"Mano siela yra šešėlių Eliziejus..." Fiodoras Tyutchevas

Mano siela yra šešėlių Eliziejus,
Tylūs, šviesūs ir gražūs šešėliai,
Ne šio žiauraus laiko minčių,
Nei džiaugsmai, nei vargai nėra susiję.

Mano siela, šešėlių Eliziejus,
Kas bendro tarp jūsų ir gyvenimo?
Tarp jūsų, praeities vaiduokliai, geresnių dienų,
O ši nejautri minia?..

Tyutchevo eilėraščio „Mano siela yra šešėlių eliziejus...“ analizė.

1836 metų pavasarį kunigaikštis Gagarinas gauna laišką iš savo draugo Fiodoro Tyutchevo, prie kurio pridedamas eilėraštis „Mano siela, šešėlių eliziejus...“. Spėjama, kad jis parašytas kiek anksčiau, kai sudužo rusų poeto ir diplomato šeima. Laimei, pats Tyutchevas, jo žmona ir dvi dukros liko gyvi. Tačiau nelaimė padarė tokį slogų įspūdį Eleonorai Tyutčevai, kad moteris taip ir negalėjo atsigauti po patirto siaubo ir mirė 1838 metais ant vyro rankų.

Tuo metu, kai buvo parašytas eilėraštis „Mano siela, šešėlių eliziejus...“, gyvenimas Eleonoros Tyutčevoje jau blėso. Ši trapi ir įspūdinga moteris praktiškai nepakilo iš lovos ir nebeatpažino nė vieno namiškio. Taip, žmonai dar gyvai esant, poetas iš tikrųjų tapo našliu, nuoširdžiai apgailestaudamas, kad likimas jam skyrė tik 10 šeiminės laimės metų. Būtent tokiais jausmais alsuoja eilėraštis „Mano siela, šešėlių eliziejus...“, kuriame poetas mintyse atsigręžia į praeitį, pažymėdamas, kad prisiminimas apie ją amžinai išlieka jo širdyje. Jo siela pilna šešėlių „tyli, šviesi ir graži“. Autorius nori grįžti į praeitį, kai buvo tikrai laimingas, bet supranta, kad to padaryti negali.

Jo prisiminimuose apie laimingą gyvenimą nėra vietos liūdesiui ir nevilčiai, nes šiais jausmais autorius nenori aptemdyti visko, kas tyra ir didinga, kas jį sieja su žmona. Tuo tarpu jo prisiminimai jau tokie abstraktūs, kad nebeįtraukiami į „nei džiaugsmus, nei vargus“. Atrodo, kad Tyutchev gyvenimas sustojo, ir jis taip pasinėrė į savo vidinį pasaulį, kad nieko aplinkui nebepastebi.

Taip iš tikrųjų yra, nes prisiminimuose poetas vis dar laimingas, ir jis nenori išsiskirti su šia iliuzija, nors supranta, kad ji neturi nieko bendra su tikrove. Autorius suvokia jį supantį pasaulį kaip „nejautrią minią“, kuriai nerūpi, kas nutinka jo mylimajai. Tyutčevas neieško užuojautos ar paguodos, jis tiesiog negali susitaikyti su artėjančia netektimi, suvokdamas, kad atsakymas į jo kančias bus tik abejingumas ir įprastinės užuojautos frazės, kurių teks klausytis iš mandagumo. Nepaisant to, kad Eleonora Tyutcheva buvo pasmerkta, poetas jos mirtį priėmė labai prie širdies ir, pasak liudininkų, per vieną naktį, praleistą prie velionio karsto, visiškai papilkė.

Pateikiame F.I. eilėraščių analizę. Tyutcheva:

"Mano siela yra šešėlių Eliziejus"
„Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme...“,
"Kaip vandenynas gaubia pasaulį..."

Didysis rusų poetas Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas gyveno ir dirbo rusų poezijos aukso amžiuje. Būdamas ryškus šio laikotarpio atstovas, jis mokyklos programoje literatūros pamokose užima ypatingą vietą. Fiodoro Ivanovičiaus kūryba moko būti geriems ir padoriems, jo eilėraščiai moko mylėti gamtą ir vertinti grožį. Jo poezijos bruožai ryškiai pasireiškia šiuose kūriniuose: „Pavasario perkūnija“, „Pavasario vandenys“, „Žiemos kerėtojas“, „Žiema nepyksta veltui“, „Yra originalus ruduo...“ . Tyutchev autorystė priklauso gerai žinomam kūriniui „Rusijos negalima suprasti protu“, kurį labai dažnai galima išgirsti ne tik per televiziją, bet ir pokalbiuose temomis, susijusiomis su mūsų šalimi ir jos ypatumais.

Šiandien skaičiau eilėraštį F.I. Tyutchev, kuris vadinamas „Mano siela - šešėlių eliziejumi“. Pateiksiu šio didžiojo rusų klasiko kūrinio analizę.

Eilėraštis F.I. Tyutchevas „Mano siela – šešėlių eliziejus“

Mano siela yra šešėlių Eliziejus,
Tylūs, šviesūs ir gražūs šešėliai,
Ne šio žiauraus laiko minčių,
Nei džiaugsmai, nei vargai nėra susiję.

Mano siela, šešėlių Eliziejus,

Eilėraščio „Mano siela – šešėlių eliziejus“ analizė (mokyklinukams)

Šiame darbe galite atspėti autoriaus stilių. Nesu susipažinęs su visais kūriniais, bet galiu nubrėžti paralelę tarp šio pavyzdžio ir eilėraščio „Silentium! Šiuos kūrinius vienija vienas poeto kūrybai būdingas bruožas. Tai kvietimas savęs pažinimui, savo sielos tyrinėjimui. Jei eilėraštis "Tyla!" („Silentium!“) yra skirtas skaitytojui ir kviečia jį į išmintingą tylą, moko kurti savo vidinį pasaulį, vėliau kūrinys „Mano siela – šešėlių eliziejus“ skirtas poeto jausmams, reprezentuojantis, kaip autorius jaučiasi šiame pasaulyje.

Eilėraštis „Mano siela – šešėlių eliziejus“ parašyta 1836 m. ir priklauso rusų poezijos aukso amžiaus laikotarpiui. Šiuo laikotarpiu susiformavo literatūrinis paveldas, kurį pripažino daugybė kartų ir žmonių iš įvairių šalių, studijuojančių rusų literatūrą. Tyutchevas tuo pačiu metu gyveno ir dirbo su kitais poetais, kuriuos vadiname klasikais, tai yra: Aleksandras Sergejevičius Puškinas, Michailas Jurjevičius Lermontovas, Ivanas Andrejevičius Krylovas, Vasilijus Andrejevičius Žukovskis ir kt. Šį kūrinį tikriausiai gerai įvertino Tyutchevo amžininkai. Tačiau ir dabar jis neprarado savo aktualumo.

Visų pirma, šio kūrinio aktualumą pagrindžia jo problematika, būtent: nežinomas žmogaus sielos pasaulis. Tema, kurią paliečia rusų poeto kūryba, yra amžina.

Būtent apie tai autorius kalba visiškai prieinamais žodžiais. Tarp jį supančių žmonių, kurie galbūt ne visada pasiruošę būti jo pašnekovais ar tiesiog draugais, autorius randa ramybę savo sieloje, kuri yra turtinga ir įvairi. Tiesa, to meto išsilavinę ir kultūringi žmonės dažnai nerasdavo tinkamos visuomenės, nes to meto mūsų šalyje buvo didelis žmonių susiskirstymas į luomus: bajorus ir valstiečius, ponų luomą ir baudžiauninkus. Galbūt šiame darbe herojus susiduria su tokia problema.

Savo eilėraštyje autorius iškelia žmogaus sielą aukščiau santykių su jį supančiais žmonėmis. Čia yra smulkių linijų, kurias turite išsiaiškinti. Tikiu, kad talentingas, dvasingas savo laikų žmogus Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas kalba apie tai, kaip išvengti konfliktų ir susidoroti su bėdomis. Tai atskleidžia sielą kaip vietą, kurioje gyvena šviesios ir gražios būtybės.

Du kartus šiame eilėraštyje pavartotas žodis „Elysium“ lotyniškai reiškia „rojus, malonė“. Autoriui ramu ir malonu pabūti vienam su savimi, kad pasinertų į savo vidinį pasaulį, tai padeda pamiršti nemalonias akimirkas.

Eilėraštyje siela – ne tik vieta, bet ir draugas bei meilė. Jei pirmajame ketureilyje kūrinio herojus pasineria į savo sielą ir išvysta „Tylių, šviesių ir gražių šešėlių“ pasaulį, tai antrajame ketureilyje ši sąvoka bet kokiu atveju keičia savo formą, žmonių bendravimas dažniausiai vyksta su kita būtybe žmogaus prigimties, o autorius bendrauja su siela, kaip su draugu ar net mylimu žmogumi.

Mano siela, šešėlių Eliziejus,
Kas bendro tarp jūsų ir gyvenimo?
Tarp jūsų, praeities vaiduokliai, geresnių dienų,
O ši nejautri minia?..

Šis klausimas yra retorinis, tačiau savo reikšmę įgyja tik tada, kai atsiranda prieštaravimų tarp vidinio ir išorinio pasaulio – tarp kūrinio herojaus sielos ir jį supančių žmonių veiksmų bei žodžių.

Eilėraštis F.I. Tyutchev "Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme..."

Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme
Kartais mano žvilgsnis, judesiai, jausmai, kalba
Jie nedrįsta džiaugtis susitikę su jumis -
Mano siela! oi, nekaltink manęs!..

Pažiūrėkite, koks rūkas ir baltas dieną
Šviesus mėnuo tik šviečia danguje,

F.I. eilėraščio analizė. Tyutchev "Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme..."

Tiksli parašymo data nežinoma, šis eilėraštis buvo parašytas 1820 m. Didžiojo rusų poeto Fiodoro Ivanovičiaus Tyutčevo eilėraštis pasakoja apie autoriaus pasaulėžiūrą. Jis pasakoja apie neįprastą ir malonų jausmą, kuris apima atėjus nakčiai. Tai jausmas, kuris įkvepia poetą, padeda jam kurti ir fantazuoti.

Eilėraštis skirtas poeto sielai. F.I. Tyutchev bendrauja su siela ir galbūt kuria santykius su savo siela. Tai yra, buvo panaudota meninė personifikavimo technika: siela tampa pašnekovu ir įgauna žmogaus įvaizdį. Tai poeto kūrybos bruožas, pasireiškiantis ir kituose jo kūriniuose, pvz.: „Mano siela – šešėlių Eliziejus“, „Kaip vandenynas gaublį gaubia...“.

Eilėraštį sudaro du ketureiliai, kuriuose kontrastuoja dienos ir nakties gyvenimas. Autorius atskleidžia skaitytojui savo pastebėjimus arba mąstymo būdą. Pabandykime suprasti šią žinią.

Pirmasis ketureilis pasakoja apie kasdienybę, kuri, pasak kūrinio autorės, yra nuobodi ir nedžiuginanti. F.I. Tyutchev šiame ketureilyje kreipiasi į savo sielą, norėdamas paaiškinti žmonių nesvetingumo priežastį ir kodėl kiti nesidžiaugia susitikę.

Kūrinio herojus, kuris yra pats autorius, sako, kad „Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme... Jie nedrįsta džiaugtis sutikę tave...“ Autorius panaudojo būtent „ jie nedrįsta džiaugtis“, tai yra, tai reiškia poetą supantį žmonių elgesį. Jei jis būtų parašęs „Nedrįstu džiaugtis“, tai gali reikšti, kad savo santykius slepia nuo kitų. Tačiau autorius konkrečiai nurodo kitų žmonių požiūrį į sielą, su kuria bendrauja. Tai sudėtingi santykiai. Galbūt taip nutinka todėl, kad kiti žmonės nesupranta visko, kas poetui tapo realybe. Naktį jis turi visiškai kitokį požiūrį į šiuos išgyvenimus.

Verta paminėti, kad žodis „siela“ pirmajame ketureilyje reiškia būtent „žmogaus sielos“ sąvoką, bet nėra kito žmogaus, pavyzdžiui, mylimojo, vardas. Tai matyti kituose darbuose, kurie buvo nustatyti anksčiau.

Pirmajame ketureilyje rimo sistema yra apskrita, tai yra, pirmoji eilutė rimuojasi su paskutine, o antroji - su trečiąja. Tai padeda perteikti įtampą ir teisingai išdėstyti akcentus, atkreipti dėmesį į problemos, kurią paliečia autorius, esmę.

Antrasis ketureilis turi skirtingą rimo sistemą – kryžių, tai yra, eilutės rimuojasi: pirmoji su trečiąja, antroji su ketvirtąja. Šiame ketureilyje autorius piešia nakties siužetą. Šią naktį, kai „šviečia mėnuo danguje tik žiba...“ jį aplanko mintys ir fantazijos, kurios autoriui labai svarbios ir malonios. Jis naudoja menines priemones, kad pabrėžtų grožį, kurį stebi šiuo metu. Autorius rašo:

Ateis naktis – ir į skaidrų stiklą
Aliejus įsilies kvapniai ir gintariškai!

Tai reiškia, kad jausmai, emociniai išgyvenimai ir pojūčiai lyginami su aliejumi – malonaus kvapo kvapnia medžiaga – taip pat su gintaru – spindinčiu akmeniu.

Tikiu, kad šis kūrinys atskleidžia ypatingą pasaulį, kuriame gyveno Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas. Nuostabus, išsilavinęs, talentingas poetas gyvena ne tik realiame, bet ir subtiliame dvasiniame pasaulyje. Apie šią būseną kalba eilėraštis „Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme...“.

Eilėraštis F.I. Tyutchev "Kaip vandenynas gaubia Žemės rutulį..."

Kai vandenynas apgaubia Žemės rutulį,
Žemiškas gyvenimas yra apsuptas svajonių;

Elementas atsitrenkia į savo krantą.

Toks jos balsas: jis mus verčia ir klausia ...
Jau prieplaukoje stebuklinga valtis atgijo;
Potvynis kyla ir greitai mus nušluoja
Į tamsių bangų neišmatuojamumą.

Dangaus skliautas, degantis žvaigždžių šlove
Paslaptingai atrodo iš gelmių, -
Ir mes plūduriuojame, deganti bedugnė
Apsuptas iš visų pusių.

F.I. eilėraščio analizė. Tyutchev "Kaip vandenynas gaubia Žemės rutulį..."

Aukso amžiaus rusų poeto Fiodoro Ivanovičiaus Tyutčevo eilėraštis „Kaip vandenynas apglėbia Žemės rutulį...“ atspindi kai kuriuos jo gyvenimo kelio ir stebėjimų rezultatus. Šis eilėraštis parašytas 1830 m. (tūkstantis aštuoni šimtai trisdešimt), autorius jį parašė būdamas 27 metų. Šis kūrinys atskleidžia autoriaus minčių gilumą ir įžvalgumo laipsnį (paprasčiau tariant, autorius turi savo unikalius įsitikinimus ir požiūrį į gyvenimą).

Kūrinio siužetas ir problemos neįprasti. Tai ne eilėraštis apie gamtą, tai ne meilės poezija. Fiodoras Ivanovičius Tyutchev čia rašo apie slaptą pasaulį, nežinomą metafizikai.

Leksinis eilėraščio turinys: įprastas, čia visi žodžiai lengvai suprantami. Tačiau metaforos laipsnis yra didelis: autorius paprastais žodžiais apibūdina naujas, ne visiems prieinamas sąvokas. Manau, kad šio kūrinio skaitymas kiekvienam gali sukelti skirtingus atsakymus ir vertinimus. Pabandykime nustatyti žinią, kurią autorius įdeda į šią eilutę.

Eilėraštis prasideda eilute: „Kaip vandenynas gaubia pasaulį“. Iš čia skaitytojas daro išvadą apie autoriaus vizijos mastą: Tyutchev kalba apie visą pasaulį, apie mūsų planetą.

Antroje eilutėje yra metafora: „Žemiškas gyvenimas yra apsuptas svajonių“. Galima daryti prielaidą, kad sapnais čia suprantama dvasinio pasaulio, fantazijos pasaulio samprata, tai yra, autorė paliečia mus supančio subtilaus neapčiuopiamo pasaulio temą, kuri yra tokia pat reali kaip mūsų planetos vandenynai. Šis pasaulis lyginamas su vandenynu, siekiant pabrėžti jo lengvumą ir kintamumą. Tai nėra tvirtas pagrindas, o besikeičiantis pasaulis.

Paskutinės pirmojo ketureilio eilutės panardina skaitytoją į nakties tamsą. Naktį autorė atranda šį subtilų pasaulį, fantazijų ir idėjų pasaulį. Apie tai jis rašo taip:

Ateis naktis – ir su skambiomis bangomis
Elementas atsitrenkia į savo krantą.

Tai reiškia, kad šis pasaulis yra smurtinis, spontaniškas, nepastovus. Būtent naktis – tylusis paros metas – būtent tada atsiranda šie pojūčiai.

Antrasis ketureilis skaitytoją labiau panardina į šį paslaptingą pasaulį. Autorius kuria krante laukiančios valties įvaizdį, kviečiantį skaitytoją į naują pasaulį. Tai „stebuklinga valtis“, kuri „greitai nukelia mus į tamsių bangų begalybę“. Pasakos siužetas tęsiasi trečiajame ketureilyje.

Trečiajame ketureilyje kūrinio herojai, kurie yra autorius ir skaitytojas, tai yra, mes, jau yra apsupti „degančios bedugnės“ - taip Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas lygina savo naktinę kelionę į fantazijos pasaulį su. kosminė bedugnė ar tuštuma.

Ši istorija baigiasi šia istorija.

Kūrinyje paliesta tema būdinga rusų poeto F.I. Tyutchev, taip pat pasirodo kituose kūriniuose: „Mano siela yra šešėlių eliziejus“, „Žmonių minioje, nekukliame dienos triukšme...“, „Tylimas!

F.I. Tyutchevas yra aukštos kultūros žmogus, jo dvasinis pasaulis turtingas. Joje poetas semiasi jėgų ir įkvėpimo savo nuostabiems darbams.

Ko moko F. I. poezija? Tyutcheva

Kūriniai apie sielą ir dvasinį pasaulį – tai apreiškimai, labai svarbūs norint suprasti poeto kūrybos kelią ir paveldą. Taip, mes galime kalbėti tik apie didžiojo rusų poeto eilėraščius ir jų meninį komponentą, bet už jų slypi dvasiškai turtingo žmogaus gyvenimas ir likimas! Vertinu Fiodoro Ivanovičiaus Tyutčevo kūrybą, o jo kūrinių analizė leido dar giliau suprasti jo eilėraščių ir visos poezijos prasmę. Man patinka, kai skaitant poeziją atsiveria naujas žvilgsnis, kai ji mane praturtina.

Dar viena labai svarbi pamoka, kurią poetas dėsto savo eilėraščiuose – tylos ir sutikimo dėsnis. Tyutchevo nurodymai glaustai ir prieinamai pateikiami eilėraštyje "Silentium!" („Tyla!“). Tyutchevui priklauso toks aforizmas: „Išsakyta mintis yra melas“.

Tiesiog žinok, kaip gyventi savyje -
Jūsų sieloje yra visas pasaulis
Paslaptingai magiškos mintys;
Jie bus apkurti nuo išorinio triukšmo,
Dienos šviesos spinduliai išsisklaidys, -
Klausyk jų dainavimo – ir tylėk!..

Mano siela, šešėlių Eliziejus,
Tylūs, šviesūs ir gražūs šešėliai,
Ne šio žiauraus laiko minčių,
Nei džiaugsmai, nei vargai nėra susiję!

Mano siela, šešėlių Eliziejus,
Kas bendro tarp jūsų ir gyvenimo?
Tarp jūsų, geresnių dienų vaiduokliai,
O ši nejautri minia?..
Fiodoras Tyutche V

XVIII amžiuje Anglijoje ir kitose Vakarų Europos šalyse kai kurie sodai, parkai ar jų dalys pradėti vadinti Eliziejaus laukais; Taip pat pavadinta centrinė Paryžiaus gatvė ir didžiulė Mon Repos parko pieva, besitęsianti nuo Stupishinskaya alėjos iki Narcizo šaltinio. Šiais vardais Europos kultūra vėl priminė senovę. Anot graikų mitologijos, atrinkti dorybingi herojai atsidūrė Eliziejuje, tai yra Palaimintųjų Šešėlių salose, kur buvo Eliziejaus laukai, kuriuos dievai, pasak Platono, pagerbė „ypatingu pasižymėjimu“ ir išgelbėjo nuo mirties.

Herojai galėjo ten nuvykti net ne po mirties, o tarsi stebuklingai jos išvengę ir toliau gyvendami Eliziejuje, o vizualiai, bet labai efemeriškai išlaikė savo išvaizdą, akių išraišką, balso tembrą, laikyseną, įpročius ir panašiai. kaip per žemiškąjį gyvenimą . Salų valdovas buvo dievas Kronas. Čia apsistojo daug žymių graikų mitų herojų, gavusių nemirtingumą (pavyzdžiui, Diomedas, Penelopė) arba po mirties perkelti (Achilas, Menelajas, Medėja ir kt.), net iš mirusiųjų karalystės išsivadavusių titanų. Stebina tai, kad Ptolemėjo žemėlapiuose Palaimintųjų šešėlių salos netgi gavo konkrečias koordinates: jos, pasak graikų astrologo, gulėjo kažkur netoli Heraklio stulpų (tai yra už Gibraltaro sąsiaurio Atlanto vandenyne). .

Teisuolių sielos vaikščiojo Eliziejaus laukais – per nuostabią neblėstančių gėlių pievą, apsuptą pasakiškai gražaus miško, leido laiką pokalbiuose ir mėgavosi amžina ramybe. Čia karaliavo amžinas pavasaris, nebuvo nei ligos, nei kančios, čia nesėjo, bet kaskart gaudavo gausų derlių. Retkarčiais lijo negausus lietus, nuolat pūtė švelnus ir drėgnas vėjas, skraidė spalvingi rojaus paukščiai. Eliziejaus laukuose jų gyventojai, neapsunkindami savęs jokiu darbu ir rūpesčiais, gausiai rinko saldžius vaisius, kurie užaugo patys.

Eliziejų pirmą kartą paminėjo legendinis Homeras (IX-VIII a. pr. Kr.). „Odisėjoje“ jis cituoja kelis epizodus, kuriuose jo herojai patenka į Palaimingų šešėlių salas arba apie jas kalba. Pavyzdžiui, viename iš epizodų Odisėjas Poseidono valia atsiduria nuostabioje saloje, kurioje gyvena laimingi fajiečių žmonės – ramiai ir nerūpestingai; jų žemės derlingos ir niekam nieko netrūksta. Kitame epizode jūros seniūnas Protėjas pranašauja Spartos karaliui Menelajui, o ne mirtį, palaimingą gyvenimą Eliziejaus laukuose, „kur praeina lengvos, nerūpestingos žmogaus dienos, kur nėra sniego audrų, liūčių, žiemos šalčiai...“. Homeras Eliziejaus laukus prieštarauja Hadui, mirusiųjų karalystei, kuri buvo niūrus „šešėlių slėnis“, kurį aplankė Odisėjas. Jei vykdysime Homero nurodymus, Eliziejaus laukai turėtų veikti kaip Gyvųjų žemė. Homeras Eliziejaus laukus vadina Palaimintųjų šešėlių salomis ir pastato jas ant Vandenyno upės krantų.

Kitiems vėlesnio laikotarpio graikų autoriams Eliziejus vis dar egzistuoja požemio teritorijoje, tai yra už žmonėms prieinamų erdvės ir laiko ribų. Tarp romėnų poetų Eliziejus įgauna konkretesnį vaizdą: jie atskyrė jį nuo Tartaro (Hado). Virgilijus buvo tikras, kad tie, kurie atsiduria pomirtiniame gyvenime, mato kelią, padalintą į du kelius: dešinysis veda į Eliziejų, o kairysis – į Tartarą. „Eneidoje“ Eliziejaus laukus jis apibūdino kaip palaimingą prieglobstį, užgožtą laimingų ąžuolų miškų žalumos, kur virš laukų driekiasi putojantis eteris, „jų“ Saulė šviečia tamsiai raudona šviesa ir šviečia „jų“ žvaigždės. Virgilijus tikėjo, kad ten nemirtingumą įgyja ne tik herojai, bet ir poetai, savo menu džiuginantys žmonių gyvenimus.

Pasibaigus antikai Eliziejus nebuvo visiškai pamirštas. Kai kurie jo bruožai pastebimi krikščionių rojaus modelyje, keltų legendose ir daugelio tapytojų darbuose, pradedant nuo seniausių laikų. Literatūros kūriniuose visų pirma verta prisiminti Dantę, kurios Limbo, pirmasis pragaro ratas, savo aprašymu primena Eliziejų.
Po humanistų Europos kultūra nebepamiršo Eliziejaus laukų. Jie buvo prikelti ne tik XVIII amžiaus soduose, bet ir pokalbius mirusiųjų karalystėje aprašančiame literatūros žanre. Šio žanro ištakos buvo prancūzų rašytojas B. Fontenelle. Matyt, Eliziejus pasirodė viena iš amžinųjų temų, atspindėjusių neišvengiamą nemirtingumo ilgesį. Ir vargu ar atsitiktinai F. Šileris savo odėje, kurios žodžiais L. Bethovenas parašė garsiąją „Odė džiaugsmui“, džiaugsmą pavadino „dukterimi iš Eliziejaus“.

Ir vis dėlto didžioji dauguma dievų ir herojų, atsidūrę požemyje, svajojo iš jo išsiveržti, o garsiausia legenda nuo seniausių laikų šiuo atveju yra legenda apie nuo gyvatės įkandimo mirusios Euridikės išgelbėjimą. , iš Palaimintųjų šešėlių karalystės. Euridikė yra graži nimfa, tapusi didžiojo muzikanto Orfėjo žmona. Orfėjas savo ruožtu buvo upės dievo Eagerio ir mūzos Kaliopės sūnus.

Po daugybės kančių Orfėjas galiausiai nusprendė grąžinti Euridikę ir nusileido į mirusiųjų karalystę. Čia jis sutiko sielų keltininką Charoną, kurį užbūrė savo muzika lyroje, ir pervežė jį į kitą Stikso upės pusę, į Hado karalystę. Orfėjas savo muzika taip pat nustebino karalių Hadą, kad jis sutiko paleisti Euridikę į gyvųjų pasaulį, tačiau su viena sąlyga: Hermis eis jam priekyje, kurį Orfėjas turi negailestingai sekti, Euridikė eis jam iš paskos. . Kad ir kas nutiktų, jis neturėtų žiūrėti atgal. Jei Orfėjas bent kartą pažvelgs atgal, jo žmona grįš į mirusiųjų pasaulį. Orfėjas sutiko ir sekė Hermį prieblandoje. Kadangi Euridikė buvo tik šešėlis mirusiųjų pasaulyje, jis visiškai negirdėjo jos žingsnių ir nuolat abejojo, ar jo mylimoji neatsiliko, ar ji nepasiklydo tamsoje? Ir dabar priekyje pasirodė šviesa, rodanti išėjimą į gyvųjų pasaulį. Takas ėmė staigiai kilti, viskas aplinkui buvo užgriozdinta akmenimis. Orfėjas dar labiau jaudinosi, kad atsiliko Euridikė, nes kai išėjimas buvo taip arti, jis gali ją tiesiog prarasti... ir tada Orfėjas apsisuko. Blyškus Euridikės šešėlis pamažu ištirpo tamsoje.

„Pirmoji opera, kurią pamačiau ir išgirdau nuo pradžios iki galo su neblėstančiu malonumu, buvo Glucko opera „Orfėjas“, – savo atsiminimuose rašė Ludwigas Heinrichas Nicolai, kuris buvo asmeniškai pažįstamas su garsiuoju kompozitoriumi. Jis dalyvavo operos premjeroje Vienoje 1762 m. spalio 5 d. ir laikė jį nepralenkiamu muzikiniu kūriniu, o „Palaimintųjų šešėlių šokis“ iš operos „Orfėjas ir Euridikė“, kur nuostabiai gražų fleitos skambesį lydi švelnūs smuikų garsai. geriausias ir žinomiausias Christoph Willibald Gluck darbas.

Paruošta medžiaga
Rassakhatskaya Nadežda Aleksandrovna,
vyresnioji mokslo darbuotoja
muziejus-rezervatas "Park Monrepos"

Fiodoras Ivanovičius Tyutchevas