Kmečka Rusija v podobi H. A

Pesnik si je zadal nalogo razumeti in v enem delu zajeti kmečko Rusijo, ruski ljudski značaj v vsej njegovi mnogostranskosti, kompleksnosti in nedoslednosti. In življenje ljudi v "Kdo v Rusiji ..." se kaže v vsej raznolikosti svojih manifestacij. Ruskega kmeta vidimo pri delu (govor Yakima Nagogoja, košnja v "Zadnjem", zgodba o Matryoni) in boju (zgodba o Yakimu in Ermilu, tožba Vakhlakov, represalija proti Voglu), v trenutki počitka (»Podeželski sejem«, »Praznik«) in veseljačenja (»Pijana noč«), v času žalosti (»Pop«, Matrjonina zgodba) in trenutki veselja (»Pred poroko«, »Guvernerjeva gospa«, »Praznik«), v družini (»Kmečka žena«) in kmečkem kolektivu (»Zadnji«, »Praznik«), v odnosih z posestniki (»Glastnik«, »Nazadnje«, »Savely, junak Svetega Rusi", zgodbe v "Prazniku"), uradniki ("Demushka", zgodba o Ermilu) in trgovci (zgodovina Yakima, sodni spor med Ermilom in Altynnikovom, boj med Lavinom in Ereminom).

Pesem daje jasno sliko gospodarskega položaja poreformnega, »svobodnega« kmečkega ljudstva (imena vasi in okrajev, zgodbe o duhovniku in »srečnežih«, zaplet poglavja »Zadnji«, pesmi "Veselaja", "Slan", "Lačen" in številne podrobnosti v poglavju "Praznik") in pravne "spremembe" v njegovem življenju ("... namesto gospodarja / Bo volost").

Nekrasov prikazuje ljudsko življenje na strogo realističen način. Avtor si ne zatiska oči pred negativnimi pojavi človeškega življenja. Pogumno govori o temi in nerazvitosti, ki ju generirajo »trdnjava« in življenjski pogoji kmečkega ljudstva (nepismenost, vera v »ubožna« znamenja), nesramnost (»Kakor da te ni tepel?«), psovke, pijančevanje. ("Pijana noč"), parazitizem in hlapčevstvo (Peremetyjev lakaj, Ipat, služabniki v "Prologu" poglavja "Kmečka ženska"), greh družbene izdaje (Gleb vodja, Jegorka Šutov). Toda senčne strani ljudskega življenja in zavesti ne zakrivajo glavnega v pesmi, tistega, kar je temelj ljudskega življenja in je odločilno za ljudski značaj. Delo je takšna osnova življenja ljudi v pesmi Nekrasova.

Ko beremo »Komu v Rusiji ...«, občutimo veličino delovnega podviga ruskega kmečkega ljudstva, tega »sejalca in varuha« ruske zemlje. Človek »gara do smrti«, njegovo »delo nima mere«, kmečki popek poka od napora pretiranega dela, Matrjonini sovaščani delajo »konje«, kmečke žene se pojavljajo kot »večne delavke«. S kmečkim delom se spomladi odenejo v zelenje žita, jeseni pa se polja ogolijo, in čeprav to delo ne reši revščine, kmet rad dela (»Zadnji«: košnja, sodelovanje potepuhov v njej; Matrjonina zgodba). Ruski kmet, kot ga prikazuje Nekrasov, je pameten, pozoren, vedoželjen (»komedija s Petruško«, »vse jim je mar«, »kdo je kdaj videl, kako posluša ...«, »pohlepno lovi novice«), vztrajen pri zasledovanju svojih ciljev (»človek, kakšen bik ...«), oster na jeziku (primerov je veliko!), prijazen in sočuten (epizode z Vaviluško, z Brmilom na sejmu, pomoč dr. Vakhlaks do Ovsyannikov, družina meščana Dobrosklonova), ima hvaležno srce (Matrjona o guvernerju), občutljivo na lepoto (Matrjona; Yakim in slike). Nekrasov označuje moralne lastnosti ruskega kmeta s formulo: "zlato, zlato je srce ljudi." Pesem razkriva žejo po pravičnosti, značilno za ruski kmet, prikazuje prebujanje in rast njegove družbene zavesti, ki se kaže v občutku kolektivizma in razredne solidarnosti (podpora Jermilu, sovraštvo do Zadnjega, pretepanje Šutova), v prezir do lakajev in izdajalcev (odnos do lakajev kneza Peremetjeva in Ipata, do zgodbe o Glebu Glavarju), v uporu (upor v Stolbnjakih). Ljudsko okolje kot celota je v pesmi prikazano kot »dobra zemlja« za dojemanje osvobodilnih idej.

Množice, ljudje, so glavni junaki epa »Kdo dobro živi v Rusiji«. Nekrasov ni slikal samo živih portretov posameznih predstavnikov ljudskega okolja. Inovativna narava načrta Nekrasova se je pokazala v tem, da osrednje mesto v delu zaseda kolektivna podoba ruskega kmečkega prebivalstva.

Raziskovalci so večkrat opazili visoko "gostoto prebivalstva" pesmi "Kdo dobro živi v Rusiji". Poleg sedmih potepuhov in glavnih likov je v njem narisanih na desetine in stotine podob kmetov. Nekatere med njimi na kratko okarakteriziramo, pri podobah drugih opazimo le kakšen značilen pridih, tretje le poimenujemo. Nekateri med njimi so prisotni »na odru«, vključeni v dogajanje, druge pa resnicoljubci in bralec izvejo le iz zgodb »odrskih« likov. Poleg posameznih avtor v pesem vnaša številne skupinske podobe.

Postopoma, od poglavja do poglavja, nas pesem uvaja v različne možnosti usode ljudi, različne vrste značajev junakov, svet njihovih čustev, razpoloženja, konceptov, sodb in idealov. Raznolikost portretnih skic, govorne značilnosti, obilica množičnih prizorov, njihova polifonija, uvajanje ljudskih pesmi, pregovorov, pregovorov in šal v besedilo - vse je podrejeno enemu samemu cilju ustvariti podobo kmečke množice, stalna prisotnost tega se čuti ob branju vsake strani »Kdo dobro živi v Rusiji«.

Na ozadju te kmečke množice je avtor epa od blizu naslikal podobe najboljših predstavnikov ruskega kmečkega ljudstva. Vsak od njih umetniško zajema določene vidike, vidike človekovega značaja in pogleda na svet. Tako podoba Yakima razkriva temo junaškega ljudskega dela in prebujanja ljudske zavesti, Savely je utelešenje junaštva in ljubezni do svobode kmečkega ljudstva, njegovih uporniških impulzov, podoba Yermila je dokaz ljubezni do resnica, moralna lepota ljudi in višina njihovih idealov itd. Toda ta skupnost se razkriva v edinstveni individualnosti usode in značaja vsakega. Vsak lik v "Komu v Rusiji ...", pa naj bo to Matryona, ki je potepuhom "razkrila" vso svojo dušo, ali "rumenolasi, zgrbljeni" beloruski kmet, ki je bliskal v množici, je realistično natančen, polnokrven, hkrati pa je vsak nek mikro del splošnega pojma »ljudje«.

Vsa poglavja epa povezuje podoba sedmih iskalcev resnice od konca do konca. Epski, posplošeni, konvencionalni značaj te podobe daje vsem dogodkom iz resničnega življenja, prikazanim v njej, poseben pomen, in samo delo - značaj "filozofije življenja ljudi". Tako se nekoliko abstrakten koncept "ljudi" v "Prologu" postopoma, ko se bralec seznani s potepuhi, Yakimom, Ermilom, Matryono, Savelyjem, večplastno in pestro množico kmetov, zanj napolni z svetlost življenjskih barv, konkretna figurativna realistična vsebina.

Nekrasov je v delu »Kdo dobro živi v Rusiji« želel prikazati proces prebujanja samozavesti med množicami, njihovo željo, da bi razumeli svoj položaj in našli izhode. Zato je avtor delo zgradil tako, da njegovi ljudski junaki tavajo, opazujejo, poslušajo in presojajo, poleg tega, ko se širi krog njihovih opazovanj, postajajo njihove sodbe zrelejše in poglobljene. Slike življenja v pesmi se lomijo skozi dojemanje resnicoljubcev, torej avtor izbere epsko pot oziroma način prikazovanja resničnosti.

Epska širina prikaza življenja v »Kdo dobro živi v Rusiji« se kaže tudi v tem, da so poleg kmetov tukaj predstavljene vse družbene skupine in sloji Rusije (duhovniki, posestniki, uradniki, trgovci, meščani). podjetniki, inteligenca), še več, v najrazličnejših tipičnih posameznikih, prepletu njihovih usod, boju njihovih interesov.

1. Glavni pomen pesmi.
2. Kmetstvo v pesmi.
3. Težka usoda in preprosta sreča ruskega ljudstva.
4. Matryona Timofeevna kot simbol ruske ženske.
5. Grisha Good of the Clones - ideal inteligence za Nekrasova.

Pesem "Kdo dobro živi v Rusiji?" je programsko delo N. A. Nekrasova. V ustvarjanju je avtor dolga leta vlagal osebne ideje o morali, usodi ljudi in konceptu narodne sreče. To delo vsebuje misli o ljudeh, skrbi zanje in želje po boljšem življenju.

Glavna zgodba dela je motiv potovanja sedmih moških v iskanju osebe, ki živi srečno. Bistvo potovanja je najti takega človeka v njegovi domovini. Nekrasov ideal človeka je neločljivo povezan s kmeti in leži v samih potepuhih. Seveda so temne. Neizobraženi, naivni ljudje. Nimajo jasnega pojma o višjem in nižjem sloju in so iskreno prepričani, da mora biti »trgovec z debelim trebuhom«, veleposestnik, car, srečen. Toda hkrati ne prenehajo biti prijazni, občutljivi in ​​sočutni ljudje. Kasneje bo Vlas o njih rekel: "Mi smo dovolj čudni, ampak vi ste bolj čudni od nas!"

Pesem barvito prikazuje živo, spontano življenje ljudi z vso paleto čustev - veselja, čustev, žalosti, sarkazma in zavisti. Delo je večglasno, vsebuje moža s platišči, kmeta, ki je prevrnil voz, pijano ženo in lovca na medvede. Tukaj so Vavilushka, Olenushka, Parashenka, Trofim, Fedosei, Proshka, Vlas, Klim Lavin, Ipat, Terentyeva. Pesnik, ki prikazuje resnost kmečkega deleža, nepravičnost ljudstva in njegovo izkoriščanje, kljub temu ne zamolči težav, ki se skrivajo v ljudstvu samem, to je temačnosti in pijanega veseljačenja.

Nekrasov prenaša najboljše lastnosti ruskega kmečkega ljudstva - trdo delo, moralno čistost in duhovno plemenitost, sposobnost sočutja in samospoštovanja, drznost in zabavo, kljub okoliškim stiskam in težavam. Avtor trdi, da je "dobra zemlja duša ruskega naroda." Bralci si bodo verjetno zapomnili prizore, ko Efrozina med kolero skrbi za bolne, kmetje pa pomagajo Vavilu in onemoglemu vojaku. Avtor z različnimi sredstvi in ​​metodami dokazuje čistost »zlatega srca ljudstva«.

Neustavljivo hrepenenje po lepoti je jasno prikazano tudi na primeru incidenta z Yakimom. Tako je preprosti kmet Yakim pred požarom rešil ne pohištvo ali prihranke, ki so se z velikimi težavami nabrali, ampak slike, ki jih je kupil na sejmu. Spominjam se tudi kmečkega pevca s čudovitim, čistim glasom, s katerim je »ronil srca ljudi«. Ko govori o kmetih, Nekrasov pogosto uporablja besede s pomanjševalnimi priponami - starka, vojaki, fantje. Ali ni to odličen dokaz toplega, prijateljskega odnosa do njih s strani avtorja? Prepričan je, da ne glede na trdo delo,

Niti večne skrbi,
Že dolgo ne jarem suženjstva,
Ne sam pub
Bolj za rusko ljudstvo
Omejitve niso postavljene
Pred njim je široka pot.

Pomembno mesto v pesmi zavzema podoba Savelyja, obdarjena z junaškimi lastnostmi. Prezira pokornost in se pogumno postavlja v bran ponižanih ljudi. Protest, ki postaja vedno bolj odprt, dobiva strašne oblike upora. Tu se poučna, a kruta zgodba o posmehljivem Nemcu Voglu konča. Avtorjevi estetski ideali so bili utelešeni v podobi Matryone Timofeevne, vnukinje velikega junaka. Ne vsebuje le zunanje lepote, ampak tudi neskončno duhovno bogastvo. Uteleša najboljše lastnosti, ki so značilne za Rusinjo, ki jih prenaša skozi težke življenjske okoliščine in trpljenje. Ta podoba je tako dragocena in pomembna, da ji avtor posveča samostojno poglavje. V Matryoni je kombinacija značilnosti, ki so bile že ugotovljene v zgodnjih delih. V njej lahko vidite Darijo, Orino in brezimno dekle iz "Trojke ...". In njen videz je težko pozabiti:

Matrena Timofeevna -
dostojanstvena ženska,
Široka in gosta
Star okoli osemintrideset let.
Lepi, sivi lasje,
Oči so velike, stroge,
Najbogatejše trepalnice,
Hudo in temno.

Drugačen tip idealne osebe predstavlja podoba Grishe Dobrosklonova. Je velikega pomena za razumevanje človeške in kmečke sreče, vendar ne sodi med prej opisane. Je meščan, sin »nesojenega kmečkega delavca«, ki je preživel težke čase. Napol lačno otroštvo. Je neverjetno mlad, ne toliko po telesu kot po močnem duhu.

Življenje tega junaka je neločljivo povezano s kmečkim prebivalstvom - svoje življenje dolguje njim. Dolguje se mu - iskreno in nesebično - skuša pomagati v vsem. Seje, kosi, žanje, hodi v gozd po gobe, se igra s kmečkimi otroki in z velikim veseljem posluša preproste kmečke pesmi:

...približno petnajst let
Gregory je že zagotovo vedel
Kaj bo živel za srečo
Ubogo in temno
Rodni kotiček.

Podoba Dobrosklonova neizogibno vodi bralca do njegovega opisa. Združile jih bodo številne značilnosti: poreklo, imenik priimkov, semeniška izobrazba, pogosta bolezen (potrošništvo), nagnjenost k pesniški ustvarjalnosti. Ta podoba, ki se je v besedilu pesmi pojavila ne po naključju, razvija ideal, ki ga je Nekrasov opisal v pesmi »V spomin na Dobroljubova«, zaradi česar je bolj prizemljen in življenjski. Tako kot Dobrolyubov je bil Grisha usojen

... Slavna je pot, glasno je ime
Ljudski zagovornik,
Poraba in Sibirija.

Gregory se ne boji prihodnjih težav in preizkušenj, saj z vsem srcem verjame v pravilnost svojega cilja. Verjame v pomoč in podporo domačega ljudstva, saj vidi, kako se ljudje sami dvigujejo v pravi boj:

Vojska se dviguje
Nešteto,
Moč v njej bo vplivala
Neuničljiv!

Ta misel lahko razveseli junaka, napolni njegovo dušo z veseljem. V finalu pesmi se vidi tudi učinek Gregorjevih besed na celotno ljudstvo in na sedem potepuhov, ki iščejo srečo. Dobrosklonov je bodoči vodja svojega ljudstva, ki izraža njihovo veselje in bolečino:

Ko bi le bili naši potepuhi pod svojo streho,
Ko bi le vedeli, kaj se dogaja z Grišo.
V prsih je slišal neizmerno moč,
Zvoki milosti so razveselili njegova ušesa,
Sijajni zvoki plemenite himne -
Opeval je utelešenje ljudske sreče.

Tako delo prikazuje idealen tip osebe za Nekrasova, ki organsko združuje pozitivne lastnosti kmečkega prebivalstva in ruske inteligence. Samo skupna prizadevanja revolucionarjev, ki vodijo ljudstvo, in ljudstva samega lahko vodijo državo do zmage, popeljejo rusko ljudstvo na pravo pot sreče. Toda ruski ljudje so zaenkrat le na poti do "praznika za ves svet".

Upamo, da se spomnite povzetka dela. Ponujamo vam analizo te slike, ki daje ključ do razumevanja celotne pesmi.

Delo je umetniška študija pisateljevega sodobnega družbenega življenja in njegovih temeljnih problemov. Glavno mesto v kompozicijskem smislu zavzema podoba dveh svetov - posestnika in birokrata. Vendar pa je tragična usoda ljudi idejno jedro dela.

Pisatelj, ki je neusmiljeno kritikoval obstoječo družbeno ureditev v državi, je bil trdno prepričan, da je ruski deželi usojena slavna prihodnost. Verjel je v njen prihodnji razcvet. Za Nikolaja Vasiljeviča je to prepričanje izhajalo iz živega občutka ogromnega ustvarjalnega potenciala, ki se skriva v globinah ruskega ljudstva.

Podoba Rusa v pesmi "Mrtve duše" je predstavljena kot poosebitev velikih stvari, ki so jih ljudje sposobni, tistega pomembnega zgodovinskega dejanja, za katerega je avtor verjel, da ga lahko dosežejo njegovi rojaki. Podoba Rusije se dviga nad vse podobe in slike, narisane v delu. Prekrita je z ljubeznijo avtorja, ki je svoje življenje in delo posvetil služenju domovini.

Če na kratko opišemo podobo Rusa v pesmi "Mrtve duše", je treba povedati nekaj besed o "gospodarjih življenja". Konec koncev ni bilo naključje, da jih je Gogol uvedel v svoje delo.

Obsodba "gospodarja življenja"

Gogol je strastno verjel, da ima Rusija boljšo prihodnost. Zato v svojem delu obsoja tiste ljudi, ki so z zarjavelimi verigami vklenili razvoj ustvarjalnega potenciala ljudstva, naroda. Nikolaj Vasiljevič neusmiljeno razkriva plemiče, »gospodare življenja«. Slike, ki jih je ustvaril, kažejo, da ljudje, kot so Čičikov, Pljuškin, Sobakevič, Manilov, niso sposobni ustvarjati duhovnih vrednot. So potrošniki brez ustvarjalne energije. Lastniki zemljišč, izključeni iz sfere življenjskega življenja in koristne dejavnosti, so nosilci inercije in stagnacije. Čičikov, ki je začel svojo avanturo, ne trpi zaradi vztrajnosti. Kljub temu dejavnost tega junaka ni usmerjena v dober namen, temveč v doseganje sebičnih ciljev. Odtujen je od interesov države. Vsi ti junaki so v nasprotju s podobo Rusa v delu "Mrtve duše".

Validacija napredka

Oblike življenja, ki jih potrjujejo vsi zgoraj navedeni liki, so v ostrem nasprotju s potrebami in zahtevami zgodovinskega razvoja države. Da bi ponazoril to idejo, avtor v pesmi »Mrtve duše« nariše veličastno podobo Rusa. Ta država ima po Gogolu ogromno moč. Podoba Rusa v romanu "Mrtve duše" je poosebitev glavne ideje pesmi, ki je zanikanje družbene stagnacije, družbenega zasužnjevanja in potrditev napredka.

Mnenje o pesmi V. G. Belinskega

Znani kritik V. G. Belinsky je poudaril, da je protislovje med globokim vsebinskim začetkom ruskega življenja in njegovimi družbenimi oblikami glavna ideja Mrtvih duš. Kritik je pod izrazom "bistveni začetek" razumel bogato nadarjenost ljudi, njihovo večno željo po svobodi. Nikolaj Vasiljevič je trdno verjel, da so pred njegovo domovino veliki zgodovinski dosežki. Osredotočenost na prihodnost, dvig vitalne energije - vse to uteleša podobo Rusa v pesmi "Mrtve duše". Država drvi v širno daljavo, kot ptica-tri. Druge države in ljudstva se je izogibajo, gledajo postrani in ji popuščajo.

Slike domače narave

Lirične izjave Nikolaja Vasiljeviča Gogolja so napolnjene z visokim patosom. O Rusu govori z občudovanjem. Gogol slika eno za drugo slike svoje domače narave, ki utripajo pred popotnikom, ki dirka na hitrih konjih po jesenski cesti.

Ni naključje, da avtor podobo Rusa v pesmi »Mrtve duše« nasprotuje stagnaciji posestnikov. 11. poglavje je zelo pomembno za razumevanje te slike. Upodablja Rus, ki se hitro premika naprej. To izraža avtorjevo vero v prihodnost svoje države, svojega naroda.

Razmišljanja o ruskem narodu

Med najbolj srčnimi stranmi so Gogoljeva lirična razmišljanja o energičnem, živahnem značaju delavnega naroda. Greje jih plamen domoljubja. Nikolaj Vasiljevič se je dobro zavedal, da bodo ustvarjalni talenti in izumiteljski um ruskega ljudstva postali močna sila šele, ko bodo njegovi rojaki svobodni.

Gogol, ki prikazuje veseljačenje na pomolu, se dvigne do poveličevanja ljudskega življenja. Živa moč ruskega ljudstva se poudarja tudi v želji kmetov, da se znebijo tlačanstva. Beg od posestnikov, umor ocenjevalca Drobjakina, ironično posmehovanje ljudi "ukazom" so manifestacije protesta, ki so omenjene v pesmi, čeprav na kratko, a vztrajno. V poveličevanju nacionalnega značaja in ruskega ljudstva se Nikolaj Vasiljevič nikoli ne spusti v nečimrnost.

Liki, ki predstavljajo Rusa, so precej raznoliki. To vključuje mlado dekle Pelagejo in brezimna, pobegla ali umrla delavca Pljuškina in Sobakeviča, ki v pesmi ne igrata, ampak sta omenjena le mimogrede. Pred bralcem se pojavi cela galerija likov. Vsi predstavljajo večbarvno podobo Rusije.

Mojstrstvo, naravna iznajdljivost, širok razpon duše, občutljivost za dobro usmerjeno, udarno besedo, junaška hrabrost - v vsem tem, pa tudi v marsičem drugem, Nikolaj Vasiljevič razkriva pravo dušo ruskega ljudstva. Ostrina in moč njegovega uma sta se po Gogolju odražala v natančnosti in živahnosti ruske besede. Nikolaj Vasiljevič piše o tem v petem poglavju. Neokrnjenost in globina ljudskega čustva je povzročila iskrenost ruske pesmi, ki jo avtor omenja v enajstem poglavju. V sedmem poglavju Gogolj pravi, da sta se radodarnost in širina duše odrazili v nebrzdanem veselju, s katerim se praznujejo ljudski prazniki.

Hercenova ocena pesmi

Domoljubni patos Mrtvih duš je Herzen zelo cenil. Z razlogom je ugotovil, da je to delo neverjetna knjiga. Herzen je zapisal, da je to "grenak očitek sodobne Rusije", vendar ne brezupen.

Protislovja, ki se odražajo v pesmi

Nikolaj Vasiljevič Gogol je goreče verjel, da Rusijo čaka velika prihodnost. Kljub temu je pisatelj jasno razumel pot, po kateri se država premika proti blaginji, slavi in ​​moči. Vpraša: "Rus, kam greš?" Vendar odgovora ni. Nikolaj Vasiljevič ni videl nobenega načina za premagovanje protislovja, ki je nastalo med razcvetom Rusije, vzponom njenega nacionalnega genija in stanjem zatiranja države. Gogol ne najde nekoga, ki bi Rusijo vodil naprej, jo usmeril v višje življenje. In to razkriva protislovja, ki so lastna pisatelju.

Kaj je skrbelo V.G. Belinski

Gogol je v svoji obsodbi odražal protest ljudi proti kmetstvu, ki je obstajalo v tistem času. Njegova bičevala satira je zrasla prav na teh tleh. Usmerjen je bil proti uradnim vladarjem, lastnikom podložniških duš in »vitezom« dobička. Kljub temu pisatelj, ki je veliko upal na razsvetljenje, ni prišel do zaključka o smiselnosti revolucionarnega boja. Poleg tega delo vsebuje izjave o možu, ki je obdarjen z božanskimi vrlinami, pa tudi o nesebični in velikodušni ruski deklici. Z drugimi besedami, v njem se poraja verski motiv. ki ga je zelo zanimala podoba Rusa v Gogoljevi pesmi Mrtve duše, je bil resno zaskrbljen zaradi teh delov dela.

"Mrtve duše" - revolucionarno delo

Nikolaj Vasiljevič je napisal drugi zvezek svojega romana, ko je doživljal globoko duhovno krizo. V življenju Rusije v tem obdobju so se začele pojavljati težnje, značilne za buržoazni razvoj. Pisatelj je z vso dušo sovražil tako imenovano kraljestvo mrtvih duš. Toda Gogolj je z grozo gledal tudi na videz meščanskega Zahoda. Kapitalizem je pisatelja prestrašil. Ni mogel sprejeti ideje socializma in je nasprotoval revolucionarnemu boju. Vendar pa je Nikolaj Vasiljevič, ki je imel močan dar, ustvaril pravzaprav revolucionarno delo.

Gogol je patriot

Lirične strani, posvečene Rusiji in ruskim ljudem, so morda najboljše v Mrtvih dušah. Černiševski je, ko je govoril o visokem patriotizmu Nikolaja Vasiljeviča, zapisal, da se je Gogol imel za osebo, ki bi morala služiti domovini in ne umetnosti. Podoba Rusa v pesmi "Mrtve duše" kaže, da je prihodnost države resnično skrbela pisatelja. Seveda je Nikolaj Vasiljevič Gogol pravi domoljub.

»Rus, Rus! Vidim te iz moje čudovite
Vidim te lepo daleč"
"Mrtve duše" je enciklopedično delo v širini zajetja vitalnega gradiva. To je za pisatelja umetniško raziskovanje temeljnih problemov sodobnega družbenega življenja. Kompozicijsko glavno mesto v pesmi zavzema podoba veleposestnika in birokratskega sveta. A njeno ideološko jedro je misel na tragično usodo ljudi. Ta tema je obsežna, tako kot je obsežna tema poznavanja vse Rusije.
Ko je začel delati na drugem zvezku, se je Gogol (ki je takrat živel v tujini) obrnil na svoje prijatelje z neutrudnimi prošnjami, naj mu pošljejo gradiva in knjige o zgodovini, geografiji, folklori, etnografiji, statistiki Rusije, ruskih kronikah in zlasti »spominih na tisti liki in osebe, s katerimi se je nekdo slučajno srečal v življenju, slike tistih primerov, kjer zadiši po Rusiji.«
Toda glavni način za razumevanje Rusije je razumevanje narave ruskih ljudi. Kakšna je po Gogolju pot tega spoznanja? Ta pot je nemogoča brez poznavanja sebe. Kot je pisal Gogolj grofu Aleksandru Petroviču Tolstoju, »samo najprej poišči ključ do lastne duše in ko ga najdeš, boš z istim ključem odklenil duše vseh«.
To je pot, ki jo je prehodil Gogol pri uresničevanju svojega načrta: razumevanje Rusije skozi ruski nacionalni značaj, človeško dušo nasploh in svojo posebej. Rusijo samo Gogol razmišlja kot tudi v razvoju, tako kot nacionalni značaj. Motiv gibanja, ceste, poti prežema celotno pesem. Dogajanje se razvija med potovanjem Čičikova. "Puškin je ugotovil, da je bil zaplet Mrtvih duš zame dober, ker mi je dal popolno svobodo, da sem z junakom potoval po vsej Rusiji in predstavil veliko različnih likov."
Cesta v pesmi se pojavlja predvsem v svojem neposrednem, resničnem pomenu - to so podeželske ceste, po katerih se vozi Čičikovljev voziček - včasih luknje, včasih prah, včasih neprehodno blato. V znameniti lirični digresiji 11. poglavja se ta cesta z drvečim vozičkom tiho spremeni v fantastično pot, po kateri Rus leti med drugimi narodi in državami. nedoumljive poti ruske zgodovine (»Rus, kam greš, daj mi odgovor? Ne daje odgovora«) se križajo s potmi svetovnega razvoja. Zdi se, da so to same ceste, po katerih tava Čičikov. Simbolično je, da Čičikova iz divjine Korobočka na cesto vodi nepismeno dekle Pelageja, ki ne ve, kje je desno in kje levo. Konec poti in njen cilj torej nista znana sami Rusiji, premika se neznano kam po nekem navdihu (»hiti, vsa navdihnjena od Boga!«)
V gibanju in razvoju torej ni samo Rusija, ampak tudi avtor sam. Njegova usoda je neločljivo povezana z usodo pesmi in usodo države. "Mrtve duše" naj bi razrešile skrivnost zgodovinske usode Rusije in skrivnost življenja njenega avtorja. Od tod Gogoljev patetični poziv Rusiji: »Rus! Kaj hočeš od mene? Kakšna nerazumljiva povezava je med nami? Zakaj tako gledaš in zakaj je vse v tebi usmerilo oči, polne pričakovanja, vame?"
Rusija, ljudje, njihova usoda ... "Žive duše" - to je treba razumeti široko. Govorimo o »ljudih nizkega razreda«, ki so v pesmi prikazani ne od blizu v splošni panorami dogajanja. Toda pomen tistih nekaj epizod, v katerih je življenje ljudi neposredno prikazano v celotnem sistemu dela, je izjemno velik.
Vrsta, ki predstavlja Rusijo, je zelo raznolika. Od mladega dekleta Pelageje do brezimnih, mrtvih ali pobeglih delavcev Sobakeviča in Pljuškina, ki ne igrata, ampak sta omenjena le bežno, vidimo ogromno galerijo likov, večbarvno podobo ljudske Rusije.
Širok obseg duše, naravna inteligenca, spretnost, junaška hrabrost, občutljivost za besedo, presenetljiva, natančna - v tem in na mnogih drugih načinih se v Gogolu kaže prava duša ljudi. Moč in ostrina ljudskega uma se je odražala po Gogolju v bistrosti in natančnosti ruske besede (5. poglavje); globina in celovitost ljudskega občutja je v iskrenosti ruske pesmi (enajsto poglavje); širina in radodarnost duše v svetlosti, nebrzdanem veselju ljudskih praznikov (sedmo poglavje).
V prikazu hrupnega veseljačenja na žitnem pomolu se Gogol povzpne do poetičnega poveličevanja ljudskega življenja: »Tolpa barkarjev se zabava, poslavlja se od svojih ljubic in žena, visokih, vitkih, v monistah in trakovih, okroglih plesih, pesmih , ves trg je v polnem teku.”
Živa moč ljudstva se poudarja tudi v nenaklonjenosti kmetov prenašati tlačanstvo. Umor ocenjevalca Drobjakina, množični beg lastnikov zemljišč, ironično norčevanje iz »odredb« - vse te manifestacije ljudskega protesta so na kratko, a vztrajno omenjene v pesmi.
V poveličevanju ljudstva in narodnega značaja se pisatelj ne spusti v nečimrnost ali slepoto. In v tej natančnosti in poštenosti njegovega pogleda je učinkovit odnos do ruskega življenja, energičen in ne kontemplativen patriotizem. Gogol vidi, kako se v kraljestvu mrtvih duš popačijo visoke in dobre lastnosti, kako propadajo obupani kmetje. Usoda enega človeka povzroči, da avtor vzklikne: "Eh, ruski ljudje! Ne mara umreti lastne smrti!« Uničenje dobrih nagnjenj v človeku poudarja, kako Gogoljevo sodobno življenje, še vedno neodpravljeno tlačanstvo, uničuje ljudi. V ozadju veličastnih, neskončnih prostranstev Rusije, liričnih pokrajin, ki prežemajo pesem, se resnične slike življenja zdijo še posebej grenke. »Ali se ne rodi tukaj, v tebi, brezmejna misel, ko boš sam neskončen? Ali ne bi moral biti junak tukaj, ko obstaja kraj, kjer se lahko obrne in hodi?« - vzklikne Gogol in razmišlja o možnostih domovine.
Ko razmišljam o podobi Rusije v pesmi »Mrtve duše«, bi naredil naslednji zaključek: če zavržemo vse »lirične trenutke«, je to delo odličen vodnik za preučevanje Rusije na začetku 19. stoletja z vidika civilnega, političnega, verskega, filozofskega in gospodarskega pogleda. Debele knjige zgodovinskih enciklopedij niso potrebne. Samo prebrati morate Mrtve duše.

Naloge in testi na temo "Podoba Rusije v pesmi N.V. Gogola "Mrtve duše""

  • Črkovanje - Pomembne teme za ponavljanje Enotnega državnega izpita iz ruščine

    Lekcije: 5 Naloge: 7

Trpljenje ljudi v delih Nekrasova

Besedila klasika ruske poezije Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova so vsa posvečena ljudstvu. Kot mladenič je videl od težkega dela izčrpane barkaše, od katerih je eden, skrajno utrujen in bolan, upal, da bo do jutra umrl, da bi se znebil težkega dela. To srečanje je mladega pesnika tako navdušilo, da je napisal pesem »Na Volgi«.

Videti, kako
Barkaši so se plazili v množici,
In bil je neznosno divji
In strašno jasno v tišini
Njihov odmeren pogrebni jok -
In srce mi je vztrepetalo ...«

Pesnik nikoli več ni pozabil, kako težko je bilo navadnim ljudem. Pesnik je z vsem srcem sočustvoval z njimi in vse, kar je pesnik pisal, je bilo o ruskem narodu, ki je nenehno trpel. Toda Nekrasov je trdno verjel, da bodo za rusko ljudstvo prišli boljši časi.

Nekrasov je spoznal svojo pesniško odgovornost do svojega ljudstva v trenutku, ko se je postavil ob bok največjim mojstrom besede: Puškinu, Lermontovu, Gogolju. Z vsako besedo je pesnik prinašal človeku in v svoji osebi vsem ljudem luč resnice, resnice, dobrote, pravičnosti. Dejal je še, da zmaga dobrega ne bo prišla sama od sebe, pred nami je dolga in težka borba, v kateri lahko človek tudi umre, a je pripravljen na takšno usodo.

V pesmi "Prerok" N.A. Nekrasov ni samo dodal svojega glasu velikim klasikom, ampak je slovesno prisegel zvestobo svojemu ljudstvu. In ta zvestoba temelji na visoki požrtvovalni ljubezni do domovine.

Pesnik je upravičeno štel suženjstvo kot glavni razlog za trpljenje ljudi. In ko je izvedel za odpravo te pravice, je Nekrasov v iskrenem veselju vzkliknil:

Videl sem rdeči dan: v Rusiji ni sužnja! ...

Toda dobesedno vrstico kasneje dvomi: “...Ljudje so osvobojeni, a so ljudje srečni?..”

To je glavno vprašanje, na katerega pesnik nikoli ni našel odgovora. V najrevnejšem in najbolj shujšanem kmetu ali delavcu je videl živo dušo, trpeče srce – brezličnih ljudi ni, imajo mnogo obrazov, specifični ljudje hrepenijo po sreči in sprostitvi.

Življenje je težko, vendar ga večina ljudi navadno prenaša in poskuša ne razmišljati o tem, kako težko je življenje zanje. Visoki v duhu morajo izbranci najti izhod in navadne ljudi naučiti, da spremenijo svojo usodo: talent je strogo zahtevan in morate izpolniti svojo usodo.

Nekrasov je razumel, da dela premalo, da bi skupni boj za srečo ljudi dosegel cilj, zaradi katerega ni bil vedno pripravljen "sežgati na grmadi". Zaradi te slabosti ga je mučila vest, pesnik se je pokesal in prosil odpuščanja:

... Moja krivda, o domovina! Oprostite!..

Številne pesmi in pesmi so postale simbol pesnikovega trpljenja: »Krošnjarji«, »Mraz, rdeči nos«, »Železnica« in »Kdo dobro živi v Rusiji«, ki je postal model sočutja za rusko delovno ljudstvo. Z vsako vrstico Nekrasov močno in živo pripoveduje o tragični usodi človeka, ki ga pesnik globoko spoštuje.

Vrstice Nekrasova so marsikoga spremenile v nepomirljive borce za boljšo usodo ljudstva, ki so delili pesnikovo neomajno tesnobo, ali bo ruski narod večno tako potrt, nemočen in temen. Pesnik sam se je na to odzval v pesmi »Železnica«:

...ljudje bodo prenesli vse, kar Gospod pošlje!
Prenese vse in široko, jasno
si bo s prsmi utiral pot

Poleg analize teme trpljenja ljudi v delu Nekrasova preberite tudi druge članke:

  • »Zadušljivo je! Brez sreče in volje ...", analiza pesmi Nekrasova
  • "Zbogom", analiza pesmi Nekrasova
  • "Srce se zlomi od muke", analiza pesmi Nekrasova


Vam je bil članek všeč? Delite s prijatelji!