20મી સદી સર્વાધિકારવાદના યુગ દ્વારા ચિહ્નિત કરવામાં આવી હતી. આ સમયગાળા દરમિયાન, કરુણ વાર્તાઓ મુખ્યત્વે લખવામાં આવી હતી. "Requiem" કવિતા પણ તેમને આભારી છે. તે મુખ્યત્વે તમામ માતાઓની વેદનાને સમર્પિત છે. આ કવિતા આત્મકથા કહી શકાય. તે જ સમયે, તે એક વ્યક્તિના નાટકનું વર્ણન કરવાનો પ્રયાસ કરતી નથી અને તે જ દુર્ઘટનાનો અનુભવ કરનાર તમામ માતાઓ માટે એક સ્મારક બની જાય છે.
એક અભિપ્રાય છે કે માતૃત્વ પ્રેમ એ સૌથી મજબૂત અને સૌથી નિઃસ્વાર્થ પ્રેમ છે. કવિતા "રિક્વિમ" સંપૂર્ણ રીતે વર્ણવે છે કે માતાનો પ્રેમ કેટલો મજબૂત માનવામાં આવે છે, કેટલું મુશ્કેલ અને અસહ્ય દુઃખ અને પીડા હોઈ શકે છે. દુઃખ લોકોને સતત એકસાથે લાવે છે, અને હકીકત એ છે કે તેઓ તેને એકસાથે અનુભવે છે તે ભાવનાની ઊંચાઈ ગણી શકાય.
અન્ના અખ્માટોવા નવી પેઢીને સાચી દુ:ખ પહોંચાડવા માટે શ્રેષ્ઠ રીતે સક્ષમ હતી જે બધી માતાઓ કે જેઓ "ક્રોસની નીચે" ઉભી હતી તેઓ પોતાની અંદર સમાયેલા હતા. તે આ પ્રખ્યાત કવિયત્રી હતી જે તે ભયંકર સમયમાં તેમની વચ્ચે હતી. આ મુશ્કેલ કવિતાના લેખનને એક સંપૂર્ણ શૌર્યપૂર્ણ નિર્ણય કહી શકાય, જે હકીકતમાં એક સ્મારક બનાવવાને યોગ્ય છે. આ લખાણ પોતાને માટે મૃત્યુદંડ બની ગયું હોવા છતાં, કવિતા બધી લાગણીઓ વ્યક્ત કરવામાં સક્ષમ હતી.
પરિણામે, “રિક્વીમ” એ માત્ર કવયિત્રીના તેની પોતાની દુર્ઘટનાના અનુભવો નથી, તે ભૂતકાળની તમામ માતાઓની નાટકીય ઘટનાઓ વિશે, સમગ્ર રાજ્યની દુર્ઘટના વિશેની વાર્તા છે. કવિતામાં અન્ના અખ્માટોવાનું અંગત માતૃત્વ નાટક રશિયન પત્નીઓ અને માતાઓના સામાન્ય દુઃખમાં વિકસ્યું, જેઓ છૂટાછેડાની કમનસીબી, વેદના અને નુકસાનની પીડા અને લાંબા મહિનાની રાહ જોવામાં સફળ થયા. કવિતા પરથી સમજી શકાય છે કે માતૃત્વની પીડા એ મૃત્યુ અને ફાંસીની પીડા સમાન છે. કવયિત્રીના તમામ અનુભવોની તેજ અને ઊંડાણ ઉત્તેજિત કરી શકે તેમ નથી. આ કવિતા, જેમ કે કંઈ વધુ સારી નથી, એકહથ્થુ શાસનના સમયગાળા દરમિયાન મહિલાઓની વેદના વ્યક્ત કરે છે.
A.A.ની કવિતામાં માતૃત્વની વેદનાની થીમ. અખ્માટોવાના "રિક્વીમ" સૌથી મહત્વપૂર્ણ સ્થાન ધરાવે છે. આ એ હકીકતને કારણે છે કે માતાની છબી કવિતામાં કેન્દ્રિય છે. તે અત્યંત જટિલ છે. તેમાં ત્રણ હાયપોસ્ટેસિસ ગૂંથેલા છે: માતા એક ગીતની નાયિકા છે (એક આત્મકથાત્મક છબી), માતા એ બધી માતાઓની સામાન્ય છબી છે, અને છેવટે, માતા રશિયા છે.
"સમર્પણ" માં અખ્માટોવા તરત જ માતાની સામાન્ય છબી રજૂ કરે છે. આ સર્વનામ "અમે" અને બહુવચન ક્રિયાપદોના ઉપયોગ દ્વારા થાય છે. કવિતાના અંત તરફ, તેમના ચુકાદાની રાહ જોતી માતાઓની ભીડમાંથી, એક માતાની છબી બહાર આવે છે, જે કવિતામાં માતૃત્વની વેદનાનો પ્રતિપાદક બનવાનું નક્કી કરે છે:
...અને તરત જ આંસુ વહેશે,
પહેલાથી જ બધાથી અલગ...
...પણ તે ચાલે છે...ડબડાવે છે...એકલી...
"પરિચય" માં Rus ની છબી દેખાય છે. અવતારની તકનીકનો ઉપયોગ કરીને, કવયિત્રી એક જીવંત વ્યક્તિ તરીકે રુસની લાગણી ઉભી કરે છે, એક સ્ત્રી કે જેને બૂટ વડે લોહી ન નીકળે ત્યાં સુધી મારવામાં આવે છે, "બ્લેક મારુસ" ના ટાયર નીચે કચડી નાખવામાં આવે છે.
પ્રથમથી દસમા ભાગ સુધી કવિતાનો વાસ્તવિક કથાવસ્તુ ખુલે છે. પ્રથમ, ગીતની નાયિકાના પુત્રને લઈ જવામાં આવે છે, અને અપેક્ષાઓ અને અગ્નિપરીક્ષાઓનો સમયગાળો શરૂ થાય છે. માતાનો આત્મા વિરોધાભાસી લાગણીઓ દ્વારા દૂર થાય છે. આ સંદર્ભે ભાગ ત્રીજો નોંધનીય છે:
ના, તે હું નથી, તે કોઈ અન્ય છે જે પીડાય છે.
હું તે ન કરી શક્યો, પરંતુ શું થયું
કાળા કપડાથી ઢાંકી દો
અને ફાનસ છીનવી લેવા દો ...
રાત્રિ એ માતાની મનની સ્થિતિ છે. બેભાનતા અચાનક શાંત રડવાનો માર્ગ આપે છે, અને પછી એક ઉન્માદપૂર્ણ વિલાપ:
હું સત્તર મહિનાથી ચીસો પાડી રહ્યો છું,
હું તમને ઘરે બોલાવું છું
મેં મારી જાતને જલ્લાદના પગ પર ફેંકી દીધી,
તમે મારા પુત્ર અને મારા ભયાનક છો. (V ભાગ)
ફેફસાં અઠવાડિયા સુધી ઉડે છે.
મને સમજાતું નથી કે શું થયું
તને જેલમાં જવું કેવું ગમે છે, દીકરા?
સફેદ રાત દેખાતી હતી
તેઓ ફરીથી કેવી દેખાય છે
બાજની ગરમ આંખ સાથે,
તમારા ઉચ્ચ ક્રોસ વિશે
અને તેઓ મૃત્યુ વિશે વાત કરે છે (ભાગ VI).
સાતમા ભાગમાં, "ધ ચુકાદો," માતા તેના પુત્ર માટે તૈયાર કરેલા ભાગ્ય વિશે શીખે છે: "અને પથ્થર શબ્દ પડ્યો // મારી હજી જીવંત છાતી પર." એક દુઃખી સ્ત્રીની નજીક પહોંચતું ગાંડપણ મૃત્યુ આવવાની વિનંતીથી શરૂ થાય છે ("મૃત્યુ તરફ"). માતા કોઈ પણ સ્વરૂપે મૃત્યુને સ્વીકારવા તૈયાર છે, માત્ર તેના પુત્રને પીડાતા જોવા માટે નહીં. ગાંડપણની અપોજી નવમા અધ્યાયમાં આવે છે:
ગાંડપણ પહેલેથી જ પાંખ પર છે
મારો અડધો આત્મા ઢંકાયેલો હતો,
અને જ્વલંત વાઇન પીવે છે
અને કાળી ખીણ તરફ ઈશારો કરે છે.
આશ્ચર્યજનક રીતે, અહીં આપણે હવે આંસુ અને વિલાપ જોતા નથી. અશ્મિભૂતતા અને થાક એ લાગણીઓ છે જેણે આ ભાગમાં ગીતની નાયિકાને પકડી લીધી છે. તેણી પોતાની જાતને એકઠી કરી અને બોલમાં સંકોચાઈ હોય તેવું લાગે છે, પરંતુ આ એકત્રીકરણમાં વ્યક્તિ ગાંડપણ, વિશ્વ અને વાસ્તવિકતાથી અલગતા જોઈ શકે છે.
કવિતાનો સર્વોચ્ચ મુદ્દો એ દસમો ભાગ છે, “ધ ક્રુસિફિકેશન”. અખ્માટોવા અહીં ખ્રિસ્તના વધસ્તંભના બાઈબલના હેતુનો ઉપયોગ કરે છે, પરંતુ મેરીની આંખો દ્વારા જે થાય છે તે બધું જુએ છે. પીડિત મેરીની આ છબીમાં, માતા-ગીતની નાયિકા, અને આતંકનો ભોગ બનેલી તમામ માતાઓ, અને રુસ, અપમાનિત, કચડી નાખવામાં આવેલા, તેમના પુત્રોની હત્યાને મૌનથી જોવા માટે ફરજ પાડવામાં આવે છે, એકબીજા સાથે જોડાયેલા છે. મેરી તે ક્ષણે અદમ્ય અને પવિત્ર બની જાય છે જ્યારે તેણીએ તે જ શહાદત સહન કરી હતી જે તેણીનો પુત્ર ક્રોસ પર સહન કરે છે:
મેગડાલીન લડ્યા અને રડ્યા,
પ્રિય વિદ્યાર્થી પથ્થર બની ગયો,
અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી,
તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.
હું દરેકને નામથી બોલાવવા માંગુ છું,
હા, સૂચિ છીનવી લેવામાં આવી હતી, અને શોધવા માટે કોઈ સ્થાન નથી.
આતંકના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન રશિયન મહિલાઓને જે ભયાનકતા અને પીડા સહન કરવી પડી તે ક્યારેય ભૂલી ન શકે તે માટે કવિ મહાન માતાનું સ્મારક બનાવવાનું કહે છે.
અખ્માટોવા તેની કવિતા બધી સ્ત્રીઓ અને માતાઓને સમર્પિત કરે છે જેઓ, પીડાતા, શારીરિક અને માનસિક શક્તિના થાકની આરે હતી અને માત્ર આશામાં જીવતી હતી. પરંતુ તેમના અનંત પ્રેમ અને તેઓએ સહન કરેલી યાતના બદલ આભાર, જીવન ચાલુ રહેશે.
એ. અખ્માટોવાની કવિતા "રેક્વિમ" એક વિશેષ કૃતિ છે. આ તે બધા લોકોનું રીમાઇન્ડર છે જેઓ સાંભળ્યા વિનાના પરીક્ષણોમાંથી પસાર થયા છે, આ પીડિત માનવ આત્માની ઉત્તેજિત કબૂલાત છે. "રિક્વિમ" એ વીસમી સદીના 30 ના દાયકાની ઘટનાક્રમ છે. અખ્માટોવાને પૂછવામાં આવ્યું કે શું તે તેનું વર્ણન કરી શકે છે. જેલના કોરિડોરમાં લાઈનમાં ઊભા રહીને અજાણ્યાએ પૂછ્યું. અને અખ્માટોવાએ હકારાત્મક જવાબ આપ્યો. તેણીના પુત્રની પ્રથમ ધરપકડ કરવામાં આવી ત્યારથી તેણી લાંબા સમયથી તેના ભયંકર સમયને કાયમી રાખવાના વિષય પર સંપર્ક કરી રહી હતી. તે 1935 હતું. અને પછી વધુ ધરપકડો થઈ. આ વર્ષો દરમિયાન તેણીની કલમમાંથી જે બહાર આવ્યું તે ફક્ત વ્યક્તિગત માતૃત્વના દુઃખ દ્વારા જ નિર્ધારિત કરવામાં આવ્યું ન હતું - તે લાખો લોકોનું દુઃખ હતું, જે અખ્માટોવા ઉદાસીનતાથી પસાર કરી શક્યું ન હતું, નહીં તો તે અખ્માટોવા ન હોત ...
જેલની લાઈનમાં ઊભેલી કવિયત્રી માત્ર પોતાના વિશે જ નહીં, પણ બધી જ સ્ત્રીઓ-માતાઓ વિશે લખે છે અને "આપણા બધામાં રહેલી નિષ્ક્રિયતા" વિશે બોલે છે. કવિતાની પ્રસ્તાવના, એપિગ્રાફની જેમ, એ ચાવી છે જે સમજવામાં મદદ કરે છે કે આ કવિતા મોઝાર્ટની "રિક્વીમ" ની જેમ એક સમયે, "ઑર્ડર કરવા માટે" લખવામાં આવી હતી. વાદળી હોઠવાળી સ્ત્રી તેને ન્યાય અને સત્યની અમુક પ્રકારની જીતની છેલ્લી આશા તરીકે આ માટે પૂછે છે. અને અખ્માટોવાએ આ "ઓર્ડર", આ મુશ્કેલ ફરજ, બિલકુલ ખચકાટ વિના, પોતાની જાતને સ્વીકારી લીધી - છેવટે, તેણી પોતાના સહિત દરેક વિશે લખશે.
અખ્માતોવાના પુત્રને તેની પાસેથી છીનવી લેવામાં આવ્યો હતો, પરંતુ તેણી પોતાની માતૃત્વની વેદનાથી ઉપર ઉઠી હતી અને સામાન્ય રીતે માતાની વેદના વિશે એક કવિતા રચી હતી: મેરી - જીસસ અનુસાર, રશિયા - તેના મૃત્યુ પામેલા લાખો બાળકો અનુસાર. કવિતા બધી સ્ત્રીઓની એકતા બતાવે છે - બધી પીડિત માતાઓ, ભગવાનની માતા, "સ્ટ્રેલ્ટસી પત્નીઓ", ડિસેમ્બ્રીસ્ટની પત્નીઓથી લઈને "ત્સારસ્કો સેલોના ખુશખુશાલ પાપીઓ." અને તેણીની વેદનામાં ઘણાની વેદનામાં ભાગીદારી અનુભવતા, કવિયત્રી તેને બાજુથી, ઉપરથી, કદાચ આકાશમાંથી જુએ છે:
શાંત ડોન શાંતિથી વહે છે,
પીળો ચંદ્ર ઘરમાં પ્રવેશે છે.
તે તેની ટોપી નમાવીને અંદર જાય છે.
પીળા ચંદ્રની છાયા જુએ છે.
આ મહિલા બીમાર છે
આ મહિલા એકલી છે.
પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,
મારા માટે પ્રાર્થના કરો.
માત્ર મર્યાદા પર, વેદનાના સર્વોચ્ચ બિંદુએ, શું આ ઠંડી ટુકડી ઊભી થાય છે, જ્યારે કોઈ વ્યક્તિ નિષ્પક્ષતાથી, શાંતિથી, જાણે કે ત્રીજા વ્યક્તિમાં બોલે છે ... શાંત ડોનની અર્ધ-ચિત્તચિત્રનો હેતુ બીજો હેતુ તૈયાર કરે છે, તેનાથી પણ વધુ ભયંકર - ગાંડપણનો હેતુ, ચિત્તભ્રમણા અને મૃત્યુ અથવા આત્મહત્યા માટે સંપૂર્ણ તૈયારી:
ગાંડપણ પહેલેથી જ પાંખ પર છે
મારો અડધો આત્મા ઢંકાયેલો હતો,
અને તે જ્વલંત વાઇન પીવે છે,
અને કાળી ખીણ તરફ ઈશારો કરે છે.
અને મને સમજાયું કે તે
મારે જીત સ્વીકારવી પડશે
તમારી વાત સાંભળીને
પહેલેથી જ કોઈ બીજાના ચિત્તભ્રમણા જેવું.
અને કંઈપણ મંજૂરી આપશે નહીં
મારે તેને મારી સાથે લઈ જવું જોઈએ
(ભલે તમે તેને કેવી રીતે વિનંતી કરો છો
અને પછી ભલે તમે મને પ્રાર્થનાથી કેવી રીતે હેરાન કરો છો)…
વેદનાના સર્વોચ્ચ તણાવના અમુક તબક્કે, વ્યક્તિ ફક્ત તે જ લોકોને જોઈ શકે છે જેઓ સમયસર નજીકમાં હોય છે, પરંતુ તે જ સમયે સહન કરેલી બધી સ્ત્રીઓ-માતાઓને પણ જોઈ શકે છે. દુઃખમાં એક થઈને, અલગ-અલગ સમય તેમની પીડિત સ્ત્રીઓની આંખો દ્વારા એકબીજાને જુએ છે. આ દર્શાવવામાં આવ્યું છે, ઉદાહરણ તરીકે, કવિતાના ચોથા ભાગ દ્વારા. તેમાં, "ત્સારસ્કોયે સેલોથી ખુશખુશાલ પાપી" "ત્રણસોમા, ટ્રાન્સમિશન સાથે" ની આંખોમાં જુએ છે - આ પહેલેથી જ વિવિધ મહિલાઓની અથડામણ છે.
સ્ત્રીઓ. અને અસ્થાયી અણબનાવ પર કાબુ મેળવવો તે પોતાની જાતમાંની લાગણી દ્વારા થાય છે, જ્યારે ખરેખર "અર્ધમાં હૃદય" અને બે ભાગો એક જ સમયે એક અને સમાન હોય છે, અને બે અલગ-અલગ સ્ત્રીઓનું જીવન હોય છે. તેથી તે આ રીતે જાય છે - નરકના વર્તુળોમાંથી, નીચલા અને નીચલા,
અને રસ્તામાં સ્ત્રી આકૃતિઓ -
મોરોઝોવા અને મારે એકબીજાને નમન કરવું જોઈએ,
હેરોદની સાવકી પુત્રી સાથે નૃત્ય કરવા માટે,
ડીડોની આગથી ધુમાડા સાથે ઉડી જાઓ,
ઝાન્ના સાથે ફરીથી આગમાં જવા માટે -
વેદનાના સ્મારકોની જેમ. અને પછી - લેનિનગ્રાડની જેલની રેખાઓ પર, વર્તમાનમાં એક તીવ્ર આંચકો. અને સમયની યાતનાઓ સામે દરેક વ્યક્તિ પોતાની જાતને એકરૂપ જણાય છે. જે માતાના પુત્ર પર અત્યાચાર ગુજારવામાં આવે છે તે માતાનું શું થાય છે તે કોઈ શબ્દો વ્યક્ત કરી શકતા નથી:
અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી,
તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.
તે લોટની પત્ની માટે પાછું જોવું જેટલું વર્જિત છે. પરંતુ કવયિત્રી આજુબાજુ જુએ છે, જુએ છે, અને જેમ લોટની પત્ની મીઠાના થાંભલા તરીકે થીજી ગઈ હતી, તે જ રીતે તે પણ આ સ્મારક તરીકે થીજી જાય છે - જીવતા માટેનું સ્મારક, બધા પીડિત લોકો માટે શોક... તેણીનો વધસ્તંભ પર જડાયેલ પુત્ર - મૃત્યુની યાતના સમાન યાતના, પરંતુ મૃત્યુ આવતું નથી, વ્યક્તિ જીવે છે અને સમજે છે કે તેણે જીવવું જ જોઈએ... "પથ્થર શબ્દ" "જીવંત છાતી" પર પડે છે, આત્માને ક્ષીણ થવું જોઈએ, અને જ્યારે "સ્મરણશક્તિ સંપૂર્ણપણે નાશ પામવી જોઈએ," ત્યારે જીવન ફરી શરૂ થાય છે. અને અખ્માટોવા સંમત થાય છે: આ બધું "જરૂરી" છે અને તે કેટલું શાંતિથી અને વ્યવસાય જેવું લાગે છે: "હું આનો કોઈક રીતે સામનો કરીશ ..." અને "મારે આજે ઘણું કરવાનું છે!" આ એક પ્રકારનું પડછાયામાં પરિવર્તન, સ્મારકમાં રૂપાંતર ("આત્મા ક્ષીણ થઈ ગયું છે") સૂચવે છે, અને "ફરીથી જીવવાનું શીખવું" એટલે આની સાથે જીવવાનું શીખવું... અખ્માટોવાનું "રિક્વિમ" ખરેખર એક લોક કૃતિ છે, નહીં. માત્ર તે અર્થમાં કે તે મહાન રાષ્ટ્રીય દુર્ઘટનાને પ્રતિબિંબિત કરે છે. તે લોક છે, સૌ પ્રથમ, કારણ કે તે સરળ, "ઓવરસાંભળેલા" શબ્દોમાંથી "વણાયેલ" છે. મહાન કાવ્યાત્મક અભિવ્યક્તિ અને નાગરિક અવાજથી ભરપૂર "રિક્વીમ", તેનો સમય વ્યક્ત કર્યો, માતાની પીડિત આત્મા, લોકોની પીડિત આત્મા...
અખ્માટોવાની કવિતા રેક્વિમમાં માતૃત્વની વેદનાની થીમ
એ. અખ્માટોવાની કવિતા "રેક્વિમ" એક વિશેષ કૃતિ છે. આ તે બધાની યાદ અપાવે છે જેઓ સાંભળ્યા વિનાના પરીક્ષણોમાંથી પસાર થયા છે, આ પીડિત માનવ આત્માની ઉત્તેજિત કબૂલાત છે. "રિક્વિમ" એ વીસમી સદીના 30 ના દાયકાની ઘટનાક્રમ છે. અખ્માટોવાને પૂછવામાં આવ્યું કે શું તે તેનું વર્ણન કરી શકે છે. જેલના કોરિડોરમાં લાઈનમાં ઊભા રહીને અજાણ્યાએ પૂછ્યું. અને અખ્માટોવાએ હકારાત્મક જવાબ આપ્યો. તેણીના પુત્રની પ્રથમ ધરપકડ કરવામાં આવી ત્યારથી તેણી લાંબા સમયથી તેના ભયંકર સમયને કાયમી રાખવાના વિષય પર સંપર્ક કરી રહી હતી. તે 1935 હતું. અને પછી વધુ ધરપકડો કરવામાં આવી હતી. આ વર્ષો દરમિયાન તેણીની કલમમાંથી જે બહાર આવ્યું તે ફક્ત વ્યક્તિગત માતૃત્વના દુઃખ દ્વારા જ નિર્ધારિત કરવામાં આવ્યું ન હતું - તે લાખો લોકોનું દુઃખ હતું, જે અખ્માટોવા ઉદાસીનતાથી પસાર કરી શક્યું ન હતું, નહીં તો તે અખ્માટોવા ન હોત ...
જેલની લાઈનમાં ઊભેલી કવયિત્રી માત્ર પોતાના વિશે જ નહીં, પણ બધી સ્ત્રીઓ અને માતાઓ વિશે લખે છે અને "આપણા બધામાં રહેલી નિષ્ક્રિયતા" વિશે બોલે છે. કવિતાની પ્રસ્તાવના, એપિગ્રાફની જેમ, એ ચાવી છે જે સમજવામાં મદદ કરે છે કે આ કવિતા મોઝાર્ટની "રિક્વીમ" ની જેમ એક સમયે, "ઑર્ડર કરવા માટે" લખવામાં આવી હતી. વાદળી હોઠવાળી સ્ત્રી તેને ન્યાય અને સત્યની અમુક પ્રકારની જીતની છેલ્લી આશા તરીકે આ માટે પૂછે છે. અને અખ્માટોવાએ આ "ઓર્ડર", આ મુશ્કેલ ફરજ, બિલકુલ ખચકાટ વિના, પોતાની જાતને સ્વીકારી લીધી - છેવટે, તેણી પોતાના સહિત દરેક વિશે લખશે.
અખ્માતોવાના પુત્રને તેની પાસેથી છીનવી લેવામાં આવ્યો હતો, પરંતુ તેણી પોતાની માતૃત્વની વેદનાથી ઉપર ઉઠી હતી અને સામાન્ય રીતે માતાની વેદના વિશે એક કવિતા રચી હતી: મેરી - જીસસ અનુસાર, રશિયા - તેના મૃત્યુ પામેલા લાખો બાળકો અનુસાર. કવિતા બધી સ્ત્રીઓની એકતા બતાવે છે - બધી પીડિત માતાઓ, ભગવાનની માતા, "સ્ટ્રેલ્ટસી પત્નીઓ", ડિસેમ્બ્રીસ્ટની પત્નીઓથી લઈને "ત્સારસ્કો સેલોના ખુશખુશાલ પાપીઓ." અને તેણીની વેદનામાં ઘણાની વેદનામાં ભાગીદારી અનુભવતા, કવિયત્રી તેને બાજુથી, ઉપરથી, કદાચ આકાશમાંથી જુએ છે:
શાંત ડોન શાંતિથી વહે છે,
પીળો ચંદ્ર ઘરમાં પ્રવેશે છે.
તે તેની ટોપી નમાવીને અંદર જાય છે.
પીળા ચંદ્રની છાયા જુએ છે.
આ મહિલા બીમાર છે
આ મહિલા એકલી છે.
પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,
મારા માટે પ્રાર્થના કરો.
માત્ર મર્યાદા પર, વેદનાના સર્વોચ્ચ બિંદુએ, શું આ ઠંડી ટુકડી ઊભી થાય છે, જ્યારે કોઈ વ્યક્તિ નિષ્પક્ષતાથી, શાંતિથી, જાણે કે ત્રીજા વ્યક્તિમાં બોલે છે ... શાંત ડોનની અર્ધ-ચિત્તચિત્રનો હેતુ બીજો હેતુ તૈયાર કરે છે, તેનાથી પણ વધુ ભયંકર - ગાંડપણનો હેતુ, ચિત્તભ્રમણા અને મૃત્યુ અથવા આત્મહત્યા માટે સંપૂર્ણ તૈયારી:
ગાંડપણ પહેલેથી જ પાંખ પર છે
મારો અડધો આત્મા ઢંકાયેલો હતો,
અને તે જ્વલંત વાઇન પીવે છે,
અને કાળી ખીણ તરફ ઈશારો કરે છે.
અને મને સમજાયું કે તે
મારે જીત સ્વીકારવી પડશે
તમારી વાત સાંભળીને
પહેલેથી જ કોઈ બીજાના ચિત્તભ્રમણા જેવું.
અને કંઈપણ મંજૂરી આપશે નહીં
મારે તેને મારી સાથે લઈ જવું જોઈએ
(ભલે તમે તેને કેવી રીતે વિનંતી કરો છો
અને પછી ભલે તમે મને પ્રાર્થનાથી કેવી રીતે હેરાન કરો છો)…
વેદનાના સર્વોચ્ચ તણાવના અમુક તબક્કે, વ્યક્તિ ફક્ત તે જ લોકોને જોઈ શકે છે જેઓ સમયસર નજીકમાં હોય છે, પરંતુ તે જ સમયે સહન કરેલી બધી સ્ત્રીઓ-માતાઓને પણ જોઈ શકે છે. દુઃખમાં એક થઈને, અલગ-અલગ સમય તેમની પીડિત સ્ત્રીઓની આંખો દ્વારા એકબીજાને જુએ છે. ઉદાહરણ તરીકે, કવિતાના ચોથા ભાગ દ્વારા આ દર્શાવવામાં આવ્યું છે. તેમાં, "ત્સારસ્કોયે સેલોથી ખુશખુશાલ પાપી" "ત્રણસોમા, ટ્રાન્સમિશન સાથે" ની આંખોમાં જુએ છે - આ પહેલેથી જ વિવિધ મહિલાઓની અથડામણ છે. અને અસ્થાયી અણબનાવ પર કાબુ મેળવવો તે પોતાની જાતમાંની લાગણી દ્વારા થાય છે, જ્યારે ખરેખર "અર્ધમાં હૃદય" અને બે ભાગો એક જ સમયે એક અને સમાન હોય છે, અને બે અલગ-અલગ સ્ત્રીઓનું જીવન હોય છે. તેથી તે આ રીતે જાય છે - નરકના વર્તુળોમાંથી, નીચલા અને નીચલા,
અને રસ્તામાં સ્ત્રી આકૃતિઓ -
મોરોઝોવા અને મારે એકબીજાને નમન કરવું જોઈએ,
હેરોદની સાવકી પુત્રી સાથે નૃત્ય કરવા માટે,
ડીડોની આગથી ધુમાડા સાથે ઉડી જાઓ,
ઝાન્ના સાથે ફરીથી આગમાં જવા માટે -
વેદનાના સ્મારકોની જેમ. અને પછી - લેનિનગ્રાડની જેલની રેખાઓ પર, વર્તમાનમાં એક તીવ્ર આંચકો. અને સમયની યાતનાઓ સામે દરેક વ્યક્તિ પોતાની જાતને એકરૂપ જણાય છે. જે માતાના પુત્ર પર અત્યાચાર ગુજારવામાં આવે છે તે માતાનું શું થાય છે તે કોઈ શબ્દો વ્યક્ત કરી શકતા નથી:
અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી,
તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.
તે લોટની પત્ની માટે પાછું જોવું જેટલું વર્જિત છે. પરંતુ કવયિત્રી આજુબાજુ જુએ છે, જુએ છે, અને જેમ લોટની પત્ની મીઠાના થાંભલા તરીકે થીજી ગઈ હતી, તે જ રીતે તે પણ આ સ્મારક તરીકે થીજી જાય છે - જીવતા માટેનું સ્મારક, બધા પીડિત લોકો માટે શોક... તેણીનો વધસ્તંભ પર જડાયેલ પુત્ર - મૃત્યુની યાતના સમાન યાતના, પરંતુ મૃત્યુ આવતું નથી, વ્યક્તિ જીવે છે અને સમજે છે કે તેણે જીવવું જ જોઈએ... "પથ્થર શબ્દ" "જીવંત છાતી" પર પડે છે, આત્માને ક્ષીણ થવું જોઈએ, અને જ્યારે "સ્મરણશક્તિ સંપૂર્ણપણે નાશ પામવી જોઈએ," ત્યારે જીવન ફરી શરૂ થાય છે. અને અખ્માટોવા સંમત થાય છે: આ બધું "જરૂરી" છે અને તે કેટલું શાંતિથી અને વ્યવસાય જેવું લાગે છે: "હું આનો કોઈક રીતે સામનો કરીશ ..." અને "મારે આજે ઘણું કરવાનું છે!" આ એક પ્રકારનું પડછાયામાં પરિવર્તન, સ્મારકમાં રૂપાંતર ("આત્મા ક્ષીણ થઈ ગયું છે") સૂચવે છે, અને "ફરીથી જીવવાનું શીખવું" એટલે આની સાથે જીવવાનું શીખવું... અખ્માટોવાનું "રિક્વિમ" ખરેખર એક લોક કૃતિ છે, નહીં. માત્ર તે અર્થમાં કે તે મહાન રાષ્ટ્રીય દુર્ઘટનાને પ્રતિબિંબિત કરે છે. તે લોક છે, સૌ પ્રથમ, કારણ કે તે સરળ, "ઓવરસાંભળેલા" શબ્દોમાંથી "વણાયેલ" છે. મહાન કાવ્યાત્મક અભિવ્યક્તિ અને નાગરિક અવાજથી ભરપૂર "રિક્વીમ", તેનો સમય વ્યક્ત કર્યો, માતાની પીડિત આત્મા, લોકોની પીડિત આત્મા...
એ. અખ્માટોવાની કવિતા "રેક્વિમ" એક વિશેષ કૃતિ છે. આ તે બધાની યાદ અપાવે છે જેઓ સાંભળ્યા વિનાના પરીક્ષણોમાંથી પસાર થયા છે, આ પીડિત માનવ આત્માની ઉત્તેજિત કબૂલાત છે. "રિક્વિમ" એ વીસમી સદીના 30 ના દાયકાની ઘટનાક્રમ છે. અખ્માટોવાને પૂછવામાં આવ્યું કે શું તે તેનું વર્ણન કરી શકે છે. જેલના કોરિડોરમાં લાઈનમાં ઊભા રહીને અજાણ્યાએ પૂછ્યું. અને અખ્માટોવાએ હકારાત્મક જવાબ આપ્યો. તેણીના પુત્રની પ્રથમ ધરપકડ કરવામાં આવી ત્યારથી તેણી લાંબા સમયથી તેના ભયંકર સમયને કાયમી રાખવાના વિષય પર સંપર્ક કરી રહી હતી. તે 1935 હતું. અને પછી વધુ ધરપકડો કરવામાં આવી હતી. આ વર્ષો દરમિયાન તેણીની કલમમાંથી જે બહાર આવ્યું તે ફક્ત વ્યક્તિગત માતૃત્વના દુઃખ દ્વારા જ નિર્ધારિત કરવામાં આવ્યું ન હતું - તે લાખો લોકોનું દુઃખ હતું, જે અખ્માટોવા ઉદાસીનતાથી પસાર કરી શક્યું ન હતું, નહીં તો તે અખ્માટોવા ન હોત ...
જેલની લાઈનમાં ઊભેલી કવયિત્રી માત્ર પોતાના વિશે જ નહીં, પણ બધી સ્ત્રીઓ અને માતાઓ વિશે લખે છે અને "આપણા બધામાં રહેલી નિષ્ક્રિયતા" વિશે બોલે છે. કવિતાની પ્રસ્તાવના, એપિગ્રાફની જેમ, એ ચાવી છે જે સમજવામાં મદદ કરે છે કે આ કવિતા મોઝાર્ટની "રિક્વીમ" ની જેમ એક સમયે, "ઑર્ડર કરવા માટે" લખવામાં આવી હતી. વાદળી હોઠવાળી સ્ત્રી તેને ન્યાય અને સત્યની અમુક પ્રકારની જીતની છેલ્લી આશા તરીકે આ માટે પૂછે છે. અને અખ્માટોવાએ આ "ઓર્ડર", આ મુશ્કેલ ફરજ, બિલકુલ ખચકાટ વિના, પોતાની જાતને સ્વીકારી લીધી - છેવટે, તેણી પોતાના સહિત દરેક વિશે લખશે.
અખ્માતોવાના પુત્રને તેની પાસેથી છીનવી લેવામાં આવ્યો હતો, પરંતુ તેણી પોતાની માતૃત્વની વેદનાથી ઉપર ઉઠી હતી અને સામાન્ય રીતે માતાની વેદના વિશે એક કવિતા રચી હતી: મેરી - જીસસ અનુસાર, રશિયા - તેના મૃત્યુ પામેલા લાખો બાળકો અનુસાર. કવિતા બધી સ્ત્રીઓની એકતા બતાવે છે - બધી પીડિત માતાઓ, ભગવાનની માતા, "સ્ટ્રેલ્ટસી પત્નીઓ", ડિસેમ્બ્રીસ્ટની પત્નીઓથી લઈને "ત્સારસ્કો સેલોના ખુશખુશાલ પાપીઓ." અને તેણીની વેદનામાં ઘણાની વેદનામાં ભાગીદારી અનુભવતા, કવિયત્રી તેને બાજુથી, ઉપરથી, કદાચ આકાશમાંથી જુએ છે:
શાંત ડોન શાંતિથી વહે છે,
પીળો ચંદ્ર ઘરમાં પ્રવેશે છે.
તે તેની ટોપી નમાવીને અંદર જાય છે.
પીળા ચંદ્રની છાયા જુએ છે.
આ મહિલા બીમાર છે
આ મહિલા એકલી છે.
પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,
મારા માટે પ્રાર્થના કરો.
માત્ર મર્યાદા પર, વેદનાના સર્વોચ્ચ બિંદુએ, શું આ ઠંડી ટુકડી ઊભી થાય છે, જ્યારે કોઈ વ્યક્તિ નિષ્પક્ષતાથી, શાંતિથી, જાણે કે ત્રીજા વ્યક્તિમાં બોલે છે ... શાંત ડોનની અર્ધ-ચિત્તચિત્રનો હેતુ બીજો હેતુ તૈયાર કરે છે, તેનાથી પણ વધુ ભયંકર - ગાંડપણનો હેતુ, ચિત્તભ્રમણા અને મૃત્યુ અથવા આત્મહત્યા માટે સંપૂર્ણ તૈયારી:
ગાંડપણ પહેલેથી જ પાંખ પર છે
મારો અડધો આત્મા ઢંકાયેલો હતો,
અને તે જ્વલંત વાઇન પીવે છે,
અને કાળી ખીણ તરફ ઈશારો કરે છે.
અને મને સમજાયું કે તે
મારે જીત સ્વીકારવી પડશે
તમારી વાત સાંભળીને
પહેલેથી જ કોઈ બીજાના ચિત્તભ્રમણા જેવું.
અને કંઈપણ મંજૂરી આપશે નહીં
મારે તેને મારી સાથે લઈ જવું જોઈએ
(ભલે તમે તેને કેવી રીતે વિનંતી કરો છો
અને પછી ભલે તમે મને પ્રાર્થનાથી કેવી રીતે હેરાન કરો છો)…
વેદનાના સર્વોચ્ચ તણાવના અમુક તબક્કે, વ્યક્તિ ફક્ત તે જ લોકોને જોઈ શકે છે જેઓ સમયસર નજીકમાં હોય છે, પરંતુ તે જ સમયે સહન કરેલી બધી સ્ત્રીઓ-માતાઓને પણ જોઈ શકે છે. દુઃખમાં એક થઈને, અલગ-અલગ સમય તેમની પીડિત સ્ત્રીઓની આંખો દ્વારા એકબીજાને જુએ છે. ઉદાહરણ તરીકે, કવિતાના ચોથા ભાગ દ્વારા આ દર્શાવવામાં આવ્યું છે. તેમાં, "ત્સારસ્કોયે સેલોથી ખુશખુશાલ પાપી" "ત્રણસોમા, ટ્રાન્સમિશન સાથે" ની આંખોમાં જુએ છે - આ પહેલેથી જ વિવિધ મહિલાઓની અથડામણ છે. અને અસ્થાયી અણબનાવ પર કાબુ મેળવવો તે પોતાની જાતમાંની લાગણી દ્વારા થાય છે, જ્યારે ખરેખર "અર્ધમાં હૃદય" અને બે ભાગો એક જ સમયે એક અને સમાન હોય છે, અને બે અલગ-અલગ સ્ત્રીઓનું જીવન હોય છે. તેથી તે આ રીતે જાય છે - નરકના વર્તુળોમાંથી, નીચલા અને નીચલા,
અને રસ્તામાં સ્ત્રી આકૃતિઓ -
મોરોઝોવા અને મારે એકબીજાને નમન કરવું જોઈએ,
હેરોદની સાવકી પુત્રી સાથે નૃત્ય કરવા માટે,
ડીડોની આગથી ધુમાડા સાથે ઉડી જાઓ,
ઝાન્ના સાથે ફરીથી આગમાં જવા માટે -
વેદનાના સ્મારકો તરીકે. અને પછી - લેનિનગ્રાડની જેલની રેખાઓ પર, વર્તમાનમાં એક તીવ્ર આંચકો. અને સમયની યાતનાઓ સામે દરેક વ્યક્તિ પોતાની જાતને એકરૂપ જણાય છે. જે માતાના પુત્ર પર અત્યાચાર ગુજારવામાં આવે છે તે માતાનું શું થાય છે તે કોઈ શબ્દો વ્યક્ત કરી શકતા નથી:
અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી,
તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.
તે લોટની પત્ની માટે પાછું જોવું જેટલું વર્જિત છે. પરંતુ કવયિત્રી આજુબાજુ જુએ છે, જુએ છે, અને જેમ લોટની પત્ની મીઠાના થાંભલા તરીકે થીજી ગઈ હતી, તે જ રીતે તે પણ આ સ્મારક તરીકે થીજી જાય છે - જીવતા માટેનું સ્મારક, બધા પીડિત લોકો માટે શોક... તેણીનો વધસ્તંભ પર જડાયેલ પુત્ર - મૃત્યુની યાતના સમાન યાતના, પરંતુ મૃત્યુ આવતું નથી, વ્યક્તિ જીવે છે અને સમજે છે કે તેણે જીવવું જ જોઈએ... "પથ્થર શબ્દ" "જીવંત છાતી" પર પડે છે, આત્માને ક્ષીણ થવું જોઈએ, અને જ્યારે "સ્મરણશક્તિ સંપૂર્ણપણે નાશ પામવી જોઈએ," ત્યારે જીવન ફરી શરૂ થાય છે. અને અખ્માટોવા સંમત થાય છે: આ બધું "જરૂરી" છે અને તે કેટલું શાંતિથી અને વ્યવસાય જેવું લાગે છે: "હું આનો કોઈક રીતે સામનો કરીશ ..." અને "મારે આજે ઘણું કરવાનું છે!" આ એક પ્રકારનું પડછાયામાં પરિવર્તન, સ્મારકમાં રૂપાંતર ("આત્મા ક્ષીણ થઈ ગયું છે") સૂચવે છે, અને "ફરીથી જીવવાનું શીખવું" એટલે આની સાથે જીવવાનું શીખવું... અખ્માટોવાનું "રિક્વિમ" ખરેખર એક લોક કૃતિ છે, નહીં. માત્ર તે અર્થમાં કે તે મહાન રાષ્ટ્રીય દુર્ઘટનાને પ્રતિબિંબિત કરે છે. તે લોક છે, સૌ પ્રથમ, કારણ કે તે સરળ, "ઓવરસાંભળેલા" શબ્દોમાંથી "વણાયેલ" છે. મહાન કાવ્યાત્મક અભિવ્યક્તિ અને નાગરિક અવાજથી ભરપૂર "રિક્વીમ", તેનો સમય વ્યક્ત કર્યો, માતાની પીડિત આત્મા, લોકોની પીડિત આત્મા...
(1 મત, સરેરાશ: 5.00 5 માંથી)
