Zato je noč za nas strašna, avtor. Esej na temo "Glavni motivi, teme in podobe F.

Analiza pesmi
1. Zgodovina nastanka dela.
2. Značilnosti liričnega dela (besedilna vrsta, umetniški način, zvrst).
3. Analiza vsebine dela (analiza ploskve, značilnosti lirskega junaka, motivi in ​​tonaliteta).
4. Značilnosti sestave dela.
5. Analiza umetniških izraznih sredstev in verzifikacije (prisotnost tropov in stilnih figur, ritem, meter, rima, kitica).
6. Pomen pesmi za celotno pesnikovo delo.

Pesem "Silentium!" se je napisal F.I. Tyutchev leta 1830. Imel je tri izdaje. Prvič je bil objavljen 16. marca 1833 v časopisu "Molva" št. 33. Drugič (z napako v 16. verzu) je bil objavljen v "Sovremenniku" za leto 1836. Potem je bil objavljen tretjič - spet v Sovremenniku leta 1854 in 1868, v tako imenovani izdaji "Sushkov-Turgenev". "Silentium!" je bila L.N.-jeva najljubša pesem.


Loltogo. Vključil ga je v »Bralni krog«, pospremil z epigrafom: »Bolj ko je človek osamljen, bolj sliši božji glas, ki ga vedno kliče.« V svoji zbirki pesmi Tjutčeva je Tolstoj zapisal "Silentium!" s črko "G", ki opozarja na posebno filozofsko in lirično globino dela. D.I. je bila tudi zelo všeč tej pesmi. Mendelejeva, ki ga je citiral v predgovoru knjige »Drage misli«.
Beseda "silentium" v prevodu iz latinščine pomeni "tišina", "tišina". Raziskovalci pa ugotavljajo, da je bila ta beseda v Nemčiji uporabljena kot poziv gostom pred zdravicami, poziv študentom k tišini v občinstvu pred govorom učitelja ali pred govorom enega od študentov. Ta pomen izraza je verjetno poznal tudi Tjučev, ki je od leta 1822 služboval v Münchnu, na Državni visoki šoli za zunanje zadeve, in obiskoval predavanja na tamkajšnji univerzi. Tako odkrivamo nov pomen naslova - poziv k zbranemu poslušanju, k polni koncentraciji pozornosti.
Delo sodi med filozofske lirike, njegov slog je romantičen, razkriva pomensko dvoumnost. Žanr: lirična pesem. Slavni raziskovalec Yu Tynyanov je Tjučevljeve pesmi imenoval lirični fragmenti. Opažamo tudi oratorijske, didaktične intonacije dela, možen vpliv Cicerona in starodavnih filozofov na slog njegovih govorov, katerih dela je pesnik dobro poznal.
Glavna tema je večno soočenje med zunanjim svetom in duševnim življenjem. Raziskovalci so večkrat opozorili, da se v njegovih delih odražata dualizem in polarnost Tjučevovega pogleda na svet. Pesnikov občutek in pojav sta praviloma podana skupaj z antipodom. Pesem "Silentium!" je zgrajena po isti shemi. V prvi kitici pesnik nagovori nevidnega sogovornika, morda prijatelja, morda samega sebe. Tu se zdi, da se dogajanje iz zunanjega sveta prenese v notranji svet. Pesnik vztrajno in vneto prepričuje sogovornika:

Energijo in močan pritisk v tej kitici prenašajo glagoli imperativnega razpoloženja (»utihni«, »skrij« in »skriti«) in posebna konstrukcija fraze, v kateri so trije stavki združeni v en stavek. In že tu vidimo kontrast med notranjim in zunanjim svetom. Pesnik povezuje notranje življenje z nočjo, občutke in sanje primerja s tihimi nočnimi zvezdami. Torej v tej primerjavi Tjučev romantik z lahkimi potezami označuje »znake« življenja duše: subtilnost, izmuzljivost, nejasnost, negotovost in nepredvidljivost naših želja, misli, sanj. Hkrati "občutki in sanje" tukaj pridobijo določeno avtonomijo in pomen - živijo neodvisno, polno življenje: "vstanejo" in "gredo noter". Včasih človek sam ni sposoben razumeti lastnih občutkov – prav do tega sklepa nas pripelje prva kitica pesmi.
Druga kitica predstavlja poziv iz notranjega sveta v zunanji in nato, nasprotno, nazaj v notranji. Energičen pritisk in vztrajnost zamenjata hladno razmišljanje in logika. Najprej pesnik zastavlja retorična vprašanja, ki vzbujajo dvome o sami možnosti plodnega stika med svetom srca in svetom zunanjega življenja. Ta dvom je v besedilu poudarjen z delcem li. Ta vprašanja igrajo vlogo neke vrste teze v pesnikovem razmišljanju:


Nato jasno odgovori na svoja vprašanja:

Duševno življenje je tukaj v primerjavi z nezamegljenimi ključi. Pri tem Tyutchev ponovno poudarja njeno avtonomijo in muhavost. Občutki in izkušnje včasih popolnoma prevladujejo nad človekom in popolnoma podredijo njegovo zunanje vedenje. To je bil očitno pesnikov pogled na svet. Poleg tega oseba ne more izraziti svojih resničnih misli in občutkov. Med zavestjo in govorom je nepremostljiv prepad. In to je eden od zakonov človeške družbe, ki ga moramo sprejeti. In kot končni zaključek spet sledi poziv sogovorniku: "Hrani se z njimi - in bodi tiho." Tu je mogoče uganiti idejo o samozadostnosti posameznika. Človek je po Tyutchevu cel svet, globine njegove zavesti in duše so neskončne. Želeno harmonijo mora najti v lastni duši.
In prav o tem pesnik govori v tretji kitici:

Pesnikova misel se tu vrača k prvi kitici. Kot ugotavlja N.F. Kraljica, »skrivnostno čarobne misli so ... romantične sanje, odtenki stanj, ki jih je tako zanimivo mladi romantični domišljiji prisluškovati v sebi.


v odrasli dobi vas bodo morda nasmejale, vendar ne bodo smešne, če bodo iskrene. Ne prenesejo stika z resničnim življenjem.« Človek mora imeti posebno »tankost sluha«, da lahko popolnoma uživa v čarobnem »petju«, ki se v določenih trenutkih pretaka v njegovi duši. Zunanje življenje je tu povezano z dnevnim: je pregledno, preprosto in razumljivo. Poleg tega je sitna in hrupna: "Glušili bodo zaradi zunanjega hrupa."
Ideja dela odmeva glavno idejo odlomka V.A. Žukovski "Neizrekljivo". Slednji piše o omejeni zmožnosti umetnika, da »drži lepo v letu«:

Po mnenju Žukovskega je umetnikova duša edino skladišče neposrednih vtisov in živih občutkov: "Sveti zakramenti, le srce vas pozna." Umetnik je podvržen le zunanji označbi pojava (»kar je vidno očem«), ne pa tudi prenosu njegovega globokega bistva (»Ta očarljivi glas, ki ga sliši ena duša«). Zdi se, da je romantik Tyutchev šel dlje od svojega predhodnika. Človek ne more prenesti svojih misli in občutkov na druge, duša je neizrekljiva z besedami - to je mnenje tega pesnika. V zvezi s tem so mnogi kritiki zaznali to delo. Tako je V. Gippius zapisal o Tjučevu: »V mitologiji, s katero so polne njegove pesmi, zavzema svoje mesto tudi svetla boginja Svoboda ... Toda njen videz je nejasen, tako kot je celotna pesniška tema v Tjučevovi poeziji teh let nejasno - "pesnik in ljudje." In poleg pozdrava javni svobodi se pojavi globoko mračna pesem »Silentium!« ..., v kateri so podane ostre formule, ki ločujejo »jaz« ne samo od Puškinove »neposvečene« drhale, ampak tudi od kakršne koli človeške komunikacije. ...”
Kompozicijsko je delo razdeljeno na tri dele (poststrofično), vsak del »je popolnoma zaprt vase – pomensko, intonacijsko, skladenjsko in glasbeno.


Ideja delov je le v razvoju lirske misli, ki ... sestavlja lirski zaplet ...<….>Edina formalna podrobnost, s katero si pesnik dovoli podkrepiti in poudariti enotnost treh delov, so vztrajno ponavljajoče se rime in zadnje vrstice ...« Pesem se začne in konča z motivom tišine: »Utihni, skrij se in skrij” - “Poslušaj njihovo petje in bodi tiho.” V zvezi s tem lahko govorimo o obročni kompoziciji.
Pesem je napisana v jambskem tetrametru (z vključenim amfibrahijem), sekstinih, shema rim pa je parna. Pesnik uporablja zelo skromna umetniška izrazna sredstva: epitet (»skrivnostno čarobne misli«), primerjavo in metaforo (»Naj tiho vstanejo in zaidejo v globino svoje duše, kakor zvezde v noči ...«). Najdemo besede visokega sloga (»ena«, »zvezde«), aforizme (»Kako naj te razume še kdo?«, »Izrečena misel je laž«), aliteracijo (»Zunanji hrup jih bo oglušil«).
"Silentium!" jasno označuje Tjutčeva kot pesnika-filozofa in romantičnega pesnika. Po globini vsebine filozofske misli odmeva njegova dela, kot so pesmi »O, moja preroška duša!«, »Ni nam dano napovedovati«, »Moja duša je Elizej senc«.


Besedilo "Silentium!" F. Tjutčev

Bodi tiho, skrivaj se in skrivaj
In tvoji občutki in sanje -
Naj bo v globini vaše duše
Vstanejo in gredo noter
Tiho, kot zvezde v noči, -
Občudujte jih - in bodite tiho.

Kako se lahko srce izrazi?
Kako naj te nekdo drug razume?
Bo razumel, za kaj živiš?
Izgovorjena misel je laž.
Z eksplozijo boste motili ključe, -
Hrani se z njimi - in bodi tiho.

Samo znati živeti v sebi -
V tvoji duši je cel svet
Skrivnostno čarobne misli;
Oglušili bodo od zunanjega hrupa,
Dnevni žarki se bodo razpršili, -
Poslušaj njihovo petje - in bodi tiho.

Analiza Tyutchevove pesmi "Silentium!" št. 2

Nobena skrivnost ni, da je Fjodor Tjučev svoja zgodnja dela ustvaril izključno zase in na tako nenavaden način oblikoval svoje misli in občutke. Kot diplomat in dokaj znan državnik si ni prizadeval za literarno slavo. In samo prepričevanje enega od njegovih kolegov, ki je verjel, da so Tjučevove pesmi resnično čudovite, je pesnika prisililo, da je nekaj objavil.

Med prvimi deli, ki so bila objavljena v ruskih revijah, je treba omeniti pesem "Silentium!", Katero ime v prevodu iz latinščine pomeni "Molči!" To delo je doživelo več izdaj, saj ga je avtor ocenil za precej odkritega in zelo osebnega, da bi ga predstavil bralcem. Kljub temu je prav to delo ambicioznemu pesniku in uspešnemu diplomatu prineslo slavo zelo subtilnega, romantičnega in ne brez filozofskega pogleda na svet pisatelja.


Pesem "Silentium!" je izšla leta 1830, domnevajo pa, da je nastala veliko prej. In razlog za pisanje tako nenavadnega dela, tako po obliki kot po vsebini, je bila Tyutcheva poroka z Eleanor Peterson nekaj let po vstopu v diplomatsko službo. Pesnik je bil noro zaljubljen v svojo mlado ženo in po poroki se je imel za resnično srečnega človeka. Vendar pa je slutnja neizbežne katastrofe še vedno preganjala Tyutcheva. Pesem »Silentium!« je posvečena razumevanju njegovih tesnob in doživetij, poskusom razumevanja, kaj točno v njem povzroča nejasen občutek tesnobe.

.


Drugi udeleženec tega nenavadnega dialoga, mnogi raziskovalci Tjučevega dela, pomenijo njegovo ženo Eleanor. Vendar pa pesnikovi pozivi niso naslovljeni na žensko, ampak na moškega. Ob upoštevanju dejstva, da Tyutchev svojih prvih pesmi sploh ni nameraval nikomur pokazati, ni težko uganiti, da avtor ta nenavaden pogovor vodi sam s seboj. In prav on si zapoveduje molk, saj verjame, da le tako lahko zaščiti svojo osebno srečo, svoje upe in sanje pred napadi. Hkrati pesnik poudarja, da je »izražena misel laž«, ta stavek pa vsebuje kanček svetopisemskih resnic, ki pravijo, da so človekove misli podvržene le Bogu, hudič pa lahko besede presliši. Očitno se Tyutchev nečesa obupno boji in ta strah ga prisili, da se umakne vase, da je veliko bolj zadržan v pogovorih, dejanjih in sodbah.

Če primerjamo dejstva, se izkaže, da je v tem času pesnik spoznal svojo bodočo ženo in jo zaprosil. Ne tolaži se z upanjem, da se bo rojena grofica Bothmer strinjala, da postane njegova žena. Vendar pa v nasprotju s pričakovanji dobi dovoljenje za poroko od Eleanorinih sorodnikov in dolgo časa ne more verjeti svoji sreči. Tyutchev je tako hvaležen usodi za to nepričakovano darilo, da se boji prestrašiti družinsko blaginjo z nepotrebno besedo ali mislijo. Zato si pesnik, ko se občasno odtrga od svojih "skrivnostno čarobnih misli", naroči: "Poslušaj njihovo petje - in molči!" .


Zdi se, da Thor sluti, da njegovi osebni sreči ni usojeno, da bo trajala večno. In res, leta 1838 po neuspešni vrnitvi v Rusijo, ki jo je spremljal brodolom, Eleanor Tyutcheva umre v pesnikovem naročju. Tako njegovi strahovi postanejo resničnost. Po besedah ​​očividcev je Fjodor Tjučev po smrti svoje žene v nekaj urah popolnoma osivel. In – popolnoma sem opustila svoje iluzije, da sem lahko srečna.

Pesem podaja misli F.I. Tjutčev, da je človekov notranji svet razumljiv samo njemu samemu in ga drugi nikoli ne morejo v celoti videti. Besede ne morejo izraziti vseh sanj in vizij, ki jih živimo. »Izražena misel je laž,« piše pesnik.

Vsaka kitica v delu je ločen pomenski del, popolnoma zaprt vase. Združuje jih le glavna ideja pesmi o tujosti notranjega sveta človeka in zunanjega, pa tudi ponavljanje zadnjih besed v zadnjih vrsticah. (Epifora)

Prva kitica vsebuje energično prepričanje (»utihni, skrij se in skrij«), besede bralcu nevidnega mentorja, ki si prizadeva pomagati iskalcu razumeti svoj duhovni svet, se naučiti videti vso njegovo edinstveno izvirnost.

V drugi kitici se vztrajno prepričanje spremeni v logično sklepanje. Ton duševnega monologa liričnega junaka se spremeni, zdaj ne poskuša nekomu povedati svojega stališča, učiti življenja nevedne osebe, ki potrebuje pomoč.


Thor uporablja tako poetično sredstvo kot verigo retoričnih vprašanj, s katerimi se obrača nase: »Kako se lahko srce izrazi? Kako naj te nekdo drug razume? Bo razumel, za kaj živiš? In takoj sklene: "Izražena misel je laž." Tako pesnik izraža svojo misel, da je z besedami težko prenesti vse bogastvo in polnost človeške duše.
V tretji kitici spet slišimo nasvet modreca, namenjen mlajšim sanjačem. Nasvetuje, kako ohraniti tišino in čarobnost nezahtevnega uma:

Samo znati živeti v sebi -
V tvoji duši je cel svet
Skrivnostno čarobne misli.

V delu je malo tropov: tri kitice vsebujejo tri podobe: v prvi primerjavo »Tiho kot zvezde v noči«, v drugi vzporednost duševnega življenja z nezamegljenimi ključi in kontrast dnevnih žarkov s skritimi svet »skrivnostno magičnih misli« v tretjem. Po mojem mnenju je zaradi majhnega števila tropov v kombinaciji z elementi pogovornega govora in velelnega načina glagolov besedilo videti kot urok. Sledeč ritmu pesmi se bralec potopi v stanje notranje tišine, pot, na katero nam avtor skuša pokazati. Tako skuša pesnik pomagati tistim, ki ne slišijo glasu svoje duše in se izgubijo v vrvežu vsakdanjega življenja.

Pesem se mi je zdela dvoumna in težko razumljiva. Ko sem ga prebral, sem v njem videl pomen, ki ustreza mojim prepričanjem: nekomu, ki je uspel zares razumeti samega sebe, ki se je naučil ceniti svoje notranje bogastvo, vrvež zunanjega sveta ne more preprečiti, da bi bil sestavni del in samozadostna oseba. Samo v harmoniji s samim seboj lahko živiš polno in nisi odvisen od nikogar.

Analiza pesmi "Silentium!" Tjutčeva.

Tyutchev ni pisal predvsem za javnost, pisal je zase in svoje misli prenašal na papir. V vsaki pesmi išče resnico, resnico.
Tjučevljeva pesem "Silentium!" je bila napisana leta 1830 v jambskem tetrametru. Napačen poudarek nekaterih besed v pesmi je razložen z dejstvom, da je bilo za Tyutcheva bolj pomembno pokazati resnična čustva kot laži. Odgovarja na življenjska vprašanja:

Kako se izraža srce?
Kako naj te nekdo drug razume?
Ali zaznamuje tisto, od česar živite?

Išče odgovore nanje, dvomi ali, nasprotno, postane prepričan o pravilnosti svojih misli. Tjutčev trdi, da tudi srce včasih težko prizna svoje misli in domneve, toda ali te bo druga oseba razumela, je večno vprašanje, saj so predstave vseh ljudi o življenju, mislih in občutkih različne in protislovne. Tyutchev svetuje:

Bodi tiho, skrivaj se in skrivaj
Tako svoja čustva kot svoje sanje.

Kot da se v človeku rodi strah: »Ali me bodo razumeli? Kaj bodo rekli v odgovor? Toda Tyutchev je verjel, da ga bo človeštvo razumelo.
Toda Tyutchev poziva tudi k poslušanju mnenj drugih ljudi:

Z eksplozijo boste motili ključe, -
Hrani se z njimi - in bodi tiho.

S tem poglobite svoje znanje in razumevanje sveta.
Svetu ne morete pokazati vsake svoje misli, le uživati ​​morate sami, pa tudi skriti svoja čustva in zadržati čustva, ki preplavljajo vašo dušo.
Človek mora živeti v svojem svetu, v svoji duši, tako da je skrivnost za vse, ker ga, ko ga razkrije, morda ne bodo razumeli drugi ljudje in tuj tistim, ki ne upoštevajo njegovega mnenja in predpostavk. bodite pravilni.

analiza pesmi št. 5

Vsakdo, ki vsaj malo pozna delo Fjodorja Ivanoviča Tjutčeva, ve, da so bile avtorjeve pesmi na začetku njegovega »ustvarjalnega razvoja« izključno osebne stvaritve. Tyutchev ni hrepenel po nacionalni slavi, saj je bil že takrat precej prepoznavna oseba v širokih krogih, saj je zasedal častno mesto diplomata.

Vendar mu je usoda pripravila dobro kariero pisatelja in vse se je zgodilo zaradi enega incidenta. Eden od mojih kolegov je povsem po naključju prebral osnutke pesmi in so mu bile zelo všeč. To je edini razlog, zakaj je Fjodor Tjučev poskušal objaviti svoje prve mojstrovine.

Med izjemno zanimivimi deli, ki jih je avtor izdal, je izstopala pesem »Silentium!«, ki je bila edinstvena in neponovljiva; malokateri pesnik je v tistem času lahko objavil tako majhno, a v bistvu tako pomembno delo.

Pri analizi pesmi začnimo z naslovom. Sama beseda: "Silentium" pomeni "Bodi tiho" (prevedeno iz latinščine). Kaj pomeni ta "bodi tiho"? Tjučev je bil precej zanimiv filozof in to delo ima jasen filozofski pomen, toda Fjodor Ivanovič je bil precej zadržan in ni želel deliti svojih misli. Tudi to delo je bilo objavljeno po celi vrsti urejanja, avtor je menil, da je preveč osebno.

Globok pomen te pesmi je, da je človeku včasih zelo težko povedati drugemu o svojih mislih, izkušnjah in občutkih, da se človek boji posmeha.

Kako se izraža srce?

Kako naj te nekdo drug razume?

Ali zaznamuje tisto, od česar živite?

Beseda "Bodi tiho" pomeni, da morate svoje razmišljanje zaupati izključno sebi, ni vam treba govoriti o osebni temi z drugim - ne bo vas razumel. Veliko bolje je, da se o težavi pogovorite sami s seboj in šele tako boste našli rešitev.

Samo znati živeti v sebi

V tvoji duši je cel svet

Oglušeni bodo zaradi zunanjega hrupa

Naučiti se morate živeti sami s seboj, razumeti vsako svojo misel in o tem ne razpravljati z nikomer, sicer se bodo vašim mislim smejali in boste vse življenje dvomili: »Ali prav razmišljam, ker mi govorijo nekaj drugega. .” Prisluhnite sebi, poglejte v svoj svet, tam iščite odgovore na vsa svoja vprašanja, tam iščite svojo pot in je ne zapustite. Ne dovolite, da mnenje drugih spremeni vaš osebni svet!

Analiza pesmi F.I. Tyutchev "Silentium!"

Malo verjetno je, da je bilo katero drugo delo Fjodorja Ivanoviča Tjutčeva (1803-1873) deležno toliko nasprotujočih si interpretacij kot njegova briljantna pesem Silentium! (»Tišina!«) (najpozneje 1830). Pesem sestavlja 18 vrstic, razdeljenih na tri šestvrstice, od katerih je vsaka tako v pomenskem kot intonacijsko-skladenjskem pogledu razmeroma samostojna. Povezava med temi tremi deli je šele v razvoju liričnega teme.

Od formalnih sredstev lahko kot začetek, ki drži te tri dele skupaj, opazimo homogene končne rime - natančne, močne, moške, udarne - in zadnje rime, ki jih rimajo v vsaki od treh šestvrstičnic. Tisto, kar vse tri dele povezuje v umetniško celoto, je intonacijsko, oratorično, poučno, prepričljivo, vabljivo in ukazovalno. »Molči, skrij se in zataji«, se neizpodbitni ukaz že prve vrstice ponovi še trikrat, v vseh treh šestvrsticah. Prva kitica je energično prepričanje, ukaz, močna voljna sila.

V drugi kitici energija pritiska in diktature oslabi, umakne se intonaciji prepričanosti, katere pomen je razjasniti odločilna navodila prve kitice: zakaj naj se čustva in sanje skrivajo v globini duše? ? Obstaja veriga dokazov: »Kako se lahko srce izrazi? / Kako te lahko nekdo drug razume? / Bo razumel, za kaj živiš? / Izražena misel je laž.” Govorimo o družabnosti, o sposobnosti enega človeka, da drugemu posreduje ne svoje misli - to je lažje - ampak življenje svoje duše, svoje zavesti in podzavesti, svojega duha - tisto, kar ni mogoče reducirati na razum, ampak je veliko širši in subtilnejši. Občutek, formaliziran v misel z besedo, bo očitno nepopoln in zato lažen. Tudi razumevanje drugih vas bo nezadostno in lažno. Če poskušate povedati življenje svoje duše, svoja čustva, boste le pokvarili vse, ne pa dosegli svojega cilja; le vznemiril boš samega sebe, porušil celovitost in mir svojega notranjega življenja: “Z eksplozijo boš vznemiril vzmeti, - / Napajal se boš z njimi - in utihnil.”

V prvi vrstici tretje kitice je opozorilo na nevarnost, ki jo predstavlja že sama možnost stika med dvema nezdružljivima sferama – notranjim in zunanjim življenjem: »Le znaj živeti v sebi. " To je mogoče: »V tvoji duši je ves svet / Skrivnostno čarobnih misli; / Oglušil jih bo hrup od zunaj, / razgnali jih bodo žarki dneva.« "Skrivnostne čarobne misli" vrnejo misel v prvo kitico, saj so analogne "občutkom in sanjam", ki kot živa bitja "vstanejo in vstopijo" - to pomeni, da to niso misli, to so sanje , občutki, odtenki dušnih stanj, ki v svoji celoti tvorijo živo življenje srca in duše. Prav oni so tisti, ki jih lahko "ogluši" "zunanji hrup", razpršijo "dnevni" "žarki" - vsa zmeda "dnevnega" vrveža življenja. Zato jih moramo varovati v globini svoje duše; le tam ohranijo svojo harmonijo, strukturo, soglasniško "petje": "Poslušaj njihovo petje - in bodi tiho!"

To je vsebina te najpopolnejše stvaritve Tjutčevove filozofske lirike. Je celosten in harmoničen. Vredno se je osredotočiti le na aforizem »Izražena misel je laž«, pesem pa bo govorila o večni neenotnosti ljudi in bo kot taka živa in pomembna za ljudi vseh obdobij, saj nam bo povedala, kaj je zakoreninjeno v sami naravi človeka.

Poslušajte pesem Tjutčeva Silentium

Problem: odnos med notranjim in zunanjim svetom

Glavna ideja: svoje skrivnosti in sanje, težave in izkušnje je bolje obdržati zase, saj nikoli ne veš, kako se bodo ljudje nanje odzvali. Človek je po svoji naravi obsojen na osamljenost, zato je bolje posvetiti več pozornosti svojemu notranjemu svetu, ki je širši, bogatejši in svetlejši od zunanjega.

Številni problemi: prvič, v treh kiticah Tyutchev razmišlja o treh problemih: v prvem - človek in svet okoli njega, v drugem - odnos ljudi do sanj, skrivnosti, prepričanj, težav drugih ljudi itd., v tretjem - človek in njegov notranji svet.

Drugič, skozi celotno pesem je mogoče zaslediti temo človekove osamljenosti med ljudmi, pa tudi soočenja med zunanjim in notranjim svetom.

Značilnosti kompozicije: Pesem je po pomenu razdeljena na tri dele, od katerih vsak predstavlja svojo kitico. Vsak del vsebuje svojo temo in problem, ki izhaja iz glavnega, vsak ima svoj začetek, razvoj in logičen konec. Združuje jih skupna tema, enak princip gradnje, vsak ima, kljub svoji samostojnosti, skupne značilnosti z drugimi, saj se konča z besedami »in molči«, pred katerimi stoji velelni glagol.

Žanr: pesem

Funkcija: vpliv

Vrsta: sklepanje

Stil: umetniški

Glavne slike:

V primerjavi notranjega in zunanjega sveta avtor ustvarja podobe zvezd in noči - notranji svet (»tiho, kot zvezde v noči«), ogromen in svetel svet v človeški duši (»v tvoji duši je cel svet). «), podoba hrupnega in vrvečega zunanjega sveta (»od zunanjega hrupa jih bo oglušelo«).

Velikost: jamb s pirovimi elementi

rima: par

Učinkovita priprava na enotni državni izpit (vsi predmeti) - začnite se pripravljati

Pred vami je esej na temo "Glavni motivi, teme in podobe besedil F. I. Tyutcheva." Esej je namenjen srednji šoli, lahko pa ga uporabite tudi v 6. razredu pri pripravi lastnega eseja.

Glavni motivi, teme in podobe besedil F. I. Tyutcheva

Veliki ruski pesnik Fjodor Ivanovič Tjutčev je svojim potomcem zapustil bogato ustvarjalno dediščino. Živel je v dobi, ko so ustvarjali Puškin, Žukovski, Nekrasov, Tolstoj. Sodobniki so imeli Tyutcheva za najpametnejšega, najbolj izobraženega človeka svojega časa, imenovali so ga " pravi Evropejec" Od osemnajstega leta je pesnik živel in študiral v Evropi, v domovini pa so njegova dela postala znana šele v zgodnjih 50. letih 19. stoletja.

Posebna značilnost besedil Tyutcheva je bila, da pesnik ni želel predelati življenja, ampak je poskušal razumeti njegove skrivnosti, njegov najgloblji pomen. Zato je večina njegovih pesmi prežeta s filozofskimi razmišljanji o skrivnosti vesolja, o povezanosti človeške duše s kozmosom.

Besedila Tyutcheva lahko razdelimo tematsko v filozofsko, civilno, krajinsko in ljubezensko. Toda v vsaki pesmi so te teme tesno prepletene in se spreminjajo v dela, ki so presenetljivo globoka v pomenu.

Med državljansko liriko sodijo pesmi » 14. december 1825», « Nad to temno množico ...», « Zadnja kataklizma"in drugi. Tjutčev je bil priča številnim zgodovinskim dogodkom v ruski in evropski zgodovini: vojni z Napoleonom, revolucijam v Evropi, poljski uporu, krimski vojni, odpravi kmetstva v Rusiji in drugim. Kot državniška oseba je Tjučev lahko primerjal in sklepal o razvojnih poteh različnih držav.

V pesmi " 14. december 1825«, posvečen decembristični vstaji, pesnik jezno obsoja avtokracijo, ki je pokvarila vladajočo elito Rusije:

Ljudje, ki se izogibajo izdaje,

Blasfeme vaša imena -

In tvoj spomin od zanamcev,

Kot mrlič v zemljo, zakopan.

pesem " Nad to temno množico ...« nas spominja na Puškinovo svobodoljubno liriko. V njem je Tyutchev ogorčen " pokvarjenost duš in praznina "v državi in ​​izraža upanje v boljšo prihodnost:

...Kdaj vstaneš, svoboda,

Bo zasijal tvoj zlati žarek?

pesem " Naše stoletje"se nanaša na filozofska besedila. V njej pesnik razmišlja o stanju duše sodobnega človeka. V duši je veliko moči, vendar je prisiljena molčati v razmerah pomanjkanja svobode:

V naših dneh ni pokvarjeno meso, ampak duh,

In človek je obupno žalosten ...

Iz nočnih senc hiti proti svetlobi

In ko je našel luč, godrnja in se upira.

Po pesniku je človek izgubil vero, brez svetlobe katere duša " posušeno « in njegove muke so neznosne. Številne pesmi izražajo idejo, da je človek spodletel pri svojem poslanstvu na Zemlji in da ga mora pogoltniti kaos.

Pejzažna besedila Tyutcheva napolnjena s filozofsko vsebino. Pesnik pravi, da je narava modra in večna, obstaja neodvisno od človeka. Medtem pa iz nje le črpa moč za življenje:

Tako zvezani, združeni od večnosti

Krvna zveza

Inteligentni človeški genij

Z ustvarjalno močjo narave.

Tyutchevove pesmi o pomladi " izvirske vode"in" Spomladanska nevihta"postal zelo znan in priljubljen. Pesnik opisuje burno pomlad, oživljanje in veselje nastajajočega sveta. Pomlad mu daje misliti na prihodnost. Pesnik jesen dojema kot čas žalosti in bledenja. Spodbuja razmišljanje, mir in slovo od narave:

Obstaja v začetni jeseni

Kratek, a čudovit čas -

Ves dan je kot kristal,

In večeri so sijoči.

Iz jeseni se pesnik preseli naravnost v večnost:

In tam, v slovesnem miru

Zjutraj brez maske

Bela gora se sveti

Kot nezemeljsko razodetje.

Tyutchev je zelo ljubil jesen, o njej ni zaman rekel: " Zadnji, zadnji, čar ».

V pesnikovi ljubezenski liriki se pokrajina pogosto združuje z občutki zaljubljenega junaka. Torej, v čudoviti pesmi "srečal sem te ..." beremo:

Kako včasih pozno jeseni

So dnevi, so časi,

Ko se nenadoma začne počutiti kot pomlad

In nekaj se bo zganilo v nas.

Mojstrovine Tjučevljeve ljubezenske lirike vključujejo "Denisevsky cikel" posvetil svoji ljubljeni E.A. Denisyeva, zveza s katero je trajala 14 let do njene smrti. V tem ciklu pesnik podrobno opisuje faze njunega poznanstva in nadaljnjega življenja. Pesmi so izpoved, kot pesnikov osebni dnevnik. Zadnje pesmi, napisane ob smrti ljubljene osebe, so pretresljivo tragične:

Ljubil si in tako, kot ljubiš -

Ne, še nikomur ni uspelo!

O Bog!.. in preživi to...

In moje srce se ni razbilo na koščke ...

Besedila Tyutcheva so upravičeno vstopila v zlati sklad ruske poezije. Polna je filozofskih misli in jo odlikuje dovršenost oblike. Zanimanje za preučevanje človeške duše je Tjučevljeva besedila naredilo nesmrtno.

Upam, da vam je ta esej o besedilih Tyutcheva pomagal pri pisanju lastnega eseja.

Fjodor Ivanovič Tjučev je velik pesnik. To je last celotnega ruskega ljudstva. Na svoji življenjski poti je ustvaril številna izjemna dela, nad katerimi so bili in so občudovani tako takratni kritiki kot bralci našega časa. Eno najuspešnejših del velja za mojstrovino z naslovom "Dan in noč". To delo je klasičen primer filozofske lirike.

Delo je bilo všeč mnogim velikim literarnim osebnostim in prejelo visoke ocene sodobnikov. Lev Nikolajevič Tolstoj je na primer občudoval avtorjevo nadarjenost ob robu, kjer je bilo delo napisano, zapisal, da je besedilo prežeto z globino in izjemno lepoto.

Delo "Dan in noč" je nastalo v 39. letu 19. stoletja. Istega leta je bila objavljena v 19. številki takrat znane revije Sovremennik, ki sta jo po Puškinovi smrti še naprej vodila Vjazemski in Pletnev. Prve pesmi F. I. Tyutcheva so bile objavljene v tej reviji že tri leta prej in so bile podpisane z "F. T."


Puškinu so bile stvaritve Tjutčeva všeč. Občudoval jih je in objavljal dela skoraj v vsaki številki, začenši z letom 1836, ko mu je v roke prišel zvezek s pesmimi, ki ga je avtor poslal iz Nemčije.

Analiza mojstrovine "Dan in noč"

Predstavljena pesem bralcu je napisana v jambskem tetrametru. Ta slog je bil nevtralen in tradicionalen za rusko poezijo tistega časa. Številne lirične skladbe devetnajstega stoletja so imele jambski tetrameter. Fjodor Ivanovič ni bil nobena izjema in v njegovih besedilih je prevladovala takšna mehanika pisanja.

Značilnosti strukture mojstrovine

Pesem Dan in noč ima dva osemvrstična. Strukturo pisanja mojstrovine najdemo v številnih Fjodorjevih delih, na primer v "Citeron", "Vodnjak". "Modrikaste sence so se premaknile ..." Ta struktura kitice najbolj natančno odraža predstavljeno antitezo, kjer se primerjata dan in noč. To je čas, ki je glavna slika v delu. Z njimi se začnejo prve kitice mojstrovine.

Opisanih osem vrstic lahko varno razdelimo na ločene štiricetnike. Vsaka od njih ima svojo specifično okoliško rimo in je predstavljena v obliki celotnega stavka. Opozoriti je treba, da se vsaka kitica konča z vzklikom in se odlikuje po vzklični intonaciji. Tak slog in podobe so značilni za skoraj vsa dela Fjodorja Tjutčeva. To je posledica dejstva, da avtor v delih nastopa kot govornik, ki nagovarja bralce z zmagoslavnim govorom. Delo se konča z vrsticami, ki pripovedujejo o razlogu za strah pred nočjo.

Kot že omenjeno, ima delo obkrožajočo pisno strukturo. Prva in četrta vrstica v vsaki štirici imata moški konec, druga in tretja pa sta zaključeni z ženskim opisom. To kaže, da je bila mojstrovina napisana v deklamatorski intonaciji.

Opozoriti je treba, da se opisane moške končnice v prvih vrsticah rimajo izključno med seboj. V peti in osmi vrstici je tavtološka rima. V preostalih štirih vrsticah prevladuje veliko število soglasnikov. Je brezimen, tkan in animiran. Drugo kitico odlikuje prisotnost številnih samoglasnikov, ki so skoraj vedno poudarjeni.

Verz “Dan in noč” ima zelo zanimiv zvočni zapis. Mojstrovina vsebuje veliko število izjemnih leksikalnih ponovitev, pa tudi besed z isto korensko strukturo. Te funkcije pomagajo ustvariti vtis, saj se avtor osredotoča na podobe.

Mojstrovina "Dan in noč" se odlikuje po prefinjenosti in strogosti rim. Zato je pesem eno najboljših del, ki jih je kdaj ustvaril Tyutchev.

Značilnosti teme mojstrovine

Glavna tema dela je kontrast med dnevom in nočjo. Ta tema je klasična za poezijo devetnajstega stoletja. Cilj pesmi je bralca globoko potopiti v filozofski dan. Pri primerjavi značilnosti dnevnega in nočnega sveta je prisotna abstraktnost in pomanjkanje podrobnosti, ki jih je v delih malo.

Dan je v pesmi predstavljen v obliki »zlatotkane« odeje, ki je s pomočjo visoke volje bogov vržena čez obstoječe brezno, predstavljeno v obliki kaosa. Fjodor Ivanovič Tjučev piše o tem v številnih delih. Treba je opozoriti, da avtor v delu "Dan in noč" poskuša obrniti tradicionalne podobe metafor, povezanih z nočnim časom. Dan v delu je predstavljen kot nekaj umetno ustvarjenega, sekundarnega, ki ga uporabljajo samo bogovi in ​​je namenjeno v korist človeštva. Bogovi in ​​človeštvo niso predstavljeni v obliki nasprotja, tukaj so združeni v eno celoto, ki pripoveduje o strahu pred neizogibnim kaosom, ki bo slej ko prej nastal.

Opozoriti je treba tudi, da prvi osmerček nima glagolov. Tukaj je eno samo dejanje, ko bogovi nad prazno brezno vržejo pokrov v obliki dneva. Ta fraza je okrepljena s pasivnimi deležniškimi frazami. Ravno to nakazuje, da je dan v tem primeru brez življenja, nedejaven in popolnoma pasiven.

Naslednje vrstice vsebujejo veliko število glagolov. Predstavljajo le drastične ukrepe. Na primer, strga ga, vrže stran. Nočni čas je v pesmi predstavljen kot aktiven, aktiven, dan pa se pod vplivom te sile na svojevrsten način umika. Treba je opozoriti, da v mojstrovini somrak sploh ni omenjen. To vam omogoča, da ustvarite izjemno podobo romantike.

V delu Dan in noč so nasprotja med dvema ločeno opisanima svetovoma. Dan pripada svetu zemeljskih bitij in bogov, nasprotna noč pa je skrivnostnost, plemenitost, ki jo odlikuje prefinjenost. Drugi posebni svet je poln najrazličnejših človeku neznanih skrivnosti, bistveno močnejši in starejši od svetlih časov.


Fjodor Ivanovič Tjučev skuša poudariti začetno stanje brezna, ki nima imena. Kaos v delu je opisan kot znan, pesnik ga primerja s svojim notranjim svetom. Ta svet je strašljiv v svoji nerazumljivosti in skriva ogromno skrivnosti.

Značilnosti narave v pesmi "Dan in noč"

Fjodor Ivanovič je na svoj način videl in občutil izjemno božansko podlago v naravnih krajinah. Vedel je, da nekje za skrivnostno, čudovito Zemljo leži stalni nered. En napačen korak lahko spremeni vse. Po mnenju avtorja človek živi v svetu, obdanem z vulkani. Tam so gozdovi, vrtovi, vse lepote naravne narave, toda vulkani so tihi in lahko vsak trenutek izbruhnejo v plamenih in s svojimi tokovi lave uničijo vse, kar se jim znajde na poti.

Nočni čas v verzu Dan in noč razkrije vse skrite globine duše. Človeka ne samo prestraši, ampak ga tudi prisili, da se pogleda v oči. Skrivnostni nočni svet ima svojo izvrstno podobo. Divje živali se slišijo v tišini teme, zavite v luno. To se ne zgodi zato, ker je človeštvo spoznalo in bilo prežeto s skrivnostjo noči, temveč zato, ker je podoba nočnega časa tako rekoč neločljiva od vsega zla, ki obstaja v vesolju. Ponoči se dogajajo najbolj grozljive stvari - to so nerazložljiva dejanja ljudi, ki se ne morejo spopasti z norostjo, in skrivnostni dogodki, ki nimajo logične razlage.

Mojstrovina "Dan in noč", ki jo je napisal Fyodor Ivanovich Tyutchev, velja za najboljšo in najbolj zanimivo od vseh možnih možnosti. Odlikuje jo njena bistrost in posebno filozofsko razmišljanje. Tako avtor skuša opisati skrivnosti bivanja. Ravno to smer je Tyutchev štel za glavno osnovo vse poezije.

Tjučevove lirične pesmi odražajo dvojno razumevanje okoliškega sveta in prostora. Dela razkrivajo skrivnosti vesolja in jih prikazujejo v obliki boja med dvema nasprotno usmerjenima silama, ki sta v prihodnosti sposobni obuditi harmonijo in izjemno ravnovesje.

Narava je glavna tema njegovega dela. Ideja poživitve narave, vera v njeno skrivnostno življenje. Zato Tjučev prikazuje naravo kot nekakšno animirano celoto. V njegovih besedilih se pojavlja v boju nasprotnih sil, v nenehni menjavi dneva in noči. To niso toliko pokrajine, ampak prostor. Nekrasov: "živa, graciozna, plastično pravilna podoba narave." Glavna tehnika je personifikacija.
Pomladne vode so poetičen opis prebujanja narave. Naravni pojavi se oživijo in najdejo glas:
Povsod kričijo: "Pomlad prihaja, pomlad prihaja!"
Posreduje se mlad, vesel občutek pomladi.
Tjutčeva so še posebej pritegnili prehodni, vmesni trenutki v življenju narave. "Jesenski večer": slika večernega mraka.
“Ljubim nevihte ...”: ko spomladi zagrmi prvi grom.
V njegovih pesmih pogosto najdemo vzporednice med življenjem narave in življenjem človeške duše. “Kaj tuliš, nočni veter?..”, “Sive sence so se premaknile.”
Najpomembnejša tema za Tyutcheva je kaos v vesolju, to je nerazumljiva skrivnost, ki jo narava skriva pred človekom. Tjučev je svet dojemal kot starodavni kaos, kot prvinski element. In vse vidno in obstoječe je le začasen produkt tega kaosa. S tem je povezan pesnikov poziv k "nočni" temi. Ponoči, ko človek ostane sam pred večnim svetom, se močno počuti na robu prepada in še posebej intenzivno doživlja tragičnost svojega bivanja.
Aliteracijske tehnike.
Tihi somrak, zaspani somrak, Napolni v globino moje duše ...
Naj okusim uničenje, pomešam se s spečim svetom!
Kaj tuliš, nočni veter? Zakaj se tako noro pritožuješ?
O! Ne prebudite spečih neviht – pod njimi se meša kaos.
A. Fet.
Besedila so nastala iz človeka, iz narave, iz občutka. Lepota je edini cilj poezije.
Posebna vloga melodične organizacije verza: uporaba aliteracije in ritmičnih vzorcev.
"Šepet, plaho dihanje ..."
Narava, ljubezen. Brezglagolstvo. Zmenek na vrtu. Skrivnostni somrak. "Glasba ljubezni." Impresionizem. Upodablja ne toliko predmetov in pojavov kot odtenke, sence in nejasna čustva. Fetova ljubezenska in krajinska besedila tvorijo eno celoto. "Šepet, plaho dihanje, triki slavca."
Ključni podobi njegovih besedil sta »roža« in »slavček«. "Purple of the Rose" se v finalu spremeni v zmagoslavno "zarjo". To je simbol svetlobe ljubezni, sončnega vzhoda, novega življenja - najvišji izraz duhovnega dviga.

(Še ni ocen)


Drugi zapisi:

  1. Tjutčev v večini svojih pesmi govori o naravi, v njej vidi nekaj, kar se v ničemer drugem ne vidi, spoznal je, da je treba nekatere resnice iskati v korenu nečesa – zato išče filozofske resnice v korenu vesolja – narava Preberi več......
  2. Puškinova krajinska lirika odraža ostro dojemanje poezije sveta okoli človeka. Vsak detajl pokrajine je barvit, izrazit in pomenljiv, uteleša ideal harmonije narave, njene »večne lepote«, stik s katero prebuja občutek radosti bivanja. V pesmi »Spet sem obiskal ...« podrobnosti pokrajine Preberi Več ......
  3. Poezija F. Tjutčeva je »poezija misli«, »filozofska poezija«, »poezija kozmične zavesti«. Najpomembnejša tema za Tyutcheva je kaos v vesolju, to je nerazumljiva skrivnost, ki jo narava skriva pred človekom. Tjučev je svet dojemal kot starodavni kaos, kot prvinski element. In vse vidno, Read More......
  4. Ruska književnost 19. stoletja. nas je velikodušno podaril z neprecenljivimi, visoko duhovnimi deli, nam predstavil številne izjemne pesnike, med katerimi posebno mesto pripada mojemu najljubšemu pesniku F. I. Tyutchev. O njegovem delu lahko rečemo z besedami Turgenjeva: O Tjutčevu ni spora: kdo ne Preberi Več ......
  5. Če živimo v utesnjenem, hrupnem industrijskem mestu, je precej težko ceniti lepoto in globino pesmi o naravi. Zdi se, da razumete, da je to pravzaprav čudovito, a nekaj v notranjosti je tiho, ne odmeva s harmonijo, ker "rž je brezmejna, kot morje", tih let Preberi Več ......
  6. Ena osrednjih tem zrelega dela Tjutčeva je bila tema ljubezni. Ljubezenska besedila so odsevala njegovo osebno življenje, polno strasti, tragedij in razočaranj. Kmalu po prihodu v München (očitno spomladi 1823) se je Tyutchev zaljubil v zelo mlado dekle (15-16 Preberi več ......
  7. Obstaja določena ura v noči vesoljne tišine, In v tej uri pojavov in čudežev se Živa kočija vesolja odprto zakotali v svetišče nebes ... F. I. Tjučev Za razliko od Puškina ali Feta, Tjučev ni preprosto odgovoril v poezija do dogajanja Preberi Več ......
  8. Za Tyutcheva je bila značilna želja, da bi razkril skrivnosti vesolja ali se jim vsaj približal, se jih dotaknil. Vesolje je večno, človeško življenje ni nič. Z leti to začne vse bolj skrbeti Tyutcheva. Pride do ideje o "neuporabnosti" človeškega obstoja. Nesporno Preberi Več......
Pesmi F. I. Tyutcheva o naravi

Analiza pesmi

1. Zgodovina nastanka dela.

2. Značilnosti liričnega dela (besedilna vrsta, umetniški način, zvrst).

3. Analiza vsebine dela (analiza ploskve, značilnosti lirskega junaka, motivi in ​​tonaliteta).

4. Značilnosti sestave dela.

5. Analiza umetniških izraznih sredstev in verzifikacije (prisotnost tropov in stilnih figur, ritem, meter, rima, kitica).

6. Pomen pesmi za celotno pesnikovo delo.

Pesem "Dan in noč" je napisal F.I. Tyutchev leta 1839. Istega leta prvič objavljeno v reviji Sovremennik. Nato je bil leta 1854 in 1868 ponovno objavljen v Sovremenniku. L.N. Tolstoj je v svoji zbirki pesnikovih pesmi to delo označil s črkama »T. G.K.!" (Tjučev. Globina. Lepota).

Pesem lahko uvrstimo med filozofske lirike, njena glavna tema je tradicionalno romantično nasprotje dneva in noči kot podob, ki simbolizirata dve polarnosti človekove duše. Stil je romantičen. Žanr – lirični fragment.

Pesem se začne s podobo svetlega, veselega dne:

V svet skrivnostnih duhov,
Nad tem brezimnim breznom,
Prevrnjena je zlatotkana prevleka
Po visoki volji bogov.
Dan - ta briljantna naslovnica -
Dan, zemeljsko oživitev,
Zdravljenje duš bolnih,
Prijatelj človeka in bogov!

Mirne, slovesne intonacije prenašajo občutke lirskega junaka. Podobo dneva ustvarjajo številne aplikacije, ki se tukaj uporabljajo v določeni pomenski gradaciji: »ta briljantna prevleka«, »oživitev na zemlji rojenih«, »Zdravljenje duš bolnih«, »Prijatelj človeka in bogovi!" Dan je jasnost, red, duševni mir. Človek je v harmoniji z Bogom in Vesoljem. Raziskovalci so ugotovili, da v prvem delu pesmi ni gibanja ali dinamike. Tu ni glagolov, uporablja se samo pasivni deležnik "vržen", zato Tjučevljev dan postane pasiven, neaktiven.

Toda kmalu se dan umakne noči in v duši liričnega junaka zaživijo drugi občutki - strah, nemoč. "Nočno brezno", ki se odpre njegovemu pogledu, povzroči kaos, ki nasprotuje harmoniji v lirskem svetu Tjutčeva. Noč naredi vse skrito, tajno, očitno. Človek ostane sam s svojo dušo, s celotnim Vesoljem, ne more ubežati lastnim izkušnjam. In tukaj je junak že nasproti vesolju. V istem smislu lahko tukaj obravnavamo simboliko svetlobe in teme. Tema noči uniči ovire med človekom in globokimi premiki njegove duše, prikliče v življenje vse, kar je bilo pokrito z "briljantnim pokrovom" dneva. Toda kaj se skriva tam, v globinah podzavesti liričnega junaka? Pesnik na to vprašanje ne daje neposrednega odgovora:

Toda dan bledi - prišla je noč;
Prišla je - in iz sveta usode
Tkanina blagoslovljene prevleke,
Ko ga odtrga, ga vrže stran ...
In brezno se nam odkrije
S svojimi strahovi in ​​temo,
In med njo in nami ni ovir -
Zato je noč za nas strašna!

Tu se že srečamo s številnimi glagoli, kratkim pasivnim deležnikom in gerundijem: »zbledi«, »je prišel«, »je prišel«, »odvrže«, »odtrgal«, »gol«. Tyutchevova noč je močnejša od dneva, je aktivna, zatira junaka. In tu se približamo filozofskemu razmišljanju o človeku, o temnih in svetlih platih njegove duše. Če se človek drži norm dobrote in razuma, ga kaos ne bo mogel uničiti. Če je anarhičen in svojevolen, potem bo narava proti njemu obrnila svojo temno stran.

Isti motiv človekove nemoči pred elementi Noči se sliši v pesmi Tjutčeva »Sveta noč se je dvignila na nebo«:

In kot vizija je zunanji svet zapustil ...
In človek je kot brezdomna sirota,
Zdaj stoji, šibek in gol,
Iz oči v oči pred temnim breznom.

Prepuščen bo sam sebi -
Um je odpravljen in misel osirotela -
V moji duši, kot v breznu, sem potopljen,
In ni zunanje podpore, ni omejitev ...

Kompozicija dela temelji na principu antiteze. Ločimo lahko dva dela. V prvem delu pesnik ustvari podobo dneva, v drugem delu - podobo noči.

Pesem je napisana v jambskem tetrametru, osmercih, rima je obročna. Pesnik uporablja naslednja umetniška izrazna sredstva: epitete (»nad ... brezimnim breznom«, »briljantno pokrivalo«, iz usodnega sveta«), metaforo (»iz usodnega sveta, tkanina blagoslovljenega pokrova, raztrgana). stran, odvrže«), inverzija (»Zlatotkani pokrov se vrže«), asonanca (»Zlatotkani pokrov se vrže«), aliteracija (»Po visoki volji bogov«). Najdemo visoko besedišče (»tančica«, »milostiv«) in arhaizme (»duhovi«, »zemeljski«, »to«, »meglice«).

Pesem "Dan in noč" je ena najboljših v pesnikovem delu. Prefinjeno in natančno prenaša svetovni nazor Tjutčeva, »pesnika nočnih razodetij, pesnika nebeških in duhovnih brezen. Zdi se, kot da šepeta s sencami noči, ujame njihovo nejasno življenje in ga posreduje brez simbolov, brez vsake romantike, s tihimi, trepetajočimi besedami ... To je kontemplacija sveta v njegovi nočni spontanosti, v njegovi kaotični božanskosti. resnica ... Človeško življenje je ovito v sanje in svetel dan so ravno sanje, iz katerih se prebudimo v življenje, v smrt.«



Vam je bil članek všeč? Delite s prijatelji!