Gumilyov, eminim hastayım, kalbimde bir sis var. “Sonnet (Muhtemelen hastayım: kalbimde sis var…)” N

"Sonnet" Nikolai Gumilyov

Gerçekten hastayım: kalbimde sis var,
Herşeyden, insanlardan ve hikayelerden sıkıldım
Kraliyet elmaslarını hayal ediyorum
Ve geniş pala kanla kaplı.

Bana öyle geliyor ki (ve bu bir aldatmaca değil)
Benim atam şaşı bir Tatar'dı.
Azgın Hun... Ben bir enfeksiyon nefesiyim,
Yüzyıllar boyunca hayatta kaldığım için bunaldım.

Susuyorum, çürüyorum ve duvarlar geri çekiliyor -
İşte beyaz köpük parçalarından oluşan okyanus,
Granit batan güneşin altında yıkandı,

Ve mavi kubbeli bir şehir,
Çiçek açan yasemin bahçeleriyle,
Orada savaştık... Ah, evet! Öldürüldüm.

Gumilyov'un "Sonnet" şiirinin analizi

Gümüş Çağı şiirinde imgeleri bol olan düşünceli düşüncelilerin aksine, Gumilyov'un yaratıcılığının lirik konusu bir eylem adamıdır. Onda güçlü irade ilkesi hakimdir ve rollerin çeşitliliğine rağmen - fatih ve avcı, savaşçı ve denizci - değişmeden kalan bir şey vardır: kahramanın doğasının cesur özü.

Gumilyov'un çalışması, bir sone şeklinde sunulan, fetihçinin şiirsel bir beyanıyla başladı. Kendini “uçurumlara ve fırtınalara” yakın hisseden cesur ve güçlü bir romantik, yolunu sonuna kadar gitmeye hazırdır. 1912'de yayınlanan "Sonnet" de kahramanın ruh hali değişti. Ruhtaki hastalığa benzer can sıkıntısı ve "sis", "İngiliz dalağından" muzdarip olan Puşkin Onegin'in durumunu anımsatıyor.

Eylemsizliğin melankolisine fantastik vizyonlar eşlik ediyor. İlk olarak bazı egzotik ayrıntılar ortaya çıkıyor: “kraliyet elmasları” ve kanlı bir pala. Canlı "maddi" işaretlerin yerini, kahramanın aile bağı hissettiği uzak geçmişin savaşçılarının görüntüleri alıyor. İki zaman katmanı, metaforik olarak "bulaşma nefesi" olarak adlandırılan, faaliyete susuzluk, tehlike arzusu ve şans arayışının karmaşık bir karışımı tarafından bir araya getiriliyor.

Türün kurallarını takip eden ilk terzetto, lirik konunun duygularını sentezler. Sisli gri şimdiki zamandaki melankoli ve sessizlik, geçmişin parlak manzarasıyla tezat oluşturuyor. "Mavi kubbeleri" "gün batımı güneşi" ışınlarıyla yıkanan güzel şehir, çiçekli bahçelerden ve okyanus sularından oluşan çift sıra "beyaz köpük" ile çevrilidir.

Sonenin son satırı beklenmedik bir şekilde pitoresk taslağı kesintiye uğratır. Bilinmeyen bir rakiple yapılan bir düello mesajının ardından bir duraklama olur ve ardından kişinin kendi ölümünün şok edici bir hatırlatıcısı gelir. Sonuç, şimdiki zaman ile geçmiş arasındaki ilişkiye yeni bir bakış sunuyor: Zihinde parıldayan fantastik görüntüler, lirik konunun ataları değil, kopyalarıdır. Hayali alanlara dalan kahraman, kendi doğasının derin niteliklerini belirleyen çok katmanlı bir yapıyla karşılaşır.

Rengarenk uzay-zaman katmanlarının iç içe geçtiği tuhaf bir dünyanın resmi, Fransız tipi sonenin klasik formunda sunuluyor.

Çeşitli tarihsel dönemleri kapsayan lirik “Ben”in başıboş dolaşması, Gumilyov'un poetikasının önde gelen motiflerinden biridir. Kahramanın ruhunda yoğunlaşan zaman ve mekan karışımı, şiirsel metin "" ile doruğa ulaşır.

Nikolai Stepanovich Gumilyov

Gerçekten hastayım: kalbimde sis var,
Herşeyden, insanlardan ve hikayelerden sıkıldım
Kraliyet elmaslarını hayal ediyorum
Ve geniş pala kanla kaplı.

Bana öyle geliyor ki (ve bu bir aldatmaca değil)
Benim atam şaşı bir Tatar'dı.
Azgın Hun... Ben bir enfeksiyon nefesiyim,
Yüzyıllar boyunca hayatta kaldığım için bunaldım.

Sessizim, çürüyorum ve duvarlar uzaklaşıyor -
İşte beyaz köpük parçalarından oluşan okyanus,
Granit batan güneşin altında yıkandı,

Ve mavi kubbeli bir şehir,
Çiçek açan yasemin bahçeleriyle,
Orada savaştık... Ah, evet! Öldürüldüm.

Gümüş Çağı şiirinde imgeleri bol olan düşünceli düşüncelilerin aksine, Gumilev'in eserinin lirik konusu bir eylem adamıdır. Onda güçlü irade ilkesi hakimdir ve rollerin çeşitliliğine rağmen - fatih ve avcı, savaşçı ve denizci - değişmeden kalan bir şey vardır: kahramanın doğasının cesur özü.

Gumilyov'un çalışması, bir sone şeklinde sunulan, fetihçinin şiirsel bir beyanıyla başladı. Kendini “uçurumlara ve fırtınalara” yakın hisseden cesur ve güçlü bir romantik, yolunu sonuna kadar gitmeye hazırdır. 1912'de yayınlanan "Sonnet" de kahramanın ruh hali değişti. Ruhtaki sıkıntı ve "sis", hastalığa benzer şekilde, "İngiliz dalağından" muzdarip olan Puşkin'in Onegin'in durumunu anımsatıyor.

Hareketsizliğin melankolisine fantastik vizyonlar eşlik ediyor. İlk olarak bazı egzotik ayrıntılar ortaya çıkıyor: “kraliyet elmasları” ve kanlı bir pala. Canlı "maddi" işaretlerin yerini, kahramanın aile bağı hissettiği uzak geçmişin savaşçılarının görüntüleri alıyor. İki zaman katmanı, metaforik olarak "bulaşma nefesi" olarak adlandırılan, faaliyete susuzluk, tehlike arzusu ve şans arayışının karmaşık bir karışımı tarafından bir araya getiriliyor.

Türün kurallarını takip eden ilk terzetto, lirik konunun duygularını sentezler. Sisli gri şimdiki zamanın melankoli ve sessizliği, geçmişin parlak manzarasıyla tezat oluşturuyor. "Mavi kubbeleri" "gün batımı güneşi" ışınlarıyla yıkanan güzel şehir, çiçekli bahçelerden ve okyanus sularından oluşan çift sıra "beyaz köpük" ile çevrilidir.

Sonenin son satırı beklenmedik bir şekilde pitoresk taslağı kesintiye uğratır. Bilinmeyen bir rakiple düello yapılacağı duyurulduktan sonra bir duraklama olur ve ardından kişinin kendi ölümünün şok edici bir şekilde hatırlatılması gelir. Sonuç, şimdiki zaman ile geçmiş arasındaki ilişkiye yeni bir bakış sunuyor: Zihinde parıldayan fantastik görüntüler, lirik konunun ataları değil, kopyalarıdır. Hayali alanlara dalan kahraman, kendi doğasının derin niteliklerini belirleyen çok katmanlı bir yapıyla karşılaşır.

Rengarenk uzay-zaman katmanlarının iç içe geçtiği tuhaf bir dünyanın resmi, Fransız tipi sonenin klasik formunda sunuluyor.

Çeşitli tarihsel dönemleri kapsayan lirik “Ben”in başıboş dolaşması, Gumilyov'un poetikasının önde gelen motiflerinden biridir. Kahramanın ruhunda yoğunlaşan zaman ve mekân karışımı, “Kayıp Tramvay”ın şiirsel metninde doruğa ulaşır.

Soru bölümünde şarkının başlığını, metnini ve sanatçısını satır satır arıyorum: yazar tarafından soruldu Igor Igorevich en iyi cevap Sone
Muhtemelen hastayım - kalbimde sis var,
Herşeyden sıkıldım insanlardan ve hikayelerden
Kraliyet elmaslarını hayal ediyorum
Ve kanla kaplı, ağır bir pala.
Bana öyle geliyor ki bu bir aldatmaca değil -

Şiddetli Hun, ben bir enfeksiyon nefesiyim,
Yüzyıllar boyunca hayatta kaldığım için bunaldım.
Susuyorum, çürüyorum ve duvarlar geri çekiliyor.
İşte okyanus, beyaz köpük parçalarıyla dolu,

Ve altın kubbeli bir şehir,
Çiçek açan yasemin bahçeleriyle.
Orada savaştık - evet, öldürüldüm.
Nikolay Gumilyov

Yanıtlayan: 22 cevap[guru]

Merhaba! İşte sorunuzun yanıtlarını içeren konulardan bir seçki: Şarkının adını, sözlerini ve sanatçısını satır satır arıyorum:

Yanıtlayan: Eğim[guru]
Nikolay Gumilyov'un evi
Sone
Muhtemelen hastayım: kalbimde sis var,
Her şeyden, insanlardan ve hikayelerden sıkıldım.
Kraliyet elmaslarını hayal ediyorum
Ve geniş pala kanla kaplı.
Bana öyle geliyor ki (ve bu bir aldatmaca değil)
Benim atam şaşı bir Tatar'dı.
Şiddetli Hun... Ben bir enfeksiyon nefesiyim,
Yüzyıllar boyunca hayatta kaldığım için bunaldım.
Susuyorum, çürüyorum ve duvarlar geri çekiliyor:
İşte beyaz köpük parçalarından oluşan okyanus,
Granit batan güneşin altında yıkandı,
Ve mavi kubbeli bir şehir,
Çiçek açan yasemin bahçeleriyle,
Orada savaştık... Ah evet! Öldürüldüm.

içerik:

Romantik miras buradaki her şeyde görülebilir: soyut olarak,

Kahramanı çevreleyen dünyayı tanımlayan “yüce” kelimeler (“yol”,

"uçurum", "uçurum"); ve uğruna çabaladığı şeyin tipik romantik sembolleriyle - "yıldızım", "mavi zambak"; nihayet, bilinmeyen bir şeyi arayan, yalnızca efsanede, mitte, rüyada var olan bir fatih, şövalye, serseri figüründe.

Şiirin tamamı (hala daha sonraki baskısından bahsediyoruz), şairin bir tür romantik şifre kullanarak kaderinin - geçmişinin, bugününün ve geleceğinin - tutarlı bir "şifrelenmesidir". Dilbilgisel zaman biçimlerinin dağılımı merak uyandırıcıdır: Çıktım - Gidiyorum - Büyüyorum - Gülüyorum - Bekliyorum - Geliyorum - Çağırıyorum - Savaşacağım - Ben' onu alacağım; geçmişten şimdiki zamana ve gelecek zamana.

Aynı zamanda mükemmel biçimdeki fiiller şiirin tamamını çerçeveler ve mutlak çoğunluk, sürekli, düzenli olarak olanları bildiren kusurlu biçimdeki fiillerdir. Ancak bu fiiller özünde gerçek olaylar hakkında hiçbir şey bildirmez, yalnızca bu olayların daha yüksek (duygusal, sembolik) anlamını ifade ederler:

“dışarı çıktı” - “bir şeyler yapmaya başladım”, “gidiyorum” - “yapmaya devam et”,

"Gülüyorum ve bekliyorum" - "bir şeyler yaparak zorlukların üstesinden gelmeye hazırım" vb.

Aynı şey isimler için de geçerlidir: "uçurumlar ve uçurumlar" bir tür "tehlikeli yerlerdir", "neşeli bahçe" "dinlenme yeri", "sis" "bilinmeyen, belirsizliktir". Bu konuda anlaşılır bir şey öğrenmeyeceğiz; Dahası, yazarın ne demek istediği her zaman açık değildir - örneğin, "son halkanın" ne olduğu, hangi zincirden geldiği ve "zincirleri çözmenin" ne anlama geldiği. Ölümün kaçınılmazlığından bahsettiğimizi varsayabiliriz.

hayatın son anı olarak; ancak bu yalnızca bir varsayım olarak kalıyor ve bu, şiirin daha da geliştirilmesiyle kısmen doğrulanıyor.

Böylece şair, çok önemli, duygusal açıdan önemli bir sürece dahil olan, buna katılmaya ve her türlü zorluğu kabul etmeye hazır bir kişi olarak kendisinin imajını yaratmaya çalışıyor. Aynı zamanda kaçınılmaz olan ölümle bile savaşarak imkansızı başarmayı taahhüt eder.

Daha önce de söylediğimiz gibi bu tipik bir romantik figür; özünde,

Gumilyov bu standart görüntüye hiçbir şey eklemedi.

Şairin şiiri gözden geçirirken yaptığı değişiklikler üzerinde kısaca duralım. Bunlar oldukça önemlidir: örneğin Gumilev, şiirinin biçimini sonenin katı kanonuna yaklaştırmaya çalıştı, özellikle ilk baskıda birinci ve ikinci dörtlüklerde farklı olan kafiye şemasını düzene koydu.

Ancak anlamsal değişiklikler daha önemlidir: Örneğin ilk baskıda ölüm teması yoktur; Şair sadece aradığı şeyin dünyada var olmayabileceğini söylüyor ve hayalini yaratmaya hazır, bu onun zaferi olacak. Genel olarak şiirin ilk versiyonu daha çok geleceğe odaklanmıştır (geçmiş zamanın hiçbir biçiminin olmadığını ve geleceğin 4 biçiminin bulunduğunu ve bunların hepsinin tamamlama fiillerinden olduğunu söylemek yeterli olacaktır. yani geleceği mutlaka olacak bir şey olarak tasvir ediyorlar ve daha çok “kendini sarhoş ediyorlar”: “Ben” ile başlayan ilk üç satır, bu “ben”in birçok kez tekrarlanmasıyla desteklenen bir monotonluk hissi uyandırıyor. gelecek.

Gumilyov, şiiri yeniden işlerken bu monotonluktan kaçınmaya çalıştı ve sözdizimsel yapıların tekrarlarını (ve ilk baskıda iki kez görünen sözcüksel yapıları - "uçurumlar") kaldırdı. Böylece imajı bir şekilde “temellendirdi” ve “fatih” imajından kopuşunu vurguladı; şiirin eylemini "ebedi şimdiki zaman ve zorunlu olarak gelecekten" insan yaşamının çerçevesine taşıdı; Sonunda imkansız hayalimi gerçekleştirmek için ödemem gereken bedeli düşündüm.



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!