Aseevove diela. Aseev Nikolay Nikolaevich - biografia, fakty zo života, fotografie, základné informácie

Aseev Nikolaj Nikolajevič (1889-1963), ruský básnik. V básňach „Budyonny“ (1923), „Dvadsať šesť“ (1924), „Semyon Proskakov“ (1928) je romantická oslava revolúcie. Od formálnej vyspelosti prvých zbierok (Zor, 1914) dospel k lyricko-filozofickému chápaniu skutočnosti (Úvahy, 1955; Lad, 1961). V básni „Majakovskij začína“ (1940; Štátna cena ZSSR, 1941) vytvoril obraz básnika bojujúceho za nové umenie. Kniha úvah o poézii, memoáre „Prečo a kto potrebuje poéziu“ (1961).

Aseev Nikolaj Nikolajevič, ruský básnik.

Roky štúdia

Pochádza od chudobných šľachticov. Otec je poisťovací agent. Rodičia za predpokladu veľký vplyv o rozvoji osobnosti budúceho básnika. Aseeva, ktorý predčasne stratil svoju matku, vychoval jeho starý otec, vlastník pôdy a vášnivý milovník ruského folklóru. Po absolvovaní Kurskej reálnej školy (1907) vstúpil do Moskovského obchodného inštitútu (1908-10), potom sa presťahoval do Charkovská univerzita; svojho času bol dobrovoľníkom na Moskovskej univerzite (historická a filologická fakulta).

"Symbolistický študent"

Od roku 1908 bol publikovaný v časopise „Jar“, v rokoch 1912-14 - v časopisoch „Testaments“, „ Nový časopis pre všetkých“, „Protalinka“, v almanachu „Primrose“. Krátky čas bol tajomníkom časopisu Ruský archív.

Zapnuté skorá práca básnika ovplyvnili symbolisti, predovšetkým K. D. Balmont, ako aj nemeckí romantici (E. T. A. Hoffmann). Bol oboznámený s V. Ya Bryusov, Vyach. I. Ivanov, S. P. Bobrov. „Študent symbolistov, ktorý sa od nich odtláča, ako dieťa odtláčajúce sa od steny, držiac sa, ktorého sa učí chodiť,“ napísal o sebe Aseev v knihe „Próza básnika“ (1930).

Nedostatok nezávislosti prvých publikácií (1911) umožnil básnikovi V. Shershenevičovi nazvať ich „symbolickou lacnosťou“. Ale knihy „Nočná flauta“ (1914) a najmä „Oksana“ (1916), venované Ksenia Sinyakovej, krásnej manželke básnika (od roku 1917) a jedinej spoločníčke celého jeho života, svedčili o Aseevovom mimoriadnom poetickom dare. „...Medzi mládežou...ktorá povýšila zviazanosť jazyka na cnosť a bola originálna proti svojej vôli, len dvaja, Aseev a Cvetaeva, sa prejavili ľudsky,“ napísal neskôr B. L. Pasternak. Spolu s Pasternakom bol členom skupiny Centrifuge, ktorá mala blízko k futuristom.

Mayakovsky a Khlebnikov v živote Aseeva

Počas prvej svetovej vojny v roku 1915 bol odvedený do armády a slúžil v záložnom pluku v Mariupole; prepustený zo služby pre tuberkulózu, no vo februári 1917 bol napriek chorobe opäť povolaný. Slúžil v záložnom pechotnom pluku v Gaysine, kde bol zvolený do Rady zástupcovia vojakov. Poslaný do kadetskej školy spolu so svojou manželkou odišli (alebo skôr utiekli) do Vladivostoku, kde sa pripojil k futuristickej skupine „Creativity“. Pracoval v sovietskych inštitúciách a v roku 1918 prednášal o najnovších ruských básnikoch v Japonsku. V roku 1922 sa vrátil do Moskvy. V tom čase vytvoril báseň „Budyonny“. Veľmi populárne sa stali piesne skladateľa A. A. Davidenka, napísané k Aseevovým básňam: „ Budyonnyho kôň", "Prvá kavaléria", "Puška".

V roku 1923 sa pripojil k LEF, literárnej skupine vedenej V. V. Majakovským. Priateľstvo s Majakovským, s ktorým sa Aseev stretol, s najväčšou pravdepodobnosťou zmenilo v roku 1914 nielen jeho poetický štýl, ale aj samotný život. Stal sa akoby „tieňom“ veľkého básnika, hoci ani jeho postoj, ani jeho spev, ani transparentnosť jeho veršov neboli blízke hromovému Majakovskému. Oveľa bližšie mu bol Velimir Chlebnikov, ktorého slovná tvorba je podobná ruskému folklóru. IN" Lyrická odbočka„(1924) a „Modrí husári“ (1926), Aseevove básnické vrcholy, zvuková písanie je obzvlášť výrazné; Aj keď Aseev uviedol, že je „textár svojou dušou, svojou veľmi lineárnou podstatou“, texty v týchto veciach sú tlmené, zvuk je jednoznačne silnejší ako myšlienka a pocit.

Po Mayakovského samovražde bol Aseev raz nominovaný úradmi za úlohu prvého básnika a dostal Stalinovu (štátnu) cenu (1941) za báseň „Majakovskij začína“ (1940). Ale ako sovietskej éry strácala vonkajšie veselé črty a jej záujem o Aseeva klesal. Počas svojho života vydal okolo 80 kníh, vrátane niekoľkých esejistických, v ktorých sa prejavil ako jemný znalec poézie. Vo svojej poslednej celoživotnej zbierke Lad (1961) opustil inovatívnu formu verša.

Okrem poézie bol Aseev vášnivý aj pre karty a preteky.

Aseev Nikolai Nikolaevich - slávny Sovietsky básnik a scenárista. Jeden z najjasnejších predstaviteľov futurizmu v Rusku. Bol ocenený viac ako raz Sovietska moc za jeho básne vrátane Stalinovej ceny.

Detstvo a mladosť

Okamžite urobme rezerváciu: Aseev je pseudonym. Skutočné meno spisovateľ - Stahlbaum. Svoje diela často publikoval pod inými menami: Oriole, N.A. Bul-Bul, Nav Fundamentalnikov.
Nikolaj Aseev, ktorého životopis je tu uvedený, sa narodil 27. júna 1889 vo Ľvove (provincia Kursk). Jeho otec Nikolaj Nikolajevič bol poisťovací agent a jeho matka Elena Pinskaya zomrela mladá, keď mal jej syn iba 8 rokov. Krátko nato sa môj otec druhýkrát oženil.
Tvoje detstvo budúci spisovateľ strávil so svojím starým otcom z matkinej strany Nikolajom Pavlovičom Pinským, ktorý bol vášnivým rybárom a poľovníkom, zbožňoval folklór, najmä piesne, a bol známy ako vynikajúci rozprávač. Jeho babička, Pinskyho manželka, sa narodila ako nevoľníčka, ktorú vykúpil budúci manžel, ktorý sa počas svojich poľovačiek zaľúbil do dievčaťa.
V roku 1909 Aseev promoval na Kurskej skutočnej škole. Potom vstúpil do Moskovského obchodného inštitútu. Navštevoval aj Filologickú fakultu Moskovskej univerzity, kde navštevoval prednášky.

Prvé publikácie

Nikolai Aseev publikoval svoje prvé diela v roku 1911. Moskovský literárny život premohol básnika. V súčasnosti je častým hosťom „bryusovských večerov“ a večerí s Vyacheslavom Ivanovom. Na jednom zo stretnutí som sa stretol s Pasternakom, ktorý mladého spisovateľa zaujal svojimi dielami.
V roku 1914 bol v almanachu „Lyrics“ uverejnený výber Aseevových básní. Od tejto chvíle začína aktívny literárny život básnika. A po štyroch rokoch vyšlo 5 jeho zbierok: „Zor“, „Nočná flauta“, „Letorei“, „Oksana“, „Štvrtá kniha básní“.

Vojna a revolúcia

Počas prvej svetovej vojny bol Nikolaj Aseev povolaný do armády. Najprv je poslaný do Mariupolu, kde sa odohráva bojový výcvik. Potom sú poslaní ako súčasť pluku na rakúsky front. V tomto čase vážne ochorie - začína sa zápal pľúc, komplikovaný tuberkulózou. Aseev je vyhlásený za nespôsobilého na službu a poslaný do tyla. Po uzdravení bol básnik opäť poslaný na front, kde pôsobil až do roku 1917, kedy bol zvolený do Rady zástupcov vojakov.
vzplanul Februárová revolúcia. Spisovateľov pluk odmietol bojovať. Aseev so svojou rodinou ide na Ďaleký východ. Jeho cesta viedla cez hladomor, povojnovú, rebelujúcu krajinu. Svoje potulky opísal v eseji „Október na Ďalekom východe“, ktorá mu priniesla prvý skutočný literárny úspech.

Keď sa spisovateľ usadil vo Vladivostoku, začal s ním spolupracovať nové noviny"Roľník a robotník." V tomto čase sa stalo známe o Októbrová revolúcia Aseev prijal túto správu s radosťou. Čoskoro dostal od Lunacharského pozvanie, aby sa presťahoval do Moskvy. A v roku 1922 sa Aseev presťahoval do hlavného mesta. Tu sa stretáva s Majakovským, ktorý mal naňho veľmi veľký vplyv.

Život v Moskve

V Moskve Nikolai Aseev pokračuje v písaní a vydávaní niekoľkých zbierok: „Rada vetrov“, „Oceľový slávik“. V 20. rokoch publikovali revolučné básne a básne spisovateľa: „Chernyshevsky“, „Lyrická digresia“, „Modrá husári“, „Sverdlovská búrka“.
Počas tých istých rokov sa Aseev vydal na cestu na Západ, z ktorej sa vrátil v roku 1928. Potom napísal niekoľko impresívnych básní: „Rím“, „Cesta“, „Forum-Capitol“. Po smrti Mayakovského básnik publikoval báseň „Majakovskij začína“.

Posledné roky a smrť

Počas Veľkej Vlastenecký Nikolay Aseev pokračuje v práci. Mnohé z jeho diel sa nazývajú skutočné vojenská kronika. Medzi také básne: „Plameň víťazstva“, „Rozhlasové správy“, „V posledná hodina“, „Let guľky“ atď.
V roku 1961 vyšla spisovateľova kniha „Prečo a kto potrebuje poéziu“, v ktorej sumarizuje svoju životnú a tvorivú cestu.
Aseev zomrel 16. júla 1963 v Moskve. Bol pochovaný na cintoríne Novodevichy.

Básne Aseeva z raného obdobia

Napriek tomu, že Aseev je klasifikovaný ako futurista, začínal ako symbolista. V mladosti ho veľmi zaujímali Verlaine, Hoffmann a Oscar Wilde. Nie je prekvapujúce, že v básňach tejto doby vystupuje ako dekadentný romantik.
Počas týchto rokov sa básnik pripojil k skupine Centrifuge, ktorej predstavitelia sa snažili spojiť kubo-futurizmus, ktorý práve naberal na sile, a „čistý“ klasické texty. Aseev zaobchádzal s „triezvo-obchodným“ svetom obyčajných ľudí s opovrhnutím. Okolitú realitu opísal ako „strašnú tvár“, ktorá je „zasypaná balíkmi rubľov“. Snom básnika je utiecť z tohto sveta so svojou milovanou a „nestretnúť sa ani s priateľmi, ani s členmi domácnosti“. Aseev vnímal prvú svetovú vojnu ako dlho očakávaný kolaps maloburžoázneho zavedeného poriadku: „nech sa kamene budov rozpadnú v ohni“.
Okrem týchto motívov obsahujú básne básnika obrazy z ruských rozprávok a slovanskej mytológie, ako aj melódie Záporožia.

Obdobie revolúcie

Nikolaj Aseev je inovatívny básnik. Veľký vplyv naňho mali Majakovskij a V. Chlebnikov. Oni hrali Hlavná rola pri formovaní jeho štýlu. Počas revolúcie bol Aseev vo Vladivostoku. Odtiaľto začína oslavovať Sovietske Rusko. Básnik sa obracia na klasické dedinské obrazy: modrá, ľan, orná pôda, čerešne, perie, kosenie atď.
Aj v predrevolučných básňach Aseev predpovedal bezprostredný triumf nového poriadku. Preto prevrat privítal s potešením. Starú kultúru nazýva „zmiznutým mrakom“, ktorý konečne „vymrel“. Nový svet sa stal „cestou zo starého, predtuchou, príležitosťou“. Básnik teda vníma revolúciu ako spontánnu silu, ktorá zničila buržoázny spôsob života a poskytla príležitosť na rozvoj.

Porevolučné obdobie

Po presťahovaní sa do hlavného mesta sa Aseevov svetonázor trochu mení. Revolúcia sa z strašidelného ideálu mení na dokončenú akciu, ktorej výsledky možno hodnotiť. V dielach sa objavuje téma industrializácie, ktorá je nerozlučne spätá s kreativitou.
Spisovateľ vždy inklinoval k experimentom, takže často zažil vplyv rôznych literárnych hnutí. Napríklad staré ruské motívy, pôžičky od Gumilyova, Hoffmanna, Bloka, Khlebnikova.
Báseň „Lyrická digresia“ napísaná v roku 1924 sa svojou témou líši od predchádzajúcich diel. Skladba znejú alarmujúce, dramatické a vzrušené tóny. Aseev vyčíta svojim súčasníkom, že sa nevzdialili od filistinizmu a stále siahali po každodennom blahu bez toho, aby mysleli na spoločné dobro. Táto báseň bola vysoko oceňovaná jeho súčasníkmi a neskôr bola považovaná za klasiku 20. storočia.
Po druhé slávne dielo toto obdobie - suita „Modrá husári“, ktorá bola venovaná pamiatke dekabristov. Aseev v diele opisuje prípravu povstania a tragický záver plánu.

V roku 1929 vyšla kniha „Denník básnika“. V tejto knihe ustupujú estetické hľadania do úzadia a do popredia sa dostáva lyrika okolitého sveta a každodennej stránky života. Nikolaj Aseev sa opäť vracia k romantickému pátosu.
Najviac slávne básne uvádzame nižšie:

    „Viem: všetky smútky“; „Pred búrkou“; „O obyčajnom“; ..“; „Šťastie“; „Stvoriteľ“; „Hýly“.

Neskoré štádium tvorivosti

V druhej polovici 20. rokov hľadal Nikolaj Aseev nového hrdinu. Básne tejto doby naznačujú, že básnik začína oslavovať robotníka, ale poéziu sa podľa neho treba naučiť „zo stroja a kombajnu“. Vyšlo niekoľko básní, v ktorých sa oslavuje pracovný kolektivizmus, ľudový život a pravidelná práca Obyčajní ľudia. Medzi takéto diela možno nazvať „ Región Kursk“, „Elektriáda“, „Pieseň oleja“.
30. roky sú pre Aseeva poznačené pokračovaním žánrových rešerší. Predovšetkým rozvíja medzinárodné fejtóny na politické témy: „Berlínsky máj“, „Nádej ľudstva“. Zároveň sa básnik venuje prekladom.
Počas Veľkej vlasteneckej vojny boli jeho diela publikované na stránkach frontových a centrálnych novín. V básňach tohto obdobia zaujíma hlavné miesto vlastenectvo a viera vo víťazstvo vo vojne.
IN povojnové roky Aseev zaplatil veľká pozornosť teoretická časť poézie. Často publikoval články v novinách na literárne námety a vydal niekoľko kníh.

„Nemôžem žiť bez teba“: analýza básne

Báseň bola napísaná v roku 1960, takže je klasifikovaná ako Aseevova neskorá poézia. Téma lásky nie je pre tvorbu spisovateľa typická a je skôr výnimkou ako pravidlom. Verš má názov - „Jednoduché línie“. Nie vždy sa v zbierkach spomína, ale má kľúčový význam pre pochopenie diela.
Báseň ako taká nemá zápletku. Opisuje len pocit – lyrický hrdina sa hlási k láske. Hovorí, že bez svojej milovanej nič na tomto svete nepotrebuje. Aseev píše o skutočnej ohnivej láske, ale svoje básne nazýva „Jednoduché línie“. Básnik tým chcel povedať, že pre jeho okolie nie je spoveď nejakým zjavením, podobné slová povedali mnohí. Ale pre väčšinu lyrický hrdina jeho pocity sú silné a neuveriteľné.
"Nemôžem žiť bez teba" - jeden z slávne básne Aseeva. Vďačí za to svojej lyrickosti a úprimnosti.

Aseev Nikolaj Nikolajevič (1889 - 1963), básnik. Narodený 28. júna (10. júla n.s.) v meste Lgov Región Kursk v rodine poisťovacieho agenta. Detstvo prežil v dome svojho starého otca Nikolaja Pavloviča Pinského, poľovníka a rybára, amatéra. ľudové piesne a rozprávky a úžasný rozprávač.


V roku 1909 absolvoval Kurskú reálku, nastúpil na Obchodný inštitút v Moskve a zároveň počúval prednášky na r. filologickej fakulte Moskovskej univerzity. V roku 1911 publikoval svoje prvé básne.

Literárny život Moskvy zachytil mladého básnika, navštevuje Bryusovove „večery“ a Vyachove „večere“. Ivanov, stretáva B. Pasternaka, ktorý ho uchvátil všetkým: výzorom, poéziou aj hudbou.

Od roku 1913, keď sa výber Asejevových básní objavuje v almanachu „Lyrics“, jeho aktívna literárna činnosť. Po 4 rokoch vydal päť zbierok pôvodných básní: „Nočná flauta“ (1913), „Zor“ (1914), „Oksana“ (1916), „Letorey“ (1915), „Štvrtá kniha básní“ (1916 ).

Začína sa prvý Svetová vojna a Aseev je povolaný vojenská služba. V Mariupole absolvuje výcvik v záložnom pluku, ktorý je čoskoro vyslaný bližšie k rakúskemu frontu. Chorý so zápalom pľúc, komplikovaným vypuknutím tuberkulózy. Je vyhlásený za neschopného služby a poslaný domov, aby sa uzdravil; o rok neskôr sa podrobuje preskúšaniu a je opäť poslaný k pluku, kde zotrval až do februára 1917, kedy bol zvolený do Rady zástupcov vojakov.

Začala sa februárová revolúcia, pluk odmietol ísť na front.

Aseev a jeho manželka sa „presťahovali“ na Ďaleký východ. Toto dlhá cesta cez frontovú, hladnú, odbojnú krajinu sa mu stala cesta k veľkej poézii (esej „Október na Ďalekom východe“). Vo Vladivostoku prispieval do novín „Roľník a robotník“ – orgánu Rady robotníckych a roľníckych poslancov. Októbrovú revolúciu, o ktorej som sa dozvedel vo Vladivostoku, som prijal bezpodmienečne.

Na návrh Lunacharského bol Aseev povolaný do Moskvy a v roku 1922 tam prišiel. Obnovuje známosť s Majakovským, ktorý mal na neho veľký vplyv. Vyšli zbierky jeho básní: „Oceľový slávik“ (1922), „Rad vetrov“ (1923). Od roku 1923 sa Aseev zúčastnil literárna skupina"Lef" (vľavo vpredu umenia), na čele s Majakovským. Majakovskij ho až do konca života podporoval a pomáhal vydávať jeho knihy.

V dvadsiatych rokoch minulého storočia vyšli básne „Lyrická digresia“, „Sverdlovská búrka“, básne o ruských revolucionároch („Modrí husári“, „Černyševskij“). V roku 1928 po zahraničnej ceste napísal básne o Západe („Cesta“, „Rím“, „Forum-Capitol“ atď.).

Pred vojnou Aseev vydal báseň „Majakovskij začína“ („... napísal som o ňom báseň, aby som si aspoň čiastočne splnil svoju povinnosť voči nemu. Bez neho to bolo pre mňa ťažšie...“ napísal Aseev) .

Mnohé z jeho vojnových básní a básní sú stránkami poetickej kroniky Vlastenecká vojna: „Radio Reports“ (1942), „Flight of Bullets“, „In the Last Hour“ (1944), „Flame of Victory“ atď. V roku 1961 s knihou „Prečo a kto potrebuje poéziu“ (1961), Aseev zhŕňa svoju prácu a svoj život. V roku 1963 básnik zomiera.

Aseev Nikolaj Nikolajevič

G. Lelevich

Aseev Nikolai Nikolaevich - moderný. ruský básnik. Bol mobilizovaný počas vojny v rokoch 1914-1918. Po októbrovej revolúcii žije vo Vladivostoku, pracuje na burze práce, potom v pololegálnom obchode Sovietske noviny, vydáva tam protiintervenčné politické fejtóny a zároveň organizuje literárny spolok „Balaganchik“, sledujúci čisto bohémske ciele. Po návrate do Moskvy sa A. stal jedným z najvýznamnejších básnikov a teoretikov „Lefy“ (pozri).

A. debutoval knihou básní v roku 1914. Takto maľuje A. svoj predrevolučný vzhľad: „Ja, dvadsaťsedemročný básnik, študent symbolistov... Ja, ktorý som bol fascinovaný prekladmi Mallarmé, Verlaine a Vielle Griffinových, ktorí si ctili Theodora Amédée Hoffmanna, ktorý nadšene nosil silu v mojom srdci a vytrvalosť smutného osudu Oscara Wilda, jedným slovom, som vycibrený intelektuál.“ Hneď v prvých knihách pôsobil A. ako typický dekadentný romantik. A. sa pripojil k skupine S. Bobrov „Centrifuge“, ktorá sa snažila spojiť klasické „čisté“ texty s technickými výdobytkami vtedy mladého Cube-Futurism.

Bohémsky charakter kreativity mladej A. sa azda najzreteľnejšie prejavil na snímkach „Oceánie“ (kaviareň vyvýšená do neba, polonahý mesiac ležiaci na modrej šikmej pohovke, hviezda v službe podávajúca ustrice) alebo „ Nové ráno“ (anjeli fajčia cigary, minulú noc - stará cocotte). A. pohŕdal triezvo-obchodníckym svetom. Zdalo sa mu, že „svet je len hrozná tvár“, sníval o „úteku zo sveta“ so svojou milovanou, „aby sa už nikdy nestretli priatelia ani členovia rodiny“. Smútil, že „život je zasypaný balíkmi rubľov“. Vyhlasoval svoju jedinečnosť, odpojenie od sveta obchodného filistinizmu – „nezlákaš ma, aby som sa stal úradníkom“. A vojnu 1914-1918 A. radostne vnímal ako grandiózny krach zabehnutého malomeštiackeho spôsobu života („Je čas rozprášiť Európu. Nech sa v ohni rúcajú kamene budov, nech línia ošarpanej tváre svet bude skreslený za čiarou“). V predrevolučných básňach A. bolo okrem toho všetkého cítiť romantiku záporožských piesní („Piesne stoviek“, „Pieseň o Ondriji“), obrazov ruských rozprávok („Viac! Skreslený strachom “), slovanská mytológia („Nad Goploy“). Tieto prvky, posilnené pod nepopierateľným vplyvom V. Chlebnikova, (pozri), najskôr zafarbili Aseevovo vnímanie revolúcie svojimi farbami. Z Vladivostoku oslavuje sovietske Rusko („Rusko z diaľky“) v rustikálnych obrazoch: ľan, modrá, čierna orná pôda, perina, čerešne, zeleň, kosenie. Už pred revolúciou A. predvídal „svoj budúci osud, pošliapaný Pugačevom“ a vo víťaznej revolúcii videl A. „Stepana Timofejeviča“. Toto štylizované a rebelské vnímanie revolúcie odrážalo potešenie bohémskeho individualistu, ktorý čakal na krach buržoázneho spôsobu života, ktorý nenávidel. Takto opisuje A. svoju pooktóbrovú náladu: „Stará kultúra za nami odumrela ako prechádzajúci oblak. Pre mňa, ktorý som v ňom nebol dostatočne zakorenený, ktorý som sa v ňom dostatočne nezakorenil, už nebolo možného návratu; moje pocity a myšlienky ešte neboli plné mozoľov zvykov. A radosť zo zmeny opotrebovaných čŕt tváre sveta ma priviedla k novému. Táto nová vec nebola svetonázorom. Pre mňa a pre väčšinu ľudí okolo mňa to bolo skôr východisko zo starého, príležitosť, predtucha, niečo, čo bolo vyjadrené v krátkej definícii „už to nemôže byť horšie“, definícia, ktorá mnohým dáva cesta, z ktorej niet návratu."

Toto vnímanie revolúcie zo strany spontánnej porážky buržoázneho spôsobu života bolo vyjadrené v veľkú silu nenávisť k reakčnému filistinizmu („Spievali sme piesne“) a výrazná bezmocnosť pri identifikácii pozitívnych ašpirácií revolúcie (vymazané klišé - pravda, lož, sloboda, ľudia, nepriatelia ľudu atď.).

S presťahovaním do Moskvy - centrum proletárska revolúcia- A. dokázal rozoznať iné stránky revolučného boja, revolučné posuny. Už pred rokom 1917 sa v A. básni „Zhrdzavená lýra“ nachádza „továreň najflexibilnejších oceľových piesní“, ale je to náhodná asociácia nesúvisiaca ani s autorovým svetonázorom, ani s témou, resp. so systémom obrázkov. Ale tento náhodný starý motív sa rozvinie do celého programu nádherná báseň"O ňom". „O ňom“ a „Gastev“ znamenali koniec vnímania Októbrovej revolúcie ako nového razinovizmu a začiatok tvorivého prístupu k skutočne proletárskemu, priemyselnému Októbru. Aseev, podobne ako jeho „oceľový slávik“, chcel byť spriahnutý „s továrňami, ktoré hučia do sýtosti“. A. pozdravuje Gasteva ako „Ovídia baníkov, baníkov, mechanikov“. A. si uvedomuje obrovský rozdiel medzi svojim svetonázorom a svetonázorom proletárskej avantgardy („Sme filištíni. Stojí za to snažiť sa z našich pivníc, z našich povaly prerezať éru do sŕdc cez muky nekonečných operácie?“), no zároveň vyhlasuje: „Nie. Nikto sa nemôže hádať s budúcnosťou, ktorá ma volá so sebou."

V tejto tretej etape svojej tvorby (prvá - 1912-1917, druhá - 1918-1922, tretia - 1923 a ďalšie) sa A. javí ako romantik, oddaný veci proletárskej revolúcie, no dusivý v revolučnom každodennom živote. života. A. sa zdá, že sa „veľmi podobá starej rigmarole“, s hrôzou počuje, „ako Traviata malátne kňučí zo všetkých nekonečných štádií“. Básnika nedesí zdanlivý či skutočný pokrok protiproletárskych spoločenských síl, ale húževnatosť malomeštiackych každodenných zvykov a starej estetiky. Bohémske korene tohto sú v vo väčšej miere estetický a skôr každodenný ako politický – prístup k revolučnej každodennosti – sú samozrejmé. Báseň „Lyrická digresia“ je charakteristická najmä pre A. posledné obdobie. Vyzýva, aby ste sa mali na pozore pred urážlivými, navonok lojálnymi nepriateľmi, ktorí nepostupujú búrkou, ale prefíkanou, nevykoreniteľnou, organickou nenávisťou voči barbarstvu malomeštiackeho života, ktorý všetko ochromuje a znečisťuje silný pocit, každá ľudská skúsenosť - to sú silné stránky básne. Jasné preceňovanie estetických a každodenných aspektov, zúfalstvo, pocit, že „deň revolúcie sa rozplynie v nejasnom úsvitovom delíriu“, že „je namaľovaný na červeno, a nie na červeno – čas“ - to sú jej dislokácie. Ale v inej básni „Sverdlovská búrka“ A. videl niečo, čo si v „Lyrickej digresii“ nevšimol: „bojový mladý rast, ktorý prerástol cez NEP“, ktorý sa „nevzdá na milosť nepriateľovi“. “ a „počkáme, kým nebudeme mimo každodenného života“. K číslu najlepšie básne A. v posledných rokoch okrem spomínaných patria: báseň „Čierny princ“, „Ruská rozprávka“, „Modrí husári“ atď.

A. je jedným z najlepších moderných majstrov verša. A. je melodickejší a lyrickejší ako Majakovskij, hoci často používa jeho oratorickú syntax a slogany. Sám A. hovorí o svojich básňach ako „o nápeve“ („Polárna cesta“) a „Sverdlovskú búrku“ začína vyznaním: „Som lyrik z podstaty svojej duše, zo samotnej podstaty riadkov. “

Prvou významnou skúsenosťou A. v oblasti poetického rozprávania bola báseň „Semjon Proskakov“, vytvorená k desiatemu výročiu októbrovej revolúcie a rozvinutá pravdivý životopis proletár-partizán, hrdina občianska vojna. „Semyon Proskakov“ je krokom vpred k zvládnutiu špecifického revolučného materiálu. A tento príbeh od A. je úplne lyrický.

Verš A. sa vyznačuje „orientáciou na zvuk a rytmus“ (I. Aksenov). A. miluje" zvuk sa opakuje v rámci fráz, ktoré dosahujú takmer úplnú zhodu zvukov navzájom blízkych slov“ (G. Gorbačov). Podobne ako B. Pasternak, aj A. ochotne spája slová do verša zvukovými asociáciami: „Zakázal by som „Predaj ovsa a sena“... Veď to zaváňa vraždou otca a syna,“ „Zatvrdil kontinent“, „Slnko je opál na prste“, „Kvapkalo zo sklenených okien“, „Nemal by si príbeh, ale vlak, nemal by si príbeh, ale zvonenie“ atď. Vzácne zvukové majstrovstvo A. si však zachováva odtlačok dekadentnej minulosti. Prílišná prepracovanosť zvukovej stavby A.ových básní často protirečí ich ideovému a emocionálnemu obsahu, často zastiera význam, robí celé strofy nezrozumiteľnými. Tieto nedostatky sú charakteristické aj pre A. propagandistické básne. Táto umelosť je zjavná najmä v A.ových rýmoch. Toto je výmena revolučnej tragédie za lacnú aliteráciu v básni „Taiga“ („Bol si zastrelený, bol som zastrelený a výstrely trilkovali do diaľky a vzdialenosť bola zmätená - vzdialenosť bola zastrelená“).

Tragédia A. je tragédiou literárneho spolucestovateľa, úprimne sa usilujúceho o revolúciu, no zaťaženého bohémsko-futuristickou minulosťou.

Bibliografia

I. Nočná flauta, M., 1914

Zor, M., 1914

Oy konindan okein, M., 1915

Oceánia, M., 1916

Bomba, Vladivostok, 1921

Oceľový slávik, M., 1922

Sofron vpredu, M., 1922

Budyonny, M., 1923

Rada vetrov, M., 1923, Izbran, M., 1923

Októbrové piesne, M., 1925

Básne, M. - L., 1925

Najlepšie, M., 1926

Frost, M. - L., 1927

Semyon Proskakov, M. - L., 1928. Kritické články boli publikované v „Krasnaya Novy“, „Print and Revolution“, „Lefe“, „New Lef“, „New World“, „October“ a almanachu „Udar“ . Zaujímavé sú A. spomienky - „Október in the Far“ („New Lef“, č. 8-9), 1927.

II. Bryusov V. Ya., Včera, dnes a zajtra ruskej poézie, časopis. „Tlač a revolúcia“, č. 7, 1922

Guzman B., 100 básnikov, M., 1923

Rodov S., V literárnych bojoch, M., 1926

Selivanovsky A., „Na literárnom poste“, č. 2, 1927

Gorbačov, G., Moderná ruská literatúra, L., 1928.

Zmeniť sociálny poriadok a jeho zásadné premeny sa stali pre niektorých ruských spisovateľov silným stimulom v kreativite, pre iných - začiatkom krízy. Premena bola príliš pôsobivá revolučná sloboda tvorivosti do prísnej ideologickej organizácie stalinistickej proletárskej literatúry.

Nikolai Aseev je jedným z tých, ktorí to bolestne prežili. Niektorí výskumníci básnikovho diela poznamenávajú, že oficiálne uznanie si od neho vyžadovalo obete, ktorých veľkosť sa ukázala byť príliš veľká.

Pôvodne z vnútrozemia

Narodil sa 28. júna 1889 v provincii Kursk, v malom provinciálnom Lgove, v chudobnej šľachtickej rodine. Jeho otec je buď poisťovací agent, alebo agronóm. Niektoré zdroje uvádzajú priezvisko básnikovho otca ako Stahlbaum, iné tvrdia, že jeho priezvisko bolo napísané ako Asseev. Väčší vplyv na budúceho spisovateľa mal jeho starý otec. materská línia- Nikolaj Pavlovič Pinskij, s ktorým žil mladý Nikolaj Aseev po skorej strate svojej matky a opätovnom sobáši svojho otca.

Dedko mal talent úžasného rozprávača, vedel toho veľa ľudové rozprávky a piesne. Miloval prírodu a ochotne priviedol svojho vnuka k rybárčeniu a poľovaniu, bez ktorých si nevedel predstaviť život. Príbeh jeho manželstva bol fascinujúci - básnikovu budúcu babičku kúpil z nevoľníctva, pretože sa zamiloval do mladej roľníčky, ktorú stretol na poľovačke. Budúci spisovateľ Nikolaj Aseev rád počúval príbehy o minulých časoch - biografia jeho babičky Varvary Stepanovny ho zaujala romantickým sprisahaním.

Do Moskvy

V roku 1907 Nikolai vyštudoval skutočnú školu v provinčnom Kursku a čoskoro odišiel do Moskvy, aby pokračoval vo vzdelávaní na univerzite hlavného mesta. V tom čase si už uvedomil, že písanie je to, čomu by sa chcel venovať vo svojom živote. Nikolaj Aseev, ktorý sa stal dobrovoľným študentom na Fakulte histórie a filológie Moskovskej univerzity, sa ponoril do búrlivej literárny život Matka Vidieť. Jeho výtvory sú publikované v časopisoch a almanachoch, ktoré sa vo veľkom počte objavili v Moskve: „Rozmrazený odkaz“, „Jar“, „Testaments“, „Primrose“.

Ako básnik prešiel Nikolaj Aseev obdobiami fascinácie symbolizmom a stal sa jedným zo zakladateľov tvorivé skupiny"Lyrics" a "Liren". V Moskve a Charkove, kde sa ďalej vzdelával, sa mladý muž zblížil s básnikmi a spisovateľmi vyznávajúcimi rôzne nové formy tvorby slov: V. Brjusov, V. Ivanov, V. Chlebnikov, B. Pasternak. V Aseevových básňach toho obdobia je jasný záujem o národno-archaické tradície, o slovnú tvorbu futuristického charakteru.

Turbulentná doba revolúcie

Od začiatku prvej svetovej vojny Nikolaj Aseev zažil na vlastnej koži rozsah sociálnych katakliziem. Bol povolaný aktívna armáda, kde som sa ocitol v tme revolučné udalosti. Bol zvolený do Rady zástupcov vojakov a podieľal sa na masovom brataní sa s nepriateľom, na opustení nenávidených zákopov. Aseev skončil na Ďalekom východe, kde sa naďalej zúčastňoval tvorivý proces, vytvárajúce literárne a umelecké združenie vo futuristickom zmysle „Balaganchik“.

V Aseevových textoch - od predrevolučných po pooktóbrové - je možné vidieť celú cestu jeho premeny básnický jazyk. V prvej knihe, ktorú vydal Nikolaj Aseev („Nočná flauta“, 1914), je prepracovanosť symbolov a šokujúce futurizmus, v zbierkach „Zor“ (1914), „Letorey“ (1915) - inovácia slova tvorba v knihách „Bomba“ (1921), „Oceľový slávik“ (1922), „Rada vetrov“ (1923) - akútne očakávania sociálna zmena a optimizmus romantických revolučných nádejí.

"Majakovskij začína"

Od roku 1922 sa Nikolaj Nikolajevič Aseev, ktorého životopis od roku 1914 zahŕňal sériu presunov po celej krajine - z Charkova do Vladivostoku - nakoniec usadil v Moskve. Bol povolaný z Ďaleký východ na osobný pokyn ľudového komisára školstva A.V. V hlavnom meste Aseev spolu s Majakovským tvoria jadro „Ľavého frontu umenia“ (LEF), tvorivého združenia, ktoré sa považovalo za jediného dôstojného predstaviteľa nového umenia.

Kreatívna interakcia a osobné priateľstvo s Vladimírom Mayakovským - najdôležitejšia udalosť v Aseevovom živote. Básnik absorboval revolučnú intenzitu Mayakovského básní a vytvoril niekoľko veľkoformátových a odlišných diel. ideologická orientácia. Patria sem básne „Sverdlovská búrka“ (1924), „Semjon Proskakov“ (1928) a báseň, ktorá ho skutočne preslávila, „Báseň o dvadsiatich šiestich komisároch Baku“ (1925).

Čitatelia a kolegovia vysoko ocenili poetické spomienky o priateľovi a mentorovi, ktoré napísal Aseev 10 rokov po tragickej smrti Vladimíra Vladimiroviča v roku 1940 - „Majakovskij začína“. Toto je manifest vernosti viere mládeže, pocta veľkému súčasníkovi.

Pre a proti, pre a proti

Celkovo ich básnik vydal asi 80 básnické zbierky, získal množstvo ocenení a oficiálne ocenenia. Aseev žil navonok pokojným životom. Ale pozorné skúmanie jeho diela odhaľuje istú dualitu, ktorej sa nemohol vyhnúť nikto, kto sa angažoval v takej ideologicky dôležitej veci, akou bola sovietska literatúra.

IN Sovietske učebnice Prítomný bol Nikolaj Aseev, klasický básnik a apologét socialistického realizmu, ktorý preložil básne Mao Ce Tunga. „Simple Lines“ – básne subtílneho textára, ktorému nie sú cudzie formalistické vyhľadávania – je tiež Aseev. Ctihodný sovietsky spisovateľ, lojálny k straníckej línii, ktorého dcéra Mariny Cvetajevovej Ariadna Efronová priamo obvinila z ľahostajnosti, ktorá priviedla jej matku k samovražde, je Stalinovým laureátom Asejev. Muž, ktorý sa ponáhľal pracovať pre moskovskú registráciu pre Cvetajevovho syna, ktorý nebojácne bránil mladých básnikov pred Chruščovom, je tiež Aseev.

Umiestňovanie značiek, vyhodnocovanie je každého osobná vec, záležitosť histórie...



Páčil sa vám článok? Zdieľajte so svojimi priateľmi!