Analyse du poème de N. Zabolotsky « L'orage arrive. Poème N

Paysage parole N.A. Zabolotsky est toujours philosophique par essence. Cette même qualité est pleinement inhérente au poème « L’orage arrive ».

L'image d'un orage exprime le motif des épreuves de la vie. Pour créer un sentiment d'inévitabilité de ces obstacles, N.A. Zabolotsky utilise des répétitions anaphoriques (« Il bouge. », « Combien de fois. »), l'inversion (« Le nuage. bouge, énorme et visqueux, avec une lanterne dans une main levée »).

Le principal dispositif figuratif et expressif du poème est la personnification. Cela correspond à la position philosophique naturelle défendue par N.A. Zabolotski. Pour l'auteur de l'ouvrage, la nature est un être vivant. Dans la première strophe du poème, le nuage ressemble à une méchante sorcière d'un conte de fées. Elle s'approche du héros lyrique avec une lanterne à la main levée comme une sorcière capable de causer un mal irréparable.

Dans la deuxième strophe, la conversation sur la force hostile du nuage qui approche se concrétise. Le héros lyrique rappelle qu'il a été plus d'une fois victime d'éléments déchaînés. Cependant, le nuage menaçant dans sa pose militante est toujours aussi beau : « Il scintillait d'argent » (l'effet artistique de l'image trouvée est souligné par l'allitération « s »).

Le nuage « a déroulé le tonnerre de pierre » (le doublage sonore du « ka » dans les syllabes accentuées contribue également à créer l'expressivité de l'image).

N / A. Zabolotsky est un maître du dessin verbal. L'image de la « foudre brisée » a un haut degré d'expressivité artistique. L'épithète « cassé » reflète avec justesse les étranges trajectoires en zigzag le long desquelles la décharge électrique pénètre dans le sol.

La puissance puissante de l'orage est démontrée par l'attitude du héros lyrique à son égard, qui, le voyant, « ralentit ses pas timides et se leva, se fondant involontairement dans l'éclat blanc de l'arc voltaïque ! Même le nom d'un phénomène physique écrit par N.A. Zabolotsky se transforme en une image artistique poétique.

Un effet supplémentaire dans le poème est produit par des phrases exclamatives, exprimant un sentiment émotionnel non pas tant de peur que d'admiration.

Dans la quatrième strophe, l’image d’un cèdre endommagé par un orage devient l’image centrale. Le cèdre est personnifié et doté d'un cœur vivant. Même divisé en deux et noirci, il paraît toujours majestueux : « Il se tient debout, et une couronne morte soutient le ciel sombre. »

Dans les deux dernières strophes, le héros lyrique se compare à cet « arbre du chagrin ». Dans ce poème, le sort du héros lyrique est facilement projeté sur la vie de l'auteur lui-même, qui, ayant à peine réussi à percer vers la gloire, à acquérir une renommée littéraire (« percée dans les hauteurs »), a été réprimé, mais n'a pas endurcit son âme et n'arrêta pas d'écrire de la poésie.

V.M. - mon poète préféré. Bien sûr, ces jours-ci, l’attitude à son égard a changé. Beaucoup de mes pairs pensent qu’à part des poèmes sur Lénine et le parti, le poète n’a rien écrit. Mais ce n’est pas vrai du tout. Oui, V.M. au nom de la révolution, il a marché sur « la gorge de sa propre chanson ». regarder en entier

Le poème est un cri de l’âme du poète. Cela commence par une demande adressée aux gens : « Écoutez ! » Avec une telle exclamation, chacun de nous interrompt très souvent son discours, dans l'espoir d'être entendu et compris. Le héros lyrique du poème ne dit pas seulement, mais moi. regarder en entier

Dans ce poème, on distingue deux parties : la première (3 quatrains) est extérieurement calme, dans la seconde il y a des batailles, le sang coule. Dans la première partie, le temps s’écoule paresseusement, lentement, comme une rivière. Mais le défi est relevé et l’armée se met en route. C'est tout pour l'instant. regarder en entier

Le poème «... J'ai encore visité...» a été écrit par Pouchkine en 1835, dans le village de Mikhaïlovskoïe, à une époque difficile pour lui. Un conflit éclata avec la haute société, qui ne pouvait pardonner à Pouchkine sa supériorité spirituelle. L’économie s’effondre et croît. regarder en entier

Les années trente du XIXe siècle ont été une époque de résolution de problèmes sociaux et philosophiques complexes, une époque de réflexion approfondie sur le sens de la vie, sur la place de l’homme dans le monde et dans la société. La poésie de Lermontov est devenue le reflet artistique de ces pensées. Le nom est « Douma ». regarder en entier

En lisant le poème « Gone. Mais les jacinthes attendaient… » Il y a un sentiment de menace cachée et de faible volonté du poète, cédant à la création de mondes sombres qui boivent la vie. Le poète semble se débattre dans une toile, captivé par les reflets terrestres des tentations diaboliques. regarder en entier

Poème des A.A. "Autumn Will" de Blok s'inspire de l'œuvre de Lermontov "Je sors seul sur la route...". L’image d’un chemin, d’une route, doit être comprise ici sous un large aspect philosophique. Le héros lyrique apparaît ici sous la forme d'un vagabond errant le long des routes. regarder en entier

Analyse du poème de Zabolotsky N.A. "La tempête arrive"

"La tempête arrive"

Paysage parole N.A. Zabolotsky est toujours philosophique par essence. Cette même qualité est pleinement inhérente au poème « L’orage arrive ».

L'image d'un orage exprime le motif des épreuves de la vie. Pour créer un sentiment d'inévitabilité de ces obstacles, N.A. Zabolotsky utilise des répétitions anaphoriques (« Bouger… », « Combien de fois… »), l'inversion (« Le nuage… bouge, énorme et visqueux, avec une lanterne dans une main levée »).

Le nuage « a déroulé le tonnerre de pierre » (le doublage sonore du « ka » dans les syllabes accentuées contribue également à créer l'expressivité de l'image).

Un effet supplémentaire dans le poème est produit par des phrases exclamatives, exprimant un sentiment émotionnel non pas tant de peur que d'admiration.

Dans la quatrième strophe, l'image centrale devient celle d'un cèdre endommagé par un orage. Le cèdre est personnifié et doté d'un cœur vivant. Même divisé en deux et noirci, il paraît toujours majestueux : « Il se tient debout, et une couronne morte soutient le ciel sombre. »

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Analyse du poème de N. Zabolotsky « L'orage arrive »

Aucun problème ni aucune épreuve ne pourraient vaincre l'amour de la vie et la soif de créativité du poète N.A. Zabolotsky. En 1938, il fut arrêté pour « œuvres antisoviétiques » ; en mauvaise santé, il ne quitta le camp qu'en 1944. Le poème « L'orage arrive », écrit en 1957, est étroitement lié à la biographie du poète et à son destin difficile. .

L'œuvre est basée sur des images d'un orage qui approche, des images d'un cèdre et d'un héros lyrique proche de l'auteur lui-même. Le poème n’est pas seulement une esquisse de paysage. La nature était très proche du poète, il y voyait la vraie vie, cette œuvre peut donc être attribuée aux paroles philosophiques de Zabolotsky.

Le poème commence par une image épique : un orage approche, ce qui nous donne un sentiment de danger et de trouble. L'ambiance d'anxiété est soulignée par l'épithète « nuage renfrogné », et la répétition anaphorique des « mouvements » indique l'inévitabilité de cet événement.

Le poète a peint l’image d’un nuage qui nous rappelle une créature vivante et puissante. À plusieurs reprises, elle a été « frappée par la foudre » : les orages de la vie ont rattrapé le héros lyrique. Mais il a surmonté la peur, n’a pas cédé et a persévéré, devenant ainsi un vainqueur.

Le courage du poète N.A. Zabolotsky lui-même s'exprime dans les images d'un cèdre et d'un héros lyrique. Le cèdre a été « fendu en deux par le tonnerre », le héros du poème « la foudre… brûlé par le feu à la volée ». Malgré la blessure mortelle, l’arbre tient bon, soutenant le ciel de sa « couronne morte ». Ayant rencontré la foudre « dans les hauteurs », le héros lyrique, inspiré par sa persévérance, « n'est pas mort sous le porche », comme un cèdre. Il ressent toujours un désir passionné de créer, quelle que soit la profondeur des traces de blessures spirituelles.

Le poète compare la vie de la nature à la vie des hommes. Ce n'est pas un hasard s'il y a de nombreuses personnifications dans le poème. Le nuage « a attrapé, battu, fait rouler le tonnerre », la foudre « a brûlé de feu », le cèdre « est mort sous le porche » et dans son bois il y avait un « cœur vivant », à travers lequel « coule une blessure du feu ». .»

Le poète utilise le langage des métaphores. La métaphore exprime l’image d’un nuage : il « bouge… avec une lanterne dans la main levée ». Le cèdre a une « couronne morte » qui soutient le ciel. Le héros est comblé d'"étoiles" du haut de l'arbre par des aiguilles.

On observe des répétitions anaphoriques dans la première strophe (« bouge »), la deuxième et la troisième (« combien de fois »), la sixième et la septième (« Je suis comme toi »). Dans le poème, l'auteur utilise également d'autres figures de style, comme l'inversion (« la blessure ment », « les aiguilles noircies »), l'inversion (« l'arbre du chagrin »). Les phrases exclamatives aident à transmettre au poète un sentiment de peur et d'admiration.

Le poème «L'orage arrive» nous donne l'occasion de mieux imaginer la personnalité de N.A. Zabolotsky, qui a réussi à surmonter avec courage les épreuves les plus difficiles du destin. maintenir un désir ardent de créer et de créer.

«La tempête arrive» N. Zabolotsky

Un nuage renfrogné se déplace,
Couvrant la moitié du ciel au loin,
Émouvant, énorme et visqueux,
Avec une lanterne dans une main levée.

Combien de fois m'a-t-elle attrapé ?
Combien de fois, étincelant d'argent,

La foudre brisée a frappé,
Le tonnerre de pierre s'est déchaîné !

Combien de fois, l'ayant vue sur le terrain,
J'ai ralenti mes pas timides
Et se leva, fusionnant involontairement
Avec l'éclat blanc d'un arc voltaïque !

Le voici : un cèdre près de notre balcon.
Divisé en deux par le tonnerre,
Il se tient debout et la couronne morte
Supporte le ciel sombre.

À travers le cœur vivant du bois
La blessure du feu ment,
Aiguilles noircies par le haut
Ils me couvrent d'étoiles.

Chante-moi une chanson, arbre des douleurs !
Moi, comme toi, j'explose dans les hauteurs,
Mais seul l'éclair m'a accueilli
Et ils furent brûlés au feu à la volée.

Pourquoi est-il divisé en deux,
Comme toi, je ne suis pas mort sous le porche,
Et dans mon âme il y a toujours la même faim féroce,
Et de l'amour et des chansons jusqu'au bout !

Analyse du poème de Zabolotsky « L'orage arrive »

Le poème « L’orage arrive », écrit en 1957, appartient à la dernière étape de l’œuvre de Zabolotsky, lorsqu’il se rapproche des traditions classiques de la poésie russe. Dans ses œuvres de cette période, on peut sentir l'influence de plusieurs auteurs du XIXe siècle - Pouchkine, Tioutchev et Baratynsky. Le texte en question fait référence à la poésie philosophique naturelle. Les premières lignes de l'œuvre sont une description du paysage. Zabolotsky raconte aux lecteurs le début d'un orage. Le mouvement joue ici un rôle important - notez que dans le quatrain d'ouverture, le verbe « bouge » est répété deux fois. Pour cette raison, on a le sentiment que nous voyons le tableau peint par le poète au présent. Cela s'avère même quelque peu cinématographique. L’image la plus frappante de la première strophe est un nuage « avec une lanterne dans la main levée ». Elle ressemble à un personnage de vieilles histoires - soit un gardien, soit un sorcier, soit un paysan ordinaire qui allait tard le soir ou même la nuit pour vérifier le bétail dans la grange.

Dans la quatrième strophe, l'image clé du poème apparaît - un cèdre, divisé en deux par le tonnerre, blessé au cœur par le feu. Sa couronne morte fait office de support au ciel. En conséquence, cet arbre peut être considéré comme une sorte de lien entre deux mondes - terrestre et céleste, physique et spirituel. Dans les deux derniers quatrains, le héros lyrique se compare à un cèdre épuisé, mais capable de survivre. Dans les dernières lignes, les parallèles avec la vie de Zabolotsky lui-même sont clairement visibles. Comme un arbre d'un poème, il « a fait irruption dans les hauteurs », mais seul la foudre l'a accueilli là-bas. Le gouvernement soviétique n'a ouvertement pas favorisé le travail de Nikolai Alekseevich. La collection "Columns", publiée en 1929, a reçu des critiques moqueuses de la part des critiques. La vague suivante de persécution fut provoquée par la publication du poème « Le triomphe de l’agriculture ». En 1938, Zabolotsky fut arrêté, accusé sans aucun fondement de propagande antisoviétique. Il passe plusieurs années dans des camps et n'est libéré qu'en 1944.

Dans la dernière strophe du poème « L'orage arrive », le héros lyrique se dit divisé en deux. Il ne comprend pas pourquoi l'arbre est mort après avoir été frappé par la foudre, mais il a réussi non seulement à survivre à toutes les tempêtes de la vie, à toutes les épreuves, mais aussi à rester une personne qui sait ressentir, qui est capable de créer. Zabolotsky ne donne aucune réponse à la fin, laissant aux lecteurs la possibilité d'essayer de les trouver par eux-mêmes.

S'il vous plaît, aidez-moi à écrire une analyse du poème de N. A. Zabolotsky « L'Orage » (Frémissement du tourment.)

Honnêtement, au début, j'ai essayé de l'écrire moi-même - rien n'en est sorti. =(J'ai essayé de le trouver sur Internet - sans résultat. Peut-être que je cherchais au mauvais endroit ? Alors où dois-je chercher ?

Marina Bajenova Maître (2316) il y a 8 ans

quelques conseils :
1.faites attention à l'année où le poème a été écrit.
2. quel âge avait l'auteur à cette époque (peut-être qu'il a divorcé ou est tombé amoureux, c'est peut-être qu'il était peut-être incité à écrire cette œuvre.
3. triez-le en colonnes (par exemple, vous en aurez certaines qui sont positives et d'autres qui sont à l'opposé) pour qu'il vous soit plus facile d'analyser. eh bien, vas-y. Bonne chance.
En général, cela ne ferait pas de mal de lire la biographie de l’auteur.

Dmitri Kharchenko Pro (996) il y a 8 ans

Poème
N. Zabolotsky « L'orage arrive »
(Perception,
interprétation, évaluation)
Et nous devons
comprenez qu'il existe une icône que la nature nous envoie.
N. Zabolotski
Poète de la pensée,
pensées philosophiques, parolier subtil - c'est ainsi qu'il entre dans la poésie russe du XXe siècle
Nicolas Zabolotski. Il y a eu beaucoup de choses dans sa vie : étudier à l'université d'histoire et de philologie
Faculté de l'Université de Moscou, correspondance avec K. Tsiolkovsky, arrestation et
exil, mais surtout, il y a toujours eu de la poésie dans sa vie. Poésie dans laquelle
Zabolotsky défendait la beauté de l'homme et de la nature.
Poème
"The Thunderstorm is Coming", écrit en 1957, appartient à la dernière période de créativité
un poète que les chercheurs ont qualifié de « classique ». Dans les poèmes créés au cours de cette
À cette époque, la tradition de A. Pouchkine, E. Baratynsky et surtout F. est très visible.
Tioutcheva.
Cependant
Zabolotsky ne répète pas les systèmes poétiques tout faits de ses grands prédécesseurs, mais
révèle de nouvelles possibilités en eux : un nuage renfrogné se déplace, couvrant la moitié du ciel
au loin, Bougeante, immense et visqueuse, Avec une lanterne dans la main levée.
Bien sûr, pour
Pour Tioutchev, l'image d'un nuage avec une lanterne à la main était impossible. Pour le créer, vous avez besoin
c'était passer par la recherche métaphorique de la poésie du XXe siècle.
Dans un poème
Le parallélisme des descriptions de Tioutchev qui traverse tout le poème est préservé
nature et vie mentale, les pensées du héros lyrique. En parlant de silence, poète
avoue : Combien de fois m'a-t-elle attrapé, Combien de fois, étincelant d'argent,
La foudre brisée a frappé, le tonnerre de pierre a éclaté.
Lyrique
le héros ne perçoit pas seulement émotionnellement un phénomène naturel, dans ce cas
orageux, non seulement il le corrèle avec ses expériences émotionnelles, mais il
à la manière de Tioutchev, il détruit la frontière entre l'homme et la nature. Et cela mène à ceci
associations audacieuses et inattendues : combien de fois, l'ayant vue sur le terrain, ai-je ralenti
pas timides Et se leva, fusionnant involontairement avec l'éclat blanc de l'arc voltaïque.
Et aussitôt le poète
attire notre attention sur un arbre fendu par la foudre. Pour le classique
poésie, cette image est assez traditionnelle, mais Zabolotsky trouve ici aussi la sienne
compréhension. L'arbre brûlé devient un support pour le ciel : Le voici - un cèdre
de notre balcon, fendu en deux par le tonnerre, Il se tient debout, et la couronne morte se redresse
ciel sombre.
Cette ténacité
l'arbre « mort » s'apparente au sort du héros lyrique, qui a souffert et a connu le chagrin
et la joie, l'amour et la haine, mais pas brisés.
Il y en a trois devant nous
étapes de comparaison des sentiments du héros lyrique avec un arbre fendu.
D'abord un arbre
soutenir une personne, lui donner la vie : les aiguilles noircies du haut sont arrosées
me met en vedette.
Alors
il s'avère que le sort du héros lyrique est pire que la « blessure du feu » infligée
cèdre : Chante-moi une chanson, arbre des douleurs ! Comme toi, j'explose dans les hauteurs, mais seulement moi
ils ont été accueillis par la foudre et brûlés par le feu à la volée.
Et en finale
le poème affirme déjà la grandeur de l'homme, sa soif indomptable de vivre,
aimer, créer : Pourquoi, divisé en deux, je ne suis pas mort, comme toi, sous le porche, Et dans
l'âme a toujours la même faim féroce, Et l'amour, et les chants jusqu'au bout ! Ainsi,
Le poème « L’orage arrive » n’est pas seulement une esquisse de paysage. Il me semble que
Nous avons devant nous un exemple frappant de lyrisme philosophique. Zabolotsky aborde les sujets
la vie et la mort, le sens de l'existence humaine.
Dans un poème
de vrais détails du paysage sont donnés : le ciel couvert de nuages, fendu par la foudre
arbre. Mais le caractère philosophique de cet ouvrage conduit inévitablement à son renforcement.
métaphorique : « scintillant d'argent », « nuage renfrogné ». Ici, la nature n'est pas
confronte l’homme, comme ce fut le cas dans les premiers textes de Zabolotsky. Elle effectue
avec lui, ombrage son état d'esprit, sa foi dans la victoire de la vie sur
la mort.
Nombreux
les personnifications trouvées dans ce poème témoignent non seulement de
comparer la nature à l'homme. Ils contiennent une signification symbolique plus profonde :
À la suite de Tioutchev, Zabolotsky a vu la vraie vie dans la nature. Donc le nuage
capable d'"attraper", de "battre" et de "briser" le "cœur vivant" d'un arbre

Écoutez le poème de Zabolotsky L'orage arrive

"L'orage arrive" Nikolai Zabolotsky

Un nuage renfrogné se déplace,
Couvrant la moitié du ciel au loin,
Émouvant, énorme et visqueux,
Avec une lanterne dans une main levée.

Combien de fois m'a-t-elle attrapé ?
Combien de fois, étincelant d'argent,
La foudre brisée a frappé,
Le tonnerre de pierre s'est déchaîné !

Combien de fois, l'ayant vue sur le terrain,
J'ai ralenti mes pas timides
Et se leva, fusionnant involontairement
Avec l'éclat blanc d'un arc voltaïque !

Le voici : un cèdre près de notre balcon.
Divisé en deux par le tonnerre,
Il se tient debout et la couronne morte
Supporte le ciel sombre.

À travers le cœur vivant du bois
La blessure du feu ment,
Aiguilles noircies par le haut
Ils me couvrent d'étoiles.

Chante-moi une chanson, arbre des douleurs !
Moi, comme toi, j'explose dans les hauteurs,
Mais seul l'éclair m'a accueilli
Et ils furent brûlés au feu à la volée.

Pourquoi est-il divisé en deux,
Comme toi, je ne suis pas mort sous le porche,
Et dans mon âme il y a toujours la même faim féroce,
Et de l'amour et des chansons jusqu'au bout !

Analyse du poème de Zabolotsky « L'orage arrive »

Et il faut comprendre qu'il y a une icône
Quelle nature nous envoie...
N. Zabolotski

Poète de pensée, réflexion philosophique, parolier subtil, c'est ainsi que Nikolaï Zabolotsky est entré dans la poésie russe du XXe siècle. Il y a eu beaucoup de choses dans sa vie : études à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou, correspondance avec K. Tsiolkovsky, arrestation et exil, mais surtout, il y a toujours eu de la poésie dans sa vie. Poésie dans laquelle Zabolotsky défendait la beauté de l'homme et de la nature.
Le poème « L’orage arrive », écrit en 1957, appartient à la dernière période de l’œuvre du poète, que les chercheurs qualifient de « classique ». Dans les poèmes créés à cette époque, la tradition de A. Pouchkine, E. Baratynsky et surtout F. Tyutchev est très visible.
Cependant, Zabolotsky ne répète pas les systèmes poétiques tout faits de ses grands prédécesseurs, mais y révèle de nouvelles possibilités :

Un nuage renfrogné se déplace,
Couvrant la moitié du ciel au loin,
Émouvant, énorme et visqueux,
Avec une lanterne dans une main levée.

Bien sûr, pour Tioutchev, l’image d’un nuage avec une lanterne à la main était impossible. Pour le créer, il a fallu passer par une recherche métaphorique de la poésie du XXe siècle.
Le poème préserve le parallélisme de Tioutchev entre les descriptions de la nature et de la vie mentale, les pensées du héros lyrique, qui parcourent tout le poème. Parlant du silence, le poète avoue :

Combien de fois m'a-t-elle attrapé ?
Combien de fois, étincelant d'argent,
La foudre brisée a frappé,
Le tonnerre de pierre éclata.

Le héros lyrique perçoit non seulement émotionnellement un phénomène naturel, en l'occurrence un orage, non seulement le corrèle avec ses expériences émotionnelles, mais, comme Tioutchev, il détruit la frontière entre l'homme et la nature. Et cela conduit à des associations si audacieuses et inattendues :

Combien de fois, l'ayant vue sur le terrain,
J'ai ralenti mes pas timides
Et se leva, fusionnant involontairement
Avec l'éclat blanc d'un arc voltaïque.

Et aussitôt le poète porte notre attention sur un arbre fendu par la foudre. Pour la poésie classique, cette image est assez traditionnelle, mais Zabolotsky trouve ici aussi son propre sens. L'arbre brûlé devient un support pour le ciel :

Le voici- cèdre près de notre balcon,
Divisé en deux par le tonnerre,
Il se tient debout et la couronne morte
Supporte le ciel sombre.

Cette résilience d'un arbre « mort » s'apparente au sort du héros lyrique, qui a souffert, a connu le chagrin et la joie, l'amour et la haine, mais n'a pas brisé.
Nous avons devant nous trois étapes de comparaison des sentiments du héros lyrique avec un arbre fendu.
Dans un premier temps, l'arbre, soutenant une personne, lui donne la vie :

Aiguilles noircies par le haut
Ils me couvrent d'étoiles.

Il s'avère alors que le sort du héros lyrique est pire que la « blessure du feu » infligée au cèdre :

Chante-moi une chanson, arbre des douleurs !
Moi, comme toi, j'explose dans les hauteurs,
Mais seul l'éclair m'a accueilli
Et ils furent brûlés au feu à la volée.

Et à la fin du poème, la grandeur de l'homme est déjà affirmée, sa soif indomptable de vivre, d'aimer, de créer :

Pourquoi est-il divisé en deux,
Comme toi, je ne suis pas mort sous le porche,
Et dans mon âme il y a toujours la même faim féroce,
Et de l'amour et des chansons jusqu'au bout !

Ainsi, le poème « L'orage arrive » n'est pas seulement une esquisse de paysage. Il me semble que nous avons devant nous un exemple frappant de lyrisme philosophique. Zabolotsky aborde les thèmes de la vie et de la mort, le sens de l'existence humaine.
Le poème donne de vrais détails du paysage : un ciel couvert de nuages, un arbre fendu par la foudre. Mais le caractère philosophique de cette œuvre conduit inévitablement à accroître son caractère métaphorique : « scintillant d’argent », « un nuage renfrogné ». Ici, la nature ne s’oppose pas à l’homme, comme c’était le cas dans les premiers textes de Zabolotsky. Elle agit en même temps avec lui, nuance son état d'esprit, sa foi dans la victoire de la vie sur la mort.
De nombreuses personnifications trouvées dans ce poème témoignent non seulement de l'assimilation de la nature à l'homme. Ils contiennent une signification symbolique plus profonde : à la suite de Tioutchev, Zabolotsky a vu la vraie vie dans la nature. Par conséquent, un nuage est capable d’« attraper », de « battre » et de « couvrir le cœur vivant » d’un arbre d’étoiles. Les barrières entre le monde humain et le monde naturel sont détruites : la nature souffre et vit comme l'homme, et l'homme, comme un phénomène naturel, éprouve les mêmes sentiments.
Cependant, dans le poème « L'orage arrive », il y a un autre motif : une personne peut endurer beaucoup plus d'épreuves, mais ne pas se plier et mourir.
Les paroles paysagères de Zabolotsky n'ont jamais été simplement descriptives. Son héros lyrique perçoit non seulement la nature avec émotion, mais s'efforce également de comprendre sa vie, étroitement liée à la vie humaine.
Après avoir traversé une vie et un chemin poétique difficiles, Nikolai Zabolotsky est parvenu à la clarté classique des paroles philosophiques. C’est la preuve de la puissance indéfectible de sa poésie.

Tâches et tests sur le thème « Le poème de N. Zabolotsky « L'orage arrive » (Perception, interprétation, évaluation) »

Orthographe - Sujets importants pour redoubler l'examen d'État unifié en russe
Leçons : 5 Tâches : 7
Adjectif dans le cadre du discours - Morphologie. Parties indépendantes du discours 10e année

Fin 1957, N.A. Zabolotsky écrivit un poème intitulé « L’orage arrive ». Il aimait la beauté des forêts et des champs russes et en faisait souvent l'éloge dans ses œuvres. Ce verset fait référence au style d’écriture philosophique.

Dès les premières lignes, il devient clair pour le lecteur que l'ouvrage concerne un phénomène naturel tel qu'un orage. Au début, le poète répète souvent le mot « bouge », donc à la lecture, il semble que tout cela se passe au présent. La nature est décrite de manière très naturelle et naturelle. Vous pouvez sentir un orage approcher rapidement, ce qui provoque un sentiment d'anxiété et de danger. La première ligne présente de manière très expressive l’image d’un nuage. L'écrivain l'associe à un être vivant. Le nuage semble vivant et marche dans le ciel vide avec une lampe de poche. L'écrivain compare la vie de la nature au destin humain.

Avatars :

Cloud - "Elle m'a attrapé", "Frappé par la foudre"
Foudre - « Brûler avec le feu »
Le cèdre est comparé à un homme - "il n'est pas mort sous le porche"
« à travers le cœur vivant du bois » au cèdre
"une blessure du feu traverse" - comme un chemin au cœur d'un arbre

L'image la plus importante (le cèdre) de l'élégie est décrite dans le quatrième quatrain. Le cèdre, blessé par l'orage et divisé en plusieurs parties, a réussi à résister et à ne pas succomber aux éléments déchaînés. Son immense couronne inanimée est devenue un support invisible pour le ciel. L'image d'un cèdre nous rappelle une créature vivante volontaire et intrépide. Il n'a aucune peur. L’arbre ne s’est pas brisé sous les assauts des éléments et a résisté à toutes les épreuves. Montrant par là qu’il n’a peur d’aucun mauvais temps. Après tout cela, le ciel le couvre d’étoiles en signe de gratitude.

Métaphores du poème :

"Un nuage avec une lanterne bouge"
"Couronne morte"
"Ils me couvrent d'étoiles"

Au début de l'œuvre se trouve le mot « bouge »
Au milieu se trouve la phrase « combien de fois »
Dans les dernières lignes se trouve la phrase "Je suis comme toi".

Dans l'élégie « L'orage arrive », l'écrivain utilise des phrases exclamatives pour exprimer sa joie et en même temps son sentiment d'anxiété et de peur des éléments. Cette œuvre nous rappelle le destin de l'écrivain lui-même. Qui, tout comme « Cedar », a surmonté toutes les difficultés et épreuves du destin. Il a réussi à porter toute sa vie le désir de créer. A la fin du poème, le poète ne donne aucune réponse, laissant au lecteur la possibilité de les trouver lui-même.

Analyse du poème L'orage se déroule comme prévu

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