Analiza e poezisë
1. Historia e krijimit të veprës.
2. Karakteristikat e një vepre të gjinisë lirike (lloji i tekstit, metoda artistike, zhanri).
3. Analiza e përmbajtjes së veprës (analiza e komplotit, karakteristikat e heroit lirik, motivet dhe tonaliteti).
4. Veçoritë e kompozimit të veprës.
5. Analiza e mjeteve të shprehjes artistike dhe e vjershërimit (prania e tropeve dhe e figurave stilistike, ritmi, metri, rima, strofa).
6. Kuptimi i poezisë për gjithë veprën e poetit.
Poezia "Heshtja!" ishte shkruar F.I. Tyutçev në 1830. Kishte tre botime. U botua për herë të parë më 16 mars 1833 në gazetën “Molva” nr 33. Së dyti (me një gabim në vargun e 16-të) u botua në “Sovremennik” për vitin 1836. Pastaj u botua për herë të tretë - përsëri në Sovremennik në 1854 dhe 1868, në të ashtuquajturin "botim Sushkov-Turgenev". "Heshtje!" ishte poezia e preferuar e L.N.
Loltogo. Ai e përfshiu atë në "Rrethin e leximit", shoqëruar me epigrafin: "Sa më i izoluar të jetë një person, aq më shumë dëgjon zërin e Zotit që e thërret gjithmonë". Në koleksionin e tij të poezive të Tyutçevit, Tolstoi vuri në dukje "Heshtjen!" me shkronjën “G”, duke vënë në dukje thellësinë e veçantë filozofike e lirike të veprës. D.I ishte gjithashtu shumë i dhënë pas kësaj poezie. Mendeleev, i cili e citoi atë në parathënien e "Mendime të çmuara".
Fjala "silentium" e përkthyer nga latinishtja do të thotë "heshtje", "heshtje". Megjithatë, studiuesit vërejnë se kjo fjalë përdorej në Gjermani si thirrje për mysafirët përpara dollive, një thirrje për studentët për heshtje në audiencë para fjalimit të një mësuesi ose para një fjalimi të një prej studentëve. Ky kuptim i shprehjes ishte ndoshta i njohur edhe për Tyutchev, i cili nga viti 1822 shërbeu në Mynih, në Kolegjin Shtetëror të Punëve të Jashtme dhe ndoqi leksione në universitetin vendas. Kështu, ne zbulojmë një kuptim të ri të titullit - një thirrje për dëgjim të përqendruar, për përqendrim të plotë të vëmendjes.
Vepra i përket lirikës filozofike, stili i saj është romantik, duke zbuluar paqartësitë e kuptimit. Zhanri: poezi lirike. Studiuesi i famshëm Yu. Tynyanov i quajti poezitë e Tyutçevit fragmente lirike. Vërehen gjithashtu intonacionet oratorike, didaktike të veprës, ndikimi i mundshëm në stilin e fjalimeve të tij nga Ciceroni dhe filozofët antikë, me veprat e të cilëve poeti ishte njohur mirë.
Tema kryesore është konfrontimi i përjetshëm midis botës së jashtme dhe jetës mendore. Studiuesit kanë vërejtur vazhdimisht se dualizmi dhe polariteti i botëkuptimit të Tyutchev pasqyrohen në veprat e tij. Ndjenja dhe dukuria e poetit, si rregull, jepen së bashku me antipodin. Poezia “Heshtja!” është ndërtuar sipas të njëjtës skemë. Në strofën e parë poeti i drejtohet një bashkëbiseduesi të padukshëm, ndoshta një miku, ndoshta edhe vetes së tij. Këtu veprimi nga bota e jashtme duket se transferohet në botën e brendshme. Poeti e bind me këmbëngulje dhe pasion bashkëbiseduesin e tij:
Energjia dhe presioni me dëshirë të fortë përcillen në këtë strofë nga foljet e mënyrës urdhërore ("hesht", "fshehu" dhe "fshehu") dhe ndërtimi i veçantë i frazës, në të cilën tre fjali kombinohen në një frazë të vetme. Dhe tashmë këtu shohim një kontrast midis botës së brendshme dhe asaj të jashtme. Poeti e lidh jetën e brendshme me natën, ai i krahason ndjenjat dhe ëndrrat me yjet e heshtur të natës. Pra, në këtë krahasim, me goditje të lehta, Tyutçev romantik përcakton "shenjat" e jetës së shpirtit: hollësinë, pakapshmërinë, paqartësinë, pasigurinë dhe paparashikueshmërinë e dëshirave, mendimeve, ëndrrave tona. Në të njëjtën kohë, "ndjenjat dhe ëndrrat" këtu fitojnë një autonomi dhe domethënie të caktuar - ata jetojnë një jetë të pavarur, të plotë: "çohen" dhe "hyjnë". Ndonjëherë vetë një person nuk është në gjendje të kuptojë ndjenjat e tij - ky është pikërisht përfundimi që na çon strofa e parë e poemës.
Strofa e dytë përfaqëson një thirrje nga bota e brendshme në botën e jashtme, dhe më pas, përkundrazi, përsëri në atë të brendshme. Presioni energjik dhe këmbëngulja zëvendësohen nga arsyetimi dhe logjika e ftohtë. Së pari, poeti shtron pyetje retorike që ngrenë dyshime për vetë mundësinë e kontaktit të frytshëm midis botës së zemrës dhe botës së jetës së jashtme. Ky dyshim në tekst theksohet nga grimca “li”. Këto pyetje luajnë rolin e një lloj teze në arsyetimin e poetit:
Pastaj ai u jep një përgjigje të qartë pyetjeve të tij:
Jeta mendore është këtu në krahasim me çelësat pa mjegull. Në këtë, përsëri, Tyutchev thekson autonominë dhe çuditshmërinë e saj. Ndjenjat dhe përvojat ndonjëherë dominojnë plotësisht një person, duke nënshtruar plotësisht sjelljen e tij të jashtme. Ky ishte padyshim botëkuptimi i vetë poetit. Për më tepër, një person nuk është në gjendje të përcjellë mendimet dhe ndjenjat e tij të vërteta. Ekziston një hendek i pakapërcyeshëm midis vetëdijes dhe fjalës. Dhe ky është një nga ligjet e shoqërisë njerëzore që ne duhet ta pranojmë. Dhe si përfundim përfundimtar, apeli për bashkëbiseduesin vijon përsëri: "Ushqehu me ta - dhe hesht". Këtu mund të merret me mend ideja e vetë-mjaftueshmërisë së individit. Njeriu, sipas Tyutçevit, është një botë e tërë, thellësitë e vetëdijes dhe shpirtit të tij janë të pafundme. Ai duhet të gjejë harmoninë e dëshiruar në shpirtin e tij.
Dhe pikërisht për këtë flet poeti në strofën e tretë:
Mendimi i poetit këtu kthehet në strofën e parë. Siç vërehet nga N.F. Mbretëresha, “mendimet misterioze magjike janë... ëndrrat romantike, nuancat e gjendjeve, të cilat janë aq interesante për imagjinatën e re romantike për t'i përgjuar në vetvete.
në moshën e rritur mund t'ju bëjnë të buzëqeshni, por nuk do të jenë qesharake nëse do të ishin të sinqertë. Ata nuk e durojnë dot kontaktin me jetën reale.” Një person duhet të ketë një "hollësi dëgjimi" të veçantë në mënyrë që të shijojë plotësisht "këndimin" magjik që rrjedh në momente të caktuara në shpirtin e tij. Jeta e jashtme këtu lidhet me ditën: është transparente, e thjeshtë dhe e kuptueshme. Për më tepër, ajo është e zhurmshme dhe e zhurmshme: "Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme".
Ideja e veprës i bën jehonë idesë kryesore të pasazhit nga V.A. Zhukovsky "E pashprehura". Ky i fundit shkruan për aftësinë e kufizuar të artistit për të “mbajtur të bukurën në fluturim”:
Sipas Zhukovsky, shpirti i artistit është depoja e vetme e përshtypjeve të drejtpërdrejta dhe ndjenjave të gjalla: "Sakramentet e shenjta, vetëm zemra ju njeh". Artisti i nënshtrohet vetëm përcaktimit të jashtëm të një fenomeni ("ajo që është e dukshme për sytë"), por jo transmetimit të thelbit të tij të thellë ("Ky zë magjepsës, i dëgjuar nga një shpirt"). Tyutçev romantiku, me sa duket, shkon më tej se paraardhësi i tij. Një person nuk është në gjendje të përcjellë mendimet dhe ndjenjat e tij te të tjerët, shpirti është i pashprehur me fjalë - ky është mendimi i këtij poeti. Ishte në këtë drejtim që shumë kritikë e perceptuan këtë vepër. Kështu, V. Gippius shkruante për Tyutçevin: “Në mitologjinë me të cilën janë mbushur poezitë e tij, vendin e zë edhe perëndesha e ndritur Liria... Por pamja e saj është e paqartë, ashtu siç është e gjithë tema poetike në poezinë e Tyutçevit të këtyre viteve. e paqartë - "poeti dhe njerëzit". Dhe krahas përshëndetjes për lirinë publike shfaqet poezia thellësisht e zymtë “Silentium!”..., në të cilën jepen formula të mprehta që ndajnë “unë” jo vetëm nga turma e “pa iniciuar” e Pushkinit, por edhe nga çdo lloj komunikimi njerëzor. ...”
Nga ana kompozicionale, vepra është e ndarë në tri pjesë (poststrofikisht), secila pjesë “është plotësisht e mbyllur në vetvete – në kuptim, intonacion, sintaksor dhe muzikor.
ideja e pjesëve është vetëm në zhvillimin e mendimit lirik, i cili... përbën komplotin lirik...<….>I vetmi detaj formal me të cilin poeti i lejon vetes të përforcojë dhe të theksojë unitetin e tre pjesëve janë rimat e përsëritura vazhdimisht dhe vargjet e fundit...” Poema fillon dhe mbaron me motivin e heshtjes: “Hesht, fshihu dhe fsheh" - "Dëgjo këngën e tyre dhe hesht." Në këtë drejtim, mund të flasim për një përbërje unaze.
Poema është shkruar me tetrametër jambik (me përfshirjen e amfibrakut), me sekstina dhe skema e rimës është çiftuar. Poeti përdor mjete shprehëse artistike shumë modeste: epitetin (“mendimet misterioze magjike”), krahasimin dhe metaforën (“Lërini të ngrihen e të pushojnë në heshtje në thellësi të shpirtit të tyre, si yjet në natë...”). Gjejmë fjalë të stilit të lartë ("një", "yje"), aforizma ("Si mund t'ju kuptojë dikush tjetër?", "Një mendim i thënë është gënjeshtër"), aliteracion ("Zhurma e jashtme do t'i shurdhojë").
"Heshtje!" e karakterizon qartë Tyutçevin si poet-filozof dhe poet romantik. Për sa i përket thellësisë së përmbajtjes së mendimit filozofik, ajo i bën jehonë veprave të tij si poezitë "Oh, shpirti im profetik!", "Nuk na është dhënë të parashikojmë", "Shpirti im është një Elysium hijesh".
Teksti "Silentium!" F. Tyutchev
Hesht, fshihu dhe fshihu
Dhe ndjenjat dhe ëndrrat tuaja -
Le të jetë në thellësi të shpirtit tuaj
Ata ngrihen dhe hyjnë brenda
Në heshtje, si yjet në natë, -
Admirojini ata - dhe heshtni.
Si mund të shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni?
Një mendim i folur është një gënjeshtër.
Duke shpërthyer, do të shqetësoni çelësat, -
Ushqehu me to - dhe hesht.
Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike;
Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme,
Rrezet e ditës do të shpërndahen, -
Dëgjoni këndimin e tyre - dhe heshtni.
Analiza e poemës së Tyutçevit "Heshtja!" nr 2
Nuk është sekret që Fyodor Tyutchev krijoi veprat e tij të hershme ekskluzivisht për veten e tij, duke formuluar mendimet dhe ndjenjat e tij në një mënyrë kaq të pazakontë. Duke qenë një diplomat dhe një burrë shteti mjaft i njohur, ai nuk u përpoq për famë letrare. Dhe vetëm bindja e një prej kolegëve të tij, i cili besonte se poezitë e Tyutchev ishin vërtet të lezetshme, e detyroi poetin të botonte disa prej tyre.
Ndër veprat e para që u botuan në revistat ruse, vlen të përmendet poema "Silentium!", emri i së cilës, i përkthyer nga latinishtja, do të thotë "Hesht!" Kjo vepër ka pësuar disa botime, pasi autori e ka konsideruar mjaft të sinqertë dhe shumë personale për t'ia paraqitur lexuesit. Gjithsesi, ishte kjo vepër që i solli poetit aspirues dhe diplomatit të arrirë famën e një shkrimtari shumë delikate, romantike dhe jo pa botëkuptime filozofike.
Poezia "Heshtja!" u botua në 1830, por supozohet se është krijuar shumë më herët. Dhe arsyeja për të shkruar një vepër kaq të pazakontë, si në formë ashtu edhe në përmbajtje, ishte martesa e Tyutchev me Eleanor Peterson disa vjet pasi hyri në shërbimin diplomatik. Poeti ishte çmendurisht i dashuruar me gruan e tij të re dhe pas dasmës ai e konsideroi veten një person vërtet të lumtur. Sidoqoftë, parandjenja e katastrofës së afërt ende e përndiqte Tyutchev. Poema “Heshtja!” i kushtohet kuptimit të shqetësimeve dhe përvojave të tij, përpjekjeve për të kuptuar se çfarë saktësisht shkakton një ndjenjë të paqartë ankthi tek ai.
.
Pjesëmarrësi i dytë në këtë dialog të çuditshëm, shumë studiues të veprës së Tyutchev nënkuptojnë gruan e tij Eleanor. Sidoqoftë, thirrjet e poetit nuk i drejtohen një gruaje, por një burri. Duke marrë parasysh faktin se Tyutchev nuk kishte në plan t'i tregonte askujt fare poezitë e tij të para, nuk është e vështirë të merret me mend se autori po zhvillon këtë bisedë të pazakontë me veten e tij. Dhe është ai që e urdhëron veten të heshtë, duke besuar se vetëm kështu mund të mbrojë lumturinë e tij personale, shpresat dhe ëndrrat e tij nga sulmet. Në të njëjtën kohë, poeti thekson se "një mendim i shprehur është një gënjeshtër" dhe kjo frazë përmban një aluzion të të vërtetave biblike, të cilat thonë se mendimet e një personi i nënshtrohen vetëm Zotit dhe djalli mund të dëgjojë fjalë. Me sa duket, Tyutchev ka frikë dëshpërimisht nga diçka, dhe kjo frikë e detyron atë të tërhiqet në vetvete, të jetë shumë më i përmbajtur në biseda, veprime dhe gjykime.
Nëse krahasojmë faktet, rezulton se ishte në këtë kohë që poeti takoi gruan e tij të ardhshme dhe i propozoi asaj. Ai nuk e ngushëllon veten me shpresën se kontesha Bothmer do të pranojë të bëhet gruaja e tij. Sidoqoftë, në kundërshtim me pritjet, ai merr leje për t'u martuar nga të afërmit e Eleanor dhe për një kohë të gjatë nuk mund ta besojë lumturinë e tij. Tyutchev i është aq mirënjohës fatit për këtë dhuratë të papritur sa ka frikë të trembë mirëqenien e familjes së tij me një fjalë ose mendim të panevojshëm. Kjo është arsyeja pse, duke u shkëputur herë pas here nga "mendimet e tij misterioze magjike", poeti urdhëron veten: "Dëgjo këndimin e tyre - dhe hesht!" .
Thor duket se ka një parandjenjë se lumturia e tij personale nuk është e destinuar të zgjasë përgjithmonë. Dhe me të vërtetë, në 1838, pas një kthimi të pasuksesshëm në Rusi, i shoqëruar nga një anijembytje, Eleanor Tyutcheva vdes në krahët e poetit. Kështu, frika e tij bëhet realitet. Sipas dëshmitarëve okularë, pas vdekjes së gruas së tij, Fyodor Tyutchev u bë plotësisht gri brenda pak orësh. Dhe - hoqa dorë plotësisht nga iluzionet e mia se mund të isha i lumtur.
Poema përcjell mendimet e F.I. Tyutchev se bota e brendshme e një personi është e kuptueshme vetëm për veten e tij dhe kurrë nuk mund të shihet plotësisht nga të tjerët. Fjalët nuk mund të shprehin të gjitha ëndrrat dhe vizionet që jetojmë. "Një mendim i shprehur është një gënjeshtër," shkruan poeti.
Çdo strofë në vepër është një pjesë semantike më vete, e mbyllur plotësisht në vetvete. Ata janë të bashkuar vetëm nga ideja kryesore e poemës për të huajt e botës së brendshme të njeriut dhe të jashtme, si dhe përsëritja e fjalëve të fundit në rreshtat e fundit. (Epifora)
Strofa e parë përmban një bindje energjike ("hesht, fshihu dhe fshihu"), fjalët e një mentori të padukshëm për lexuesin, i cili përpiqet të ndihmojë kërkuesin të kuptojë botën e tij shpirtërore, të mësojë të shohë të gjithë origjinalitetin e tij unik.
Në strofën e dytë, bindja e vazhdueshme kthehet në arsyetim logjik. Toni i monologut mendor të heroit lirik ndryshon, tani ai nuk po përpiqet t'i tregojë dikujt këndvështrimin e tij, t'i mësojë jetën një personi injorant që ka nevojë për ndihmë.
Thor përdor një mjet të tillë poetik si një zinxhir pyetjesh retorike me të cilat ai i drejtohet vetes: “Si mund të shprehet zemra? Si mund të të kuptojë dikush tjetër? A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni? Dhe menjëherë përfundon: "Mendimi i shprehur është gënjeshtër". Kështu shpreh mendimin poeti se është e vështirë të përçohet me fjalë gjithë pasuria dhe plotësia e shpirtit njerëzor.
Në strofën e tretë dëgjohet përsëri këshilla e një njeriu të mençur drejtuar ëndërrimtarëve më të rinj. Ai jep këshilla se si të ruash heshtjen dhe magjinë e mendjes së pakomoduar:
Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike.
Ka pak trope në vepër: tre strofa përmbajnë tre imazhe: krahasimi i "Heshtja si yjet në natë" në të parën, paralelizmi i jetës mendore me çelësa pa mjegull në të dytën dhe kontrasti i rrezeve të ditës me ato të fshehura. bota e "mendimeve misterioze magjike" në të tretën. Për mendimin tim, numri i vogël i tropeve, i kombinuar me elemente të të folurit bisedor dhe mënyrën urdhërore të foljeve, e bën tekstin të duket si një magji. Duke ndjekur ritmin e poezisë, lexuesi zhytet në një gjendje heshtjeje të brendshme, rrugën në të cilën mundohet të na tregojë autori. Kështu përpiqet poeti të ndihmojë ata që nuk dëgjojnë zërin e shpirtit të tyre dhe humbasin veten në rrëmujën e përditshmërisë.
Poema më dukej e paqartë dhe e vështirë për t'u kuptuar. Megjithatë, pasi e lexova, pashë në të një kuptim që korrespondon me bindjet e mia: për dikë që ka arritur të kuptojë vërtetë veten, që ka mësuar të vlerësojë pasurinë e tij të brendshme, zhurma e botës së jashtme nuk mund ta pengojë atë të jetë një pjesë integrale. dhe person i vetëmjaftueshëm. Vetëm duke qenë në harmoni me veten mund të jetoni një jetë të plotë dhe të mos vareni nga askush.
Analiza e poezisë "Heshtja!" Tyutcheva.
Tyutchev nuk shkroi për publikun kryesisht, ai shkroi për veten e tij, duke i hedhur mendimet e tij në letër. Në çdo poezi ai kërkon të vërtetën, të vërtetën.
Poezia e Tyutçevit "Heshtja!" është shkruar në vitin 1830 në tetrametër jambik. Theksimi i gabuar i disa fjalëve në poezi shpjegohet me faktin se për Tyutchev ishte më e rëndësishme të tregonte ndjenjat e vërteta sesa gënjeshtra. Ai adreson pyetjet e jetës:
Si shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A e di ai me çfarë jetoni?
Ai kërkon përgjigje për to, dyshon ose, anasjelltas, bindet për korrektësinë e mendimeve të tij. Tyutchev argumenton se edhe zemra ndonjëherë e ka të vështirë të pranojë mendimet dhe supozimet e saj, dhe nëse një person tjetër do t'ju kuptojë është një pyetje e përjetshme, sepse të gjitha idetë e njerëzve për jetën, mendimet dhe ndjenjat janë të ndryshme dhe kontradiktore. Tyutçev këshillon:
Hesht, fshihu dhe fshihu
Si ndjenjat dhe ëndrrat tuaja.
Është sikur te njeriu lind frika: “A do të më kuptojnë? Çfarë do të thonë ata si përgjigje? Por Tyutchev besonte se ai do të kuptohej nga njerëzimi.
Por Tyutchev gjithashtu bën thirrje për të dëgjuar mendimet e njerëzve të tjerë:
Duke shpërthyer, do të shqetësoni çelësat, -
Ushqehu me to - dhe hesht.
Në këtë mënyrë thelloni njohuritë dhe të kuptuarit tuaj për botën.
Ju nuk mund t'i tregoni botës çdo mendim tuajin, thjesht duhet ta shijoni vetë, si dhe të fshehni ndjenjat tuaja dhe të frenoni emocionet që pushtojnë shpirtin tuaj.
Një person duhet të jetojë në botën e tij, në shpirtin e tij, në mënyrë që të jetë një sekret për të gjithë, sepse, pasi ta hapë atë, ai mund të mos kuptohet nga njerëzit e tjerë dhe i huaj për ata që nuk e marrin parasysh mendimin dhe supozimin e tij. të jetë i saktë.
analiza e poezisë nr.5
Kushdo që është edhe pak i njohur me veprën e Fyodor Ivanovich Tyutchev e di se në fillim të "zhvillimit krijues" të tij, poezitë e autorit ishin ekskluzivisht krijime personale. Tyutchev nuk dëshironte famë kombëtare, sepse tashmë në atë kohë ai ishte një person mjaft i njohur në qarqe të gjera, sepse ai zinte vendin e nderuar të një diplomati.
Megjithatë, fati i kishte përgatitur një karrierë të mirë si shkrimtar dhe gjithçka ndodhi për shkak të një incidenti. Një nga kolegët e mi lexoi fare rastësisht disa drafte poezish dhe i pëlqyen shumë. Kjo është arsyeja e vetme që Fyodor Tyutchev u përpoq të botonte kryeveprat e tij të para.
Ndër veprat jashtëzakonisht interesante që autori botoi, spikati poezia “Silentium!”, e cila ishte e papërsëritshme dhe e paimitueshme në atë kohë.
Kur analizojmë poezinë, le të fillojmë me titullin. Vetë fjala: "Silentium" do të thotë "Hesht" (përkthyer nga latinishtja). Çfarë do të thotë kjo "të heshtë"? Tyutchev ishte një filozof mjaft interesant dhe kjo vepër ka një kuptim të qartë filozofik, por Fyodor Ivanovich ishte mjaft i rezervuar dhe nuk donte të ndante mendimet e tij. Edhe kjo vepër u botua pas një serie të tërë redaktimi, autori e konsideroi atë tepër personale.
Kuptimi i thellë i kësaj poezie është se ndonjëherë është shumë e vështirë për një person t'i tregojë tjetrit për mendimet, përvojat dhe ndjenjat e tij, se një person ka frikë nga tallja.
Si shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A e di ai me çfarë jetoni?
Fjala "Hesht" do të thotë që ju duhet t'i besoni të menduarit tuaj ekskluzivisht vetes, nuk keni nevojë të flisni për një temë personale me një tjetër - ai nuk do t'ju kuptojë. Është shumë më mirë ta diskutoni problemin me veten dhe vetëm atëherë do të gjeni një zgjidhje.
Vetëm di si të jetosh brenda vetes
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme
Duhet të mësosh të jetosh me veten tënde, të kuptosh çdo mendim tënd dhe të mos e diskutosh me askënd, përndryshe mendimet e tua do të qeshin dhe do ta kalosh gjithë jetën duke dyshuar: “A po mendoj drejt, sepse më thonë diçka tjetër. .” Dëgjoni veten, shikoni botën tuaj, kërkoni përgjigje për të gjitha pyetjet tuaja atje, kërkoni rrugën tuaj atje dhe mos e lini atë. Mos lejoni që opinionet e të tjerëve të ndryshojnë botën tuaj individuale!
Analiza e poezisë nga F.I. Tyutchev "Heshtja!"
Nuk ka gjasa që ndonjë vepër tjetër e Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) t'i jetë nënshtruar kaq shumë interpretimeve kontradiktore sa poema e tij brilante "Heshtja!" ("Heshtje!") (jo më vonë se 1830). Poema përbëhet nga 18 vargje, të ndara në tre vargje gjashtë rreshtash, secila prej të cilave është relativisht e pavarur si në aspektin semantik ashtu edhe në atë intonacion-sintaksor. Lidhja mes këtyre tri pjesëve është vetëm në zhvillimin e lirikës temave.
Nga mjetet formale, si fillim që i mban së bashku këto tre pjesë, mund të vërehen vjersha homogjene fundore - të sakta, të forta, mashkullore, perkusive - dhe rimat e fundit që rimojnë në secilën prej tre rreshtave gjashtë rreshtash. Gjëja kryesore që i lidh të tria pjesët në një tërësi artistike është intonacioni, oratorik, didaktik, bindës, ftues dhe urdhërues. "Hesht, fshihu dhe fshihu", komanda e padiskutueshme e rreshtit të parë përsëritet edhe tre herë, në të tre rreshtat me gjashtë rreshta. Strofa e parë është një bindje energjike, një urdhër, një forcë me vullnet të fortë.
Në strofën e dytë, energjia e presionit dhe e diktaturës dobësohet, i lë vendin intonacionit të bindjes, kuptimi i së cilës është të sqarohen udhëzimet vendimtare të strofës së parë: pse duhet të fshihen ndjenjat dhe ëndrrat në thellësi të shpirtit. ? Ekziston një zinxhir provash: “Si mund të shprehet zemra? / Si mund të të kuptojë dikush tjetër? / A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni? / Një mendim i shprehur është një gënjeshtër.” Ne po flasim për shoqërueshmërinë, për aftësinë e një personi për t'i përcjellë një tjetri jo mendimet e tij - kjo është më e lehtë - por jeta e shpirtit të tij, vetëdija dhe nënndërgjegjja e tij, shpirti i tij - atë që nuk mund të reduktohet në arsye, por është shumë. më të gjerë dhe më delikate. Një ndjenjë e formalizuar në një mendim me një fjalë do të jetë padyshim e paplotë, dhe për rrjedhojë e rreme. Kuptimi i të tjerëve për ju gjithashtu do të jetë i pamjaftueshëm dhe i rremë. Duke u përpjekur të tregoni jetën e shpirtit tuaj, ndjenjat tuaja, ju vetëm do të shkatërroni gjithçka, duke mos arritur qëllimin tuaj; ju vetëm do të alarmoni veten, do të prishni integritetin dhe paqen e jetës suaj të brendshme: "Duke shpërthyer, do të shqetësoni burimet, - / Ushqehuni me to - dhe heshtni".
Rreshti i parë i strofës së tretë përmban një paralajmërim për rrezikun që paraqet vetë mundësia e kontaktit midis dy sferave të papajtueshme - jetës së brendshme dhe të jashtme: "Vetëm di të jetosh brenda vetes. " Kjo është e mundur: “Ka një botë të tërë në shpirtin tënd / Me mendime misterioze magjike; / Do të shurdhohen nga zhurma e jashtme, / Rrezet e ditës do t'i shpërndajnë. "Mendimet misterioze magjike" e kthejnë mendimin në strofën e parë, pasi ato janë analoge me "ndjenjat dhe ëndrrat", të cilat, si qeniet e gjalla, "të dy ngrihen dhe hyjnë" - domethënë, këto nuk janë mendime, këto janë ëndrra. , ndjesitë, hijet e gjendjeve të shpirtit, në tërësinë e tyre përbëjnë jetën e gjallë të zemrës dhe të shpirtit. Janë ata që mund të "shurdhohen" nga "zhurma e jashtme", të shpërndahen nga "rrezet" e "ditës" - gjithë konfuzioni i nxitimit të jetës "të ditës". Prandaj, ne duhet t'i mbrojmë ato në thellësi të shpirtit tonë; vetëm atje ata ruajnë harmoninë, strukturën, "këndimin" e tyre konsonant: "Dëgjoni këndimin e tyre - dhe heshtni!"
Kjo është përmbajtja e këtij krijimi më të përsosur të lirikave filozofike të Tyutçevit. Është holistik dhe harmonik. Vlen të përqendrohemi vetëm në aforizmin "Mendimi i shprehur është gënjeshtër", dhe poema do të flasë për përçarjen e përjetshme të njerëzve dhe si e tillë do të jetë e gjallë dhe e rëndësishme për njerëzit e të gjitha epokave, sepse do të na tregojë se çfarë i ka rrënjët në vetë natyrën e njeriut.
Dëgjoni poezinë Silentium të Tyutçevit
Problemi: marrëdhënia midis botës së brendshme dhe asaj të jashtme
Ideja kryesore: është më mirë t'i mbani sekretet dhe ëndrrat, problemet dhe përvojat tuaja për veten tuaj, sepse nuk e dini kurrë se si do të reagojnë njerëzit ndaj tyre. Një person nga natyra e tij është i dënuar me vetminë, kështu që është më mirë t'i kushtohet më shumë vëmendje botës së tij të brendshme, e cila është më e gjerë, më e pasur dhe më e ndritshme se ajo e jashtme.
Një sërë problemesh: së pari, në tre strofa Tyutchev reflekton për tre probleme: në të parën - njeriun dhe botën përreth tij, në të dytën - qëndrimin e njerëzve ndaj ëndrrave, sekreteve, besimeve, problemeve, etj., në të tretën. - njeriu dhe bota e tij e brendshme.
Së dyti, në të gjithë poezinë mund të gjurmohet tema e vetmisë së njeriut midis njerëzve, si dhe përballja midis botës së jashtme dhe asaj të brendshme.
Veçoritë e kompozicionit: Poema ndahet sipas kuptimit në tri pjesë, secila prej të cilave përfaqëson një strofë të veçantë. Secila pjesë përmban temën dhe problemin e vet që lind nga ajo kryesore, secila ka fillimin, zhvillimin dhe fundin e vet logjik. Ata janë të bashkuar nga një temë e përbashkët, i njëjti parim ndërtimi, secila, megjithë pavarësinë e saj, ka gjithashtu tipare të përbashkëta me të tjerët në atë që përfundon me fjalët "dhe hesht", të paraprira nga një folje urdhërore.
Zhanri: poezi
Funksioni: ndikim
Lloji: arsyetimi
Stili: artistik
Imazhet kryesore:
Duke krahasuar botën e brendshme dhe të jashtme, autori krijon imazhe të yjeve dhe natës - bota e brendshme ("e heshtur, si yjet gjatë natës"), një botë e madhe dhe e ndritshme në shpirtin e njeriut ("ka një botë të tërë në shpirtin tuaj ”), një imazh i botës së jashtme të zhurmshme dhe plot zhurmë (“ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme”).
Madhësia: jambike me elementë pirrokë
rima: çift
Përgatitja efektive për Provimin e Unifikuar të Shtetit (të gjitha lëndët) - filloni përgatitjet
Para jush është një ese me temën "Motivet, temat dhe imazhet kryesore të teksteve të F. I. Tyutchev". Eseja është krijuar për shkollën e mesme, por mund të përdoret edhe në klasën e 6-të kur përgatitni esenë tuaj.
Motivet, temat dhe imazhet kryesore të teksteve të F. I. Tyutchev
Poeti i madh rus Fjodor Ivanovich Tyutchev u la pasardhësve të tij një trashëgimi të pasur krijuese. Ai jetoi në një epokë kur Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoi po krijonin. Bashkëkohësit e konsideruan Tyutchev njeriun më të zgjuar, më të arsimuar të kohës së tij, ata e quajtën atë " një evropian i vërtetë" Që në moshën tetëmbëdhjetë vjeç, poeti jetoi dhe studioi në Evropë, dhe në atdheun e tij veprat e tij u bënë të njohura vetëm në fillim të viteve 50 të shekullit të 19-të.
Një tipar dallues i teksteve të Tyutçevit ishte se poeti nuk kërkoi të ribënte jetën, por u përpoq të kuptonte sekretet e saj, kuptimin e saj më të brendshëm. Prandaj shumica e poezive të tij përshkohen me mendime filozofike për misterin e Universit, për lidhjen e shpirtit të njeriut me kozmosin.
Tekstet e Tyutçevit mund të ndahen tematikisht në filozofi, civil, peizazh dhe dashuri. Por në çdo poezi këto tema janë të ndërthurura ngushtë, duke u kthyer në vepra çuditërisht të thella në kuptim.
Poezia lirike civile përfshin poezitë “ 14 dhjetor 1825», « Mbi këtë turmë të errët...», « Kataklizmi i fundit"dhe të tjerët. Tyutchev dëshmoi shumë ngjarje historike në historinë ruse dhe evropiane: luftën me Napoleonin, revolucionet në Evropë, kryengritjen polake, Luftën e Krimesë, heqjen e skllavërisë në Rusi dhe të tjera. Si një person me mendje shtetërore, Tyutchev mund të krahasonte dhe të nxirrte përfundime për rrugët e zhvillimit të vendeve të ndryshme.
Në poezinë " 14 dhjetor 1825", kushtuar kryengritjes Decembrist, poeti denoncon me zemërim autokracinë që ka korruptuar elitën në pushtet të Rusisë:
Populli, duke iu shmangur tradhtisë,
Blasfemon emrat tuaj -
Dhe kujtimi juaj nga pasardhësit,
Si një kufomë në tokë, e varrosur.
poezi " Mbi këtë turmë të errët..." na kujton lirikat liridashëse të Pushkinit. Në të Tyutchev është i indinjuar " korrupsioni i shpirtrave dhe zbrazëtia “në shtet dhe shpreh shpresën për një të ardhme më të mirë:
...Kur do të ngrihesh, Liri,
A do të shkëlqejë rrezja juaj e artë?
poezi " Shekulli ynë“I referohet lirikave filozofike. Në të, poeti reflekton mbi gjendjen e shpirtit të një personi bashkëkohor. Ka shumë forcë në shpirt, por ai detyrohet të heshtë në kushtet e mungesës së lirisë:
Nuk është mishi, por fryma që është korruptuar në ditët tona,
Dhe njeriu është shumë i trishtuar ...
Ai po nxiton drejt dritës nga hijet e natës
Dhe, pasi gjeti dritën, ai ankohet dhe rebelohet.
Sipas poetit, njeriu ka humbur besimin, pa dritën e të cilit shpirti " tharë ", dhe mundimi i tij është i padurueshëm. Shumë poezi përcjellin idenë se njeriu ka dështuar në misionin e tij në Tokë dhe duhet të përpihet nga Kaosi.
Teksti i peizazhit nga Tyutchev të mbushura me përmbajtje filozofike. Poeti thotë se natyra është e mençur dhe e përjetshme, ajo ekziston në mënyrë të pavarur nga njeriu. Ndërkohë nga ajo merr vetëm forcë për jetën:
Kështu të lidhur, të bashkuar nga përjetësia
Bashkimi i lidhjeve familjare
Gjeni i arsyeshëm i njeriut
Me fuqinë krijuese të natyrës.
Poezitë e Tyutçevit për pranverën " Ujërat e burimit"Dhe" Stuhi pranverore"u bë shumë i famshëm dhe popullor. Poeti përshkruan një pranverë të stuhishme, ringjalljen dhe gëzimin e botës në zhvillim. Pranvera e bën atë të mendojë për të ardhmen. Poeti e percepton vjeshtën si një kohë trishtimi dhe zbehjeje. Ai inkurajon reflektimin, paqen dhe lamtumirë natyrës:
Ka në fillim të vjeshtës
Një kohë e shkurtër por e mrekullueshme -
E gjithë dita është si kristal,
Dhe mbrëmjet janë rrezatuese.
Nga vjeshta poeti shkon drejt e në përjetësi:
Dhe atje, në paqe solemne
E demaskuar në mëngjes
Mali i bardhë po shkëlqen
Si një zbulesë jotokësore.
Tyutchev e donte shumë vjeshtën, nuk është më kot që ai thotë për të: E fundit, e fundit, sharmi ».
Në tekstet e dashurisë së poetit, peizazhi shpesh kombinohet me ndjenjat e heroit të dashuruar. Pra, në një poezi të mrekullueshme "Të takova ..." lexojmë:
Si ndonjëherë në fund të vjeshtës
Ka ditë, ka kohë,
Kur befas fillon të ndjehet si pranvera
Dhe diçka do të trazojë brenda nesh.
Kryeveprat e teksteve të dashurisë së Tyutçevit përfshijnë "Cikli Denisevsky" kushtuar të dashurit të tij E.A. Denisyeva, marrëdhënia me të cilën zgjati 14 vjet deri në vdekjen e saj. Në këtë cikël poeti përshkruan me hollësi etapat e njohjes dhe të jetës së tyre të mëvonshme. Poezitë janë një rrëfim, si një ditar personal i poetit. Poezitë e fundit të shkruara për vdekjen e një të dashur janë tronditëse tragjike:
Ti ke dashur, dhe mënyra se si dashuron -
Jo, askush nuk ka pasur kurrë sukses!
O Zot!.. dhe mbijetoje këtë...
Dhe zemra ime nuk u copëtua ...
Tekstet e Tyutçevit hynë me të drejtë në fondin e artë të poezisë ruse. Është plot me mendime filozofike dhe dallohet për përsosmërinë e formës. Interesi për studimin e shpirtit njerëzor i bëri të pavdekshme lirikat e Tyutçevit.
Shpresoj se kjo ese mbi tekstet e Tyutchev ju ka ndihmuar në shkrimin e esesë tuaj.
Vepra u pëlqye nga shumë figura të mëdha letrare dhe mori nota të larta nga bashkëkohësit. Për shembull, Lev Nikolayevich Tolstoy, duke admiruar talentin e autorit në margjinat ku ishte shkruar vepra, bëri një shënim duke vënë në dukje se teksti ishte i mbushur me thellësi dhe bukuri të hollë.
Vepra “Dita dhe Nata” u krijua në vitin e 39-të të shekullit të nëntëmbëdhjetë. Në të njëjtin vit, ajo u botua në numrin e 19-të të revistës së atëhershme të famshme Sovremennik, e cila pas vdekjes së Pushkin vazhdoi të drejtohej nga Vyazemsky dhe Pletnev. Poezitë e para të F.I. Tyutchev ishin botuar tashmë në këtë revistë tre vjet më parë dhe ishin nënshkruar "F.T.
Pushkinit i pëlqyen krijimet e Tyutçevit. Ai i admironte, duke botuar vepra pothuajse në çdo numër, duke filluar nga viti 1836, kur i ra në dorë një fletore me poezi të autorit të dërguara nga Gjermania.
Analiza e kryeveprës "Dita dhe Nata"
Poema që i paraqitet lexuesit është shkruar me tetrametër jambik. Ky stil ishte neutral dhe tradicional për poezinë ruse të asaj kohe. Shumë kompozime lirike të shekullit të nëntëmbëdhjetë kishin tetrametër jambik. Fyodor Ivanovich nuk ishte përjashtim, dhe tekstet e tij dominoheshin nga mekanikë të tillë shkrimi.
Karakteristikat e strukturës së një kryevepre
Poema “Ditë e Natë” ka dy tetë rreshta. Struktura e të shkruarit të një kryevepre gjendet në shumë prej veprave të Fyodor, për shembull, "Citeron", "Fontain". "Hijet kaltërosh janë zhvendosur..." Kjo strukturë e strofës është në gjendje më të saktë të pasqyrojë antitezën e paraqitur, ku krahasohen dita dhe nata. Është koha që janë imazhet kryesore në vepër. Me to fillojnë strofat e para të kryeveprës.
Tetë linjat e përshkruara mund të ndahen në mënyrë të sigurtë në katranë të veçantë. Secila prej tyre ka rimën e saj specifike rrethuese dhe paraqitet në formën e një fjalie të plotë. Duhet të theksohet se çdo strofë përfundon me një pasthirrmë dhe dallohet nga intonacioni thirrës. Një stil dhe imazh i tillë janë karakteristikë për pothuajse të gjitha veprat e Fyodor Tyutchev. Kjo për faktin se në vepra autori vepron si folës që i drejtohet lexuesve me një fjalim të mbushur me triumf. Puna përfundon me rreshta që tregojnë për arsyen e frikës nga koha e natës.
Siç u përmend tashmë, vepra ka një strukturë rrethuese shkrimi. Rreshti i parë dhe i katërt në çdo katrain kanë një fund mashkullor dhe i dyti dhe i treti mbyllen me një përshkrim femëror. Kjo tregon se kryevepra është shkruar në një intonacion deklamator.
Duhet të theksohet se mbaresat e përshkruara mashkullore në rreshtat e parë rimojnë ekskluzivisht me njëra-tjetrën. Ka një rimë tautologjike në rreshtin e pestë dhe të tetë. Katër rreshtat e mbetur dominohen nga një numër i madh bashkëtingëlloresh. Është pa emër, e endur dhe e gjallë. Strofa e dytë dallohet nga prania e shumë zanoreve, të cilat thuajse gjithmonë janë të theksuara.
Vargu “Ditë e Natë” ka një kolonë zanore shumë interesante. Kryevepra përmban një numër të madh përsëritjesh leksikore të jashtëzakonshme, si dhe fjalë me të njëjtën strukturë rrënjësore. Këto veçori ndihmojnë në krijimin e përshtypjeve ndërsa autori fokusohet në imazhe.
Kryevepra "Dita dhe Nata" dallohet për sofistikimin dhe ashpërsinë e rimave. Kjo është arsyeja pse poema është një nga veprat më të mira të krijuara ndonjëherë nga Tyutchev.
Karakteristikat e temës së kryeveprës
Tema kryesore e veprës është kontrasti midis ditës dhe natës. Kjo temë është klasike për poezinë e shekullit të nëntëmbëdhjetë. Qëllimi i poemës është të zhytë thellë lexuesin në një ditë filozofike. Kur krahasohen tiparet e botës së ditës dhe të natës, vërehet abstragimi dhe mungesa e detajeve, të cilat janë të pakta në punë.
Dita në poemë paraqitet në formën e një batanije “të endur prej ari”, e cila, me ndihmën e vullnetit të lartë të perëndive, hidhet mbi humnerën ekzistuese, e paraqitur në formën e kaosit. Fyodor Ivanovich Tyutchev shkruan për këtë në shumë vepra. Duhet theksuar se autori, në veprën “Dita dhe Nata”, përpiqet të nxjerrë nga brenda imazhet tradicionale të metaforave që lidhen me kohën e natës. Dita në vepër paraqitet si diçka e krijuar artificialisht, dytësore, e përdorur vetëm nga perënditë dhe që synon të shërbejë për të mirën e njerëzimit. Zotat dhe njerëzimi nuk paraqiten në formën e kundërshtimit, ata janë të bashkuar këtu në një tërësi të vetme, duke treguar për frikën e kaosit të pashmangshëm që do të lindë herët a vonë.
Duhet theksuar gjithashtu se tetëvargu i parë nuk ka folje. Këtu ka një veprim të vetëm kur perënditë hedhin një mbulesë në formën e ditës mbi humnerën e zbrazët. Kjo frazë përforcohet me togfjalësha me pjesëmarrje pasive. Kjo është pikërisht ajo që tregon se dita në këtë rast është e pajetë, joaktive dhe absolutisht pasive.
Rreshtat e mëposhtëm përmbajnë një numër të madh foljesh. Ato përfaqësojnë vetëm veprime drastike. Për shembull, ai e gris, e hedh. Koha e natës në poezi paraqitet si aktive, aktive dhe dita tërhiqet në mënyrë të veçantë nën ndikimin e kësaj force. Duhet të theksohet se në kryevepër nuk përmendet fare muzgu. Kjo ju lejon të krijoni një imazh të jashtëzakonshëm të romancës.
Në veprën "Dita dhe Nata" ka kontraste midis dy botëve të përshkruara veçmas. Dita i përket botës së qenieve tokësore dhe perëndive, dhe nata e kundërt është mister, fisnikëri, e dalluar për sofistikimin e saj. Bota e dytë e veçantë është plot me të gjitha llojet e sekreteve të panjohura për njeriun, ajo është dukshëm më e fortë dhe më e vjetër se kohët e ndritshme.
Fyodor Ivanovich Tyutchev përpiqet të theksojë gjendjen fillestare të humnerës, e cila nuk ka emër. Kaosi në vepër cilësohet si i njohur, poeti e krahason me botën e tij të brendshme. Kjo botë është e frikshme në pakuptueshmërinë e saj dhe fsheh një numër të madh sekretesh.
Karakteristikat e natyrës në poezinë "Dita dhe nata"
Fjodor Ivanovich, në mënyrën e tij, pa dhe ndjeu një bazë të jashtëzakonshme hyjnore në peizazhet natyrore. Ai e dinte se diku pas Tokës misterioze dhe të bukur qëndronte një çrregullim i vazhdueshëm. Një hap i gabuar mund të ndryshojë gjithçka. Sipas autorit, njeriu jeton në një botë të rrethuar nga vullkane. Ka pyje, kopshte, të gjitha kënaqësitë e natyrës natyrore, por vullkanet janë të qeta dhe në çdo moment mund të shpërthejnë në flakë dhe të shkatërrojnë gjithçka në rrugën e tyre me rrjedhat e tyre të llavës.
Koha e natës në vargun "Dita dhe Nata" zbulon të gjitha thellësitë e fshehura të shpirtit. Jo vetëm që e frikëson një person, por edhe e detyron atë të shikojë veten në sy. Bota misterioze e natës ka imazhin e saj të hollë. Jeta e egër mund të dëgjohet në heshtjen e errësirës së mbështjellë në hënë. Kjo ndodh jo sepse njerëzimi e ka kuptuar dhe është mbushur me sekretin e natës, por sepse imazhi i kohës së natës është praktikisht i pandashëm nga gjithë e keqja që ekziston në univers. Është gjatë natës që ndodhin gjërat më të tmerrshme - këto janë veprime të pashpjegueshme të njerëzve që nuk janë në gjendje të përballojnë çmendurinë, dhe incidente misterioze që nuk kanë shpjegim logjik.
Përbërja kryevepra "Dita dhe Nata", e shkruar nga Fyodor Ivanovich Tyutchev, konsiderohet më e mira dhe më interesante nga të gjitha opsionet e mundshme. Ajo dallohet për shkëlqimin dhe mendimin e saj të veçantë filozofik. Kështu, autori përpiqet të përshkruajë sekretet e ekzistencës. Ishte pikërisht ky drejtim që Tyutchev e konsideroi bazën kryesore të të gjithë poezisë.
Poezitë lirike të Tyutçevit pasqyrojnë një kuptim të dyfishtë të botës dhe hapësirës përreth. Veprat zbulojnë sekretet e universit dhe i tregojnë ato në formën e një lufte midis dy forcave të drejtuara në mënyrë të kundërt, të cilat në të ardhmen janë në gjendje të ringjallin harmoninë dhe ekuilibrin e jashtëzakonshëm.
Natyra është tema kryesore e punës së tij. Ideja e animacionit të natyrës, besimi në jetën e saj misterioze. Prandaj, Tyutchev e portretizon natyrën si një lloj tërësie të animuar. Ajo shfaqet në tekstet e tij në luftën e forcave kundërshtare, në ndryshimin e vazhdueshëm të ditës dhe natës. Këto nuk janë aq shumë peizazhe, por hapësirë. Nekrasov: "një imazh i gjallë, i këndshëm, plastikisht korrekt i natyrës". Teknika kryesore është personifikimi.
"Ujërat e pranverës" është një përshkrim poetik i zgjimit të natyrës. Dukuritë natyrore animohen, duke gjetur një zë:
Ata bërtasin kudo: "Po vjen pranvera, po vjen pranvera!"
Përcjellet një ndjenjë e re, gazmore e pranverës.
Tyutchev u tërhoq veçanërisht nga momentet kalimtare, të ndërmjetme në jetën e natyrës. "Mbrëmja e vjeshtës": një foto e muzgut të mbrëmjes.
“I dua stuhitë...”: kur bubullima e parë bubullon në pranverë.
Shpesh në poezitë e tij gjejmë paralele mes jetës së natyrës dhe jetës së shpirtit njerëzor. "Për çfarë po bërtisni, era e natës?...", "Hijet gri janë zhvendosur."
Tema më e rëndësishme për Tyutchev është kaosi që përmban universi, ky është një sekret i pakuptueshëm që natyra fsheh nga njeriu. Tyutchev e perceptoi botën si kaos të lashtë, si një element primordial. Dhe gjithçka e dukshme dhe ekzistuese është vetëm një produkt i përkohshëm i këtij kaosi. Apeli i poetit për temën e "natës" është i lidhur me këtë. Pikërisht natën, kur një person mbetet i vetëm përballë botës së përjetshme, ai ndjehet thellë në buzë të humnerës dhe veçanërisht përjeton intensivisht tragjedinë e ekzistencës së tij.
Teknikat e aliterimit.
Muzg i qetë, muzg i përgjumur, Mbushu thellësitë e shpirtit tim...
Më lër të shijoj shkatërrimin, të përzihem me botën e përgjumur!
Për çfarë po bërtisni, era e natës? Pse ankohesh kaq çmendurisht?..
RRETH! Mos u zgjoni stuhitë e gjumit - Kaosi po trazon nën to.
A. Fet.
Tekstet vinin nga njeriu, nga natyra, nga ndjenja. Bukuria është qëllimi i vetëm i poezisë.
Roli i veçantë i organizimit melodik të vargut: përdorimi i aliterimit, modeleve ritmike.
"Pëshpëritje, frymëmarrje e ndrojtur..."
Natyra, dashuri. Fjalësia. Data në kopsht. Muzg misterioz. "Muzika e dashurisë". Impresionizmi. Ai përshkruan jo aq shumë objekte dhe fenomene sa hije, hije dhe emocione të paqarta. Tekstet e dashurisë dhe peizazhit të Fet përbëjnë një tërësi. "Pëshpërima, frymëmarrje e ndrojtur, trillime bilbili."
Imazhet kryesore të teksteve të tij janë "trëndafili" dhe "bilbili". "Purple of the Rose" në finale kthehet në një "agim" triumfues. Ky është një simbol i dritës së dashurisë, lindjes së diellit, jetës së re - shprehja më e lartë e ngritjes shpirtërore.
(Akoma nuk ka vlerësime)
Shkrime të tjera:
- Në shumicën e poezive të tij, Tyutchev flet për natyrën, duke parë në të diçka që nuk mund të shihet në asgjë tjetër, ai kuptoi se disa të vërteta duhen kërkuar në rrënjën e diçkaje - kështu që ai kërkon të vërtetat filozofike në rrënjët e universit - natyra . Lexo më shumë......
- Tekstet e peizazhit të Pushkinit pasqyrojnë një perceptim të mprehtë të poezisë së botës përreth njeriut. Çdo detaj i peizazhit është plot ngjyra, shprehës dhe kuptimplotë ai mishëron idealin e harmonisë së natyrës, "bukurinë e përjetshme" të saj, kontakti me të cilin zgjon një ndjenjë gëzimi të qenies. Në poezinë "Përsëri vizitova..." detaje të peizazhit Lexo më shumë ......
- Poezia e F. Tyutchev është "poezi e mendimit", "poezi filozofike", "poezi e ndërgjegjes kozmike". Tema më e rëndësishme për Tyutchev është kaosi që përmban universi, ky është një sekret i pakuptueshëm që natyra fsheh nga njeriu. Tyutchev e perceptoi botën si kaos të lashtë, si një element primordial. Dhe gjithçka e dukshme, Lexo më shumë......
- Letërsia ruse e shekullit të 19-të. na dhuroi bujarisht me vepra të paçmuara, shumë shpirtërore, na njohu me shumë poetë të shquar, ndër të cilët një vend të veçantë i takon poetit tim të preferuar F. I. Tyutchev. Dikush mund të thotë për punën e tij me fjalët e Turgenev: Nuk ka asnjë debat për Tyutchev: kush nuk Lexo më shumë ......
- Duke jetuar në një qytet industrial të ngushtë, të zhurmshëm, është mjaft e vështirë të vlerësosh bukurinë dhe thellësinë e poezive për natyrën. Duket se e kuptoni që kjo është në të vërtetë e mrekullueshme, por diçka brenda është e heshtur, nuk rezonon me harmoninë, sepse "thekra është e pakufishme, si deti", fluturimi i heshtur Lexo më shumë ......
- Një nga temat qendrore në veprën e pjekur të Tyutçevit ishte tema e dashurisë. Tekstet e dashurisë pasqyronin jetën e tij personale, plot pasione, tragjedi dhe zhgënjime. Menjëherë pas mbërritjes në Mynih (me sa duket në pranverën e 1823), Tyutchev ra në dashuri me një vajzë shumë të re (15-16 Lexo më shumë ......
- Ka një orë të caktuar në natën e heshtjes universale, Dhe në këtë orë paraqitjesh dhe mrekullish, karroca e gjallë e universit rrotullohet hapur në shenjtëroren e qiellit... F. I. Tyutchev Ndryshe nga Pushkin ose Fet, Tyutchev nuk u përgjigj thjesht në poezi për atë që po ndodhte Lexo më shumë ......
- Tyutchev karakterizohej nga dëshira për të zbuluar sekretet e universit, ose të paktën për t'u afruar me to, për t'i prekur ato. Universi është i përjetshëm në sfondin e tij, jeta njerëzore nuk është asgjë. Me kalimin e viteve, kjo fillon të shqetësojë Tyutçevin gjithnjë e më shumë. Ai vjen në idenë e "padobishmërisë" së ekzistencës njerëzore. I padiskutueshëm Lexo më shumë......
Analiza e poezisë
1. Historia e krijimit të veprës.
2. Karakteristikat e një vepre të gjinisë lirike (lloji i tekstit, metoda artistike, zhanri).
3. Analiza e përmbajtjes së veprës (analiza e komplotit, karakteristikat e heroit lirik, motivet dhe tonaliteti).
4. Veçoritë e kompozimit të veprës.
5. Analiza e mjeteve të shprehjes artistike dhe e vjershërimit (prania e tropeve dhe e figurave stilistike, ritmi, metri, rima, strofa).
6. Kuptimi i poezisë për gjithë veprën e poetit.
Poezia "Dita dhe nata" u shkrua nga F.I. Tyutçev në 1839. Botuar për herë të parë në të njëjtin vit në revistën Sovremennik. Pastaj u ribotua në Sovremennik në 1854 dhe 1868. L.N. Tolstoi, në përmbledhjen e tij të poezive të poetit, e shënoi këtë vepër me shkronjat "T. G.K.!” (Tyutchev. Thellësia. Bukuria).
Poemën mund ta klasifikojmë si lirikë filozofike, tema kryesore e saj është kundërshtimi tradicional romantik i ditës dhe natës si imazhe që simbolizojnë dy gjendje polare të shpirtit njerëzor. Stili është romantik. Zhanri – fragment lirik.
Poema hapet me imazhin e një dite të ndritshme, të gëzueshme:
Në botën e shpirtrave misterioz,
Mbi këtë humnerë pa emër,
Një mbulesë e thurur me ar është hedhur sipër
Me vullnetin e lartë të perëndive.
Dita - kjo kopertinë e shkëlqyer -
Dita, ringjallja tokësore,
Shërim për shpirtrat e të sëmurëve,
Mik i njeriut dhe i perëndive!
Intonacionet e qeta, solemne përcjellin ndjenjat e heroit lirik. Imazhi i ditës krijohet nga aplikacione të shumta, të cilat përdoren këtu në një gradim të caktuar semantik: "kjo mbulesë e shkëlqyer", "ringjallje e të lindurve në tokë", "Shërimi i shpirtrave të të sëmurëve", "Mik i njeriut dhe perënditë!” Dita është qartësi, rregull, qetësi shpirtërore. Njeriu është në harmoni me Zotin dhe Universin. Studiuesit vunë re se në pjesën e parë të poemës nuk ka lëvizje apo dinamikë. Këtu nuk ka folje, përdoret vetëm pjesorja pasive "hedhur", kështu që dita e Tyutçevit bëhet pasive, joveprore.
Sidoqoftë, së shpejti dita ia lë vendin natës dhe ndjenjat e tjera marrin jetë në shpirtin e heroit lirik - frika, pafuqia. "Humnera e natës" që i hapet vështrimit të tij krijon Kaos, duke kundërshtuar Harmoninë në botën lirike të Tyutçevit. Nata e bën gjithçka të fshehtë, të fshehtë, të dukshme. Një person mbetet vetëm me shpirtin e tij, me gjithë Universin, ai nuk mund të shpëtojë nga përvojat e tij. Dhe këtu heroi tashmë është kundër Universit. Në të njëjtën mënyrë, këtu mund të konsiderojmë simbolikën e dritës dhe errësirës. Errësira e natës shkatërron barrierat midis një personi dhe lëvizjeve të thella të shpirtit të tij, duke thirrur në jetë gjithçka që ishte e mbuluar me "mbulesën e shkëlqyer" të ditës. Por çfarë fshihet aty, në thellësitë e nënndërgjegjes së heroit lirik? Poeti nuk i jep një përgjigje të drejtpërdrejtë kësaj pyetjeje:
Por dita zbehet - nata ka ardhur;
Ajo erdhi - dhe nga bota e fatit
Pëlhurë e mbulesës së bekuar,
Duke e grisur, e hedh tutje...
Dhe humnera është zbuluar për ne
Me frikën dhe errësirën tuaj,
Dhe nuk ka pengesa midis saj dhe nesh -
Ja pse nata është e frikshme për ne!
Këtu hasim tashmë folje të shumta, një pjesore të shkurtër pasive dhe një gerund: "zbehet", "ka mbërritur", "ka mbërritur", "hedh", "shqyer", "lakuriq". Nata e Tyutçevit është më e fortë se dita, është aktive, e shtyp heroin. Dhe këtu i afrohemi reflektimit filozofik për njeriun, për anët e errëta dhe të lehta të shpirtit të tij. Nëse një person u përmbahet normave të mirësisë dhe arsyes, atëherë Kaosi nuk do të jetë në gjendje ta shkatërrojë atë. Nëse ai është anarkik dhe vetëdashës, atëherë Natyra do ta kthejë anën e saj të errët drejt tij.
I njëjti motiv i pafuqisë së njeriut para elementeve të Natës dëgjohet në poezinë e Tyutçevit "Nata e Shenjtë u ngjit në qiell":
Dhe, si një vizion, bota e jashtme u largua ...
Dhe njeriu është si një jetim i pastrehë,
Tani ai qëndron, i dobët dhe i zhveshur,
Ballë për ballë përpara një humnere të errët.
Ai do të braktiset në vetvete -
Mendja është shfuqizuar dhe mendimi mbetet jetim -
Në shpirtin tim, si në një humnerë, jam zhytur,
Dhe nuk ka mbështetje nga jashtë, nuk ka kufi...
Përbërja e veprës bazohet në parimin e antitezës. Mund të dallojmë dy pjesë. Në pjesën e parë, poeti krijon një imazh të ditës, në pjesën e dytë - një imazh të natës.
Poema është shkruar me tetrametër jambik, tetëkëndësh dhe skema e rimës është unazë. Poeti përdor këto mjete shprehëse artistike: epitete (“mbi... humnerën e paemër”, “mbulesë brilante”, nga bota fatale”), metaforë (“nga bota fatale, pëlhura e mbulesës së bekuar, e grisur. off, hedh larg"), përmbysja ("Hidhet një mbulesë e endur prej ari "), asonancë ("Hidhet një mbulesë e endur prej ari"), aliteracion ("Me vullnetin e lartë të perëndive"). Ne gjejmë fjalor të lartë (“vello”, “i hirshëm”) dhe arkaizma (“shpirtra”, “të lindur në tokë”, “kjo”, “mjegull”).
Poema "Dita dhe nata" është një nga më të mirat në veprën e poetit. Ai përcjell me delikatesë dhe saktësi botëkuptimin e Tyutchev, "poeti i zbulesave të natës, poeti i humnerave qiellore dhe shpirtërore. Duket sikur pëshpërit me hijet e natës, kap jetën e tyre të paqartë dhe e përcjell pa asnjë simbol, pa asnjë romancë, me fjalë të qeta, drithëruese... Ky është soditja e botës në spontanitetin e saj të natës, në hyjnoren e saj kaotike. e vërteta... Jeta e njeriut është e mbështjellë me ëndrra, dhe një ditë e ndritshme është pikërisht një ëndërr nga e cila zgjohemi në jetë, në vdekje.”
