Vladimir Maïakovski - faits, poèmes, biographie - L'un des plus grands poètes du XXe siècle. Vladimir Mayakovsky - biographie, informations, vie personnelle Magazine pour enfants avec lequel Mayakovsky a collaboré

À Ladimir, Maïakovski n'a pas immédiatement commencé à écrire de la poésie - au début, il allait devenir artiste et a même étudié la peinture. La renommée du poète lui est venue après avoir rencontré des artistes d'avant-garde, lorsque David Burliuk a accueilli avec ravissement les premières œuvres du jeune auteur. Groupe futuriste, "Loubok d'aujourd'hui", "Front de gauche des arts", publicité "Fenêtres de CROISSANCE" - Vladimir Maïakovski a travaillé dans de nombreuses associations créatives. Il a également écrit pour des journaux, publié un magazine, réalisé des films, créé des pièces de théâtre et mis en scène des spectacles basés sur celles-ci.

Vladimir Maïakovski avec sa sœur Lyudmila. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski avec sa famille. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski dans son enfance. Photo : rewizor.ru

Vladimir Maïakovski est né en Géorgie en 1893. Son père était forestier dans le village de Baghdadi, puis la famille a déménagé à Kutaisi. Ici, le futur poète a étudié au gymnase et a pris des cours de dessin : le seul artiste de Kutaisi, Sergei Krasnukha, lui a enseigné gratuitement. Lorsque la vague de la première révolution russe a atteint la Géorgie, Maïakovski – enfant – a participé pour la première fois à des rassemblements. Sa sœur Lyudmila Mayakovskaya a rappelé : « La lutte révolutionnaire des masses a également influencé Volodia et Olya. Le Caucase a vécu la révolution avec une acuité particulière. Là-bas, tout le monde était impliqué dans la lutte et tout le monde était divisé entre ceux qui participaient à la révolution, ceux qui sympathisaient définitivement avec elle et ceux qui étaient hostiles..

En 1906, alors que Vladimir Maïakovski avait 13 ans, son père mourut d'un empoisonnement du sang : il se blessa au doigt avec une aiguille en cousant des papiers. Jusqu'à la fin de sa vie, le poète avait peur des bactéries : il emportait toujours du savon avec lui, emportait avec lui une bassine pliable en voyage, emportait avec lui de l'eau de Cologne pour frotter et surveillait soigneusement l'hygiène.

Après le décès du père, la famille se retrouve dans une situation difficile. Maïakovski a rappelé : « Après les funérailles de mon père, nous avons 3 roubles. Instinctivement, fébrilement, nous avons épuisé nos tables et nos chaises. Nous avons déménagé à Moscou. Pour quoi? Il n’y avait même pas de connaissances. ». Dans un gymnase de Moscou, le jeune poète a écrit son premier poème « incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid » et l'a publié dans un magazine scolaire illégal. En 1909-1910, Maïakovski fut arrêté à plusieurs reprises : il rejoignit le parti bolchevique et travailla dans une imprimerie clandestine. Dans un premier temps, le jeune révolutionnaire a été remis « sous caution » à sa mère, et pour la troisième fois il a été envoyé en prison. Maïakovski a plus tard qualifié l'isolement cellulaire de « 11 mois de Butyrka ». Il a écrit de la poésie, mais le cahier d'expériences lyriques - « guindé et larmoyant », comme l'a évalué l'auteur - a été emporté par les gardes.

En conclusion, Maïakovski a lu de nombreux livres. Il rêvait d’un nouvel art, d’une nouvelle esthétique radicalement différente de l’art classique. Maïakovski a décidé d'étudier la peinture - il a changé plusieurs professeurs et un an plus tard, il est entré à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Ici, le jeune artiste a rencontré David Burliuk, puis Velimir Khlebnikov et Alexei Kruchenykh. Maïakovski a de nouveau écrit de la poésie, dont ses nouveaux camarades étaient ravis. Les auteurs d'avant-garde ont décidé de s'unir contre la « vieille esthétique », et bientôt le manifeste d'un nouveau groupe créatif est apparu : « Une gifle au goût du public ».

David a la colère d'un maître qui a surpassé ses contemporains, j'ai le pathos d'un socialiste qui connaît l'inévitabilité de l'effondrement des choses anciennes. Le futurisme russe est né.

Vladimir Maïakovski, extrait de l'autobiographie « Moi-même »

Les futuristes ont pris la parole lors de réunions, ont lu des poèmes et des conférences sur la nouvelle poésie. Pour avoir pris la parole en public, Vladimir Maïakovski a été expulsé de l'école. En 1913-1914, une célèbre tournée futuriste a eu lieu : le groupe créatif a parcouru les villes russes avec des spectacles.

Burliuk a voyagé et promu le futurisme. Mais il aimait Maïakovski, se tenait au berceau de sa poésie, connaissait sa biographie dans les moindres détails, savait lire ses affaires - et donc, à travers les butades de David Davidovitch, l'apparence de Maïakovski paraissait si matérielle qu'on voulait le toucher avec ses mains .
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À son arrivée dans la ville, Burliuk a d'abord organisé une exposition de peintures et de manuscrits futuristes et a fait un rapport le soir.

Poète futuriste Piotr Neznamov

Vladimir Maïakovski, Vsevolod Meyerhold, Alexandre Rodchenko et Dmitri Chostakovitch lors de la répétition de la pièce « La punaise de lit », 1929. Photo : abonnez-vous.ru

Vladimir Maïakovski et Lilya Brik dans le film « Enchaînés par le cinéma ». 1918. Photo : geometria.by

Vladimir Maïakovski (troisième à gauche) et Vsevolod Meyerhold (deuxième à gauche) lors de la répétition de la pièce « Bathhouse ». 1930. Photo : bse.sci-lib.com

Vladimir Maïakovski ne s'intéressait pas seulement à la poésie et à la peinture. En 1913, il fait ses débuts au théâtre : il écrit lui-même la tragédie « Vladimir Maïakovski », la met en scène et joue le rôle principal. La même année, le poète s'intéresse au cinéma: il commence à écrire des scénarios et, un an plus tard, il joue pour la première fois dans le film «Drame dans le cabaret futuriste n ° 13» (la photo n'a pas survécu). Pendant la Première Guerre mondiale, Vladimir Maïakovski était membre de l'association d'avant-garde « Lubok d'aujourd'hui ». Ses participants - Kazimir Malevitch, David Burliuk, Ilya Mashkov et d'autres - ont peint des cartes postales patriotiques pour le front, inspirées de l'estampe populaire traditionnelle. Des images simples et colorées ont été créées pour eux et de courts poèmes ont été écrits dans lesquels ils ridiculisaient l'ennemi.

En 1915, Maïakovski rencontre Osip et Lilya Brik. Le poète a ensuite noté cet événement dans son autobiographie avec le sous-titre « la date la plus joyeuse ». Lilya Brik est devenue l'amante et la muse de Maïakovski pendant de nombreuses années ; il lui a dédié des poèmes et des poèmes, et même après sa rupture, il a continué à déclarer son amour. En 1918, ils jouent ensemble dans le film Chained by Film, tous deux dans des rôles principaux.

En novembre de la même année a eu lieu la première de la pièce « Mystery Bouffe » de Maïakovski. Il a été mis en scène au Théâtre dramatique musical par Vsevolod Meyerhold et conçu dans les meilleures traditions de l'avant-garde par Kazimir Malevitch. Meyerhold se souvient avoir travaillé avec le poète : «Maïakovski connaissait des choses théâtrales et technologiques très subtiles que nous, metteurs en scène, connaissons, que nous étudions habituellement pendant très longtemps dans différentes écoles, pratiquement au théâtre, etc. Maïakovski a toujours deviné chaque bonne et mauvaise décision scénique, précisément comme un réalisateur.. Le « spectacle folklorique révolutionnaire », comme l’appelait la traductrice Rita Wright, a été présenté plusieurs fois.

Un an plus tard, l'ère intense des « Fenêtres de CROISSANCE » a commencé : artistes et poètes ont collecté des sujets d'actualité et produit des affiches de propagande - elles sont souvent appelées la première publicité sociale soviétique. Le travail était intense : Maïakovski et ses collègues ont dû plus d'une fois rester tard ou travailler la nuit afin de libérer le lot à temps.

En 1922, Vladimir Maïakovski dirigea le groupe littéraire « Front de gauche des arts » (plus tard le « gauche » dans le nom fut remplacé par « révolutionnaire »), et bientôt le magazine de l'association créative du même nom. Ses pages publiaient de la prose et de la poésie, des photographies de photographes d'avant-garde, des projets architecturaux audacieux et des actualités sur l'art « de gauche ».

En 1925, le poète rompt définitivement avec Lilya Brik. Il part en tournée en France, puis en Espagne, à Cuba et aux USA. Là, Maïakovski a rencontré la traductrice Ellie Jones, et une romance courte mais orageuse a éclaté entre eux. À l'automne, le poète retourna en URSS et, en Amérique, il eut bientôt une fille, Helen-Patricia. De retour des États-Unis, Vladimir Maïakovski a écrit le cycle « Poèmes sur l'Amérique » et a travaillé sur des scénarios de films soviétiques.

Vladimir Maïakovski. Photo : goteatr.com

Vladimir Maïakovski et Lilya Brik. Photo : mayakovskij.ru

Vladimir Maïakovski. Photo : piter.my

En 1928-1929, Maïakovski écrit les pièces satiriques « La Punaise de lit » et « Les Bains ». Les deux premières ont eu lieu au Théâtre Meyerhold. Le poète était le deuxième metteur en scène, il supervisait la conception du spectacle et travaillait avec les acteurs : il lisait des fragments de la pièce, créant les intonations nécessaires et plaçant les accents sémantiques.

Vladimir Vladimirovitch était très intéressé par toutes sortes de travaux. Il s'est jeté dans son travail. Avant la première de « Bath », il était complètement épuisé. Il passait tout son temps au théâtre. Il a écrit des poèmes et des inscriptions pour l'auditorium pour la production de « Bath ». J'ai supervisé moi-même leur pendaison. Puis il a plaisanté en disant qu'il avait été embauché au Théâtre Meyerhold non seulement en tant qu'auteur et metteur en scène (il a beaucoup travaillé avec les acteurs sur le texte), mais aussi en tant que peintre et menuisier, puisqu'il a lui-même peint et cloué quelque chose. En tant qu'auteur très rare, il était si passionné et passionné par la performance qu'il participait aux moindres détails de la production, ce qui, bien entendu, ne faisait pas partie de ses fonctions d'auteur.

Actrice Veronica Polonskaya

Les deux pièces ont fait sensation. Certains téléspectateurs et critiques considéraient les œuvres comme une satire de la bureaucratie, tandis que d'autres les considéraient comme une critique du système soviétique. "Bathhouse" n'a été joué que quelques fois, puis a été interdit jusqu'en 1953.

L'attitude loyale des autorités envers le « principal poète soviétique » a cédé la place à la froideur. En 1930, pour la première fois, il n’est pas autorisé à voyager à l’étranger. Les critiques officielles ont commencé à attaquer violemment le poète. On lui a reproché une satire à l'égard de phénomènes censés avoir été vaincus, par exemple la même bureaucratie et les retards bureaucratiques. Maïakovski a décidé d'organiser une exposition « 20 ans de travail » et de présenter les résultats de ses nombreuses années de travail. Il sélectionnait lui-même des articles de journaux et des dessins, arrangeait des livres et accrochait des affiches aux murs. Le poète a été aidé par Lilya Brik, sa nouvelle actrice bien-aimée Veronica Polonskaya et un employé du Musée littéraire d'État Artemy Bromberg.

Le jour de l'ouverture, la salle des invités était pleine à craquer. Cependant, comme Bromberg l'a rappelé, aucun représentant d'organisations littéraires n'est venu à l'ouverture. Et il n'y a pas non plus eu de félicitations officielles au poète pour son vingtième anniversaire de travail.

Je n'oublierai jamais comment, à la Maison de la Presse, lors de l'exposition « Vingt ans de travail » de Vladimir Vladimirovitch, qui pour une raison quelconque a été presque boycottée par les « grands » écrivains, nous, plusieurs personnes de Smena, nous sommes littéralement restés autour des stands pour jours, souffrant physiquement à cause de sa tristesse et de sa sévérité. Un homme grand et grand marchait face contre terre à travers les couloirs vides, les mains derrière le dos, marchant d'avant en arrière, comme s'il attendait quelqu'un de très cher et devenant de plus en plus convaincu que ce cher personne ne viendrait pas.

Poète Olga Berggolts

Ce manque de reconnaissance était aggravé par des drames personnels. Vladimir Maïakovski, amoureux de Polonskaya, a exigé qu'elle quitte son mari, quitte le théâtre et vive avec lui dans un nouvel appartement. Comme l'actrice l'a rappelé, le poète créait des scènes, puis se calmait, puis recommençait à être jaloux et exigeait une solution immédiate. L'une de ces explications est devenue fatale. Après le départ de Polonskaya, Maïakovski s'est suicidé. Dans sa lettre de suicide, il a demandé au « camarade gouvernement » de ne pas quitter sa famille : «Ma famille est Lilya Brik, mère, sœurs et Veronica Vitoldovna Polonskaya. Si vous leur donnez une vie supportable, merci..

Après la mort de Maïakovski, toutes les archives du poète sont allées à Brik. Lilya Brik a essayé de préserver la mémoire de son œuvre, a voulu créer une salle commémorative, mais s'est constamment heurtée à des obstacles bureaucratiques. Le poète n'a presque jamais été publié. Brik écrivit ensuite une lettre à Joseph Staline. Dans sa résolution, Staline a qualifié Maïakovski de « poète le meilleur et le plus talentueux de l’ère soviétique ». La résolution a été publiée dans la Pravda, les œuvres de Maïakovski ont commencé à être publiées dans d’énormes éditions et les rues et places de l’Union soviétique portent son nom.

La vulgarité, sans la contester dans la vie, la défie dans la mort. Mais Moscou vivant, excité, étranger aux petites disputes littéraires, faisait la queue devant son cercueil, sans que personne n'organise cette file, spontanément, reconnaissant à lui seul l'insolite de cette vie et de cette mort. Et Moscou, animée et excitée, remplissait les rues sur le chemin du crématorium. Et Moscou, vivant et excité, ne croyait pas à sa mort. Il n’y croit toujours pas.

Maïakovski Vladimir Vladimirovitch (1893-1930) - poète, dramaturge et satiriste russe, scénariste et rédacteur en chef de plusieurs magazines, réalisateur et acteur. Il est l'un des plus grands poètes futuristes du XXe siècle.

Naissance et famille

Vladimir est né le 19 juillet 1893 en Géorgie dans le village de Bagdati. C'était alors la province de Kutaisi, à l'époque soviétique le village s'appelait Mayakovsky, aujourd'hui Baghdati est devenue une ville de la région d'Imereti, à l'ouest de la Géorgie.

Son père, Vladimir Konstantinovich Mayakovsky, né en 1857, était originaire de la province d'Erivan, où il exerçait la profession de forestier et occupait le troisième rang dans cette profession. Après avoir déménagé à Bagdati en 1889, il obtient un emploi dans le département forestier local. Mon père était un homme agile et grand, avec de larges épaules. Il avait un visage très expressif et bronzé ; barbe noir de jais et cheveux peignés sur le côté. Il possédait une basse pectorale puissante, qui a été entièrement transmise à son fils.

C'était une personne impressionnable, joyeuse et très amicale, cependant, l'humeur de son père pouvait changer brusquement et très souvent. Il connaissait beaucoup de bons mots et de plaisanteries, d'anecdotes et de proverbes, divers incidents amusants de la vie ; parlait couramment le russe, le tatar, le géorgien et l'arménien.

La mère, Pavlenko Alexandra Alekseevna, née en 1867, originaire des Cosaques, est née dans le village kouban de Ternovskaya. Son père, Alexeï Ivanovitch Pavlenko, était capitaine du régiment d'infanterie du Kouban, a participé à la guerre russo-turque, avait des médailles et de nombreuses récompenses militaires. Une belle femme, sérieuse, aux yeux marrons et aux cheveux bruns, toujours coiffés en douceur.

Le fils de Volodia ressemblait beaucoup à sa mère en termes de visage et, dans ses manières, il ressemblait exactement à son père. Au total, cinq enfants sont nés dans la famille, mais deux garçons sont morts jeunes : Sasha en bas âge et Kostya, quand il avait trois ans, de la scarlatine. Vladimir avait deux sœurs aînées : Lyuda (née en 1884) et Olya (née en 1890).

Années d'enfance

Volodia a rappelé les beaux endroits pittoresques de son enfance géorgienne. La rivière Khanis-Tskhali coulait dans le village, il y avait un pont qui la traversait, à côté duquel la famille Maïakovski louait trois chambres dans la maison du résident local Kostya Kuchukhidze. Le bureau forestier était situé dans l'une de ces pièces.

Maïakovski se souvient que son père était abonné au magazine Rodina, qui contenait un supplément humoristique. En hiver, la famille se réunissait dans la pièce, regardait un magazine et riait.

Déjà à l'âge de quatre ans, le garçon aimait beaucoup qu'on lui dise quelque chose avant de se coucher, surtout de la poésie. Maman lui a lu des poètes russes - Nekrasov et Krylov, Pouchkine et Lermontov. Et quand sa mère était occupée et ne pouvait pas lui lire un livre, la petite Volodia s'est mise à pleurer. S'il aimait un vers, il le mémorisait puis le récitait à haute voix d'une voix claire et enfantine.

En grandissant un peu, le garçon a découvert que s'il montait dans un grand récipient en argile pour le vin (en Géorgie, on les appelait churiami) et y lisait de la poésie, cela deviendrait très résonnant et fort.

L'anniversaire de Volodia a coïncidé avec l'anniversaire de son père. Ils avaient toujours beaucoup d'invités le 19 juillet. En 1898, le petit Maïakovski a mémorisé spécialement pour cette journée le poème de Lermontov « Dispute » et l'a lu devant les invités. Puis les parents ont acheté un appareil photo et le garçon de cinq ans a composé ses premières lignes poétiques : "Maman est contente, papa est content que nous ayons acheté l'appareil".

À l'âge de six ans, Volodia savait déjà lire ; il a appris tout seul, sans aide extérieure. Certes, le garçon n’a pas aimé le premier livre qu’il a lu dans son intégralité, « L’éleveur de volailles Agafia », écrit par l’écrivain pour enfants Klavdia Loukachevitch. Cependant, elle ne l'a pas découragé de lire ; il l'a fait avec enthousiasme.

En été, Volodia remplissait ses poches de fruits, attrapait quelque chose de comestible pour ses amis chiens, prenait un livre et se dirigeait vers le jardin. Là, il était assis sous un arbre, allongé sur le ventre et pouvait lire dans cette position toute la journée. Et à côté de lui, deux ou trois chiens le gardaient avec amour. Quand la nuit tombait, il se retournait sur le dos et pouvait passer des heures à regarder le ciel étoilé.

Dès son plus jeune âge, en plus de son amour pour la lecture, le garçon a essayé de réaliser ses premiers croquis visuels et a également fait preuve d'ingéniosité et d'esprit, ce que son père a grandement encouragé.

Études

À l'été 1900, sa mère emmena Maïakovski, sept ans, à Kutais pour le préparer à entrer au gymnase. L’amie de sa mère étudiait avec lui et le garçon étudiait avec beaucoup d’enthousiasme.

À l'automne 1902, il entre au gymnase classique de Kutaisi. Pendant ses études, Volodia a essayé d'écrire ses premiers poèmes. Lorsqu’ils sont arrivés chez son professeur, il a remarqué le style unique de l’enfant.

Mais la poésie à cette époque attirait moins Maïakovski que l'art. Il dessinait tout ce qu'il voyait autour de lui et il était particulièrement doué pour illustrer les œuvres qu'il lisait et caricaturer la vie de famille. Sœur Lyuda se préparait tout juste à entrer à l'école Stroganov de Moscou et a étudié avec le seul artiste de Kutais, S. Krasnukha, diplômé de l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg. Lorsqu’elle a demandé à Rubella de regarder les dessins de son frère, celui-ci a ordonné qu’on amène le garçon et a commencé à lui enseigner gratuitement. Les Maïakovski pensaient déjà que Volodia deviendrait un artiste.

Et en février 1906, la famille subit une terrible tragédie. Au début, il y avait de la joie, mon père a été nommé forestier en chef à Kutais et tout le monde était heureux de pouvoir désormais vivre en famille dans la même maison (après tout, Volodia et sa sœur Olenka y étudiaient au gymnase à cette époque). Papa, à Baghdati, se préparait à remettre ses dossiers et classait quelques documents. Il s'est piqué le doigt avec une aiguille, mais n'a prêté aucune attention à cette bagatelle et est parti pour la foresterie. Ma main a commencé à me faire mal et à éclater. Mon père est mort rapidement et brusquement d'un empoisonnement du sang ; il n'était plus possible de le sauver. Un père de famille aimant, un père attentionné et un bon mari sont partis.

Papa avait 49 ans, il était plein d'énergie et de force, il n'avait jamais été malade auparavant, c'est pourquoi la tragédie était si inattendue et difficile. En plus de cela, la famille n’avait aucune économie. Mon père était à un an de la retraite. Les Maïakovski ont donc dû vendre leurs meubles pour acheter de la nourriture. La fille aînée Lyudmila, qui a étudié à Moscou, a insisté pour que sa mère et les plus jeunes emménagent avec elle. Les Maïakovski ont emprunté deux cents roubles à de bons amis pour le voyage et ont quitté pour toujours leur Kutais natal.

Moscou

Cette ville frappa sur le coup le jeune Maïakovski. Le garçon, qui a grandi dans la nature, a été choqué par la taille, la foule et le bruit. Il a été émerveillé par les wagons à chevaux à deux étages, l'éclairage et les ascenseurs, les magasins et les voitures.

Maman, avec l'aide d'amis, a fait entrer Volodia au cinquième gymnase classique. Le soir et le dimanche, il suivait des cours d'art à l'école Stroganov. Et le jeune homme en avait littéralement marre du cinéma ; il pouvait aller à trois spectacles à la fois en une soirée.

Bientôt, au gymnase, Maïakovski commença à fréquenter un cercle social-démocrate. En 1907, les membres du cercle publièrent le magazine illégal « Proryv », pour lequel Maïakovski composa deux œuvres poétiques.

Et déjà au début de 1908, Volodia confronta ses proches au fait qu'il avait quitté le gymnase et rejoint le Parti travailliste social-démocrate des bolcheviks.

Il est devenu propagandiste ; Maïakovski a été arrêté trois fois, mais a été libéré parce qu'il était mineur. Il a été placé sous surveillance policière et les gardiens lui ont donné le surnom de « Grand ».

En prison, Vladimir a recommencé à écrire de la poésie, et pas seulement quelques-unes, mais de grandes et nombreuses. Il rédigea un épais cahier, qu'il reconnut plus tard comme le début de son activité poétique.

Au début de 1910, Vladimir est libéré, il quitte le parti et entre au cours préparatoire de l'école Stroganov. En 1911, il commence à étudier à l’École de peinture, de sculpture et d’architecture de Moscou. Ici, il devient rapidement membre du club de poésie, rejoignant les futuristes.

Création

En 1912, le poème « La Nuit » de Maïakovski fut publié dans le recueil de poésie futuriste « Une gifle au goût du public ».

Dans le sous-sol littéraire et artistique « Stray Dog », le 30 novembre 1912, Maïakovski fit sa première apparition publique, il récita ses poèmes. Et l'année suivante, 1913, est marquée par la sortie de son premier recueil de poésie intitulé « Je ».

Avec les membres du Club Futuriste, Vladimir part en tournée en Russie, où il lit ses poèmes et ses conférences.

Bientôt, ils ont commencé à parler de Maïakovski, et il y avait une raison à cela, l'une après l'autre, il a créé ses œuvres si différentes :

  • poème rebelle « Ici ! » ;
  • le vers coloré, touchant et empathique « Listen » ;
  • tragédie « Vladimir Maïakovski » ;
  • verset-dédain « À toi » ;
  • anti-guerre « Moi et Napoléon », « Maman et le soir tué par les Allemands ».

Le poète a rencontré la Révolution d'Octobre au siège du soulèvement à Smolny. Dès les premiers jours, il a commencé à coopérer activement avec le nouveau gouvernement :

  • En 1918, il devient l'organisateur du groupe de futuristes communistes « Comfut ».
  • De 1919 à 1921, il travaille comme poète et artiste à l'Agence télégraphique russe (ROSTA) et participe à la conception d'affiches de propagande satirique.
  • En 1922, il devient l'organisateur de l'Association futuriste de Moscou (MAF).
  • Depuis 1923, il est l'inspirateur idéologique du groupe Front de gauche des arts (LEF) et travaille comme rédacteur en chef de la revue LEF.

Il a consacré plusieurs de ses œuvres aux événements révolutionnaires :

  • « Ode à la Révolution » ;
  • « Notre marche » ;
  • « Aux ouvriers de Koursk... » ;
  • « 150 000 000 » ;
  • « Vladimir Ilitch Lénine » ;
  • « Passionné de mystère. »

Après la révolution, Vladimir est de plus en plus attiré par le cinéma. Ce n'est qu'en 1919 que trois films furent réalisés dans lesquels il fut scénariste, acteur et réalisateur.

De 1922 à 1924, Vladimir voyage à l'étranger, après quoi il écrit une série de poèmes basés sur ses impressions sur la Lettonie, la France et l'Allemagne.

En 1925, il entreprend une longue tournée américaine, visitant le Mexique et La Havane et écrivant l'essai «Ma découverte de l'Amérique».

De retour dans son pays natal, il voyage à travers toute l’Union soviétique et s’adresse à divers publics. Collaboration avec de nombreux journaux et magazines :

  • "Nouvelles";
  • « Krasnaïa Niva » ;
  • « Komsomolskaïa Pravda » ;
  • "Crocodile";
  • "Nouveau Monde";
  • « Ogonyok » ;
  • "Jeune Garde".

En deux ans (1926-1927), le poète crée neuf scénarios de films. Meyerhold a mis en scène deux pièces satiriques de Maïakovski, « Bathhouse » et « The Bedbug ».

Vie personnelle

En 1915, Maïakovski rencontre Lilya et Osip Brik. Il s'est lié d'amitié avec cette famille. Mais bientôt la relation est passée d'amitié à quelque chose de plus sérieux ; Vladimir s'est tellement laissé emporter par Lily qu'ils ont vécu longtemps ensemble. Après la révolution, de telles relations n’ont surpris personne. Osip n'était pas un adversaire d'une famille de trois personnes et, en raison de problèmes de santé, a perdu sa femme au profit d'un homme plus jeune et plus fort. De plus, Maïakovski a soutenu financièrement les Briks après la révolution et presque jusqu'à sa mort.

Lilya est devenue sa muse, il a dédié chaque poème à cette femme, mais elle n'était pas la seule.

En 1920, Vladimir rencontre l'artiste Lilya Lavinskaya ; cette relation amoureuse se termine avec la naissance du fils de Lavinsky, Gleb-Nikita, qui deviendra plus tard un célèbre sculpteur soviétique.

Après une courte relation avec l'émigrante russe Elizaveta Siebert, une fille, Helen-Patricia (Elena Vladimirovna Mayakovskaya), est née. Vladimir n'a vu sa fille qu'une seule fois à Nice en 1928, alors qu'elle n'avait que deux ans. Helen est devenue une célèbre écrivaine et philosophe américaine et est décédée en 2016.

Le dernier amour de Maïakovski était la belle jeune actrice Veronica Polonskaya.

La mort

En 1930, nombreux étaient ceux qui commençaient à dire que Maïakovski s’était mis au rebut. Aucun des dirigeants de l'État ou des écrivains éminents n'est venu à son exposition « 20 ans de travail ». Il voulait partir à l'étranger, mais on lui a refusé un visa. Les maladies se sont ajoutées à tout. Maïakovski était déprimé et ne pouvait supporter un état aussi déprimant.

Le 14 avril 1930, il se suicide en se tirant une balle avec un revolver. Pendant trois jours, un flot incessant de personnes est venu à la Maison des écrivains, où ont eu lieu les adieux à Maïakovski. Il a été enterré au cimetière de Nouveau Donskoï et en 1952, à la demande de sa sœur aînée Lyudmila, les cendres ont été inhumées au cimetière de Novodievitchi.

Vladimir Vladimirovitch Maïakovski est une personnalité vraiment exceptionnelle. Un talentueux poète, dramaturge, scénariste et acteur. L'une des figures les plus brillantes et les plus odieuses de son époque.

Né le 19 juillet 1893 dans le village géorgien de Bagdati. Il y avait cinq enfants dans la famille : deux filles et trois fils, mais de tous les garçons, seul Vladimir a survécu. Le garçon a étudié dans un gymnase local, puis dans une école de Moscou, où il a déménagé avec sa mère et sa sœur. À ce moment-là, mon père n'était plus en vie : il est mort d'un empoisonnement du sang.

Pendant la révolution, la famille a connu des moments difficiles, il n’y avait pas assez d’argent et il n’y avait rien pour payer les études de Volodia. Il n'a pas terminé ses études et a ensuite rejoint le Parti social-démocrate. Maïakovski a été arrêté plus d'une fois en raison de ses convictions politiques et de sa participation à des émeutes massives. C’est en prison que naissent les premiers vers du grand poète.

En 1911, le jeune homme décide de poursuivre ses études à l'école des beaux-arts, cependant, ses professeurs n'apprécient pas son travail : ils sont trop originaux. Au cours de ses études, Maïakovski se rapproche des futuristes, dont le travail est proche de lui, et en 1912 il publie son premier poème « La Nuit ».

En 1915, l’un des poèmes les plus célèbres, « Un nuage en pantalon », est écrit, qu’il lit pour la première fois lors d’une réception chez Lily Brik. Cette femme est devenue son principal amour et sa malédiction. Toute sa vie, il l'a aimée et détestée, ils ont rompu et renouvelé leur relation d'innombrables fois. Le poème qui lui est dédié, « Lilichka », est l’une des déclarations d’amour les plus puissantes et les plus touchantes de la littérature moderne. En plus de Lily, il y avait beaucoup d'autres femmes dans la vie du poète, mais aucune d'entre elles n'était capable de toucher ces cordes de l'âme avec lesquelles Lilichka jouait si habilement.

En général, les paroles d’amour de Maïakovski n’étaient pas attrayantes ; son attention principale était consacrée à la politique et à la satire sur des sujets d’actualité. Le poème « Les Assis » est peut-être l’une des démonstrations les plus frappantes du talent satirique de Maïakovski. Ce qui est important, c'est que l'intrigue du poème soit pertinente jusqu'à aujourd'hui. En outre, il écrit lui-même de nombreux scénarios de films et y joue lui-même. Le film le plus célèbre qui ait survécu à ce jour est « La Demoiselle et le voyou ».

Le thème de la révolution occupe une place immense dans l’héritage créatif du poète. Le poète était enthousiasmé par ce qui se passait, même si à cette époque il traversait une période financière très difficile. A cette époque il écrit « Mystère-bouffe ». Presque jusqu'à sa mort, Maïakovski a glorifié le pouvoir soviétique et, à l'occasion de son 10e anniversaire, il a écrit le poème « Bien ».

(Peinture de Vladimir Maïakovski "Roulette")

Avec ses œuvres glorifiant la révolution et le camarade Lénine, Maïakovski tourne régulièrement en Europe et en Amérique. Il dessine des affiches satiriques et de propagande, travaille pour plusieurs maisons d'édition, dont ROSTA Satire Windows. En 1923, il crée avec plusieurs associés le studio de création LEF. Deux pièces célèbres de l’auteur, « The Bedbug » et « Bathhouse », furent publiées successivement en 1928 et 1929.

La carte de visite de Maïakovski était le style inhabituel qu'il a inventé et le mètre poétique en forme d'échelle, ainsi que de nombreux néologismes. On lui attribue également la renommée du premier annonceur d'URSS, car il fut à l'origine de cette tendance, créant des affiches chefs-d'œuvre appelant à l'achat de tel ou tel produit. Chaque dessin était accompagné de vers simples mais sonores.

(G. Egoshin "V. Maïakovski")

Les poèmes pour enfants occupent une grande place dans les paroles du poète. Le grand oncle Maïakovski, comme il s'appelait lui-même, écrit des lignes étonnamment touchantes pour la jeune génération et s'adresse personnellement aux jeunes auditeurs. Chaque écolier soviétique puis russe connaissait par cœur le poème « Qui être » ou « Ce qui est bien et ce qui est mal ». De nombreux critiques ont souligné le style artistique étonnant de l’auteur et sa capacité à exprimer simplement et clairement des pensées loin d’être enfantines dans un langage accessible aux enfants.

Cependant, comme de nombreux poètes du XXe siècle, Maïakovski n'a pas caché qu'il était déçu de la direction qu'il avait choisie. Vers la fin de sa vie, il s'éloigne du cercle des futuristes. Le nouveau gouvernement dirigé par Staline n’a pas inspiré sa créativité et il a été soumis à maintes reprises à une censure et à des critiques de plus en plus sévères. Son exposition « 20 ans de travail » a été ignorée par les politiciens et même par ses amis et collègues. Cela a sensiblement paralysé Maïakovski et l'échec ultérieur de ses pièces n'a fait qu'aggraver la situation. Les échecs sur le front amoureux, dans l'activité créatrice, le refus de voyager à l'étranger - tout cela a affecté l'état émotionnel de l'écrivain.

Le 14 avril 1930, le poète se suicide par balle dans sa chambre, contrairement aux lignes qu'il a écrites un jour : « Et je ne sortirai pas dans les airs, et je ne boirai pas de poison, et je ne pourrai pas appuyez sur la gâchette au-dessus de ma tempe… »

Le poète et dramaturge soviétique russe Vladimir Vladimirovitch Maïakovski est né le 19 juillet (7 juillet, style ancien) 1893 dans le village de Baghdadi, province de Kutaisi en Russie (aujourd'hui Géorgie) dans la famille d'un forestier.

Son père venait des Cosaques de Zaporozhye, l'arrière-grand-père de son père était capitaine de régiment des troupes de la mer Noire, ce qui lui donnait le droit de recevoir le titre de noble. La mère du poète était la fille d'un capitaine du régiment d'infanterie du Kouban. Les Maïakovski ont également eu deux filles.

Depuis 1902, Vladimir Maïakovski étudie dans un gymnase de Kutaisi, puis à Moscou, où en 1906, après la mort de son père, il s'installe avec sa mère et ses sœurs. Je n'ai pas terminé mes études secondaires. Fin 1907 - début 1908, il rejoint le Parti ouvrier social-démocrate russe (bolcheviks).

Ses premières expérimentations poétiques remontent à 1910, alors que le futur poète.

En 1913, son premier recueil « I » est publié. En décembre 1913, au Théâtre Luna Park de Saint-Pétersbourg, avec la participation de l'auteur, la tragédie de Maïakovski "Vladimir Maïakovski" fut mise en scène, dans laquelle le poète joua le rôle principal.

Maïakovski, avec les membres d'un groupe de cubofuturistes qui tentaient d'incarner les principes visuels des artistes cubistes français et les principes poétiques des futuristes italiens (rejet de toutes traditions), ont participé activement à des « tournées futuristes » à travers la Russie - des performances collectives avec conférences et lectures de poésie.

En 1915-1917, il fut enrôlé à l'école automobile militaire de Petrograd, où il servit comme dessinateur, et en 1917, il reçut la médaille « Pour la diligence ».

Durant cette période, ses poèmes « Cloud in Pants » (1915), « Spine Flute » (1916) et « Man » (1916-1917) furent publiés.

En 1916, son recueil de poésie « Simple as Mooing » est publié, dans lequel le poète tente de rassembler des poèmes publiés plus tôt. Un an plus tard, le poème « Guerre et Paix » est publié.

Le jour de la Révolution d'Octobre 1917, Maïakovski se trouvait à Smolny, où se trouvait le quartier général du soulèvement. Il fut l'une des premières personnalités culturelles et artistiques à répondre à l'appel du gouvernement soviétique à coopérer avec lui ; participé aux premières réunions et rassemblements de représentants culturels. A cette époque, «Notre Marche» et «Ode à la Révolution» sont publiées.

La pièce "Mystery-Bouffe" a été écrite en 1917-1918 (la deuxième édition - 1921) et mise en scène pour le premier anniversaire de la Révolution d'Octobre par l'auteur lui-même (Maïakovski a également participé à la création de costumes et de décors et a joué plusieurs rôles) .

En décembre 1918, lors d'une représentation au Théâtre Matrossky de Petrograd, sa « Marche de gauche » fut jouée pour la première fois. En 1919, il travaille sur le poème « 150 000 000 ».

En mars 1919, Maïakovski s'installe à Moscou, où, d'octobre 1919 à février 1922, il collabore activement avec ROSTA (Agence télégraphique russe) sur des textes et des dessins pour Windows of Satire. Il a réalisé des dessins pour plus de 400 affiches et écrit des textes pour plus de 600 affiches.

En février 1930, après avoir quitté le REF (Front révolutionnaire de l'art, dans lequel le LEF a été réorganisé), Maïakovski rejoint le RAPP (Association russe des écrivains prolétariens). Beaucoup de ses camarades littéraires ont rompu les liens avec le poète. Les mêmes jours, l'exposition « 20 ans d'œuvre de Maïakovski » a été inaugurée. Elle a été ignorée tant par la direction du parti que par ses anciens collègues de la LEF (REF).

L’aliénation et la persécution publique ont été aggravées par le drame personnel du poète.

Le 14 avril 1930, dans son atelier du Lubyansky Proezd à Moscou, Vladimir Maïakovski se suicide.

Il a été enterré au cimetière de Novodievitchi.

Le poète n'était pas marié. En Amérique, il a (1926-2016) de la traductrice Ellie Jones (Elizabeth Zilbert). Par la suite, Helen-Patricia Thompson (Elena Vladimirovna Mayakovskaya) est devenue psychologue dans le domaine des relations familiales, Ph.D., professeur. Elle a écrit un livre sur son père, « Maïakovski à Manhattan, une histoire d'amour ».

Maïakovski entretenait une longue relation avec Lilya Brik (1891-1978), épouse du critique Osip Brik (1888-1945). Dans les dernières années de la vie de la bien-aimée du poète (1908-1994).

À l’automne 2018, à Moscou, dans la ruelle Studenetsky, où vivaient la mère et les sœurs de Vladimir Maïakovski.

Le matériel a été préparé sur la base des informations de RIA Novosti et de sources ouvertes



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