Les troubles révolutionnaires du début du XXe siècle en Russie ont suscité des réactions chez de nombreux écrivains. Les événements de 1917 et la guerre civile ont inspiré la création d'œuvres tant de la part des contemporains que des écrivains des périodes ultérieures, jusqu'à nos jours. Parmi les poètes inspirés par cette période de l’histoire russe se trouvaient A.A. Bloc. Le poème « Les Douze » reflète la perception ambiguë de l’auteur du coup d’État, dont on s’interroge encore sur le sens. La riche symbolique de l'œuvre suscite un grand nombre d'interprétations.

Symboles : rôle et leur signification

Que signifie un symbole pour un poète ? C'est la même chose qu'un terme pour un scientifique, c'est-à-dire qu'avec l'aide de celui-ci, vous pouvez exprimer une pensée de manière plus succincte, sans mots inutiles. Et Blok a activement profité de cette opportunité dans son travail.

• Couleurs. La première chose que le lecteur rencontre dans le poème est l'antithèse des couleurs - le noir et le blanc. Dans la culture mondiale, ces nuances ont des dizaines de significations, mais pour ce poème particulier, le blanc est le renouveau, le désir d'avenir, le noir est l'obscurité du vieux monde, la souffrance de l'âme causée par le péché. De plus, le texte contient du rouge, exprimant la résistance et le désir de changement.
• Le vent est signe de tempête et de révolution. Il essaie de remuer la neige pour y faire entrer tout ce qui est ancien et vécu.
• 12 est un nombre avec une signification particulière. Le nombre de soldats de l'Armée rouge dans le poème est comparable aux nombreux apôtres lors de la Dernière Cène. Il existe de nombreuses hypothèses sur la position de l’auteur qui se cache derrière le symbolisme évangélique. Peut-être que pour Blok, les événements de la 17e année ont une importance comparable dans l'histoire de l'humanité à la Semaine Sainte.

Images

1. Il est important de souligner le rôle et l'image de l'auteur dans « Les Douze ». Blok s'est rendu compte qu'il était présent à un événement marquant, il a senti intuitivement les changements à venir dans le pays, c'est pourquoi dans cette œuvre «L'écrivain est un Vitia», et le poème lui-même est davantage associé à une chronique. Ici, le poète joue le rôle de Pimen ou Nestor, dont le but est de capturer ce qui se passe.
2. Tournons-nous vers l'image des douze Gardes rouges. Tout le monde n'est pas nommé par son nom, mais ce n'est pas un hasard si les personnages nommés dans le poème coïncident avec les apôtres. Une telle mention permet de rattacher aux personnages le plus grand nombre d'associations évoquées chez le lecteur. Ivan, Andrey, Peter - ces noms sont à la fois sacrés et sociaux.
3. Par exemple, Petrukha se repent d'avoir tué par jalousie, mais ce héros ne serait pas si important pour le poème si son nom n'était pas une allusion à Pierre, qui a renoncé au Christ. Dans les deux cas, le crime n’est pas une raison pour quitter le chemin, mais vous incite à avancer avec encore plus de zèle. Tant pour le Pierre de Blok que pour le Pierre évangélique, il n’y avait pas de temps pour regretter ce qu’ils avaient fait : il leur fallait aller de l’avant pour réaliser l’idée commune.
4. L'image la plus évoquée dans le poème est le Christ (un essai sur son rôle dans l'œuvre est disponible). Il est intéressant de voir comment cela apparaît dans le poème. Au début du poème il y a du vent, au chapitre 12 un drapeau rouge apparaît dans cet élément, le même attribut entre les mains du Christ. On peut supposer que le Sauveur est présent dans le poème dès les premiers vers, mais sous la forme d'un esprit, d'un souffle, et ne trouve son incarnation qu'à la fin de l'œuvre. Que signifie cette image pour le poème ? Il est injuste de considérer qu'il s'agit d'un signe de l'approbation de l'auteur des événements de 1917. Blok s'est rendu compte de l'inévitabilité de la révolution, de l'impossibilité d'un retour à l'ordre ancien. Le monde est devenu différent, l’ancien monde appartient au passé, le pays est au seuil d’une ère nouvelle. La précédente commençait avec le Christ et les apôtres. Et ils n’ont disparu nulle part : le décor a changé, mais les personnages principaux restent.

La révolution de 1917 a laissé une marque indélébile dans l’histoire de notre État. Après cela, beaucoup de choses ont changé, beaucoup de choses ont été repensées. Dans le poème "" Blok donne son évaluation et son analyse des événements survenus.

En analysant cet ouvrage, il convient de noter que l'auteur a créé un système d'images et de symboles qui nous montrent toute l'ampleur des événements révolutionnaires.

L'une des premières images symboliques que l'on rencontre sur les pages du poème est le vent. Phénomène naturel spontané, le vent devient un symbole du caractère spontané et destructeur de la révolution. La révolution, comme le vent, emporte tout sur son passage et personne ne peut s’en cacher.

Le symbole suivant du poème « Les Douze » est le « feu mondial », qui reflète l’ampleur mondiale des événements révolutionnaires. Blok a comparé la révolution à une « tempête de neige ». L’auteur a déclaré que la révolution pourrait se propager dans le monde entier, c’est-à-dire se transformer en un « cyclone mondial ».

La force motrice derrière ce « cyclone mondial » était censée être douze. Douze sont de simples soldats russes qui ont parcouru les rues de Petrograd révolutionnaire. Ce sont les douze apôtres de la révolution qui ouvrent la voie et apportent les idées révolutionnaires aux masses. Leur route est saturée de sang et de douleur, douze sont prêts à tuer et à affronter tout le monde. Blok n'a pas condamné les actions des Douze, car il pensait que le chemin vers un avenir radieux passait par le sang et la destruction.

La vieille femme, qui ne comprend pas les slogans révolutionnaires, devient le symbole de la vieille société bourgeoise. Le prêtre et le bourgeois doivent désormais craindre pour leur vie, car ils savent qu’il n’y aura pas de place pour eux dans le « nouveau monde ».

Le vieux chien « sans racines » devient un symbole du « vieux monde ». Il suit les douze dans l'espoir d'obtenir pardon et clémence.

Une place importante dans le poème « Les Douze » est occupée par l'image du Christ. Le Christ devient ici le symbole d’un avenir harmonieux et lumineux. Il marche devant les douze, comme pour leur montrer le chemin vers le « nouveau monde ». D’un autre côté, Blok voulait nous montrer que le Christ, comme il y a plusieurs siècles, est de nouveau descendu sur terre pour aider l’humanité à surmonter la saleté et la destruction.

La ville révolutionnaire devient le symbole d’un immense pays plongé dans la lutte révolutionnaire. En général, la lutte entre « l'ancien » et le « nouveau » monde devient le thème principal de l'œuvre. Blok montre cette lutte à travers la lutte des couleurs. Ainsi, « ciel noir » s’oppose à « neige blanche » ; Le drapeau rouge, d'une part, devient un symbole de victoire et, d'autre part, un symbole du présent sanglant.

À l’aide du poème « Les Douze », Blok a voulu nous montrer comment une nouvelle personne naît dans la saleté et le sang. C’est précisément ce que l’auteur considérait comme l’objectif principal de la révolution.

Le poème « Les Douze » est l’une des meilleures œuvres d’A. Blok. Blok a basé son poème sur les événements de la révolution russe de 1917. L'auteur nous montre l'effondrement de l'ancien monde et l'avènement du nouveau monde. L'ensemble du poème est profondément imprégné de symbolisme, et bien que A. Blok ait utilisé le symbolisme dans plusieurs de ses œuvres, un type complètement nouveau de travail artistique apparaît devant nous. Le principe de dissonance est présent directement tout au long du poème.
Les images du poème sont complexes et contradictoires. A. Blok présente la révolution comme un élément incontrôlable. Par exemple, des images d'un blizzard, du vent :

Soirée noire
Neige chaude.
Du vent, du vent !
L’homme n’est pas debout.
Vent, vent -
Partout dans le monde de Dieu !

Dans le poème, Blok oppose l’ancien monde au nouveau et le noir au blanc. Les décombres du vieux monde : la bourgeoisie, le camarade prêtre, la dame en karakul - sont remplacés par l'image collective de douze gardes rouges, représentants du nouveau monde.
Douze est le chiffre clé du poème. De nombreuses associations peuvent être associées à ce numéro. Tout d’abord, il est douze heures – minuit, douze mois – la fin de l’année. Le résultat est une sorte de nombre limite, puisque la fin de l'année ou du jour précédent et le début d'une nouvelle est la prédétermination d'une sorte de jalon. Pour Blok, cette étape marquait la chute du vieux monde.
Une autre association numérique est celle des douze apôtres. Ceci est indirectement indiqué par les noms de deux d'entre eux - Andryukha et Petrukha.
Dans la révolution, A. Blok a vu non seulement des aspects positifs, mais aussi négatifs. Les révolutionnaires ont tout fait, même des vols et des meurtres :

Illuminez les sols
Il y aura des vols aujourd'hui !
Déverrouillez les caves -
Ce salaud est en liberté ces jours-ci !

Le seul événement du poème - le meurtre de Katka - parle de la même chose. Tout se passe comme un acte spontané.
À la fin du poème, douze Gardes rouges traversent une tempête de neige. Derrière eux se tient un « chien affamé », personnifiant le vieux monde, et devant eux se trouve Jésus-Christ avec un « drapeau sanglant ».
« Bloody Flag » est associé non seulement à la couleur des bannières révolutionnaires, mais aussi au sang de Katka versé dans le poème.
L'image de Jésus-Christ est très complexe. Cette image est presque impossible à révéler. Même Blok lui-même ne pouvait pas expliquer pourquoi il avait placé cette image à la fin du poème.
Grâce au symbolisme, le court poème s'est avéré très vaste.
Blok a capturé l'essence de la révolution dans son poème et l'a fait avec une grande habileté. Il a décrit avec subtilité l’époque révolutionnaire.
Je ne peux pas dire avec certitude si Blok a soutenu la révolution, mais je crois que les critiques qui disaient que Blok glorifiait la révolution avaient tort.

« La révolution, comme un orage, comme une tempête de neige, apporte toujours quelque chose de nouveau et d'inattendu ; elle en trompe cruellement beaucoup ; elle paralyse facilement les dignes dans son tourbillon ; elle amène souvent les indignes à terre sains et saufs ; mais cela ne change pas la direction générale...

Dans l'histoire de la culture russe au début du XXe siècle, l'œuvre de A. A. Blok, un artiste qui a parcouru le chemin « parmi les révolutions », qui a saisi avec sensibilité à la fois les contradictions et la grandeur de son époque, est un phénomène d'énormes bouleversements sociaux. et la signification artistique. Le tourbillon de la Révolution d’Octobre…

Le poème représente Petrograd au début de janvier 1918, c'est-à-dire à l'époque où l'œuvre a été écrite. Un blizzard fait rage - symbole de révolution. L'image du vent, de la tempête, du froid est l'image préférée de Blok, à laquelle il avait l'habitude de recourir lorsqu'il essayait de transmettre...

1. Nouveau!

   Poème des A.A. Blok « Douze » peut être considéré comme le point culminant de l’ensemble de son œuvre. Le motif de l’ironie de l’auteur par rapport au monde « utérin » moderne et à ses « habitants » imprègne toute l’œuvre. Le bourgeois moderne, dont les intérêts se concentrent uniquement...

Le poème "Les Douze" d'A. Blok a été écrit en 1918. Ce fut une époque terrible : derrière quatre années de guerre, le sentiment de liberté du temps de la Révolution de Février, de la Révolution d'Octobre et de l'arrivée au pouvoir des bolcheviks, enfin la dispersion de l'Assemblée Constituante, la première...

Analyse du poème « Les Douze » de A. A. Blok

Symbolisme de la couleur et symbolisme des images dans le poème (les douze et Jésus-Christ)

Alexandre Alexandrovitch Blok est l'un des poètes les plus talentueux et les plus grands de Russie, qui a tenté dans son œuvre de refléter la période complexe, dure et charnière du tournant des XIXe et XXe siècles. En tant que poète symboliste, Blok était capable de transmettre des événements grandioses et de prédire l'avenir dans des images vives et polysémantiques. Blok a entendu la musique mystérieuse du temps, l'a versée dans ses poèmes, grâce auxquels cette mélodie sonne pour nous, ses descendants.

En lisant le poème «Les Douze», nous entendons le discours enthousiaste de l'auteur, témoin oculaire et participant à ce grand événement. Le poème « Les Douze » est une chronique unique et véridique de la révolution bolchevique. Blok a essayé de capturer son époque pour la postérité d'une manière originale et imaginative, pour « arrêter l'instant » au moins dans son travail.

Le vent s'enroule

Neige blanche.

Il y a de la glace sous la neige.

Glissant, dur

Chaque marcheur

Glisser - oh, la pauvre !

Les images et symboles lumineux et polysémantiques jouent un rôle important dans le poème d'A. Blok, leur charge sémantique est grande ; cela vous permet d'imaginer plus clairement la Saint-Pétersbourg révolutionnaire, la Russie révolutionnaire et de comprendre la perception de l'auteur de la révolution, ses pensées et ses espoirs.

La symbolique de la couleur joue un rôle important dans le poème « Les Douze » : d’un côté le vent noir, le ciel noir, la colère noire, les ceintures de fusil noires, et de l’autre la neige blanche, le Christ dans une couronne de roses blanches. Le présent noir et maléfique contraste avec le futur blanc, lumineux et harmonieux.

Le symbolisme de la couleur rouge exprime le motif du crime sanglant. Le drapeau rouge, d’une part, est le symbole d’une fin victorieuse, d’autre part, le symbole du présent sanglant. Les couleurs sont associées à l'image du temps : un passé noir, un présent sanglant et un futur blanc.

Mais les couleurs prédominent dans le poème : le noir et le blanc. Tous les événements ont lieu en soirée ou pendant la nuit. Pourquoi Blok choisit-il cette heure de la journée ?

Tard dans la soirée.

La rue est vide.

Un clochard

Affaissé,

Laisse le vent siffler...

Des choses peu plausibles se produisent dans la Petrograd révolutionnaire, c'est probablement pourquoi le soir et la nuit sont les moments de la journée les plus appropriés pour eux.

De plus, le vent fait rage et vous fait tomber. C'est un phénomène naturel et un symbole de pouvoir nettoyant, démolissant tout ce qui est inutile, artificiel, étranger. Le vent est joyeux « À la fois en colère et joyeux. Il tord ses ourlets, fauche les passants, déchire, froisse et porte une grande affiche : « Tout le pouvoir à l'Assemblée constituante »... Dans une rébellion spontanée, le poète fait preuve non seulement d'une puissance destructrice, mais aussi créatrice. Ce n’est pas pour rien que Jésus-Christ est en avance sur la patrouille révolutionnaire. Blok n'a fait qu'esquisser l'avenir ; il apparaîtra clairement et visiblement dans ses autres œuvres. Ici, « s'accrochant » fermement, essayant de suivre le présent, le fantôme du vieux monde est un chien affamé. Il est impossible de le chasser, tout comme il est impossible de se débarrasser en un seul instant du poids du passé ;

Descendez, espèce de canaille.

Je vais te chatouiller avec une baïonnette !

Le vieux monde est comme un chien galeux,

Si vous échouez, je vous battrai ! ...

Montre les dents - un loup affamé -

Queue repliée - pas loin derrière -

Un chien affamé est un chien sans racines...

Avec quelle impitoyable et véridique Blok montre le monde familier mourant ! Lui aussi en fait partie. Mais c'est la réalité et l'auteur ne peut pas mentir. Parfois, l'excitation joyeuse du héros lyrique peut être clairement entendue dans le poème ; il accueille le vent du changement. Et le poète, qu’attend Blok lui-même de l’avenir ? Très probablement, il prévoit sa mort avec le monde ancien, familier et détesté, mais il est impossible d'y résister, tout comme il est impensable d'arrêter les éléments. Le poème contient un autre symbole frappant : le « feu du monde ». Dans l'article « Les intellectuels et la révolution », Blok écrivait que la révolution est comme un phénomène spontané, « un orage », « une tempête de neige » ; pour lui, « la portée de la révolution russe, qui veut embrasser le monde entier, est la suivante : elle nourrit l’espoir de déclencher un cyclone mondial… ». Cette idée se reflète dans le poème « Les Douze », où l'auteur parle d'un « feu mondial » – symbole de la révolution universelle. Et douze soldats de l’Armée rouge promettent d’attiser ce « feu » :

Nous sommes à la merci de toute la bourgeoisie

Attisons le feu du monde,

Feu mondial dans le sang -

Que Dieu bénisse!

Ces douze soldats de l’Armée rouge incarnent les douze apôtres de l’idée révolutionnaire. Une grande tâche leur est confiée : défendre la révolution, même si leur chemin passe par le sang, la violence et la cruauté. À l'aide de l'image de douze soldats de l'Armée rouge, Blok révèle le thème du sang versé, de la violence pendant la période de grands changements historiques et du thème de la permissivité. Les « apôtres de la révolution » s’avèrent capables de tuer, de voler et de violer les commandements du Christ.

C’est le grand mérite du poète d’avoir non seulement réussi à entendre le temps, mais aussi de l’avoir capturé dans son poème.

Putain-putain-putain ! --

Et seulement un écho

Responsable dans les foyers...

Seulement un blizzard de longs rires

Couvert de neige...

Et ils partent sans le nom d'un saint

Tous les douze - au loin.

Prêt à tout

Je ne regrette rien.

Les voici, les défenseurs de la révolution ! Des condamnés et des criminels cruels, grossiers et sans âme. Mais à la fin du poème apparaît l'image la plus mystérieuse, qui « ennoblit » toute la bande :

D'un pas doux au-dessus de la tempête,

Dispersion de perles par la neige,

Dans une corolle blanche de roses -

Devant Jésus-Christ.

Lui, à en juger par le contexte, dirige un détachement de gardes rouges. On peut supposer que l'auteur a ainsi donné aux anciens criminels une aura de sainteté, et maintenant ils ne sont plus des « golotba », mais un nouveau peuple révolutionnaire. Certains chercheurs de l’œuvre du poète ont proposé d’interpréter cette idée de manière plus large. Les douze sont les apôtres, dirigés par Pierre. Mais sur quelles bases repose cette idée ? Seulement par leur nombre, semblable au nombre des apôtres ? Ou parce que parmi eux, un seul est choisi : Pierre ? Ou peut-être parce que dans la finale, ils sont dirigés par Jésus-Christ ? Oui, c'est pourquoi. Mais ce sont des apôtres d’une époque nouvelle, d’une nouvelle ère, qui préfèrent la lutte à l’humilité.

Mais Blok lui-même met en garde contre des conclusions hâtives : il ne faut pas sous-estimer les motivations politiques du poème « 12 » ; c’est plus symbolique qu’il n’y paraît à première vue. Parlons de l'image principale et la plus mystérieuse du poème - l'image du Christ.

L’image du Christ qui conclut le poème a semblé aléatoire et inappropriée à de nombreux critiques et spécialistes de la littérature. Et l’auteur lui-même était sceptique quant à cette image. L'image du Christ dans le poème « Les Douze » a de multiples facettes : le Christ comme symbole d'un révolutionnaire, le Christ comme symbole de l'avenir, le Christ païen, le Christ brûlant le Vieux Croyant, le Christ surhomme, le Christ comme incarnation de l'éternelle féminité. , le Christ artiste et même le Christ l'Antéchrist. Il semble que toutes ces hypothèses ingénieuses s’éloignent de l’essentiel. L'essentiel est que l'image du Christ permette au poète de justifier la révolution du point de vue de la plus haute justice. Mais cela ne peut pas être compris d'un seul côté : ces mêmes douze marchant dans la rue et créant l'anarchie, tuant des gens ordinaires sont également associés au Christ, et alors l'image du Christ ne peut pas devenir sainte et on ne peut pas parler de la justification de la révolution. Mais l’image de Jésus-Christ n’apparaît pas de nulle part dans Blok : déjà dans les paroles du poète, il occupait une place très importante. Par exemple, dans le poème « Le voici - le Christ - dans les chaînes et les roses... » et en rythme

Le voici - Christ - enchaîné et roses

Derrière les barreaux de ma prison.

Voici l'Agneau doux en robe blanche

Il est venu et a regardé par la fenêtre de la prison.

et dans l'ambiance (« Un, brillant... »), l'image de Jésus-Christ est multiforme (comme dans le poème).

Les spécialistes de la littérature ont proposé de nombreuses interprétations de cette image, et le débat sur cette question se poursuit encore aujourd'hui. V. Orlov considérait le Christ comme le chef des opprimés et des offensés, le défenseur des pauvres et des défavorisés. L. Dolgopolov a supposé que l'image de Jésus symbolise le début d'une nouvelle ère, l'avenir de la Russie est brillant et spirituel. Non moins intéressants sont d'autres points de vue, opposés à ceux indiqués ci-dessus. Regardons les plus intéressants.

V. B. Shklovsky a écrit : « Ainsi, Alexander Blok n'a pas pu résoudre ses « Douze ». Ma formule de Blok : « canonisation des formes du roman tzigane » a été reconnue ou non contestée par lui.

Dans "12", Blok venait des coupletistes et des discussions de rue. Et, ayant terminé l'affaire, il y attribua le Christ.

Le Christ est inacceptable pour beaucoup d’entre nous, mais pour Blok, c’était un mot plein de contenu.

Lui-même fut quelque peu surpris par la fin de ce poème, mais insista toujours sur le fait que c'était exactement ainsi que les choses se passaient. La chose porte pour ainsi dire une épigraphe au dos ; elle est dénouée à la fin de manière inattendue. Blok a déclaré : « Je n'aime pas non plus la fin de « 12 ». J'aimerais que cette fin soit différente. Quand j'ai fini, j'ai moi-même été surpris : pourquoi le Christ est-il vraiment le Christ ? plus j'ai vu le Christ. Et puis j'ai écrit dans mon esprit : malheureusement, le Christ, malheureusement, c'est le Christ.

Est-ce un Christ idéologique ?

Voici un extrait de la lettre d’A. Blok à Youri Annenkov :

« À propos du Christ : Il n'est pas du tout comme ça : petit, courbé comme un chien par derrière, portant soigneusement le drapeau et laissant « le Christ avec le drapeau » - c'est, après tout, « à la fois cela et ce qui ne l'est pas ». vous savez (pour moi toute ma vie) que « Quand le drapeau flotte au vent (sous la pluie ou dans la neige, et surtout dans l'obscurité de la nuit), alors en dessous on imagine quelqu'un d'énorme, qui lui est lié d'une manière ou d'une autre. (je ne le tiens pas, je ne le porte pas, mais je ne peux pas dire comment).

Cela signifie qu’une telle compréhension du thème du Christ est possible : le vent. Le vent déchire les banderoles. Le vent appelle un drapeau, et le drapeau appelle quelqu'un d'énorme qui lui est lié, et Christ apparaît.

Bien sûr, il est "précisément le Christ" selon le stock d'images du poète, mais il est provoqué par la composition des images - le vent et le drapeau.

M. Voloshin a proposé une idée très originale. Selon lui, le Christ ne dirige pas le détachement, mais s'enfuit, lui sauvant la vie. Peut-être est-il même amené à être fusillé, exécuté ou au Golgotha. Et le drapeau « sanglant » dans ses mains n'est pas un signe de la révolution et de sa victoire, c'est le sang du Christ sur un drapeau blanc - un symbole de réconciliation et d'abandon. Le deuxième point de vue - le point de vue de P. Florensky, à mon avis, est le plus réussi. Son idée est basée sur une faute de frappe faite par Blok au nom du Christ - Jésus (il manque une lettre « et »). Il est difficile de qualifier cela d’accidentel ou de nécessaire. Que voulait dire l’auteur par là ? Il se peut que le détachement n'ait pas été dirigé par le fils de Dieu, mais par le véritable Antichrist. C'est lui qui est en avance sur les Gardes rouges et sur toute la révolution dans son ensemble. Comme Dieu, il peut être « … invisible derrière le blizzard » et « indemne d’une balle ». Une théorie très raisonnable.

Boris Soloviev a compris l'image du Christ de cette façon : « Le Christ dans le poème de Blok est l'intercesseur de tous les opprimés et défavorisés, de tous ceux qui ont été autrefois « chassés et battus », emportant avec lui « non la paix, mais l'épée » et qui sont venus à punir leurs oppresseurs et oppresseurs. C'est le Christ - l'incarnation de la justice elle-même, qui trouve sa plus haute expression dans les aspirations et les actes révolutionnaires du peuple - aussi durs et même cruels qu'ils puissent paraître aux yeux d'une autre personne sentimentale. C’est le Christ avec lequel marchent, sans le savoir, les Gardes rouges, héros du poème de Blok. Bien sûr, une telle interprétation des questions morales est provoquée par les préjugés idéalistes du poète, mais ils doivent également être pris en compte si l’on veut comprendre l’image qui complète son poème.

Ceux qui acceptent la violence et la terreur, qui ne sont motivés que par la cruauté et la méchanceté, ne peuvent pas se laisser guider par les êtres purs et brillants. De telles personnes ne peuvent être appelées ni apôtres ni saints. Bien entendu, les points de vue sont avancés par les gens. Chaque personne, en raison de ses positions de vie, de ses croyances et de ses priorités, voit ce qu'elle veut voir. Ainsi, d'ardents partisans de la révolution - A. Gorelov, V. Orlov, L. Dolgopolov - ont préféré voir dans cette image un symbole de l'avenir radieux de la Russie. Florensky, par exemple, a été contraint de quitter la Russie, ou plutôt, il en a été « expulsé » sur un « navire philosophique ». C'est pourquoi le point de vue est opposé.

La voie évolutive du développement est toujours plus efficace que la voie révolutionnaire. Vous ne devriez pas, comme douze, détruire tout ce qui est ancien sans rien créer à la place. Il est bien préférable d’adopter les acquis du passé et, sur cette base, d’améliorer ce qui a suscité l’insatisfaction.

1. Les poèmes sont l'âme d'un poète.
2. Informations générales sur le travail de Blok.
3. Un symbole est une image profonde et précise de la réalité.
4. Symbolisme de la couleur.
5. Image révolutionnaire du vent (tempête, blizzard).
6. Symbolisme du nombre « douze ».
7. L'image du Christ dans le poème.

Les poèmes qu'un vrai poète crée reflètent toutes ses pensées et même son âme. Lors de la lecture d’un poème, il devient immédiatement clair quel était l’état de la personne au moment de l’écriture de la création poétique. Les poèmes sont comme un journal de la vie du poète. Tout le monde ne pourra pas exprimer avec des mots, encore moins sur papier, son état d’esprit, ses sentiments et ses expériences. Chaque fois que vous relisez les livres du poète, vous commencez à le comprendre de plus en plus en tant que personne. Même si, d'un autre côté, il semble qu'il soit le même que nous, et qu'il ne diffère en rien de nous : les mêmes pensées, les mêmes désirs. Et pourtant, il est capable d'exprimer ses sentiments d'une manière ou d'une autre, différemment, avec une spécificité particulière, probablement plus cachée et, bien sûr, à travers des poèmes. Une personne qui a reçu un tel don d'exprimer ses pensées et ses sentiments à travers la poésie ne peut pas faire autrement.

Un remarquable poète russe du début du XXe siècle, A. A. Blok, est né en novembre 1880 à Saint-Pétersbourg. A. A. Blok a commencé son parcours créatif en 1904 alors qu'il étudiait à l'Université de Saint-Pétersbourg à la Faculté de philologie. C'est ainsi qu'apparaissent « Poèmes sur une belle dame » (1904), les cycles de poèmes « Carrefour » (1902-1904), « Fed », « Joie inattendue », « Masque de neige » (1905-1907). Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1906, l'écrivain poursuit son activité littéraire : en 1907 paraît le cycle poétique « Sur le champ de Koulikovo », « Patrie » (1907-1916), puis les poèmes « Les Douze », « Les Scythes » (1918) .

Pendant assez longtemps, le poème de Blok «Les Douze» a été perçu comme une œuvre décrivant uniquement les événements de la Révolution d'Octobre, et personne n'a vu ce qui se cachait sous ces symboles, personne n'a compris les questions importantes qui se cachent derrière toutes les images. . Afin de conférer une signification profonde et multiforme à des concepts simples et ordinaires, de nombreux écrivains, russes et étrangers, utilisent divers symboles. Par exemple, pour un écrivain, une fleur représente une Belle Dame, une femme majestueuse, et un oiseau représente l’âme. Connaissant toutes ces nuances de la créativité littéraire, le lecteur commence à percevoir les paroles du poète d’une manière complètement différente.

Dans le poème «Les Douze», A. A. Blok utilise très souvent divers symboles, images - ce sont les couleurs et la nature, les nombres et les noms. Dans son poème, il utilise divers contrastes pour renforcer l’effet de la révolution imminente. Dans le tout premier chapitre, le contraste des couleurs est évident dès le début : vent noir et neige blanche.

Soirée noire.
Neige blanche.
Du vent, du vent !

Les couleurs noir et blanc du paysage traversent tout le poème de Blok « Les Douze » : ciel noir, colère noire, roses blanches. Et progressivement, au fur et à mesure que les événements se déroulent, cette palette de couleurs se dilue avec une couleur rouge-sanglante : la garde rouge et un drapeau rouge apparaissent soudainement.

...Ils s'éloignent d'un pas puissant...
- Qui d'autre est là ? Sortir!
C'est le vent avec un drapeau rouge
Joué à l'avance...

Les couleurs rouge vif sont des couleurs qui symbolisent le sang, ce qui suggère qu'un effusion de sang se produira certainement et qu'il est très proche. Bientôt, bientôt le vent de la révolution se lèvera sur le monde. Une place particulière dans le poème est occupée par l'image du vent, qui est également associée à une prémonition alarmante de la révolution inévitable. Le vent est le symbole d’un progrès rapide vers l’avenir. Cette image traverse tout le poème ; elle remplit toutes les pensées du poète aux jours de la révolution. Le vent fait trembler l'affiche « Tout pouvoir à l'Assemblée constituante », fait tomber les gens, ceux qui font le vieux monde (du curé à la fille de petite vertu). Ce qui est montré ici n’est pas seulement le vent, mais le vent élémentaire, le vent du changement global. C’est ce vent qui emportera tout ce qui est ancien et nous sauvera du « vieux monde », trop étouffant et inhumain. Le vent révolutionnaire du changement apportera avec lui quelque chose de nouveau, un système nouveau et meilleur. Et les gens l’attendent, attendent des changements dans leur vie.

L’homme n’est pas debout.
Vent, vent -
Partout dans le monde de Dieu !

Lorsque Blok travaillait sur le poème « Les Douze », il utilisait à plusieurs reprises l'image du vent dans son cahier : « Le soir, un ouragan (le compagnon constant des traductions) » - 3 janvier, « Le soir - un cyclone » - 6 janvier, « Le vent fait rage (encore un cyclone ? ) - 14 janvier. » Le vent lui-même dans le poème est perçu de la même manière qu'une représentation directe de la réalité, puisqu'en janvier 1918 à Petrograd il y avait un tel temps venteux et blizzard. L’image du vent était accompagnée d’images de tempête, de froid et de blizzard. Ces images sont parmi les préférées du poète, et le poète y a eu recours lorsqu’il voulait transmettre un sentiment de plénitude de la vie, l’attente des gens de grands changements et l’enthousiasme face à la révolution imminente.

Quelque chose comme un blizzard s'est produit,
Oh, blizzard, oh blizzard,
On ne peut pas se voir du tout
En quatre étapes !

Cette nuit, blizzard sombre et froid, tempête de neige contraste avec des lumières vives, lumineuses et chaudes.

Le vent souffle, la neige flotte.
Douze personnes marchent.
Les fusils ont des ceintures noires.
Tout autour - des lumières, des lumières, des lumières...

Blok lui-même a parlé de son travail sur le poème : « Pendant et après la fin des Douze, pendant plusieurs jours, j'ai ressenti physiquement, auditivement, un grand bruit autour - un bruit continu (probablement le bruit de l'effondrement du vieux monde) . .. le poème a été écrit dans cette période historique et toujours à une courte période où un cyclone révolutionnaire qui passe produit une tempête dans toutes les mers - la nature, la vie et l'art.

Le nombre « douze » occupe une place particulière dans le poème. La révolution et le titre du poème lui-même sont très symboliques, et cette combinaison magique de chiffres peut être vue partout. L'ouvrage lui-même se compose de douze chapitres, créant le sentiment d'un cycle - douze mois par an. Les personnages principaux sont douze personnes marchant en détachement, une débauche rampante, des meurtriers et des condamnés potentiels. D’autre part, ce sont les douze apôtres, parmi lesquels les noms Pierre et André sont symboliques. Le symbole du douze est également utilisé dans le nombre sacré du point culminant de la lumière et des ténèbres. Il est midi et minuit.

Vers la fin du poème, Blok essaie de trouver un symbole qui signifierait le début d’une nouvelle ère et serait donc le Christ. Le Jésus-Christ du poète n’est pas une image spécifique ; il se révèle au lecteur comme une sorte de symbole invisible. Le Christ n'est accessible à aucune influence terrestre, il ne peut être vu :

Et invisible derrière le blizzard,
La note de balle est indemne,

On ne peut que suivre cette silhouette ; lui, en tant que plus haute autorité morale, conduit derrière lui douze personnes.

Dans une corolle blanche de roses
Devant Jésus-Christ.

Un grand nombre de symboles et d'images dans le poème «Les Douze» nous font réfléchir à chaque mot et signe, car nous voulons comprendre ce qui se cache derrière eux, quel en est le sens. Ce n’est pas pour rien que le poète prend place aux côtés des grands symbolistes, et le poème « Les Douze » l’illustre bien.