Eilėraštį „Suspaudė rankas po tamsiu šydu“ Anna Achmatova parašė 1911 m., praėjus metams po vestuvių su Gumiliovu. Palikite šį tašką atmintyje, nes tai bus naudinga toliau analizuojant eilutes, siekiant giliai suprasti.
Eilėraštis neturi visiško jausmų vaizdavimo pagrindo, poetė jį suspaudė taip, kad kiekviena eilutė turėtų savo svorį. Atkreipkime dėmesį į esminius kūrinio žodžius: „tamsi šydas“, „aurus liūdesys“, „pokštas“ ir „nestovėk vėjyje“. 1911 m. santykiai su Gumiliovu buvo pačiame žydėjime, todėl vargu ar eilės buvo parašytos remiantis tikru išsiskyrimo skausmu, o išsiskyrimo baime.
Pirmoji eilutė nustato viso eilėraščio toną:
Ji sunėrė rankas po tamsiu šydu.
Suspaustos rankos simbolizuoja išsiskyrimo skausmą, o tamsus šydas – gedulas dėl vakarykščių santykių. Eilėraščio herojė išgyvena išsiskyrimo su mylimu žmogumi skausmus, todėl yra išblyškusi ir drebančias rankas gniaužia po tamsiu šydu. Liūdesys yra aštrus ir herojė geria jį savo girtam mylimajam, bandydama jį sugrąžinti. Kodėl pyragas? Nes dar vakar jo vietoje buvo artumo džiaugsmas, o danguje nebuvo debesų.
Brangioji, nepasiduodi burtams ir palieka, atsitraukusi nuo liūdesio veržlumo. Herojė bėga paskui jį iki pat vartų, kurie simbolizuoja visišką išsiskyrimą – santykių ribą. Ji sako, kad mirs, jei jis išeis, bet niekas negali vėl įžiebti ugnies vyro širdyje. Jis šaltas ir ramus:
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Frazė „Nestovėk vėjyje“ žudo. Jie bėga iš paskos, tiesiogine to žodžio prasme meta sau ant kaklo, o atsakydami parodote plieninį šaltumą. Kur paskutinis geras žodis, kur atsisveikinimo žvilgsnis? Paskutinė frazė sako, kad emocijų nebėra, viskas užgeso, o pelenai atvėso.
Man atrodo, kad šiuo eilėraščiu Achmatova skiepija save prieš atsiskyrimą - geriau iš anksto patirti šiek tiek skausmo savo vaizduotėje, tada atsisveikinant bus šiek tiek lengviau.
... Išsiskyrimas buvo dar toli – ištisus 10 metų. Priminsiu, kad Gumiliovas buvo nušautas 1921 m., tačiau tai nebuvo vienintelis Anos Achmatovos likimo smūgis.
Ji sunėrė rankas po tamsiu šydu...
"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"
- Todėl, kad turiu aštrų liūdesį
Prigėrė jį.
Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs
Burna skausmingai persikreipė...
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo. Jei tu paliksi, aš mirsiu“.
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
1911 metų sausis.
Eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ nurodo ankstyvąją A.A. Achmatova. Parašyta 1911 m., įtraukta į rinkinį „Vakaras“. Kūrinys susijęs su intymiais tekstais. Pagrindinė jos tema – meilė, jausmai, kuriuos išgyvena herojė, išsiskirdama su jai brangiu žmogumi.
Eilėraštį pradeda būdinga detalė, tam tikras lyrinės herojės gestas: „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu“. Šis „tamsiojo šydo“ vaizdas nustato viso eilėraščio toną. Achmatovos siužetas pateiktas tik kūdikystėje, jis neišsamus, mes nežinome veikėjų santykių istorijos, jų kivirčo, išsiskyrimo priežasties. Herojė apie tai kalba pusiau užuominomis, metaforiškai. Visa ši meilės istorija yra paslėpta nuo skaitytojo, kaip herojė yra paslėpta po „tamsiu šydu“. Kartu jai būdingas gestas („Ji suspaudė rankas...“) perteikia jos išgyvenimų gilumą ir jausmų rimtumą. Taip pat čia galima pastebėti savitą Achmatovos psichologizmą: jos jausmai atsiskleidžia per gestus, elgesį, veido išraiškas. Dialogas vaidina didelį vaidmenį pirmoje strofoje. Tai pokalbis su nematomu pašnekovu, kaip pastebi tyrinėtojai, tikriausiai su pačios herojės sąžine. Atsakymas į klausimą „Kodėl tu šiandien blyški“ yra pasakojimas apie paskutinį herojės pasimatymą su mylimuoju. Čia jis naudoja romantišką metaforą: „Aš jį nugirdau iš aštraus liūdesio“. Dialogas čia padidina psichologinę įtampą.
Apskritai meilės, kaip mirtino nuodo, motyvas aptinkamas daugelyje poetų. Taigi V. Bryusovo poemoje „Taurė“ skaitome:
Vėl tas pats puodelis su juoda drėgme
Dar kartą puodelis ugnies drėgmės!
Meilė, nenugalimas priešas,
Aš atpažįstu tavo juodą puodelį
Ir kardas iškeltas virš manęs.
O, leisk man nukristi lūpomis į kraštą
Mirtingo vyno taurės!
N. Gumilovas turi eilėraštį „Nuodytas“. Tačiau ten apsinuodijimo motyvas siužete atsiskleidžia pažodžiui: herojui nuodų padovanojo jo mylimoji. Tyrėjai pastebėjo Gumiliovo ir Achmatovos eilėraščių tekstų sutapimą. Taigi iš Gumiliovo skaitome:
Tu esi visiškai, tu visiškai apsnigtas,
Kokia tu keistai ir siaubingai blyški!
Kodėl drebate, kai tarnaujate?
Ar turėčiau išgerti taurę auksinio vyno?
Situacija čia pavaizduota romantiškai: Gumiliovo herojus kilnus, mirties akivaizdoje atleidžia savo mylimajai, pakildamas virš siužeto ir paties gyvenimo:
Aš eisiu toli, toli,
Nebūsiu liūdnas ir piktas.
Man iš dangaus, kietas dangus
Matyti balti dienos atspindžiai...
Ir man tai miela - neverk, brangioji, -
Kad žinotum, kad tu mane nunuodijai.
Achmatovos eilėraštis taip pat baigiasi herojaus žodžiais, tačiau situacija čia realistiška, jausmai intensyvesni ir dramatiškesni, nepaisant to, kad apsinuodijimas čia yra metafora.
Antrasis posmas perteikia herojaus jausmus. Jas nurodo ir elgesys, judesiai, mimika: „Išėjo stulbinantis, burna skausmingai persikreipė...“. Tuo pačiu metu jausmai herojės sieloje įgauna ypatingą intensyvumą:
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.
Šis veiksmažodžio kartojimas („pabėgo“, „pabėgo“) perteikia nuoširdžią ir gilią herojės kančią, jos neviltį. Meilė – vienintelė jos gyvenimo prasmė, bet kartu tai ir tragedija, kupina neišsprendžiamų prieštaravimų. „Neliečiant turėklų“ – ši išraiška pabrėžia greitumą, neapdairumą, impulsyvumą ir atsargumo stoką. Achmatovos herojė šiuo metu negalvoja apie save, ją apima aštrus gailestis to, kurį ji netyčia privertė kentėti.
Trečias posmas – savotiška kulminacija. Atrodo, kad herojė supranta, ką gali prarasti. Ji nuoširdžiai tiki tuo, ką sako. Čia vėl pabrėžiamas jos bėgimo greitumas ir jausmų intensyvumas. Meilės tema čia susieta su mirties motyvu:
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo. Jei išeisite, aš mirsiu".
Eilėraščio pabaiga netikėta. Herojus nebetiki savo mylimąja, pas ją nebegrįš. Jis stengiasi išlaikyti išorinę ramybę, bet tuo pat metu vis tiek ją myli, ji jam vis dar brangi:
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Akhmatova čia vartoja oksimoroną: „Jis ramiai ir šiurpiai šypsojosi“. Jausmai vėl perteikiami veido išraiškomis.
Kompozicija paremta laipsniško temos, siužeto plėtojimo principu su kulminacija ir pabaiga trečiajame ketureilyje. Tuo pačiu metu kiekvienas posmas yra pastatytas ant tam tikros priešybės: du mylintys žmonės negali rasti laimės, trokštamos santykių harmonijos. Eilėraštis parašytas trijų pėdų anapeste, keturkampiais, o rimo raštas kryžminis. Achmatova naudoja kuklias meninės raiškos priemones: metaforą ir epitetą („Aš jį nugirdau nuo aitraus liūdesio“), aliteraciją („Mano burna skaudžiai persikreipė... Pabėgau nuo turėklų neliesdama, bėgau paskui jį iki vartų“) ), assonansas ("Užsikvėpęs sušukau: "Juokas Viskas, kas nutiko. Jei išeisite, aš mirsiu".
Taigi eilėraštis atspindi būdingus ankstyvosios Achmatovos kūrybos bruožus. Pagrindinė eilėraščio mintis – tragiškas, lemtingas artimųjų nesutapimas, nesugebėjimas įgyti supratimo ir užuojautos.
A. Achmatova – ypatinga lyrikė, poetė, apdovanota dovana prasiskverbti į tuos žmogaus sielos užkampius, kurie yra paslėpti nuo pašalinių akių. Be to, ši siela, turtinga jausmų ir išgyvenimų, yra moteriška. Pagrindiniu jos kūrybos bruožu laikomas iš esmės naujų meilės lyrikos kūrimas, atskleidžiantis skaitytojui originalų moters charakterį.
Eilėraštį „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ Achmatova parašė 1911 m., ankstyvosios kūrybos laikotarpiu. Ji buvo įtraukta į pirmąjį poeto poezijos rinkinį „Vakaras“, atspindintį visos knygos idėjinę orientaciją. Kūrybinės karjeros pradžioje Anna Andreevna dalyvavo poetinėje asociacijoje „Poetų dirbtuvės“, deklamavo savo eilėraščius ant Viačeslavo Ivanovo „bokšto“, o kiek vėliau prisijungė prie Acmeistų. Priklausymas akmeistiniam judėjimui atsispindi jos dainų tekstuose, ypač rinkinyje „Vakaras“, kurio pagrindinė tema – meilės drama, veikėjų susidūrimas, dažnai virstantis demonišku žaidimu. Tragiški motyvai, kontrastingi vaizdai, jų objektyvumas – visa tai būdinga tiek akmeizmui apskritai, tiek Achmatovos kūrybai.
„Sugniaužiau rankas po tamsiu šydu...“ – tai eilėraštis, kurį Achmatova parašė praėjus metams po vestuvių su Nikolajumi Gumiliovu. Jame nėra atsidavimo, bet tai idealus psichologinių dainų, atspindinčių sudėtingų žmonių santykių ir asmeninių išgyvenimų aspektus, pavyzdys.
1911-1912 metais Akhmatova keliauja po Europą. Įspūdžiai iš kelionių daro įtaką jos pirmojo rinkinio eilėraščiams, įspaudžiant juose romantiškai pasaulėžiūrai būdingą nusivylimą ir maištą.
Žanras, dydis, kryptis
„Sugniaužiau rankas po tamsiu šydu...“ – lyrinio žanro kūrinys, pasižymintis subjektyvių įspūdžių ir išgyvenimų perteikimu, jausmų pilnatvės atspindžiu, paremtu emocionalumu ir ekspresija.
Eilėraštis parašytas anapestu – trijų skiemenų poetiniu metru su kirčiu paskutiniame skiemenyje. Anapest sukuria ypatingą eilėraščio melodiją, suteikdama jai ritminio originalumo ir dinamikos. Rymo tipas yra kryžius. Strofinis padalijimas atliekamas pagal tradicinį modelį, vaizduojantį keturkampį.
Akhmatovos kūryba siekia XX amžiaus pirmąją pusę, sutartinai vadinamą Sidabriniu amžiumi. 1910-aisiais. Buvo sukurta iš esmės nauja estetinė literatūros ir meno samprata, vadinama modernizmu. Akhmatova priklausė akmeistų judėjimui, kuris tapo vienu iš pagrindinių modernistiniame judėjime. Eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ parašytas akmeizmo tradicijomis, atspindi jausmų dramą per daiktų specifiką, kuriant subjektyvų vaizdą, paremtą dinamiškomis detalėmis.
Herojės įvaizdis
Lyrinė eilėraščio herojė išgyvena meilės dramą, kurią pati nejučiomis veda į tragišką baigtį. Kas kaltas dėl išsiskyrimo, nežinoma, tačiau herojė kaltina save dėl mylimojo išvykimo, pažymėdama, kad ji „užpildė“ savo mylimojo širdį liūdesio, sukeldama jam skausmą.
Eilėraštis yra siužetinis, nes jis pripildytas judesio, tiek psichinio, tiek fizinio. Atgailaudama dėl to, kas nutiko, herojė prisimena savo mylimojo veidą ir judesius, kupinus kančios. Ji bando jį sustabdyti, nubėgdama laiptais, „neliesdama turėklų“. Tačiau bandymas pasivyti besitraukiančią meilę tik sustiprina netekties skausmą.
Pasišaukusi herojų, ji su visu nuoširdumu prisipažįsta: „Visa tai buvo pokštas. Jei išeisite, aš mirsiu". Šiuo impulsu ji parodo visą savo jausmo jėgą, kurią atsisako paleisti. Tačiau jis atmeta laimingos pabaigos galimybę, atmesdamas jai nereikšmingą eilutę. Meilės santykių išnykimas yra neišvengiamas, nes jos kaltė prieš herojų yra per didelė. Baigiamojoje mylimojo pastaboje herojė išgirsta, nors ir kartėlį, bet ramų abejingumą. Veikėjų dialogas turbūt paskutinis.
Vaizdo spalvų schema ir dinamika suteikia vaizdams ir situacijai tikros tragiškumo. Įvykiai seka vienas kitą su kadrų tikslumu, kurių kiekviename yra detalė, lemianti herojų būseną. Taigi mirtinas herojės blyškumas kontrastuoja su „juodu šydu“ - puošmena, simbolizuojančia sielvartą.
Temos ir problemos
Eilėraščio tema neabejotinai yra meilė. Akhmatova yra meilės dainų, kuriose yra gilaus psichologizmo, meistrė. Kiekvienas jos eilėraštis – geniali kompozicija, kurioje vieta ne tik asmeniniam suvokimui, bet ir siužetui.
„Sugniaužiau rankas po tamsiu šydu...“ – tai dviejų mylinčių žmonių išsiskyrimo istorija. Nedideliame eilėraštyje Achmatova iškelia nemažai problemų, susijusių su žmonių santykiais. Išsiskyrimo tema atveda skaitytoją į atleidimo ir atgailos problemą. Mylintys žmonės yra linkę įskaudinti vienas kitą kivirčuose žeidžiančiais ir žiauriais žodžiais. Tokio neapdairumo pasekmės gali būti nenuspėjamos ir kartais liūdnos. Viena iš herojų išsiskyrimo priežasčių – susierzinimas, noras slėpti tikrus jausmus prisidengiant abejingumu kito sielvartui. Abejingumas meilėje – viena iš eilėraščio problemų.
Reikšmė
Eilėraštis atspindi, kad neįmanoma rasti laimės ir meilės harmonijos ten, kur karaliauja nesusipratimas ir pasipiktinimas. Smarkiausiai išgyvenamas mylimo žmogaus įžeidimas, o psichinė įtampa sukelia nuovargį ir abejingumą. Pagrindinė Achmatovos mintis – parodyti meilės pasaulio trapumą, kurį galima sunaikinti vienu neteisingu ar grubiu žodžiu. Tragiškos baigties neišvengiamumas priveda skaitytoją prie minties, kad meilė visada yra kito priėmimas, taigi ir atleidimas, egoizmo atmetimas ir demonstratyvus abejingumas.
Vienu iš savo kartos simbolių tapusi poetė pirmą kartą parodė moteriškų jausmų visuotinį žmogiškumą, jų pilnatvę, stiprybę ir tokį nepanašumą nuo vyriškos lyrikos motyvų ir problemų.
Įdomu? Išsaugokite jį savo sienoje!
„Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ Anna Achmatova
poezija Sunėrė rankas po tamsiu šydu...
"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"
- Nes man labai liūdna
Prigėrė jį.Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs
Burna skausmingai persikreipė...
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį prie vartų.Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo. Jei tu išeisi, aš mirsiu“.
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Achmatovos eilėraščio „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ analizė.
Anna Achmatova – viena iš nedaugelio rusų literatūros atstovių, suteikusių pasauliui tokią sąvoką kaip moterų meilės tekstai, įrodydama, kad dailiosios lyties atstovės gali ne tik patirti stiprius jausmus, bet ir perkeltine prasme juos išreikšti popieriuje.
1911 m. parašytas eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ datuojamas ankstyvuoju poetės kūrybos laikotarpiu. Tai puikus intymaus moteriško lyrizmo pavyzdys, kuris literatūros mokslininkams vis dar lieka paslaptimi. Reikalas tas, kad šis kūrinys pasirodė praėjus metams po Anos Achmatovos ir Nikolajaus Gumiliovo vedybų, tačiau tai nėra atsidavimas jos vyrui. Tačiau paslaptingo nepažįstamojo, kuriam poetė skyrė daugybę liūdesio, meilės ir net nevilties kupinų eilėraščių, vardas liko paslaptimi. Anos Achmatovos aplinkos žmonės tvirtino, kad ji niekada nemylėjo Nikolajaus Gumiliovo ir ištekėjo už jo tik iš užuojautos, bijodama, kad anksčiau ar vėliau šis įvykdys savo grasinimą ir nusižudys. Tuo tarpu per visą trumpą ir nelaimingą santuoką Achmatova išliko ištikima ir atsidavusi žmona, neturėjo jokių reikalų ir buvo labai santūri savo darbo gerbėjų atžvilgiu. Tad kas yra tas paslaptingasis nepažįstamasis, kuriam buvo skirtas eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“? Greičiausiai jo tiesiog nebuvo gamtoje. Turtinga vaizduotė, neišleistas meilės jausmas ir neabejotina poetinė dovana tapo varomąja jėga, privertusia Aną Achmatovą sugalvoti sau paslaptingą nepažįstamąjį, suteikti jam tam tikrų bruožų ir padaryti jį savo kūrinių herojumi.
Eilėraštis „Sugniaužiau rankas po tamsiu šydu...“ skirtas įsimylėjėlių kivirčui. Be to, ūmiai neapkęsdama visų kasdienių žmonių santykių aspektų, Anna Achmatova sąmoningai praleido savo priežastį, kuri, žinant ryškų poetės temperamentą, gali būti pati banaliausia. Paveikslas, kurį Anna Achmatova piešia savo eilėraštyje, pasakoja apie paskutines kivirčo akimirkas, kai visi kaltinimai jau pateikti, o apmaudas pripildo du artimus žmones iki kraštų. Pirmoje eilėraščio eilutėje nurodoma, kad jo herojė labai ūmiai ir skausmingai išgyvena tai, kas nutiko, yra išblyškusi ir susikišusi rankomis po šydu. Paklausta, kas atsitiko, moteris atsako, kad „apgirdė jį iš aštraus liūdesio“. Tai reiškia, kad ji pripažįsta klydusi ir gailisi dėl tų žodžių, kurie jos mylimajam sukėlė tiek daug sielvarto ir skausmo. Tačiau suprasdama tai, ji taip pat supranta, kad kitaip elgtis reiškia išduoti save, leisti kitam valdyti savo mintis, norus ir veiksmus.
Šis kivirčas padarė ne mažiau skaudų įspūdį pagrindiniam eilėraščio veikėjui, kuris „išėjo stulbinantis, skausmingai sukreipė burną“. Galima tik spėlioti, kokius jausmus jis išgyvena, nes Anna Akhmatova aiškiai laikosi taisyklės, kad ji rašo apie moteris ir moterims. Todėl priešingai lyčiai skirtos eilutės neatsargiais potėpiais atkuria herojaus portretą, parodydamos jo psichinę sumaištį. Eilėraščio pabaiga tragiška ir kupina kartėlio. Herojė bando sustabdyti savo mylimąjį, tačiau atsakydama išgirsta beprasmę ir gana banalią frazę: „Nestovėk vėjyje“. Bet kurioje kitoje situacijoje tai gali būti interpretuojama kaip susirūpinimo ženklas. Tačiau po kivirčo tai reiškia tik viena – nenorą matyti tą, kuris sugeba sukelti tokį skausmą.
Anna Achmatova sąmoningai vengia kalbėti apie tai, ar susitaikymas tokioje situacijoje apskritai įmanomas. Ji nutraukia savo pasakojimą, suteikdama skaitytojams galimybę patiems išsiaiškinti, kaip įvykiai vystėsi toliau. Ir ši sumenkinimo technika paaštrina eilėraščio suvokimą, verčia vėl ir vėl grįžti prie dviejų herojų, išsiskyrusių dėl absurdiško kivirčo, likimo.
Eilėraščio analizė
1. Kūrinio sukūrimo istorija.
2. Lyrinio žanro kūrinio charakteristikos (lyrikos tipas, meninis metodas, žanras).
3. Kūrinio turinio analizė (siužeto analizė, lyrinio herojaus charakteristikos, motyvai ir tonacija).
4. Kūrinio kompozicijos ypatumai.
5. Meninės raiškos ir eiliavimo priemonių analizė (tropų ir stilistinių figūrų buvimas, ritmas, metras, rimas, posmas).
6. Eilėraščio reikšmė visai poeto kūrybai.
Eilėraštis „Suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ nurodo ankstyvąją A.A. Achmatova. Parašyta 1911 m., įtraukta į rinkinį „Vakaras“. Kūrinys susijęs su intymiais tekstais. Pagrindinė jos tema – meilė, jausmai, kuriuos išgyvena herojė, išsiskirdama su jai brangiu žmogumi.
Eilėraštį pradeda būdinga detalė, tam tikras lyrinės herojės gestas: „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu“. Šis „tamsiojo šydo“ vaizdas nustato viso eilėraščio toną. Achmatovos siužetas pateiktas tik kūdikystėje, jis neišsamus, mes nežinome veikėjų santykių istorijos, jų kivirčo, išsiskyrimo priežasties. Herojė apie tai kalba pusiau užuominomis, metaforiškai. Visa ši meilės istorija yra paslėpta nuo skaitytojo, kaip herojė yra paslėpta po „tamsiu šydu“. Kartu jai būdingas gestas („Ji suspaudė rankas...“) perteikia jos išgyvenimų gilumą ir jausmų rimtumą. Taip pat čia galima pastebėti savitą Achmatovos psichologizmą: jos jausmai atsiskleidžia per gestus, elgesį, veido išraiškas. Dialogas vaidina didelį vaidmenį pirmoje strofoje. Tai pokalbis su nematomu pašnekovu, kaip pastebi tyrinėtojai, tikriausiai su pačios herojės sąžine. Atsakymas į klausimą „Kodėl tu šiandien blyški“ yra pasakojimas apie paskutinį herojės pasimatymą su mylimuoju. Čia Achmatova naudoja romantišką metaforą: „Aš jį nugirdau iš aštraus liūdesio“. Dialogas čia padidina psichologinę įtampą.
Apskritai meilės, kaip mirtino nuodo, motyvas aptinkamas daugelyje poetų. Taigi V. Bryusovo poemoje „Taurė“ skaitome:
Vėl tas pats puodelis su juoda drėgme
Dar kartą puodelis ugnies drėgmės!
Meilė, nenugalimas priešas,
Aš atpažįstu tavo juodą puodelį
Ir kardas iškeltas virš manęs.
O, leisk man nukristi lūpomis į kraštą
Mirtingo vyno taurės!
N. Gumilovas turi eilėraštį „Nuodytas“. Tačiau ten apsinuodijimo motyvas siužete atsiskleidžia pažodžiui: herojui nuodų padovanojo jo mylimoji. Tyrėjai pastebėjo Gumiliovo ir Achmatovos eilėraščių tekstų sutapimą. Taigi iš Gumiliovo skaitome:
Tu esi visiškai, tu visiškai apsnigtas,
Kokia tu keistai ir siaubingai blyški!
Kodėl drebate, kai tarnaujate?
Ar turėčiau išgerti taurę auksinio vyno?
Situacija čia pavaizduota romantiškai: Gumiliovo herojus kilnus, mirties akivaizdoje atleidžia savo mylimajai, pakildamas virš siužeto ir paties gyvenimo:
Aš eisiu toli, toli,
Nebūsiu liūdnas ir piktas.
Man iš dangaus, kietas dangus
Matyti balti dienos atspindžiai...
Ir man tai miela - neverk, brangioji, -
Kad žinotum, kad tu mane nunuodijai.
Achmatovos eilėraštis taip pat baigiasi herojaus žodžiais, tačiau situacija čia realistiška, jausmai intensyvesni ir dramatiškesni, nepaisant to, kad apsinuodijimas čia yra metafora.
Antrasis posmas perteikia herojaus jausmus. Jas nurodo ir elgesys, judesiai, mimika: „Išėjo stulbinantis, burna skausmingai persikreipė...“. Tuo pačiu metu jausmai herojės sieloje įgauna ypatingą intensyvumą:
Aš pabėgau neliesdamas turėklų,
Nubėgau paskui jį iki vartų.
Šis veiksmažodžio kartojimas („pabėgo“, „pabėgo“) perteikia nuoširdžią ir gilią herojės kančią, jos neviltį. Meilė – vienintelė jos gyvenimo prasmė, bet kartu tai ir tragedija, kupina neišsprendžiamų prieštaravimų. „Neliečiant turėklų“ – ši išraiška pabrėžia greitumą, neapdairumą, impulsyvumą ir atsargumo stoką. Achmatovos herojė šiuo metu negalvoja apie save, ją apima aštrus gailestis to, kurį ji netyčia privertė kentėti.
Trečias posmas – savotiška kulminacija. Atrodo, kad herojė supranta, ką gali prarasti. Ji nuoširdžiai tiki tuo, ką sako. Čia vėl pabrėžiamas jos bėgimo greitumas ir jausmų intensyvumas. Meilės tema čia susieta su mirties motyvu:
Užgavusi kvapą sušukau: „Tai pokštas.
Viskas, kas buvo. Jei tu išeisi, aš mirsiu“.
Eilėraščio pabaiga netikėta. Herojus nebetiki savo mylimąja, pas ją nebegrįš. Jis stengiasi išlaikyti išorinę ramybę, bet tuo pat metu vis tiek ją myli, ji jam vis dar brangi:
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.
Akhmatova čia vartoja oksimoroną: „Jis ramiai ir šiurpiai šypsojosi“. Jausmai vėl perteikiami veido išraiškomis.
Kompozicija paremta laipsniško temos, siužeto plėtojimo principu su kulminacija ir pabaiga trečiajame ketureilyje. Kartu kiekvienas posmas pastatytas ant tam tikros priešybės: du mylintys žmonės negali rasti laimės, trokštamos santykių harmonijos. Eilėraštis parašytas trijų pėdų anapeste, keturkampiais, o rimo raštas kryžminis. Achmatova naudoja kuklias meninės raiškos priemones: metaforą ir epitetą („Aš jį nugirdau nuo aitraus liūdesio“), aliteraciją („Mano burna skaudžiai persikreipė... Pabėgau nuo turėklų neliesdama, bėgau paskui jį iki vartų“) ), assonansas ("Užsikvėpęs sušukau: "Juokas Viskas, kas nutiko. Jei išeisite, aš mirsiu".
Taigi eilėraštis atspindi būdingus ankstyvosios Achmatovos kūrybos bruožus. Pagrindinė eilėraščio mintis – tragiškas, lemtingas artimųjų nesutapimas, nesugebėjimas įgyti supratimo ir užuojautos.
