Cvetajevos kūrybiškumas. Originalus Marinos Tsvetajevos talentas

Cvetajevai I nepaprastai svarbi kūrybos tema. Leitmotyvas persmelktas visos jos dainos tekstuose, įskaitant reiklų požiūrį į žodį (ji moka labai aiškiai parinkti apibrėžimus bet kokiam reiškiniui), estetikos atmetimą, poeto atsakomybę prieš savo. skaitytojas, harmonijos troškimas ir dialogo su skaitytoju lūkestis. Begaliniai viso to apmąstymai sukėlė didžiulę eilėraščių įvairovę. Šie eilėraščiai gali būti skirti įvairioms temoms, tačiau juos siejo vienas bendras dalykas - kūrybiškumo idėja.

Kūrybingas žmogus, Tsvetajevos supratimu, yra vienišas. Tai akivaizdu daugelyje eilėraščių, o kai kuriuose apie tai skelbiama viešai („Poetai“, „Rolando ragas“). Kūrinyje „Rolando ragas“ Tsvetajeva, nesinaudodama alegorijomis, pasakoja apie savo „našlaitystę“, apie susidorojimą su kvailiais, apie tai, kad, nepaisant vien kovos, tūkstančiai tokių žmonių kaip ji ateis ją pakeisti. Ir vis dėlto poeto vienatvė nėra absoliuti: jis visada turi atsidavusį draugą - skaitytoją. Dažnai Tsvetajevos eilėraščiai remiasi dialogu, visišku bendravimu su asmeniu, kuris paėmė jos knygą. Poetė kreipiasi į žmogų, kuriam eilėraštis skirtas, į nepažįstamą skaitytoją ar net į dar negimusį („Tau po šimto metų“). Net jei eilėraštyje nėra tiesioginio kreipimosi, jis vis tiek skirtas reakcijai, užuojautai, atsakymui.

Neatsiejama Cvetajevos dainų tekstų dalis yra dedikacijos poetams, amžininkams ar pirmtakams. Poetė turėjo retą dovaną – gebėjimą žavėtis talentu, būti dėkingam menininkui, giliai jausti sielą jo kūryboje. Toli nuo literatūrinės kovos ji visiškai nejautė kūrybinio pavydo ir pavydo. Ši aplinkybė jai leido objektyviai įvertinti kolegų darbus. Cvetajevo dedikacijos Blokui, Achmatovai ir Puškinui yra plačiai žinomos.
Savo likimą apmąstantys poetai linkę atsigręžti į Mūzą. Cvetajeva retai mini Mūzą, atsainiai, tarsi nematytų jos ypatingo nuopelno savo darbe. Įdomu tai, kad eilėraščiuose, skirtuose Akhmatovai, ji vadinama „Verkimo mūza“. Reikia manyti, kad Tsvetaeva laikė Achmatovą savo įkvėpimu ir turėjo drąsos tai pripažinti.

Į Mūzą kreipiamasi nedaug: Tsvetaeva pasikliauja ne ja, o savimi. Ji siekia nuolatinio savęs tobulėjimo, nes tai mato kaip kūrybiškumo ugdymo būdą, nuo kurio ir taip niekur nepasislėpsi („Stalas“). Poetė per visą kūrybinį kelią „prikalta“ prie darbo stalo, o kūryba neturi ribų ir vis labiau plečiasi. Tačiau Tsvetajevai tai nėra jungas, o, priešingai, „prieglobstis nuo laukinių minių“. Ji visada gali prisiglausti kūryboje, kaip ramiame prieglobstyje, ir tuo pačiu nesislėpdama pasakyti tai, ką nori pasakyti.

Cvetajevos poezijoje yra tema, dėl kurios ji panaši į daugelį poetų – kūrybiškumo ir „nenumaldomo laiko tėkmės“ santykis. Žmonės linkę bijoti mirties ir visiškos užmaršties, šis jausmas yra dar aštresnis tarp meno žmonių. Tsvetaeva, kaip ir visos kūrybingos asmenybės, savo kūryboje mato savo nemirtingumą:

Dėl to aš esu (pasireiškime - jėga)
Viską, kas brangu, atiduodu teismui,
Kad jaunystė būtų amžina
Mano nerami jaunystė.

Bandydama išsaugoti savo gyvenimą poezijoje, Cvetaeva retai nuoširdžiai atskleidžia mums savo gyvenimą. Tai visa išpažintis, apimanti vaikystę, paauglystę ir pilnametystę. Tačiau net ir būdama visiškai suaugusi, Cvetaeva išlaikė visą vaikystės suvokimo spontaniškumą, o jos pasaulis nuspalvintas daugybe spalvų, jausmai švieži, išgyvenimai gilūs. Šis universalumas ir ryškumas įmanomas dėl rečiausios dovanos – beatodairiškos meilės gyvenimui. Tsvetaeva šia dovana apdovanoja savo lyrinę heroję, kurios charakteris visada nenuspėjamas ir netikėtas. Herojėje trokštamo nemirtingumo pasiekia pati poetė, visada išlikdama jauna ir kupina kūrybinės jėgos bei įkvėpimo.

Cvetajevai kūrybos tikslas yra nepajudinamas: šviesos troškimas, visavertis dalyvavimas gyvenime, akistata su mirtimi, kova su dvasingumo trūkumu. Šios amžinos žmogiškosios vertybės, gana nuoširdžiai skelbtos Cvetajevos, padarė jos kūrybą ne tik žinomą – nemirtingą.

Būdama septyniolikos ji rašo eilėraštį, kuriame kreipiasi į nepažįstamą praeivį... iš kapo:

Nuskink sau laukinį stiebą
Ir uoga po jo, -
Kapinių braškės
Jis netampa nei didesnis, nei saldesnis.
Bet tik nestovėk paniuręs,
Nuleisk galvą ant krūtinės,
Lengvai galvok apie mane
Mane lengva pamiršti.
Tačiau tuo pat metu Tsvetaeva tikėjosi:
Į mano eilėraščius, parašytus taip anksti,
Kad aš net nežinojau, kad esu poetas...
Į mano eilėraščius apie jaunystę ir mirtį
Neskaityti eilėraščiai! -
Išsibarstę dulkėse po parduotuves
(Kur niekas jų nepaėmė ir niekas jų nepaima!),
Mano eilėraščiai kaip brangūs vynai,
Ateis tavo eilė.

Atrodė, kad poetė numatė ir savo nelengvą likimą, ir ilgalaikį nemažos dalies kritikų ir skaitytojų atmetimą jos eilėraščiams. 1922 m. emigravus, tragiškos Cvetajevos poezijos natos sustiprėjo. Taigi 1925 metais ji rašė:

Lenkiuosi rusiškiems rugiams,
Niva, kur moteris slepiasi... Draugas!
Už mano lango lyja
Vargai ir džiaugsmai širdyje...
Tu, lietaus ir bėdų rage
Tas pats kaip Homeras hegzametru.
Duok man ranką – visam pasauliui!
Čia – abu užsiėmę.

Čia prisiminimai apie tipišką Rusijos kraštovaizdį vėl sukelia Tsvetajevai minčių apie pomirtinį gyvenimą. Emigrantų, Vakarų Europos gyventojų, svetimų rusų tremtinių dvasiniams ieškojimams, gyvenimo sunkumai sustiprino poetę įsitikinimu, kad būtent jai ir jos bendrakeleiviams lemta išsaugoti visuotinę meilę net mirtyje:

Gydytojai mus atpažįsta morge
Per didelėms širdims.

Tsvetaeva visada jautė savo vienatvę – net emigracinėje aplinkoje, kur dauguma nuo jos nusisuko dėl atvirai prosovietinės jos vyro S. A. pozicijos. Efronas. Ir grynai poetine prasme ji buvo už mokyklų, už krypčių ribų, neturėjo pasekėjų ar mokinių. 1931 m. eilėraštyje „Šalis“ Cvetajeva išreiškė savo ilgesį Rusijai, tos Rusijos, kurios nebegalima grąžinti.

Nei kaliausė tarp gyvųjų
Aš noriu būti vaiduoklis - su tavo...
Ir - abu ne! Atskyrimo nėra!
Nusivylęs stalas pažadinamas.
Kaip mirtis - per vestuvių vakarienę,
Man gyvenimas ateina vakarienės.

Šie eilėraščiai gimė likus mažiau nei šešiems mėnesiams iki jo mirties. Tsvetaeva pajuto, kad gyvenimas eina į pabaigą, artėjant atsisveikinimo vakarėliui - vakarienei. Ji nenorėjo likti „kaliausė tarp gyvųjų“ ir mirdama tikėjosi įveikti atsiskyrimą nuo šeimos ir draugų, kurių taip greitai ir staiga prarado. Pabaiga čia jau buvo išpranašauta: 1941 metų rugpjūčio 31 dieną evakuojant Jelabugoje, beviltiškos melancholijos būsenoje, praradusi viltį geriausio, Marina Cvetaeva nusižudė. Po ketvirčio amžiaus jos tėvynėje buvo išleistas pirmasis vieno tomo Tsvetajevos eilėraščių tomas (dabar išleisti visi surinkti kūriniai). Pagaliau atėjo eilė jos poezijai, bet pati poetė, deja, to laiko nesulaukė.

Kai kuriems poetams gyvenimas siunčia tokį likimą, kad nuo pat pirmųjų sąmoningos egzistencijos žingsnių sudaromos palankiausios sąlygos natūraliai dovanai vystytis. Toks ryškus ir tragiškas buvo Marinos Cvetajevos, pagrindinės ir reikšmingos mūsų amžiaus pirmosios pusės poetės, likimas. Viskas jos asmenybėje ir poezijoje (jai tai yra neišardoma vienybė) smarkiai peržengė tradicines idėjas ir vyraujantį literatūrinį skonį. Tai buvo jos poetinio žodžio stiprybė ir originalumas. Su aistringu įsitikinimu ji tvirtino ankstyvoje jaunystėje skelbtą gyvenimo principą: būti tik savimi, niekuo nepriklausyti nuo laiko ar aplinkos, būtent šis principas vėliau virto neišsprendžiamais prieštaravimais jos tragiškame asmeniniame likime.
Mano mėgstamiausia poetė M. Cvetajeva gimė Maskvoje 1892 m. rugsėjo 26 d.:

Raudonas šepetys
Šermukšnis nušvito.
Lapai krito.
aš gimiau.

Likimo simboliu tapo šermukšnis, kuris taip pat trumpai švytėjo raudonai ir buvo karti. Visą gyvenimą M. Cvetaeva nešė meilę Maskvai, tėvo namams. Ji perėmė maištingą motinos prigimtį. Ne veltui jos prozoje nuoširdžiausios eilutės yra apie Pugačiovą, o poezijoje - apie Tėvynę.
Jos poezija pateko į kultūrinį naudojimą ir tapo neatsiejama mūsų dvasinio gyvenimo dalimi. Kiek Tsvetajevos linijų, neseniai nežinomų ir, regis, išnykusių amžiams, akimirksniu išgarsėjo!
Eilėraščiai M. Cvetajevai buvo kone vienintelė saviraiškos priemonė. Ji jais viskuo pasitikėjo:

Mūsų salė tavęs pasiilgo, -
Tu vos galėjai ją pamatyti šešėlyje -
Tie žodžiai ilgisi tavęs,
Ko šešėlyje aš tau nesakiau.

Šlovė Cvetajevą apėmė kaip škvalas. Jei Anna Akhmatova buvo lyginama su Sappho, tai Tsvetaeva buvo Nikė iš Samotrakės. Tačiau tuo pat metu nuo pat pirmųjų jos žingsnių literatūroje prasidėjo M. Cvetajevos tragedija. Vienatvės ir pripažinimo stokos tragedija. Jau 1912 metais buvo išleistas jos eilėraščių rinkinys „Stebuklingas žibintas“. Kreipimasis į skaitytoją, kuris atidarė šią kolekciją, yra tipiškas:

Gerbiamas skaitytojau! Juokiasi kaip vaikas
Smagaus susitikimo su mano stebuklingu žibintu,
Jūsų nuoširdus juokas, tegul skamba
Ir neatsakingas, kaip seniai.

Marinos Cvetajevos „Stebuklingame žibinte“ matome šeimos gyvenimo eskizus, mielų mamos, sesers, pažįstamų veidų eskizus, yra Maskvos ir Tarusos peizažai:

Danguje vakaras, danguje debesys,
Žiemos sutemų bulvare.
Mūsų mergina pavargo
Nustojo šypsotis.
Mažos rankos laiko mėlyną rutulį.

Šioje knygoje meilės tema pirmą kartą pasirodė Marinoje Tsvetajevoje. 1913–1915 m. Tsvetajeva sukūrė savo „Jaunystės eilėraščius“, kurie niekada nebuvo paskelbti. Dabar didžioji dalis kūrinių išleista, tačiau eilėraščiai išsibarstę po įvairius rinkinius. Reikia pasakyti, kad „Jaunatviški eilėraščiai“ kupini meilės gyvenimui ir stiprios moralinės sveikatos. Juose daug saulės, oro, jūros ir jaunatviškos laimės.
Kalbant apie 1917 m. revoliuciją, jos supratimas buvo sudėtingas ir prieštaringas. Pilietiniame kare gausiai pralietas kraujas atmetė ir atstūmė M. Cvetajevą nuo revoliucijos:

Jis buvo baltas - tapo raudonas:
Kraujas nusidažė.
Buvo raudona - tapo balta:
Mirtis laimėjo.

Tai buvo verksmas, šauksmas iš poetės sielos. 1922 m. buvo išleista pirmoji jos knyga „Versts“, kurią sudaro 1916 m. parašyti eilėraščiai. „Verstose“ apdainuojama meilė miestui prie Nevos, daug erdvės, erdvės, kelių, vėjo, greitai bėgančių debesų, saulės, mėnulio naktų.
Tais pačiais metais Marina persikėlė į Berlyną, kur per du su puse mėnesio parašė apie trisdešimt eilėraščių. 1925 metų lapkritį M. Cvetajeva jau buvo Paryžiuje, kur gyveno 14 metų. Prancūzijoje ji rašo savo „Laiptų poemą“ – vieną aštriausių, antiburžuazinių kūrinių. Galima drąsiai teigti, kad „Laiptų poema“ yra Paryžiaus laikotarpio poetės epinės kūrybos viršūnė. 1939 m. Cvetajeva grįžo į Rusiją, nes gerai žinojo, kad tik čia savo didžiulio talento gerbėjus ras. Tačiau tėvynėje jos laukė skurdas ir spaudos nebuvimas, duktė Ariadnė ir jos vyras Sergejus Efronas, kurį ji labai mylėjo, buvo areštuoti.
Vienas iš paskutinių M. I. Tsvetajevos darbų buvo eilėraštis „Jūs nemirsite, žmonės“, kuris vertai užbaigė jos kūrybinį kelią. Tai skamba kaip prakeiksmas fašizmui ir šlovina už savo nepriklausomybę kovojančių tautų nemirtingumą.
Marinos Tsvetajevos poezija įžengė ir prasiveržė į mūsų dienas. Galiausiai ji rado skaitytoją – didžiulį kaip vandenynas: populiarų skaitytoją, kurio jai taip trūko per savo gyvenimą. Surastas amžinai.
Rusų poezijos istorijoje Marina Tsvetaeva visada užims vertą vietą. Ir tuo pačiu sava – ypatinga vieta. Tikroji poetinės kalbos naujovė buvo natūralus šios žaliaakės išdidžios moters, „darbininkės ir baltarankės“, neramios amžinai ieškant tiesos, neramios dvasios įsikūnijimas žodyje.

Dėl to aš esu (pasireiškime - jėga)
Viską, kas brangu, atiduodu teismui,
Kad jaunystė būtų amžina
Mano nerami jaunystė.

Būdama septyniolikos ji rašo eilėraštį, kuriame kreipiasi į nepažįstamą praeivį... iš kapo:

Gydytojai mus atpažįsta morge
Per didelėms širdims.

Marina Tsvetaeva parašė savo naujovišką, labai dramatišką rusų poezijos istorijos puslapį. Jos palikimas milžiniškas: daugiau nei 800 lyrinių eilėraščių, 17 eilėraščių, 8 pjesės, apie 50 prozos kūrinių, per 1000 laiškų. Šiandien visa tai pasiekia platus skaitytojų ratas. Ir kartu skaitytojui atsiskleidžia tragiškas didžiosios poetės kelias.

Marina Ivanovna Tsvetaeva gimė 1892 m. rugsėjo 26 d. Maskvoje. Jos tėvas Ivanas Vladimirovičius Cvetajevas daugeliu atžvilgių buvo puikus žmogus: mokslininkas, profesorius, mokytojas, Maskvos Rumjantsevo viešojo muziejaus direktorius, Volkhonkos dailės muziejaus kūrėjas, kalbų ir literatūros ekspertas. Mano tėvas Mariną Cvetajevą siejo su pasaulio menu, istorija, filologija ir filosofija. Marinos Tsvetajevos kalbų žinias ir meilę joms išugdė jos šeima.

Motina - Marija Aleksandrovna - nee Main, kilusi iš rusifikuotos vokiečių-lenkų šeimos. Ji buvo puiki pianistė, mokėjo užsienio kalbas ir buvo menininkė. Muzikalumas iš mamos perėjo Marinai, ir ne tik sugebėjimas puikiai atlikti, bet ir ypatinga dovana suvokti pasaulį per garsą.

1902 m., Kai Marinai buvo vos 10 metų, Marija Aleksandrovna susirgo vartojimu, o gerovė paliko Tsvetajevų šeimą amžiams. Mamai reikėjo švelnaus klimato, o 1902 metų rudenį Cvetajevų šeima išvyko į užsienį: į Italiją, Šveicariją, Vokietiją. Marina ir jos sesuo Asya gyveno ir mokėsi privačiose internatinėse mokyklose užsienyje.

1904 m. rudenį Vokietijoje Cvetajevos motina smarkiai peršalo ir jie persikėlė į Krymą. Metai, kai ji gyveno Jaltoje, padarė didelę įtaką Marinai, ji susidomėjo revoliuciniu didvyriškumu. Marija Aleksandrovna netrukus mirė ir 1908 m. vasarą buvo pervežta į Tarusą. Ji mirė liepos 5 d. Marinai tuo metu buvo tik 14 metų.

1908 m. rudenį Marina įstojo į internatinę mokyklą Maskvos privačioje gimnazijoje. Šiuo metu ji daug skaito. Tarp mano mėgstamiausių knygų yra „Nibelungai“, „Iliada“, „Pasakojimas apie Igorio kampaniją“, tarp eilėraščių – Puškino „Į jūrą“, Lermontovo „Pasimatymas“, „Miško caras“ Gėtė. Laisvas romantiškas savivalės ir užsispyrimo visame kame elementas Tsvetajevai buvo artimas nuo pat jaunystės.

Būdama 16 metų ji viena išvyko į Paryžių, kur Sorbonoje išklausė senosios prancūzų literatūros kursą, o tada pradėjo publikuoti. Apskritai poeziją pradėjau rašyti anksti: nuo 6 metų ir ne tik rusų, bet ir vokiečių, prancūzų kalbomis.

1910 m. Marina Cvetaeva savo pinigais išleido savo pirmąjį eilėraščių rinkinį „Vakaro albumas“. 1911 metų pavasarį, nebaigusi vidurinės mokyklos, išvyko į Krymą. Koktebelyje, būdama M. Vološino viešnia, ji sutiko savo būsimą vyrą Sergejų Efroną. Jis buvo revoliucionieriaus sūnus, našlaitis. 1912 m. rugsėjį Cvetajeva pagimdė dukrą Ariadną, ištikimą kompanionę ir draugę per visą gyvenimą, daugelio eilėraščių gavėją, į kurią ji kreipsis įvairiais metais. 1913 metų rugpjūtį mirė tėvas Ivanas Vladimirovičius Cvetajevas.

Marina Cvetaeva rinks 1913–1916 m. kūrinius į knygą „Jaunystės eilėraščiai“, kurioje yra eilėraščiai „Močiutei“ (1913), „Dvylikos metų generolams“ (1913), „Tingi rengtis“ ( 1914), „Man tai patinka“, kad tu man neserga“ (1915) ir daugelis kitų. Ši knyga niekada nebuvo išleista. Tuo tarpu buvo revoliucijos išvakarės ir greičiausiai paklusdama intuicijos balsui Cvetajeva pradėjo rašyti poeziją apie Rusiją. 1916 m. buvo sudarytas naujas rinkinys „Versts“, kuris bus išleistas tik 1922 m.

Nuo 1917 m. pavasario Tsvetajevai prasidėjo sunkus laikotarpis. Ji buvo neabejinga Vasario revoliucijai. Įvykiai nepaveikė sielos, kaip žmogui jos jiems nėra. 1917 m. balandžio mėn. Marina Tsvetaeva pagimdė antrąją dukrą Iriną. Pačiame spalio įvykių įkarštyje Marina Ivanovna yra Maskvoje, o paskui su vyru išvyksta į Koktebelą aplankyti Vološino. Kai po kurio laiko ji grįžo į Maskvą pasiimti savo vaikų, kelio atgal į Krymą nebuvo. Taigi vėlyvą 1917 m. rudenį Marina Tsvetaeva išsiskyrė su vyru.

1919 m. rudenį, norėdama kažkaip maitinti vaikus, ji išsiuntė juos į Kuntsevo vaikų globos namus, tačiau sergančią Aliją reikėjo parvežti namo ir slaugyti, o tuo metu Irina mirė iš bado. Bet kiek ji tuo metu rašė! 1917–1920 m. ji sugebėjo sukurti daugiau nei tris šimtus eilėraščių, didelį eilėraštį - pasaką „Caro mergelė“ ir šešias romantiškas pjeses. Be to, padarykite daug užrašų ir esė. Tsvetaeva buvo nuostabiai suklestėjusios kūrybinės galios.

1921 m. liepos 14 d. Tsvetaeva gavo žinią iš savo vyro. Jis parašė, kad yra Čekoslovakijoje. 1922 m. gegužės 11 d. Cvetajeva amžiams paliko namus Maskvoje ir su dukra išvyko pas vyrą. Prasideda ilga emigracija. Iš pradžių du su puse mėnesio Berlyne, kur spėjo parašyti apie dvidešimt eilėraščių, po to trejus su puse metų Čekijoje, o nuo 1925 metų lapkričio 1 dienos – Prancūzijoje, kur gyveno trylika metų. 1925 m. vasario 1 d. gimė Cvetajevos sūnus Georgijus. Gyvenimas užsienyje buvo skurdus, neramus ir sunkus. Daug kas jai nepatiko Prancūzijoje.

1930 m. Cvetajeva parašė poetinį Vladimiro Majakovskio mirties requiem, kuris ją sukrėtė, ir eilėraščių ciklą Puškinui (1931). 1930-aisiais Marinos Cvetajevos kūryboje pagrindinę vietą pradėjo užimti proza. Prozoje ji nutolo nuo atminties ir taip gimė „Tėvas ir jo muziejus“, „Motina ir muzika“, „Jaunikis“.

Visa Tsvetajevos proza buvo autobiografinio pobūdžio. Liūdni įvykiai – amžininkų, kuriuos ji mylėjo ir gerbė, mirtis – buvo dar viena priežastis kurti requiem esė; „Gyvenimas apie gyvenimą“ (apie M. Vološiną), „Nelaisvė dvasia“ (apie Andrejų
Bely), „Nežemiškas vakaras“ (apie M. Kuzminą). Visa tai buvo parašyta 1932–1937 m. Ir Cvetajeva šiuo metu taip pat rašo straipsnius apie poeto problemą, jo dovaną, pašaukimą; „Poetas ir laikas“, „Menas sąžinės šviesoje“. „Šiuolaikinės Rusijos epas ir dainų tekstai“, „Poetai su istorija ir poetai be istorijos“. Bet tai nebuvo viskas. Užsienyje per daugelį metų ji sugebėjo paskelbti keletą savo dienoraščių ištraukų: „0 meilės“, „0 dėkingumo“. Šiuo metu pasirodo ir eilėraščiai. Taigi ji kuria odę savo neatsiejamam ištikimam draugui – rašomajam stalui – ciklą „Stalas“.

„Eilėraščiuose sūnui“ Cvetajeva atsisveikina su būsimu žmogumi, kuriam 1937 m. rugpjūtį tebuvo septyneri, Ariadnė, paskui Sergejus Jakovlevičius, išvyko į Maskvą. 1939 m. birželio 12 d. Marina Ivanovna Cvetaeva ir jos sūnus Georgijus grįžo į Sovietų Sąjungą. Jai 46 metai.

Šeima pagaliau susijungė. Visi kartu jie apsigyveno Volševe, netoli Maskvos. Tačiau ši paskutinė laimė buvo trumpalaikė: rugpjūčio 27 d. jų dukra Ariadnė buvo suimta, tada ji buvo neteisingai nuteista ir beveik 18 metų praleido lageriuose ir tremtyje. (Tik į

Yartsevo vidurinė (visiška) bendrojo lavinimo mokykla Nr

Egzamino rašinys

apie literatūrą

Pagrindinės Marinos Cvetajevos dainų tekstų temos ir idėjos

Užbaigta:

11A klasės mokinys

Goryanova Irina

Prižiūrėtojas:

literatūros mokytojas

Davydova Liudmila Nikolaevna

Yartsevo 2007 m

Originalus Marinos Tsvetajevos talentas. 3

Pagrindinės M. Cvetajevos dainų tekstų temos. Aukštas poeto tikslas visuomenėje 10

Garbingas požiūris į Rusiją ir rusiškas žodis Marinos Cvetajevos poezijoje 16

Meilė yra šventa Marinos Cvetajevos dainų tema. 24

Marinos Cvetajevos poezijos populiarumas šiais laikais. 30

Naudotos literatūros sąrašas... 34

...Mano eilėraščiai kaip brangūs vynai,

Tsvetajevai išsiskyrimas su tėvyne buvo labai sunkus. Tai buvo laikas apmąstyti praeitį ir apibendrinti tai, kas įvyko. Tragiškas pabaigos jausmas persmelkia viską, ką ji daro šiais mėnesiais. Pirmiausia turėjau atsakyti į savo klausimą: kodėl? Kodėl aš nebegaliu čia gyventi? Išgyvenusi dvi revoliucijas, pilietinį karą, karo komunizmą ir iki NEP gyvenusi bolševikų valdžioje, ji jau buvo tvirtai įsitikinusi, kad ši valdžia jai „nepatinka“. NEP atrodė dar bjauriau nei karo komunizmas. Cvetajeva rašo Kryme badaujančiam Vološinui: „Apie Maskvą – siaubingas augimas, abscesas: Arbate yra 54 maisto prekių parduotuvės... Žmonės yra tokie patys kaip parduotuvės. duoti tik už pinigus kraujo, bet jis yra kažkur urvuose ir lūšnynuose, matomumas yra puikus, mes turime bėgti, nes negalime gyventi šalyje, kur „kraujo kvapas yra per daug“. Tai ne tik pabėgimas, bet ir protestas, nes ji mieliau miršta, nei paklustų kažkieno valiai, neteisingai, žiauriai valdžiai. Ji supranta, kad jos sprendimas teisingas ir neišvengiamas, tačiau jį sunku patirti. Tokiomis akimirkomis ypač aiškiai suvokiamas neatskiriamumas nuo to, ką esi pasiruošęs palikti amžiams. Tsvetajevai išsiskyrimas su Rusija asocijuojasi su mirtimi, sielos atskyrimu nuo kūno:

Dvasia iš inertiško kūno paima skyrybas...

Tačiau mintis apie mirusįjį, kad kraujas pralietas veltui, sukelia joje išsižadėjimo pyktį. Visą šalį nuvilnijo šauksmas „už ką jie kovojo“, o po to įvyko daugybė savižudybių tarp tų, kurie laikė NEP revoliucijos išdavyste. Cvetajeva atsisako savo „kruvinos“ ir „nuožmios“ tėvynės, atsisako kartu su ja užaugusio, jos taip mylimo ir dainuoto „nuostabaus miesto“. Jis atsisako – sąmoningai, visiškai blaiviai mąstydamas apie ateitį. Išvykimas, atsisveikinimas – žvilgsnis ne tik į praeitį, bet ir į ateitį.

Eilėraštis „Aušra ant bėgių“ – namų ilgesio sprogimas. Bet ideali tėvynė, neiškreipta, neiškankinta:

Kol diena pakilo

Kai jo aistros priešinasi viena kitai,

Visiškai horizontali

Nuo drėgmės ir krūvų,

Nuo drėgmės ir pilkumos.

Kol diena pakilo

Ir komutatorius nesikišo.

Šios eilutės alsuoja skausmingu skausmu dėl „gyvenimo tokio, koks jis yra“ vargo, su jo neišvengiamu skurdu, savo klajonių iš buto į butą aidų: „Tepalaimina Dieve, dūmai!

Kitame posme ji atkreipia dėmesį į žodį „switchman“. Koks čia perjungėjas, kuris jai trukdo atkurti Rusiją? Tikriausiai šis komutatorius – laikas, kurį norisi pamiršti, ištrinti iš savo atminties.

Iš Rusijos pasitraukė ne tik rašytojai ir poetai, nepriėmę revoliucijos kraujo, pasitraukė ir tie, kurie susipyko su bolševikais, kurie nustojo jais ir šio reikalo šventumu tikėti. Štai kaip Tsvetaeva kalbėjo apie masinį persikėlimą į užsienį:

Ir – pasuksiu plačiau:

Nematomais bėgiais

Įleisiu tave dėl drėgmės

Automobiliai su gaisro aukomis:

Su tais, kurie dingo amžiams

Dievui ir žmonėms!

(Ženklas: keturiasdešimt žmonių

Ir aštuoni arkliai)

Žmonės išvyko, vieni serga širdimi, kiti nuniokoti, amžiams prarasti „dėl Dievo ir žmonių! Tai poeto šauksmas apie tikėjimo gėriu praradimą, kad gyvenimas apskritai neįmanomas teritorijoje, kuri vadinosi Rusija, Tėvyne. Tačiau išvykę į užsienį daugelis ten nerado prieglobsčio, kaip ir Cvetajeva, jautėsi labai vieniši. Bet kelio atgal nėra:

Taigi, tarp miegamųjų,

Kur atstumas augo kaip užtvaras.

Nuo drėgmės ir pabėgių,

...Be niekšybės, be melo:

Toli – taip, du mėlyni bėgiai...

Ei, štai ji! - Laikykis!

Išilgai linijų, išilgai linijų...

Ir labai greitai, po dviejų savaičių, Cvetajeva parašys dar vieną eilėraštį „Pomirtinio gyvenimo sirenoje“, kuris pratęs „Aušros ant bėgių“ pradėtą vienatvės ir melancholijos temą.

Tarp patriotinių Tsvetajevos eilėraščių yra vienas absoliučiai nuostabus - „Tėvynės ilgesys!..“, kur viską reikia suprasti atvirkščiai. Tokius veriančius, giliai tragiškus eilėraščius galėjo parašyti tik pasiaukojamai tėvynę įsimylėjęs ir ją praradęs poetas.

Tsvetajeva, raitydama iš namų ilgesio ir net bandydama pasišaipyti iš šio ilgesio, krūpteli:

Namų ilgesys! Ilgą laiką

Atskleistas vargas!

Man visai nerūpi -

Kur visi vieni

Ji net dantis urzgdama išreikš savo gimtąją kalbą, kurią taip dievino, kurią taip švelniai ir įnirtingai galėjo minkyti savo darbinėmis, žodžių puodžiaus rankomis:

Aš sau liežuviu nepaglostysiu

Mano brangiesiems, jo pienišku skambučiu.

Man nesvarbu ką

Kiekvienas namas man svetimas,

Kiekviena šventykla man tuščia...

Tada ateina dar labiau susvetimėjęs, arogantiškas:

Ir viskas tas pats, ir viskas yra viena...

Ir staiga bandymas pasišaipyti iš namų ilgesio bejėgiškai nutrūksta ir baigiasi genialiu savo gyliu sprendimu, visą eilėraščio prasmę paverčiančia širdį veriančia meilės tėvynei tragedija:

Bet jei pakeliui yra krūmas

Pakyla, ypač kalnų pelenai...

Tai viskas. Tik trys taškai. Tačiau šiuose taškuose yra galingas, be galo besitęsiantis laike, tylus atpažinimas tokios stiprios meilės, kurios nesugeba tūkstančiai poetų, rašydami ne šiais dideliais taškais, kurių kiekvienas yra tarsi kraujo lašas, o begalė plonų pseudopatriotinių rimų žodžių. Gal aukščiausias patriotizmas visada yra būtent toks: taškais, o ne tuščiais žodžiais?

„Viskas stumia mane į Rusiją“, – 1931 m. pradžioje rašė A. A. Teskova, turėdama omenyje jos padėties sudėtingumą tarp emigrantų, „į kurią aš čia negaliu“. Šis pripažinimas turi būti vertinamas dviem aspektais. Viena vertus – blaivus savo galimybių – neįmanomybių – „čia“ ir „ten“ supratimas. Kita vertus, „aš negaliu eiti“. Atkreipkite dėmesį, kad Tsvetaeva nesako „nenoriu“. Ar tai sutapimas? Ar ji galvojo apie grįžimą į Rusiją – jei nebūtų „išstumta“? Ji ketino grįžti ne anksčiau kaip po 10 metų. Kas pasikeitė? Kodėl Tsvetaeva savo noru grįžo į Sovietų Sąjungą? Ar pasikeitė jos požiūris į bolševikus, ar ji priėmė sovietų valdžią? O kaip „viskas išstumiama“ susiję su „namų ilgesiu“? Sudėtingas priežasčių rinkinys, ilga apmąstymų kelionė - ir išvykimo išvakarėse: „nebuvo pasirinkimo“.

Jos vyras labai norėjo vykti į Rusiją, o Cvetajeva žinojo: jei jis išvyks, ji seks jį. Išvykusius ar pasiruošusius išvykti vedė meilė Rusijai, tikėjimas ja ir – kas gali būti dar svarbiau – gilus savo nereikalingumo, nereikšmingumo, atstumtumo jausmas tose šalyse, kuriose jiems teko gyventi. Kurį laiką Cvetajeva pasidavė tokiai nuotaikai - ne dėl savęs, dėl savo sūnaus... Tikriausiai tik taip galima paaiškinti ciklo „Eilėraščiai mano sūnui“ atsiradimą 1932 metų sausį.

Čia ji garsiai kalba apie Sovietų Sąjungą kaip apie naują naujų žmonių pasaulį, kaip apie labai ypatingos gamtos ir ypatingo likimo šalį („visi kraštai priešingi“), nenumaldomai besiveržiančią pirmyn – į ateitį. , į pačią visatą – „į – Marsą“. Laukinio senojo pasaulio tamsoje pats „TSRS“ skambesys poetui skamba kaip kvietimas į išganymą ir vilties žinia. Šiuose nepaprastai nuoširdžiuose ir aistringuose eilėraščiuose susipina dvi svarbiausios, sunkiai iškovotos temos: „tėvai“, kurie patys kalti dėl savo nelaimės ir už savo kaltę neša pelnytą bausmę, ir „vaikai“, kurie nedalyvauja kaltė savo tėvams, kurių svajonė apie naują Rusiją iš jų atimama“ būtų nusikaltimas. Motinos kalba, skirta sūnui, skamba kaip testamentas, kaip nekintanti sandora ir kaip jos pačios, beveik beviltiška svajonė:

Karo prievolė: SSRS, -

Ne mažiau dangaus tamsoje

Karo prievolė nei: SOS.

Tėvynė mūsų nekvies!

Eik namo, mano sūnau, pirmyn

Į savo žemę, savo amžiuje, savo laiku, iš mūsų...

(„Eilėraščiai mano sūnui“, 1932)

Geriau mirti stovint, nei gyventi ant kelių. Tikriausiai Marina Cvetaeva pasinaudojo šiuo šūkiu išvykdama iš Maskvos. Ji mieliau mirtų, nei paklustų kažkieno valiai. Rusijos tema yra viena iš pagrindinių Cvetajevos dainų tekstų temų. Tai ir prisiminimas apie Rusiją, kurią ji paliko būdama 22-ejų, ir domėjimasis Sovietų Sąjunga, į kurią ji nenorėtų grįžti, bijodama būti nesuprantama ir nereikalinga. Tačiau, nepaisydama beveik fizinio skausmo dėl nesusipratimo ir jos dainų tekstų atmetimo gimtojoje šalyje, ji grįžta čia. Tai jos namai, jos žemė, jos šalis. Cvetajevos emigracijos metu parašyti eilėraščiai išreiškia švelnią, pagarbią ir didžiulę meilę, kurią ji jautė Rusijai, tą emocijų audrą, kurios nepavyko sustabdyti ir, ko gero, ji to net nebandė.

Meilė yra šventa Marinos Cvetajevos dainų tema

Kita šventa Tsvetajevos dainų tekstų tema yra meilės tema. Nežinau kitos poetės, kuri taip rašytų apie savo jausmus.

Nuo gundymo iki nusivylimo - toks yra Tsvetajevos herojės „meilės kryžius“; poezijoje atsiskleidė aistros ir charakteriai, jo galvoje visiškai sugriuvo gyvų žmonių vaizdai. Vienintelis žmogus, kurio įvaizdis nei gyvenime, nei poezijoje ne tik nebuvo sunaikintas, bet ir visai neišblėso, buvo Sergejus Efronas. „Rašiau ant šiferio lentos...“ – taip vadinasi eilėraštis, skirtas mano vyrui. Jame Tsvetaeva prisipažįsta savo meilėje: keturis kartus kartojamas žodis „meilė“ kalba apie šio jausmo, džiaugsmo, laimės troškimą:

Ir galiausiai – kad visi žinotų! -

Ką tu myli! meilė! meilė! meilė! -

Pasirašyta dangiška vaivorykšte.

Jai neužtenka žemės, jai reikia dangaus, kad jis išgirstų ir žinotų apie jos meilę. Paskutinėse eilėraščio eilutėse Tsvetaeva prisiekia įamžinti savo vyro vardą:

Mano neparduota! - Žiedo viduje!

Išgyvensite vartodami tabletes.

Poetas visada yra entuziastingas žmogus, įsimylėjęs, pamiršta apie viską pasaulyje, išskyrus asmenį, kurį pasirinko savo puse. Pati Marina Cvetajeva sukūrė žmogų, kurį mylėjo, sukūrė jį taip, kaip norėjo jį aprengti ir buvo palūžusi, kai šis žmogus neatlaikė jos užplūdusių jausmų, įtampos santykiuose, būsenos „visada būti ant bangos keteros. “ Mes žinome, kad Cvetajevai nėra lengva santykiuose su žmonėmis, tai yra jos esmė, jos būsena. Ji visiškai atsidavė meilei, be atsargų, neatsigręždama atgal. Ciklo „N.N.V.“ eilėraštyje, skirtame Višeslavcevui, pačiam įdomiausiam žmogui, pateikiama negirdėtos, grandiozinės, nebijančios mirties apoteozė. Beveik kiekviena eilutė čia skamba kaip formulė:

Prikalta prie piliakalnio

Aš vis tiek pasakysiu, kad myliu tave.

...Tu nesuprasi, mano žodžiai menki! -

Kiek man gėda dėl palaidojimo!

(Prikalta, 1920 m.)

Joks susidūrimas negali prilygti šiai meilei, dėl kurios herojė paaukos viską:

O kas, jei pulkas man patikėtų reklamjuostę,

Ir staiga tu pasirodysi prieš mano akis -

Su kitu rankoje – suakmenėjusiu kaip stulpas,

Mano ranka atleistų reklaminį skydelį...

Cvetajevos herojė yra pasirengusi mirti dėl meilės; būdama elgeta, ji nebijo prarasti kraujo, nes net ir nežemiškame gyvenime - „tylių bučinių“ šalyje - mylės savo išrinktąjį.

Cvetajeva supriešina motinos meilę sūnui ir moters meilę vyrui, manydama, kad net mama nesugeba mylėti savo vaiko taip, kaip moteris myli vyrą, todėl mama yra pasirengusi „mirti“. “ savo sūnui, ir ji yra pasirengusi „mirti“.

Kai žemiškame, įprastame gyvenime moteris myli vyrą, ji stengiasi didžiuotis, net jei jai labai sunku, nežeminti savęs, nenugrimzti į būseną, kai pačiam vyrui bus nemalonu būti šalia.

„Trypiusi“ paskutinę dalį – „Po tavo kojomis, po žole“, ji nenuskendo, neprarado pasididžiavimo (kas yra išdidumas - kai myli?!), nes buvo prikalta mylimojo ranka. - "beržas pievoje". Ji nebijo apkalbų ir pasmerkimo: „Ir ne minios riaumojimas – tai ankstų rytą balandžiai ūžia...“

Trečioji šio eilėraščio dalis skiriasi nuo pirmųjų dviejų: joje yra šeši kupletai, kurių pirmoji ir paskutinė posmai skamba kaip meilės himnas. Giesmė Cvetajevos meilei, nes kiekviena įsimylėjusi moteris gali „būti - ar nebūti“, jai, jei „būti“ - tada su meile, mylimoji, jei „nebūti“ - tada visai nebūti :

Tu šito norėjai. - Taigi. - Aleliuja.

Bučiuoju ranką, kuri mane trenkia.

...Su katedros griaustiniu – mirtinai trenkti! -

Tu, rykštė, kuri pakilo kaip baltas žaibas!

(Prikalta, 1920 m.)

Žaibas - žudo, akimirksniu, bet mirtis nuo mylimo žmogaus rankų, matyt, yra laimė Tsvetajevos herojei, todėl eilutės gale yra šauktukas.

Tsvetaeva keletą žodžių skyrė savo vyrui Sergejui Efronui. Didžiulis žmogaus atsidavimas ir susižavėjimas išreiškiamas eilėraštyje „Išdidžiai nešioju jo žiedą!

Jis plonas su pirmosiomis šakomis.

Jo akys – nuostabios – nenaudingos! -

Po atvirų antakių sparnais -

Dvi bedugnės...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Tiesiog berniukas - jam buvo aštuoniolika metų - jis buvo metais jaunesnis už Mariną. Aukštas, plonas, šiek tiek tamsus. Gražiu, gležnu ir dvasingu veidu, ant kurio spindėjo, spindėjo ir liūdnos didžiulės ryškios akys:

Yra didžiulės akys

Jūros spalvos...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Šeima, „Efrono“ akys - tokios pat buvo Seryozha seserims, o paskui dukrai Cvetajevai. „Į kambarį įeina nepažįstamasis, matai šias akis ir jau žinai – tai Efronas“, – sakė vienas menininkas, pažinojęs juos visus Koktebelyje.

Gal viskas prasidėjo nuo Koktebelio akmenuko? Koktebelio paplūdimiuose buvo paslėpta daug pusbrangių akmenų, jie juos iškasė, rinko ir didžiavosi vieni kitais savo radiniais. Kad ir kaip būtų, iš tikrųjų Tsvetaeva savo susitikimą su Seryozha susiejo su Koktebelio akmeniu.

„1911 m. po tymų nukirpau plaukus, gulėjau ant kranto, kasė Vološinas Maksas.

Maksai, aš ištekėsiu tik už tą iš visos pakrantės, kuris gali atspėti, koks yra mano mėgstamiausias akmuo.

Marina! (Įtaigus Maxo balsas) – įsimylėjėliai, kaip jau turbūt žinote, tampa kvaili. O kai mylimasis tau atneš (mieliausiu balsu) ...trinkelę, visai nuoširdžiai patikėsi, kad tai tavo mėgstamiausias akmuo!

...Su akmenuku – tai išsipildė, nes S.Ya. Efronas...beveik pirmą dieną, kai susitikome, jis jį atidarė ir padavė man – didžiausia retenybė! - ...karneolio karoliukas, kuris iki šiol yra pas mane. “

Marina ir Seryozha surado vienas kitą akimirksniu ir amžinai. Jų susitikimas buvo tai, ko troško Tsvetajevos siela: didvyriškumas, romantika, pasiaukojimas, aukšti jausmai. Ir pats Seryozha: toks gražus, jaunas, tyras, toks traukiantis prie jos, kad vienintelis dalykas, galintis jį pririšti prie gyvenimo.

Kelionės pradžioje Marina nekantravo savo heroję nulipdyti pagal savo vaizduotės sukurtą įvaizdį. Ji projektuoja Seryozha jaunųjų generolų šlovės atspindį - 1812 m. didvyrius, senovės riterystę; ji ne tik įsitikinusi aukštu jo tikslu – ji yra reikli. Atrodo, kad jos ankstyvieji eilėraščiai, skirti Seryozhai, yra įsakmi, Tsvetaeva stengiasi tarsi prakeikti likimą: tebūnie!

Aš iššaukiančiai nešioju jo žiedą

Taip, Amžinybėje – žmona, ne popieriuje. -

Jo per siauras veidas

Kaip kardas...

Tsvetaeva pradeda eilėraštį, kuriame nupiešia romantišką Seryozha portretą ir linki ateities. Kiekvienas jo posmas yra laiptelis, vedantis į pjedestalą – ar pastolius? - paskutinės eilutės:

Jo asmenyje esu ištikimas riteriškumui.

Visiems, kurie gyvenote ir mirėte be baimės! -

Tokiais - lemtingais laikais -

Jie sudaro posmus ir pereina prie kapojimo bloko.

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Ji dar negalėjo įsivaizduoti, kad „lemtingi laikai“ buvo visai šalia. Neabejotina, kad šalia šio jaunuolio jaučiausi vyresnis, suaugęs žmogus. Įsimylėjusi Seryozha – pati neseniai paauglė – Marina prisiėmė jo skausmą ir atsakomybę už jo likimą. Ji paėmė jį už rankos ir vedė per gyvenimą. Bet jei ji pati buvo pasitraukusi iš politikos, tada Efronas išėjo į kovą Baltosios armijos pusėje, nors pagal šeimos tradicijų logiką Sergejui Efronui buvo natūralesnė vieta „raudonųjų“ gretose. Tačiau čia mišri Efrono kilmė taip pat įsikišo į likimo posūkį. Juk jis buvo ne tik pusiau žydas – jis buvo ortodoksas. Kaip Tsvetaeva praleido žodį „tragiškai“?

Jo veide atsispindėjo tragiškas žvilgsnis

Du senoviniai kraujai...

(Sergejui Efronui, 1920 m.)

Kodėl tai tragiška? Ar jis pats jautė savo, kaip pusvedžio, padėties dvilypumą ir nuo to kentėjo? Ir ar ne dėl to žodžiai „Rusija“, „mano Rusija“ skambėjo skausmingiau?

Situacijos tragiškumas slypi tame, kad jo pasirinkimas nebuvo galutinis. Jis buvo mėtomas iš vienos pusės į kitą: Baltoji armija, pasitraukimas iš savanorystės, „kaltės“ jausmas prieš naująją Rusiją... Kol kas, 1911 metų vasarą, ateitis buvo vaizduojama kaip laiminga pasaka. Tsvetaeva savo gyvenime patyrė didžiulį posūkį: pasirodė mylimas žmogus! – kam to reikėjo. Todėl eilėraštis baigiamas strofa, kuri skamba beveik kaip formulė:

Jo asmenyje esu ištikimas riteriškumui.

Kaip ir bet kuris poetas, meilės tema negalėjo apeiti Tsvetajevos kūrybos. Meilė jai yra stipriausias jausmas žemėje. Jos herojė nebijo drąsiai kalbėti apie savo jausmus ir nebijo gėdos, susijusios su meilės pareiškimu. Marina Tsvetaeva keletą eilučių skyrė savo vyrui Sergejui Efronui. Aukštį, iki kurio Tsvetaeva savo eilėraščiuose iškėlė savo vyrą, galėjo išlaikyti tik nepriekaištingas žmogus. Ji niekada taip griežtai nesikreipė į jokį tikrą žmogų – išskyrus galbūt į save. Nuo gundymo iki nusivylimo - tai Tsvetajevos herojės „meilės kryžius“.

Marinos Cvetajevos poezijos populiarumas šiais laikais

M. Cvetajevos kūrybos studijos tik prasideda. Didelė jos archyvo, esančio TsGALI mieste, dalis uždaryta dukters įsakymu. Be to, nėra prieigos prie baltų meno kūrinių sąsiuvinių, todėl visas Cvetajevskio archyvas ateityje bus atviras tyrinėtojams.

Nuo 1965 m. Marinos Tsvetajevos kūriniai – poezija, proza ir vertimai – tapo prieinami plačiausiems skaitytojams. Cvetajeva leidžia daug žurnalų, leidžiami rinkiniai ir almanachai; knygos leidžiamos nuolat, metai iš metų. Bendras Cvetajevos leidinių tiražas jau seniai viršijo pusę milijono. Taip „namo“ grįžo Marinos Tsvetajevos darbas, kuris „gyvena ir gyvens savo šalies šlovei“.

Jei dainos pagal Tsvetajevos žodžius dainuojamos garsiuose filmuose ir šios dainos tampa populiarios, tai tikriausiai yra populiarus pripažinimas. „Norint tapti liaudies poetu, reikia leisti, kad per tave dainuotų visa tauta“, – rašė Cvetajeva. Garsūs kompozitoriai – D. Šostakovičius, B. Čaikovskis, M. Tariverdievas – rašė ir kuria muziką pagal jos žodžius; Labai sunku išvardyti visus poetus, kurie skyrė eilėraščius Cvetajevai - A. Achmatova, P. Antokolskis, A. Voznesenskis... Vasaros „Cvetajevskio poezijos festivaliai“ vyksta Aleksandrovo mieste.

Net ir dabar sunku keliais žodžiais paaiškinti Marinos Cvetajevos reikšmę rusų poezijai ir mums visiems. Jis negali būti įtrauktas į literatūrinio judėjimo rėmus, istorinio laikotarpio ribose. Ji nepaprastai unikali, sunkiai suvokiama ir visada išsiskirianti. Tačiau išmintingais Gėtės žodžiais tariant, asmeninis, subjektyvus, „vienas įvykis pakeičia bendrą susidomėjimą ir poeziją būtent todėl, kad poetas apie tai kalbėjo“. Ir, pridėkime, toks poetas kaip Cvetaeva...

Įvairus ir nenugalimas – įvairaus amžiaus ir skoniui. Į poetinį Marinos Cvetajevos pasaulį patekęs skaitytojas nesugebės išlikti ramus, aistringas. laiko liepdamas jį praleisti.

Cvetajevos 90-mečio proga literatūros ir meno veikėjams buvo išplatinta anketa. Pagrindiniai klausimai čia buvo du: „Kaip tu jautiesi apie Cvetajevos kūrybą“ ir „O kaip Cvetajevos asmenybė tave traukia labiausiai?

Norėčiau pacituoti Latvijos liaudies poeto O. Vatsetsies recenziją: „Cvetajeva yra pirmojo didumo žvaigždė. ir minčių apie mums nesuvokiamą begalybę, kuri sujudina žmogaus dvasinį pasaulį, išgryninimas... Tai ir daug daugiau - mano Cvetajeva... Poezija yra ne darbas, ne amatas, o dvasinė būsena, ir vienintelis egzistavimo būdas... Cvetajevos vaizdų turtingumas – linijos talpumas ir trumpumas – tai visos savybės, kurių poezijoje reikalauja ne praeitis, o mūsų XXI a. matė Mariną Cvetajevą, pripažino ją būtina ir paskambino jai... Tsvetajeva atėjo jai tikra valanda Dabar aišku, kas ir kiek ji buvo priekyje...“

Marina Cvetaeva

Turite teisę apversti kišenę

Sakyk: žiūrėk, rausti, rausti.

Man nesvarbu, ko pilnas rūkas.

Bet kokia realybė yra kaip kovo rytas...

Man nesvarbu, kieno tai pokalbis

Pagaunu jį iš niekur išplaukiantį.

Bet kokia tikra istorija yra tarsi pavasario kiemas,

Kai jį gaubia rūkas.

Man nesvarbu koks stilius

Man lemta kartu su manimi kirpti sukneles.

Aš atmetu bet kokią realybę kaip svajonę,