Kaskelainen Olegas 9 kl
Aleksejaus Tolstojaus pasakos paslaptis
Parsisiųsti:
Peržiūra:
Literatūros tiriamasis darbas
Aleksejaus Tolstojaus pasakos paslaptis
„Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“
Baigė: 9 „A“ klasės mokinys
GBOU Kalininsko rajono 137 vidurinė mokykla
Sankt Peterburgas
Kaskelainen Olegas
Mokytoja: Prechistenskaya Jekaterina Anatolyevna
1 skyrius. Įvadas 3 puslapis
2 skyrius. Karabaso-Barabaso teatras 4 psl
3 skyrius. Karabaso-Barabaso atvaizdas 6 psl
Skyrius 4. Biomechanika 8 psl
5 skyrius. Pierrot vaizdas 11 psl
6 skyrius. Malvina 15 psl
7 skyrius. Pudelis Artemon 17 psl
8 skyrius. Duremaras 19 psl
9 skyrius. Pinokis 20 psl
1 skyrius. Įvadas
Mano darbas skirtas garsiajam A. N. Tolstojaus kūriniui „Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“.
Pasaką Aleksejus Tolstojus parašė 1935 metais ir dedikavo būsimai žmonai Liudmilai Iljiničnai Krestinskajai – vėliau Tolstajai. Pats Aleksejus Nikolajevičius „Auksinį raktą“ pavadino „nauju romanu vaikams ir suaugusiems“. Pirmasis „Pinokio“ leidimas atskiros knygos pavidalu išleistas 1936 metų vasario 28 dieną, išverstas į 47 kalbas ir iš knygynų lentynų neišeina jau 75 metus.
Nuo vaikystės mane domino klausimas, kodėl šioje pasakoje nėra aiškiai išreikštų teigiamų personažų. Jei pasaka skirta vaikams, ji turėtų būti edukacinio pobūdžio, tačiau čia Pinokis gaunasi ištisa stebuklinga kaimo teatras. taip, be jokios priežasties, net nesvajojant... Neigiami veikėjai: Karabasas - Barabasas, Duremaras - vieninteliai herojai, kurie tikrai dirba, naudingi žmonėms - išlaiko teatrą, gaudo dėles, tai yra, gydo žmones, bet jie pateikiami kažkokia parodijos spalva... Kodėl?
Dauguma žmonių mano, kad šis kūrinys yra nemokamas italų pasakos Pinokis vertimas, tačiau yra versija, kad pasakoje „Auksinis raktas“ Tolstojus parodijuoja Vsevolodo Mejerholdo teatrą ir aktorius: Michailą Čechovą, Olgą Knipper-Čechovą. , pats Meyerholdas, didysis rusų poetas Aleksandras Blokas ir K. S. Stanislavskis – režisierius, aktorius. Mano darbas skirtas šios versijos analizei.
2 skyrius. Karabaso-Barabaso teatras
Karabaso-Barabaso teatras, iš kurio pabėga lėlės, yra režisieriaus – „despoto“ Vsevolodo Mejerholdo (kuris, anot A. Tolstojaus ir daugelio kitų jo amžininkų, gydė jo amžininkus) parodija apie garsųjį XX–30-ųjų teatrą. aktoriai kaip „lėlės“). Bet Buratino auksinio rakto pagalba atvėrė patį nuostabiausią teatrą, kuriame visi turėtų būti laimingi – ir tai, iš pirmo žvilgsnio, yra Maskvos meno teatras (kuo žavėjosi A. Tolstojus).Stanislavskis ir Meyerholdas teatrą suprato skirtingai. Po daugelio metų knygoje „Mano gyvenimas mene“ Stanislavskis apie Meyerholdo eksperimentus rašė: „Talentingas režisierius bandė uždengti menininkus, kurie jo rankose tebuvo molis gražioms grupėms, mizanscenoms lipdyti. kurio pagalba jis įgyvendino savo įdomias idėjas“. Tiesą sakant, visi amžininkai atkreipia dėmesį į tai, kad Meyerholdas su aktoriais elgėsi kaip su „lėlėmis“, vaidinančiomis savo „gražią pjesę“.
Karabaso-Barabaso teatrui būdingas lėlių, kaip gyvų būtybių, atitolimas nuo savo vaidmenų, kraštutinis veiksmo konvenciškumas. „Auksiniame rakte“ blogą Karabaso-Barabaso teatrą pakeičia naujas, geras, kurio žavesys slypi ne tik sodriame gyvenime ir aktorių draugystėje, bet ir galimybėje vaidinti save, t. , kad sutaptų su tikruoju jų vaidmeniu ir patys veiktų kaip kūrėjai. Viename teatre yra priespauda ir prievarta, kitame Pinokis ketina „vaidinti save“.
Praėjusio amžiaus pradžioje Vsevolodas Meyerholdas padarė revoliuciją teatro mene ir paskelbė: „Aktoriai neturi bijoti šviesos, o žiūrovas turi matyti savo akių žaismą“. 1919 m. Vsevolodas Mejerholdas atidarė savo teatrą, kuris buvo uždarytas 1938 m. sausį. Du nepilni dešimtmečiai, tačiau šis laikotarpis tapo tikra magiškos „Biomechanikos“ kūrėjo Vsevolodo Meyerholdo epocha. Žmogaus judėjimas scenoje buvo to meto italų komikų commedia dell'arte judesių technikų tyrimo tęsinys.
Šioje sistemoje neturėtų būti vietos atsitiktinumui. Tačiau aiškiai apibrėžtose sistemose yra didžiulė erdvė improvizacijai. Buvo atvejų, kai Meyerholdas sumažino spektaklį nuo aštuoniolikos scenų iki aštuonių, nes taip buvo suvaidinta aktoriaus vaizduotė ir noras gyventi šiose ribose. „Niekada nemačiau žmoguje geresnio teatro įsikūnijimo nei teatras Mejerholde“, – apie Vsevolodą Emilievičių rašė Sergejus Eizenšteinas. 1938 m. sausio 8 d. teatras buvo uždarytas. „Šio įvykio matas, šios savivalės matas ir galimybė, kad tai gali būti padaryta, mes nesuvokiame ir netinkamai jaučiame“, – rašė aktorius Aleksejus Levinskis.
Daugelis kritikų tai pažymi Meyerholdo teatro emblemoježuvėdra matoma žaibo pavidalu, sukūrė F. Shekhtel už Meno teatro uždangą. Priešingai nei naujajame teatre, teatre « Karabas-Barabas“, iš kurio bėga lėlės, „ant uždangos buvo užtraukti šokantys vyrai, merginos juodomis kaukėmis, baisūs barzdoti žmonės kepuraitėmis su žvaigždėmis, saulė, atrodanti kaip blynas su nosimi ir akimis ir kt. linksmos nuotraukos“. Ši kompozicija sukurta iš tikro gyvenimo dvasios elementų ir gerai žinomų teatro užuolaidų. Tai, žinoma, romantiška stilizacija, kilusi iš Gozzi ir Hoffmanno, šimtmečio pradžios teatrinėje sąmonėje neatsiejamai susijusi su Meyerholdo vardu.
3 skyrius. Karabaso-Barabaso įvaizdis
Karabasas-Barabasas (V. Meyerholdas).
Iš kur kilo vardas Karabas-Barabas? Kara Bash daugeliu tiurkų kalbų yra juodoji galva. Tiesa, žodis Bas turi kitą reikšmę - slopinti, spausti („boskin“ - spauda), būtent šia prasme ši šaknis yra žodžio basmach dalis. „Barabas“ sutampa su itališkais žodžiais, reiškiančiais niekšą, aferistą („barabba“) arba barzdą („barba“) – abu jie visiškai atitinka vaizdą. Žodis Barabas yra bibliškai skambantis plėšiko Barabaso, kuris buvo paleistas iš areštinės vietoj Kristaus, vardas.
Lėlių mokslų daktaro, lėlių teatro savininko Karabaso-Barabaso įvaizdyje galima atsekti teatro režisieriaus Vsevolodo Emilievičiaus Mejerholdo, kurio sceninis vardas buvo daktaras Dapertutto, bruožus. Septynių uodegių botagas, su kuriuo Karabasas niekada nesiskirdavo, yra Mauzeris, kurį Meyerholdas pradėjo nešioti po revoliucijos ir kurį jis pasistatydavo priešais save per repeticijas.
Savo Meyerholdo pasakoje Tolstojus reiškia ne tik portretinį panašumą. Tolstojaus ironijos objektas – ne tikroji garsaus režisieriaus asmenybė, o gandai ir paskalos apie jį. Todėl Karabaso Barabaso apibūdinimas: „Aš esu lėlių mokslų daktaras, garsaus teatro direktorius, aukščiausių ordų turėtojas, artimiausias karaliaus Tarabaro draugas“ - taip ryškiai atitinka idėjas apie Meyerholdą. naivių ir neišmanančių provincialų Tolstojaus apsakyme „Gimtosios vietos“: „Mejerholdas yra visiškas generolas. Ryte jo suverenus imperatorius skambina: pralinksmink, sako jis, generolas, sostinė ir visa Rusijos tauta. „Aš paklūstau, jūsų Didenybe“, – atsako generolas, mesdamas į roges ir žygiuodamas per teatrus. O teatre viską pristatys taip, kaip yra – Bovą princą, Maskvos ugnį. Toks yra vyras"
Meyerholdas bandė panaudoti vaidybos technikas senovės italų kaukių komedijos dvasia ir permąstyti jas šiuolaikinėje erdvėje.
Lėlių teatro valdovas Karabasas-Barabasas turi savo „teoriją“, atitinkančią praktiką ir įkūnytą šiame „teatro manifeste“:
Lėlių valdovas
Štai kas aš esu, eik...
Lėlės priešais mane
Jie plinta kaip žolė.
Jei tik tu būtum gražuolė
Turiu botagą
Septynių uodegų plakimas,
Aš tik grasinsiu tau botagu
Mano žmonės nuolankūs
Dainuoja dainas...
Nenuostabu, kad iš tokio teatro bėga aktoriai, o pirma pabėga „gražuolė“ Malvina, paskui ją bėga Pierrot, o paskui, kai Pinokis ir jo bendražygiai auksinio rakto pagalba susiranda naują teatrą. , prie jų prisijungia visi lėlių aktoriai, ir „lėlių valdovo“ teatras žlunga.
4 skyrius. Biomechanika
V. E. Meyerholdas daug dėmesio skyrė arlekinadai, rusiškam stendui, cirkui, pantomimai.
Meyerholdas įvedė teatrinį terminą „Biomechanika“, kad apibūdintų savo aktorių rengimo sistemą: „Biomechanika siekia eksperimentiškai nustatyti aktoriaus judėjimo scenoje dėsnius, rengdama aktoriui lavinimo pratimus, pagrįstus žmogaus elgesio normomis“.
Pagrindinius biomechanikos principus galima suformuluoti taip:
„- aktoriaus kūrybiškumas yra plastinių formų erdvėje kūrybiškumas;
- aktoriaus menas yra gebėjimas teisingai panaudoti savo kūno išraiškas;
- kelias į vaizdą ir jausmą turi prasidėti ne nuo išgyvenimo ar vaidmens supratimo, o ne nuo bandymo įsisavinti psichologinę reiškinio esmę; visai ne iš vidaus, o iš išorės – pradėkite nuo judėjimo.
Tai lėmė pagrindinius reikalavimus aktoriui: tik gerai treniruotas, muzikinio ritmo ir nežymaus refleksinio susijaudinimo aktorius gali pradėti nuo judesio. Norėdami tai padaryti, sistemingai treniruojant reikia ugdyti prigimtinius aktoriaus gebėjimus.
Pagrindinis dėmesys skiriamas vaidybos ritmui ir tempui.
Pagrindinis reikalavimas – muzikinis plastinio ir žodinio vaidmens piešinio organizavimas. Tokiu mokymu galėjo tapti tik specialūs biomechaniniai pratimai. Biomechanikos tikslas – technologiškai paruošti naujojo teatro „komiką“ atlikti bet kurią sudėtingiausią žaidimo užduotį.
Biomechanikos šūkis yra tas, kad šis „naujasis“ aktorius „gali viską“, jis yra visagalis aktorius. Meyerholdas tvirtino, kad aktoriaus kūnas paties aktoriaus rankose turėtų tapti idealiu muzikos instrumentu. Aktorius turi nuolat tobulinti kūno išraiškingumo kultūrą, plėtoti savo kūno pojūčius erdvėje. Meistras visiškai atmetė priekaištus Meyerholdui, kad biomechanika išugdo „be sielos“ aktorių, kuris nesijaučia, nepatiria, sportininką ir akrobatą. Kelią į „sielą“, į išgyvenimus, anot jo, galima rasti tik pasitelkus tam tikras fizines pozicijas ir būsenas („sužadinimo taškai“), užfiksuotus vaidmens baloje.
5 skyrius. Pierrot įvaizdis
Pierrot prototipas buvo puikus rusų poetas Aleksandras Blokas. Filosofas ir poetas tikėjo pasaulio sielos, amžinosios Moteriškos Sofijos, egzistavimu, pašauktos išgelbėti žmoniją nuo visų blogybių, ir tikėjo, kad žemiškoji meilė turi didelę reikšmę tik kaip amžinojo pasireiškimo forma. Moteriška. Šia dvasia pirmoji Bloko knyga „Eilėraščiai apie gražią damą“ buvo išversta į jo „romantiškus išgyvenimus“ - jo aistrą Liubovui Dmitrijevnai Mendelejevai, garsaus mokslininko dukrai, kuri netrukus tapo poeto žmona. Jau ankstesniuose eilėraščiuose, kuriuos vėliau Blokas sujungė pavadinimu „AnteLucem“ („Prieš šviesą“), kaip sako pats autorius, „ji ir toliau pamažu įgauna nežemiškų bruožų“. Knygoje jo meilė pagaliau įgauna didingos tarnystės pobūdį – maldos (taip vadinasi visas ciklas), aukojamas ne eilinei moteriai, o „Visatos valdovei“.Pasakodamas apie savo jaunystę savo autobiografijoje, Blokas teigė, kad į gyvenimą įžengė „visiškai neišmanydamas ir nesugebėdamas bendrauti su pasauliu“. Jo gyvenimas atrodo normalus, bet kai tik perskaitysite bet kurį jo eilėraštį, o ne klestinčius „biografinius duomenis“, idilė subyrės į gabalus, o gerovė pavirs nelaime:
„Brangus drauge, ir šiame ramiame name
Mane užklumpa karščiavimas.
Nerandu vietos ramiame name
Šalia ramios ugnies!
bijau komforto...
Net už peties, drauge,
Kažko akys žiūri!"
Ankstyvoji Bloko dainų tekstai atsirado remiantis idealistiniais filosofiniais mokymais, pagal kuriuos kartu su netobulu realiu pasauliu egzistuoja idealus pasaulis, kurį reikia stengtis suvokti. Iš čia ir atitrūkimas nuo viešo gyvenimo, mistiškas budrumas laukiant visuotinio masto nežinomų dvasinių įvykių.
Eilėraščių figūrinė struktūra kupina simbolikos, ypač reikšmingą vaidmenį atlieka išplėstinės metaforos. Jie perteikia ne tiek tikruosius to, kas vaizduojama, bruožus, kiek emocinę poeto nuotaiką: upė „dūžta“, pūga „šnabžda“. Dažnai metafora virsta simboliu.
Gražuolės garbei skirti eilėraščiai išsiskiria moraliniu grynumu ir jausmų šviežumu, jaunos poetės išpažinčių nuoširdumu ir prakilnumu. Jis šlovina ne tik abstraktų „amžinai moteriško“ įsikūnijimą, bet ir tikrą merginą - „jauną, auksine pynute, skaidria, atvira siela“, tarsi ji būtų išėjusi iš liaudies pasakų, iš kurios pasisveikinimo „ vargšas ąžuolinis personalas sužibės pusbrangia ašara...“. Jaunasis Blokas patvirtino tikros meilės dvasinę vertę. Tuo jis laikėsi XIX amžiaus literatūros tradicijų ir jos moralinių ieškojimų.
Pierrot nėra nei itališkame originaliame šaltinyje, nei Berlyno „perdaryme ir apdorojime“. Tai grynai tolstojaus kūrinys. Collodi neturi Pierrot, bet turi Arlekiną: būtent jis spektaklio metu tarp žiūrovų atpažįsta Pinokį, o Pinokis vėliau išgelbėja jo lėlės gyvybę. Čia Arlekino vaidmuo italų pasakoje baigiasi, ir Collodi daugiau jo nemini. Būtent šį vienintelį paminėjimą rusų autorius griebia ir į sceną tempia natūralų arlekino partnerį Pierrot, nes Tolstojui reikia ne „sėkmingo meilužio“ (arlekino), o „apgautojo vyro“ (Pierro) kaukės. Pašaukti Pierrot į sceną – Arlekinas rusiškoje pasakoje neturi kitos funkcijos: Pinokį atpažįsta visos lėlės, Arlekino gelbėjimo scena praleidžiama, o kitose scenose jis neužsiima. Pierrot tema įvedama iš karto ir ryžtingai, pjesė vienu metu vykdoma tekstu – tradiciniu dialogu tarp dviejų tradicinių italų liaudies teatro personažų ir potekste – satyriška, intymi, kupina kaustinių užuominų: „Mažas žmogus ilgame iš už kartono medžio pasirodė balti marškiniai ilgomis rankovėmis. Jo veidas buvo apibarstytas pudra, baltas kaip dantų pudra. Jis nusilenkė garbingai publikai ir liūdnai pasakė: Sveiki, mano vardas Pierrot... Dabar mes žaisime prieš jus. komedija pavadinta: „Mergina mėlynais plaukais, arba trisdešimt trys pliaukštelėjimai į galvą“. vyras iššoko iš už kito kartono medžio, visas languotas kaip šachmatų lenta.
Jis nusilenkė garbingiausiai publikai: - Sveiki, aš esu Arlekinas!
Po to jis atsisuko į Pierrot ir davė jam du antausius į veidą taip garsiai, kad pudra nukrito nuo skruostų.
Pasirodo, Pierrot myli merginą mėlynais plaukais. Arlekinas iš jo juokiasi – nėra merginų mėlynais plaukais! - ir vėl trenkia.
Malvina taip pat yra rusų rašytojos kūrinys, ir ji visų pirma reikalinga, kad ją mylėtų Pierrot su nesavanaudiška meile. Pierrot ir Malvinos romanas yra vienas reikšmingiausių skirtumų tarp „Pinokio nuotykių“ ir „Pinokio nuotykių“, o iš šio romano raidos nesunku suprasti, kad Tolstojus, kaip ir kiti jo amžininkai, buvo inicijuotas Bloko šeimos dramoje. .
Tolstojaus pasakos Pierrot yra poetas. Lyrinis poetas. Esmė net ne ta, kad Pierrot santykiai su Malvina tampa poeto romanu su aktore, esmė ta, kokią poeziją jis rašo. Jis rašo tokius eilėraščius:
Šešėliai šoka ant sienos,
Aš nieko nebijau.
Tegul laiptai būna statūs
Tegul tamsa būna pavojinga
Vis dar požeminis kelias
Kažkur nuves...
„Šešėliai ant sienos“ yra įprastas simbolistinės poezijos vaizdas. „Šešėliai ant sienos“ šoka dešimtyse A. Bloko eilėraščių ir vieno iš jų pavadinime. „Šešėliai ant sienos“ – tai ne tik Bloko dažnai kartojama apšvietimo detalė, bet ir esminė jo poetikos metafora, paremta aštriais, rėžiančiais ir drasančiais baltos ir juodos, pykčio ir gerumo, nakties ir dienos kontrastais.
Pierrot parodijuoja ne tas ar kitas Bloko tekstas, o poeto kūryba, jo poezijos įvaizdis.
Malvina pabėgo į svetimus kraštus,
Trūksta Malvinos, mano nuotaka...
verkiu, nezinau kur eiti...
Ar ne geriau išsiskirti su lėlės gyvenimu?
Tragiškas Bloko optimizmas reiškė tikėjimą ir viltį, nepaisant aplinkybių, kurios buvo linkusios į netikėjimą ir neviltį. Žodis „nepaisant“, visi jame esantys vyriškos prasmės perteikimo būdai buvo Bloko stilistikos centre. Todėl net Pierrot sintaksė, kaip ir dera parodijai, atkuria pagrindinius parodijuojamo objekto bruožus: nepaisant to, kad... bet... tegul... vistiek...
Pierrot laiką leidžia ilgėdamasis dingusios meilužės ir kentėdamas nuo kasdienybės. Dėl savo siekių viršžemiško pobūdžio jis linksta į akivaizdų elgesio teatrališkumą, kuriame įžvelgia praktinę prasmę: pavyzdžiui, prie bendro skubotų pasirengimo mūšiui su Karabasu bando prisidėti „sulaužydamas rankas ir net bandydamas mesti save atgal ant smėlio tako. Įsitraukęs į kovą su Karabasu, Pinokis virsta beviltišku kovotoju, net pradeda kalbėti „užkimtu balsu, kaip kalba dideli plėšrūnai“, vietoj įprastų „nerišlių eilučių“ kalba ugningas kalbas, galų gale rašo jis. ta labai pergalinga revoliucinė eilėraščio pjesė, kuri pateikiama naujajame teatre.
6 skyrius. Malvina
Malvina (O.L. Knipper-Chekhova).
Tolstojaus nupieštas likimas – labai ironiškas žmogus: kaip kitaip paaiškinti, kad Pinokis atsiduria gražiosios Malvinos namuose, apsuptame miško sienos, aptvertame nuo rūpesčių ir nuotykių pasaulio? Kodėl Pinokis, kuriam nereikia šio grožio, o ne Pierrot, kuris yra įsimylėjęs Malviną? Pierrot šis namas taptų geidžiamu „Lakštingalų sodu“, o Pinokis, kuriam rūpi tik tai, kaip pudelis Artemonas persekioja paukščius, gali tik pakenkti pačiai „Lakštingalų sodo“ idėjai. Štai kodėl jis patenka į Malvinos „Lakštingalų sodą“.
Kai kurių tyrinėtojų teigimu, Malvinos prototipas buvo O.L. Kniperis-Čechovas. Olgos Leonardovnos Knipper-Čechovos vardas yra neatsiejamai susijęs su dviem svarbiausiais Rusijos kultūros reiškiniais: Maskvos dailės teatru ir Antonu Pavlovičiumi Čechovu.
Teatrui „Menas“ ji skyrė beveik visą savo ilgą gyvenimą – nuo teatro įkūrimo iki beveik iki mirties. Ji puikiai mokėjo anglų, prancūzų ir vokiečių kalbas. Ji turėjo puikų taktą ir skonį, buvo kilni, rafinuota ir moteriškai patraukli. Ji turėjo žavesio bedugnę, mokėjo aplink save sukurti ypatingą atmosferą – rafinuotumą, nuoširdumą ir ramybę. Ji draugavo su Bloku.
Bute visada buvo daug gėlių, jos visur stovėjo vazonuose, krepšeliuose ir vazose. Olga Leonardovna mėgo jas prižiūrėti pati. Gėlės ir knygos pakeitė visas kolekcijas, kurios jos niekada nedomino: Olga Leonardovna visai nebuvo filosofė, tačiau pasižymėjo nuostabiu gyvenimo supratimo platumu ir išmintimi. Ji kažkaip savaip atskyrė pagrindinį nuo antraeilio, kas svarbu tik šiandien, nuo to, kas apskritai labai svarbu. Ji nemėgo klaidingos išminties, netoleravo filosofavimo, bet taip pat supaprastino gyvenimą ir žmones. Ji galėtų „priimti“ žmogų, turintį keistenybių ar net kokių nemalonių bruožų, jei ją patrauktų jo esmė. Ir ji elgėsi „sklandžiai“ ir „teisingai“ įtariai ar humoru.
Būdama labiausiai atsidavusi Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos mokinė, ji ne tik pripažįsta ir pripažįsta kitų meno kelių, „teatrališkesnių nei mūsų“, egzistavimą, kaip rašo straipsnyje apie Meyerholdą, bet ir svajoja išlaisvinti patį teatrą „Menas“ menkai suvokto „paprastumo“ pritūpęs, smulkmeniškas, kasdienis gyvenimas, neutralumas.
Koks žmogus prieš mus pasirodo Malvina? Malvina – pati gražiausia lėlė iš Karabaso Barabaso teatro: „Mergina garbanotais mėlynais plaukais ir gražiomis akimis“, „Veidas ką tik nuplautas, ant aukštyn iškeltos nosies ir skruostų yra gėlių žiedadulkių“.
Tolstojus apibūdina jos charakterį tokiomis frazėmis: „...gerai išauklėta ir nuolanki mergina“; „geležinio charakterio“, protinga, maloni, bet dėl savo moralinių pamokymų ji virsta padoriu nuobodu. Neapsaugotas, silpnas, „bailius“. Būtent šios savybės padeda išryškinti geriausias dvasines Pinokio savybes. Malvinos įvaizdis, kaip ir Karabaso įvaizdis, prisideda prie geriausių medinio žmogaus dvasinių savybių pasireiškimo.
Kūrinyje „Auksinis raktas“ Malvina turi panašų charakterį kaip Olga. Malvina bandė mokyti Pinokį - ir gyvenime Olga Knipper bandė padėti žmonėms, buvo nesavanaudiška, maloni ir užjaučianti. Mane pakerėjo ne tik jos sceninio talento žavesys, bet ir meilė gyvenimui: lengvumas, jaunatviškas smalsumas viskam gyvenime – knygoms, paveikslams, muzikai, spektakliams, šokiui, jūrai, žvaigždėms, kvapams ir spalvoms bei žinoma, žmonės. Kai Pinokis atsiduria Malvinos miško namelyje, mėlynaplaukė gražuolė iškart pradeda auginti išdykėlį berniuką. Ji verčia jį spręsti problemas ir rašyti diktantus. Malvinos įvaizdis, kaip ir Karabaso įvaizdis, prisideda prie geriausių medinio žmogaus dvasinių savybių pasireiškimo.
7 skyrius. Pudelis Artemonas
Malvinos pudelis drąsus, pasiaukojamai atsidavęs šeimininkui, nepaisant išorinio vaikiško nerūpestingumo ir neramumo, sugeba atlikti jėgos funkciją, tuos pačius kumščius, be kurių gerumas ir protas negali pagerinti tikrovės. Artemonas yra savarankiškas, kaip samurajus: jis niekada neabejoja savo meilužės įsakymais, neieško jokios kitos gyvenimo prasmės, išskyrus ištikimybę pareigai, o planus patiki kitiems. Laisvalaikiu jis atsiduoda meditacijai, vejasi žvirblius ar sukasi kaip viršūnė. Finale dvasiškai disciplinuotas Artemonas pasmaugia žiurkę Shushara ir įstumia Karabasą į balą.
Pudelio Artemono prototipas buvo Antonas Pavlovičius Čechovas. Jie yra su Olga Knipper susituokė ir kartu gyveno iki A.P.Čechovo mirties.Artumas tarp teatro „Menas“ ir Čechovo buvo nepaprastai gilus. Susijusios meninės idėjos ir Čechovo įtaka teatrui buvo labai stipri.
Savo užrašų knygelėje A. P. Čechovas kartą pažymėjo: „Tada žmogus taps geresnis, kai parodysi jam, kas jis yra“. Čechovo kūriniuose atsispindėjo rusų tautinio charakterio bruožai – švelnumas, nuoširdumas ir paprastumas, visiškai nebuvę veidmainystės, laikysenos ir veidmainystės. Čechovo meilės žmonėms testamentai, reagavimas į jų sielvartus ir gailestingumas trūkumams. Štai tik kelios jo frazės, apibūdinančios jo požiūrį:
„Žmoguje viskas turi būti gražu: veidas, drabužiai, siela ir mintys“.
„Jei kiekvienas žmogus savo žemės krūmuose darytų viską, ką galėjo, kokia graži būtų mūsų žemė“.
Čechovas stengiasi ne tik aprašyti gyvenimą, bet ir jį perdaryti, statyti: arba imasi Maskvoje įrengti pirmuosius liaudies namus su skaitykla, biblioteka, teatru, tada bando gauti kliniką. odos ligas pastatė čia pat Maskvoje, tada jis dirba kurdamas Krymą, pirmąją biologinę stotį, arba surenka knygas visoms Sachalino mokykloms ir siunčia jas ten ištisomis partijomis, arba pastato tris mokyklas valstiečių vaikams netoli Maskvos, o kartu varpinė ir laužavietė valstiečiams. Nusprendęs gimtajame Taganrogo mieste įkurti viešąją biblioteką, jis ne tik paaukojo jai daugiau nei tūkstančius tomų savo knygų, bet ir 14 metų iš eilės siuntė krūvas knygų, kurias pirko ryšuliuose ir dėžėse. .
Čechovas pagal profesiją buvo gydytojas. Valstiečius jis gydė nemokamai, jiems pareikšdamas: „Aš ne džentelmenas, aš gydytojas“.Jo biografija – rašytojo kuklumo vadovėlis.„Reikia treniruotis“, - sakė Čechovas. Treniruotės, aukštų moralinių reikalavimų sau kėlimas ir griežtas jų vykdymo užtikrinimas yra pagrindinis jo gyvenimo turinys, o šis vaidmuo jam labiausiai patiko – savo auklėtojo vaidmuo. Tik taip jis įgavo savo moralinį grožį – sunkiai dirbdamas su savimi. Kai žmona jam parašė, kad jis yra nuolankaus, švelnaus charakterio, jis jai atsakė: „Turiu pasakyti, kad iš prigimties mano charakteris yra atšiaurus, esu greito būdo ir panašiai, bet esu įpratęs santūriai. save, nes padorus žmogus negali pasileisti“. Gyvenimo pabaigoje A.P.Čechovas labai sirgo ir buvo priverstas gyventi Jaltoje, tačiau nereikalavo, kad žmona paliktų teatrą ir juo rūpintųsi.Atsidavimas, kuklumas, nuoširdus noras visame kame padėti kitiems – tai bruožai, vienijantys pasakos herojų su Čechovu ir leidžiantys manyti, kad Antonas Pavlovičius yra Artemono prototipas.
8 skyrius. Duremaras
Artimiausio lėlių mokslų daktaro asistento Karabaso Barabaso vardas susidaro iš buitinių žodžių „kvailys“, „kvailys“ ir svetimvardžio Volmaras (Voldemaras). Režisierius V. Solovjovas, artimiausias Meyerholdo asistentas tiek scenoje, tiek žurnale „Meilė trims apelsinams“ (kur Blokas vadovavo poezijos skyriui), žurnalo pseudonimą vadino Voldemaras (Volmaras) Luscinius, kuris, matyt, ir davė Tolstojui „idėją“, pavadintą Duremaras. „Panašumą“ galima įžvelgti ne tik pavadinimuose. Tolstojus Duremarą apibūdina taip: „Įėjo ilgas vyras mažu, mažu veidu, raukšlėtu kaip morenginis grybas. Jis buvo su senu žaliu paltu“. O štai memuaristo nupieštas V. Solovjovo portretas: „Aukštas, lieknas vyras su barzda, ilgu juodu paltu“.
Duremaras Tolstojaus kūryboje – pirklys dėlėmis, pats panašus į dėlę; kažkoks medikas. Savanaudiškas, bet iš principo nepiktas, jis gali atnešti naudą visuomenei, tarkime, teatro kiemsargio pareigose, apie kurias svajoja, kai po Buratino teatro atidarymo visiškai atsigavę gyventojai nustos pirkti jo dėles.
9 skyrius. Pinokis
Žodis „Pinokis“ iš italų kalbos išverstas kaip lėlė, tačiau be tiesioginės reikšmės šis žodis vienu metu turėjo labai apibrėžtą bendrą reikšmę. Buratino (vėliau Buratini) pavardė priklausė Venecijos skolintojų šeimai. Jie, kaip ir Buratino, taip pat „augino“ pinigus, o vienas iš jų, Titas Livijus Buratini, net pasiūlė carui Aleksejui Michailovičiui sidabrines ir auksines monetas pakeisti varinėmis. Šis pakeitimas netrukus paskatino precedento neturintį infliacijos augimą ir vadinamąją vario riaušę 1662 m. liepos 25 d.
Aleksejus Tolstojus apibūdina savo herojaus Buratino išvaizdą tokiais žodžiais: „Medinis žmogus mažomis apvaliomis akimis, ilga nosimi ir burna iki ausų“. Ilga Pinokio nosis pasakoje įgauna kiek kitokią prasmę nei Pinokio: jis yra smalsus (rusiško frazeologinio vieneto „kišti nosį į svetimą reikalą“ dvasia) ir naivus (pravėręs nosimi drobę, neįsivaizduoja, kokios durys ten matomos – t.y. „nemato toliau savo nosies“). Be to, provokuojančiai išsikišusi Pinokio nosis (Colodi atveju niekaip nesusijusi su Pinokio personažu) Tolstojaus paveiksle ėmė reikšti herojų, kuris nenukabina nosies.
Vos gimęs Pinokis jau žaidžia išdaigas ir išdykimą. Tokį nerūpestingą, bet sveiko proto kupiną ir nenuilstamai aktyvų, savo priešus „proto, drąsos ir proto pagalba“ nugalėjusį, skaitytojai prisimena kaip atsidavusį draugą ir šiltą, malonų žmogų. Buratino yra daugelio mėgstamų A. Tolstojaus herojų bruožų, kurie yra linkę į veiksmą, o ne į apmąstymus, o čia, veiksmo sferoje, jie atranda ir įkūnija save. Pinokis yra be galo žavus net savo nuodėmėmis. Smalsumas, paprastumas, natūralumas... Rašytojas patikėjo Pinokiui išreikšti ne tik savo brangiausius įsitikinimus, bet ir patraukliausias žmogaus savybes, jei galima kalbėti apie žmogiškąsias medinės lėlės savybes.
Pinokį į nelaimės bedugnę pasinėrė ne tinginystė ir pasibjaurėjimas darbui, o berniukiška aistra „siaubingiems nuotykiams“, lengvabūdiškumas, paremtas gyvenimo pozicija „Ką dar gali sugalvoti? Jis reinkarnuojasi be fėjų ir burtininkų pagalbos. Malvinos ir Pierrot bejėgiškumas padėjo išryškinti geriausius jo charakterio bruožus. Jei pradėsime išvardinti Pinokio charakterio bruožus, tada vikrumas, drąsa, sumanumas ir bičiulystės jausmas atsidurs pačioje pirmoje vietoje. Žinoma, visame kūrinyje pirmiausia į akis krenta Pinokio savęs pagyrimas. Per „baisią mūšį miško pakraštyje“ jis sėdėjo ant pušies, ir daugiausia kovojo miško brolija; pergalė mūšyje yra Artemono letenų ir dantų darbas, būtent jis „išėjo iš mūšio pergalingas“. Bet tada prie ežero pasirodo Pinokis, už jo vos pėdina kraujuojantis Artemonas, apkrautas dviem ryšuliais, o mūsų „herojus“ pareiškia: „Jie irgi su manimi norėjo kautis!.. Kam man katinas, ko man reikia lapė, kam man policijos šunys, ką man pats Karabas Barabas - ugh! ...“ Atrodo, kad, be tokio begėdiško svetimų nuopelnų pasisavinimo, jis dar ir beširdis. Užspringęs istorijoje nuo susižavėjimo savimi, jis net nepastebi, kad stato save į komišką padėtį (pavyzdžiui, bėgdamas): „Jokios panikos! Bėgame!" - sukomanduoja Buratino, „drąsiai eidamas šunį priekyje...“ Taip, čia jau nebėra kovos, nebereikia sėdėti ant „itališkos pušies“, o dabar gali visiškai „drąsiai eiti per iškilimų“, – taip jis pats apibūdina kitą savo žygdarbį. Bet kokias formas ši „drąsa“ įgauna iškilus pavojui: „Artemonai, numesk ryšulius, nusiimk laikrodį - kovosi!
Išanalizavus Pinokio veiksmus besivystant siužetui, galima atsekti gerų herojaus charakterio ir veiksmų bruožų raidos raidą. Išskirtinis Pinokio charakterio bruožas kūrinio pradžioje – grubumas, besiribojantis su grubumu. Tokie posakiai kaip „Pierrot, eik prie ežero...“, „Kokia kvaila mergina...“ „Aš čia viršininkas, eik iš čia...“
Pasakos pradžiai būdingi tokie veiksmai: įžeidė svirplį, sugriebė žiurkę už uodegos, pardavė abėcėlę. „Pinokis atsisėdo prie stalo ir pakišo koją po savimi. Jis įsikišo į burną visą migdolų pyragą ir nurijo nekramtęs. Toliau stebime „jis mandagiai padėkojo vėžliui ir varlėms...“ „Pinokis iš karto norėjo pasigirti, kad raktas kišenėje. Kad nenuslystų, nusitraukė nuo galvos kepurėlę ir įsikišo į burną...“; „... vadovavo situacijai...“ „Esu labai protingas ir apdairus berniukas...“ „Ką aš dabar darysiu? Kaip aš grįšiu pas Papa Carlo? „Gyvūnai, paukščiai, vabzdžiai! Jie muša mūsų žmones! Vystantis siužetui, Pinokio veiksmai ir frazės kardinaliai keičiasi: jis atnešė vandens, rinko šakas laužui, kūreno laužą, virė kakavą; nerimauja dėl draugų, gelbsti jų gyvybes.
Nuotykių su Stebuklų lauku pateisinimas yra apipilti Papa Carlo su striukėmis. Skurdas, privertęs Carlo parduoti vienintelį savo švarką Pinokiui, pagimdo pastarojo svajonę greitai praturtėti, kad nupirktų Carlo tūkstantį švarkų.
Popiežiaus spintoje Carlo Buratino randa pagrindinį tikslą, dėl kurio ir buvo sumanytas kūrinys – naują teatrą. Autoriaus mintis – tik dvasinį tobulėjimą išgyvenęs herojus gali pasiekti savo branginamą tikslą.
Pinokio prototipas, pasak daugelio autorių, buvo aktorius Michailas Aleksandrovičius Čechovas, rašytojo Antono Pavlovičiaus Čechovo sūnėnas.Nuo jaunystės Michailas Čechovas rimtai užsiėmė filosofija; Vėliau atsirado susidomėjimas religija. Čechovą domino ne socialinės problemos, o „vienišas žmogus, stovintis prieš amžinybę, mirtį, visatą, Dievą“. Pagrindinis bruožas, vienijantis Čechovą ir jo prototipą, yra „užkrečiamumas“. Čechovas padarė didžiulę įtaką visų kartų dvidešimtmečių žiūrovams. Čechovas sugebėjo užkrėsti publiką savo jausmais. „Jo, kaip aktoriaus, genialumas visų pirma yra bendravimo ir vienybės su publika genialumas; Jis turėjo tiesioginį, atvirkštinį ir nuolatinį ryšį su ja.
1939 metais Čechovo teatras atvyksta į Ridžfildą, 50 mylių nuo Niujorko, 1940–1941 metais buvo rengiami Šekspyro spektakliai „Dvyliktoji naktis“ (nauja versija, kitokia nei ankstesniųjų), „Svirplys ant krosnies“ ir „Karalius Lyras“.
Teatras-studija M.A. Čechovas. JAV. 1939-1942 m
1946 m. laikraščiai paskelbė apie „Aktorių dirbtuvių“ sukūrimą, kur šiuo metu kuriamas „Michailo Čechovo metodas“ (jis tebeegzistuoja modifikuota forma. Tarp jo mokinių buvo Holivudo aktoriai: G. Peckas, Marilyn Monroe, Yu. Brynner). Dirbo režisieriumi Holivudo laboratorijos teatre.
Nuo 1947 m., paūmėjus ligai, Čechovas savo veiklą daugiausia apsiribojo dėstymu, dėstė aktorinius kursus A. Tamirovo studijoje.
Michailas Čechovas mirė Beverli Hilse (Kalifornija) 1955 m. spalio 1 d., urna su pelenais buvo palaidota Forest Lawn memorialinėse kapinėse Holivude. Beveik iki devintojo dešimtmečio vidurio jo vardas buvo užmirštas tėvynėje, pasirodęs tik atskiruose atsiminimuose (S.G. Birmanas, S.V. Giatsintova, Berseneva ir kt.). Vakaruose Čechovo metodas įgavo didelę įtaką vaidybos technikai nuo 1992 m., Rusijoje, Anglijoje, JAV, Prancūzijoje, Baltijos šalyse, Vokietijoje nuolat rengiami tarptautiniai Michailo Čechovo seminarai; rusų menininkų, režisierių ir mokytojų.
Pagrindinis visos pasakos stebuklas, mano nuomone, yra tai, kad būtent Michailas Čechovas (Pinokis), atvėręs duris į pasakų šalį – naują teatrą, Holivude įkūrė teatro meno mokyklą, kuri dar neprarado. jo aktualumas.
Kūrinys skirtas rusų kalbos ir literatūros mokytojo atminimui
Belyaeva Jekaterina Vladimirovna.
C. Collodi „Pinokio“ ir A.N. „Auksinio rakto arba Pinokio nuotykių“ lyginamoji analizė. Tolstojus
2. Problemos
5. Pagrindiniai veikėjai
7. Knygos adresatas
Aleksejus Nikolajevičius Tolstojus (1882/83-1945) – rusų rašytojas, nepaprastai įvairiapusis ir produktyvus rašytojas, rašęs įvairiausiais ir žanrais (du eilėraščių rinkiniai, daugiau nei keturiasdešimt pjesių, scenarijų, pasakų ekranizacijų, publicistinių ir kitų straipsnių, ir pan.) , pirmiausia prozininkas, įtaigaus pasakojimo meistras. SSRS mokslų akademijos akademikas (1939).
1918-23 tremtyje. Pasakos ir istorijos iš dvaro bajorų gyvenimo (ciklas "Zavolžie", 1909-11). Satyrinis romanas „Nevzorovo arba Ibiko nuotykiai“ (1924). A. Tolstojus trilogijoje „Pasivaikščiojimas per kančias“ (1922-41) siekia pateikti bolševizmą kaip turintį tautinį ir populiarų pagrindą, o 1917 metų revoliuciją – kaip aukščiausią tiesą, kurią suvokia rusų inteligentija; istoriniame romane „Petras I“ (1-3 knygos, 1929-45, nebaigta) – atsiprašymas už stiprią ir žiaurią reformistų valdžią. Taip pat parašė mokslinės fantastikos romanus „Aelita“ (1922–23), „Inžinieriaus Garino hiperboloidas“ (1925–27), istorijas ir pjeses.
Tarp geriausių pasaulinės literatūros Aleksejaus Tolstojaus pasakojimų vaikams yra „Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“ (1935), itin išsami ir sėkminga italų rašytojo C. Collodi pasakos „Pinokis“ ekranizacija.
2. Problemos
Pirmą kartą italų rašytojo C. Collodi pasaka „Pinokio nuotykiai“, išleista 1883 m., į rusų kalbą buvo išversta 1906 m., paskelbta žurnale „Duševnoje Slovo“. „Auksinio rakto“ (1935), kurio herojus yra Pinokis (itališkai Pinokis), pratarmėje rašoma, kad rašytojas tariamai išgirdo pasaką būdamas mažas berniukas. Autorius aiškiai mistifikavo skaitytoją, galbūt siekdamas įgyti didesnę saviraiškos laisvę, užpildydamas pasaką savo laikmečio potekstėmis. Tiesą sakant, dar 1924 m. kartu su rašytoja N. Petrovskaja Berlyno leidykloje „Nakanune“ išleido knygą „Pinokio nuotykiai“. Ant pavadinimo pažymėta: „Perdirbo ir apdorojo Aleksejus Tolstojus“. Matyt, rašytojas perpasakojo žodis po žodžio. Noras išsaugoti kiek senamadišką pasakos estetiką, sentimentalumą ir humorą susidūrė su noru suteikti tekstui šiuolaikiškesnį ritmą, atsikratyti nereikalingo sententiškumo ir moralizavimo. Čia buvo duotas postūmis radikaliai peržiūrėti tekstą, kuris po dvylikos metų buvo atliktas Rusijoje. 1935 m., pirmiausia vadovaudamasis Pinokio tekstu, autorius sukūrė visiškai originalų kūrinį, šedevrą, savo kultūrine reikšme pranokstančią savo šaltinį. Pertrauka siužetuose įvyksta Pinokiui pabėgus iš kvailių šalies. Be to, magija (transformacijos) neįtraukiama. Po metų Tolstojus parašė pjesę „Auksinis raktas“.
Pasakoje rašytojas vėl atsigręžia į „vaikystės prisiminimą“, šį kartą prisimindamas savo aistrą S. Collodi knygai „Pinokis arba medinės lėlės K. nuotykiai“. Collodi (Carlo Lorenzini, 1826-1890) 1883 metais parašė moralistinę knygą apie medinį berniuką. Jame, po ilgų nuotykių ir nesėkmių, išdykęs ir tingus Pinokis yra reformuojamas veikiamas fėjos mėlynais plaukais.
A.N. Tolstojus šaltiniu nesivadovauja pažodžiui, o pagal jį kuria naują kūrinį. Jau pratarmėje autorius praneša, kad vaikystėje pamėgtą knygą pasakojo kaskart vis kitaip, sugalvodamas nuotykius, kurių knygoje visai nebuvo. Rašytojas sutelkia dėmesį į naują skaitytoją; jam svarbu įskiepyti sovietiniam vaikui gerus jausmus engiamajam ir neapykantą engėjams.
Kalbėdamas apie savo planą su Olesha, A.N. Tolstojus pabrėžė, kad parašys ne ugdantį kūrinį, o linksmus ir linksmus prisiminimus apie tai, ką skaitė vaikystėje.Ju. Vėliau Olesha rašė, kad šią idėją norėjo įvertinti „kaip planą, žinoma, gudrų, nes autorius vis dar ketina savo kūrinį statyti kažkieno pagrindu, ir kartu kaip originalią, žavią idėją, nes skolinimasis pasireikš kaip kažkieno kito siužeto ieškojimas atmintyje, ir nuo to skolinimosi faktas įgis tikro išradimo vertę“.
Pasaka „Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“ A.N. Tolstojus ir visiškai originalus kūrinys. Jį kurdama rašytoja pagrindinį dėmesį skyrė ne didaktinei pusei, o ryšiui su liaudies motyvais, humoristiniam ir satyriniam veikėjų vaizdavimui.
3. Siužetas, konfliktas, kompozicija
Siužetas paremtas Pinokio (itališkai burattino – „lėlė“) ir jo draugų kova su Karabasu-Barabasu, Duremaru, lape Alisa ir katinu Basilio. Iš pirmo žvilgsnio. atrodo, kad kovojama dėl auksinio rakto įvaldymo. Tačiau tradicinis paslapties motyvas vaikų literatūroje A.N. Tolstojus skamba savaip. Karabasui-Barabasui, Duremarui, lapei Alisai ir katinui Bazilijui auksinis raktas yra turto, valdžios prieš vargšus, „nuolankius“, „kvailus žmones“ simbolis. Pinokiui, Papa Carlo, pudeliui Artemonui, Pierrot ir Malvinai auksinis raktas yra laisvės nuo priespaudos ir galimybės padėti visiems vargšams simbolis. Konfliktas tarp pasakos „šviesaus ir tamsaus pasaulio“ yra neišvengiamas ir nesuderinamas; veiksmas jame vystosi dinamiškai; Autoriaus simpatijos yra aiškiai išreikštos.
„Tamsus pasaulis“, pradedant Karabasu-Barabasu ir baigiant bendru kvailių šalies eskizu, per visą pasaką pateikiamas satyriškai. Rašytojas moka parodyti pažeidžiamus, juokingus „lėlių mokslo daktaro“ Karabaso, dėlių pardavėjo Duremaro, lapės Alisos ir katino Basilio, gubernatoriaus Lapės ir policijos šunų charakterius. Priešišką išnaudotojų pasaulį atskleidė A.N. Tolstojaus, legenda apie „septyniauodegio botago“ visagalybę buvo paneigta, o humanistinis principas nugalėjo. Socialines sąvokas ir reiškinius rašytojas įkūnija gyvuose, emocinės jėgos kupinuose vaizduose, todėl pasakos apie Pinokio nuotykius teigiama įtaka vaikams vis dar tokia ryški.
4. Pasakotojas (lyrinis herojus). Vaizdinė kūrinio taksonomija
Žinoma, pasakotojo grožinės literatūros kūrinyje jokiu būdu negalima tapatinti su šio kūrinio autoriumi. Be to, šiuo atveju aiškiai matyti, kad pasakotojas Tolstojus yra apdovanotas sava, ir labai specifine, psichologija; todėl jis yra personažas, vienas iš pasakos herojų.
Stebina kiek apsimestinis žinomumas, kuriuo istorija pasakojama skaitytojui: „Tačiau ilga Pinokio nosis pervėrė puodą, nes, kaip žinome, židinį, ugnį, dūmus ir puodą ištraukė vargšas Karlas ant senos drobės. Tačiau skaitytojas tiesiog nežinojo, kad visa tai nupiešė vargšas Carlo. Arba dar kartą: „Mes jau žinome, kad Pinokis niekada net nematė rašiklio ir rašalinės“ – nors apie tai girdime (skaitome) pirmą kartą. Būdinga ir tai, kad iš lyrikos poeto Pierrot pasakoje šaiposi ne tik Pinokis, bet ir pasakotojas. Pavyzdžiui: „Matydamas Malviną, Pierrot pradėjo murmėti žodžius - tokius nerišlius ir kvailus, kad mes jų čia neduodame“.
Taip pat yra faktų apie atvirą įsijautimą į pasakotojo istorijoje aprašytus įvykius. O gal jis pats yra aktyvus šių įvykių dalyvis, jei į juos įneša savo emocinę akimirką? Be to, šis dalyvis neturi pakankamo raštingumo, nors ir pasakoja. Iš čia tampa aišku, kad kūrinyje yra vulgarių pasakojimo technikų ir daugybė loginių neatitikimų siužeto lygmenyje, kurių A. Tolstojus, kaip aukštos klasės profesionalas, negalėjo leisti. Čia, matyt, verta prisiminti, kad veikėjas-pasakotojas yra meninė rašytojo priemonė, kurią jis „paveda“ vesti istoriją, todėl jo intelekto ir raštingumo lygis palieka pėdsaką pažodžiui visame pasakojime.
5. Pagrindiniai veikėjai
Personažai iš A.N. Tolstojus vaizduojamas aiškiai ir neabejotinai, kaip ir liaudies pasakose. Jie kilo iš liaudies pasakojimų, epinių ir dramatiškų. Pinokis tam tikra prasme yra artimas neapgalvotam Petruškai iš liaudies teatro. Jis vaizduojamas su humoristiniais potėpiais, pateikiamas derinant teigiamą ir neigiamą. Mediniam berniukui nieko nekainuoja iškišti liežuvį prieš tėtį Karlą, plaktuku smogti kalbančiam Kriketui ar parduoti savo ABC knygą, kad nusipirktų bilietą į teatrą.
Pinokis turėjo patirti daugybę nuotykių nuo pat pirmos gimimo dienos, kai jo mintys buvo „mažos, mažos, trumpos, nereikšmingos, nereikšmingos“, iki to momento, kai suprato: „reikia išgelbėti savo bendražygius – viskas“.
Pinokio charakteris rodomas nuolat tobulėjant; Herojiškas elementas mediniame berniuke dažnai matomas per išorinį komiškumą. Taigi, po drąsios kovos su Karabasu, Malvina priverčia Buratino rašyti diktantą, tačiau jis akimirksniu sugalvoja pasiteisinimą: „Jie nepaėmė rašymo medžiagos“. Paaiškėjus, kad pamokoms viskas paruošta, Pinokis norėjo iššokti iš olos ir bėgti, kur tik žvelgė akys. Ir tik vienas dalykas jį sulaikė: „Neįmanoma palikti bejėgių bendražygių ir sergančio šuns“. Pinokis džiaugiasi vaikų meile, nes jam ne tik pasakiškai pasisekė, bet ir turi tikrai žmogiškų silpnybių bei trūkumų.
Galima manyti, kad vaikų šalies, kaip tikros laimės šalies, reikšmę „Auksiniame raktelyje“ įkūnija Malvinos proskyna. Vaikai-lėlės savarankiškai režisavo savo gyvenimą, o ne pavertė jo chaosu („Pinokio“ lėlės pateikiamos kaip žaislai lėlininko rankose, „Auksiniame rakte“ lėlės yra visiškai savarankiški personažai. Šiame laikinajame rojuje , „repetuojant“ paskutinę „Auksinio rakto“ sceną“, prieštaravimas „žaidimas-darbas“, kaip minėta, pašalinamas vaidmenų žaidimo estetikoje ir lėlių gyvenimo teatrališkume, kuris tiesiogiai įrašytas atvira gamtos erdvė, savo ruožtu, įgauna teatrališkumo bruožus: „... virš veidrodinio vandens pakibo mėnulis, kaip lėlių teatre, paveldėtas iš Burtininko iš „Pinokio“. mėlyni plaukai, bet ir autoritarinis veikėjas, turintis tiesioginio nuobodulio priemaišą, parodiškai perdėdamas savo pirmtako moralizavimą, ypač tiesmukas frazes: „Dabar aš pasirūpinsiu tavo auklėjimu“ ir „Ji nuvežė jį į namus mokytis“. Tolstojus, pristatytas paskutinėje rankraščio versijoje, neatsisakė vilties dėl lavinamojo poveikio palaipsniui. . Vaidindama mokytoją Malvina padiktuoja Pinokiui Feto frazę: „Ir rožė nukrito ant Azoro letenos“, kuri skaitoma taip pat iš kairės į dešinę ir atvirkščiai. Užburianti šio palindromo ramybė dera su Malvininos pievos, ant kurios auga „žydros gėlės“, nuotaika ir tiesiogine prasme dera su: „Rožė“, „Azoras“ – „žydra“. O ar Feto frazėje (kartu su kitomis tyrinėtojų įvardintomis potekstėmis) neužšifruota gražioji „Azoros“ šalis ir joje vis dar ta pati laimės svajonė? „Auksiniame rakte“ atsiveria uždanga – ir tai yra naujojo teatro uždanga. Papa Carlo spintos namų durys atsiveria į begalinę didžiojo pasaulio erdvę. Nuo čia herojai pradeda savo kelionę, nes laimė yra „ne būsena“, o „laisvas judėjimas į priekį“, kaip rašė L. I. Barševa, kuriai jis skyrė savo knygą. Pasakos herojai leidžiasi laiptais žemyn (simbolinę eiseną laiptais pats autorius pirmą kartą atkuria eilėraštyje „Kūryba“ (Lrika, 1907), atsiduria apvaliame kambaryje, apšviestame kaip šventykla (asociacijos nevalingai pasieksite idealias „plaknes“ ir „salas“) ir pamatysite „nuostabiai gražų lėlių teatrą“. suaugęs tėtis Carlo yra tik „senas žaislas“. Blogiausiu atveju būtų geriau, jei būtų daug aukso ir sidabro! Tačiau nusivylimo laipsnis nėra toks didelis, kad sunaikintų įtemptą stebuklo laukimą, o tik dar labiau įtikina. Požiūrio taškų „pakeitimas“ įvyksta nemotyvuotai ir skaitytojui nepastebimai: laiptai žemyn pasirodo esąs kelias aukštyn, senas žaislas – nuostabiai gražus teatras, kurio bematėje scenoje – „mažučiai“ pasauliai. pakeista, o tada vaikai-lėlės, tęsdami eiseną kitu mastu, „žais“ patys“. “
Ne mažiau reikšmingas atskirų motyvų praleidimas „Auksiniame rakte“. Kaip jau minėta, pasirodžius Kriketui „iškrenta“ darbo motyvas. Autorius išbraukia nurodymą: „Uždirbsi duonos“ kaip nereikalingą pagrindinėse mintyse - „žaidimas-kūryba“ ir „vaikystė-laimė“. Ir tuo labiau darbo motyvas yra neįmanomas kaip bausmė, kas aiškiai matoma senojoje pasakoje. Žiaurumas neįsivaizduojamas Auksiniame rakte, kur niekas nežudo net savo priešų (išskyrus žiurkę Shushara). Vietoj „Vargšas Kriketas paskutinį kartą sucypė – kri-kri – ir nukrito letenomis aukštyn“, paraštėse rašoma autoriaus rašysena: „Sunkiai atsiduso, kilnojo ūsus ir amžinai šliaužė per židinio kraštą. “
Pinokis ne tik tapo nekenksmingesnis ir artimesnis vaikų suvokimui, bet kartu pasikeitė ir visa pasakos samprata. Kaltės ir atgailos motyvai joje labai nutildyti. Pinokio nuotykiai greičiausiai yra ne moralės pažeidimai ("nevogk" buvo išsaugotas tik Katinui ir Lapei), o taisyklių pažeidimas dėl Pinokio "trumpų" minčių.
pinokis pinokis storas kolodis
6. Žodis kūrinyje: detalės, detalių pasikartojimas, vaizdinė kalbos struktūra
„Auksinio rakto“ tekstas yra visiškai kitokia pasaka nei „Pinokio nuotykiai“, o jos herojus ne tik kitokio charakterio, bet ir kitokios estetikos bei skirtingų gyvenimo požiūrių nešėjas, apimantis dinamišką patirtį. jo eros. Tačiau kartu vėlesnis tekstas „Pinokio“ atžvilgiu yra polemiškai aštrinamas ir tiesiogine prasme perauga per jį. Turime unikalų atvejį, kai vieno kūrinio tekstas yra juodraštis kitam. Tai ne tik eskizų rinkinys; paraštėse ir tarp eilučių vieno iš „Pinokio“ egzempliorių kontūras ir pastatytas „Auksinis raktas“. Perbraukdamas didelius teksto gabalus, rašytojas pasakai suteikia naują ritmą, pašalina begalines moralizavimo maksimas: „nepiktybiniai vaikai negali būti laimingi šiame pasaulyje“, komiškai paaštrina daugelį scenų, pavyzdžiui, herojaus išgijimo scenoje, beatodairiškai. įveda išraiškingus žodžius, tokius kaip: „gavai“ vietoj „mušk“, „mušk iš visų jėgų“ vietoj „bėk iš visų jėgų“ (apie gaidį) ... Tai tęsiasi iki ankstyvųjų laikų medžiagos „pasipriešinimo“. tekstas, matyt, suteikiantis naujų idėjų, tampa neįveikiamas. Pasakų siužetas galiausiai išsiskiria „Malvinos (Burtininkės) proskynoje“ dingsta bet kokios žymės ant knygos egzemplioriaus. Tačiau vidinė polemika išsaugoma iki galo, kaip išsaugomos ir realizuojamos užuominos, prisiminimai ir kompozicinės paralelės. O pabaigoje – susitikimo su Kriketu scena, kuri pagal analogiją su ankstesniu tekstu apibendrina herojų nuotykius. Įvairios frazės, girdėtos ankstyvajame 1906 m. tekste („šikšnosparniai jį suės“, „traukite šunį už uodegos“ ir kt.), vartojamos „Auksiniame rakte“, todėl atsiranda naujų vaizdų visiškai kitame kontekste. Daugelis detalių nuosekliai konvertuojamos iš teksto į tekstą. „Auksiniame rakte“ pušį pakeičia ąžuolas, ant kurio gana įprastai buvo pakabintas Pinokis, nes jo priešams „pavargo sėdėti ant šlapių uodegų“ (tekste autoriaus nurodyta detalė „Pinokio“). Tačiau „pušis“ nepamiršta ir autoriui pravertė kitoje scenoje – mūšio scenoje miško pakraštyje, kad būtų nuspręsta jo baigtis, kai sukant laimi išmanusis Pinokis (vėl sąlygiškai, kaip vaikiškame žaidime). priešo barzdą ant dervingo medžio, taip jį imobilizuodamas. Jei skirtumai tarp dviejų „Pinokio“ tekstų daugiausia yra stilistikos sferoje, tai tarp „Pinokio“ ir „Auksinio rakto“ jie tikrai virsta polemika.
Vargonų šlifuoklio Karlo atvaizde „Auksiniame rakte“ polemiškai atsiskleidė jo pirmtakų – šviesiojo ir raudonojo – linksmumas ir artistiškumas. Statinės vargonai, siejami su žaidimu, menu, teatru, klajonėmis, tampa centriniu ir teigiamu... „Auksinio rakto“ įvaizdžiu. Neatsitiktinai paskutiniame skyriuje, galutinio teksto redagavimo etape, rašytojas į teatro aprašymą įvedė epitetą „vargonai“ („pradėjo groti vargonų muzika“), sujungdamas visą pasaką. su žaidimo ir teatro tema. Pinokyje žaidimas ir linksmybės veda tik prie liūdnų pasekmių... Teatras pašalino darbo ir žaidimo priešpriešą tekste, bet polemiškai paaštrino Pinokio tekste.
Palyginimus galima pavaizduoti kaip diagramą:
„Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“ „Pinokio nuotykiai“ Siužetas malonus ir gana vaikiškas. Nors siužete įvyksta keletas mirčių (žiurkė Shushara, senos gyvatės, gubernatorius Foxas), tai nėra pabrėžiama. Be to, visos mirtys įvyksta ne dėl Pinokio kaltės (Shushara buvo pasmaugtas Artemono, gyvatės savo noru mirė didvyriška mirtimi mūšyje su policijos šunimis, su lape susidorojo barsukai). Knygoje yra scenų, susijusių su žiaurumu ir smurtu. Pinokis plaktuku trenkė į kalbantį svirplį, tada prarado kojas, kurios buvo sudegintos keptuvėje. Ir tada jis nukando katės leteną. Katė nužudė juodvarnį, kuris bandė įspėti Pinokį. Malvina su pudeliu Artemonu, kuris yra jos draugas. Akivaizdu, kad knygoje nėra magijos. Tokios pat išvaizdos fėja, kuri vėliau kelis kartus keičia amžių. Pudelis yra labai senas tarnas. Yra Auksinis raktas, už kurį Karabas duoda Buratino pinigus. Trūksta Auksinio rakto (tuo pačiu Majafoko duoda ir pinigų). Karabas-Barabas yra aiškiai neigiamas personažas, Pinokio ir jo draugų antagonistas. Majafoko yra teigiamas personažas, nepaisant savo nuožmios išvaizdos, ir nuoširdžiai nori padėti Pinokiui. Buratino nekeičia savo charakterio ir išvaizdos iki siužeto pabaigos. Jis sustabdo visus bandymus jį perauklėti. Lieka lėlė. Pinokis, kuriam per visą knygą skaitoma moralė ir užrašai, pirmiausia pavirsta tikru asilu (šį motyvą tuomet aiškiai pasiskolino N. Nosovas „Nežinoj mėnulyje“, aprašydamas Kvailių salą), bet paskui perauklinamas. , o galiausiai iš bjauraus ir nepaklusnaus medinio berniuko virsta gyvu, doru berniuku. Lėlės elgiasi kaip nepriklausomos gyvos būtybės. Pabrėžiama, kad lėlės yra tik lėlės lėlininko rankose.
Knygos labai skiriasi savo atmosfera ir detalėmis. Pagrindinis siužetas gana glaudžiai sutampa iki to momento, kai katė ir lapė iškasa Pinokio palaidotas monetas, su tuo skirtumu, kad Pinokis yra žymiai malonesnis už Pinokį. Daugiau siužeto panašumų su Pinokiu nėra.
7. Knygos adresatas
Išskirdamas iš „Auksinio rakto“ teksto moralistines maksimas, užpildančias „Pinokį“, rašytojas kartu „linkteli“ į šiuolaikinę pedagoginę kritiką, taip pat orientuotą į „moralinę pamoką“. Už viso to slypi kitoks požiūris į vaiką ir apskritai į žmogų. Tolstojui vaikystė yra ne pablogėjusi pilnametystės versija, o savaime vertingas žaidimų pasaulis, kuriame ypač aiškiai pasireiškia žmogaus individualumas. Pinokyje vaikas iš pradžių yra gana ydingas (iš to išplaukia, kad jį reikia visiškai perdaryti). Be to, kad reikia „lipti į medžius ir griauti paukščių lizdus“, jį apsėsta tinginystė: „Noriu valgyti, gerti ir nieko neveikti“, bet ar tai sutinka su aktyviu žmogeliuko ilga nosimi smalsumu. ? Todėl, matyt, „Auksiniame rakte“ tinginystės motyvas visiškai pašalintas (sveikas vaikas negali tingėti), o ilga nosis simbolizuoja tik nerimą ir smalsumą, o ne kaip „Pinokio“ kriterijus. už teisingą (neteisingą) elgesį.
Keičiasi ir Pinokis, ir Pinokis, tačiau Pinokis iki galo išlieka „neklaužada“, kuris, remiantis mūsų šiuolaikinio mokytojo ir psichologo A. Amonašvilio apibrėžimu, yra „pažangos variklis“. Išdykėlis, kuris iš pradžių „lipa į medžius“, o paskui „gudrumo ir išradingumo padedamas“ laimi pergales, geba gyvenime priimti savarankiškus, kūrybingus sprendimus, ir nebūtinai turi būti odoje. „cirko asilu“ tapti žmogumi. Pinokyje tik išgyvenęs eilę nuoseklių virsmų herojus tampa „tikru“ berniuku: dingo lėlė, atsirado vyras; žaidimas ir linksmybės baigėsi – gyvenimas prasideda. „Auksiniame rakte“ priešprieša pašalinama: lėlė yra asmuo; žaidimas, kūryba, linksmybės yra gyvenimas. Šis vienalaikiškumas apima begalybę ir reliatyvumą, kaip teatre, kuriame herojai „vaidins save“.
Naudotų šaltinių sąrašas
1.Gulyga A.V. Menas mokslo amžiuje. - M.: Nauka, 1978 m.
2.Zamyatin E.I. Mokslo kankiniai // Lit. studijos. 1988. Nr.5.
.Urnovas D.M.A.N. Tolstojus kultūrų dialoge: „Auksinio rakto“ likimas // A.N. Tolstojus: medžiagos ir tyrimai / Rep. red.A.M. Kryukova. - M.: Nauka, 1985. - P.255.
Mokymas
Reikia pagalbos studijuojant temą?
Mūsų specialistai patars arba teiks kuravimo paslaugas jus dominančiomis temomis.
Pateikite savo paraišką nurodydami temą dabar, kad sužinotumėte apie galimybę gauti konsultaciją.
Skaitytojo dienoraščiui. Tai leidžia struktūrizuoti informaciją apie perskaitytą knygą, sudaryti turinio perpasakojimo planą ir sudaryti esė pagrindą. Pažymėtina, kad atliekant mokyklinę užduotį, turi būti nurodytas visas knygos pavadinimas: A. N. Tolstojus: „Auksinis raktas, arba Buratino nuotykiai“ arba: A. N. Tolstojus, „Buratino nuotykiai“. Be to, atsakydami žodžiu, galite naudoti trumpesnes parinktis.
Pinokis ar Pinokis?
Knyga sukurta pagal A.N. Tolstojaus pasaka yra Carlo Collodi pasaka "Pinokio nuotykiai. Medinės lėlės istorija". Visų mėgstamas amerikietiškas animacinis filmas buvo sukurtas pagal Collodi siužetą, o vaikai dažnai painioja šiuos du kūrinius ir pagrindinius veikėjus – Pinokį ir Pinokį. Tačiau A.N. Tolstojus tik ėmėsi minties, kad medinė lėlė atgyja, o tada siužetinės linijos išsiskyrė. Skaitytojo dienoraščio „Pinokio“ santraukoje pateikiama informacija tik iš rusiškos versijos.
Vieną dieną dailidė Giuseppe aptiko kalbantį rąstą, kuris pjaunant pradėjo rėkti. Giuseppe išsigando ir atidavė jį vargonų šlifuokliui Carlo, su kuriuo draugavo ilgą laiką. Carlo gyveno mažoje spintoje taip prastai, kad net jo židinys buvo ne tikras, o nutapytas ant senos drobės. Vargonų šlifuoklis iš rąsto išdrožė medinę lėlę labai ilga nosimi. Ji atgijo ir tapo berniuku, kurį Carlo pavadino Pinokiu. Medinis žmogelis išdaigino, o kalbantis svirplys patarė jam susivokti, paklusti tėčiui Carlo ir eiti į mokyklą. Tėtis Carlo, nepaisydamas savo išdaigų ir išdaigų, įsimylėjo Pinokį ir nusprendė jį auginti kaip savo. Pardavė šiltą striukę, kad nupirktų sūnui abėcėlę, iš spalvoto popieriaus pasidarė striukę ir kepuraitę su kutu, kad galėtų eiti į mokyklą.
Lėlių teatras ir susitikimas su Karabasu Barabasu
Pakeliui į mokyklą Pinokis pamatė lėlių teatro spektaklio plakatą: „Mergina mėlynais plaukais arba trisdešimt trys antausiai“. Berniukas pamiršo kalbančio svirplio patarimą ir nusprendė neiti į mokyklą. Jis pardavė savo gražią naują abėcėlės knygą su paveikslėliais ir visas pajamas panaudojo bilietui į spektaklį nusipirkti. Siužeto pagrindas buvo antausiai į galvą, kuriuos Arlekinas labai dažnai duodavo Pierrot. Spektaklio metu lėlės menininkai atpažino Pinokį ir prasidėjo šurmulys, dėl kurio pasirodymas buvo sutrikdytas. Baisusis ir žiaurus Karabas Barabas, teatro režisierius, pjesių autorius ir režisierius, visų scenoje vaidinančių lėlių savininkas, labai supyko. Jis net norėjo sudeginti medinį berniuką dėl tvarkos trikdymo ir pasirodymo trukdymo. Tačiau pokalbio metu Pinokis netyčia papasakojo apie spintą po laiptais su dažytu židiniu, kurioje gyveno Carlo tėtis. Staiga Karabasas Barabasas nurimo ir net davė Pinokiui penkias auksines su viena sąlyga – nepalikti šios spintos.
Susitikimas su lape Alisa ir katinu Baziliu
Pakeliui namo Pinokis sutiko lapę Alisą ir šie sukčiai, sužinoję apie monetas, pakvietė berniuką vykti į kvailių šalį. Jie sakė, kad jei vakare užkasi monetas stebuklų lauke, ryte iš jų išaugs didžiulis pinigų medis.
Pinokis labai norėjo greitai praturtėti ir sutiko eiti su jais. Pakeliui Pinokis pasiklydo ir liko vienas, tačiau naktį miške jį užpuolė baisūs plėšikai, kurie buvo panašūs į katę ir lapę. Monetas jis paslėpė burnoje, kad jų neišneštų, o plėšikai berniuką pakabino aukštyn kojomis ant medžio šakos, kad šis numestų monetas ir paliko.
Susitikimas su Malvina, išvykimas į kvailių šalį
Ryte jį rado iš Karabaso Barabaso teatro pabėgęs Malvinos pudelis Artemonas. Paaiškėjo, kad jis tvirkino savo lėlių aktorius. Kai labai gerų manierų mergina Malvina sutiko Pinokį, ji nusprendė jį auginti, o tai baigėsi bausme – Artemonas uždarė jį į tamsią, baisią spintą su vorais.
Išbėgęs iš spintos berniukas vėl sutiko katiną Bazilijų ir lapę Alisą. Jis neatpažino jį miške užpuolusių „plėšikų“ ir vėl jais patikėjo. Kartu jie leidosi į savo kelionę. Kai sukčiai atvežė Pinokį į kvailių šalį stebuklų lauke, pasirodė, kad jis panašus į sąvartyną. Tačiau katė ir lapė įtikino jį palaidoti pinigus, o paskui užmetė policijos šunis, kurie vijosi Pinokį, sugavo ir įmetė į vandenį.
Auksinio rakto išvaizda
Berniukas iš rąstų nenuskendo. Jį rado senasis vėžlys Tortila. Ji papasakojo naiviajam Pinokiui tiesą apie jo „draugus“ Alisą ir Basilijų. Vėžlys laikė auksinį raktą, kurį seniai piktas žmogus ilga baisia barzda įmetė į vandenį. Jis šaukė, kad raktas gali atverti duris į laimę ir turtus. Tortila atidavė Pinokiui raktą.
Pakeliui iš kvailių šalies Pinokis sutiko išsigandusį Pierrot, kuris taip pat buvo pabėgęs nuo žiauraus Karabaso. Pinokis ir Malvina labai apsidžiaugė pamatę Pierrot. Palikęs draugus Malvinos namuose, Pinokis nuėjo stebėti Karabaso Barabaso. Jis turėjo išsiaiškinti, kurias duris galima atidaryti auksiniu raktu. Atsitiktinai vienoje smuklėje Buratino nugirdo pokalbį tarp Karabaso Barabaso ir dėlių pirklio Duremaro. Jis sužinojo didžiąją auksinio rakto paslaptį: jo atidaromos durys yra tėčio Karlo spintoje už dažyto židinio.
Durys spintoje, kelionė laiptais ir naujas teatras
Karabasas Barabasas kreipėsi į Buratino su skundu. Jis apkaltino berniuką, kad dėl jo lėlių atlikėjai pabėgo, o tai privedė prie teatro žlugimo. Bėgdamas nuo persekiojimo, Pinokis ir jo draugai priėjo prie tėčio Karlo spintos. Jie nuplėšė drobę nuo sienos, rado duris, atidarė jas auksiniu raktu ir rado senus laiptus, vedančius į nežinią. Jie nusileido laiptais ir užtrenkė duris prieš Karabasą Barabą ir policijos šunis. Ten Buratino vėl sutiko kalbantį svirplį ir jo atsiprašė. Laiptai veda į geriausią pasaulyje teatrą su ryškia šviesa, garsia ir džiaugsminga muzika. Šiame teatre herojai tapo meistrais, Pinokis pradėjo vaidinti scenoje su draugais, o tėtis Carlo pradėjo pardavinėti bilietus ir groti vargonais. Visi artistai iš Karabaso Barabaso teatro paliko jį į naują teatrą, kur scenoje buvo statomi geri spektakliai ir niekas nieko neįveikė.
Karabas Barabas liko vienas gatvėje, didžiulėje baloje.
Skaitytojo dienoraščio „Pinokio“ santrauka: veikėjų charakteristikos
Pinokis yra animuota medinė lėlė, kurią Carlo padarė iš rąsto. Tai smalsus, naivus berniukas, nesuvokiantis savo veiksmų pasekmių. Vykstant istorijai, Pinokis užauga, išmoksta prisiimti atsakomybę už savo elgesį ir susiranda draugų, kuriems bando padėti.
Carlo yra varganas vargonų šlifuoklis, gyvenantis skurde, ankštoje spintoje su dažytu židiniu. Jis labai malonus ir atleidžia Pinokiui visas jo išdaigas. Ji myli Pinokį, kaip ir visi savo vaikų tėvai.
Karabas Barabas – teatro režisierius, lėlių mokslų profesorius. Piktas ir žiaurus lėlių savininkas sugalvoja pasirodymus, kuriuose jos turi mušti viena kitą, ir nubaudžia jas septynių uodegių botagu. Jis turi didžiulę baisią barzdą. Jis nori sugauti Pinokį. Kartą jis turėjo auksinį raktą nuo durų į laimę, bet nežinojo, kur yra durys, ir pametė raktą. Dabar, sužinojęs, kur yra spinta, nori ją surasti.
Malvina yra labai graži lėlė mėlynais plaukais. Ji pabėgo iš Karabaso Barabaso teatro, nes jis blogai su ja elgėsi, ir gyvena miške, mažame namelyje su jos pudeliu Artemonu. Malvina įsitikinusi, kad visi turi turėti geras manieras, o berniukus, su kuriais draugauja, auklėja, moko gerai elgtis, skaityti ir rašyti. Ji mėgsta klausytis eilėraščių, kuriuos Piero skiria jai. Pinokis ir Malvina dažnai ginčijasi dėl jo blogo elgesio.
Artemonas yra Malvinos pudelis, su kuriuo ji pabėgo nuo Karabaso Barabaso. Saugo ją, padeda auginti berniukus.
Pierrot – liūdnas lėlių teatro artistas, kuriam pagal Karabaso Barabaso scenarijus Harlequin visada trenkia per galvą. Jis yra įsimylėjęs Malviną, rašo jai poeziją, pasiilgsta. Galiausiai jis pradeda ieškoti ir, padedamas Pinokio, ją suranda. Pierrot sutinka išmokti gerų manierų, raštingumo – bet ko, kad tik būtų šalia jos.
Lapė Alisa ir katė Basilio yra vargšai aferistai. Basilijus dažnai apsimeta aklu, kad apgautų praeivius. Jie bando atimti iš Pinokio penkias auksines monetas, kurias jam padovanojo Karabas Barabas. Iš pradžių Alisa ir Basilio bando juos išvilioti gudrumu, žadėdami užauginti Pinigų medį stebuklų lauke kvailių šalyje. Tada, apsimetę plėšikais, monetas nori atimti jėga. Dėl to jiems pavyksta pavogti stebuklų lauke palaidotas monetas. Po Kvailių šalies jie padeda Karabasui Barabasui sugauti Pinokį.
Tortila yra išmintingas senas vėžlys. Ji išgelbsti Buratino nuo vandens, moko atskirti blogus žmones nuo gerų ir įteikia auksinį raktą.
Kalbantis kriketas – gyvena tėčio Karlo spintoje už dažyto židinio. Pinokis pasakojimo pradžioje pateikia naudingų patarimų.
Į klausimą, kokias autoriaus mintis galima perskaityti tarp eilučių kūrinyje Buratino uždavė autoriaus Sąžiningas geriausias atsakymas yra Ateitis priklauso kiborgams!))
1936 metais garsus rusų rašytojas A. N. Tolstojus parašė savo pasaką apie medinį žmogų „Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“, kuri tapo mėgstamu vaikų kūriniu. Pasakos pratarmėje jis sako, kad ji buvo sukurta pagal italų pasaką „Pinokis arba Medinės lėlės nuotykiai“. Pinokis iš italų kalbos išverstas kaip medinė lėlė. Šio linksmo ir linksmo žmogeliuko ilga nosimi įvaizdį sugalvojo italų rašytojas C. Collodi. Tolstojus ne tik perpasakojo italų pasaką, bet ir Pinokiui bei jo draugams sugalvojo įvairių nuotykių. Parašyta istorija vyksta Italijos mieste. Tai galima spręsti pagal herojų vardus – Carlo, Piero, Giuseppe, taip pat pagal naudojamą valiutą – guldeną.
Šios pasakos siužetas paremtas Pinokio ir jo draugų kova su Karabasu Barabasu, Duremaru, katinu Baziliju ir lape Alisa – gėrio kova su blogiu, už auksinio rakto įvaldymą. Šis Karabaso Barabaso raktas yra turto ir valdžios prieš vargšus simbolis. Pinokiui, Papa Carlo, Artemonui, Piero ir Malvinai auksinis raktas yra laisvės simbolis. Jiems reikia teatro, kad galėtų statyti spektaklius.
Tai irgi pasaka apie draugystę. Pinokis turi daug draugų: Malviną, kuri stengiasi jam įskiepyti geras manieras, ir Pierrot, kuris yra įsimylėjęs merginą mėlynais plaukais, ir kitus herojus. Kai Pinokis urve neranda savo draugų, jis pradeda suprasti, kokie jie jam svarbūs, ir eina jų gelbėti. Pinokis patyrė daugybę nuotykių nuo pat pirmos gimimo dienos, kai jo mintys buvo „mažos, mažos, trumpos, nereikšmingos, nereikšmingos“, iki to momento, kai suprato: „Mums reikia išgelbėti savo bendražygius – tai viskas“. Jis įkvepia mūsų susižavėjimą, bet tai netrukdo juoktis iš jo juokingų išdaigų. Šis medinis ilgasnukis berniukas yra geras draugas ir ištikimas draugas, turintis savo silpnybių ir trūkumų.
Karabasas Barabasas, dėlių pardavėjas Duremaras, lapė Alisa ir katinas Basilijus kūrinyje įkūnija piktąsias jėgas. Tolstojus iš jų šaiposi visoje pasakoje. Su juo juokiamės, prisimindami, pavyzdžiui, kaip žiaurus Karabasas Barabasas, įsikišęs barzdą į kišenę, be perstojo čiaudėja, todėl virtuvėje viskas barška ir siūbuoja.
Pasakos siužetas sparčiai vystosi. Kartais net nežinai, kuriam iš herojų reikėtų simpatizuoti, o kurį laikyti piktadariu. Keista, bet net neigiami herojai sukelia mūsų užuojautą. Galbūt todėl visa pasaka – nuo pradžios iki pabaigos – skaitoma vienu įkvėpimu, smagi ir lengva
Ne paslaptis, kad visų mėgstama A. Tolstojaus pasaka „Auksinis raktas arba Pinokio nuotykiai“ buvo sukurta pagal C. Collodi knygą „Pinokis arba medinės lėlės nuotykiai“. Tačiau už įdomaus siužeto ir labai jaudinančių nuotykių daugelis neįžvelgia prasmių, kurias autorius (sąmoningai ar nesąmoningai) paslėpė už iš pažiūros vaikiškos pasakos.
Knygoje yra daug alegorijų ir dvigubų reikšmių, kurios visus nukreipia į pažįstamus „medinio herojaus“ nuotykius į „visų laikų ir tautų“ knygą – Bibliją.
Palyginimas apie Sūnų palaidūną
Evangelijoje pagal Luką (Lk 15:11) Gelbėtojas pasakoja palyginimą apie sūnų palaidūną. Nerūpestingas sūnus, nenorėdamas laukti palikimo, pareikalavo iš tėvo savo dalies ir išvyko į didmiestį. Ten jis „iššvaistė“ visą savo tėvo palikimą ir pateko į skurdą, neatsisakydamas valgyti su kiaulėmis. Neištvėręs tokio gyvenimo, sūnus grįžo pas tėvą ir paprašė atleidimo. Tėvas nelaikė pykčio prieš sūnų, o grįžęs surengė puikią šventę: „Jis buvo miręs ir gyvas, pasiklydo ir rastas“.
Paralelės
Pinokis, kaip ir sūnus palaidūnas, pabėgo nuo tėčio Karlo, suviliotas teatro plakato. Tuo pačiu metu jam pavyko pakliūti į nemenką bėdą: jis pramušė židinį drobėje ir susikivirčijo su svirpliu. Prieš mus iškyla tipiškas pasiklydęs sūnus – užsispyręs, smalsus ir bjaurus.
Pinokis, pabėgęs nuo tėčio Karlo, netrukus išgyvena sunkiausius išbandymus, užklupdamas plėšikus Karabasą-Barabasą ir jo pakalinius: Durimarą, katiną Bazilijų ir lapę Alisą. Malvina tapo „angelu sargu“ ir „medinio berniuko“ sąžine.
Malvina kiek galėdama stengėsi samprotauti su kvailuoju Pinokiu: įspėjimai ir priekaištai nepaklusniam berniukui neturėjo jokios įtakos. Dėl to Pinokis atsiduria užrakintas tamsioje spintoje, kur jo kaimynai pasirodo esąs piktieji vorai... Argi ne pažįstamas vaizdas, kai žmogus, demonstruodamas perdėtą atkaklumą savo išdidumu ar godumu, atsiduria tokioje padėtyje. psichologinė „spinta“.
Kvailių šalis! „Šiame mieste pardavinėja tėčiui Carlo garsias striukes su kiškio kailiu, – lyžtelėdamas lūpas dainavo lapė, – abėcėlės knygeles su pieštais paveikslėliais... O, kokius saldžius pyragėlius ir ledinukų gaidžius parduoda! Jūs dar nepraradote savo pinigų, nuostabusis Pinokis? - taip lapė Alisa suviliojo patiklų berniuką.
Tačiau sūnus palaidūnas taip pat paliko tėvą dėl geresnio ir lengvesnio gyvenimo. Pasirodo, lengvų pinigų ir pagundų problema aktuali ne tik bibliniais laikais, bet ir A. Tolstojaus laikais, o juo labiau – mūsų laikais... Bet ta pati Biblija sako: „ IN prakaitas veidai tavo tu padarysi Yra duona“ (Pradžios knyga, 3, 19), kuri liepia žmogui neieškoti lengvų kelių.
Kaip ir sūnus palaidūnas, suviliotas pagundų, Pinokis neišlaiko jėgų išbandymo. Tik susiradęs draugų ir pasielgęs, kad juos išgelbėtų, Buratino eina pataisos keliu ir grįžta į tėvo namus.
Kas įeina į namus su gera istorija?
Populiariame 1976 m "Pinokio nuotykiai" Pirmą kartą buvo atlikta daina pagal Yu eiles „Bu-ra-ti-no“. Nežinau, tyčia ar nesąmoningai tai norėjo autorius, bet daina turi ir biblinę temą. Ar pasityčiojimas iš Išganytojo, arba subtili aliuzija į Velykų „Pinokio“ siužetą.
Kas įeina į namus su gera istorija?
Su kuo visi pažįstami nuo vaikystės?
Kas ne mokslininkas, ne poetas,
Ir jis užkariavo visą pasaulį,
Kuris visur atpažįstamas
Pasakyk man, koks jo vardas?
Žinoma, visi nuo vaikystės pažįsta Gelbėtoją, kuris nėra nei mokslininkas, nei poetas, bet užkariavo visą pasaulį. „Gera pasaka“ gali būti susijusi su Evangelijos įvykiais.
Ant jo galvos yra kepurė,
Bet priešas bus apgautas
Jis parodys savo nosį piktadariams
Ir priversk draugus juoktis, kol jie verks,
Jis čia bus labai greitai
Pasakyk man, koks jo vardas?
Kokią kepuraitę dėvėjo Gelbėtojas? Žinoma, erškėčių vainikas. Kas juoksis ir džiaugsis pasibaigus laikui? Tie, kurie seka Kristumi, tai yra dainos kalba, yra draugai. Na, kaip galima nenuvesti paralelės tarp antrojo atėjimo ir frazės „Jis netrukus vėl bus“.
Jį supa žmonių gandai,
Jis ne žaislas – jis gyvas!
Jo rankose yra raktas į laimę,
Ir todėl jam taip pasisekė
Visos dainos dainuojamos apie jį,
Pasakyk man jo vardą!
Kristus tikrai yra apsuptas žmonių gandų – visi apie jį žino ir kalba. Tačiau, kaip ir fariziejai, ne visi juo tiki, suvokdami jį kaip „žaislą“, kaip neegzistuojantį personažą. Ir kaip gaila, kad daugelis nesupranta, kad raktas į laimę yra toks artimas jam, „visiems pažįstamam nuo vaikystės“...
Tokios paslėptos reikšmės dažnai slypi sovietmečio kūriniuose.
Jei šios paralelės ką nors įžeidžia, iš anksto atsiprašau.
Muzika iš filmo "Pinokio nuotykiai" 1975 m.
