Grafik tasarımcı olmak için eğitim almak için en iyi yer neresidir? Artıları ve eksileri

Antik çağlardan beri her insan evini rahat ve konforlu hale getirmeye çalıştı. Ancak daha önce bina tasarımındaki ana vurgu dış güzellik ve etkililik üzerine olsaydı, bugün ergonomi ve tüm iç unsurların stilistik ortaklığı daha büyük önem taşıyor. Modern insan, kullanılabilir alanın her santimetresinin "çalışmasını" ve iç mekanın görünümünün karakterini ve tavrını yansıtmasını sağlamaya çalışır.

Antik çağlardan beri her insan evini rahat ve konforlu hale getirmeye çalıştı. Ancak daha önce asıl vurgu şuydu: mekan dekorasyonu dış güzellik ve gösteriş için yapılmıştı (kraliyet saraylarının görkemli dekorasyonunu hatırlayın), bugün tüm iç unsurların ergonomisi ve stilistik ortaklığı daha büyük önem taşıyor. Yani modern bir insanın evini sadece beğendiği detaylarla (perde, halı, vazo, mobilya vb.) dekore etmesi yeterli değildir. Kullanılabilir alanın her santimetresinin "işe yaramasını" sağlamak için çabalıyor ve iç mekanın görünümü, ev sahibinin mali durumunu, onun karakterini ve tavrını yansıttığı kadar fazla göstermiyor.

Ne yazık ki çoğu zaman bu sorunları tek başımıza kapsamlı bir şekilde çözemiyoruz. Bu nedenle bugün, yenilemeyi düşünürken, birçok kişi öncelikle maksimum inşaat malzemesi seçimine sahip inşaat mağazalarını değil, yetenekli ürünleri arıyor. iç mimar Sadece profesyonel tavsiye vermekle kalmayıp, aynı zamanda nihai sonuçta görmek istediğinizi hissedip fikirlerinizi hayata geçiren kişi.

Yukarıdakilere dayanarak, iç mimar mesleğinin en popüler uzmanlıklar listesinde giderek daha fazla lider konumda olduğu sonucuna varabiliriz. Buna göre bu meslekte yaratıcı potansiyelini gerçekleştirmek isteyenler arasında daha az popüler değildir. Ancak yaratıcılık tek başına bunun için yeterli midir ve stil sahibi her insan bilgeliğe hakim olabilir mi? iç mimar meslekleri? Bu yazımızda bahsedeceğimiz bu mesleğin tüm özelliklerini tanıdıktan sonra bu sorunun cevabını öğrenebilirsiniz.

İç mimar kimdir?

İç mimar, odanın mimari özelliklerine ve müşterinin isteklerine göre tek başına veya diğer uzmanlarla birlikte insan yaşamı için uyumlu bir alan yaratan bir uzmandır. Ana dikkat sadece iç elemanların dış özelliklerine değil, aynı zamanda erişilebilirliklerine, rasyonel yerleşimlerine, yerleşimlerine, aydınlatmalarına ve tasarımına da dikkat ediliyor.

Mesleğin adı Latince designare (ana hatlarını çizmek, ölçmek) ve iç (iç) kelimelerinden gelmektedir. Yani bu mesleğin temsilcisi temel olarak evin iç mekanının ana hatlarını çizer. Mesleğin kökleri, insanların mağaralarını hayvan derileriyle süslemeye başladıkları eski zamanlara kadar uzanıyor. Ancak kesin oluşum tarihini söylemek mümkün değildir.

Rusya'da tasarımcı mesleği iç tasarım ilk olarak 20. yüzyılın sonunda, büyük evler, pahalı mobilyalar ve "zengin" iç unsurlar satın almaya gücü yeten yeni bir toplum katmanının ("yeni Ruslar") ortaya çıkmasıyla ortaya çıktı. Hayatta başarılı olmayı başaran insanlar güzel, rahat ve konforlu mekanlarda yaşamak istiyorlardı ancak uygun inşaat malzemesi veya mobilya arayışıyla alışverişle zaman kaybetmek istemiyorlardı. Bu nedenle tüm bu sıkıntıyı "üstlenebilecek" uzmanların hizmetlerinin bedelini ödemeyi tercih ettiler.

Modern iç tasarımcılar yalnızca birbiriyle uyumlu mobilya elemanlarını seçmekle kalmıyor, aynı zamanda yaşam alanının en rasyonel kullanımını amaçlayan bir dizi tasarım çözümü de sunabiliyor. İç mimarların sorumlulukları bugün şunları içerir:

genel bir iç konseptin geliştirilmesi;
uyumlu kombinasyonlarına ulaşmak da dahil olmak üzere tüm bileşenlerin optimizasyonu;
gelecekteki iç mekanın bir modelinin taslağının geliştirilmesi ve üretilmesi;
çizimlerin hesaplanması ve geliştirilmesi;
proje uygulaması;
mobilyaların bireysel ihtiyaçlara göre tasarlanması;
iç dekorasyon.

Ayrıca, bir iç tasarımcının sorumlulukları arasında maliyet tahminlerinin hazırlanması, inşaat malzemelerinin satın alınması ve teslim edilmesi, onarım ve inşaat işlerinin denetimi ve benzersiz bir stil ve enerjiye sahip bir alan yaratmayı amaçlayan diğer faaliyetler yer alabilir. Başka bir deyişle, bir iç mimar, bir sanatçının, bir tasarımcının, bir planlamacının ve bir ustabaşının işlevlerini aynı anda yerine getirir.

Bir iç mimarın hangi kişisel niteliklere sahip olması gerekir?

İç mimar işiçok sayıda farklı insanla iletişimle ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır, çünkü her şeyden önce müşterilerin isteklerini, gereksinimlerini ve tercihlerini öğrenmesi gerekir. Bu nedenle bu uzmanın sosyal, özenli ve sabırlı olması gerekir. Ek olarak, oldukça belirgin yaratıcı yeteneklere ek olarak, bir iç tasarımcının aşağıdaki gibi kişisel niteliklere sahip olması gerekir:

gelişmiş sanatsal zevk;
sezgisel düşünme;
yaratıcılık;
girişim;
uyum ve simetri duygusu;
figüratif hayal gücü;
düşünme esnekliği;
sözlü bir görüntüyü görselleştirme yeteneği;
sonucu öngörme yeteneği;
büyük miktarda uzun vadeli ve RAM;
öz-organizasyon.

Bir uzmanın mesleki bilgi ve becerileri arasında aşağıdakiler özel ilgiyi hak eder: çizim becerileri, perspektif ve çizim kanunları bilgisi, bir PC'ye ve özel yazılıma (AutoCAD, SketchUp, Autodesk 3ds Max, vb.) iyi hakimiyet, bilgi apartman ve kamu binalarının yeniden geliştirilmesine yönelik standartların yanı sıra iç tasarımın tarihi ve modern kaplama malzemelerinin özellikleri.

İç mimar olmanın faydaları

Bu tür uzmanların hizmetlerine kural olarak zengin insanlar (veya en azından ortalama gelire sahip olanlar) başvurduğundan iç mimar olmanın avantajları güvenle yüksek bir gelir seviyesinden daha fazlası olarak adlandırılabilir. Dahası, bir iç mimarın hizmetlerinin maliyeti doğrudan onun geçmiş performansına bağlıdır: Portföyünde ne kadar başarılı bir şekilde uygulanmış projeler varsa, hak kazanabileceği ödeme miktarı da o kadar yüksek olur. Yani bir uzmanın geliri yalnızca performansına bağlıdır.

Bu arada, profesyonel alanda kendilerini zaten kanıtlamış olan uzmanlar, mesleklerinin ana avantajını, planlarını ve fantezilerini gerçekleştirme fırsatının yanı sıra başarıyla tamamlanan projelerden manevi tatmin olarak adlandırıyorlar.

Proje geliştirirken iç mimarın asla kendini tekrarlamadığını belirtmek gerekir. Bu nedenle, bu mesleğin avantajları arasında faaliyetlerde çeşitliliğin yanı sıra, orijinal fikirlerin uygulanması için yeni çözümler ve fırsatlar için heyecan verici bir arayış yer almaktadır.

İç mimar olmanın dezavantajları

Bildiğiniz gibi aynı zevke sahip kimse yoktur, bu nedenle iç tasarımcıların çalışmalarında bazen uzmanın sanatsal vizyonu ile müşterinin zevkleri arasındaki tutarsızlık nedeniyle hoş olmayan durumlar ortaya çıkar. Bu nedenle, usta ya ikna yeteneğini kullanmalı ve müşteriye fikrini empoze etmeye çalışmalı ya da mesleki gururla "boğaza adım atmalı" ve kelimenin tam anlamıyla müşterinin isteklerini yerine getirmelidir. Ve bu asıl şey iç mimar olmanın dezavantajları.

Bir iç tasarımcının çalışmasının özellikleri, projenin zamanlamasının büyük ölçüde uzmanın kendisine değil, yüklenicilere bağlı olduğu şekildedir: inşaat malzemeleri tedarikçileri, inşaatçılar, mobilya üreticileri vb. Bu durumda son teslim tarihlerine uyma sorumluluğu yalnızca tasarımcılara aittir.

İç tasarımcılara olan yüksek talebe rağmen, işgücü piyasasında acemi uzmanlar arasında (bu arada birçoğuna sadece tasarımcı deniyor) büyük bir rekabetin olduğu da belirtilmelidir. Sonuçta, büyük gelir elde etme beklentisi, kendilerini yetenekli sanan birçok insanı baştan çıkardı. Ve gerçek bir genç yeteneğin, tasarımcı adaylarının kalabalığından geçmesi çok ama çok zordur.

İç mimar olarak mesleği nereden edinebilirsiniz?

İç mimar olarak meslek edinin iki şekilde mümkündür. İlk olarak, pratik tasarım fakültesinin faaliyet gösterdiği bir sanat veya mimarlık üniversitesinde uzmanlık eğitimi alabilirsiniz. İkincisi, kısa sürede uzmanlık kurslarını tamamlayabilir ve bu mesleğin temellerine hakim olabilirsiniz.

Hangi yöntemi seçmeliyim? Karar vermek size kalmış. Ancak son kararınızı vermeden önce şunu düşünün. Bir üniversitede eğitim süresi 5-6 yıldır. Kurslardayken sadece 1 yıl içinde kafanıza mümkün olduğu kadar çok bilgi "yürütmeye" çalışacaklar. Ancak kurslar her gün 7-8 saat üst üste yapılsa bile ilgili disiplinlerin çoğu yine de kaçırılacaktır. Ve bu, hemen hemen tüm üniversitelerin potansiyel işverenlerle işbirliği yaptığı ve mezunların diploma aldıktan hemen sonra başarılı bir şekilde istihdam edilme şansını önemli ölçüde artırdığı gerçeğini hesaba katmazsanız olur.

İç mimar olmak için eğitim alacağınız yeri seçiyorsunuz ama hala kararsız mı kalıyorsunuz? Size meslekte nasıl gerçek bir guru olunacağını göstereceğiz.

İç tasarım sanatı

elit modern mesleklerden biri olarak kabul edilir. İtibarını kazanmış ve zengin bir portföye sahip profesyonel tasarımcılar, büyük şirketlerin seçkin iç mekanları, lüks evleri ve ofisleriyle uğraşmak zorunda kalıyor. İsmi olan tasarımcılara saygı duyulur ve çok değer verilir. İnsan bu mesleğe sadece statüsüyle değil, aynı zamanda yazar olma ve tekrarı olmayan bir iç mekan yaratma fırsatıyla da ilgi duyuyor.
Tasarımcı, içinde çalışmanın, yaşamanın, dinlenmenin keyifli olduğu çıplak ve yüzsüz bir oda kutusundan gerçekten rahat ve konforlu bir iç mekan yaratabilen aynı sanatçıdır. Çok az kişi iç tasarımın bir sanat olduğunu ve bununla yalnızca bir ustanın çalışması gerektiğini iddia edebilir.

Neden çalışmanız gerekiyor?

İç mimarlık mesleği hem yaratıcıdır hem de analitik bir zihin gerektirir. Belirli bir oda için ideal ortamı yaratmak için konfigürasyonunu, alanını, yeteneklerini analiz etmeniz ve ayrıca müşterinin zevklerini ve isteklerini dikkate almanız gerekecektir. Bir iç tasarım ustasının sanatsal zevke sahip olması, analiz edebilmesi ve karşılaştırabilmesi, sanat ve sanatın üslupları hakkında her şeyi bilmesi, mimari ve inşaatın temelleri konusunda mükemmel bir anlayışa sahip olması, trendleri ve yenilikleri takip edebilmesi gerekir. Ve bu yalnızca minimum bilgi kümesidir. Elbette profesyonel kariyerini iç tasarımla birleştirmek isteyen herkes çalışmalıdır. Bu konuda yetenek ve istek tek başına yeterli değildir.

Sıfırdan iç tasarım maliyetli bir süreçtir, dolayısıyla bu mesleğin amatörlere tahammülü yoktur. Sahte bir tasarımcı tarafından icat edilen yanlış bir konsept, müşterilere oldukça pahalıya mal olacak ve bu alandaki uzmanlara güvensizlik ve kasvetli bir ruh hali ile sonuçlanacaktır. İç mekanın sakinleriyle uyumu bozulacak. Bunun olmasına izin verilemez. Bu nedenle profesyonel iç tasarım ustalarının yolunu izlemeyi planlayanların düşünmesi gereken ilk şey, iç mimar olmak için nerede eğitim almaları gerektiğidir.

Geleceğin tasarımcısı için temel bilgiler: İç mimar olmak için nerede eğitim alınmalı?

Uzmanlaşmış eğitim kurumlarında başarılı bir iç mimar olarak kariyer yapmanıza yardımcı olacak temel mesleki bilgileri edinebilirsiniz ve bilgi düzeyi onların durumuna bağlıdır. Geleceğin iç tasarımcıları uluslararası standartlarda uzmanlarla ve Rus üniversitelerinde çalışma fırsatına sahip olacak. Örneğin, İngiliz Tasarım Yüksek Okulu Ve Uluslararası Tasarım OkuluÜlkemizdeki Rus öğrencilerle çalışıyoruz. Zamanlama ve eğitim programları öğrencilerin hedeflerine ve yeteneklerine bağlıdır. Klasik tasarım eğitimi veriliyor Akademik Tasarım Okulu, Moskova eğitim merkezi "Lubyanka", Stilistik Yüksek Okulu. Uzun yıllar süren ciddi eğitimin, özellikle de uluslararası bir diploma söz konusu olduğunda, her zaman pahalı olduğu unutulmamalıdır. Ancak ciddiyseniz bu fırsatı kaçırmamak daha iyidir.

Bilgi, özel kurslar ve mesleki eğitim programları aracılığıyla sağlanır. Bu bakımdan asıl mesele, iç mimarlık mesleğinin temellerini henüz yeni öğrenmiş kişilerden eğitim almamaktır. Kurslara kaydolurken konuşmacı ve öğretmen kadrosuna dikkat edin. Uygulamalarını ve çalışma örneklerini tanıyın. Web seminerleri aracılığıyla eğitim sunan çevrimiçi eğitmenlerin yeterliliğini özellikle dikkatli bir şekilde incelemeniz gerekir. İç mimar olmak için nerede eğitim alacağınızı ararken, bir kursu veya mesleki eğitim programını tamamlamanın sonucunun bir belge olduğunu unutmayın: sertifika, diploma vb. Eğitimden sonra sağlanmazsa, buna zaman ve para harcamaya değmez.

İç mimar olmak için nerede eğitim almalı? Fotoğrafta: İngiliz Tasarım Yüksek Okulu

Ayrıca seminerlerde veya ustalık sınıflarında tasarım becerilerinin sırlarını öğrenebilirsiniz. Tekrar ediyorum, bu etkinlikleri kimin yürüttüğüne dikkat edin. Zamanınız, iradeniz ve azminiz varsa kendinizi eğitmeyi deneyebilirsiniz. Temel bilgileri uzmanlardan - teorisyenlerden ve uygulayıcılardan almanız hala tavsiye edilse de, mesleki ufkunuzu kendi başınıza genişletebilirsiniz. Kendi kendine eğitim ilkesine göre iç tasarımın temellerini incelerken, eğitiminizi onaylayan herhangi bir belgeye sahip olmayacağınızı unutmayın.

Ve bir başka önemli nokta. İç mimarların çalıştığı bilgisayar programlarını hemen incelemeye başlamayın. Onlar sadece ustanın elindeki bir araçtır. Temel bilgi olmadan, programı mükemmel bir şekilde anlasanız bile tasarım işinde ilerlemek çok zor olacaktır. Ve sonuç beklentileri karşılamayacak. Bu nedenle lokomotifin önünde koşmayın, tutarlı davranın.

Gerçek müşterilere giden yol

Yaratıcı çalışmalarda teorik bilginin yanı sıra pratik yapmak için her zaman yeterli zamana ihtiyacınız vardır. Yalnızca deneme yanılma yoluyla iç tasarımın gerçek ustaları asıl şeyi anlamaya başlar. Bu konuda profesyonelliğe giden yolun uzun olduğuna hazırlıklı olun. Temel bilgileri öğrendikten sonra stajınıza başlamalısınız. Bunu yapmak için profesyonel mutfağın tamamını içeriden görecek şekilde tasarımcı yardımcısı olabilirsiniz. Basit görevlerden ve ayak işlerinden başlayarak yavaş yavaş her şeyi kendi başınıza yapabileceğiniz noktaya geleceksiniz.

Eviniz aynı zamanda eğitim için de bir yer olabilir. Yeteneklerinize güvendiğinizde onarımlara başlamaktan çekinmeyin. Bu yaklaşım, bir taşla iki kuşu vurmanıza olanak tanıyacaktır: iç mekanı güncelleyin ve edinilen bilgi ve becerileri pratikte test edin. Başarılı bir ilk pratik deneyim kazandıktan sonra portföyünüz üzerinde çalışmaya başlayabilirsiniz. Yaratıcı mesleklerde bu, profesyonelliğin ana kanıtıdır. Olumlu değerlendirmelerin varlığı, itibar oluşturma konusunda daha az önemli değildir. Ne kadar çok olursa, pahalı bir projede sizinle çalışmaya istekli bir müşteri bulma şansınız o kadar yüksek olur.

Mesleğine göre yaşa

İç tasarım ustalarına katılmayı planlarken, bir günde, hatta bir yılda profesyonel olamayacağınızı unutmayın. Genç bir mezunsanız ve gelecekteki mesleğinizi düşünüyorsanız, temel bir eğitim alarak başlamak ve bir üniversite veya kolejde uzmanlaşmış bir bölüme kaydolmak daha iyidir. İç tasarıma başka bir meslekten gelmeye karar verirseniz, hızlandırılmış programlarda tasarımcı yetiştiren merkezlerle iletişime geçerek uzmanlara yönelik yeniden eğitim kurslarına başlayabilirsiniz. Herhangi bir eğitim kurumunun, kursun ve diğer eğitim yöntemlerinin yalnızca temeli sağladığını unutmayın. Küçük şeyleri her zaman kendin çözmek zorundasın.

İç mekan tasarımına ilişkin etkinliklere, sergilere, açık konferanslara ve eğitimlere katılma fırsatını kaçırmayın. Olayları takip etmek ve materyali pekiştirmek için bir blog başlatabilirsiniz. Bu şekilde farklı kaynaklardan alınan bilgileri filtreleyebilir ve hatta aboneleriniz ve okuyucularınız arasında benzer düşüncelere sahip kişileri bulabilirsiniz. İç mimarlar arasında daha fazla iletişim kurun, gözlemlerinizi paylaşın ve meslektaşlarınızdan tavsiye istemekten çekinmeyin. Bütün bunlar bilgi ve deneyim biriktirmek için faydalı olacaktır.

Bir iç tasarımcının en ilginç ve yaratıcı mesleğine giden yolda iyi şanslar!

Tasarımcı, insan yaşamının tüm alanlarını kapsayan yaratıcı bir meslektir. Uzmanlığın her biri kendine özgü özellikleri ve nüansları olan yaklaşık on alanı vardır. Yakın zamana kadar, meslek oldukça nadir bir fenomen olarak görülüyordu, ancak bugün tasarım çalışmalarına olan yüksek talep nedeniyle, birçok yetenekli ve yaratıcı açıdan gelişmiş insan bu özel faaliyet türünü tercih ediyor. Eğer hayatınızı bu sıra dışı zanaata adamayı düşünüyorsanız ve bir üniversiteye tasarımcı olarak kaydolmanın neler gerektirdiğini anlamaya çalışıyorsanız, materyallerimizi mutlaka not edin.

Gelecekteki bir tasarımcının hangi niteliklere sahip olması gerekir?

Bu meslek çok benzersizdir ve sıradanlığa tahammül etmez. Tasarım, yeniliklerin ve inanılmaz tasarımların doğuşuna ivme kazandıran yeni çözümler, olağanüstü bir zihniyet ve yaratıcı ilhamdır.

Tasarımcı olmaya karar verirseniz bu alanda uzman olan herhangi bir kişinin sahip olması gereken temel nitelikleri göz önünde bulundurmanız önemlidir. Her şeyden önce son derece yaratıcı bir insan olmalısınız çünkü yaratıcılık mesleğin özündedir. Ek olarak, çizim ve çizim becerileriniz kullanışlı olacaktır: Sonuçta, herhangi bir tasarım projesi bir eskiz veya şematik çizimle başlar ve benzersiz fikirlerinizi kağıt üzerinde ifade edemiyorsanız, o zaman kimse bunları bilmeyecektir. Elbette temel matematik bilgisine sahip olmalısınız, çünkü herhangi bir tasarım fikri gelecekteki ürünün parametrelerinin dikkatli bir şekilde hesaplanmasını gerektirir.

Bunlar sadece bir başvuru sahibinin sahip olması gereken temel becerilerdir. Sonuçta her şey seçtiğiniz yöne bağlıdır:

bilgisayar tasarımına kaydolmak istiyorsanız, ileri düzey tasarım programları kullanıcısının becerilerine ihtiyacınız vardır;
Giyim tasarımcısı olmaya karar verirseniz kumaşların özellikleri ve nasıl kullanılacağı hakkında bilgiye ihtiyacınız olacak.

Her dalın, tasarımcı olma eğitimi sürecinde derinliğini öğreneceğiniz kendine has özellikleri vardır.

Kabul için hangi konulara ihtiyaç var?

Farklı üniversitelerin farklı sınavları geçmeyi gerektirdiğini dikkate almakta fayda var, ancak tasarım fakültesine kabul için gerekli konuların temel bir listesi var:

hikaye,
edebiyat,
Rus dili.

Ayrıca, başvuru sahiplerinden iki ek yaratıcı teste daha girmeleri istenir: kompozisyon ve çizim. İlk test, sağlanan bir büstü veya başka bir nesneden bir çizim oluşturmayı içerir. Sınava girenlere bu görevi tamamlamaları için 4 ila 6 saat süre verilir.

İkinci test - kompozisyon - farklı nesnelerden bir nesne oluşturmayı içerir. Örneğin, başvuru sahiplerine, üç boyutlu bir yapı oluşturmaları gereken, kağıttan yapılmış çeşitli geometrik nesneler verilir. Ayrıca denekler yaratımlarına bir isim vermeli ve çeşitli projeksiyonlarda bunun bir çizimini sağlamalıdır.

Daha sonra sınav görevlileri ek yaratıcı görevin puanlarını ana sınavların sonuçlarıyla toplar ve karara varır.

Bazı üniversiteler, başvuru sahiplerinden kabul sırasında bir tasarım çalışması portföyü sunmalarını ister. Ancak böyle bir zorunluluk olmasa bile projelerinizi genel bir dokümantasyon paketi içerisinde sunmanız başvuru sahibi açısından önemli bir avantaj olacaktır.

Belgeler

Bir üniversiteye başvururken, herhangi bir başvuru sahibinin derhal bir belge paketini kabul komitesine sunması önemlidir, bu nedenle önceden hazırlanmaya değer:

Bu, tasarımcı olmak için gereken belgelerin ana listesidir. Ancak, belgelerin tam listesi için seçilen üniversitenin komisyonuna danışmalısınız: sonuçta her eğitim kurumunun kendine has özellikleri vardır ve ek bilgi gerekebilir.

Tasarımcılar için en iyi üniversiteler

Bir tasarım departmanına kayıt olmak sizin için parlak bir geleceği garanti etmez. Başarılı bir eğitimin anahtarı yetkin öğretmenler olduğundan, arzunuz ve yeteneğiniz burada yeterli olmayacaktır. Peki mesleğinizin gerçek ustası olmak için tasarımcı olarak nerede çalışmalısınız? Moskova'da her yıl yüksek nitelikli uzmanları mezun eden çok sayıda prestijli üniversite bulunmaktadır. Bu tür kurumlar arasında:

S.G.'nin adını taşıyan Moskova Devlet Sanat ve Endüstri Akademisi. Stroganov;
Moskova Devlet Tasarım ve Teknoloji Üniversitesi;
Rusya Devlet Turizm ve Hizmet Üniversitesi (Teknoloji ve Tasarım Fakültesi);
Moskova Sanat ve Endüstri Enstitüsü;
Moskova Mimarlık Enstitüsü.

Bu üniversitelerden birine kaydolmayı başarırsanız, gelecekte tüm kapılar kesinlikle size açık olacak ve tasarımcı olarak başarılı bir kariyer inşa edebileceksiniz.

Bir iç tasarımcının mesleği, modern dünyanın en prestijli mesleklerinden biridir. Ve bu mesleğin yalnızca yaratıcı insanların tercihi olduğu inancı temelde yanlıştır. Peki başarılı bir tasarımcı olmak için ne gerekiyor?

İç mimar olmaya kararlıysanız çizim yeteneği maalesef yeterli değildir.

Mimarlık teorisi, inşaat standartları, aydınlatma ve bitki tasarımı ile kentsel planlamanın temelleri gibi ilgili birçok disipline hakim olmak gerekir.

Ve bu, mesleki faaliyetlerde ihtiyaç duyulacak bilgilerin sadece küçük bir listesidir.

Nereden başlamalı?

“Ocaktan dans etmeye” başlıyoruz. Başlamak için iyi bir yer, kariyer rehberliği testlerine girmektir. Yaratıcı bir çizginiz varsa, başarılı bir yönetici olmanızı sağlayacak karakter niteliklerine sahipseniz ve rasyonel düşünce size yabancı değilse, tasarımcı mesleği mükemmel bir seçimdir.

İkinci adım bir sanat okulunda okumaktır.

Üniversitelere girerken çoğunlukla uzmanlık gerektiren konular almanız gerekir. Ve burada çizimlerinizden veya grafik çalışmalarınızdan oluşan sağlam bir portföy olmadan yapamazsınız.

Üçüncü adım ise mesleğe ve tasarım alanındaki yeni ürünlere ilişkin tüm bilgilerin toplanmasıdır. En gelişmiş üniversitelerde ve en çok tekrarlanan kurslarda bile size iş dünyasının nasıl uygulanacağı öğretilmeyecektir. Size yalnızca ne yapmamanız gerektiğini öğretecekler. Ancak pratikte bunu kendi başınıza nasıl yapacağınızı öğrenmelisiniz.

Hangi konuları almalıyım?

Ancak üniversitelere girerken giriş sınavlarına girmeniz gerekir. Ancak konuların listesi üniversitenin kendisine bağlıdır.

Nerede öğrenim görmeli?

Moskova'da, başvuru sahiplerine pratik tasarım (veya çevre tasarımı) fakültesinde eğitim sunan birkaç üniversite bulunmaktadır.

Adını taşıyan Moskova Devlet Sanat ve Endüstri Üniversitesi'ne kabul edildikten sonra. S.G. Stroganov (ortak tabirle "Stroganovka") en az 10 çizim sunmalı ve zorlu bir yarışmayı geçmelisiniz.

Eğitim süresi – 6 yıl. Moskova Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi'nde ayrıca bir tasarım bölümü bulunmaktadır. Kabul üzerine, uzmanlık alanınızdaki bir sınavı geçmeniz ve Rus dili ve Rus tarihi alanındaki geleneksel testleri geçmeniz gerekir.

Ayrıca Moskova Devlet Hizmet Üniversitesi'nde, kabul üzerine Rus dili, Rus tarihi sınavlarını geçmeniz ve kompozisyon, resim ve çizim yarışmasını geçmeniz gereken bir tasarım bölümü bulunmaktadır.

Son zamanlarda diğer sanat veya inşaat enstitülerinde ve üniversitelerde çevre tasarımı bölümleri açıldı.

Devlet dışı üniversiteler yalnızca röportaj yapar ve gönderilen çizimleri inceler (en az 5 eser).

Şimdi derslerden bahsedelim. Kendiniz karşılaştırın. Üniversitede eğitim süresi 5-6 yıldır. Kurslar size tüm programı maksimum 1 yılda, hatta daha kısa sürede tamamlama olanağı sunar. Doğal olarak ilgili disiplinlerin çoğu kaçırılacak.

İkinci nokta, en prestijli kursların bile istihdamı garanti etmemesi, üniversitelerin ise genellikle birkaç uzman kuruluşla çalışmasıdır.
Üçüncüsü, eğitim kursları ucuz değildir. Kurs ne kadar prestijli olursa, eğitim için o kadar fazla para ödemeniz gerekecek.

Özel eğitim yok

Meslek, bu sanatı öğreten özel bir üniversitenin bulunmadığı uzun zaman önce ortaya çıktı.

Şu anda bile birçok tasarımcı, kurs almadan veya önceden eğitim almadan mesleğin temellerini kendi deyimiyle "sahada" öğreniyor.

Peki özel eğitim almadan tasarımcı olmak mümkün mü? Her şeyi “zafer sunağına” koymaya hazırsanız bunu yapabilirsiniz: sinirler, çaba, zaman ve irade.

Kendi kendine eğitim ciddi bir şeydir. Ve yalnızca sanatının gerçek bir hayranı yolda ustalaşabilir.

Video: Bir iç tasarımcı nasıl çalışır?

Her iki durumda da, bir çalışma planı işe yarayacaktır. Özel disiplinler arasında aşağıdakileri bağımsız olarak anlamanız gerekecektir:

mimarlığın temelleri;
tasarım teorisi;
inşaat teknolojisi;
bilgisayar programları;
muhasebe;
mobilya tasarımı;
aydınlatma tasarımı;
kültür ve sanat teorisi.

Mesleğin tanımı

İngilizceden tercüme edilen “tasarımcı” kelimesi “tasarımcı”, “çizen kişi” anlamına gelir. Pratikte tek bir çizimin yeterli olmadığı ortaya çıktı.

Bu, temele hangi marka betonun döküleceğine, prizlerin nereye takılacağına, kanalizasyon borularının nereye bağlanacağına ve tüm yangın güvenliği gereksinimlerine nasıl uyulacağına kadar tüm detayların açıklandığı tam ölçekli bir proje olmalıdır. Mevcut inşaat standartlarını ihlal etmeyin.

Ve ayrıca - kaplama için hangi fayansların satın alınacağı, duvarları ve tavanı boyamak için kaç kilogram boyaya ihtiyaç duyulacağı, uygun mobilyaların nereden sipariş edileceği ve istenilen renkte duvar kağıdının nereden alınacağı.

Belki dünyanın bir yerinde tasarımcının yalnızca sanatsal bir proje yürüttüğü ve tüm teknik tabanın diğer uzmanlar tarafından boyandığı şirketler vardır.

Ancak büyük olasılıkla bu ütopya alanındandır. Bu nedenle, fantezi uçuşunuzun müşterinin her zamanki sorusuyla durdurulabileceği gerçeğine hazır olun: "Kabloları nereye çekeceğiz?" veya "Küvet daha sonra sığacak mı, yoksa onu bize ancak üç saat içinde Almanya'dan getirecekler." ay mı?”

Dolayısıyla tasarımcı, bir sanatçı, ustabaşı, pazarlamacı, inşaatçı, psikolog ve yöneticinin bir araya geldiği bir bütündür.

Tahminler yapmanız, inşaat sahasında bir mezura ile dolaşmanız, pazarda pazarlık yapmanız ve bir onarım ekibine liderlik etmeniz gerekecek.

Ayrıca, "oyun ilerledikçe" planları ve istekleri değişebilecek olan müşteriyle iletişimi de ekleyin, böylece önceden oluşturulmuş projede değişiklikler yapmanız gerekecektir.
Ancak her şey bu kadar kasvetli değil.

Eğer zorluklara hazırsanız inanın bana tasarımcı olarak çalışmak sıkılmanıza izin vermeyecektir.

Bir tasarımcının maaşı ne kadar?

Hiç kimse bu soruya tam olarak cevap veremez. Tasarımcılar serbest çalışanlar, yani serbest meslek sahibi insanlar olarak sınıflandırılır. Ve burada her şey kendinizi bir uzman olarak sunma yeteneğinize ve itibarınıza bağlıdır.

Hangisi daha karlı - bir şirket için çalışmak mı yoksa bağımsız bir yolculuğa mı çıkmak?

Özellikle yeni başlayanlar için ilk seçenek tercih edilir. İlk olarak, şirkette en azından bir miktar sorumluluk dağılımı mevcuttur.

Bazıları müşteri arıyor, bazıları proje geliştiriyor, bazıları ise malzeme arama ve satın alma konusunda yardımcı oluyor. Ayrıca sözleşmeniz kesintiler için ödeme yapılmasını öngörüyorsa, en azından müşteri olmaması durumunda faydadan mahrum kalmayacaksınız.
Ve şirket ne kadar prestijli olursa, kazanç da o kadar yüksek olur.

Şu anda istatistikçilere göre bir iç tasarımcının ortalama maaşı 20-50 bin ruble arasında değişiyor.

Nitelikli bir uzman olarak ün kazanmayı başaran ünlü tasarımcıların kazancı, beş hatta altı sıfırla hesaplanıyor.

Artıları ve eksileri

Tasarımcı çok yönlü bir meslektir. Doğal olarak bu tür çalışmaların artıları ve eksileri var.

Artıları:

Eğer zanaatınızın gerçek bir hayranıysanız, tasarımcı olarak çalışmak sıkılmanıza izin vermeyecektir.
Bu meslek, nitelikleriniz üzerinde sürekli çalışmayı gerektirir.
Sonuçta alanınızdaki tüm yeni ürünlerden her zaman haberdar olmanız gerekir.
Ücretsiz program. Bağımsız çalışıyorsanız, alarmla kalkmanıza, gerekli 8 saat ofiste oturmanıza, üstlerinize rapor vermenize ve geç kalma ve devamsızlık konusunda endişelenmenize gerek yoktur. Siz kendi kendinizin patronu ve liderisiniz.
Teşekkürler.
Yaratıcı mesleklerden insanlara, kendilerini ifade etme hakkı önceden tanınmıştır.

Yaratıcı bir saç kesimi, protokole uymayan kıyafetler ve küçük tuhaflıklar, eğer aşırıya kaçmazsanız affedilecektir.
Ve en büyük mutluluk projenin hayata geçirilmesinden geliyor.
Bir eve, ofise veya üretim sahasına vardığınızda odaların arasında dolaşırken şunu fark edersiniz: proje gerçekleşti!

Her şey çok daha güzel, daha kullanışlı, daha pratik hale geldi ve tek kelimeyle harika görünüyor. Hayalinizin ve fantezinizin gerçekleştiğini gördüğünüz an için bir iç mimar olarak çalışmaya değer.

Video: Meslek

Eksileri:
1. İstikrarlı gelir eksikliği. Serbest çalışma güvenilmez bir iştir. Her şey size, kendinizi sunma ve dahası, onu karlı bir şekilde satma yeteneğinize bağlı olacaktır.
2. Çeşitli vektörleri birleştirme yeteneği: sanatçı, yönetici, inşaatçı, psikolog, satıcı ve mimar.
  En parlak sanatçı bile olsanız müşteriye yaklaşım bulamazsanız, tahminlerden haberiniz yoksa, inşaat odaklı değilseniz hiçbir gelir göremezsiniz.
3. Fiziksel çalışma. Bir iç mimarın tüm zamanını temiz bir ofiste elinde bir fincan kahve ve kalemle geçirdiğini düşünmeyin.
  
  Sahada ölçüm yapmanız, sıcak veya soğuk havalarda herhangi bir talep üzerine müşteriyle buluşmak için acele etmeniz, bir inşaat sahasında tamircilere nezaret ederek yaşamanız, örneğin müşteriniz bir binada bir duvarı yıkmaya karar verirse kurumlardaki eşikleri aşmanız gerekecek. çok katlı bir binadaki daire vb.
  Mesleğin tarihi
  
  “İç mimar” kavramı ancak geçen yüzyılın sonunda kullanılmaya başlandı. Her ne kadar tasarımcılar her zaman var olsa da. Sonuçta Rastrelli Kışlık Saray'ı döşedi ve Poussin ile Romanelli Louvre'un odalarını dekore etti.
  
  Ancak geçmişte tasarımcının işlevleri mimarlar veya sanatçılar tarafından üstleniliyordu.
  
  İç tasarım sanatını öğreten ilk kurslar ancak yirminci yüzyılın 80'li yıllarında ortaya çıktı. Asa, özel fakülteler açmaya başlayan üniversiteler tarafından alındı.
  
  Zaman kadar eski bir plan işe yaradı: Talep, arzı yarattı.
  
  İnsanlar daha fazla kazanmaya başladı, gelirlerini saklamaya gerek kalmadı, güzel ve konforlu bir evde yaşamak için büyük bir istek oluştu.
  
  Firma ve şirket başkanları da ofisin şirketin yüzü olduğunu ve özel bilgi olmadan işyerini güzel ve zevkli bir şekilde döşemenin imkansız olduğunu fark ederek aynı yola düştüler.
  
  Kuruluşun kârının çevreye bağlı olduğu restoran, otel ve diğer halka açık yerlerin sahiplerinden bahsetmiyorum bile.
  
  Dolayısıyla meslek nispeten genç ve pazarlamacılara göre oldukça umut verici.
  
  Nasıl başarılı olunur?
  
  Öyle bir el kitabı ya da eğitim el kitabı yok ki, onu inceledikten sonra yarın başarılı bir tasarımcı olacaksınız ve "kürekle para kazanmaya" başlayacaksınız.
  
  Diğer mesleklerde olduğu gibi, mükemmelliğin doruklarına (ve buna bağlı olarak iyi kazançlara) ulaşmak için üç şeye ihtiyacınız olacak: deneyim, zaman ve itibar.
  
  Ancak başarıya doğru ilk adımları atmanıza yardımcı olacak birkaç genel kural vardır:
  1. Uygun eğitimi alın. Nerede eğitim alacağınızı seçmek size kalmış: uzman bir üniversite mi, özel kurslar mı yoksa bireysel çalışma mı olacağı. Ancak matematik kısmını ne kadar iyi bilirseniz iş bulmanız da o kadar kolay olur.
  2. Bir portföy oluşturun. Başlangıç olarak evinizi dekore edebilir, arkadaşlarınız ve tanıdıklarınız için tasarımcı olarak çalışabilirsiniz. Düşük başlangıç ücreti gelecekte telafi edilir. İyi bir portföy olmadan, kendine saygısı olan hiçbir müşteri sizi işe almaz.
  3. Kendini sunmayı ve kendini tanıtmayı öğrenin. Ve burada kulaktan kulağa ya da medyadaki duyurular yeterli değil. Kendinizi ve yeteneğinizi tüm dünyaya ifade etmenin yollarını arayın. Önce siz isim için çalışırsınız, sonra isim sizin için çalışır.
  4. Her zaman işinize ve zamanınıza değer verin. Elbette hiç kimse acemi bir tasarımcıya milyonlar ödemez. Ancak rakiplerinizin karşısına çıkmamalısınız, aksi takdirde ucuz siparişler bataklığından çıkmanız çok zor olacaktır.
  5. İnsanlarla çalışmayı öğrenin.
    İç tasarım yalnız bir sanatçının mesleği değildir. Sonuçta müşterilerle, inşaatçılarla, satıcılarla ve yüklenicilerle iletişim kurmanız gerekecek. Ve herkesin kendine göre sorunları ve koşulları var.
    
    Sosyalliğiniz, dostluğunuz ve strese karşı direnciniz önemli olacaktır.
  6. Becerilerinizi sürekli geliştirin. Diploma tek başına yeterli değildir. Tasarımcı mesleği insanın hayatı boyunca öğrendiği bir meslektir, çünkü bu sanat yönetimi büyük bir hızla gelişiyor.
  7. Profesyonel yarışmalara katılın. Bu kendinizi ifade etmenin ve deneyim kazanmanın başka bir yoludur.