

Tačiau dažnai atsitinka taip, kad savarankiškas atsakymų ieškojimas užsitęsia ilgus metus, nesukeldamas apčiuopiamų pokyčių ir sukelia beviltiškumo jausmą, užburto rato jausmą.

Šiuo metu kažkas pasiduoda ir nuvertina visus bandymus: „Aš tiek daug perskaičiau ir padariau, bet niekas nesikeičia! Ir kažkas, suprasdamas savo bejėgiškumą, nusprendžia kreiptis pagalbos į specialistą.

Paprastai kelias į psichoterapiją prasideda nuo individualios psichologo konsultacijos, po kurios seka individualios terapijos kursas. Kitas variantas – užsiėmimai psichoterapinėje grupėje. Tiek individuali, tiek grupinė terapija turi savo ypatybių.

Individualiame darbe lengviau atsiverti, yra didesnis konfidencialumo laipsnis, tačiau psichologo resursai, kaip taisyklė, yra mažesni nei psichoterapinės grupės resursai.

Grupėje kiekvienas dalyvis, turėdamas savo unikalią patirtį, yra papildomas, be terapeuto, resursas kitiems dalyviams. Be to, nuolatinėje grupėje, kuri yra uždara naujiems žmonėms, labai greitai atsiranda pasitikėjimo ir abipusio palaikymo atmosfera.

Šio tipo grupinis psichoterapinis darbas kaip psichodraminė terapinė grupė nusipelno atskiros diskusijos.

Psichodrama – tai psichoterapijos metodas, kuris pasitelkia dramatišką improvizaciją darbui su kliento vidiniu pasauliu (datuojamas XX a. 20-ųjų pradžioje). Metodo įkūrėjas yra Jacobas Levy Moreno.

Pagrindinė psichodramos varomoji jėga yra spontaniškumo energija. Simbolinė psichodramos erdvė yra įsivaizduojamo ir realaus pasaulių susitikimo vieta. Metodo kūrėjas psichodramos filosofiją apibrėžė taip: „Nepasakyk man, kas tau nutiko“.

Spontaniškas dramatiškų įvykių atkūrimas, skausmingi prisiminimai, nerimą keliantys sapnai išlaisvina iš su jais susijusių neigiamų emocijų. Taip nutinka dėl psichodramatinio įvykio ir užbaigimo (arba atkūrimo), neracionalių išgyvenimų išaiškinimo.

Pirmą kartą prisijungus prie grupės paprastai lydi natūralus nerimas dėl savęs atskleidimo tarp nepažįstamų žmonių. Vedėjos (psichodramoje – režisieriaus) talentas – padėti naujos grupės dalyviams jaustis saugiai.

Per pirmąsias pamokas baimė dingsta, atsiranda savitarpio pagalbos ir palaikymo atmosfera. Tai jau savaime yra daug, ypač tomis gyvenimo akimirkomis, kai jaučiamės vieniši ir bejėgiai.

Ne kiekvienas grupės narys iš karto nusprendžia pristatyti savo problemą. Tačiau psichodraminio darbo esmė yra ta, kad bet kuris asmuo gali būti pasirinktas atlikti kito scenos dalyvio (pagalbinio aš) vaidmenį.

Psichodramos magija slypi tame, kad, atlikęs pakaitinį vaidmenį kažkieno scenoje, šio vaidmens atlikėjas atskleidžia arba išsprendžia savo nesąmoningas problemas. Taigi, padėdamas kitam, tuo pačiu padeda ir sau.

Psichodrama gali parodyti kelią, kaip išspręsti daugelį problemų, įskaitant šeimos. Mes dažnai sakome: „Norėčiau, jei būčiau tu...“. Tačiau kaip dažnai mes iš tikrųjų įeiname į kito žmogaus vietą? Tačiau iš tikrųjų tai yra vienintelis būdas pajusti kitą, jį suprasti.

Psichodraminio darbo metu pagrindinis veikėjas (psichodramos klientas) turi galimybę realiai užimti kito žmogaus (sutuoktinio, vaiko, tėvo, mamos) vietą ir pažvelgti į save jo akimis. Kartais to jau pakanka suprasti esamų santykių sunkumų priežastis.

Be to, yra galimybė tiesiogiai patirti kitą tokį, koks jis yra. Atsiranda galimybė atsikratyti iliuzijų, kurių palaikymui išleidžiame didžiulį energijos kiekį. Psichodrama leidžia žmogui priartėti prie tikrovės.

Daug rašyta apie vaiko besąlyginės meilės poreikį. Tai yra, mylėk ne todėl, kad jam sekasi (paklusnus, patogus), o tiesiog todėl, kad jis egzistuoja. Kaip galite suteikti tokią meilę savo vaikams?

Reikia įgyti jausmingą besąlygiškos meilės sau patirtį, leisti BŪTI savo Vidiniam vaikui. Tai tampa įmanoma psichodraminėje scenoje.

Sunkumai tėvų ir vaikų santykiuose gana dažnai tampa grupinio darbo tema. Kai vienas iš tėvų pateikia prašymą, psichodramatinis veiksmas paprastai atskleidžia neišspręstas jo paties vaikystės problemas: apmaudą, kaltę, nesaugumą santykiuose su savo tėvais.

Psichodrama yra labai greitas ir efektyvus būdas pamatyti tokius ryšius. Tai bene trumpiausias tiltas tarp problemų ir šių problemų priežasčių suvokimo. Supratimas kyla ne iš pokalbių apie problemą paviršiaus, o iš psichodraminio veiksmo gelmių.

Be to, saugiomis psichodramos sąlygomis klientas turi galimybę reaguoti į ilgai slopintus neigiamus jausmus (agresiją, susierzinimą, neapykantą, baimę). Nebaigtos situacijos vystosi ir baigiasi, o tai prisideda prie išsivadavimo iš sunkių praeities prisiminimų.

Susidūrę su neurotinėmis apraiškomis vaikams, tėvai turi atsiminti, kad vaikas yra šeimos produktas ir jo elgesys įgyvendina šeimos sistemos prašymą. Psichodrama padeda pašalinti tokias apraiškas vaikams dirbant su tėvais (vienu iš tėvų).

Tai vyksta išaiškinant tokio elgesio funkciją šeimos sistemos atžvilgiu ir teigiamai atkuriant situaciją.

Paprastai tariant, bet koks vaiko elgesio tyrimas yra nenaudingas, jei kiti šeimos nariai nenori keistis. Vaikų psichologo darbas duos trumpalaikį rezultatą, jei tėvų tarpusavio santykių problemos liks neišspręstos.

Gyvenimo kartu procese vyras ir žmona santykiuose atsiranda bendrų „aklųjų dėmių“. Jie abu nemato to paties, abu nesugeba suprasti tikrųjų skirtumų priežasčių.

Reikalą dar labiau apsunkina tai, kad šeimos krizės metu kiekviena iš konfliktuojančių pusių turi savo paramos grupę (draugus, artimuosius). Artimi žmonės dažniausiai užima vieno iš sutuoktinių poziciją, jie nesugeba objektyviai įvertinti situacijos, yra dosnūs, dažnai prieštaringi ir vienas kitą atmeta;

Būtent šiuo metu svarbus nešališkas, nepriklausomas specialisto požiūris. Kvalifikuotas psichologas ar psichoterapeutas individualiame ar grupiniame darbe gali padėti klientui peržengti konflikto ribas ir pamatyti jį iš skirtingų požiūrių.

Kiekvienas psichologas yra susidūręs su kliento noru turėti patogesnę partnerio versiją. Kiekvieną dieną žmogus deda titaniškas pastangas pakeisti aplinkinius. Tačiau vienintelis būdas pakeisti supančią tikrovę yra jūsų vidinė transformacija, nes išorinis pasaulis visada atitinka vidinį.

Psichodramatiniuose užsiėmimuose nemažą prašymų dalį sudaro ir sutuoktinių santykiai: bendravimo sutrikimas, emocinio kontakto trūkumas, sunkumai įsisavinant šeimyninius vaidmenis, tuščio lizdo krizė ir kt.

Dažniausios įvairių sunkumų priežastys – tėvų šeimos šeimyninio scenarijaus kartojimas, vaidmenų funkcijų pažeidimas, abipusio sutuoktinių judėjimo saviugdos ir santykių plėtros stoka.

Psichodramoje, skirtingai nei šeimos konsultacijose, dirbama ne su tikrais kliento artimaisiais, o su jo vidiniais partnerio, vaiko ir tėvų įvaizdžiais. Tačiau santykių išaiškinimas su figūromis žmogaus psichikos viduje neišvengiamai pakeičia tikrus santykius.

Tai paaiškinama tuo, kad šeima, kaip ir bet kuri sistema, yra pavaldi įstatymui: esant įtampai sistemoje, pasikeitus vienam elementui, pasikeičia visa sistema.

Klientas, išsprendęs savo problemą, automatiškai keičia savo elgesį, mąsto kitaip, realybę suvokia sąmoningiau. Tai negali paveikti kitų žmonių elgesio, mąstymo ir suvokimo. Dėl esminių bent vieno iš tėvų ar vieno iš sutuoktinių pasikeitimų santykiai su kitais šeimos nariais neišvengiamai atsiras naujo turinio ir kokybės.

Psichodraminės patirties vertė, be kita ko, slypi ir tame, kad būdamas pagrindinio veikėjo vaidmeniu, žmogus išmoksta naują vidinių dialogų konstravimo būdą ir gali juo naudotis savarankiškai. Šis procesas vadinamas autodrama.

Bet kokio konflikto viršūnėje ar bet kokio bendravimo krizės momentu psichodraminės patirties turinčiam žmogui lengviau pamatyti situaciją iš kitų požiūrių, taip pat ir iš nepriklausomo stebėtojo pozicijos. Tai padeda priimti labiau pagrįstus sprendimus ir objektyviau pamatyti tikrovę.

Psichodramatinių technikų ir technikų panaudojimo individualiame konsultavime galimybė vadinama monodrama.

Nauja psichoterapijos kryptis – integracinė psichodrama. Tai apima klasikinių psichodramos technikų derinį su technikomis ir metodais, sukurtais kitose psichoterapijos srityse: meno terapija, simbolių drama, mitodrama, pasakų terapija, sisteminės šeimos konsteliacijos, NLP, į kūną orientuota terapija, objektų santykių teorija ir kt. aukštas grupės vadovo profesionalumas ir sąžiningas požiūris į kliento darbą, psichodramos, kaip psichoterapinio metodo, galimybė yra didžiulė.

Be išskirtinių psichodramai bruožų, šis metodas turi ir kitoms grupinėms psichoterapijos rūšims būdingų privalumų. Pamokos metu dalyviai nuolat yra savirefleksijos būsenoje, lavina emocinį intelektą, turi galimybę atvirai dalytis savo jausmais (įprastame gyvenime tai darome itin retai), atpažįsta savo ir kitų elgesio modelius, tai pirmas žingsnis keičiant stabilius modelius.

Užsiėmimų metu įgytos patirties perkėlimas į realų gyvenimą ir šeimos santykius duoda neįkainojamų rezultatų. Žinodami savo jausmus, galime išmokyti savo vaiką būti sąmoningesni. Santuokiniai santykiai tampa nuoširdesni ir gilesni. Savo tėvų supratimas, atleidimas ir priėmimas išlaisvina mus iš besikartojančių scenarijų nelaisvės.

Psichodrama, arba Moreno psichodrama, kilusi dėl technikos kūrėjo vardo, yra psichoterapinis metodas. Įkūrėjas yra Ya Moreno. Tradicinė psichodramos samprata apima grupinių terapinių procesų vykdymą, kur pagrindinis įrankis yra pacientų, kaip aktorių, improvizacija.

Dramos terapija turi kelis tikslus – tyrinėti vidinį pasaulį, ugdyti kūrybiškumą ir plėsti žmogaus sąveikos su visuomene galimybes. Be to, dramos terapija gali būti naudojama ir kaip psichoterapija, ir kaip mokymas.

Svarbios savybės

Psichodramos metodas pagrįstas psichoterapiniu veiksmu, tai yra vaidmenų žaidimai. Šio žaidimo metu atliekami savotiški dramatiški improvizaciniai veiksmai, kurių dėka galima tyrinėti žmogaus vidinį pasaulį ir sudaryti sąlygas pacientui spontaniškai atskleisti jausmus, išgyvenimus ar emocijas, tiesiogiai susijusias su problemomis atsirado. Tai yra, pats pacientas per žaidimą suvokia problemą.

Yra įvairių psichodramos formų ir tipų, kurias kadaise pasiūlė Jacobas Moreno. Laikui bėgant dramos terapija nestovėjo vietoje, o aktyviai vystėsi, plėsdama savo galimybes.

Geštalto psichologija ir dramos terapija yra glaudžiai susijusios viena su kita. Šiuolaikinė Geštalto psichologija numato poreikį suprasti savo poreikius, pojūčius, jausmus ir emocijas, taip pat visuomenės pageidavimus. Psichodramos tikslai iš esmės panašūs. Šie metodai yra neįtikėtinai populiarūs ir veiksmingi psichoterapijoje.

Psichodramos technika, kurią pats Moreno sukūrė, buvo sukurta daugiausia atsitiktinai. Galima sakyti, kad pati pirmoji psichodramos technika, kurią pastebėjo specialistas, įvyko Vienos parke, kuriame žaidė vaikai. Jie vaidino įsivaizduojamas scenas. Be to, kaip paaiškėjo per stebėjimus, kiekvienam dalyviui buvo paskirtas savo vaidmuo. Dėl to žaidimas išsivystė į tikrą laisvą kūrybiškumą, peraugantį į kontaktą.

Psichodramos, kaip psichoterapijos metodo, pagrindas vadinamas įžvalga. Tai taip pat apima katarsį, vaidmenis ir spontaniškumą. Įžvalga – tai staigus suvokimas, aštrus situacijos suvokimas, gyvenimo padėtis, kurioje žmogus atsiduria. Įžvalga atsiranda žaidimo metu ir leidžia žmogui pasiekti pagrindinį dalyką – problemos suvokimą.

Psichodramos technikos labai skiriasi nuo klasikinės teatro scenos sampratos. Juk turi ir savo aktorius bei vaidmenis. Tačiau kas yra psichodrama? Tai veiksmas, paremtas beveik visiška improvizacija. Čia išduodami tik vaidmenys, savotiškas pamatas kiekvienam dalyviui. Jo praktiškai neriboja jokios ribos, tai yra, kūrybiškumo ir improvizacijos erdvės yra didžiulės. Jei teatre pabaiga žinoma iš anksto, tai psichodramos technika visada numato netikėtą pabaigą.

Už vaidmenų pasiskirstymą atsako patys pacientai ar dalyviai, o terapeuto užduotis yra stebėti ir matyti, kaip tas ar kitas žmogus susidoroja su savo užduotimis, padėtimi ir kaip elgiasi atlikdamas tam tikrą vaidmenį.

Veislės

Moreno pabrėžė tris pagrindinius psichodramos tipus. Skirtumas tarp jų yra tame, kam tiksliai skirta problema.

1. Individo problema. Čia mes kalbame apie pratimų atlikimą psichodramos metu, kurie yra visiškai nukreipti į vieno iš grupės narių problemą.
2. Grupės problema. Čia akcentuojami santykiai grupės viduje tarp pačių dalyvių, taip pat lyderio, kuris aktyviai dalyvauja procese.
3. Temos problema. Ši technika paremta tema, kuri rūpi visiems grupės nariams.

Tiesą sakant, dramos terapija leidžia išspręsti daugybę problemų, atsakyti į daugybę klausimų ir padėti žmogui atrasti savąjį aš.

Gydymas aktyviai vykdomas, derinamas su paprastais vaikų saviugdos mokymais. Vaikas, dalyvaujantis tokioje veikloje kaip teatro terapija ar dramos terapija, pažįsta save ir geriau prisitaiko prie visuomenės. Svarbi pagalbinė psichodramos nauda vaikams yra galimybė ugdyti kūrybišką asmenybę ir ugdyti gebėjimą improvizuoti. Tai yra, ši praktika turi ir prevencinį poveikį. Vaikų psichodrama tampa vis populiaresnė.

Dramos terapijos tikslai

Teatro terapija arba psichodrama paliečia daugelį žmogaus gyvenimo aspektų. Tokia psichoterapinė veikla gali būti naudojama įvairiose srityse:

• dirbant su vaikais – vaikų psichodrama;
• su tėvais ir jų vaikais vienu metu, kuriant mišrias grupes;
• šeimos terapija, kurioje dalyvauja tiesiogine prasme visi – nuo ​​senelių iki proanūkių;
• vedybiniai mokymai, reikalingi poroje esamoms problemoms spręsti;
• su darbo kolektyvais, įmonėmis ar organizacijomis.

Žmogus, praradęs darbą, motyvaciją ar save, gali kreiptis pagalbos į psichodramą. Šis psichoterapijos metodas yra labai efektyvus. Nors ne kiekvienas gali ryžtis tokiam žingsniui.

Kai kuriems labiau tinka monodrama, tai yra vieno aktoriaus vaidinimas ir savo problemų atskleidimas. Čia dalyvauja tik vienas žmogus. Kitiems svarbi ir naudinga sociodrama, tai yra psichoterapija su grupe žmonių. Su jais dirba psichodramatas. Norint vesti psichodramą, specialus psichodramatas turi būti labai rimtai apmokytas. Ne kiekvienas gali atlikti šią užduotį.

Psichodramos elementai

Visos psichodramos technikos sujungia penkis pagrindinius elementus, kurie naudojami kiekviename psichodraminiame metode.

• Pirmasis arba pagrindinis veikėjas. Dažnesnis šio mokymo elemento pavadinimas yra pagrindinis veikėjas. Tai asmuo, kuris yra pagrindinis veiksme. Terapijos procese jis tyrinėja savo asmenybę. Svarbus bruožas yra tai, kad pirmasis aktorius neturėtų vaidinti ar bandyti būti aktoriumi. Užduotis yra priešinga. Tikimasi, kad jis scenoje atskleis save ir savo vidinį pasaulį. Tai yra, reikia būti laisvam, atlikti visus veiksmus, kurie ateina į galvą. Būti savimi, o ne ką nors vaizduoti – pagrindinė psichodramos veikėjo esmė.
• direktorius. Tai psichodramaistas. Kiekviena terapija atliekama privalomai dalyvaujant fasilitatoriui ar psichoterapeutui grupėje. Paprastai jis vadinamas psichodramatu. Jo užduotis – kartu su pagrindiniu veikėju nustatyti proceso eigą ir sudaryti tam tikras sąlygas, kad susidarytų individualios dramos. Iš viso psichodramatas vienu metu atlieka keturias funkcijas. Apie juos papasakosime vėliau.
• Papildomas „aš“. Tai daugiausia psichoterapijos grupės nariai, kurių funkcija – atlikti pirmajam veikėjui svarbių žmonių vaidmenį. Dėl to vystosi dramos procesas. Be to, papildomi „aš“ yra psichodramatiko padėjėjai. Jie privalo vykdyti jo nurodymus ir laikytis visų nurodymų. Tačiau vis tiek pagrindinė jų užduotis yra padėti pagrindiniam veikėjui. Juose galima pavaizduoti ir labai tikrus, ir išgalvotus veikėjus iš pirmojo aktoriaus gyvenimo. Būtent su šiais personažais aktorius susieja problemas, su kuriomis susidūrė. Norėdami juos išspręsti, turite su jais susitikti. Čia atsiranda papildomos aš.
• Grupė ar tiesiog žiūrovai. Tai dalis psichoterapinės psichodramos grupės žmonių, kurie nedalyvauja dramos procese. Nepaisant to, publika išlieka aktyvūs viso proceso dalyviai, gaunantys iš to tam tikrą malonumą ir, svarbiausia, naudą. Nenuvertinkite žiūrovų svarbos. Moreno aiškiai palygino juos su paprastais kino žiūrovais. Galite patys įsivaizduoti, ką reiškia stebėti cunamį ekrane arba stebėti tokį veiksmą gyvai. Maždaug taip Moreno nustatė skirtumą tarp paprastų žiūrovų ir psichodramos žiūrovų. Žiūrovų buvimas sugeba pasiekti dvigubą efektą. Pirmiausia jie pagrindiniam veikėjui teikia paramą ir pagalbą, jį įkuria, padrąsina arba, priešingai, kritikuoja. Neretai žiūrovas spontaniškai tampa veiksmo dalyviu. Kuo labiau izoliuotas pirmasis aktorius, tuo daugiau žiūrovų vaidins jį užjaučiančių, atpažįstančių ir suprantančių žmonių vaidmenį. Antra svarbi savybė – galimybė į savo situaciją pažvelgti iš šalies. Psichodramos užsiėmimai dažnai vedami su žmonėmis, kuriuos vienija viena problema. Todėl pirmojo veikėjo ar veikėjo atliktas veiksmas tiesiogiai veikia kiekvieną iš dalyvaujančiųjų.
• Scena. Daugeliu atvejų tai yra įprasta platforma, kurioje yra pakankamai laisvos vietos įvairiai fizinei veiklai atlikti. Nors Moreno šiam tikslui sukūrė specialią sceną, kurioje procesas gali būti vykdomas įvairiais lygiais.

Direktoriaus funkcijos

Kaip jau minėjome, kai vykdoma teatro terapija ar psichodramatinis užsiėmimas, psichodramatas yra svarbi jo dalis. Ji turi savo specifines funkcijas.

• Pirminė režisieriaus ar psichodramatiko užduotis – organizuoti procesą, pradėti veiksmą ir paskatinti dalyvius būti aktyviems. Savotiškas scenos režisierius. Stebėdami pagrindinio veikėjo procesus, psichodramatikai turėtų stengtis priartinti aktorių prie kuo gilesnio savęs pažinimo ir situacijos, į kurią jis pateko, atskleidimo.
• Režisierius yra psichoterapijos grupės fasilitatorius. Eidamas šias pareigas, ant jo pečių tenka atsakomybė užtikrinti, kad būtų išlaikytas emocinis ryšys tarp pagrindinio veikėjo ir likusios grupės. Pagrindinis tikslas – sukurti vieni kitų palaikymo ir supratimo atmosferą.
• Režisierius gali atlikti tiek aktyvų, tiek pasyvų vaidmenį. Pasyvus vaidmuo yra įvykdytas, jei pagrindinis veikėjas imasi iniciatyvos ir jam nereikia stimuliavimo. Jei pirmasis veikėjas elgiasi gana pasyviai, terapeuto užduotis yra priversti jį kalbėti ir paskatinti atlikti tam tikrus veiksmus. Šiems tikslams gali būti naudojami įvairūs metodai ir technikos – puolimas, šaukimas ar net pokštai prieš pagrindinį veikėją.
• Analitikas. Paskutinis, bet ne mažiau svarbus dalykas yra terapeuto vaidmuo. Jis neturėtų dalyvauti dramatiškų veiksmų procese, bet privalo visiems duoti reikiamus nurodymus. Terapeutas analizuoja, kas vyksta, stebi nuotaikas ir įvertina kiekvieno atskiro grupės nario dabartines mintis, jausmus ar elgesio ypatybes. Tuo remiantis daromos atitinkamos išvados ir išvados, parenkamos aptariamos temos ir kt.

Kaip atliekama terapija?

Tiek suaugusiųjų, tiek vaikų psichodramos daugiausia vykdomos grupėse. Iš pradžių buvo vykdomi tik grupiniai psichoterapiniai užsiėmimai. Šiandien galimos ir individualios treniruotės.

Kuo daugiau žmonių dalyvauja terapijoje, tuo didesnė galimybė užsiėmimų metu aprėpti reikšmingiausias ir problemiškiausias situacijas. Jie vadinami sesijomis. Kiekviena sesija susideda iš trijų etapų. Be to, kiekvienoje naujoje sesijoje atliekami pakartotiniai veiksmai:

Kai dėl psichodramos pavyksta suprasti pirmajame etape pasirinkto veikėjo problemą, gali būti priimtas sprendimas pereiti antrąjį ratą. Tai yra, vėl pradėkite nuo pagrindinio veikėjo pasirinkimo proceso, atlikite veiksmą ir viską užbaikite dalindamiesi.

Svarbus psichodramos bruožas – galimybė pasiekti rezultatų ne tik žaidžiant realias gyvenimo situacijas. Žmogus sulaukia tam tikros pagalbos net dalyvaudamas procesuose, kurie jam iš tikrųjų niekada nebuvo nutikę. Tai daugiausia susiję su patirtomis neigiamomis emocijomis. Psichodramos pagalba galite išspręsti tokias problemas kaip neapykantos jausmas, kažko ar kažkieno baimė, taip pat neviltis ar pyktis.

Pagrindinis psichodramos uždavinys – išlaisvinti žmogų nuo emocinių blokatorių, pozityviai pakeisti jo požiūrį į jį supantį pasaulį ir išspręsti esamas vidines problemas.

sociologijoje

„Psichodrama kaip metodas

grupinė terapija"

Baigta

FF-2289 grupės mokinys

specialybė "Žurnalistika"

Katerina Mogutova

Patikrintas: Maiseeva E.V.

Įvadas. Grupinė terapija. Grupinės terapijos metodai.

1 skyrius. Psichodramos apibrėžimas. Koncepcinis aparatas.

2 skyrius. Psichodramatinis užsiėmimas.

Išvada.

Nuorodos.

Įvadas

Šiuolaikinis gyvenimas su visomis įtampomis ir nervų priepuoliais, sunkiais emociniais išgyvenimais kartais neįsivaizduojamas be žmonių – artimų ar visiškai nepažįstamų žmonių – pagalbos. Psichologinės paramos grupės gali suteikti panašią pagalbą.

Šiuolaikinėje literatūroje grupinės terapijos sąvoka vartojama trimis reikšmėmis:
1. Grupinė terapija - kaip bendra pacientų veikla terapiniais tikslais, nukreipta į jų aktyvavimą, nekonstruktyvaus fiksavimo prie ligos įveikimą, aktyvų pacientų įtraukimą į gydymo procesą, plečiant interesų ir kontaktų sferą, ugdant bendravimo įgūdžius. . Pagrindinės grupinės terapijos formos yra ergoterapija, judesio ir sporto terapija, muzikos terapija, dailės terapija (dailės terapija), įvairios užimtumo terapijos rūšys, „buvusių pacientų klubai“ ir kt. Grupinė terapija pritaikoma kompleksinėje reabilitacinis gydymas ir profilaktika (ypač antrinio ir tretinio) plačiausiai pacientų populiacijai.
2. Grupinė terapija – kaip psichoterapija, taikant individualius psichoterapinius metodus pacientų grupėje (hipnozė, autogeninė treniruotė, paaiškinimas, įtikinėjimas ir kt.). Psichoterapeutas laikosi pozicijos, panašios į savo poziciją individualioje psichoterapijoje, veikdamas kaip pagrindinis psichoterapinės įtakos instrumentas, o tarp grupės narių atsirandantys santykiai ir sąveika nėra naudojami gydymo tikslais. Kone vienintelis grupinis reiškinys, į kurį psichoterapeutas šiuo atveju atsižvelgia, yra grupinė indukcija.
3. Grupinė terapija – kaip grupinės psichoterapijos rūšis. Tačiau dauguma autorių išskiria šias dvi sąvokas, laikydami grupinę psichoterapiją tik grupės dinamika paremtu procesu, kur pagrindinis psichoterapinės įtakos įrankis yra psichoterapinė grupė.

Grupinės ir individualios terapijos metodų yra labai daug: dailės terapija, autogeninė treniruotė, biblioterapija, sprogimo technika, sugestija (pasiūlymas), savihipnozė, geštalto terapija, hipnozė, hipnoterapija, narkosuggezija, debriefingas, žaidimų psichoterapija, muzikos terapija, potvynio technika, neurolingvistinis programavimas, operantinis sąlygojimas, poezijos terapija, psichoanalitinė terapija, kūrybinės saviraiškos terapija, kalbėjimo terapija, terapija (terapinis žaidimas), laikymo terapija ir kt. Įdomiausias, mūsų nuomone, yra psichodramos metodas. Jis tylus ir kalbės.

1. Psichodramos apibrėžimas. Koncepcinis aparatas

Psichodrama – psichoterapijos ir psichologinio konsultavimo metodas, sukurtas Jacobo Moreno. Klasikinė psichodrama – tai terapinis grupinis procesas, kurio metu pasitelkiamas dramatiškos improvizacijos įrankis, siekiant ištirti žmogaus vidinį pasaulį. Tai daroma siekiant ugdyti žmogaus kūrybinį potencialą ir išplėsti adekvačios elgesio bei bendravimo su žmonėmis galimybes. Šiuolaikinė psichodrama nėra tik grupinės psichoterapijos metodas. Psichodrama naudojama individualiame darbe su klientais (monodrama), psichodramos elementai yra plačiai paplitę daugelyje individualaus ir grupinio darbo su žmonėmis sričių.

Reikia pažymėti, kad psichodrama yra pirmasis grupinės psichoterapijos metodas, sukurtas tirti asmenines problemas, svajones, baimes ir fantazijas. Jis pagrįstas prielaidomis. kad jausmų tyrinėjimas, naujų santykių ir elgesio modelių formavimas yra veiksmingesnis naudojant realiai gyvenimui artimus veiksmus.
Tam tikra prasme psichodrama kažkuo primena miško terapijos metodus. Galbūt psichodrama turi didesnį potencialą paversti penkių minučių žodinį pokalbį pusvalandžiu aktyvaus tyrimo nei kiti grupinio darbo tipai. Patirties intensyvumą sustiprina įvairių psichodramatinių technikų, palengvinančių jausmų ir emocijų raišką, naudojimas.

Psichodrama gali būti naudojama dviem būdais – tai gali būti būdas išspręsti asmeninius žmogaus sunkumus arba būti savęs pažinimo ir tobulėjimo priemonė. Ir šios dvi programos natūraliai lydi ir papildo viena kitą. Žmogus, vaidinantis savo vidinį pasaulį (psichodramoje jis vadinamas protagonistu), gali iš išorės pažvelgti, kaip veikia jo vidinis pasaulis. Dėl to jis gali suprasti, ką tiksliai nori pakeisti ir kaip tai padaryti. Kartais šie pokyčiai pasiekiami labai sunkiai. Jam tenka patirti sunkius jausmus, nuo kurių jau seniai bėga, priimti sunkius sprendimus gyvenime, atsisveikinti su tais, su kuriais labai skaudu išsiskirti.

Psichodramos grupes paprastai sudaro 8–16 dalyvių ir psichodramos vadovas (vadinamas režisieriumi). Grupės gali būti ilgos – nuo ​​kelių mėnesių iki kelerių metų ir trumpos – kelių valandų ar 1-2 dienų. Ilgalaikės grupės dažniausiai būna uždaros ir neleidžia prisijungti prie naujų narių.
Grupinis darbas prasideda pokalbiu arba paprastais pratimais, kurie palengvina dalyvių bendravimą ir prisideda prie pasitikėjimo ir sanglaudos atmosferos kūrimo. Tada vedėjas klausia: „Kas norėtų išspręsti savo problemą psichodraminiame veiksme? O iš tų žmonių, kurie parodė norą dirbti, atrenkamas vienas ar du žmonės. Ilgalaikėje grupėje procesas organizuojamas taip, kad kiekvienas norintis galėtų dirbti su savo problema (galbūt kelis kartus).

Kai kuriose situacijose psichodramatinis veiksmas gali būti ne tikras, o simbolinis. Žmogus, kalbėdamas apie savo situaciją, gali apibūdinti ją kaip „grėblį, ant kurio nuolatos lipa“. Psichodramoje yra unikali galimybė susitikti su „grėbliu“ ir su jais pasikalbėti. Sužinokite, kiek laiko jie buvo su juo, iš kur atėjo ir kodėl trenkė jam į kaktą. Gal rasime jiems geresnį panaudojimą – „ne gulėti ant kelio, o būti naudingu įrankiu buities sklype“.

Psichodramoje galite suvaidinti vidinį konfliktą. Pavyzdžiui, beveik visiems rūpi pasirinkimo tarp „galiu“, „reikia“ ir „noriu“ situacija... Dažnai sakome sau: „Privalome daryti tai..., turime daryti aną...“ . Ir tuo pat metu kažkas viduje priešinasi ir dejuoja: „Nenoriu..., nenoriu!...“. Ir šie du balsai gali susitikti vienas su kitu psichodramatinėje erdvėje, kad pagrindinis veikėjas galėtų pamatyti, kokia gili šių nesutarimų prasmė, pažvelgti „tarsi kitomis akimis“, matyti visą vaizdą. O gal šie balsai vienas kitą išgirs ir supras – patys arba padedami tarpininko. O pagrindiniam veikėjui gali būti labai svarbu palaipsniui išmokti būti tokiu savo balsų tarpininku.
Vaidmenų žaidimas, psichodramoje plačiai naudojama technika, susideda iš vaidmens vaidinimo mėgėjiškame spektaklyje. Be to, vaidmenų žaidimas yra naudojamas kaip terapinė technika įvairiuose gydymo metoduose, ypač intensyviai geštalto terapijoje ir elgesio terapijoje, siekiant išmokti ir pagerinti pageidaujamą ir prisitaikantį elgesį. Vaidmenų žaidimas vaidina pagrindinį vaidmenį psichodramoje.
Darbo metu sudaroma sociograma - speciali tarpasmeninių santykių diagrama, atspindinti traukos, atstūmimo ir abejingumo kryptį grupėje. Psichodrama atpažįsta natūralų žmonių gebėjimą žaisti ir sudaro sąlygas, kuriomis individai, atlikdami vaidmenis, gali kūrybiškai spręsti asmenines problemas ir konfliktus. Moreno priešino psichodramą su psichoanalizės pasyvumu. Jis tikėjo, kad psichodrama suteikia galimybę aktyviai eksperimentuoti tiek su realistiniais, tiek su nerealiais gyvenimo vaidmenimis. Humanistą Moreno patraukė tai, kad „Dievo“ vaidmenį atliekantis žmogus turi galimybę visapusiškiau tyrinėti savo jausmus ir gali prisidėti prie savirealizacijos. Norint išstudijuoti asmeniškai reikšmingą medžiagą, grupės nariui negali būti uždrausta psichodraminio užsiėmimo metu atlikti bet kurį iš vaidmenų – ar tai būtų žiaurus žudikas, gundantis gundytojas, nerealus ar groteskiškas personažas.
Moreno pabrėžia, kad yra esminis skirtumas tarp vaidmens psichodramoje ir vaidybos tikrame teatre, nes profesionalūs aktoriai vaidina tai, ką parašė autoriai, o dialoge apsiriboja autoriaus tekstu. Profesionalus aktorius turi turėti galimybę persikūnyti į savo vaidinamą personažą, atlikdamas vaidmenį teatro spektaklyje, o ne realiame gyvenime. Psichodramatiniame spektaklyje vaidyba gali būti kliūtis. Neretai susitikimų grupėse užpuolami profesionalūs aktoriai, kurie slepiasi už netikrų fasadų.
Moreno pažymėjo, kad daugelis žmonių realiame gyvenime vaidina kaip aktoriai teatre. Jiems trūksta spontaniškumo, jie dalyvauja beprasmiuose ritualuose ir elgiasi pagal vaidmenis, kuriuos jiems siūlo kiti. Paimkime, pavyzdžiui, žmones, kurie vienodai mandagiai šypsosi ir džiaugsme, ir liūdesiu, nenorintys aptarinėti savo dabartinių emocinių išgyvenimų prieš kitus. Psichodrama leidžia įveikti stabilius elgesio modelius pagal scenarijų.
Kitaip nei tradicinis teatras, psichodrama skatina tyrinėti vaidmenis, kurie dalyviams yra tikri ir reikšmingi. Scenarijus ir pastatymas yra ne autoriaus ir režisieriaus, o paties dalyvio darbo rezultatas. Kur kas labiau jaudinantys nei tradiciniai spektakliai, psichodramos spektakliai gali išties sužavėti ir aktorius, ir žiūrovus.
Spontaniškumo samprata ir su ja susijusi kūrybiškumo samprata sudaro Moreno veiksmo ir asmenybės teorijos šerdį. Abi šios koncepcijos pagrįstos jo pastebėjimais apie vaikų vaidmenų žaidimus ir darbo „spontaniškame teatre“ patirtimi. Moreno atkreipė dėmesį į psichoterapinę vidinės laisvės, kurią demonstruoja Vienos parkuose žaidžiantys vaikai, reikšmę. Atrodė, kad jie nebuvo veikiami elgesio stereotipų ir galėjo visiškai persikelti į savo fantazijų pasaulį. „Spontanišką teatrą“ Moreno sukūrė reaguodamas į nusivylimą tradiciniu teatru, kurio pagrindiniu trūkumu jis laikė scenarijui būdingą socialinio vaidmens elgesio nelankstumą. Moreno matė, kad žmonės tampa kaip robotai, kažkokios mašinos, neturinčios individualumo ir kūrybiškumo. Štai kodėl psichodramoje nėra specialiai parašytų vaidmenų ir scenarijų, aktoriai gali remtis pažįstamais išgyvenimais arba eiti kokiu nors keliu, net jei jis jiems nežinomas. Šis metodas ryškiai kontrastuoja su tradiciniu teatru, kuriame pjesė vaidinama vis iš naujo, ieškant optimalaus atlikimo.
Moreno spontanišką elgesį psichodramoje laikė „priešnuodžiu“ didėjančiam socialinio vaidmens elgesio nelankstumui. Psichodramos grupių nariai išplėtė savo vaidmenų repertuarą, tyrinėjo individualias ypatybes, o vaidindami spektaklį rado konkrečių asmeninių problemų sprendimus.
Paprastai suprantama prasme psichodramos dalyviai neturi scenarijaus. Scenarijus yra progresyvios raidos programa, sukurta ankstyvoje vaikystėje, tėvų įtakoje ir lemianti individo elgesį svarbiais jo gyvenimo momentais – leidžianti dalyviams keisti įprastus elgesio modelius, išsivaduoti iš nerimo, aktualizuoti savo žmogiškąjį potencialą, tai padeda jiems pasiekti kitokį gyvenimo statusą. Panašu, kad, anot Moreno, evoliucija lems tai, kad išgyventi galės tik kūrybingi asmenys.
Spontaniškumas yra raktas, leidžiantis suprasti kūrybiškumo idėją. Kaip sakė Moreno: „Kūrybiškumas yra mieganti gražuolė, kuriai reikia katalizatoriaus, kad pabustų, spontaniškumas yra toks gudrus kūrybiškumo katalizatorius“ (Mogepo, 1974a, p. 76). Kitaip tariant, idėjos kyla spontaniško veiksmo metu ir, pasisekus bei pakankamai užsispyrus, gali paskatinti kūrybinį veiksmą.
Galutinis kūrybinio proceso produktas yra „kultūriniai draustiniai“ (Bishop, 1964). „Kultūros draustiniai“ yra tai, kas saugo kultūros vertybes: kalbą, literatūrą, meną, ritualus. „Konservai“ susieja žmones su praeitimi, o jų dėka išmokti stabilūs elgesio modeliai ir mąstymo stereotipai padeda spręsti naujas problemas ir įveikti kritines situacijas. Nors išsaugojimas yra būtinas kultūrai išlikti, nesant kūrybinių procesų, kultūros plėtojimas vien konservavimo būdu yra neįmanomas.
Spontaniškumo akcentavimas nereiškia, kad psichodramos metu nenaudojami įprasti veiksmai. Moreno „spontaniškumo“ sąvoka apima du pagrindinius kintamuosius: adekvatų atsaką ir naujumą. Taigi elgesys turi būti ir naujas, ir tinkamas konkrečiai situacijai. Grupės narys, kuris nėra susipažinęs su kultūriniais ir socialiniais apribojimais, spektaklio metu gali suvaidinti spontanišką elgesį, tačiau tai bus laikoma patologine.
Psichodramos terapiniai tikslai dažnai apima kliento supažindinimą su kultūriniais ir socialiniais suvaržymais, tuo pačiu palengvinant kūrybinio spontaniškumo ugdymo procesą. Pasak Moreno, šiuolaikiniai žmonės bijo tiesioginio ir emocinio (spontaniško) bendravimo taip pat, kaip primityvūs žmonės bijojo ugnies, kol neišmoko jos gaminti. Moreno teatrą naudojo kaip spontaniškumo tyrinėjimo laboratoriją. Jis atrado, kad spontaniškumo galima išmokti, ir pradėjo kurti specialias psichodramines technikas spontaniškiems veiksmams lavinti.
Spontaniškumas priartina psichodramą prie kitų grupinių požiūrių, pabrėžiančių „čia ir dabar“ principą. Problemos ir santykiai nėra aptariami žodžiu, jie išgyvenami realiais veiksmais dabartiniu momentu. Psichodraminiame veiksme nėra praeities ir ateities, yra tik dabartis. Natūralūs laiko ir erdvės barjerai ištrinami. Psichodramatinėje konfrontacijoje praeities problemos ir ateities baimės yra suvaidinamos pagal principą „čia ir dabar“. Iš esmės psichodrama suteikia dalyviui galimybę objektyvizuoti reikšmingus praeities įvykius, kurie saugomi jo atmintyje.

Jis turi daug bendro su teatro pastatymu, tačiau yra ir reikšmingų skirtumų. Vienas pagrindinių dalykų – improvizacija. Psichodramoje siužetas, veiksmo scenarijus gimsta paties veiksmo momentu. Kitas skirtumas yra tas, kad psichodramoje suvaidinama tikra asmeninė žmogaus patirtis, o jis pats šiame spektaklyje vaidina pagrindinį veikėją. Šia prasme psichodrama yra tikresnė už bet kokią sugalvotą pjesę. Tačiau psichodramos galia yra ta, kad galima atitolti nuo šios realybės ir panaudoti fantastišką superrealybę, kur gali kalbėti daiktai ir gyvūnai, kur jausmai įkūnyti personažuose, kur asmenybės dalys veikia kaip nepriklausomi herojai, kur mirusieji atgyja ir kur įmanoma magija bei stebuklai. Dar viena nuostabi psichodramos galimybė – teatrinėje praktikoje neaptinkamos technikos (vaidmenų apsikeitimas, dubliavimasis, veidrodis ir daugelis kitų), leidžiančių suvokti kito žmogaus būseną ir pažvelgti į save jo akimis, padedančios ištirti daugybę paslėptų dalykų. savojo Aš kampeliai.

Skirtingai nuo geštalto terapijos, kuri orientuojasi į dabartinius jausmus ir santykius, psichodramos grupių vadovai nereikalauja nuolatinio buvimo esamoje situacijoje. Jie gali sutelkti dėmesį į praeitį arba ateitį, priklausomai nuo dalyvių norų. „Čia ir dabar“ principas psichodramoje yra tam tikra dabarties išplėtimas, apimantis ir buvusių susitikimų kartojimą, ir pasiruošimą būsimiems. Pabrėžiamas faktas, kad tikrosios patirties ir emocinio atsako rezultatas daugeliu atžvilgių skiriasi nuo žodinės diskusijos apie praeities įvykius ir paslėptų jausmų rezultatų (Shaffer & Galinsky, 1974). Psichodraminė konfrontacija, pagrįsta „čia ir dabar“ principu, yra pagrindas terapiniam tikslui parodyti spontaniškumą realiame gyvenime.
Jacobas Moreno „kūną“ laikė ypač svarbia psichodramos sąvoka. Spontaniškumas ir kūrybiškumas yra dinamiškos sąvokos. Moreno su psichoanalitikais tiki energijos perdavimo galia. Tačiau jis mano, kad „perkėlimo“ sąvoka yra aiškiai nepakankama norint apibūdinti galingą patirtį, kylančią terapinėse grupėse. Nors sąvoka „perkėlimas“ reiškia vienpusį emocijų perdavimo iš kliento psichologui procesą, o „kontrperkėlimas“ iš psichologo klientui, „tele“ reiškia dvipusį emocijų perdavimo procesą tarp klientas ir psichologas.
Sąvoka „kūnas“ apima neigiamus ir teigiamus jausmus, kylančius tarp žmonių psichodraminiame veiksme. Moreno šią sąvoką apibrėžė kaip „žmonių jausmą vienas kitam, cementą, kuris laiko visą grupę“ (Moreno, 1945, p. xi), „dvipusio efektyvumo srautą tarp individų“ (Moreno, 1956, p. 62). Kitaip tariant, „kūno“ sąvoka gali būti apibrėžiama kaip visų emocinių perkėlimo, kontratransferavimo ir empatijos apraiškų tarpusavio ryšys. Nors empatija yra tarsi vienpusis vieno žmogaus jausmas kito žmogaus vidiniam pasauliui, „kūnas“ yra abipusis empatijos ir pripažinimo mainai. Kai grupės nariai keičiasi vaidmenimis arba bando pažvelgti į pasaulį kažkieno akimis, jie įsitraukia į „telekulinius“ santykius.
„Kūno“ sąvokos vartojimo tyrime grupes rezultatas yra pripažinimas, kad mes matome kitus ne tokius, kokie jie yra iš tikrųjų, o tokius, kokie jie atrodo mūsų atžvilgiu. Grupinė psichodrama yra „bandymo poligonas“, leidžiantis analizuoti kitų žmonių suvokimą. Sąvoka „kūnas“ ypač reikšminga sociodramai, ypatingai psichodramos rūšiai.
Sociodramoje studijų tema yra pati grupė, todėl, užuot nagrinėję asmenines problemas, sociodramos dalyviai tiria problemas, kurios iškyla dirbant kartu. Grupės nariai atlieka vaidmenis, kad tyrinėtų savo patirtį, kurią sukelia, pavyzdžiui, tokios sociokultūrinės problemos kaip rasizmas, išankstiniai nusistatymai, kartų santykiai, konfliktai su policija ir kt. Vykdydami kūrybinę ir spontanišką veiklą dalyviai tyrinėja suvokimą, atsakymus, jausmus, elgesio modelius, stengiasi pagerinti grupės santykius ir skatinti grupės supratimą.

Psichodrama yra labai efektyvus grupinės terapijos metodas, leidžiantis grupės nariams maksimaliai atskleisti savo tikrąją esmę, pademonstruoti savo alter ego ir patiems padaryti išvadas apie tam tikrų jų gyvenime iškilusių problemų priežastis. Pasak Moreno, psichodama kaip gydymo metodo idėja jam kilo po to, kai pažįstama aktorė papasakojo apie savo konfliktus su sužadėtiniu. Padedamas teatro trupės, Moreno aktorės istoriją atgaivino scenoje. Ši patirtis buvo reikšminga ir sėkminga tiek pačiai porai, tiek likusiems trupės nariams. Tada Moreno pradėjo formalesnius eksperimentus su grupiniais pasirodymais, kurdamas įvairias technikas, kurios vėliau tapo esmine psichodramatinio požiūrio dalimi. Toliau išsamiai apžvelgsime psichodramos procesą.

2. Psichodramatinis seansas.

Psichodramos procesas, pasak Moreno, susideda iš trijų etapų:

1. apšilimas;

2. veiksmas;

3. dalijimasis.

Moreno pasiūlė ir ketvirtąjį psichodramos etapą – analizę arba apdorojimą. Šie etapai apima fazes, kurios yra tradicinės beveik visiems psichoterapijos metodams. Sudaręs pirminę sutartį pradėti darbą, terapeutas, atskleisdamas psichodramą, stengiasi sutelkti dėmesį į tas problemas, kurias jis ir klientas spręs terapijos proceso metu.

Psichodramatinis užsiėmimas prasideda apšilimu, tai gali būti judesys ar meditacinė mankšta, skirta pakelti energijos lygį grupėje ir suderinti dalyvius prie tam tikrų grupės temų. Tada įvyksta sociometrinis pagrindinio veikėjo, ty dalyvio, kuriam per šį užsiėmimą dirbs visa grupė, pasirinkimas. Pasirinkimas vyksta taip: vedėjas ir dalyviai, norintys suprasti savo temą, juda kėdes į priekį, sudarydami „vidinį ratą“. Tada kiekvienas dalyvis pasidalija, su kuo norėtų dirbti, o išoriniame rate sėdintys žmonės atidžiai klausosi. Kai temos visiems aiškios, išorinio rato atstovai renkasi pagal kriterijų „kuri tema man dabar aktualiausia“. Labai svarbu, kad būtų pasirinkta tema, o ne ją pristatantis asmuo, nes tik tokiu atveju darbui pasirinkta tema bus grupinė.

Pasirinkus, prasideda veiksmų etapas. Scena po scenos pagrindinis veikėjas, padedamas grupės narių, dramatiškai suvaidina jam nerimą keliančią situaciją. Pirma, pagrindinis veikėjas iš grupės narių pasirenka tą, kuris vaidins save tais atvejais, kai jis pats bus kitame vaidmenyje. Tada atrenkami dalyviai, kurie vaidins jo gyvenimo situacijai svarbius personažus (tai gali būti realūs žmonės arba jo fantazijos, mintys ir jausmai). Vaidinimo formos svyruoja nuo tiesioginių tikrų įvykių atkūrimo iki simbolinių scenų, kurios niekada neįvyko tikrovėje, pastatymo. Su psichodramos technikomis ir užsiėmimų pavyzdžiais galite susipažinti skaitydami, pavyzdžiui, D. Kipper knygą „Klinikiniai vaidmenų žaidimai ir psichodrama“. Veiksmo etapas baigiasi, kai įvykdoma su pagrindiniu veikėju sudaryta sutartis, tai yra randamas probleminės situacijos sprendimas arba veikėjas jaučiasi gavęs pakankamai informacijos apie situaciją. Šio etapo užbaigimo formos priklauso nuo vadovo ir veikėjo sudarytos sutarties.

Po veiksmo etapo vyksta dalijimasis – apsikeitimas jausmais tarp veiksmo dalyvių ir publikos. Pirmiausia vaidmenis atlikę dalyviai dalijasi savo patirtimi „iš vaidmens“, tai yra, pasakoja apie tai, kaip jiems buvo, pavyzdžiui, pagrindinės veikėjos mama. Tada visa grupė dalijasi jausmais „iš gyvenimo“, tai yra, dalyviai pasakoja apie panašias situacijas, nutikusias jų gyvenime, apie jausmus, kuriuos patyrė atliekant veiksmą ar jį stebint. Dalijimasis yra labai svarbi grupinio darbo dalis, atliekanti daugybę funkcijų, iš kurių svarbiausia – galimybė grupei grąžinti pagrindiniam veikėjui dvasinę energiją, kurią jis investavo, o pagrindiniam veikėjui – galimybė pajusti, kad jis nėra toks. vienas savo išgyvenimuose. Dalinantis griežtai draudžiama viskas, kas gali įskaudinti pagrindinį veikėją ar grupės narius – mintys, vertinimai, patarimai apie situacijas. Galite kalbėti tik apie savo jausmus ir savo gyvenimo įvykius.

Galutinis psichodraminio proceso rezultatas yra dalyvių suvokimo lauko organizacijos struktūros pasikeitimas, vadinamas įžvalga. Įžvalga – tai pažinimo tipas, vedantis į neatidėliotiną esamos problemos sprendimą arba naują supratimą (Greenberg, 1974). Grupinės psichodramos tikslas – sukurti grupėje klimatą, kuriame būtų įmanomos maksimalios katarsio, pažinimo ir įžvalgos apraiškos. Psichodrama suteikia dalyviams galimybę iš naujo išgyventi svarbius savo praeities įvykius naudojant įvairius metodus. Paprastai didžiausia emocinė įtampa grupėje atsiranda sceninio veiksmo metu, o ne po jo, aptariant informaciją ar grupės analizę. Tačiau kartais įžvalga gali atsirasti kartu su katarsiu, taip pat aptariant psichodraminio veiksmo metu iškilusias patirtis.
Katarsio samprata siekia senovės tragedijas. Senovės graikų dramaturgai tikėjo, kad inscenizuotos tragedijos išlaisvina publiką nuo pernelyg stiprių emocinių išgyvenimų. Atsiradęs grupinis katarsis buvo suvokiamas kaip būdas žiūrovams geriau suprasti savo asmenybės aspektus.
Nors psichodramoje katarsio sąvoka vartojama ta prasme, kurią jai apibrėžė Aristotelis, emocinis sukrėtimas ir vidinis apsivalymas (ta pačia prasme Freudas vartojo ir katarsio sąvoką) turi gydomąjį poveikį.
Moreno manė, kad plėtodamas gydomąją katarsio vertę jis nuėjo toliau nei Freudas. Senovės tragedijose katarsis yra antraeilis, palyginti su siužetu; psichoanalizėje katarsis yra antrinis, palyginti su vėlesne analize, tačiau psichodramoje katarsio ir integracijos procesas yra svarbesnis nei scenarijus ar patirčių ir veiksmų analizė (Ginn, 1973). Psichodraminė situacija atrodo specialiai sukurta visiškam emociniam paleidimui. Dalyvių patiriamo katarsio stiprumas priklauso nuo jų spontaniškumo. Katarsį išgyvena ir konkrečios dramatiškos situacijos autoriai, naudodami asmeniškai reikšmingą medžiagą, ir šią situaciją scenoje įkūnijantys aktoriai.
Psichodramos publika taip pat gali būti įtraukta į katarsio išgyvenimo procesą. Nors Moreno kūrė savo „spontanišką teatrą“ ir dirbo su psichodramos doktrina, psichodramos žiūrovai buvo tik tiesioginiai dramatiško psichoterapinio veiksmo dalyviai. Šiuo metu auditoriją gali sudaryti žmonės, kurie nedalyvauja šioje psichodramatinėje situacijoje, bet emociškai įtraukia juos į pamokos atmosferą. Pasak Moreno, skirtumą tarp tradicinio teatro ir psichodramos žiūrovų galima palyginti su skirtumu tarp žmogaus, kuris žiūri filmą apie ugnikalnio išsiveržimą, ir žmogaus, kuris tiesiogiai stebi ugnikalnio išsiveržimą (Moreno, 1974b). ).

Išvada

Psichodrama, kaip tiesioginis spontaniškas veiksmas, atskleidžiantis terapinėje grupėje dalyvaujančių žmonių jausmus, išgyvenimus ir emocijas, yra laikoma vienu efektyviausių ir sėkmingiausių psichologinio konsultavimo ir terapijos metodų. Pagrindinis šio psichoterapijos metodo paradoksas yra tas, kad „visi šie sudėtingumai, subtilybės, ypatinga kalba, metodas, santykiai tarp terapeuto ir kliento – visa tai egzistuoja ir kuriama tam, kad galiausiai taptų nereikalinga. Psichoterapija turi išgyventi pati save. Galbūt žmogus kada nors nuspręs vėl to griebtis, bet tai jau kita istorija“, – mano psichologijos mokslų kandidatė, vadovaujanti psichodraminio požiūrio specialistė Rusijoje Jekaterina Michailova.

Taigi psichodrama, atkurdama tam tikras kasdienes situacijas, apeliuoja į psichoemocinį individo asmenybės komponentą, padeda jam eiti savęs pažinimo keliu paramos grupės partnerių tarpusavio supratimo ir griežto laikymosi sąlygomis. psichologo specialisto rekomendacijomis.

Nuorodos

1. Ermine, P. Psichodrama – tai sielos veiksmas. - lodhelp.ru/psihidrama.html

2. Lurie, J., Kornienko, P. Kelionė į psichodramą. - žurnalas “Tavo psichologas”, Nr.2, 2009 m. birželio-liepos mėn

3. Michailova, E. Psichodrama: kiek ašarų reikia, kad pakeistum savo gyvenimą? - psynawigator.ru/articles.php?code=171

4. Psichoterapinė enciklopedija. – Sankt Peterburgas: Petras. B.D. Karvasarskis, 2000 m

5. Rudestam, K. Grupinė psichoterapija. - Sankt Peterburgas: Petras, 1998 m