Ne gece! Her şeyde ne büyük mutluluk var!
Teşekkür ederim sevgili gece yarısı ülkesi!
Buz krallığından, kar fırtınası ve kar krallığından
Mayıs yapraklarınız ne kadar taze ve temiz!
Ne gece! Her bir yıldız
Sıcak ve uysal bir şekilde tekrar ruha bakıyorlar,
Ve bülbülün şarkısının arkasındaki havada
Kaygı ve sevgi yayıldı.
Huş ağaçları bekliyor. Yaprakları yarı saydamdır
Utangaç bir şekilde çağırır ve göze hoş gelir.
Titriyorlar. Yani yeni evli bakireye
Kıyafeti hem neşeli hem de yabancı.
Hayır, asla bu kadar hassas ve maddi olmayan
Yüzün, ey gece, bana eziyet edemez!
Yine istemsiz bir şarkıyla geliyorum sana,
İstemsiz - ve belki de sonuncusu.
Yazılma tarihi Fet V.P.'den gelen bir mektup esas alınarak belirlenir. Botkin'in 18 Mayıs 1857 tarihli; bkz: bu konuda:<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Yorumlar // Fet A.A. Denemeler ve mektuplar.<Т. 1.>. Şiirler ve şiirler 1839-1863 / Ed. ve yorum yapın. hazırlık N.P. Generalova, V.A. Koshelev, G.V. Petrova. St. Petersburg, 2002. S. 480). Mektubun metni yayımlandı (“Mutluluğum yalnızca sana bağlı…”, A.A. Fet’ten gelinine mektuplar / Basım ve notlar G.D. Aslanova // Mirasımız. 1999. Sayı. 49. S. 42.) ). Mektubun metninden şiirin şairin nişanlısı Maria Petrovna Botkina'ya hitap ettiği anlaşılıyor.
Metin kaynakları
İlk yayın “Rus Bülteni” dergisi, 1857, cilt 12, sayı 11, Kasım kitabıydı. 2, s. 443. Şiir, Fet'in ömür boyu şiir koleksiyonlarında yer almaktadır: A.A.'nın Şiirleri. Feta. 2 parça. M., 1863. Bölüm 1. Şiirin imzası - Rusya Akademisi Rus Edebiyatı Enstitüsü'nün (Puşkin Evi) el yazması bölümünde saklanan sözde defter I'de (kod: 14166. LXXVIIIb.10). Bilimler (farklılıklarla - 4. ayet: “Seninki nasıl da geliyor ve Mayıs taze ve berrak!”; 14. ayet: “Senin çağrın, ey gece, bana eziyet edemez!”<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Yorumlar. S.. 480), şiirin bir başka imzası da Fet V.P.'nin mektubundadır. Botkin'in tarihi 18 Mayıs 1857'dir.
Ömür boyu koleksiyonların yapısındaki yeri
Şiir 1863 yılında bir koleksiyonda yayınlandığında on bir şiirden oluşan “Bahar” dizisine dahil edildi. "Hala Mayıs Gecesi" döngüdeki dokuzuncu metindir. Döngünün bileşimi: I. “Söğüt tamamen kabarıktır…”; II. "Hala bahar, sanki dünya dışı..."; III. “Onu şafak vakti uyandırma…”; IV. “Baharın daha güzel kokulu mutluluğu”; V. Arılar; VI. Bahar düşünceleri; VII. Bahar çok yakında; VIII. Vadinin ilk zambağı; IX. Hala bir Mayıs gecesi; X. “Yine görünmez çabalar...”; XI. Bahar yağmuru.
Döngünün bir parçası olarak, "Hala Bir Mayıs Gecesi" şiiri felsefi doğası (diğer eserler daha çok manzara ve/veya aşk sözleriyle ilgilidir) ve sonun dramatik (ve potansiyel olarak trajik) anlamı ile öne çıkar: lirik "Ben" ” sadece yakınlığı değil, aynı zamanda sürekli yenilenen doğayla uyumsuzluğu da hissediyor, ölümün muhtemel yakınlığını öngörüyor. Ebedi doğanın ve ölümlü "ben"in antitezi, döngünün başka bir şiirinde de bulunur: "Hala bahar, - sanki dünya dışı gibi ..." (1847): "Zamanı gelecek - ve yakında, belki - / Yine toprak yenilenmeyi özleyecek, / Ama bu kalp atmayı bırakacak / Ve sevilecek hiçbir şey kalmayacak.
Fet'in 1892'de derlediği henüz hayata geçirilmemiş yeni baskı planında yirmi üç şiirin yer aldığı "Bahar" bölümünde de yer almaktadır (yayındaki bölümün kompozisyonuna bakınız: Fet A.A. Şiirlerin tamamı koleksiyonu / Giriş) makale, hazırlık. metin ve notlar: B.Ya. Bukhshtab, L., 1959 (“Şairin Kütüphanesi. Büyük seri. İkinci baskı”).
Kompozisyon. Güdü yapısı
Şiir, Fet'in kıtasal lirik eserlerinin çoğu gibi, her biri çapraz kafiye ile birleştirilen üç kıtadan oluşur: ABAB. "Ne gece!" Ünlemiyle açılan ilk dörtlük, bir çağrı içeriyor - bahar gecesine şükran günü (ilk iki satır) ve canlanan bahar doğasının genelleştirilmiş bir resmi.
İkinci kıtanın başlangıcı, birinci kıtayı açan aynı ünlemin tekrarıdır; ancak ikinci dörtlüğün anlamı farklıdır. Mecazi bir damar (yıldızlar) ve bahar sesleri - "bir bülbülün şarkısı" ile sunulsa da, manzaranın somut özellikleri ortaya çıkıyor. Bahar ilk olarak görsel algıda belirir, hayali tefekkür sahibinin bakışları yukarıya, yıldızlı gökyüzüne (ikinci dörtlüğün ilk iki satırı) yönlendirilir. Kıtanın üçüncü satırında görsel algının yerini işitsel, akustik alır: "bülbülün şarkısı" duyulur. Dördüncü mısra şiirin metninde bir nevi ara sonuçtur: Bahar kaygı ve aşk mevsimidir.
“Kaygı” kelimesinin anlamı henüz tam olarak belli değil ama her şeyden önce bunun bir rehavet kaygısı, bir sevgi duygusu olduğu; "Kaygı" ve "sevgi" sözcüklerinin tek bir sıraya yerleştirilmesi ve "ve" bağlacı ile birleştirilmesi tesadüf değildir.
Ama şiir bununla bitmiyor. Üçüncü kıtada akustik algı yerini yine görsel algıya bırakıyor: Bahar ağaçlarının bir açıklaması veriliyor. Ancak bu açıklama bir metaforla başlıyor: "Huş ağaçları bekliyor" ve sanki koparılmış gibi "söylenmemiş" (ek yok - neyi bekliyorlar? kimi?). Bu sayede ifade çok değerli bir anlam kazanıyor (doğal dünyada da hüküm süren baharı, yenilenmeyi, aşkı bekliyorlar). Fet'in diğer şiirlerinde baharın yorumlanması da buna paraleldir: “yeniden doğuşun canlı haberi” (“Baharın daha güzel kokulu mutluluğu…”, 1854), “Yine kalbinde hiçbir şeyle yumuşayamazsın / yükselen kan yanaklara dokunuyor, / Ve rüşvet verilen bir ruhla inanıyorsun, / Dünya gibi aşkın da sonsuz olduğuna” (“Bahar Düşünceleri”, 1848), “Geldi ve etrafındaki her şey eriyor, / Her şey teslim olmayı özlüyor hayata, / Ve kış kar fırtınasının esiri olan kalp, / Aniden nasıl küçüleceğini unuttum” (“O geldi, - ve etrafındaki her şey eriyor ...”, 1866).
Üçüncü dörtlüğü açan satırın ikinci yarısında huş ağaçlarıyla ilgili önemli ayrıntılar yer alıyor (“yaprak yarı saydamdır”); görsel imge üçüncü satırda da mevcut: "Titriyorlar." Bu sadece canlandırıcı bir metafor değil, aynı zamanda rüzgarda yaprakların hafif titremesinin de bir görüntüsü. Ağaçları "yeni evli kız" ile karşılaştıran kıtanın sonu, bahar doğasının resmini yeniden metaforik düzleme aktarıyor.
Dördüncü kıta, birincinin bir tür “yankısı”dır. Aynı zamanda bir ünlem cümlesi ve bahar gecesine yapılan bir çağrıyla açılıyor. Eserin son iki satırını kaplayan ikinci cümle ise ünlem niteliğinde olmasa da aynı zamanda geceye bir çağrıdır. Ama artık lirik “ben”in bakışı dışarıdaki dünyaya değil, kişinin ruhunun içine yöneliyor. Sondan bir önceki satır "şarkı / şarkı" kelimesinin tekrarını içerir: ancak bu zaten bir bahar "bülbül şarkısı", ancak lirik "ben" in, ruhun müziğinin, şiirin bir "şarkısı".
Lirik "ben"in "şarkısı" "istemsizdir", çünkü "bülbülün şarkısı" gibi karşı konulmaz bir şekilde kendiliğindendir.
Sonu, metnin duygusal tonunu keskin bir şekilde bozuyor: Doğanın baharda yenilenmesi, yakında olası ölümü bekleyen tefekkür edenin durumuyla tezat oluşturuyor. Daha önce “ben”in dünyası ile bahar gecesinin dünyası mutlu bir uyum içindeydi, şimdi bozuldu. Ve "Ben" in "zayıflaması", doğal dünyada çözülemez bir arzu olarak anlaşılabilir.
İkinci kıtanın sonunda bahsedilen “kaygı” artık sadece mutluluk (sevginin bitkinliği, doğanın yenilenmesinin neden olduğu tatlı bitkinlik) olarak değil, aynı zamanda kaygı, “Ben”in olası ölümünün beklentisiyle duyulan kaygı olarak da okunabilir. ”. Ve bu kaygı, bahardaki huş ağaçlarının neşeli "titremesiyle" tezat oluşturuyor.
Doğa, güzellik ve aşk şiirin yazarı için ayrılmaz bir bütünlük oluşturur. (Huş ağaçlarının “yeni evli bir kızla” karşılaştırılması gösterge niteliğindedir.) Gece bahar doğası sadece görünen dünya değildir; bahar gecesinde varlığın özü açıkça ortaya çıkar: lirik “ben” in ortaya çıkması tesadüf değildir. geceyi “bedenselliği” içinde çürütür ve bunun için Fet, bu arzuyu iletmek için ara sıra (dilde mevcut olmayan) dilbilgisi açısından yanlış olan “maddi olmayan” biçime başvurur (karşılaştırmalı derece, kurallara aykırı olarak oluşturulur, niteliksel bir sıfattan değil, karşılaştırma derecesi olmayan göreceli bir sıfattan - "maddi olmayan" - .
Doğanın sevincinden ve "Ben" in sevincinden, onun güzelliğini düşünenlerin yakın zamanda yok olacağına dair ifadeye kadar - bu, şiirin motive edici "çizimidir". L.M.'ye göre. Rosenblum, “Doğa ile iletişim kurmanın mutluluğunu derinden hisseden Tyutchev'in aksine<…>Fet kahramanı, insan ve doğa arasındaki ilişkiyi her zaman uyumlu bir şekilde algılar. Tyutchev'in dünya görüşünde çok önemli olan ne “kaos” u, ne “isyan”ı, ne de dünya çapındaki sessizliğin ortasında yetimlik duygusunu biliyor” (Rozenblum L.M. A.A. Fet ve “saf sanat” estetiği // Edebiyat Soruları. 2003. Hayır 2. Elektronik versiyondan alıntı: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/2/ros.html). Bu özellik genel olarak doğrudur, ancak yalnızca "Hala Mayıs Gecesi" veya örneğin "Solmuş Yıldızlara" (1890) gibi şiirleri görmezden gelirseniz.
Figüratif yapı
Şiir, geleneksel, mecazi imgelerin ("buzun krallığı", "kar fırtınası ve karın krallığı") çelişkili bir kombinasyonu üzerine inşa edilmiştir; buna Mayıs'ın ve canlı bir yaratık gibi gecenin kişileştirilmesi örnekleri de dahildir ("Mayıs uçup gider) ”, gecenin “yüzü”) nesnel görüntülerle donatılmış, ancak donatılmış (“yarı saydam yaprak”) veya nesnellik ile metaforik animasyonu birleştiren (“yıldızlar)<…>/ Sıcak ve uysal bir şekilde ruhun içine bakıyorlar”, “Huş ağaçları bekliyor”, “Titriyorlar”). İşte “titreme” kelimesindeki farklı - tamamen mecazi ve nesnellikten yoksun olmayan - anlamları birleştirmenin daha fazla örneği: “Eterde (gökyüzünde, havada. - A.R.) şarkı titriyor ve eriyor<…>Ve yumuşak bir ses şarkı söylüyor: / “Bahardan kurtulacaksın”” (“Bahar bahçede”, 1855). Titreyen “şarkı” hem bahar kuşlarının şarkısı hem de baharın kendisinin, doğanın lirik “Ben” e hitap eden sesidir. Güneş ışınlarının bir derenin suyu üzerinde “titremesi” (“Mountain Key”, 1870), onun yaşamının ve canlılığının bir göstergesidir. Mecazi kullanıma bir örnek: “Kötü şarkı!<…>Şafağa kadar göğsüm titredi ve ağrıyordu” (“Romantizm”, 1882).
Yıldızların görüntüsü Lermontov'un "Ve yıldız yıldızla konuşur" sözüyle ilişkilendirilebilir. Ancak M.Yu'nun şiirinde. Lermontov'un konuşmasında yıldızların "birliği", varoluşta kaybolan yalnız lirik kahramanla tezat oluştururken, Fet'te yıldızlar "ben"e çevrilerek onun "ruhuna" "bakıyor".
Metre ve ritim. Sözdizimi
Şiir, alternatif kadınsı ve erkeksi ayet sonlarıyla iambik pentametreyle yazılmıştır. "Lirik şiirde, iambik 5 fit, son alanında - zerafet ve ilgili konularda 6 fit'e rakip olarak hareket eder" (Gasparov M.L. Rus şiirinin tarihi üzerine bir deneme: Metrics. Rhythm. Rhyme. Strophic. M., 1984. 167 ile). Fetov'un şiiri artık “saf” haliyle bir ağıt değil; Ağıt türünün yok edilmesi 1820-1830'larda meydana geldi. Ağıt, yaşam üzerine düşünmenin nedenini, felsefeyi (azaltılmış, zayıflatılmış bir biçimde) korur. Lirik kahramanın düşüncelerinin geceye hapsolması da bu türdeki birçok eserin karakteristik özelliğidir. Ağıtın özellikleri, "geçmiş - şimdiki zaman" arasındaki gizli antitezi, hayata yabancılaşma güdüsünü, yaşananların yeniden değerlendirilmesini anımsatıyor.
İambik pentametrenin metrik şeması: 01/01/01/01/01 (Fet'in şiirinin tek satırlarında, son beşinci ayağın ardından vurgusuz hece biçiminde bir artış gelir).
Fetov'un çalışmasında sürekli olarak ayet içi bir duraklama kullanılır - ikinci ayaktan sonra bir pozisyonu işgal eden ve çizgileri yarıklara bölen bir duraklama. Duraklama sayesinde, yalnızca "Ne gece!", "Ne mutluluk!", "Teşekkür ederim" çağrıları tonlamalı olarak vurgulanmakla kalmıyor (vurguları öncelikle şiir değil sözdizimi tarafından belirlenir), aynı zamanda bir metnin özellikleriyle de vurgulanır. soğuk kış (“Buz krallığından”, “kar fırtınası ve kar krallığından”), Mayıs ayının neşeli işaretleri (“Ne kadar taze ve temiz”), yıldızlar (“Sıcak ve yumuşak”), özel bahar havası (“Ve havada”); dikkat, bülbül şarkısının özelliklerine (“yayılır”), bahar duygularına (“kaygı ve sevgi”), huş ağaçlarına (“Huş ağaçları bekliyor”, “Ayakta duruyorlar”) odaklanır.
Yalnızca son satırda duraklama bir hece ileriye kaydırılır: “İstemsiz // - ve son, belki” yerine “İstemsiz - ve // son, belki” (“//” işareti duraklamanın yerini gösterir) ). "Ve sonuncu"dan önceki duraklama, ölüm düşüncesinin zor bir şekilde ifade edilmesinin etkisini yaratır; ancak daha önce duraklamaların üçüncü heceden sonra değil, dördüncü heceden sonra her yerde olduğu metnin ataleti, (sözdizimi ve noktalama işaretinin aksine - tire) "ve" bağlacından sonra, kelimeden önce duraklamayı teşvik eder. "son". Bu durumda, "son" sözcük biriminin özellikle vurgulandığı ve tonlamayla renklendirildiği ortaya çıkıyor.
Şiirin ritmi, ilk ayakların ölçülü olarak güçlü konumlarındaki vurgunun ihmal edilmesiyle ayırt edilir (“Blag O/ veriyorum”, “O Ve/ titriyorum", "Hayır, n Ve/ ne zaman), ikinci duraklar (“Ve havada e", "Zaste/nchiv O"), üçüncü ayaklar ("sizinki S/leta/et”, dördüncü ayak (“yıldız/zdy d O", "yeni/yeni ile O/balık tutma/noy", "kat en/şeffaf" "de/ve n O hayali", "ve b e/stel/sney"). (“/”, fonetik hecelerin sınırlarına göre belirlenen ayak sınırlarının bir işaretidir; metrik şemaya göre vurgulanması gereken vurgusuz sesli harflerin altı çizilmiştir.) Bu ritmik özellikler bazı durumlarda şüphesiz önemlidir: hem şükran hem de olumsuzluk vurgulanır "Hayır, asla", şematik vurguların bir miktar "hızlanma" ile ihmal edilmesi nedeniyle telaffuz edilen lakaplar özellikle dikkat çekicidir: "bülbül", "yarı saydam", "yeni evli", "maddi olmayan").
Sözdiziminin özelliklerinden biri de cümlelerin uzunluğundaki farklılıklardır; bunlar ya bir yarım çizgiye sığabilir (ilk satırda iki cümle: “Ne gece! Her şeyde ne mutluluk!”) ya da bir satırı işgal edebilir (“ Teşekkür ederim, gece yarısı memleketim!"), veya bir buçuk ("Yeni evli bakireye / Ve kıyafetleri neşeli ve yabancı") ve son olarak iki ("Buz krallığından, buz krallığından) kar fırtınası ve kar / Mayıs ne kadar taze ve saf uçuyor!”, “Ve bülbülün şarkısının ardındaki havada / Kaygı ve aşk yayılıyor”, “Yine istemsiz bir şarkıyla geliyorum sana, / Gönülsüz - ve belki de sonuncusu"). Şiir kısa ünlemlerle açılıyor (yazar gecenin zevkine ve minnettarlığına dair hiçbir kelime bulamıyor gibi görünüyor), bunların yerini daha sonra bir minnettarlık duygusunu ifade etme çabası ve ayrıntılı anlatı yapıları alıyor. Son uzun çağrılar - düşünceler, ilk dörtlüğü açan kısa coşkulu ünlemlerle tezat oluşturuyor. Sözdizimsel olarak son dörtlük yalnızca birinciyle değil, aynı zamanda ikinci ve üçüncüyle de tezat oluşturuyor. İlk üç kıta yarımları işgal eden kısa cümlelerle açılıyor: “Ne gece!” (iki kez) ve “Huş ağaçları bekliyor.”
Üçüncü kıtada yalnızca bir özne ve yüklemden oluşan başka bir kısa cümle daha var: "Titriyorlar", sözdizimsel olarak "Huş ağaçları bekliyor." cümlesiyle aynı. Bu tür sözdizimsel tekrarların yardımıyla şiirin merkezinde yer alan huş ağacı imgesine dikkat çekilir.
Şiirin sözdizimi aynı zamanda kelimelerin ve/veya gramer yapılarının tekrarlarıyla da karakterize edilir: "Buz krallığından, kar fırtınası ve kar krallığından", "istemsiz bir şarkıyla, / İstemsiz." Tekrarlama aynı zamanda kışın özelliklerinin ('soğuk', 'kraliyet otoritesi') önemini de arttırır. Ve şairin kendiliğindenliği, istemsiz "istemsiz" "şarkısı".
Yüklemin öznenin önüne yerleştirilmesine ilişkin örnekler de dikkate değerdir: “Mayıs uçuyor”, “Kaygı ve sevgi yayılıyor” (Rus dilinde bunun tersi sıra daha yaygındır). İlk durumda, ek olarak, iyelik zamiri "sizin" ile ismin "mayıs" arasındaki yakınlık bozulur (bu olmalıdır: sizin mayıs uçar) ve fiilin varlığı - yüklem "uçar" sıradışı. Daha yaygın olanı şu olabilir: "Mayıs ayınız ne kadar taze ve temiz!" Her zamanki kelime sırasının ihlali, muhtemelen Fet'in yönlendirildiği odik geleneğin Rus ciddi şiirinin karakteristik özelliğiydi.
Bu teknik sayesinde dinamikler ve hareket vurgulanır. Tanımı, tanımlanan kelimeden önce değil, tanımlandıktan sonra belirleme durumları daha da anlamlıdır: "bülbülün şarkısının arkasında", "yarı saydam bir yaprak", "yeni evli bakireye." Tanımın, tanımlanan kelimenin arkasına yerleştirilmesi, Kilise Slav dilinin karakteristik bir özelliğidir ve 18. yüzyıl Rus şiirinin yüksek üslubundan miras kalmıştır. Fet, böyle bir sözdizimsel araca başvurarak şiirine ciddi, neredeyse odik bir ses verir. Ek olarak, bu tanımlar - olağan kelime sırasının ihlali nedeniyle epitetler, satırlardaki son konumları ve tekerlemelerin oluşturulmasına katılımları nedeniyle artan ek bir etki elde etti.
Ses sistemi
Şiirde “n”, “s” seslerinin ve “z”, “l”, “r” ve daha az ölçüde “t” seslerinin tekrarları vurgulanır. Bunlar yalnızca frekans (son dörtlüğü açan on üçüncü satırdaki beş "n" sesi) veya güç ("n", "l" ve "r" sonorant ünsüzlerdir, aksi takdirde "gürültülü" olarak adlandırılır) nedeniyle vurgulanmaz. Bu sesler şiirin temasıyla ilişkili anahtar kelimelerinin bir parçasıdır (“Mayıs İle kaya", " İle vezh", "chi İle T », « N mesela", " N ah", " T ılık", " TR evoga", "için R O T evet", "hayır sn sen", " İle O ben ahh N Ah", " ben aşk", "ol R e H "" "olmak st e ben e sn ona", " ben peki", " T ami T ", vesaire.). Kelimelerin kök sesleri, anlamla daha yakından ilişkili olduğundan, örneğin son eklerdeki seslerden daha güçlü bir etkiye sahiptir. Ancak yukarıda bahsedilen ünsüz seslerin tüm tekrarlarını anahtar kelimelerde vurgulamayı mümkün buldum.
“T”, “r” ve “l”, sanki bir bülbülün trilini taklit ediyormuş gibi kısmen onomatopoeik bir işlevi yerine getiriyor ve aslında onun “satırında yoğunlaştırılmış tanımı (anagram) haline geliyor” R duyuldu TR Evoga ve ben Aşk."
Ünlülerden açık ses “a” ilk dörtlükte vurgulanır: yedi kez geçer ve güçlü (vurgulu) bir konumda ses çıkarır. Diğer tüm kıtalarda “a”nın sıklığı çok daha düşüktür. “a” sesi, ilkbahar ve mayıs aylarında doğaya çıkan “açılış” ile ilişkilendiriliyor gibi görünüyor (a “m” A Bu" şiirin anahtar sözcüklerinden biridir ve ilk dörtlüğü tamamlar). Sonraki kıtalarda, "a" sesi görünüşe göre önceki anlamını kısmen kaybediyor, ancak vurgulu konumlarda (özellikle vurgulu "yarı şeffaf" tanımlarında) A "chny", "yeni A nal" olarak tekrarlanan "gibi" ifadelerde de anlamlıdır. A BEN".
İşte şiirin ses yapısının bir diyagramı:
Nasıl A BEN N ah! N ve içinde İle şöyle yerim A BEN N Evet!
B ben agoda R sen, R birer birer içinde tam zamanlı cr A ey!
c'den tutuklama wa buz, c'den tutuklama kar fırtınası ve sn örneğin A
Nasıl İle vezh ve chi st T uluyorsun ben e erir Mayıs!
Nasıl A BEN N ah! İÇİNDE İle e H ve H hadi yiyelim N ah
T ep ben o ve k R O T ruha İle ay TR BEN T Tekrar,
Ve içinde H iyi ruh halinde sn ona İle O ben ahh N ah
R A zn O İle çıkıyor TR Evoga ve ben Aşk
Olmak R e H Bekliyoruz. Onların ben Ve st İle ben üniter işletme R O sp A H N bu
Z A st enchimo ma N Ve T Ve T yemek yemek T V H O R .
Onlar vesaire. Serin en . Yani bakireye N yumurtalık ra H N ah
VE ra ile st e N ve ona yabancı R .
N HAYIR, N ve bazen A N kirpi N ne olursa olsun st e ben e sn ona
Senin ben ıh, ah N ah, N Yapamadım N BEN T ami T B!
Tekrar T İle T siktir ben de gidiyorum N evrim N ah N e sn ona,
N evrim N ah - ve tarafından sl birimler N O yapabilir T istemek T .
"Krallıklar", "kar" kelimeleri "kış" anlam alanına dahil edilir, "rstv" ünsüz kümesi baharı soğuğun meskeninden kurtarmanın zorluğunu aktarıyor gibi görünüyor. Şiirde “a”, “p”, “s”, “t”, “n”nin birbirine zıt işlevler üstlendiği ileri sürülebilir. Ama başka bir yorum da kabul edilebilir: Sanki “kış” kelimeleri “ilkbahar” “sesleri” ile “doldurulmuş”.
© Tüm hakları saklıdır
Fet Afanasy Afanasyevich'in "Başka Bir Mayıs Gecesi" şiirini tekrar tekrar okursanız, yazarın yarattığı görüntü her seferinde yeni bir açıdan ortaya çıkacaktır. Yalnızca, neşe ve hafif hüzün taşıyan satırlarda aynı derecede kolaylıkla algılanan yüce yazı stili gerçekten değişmeden kalacaktır.
1857 yılında yazılan başlık eseri genel olarak güzel bir Mayıs gecesini yüceltmektedir. Yazar, ünlem cümleleri kullanarak ona karşı özel tavrını vurguluyor. Şair, ilkbaharda günün bu saatinin tadını çıkarabildiği için doğduğu topraklara teşekkür eder. Ancak sessiz, yıldızlı bir Mayıs gecesi çelişkili duygular uyandırır. Bülbülün şarkısında ve huş ağacı yapraklarının titremesinde Fet hem neşeyi hem de kaygıyı duydu. Gecenin narin görüntüsüne hayran kalmamak mümkün değil ama aynı zamanda gelecek hakkında da düşünmenizi sağlıyor. Bu nedenle şair, yaratımlarından herhangi birinin son eseri olabileceğini varsayar.
Yazarın eserindeki bu lirik, bahar da dahil olmak üzere geceye ithaf edilen tek lirik değildir. Dolayısıyla bu tür ayetleri karşılaştırmak oldukça ilginçtir. 5-6. sınıflarda edebiyat dersinde anlamlı okuma ve analiz için Fet'in “Bir Mayıs Gecesi Daha” şiirinin metni web sitemizden ücretsiz olarak indirilebilir veya çevrimiçi olarak tam olarak öğretilebilir.
Ne geceydi! Her şey çok mutluluk verici!
Teşekkür ederim sevgili gece yarısı ülkesi!
Buz krallığından, kar fırtınası ve kar krallığından
Mayıs yapraklarınız ne kadar taze ve temiz!
Ne geceydi! Her bir yıldız
Sıcak ve uysal bir şekilde tekrar ruha bakıyorlar,
Ve bülbülün şarkısının arkasındaki havada
Kaygı ve sevgi yayıldı.
Huş ağaçları bekliyor. Yaprakları yarı saydamdır
Utangaç bir şekilde çağırır ve göze hoş gelir.
Titriyorlar. Yani yeni evli bakireye
Kıyafeti hem neşeli hem de yabancı.
Hayır, asla bu kadar hassas ve maddi olmayan
Yüzün, ey gece, bana eziyet edemez!
Yine istemsiz bir şarkıyla geliyorum sana,
İstemsiz - ve belki de sonuncusu.
“Hâlâ Mayıs Gecesi” Afanasy Fet
Ne geceydi! Her şey çok mutluluk verici!
Teşekkür ederim sevgili gece yarısı ülkesi!
Buz krallığından, kar fırtınası ve kar krallığından
Mayıs yapraklarınız ne kadar taze ve temiz!Ne geceydi! Her bir yıldız
Sıcak ve uysal bir şekilde tekrar ruha bakıyorlar,
Ve bülbülün şarkısının arkasındaki havada
Kaygı ve sevgi yayıldı.Huş ağaçları bekliyor. Yaprakları yarı saydamdır
Utangaç bir şekilde çağırır ve göze hoş gelir.
Titriyorlar. Yani yeni evli bakireye
Kıyafeti hem neşeli hem de yabancı.Hayır, asla bu kadar hassas ve maddi olmayan
Yüzün, ey gece, bana eziyet edemez!
Yine istemsiz bir şarkıyla geliyorum sana,
İstemsiz - ve belki de sonuncusu.
Fet'in "Bir Mayıs Gecesi Daha..." şiirinin analizi
İnce ve derin söz yazarı Afanasy Fet'in tüm eserlerini dedikleri gibi hayattan yazdığı bir sır değil. Şiirleri onun kendi ruhundan geçirdiği dönüştürülmüş duygu ve imgelerdir. Bu nedenle yazarın hemen hemen her şiirinin, şairin karakteristik zarafetiyle tasvir ettiği gerçek olaylara dayanması ve şairin görüşüne göre kişisel olarak kendisi için özel bir anlamı olmayan şeyleri "perde arkasında" bırakması şaşırtıcı değildir. şu anda.
“Hala Mayıs Gecesi” şiirinin de kendi geçmişi vardır. Afanasy Fet'in Maria Botkina ile evlenmesinden hemen sonra 1857'de yazılmıştır. Şair, genç karısına karşı sempati ve derin bir şefkat hissetti, ancak bu duyguların ancak çok büyük bir gerginlikle aşk olarak adlandırılabileceğini fark etti. Şairin evliliği, çocukluğundan beri alıştığı kendine iyi bir yaşam sağlama arzusundan dolayı rahatlık nedeniyle sonuçlandı. Mesele şu ki Fet, oldukça zengin bir toprak sahibi Afanasy Shenshin tarafından evlat edinildi, ancak ölümünden sonra yanlış yürütülen evraklar nedeniyle mirasından mahrum bırakıldı ve kendi geçimini sağlamak için aile mülkünü terk etmek zorunda kaldı. O zaman şair soyadını değiştirmek zorunda kaldı - artık Afanasy Fet oldu. Böylelikle Maria Botkina'nın elini kazanan şair, asalet unvanını geri kazanmasa da etkileyici bir çeyiz sayesinde tamamen rahat bir varoluşa güvenebilirdi.
Yazarın şiirinde çok hayran olduğu Mayıs gecesi, görünüşe göre onun hiç de mutlu olmayan aile hayatındaki ilk gece. Ancak şair, maddi kaygılardan dolayı evlenmeyi reddettiği sevgilisi Maria Lazic'i unutmaya kararlıdır. Şimdi etkileyici bir servet elde eden Fet, sakin ve müreffeh bir hayata güveniyor, bu yüzden her şeyden etkileniyor - Mayıs gecesi, pencerenin dışındaki genç huş ağacı yapraklarının hışırtısı ve bülbüllerin sarhoş edici trilleri. Yazar, sanki uzun bir kış uykusundan uyanmış gibi, etrafındaki dünyanın güzelliğini fark etmeye başlar ve "her yıldızın yeniden sıcak ve uysal bir şekilde ruha baktığını" vurgular. Şair, genç karısını "utangaç bir şekilde çağıran ve göze hoş gelen" ince bir huş ağacına benzetiyor. Yazar, benzer bir paralellik kurarak "yeni evli bakirenin hem neşeli hem de kıyafetine yabancı olduğunu" belirtiyor.
Afanasy Fet, müreffeh bir aile hayatının anahtarının aşk değil, maddi refah olduğuna inanarak o gece kişisel duygularını ve deneyimlerini dikkatlice saklamaya çalışır. Daha sonra şair yaptığı hatanın farkına varır ve sevmediği bir kadınla birlikte yaşayarak ömrünün sonuna kadar bunun bedelini acımasızca öder. Ancak düğün gününde yazar en parlak umutlarla doludur, ancak ilk şüpheler şimdiden ruhuna sinmiştir. Gece gökyüzüne hayran olmak ve onun güzelliğine hayran olmak onun için genç karısıyla vakit geçirmekten çok daha hoş ve keyifli. Bu nedenle şair, "Senin yüzün, ey gece, bana eziyet edemez!". “Başka Bir Mayıs Gecesi...” şiirinin son satırları, Fet'in evliliği hakkında gerçekte ne hissettiğini kanıtlıyor ve yazar şunu itiraf ediyor: “Yine size istemsiz, istemsiz ve belki de son şarkıyla geliyorum. ” Şair, böyle bir ittifakın çok yakında kendisi için bir yük haline geleceğini hissederek, finansal refah uğruna kendisini gönüllü olarak özgürlükten mahrum bıraktığından gizlice pişmanlık duyuyor. Fet, ilk ve tek sevgilisinden açıkça bahsetmiyor, ancak bu romantik şiirin satırları arasında, seçtiği kadının tamamen farklı bir kadın olmasından dolayı hafif bir pişmanlık hissediliyor. Ve daha sonra ortaya çıktığı gibi, şair ölümüne kadar bu gerçeği kabullenemedi.
