Vladimir Vladimirovič Majakovski (1893 - 1930) - slavni sovjetski pesnik 20. stoletja, publicist, dramatik, umetnik. Poleg tega je nadarjen filmski igralec, režiser in scenarist.
Starši
Vladimir Vladimirovič Majakovski se je rodil v Gruziji 7. (19.) julija 1893 v vasi Bagdadi v provinci Kutaisi.
- Njegov oče, gozdar Vladimir Konstantinovič Majakovski (1857–1906), je izhajal iz zaporoških kozakov. Poznal je nešteto primerov in anekdot in jih posredoval v ruskem, gruzinskem, armenskem, tatarskem jeziku, ki ga je odlično poznal.
- Pesnikova mati, Aleksandra Aleksejevna Majakovskaja (1867–1954), je hči stotnika kubanskega pehotnega polka Alekseja Ivanoviča Pavlenka, udeleženca rusko-turške vojne 1877–1878, nosilca medalje sv. Jurija »Za službo«. in hrabrost« ter druga vojaška priznanja.
- Očetov praded Kiril Majakovski je bil stotnik polka črnomorskih čet, kar mu je dalo pravico do plemiškega naziva. Kasneje je pesnik v pesmi »Naši mladosti« zapisal: »Pillarov oče je moj plemič«.
- Po očetovi strani je bila babica Efrosinya Osipovna sestrična slavnega pisatelja in zgodovinarja G.P. Danilevskega.
Otroci Majakovskega
Med delom pri Windows ROST (1920) je Vladimir Majakovski srečal umetnico Lilijo (Elizaveto) Lavinsko. In čeprav je bila takrat poročena mlada dama, je to ni preprečilo, da bi jo prevzel veličasten in karizmatičen pesnik. Plod tega razmerja je bil njun sin, ki je dobil dvojno ime Gleb-Nikita. Rodil se je 21. avgusta 1921 in je bil v dokumentih zapisan pod imenom Anton Lavinsky, uradni mož svoje matere. Fant Gleb-Nikita sam je vedno vedel, kdo je njegov biološki oče. Poleg tega je kljub pomanjkanju očetovske pozornosti (otroci Vladimirja Majakovskega ga niso zanimali, celo bal se jih je) pesnika močno ljubil in njegove pesmi bral že od malih nog.
Sin Majakovskega je dobil dvojno ime zaradi nesoglasij staršev pri izbiri imena za dečka. Prvi del - Gleb - je prejel od očima, drugi del - Nikita - od matere. Majakovski sam ni sodeloval pri vzgoji sina, čeprav je bil v prvih nekaj letih pogost gost družine.
Življenje Nikite-Gleba ni bilo lahko. Ob živih starših je deček odraščal v sirotišnici do svojega tretjega leta. Po tistih družbenih nazorih je bilo to najprimernejše mesto za vzgojo otrok in privajanje na moštvo. Gleb-Nikita ima malo spominov na lastnega očeta. Mnogo kasneje je svoji najmlajši hčerki Elizaveti pripovedoval o nekem posebnem srečanju, ko ga je Majakovski vzel na ramena, odšel na balkon in mu bral svoje pesmi.
Sin Majakovskega je imel subtilen umetniški okus in popoln posluh za glasbo. Pri 20 letih je bil Gleb-Nikita vpoklican na fronto. Vso veliko domovinsko vojno je preživel kot navaden vojak. Potem se je prvič poročil.
Ameriška hči
Sredi dvajsetih let prejšnjega stoletja je prišlo do korenite spremembe v odnosu med Majakovskim in Lilijo Brik, politične razmere v sami Rusiji pa so bile za revolucionarnega pesnika takrat težke. To je postalo razlog za njegovo potovanje v ZDA, kjer je aktivno gostoval in obiskal svojega prijatelja Davida Burliuka. Tam je spoznal rusko emigrantko Ellie Jones (pravo ime Elizaveta Siebert). Bila mu je zanesljiva tovarišica, prikupna spremljevalka in prevajalka v tujini.
Ta roman je postal za pesnika zelo pomemben. Celo resno se je želel poročiti in ustvariti mirno družinsko zatočišče. Vendar ga stara ljubezen (Lilia Brik) ni pustila, vsi vzgibi so se hitro ohladili. In 15. junija 1926 je Ellie Jones od pesnika rodila hčerko - Patricia Thompson.
Ob rojstvu je deklica dobila ime Helen-Patricia Jones. Priimek je nastal po možu matere izseljenke Georgeu Jonesu. To je bilo potrebno, da bi otroka lahko šteli za zakonitega in ostal v ZDA. Poleg tega je deklico rešila skrivnost rojstva. Morebitne otroke Majakovskega bi potem lahko preganjali NKVD in sama Lilija Brik.
Otroštvo
Volodja je že od štirih let rad imel branje, še posebej poezijo. In mama mu je brala Krilova, Puškina, Lermontova, Nekrasova. In ko se ni mogla odzvati na njegovo prošnjo, je jokal. Zlahka si je zapomnil, kaj mu je bilo všeč, in to potem ekspresivno recitiral po spominu. Ko je odrasel, je začel plezati v prazne churi (velike glinene vrče za vino) in od tam brati poezijo. Vrči so odmevali in glas je bil glasen in grmeč.
Leta 1898 se je za svoj rojstni dan, ki je sovpadal z očetovim rojstnim dnem, naučil Lermontovljevo pesem »Disput« in nastopil pred številnimi gosti. Iz tega časa je tudi njegova prva improvizirana izjava, povezana z nakupom fotoaparata: »Mama je vesela, oče je vesel, da smo kupili fotoaparat.«
Majakovski se je pri šestih letih naučil brati sam, brez pomoči odraslih. Ni mi bila všeč prva knjiga otroške pisateljice Klavdije Lukaševič »Agafja ptičarka«. "Na srečo je drugi Don Kihot." Kakšna knjiga! Izdelal je lesen meč in oklep, razbil okolico« (V. Majakovski. »Jaz sam«). Ponavadi je deček vzel knjigo, si napolnil žepe s sadjem, vzel nekaj za svoje pasje prijatelje in odšel na vrt. Tam se je ulegel na trebuh pod drevo, dva ali trije psi pa so ga ljubeče čuvali. In bral sem jo tako dolgo.
Volodja Majakovski - učenec 1. razreda
Zabavne igre in razgibanost otroške domišljije je omogočilo dejstvo, da je Ananova hiša, v katero se je družina Majakovski preselila jeseni 1899, stala na mestu starodavne gruzijske trdnjave. V bagdadsko obdobje segajo tudi pesnikovi prvi likovni in likovni vtisi. Poleti je k Majakovskim prišlo veliko gostov, tudi mladih. Med tistimi, ki so prišli, je bil študent univerze v Sankt Peterburgu B.P. Gluškovski, sin Julije Feliksovne Gluškovske, kutaisijske znanke Majakovskih, ki je prav tako študirala na šoli za »spodbujanje umetnosti«. Bodoči pesnik je opazoval, kako je v album skiciral figuro glavnega junaka Puškinovega "Evgenija Onjegina". Leta 1900, ko je bil Volodja star sedem let, ga je Aleksandra Aleksejevna odpeljala v mesto Kutais, da bi ga pripravila za vstop v gimnazijo. Mati in sin sta se naselila v hiši Julije Feliksovne Gluškovske, ki je Volodjo začela učiti.
In že leta 1902 je Majakovski opravil izpite za višji pripravljalni razred klasične gimnazije Kutaisi in tam začel študirati jeseni. V tem času se je starejša sestra pripravljala na vstop v moskovsko šolo Stroganov in je obiskovala ure risanja pri umetniku S.P. Rubella, ki je diplomiral na Akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu. Pokazala mu je bratove risbe in začel se je brezplačno učiti pri Majakovskem.
Leta 1906, po očetovi smrti, se je družina preselila v Moskvo. Majakovski je študiral na moskovski gimnaziji. Komuniciral je z boljševiškimi študenti, vstopil v partijo in bil kooptiran v moskovski komite RSDLP(b) (1908). Trikrat so ga aretirali. In leta 1909 je bil zaprt v samici v zaporu Butyrka. Po odhodu iz zapora, kjer je začel pisati poezijo, se Majakovski odloči, da bo »ustvarjal socialistično umetnost«: »Prekinil sem partijsko delo. Sedla sem se učiti."
Začetek ustvarjalne poti
Leta 1911 je Majakovski po več poskusih vstopa v umetniško šolo postal študent Šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo v Moskvi. Prek Davida Burljuka, enega od vodij futuristične skupine Gilea, ki je tam študiral, se je Majakovski seznanil s svetom moskovske literarne in umetniške avantgarde. Burliuk, ki ga je Majakovski predstavil svojim pesmim, jih je zelo cenil in priporočil nadaljevanje študija poezije. Od konca leta 1912 do začetka 1923 je Majakovski sodeloval na umetniških razstavah sodobne umetnosti, izvajal branja svojih pesmi in sodeloval pri javnih nastopih skupaj z Burliukom in drugimi člani skupine Gileya. Prve objave Majakovskega (pesmi Noč, Jutro) so se pojavile konec leta 1912 v publikaciji "Gilea".
Majakovski je sodeloval tudi pri pisanju istoimenskega manifesta, iz katerega je bila vzeta izjava, ki so jo pogosto citirali umetniški nasprotniki futuristov - "vreči Tolstoja, Dostojevskega, Puškina s parnika modernosti." Avtorji številnih spominov poudarjajo ljubezen Majakovskega do klasike, briljantno poznavanje Puškinove poezije itd., Pri čemer poskušajo uravnotežiti tovrstne izjave. Značilne so bile za številna levičarska gibanja v umetnosti na začetku 20. stoletja. Maja 1913 je bilo z litografsko metodo natisnjenih 300 izvodov prve zbirke Majakovskega z ilustracijami avtorja in njegovih tovarišev v slikarski šoli v količini 300 izvodov.
Značilnosti poezije
V prvih pesmih je podoba Majakovskega precej tradicionalna v primerjavi z drugimi futuristi, v njih pa se postopoma pojavlja antiestetizem, ki je skupen skupini kubofuturistov, nagovarjanje k šokantnim temam in z njimi tudi značilnosti izvirnosti: urbane podobe. ; dinamičnost in nenadne spremembe intonacije; razširjenost motivike, katere vir je bila likovna umetnost, predvsem modernistično slikarstvo. Nekoliko pozneje so se pojavile značilnosti, ki so se ohranile v poeziji Majakovskega v dvajsetih letih prejšnjega stoletja: uporaba okazionalizmov (besed, povezanih z določeno priložnostjo, priložnostjo in niso registrirane kot jezikovna norma) in uporaba sestavljene rime, ki je skupna večini futuristov.
Nekaj primerov okazionalizmov Majakovskega:
- Rumenooki (iz rumenih oči)
- Kapital (iz kapitala)
- Sončen (sonce, obraz)
- Se vidimo (imel priložnost videti)
- Sozvenenny (s povezave)
- Skljan (iz stekla)
- Krilat (iz krila)
Majakovski skupaj z Burliukom, V. Kamenskim in drugimi člani skupine Cubo-Futurist aktivno sodeluje v "futurističnih turnejah" po Rusiji - kolektivnih nastopih s predavanji in branjem poezije. Predstave so imele močne elemente teatralnosti in šokantnosti (provokativno obnašanje, nenavadna oblačila, ličila). V poznejših pozitivnih kritikah je bil Majakovski obravnavan zunaj konteksta futuristične skupine.
Leta 1914 so v peterburškem gledališču Luna Park s sodelovanjem avtorja uprizorili tragedijo Majakovskega "Vladimir Majakovski", v kateri je pesnik igral glavno vlogo - pesnika Vladimirja Majakovskega. Po spominih Čukovskega bi »drama morala imeti drugačen naslov, a je cenzor, ki mu je Majakovski izročil dramo, ne da bi si še izmislil naslov, zamenjal avtorjevo ime in je pozneje ni dovolil spremenila, toda pesnika je to samo razveselilo.« Izvirna imena tragedije so Železnica, Vzpon stvari; motiv upora stvari ga povezuje s poetiko drugih ruskih futuristov (Khlebnikov). Alegorični liki predstave (Starec s suhimi črnimi mačkami, Mož brez očesa in noge, Mož brez glave itd.) so prav tako primerljivi z liki v Khlebnikovih dramah. Drama v verzih ni najbolj primerna za odrsko postavitev. Njegova prva izdaja razvija tradicijo futuristične knjige na področju poigravanja s pisavami različnih slogov in velikosti.
Potovanja in družabne dejavnosti
Leta 1915 je bila dokončana znamenita pesem Majakovskega "Oblak v hlačah". Nadaljnja poezija Majakovskega poleg protivojnih tem vsebuje tudi satirične. Filmski scenariji zavzemajo ustrezno mesto v delu Majakovskega. Leta 1918 je igral v treh njegovih filmih.
Veliki pesnik je oktobrsko revolucijo srečal na sedežu upora v Smolnem. Takoj je začel sodelovati z novo oblastjo in se udeleževal prvih srečanj kulturnikov. Naj opozorimo, da je Majakovski vodil odred vojakov, ki so aretirali generala P. Sekreteva, ki je vodil avtomobilsko šolo, čeprav je prej prejel medaljo "Za prizadevnost" iz njegovih rok. Leta 1917–1918 je zaznamovala izdaja več del Majakovskega, posvečenih revolucionarnim dogodkom (na primer "Oda revoluciji", "Naš pohod"). Ob prvi obletnici revolucije je bila predstavljena predstava "Mystery-bouffe".
Majakovskega je zanimalo tudi filmsko ustvarjanje. Leta 1919 so izšli trije filmi, v katerih je Vladimir nastopal kot igralec, scenarist in režiser. Istočasno je pesnik začel sodelovati z ROSTA in delal na propagandnih in satiričnih plakatih. Istočasno je Majakovski delal za časopis "Umetnost komune".
V tem času je nastalo več svetlih in nepozabnih del briljantnega pesnika: »O tem« (1923), »Sevastopol - Jalta« (1924), »Vladimir Iljič Lenin« (1924). Poudarjamo, da je bil med branjem zadnje pesmi v Bolšoj teatru prisoten sam I. Stalin. Nič manj pomembno in razgibano je bilo obdobje pogostih potovanj Majakovskega. V letih 1922 - 1924 je obiskal Francijo, Latvijo in Nemčijo, ki ji je posvetil več del. Leta 1925 je Vladimir odšel v Ameriko, obiskal Mexico City, Havano in številna ameriška mesta. Začetek dvajsetih let je zaznamovala burna polemika med Vladimirjem Majakovskim in Sergejem Jeseninom. Slednji se je takrat pridružil imagistom - nepomirljivim nasprotnikom futuristov. Poleg tega je bil Majakovski pesnik revolucije in mesta, Jesenin pa je v svojem delu opeval podeželje.
V letih 1926-1927 je Majakovski ustvaril 9 filmskih scenarijev. Poleg tega je pesnik leta 1927 nadaljeval z dejavnostmi revije LEF. Toda leto kasneje je zapustil revijo in pripadajočo organizacijo, popolnoma razočaran nad njimi. Leta 1929 je Vladimir ustanovil skupino REF, a jo je naslednje leto zapustil in postal član RAPP. Konec dvajsetih let se je Majakovski spet obrnil k dramatiki. Pripravlja dve predstavi: Stenica (1928) in Kopalnica (1929), namenjeni prav Meyerholdovemu gledališkemu odru. Premišljeno združujejo satiričen prikaz realnosti dvajsetih let s pogledom v prihodnost.
Meyerhold je talent Majakovskega primerjal z genijem Moliera, a kritiki so njegova nova dela pozdravili z uničujočimi komentarji.
V "The Bedbug" so našli le umetniške pomanjkljivosti, vendar so bile zoper "Bath" vložene celo obtožbe ideološke narave. Številni časopisi so objavili skrajno žaljive članke, nekateri pa so imeli naslove »Dol z majakovstvom!«
Brik je bil dve leti starejši od Majakovskega in ta, čeprav formalna, razlika se je opazno čutila: v njunem odnosu je vodila ona, medtem ko je pesnik igral vlogo sledilca, podrejenega. Brik in Majakovski sta se spoznala poleti 1915; pesnikova bodoča muza je bila takrat že tri leta poročena z Osipom Brikom. Lilya je Majakovskega "ukradla" svoji sestri Elsi, s katero je bil takrat na zvezi. Pravzaprav je bila Elsa tista, ki je Majakovskega pripeljala v peterburško stanovanje Brikovih na ulici Žukovskega. Pesnik je prebral najnovejšo pesem »Oblak v hlačah«, prejel je navdušen sprejem, gostiteljica ga je očarala, občutek se je izkazal za obojestranskega. Osip je pomagal izdati "Oblak", vsi trije so postali prijatelji in Majakovski, ki se ni želel ločiti od svojega novega hobija, je ostal v Petrogradu. Postopoma se je hiša Brikovih spremenila v moden literarni salon in kmalu se je med pesnikom in novo muzo začela romanca, ki jo je Lilyin mož mirno sprejel.
»Elzočka, ne delaj tako strašnih oči. Osji sem povedala, da so moja čustva do Volodje preverjena, močna in da sem zdaj njegova žena. In Osja se strinja,« so se te besede, ki so Elzo prizadele v srce, izkazale za resnične. Leta 1918 sta Briki in Majakovski začela živeti skupaj, spomladi naslednje leto pa sta se preselila v Moskvo, kjer svojega naprednega razmerja sploh nista skrivala. Lilya je delala s pesnikom v Windows ROSTA, Osip je delal v Cheki.
Ljubezen Majakovskega do Brika (ki mu je posvetil vse svoje pesmi) je bila čustvena; njegov značaj je zahteval nenehne šoke, kar je Lilijo vse bolj utrujalo. Redni prizori, odhodi in vrnitve - odnos v paru ni bil brez oblakov. Brik si je dovolila omalovažujoče govoriti o Majakovskem, ga označila za dolgočasnega in mu sčasoma prenehala biti zvesta. To pa Lile ni ustavilo, da pesnika drži na kratkem povodcu in skrbi, da je Majakovski ne pusti nikjer. V oporoki je kot eno od dedič navedel Brikovo, ki je dobila polovico pravic na njegovih delih.
Veronika Polonskaja
Zadnja močna strast Majakovskega, igralka Moskovskega umetniškega gledališča Veronika Polonskaya, je bila 15 let mlajša od pesnika. Polonska, poročena ženska (njen mož je bil igralec Mihail Janšin), je komaj prenašala prizore, ki ji jih je priredil Majakovski. Zahteval je, da Veronica zapusti moža, in postal je besen, ko ni dobil, kar je hotel. Razmerje je bilo ves čas v fazi razpada, na koncu pa se je vse končalo 14. aprila 1930, ko je pesnik naredil samomor.
Smrt in zapuščina
Usodno leto 1930 se je za največjega pesnika začelo s številnimi obtožbami njegovih kolegov. Majakovskemu so rekli, da ni pravi "proletarski pisatelj", ampak le "sopotnik". Toda kljub kritikam se je spomladi istega leta Vladimir odločil pregledati svoje dejavnosti, za kar je organiziral razstavo z naslovom "20 let dela". Razstava je odražala vse večstranske dosežke Majakovskega, vendar je prinesla popolno razočaranje. Niti pesnikovi nekdanji sodelavci na LEF niti najvišje partijsko vodstvo je niso obiskali. To je bil krut udarec, po katerem je v pesnikovi duši ostala globoka rana.
V literarnih krogih se je govorilo, da se je Majakovski odpisal. Pesniku so zavrnili vizum za potovanje v tujino. Dva dni pred samomorom, 12. aprila, je imel Majakovski srečanje z bralci na Politehničnem inštitutu, ki so se ga udeležili predvsem člani Komsomola; S sedežev je bilo veliko nesramnih vzklikov. Pesnika so povsod preganjali prepiri in škandali. Njegovo duševno stanje je postajalo vse bolj zaskrbljujoče in depresivno.
Od pomladi 1919 je imel Mayakovsky, kljub dejstvu, da je nenehno živel pri Brikovih, majhno sobo za delo v četrtem nadstropju skupnega stanovanja na Lubyanki. V tej sobi se je zgodil samomor.
14. aprila zjutraj je imel Majakovski dogovorjen sestanek z Veronico (Noro) Polonskaya. Pesnik je že drugo leto hodil s Polonsko, vztrajal pri njeni ločitvi in se celo vpisal v pisateljsko zadrugo v pasaži Art gledališča, kamor se je nameraval preseliti k Nori. Leta 1990 se je 82-letna Polonskaya v intervjuju za sovjetsko revijo Screen spominjala:
»Nisem mogel zamujati, to je jezilo Vladimirja Vladimiroviča. Zaklenil je vrata, skril ključ v žep, začel zahtevati, da ne grem v gledališče, in na splošno odšel tam. Jokala sem ... Vprašala sem, ali me bo spremljal. "Ne," je rekel, vendar je obljubil, da bo poklical. Pa še vprašal me je, če imam denar za taksi. Nisem imel denarja, dal mi je dvajset rubljev ... Uspelo mi je priti do vhodnih vrat in slišal sem strel. Hitela sem naokoli, bala sem se vrniti. Nato je vstopila in zagledala dim iz strele, ki se še ni razkadil. Na prsih Majakovskega je bil majhen krvav madež. Stekel sem k njemu, ponovil sem: "Kaj si naredil?.." Poskušal je dvigniti glavo. Potem mu je padla glava in začel je strašno bledeti ... Pojavili so se ljudje, nekdo mi je rekel: »Teci, pričakaj rešilca ... Stekel sem ven in ga srečal. Vrnil sem se in na stopnicah mi je nekdo rekel: »Pozno je. Umrl…"
Samomorilno pismo, pripravljeno dva dni prej, je jasno in podrobno (kar po mnenju raziskovalcev izključuje verzijo o spontanosti strela) se začne z besedami: »Nikogar ne krivite za to, da sem umirajoč in prosim, ne ogovarjaj, mrtvec tega ne počne strašno ljubljen..." Pesnik pokliče Lilyo Brik (kot tudi Veronico Polonskaya), mamo in sestre člane svoje družine in prosi, da vse pesmi in arhive prenesejo na Brikove. Brikovi so uspeli priti na pogreb, zato so urgentno prekinili evropsko turnejo; Polonskaya se, nasprotno, ni upala udeležiti, saj so jo mati in sestre Majakovskega smatrale za krivca za pesnikovo smrt. Tri dni je ob neskončni množici ljudi potekalo slovo v Hiši pisateljev. Na desettisoče občudovalcev njegovega talenta je pesnika pospremilo na pokopališče Donskoye v železni krsti ob petju Internacionale.
Pesnik je bil kremiran v prvem moskovskem krematoriju, odprtem tri leta prej v bližini samostana Donskoy. Brain Institute je možgane odvzel za raziskavo. Sprva je bil pepel tam, v kolumbariju novega donskega pokopališča, vendar je bila zaradi vztrajnih dejanj Lilije Brik in pesnikove starejše sestre Ljudmile žara s pepelom Majakovskega 22. maja 1952 prestavljena in pokopana na pokopališče Novodeviči.
- Največja ljubezen v pesnikovem življenju in njegova muza je bila Lilya Yuryevna Brik. Majakovski je postal prijatelj z njo in njenim možem Osipom, nato pa se je preselil živet v njuno stanovanje. Lily in Vladimir sta začela burno romanco, njen mož pa se je dejansko vdal njeni prijateljici.
- Majakovski je bil priljubljen pri ženskah. Vendar pa pesnik uradno ni registriral nobenega svojega razmerja. Znano je, da ima Majakovski poleg hčerke Patricije tudi sina iz razmerja z umetnico Lilyo Lavinskaya - Gleba-Nikito, sovjetskega kiparja.
- Po očetovi smrti zaradi zastrupitve krvi (vbrizgal si je med šivanjem papirjev) je Majakovskega vse življenje preganjala fobija pred smrtjo zaradi okužbe.
- Poetična "lestev", ki jo je izumil Majakovski in ki je postala njegova vizitka, je povzročila ogorčenje med njegovimi kolegi. Navsezadnje uredniki v tistem času niso plačevali za število znakov v delu, ampak za število vrstic.
- Potem ko je Majakovski prebral pesem o Leninu v Bolšoj teatru, je občinstvo ploskalo 20 minut; Stalin je bil prisoten na tej predstavi.
- Majakovski je stal pri izvoru sovjetskega oglaševanja; nekateri njegovi sodobniki so kritizirali njegove oglaševalske dejavnosti.
Video
Viri
- https://ru.wikipedia.org/wiki/Mayakovsky,_Vladimir_Vladimirovich http://v-mayakovsky.com/biography.html
Vladimir Vladimirovič Majakovski se je rodil v družini gozdarja. Leta 1906, po očetovi smrti, se je družina preselila v Moskvo. Majakovski je študiral na moskovski gimnaziji. Komuniciral je z boljševiškimi študenti, vstopil v partijo in bil kooptiran v moskovski komite RSDLP(b) (1908). Trikrat so ga aretirali, leta 1909 pa so ga zaprli v samico zapora Butyrka. Po odhodu iz zapora, kjer je začel pisati poezijo, se Majakovski odloči, da bo "ustvaril socialistično umetnost": "Prekinil sem partijsko delo in sedel za študij." Leta 1911 je Majakovski vstopil v moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Do leta 1912 je imel prve pesniške poskuse, povezane s teorijo in prakso kubofuturistične skupine, ki ga je pritegnila s svojim protestom proti temeljem meščanske družbe. Toda če se je antiestetizem futuristov manifestiral predvsem na področju "čiste" oblike, potem ga je Majakovski dojel na svoj način, kot pristop k reševanju problema ustvarjanja novega demokratičnega pesniškega jezika. O tem bo rekel v revolucionarni pesmi »Oblak v hlačah« (1915): »...Ulica se zvija, brez jezika - nima s čim kričati ali govoriti.«
Delo Majakovskega v svojem socialnem zvoku ni sodilo v okvir futurizma, kar je bilo še posebej očitno v tragediji "Vladimir Majakovski" (uprizorjena leta 1913). Patos tragedije je v protestu proti institucijam buržoazne družbe, proti oblasti "brezdušnih stvari". Tragedija se na koncu vrne v čustva množic, ki so ogorčene nad krivico sveta, a se še ne zavedajo svoje moči. Patos zanikanja meščanske resničnosti je opazen tudi v pesnikovih zgodnjih pesmih ("Pekel mesta", "Tu!"). Zaradi sodelovanja v javnih literarnih nastopih futuristov je bil Majakovski izključen iz šole (1914). Začetek prve svetovne vojne 1914-18 se v njegovem delu odraža nelinearno: v članku »Državni šrapneli« (november 1914) je zapisal, da »danes potrebujemo himne ...«, a v pesmi "Napovedana je vojna" (julij 1914 g.) in "Mama in večer, ki so jih ubili Nemci" (november 1914) sta pokazala svoj gnus nad vojno, za njeno krvavo neumnost. V pesmih, objavljenih v reviji "New Satyricon" ("Himna sodniku", "Himna znanstveniku", "Himna podkupnini"), Majakovski sarkastično "hvali" gnusobe življenja, v katerem pošteno delo, čista vest in visoka umetnost postaneta predmet blasfemije.
Pesem "Oblak v hlačah" je bila nova faza. »Dol s svojo ljubeznijo«, »Dol s svojo umetnostjo«, »Dol s svojim sistemom«, »Dol s svojo religijo« - štirje kriki štirih delov,« - tako je pesnik sam označil glavno družbeno in estetsko usmeritev iz "Oblaka". Pesem je odsevala naraščajočo moč milijonov, ki so se spontano dvignili proti kapitalizmu in uresničili svojo pot v boju. Glavni patos predoktobrskih pesmi Majakovskega - "Spiščal" (1916), "Vojna in mir" (ločena izdaja - 1917), "Človek" (1916-17, objavljeno 1918) - je bil protest proti buržoaznim odnosom, ki ohromil pravo naravo človeka. To je pesnika približalo M. Gorkemu, ki ga je razlikoval od futuristov in ga pritegnil k sodelovanju v reviji "Kronika".
Ko je Majakovski veselo pozdravil oktobrsko revolucijo, je rekel: »Svojo revolucijo sem delal. Pesnik je skušal estetsko doumeti »osupljiva dejstva« nove socialistične stvarnosti. Pred oktobrom Majakovski ni imel jasne družbene perspektive. Nekatere dogme futuristične skupine so pustile pečat na posebnostih oblike njegovih pesmi ter na sistemu družbenih in estetskih pogledov. Po oktobrski revoluciji je delo Majakovskega dobilo novo socialno in estetsko barvo, ki jo je določil boj za ideale komunizma (v pozitivnem in satiričnem smislu). To se je odražalo že v predstavi »Mystery-bouffe« (1918, 2. verzija, 1921) - »...junaški, epski in satirični prikaz našega časa«, prva sovjetska igra na sodobno temo. Z uveljavljanjem veličine in junaštva preprostih ljudi je Majakovski razgalil ustvarjalno nemoč buržoazije; Samo »nečisti« s svojo moralno čistostjo in razredno solidarnostjo lahko zgradijo »skrinjo« novega sveta. V Levem pohodu (1918), nekakšni hvalnici proletarski moči in odločnosti, je pesnik pozval k boju proti sovražnikom revolucije. Toda estetska paleta Majakovskega je bila večbarvna: v pesmi »Dobro ravnanje s konji« (1918) je zagovarjal bogastvo čustev novega človeka, ki bi moral imeti dostop do sočutja do vseh živih bitij, do vseh nemočnih.
Humanistična naravnanost poezije Majakovskega je dobila novo družbeno kvaliteto. Pesem "150.000.000" (1919-20, 1. izdaja brez imena avtorja, 1921) je uveljavila vodilno vlogo ruskega ljudstva kot glasnika socialistične revolucije. V. I. Lenin je pesem negativno zaznal, saj je v njej videl primer futurizma, do katerega je imel negativen odnos. V teh letih je Majakovski začel utirati pot resnično demokratični umetnosti, ki je bila v skladu z razpoloženjem množic. Ko se je marca 1919 preselil v Moskvo, dela v "Oknih ROSTA" - riše plakate s poetičnimi besedili propagandne narave (v 3 letih je bilo ustvarjenih približno 1100 "oken"). V teh plakatih, pa tudi v industrijski in knjižni grafiki Majakovskega iz dvajsetih let 20. stoletja, so bili njegov talent in izkušnje kot umetnik, njegov privlačen in lakoničen slog še posebej jasno prikazani (Majakovski se je od 10. let usmeril k likovni umetnosti; njegove številne portretne skice in ohranjene so skice lubkov, gledališka dela). Ta dejavnost "delavskega pesnika", ki je dal svoje pero in čopič potrebam revolucije, je bila za Majakovskega globoko organska in je ustrezala njegovemu estetskemu konceptu vdora umetnosti v resničnost.
V poeziji Majakovskega iz dvajsetih let se pojavi lirični junak novega tipa: ne loči svojega intimnega sveta od širšega sveta družbenih viharjev, ne razmišlja o intimnem zunaj družbenega - "Ljubim" ( 1922), "O tem" (1923), "Pismo Tatyani Yakovlevi" (1928) in drugi. Kot rezultat potovanj Majakovskega v kapitalistične države (ZDA, Nemčija, Francija, Kuba in druge) so se pojavili cikli pesmi "Pariz" (1924-25) in "Pesmi o Ameriki" (1925-26). Majakovski je deloval kot pooblaščeni predstavnik mlade socialistične države in se zoperstavil buržoaznemu sistemu.
Patos brezimnosti (»pojem milijone«) se je v pesnikovem delu umaknil bolj harmoničnemu konceptu osebnosti. Tako kot M. Gorki stoji Majakovski pri izvoru sovjetskega leninizma. V pesmi "Vladimir Iljič Lenin" (1924) so dejavnosti vodje proletarske revolucije umetniško poustvarjene na širokem zgodovinskem ozadju. Majakovski je spoznal ogromen pomen Leninove osebnosti - "najbolj humane osebe", "organizatorja zmage" proletariata. Pesem je bila hvalnica »napadajočemu razredu« - proletariatu in njegovi partiji. Ker se je počutil kot "... vojak v vrsti milijard" (prav tam, zvezek 7, 1958, str. 166), je Majakovski težnjo po komunistični prihodnosti obravnaval kot merilo vse ustvarjalne dejavnosti, vključno s pesniško. "...Veliki občutek, imenovan razred" je bil glavna gonilna sila ustvarjalnosti Majakovskega v času Sovjetske zveze. Pesem "Dobro!" (1927) A.V. Lunacharsky jo je imenoval »oktobrska revolucija, ulita v bron«; Majakovski je tu opeval "pomlad človeštva" - svojo socialistično domovino. Majakovski skupaj z Gorkim postane utemeljitelj socialističnega realizma v sovjetski literaturi.
V teh letih je Majakovski ustvaril lirične mojstrovine, kot so »Tovarišici Nette, ladja in človek«, »Sergej Jesenin« (obe 1926), »Pesmi o sovjetskem potnem listu« (1929) in druge.
Lirika Majakovskega je celovita - izražala je duhovno rast osebe brez primere v novi družbi. Majakovski - lirik, tribun, satirik - pesnik ogromnega, "trdnega srca". Vera v zmagoslavje komunističnih idealov se v njegovih pesmih združuje z nepomirljivostjo do vsega, kar moti »hiteti v jutri, naprej«. Govor Majakovskega proti birokraciji in hrupu klopi v pesmi "Sedeči" (1922) je Leninu povzročil veliko "užitek". Navdihnjen z odobravanjem vodje revolucije, je Majakovski kasneje razbil vse vrste »pompadurjev«, ki so se držali partije in svojo sebično, malomeščansko notranjost pokrivali s partijsko izkaznico (»Pompadour«, 1928, »Pogovor s tovarišem Leninom). «, 1929). V pesmih poznih dvajsetih let, v igrah "Stenica" (1928, uprizorjena 1929) in "Kopališče" (1929, uprizorjena 1930), se je pojavila cela galerija tipov, nevarnih zaradi socialne mimikrije in prazne demagogije. Satirične igre Majakovskega, inovativne tako po vsebini kot po obliki, so imele pomembno vlogo v razvoju sovjetske dramatike.
Majakovski je ustvaril inovativen pesniški sistem, ki je v veliki meri določil razvoj tako sovjetske kot svetovne poezije; Njegov vpliv so izkusili Nazim Hikmet, Louis Aragon, Pablo Neruda, I. Becher in drugi. Na podlagi svoje idejne in umetniške naloge je Majakovski bistveno reformiral ruski verz. Nov tip lirskega junaka s svojim revolucionarnim odnosom do resničnosti je prispeval k oblikovanju nove poetike maksimalne ekspresivnosti: celoten sistem pesnikovih umetniških sredstev je usmerjen v izjemno dramatizirano besedno izražanje misli in čustev lirskega junaka. To se odraža v sistemu grafičnih zapisov: povečana ekspresivnost se prenaša s spremembami v tradicionalnem črkovanju in ločilih ter z uvedbo novih tehnik za grafično fiksiranje besedila - "stolpec" in od leta 1923 - "lestev", ki odraža premor. Želja po največji izraznosti verza poteka po različnih linijah: besedišču in frazeologiji, ritmu, intonaciji, rimi.
Majakovski je vodil literarno skupino LEF (Leva fronta umetnosti) in kasneje REF (Revolucionarna fronta umetnosti); urejal reviji "LEF" (1923-25) in "Novi LEF" (1927-28), vendar je prišel do zaključka, da zaprte skupine motijo normalno ustvarjalno komunikacijo sovjetskih pisateljev, in februarja 1930 se je pridružil RAPP, ki je je imel za množično literarno organizacijo. Težke razmere v zadnjih letih osebnega življenja in literarnega boja so Majakovskega pripeljale do depresije in samomora. Pesem »Na ves glas« (1930) dojemamo kot pesniško oporoko Majakovskega, polno globoke notranje vere v zmago komunizma. Delo Majakovskega se široko preučuje tako v ZSSR, kjer je bilo ustvarjenih več velikih monografskih študij, kot v tujini. Vendar pa je bila njegova poezija predmet subjektivistične interpretacije s strani tako imenovanih sovjetologov, ki so poskušali izkriviti pesniško podobo Majakovskega in uničiti revolucionarno vsebino njegove poezije. Dela Majakovskega so bila prevedena v vse glavne jezike narodov Sovjetske zveze in tujih držav.
Leta 1937 so v Moskvi odprli knjižnico-muzej Majakovskega (prej Gendrikova ulica, zdaj Majakovska ulica); januarja 1974 so v Moskvi odprli Državni muzej Majakovskega. Leta 1941 so v vasi Majakovski (prej vasi Bagdadi) Gruzijske SSR odprli muzej Majakovskega.
Vladimir Majakovski je plamen dvajsetega stoletja. Njegove pesmi so neločljivo povezane z njegovim življenjem. Toda za veselimi sovjetskimi slogani revolucionarja Majakovskega je mogoče razbrati drugega Majakovskega - romantičnega viteza, teurga, norega zaljubljenega genija.
Spodaj je kratka biografija Vladimirja Vladimiroviča Majakovskega.
Uvod
Leta 1893 se je v vasi Bagdati v Gruziji rodil bodoči veliki futurist Vladimir Majakovski. O njem so rekli: genij. O njem so kričali: šarlatan. Toda nihče ni mogel zanikati, da je imel neverjeten vpliv na rusko poezijo. Ustvaril je nov slog, ki je bil neločljiv od duha sovjetskih časov, od upov tiste dobe, od ljudi, ki so živeli, ljubili in trpeli v ZSSR.
Bil je človek protislovja. O njem bodo rekli:
To je popoln posmeh lepoti, nežnosti in Bogu.
O njem bodo rekli:
Majakovski je bil vedno in ostaja najboljši in najbolj nadarjen pesnik naše sovjetske dobe.
Mimogrede, ta čudovita fotografija je lažna. Majakovski na žalost nikoli ni srečal Fride Kahlo, a ideja o njunem srečanju je čudovita - oba sta kot nemir in ogenj.
Nekaj je gotovo: ne glede na to, ali je genij ali šarlatan, bo Majakovski za vedno ostal v srcih ruskega ljudstva. Nekateri ga imajo radi zaradi bleščečnosti in predrznosti njegovih linij, drugi - zaradi nežnosti in obupane ljubezni, ki se skriva v globinah njegovega sloga. Njegov zlomljen, nor stil, ki se trga iz spon pisanja, ki je tako podobno resničnemu življenju.
Življenje je boj
Življenje Majakovskega je bilo boj od začetka do konca: v politiki, umetnosti in ljubezni. Njegova prva pesem je plod boja, posledica trpljenja: nastala je v zaporu (1909), kamor je bil poslan zaradi svojega socialdemokratskega prepričanja. Svojo ustvarjalno pot je začel z občudovanjem idealov revolucije in jo končal, smrtno razočaran nad vsem: vse v njem je preplet nasprotij, boja.
Kot rdeča nit se je vlekel skozi zgodovino in umetnost ter pustil pečat v naslednjih delih. Nemogoče je napisati modernistično pesem brez sklicevanja na Majakovskega.
Pesnik Vladimir Majakovski je po lastnih besedah:
Toda za to grobo, bojevito fasado se skriva nekaj drugega.
Kratka biografija
Ko je bil star komaj 15 let, se je pridružil RSDLP (b) in se navdušeno ukvarjal s propagando.
Od leta 1911 je študiral na Moskovski šoli za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo.
Pomembnejše pesmi (1915): "Oblak v hlačah", "Spinalna piščal" in "Vojna in mir". Ta dela so polna navdušenja nad prihajajočo in nato prihajajočo revolucijo. Pesnik je poln optimizma.
1918-1919 - revolucija, aktivno sodeluje. Izdeluje plakate "Okna satire ROSTA".
Leta 1923 je postal ustanovitelj ustvarjalnega združenja LEF (Leva fronta umetnosti).
Poznejša dela Majakovskega "Stenica" (1928) in "Kopališče" (1929) sta ostra satira na sovjetsko resničnost. Majakovski je razočaran. Morda je bil to eden od razlogov za njegov tragični samomor.
Leta 1930 je Majakovski naredil samomor: ustrelil se je in pustil samomorilno sporočilo, v katerem je prosil, naj nikogar ne krivi. Pokopan je na pokopališču Novodevichy.
Art
Irina Odoevtseva je o Majakovskem zapisala:
Ogromen, z okroglo, kratko postriženo glavo, je bil bolj podoben močnemu kurbu kot pesniku. Poezijo je bral povsem drugače, kot je bilo pri nas v navadi. Prej kot igralec, čeprav – česar igralci nikoli niso – ne le opazuje, ampak tudi poudarja ritem. Njegov glas - glas sejne tribune - je bodisi grmel tako močno, da so ropotala okna, ali pa kokotal kot golob in žuborel kot gozdni potok. Ko je v teatralni kretnji iztegnil svoje ogromne roke proti osuplim poslušalcem, jim je vneto predlagal:
Hočeš, da znorim od mesa?
In kot nebo spreminja barve,
Ali želite, da postanem neizrecno nežen, -
Ne človek, ampak oblak v hlačah?..
Te vrstice kažejo značaj Majakovskega: on je najprej državljan, ne pesnik. Je v prvi vrsti tribun, aktivist na mitingih. On je igralec. Njegova zgodnja poezija torej ni opis, ampak poziv k dejanju, ne izjava, ampak performativ. Ne toliko umetnost kot resnično življenje. To velja vsaj za njegove socialne pesmi. So ekspresivni in metaforični. Majakovski je sam priznal, da je bil navdušen nad pesmijo Andreja Belyja "Izstrelil je ananas v nebo":
nizek bas.
lansiral ananas.
In ko sem opisal lok,
osvetlitev okolice,
ananas je padal,
žarek v neznano.
Obstaja pa tudi drugi Majakovski, ki je pisal, ne da bi bil navdušen ne nad Belyjem ne z revolucijo – pisal je od znotraj, obupno zaljubljen, nesrečen, utrujen – ne bojevnik Majakovski, ampak nežni vitez Majakovski, oboževalec Liličke Brik. . In poezija tega drugega Majakovskega se presenetljivo razlikuje od prvega. Pesmi Vladimirja Majakovskega so polne prodorne, obupne nežnosti, ne pa zdravega optimizma. So ostri in žalostni, v nasprotju s pozitivno vedrino njegovih sovjetskih pesniških pozivov.
Majakovski bojevnik je razglasil:
Preberi! Zavist! Jaz sem državljan! Sovjetska zveza!
Vitez Majakovski je zvonil z okovi in mečem, nejasno spominja na teurga Bloka, ki se utaplja v svojih vijoličnih svetovih:
Ograja razuma je porušena zaradi zmede,
Kopičim si obup, mrzlično gori ...
Kako sta se dva tako različna človeka znašla v enem Majakovskem? Težko si je predstavljati in nemogoče si je ne predstavljati. Če ne bi bilo tega notranjega boja v njem, ne bi bilo takega genija.
ljubezen
Ta dva Majakovskega sta se razumela verjetno zato, ker ju je oba gnala strast: za enega je bila to strast do pravičnosti, za drugega pa do femme fatale.
Morda je vredno življenje Vladimirja Majakovskega razdeliti na dve glavni obdobji: pred in po Lilički Brik. To se je zgodilo leta 1915.
Zdela se mi je kot pošast.
Tako je o njej pisal slavni pesnik Andrej Voznesenski.
Toda Majakovskemu je bil ta všeč. Z bičem ...
Ljubil jo je - usodno, močno, "z bičem", in o njem je rekla, da je, ko se je ljubila z Osjo, Volodjo zaklenila v kuhinjo, on pa je "bil nestrpen, želel je priti k nam, praskal po vratih in jokala..."
Samo taka norost, neverjetno, celo sprevrženo trpljenje je lahko rodilo tako močne pesniške vrstice:
Ne počni tega, draga, dobro, zdaj se posloviva!
Tako so živeli vsi trije in večno trpljenje je pesnika spodbudilo k novim genialnim vrsticam. Poleg tega pa je bilo seveda še nekaj. Bila so potovanja po Evropi (1922-24) in Ameriki (1925), zaradi katerih je pesnik imel hčerko, vendar je Lilichka vedno ostala ista, edina, do 14. aprila 1930, ko je napisala "Lilya , ljubi me,« se je ustrelil pesnik in pustil prstan z vgravirano LJUBEZNIJO - Lilija Jurjevna Brik. Če ste zavrteli prstan, ste dobili večni "lovelovelove." Ustrelil se je v kljubovanju lastnim vrsticam, svoji večni izjavi ljubezni, ki ga je naredila nesmrtnega:
In ne bom se vrgel v zrak, in ne bom pil strupa, in ne bom mogel potegniti sprožilca nad templjem ...
Ustvarjalna dediščina
Delo Vladimirja Majakovskega ni omejeno na njegovo dvojno pesniško dediščino. Za seboj je pustil slogane, plakate, predstave, performanse in filmske scenarije. Pravzaprav je bil pri začetkih oglaševanja - Majakovski ga je naredil, kar je zdaj. Majakovski je izumil nov pesniški meter - lestev - čeprav nekateri trdijo, da je ta meter nastala zaradi želje po denarju: uredniki so plačevali pesmi vrstico za vrstico. Tako ali drugače je bil to inovativen korak v umetnosti. Vladimir Majakovski je bil tudi igralec. Sam je režiral film "Mlada dama in huligan" in tam odigral glavno vlogo.
Vendar ga zadnja leta pestijo neuspehi. Njegovi drami "Stenica" in "Kopališče" sta propadli in počasi je zapadel v depresijo. Vedeč vedrine, trdnosti in boja, je škandaliziral, se prepiral in se predajal obupu. In v začetku aprila 1930 je revija »Tisk in revolucija« iz tiska odstranila pozdrav »Velikemu proletarskemu pesniku« in razširile so se govorice: odpisal se je. To je bil eden zadnjih udarcev. Majakovski je svoj neuspeh jemal resno.
Spomin
Po Majakovskem so poimenovane številne ulice v Rusiji, pa tudi metro postaje. V Sankt Peterburgu in Moskvi sta podzemni postaji Mayakovskaya. Poleg tega se po njem imenujejo gledališča in kinematografi. Njegovo ime nosi tudi ena največjih knjižnic v Sankt Peterburgu. V njegovo čast so poimenovali tudi manjši planet, odkrit leta 1969.
Biografija Vladimirja Majakovskega se ni končala po njegovi smrti.
Sin plemiča in kozakinje s Kubana, ki ni končal ne srednje šole ne fakultete, nestrankarski »komunistični futurist«, ki je sanjal, da bi klasike vrgel z ladje modernosti, pesnik, dramatik , umetnik - vse to je Vladimir Majakovski.
Rodil se je 7. julija 1893 v gruzijski vasi Bagdadi, kjer je njegov oče služboval kot gozdar. Leta 1902 se je družina preselila v Kutais, kjer je Volodja vstopil v gimnazijo. Brezoblačno otroštvo s knjigami Julesa Verna se hitro konča in se razvije v uporniško mladost: bodočega pesnika ujamejo revolucionarne ideje, njegov študij pa zbledi v ozadje. Bere ilegalno literaturo, sodeluje na demonstracijah in skoraj zleti iz gimnazije. Do ostrega preobrata v življenju njihove družine pride leta 1906, ko jim umre oče. Majakovski se preselijo v Moskvo tako rekoč brez sredstev za preživetje. Vladimir vstopi v 4. razred gimnazije, se slabo uči in po enem letu je izključen.
Pri 15 letih je postal član RSDLP(b) in se brezglavo vrgel v revolucionarno agitacijo. Začne se vrsta aretacij, seznanitev z zaporom Butyrka, kjer je bil napisan »prvi zvezek« poezije. Po izpustitvi "zaradi njegove mladoletnosti" se Majakovski odloči nadaljevati študij in leta 1911 vstopi na Šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Tam postane aktivni udeleženec kubo-futuristične skupine D. Burliuka, ki ga takoj prepozna kot zelo nadarjenega pesnika, konec leta 1912 pa so prve pesmi Majakovskega objavljene v almanahu »Klofuta javnosti Okus«, skupaj s škandaloznim futurističnim manifestom. Leto 1914 je postalo pomembno v ustvarjalnem smislu: njegova prva zbirka je izšla pod zvenečim naslovom "Jaz", kot dramatik je debitiral s tragedijo "Vladimir Majakovski". Pesnik aktivno sodeluje v javnih akcijah futuristov, zaradi česar je bil istega leta izključen iz šole.
Majakovski je revolucijo leta 1917 sprejel z vsem srcem, to veselje prežema vse njegovo delo tistih let. Leta 1919 je moč svojega talenta posvetil sodelovanju z Rusko telegrafsko agencijo in deloval ne le kot pesnik, ampak tudi kot umetnik (znameniti plakati "Okna ROSTA"). Dvajseta leta so bila razcvet ustvarjalnosti Majakovskega. Veliko piše, nastopa, poznan je in ljubljen, postane idol milijonov ljudi. Organizacijski talent ni slabši od poetičnega, kar potrjuje svetlih 6 let vodenja legendarne Leve fronte umetnosti. Številna potovanja v tujino (1924-1926) so pesnika navdihnila, da je napisal celo vrsto pesmi in verzov, prežetih ne le z veseljem nad videnim, ampak tudi z veliko ljubeznijo do svoje domovine.
Toda evforija Majakovskega zaradi rojstva »novega človeka« postopoma začne bledeti. Komunistični eliti se ni tako lahko upreti skušnjavam »aristokratskega« življenja in pesnik se proti tem pojavom v letih 1928–1929 začne z vso njemu lastno brezkompromisnostjo boriti v svojih satiričnih delih, zaradi česar je je deležen hude kritike proletarskih pisateljev (RAPP). In njegov vstop v to organizacijo še poslabša situacijo: bratje futuristi pesnika imenujejo "degenerik", Rapovci pa "sopotnik". Ustvarjalna izolacija in zelo težko osebno življenje sta Majakovskega pripeljala v slepo ulico, iz katere je bil izhod iz pištole. Sin plemiča in kozakinje je odšel v večnost pri manj kot 37 letih in zapustil ogromno ustvarjalno dediščino.
Literarni svet Majakovskega je kompleksna sinteza tragedije, farse in junaške drame. Z enakim talentom je pisal velike pesmi, prežete s patosom revolucije (»Dobro!«, »V. I. Lenin«), in majhne propagandne pesmi (»Jej ananas, žveči lešnike«, »Levi marš«). V gledaliških igrah "Stenica" in "Kopališče" je Majakovski pokazal izjemen dramski talent. A na prvem mestu je še vedno večna tema ljubezni, kot je rekel sam: "Utrujen sem od besedil." In za mnoge generacije glavna stvar v delu Majakovskega ne bo "potni list rdeče kože", ampak tista končna nežnost, s katero je želel "pokriti odhajajoči korak" svoje ljubljene.
Ustvarjalna pot Majakovskega.
Vladimir Vladimirovič Majakovski (19.7.1893 – 14.4.1930) je eden najbolj znanih sovjetskih pesnikov, ki je pomembno vplival na literaturo 20. stoletja.
Vladimir Majakovski je otroštvo preživel v Gruziji, leta 1906 se je družina bodočega pesnika preselila v Moskvo, kjer je mladi Majakovski vstopil v lokalno klasično gimnazijo, od koder je bil nekaj let kasneje izključen zaradi nezmožnosti plačila šolnine. Nato je bil vpisan v pripravljalni razred šole in postal član RSDLP.
V obdobju od 1909 do 1910 je bodoči pesnik sedem mesecev preživel v zaporu Butyrka, kjer je sestavil svoje prve pesmi. Ta trenutek lahko štejemo za začetek literarne dejavnosti Majakovskega.
Po izpustitvi je Vladimir Majakovski postal obseden z idejo o ustvarjanju "socialistične umetnosti", zato je leta 1911 vstopil v šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo.
Konec leta 1912 je pesnik v almanahu »Klofuta javnemu okusu« debitiral s pesmima »Jutro« in »Noč«. Prav v tej številki je bil javnosti predstavljen znameniti programski manifest kubofuturistov, ki je zabeležil zavračanje domače literarne dediščine.
Prva pesniška zbirka Vladimirja Majakovskega "Jaz" je izšla leta 1913. Pesnikovi nastopi v različnih mestih Rusije hkrati kot del skupine futuristov so postali razlog za njegov izgon.
V letih 1915-1917 je pesnik služil vojaški rok na avtomobilski šoli. Hkrati se je še naprej ukvarjal z literarno dejavnostjo. V teh letih so bila napisana tako znana dela, kot sta "Oblak v hlačah" in "Človek", izdana je bila zbirka "Enostavno kot moo".
Leto 1915 je zaznamovalo srečanje Vladimirja Majakovskega z Lilijo Brik, ki je za dolga leta postala njegova muza. Težaven odnos s to žensko in njenim možem je bil razlog za pesnikova močna čustvena doživetja.
Majakovski je z veseljem pozdravil oktobrsko revolucijo in spremembe, ki so sledile; njegovo delo je takrat dobilo povsem nov zvok.
Od leta 1918 je Majakovski aktivno podpiral novo vlado in postal organizator skupine Comfut. V letih 1919-1921 je pesnik delal pri oknih ROSTA, v tem času pa je izdelal več kot tisoč propagandnih in satiričnih plakatov s poetičnimi vrsticami. Kasneje je Vladimir Majakovski deloval kot organizator "Leve fronte umetnosti" in založnik revije "LEF".
V teh letih je Vladimir Majakovski potoval po Evropi, obiskal Nemčijo in Francijo ter leta 1925 obiskal ZDA, kjer je spregovoril javnosti in jo seznanil s svojim delom. Vtisi s teh potovanj so se odražali v pesniških ciklih "Pariz" in "Pesmi o Ameriki". V letih 1925-1928 je pesnik s svojimi predstavami potoval po ZSSR.
Konec dvajsetih let je postal čas globoke notranje krize, ki jo je povzročilo splošno razočaranje nad rezultati revolucije. Ta čustva so bila utelešena v delu Vladimirja Majakovskega, ki je začelo vse bolj kritizirati. Mnoga njegova dela (na primer komedije "Stenica" in "Kopališče") so nastala z namenom razkriti družbo, ki je po pesnikovem mnenju izdala revolucionarne vrednote.
V začetku leta 1930 se je Majakovski pridružil Ruskemu združenju proletarskih pesnikov. Vendar to dejanje med njegovimi prijatelji in somišljeniki ni našlo razumevanja. Pesnik je odtujenost zelo težko doživljal, obremenjen s težavami v osebnem življenju.
Vladimir Majakovski je nazadnje protestiral proti vsem nepopolnostim postrevolucionarnega sveta aprila 1930 in naredil samomor. Njegov pepel je bil pokopan na pokopališču New Donskoy, kasneje pa prenesen na pokopališče Novodevichy.
