Geç geleneksel folklorun özellikleri. Kentsel ve işçi sınıfı folkloru, edebi kökenli şarkılar

Geç geleneksel folklor- farklı türlerde ve farklı yönlerde oluşturulan eserlerin bir koleksiyonudur Köylü, kentli, asker, işçi ve diğer çevre sanayinin gelişmesi, şehirlerin büyümesi ve feodal köyün çöküşünden bu yana.

Geç geleneksel folklor için tipik klasik folklorla karşılaştırıldığında daha az sayıda eser ve genel olarak daha düşük bir sanatsal düzey - feodal yaşam ve ataerkil bir dünya görüşünün ürettiği zengin, gelişmiş, asırlık bir kültür.

Geç geleneksel folklor karmaşık bir iç içe geçmişlik ile ayırt edilir. eski ile yeni. Köy repertuarında klasik türlerde edebi şiirden etkilenmeye başlayan bir dönüşüm yaşandı.

18. yüzyılın sonlarından itibaren. Rusya'da, yoksul köylülerden, hükümlülerden, pasaportsuz serserilerden vb. sivil işçilerin çalıştığı ilk devlete ait fabrikalar ve serflere ait imalathaneler ortaya çıktı. Bu rengarenk ortamda, yeni bir olgunun temelini atan çalışmalar ortaya çıktı - işçi folkloru. Kapitalizmin gelişmesi ve proletaryanın büyümesiyle birlikte temalar genişledi, kitap şiirinin etkisiyle karakterize edilen işçilerin sözlü yaratıcılığının eserlerinin sayısı arttı.

Yeni bir fenomen oluştu kentsel folklor- şehirlerin “tabandan” nüfusunun sözlü eserleri (şehirlerin büyümesiyle birlikte büyüdü, sürekli olarak yoksul köylerden aktı). Rusya'da şehir ve köy arasındaki kültürel temasların uzun bir geçmişi var; Rus destanlarının olay örgüsünde Kiev, Novgorod ve diğer şehirlerin rolünü hatırlamak yeterli. Ancak yalnızca 19. yüzyılın ikinci yarısında. topraktan kopmuş kent nüfusunun kültürel gelenekleri gelişti. Meydan ve panayır folkloru, seyyar satıcıların (küçük tüccarların) çığlıkları gibi eski biçim ve türlerin yanı sıra şehir, kendi şarkı kültürünü (romantizmlerini), masal dışı düzyazısını, kendi ritüellerini geliştirdi; Uzun süredir devam eden el yazısı koleksiyonları (şarkı kitapları, şiirli albümler) geleneği yeni bir gelişme gösterdi. Bütün bunlar şu ya da bu şekilde zamanımızda yaşamaya devam ediyor.

20. yüzyılda geleneksel ritüellerin yok olması ve eski folklor türlerinin yok olması süreci hızlandırılmış. Bu, Ekim öncesi dönemde birçok folklor olgusuna yönelik resmi tutumun olumsuz olmasıyla kısmen kolaylaştırıldı: bunların "modası geçmiş" ve "gerici" ilan edilmesi. Bu, tarımsal bayramlara, ritüel şarkılara, büyülere, manevi şiirlere, bazı tarihi şarkılara vb. kadar uzanıyordu. Aynı zamanda, hayatın yeni sorunlarını ve gerçeklerini yansıtan farklı türlerde yeni eserler ortaya çıktı. Aşağıdakiler ayırt edilebilir Rus folklorunun gelişim aşamaları 1917'den sonra:



· iç savaş;

· savaşlar arası dönem;

· Büyük Vatanseverlik Savaşı 1941-1945;

· savaş sonrası dönem;

· modern dönem.

Eski ulusal folklor, daha sonraki tarihsel ve sosyo-ekonomik koşullarda önemli işlevler yerine getirdi. Onun birleştirici rolü, trajik olaylara katılan tüm katılımcıların kötülüğü ve şiddeti kınayan geleneksel çalışmalar yaptığı, kardeş katliamı iç savaşı sırasında biliniyor. Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında ajitatörlerin ve sanatçıların yöneldiği destanlar ve eski asker şarkıları halkın vatanseverlik duygusunu yoğunlaştırdı.

Araştırmacılar, 20. yüzyılda yaratılan folklorda mozaik: farklı yaş, sosyal yönelim ve farklı ideolojik yönelim. Ülke nüfusunun, kırsal ve kentsel sakinlerin dünya görüşünün ve isteklerinin tarihsel tutarsızlığını yansıtıyordu. Sovyet hükümetinin girişimlerini ve başarılarını bir dizi çalışma destekledi: cehaletin ortadan kaldırılması, kolektifleştirme, sanayileşme, Nazi işgalcilerinin yenilgisi, savaş sırasında tahrip edilen ulusal ekonominin restorasyonu, Komsomol inşaat projeleri, uzay araştırmaları vb. Bunların yanı sıra mülksüzleştirmeyi ve diğer baskıları kınayan çalışmalar da yaratıldı. Kamplarda mahkumlar arasında Gulag folkloru ortaya çıktı.

Edebi kökenli şarkılar. Bu isim, belirli yazarlar (şairler ve besteciler) tarafından yazılan ve halk şarkılarıyla birlikte yaygın olarak icra edilen şarkılara verilir. Böylece halk arasında popülerlik ve sözlü yayılma sayesinde folklora girdiler.
Bu şarkıların varlığı ve icrası halk sanatına yakınlığını doğruluyorsa, diğer bazı özellikler onları edebi kökenli ayrı bir şarkı grubuna ayırmayı mümkün kılar. Bu daha kişiselleştirilmiş bir melodidir, esas olarak liriktir ve enstrümantal eşliğin varlığına rağmen, insanlar arasında eşliksiz söylenmektedir. Şarkıların yazarları ünlü şairler, besteciler ve genel olarak eğitimli ve zeki insanlardı.



Şu soru ortaya çıkabilir: Orijinal bir şarkının türkü olabilmesi için nelere ihtiyaç vardır? Görünüşe göre, orijinal bir şarkının profesyonel, parlak bir hayal gücüne sahip, güzel ve derin içerikli ve elbette folklora yakın olması gerekiyor. Örneğin T. Shevchenko'nun "Nedensel" - "Geniş Dinyeper kükrüyor ve inliyor" ve "Kaderi böyle" şiirinden alıntıları ele alalım.
İlk şarkı geniş bir ilahi ve epik müzikal ve şiirsel bir imgeyle karakterize ediliyorsa, ikincisi yumuşak lirizmle karakterize edilir. “Geniş Dinyeper Kükrüyor ve İnliyor” şarkısının müziği Dmitry Kryzhanovsky ve “Böyle Onun Kaderi” Vladislav Zaremba tarafından yazılmıştır. Her iki şarkı da geçen yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıktı.

Şarkılar da dahil olmak üzere birçok müzik eseri T. Shevchenko'nun şiirlerinden yola çıkılarak yazılmıştır. Bunlara şunları ekleyeceğiz: “Düşüncelerim, düşüncelerim”, “Yüz, yüz, kuğu gibi”, “Yazın kartal uçuyor, gri olan uçuyor”, “Kirişin içinden küçük karga uçuyor”, “Kiraz kulübenin yakınındaki meyve bahçesi” ve diğerleri. Hem bunlar hem de Şevçenko'nun sözlerine dayanan daha birçok müzik eseri popüler hale geldi.

24 Modern köylü ve kent folkloru (bence tam bir saçmalık!!! Bu cevabı kimin aradığını bilmiyorum)

"Geniş" anlamda folklor (tüm halk geleneksel köylü manevi ve kısmen maddi kültür) ve "dar" (sözlü köylü sözlü sanat geleneği). Folklor, hangi sözlü olmayan unsurlarla ilişkilendirildiğine bakılmaksızın, kelime ve konuşmayla bütünleşen bir dizi yapıdır. Muhtemelen 20-30'lu yıllardaki eski olanı kullanmak daha doğru ve kesin olacaktır. kullanım dışı kalmış terminoloji. “Sözlü edebiyat” ifadesi ya da çok spesifik bir sosyolojik değil. sınırlaması “sözlü halk edebiyatı”dır. Terimin bu kullanımı, folklor konusu ile kültürün diğer formları ve katmanları arasındaki bağlantıların farklı kavramları ve yorumlarıyla, etnografya ve bilimin ortaya çıktığı geçen yüzyılın on yıllarında Avrupa ve Amerika'nın farklı ülkelerindeki eşit olmayan kültür yapısı ile belirlenir. Folklor bilimi ortaya çıktı, farklı gelişme oranları ve her ülkede bilimin kullandığı ana metin fonunun farklı kompozisyonu, aynı zamanda sürekli etkileşim halinde olan en büyük otoriteye sahiptir: a. ) folklor - sözlü olarak aktarılan ortak deneyim ve bilgi. Bu, manevi kültürün tüm biçimleri ve en geniş yorumla maddi kültürün belirli biçimleri anlamına gelir. Yalnızca sosyolojik bir sınırlama (“sıradan insanlar”) ve tarihsel ve kültürel bir kriter devreye sokuluyor; egemen olan veya kalıntı olarak işlev gören arkaik formlar. (“Sıradan halk” kelimesi sosyolojik anlamda “halk”tan daha kesindir ve değerlendirici bir anlam içermez (“halkın sanatçısı”, “halkın şairi”)); b) folklor - popüler sanatsal yaratıcılık veya göre daha modern bir tanım, “sanatsal iletişim” Bu kavram, “folklor” teriminin kullanımını müzik, koreografi ve tasvir alanına genişletmemize olanak tanır. vesaire. halk sanatı; c) folklor - ortak bir halk sözlü geleneği. Aynı zamanda, sıradan insanların tüm faaliyet biçimlerinden, kelimeyle ilişkilendirilenler ayırt edilir; d) folklor - sözlü gelenek. Bu durumda sözlü anlatıma büyük önem verilmektedir. Bu, folkloru diğer sözel biçimlerden ayırmamıza (her şeyden önce onu edebiyatla karşılaştırmamıza) olanak tanır. Önümüzde şu kavramlar var: sosyolojik (ve tarihsel-kültürel), estetik, filolojik. ve teorik-iletişimsel (sözlü, doğrudan iletişim). İlk iki durumda bu, “folklor” teriminin “geniş” bir kullanımıdır ve son iki durumda ise “dar” kullanımının iki çeşididir.

Hadi yalan söyleyelim. Folklorun genel gelişim kalıplarını anlamaya çalışan folklor bilimi, bunun halklar tarafından kendileri için değerli bir etnik ifade olarak algılandığı gerçeğini hesaba katmaktan başka bir şey yapamaz. özgüllük, insanların ruhu. Tabii ki, evrensel olan ile spesifik olarak etnik olan arasındaki ilişki, her seferinde bir etnosun gelişiminin spesifik koşulları - sağlamlaşma derecesi, diğer etnik gruplarla temasının doğası, yerleşimin özellikleri, zihniyet - tarafından belirlenir. insanlardan vb. Üretken dilbilgisinin kategorilerini kullanırsak genel, uluslararası diyebiliriz. kalıplar, kural olarak, derin yapılar düzeyinde ve belirli ulusal modeller - yüzey yapıları düzeyinde ortaya çıkar. Örneğin peri masallarına veya destansı olay örgülerine dönersek. şarkılar (uluslararası tekrarları iyi incelenmiştir), o zaman insan onların olay örgüsünün ne anlama geldiğini belirtmekten kendini alamaz. dereceler uluslararasıdır ve gerçek metinlerdeki uygulamaları farklı etnik kökenlere göre değişir. ve belirli etnik kökenleri edinen yerel gelenekler. özellikler (folklorla yakından bağlantılı dil, günlük yaşamın gerçekleri, inançlar, A.N. Veselovsky'nin dediği gibi “olayların canlandığı” bir dizi karakteristik motif, özellikle kahramanların görüntüleri ve davranışları, doğal koşullar, eylem gelişir, karakteristik sosyal ilişkiler vb.). Hem masal hem de destansı gelenekler, gerçekte doğrudan benzerlikleri olmayan kendi dünyalarını yaratırlar. Bu dünya kolektif fantezi tarafından icat edilmiştir; dönüştürülmüş bir gerçekliği temsil etmektedir. Bununla birlikte, masal gerçekliği ile gerçek gerçeklik arasındaki bağlantı ne kadar karmaşık olursa olsun, var olur ve yalnızca evrensel bir şeyi değil, aynı zamanda belirli bir insanın yaşamının ve düşüncesinin özelliklerini de yansıtır ve yansıtır.

BU BULDUĞUM ŞEYDİ!!! (KATE)

Geleneksel folklor - bunlar kuşaktan kuşağa korunan, kaydedilen ve aktarılan sanatsal kültürün formları ve mekanizmalarıdır. Belirli tarihsel toplumsal değişimlerin dışında önemini koruyan evrensel estetik değerleri yakalarlar.

Modern folklor halk sanatının mevcut gelişim aşamasını yansıtır. Modern estetiği, sorunları ve sanatsal görüntüleri bünyesinde barındırır. Aynı zamanda, taşıyıcıları genellikle toplumun dışlanmış kesimleri olan, okuryazar olmayan bir kültürdür. Modern folklorun yapısında neofolklor olarak adlandırılan şeyi ayırt edebiliriz. Bu, eşzamanlı olarak folklor formlarını, kitlesel ve profesyonel sanatı, amatör performansları içeren, estetik çeşitlilik, üslup ve tür istikrarsızlığı ile ayırt edilen ve modern halk kültüründe "ikinci" bir dalga görevi gören, biçimlendirilmemiş boş zaman doğasının günlük sanatsal yaratıcılığıdır.

Köylü folkloru köylü alt kültürüne aittir. Bu oldukça istikrarlı bir sanat sistemidir. Çiftçinin emek, etik, aile, evlilik ve estetik değerlerini içerir. Bize ulaşan arkaik katmanları, paganizm ve Hıristiyanlığın özelliklerini birleştiren tarım takviminin değer sistemini ve köylülük kültürünü ruh ve anlam bakımından temsil etmektedir.

Kentsel folklor Daha sonraki bir dönemde ortaya çıkmış olup, yaygın kullanımı 18. yüzyıla kadar uzanmaktadır. Bir yandan yazılı (basılı) biçimleriyle orijinal sanatla, diğer yandan köylü folkloruyla sürekli etkileşim içinde gelişti. Kültürün bir katmanından diğerine geçiş süreçleri çok karakteristikti. Fikirleri, imgeleri ve sanatsal teknikleri kent folkloru için belirleyici olan burjuva folkloru aracılığıyla gerçekleşti.

Böylece “folklor” kavramına ilişkin çok çeşitli yorumlardan söz edebiliriz. Ancak folklorun dar ve geniş anlamdaki tanımları giderek baskın hale geldi: sözlü halk sanatı ve halk yaşamı bağlamında her türlü halk sanatının bütünlüğü.

Modern kent folklorunun türleri

Kentsel şarkı folkloru

Zalim romantizm

Şehir şarkısı

Sözlü hikaye anlatımının pragmatikleri

Bir taşra kasabasının muhteşem düzyazısı

Ortak apartmanların folkloru

Aile folkloru

Modern şaka

Modern albüm geleneği

Sihirli harfler

25. “Oyun” kavramı, oyun kültürü. Oyunun psikolojisi, temelleri, işlevleri ve doğası.

Oyun- herhangi bir materyalin veya ideal ürünün üretilmesiyle sonuçlanmayan bir faaliyet türüdür (yetişkinlerin ve çocukların iş ve tasarım oyunları hariç). Oyunlar genellikle eğlence niteliğindedir ve rahatlama amacına hizmet eder. Bazen oyunlar, bir kişinin gerçek ihtiyaçlarının etkisi altında ortaya çıkan ve başka hiçbir şekilde zayıflatamadığı gerilimlerin sembolik olarak serbest bırakılmasının bir aracı olarak hizmet eder.

Oyun kültürü Oyun faaliyetinin niteliksel özelliklerinin gerçekleştiği ve konusunun, nesnesinin, usule ilişkin, etkili ve kurumsal özelliklerinin yansıtıldığı kültürün alt sistemlerinden biri olarak anlaşılmaktadır.

Birkaç tane var oyun türleri:

Bireysel

Grup

Ders

Komplo

Rol yapma

Kuralları olan oyunlar.

Oyunun işaretleri (özellikleri):

    sadece sonuçtan değil, faaliyet sürecinden zevk almak için, yalnızca isteğe bağlı olarak üstlenilen özgür geliştirme faaliyeti.

    yaratıcı, doğaçlama, doğa aktivitesinde aktif.

    duygusal olarak yoğun, yüksek, düşmanca, rekabetçi aktivite.

    Oyunun içeriğini yansıtan doğrudan veya dolaylı kurallar çerçevesinde gerçekleşen faaliyetler.

    Doğası gereği taklit olan faaliyetler. “Oyun “sıradan” bir yaşam değildir ve bu yaşam daha ziyade bu yaşamın çerçevesinden çıkıp, kendi yönü olan geçici bir faaliyet alanına giden bir yoldur. Küçük bir çocuk bile yalnızca “olarak” oynadığını gayet iyi bilir. eğer gerçekse,” bunların hepsi “inandırma”dır.

    eylemin yapıldığı yer - oyun alanı ve süresi - nedeniyle "sıradan" yaşamdan izole edilen aktivite. Belirli bir uzay ve zaman çerçevesinde “oynamaktadır”. Oyun alanının kendi koşulsuz düzeni vardır. (, 1992).

    J. Huizinga kullanılabilirlik.

minimum oyun durumu:

    Oyun Özellikleri - iletişimsel

    geniş bir etkiye sahip. - Oyun, orada bulunan herkesi (katılımcılar, seyirciler, organizatörler) içerir, yani duygusal temaslar kurar;

    aktif insanların birbirleriyle ve çevrelerindeki dünyayla etkileşimini ortaya çıkarmak;

    telafi edici - enerjiyi, hayati dengeyi yeniden sağlamak, psikolojik stresi tonlamak;

    eğitici - - insan faaliyetini organize etmek. Oyun, amaca yönelik eğitim ve öğrenmeye izin verir;

    pedagojik, didaktik - öngörücü, deneysel;

    modelleme - gerçeği gerçek olmayanla ilişkilendirmek;

    eğlenceli - Uygun bir atmosfer yaratmak, bilimsel bir olayı heyecan verici bir maceraya dönüştürmek;

    gevşeme - duygusal stresi azaltır, sinir sistemi üzerinde olumlu etkisi vardır;

    psikoteknik - büyük miktarda bilgiyi özümsemek için oyuncunun ruhunu yeniden inşa etmek;

    gelişen - Yaşam durumlarının oyun modellerinde kişiliğin düzeltici tezahürleri.

Birkaç tane var oyun olgusuna yaklaşımdaki kavramlar:

a) Alman filozof ve psikolog K. Groos; ona göre oyun, gelecekteki yaşamın koşullarına yönelik bir ön hazırlıktır;

b) Avusturyalı psikolog K. Bühler oyunu, etkinlik sürecinden keyif almak amacıyla gerçekleştirilen bir etkinlik olarak tanımlayan;

c) Hollandalı bilim adamı F. Beitendijk Oyunu, ortak başlangıç ​​dürtülerinin gerçekleştirilmesinin bir biçimi olarak gören kişi: özgürlüğe, çevreyle bütünleşmeye, tekrara.

G) Z.Freud Oyunun bastırılmış arzuların yerini aldığına inanıyordu.

Ve) G. Spencer oyunu aşırı canlılığın bir tezahürü olarak değerlendirdi.

h) G.V. Plehanov. Oyun sanki emek süreçlerinin taklit edilmesinden doğan bir emek ürünüdür.

Oyunun doğası

Oyun anlamlı aktivite, yani, güdü birliğiyle birleştirilen bir dizi anlamlı eylem.

Oyun eylemi, oynanan konu üzerindeki pratik etki uğruna gerçekleştirilmez. Oyun, bireyin çevredeki gerçekliğe karşı belirli bir tutumunun ifadesidir.

Bir bireyin oyunu her zaman belirli bir türün varlığının dayandığı faaliyetle yakından bağlantılıdır. Hayvanlarda, varoluşlarının sürdürülmesini sağlayan içgüdüsel yaşam etkinliğinin temel biçimleriyle ilişkilidir; en kişi“Oyun emeğin çocuğudur” .

Bu oyun bağlantısı oyunların içeriğine pek açık bir şekilde yansımaz: hepsi genellikle belirli türdeki pratik oyun dışı etkinlikleri yeniden üretir.

Adamın oyunu - Bir kişinin gerçekliği dönüştürdüğü ve dünyayı değiştirdiği faaliyet üretimi.İnsan oyununun özü - gerçeği yansıtma ve dönüştürme yeteneğinde.

Çocuğun dünyayı etkileme ihtiyacı ilk olarak oyunda şekillenir ve ortaya çıkar - oyunun ana, merkezi ve en genel anlamı budur.

Zorlukla oynamak arasındaki benzerlik ve fark öncelikle motivasyonlarında yatmaktadır.

Oyun etkinliği ile iş etkinliği arasındaki temel fark, kişinin etkinliğine yönelik genel tutumudur. Bir kişi çalışırken yalnızca acil ihtiyaç duyduğu veya acil ilgi duyduğu şeyi yapmaz; Çoğu zaman, acil bir ilginin ya da acil bir ihtiyacın olup olmadığına bakmaksızın, yapılması ya da yapılması gerekeni yapar. Oyuncular oyun faaliyetlerinde, pratik gerekliliklerin veya sosyal yükümlülüklerin gerektirdiği şeylere doğrudan bağlı değildirler. Mesleki faaliyetini sürdüren doktor, mesleki veya resmi görevleri gerektirdiği için hastayı tedavi eder; Doktorculuk oynayan bir çocuk, sırf kendisini çektiği için etrafındakileri “iyileştirir”. Oyun, hayata karşı daha doğrudan bir tutumu ifade eder; acil güdülerden, acil ilgilerden ve ihtiyaçlardan kaynaklanır.

Oyunun özü, bu mu oyunun motifleri belirli bir eylemin genellikle oyun dışı pratik bir planda verdiği faydacı etki ve maddi sonuçtan ve sonucu ne olursa olsun aktivitenin kendisinde değil, çeşitli şekillerde oluşur deneyimler,çocuk için, genel olarak oyuncu için önemli .

Bir oyunda sadece çocuğun kendisini zihinsel olarak yerleştirdiği oyunun koşulları hayal edilir, ancak bu hayali koşullarda yaşadığı duygular hayal edilir. otantik onun hissettiği duygular Gerçekten deneyimler.

Oyun, çocuğun ihtiyaçlarını ve isteklerini yetenekleri dahilinde gerçekleştirmenin bir yoludur.

26. Rus ahşap mimarisi. Rusya'nın ünlü mimari toplulukları ve konut binaları.

Antik çağlardan beri Rus mimarların ana yapı malzemeleri ahşap ve kildi. Rusya'da 10. yüzyılın ortalarından itibaren kil tuğlalar yaygınlaşmış, çok eski zamanlardan beri ana yapı malzemesi olarak ahşap kullanılmıştır. Binaların güzelliği ve işlevselliğinin en uygun kombinasyonunu ima eden, Rus ortaçağ mimarisinin özel bir tarzının temeli haline gelen ahşap mimariydi.

Balta, yüzyıllar boyunca inşaatçının ana aracı olarak kaldı. Gerçek şu ki, testere çalışma sırasında ağaç liflerini yırtarak onları suya açık bırakıyor. Lifleri ezen balta kütüklerin uçlarını kapatıyor gibi görünüyor. Hala "kulübeyi kesin" demelerine şaşmamalı. Bu nedenle testereler yalnızca marangozlukta kullanıldı.

Rus ahşap mimarisinin tarihine dönersek, halk sanatının en büyük ve en eşsiz rezervi Rusya'nın Kuzeyidir. Arkhangelsk eyaletinde, Rusya'nın diğer yerlerinden daha fazla hayatta kalan ahşap bina var. Tüm bu anıtları incelemek fiziksel olarak imkansızdır, bu nedenle bir zamanlar bazıları Arkhangelsk yakınlarındaki Malye Korely köyündeki Rusya'nın en ünlü mimari müzelerinden birine taşınmıştır. Malye Korely'de, Kargopol-Onega, Mezen, Pinezh ve Kuzey Dvina gibi farklı alanlardaki birçok konut kompleksi yeniden yaratılırken, tüm binalar sanki tüm Rusya'nın küçültülmüş bir modelini oluşturuyormuşçasına "coğrafi" kriterlere göre gruplandırılıyor. Kuzey.

Eşsiz güzelliğe sahip bir başka mimari topluluk da Kizhi köyünün yakınında bulunuyor. Miras nesnelerinin yoğunlaşması açısından, Kizhi tarihi, kültürel ve doğal kompleksi, Rusya'nın Kuzey Avrupa'sında eşi benzeri olmayan eşsiz bir tarihi bölgedir.

Kizhi müze koleksiyonu, inşaattan bu yana değişmeden kalan veya başka bölgelerden alınıp rezerv topraklarında yeniden yaratılan mimari anıtlarla birlikte, Karelya'nın yerli halklarının geleneksel kültürünün ana yönlerini gösteriyor: Karelyalılar, Vepsliler, Ruslar.

Kostroma, ortaçağ ahşap mimarisinin ana yönlerini incelemek için mükemmel malzeme sağlar. Şehir, Orta Volga bölgesinde, yani gelişmenin doğasını belirleyen, ormanlar açısından son derece zengin bir bölgede ortaya çıktı. 17. yüzyılın sonuna kadar Kostroma'daki taş inşaatın son derece nadir bir fenomen olduğu söylenmelidir - en zengin soyluların ve tüccarların evleri ve Çar Mihail Romanov'un annesi Martha'nın evi bile ahşaptı. Kostroma'nın antik ahşap tapınaklarının görüntüsü, Ahşap Mimarlık Müzesi ve Kostroma Bölgesi'nde korunan mimari anıtlar kullanılarak restore edilebilir.

Antik Rus şehri Suzdal, mimari anıtlar açısından son derece zengindir. Şehrin her yerine pitoresk ve eşit bir şekilde yerleştirilmiş olan bu yapılar, nadir güzellikte ve bütünlükte mimari bir bütün oluştururlar. Antik mimarların seçtiği tarz, tarihi neredeyse bin yıl öncesine uzanan antik kente cazibe katıyor.

İlk başta bu müze, Onega Gölü üzerindeki küçük ağaçsız ve neredeyse ıssız Kizhi adasında ortaya çıktı. Ve bir zamanlar burada Novgorod karalama kitaplarında "Spassky Kizhi Pogost" adı verilen büyük bir yerleşim yeri vardı. Kizhi - adanın adından ve Spassky - adanın kilise bahçesindeki kilisenin adından.

Lelikozero köyündeki Başmelek Mikail Şapeli, Kuzey Rusya'nın mimari incilerinden biridir. Ayrıca diğer birçok şapel gibi köyün en güzel binasıydı ve sakinlerine pek çok parlak, şenlikli anlar yaşattı.

Diriliş Kilisesi, 1776 Suzdal (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Yel değirmeni. Volkostrov Köyü (Nasonovshchina), 1928

Volkostrov (Nasonovshchina) köyündeki yel değirmeni, 1928 yılında yerel zanaatkar Nikolai Yakovlevich Bikanin (1880 - 1958) tarafından inşa edildi. Değirmen, kuzey köylülerinin mühendislik yeteneklerinin mükemmel bir örneğidir.

Başkalaşım Kilisesi, 17. yüzyıl.

Çok kubbeli Başkalaşım Kilisesi, 1714 yılında, Kuzey Savaşı'nın zirvesinde, yıldırım çarpmasıyla yanan eski bir tapınağın yerine inşa edildi.

Meryem Ana'nın Şefaat Kilisesi (kubbe), 17. yüzyıl

1764 yılında Şefaat Kilisesi inşa edildi. Dokuz bölümü inanılmaz güzelliğe sahip açık bir taç oluşturuyor - hafif, kadınsı ve zarif ve aynı zamanda ciddi, muhteşem ve görkemli: incilerle işlenmiş bir başlıktaki bir Rus güzelliği gibi.

Başmelek Mikail Şapeli, XVII-XVIII yüzyıllar.

Şapel Tanrı ile iletişimin olduğu yerdi. Sıkıntılı zamanlarda, çanların çalmasıyla tehlikenin yaklaştığını bildiren bir gözetleme kulesi haline geldi.

Meryem Ana'nın Göğe Kabulü Şapeli, XVIII yüzyıl.

Antik Kizhi binası üç yüzyıldır Onega Gölü kıyısında duruyor (şapelin kütükleri 1702'de kesildi). Daha önce olduğu gibi şapel, balıkçılar için bir dönüm noktası görevi görüyor. Küçük silueti ada köyüne sadeliğin, güvenilirliğin ve uyumun özel bir çekiciliğini veriyor.

Yükseliş küp kilisesi, 1669. Onega bölgesi Kuşerek Köyü

Beyaz Deniz kıyısında kutu şeklindeki tapınak türü yaygındı. Küp, tetrahedral soğana benzeyen karmaşık bir kaplama şeklidir. Kuzeydeki kutu kiliselerin mimari görünümünün ayırt edici özelliği, onların güzelliği, zarafeti ve uyumudur.

Kondratievskaya köyü.

Hayatta kalan odaların kesin inşaat zamanı bilinmiyor; muhtemelen 17. yüzyılın ortalarında inşa edilmişlerdir.

Üç Aziz Şapeli, 17. yüzyıl. Kavgora köyü

Karelya'nın Kondopoga bölgesindeki ormanlık bir alanın en yüksek tepesinde bir zamanlar Kavgora köyü bulunuyordu. Burada, bir kaya halkasıyla çevrili, dev köknar ağaçlarının yanında Üç Aziz'in şapeli duruyordu: Büyük Basil, John Chrysostom, İlahiyatçı Gregory.

Sergeeva'nın Lipovitsy köyündeki evi, 19. yüzyılın sonu - 20. yüzyılın başı.

Yüzyılın başında inşa edilmiş, eski inşaat tekniklerinin ahşap mimarideki yeni trendlerle birleştirildiği tipik bir Zaonezh evi. Halk inşaat sanatının harika bir örneği.

Hasır çit (parça)

Acı Çeken Herkesin Sevinci Meryem Ana Şapeli, 18. yüzyıl. Eglovo Köyü.

Bu geleneksel bir Zaonezhsky binasıdır. yaratılış tarihi büyük ölçüde belirsizdir. 1882 yılına kadar Kizhi cemaatinin belgelerinde şapelden bahsedilmiyordu. Muhtemelen 19. yüzyılın sonlarında. başka bir yerden nakledildi, kalas ve çatı demiri ile desteklendi. 1983-1984'te restore edildi.

XIX yüzyıl Kondratievskaya köyü.

Aziz Macarius Şapeli, XVIII yüzyıl. Fedorovskaya köyü.

Çoğu zaman kilise yetkililerinden izin alınmadan inşa edilen şapeller Rusya'nın kuzeyinde yaygınlaştı. Bu özellik, köylü zevklerinin bu binaların mimarisi üzerindeki büyük etkisini belirledi.

Spassky Kizhi kilise avlusunun mimari topluluğu, 17. yüzyıl.

“Onega Gölü'ndeki Kizhi'deki Spassky kilise avlusu ve kilise avlusunda Spasovo Başkalaşım Kilisesi var ve diğer kilise Kutsal Bakire'nin Şefaati” (Moskova katibi Andrei Pleshcheev'in Transonezh kilise bahçeleri hakkındaki yazarının kitabından). 1582-1583)

Oshevnevo Evi (verandanın bir parçası), 1876. Oshevnevo Köyü

Ahşap döşemeli yol, 19. yüzyıl.

Köy iyi. Kostroma (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Peter ve Paul Şapeli, XVII-XVIII yüzyıllar. Nasonovshchina köyü.

Şapel açık ve düz bir alanda duruyor. Bir yaz gününde tüm Kizhi volostu bir şapel kutlaması için ona geldi. Konuklar, Volkostrov köyünün sakinleri veya daha doğrusu bir grup köy tarafından karşılandı: Nasonovshchiny, Posada, Shlyamino... Şapel, Volkostrov'un merkezi ve dekorasyonuydu.

Meryem Ana Burcu Şapeli (parça), XVIII yüzyıl. Köy Kobrası.

Küçük bir körfezin derinliklerinde bulunan Kobra köyünde, göle doğru uzanan bir burnun üzerinde Meryem Ana Burcu Şapeli bulunmaktadır. 19. yüzyılda bina kalaslarla kaplandı ve çatı demiri ile kaplandı. 1962 yılında restorasyonun ardından şapel eski görünümüne kavuştu.

"Ryazha"daki yel değirmenleri sütunları, XIX yüzyıl.

Sütunlu değirmenler, ahırları bir sütuna dayandığı için bu ismi almıştır. Tabii ki, ahır sadece bir sütuna değil, aynı zamanda bir kütük çerçevesine de dayanıyor ("kesilmiş" kelimesinden - kütükler sıkı değil, boşluklarla kesilmiş). Sütun sıraları farklı şekil ve yükseklikte olabilir ancak 4 metreden yüksek olamaz.

Spaso-Kizhi Pogost (çit parçası), 17. yüzyıl.

Kostroma bölgesindeki Fominskoye köyünden 17. yüzyılın başlarına ait en ilginç hücre kilisesi.

Spaso-Kizhi kilise avlusunun mimari topluluğu, 17. yüzyıl.

“Pogost” kelimesi yerleşimin önemini anlatıyor. Eski günlerde bu, yalnızca birçok köy, mezra, sergi ve onarımın bulunduğu birkaç volosttan oluşan oldukça büyük bir idari-bölge biriminin değil, aynı zamanda idari merkez olarak hizmet veren ana yerleşim yerinin de adıydı.

Çan kulesi, 19. yüzyıl. İvanovo Köyü.

Ipatiev Manastırı topraklarındaki Spas-Vezhi köyünden Başkalaşım Kilisesi. Kostroma.

Kâtip kitaplarına bakılırsa kilise 1628 yılında inşa edilmiş. Günümüze ulaşan en büyük ahşap kafes kilisesidir.

Ipatiev Manastırı (kapının parçası)

Ipatiev Manastırı, kurulduğu andan itibaren bir kale rolünü üstleniyormuş gibi görünüyordu; efsaneye göre, eski zamanlarda zaten meşe duvarlarla çevriliydi.

Kholm köyündeki Meryem Ana Katedrali Kilisesi, 16. yüzyıl. Kostroma.

Bazı eski yazılı kaynaklara göre 1552 yılında inşa edilmiştir. Kostroma bölgesindeki ahşap mimarinin günümüze kadar ulaşan en eski anıtı. Kilise bize yeniden inşa edilmiş bir biçimde geldi; değişiklikler binanın üst kısmını ve kısmen de tabanını etkiledi.

Spaso-Kizhi kilise avlusunun mimari topluluğu, 17. yüzyıl.

Binlerce insan, Transonezh köylülerinin yarattığı "dünyanın sekizinci harikasını" görmek için Kizhi adasına akın ediyor. Artık halk ahşap mimarisinin bir müze rezervi var.

Fominskoye köyündeki Kurtarıcı Kilisesi (çadır kubbesi ve çan kulesi), 18. yüzyıl. Kostroma.

Fominskoye köyünden Kurtarıcı Kilisesi (parça), XVIII. Yüzyıl. Kostroma.

Ahşap Mimarlık Müzesi. Kostroma.

Kostroma'da tek bir antik ahşap bina hayatta kalmadı, ancak Kostroma bölgesinde korunmuş ahşap mimari anıtlardan şehrin antik tapınaklarının görünümünü hayal edebilirsiniz. 1958'den beri bu anıtların en iyileri Kostroma'ya, Ahşap Mimarlık Müzesi'ne taşınmıştır.

Ishni Nehri üzerindeki Evangelist St. John Kilisesi, 1687-1689. Rostov, Yaroslavl bölgesi.

Rostov topraklarındaki tek bir anıtın bu küçük kütük kiliseyle ilgili kadar efsanesi yoktur. Bunlardan en şiirseli, kilisenin inşa edilmediğini, kendisinin İşni Nehri boyunca gölden bitmiş haliyle yelken açtığını ve şu anda bulunduğu yerde durduğunu söylüyor.

Bir köy evinin parçası. Kostroma (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Kholm köyünden Meryem Ana Katedrali Kilisesi (parça), 16. yüzyıl. Kostroma.

Bu antik binanın inşaatçılarının, inşa ettikleri tapınağın sunağına gömüldüğüne dair bir efsane vardı. Çok az kişi bu ödüle layık görüldü, çünkü bir kilise binasının duvarlarının yakınına gömülmek bile büyük bir onur sayılıyordu.

Fominskoye köyündeki Kurtarıcı Kilisesi, 18. yüzyıl. Kostroma.

Başkalaşım Kilisesi (parça), XVIII. yüzyıl. Suzdal (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Müze, 1756 yılında Kolchuginsky bölgesi Kozlyateva köyündeki Başkalaşım Kilisesi ile başladı. Demir çivi kullanmadan çam ağacından kiliseler yaptılar. Kubbeler gümüş kavak saban demiriyle kaplıydı.

Bir köy evinin pervazları (kör bir oymanın parçası). Kostroma (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Köprüler. Kostroma (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Peki bir kapıyla. Borosvil Köyü.

Bir köy evinin parçası. Kostroma (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Başkalaşım Kilisesi (parça), XVIII. yüzyıl. Suzdal (Ahşap Mimarlık Müzesi)

Kentsel folklor

kısmen halk U.'nun mirası, dahil. Halk şiirinin yaygın olarak kullanılan tür ve türlerinin yanı sıra, özellikle dağlar da kendi içerisinde yer almaktadır. onların "değişiklikleri". Örneğin: dağlar Zarf şenlikler, dağlar romantizm, dağlar oyun şarkıları ve dansları - kadriller vb. Halk. geleneksel insanların atmosferi. 18.-19. yüzyıllarda Ukrayna'nın büyük şehirlerinde (Ekat., Orenburg) tatiller. batı köylerinden farklıydı. ve köy Noel'de şarkıcılar yalnızca akrabaların evlerine gelirdi; Maslenitsa'da devasa "paten tepeleri", stantlar ve ilgi çekici yerlerin bulunduğu şenlikli kasabalar kuruldu. Paskalya, Krasnaya Gorka ve Semitskaya Haftası sırasında kasaba halkı kenar mahallelere, en yakın ormana, nehre, göle koştu.

Gor. romantizm aranızda popülerdi. entelijansiya - mühendisler, teknisyenler, doktorlar, öğretmenlerin yanı sıra "eğitimli" olana ayak uydurmaya çalışan yetkililer ve kasaba halkı arasında. Dağ teması romantizm - aşk ve aile ilişkileri; Konular: ihanet, ayrılık, acımasız intikam. Ural dağlarının tipik örnekleri. romantizm: "Penceremizin altında leylak nasıl çiçek açıyor", "Tüccar fuarda yürüyor", "Vanya kanepede oturuyordu", "Kıyıda bir kız oturuyor", "Küçük tüccar benimle şampanya içti" ve diğerleri. vesaire.

Yandı: Petukhov D. Gorny Dedyukhin ve çevresi. St.Petersburg, 1864; Shishonko V. Perm eyaletinin halk sanatından alıntılar. Perm, 1882; Zotov E. 1774'te Kungur şehri. Kungur, 1892.

Lazarev A.I.


Ural tarihi ansiklopedisi. - Rusya Bilimler Akademisi, Tarih ve Arkeoloji Enstitüsü Ural Şubesi. Ekaterinburg: Akademi Kitabı. Ch. ed. V. V. Alekseev. 2000 .

Diğer sözlüklerde “Kentsel folklorun” ne olduğuna bakın:

    Çok uluslu doğası gereği milliyetlerin çeşitliliğinden kaynaklanmaktadır. bizim kompozisyonumuz. bölge. Bölgedeki halkların yerleşim alanları. U. birbirleriyle iç içedir, bu da çeşitli ortaya çıkmasına katkıda bulunur. müzikte kendini gösteren etnik bağlantılar. folklor Neib... ... Ural Tarih Ansiklopedisi

    folklor- a, sadece birimler, m. 1) Sözlü halk sanatı. Folklor koleksiyoncuları. Kazak folkloru. Kentsel folklor. Okul folkloru. Folklorun yüksek düzeydeki gelişimi, tanıtılan yeni estetik değerlerin algılanmasını mümkün kılmıştır... ... Rus dilinin popüler sözlüğü

    Şehir çılgınlığı- Stanley Green, Oxford Caddesi, Londra Antisosyal, marjinal bir yaşam tarzı sürdüren, sıklıkla çeşitli zihinsel bozukluklardan muzdarip veya fiziksel engelleri (engelli) olan şehirli bir çılgın kişi. "Şehir çılgını" ... ... Vikipedi

    Çocuk folkloru- Halk kültürünün bir alanı, çocuğun sosyalleşmesi için eşsiz bir araç. F.D.'nin kökeni ve gelişiminin tarihi. tam olarak çalışılmamış, ancak birçoğu. Araştırmalar bunun çocuğun dahil olduğu takvim ve aile ritüel kültürüyle bağlantısını gösteriyor... ... Pedagojik terminoloji sözlüğü

    Kentsel romantizm- Bu müzikle ilgili bir makale. "Şehir Romantizmi" filmi hakkında bkz. Şehir Romantizmi (film) Şehir romantizmi (gündelik), 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın ilk yarısında Rusya'da folklor olarak var olan bir romantizm türüdür. Ana ayırt edici özellikler... ... Vikipedi

    folklor- A; m. folklor] 1. Sözlü halk sanatı; Halkın yarattığı edebi eserler. Folklor koleksiyoncuları. Kazak f. Ukraynalı f. Rus folklor koleksiyonları. Şehir, öğrenci f. 2. Farklı halk sanatı türleri,... ... Ansiklopedik Sözlük

    folklor- A; m. (İngiliz halk bilimi) ayrıca bkz. folklor 1) Sözlü halk sanatı; Halkın yarattığı edebi eserler. Folklor koleksiyoncuları. Kazak folkloru. Ukrayna folkloru/r. Rus folklor koleksiyonları... Birçok ifadenin sözlüğü

    Blatnoy folkloru

    Hapishane folkloru- Blatnaya şarkısı Yön: Şarkının Kökeni: Cezaevi folkloru Menşe yeri ve zamanı: 19. yüzyıl, Rusya En parlak yılları: 20. yüzyılın başı, 20. yüzyılın sonu İlgili ... Vikipedi

    Neklyudov, Sergey Yurieviç- Bu makalenin veya bölümün revize edilmesi gerekiyor. Lütfen makaleyi makale yazma kurallarına uygun olarak geliştirin... Wikipedia

Kitaplar

  • Moskova ve Moskovalılar. Kent folkloru, Myasnikov Alexander Leonidovich. Bu yayın, Moskova sözlüğünden yüzlerce sloganı ve yüzlerce resmi canlı bir şekilde yansıtıyor. Hepsi Rus başkentinin çok yönlü canlı yaşamını göstermek için tasarlandı. Müthiş…

Ana karakterin bir büyücü olduğu, büyülü hayvanların veya nesnelerin katılımıyla masallar, örneğin "Finist Yasen Şahin", "İvan Tsareviç ve Gri Kurt", "Turnanın emriyle". Hemen hemen her masalda kendi büyüsü olan bitkiler ve doğa olayları bulunur - elma ağaçları, nehirler ve rüzgarla konuşan, ana karakteri takipten saklamaya ve onu ölümden kurtarmaya çalışan.

Folklor nesri Rus demonolojisinin anahtarıdır

Folklor düzyazısının ikinci katmanı peri masalı değildir. Cadılar, şeytanlar, kikimoralar, ruhlar vb. Gibi diğer dünya güçlerinin temsilcileriyle insan temaslarını anlatan hayattan hikayeler veya olaylarla temsil edilir.

Tüm bu canlıların yüzyılların derinliklerinden bilinçsiz görüntüler halinde modern zamanlara geldiklerini ve Hıristiyanlık öncesi pagan kökene sahip olduklarını belirtmek gerekir.

Masal dışı düzyazı folkloru kategorisi aynı zamanda türbeler, mucizeler ve bunları gerçekleştiren azizler hakkındaki hikayeleri de içerir - burada yüksek güçler ile Hıristiyan inancına gelen bir kişi arasındaki iletişim teması ortaya çıkar.

Masal dışı katmana ait folklorun sıradan örnekleri oldukça çeşitlidir - bunlar efsaneler, masallar, masallar ve rüyalarla ilgili hikayelerdir.

Modern Rus folkloru

Bir arada var olan ve periyodik olarak birbirine akan iki katmandan oluşur.

İlk katman, modern gerçekliklere aktarılan halk gelenek ve inançlarından oluşur. Bunlar bugün de geçerliliğini koruyan sözler, dini ve günlük ritüeller ve işaretlerdir. Modern yaşamın karakteristik özelliği olan Rus folklorunun örnekleri hem günlük yaşamda (maddi zenginliği çekmek için süpürgeyi süpürgeyle yukarıya yerleştirmek) hem de tatillerde gözlemlenebilir. Ritüel tatil folkloru unsurları arasında Noel zamanında icra edilen ilahiler yer alır.

Modern kent folklorunun ikinci katmanı çok daha gençtir ve insan inançları ve korkularına göre çerçevelenen, insan yapımı bilimsel teorilere olan inancı temsil eder.

Çağdaş kentsel folklor

Şehirlerde yaşayan insanların korku ve inançlarının kolektif imgelerinin bir egregoru olarak hareket eder; eski Rus inançlarının eski katmanının üzerine zorlu yaşam koşulları ve teknolojik ilerlemenin bindirildiği sanayileşme dönemine kadar uzanır.

Modern Rus gerçeklerini yansıtan folklor örnekleri çoğunlukla çeşitli insan korkularına odaklanmaktadır. Çoğu zaman bunlar, diğer dünya güçlerini (gnomeların "Maça Kızı" vb.) uyandırmayı amaçlayan şarkılar, ritüeller ve jestlerdir: hayaletler, çeşitli tarihi figürlerin ruhları ve ayrıca İlahi İlahi Takdirin ve çeşitli varlıkların tezahürü için.

Folklor yaratıcılığının belirli unsurları, endüstriyel nitelikteki bilimsel yönelimli teorilere dahil edilmiştir.

Modern efsanelerde kullanılan kentsel folklor örnekleri interneti doldurdu; bunlar halka kapalı istasyonlar ve metro hatları, terk edilmiş sığınaklar ve çeşitli tamamlanmamış binalar hakkındaki hikayeler ve bunlara gizemli odalar, cihazlar ve canlılar hakkında hikayeler eşlik ediyor.

Edebi folklor - kroniklerden modern zamanlara

Folklor unsurlarıyla dolu Rus edebiyatı iki katmana ayrılmıştır: 12.-16. yüzyıllardan bize ulaşan, daha sonraki bazı sembolik imgelerin inşasının temelini oluşturan; 17. yüzyıldan 19. yüzyıla kadar bu görüntüleri olay örgüsünde kullanarak yaratılmıştır. Buna göre her iki dönemin eserlerinde edebiyatta folklor örneklerine rastlanmaktadır. Aşağıda bunlardan en ünlülerine bakalım.

"İgor'un Kampanyası Hikayesi" ndeki folklor örnekleri esas olarak ana karakterlerin pagan tanrılarla metaforik karşılaştırmalarından oluşur; örneğin Boyan'a Veles'in torunu, prenslere Dazhdbog'un torunları ve rüzgarlara Stribozh'un adı verilir. torunlar. Yazarın Büyük At'a olan adresi de kaydedilmiştir.

Modern edebiyatta folklor unsurları ana karakterler tarafından günlük yaşam süreçlerinde kullanılmaktadır.

"Rusya'da İyi Yaşayan" şiirindeki folklor örnekleri, sözler, şiirler, sözler ("samanlıktaki çimleri ve tabuttaki ustayı övün") dahil olmak üzere küçük ve lirik folklor alanından gelir. halk işaretlerine başvuru ("Köylü Kadın" bölümü, Matryona'nın köylülerinin mahsul kıtlığının sebebini "...Noel'de temiz bir gömlek giymesi..." olarak görmeleri) ve ayrıca Rus halk şarkılarının metni (“Corvee”, “Hungry”) ve kutsal dijital sembollerin kullanımı (yedi adam, yedi baykuş).

Küçük folklor türleri

İnsanın doğumundan itibaren yaşamının bir parçası olan küçük folklor eserlerini bir tür olarak ayırırlar. Bunlar, anne ve çocuk arasındaki iletişimde örnekleri görülebilen küçük folklor türleridir. Böylece, pestushki (şiirsel formdaki melodiler), tekerlemeler (çocuğun el ve ayak parmaklarının hareketlerini kullanan şarkılar-sözler), şakalar, ilahiler, tekerlemeler, tekerlemeler ve bilmecelerde, vücut hareketinin gerekli ritmi ayarlanır ve basit bir hikaye çizgiler aktarılır.

İnsan yaşamındaki ilk folklor türleri

Ninniler ve rahatsız edici sözler çok eski kökenlere sahiptir. Bunlar, bir çocuğun doğduğu andan itibaren hayatına giren sözde anne şiirinin bir parçasıdır.

Pestushki, anne ve yenidoğanın faaliyetlerine eşlik eden ritmik kısa cümlelerdir. Bunlarda içeriğin yanı sıra ritim de önemlidir.

Ninni şarkısı, sözleri ve melodisiyle çocuğun uyku durumuna ulaşmasını hedefler ve herhangi bir müzik aleti kullanımını gerektirmez. Bu tür her zaman yeni doğmuş bebeği düşman güçlerden koruyan bir tılsımın unsurlarını içerir.

Yukarıda örnekleri verilen küçük folklor türleri, halk sanatının en eski katmanıdır.

YILLIK

: Etnoloji Fakültesi. 1999/2000.
SPb.: St. Petersburg Avrupa Üniversitesi,
1999. s. 63-67.

Kurs programı

MODERN KENT FOLKLORU

Belousov Alexander Fedorovich,
Filoloji Bilimleri Adayı, Çocuk Edebiyatı Bölümü Doçenti
St. Petersburg Devlet Kültür ve Sanat Üniversitesi.

giriiş

modern kent folklorunun incelenmesine.

“Modern kent folkloru” kavramının kapsamı, içeriği, tarihsel çerçevesi. Kent kültürü bağlamında folklor. Modern kent folklorunun ana özellikleri: sosyo-kültürel çok merkezlilik, işlevsel marjinallik, edebi ve kültürel örneklere ve bunların folklorizasyonuna odaklanma, ritüel olmayan ve eğlence biçimlerinin vurgulanması. Yirminci yüzyılın başında modern kent folkloruna ilginin ortaya çıkışı. Modern kent folklorunun toplanması, yayınlanması ve incelenmesinin tarihi. Modern kent folklorunun incelenmesinde Amerikan ve Batı Avrupa folklor biliminin deneyimi.

Modern kent folklorunun küçük türleri.

Tipik iletişim durumlarının aforizması. Komik klişeler. Modern konuşma iletişiminde alıntı katmanı. Kaynakları ve repertuvarı. Sahte alıntılar. Metinleri işlemek: basit çoğaltmadan dönüştürmeye. Aforizmaların, atasözlerinin ve diğer atasözlerinin komik dönüşüm türleri. Velerizm. Dilsel oyunlar. Sözde etimoloji. Kısaltmaların sözde açıklaması. "Satın almalar".

Şakanın hikayesi. Geleneksel bir şaka ve modern bir şaka. Anekdot döngüsü sorunu. Ana anekdotsal döngülerin gözden geçirilmesi. Anekdot döngüsünde genel ve özel. Modern bir şakanın ana anlamsal noktası. Dilsel ve kültürel belirsizliği güncelleme aracı olarak anekdot. Modern şakaların yapısal türleri. Kültürel bağlamda anekdot. Türün sosyal ve psikolojik işlevleri. Şakaların “yazarının” imajı.

Modern kentsel masal dışı düzyazı

Şehir mitolojisi ve şehir efsaneleri. Tarihsel düzyazı: toponimik ve tarihi efsaneler. Demonolojik masallar ve hikayeler. "Anormal olaylarla ilgili hikayeler." "Hayattan vakalar" hakkında hikayeler. Kentsel "söylentiler ve söylentiler". Dedikodu olgusu. Kentsel peri olmayan düzyazının edebi yankıları.

Çağdaş kentsel halk şarkıları

Kentsel şarkının tarihi. Tür bileşimi şu şekildedir: şarkı, şiir ve romantizm. Şehir saçmalığı. Kent şarkılarının döngüselleştirilmesi ve ana döngüleri. Yazarın ve profesyonel şarkıların folklorizasyonu. Genel şarkılar ve yerel şarkı folkloru. Sokak şarkıcıları.

Modern ritüel uygulaması

Geleneksel ritüellerin geri çekilmesi ve dönüştürülmesi. Yeni ritüellerin ortaya çıkışı. Şehir çapında ve yerel ritüeller. Evde tatil. Modern şehir sakininin inançları. Hayatının büyüsü. Günlük yaşamın mitolojisi.

Yazılı folklor

Yazılı folklor sorunu. Yazılı folklorun türleri ve türleri. Grafiti. Ana türleri ve işlevleri. Albümler ve şarkı kitapları. Tür kompozisyonu ve tasarım özellikleri. Albüm, kız kültürünün karakteristik bir olgusu olarak. Gençlik albümünün ayrıcalığı. Albüm edebiyatının şiiri. Kent kültürünün dini ve büyülü bir türü olarak "kutsal mektuplar" ve "mutluluk mektupları".

Çağdaş çocuk folkloru

Modern çocukların eğlenceli folkloru. "Rüya ülke" oyunu. "Sadist şiirler" Türün karşıt kültür doğası. "Beceriksizler." Okul çocukları tarafından parodi şiiri. Çocuk şakası ve özellikleri. "Korku hikayeleri." Türün kökeni sorunu. "Korku hikayeleri"nin mitolojik doğası. Korku karşıtı hikayeler . Modern çocuk folklorunun özellikleri.

Kentsel alt kültürlerin folkloru.

Kent folklorunun çok merkezliliği. Alt kültür çeşitleri: Kalça sisteminin gelenekleri ve dili. "şaka." "Sistem" şakaları ve "arabalar". Şarkı folkloru. Askerlik hizmetinin gelenek ve görenekleri. Aforizmalar: aforizmalar, kadeh kaldırmalar, “dualar”, inançlar. Ordunun "çılgınlığı": Konuşma hatalarının şiirselliği. Yaramaz şiir. Pornografik hikaye. Anekdotlar, hikayeler ve efsaneler. "Mistik" folklor. "Demobilizasyon albümü" olgusu. Turist gruplarının ana ritüelleri ve tatilleri. Turist "emirleri". Turistlerin mitolojisi ve mitolojik hikayeleri. Turist hikayelerinde bir yerin “sahiplerinin” görüntüleri. Turist şarkıları.

Blatnoy folkloru

Rus suç gelenekleri. Hırsızlar folklorunun tarihi. Hırsızlar alt kültürünün ritüelleri ve gelenekleri. "Konut" ve folklor unsurları. Hapishane oyunları. Aforizmalar, atasözleri, sözler, yeminler, lanetler, tanrılar, taciz ve hırsız folklorunun diğer küçük türleri. Şiir. Küçükler. Şarkılar. Hırsızların şarkısının dünya görüşü ve tarzı. Söylentiler (“paraşalar”), anekdotlar, efsaneler ve mitler. Hırsızlar alt kültürünün mitolojisi. Hapishane hayatında hikaye anlatımı. "Romanlar". Mahkumların albümü. Hırsızlar folklorunun yirminci yüzyılın Rus edebiyatına etkisi.

Akıllı folklor

Aforizmalar, şakalar, kadeh kaldırmalar ve diğer entelektüel “şeyler”. Epigramlar, beyit, şiirler ve şarkılar. Söylentiler ve söylentiler. Şakalar. Entelijansiya folklorunun sosyo-politik yönelimi. Onun muhalif karakteri.

Yirminci yüzyılın Rus kültüründe modern kentsel folklor

Modern kent folklorunun yirminci yüzyılın Rus kültürüyle etkileşimi. Çağdaş kentsel folklor ve pop müzik. Çağdaş kentsel folklor ve kitle kültürü. Çağdaş kent folkloru ve elit sanat. Modern kent folkloru ve yirminci yüzyılın Rus edebiyatı.

Edebiyat:

  • Straten V.V. Bir şehir sokağının yaratıcılığı // Sanatsal folklor. II-III. M., 1927.S.144-164.
  • Sobolev PM Filistin folkloru // Saldırgan (Smolensk). 1932. No. 8. S. 49-64.
  • Şklovski Victor. Tramvay folkloru hakkında // Zvezda. 1933. No. 5. S. 90-93.
  • Sokolov Yu.M. Rus folkloru. Cilt 4. Küçük sözler. Filistin ve hırsızların şarkıları. Fabrika ve kolektif çiftlik folkloru. M., 1932.
  • Belousov A.F. Kentsel folklor: Yarı zamanlı öğrenciler için ders. Tallinn, 1987.
  • Sindalovsky N.A. Petersburg'un folkloru. St.Petersburg, 1994.
  • Neklyudov S.Yu. Modern bir şehrin sözlü gelenekleri: folklor paradigmasında bir değişiklik // Slav Folkloru ve Halk Kültürü Çalışmaları. Cilt 2. Berkeley, 1997. s. 77-89.
  • Ivanov Evgeniy. Uygun bir Moskova kelimesi. M., 1986.
  • Evgeny Baranov tarafından kaydedilen Moskova efsaneleri. M., 1993.
  • Gudoshnikov Ya.I. Rus kentsel romantizmi: Ders kitabı. ödenek. Tambov, 1990.
  • Nekrylova A.F. Rus halk şehri tatilleri, eğlenceleri ve gösterileri. L., 1988.
  • Rus okul folkloru. Maça Kızını “çağırmaktan” aile hikayelerine / Comp. A.F. Belousov. M., 1998.
  • Tertz Abram ‹Sinyavsky A.D.› Anavatan. Hırsızların şarkısı...//Neva. 1991. No. 4. S. 161-174.
  • Zorkaya N. Yüzyılın Başında: 1900-1910'da Rusya'da Kitle Sanatının Kökenleri. M., 1976.


  • Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!