ミシェル・クヌーセンマリリンと彼女のモンスター。 biblioguide の 7 月の新しい本

7月の児童書：ロシア国立児童図書館のレビュー

テキスト: ラリサ・チェトヴェリコワ/bibliogid.ru
文学年のコラージュ.RF

サンクトペテルブルクの「ポーランドリア」には、真に新しい製品を生産するという重要な特徴があります。彼女のレパートリーは、原則として、初めてロシア語で出版されたヨーロッパ、オーストラリア、アジア、アメリカの人気作家の作品です。

この出版社は、「子供、小学生、青少年向けの知的文学」の最良の例を選択しようとしています。子どもたちの目を通して世界を見る方法を知り、子どもたちと同じ言葉を話す才能ある作家たちが、「愛と信頼、孤独と真の友情、妥協と人格の強さについて」語ります。さらに、これらすべては、非常に専門的なイラストを伴う興味深いストーリーに「包まれています」。未就学児と小学生の年齢の子供たちに向けた最近の本「Polyandria」は、この出版社が定められた原則に忠実に取り組んでいることを裏付けています。

マーフィー、J.「5分間の平和」

「子供たちは朝食を食べていました。それは楽しい光景ではありませんでした。

お母さんは静かにトレイを取り、その上にティーポット、ミルクジャグ、お気に入りのカップ、ケーキとトーストの入ったソーサーを置き、ジャムをたっぷりと塗りました...ローブのポケットに新聞紙を入れて、丁寧に作り始めました。ドアまでの道。」

この話を聞く子供たちは間違いなく母親の奇妙な行動に興味をそそられるでしょうが、親は何が起こっているのかすぐに推測します。そして、3人の子供からの彼女の脱出は事前に失敗する運命にあるため、彼らはヒロインに同情するでしょう。はい、お母さんはなんとかバスルームに行き、蛇口を開け、お風呂に水を張り、泡をたっぷり半分ボトルに注ぎ、香りのよいお湯で至福にリラックスしました。しかし、長男がフルートを持って音楽的成功を証明するためにやって来て（「スリープ、マイ・ジョイ、ゴー・スリープ」を3回半演奏した）、それから娘が現れて、彼女の朗読を聞くように要求した（母はその間居眠りをしていた）「赤ずきんちゃん」を聴きながら）すぐに末っ子が到着しましたが、手ぶらではありませんでした。 "これはあなたのです！" - 彼はそう言って、寛大な身ぶりでおもちゃの宝物をすべてお風呂に投げ込みました...

にぎやかで面白い（特に外から見たときに）家族の場面は、登場人物が象であるという事実によって何も失われません。それどころか、そのような擬人化は子供たちの好奇心を呼び起こし、想像力をかきたてます。彼らにとって、かわいい厚皮動物の中で自分自身を認識することはより興味深いものであり、動物たちの物語は、「普通の」子供や親がそれに参加するよりも大きな印象を与えます。

「5分間の平和」の著者はイギリスの作家兼芸術家のジリー・マーフィーです。私たちは彼女を「最悪の魔女」シリーズの作者として知っています。英国で大人気となったシリーズの最初の本は 1974 年に出版されました。ロシア語では、魔女学校の不運な生徒ミルドレッド・ハッブルの冒険を描いた5冊の本が2007年にモスクワのオクトパス社から出版された。これらもオリジナルの本です。テキストとイラストは両方ともマーフィーのものですが、「魔女」の本の白黒のグラフィックは、「Five Minutes...」のカラーの絵に比べて著しく劣っており、素晴らしいスキルで作られており、居心地が良く、温かいユーモアがあふれています。

マーフィーが優れたイラストレーターであるという事実は、英国の最も優れた児童書作家に与えられる賞として知られるケイト・グリーナウェイ・メダルに3回ノミネートされたことで証明されています。マーフィーが受賞に最も近づいたのは 1994 年で、彼女の著書『A Quiet Night In』がその賞の最終候補に残った。

この本の出版30周年を記念してポリアンドリアから出版された『5分間の平和』は、アンナ・レメスによって翻訳されました。（英国では初版出版から 25 周年を祝い、英国人に愛されているこの物語の特別改良版が出版されたことに注意してください）。

クヌーセン、M.「マリリンと彼女の怪物」

- サンクトペテルブルク：ポリアンドリア、2016年。 - p. ：病気。

どの子どもにもいつかは空想の友達ができ、親は緊張してしまうこともよくあります。論理的に構造化された世界に慣れている大人は、自分たちが何に取り組んでいるのか理解していません。野生の子供の想像力、実際のコミュニケーションの欠如によって生じる孤独を克服しようとする試みでしょうか? それとも、空想の友達がその場にいるときに子供を助けてくれるでしょうか?他に誰もいないのですか？

おそらく 1 つ、もう 1 つ、3 つ目、そしてさらに多くの異なる理由があるでしょう。ミシェル・クヌーセンのヒロインであるマリリンは、クラス全体の中でモンスターを持たない唯一の存在であるため、「他のみんなと同じ」になるためには自分自身のモンスターが必要です。モンスターが勝手にやってくるまで待つという不文律を破ったマリリンは捜索に出かけます。

この本は注目に値する。彼女は子供たちとお気に入りのゲームをして、両親を安心させます。ある年齢では空想上の友達がいるのは普通の現象です。さらに、マット・フェランはモンスターをとてもかわいらしく描いたので、今では誰も暗い部屋に入るのを恐れなくなります。そしてもう 1 つの重要な理由は、2007 年にこのアーティストがイラストを描いた本 (スーザンパトロン著『The Power of Fortune』) がジョンニューベリーメダルを受賞したことです。この毎年恒例の文学賞は 1922 年から存在しており、米国児童文学への顕著な貢献に対して米国児童図書館サービス協会から授与されます。

『マリリンとその怪物』もアンナ・レメスが翻訳しました。

デイウォルト、D.「クレヨンが家に帰った日」

- サンクトペテルブルク：ポリアンドリア、2016年。 - p. ：病気。

この本の著者はアメリカ人のドリュー・デイウォルトとアイルランドのアルスターにある美術大学の卒業生であるオリバー・ジェフリーズです。このデュオから、私たちは才能にあふれ、独創的な志向を持つアーティスト、オリバー・ジェフリーズを知ることができます。彼の本は、完全に彼自身のものであるか、彼によってデザインされたものであり、サモカット、ファントムプレス、およびポリアンドリアから出版されています。しかし、最初の 2 つの出版社が、珍しい白黒の絵を含むティーンエイジャー向けの物語を合計 3 冊出版した場合、ポリアンドリアにはすでに未就学児向けのカラフルな本が 6 冊あります。ジェフリーズはケイト・グリーナウェイ・メダルに何度もノミネートされており、ポリアンドリアは『Lost and Found』（2013年）、『Crayons Go on Strike』（2014年）、『The Way Home』（2015年）という3冊の競合書籍を出版している。 2016 年にノミネートされた、カラフルな画材に関するおとぎ話の続編「クレヨンが帰ってきた日」。

クレヨンに関する両方の本のアイデアは、最初はホラー映画のクリエイターとして有名になったアメリカ人のドリュー・デイウォルトに属し、その後、ライオン・キングのシンバの友達であるティモンとプンバァの新しい冒険を描いた漫画、そして世界の映画のクリエイターとして有名になりました。最も有名なキツツキ、ウッディウッドペッカー。また、デイウォルトの脚本に基づいたアニメシリーズ「テックスエイブリーのいたずらな世界」は、テレビでオスカーに相当すると考えられるエミー賞を受賞しました。デイウォルトの本が非常に「映画的」であることが判明したのは驚くべきことではありません。本質的に、それらは、注意深く作り上げられた（そしてジェフリーズの助けを借りて描かれた）激しくひねった物語の脚本に似ています。

クレヨンに関する本は、世界中の多くの国の読者に熱狂的に受け入れられました。ロシアでは、最初の本の成功はもっと控えめなものでした。しかし、「Polyandria」は、そのデザインだけでなく、すべてのクレヨン、鉛筆、人物が重要で必要であるというアイデア自体も注目に値するため、2冊目の本も出版しました。それがなければ、宇宙は色、感情、思考において貧弱になってしまいます。

ポリアンドリアは、N. N. ヴラソワの翻訳でクレヨンに関する本を出版し、世界的なベストセラーになりました。

ライト、S.「私のドラゴンを見ましたか？」

- サンクトペテルブルク：ポリアンドリア、2016年。 - p. ：病気。

スティーブン・ライトはアメリカ人で、彼の本の中でニューヨーク、いやマンハッタンが生き生きと登場します。ここには、大小さまざまなマンハッタンの名所がたくさんあります。独りよがりな超高層ビルや、森の中に建つ豪華なゴシック様式の「長期建設」である聖ヨハネ福音書記者大聖堂から、錆びた側面におかしなリベットが付いた古い給水塔。しかし、著者は就学前の年齢の観光客向けに手書きのガイドを思いつきませんでした。

彼の計画は、はるかに深くて興味深いもので、ライトが小さな友達のオリーブとアイビーに言及した「この街がいつもあなたにとって素晴らしい遊び場になりますように」という献身的な言葉から明らかです。

この本は、さまざまな方法で長く遊ぶことができます。「私のドラゴンを見ましたか？」 - これは絵本であり、塗り絵であり、そして「発見の探求」です（主人公の旅のルートはハエリーフにあります）。しかし、これは依然として二次的な重要性を持っています。なぜなら、実際には、著者、主人公、そして彼らに参加する読者は数学で遊んでいるからです。
子どもたちに環境から同じものを見つけて20まで数えるように教えるスティーブン・ライトの方法と手段は、数理科学研究所と児童書評議会（児童図書評議会）によって2015年に設立された数学図書賞の専門家の注目を集めた。）。この賞は、幼児から十代の若者までの子どもたちの世界への好奇心を目覚めさせ、数学を通じて世界を理解したいという欲求を育むような本の登場を促進することを目的としています。「私のドラゴンを見ましたか？」未就学児向け、より正確には 2 ～ 4 歳の子供向けの書籍の部門で「数学」賞の最初の受賞者となりました。

Stephen Light も著書『Have You Seen My Monster?』で、幾何学を使って遊ぶことを提案しています。子供は、正方形、三角形、楕円など、20 個の幾何学的図形のアイデアを得るでしょう...Polyandria もすぐにそれをリリースすることを願っています。

参考のため。数理科学研究所 (MSRI) は、カリフォルニア大学バークレー校の 3 人の教授によって 1982 年に設立されました。場所に基づいて、バークレー数学研究所とも呼ばれます。研究所の活動は数学分野の基礎研究に専念しています。 MSRI は世界で最も尊敬されている科学センターの 1 つです。

Children's Book Council (CBC) は、児童書の出版社の団体です。書籍の出版活動を支援し、子どもたちの読書を奨励することを目的として1946年に創設されました。この組織の本部はニューヨークにあります。

モスクワの出版社マン、イワノフ、フェルバーも、国内外の著者による最近出版された本を出版するという同じ方針を堅持しています。これは主に教育文学です。

チスク、S. 「魔法の花。私のハーバリウム」

- モスクワ: マン、イワノフ、ファーバー、2016 年。 - 79 p。：病気。

『MYTH』の次の本は、若い自然研究者に向けて書かれています。この出版物は明るく特大で、厚いシートがバネで固定されています。

『魔法の花』というタイトルは軽薄に思えるかもしれないが、これは全幅の信頼に値する思慮深い本である。植物の検索、特定、収集、乾燥に関するステファニージスクの推奨事項に従えば、お子様は小さいながらも科学的に優れた植物標本を作成できるようになります。乾燥した植物を本に直接保存できます。この目的のために特別に設計されたページに貼り付け、透明なトレーシングペーパーで保護します。そのような各ページの下部には、「どこで発見されました...」、「いつ発見されました...」、「工場にいたゲストは...」などを記入する行があります。サンプルを貼り付けることで、子供はこれらの重要な詳細に確実に注意を払うようになります。 Tsisk は庭の花を収集品として提供しています。それらは簡単に見つけることができ、自然にダメージを与えることはありません。そして、若い博物学者が自分の職業への興味を失わないように、ジスクは、ほんの少しの想像力を発揮すれば、素晴らしいフラワーボックス、モビール、キャンドル、ナプキン、ランタンなどを作ることができることを示しています。

ステファニー・ジスクはアーティストのラース・バウスによって支援されました。彼の美しく、明確で視覚的な絵がなければ、「魔法の花」はこれほど魅力的で、便利で、「多用途」ではなかったでしょう - 同時に地図帳の識別子、観察を記録するための日記、創造的なタスクのコレクション、そしてフォルダーでもありましたハーバリウムの保管に。

「魔法の花」はナタリア・クシュニルによってドイツ語から翻訳されました。

ドロノバ、K.「お母さん、エプロンをちょうだい！」

- モスクワ: マン、イワノフ、ファーバー、2016 年。 - 87 p。：病気。

もう一つの本は、子供とその親の両方に多くの利益をもたらす可能性があります。第一に、それは刺激的で有益な余暇を提供し、第二に、すぐにはではありませんが、単なる余暇を提供します。子供が料理を学ぶ間、子供との相互作用は、ナイフや熱いストーブを扱う場合は、大人の監督が必要です。

MYTH が発行する「自立した子供のためのレシピ」集は、数少ない真の子供向け料理本の 1 つです。簡単に準備できる料理や「私の小さな友達」と呼ばれることには何の意味もないので、多くはありません。子供向けのレシピは、プレゼンテーションの絶対的な明瞭さ、明確な順序、およびアクションの単純さです。また、説明、ヒント、アドバイス、さまざまな種類のリマインダー、および初心者の料理人が自分のメモを作成できるように、ページ上に十分な空きスペース（本の終わりにある追加のフリーシートはカウントしません）も含まれています。図面も有益であり、テキストを補完するものである必要があります。ジャーナリストであり、新進気鋭の8歳の料理専門家カテリーナ・ドロノワさんの母親がまさにそのような本を書き、イラストレーターでデザイナーのマリア・ラリーナさんがその原稿を美しくスタイリッシュなデザインの印刷芸術作品に仕上げた。

「お母さん、エプロンを貸して！」この本は 4 つの大きな「レシピ」の章、超時短料理のレシピを含む 1 つの小さな章、そして非常に興味深い「インスピレーションのために」の章で構成されています。この章は、料理が決して退屈ではなく、まったく親密な活動ではないことを明確に示しています。「発見」セクションでは、著者はいくつかの料理サイトに加えて、「見る」 - 映画や漫画、「行く」 - フードフェスティバルに行く、「読む」 - たとえばロバート・ウォルクの本を見てみるように提案しています。アインシュタインが料理人に語った言葉。」

そして、もう一つあります。カテリーナ・ドロノワさんが著書に集めたレシピの大部分は無糖です。もちろんデザートもありますが、ベリーやフルーツがベースで、たまにチョコレートが登場するだけです。子どもが「お母さん、エプロンをちょうだい」という本に従って料理を始めれば、親は子どもの健康的な食事を心配する必要がなくなります。

多くの出版社は、新しい本だけでなく、オリジナルのイラストを加えた新しい本、つまり新版、新しい翻訳も出版しています。とりわけ、モスクワの「コンパスガイド」はまさにそのような本を出版しました。

T・ミケーヴァ「光の山」

- モスクワ: KompasGid、2016。 - 176 p。：病気。

2010年、タマラ・ミヘーワの小説『光の山』がセルゲイ・ミハルコフのコンクールで奨励賞を受賞し、2012年にワシリー・エルモラエフのイラストとともにメシュチェリャコフ出版社から初めて出版された。かつて、「Biblioguide」がこの本をある程度詳細に分析しました（参照：Tamara Mikheeva. Light Mountains）ので、すでに述べたことを繰り返すことはしません。このような重要なテーマを提起する現代の作家の作品は、出版社や読者からのさらなる注目に値するということだけを指摘しておきます。

「コンパスガイド」では記事に小さな編集変更が加えられ、主なニュースはマリア・パステルナークのイラストです。

モスクワの「NIGMA」もかなりの数の再版を出版していますが、翻訳か図面、またはその両方を同時に提供するなど、常に何か新しいものを提供する方法を知っています。これらの本はそれを証明しています。

ブッスナール、L.「飛行士の冒険」

- モスクワ：NIGMA、2016年。 - 303 p。：病気。 - (アドベンチャーランド)。

ルイ・アンリ・ブッスナール（1847～1910）は冒険文学の古典の一人であり、その名はトーマス・メイン・リード、ジュール・ヴェルヌ、モーリス・ルブラン、アーサー・コナン・ドイルの名と並ぶ。かつてブッスナールは祖国で非常に人気があり、彼の小説はフランスで出版されるとすぐにロシアでも翻訳されました。 1911 年、ブッセナールの作品集 40 巻がサンクトペテルブルクで出版されました。しかし、時間は作家にとって優しくありませんでした。フランスでは20世紀半ばに忘れられましたが、我が国ではもう少し長く続きました。しかし、1991年から2001年（書籍ブームの最盛期）にラドミールによって出版された30巻の作品集でさえ、このジャンルのファンや本愛好家を喜ばせましたが、状況を救うには至りませんでした。今日、一般読者の記憶の中で、ブッスナールの名前は「ぼったくり船長」と「ジャンク」の「ダイヤモンド泥棒」だけが覚えています。

そして突然「NIGMA」が「Adventures of Aeronauts」を出版。「アドベンチャーランド」シリーズで出版されており、拡大判、エンボス加工の表紙、リボン、コート紙、多数のカラーイラストを意味します。さらに、I.イズマイロフによる翻訳は新しいです。そこまで頑張ってみる価値はあったのでしょうか？間違いなく。まず、上記の古典的な冒険小説のファンは満足するでしょう、そしてそのファンはかなりの数います。第二に、ブッセナールのこの作品はまだ別版として出版されていません。しかし、おそらく、主な理由は異なります。1908 年に書かれたこの小説は、決まり文句や魅力的な出来事が豊富に含まれているため、今日ではパロディとして読むことができます。冒険小説そのものであり、特に驚くべきことはその両方です。、私たちの現代性。いずれにせよ、退屈することはありません。

オレグ・パホモフのイラストもこれに貢献します。この若い芸術家は、イーゴリ・オレイニコフのスタイルをわずかに模倣し、ルイ・ブセナールが見たような近未来の世界を表現しようとしました。「レトロフューチャリズム」という用語は小説よりもずっと後に登場しましたが、この言葉は絵にも、『飛行士の冒険』自体にも非常に適しています。

キャロル、L.「不思議の国のアリス」

- モスクワ：NIGMA、2016年。 - 199 p。：病気。

ルイス・キャロルと彼の皮肉、不条理、面白く、魅力的なおとぎ話についてはすでに多くのことが書かれているため、これに付け加えることは何もありません。英語の「アリス」を別の言語と別の時代に再現したボリス・ザコーダーの見事な再話について。そして、「特異性を鋭く感じることができたアーティスト、ゲンナジー・カリノフスキーについて」<…>テキスト、そのテンポと音色」については、たとえばここで読むことができます。「NIGMA」という本について簡単に言っておきます。これは「不思議の国のアリス」の最良の現代的な具現化であり、1974年にモスクワの「児童文学」によって出版された本のほぼ正確なコピーです。

布製の背表紙がないことは出版物の利点を損なうものではなく、非常に重要です。表紙には色付きの箔が付いた繊細なエンボス加工、エンボス加工の色と一致するリボンがあり、さらに、より大きく、それに応じて「読みやすい」」フォント、濃い白のオフセット、そして最終的には優れた印刷品質。彼らが言うように、そのような本はどんなコレクションでも飾ることができます。

「NIGMA」のあと 2 冊は、その有名なテキストというよりも、まず第一に、そのイラストに価値があります。

H.K.アンダーセン「おやゆび姫」

- モスクワ：NIGMA、2016年。 - 47 p。：病気。

「NIGMA」は、アンナ・ガンゼンによる古典的な翻訳で「花のつぼみから出てくる小さな女の子についての驚くべきロマンチックな物語」を出版しました。しかし、セルゲイ・コヴァレンコフとエレナ・トロフィモワの絵は初めて出版された。これは、名前を挙げたアーティストが初心者であることを意味するものではありません。に対して。ただ、彼らが1993年に描いた「おやゆび姫」のイラストは、現在まで公開されずにアーカイブに眠っていた。

コバレンコフとトロフィモワによる絵は、このおとぎ話を哲学的に解釈する試みです。アクションが行われるシートの開いた自由空間は、これらの巨匠の作品に特徴的な特別な芸術的雰囲気を作り出しています」とリディア・ステパノヴナ・クドリャフツェワは著書「ハンス・クリスチャン・アンデルセンと彼のロシアのイラストレーターの1世紀半」の中で述べています。 M.: モスクワの教科書、2012 年)。 L. クドリャフツェワはまた、これらの絵について「新鮮さ、風、広さ、光がある」というボリス・ディドロフの言葉を引用しています。そして、もう一人のオリジナルアーティストであるレオニード・ティシコフは、創造的なデュエットで第一ヴァイオリンを演奏したコヴァレンコフの作品をより詳細に定義している。「ページ上にスペースを構築し、本の広がりを巨大なものとして表現する能力。そこに多数のものを配置することは、アーティストの主な利点の 1 つです。<…>絵を描きます。花の咲く野原をさまよう男性。後<…>この小さな男が宇宙の中でどれほど孤独であるか、彼の周りの世界がどれほど底知れぬものであるか、そしてそこを満たしている光がどのようなものであるかを私たちが理解できるように、それをページに掲載します。」

「キツネとツル」

- モスクワ：NIGMA、2016年。 - 20ページ。：病気。

このコレクションには、アレクセイ・ニコラエヴィチ・トルストイが翻案した 4 つのロシアの民話「キツネと鶴」、「鶴とサギ」、「キツネとウサギ」、「曲がったアヒル」が含まれています。イラストはベラ・パブロワ。前作と同様、初出版となります。アーティストは合計約 70 冊の本をデザインしましたが、出版されたのは 20 冊未満でした。権威ある国際賞でさえ状況に大きな影響を与えなかった - アレクセイ・レミゾフの童話集「ポソロン」（2001年）の一連の挿絵でブラチスラヴァ国際ビエンナーレで金メダルを、また、2001年の絵でIBBY名誉賞状を受賞した。オシップ・マンデルスタムによる「Sleepy Trams」（2014）。したがって、印刷の点で非常に高品質である小さなコレクション「The Fox and the Crane」を喜ぶことしかできません。そして、NIGMA が比類のないヴェラ・パブロワのイラストを含む本を出版し続けることを願っています。

恐竜、ドラゴン、変形ロボット、あらゆる種類と異なる起源の「単なるモンスター」は、現代の子供たちのサブカルチャーに不可欠な部分です。モンスターが怖いという事実と、モンスターに関連する物語がモンスターの「克服」についてではなく、飼いならすことについて語っているという事実は、私たちの時代の最も重要な兆候です。

結局のところ、児童文学に大量に存在するモンスターとは何でしょうか? これは、大人たちが長い間何も知りたくなかった、子どもの生活の一部を合法化するようなものです。これは、私たちが数十年前に過ごした子供時代のイメージの変容の兆候であり、子供は白紙の紙であるという18世紀の啓蒙者たちの誤解を共有しています。紙は単に「きれい」なだけではないことに注意してください。紙も平らです。もう 1 つの一般的な子供向けの比喩はワックスです。彼らは、「私たちは自分の望むものを彫刻する」と言います。そのような慈悲の裏には、あからさまに操作したいという願望もあります。ベビーワックスですか？そして、どれだけ無謀にもそれを「自分が望むもの」に形作ることができるでしょうか？

しかし、子供が蝋ではなく、白紙の状態ではなく、もし子供が「量」を持ち、「物質の抵抗力」を持っている存在であるならば、人は子供の世界の怪物に対処する勇気を奮い起こさなければなりません。

この「動機」は翻訳本においてのみ一貫して展開される。そしてバリエーションも豊富なようです。子どもたちが恐怖を表現する怪物を飼い慣らす本もあります。モンスター、つまり恐怖を笑う方法を教えてくれる本があります。モンスターが「人間」の生活を送っている本があり、それによって読者がモンスターに「同意」する機会が開かれます。

しかし、マリリンという少女についての本の著者は、あらゆる予想を覆します。ここでは、モンスターはまったく異なる役割を果たします。すべての子供には自分のモンスターがいることが判明しました。より正確に言えば、そうあるべきです。このモンスターは、ペット、魔法の守護者、そして遊び相手を掛け合わせたような存在です。個々のモンスターはすべてまったく異なり、「存在しない動物を描く」という有名な心理テストを参照しているようで、そこから絵の作者について多くのことがわかります。それぞれのモンスターは、いわば子供自身の不可欠な部分、つまり第二の自己として引き出され、自信を持って空間の場所を占め、不死身の魔法の性質さえ持っています（少なくとも、多くのモンスターは非常に「ボリューム」があり、次のような能力に恵まれています）牙や爪などの明確に識別可能な保護具）。

モンスターは「発見」されなければなりません。その後、どこにも行くことはできません。発見は原則として予測不可能であり、常に予期せぬことが起こります。歴史のテストでティミーに怪物が現れ、フランクリンは図書館でモンスターに会い、レベッカは自転車に乗っているときに、レニーはいじめっ子から逃げているときに発生します。一見、モンスターはさまざまな状況で出現しますが、どうやらこれらの状況は自己没入または自己動員と関連しているようです。これは内なる啓示のようなものです。朝、目を開けると、「そして、目の前に怪物がいるのです」。

しかし、この本のヒロインであるマリリンにはそのようなことは起こらず、彼女は自分自身のモンスターの不在に本当に苦しんでいます。何らかの理由で、彼女は自分の個性を明確な形で与えることができません。彼女はとても良い子になろうとするか、とても悪い子になろうとするかのどちらかです。しかし、これらはすべて「外部属性」です。そして、こうした外部の努力は何の成果ももたらしません。彼女の場合、「他の人と同じように」しようとしても成功にはつながりません。そして、どうやら、他の人と同じようにするのではなく、自分が感じるように、必要だと思うようにする必要があるようです。これには決意と意志が必要です。この戦略のみが、マリリンが望ましい結果、つまりモンスターを見つけることを達成することを可能にします。マリリンの場合、怪物が彼女を見つけるのではなく、彼女自身が怪物を見つけるのです。そして、彼女の有害な兄弟に「それはやり方ではない」と不平を言わせましょう。マリリンは今、「それは違うことを起こす」ことを知っています。

自分自身に戻り、自分の中に大切な何かを発見するための厳格なレシピはありません。そのたびに、人（子ども）は自分の道を模索する。

もちろん、合理的な表現におけるこの比喩的な層は、4 歳児だけでなく、おそらく 7 歳児も理解できません。若い読者にとっては、面白く描かれたモンスターたちが子供たちと行動する「日常の物語」のようなものです。そしてこれはほぼ真実です。人生は面白いものになり得ることが分かりました。

つまり、これはまさに真実です。すべてが興味深い方法で配置されていることがわかりました。

マリーナ・アロムスタム

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ミシェル・クヌーセン「マリリンと野獣」

子どもたちが怖がらないもの：暗闇、白衣を着た人、怪物、人前でのスピーチ。大人との会話だけでなく、恐怖と闘う子供や青少年の話も、彼らの気持ちを理解するのに役立ちます。村は、さまざまな刺激的な状況に対処する方法を子供たちに教える本について話します。

ヘレナ・ハラシュトワ、ヤクブ・センター。「暗闇なんて怖くない！」

「マン、イワノフ、ファーバー」、2017

子供の頃にこれを経験したことのない人はいないでしょう。夜遅く、ベッドに横たわって、何か見慣れた物体を見つめると、想像力がさまざまな醜いモンスターを描きます。それとも、暗い部屋に入るのがただ怖いだけですか?中には何が待っているのでしょうか? おそらく、新しい「MYTH」製品は、子供が光のない部屋に大胆に一歩を踏み出すことを可能にしたり、ベッドの隣にモンスターが存在するはずがなく、見慣れた鏡台があるだけであることを理解したりすることを可能にするでしょう。この本には開閉可能な要素があります。最初に子供は暗闇の中で絵を見て、それから - すごい！ - しおりを引くと、2 つの夜の怪物に光が当てられます - それはお母さんとお父さんであることが判明しました！

年： 2年から3年

何について：暗所恐怖症

ノーバート・ランダ、ティム・ウォーンズ。「モンスターハント」

「メリク・パシャエフ」、2014

ある朝、ガチョウはベッドの下で「プシュ、プシュ」という奇妙な音を聞きました。彼女は興奮してこのことを豚に話したので、豚は助けを求めて走りました。豚はクマ、オオカミ、フクロウに出会い、ガチョウに何が起こったのかを口移しで話しました。動物たちが彼女を助けに来た時には、ベッドの下に想像を絶する音を立てている怪物が座っていると確信していました。もちろん、森の住民は山から山を作りました - 小さなものしかありませんでした... しかし、この謎は自分で解決する方が良いです。

年： 2歳から

何について：未知への恐怖

コーネリア・スピルマン、ケイティ・パーキンソン。「悩んだとき」

『ピーター』、2017

これはあらすじのある本ではなく、お子様が自分の感情を少し理解するのに役立つ絵やシーンが含まれています。イラストから、彼は不安が現れる典型的な状況（医師の待合室、見知らぬ場所、口論）と、愛する人がどのように恐怖を払拭することができるか（聞く、抱き締める、抱きしめる）を認識できるようになります。「When I Worry」は、お子様が何が心配なのか、そしてそれにどのように対処すればよいのかを理解できるように、一緒に読んでもらうように設計されています。

年： 2歳から

何について：不安を引き起こす状況

ミシェル・クヌッセン、マット・フェラン。「マリリンとその怪物」

「ポリアンドリア」、2016

この本は、「モンスター」という言葉からネガティブな文脈を取り除くことができます。なぜなら、モンスターとは、子供が困難な状況に陥ったときに作る優しい友達だからです。たとえば、レニーの場合はフーリガンに襲われたときに巨大な怪物が現れ、レベッカの場合は自転車に乗っているときに巨大な怪物が現れました。しかし、怪物は決してマリリンのところには来ません！そして、ある晴れた日、少女はそのような重要なことを運命に任せないと決心し、準備を整えて自分の良いモンスターを探しに行きました。

年： 5年から

何について：怖いモンスター

ウルフ・ニルソン、エヴァ・エリクソン。「広い世界でひとりぼっち」

「スクーター」、2016

この本の主人公は幼稚園で、9時、10時、1時、2時という時間の言い方を学びました。 3歳のとき、父親は迎えに来ず、子供は自分で家に帰らなければなりませんでした。しかし、そこには誰もおらず、少年の身に恐ろしいことが起こりました。両親がトラックにはねられたのです。彼は絶望の波に打ちのめされていたが、突然弟のことを思い出した――結局のところ、今は弟の世話をしなければならないのだ。少年は静かに赤ん坊を庭から連れ出し、二人は庭に住む家を建て始めました。家族の長は最後の瞬間まで泣き出さないように努めましたが、それでも自分を抑えることができませんでした。幸いなことに、その瞬間、怖くなった両親が走って帰宅し（子供たちは幼稚園から姿を消しました）、長男が時間を言うのがあまり得意ではないことが突然誰の目にも明らかになりました。ニルソンとエリクソンは、同じ登場人物が登場する恐怖についての別の本を出版しています。その中で、長男はステージで演奏することをひどく恐れています（しかし、ここでもすべてがうまく終わります）。

年： 6歳のとき

何について：喪失の恐怖

アルネ・スウィンゲン。「折れた鼻のバラード」

『白いカラス』、2017

13 歳のバート君の家族は、通常、問題があると言われる家族の 1 つです。アパートは公営住宅で、入り口には麻薬中毒者が住んでおり、請求書は支払われず、母親は酒を飲んでいます。母親と少年は本当にこのすべてから逃げたいと思っていますが、それは困難です。バートはボクサーですが、彼の人生の愛は歌うことです。確かに、これは愛だけではなく、大きな恐怖でもあります。彼は人前で話すことを非常に恐れています。しかし、ある日、彼のクラスメートのエイダが彼の才能に気づき、それを先生に話しました。バートはそれを逃れることができなくなり、学校のコンサートで演奏しなければなりません。そして、この状況は彼の人生で大きく変わります。

年： 12歳から13歳まで

何について：人前で話すことへの恐怖

ガス・クイジャー。「万物の書」

「スクーター」、2014

9 歳のトーマスは何になりたいかと尋ねられると、「幸せな人です」と答えます。今、彼は自分をそのように呼ぶことはほとんどできません。信仰を持っていた父親は怒って母親を殴り、さらには少年自身さえも殴りました。トーマスは母親を気の毒に思い、最初は父親に反論することを恐れていましたが、徐々に親の行動を非難する勇気を見つけます。この点で彼は妹と近所の年配の人に助けられ、少年に大切な言葉を伝えます。怖がらなくなったら。」『万物の書』は暴力についての作品として受け取られるべきではありません。それどころか、それはトーマスと彼の妹の勇気と、そのような場合には単に勝利しなければならない正義についての、明るくよく書かれた文章です。

美しいカフェに来て、信じられないほど美しいケーキを買って、テーブルに座ってその瞬間を楽しみ、小さなケーキをかじって、「この瞬間がもっと続いてくれたらいいのに！」と思うときの気持ちはわかります。 ?
しかし、残念ながら、美味しくて美しいケーキを無限に食べることはできません。
しかし、万歳、同じ感情を呼び起こす信じられないほど美しくて優しい本を読むことができます。

星の王子さまと私にとって、最近『マリリンとその怪物』という本がまさに「パイ」になりました。私たちはどういうわけか彼女に一目惚れしました、そしてこの愛は今でも私たちを離しません。私たちは今、『マリリン』を読みすぎているので、すぐにこの本に穴が空いてしまうのではないかと思っています。

まず第一に、この本は本当に信じられないほど美しいです！それもすべてマット・フェランの優しくて優しいイラストのおかげです。彼のモンスターは非常に薄くてふわふわしているため、恐ろしいモンスターというよりはマカロニケーキや綿菓子に似ています。同時に、彼は登場人物の感情を完璧に伝えることができ、そのおかげで本は非常に生き生きとしたものになりました。

第二に、ミシェル・クヌーセンが語る物語自体も素晴らしいです。どの子供にも友達が必要ですよね？マリリンの世界では、モンスターが彼女の親友になります。モンスター自身が目的の対象を見つけます。結局のところ、すべての子供たちは異なるモンスターを必要とします。あるものは大きくて豪華で、寝転んで本を読むのに最適です。あるものは痩せていて動きやすく、一緒に何でも遊ぶのに最適です。一般的に、これが来るものです。まさに彼が必要とするモンスターを皆に。

しかし、マリリンにはモンスターがいません。彼女は待っても待っても、怪物は現れません。そして彼女は考えられるすべてのルールを破ることを決心し、自ら怪物を探しに行きます。そしてなんとタイムリーなのでしょう！結局のところ、怪物マリリンは単に彼女の助けを必要としていることが分かりました。

この本は美しく書かれています。その中の言葉は軽くて魅惑的であり、主人公は最初のページからまず彼女の自制心を魅了します。モンスターなしで放置されているため、彼女は気まぐれでなく、「欲しい」という叫び声でヒステリックに陥ることもありません。それから彼女の勇気と決意で。本当に重要なルールを破るのは、その重大さをすでに理解している場合には、それほど簡単ではありません。それでも、時には手をこまねいているべきではありません。あなたが立ち上がって家を出たら、人生が劇的に変わるかも知れません。