Si ndryshoi heroi lirik i Yesenin. Veçoritë e botëkuptimit poetik të Sergei Yesenin

Ese mbi letërsinë: Heroi lirik i poezisë së S. Yesenin A keni menduar ndonjëherë se si lind një poet? Çfarë bëhet shtysa që zgjon mendimet krijuese në mendjen e tij? Secili ka të drejtë të mendojë në mënyrën e vet. Për disa, burimi i krijimtarisë mund të jetë një surprizë e gëzueshme në zbulimin e një bote të re, të panjohur ose një ndjenjë dhembshurie për pikëllimet njerëzore, ose, më në fund, gjithçka fillon me një shpirt të hapur ndaj të gjitha "mbresave të jetës". dhe dëshira jo vetëm për të përcjellë te lexuesi një ndjenjë gëzimi, por për ta përcjellë, për ta infektuar atë me një ndjenjë të plotësisë dhe bukurisë së jetës. Kush e di?! Por pa butësi për ta parë botën në mënyrën e vet, pa aftësinë e ndjeshmërisë, simpatisë, humanizmit dhe mëshirës për të gjitha gjallesat, pa impresionueshmëri dhe sinqeritet, nuk ka poet. Pikërisht kështu filloi Sergei Yesenin, duke u ngritur nga thellësia e jetës së njerëzve. Një ndjenjë dashurie e madhe e lidhi atë me tokën e tij të lindjes Ryazan, e cila jo vetëm që u bë një djep, por gjithashtu dha një botë imazhesh poetike: agimet e jashtme, dhe spërkatja e valëve, dhe hëna e argjendtë, dhe shushurima e kallamishteve, dhe ulërima e furishme e një stuhie, dhe bluja e pamasë e parajsës, dhe bluja e sipërfaqes së liqeneve, dhe aroma e pishës rrëshirë, dhe mullarëve të freskët të kashtës dhe mullarëve të kuq.

E gjithë kjo përbënte botën shumëngjyrëshe, polifonike që poeti i ardhshëm përvetësoi që në fëmijërinë e hershme. Kishte diçka mrekullie në "ardhjen" e S. Yesenin në poezinë ruse: pasi doli nga "heshtja shekullore", ku tingulli gri i "qiejve të varfër" dhe "shkurreve të rrëgjuara", ai u ngjit në të mrekullueshëm. shkallët në majë, të cilat për disa mbetën të papushtuara, të paarritura. Kjo i jep çdo të drejtë për ta renditur S. Yesenin ndër mjeshtrit e mëdhenj të poezisë që e kaluan jetën në shërbim të plotë të saj. Vendi i tij i lindjes i dha heroit të Yesenin një dhuratë vërtet të çmuar, duke e lidhur atë me njerëzit me lidhje të shenjta. Këto ishin pikëpamje të përgjithshme mbi jetën dhe mençurinë, dhe një ide e mirësisë, lumturisë dhe fatkeqësisë, e zhvilluar gjatë shekujve.

Në heroin lirik jetonte shpirti i njerëzve, i edukuar nga e gjithë jeta fshatare e fshatit të tij të lindjes, nga ato këngë, besime, rrëmujë e përralla që ishin burimi kryesor i krijimtarisë. Prandaj S. Yesenin dhe heronjtë e tij duhej të ndanin fatin e njerëzve si në momente të shkurtra gëzimi, ashtu edhe në vite të gjata pikëllimi dhe trishtimi. Tema e unitetit me njerëzit, dashuria për rrënjët stërgjyshore është e lidhur drejtpërdrejt me temën e atdheut, e paraqitur në poezi me një imazh të përgjithësuar të tokës ruse, me stepat e saj të pafundme, të kufizuara nga pylli në horizont, me qetësinë e saj. lumenj që rrjedhin me përtesë në brigje të pjerrëta. Heroi lirik del para lexuesve si një bir besnik i atdheut të tij, duke admiruar "qoshet e tij përrallore", ku është "i bekuar dhe i shenjtë", ku ka "kasolle në rrobat e figurës" dhe "shelgjet janë murgesha zemërbutë.”

Rusia është e dashur për të në cilindo prej manifestimeve të saj: si shkëlqyese, që shkëlqen me të gjitha ngjyrat e ylberit, ashtu edhe e shkretë, e vetmuar, e shurdhër, e braktisur. Heroi shpreh ndjenjën e tij të vërtetë të dashurisë për tokën e tij të lindjes, duke thënë: E zezë, pastaj ulërimë me erë! Si të mos të përkëdhelë, të mos të dua? Ishte patriarkaliteti dhe origjinaliteti i Rusisë që ngacmonte gjithmonë ndjenjat e heroit, dhe çdo përpjekje për të shkatërruar këtë harmoni të veçantë u prit me armiqësi. Por tetori i vitit 1917, i cili vërtet ndriçoi poezinë e Yesenin me një dritë të re, nuk u përshëndet në atë mënyrë. Ai dukej se ishte një simbol i ndryshimeve të ardhshme, përmbushja e shpresave dhe ëndrrave, transformimi i të gjitha gjërave në tokë. Pasi u rimishërua si profet, heroi lirik fillon të krijojë botën e tij - atë parajsë të krishterë që njerëzit e kanë ëndërruar prej kohësh. Heroi i Yesenin pikturon një tokë përrallore në "Inonia" dhe vepra të tjera të kësaj periudhe.

Një vend që, për fat të keq, vetëm u paralajmërua. Pamjet e krijuara nga poeti janë padyshim një utopi, një tokë ëndrrash. Kjo është arsyeja pse tashmë në poezinë "Jordan Dove" tingëllon kaq qartë motivi i humbjes dhe i pasigurisë. Heroi i Yesenin është duke pritur për ndryshime, por nuk di për pasojat e tyre. Ai mundohet nga dyshimet: nga njëra anë, besimi në një të ardhme të afërt të ndritshme ("Dëgjoj lajme të ndritshme në mjegull"); nga ana tjetër, një mjellmë me trishtim në sy, që personifikon Rusinë që qan që ka “lundruar” në qiell. Kështu që ëndrra e lumturisë, parajsës universale dhe drejtësisë u shemb pa mëshirë, duke dëshmuar kështu se revolucioni nuk i përmbushi shpresat e vendosura mbi të, nuk u bë shpëtim universal dhe udhërrëfyes për botën e lumturisë. Kjo periudhë, si për vetë S. Yesenin, ashtu edhe për heroin e tij lirik, u shënua nga një krizë ideologjike që e ktheu një të ri të dashuruar në një zbavitës të dehur, një banor tavernash dhe portash, një grindavec. Në ciklin "Taverna e Moskës" dëgjojmë motive vetmie dhe refuzimi.

Imazhi i një huligani, goditës me cinizmin e fjalëve dhe shprehjeve, frazave thumbuese, ishte, sipas mendimit të vetë S. Yesenin, poza më e përshtatshme, një histori e mprehtë, jashtëzakonisht e sinqertë për një fat të pafat, për pikëllimin, për melankolinë. , për dhimbjen dhe pakënaqësinë mendore, mënyra e vetme e vetë-shprehjes. Po, është e kotë të vazhdosh ta mbytësh pikëllimin në verë, duke e çuar dhimbjen tënde gjithnjë e më thellë. Po ku mund të gjej forcën të dal nga këneta, nga balta e baltës, të lahem e të shëroj plagët e mia shpirtërore? Shndërrimi i heroit lirik përshkruhet në ciklin “Motivet persiane”, ku në atmosferën e Lindjes përrallore, ekzotizmit magjepsës, ai përpiqet të gjejë harmoninë e humbur përmes fuqisë së madhe të dashurisë.

Çdo poezi e kësaj periudhe i ngjan një rrëfimi, plot përjetime dhe mendime për një jetë dhe përjetime të shkuara. Por edhe Bosfori dhe Persia blu përrallore, madje edhe "lulet e Khorossan" dhe dashuria e një gruaje të bukur persiane nuk mund të fitonin plotësisht zemrën e heroit të Yesenin. Me sy të mbushur me melankoli dhe butësi, ai shikoi nga "Persia e tapetit" në Rusi dhe përsëri pa Rusinë në të - "blu" dhe "artë", "druri" dhe "fushë", "përgjumur" dhe "i dhunshëm". Dhe përsëri heroi u tërhoq në "shtëpinë" e tij, në "tokën e shiut dhe motit të keq", në "tokën e vërshimit të forcave të frikshme dhe të qeta pranverore". Pasi u kthye në atdheun e tij me dëshirën për të rimenduar realitetin laik, heroi lirik gjen forcën për përulësi.

Por, mjerisht, edhe pasi bëri një sakrificë të tillë, ai mbeti i panevojshëm, i huaj. Pra, "gëzimi i trishtuar" i kthimit zëvendësohet nga një ndjenjë tjetërsimi dhe shqetësimi: mulliri qëndron me sy të mbyllur, dhe shtëpia e babait është djegur dhe heroi ndihet si një endacak i trishtuar dhe i huaj në vendin e tij, madje edhe pushon së kuptuari gjuhën e bashkëqytetarëve të tij. Një nga veprat qendrore dhe përfaqësuese të kësaj periudhe është "Njeriu i Zi", i cili u bë fundi i dramës jetësore të heroit dhe krijuesit të tij. Në delirin e tij që po vdes, ai takon Njeriun e Zi, duke kuptuar se ky nuk është gjë tjetër veçse një pasqyrim i çdo gjëje të pistë, të pikëlluar, të sëmurë që është grumbulluar në shpirtin e tij prej shumë vitesh. Duke hequr nga vetja çdo gjë të zezë, heroi lirik mbetet i shkatërruar, pasi "mysafiri i neveritshëm" ishte shpirti i tij, i nxirë nga dhimbja dhe mundimi. Përfundimi i "Black Man" është simbolik. S. Yesenin donte të thoshte se heroi është plot urrejtje të paepur për manifestimet e poshtërsisë njerëzore, por është i pambrojtur ndaj saj.

Bashkimi përfundimtar i Zikut me heroin lirik lehtësohet nga përsëritja e një detaji - kapelja e sipërme, e cila fillimisht i përkiste Zikut, dhe në fund poetit. Kjo dëshmon jorealitetin e Zikut, i krijuar nga imagjinata e sëmurë e heroit dhe u shndërrua në "Unë" e tij të dytë. Dhe ai nuk ka më forcë të fillojë një jetë të re, sepse plaga e vjetër e bën veten të ndjehet, gjakoset, duke futur tmerr dhe frikë në shpirtin e heroit. Heroi lirik i Sergei Yesenin, i cili u bë dyshe, reflektim i poetit, e kaloi rrugën e tij në kërkime të vazhdueshme dhe, çka është më e hidhura, në zhgënjime të vazhdueshme. Por, pavarësisht përfundimit tragjik, poezia e Sergei Yesenin me temat e saj të përjetshme do të jetojë në zemrat e pasardhësve.

Koha nuk ka fuqi mbi të. Dhe megjithëse ngjarjet që shqetësonin poetin kanë kaluar prej kohësh në të kaluarën, realiteti që ushqeu poezitë e tij ka ndryshuar, krijimet e Yesenin nuk harrohen. Brezat e rinj zbulojnë në to diçka të re, të afërt dhe të dashur, falë aftësisë së jashtëzakonshme të poetit për të gjetur kontakt të ngushtë të përzemërt me lexuesin, për ta emocionuar, duke i zgjuar ndjenjat e tij më intime. Natyra nuk është vetëm shpirti i të gjitha poezive, megjithëse pa të ato nuk mund të ekzistojnë, duke humbur veçantinë dhe hijeshinë e tyre, jo vetëm një "djep" për poetin dhe heroin e tij lirik, por një lloj "shkolle" poetike të S. Yesenin, jep forcë për të jetuar dhe krijuar. Një peizazh modest, por magjepsës me dashuri të thellë nderuese, si një krijesë e gjallë, lind "këngët e shiut dhe pemëve të qershisë së shpendëve" dhe një varg të spërkatur me lëng qershie në qiell, "ndryshk i trishtuar i shelgut" dhe "stuhia sensuale", " pëllumbi blu i gëzimit”, dhe “vinçi melankolinë e shtatorit” - me një fjalë, gjithçka që jetoi, admiroi dhe shijoi heroi lirik.

Heroi lirik i S. Yesenin përkon kryesisht me vetë autorin (në "Anna Snegina" heroi i poemës quhet Sergei, faktet e biografisë së tij përkojnë me jetën e vetë autorit, qëndrimi i tij ndaj botës është identik me pikëpamjet e vetë S.A. Yesenin).

Për Yesenin, vendlindja e tij, atdheu është Rusia qendrore, fshati Konstantinovo në provincën Ryazan, Rusia rurale, me jetën fshatare dhe traditat e lashta. ("Kasolle" (1914) - detaje të jetës fshatare). Rustikishtja me përrallat dhe këngët e saj, me fjalët dialektore, me dialektin melodioz fshatar është subjekt i qëndrimit të kujdesshëm të poetit ndaj atdheut të tij të vogël. ("Largohu, i dashur rus...", 1914; “Ti je toka ime e braktisur...”, 1914; “Jam sërish këtu, në familjen time...”, 1915-1916; "Gjethet e arta filluan të rrotullohen" 1918; " Në këtë botë unë jam vetëm një kalimtar..." 1925).

Rusia rurale është natyra që e rrethon. Ngjyrosja e botës natyrore në poezinë e Yesenin "qershia e shpendëve", 1915, "Flokët e gjelbër..." , 1918, "Po endem nëpër borën e parë..." 1917-1918, Natyra për heroin lirik është një krijesë e gjallë (teknika e personifikimit).

Qëndrimi ndaj "vëllezërve të tij më të vegjël" është ajo që "Rusi blu" i mësoi atij: dashurinë për botën e kafshëve, humanizimin e qenve, lopëve, kuajve, maceve ("Lopa", 1915; "Dhelpra", 1915; "Kënga e Qeni", 1915; "Qeni i Kachalovit", 1925).

Ëndrra për dashurinë e “pastër” është një nga motivet kryesore të teksteve të poetit. Në tekstet e hershme të Yesenin, i dashuri i tij shpesh paraqitet në imazhin e natyrës: "Magjepsja", 1913-1915. ("Në lulet e dashurisë, princesha pranverore..."; "Ngjyra e kuqe e agimit u thur mbi liqen", 1910 Lirika urbane nga S. Yesenin: "vajza-natyra" tokësore u bë një kujtim ëndërr (). “Ja, lumturi budallaqe...”, 1918, cikli urban “Taverna e Moskës” (1923), poeti duket se heq dorë nga e kaluara “taverna” në poezitë e tij dhe gjen shpëtimin në dashuri. "Dashuria e një huligani" ("Një zjarr blu filloi të përfshijë..." 1923). "Motivet persiane" (1924-1925) - një përpjekje për të gjetur harmoni me veten dhe botën.

Ngjarjet historike që ndryshuan jetën e Rusisë u pasqyruan në poezinë dhe gjuhën e Yesenin. (“U largova nga shtëpia...”, 1918, “Unë jam poeti i fundit i fshatit...”, 1920, “Po! Tash u vendos. S’ka kthim...”, 1922-1923). Duke u kthyer në fshatin e tij të lindjes, ai shikon jetën e bashkëfshatarëve të tij nga jashtë ("Rusi Sovjetik", "Anna Snegina"). "Devijim fshatar" në pranimin nga Yesenin të Revolucionit të Tetorit. Në pamundësi për t'u marrë vesh me Rusinë e re, të çeliktë, ai arrin në një kuptim të mençur të lumturisë: "I lumtur që mora frymë dhe jetova". ("Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj...", 1922; "Korija e artë më largoi..." 1924; "Lamtumirë, miku im, mirupafshim...", 1925)



Pyetje:

1.Çfarë vendi zë fshati rus në veprën e hershme të Jeseninit?

2.Si ndryshon imazhi i fshatit në veprat pas-revolucionare të poetit?

3. Si e sheh natyrën heroi i Yesenin?

4. Si paraqitet dashuria në poezitë e hershme të Jeseninit? A ndryshon perceptimi i dashurisë së heroit të Yesenin në periudhën e vonë të krijimtarisë së tij?

Përbërja

Poezia e Sergei Yesenin ka përthithur të gjitha shenjat e kohërave komplekse dhe kontradiktore në të cilat poeti duhej të jetonte. Ai pasqyronte përvojat e artistit, ndjenjat, mendimet, shpirtin e tij. Mund të themi se fati tragjik i Yesenin u pasqyrua plotësisht në veprën e poetit.

Heroi lirik i poezisë së S. Yesenin është kontradiktor dhe i paqartë. Ai ndryshoi, u pjekur, u zhgënjye dhe u rilind bashkë me poetin. Prandaj, mund të themi se heroi lirik i poezisë së Yesenin është kryesisht autobiografik.

Cilat tipare, tipare të ndritshme tërheqin vëmendjen tonë në heroin e poezive të Yesenin? Para së gjithash, për mendimin tim, dashuria e pamasë për Atdheun, për tokën e dikujt. Duke u nisur nga veprat e tij më të hershme, heroi lirik i Yesenin rrëfen dashurinë e tij për "hapësirën e Ryazanit". Ai ndihet si një pjesë e natyrës së tij amtare, një grimcë e saj, pa të cilën ai nuk mund ta imagjinojë jetën:

E bukur dhe e ngrohtë

Ashtu si pranë sobës në dimër.

Dhe thupërt qëndrojnë

Si qirinj të mëdhenj.

Për më tepër, për heroin lirik Yesenin, bukuria e natyrës së tij të lindjes bashkohet me bukurinë e jetës së matur të fshatit. Për të, e gjithë kjo është një, e gjithë kjo është Atdheu i tij, rrënjët e tij. Është e pamundur të humbasësh kontaktin me tokën tënde amtare. Është si të harrosh familjen, prindërit. Kjo nënkupton vdekjen e pashmangshme, shkatërrimin e shpirtit.

Heroi lirik i Yesenin është shumë emocionues. Ky është një person i pasur shpirtërisht, i aftë për ndjenja të thella dhe të forta. Dashuria luan një rol të madh në jetën e tij. Mund të themi se ajo i jep heroit forcën për të jetuar dhe krijuar. Por shpeshherë gëzimi i dashurisë shkrihet me hidhërimin, melankolinë dhe ankthin (Dhe le të qajë koka e drurit me tingujt kumbues. Ka një melankoli të gëzueshme në të kuqen e agimit).

Është për t'u habitur që edhe ndjenja e dashurisë për një grua është e ndërthurur te heroi lirik me një ndjenjë dashurie për atdheun e tij. Dhe në momentet e lumturisë supreme, malli për atdheun nuk e lë:

Ti je Shagane im, Shagane!

Atje, në veri, ka edhe një vajzë,

Ajo duket shumë si ju

Ndoshta ai po mendon për mua ...

Heroi i Yesenin nuk është gjithmonë i lumtur në dashuri. Shpesh kjo ndjenjë i sjell atij dhimbje, zhgënjim dhe pakënaqësi. Heroi nuk mund të vendosë gjithmonë gjithçka në vendin e vet dhe të kërkojë falje nga i dashuri i tij. Rëndësia dhe pendimi i shtypin shpirtin. Në këtë gjendje, ai shpesh derdh melankolinë e tij në taverna, në shoqërinë e shoqëruesve të rastësishëm:

Skuqje, harmonikë. Mërzia... Mërzia...

Gishtat e fizarmonikës rrjedhin si valë.

Pi me mua, kurvë e keqe

Pi me mua.

Dhimbja mendore e heroit shpesh rezulton në skandale, grindje dhe zënka. Ai ka një reputacion të keq dhe shmanget nga njerëzit "të mirë". Por vetë heroi nuk shqetësohet për këtë për një kohë të gjatë. Me kalimin e moshës, me kalimin e kohës, ai e kupton se nuk ka nevojë të "hedhë veten", të humbasë veten në të gjitha llojet e gjërave të vogla, të cilat shumë njerëz i konsiderojnë gjëra të rëndësishme. Heroi lirik është i sigurt se errësira në zemrën e turbullt është pastruar më në fund.

Gjithnjë e më shpesh, heroi fillon të mendojë për jetën e tij, fillon të shikojë prapa. Mendimet dhe ndjenjat e tij janë kontradiktore. Është e trishtueshme që ka shumë më tepër negative sesa pozitive. Heroi nuk mund të gjejë dhe kuptojë vendin e tij në jetë. Nuk ka lumturi për shpirtin e tij të pambrojtur në qytet, por fshati i tij i lindjes nuk kënaq më, nuk sjell paqe. Ngjarjet e revolucionit të vitit 1917 përmbysën gjithçka. "Rusi prej druri" po bëhet në mënyrë të pakthyeshme një gjë e së kaluarës. Industrializimi po përparon në fshat me një hap hekuri, duke shkatërruar vetë themelet e fshatit rus, duke ndryshuar botëkuptimin e fshatarëve, shpirtin e tyre. E gjithë kjo e çon heroin lirik në reflektime të trishtuara:

Nuk ka dashuri as për fshatin as për qytetin,

Si mund ta përcillja?

Do të heq dorë nga gjithçka. Unë do të rrit mjekrën time

Dhe unë do të shkoj si një endacak nëpër Rusi.

Por megjithatë, pavarësisht nga të gjitha kontradiktat dhe lëkundjet mendore, heroi lirik vjen në një harmoni të caktuar. Ai arrin të përballojë të gjitha kontradiktat, të kuptojë ligjet më të larta dhe të kuptojë kuptimin e jetës njerëzore.

Mund të themi se heroi i Yesenin është gjithmonë i ri në zemër, kështu që ai e percepton rritjen dhe pjekurinë me shumë dhimbje. Mosha e detyron të shikojë prapa dhe të bëjë një bilanc. Jo menjëherë, por ai ende arrin të pranojë dhe të kuptojë ligjet e Universit, të vlerësojë veten dhe jetën e tij dhe të gjejë, megjithëse me një përzierje trishtimi, paqen e tij:

Të gjithë ne, të gjithë ne në këtë botë jemi të prishshëm,

Bakri derdhet në heshtje nga gjethet e panjeve...

Qofshi të bekuar përgjithmonë,

Ajo që ka ardhur të lulëzojë dhe të vdesë.

Punime të tjera mbi këtë vepër

"Poezia e Yesenin-it na ngroh..." (bazuar në veprën poetike të S. Yesenin)

Sergei Yesenin lindi në fshatin Konstantinov, provinca Ryazan. Siç dëshmojnë biografët, ai u rrit si një djalë i djallëzuar dhe nuk ndryshonte shumë nga bashkëmoshatarët e tij. Ai filloi të shkruajë poezi shumë herët, në moshën nëntë vjeçare. Poema e tij e hershme “Drita e kuqe e agimit u thur mbi liqen…” është më e famshme. Imazhe të ndritura e të ndritshme, përjetimet e para të përzemërta, një përshkrim i të afërmve dhe të dashurve që e rrethonin poetin e ri... Dhe e gjithë kjo nuk fshihet pas një velloje të mjegullt fjalësh e frazash, por shprehet drejtpërdrejt dhe çiltërsisht. Jeta është ende e panjohur, ajo ende nuk godet dhe gjymton shpirtin dhe ndjenjat:

Vetëm unë nuk qaj - shpirti im është i lehtë.

Një nga tiparet dalluese të karakterit të heroit lirik të Yesenin ishte hapja. Shpesh ajo shndërrohej në goditje mizore dhe plagë të pashëruara të shpirtit për vetë poetin:

Kjo është ajo që është

Unë nuk respektoj askënd për asgjë.

Unë këndoj kamxhikun e artë

Dhe ndonjëherë fytyra ime është e mbuluar me blozë.

Tekstet e Yesenin dallohen nga natyra e tyre autobiografike. Duke lexuar poezitë e tij, pjesë-pjesë mund të merrni një ide për jetën e poetit. Heroi lirik, si vetë Yesenin, u godit nga jeta. Ajo dha goditje të tilla që ishte pothuajse e pamundur t'i përballoje. Dhe pastaj, duke e urryer veten për dobësinë e tij, duke përçmuar shpirtrat e këqij që e rrethonin, ai u zhyt në depresion të thellë, duke larë dhimbjen me verë dhe duke i derdhur ndjenjat e tij në letër:

Miku im, shoku im,

Unë jam shumë i sëmurë

Nuk e di nga erdhi kjo dhimbje.

A po fishkëllen era

Mbi një fushë të zbrazët dhe të shkretë,

Ashtu si një korije në shtator,

Alkooli bën dush trurin tuaj.

Një ndjenjë dashurie e madhe e lidhi heroin lirik Yesenin me tokën e tij të lindjes Ryazan, e cila jo vetëm që u bë djepi i tij, por gjithashtu i dha atij shumë imazhe poetike: agimet e pranverës, spërkatja e një valë, dhe një hënë e argjendtë, dhe shushurima e kallamishteve dhe zhurma e furishme e një stuhie, bluja e pamasë e qiellit dhe sipërfaqja blu e liqeneve dhe aroma e pishës rrëshirë, e mullarëve të freskët të barit dhe e kashtës së kuqe. E gjithë kjo përbënte një botë shumëngjyrësh dhe polifonike, të cilën poeti i ardhshëm e përvetësoi që nga fëmijëria e hershme:

Unë do të këndoj

Me gjithë qenien në poet

E gjashta e tokës

Me një titull të shkurtër

Heroi lirik i poezisë së Yesenin shfaqet para lexuesve si një bir besnik i Atdheut të tij, duke admiruar qoshet e tij "përrallore", ku "është e lumtur dhe e shenjtë", ku ka "kasolle në rrobat e figurës" dhe " shelgjet janë murgesha zemërbutë.” Yesenin e çmon Rusinë në cilindo nga manifestimet e saj: vezulluese, vezulluese me të gjitha ngjyrat e ylberit dhe e shkretë, e vetmuar, e shurdhër dhe e braktisur. Heroi shpreh ndjenjën e tij të vërtetë të dashurisë për atdheun e tij, duke thënë:

E zezë, pastaj ulërimë me erë,

Si të mos të përkëdhelë, të mos të dua?

Pamjet e krijuara nga poeti janë padyshim një utopi, një tokë ëndrrash. Kjo është arsyeja pse tashmë në poezinë "Pëllumbi jordanez" tingëllon kaq qartë motivi i humbjes dhe i pasigurisë. Heroi i Yesenin është duke pritur për ndryshime, por nuk di për pasojat e tyre. Ai mundohet nga dyshimet: nga njëra anë, ka besim në një të ardhme të afërt të ndritshme ("Dëgjoj lajme të ndritshme në mjegull"); nga ana tjetër, një mjellmë me trishtim në sytë e saj, që personifikon Rusinë që qan që ka "lundruar" në qiell. Kështu, ëndrrat e heroit për lumturinë, parajsën universale dhe drejtësinë u shembën pa mëshirë, duke dëshmuar kështu se revolucioni nuk i përmbushi shpresat e vendosura mbi të, nuk u bë shpëtim universal dhe udhërrëfyes për një botë prosperiteti.

Transformimi i heroit lirik përshkruhet në ciklin “Motivet persiane”, ku në atmosferën e Lindjes përrallore dhe ekzotizmit magjepsës, ai përpiqet të gjejë harmoninë e humbur përmes fuqisë së madhe të dashurisë. Çdo poezi e kësaj periudhe i ngjan një rrëfimi, plot përjetime dhe mendime për një jetë dhe përjetime të shkuara.

Sergei Yesenin nuk mund ta imagjinojë veten jashtë Rusisë, por në fillim ndjenja e tij për Atdheun ishte pothuajse e pavetëdijshme, fëmijërore dhe e qetë. Ishte pothuajse shtazarake në "pashprehshmërinë" e saj:

Aty ku janë shtretërit e lakrës

Lindja e diellit derdh ujë të kuq,

Panje e vogël e mitrës

Sisë jeshile thith.

Heroi lirik i Sergei Yesenin, i cili u bë një dyshe, një reflektim i poetit, shkoi në kërkime të vazhdueshme dhe, më e rëndësishmja, në zhgënjime të vazhdueshme. Sergei Yesenin e quan veten poeti i fundit i fshatit:

Unë jam poeti i fundit i fshatit,

Ura me dërrasë është modeste në këngët e saj.

Në meshën e lamtumirës qëndroj

Pemët e thuprës që digjen me gjethe.

Yesenin nuk mund ta imagjinonte jetën e tij pa dashuri. Dashuria e ushqente, i dha shpresë dhe ishte forca lëvizëse e talentit të tij. Duke qenë shumë specifik në përshkrimin e përvojave të tij të përzemërta, ai dinte të fliste për ndjenjat në atë mënyrë që edhe një gruaje të padashur t'i dhembte zemra:

E dashur, le të ulemi pranë njëri-tjetrit

Le të shikojmë njëri-tjetrin në sy,

Dua nën vështrimin e butë

Dëgjoni stuhinë sensuale.

Kështu, Yesenin u kthye në aspekte të ndryshme të jetës. Në poezitë e tij, poeti shpesh është i pandashëm nga heroi lirik. Ata janë të bashkuar në impulsin, dashurinë, urrejtjen, admirimin e tyre. Edhe pse S. Yesenin erdhi në zhgënjime, në poezitë e tij ai mbeti gjithmonë optimist:

Ne nuk kemi ardhur për të shkatërruar botën,

Dhe të duash dhe të besosh.


Shpërndaje në rrjetet sociale!

Heroi lirik i Yesenin është i bashkuar me natyrën, vetëm tek ajo ndjen rrënjët e tij, rrënjët e racës njerëzore, vetëm tek ajo tërheq forcën e tij. Natyra e Yesenin-it është plot me simbole mitologjike, pagane dhe të krishtera. Por të gjithë personazhet e Yesenin jetojnë në botën reale.

"Në poezitë e mia," shkroi Yesenin në 1924, "lexuesi duhet t'i kushtojë vëmendje ndjenjës lirike..." Kjo "ndjenjë lirike" e paimitueshme përshkon të gjithë veprën e poetit.

Mendoni se si lind një poet, çfarë bëhet shtysa që zgjon mendimet krijuese në mendjen e tij? Secili ka të drejtë të mendojë në mënyrën e vet. Për disa, burimi i krijimtarisë mund të jetë një surprizë e gëzueshme në zbulimin e një bote të re, të panjohur ose një ndjenjë dhembshurie për pikëllimet njerëzore, ose ndoshta, më në fund, gjithçka fillon me një shpirt të hapur ndaj të gjitha "mbresave të jetës". , dhe dëshira jo vetëm për t'i përcjellë lexuesit një ndjenjë gëzimi, por për ta përcjellë, për ta infektuar atë me një ndjenjë të plotësisë dhe bukurisë së jetës. Kush e di?! Por pa butësi për ta parë botën në mënyrën e vet, pa aftësinë e ndjeshmërisë, simpatisë, humanizmit dhe mëshirës për të gjitha gjallesat, pa impresionueshmëri dhe sinqeritet, nuk ka poet.

Pikërisht kështu filloi Sergei Yesenin, duke u ngritur nga thellësia e jetës së njerëzve. Një ndjenjë dashurie e madhe e lidhi atë me tokën e tij të lindjes Ryazan, e cila jo vetëm që u bë djepi i tij, por edhe i dha një botë imazhesh poetike. Dhe pranvera agon, dhe spërkatja e valëve, dhe hëna e argjendtë, dhe shushurima e kallamishteve, dhe zhurma e furishme e stuhive, dhe bluja e pamasë e qiellit, dhe sipërfaqja blu e liqeneve, dhe erë pishe rrëshirë, goditje të freskëta dhe kashtë të kuq - e gjithë kjo përbënte atë botë shumëngjyrëshe, polifonike që poeti i ardhshëm e përvetësoi që nga fëmijëria e hershme.

Në poezinë e Jeseninit, pagani ndërthuret me të krishterin, duke lidhur kështu epoka të tëra. Çdo objekt universal, duke u bërë një simbol, arrin një shkallë universale njerëzore. Kështu, për shembull, panja e Yesenin nuk është vetëm një pemë, por një "pemë e jetës". Poeti shkruan për këtë në artikullin "Çelësat e Marisë". Heroi, duke e perceptuar botën përmes simboleve, ndihet i bashkuar me të. "Unë" e heroit shpërndahet në natyrë, shkrihet me të.

Rajoni i preferuar! Unë ëndërroj për zemrën time

Pirgje dielli në ujërat e gjirit.

Unë do të doja të humbas

Në zarzavatet tuaja të njëqindta.

Ndoshta, në çdo poezi të Yesenin-it ka një motiv të kryqëzuar - motivin e atdheut, Rusisë. Heroi reflekton për fatin e Rusisë, duke lundruar në botë si një anije e madhe. Rusia përfaqësohet si nënë dhe shpesh jo vetëm nënë, por Nënë e Zotit.

Nëna e dashur po vjen

Me një fytyrë të pastër në krahë.

“Letër nënës” është një letër për atdheun që lë heroi. Yesenin përcjell ndjenjat dhe mendimet e heroit lirik përmes metaforës, ngjyrës, erës, tingullit. Kasolle e Yesenin është një imazh i një fshati, kurriz në çati "është një shenjë e aspiratës". Kasollja, kështu, bëhet si një karrocë, shfaqet lëvizja dhe zhvillimi.

Ngjyrat e Yesenin janë kryesisht të kuqe, blu, ari dhe nuancat e tyre, domethënë ngjyrat e ikonës. Heroi lirik e ndjen përjetësinë përmes të krishterit. Tingulli i ziles gjithashtu e afron heroin me të përjetshmen. Shpesh përmenden festat e kishës, madje erërat tregojnë festën që po afrohet (“Ka erë mollë dhe mjaltë...”). Ky rresht tregon qartë se Shpëtimtari i mollës po vjen dhe lexuesi është në një humor festiv.

Qëndrimi i heroit lirik ndaj realitetit shprehet edhe përmes personifikimit të natyrës: “Vajzat e bredhit janë të trishtuara”, “butura po qan si violinë cigane”, qershia e shpendëve “fle në pelerinë të bardhë”... heroi lirik ka një ndjenjë të mprehtë të natyrës rurale. Jo rastësisht u thanë: “Unë jam poeti i fundit i fshatit...”

Bota e fshatit, afër Yesenin, po largohej. Dhe vetë poeti mendonte gjithnjë e më shumë për vdekjen. Këto mendime tingëllojnë veçanërisht të gjalla në poemën “Korija e artë zhgënjeu...”. Autori i saj ishte gati të vdiste, ai e kuptoi pakthyeshmërinë e viteve që kishte jetuar. Heroi lirik, duke kaluar në rrugën e jetës së tij, krahasohet në këtë poezi si me korijen, ashtu edhe me vinçat, dhe shpirtin e tij të ri me "lulen e jargavanit". Këtu lind përsëri motivi i lidhjes midis njeriut dhe kozmosit:

Bima e kërpit ëndërron të gjithë ata që kanë ndërruar jetë

Me një hënë të gjerë mbi pellgun blu.

Periudha e shkurtër e harmonisë relative gjatë udhëtimit në jug përfundon. Ndjenja e vetmisë dhe e padobishmërisë në Rusinë e re po kthehet. Tek "Rusia Sovjetike" heroi lirik thërret: "...Në vendin tim jam si i huaj". E vetmja gjë afër tij është natyra, e cila, ashtu si poeti, nuk pranon risi: “panjet janë rrudhur” në historinë e ushtarit të Ushtrisë së Kuqe. Këtu shfaqet përsëri dualiteti i heroit lirik, i cili është gati t'i japë “tërë shpirtin tetorit dhe majit” për lirinë e krijimtarisë (“...nuk do të heq dorë nga lira ime e dashur”). Ky është një vazhdim i luftës së saposhprehur me veten e tij të dytë, e cila përfundoi me fitoren e heroit lirik mbi anën e errët të shpirtit në poezinë "Njeriu i zi" i vitit 1925.

Yesenin bëri një përpjekje për të adoptuar një sistem të ri vlerash. Ai shpall "lavdërim dhe lavdi timonierit" në poezinë "Letër një gruaje", ndoshta duke iu referuar Leninit. “Përmes gurit dhe çelikut” në veprën “Drita e lëngshme e parehatshme e hënës...” heroi lirik sheh “fuqinë... e anës së tij të lindjes”. Në “Sorokoust” ai përpiqet të pajtohet me fitoren e lokomotivës mbi mëzën”, por shënon: “Ndoshta nuk jam i aftë për një jetë të re...” Përmes gojës së heroit lirik në poezinë “ Bari i puplave po fle. I dashur rrafsh...” na e bën të qartë autori se ai mbeti poeti i “kasolles së trungut të artë”.

Heroi lirik e kupton me mendjen e tij se sa shumë ka nevojë Rusia për rinovim, por nga brenda ai nuk mund të pajtohet me ndryshimet. Është sikur "Unë" e heroit ndahet dhe shembet. "Një kalë çeliku mundi një kalë të gjallë." Tragjedia e një heroi është tragjedia e disharmonisë me botën.

Rruga e vetë autorit është në shumë mënyra rruga e heroit të tij lirik. Rreshtat e ditarëve të Yesenin shpesh përkojnë me linjat e tij poetike. Ndjejmë epokën kontradiktore, dramatike të çerekut të parë të shekullit të 20-të, teksa bota e poetit dhe heroit të tij lirik janë shkrirë së bashku.



Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!