"Një poet i apasionuar pas vuajtjes," do të thërrasë Dostojevski pasi lexon "Këngët e fundit" të Nekrasov. Në të vërtetë, motivi i pikëllimit të thellë përshkon si një fije e kuqe në gjithë veprën e këtij autori popullor. “Reflektime në hyrje të përparme” është një nga veprat e tij, ku dëgjojmë rënkimin e përjetshëm të popullit rus.
Nekrasovit iu deshën vetëm dy orë për të krijuar këtë kryevepër. Në vitin 1858, në një ditë vjeshte me shi, gruaja e poetit e thirri poetin në dritare, nga ku ai mund të shihte fshatarë që "dëshironin të bënin një lloj peticioni dhe erdhën herët në shtëpinë" ku jetonte Ministri i Pronës Shtetërore.
Nekrasov u afrua pikërisht në momentin kur "pastruesit e shtëpisë dhe polici po i largonin fshatarët, duke i shtyrë nga pas" (nga kujtimet e Panajeva). Skena pati një ndikim të fortë tek ai dhe shërbeu si bazë për shfaqjen e një poezie të re.
Zhanri, drejtimi dhe madhësia
Poema është e vështirë t'i atribuohet një zhanri specifik: ndërthur tiparet e elegjisë (refleksione të trishtuara për fatin e njerëzve), satirë (duke reflektuar stilin e jetës së "pronarit të dhomave luksoze"), këngët (motivet e këngëve janë të pranishme në pjesa e fundit e veprës, duke filluar me fjalët "Tokë amtare "). Sidoqoftë, mund të përcaktohet pa mëdyshje drejtimi - poezia civile: heroi lirik pasqyron qëndrimin e tij ndaj ngjarjeve shoqërore.
Vepra është e shkruar në anapest shumëkëmbësh (trimetër dhe tetrametër alternativ).
Imazhet dhe simbolet
Imazhi i "derës së përparme" bëhet mishërimi i vuajtjeve të fshatarëve të varfër, mizorisë dhe pabarazisë sociale. Të gjitha "fytyrat e varfëra" vijnë tek ai. Por të pasurit nuk kujdesen për skllevërit: pronari i "dhomave luksoze" tregoi indiferencë ndaj kërkuesve fatkeq, ai as nuk doli tek ata, "ai ishte në një gjumë të thellë".
Imazhi i fshatarëve të fshatit është kolektiv: Nekrasov pasqyroi situatën e të gjithë punëtorëve që u detyruan të durojnë neglizhencën nga fisnikët, të punojnë deri në rraskapitje, duke siguruar të gjithë vendin me punën e tyre. Ata gjithmonë e nxjerrin inatin mbi të varfërit, nuk konsiderohen njerëz, megjithëse janë mbështetja e shtetit, forca e tij.
Kuptimi simbolik i Vollgës është gjithashtu i rëndësishëm: poeti krahason pikëllimin e njerëzve me ujërat e tejmbushura të lumit, duke pasqyruar një ndjenjë dëshpërimi të thellë, si dhe shkallën e pikëllimit të njerëzve.
Temat, çështjet dhe disponimi
Tema kryesore e poemës është tema e fatit të fshatarëve. Nekrasov pasqyroi situatën reale të fshatarëve në Rusinë e pas-reformës (skllavëria u shfuqizua në 1861). Populli ende vuan shtypjen nga zotërinjtë, duke u përpjekur me çdo mjet të sigurojë mjetet e jetesës, duke u rraskapitur nga mundi. Reforma nuk i ndihmoi, sepse askush nuk mendoi për përshtatjen e njerëzve të thjeshtë në jetën e re. Ata mbetën skllevër të varur.
Edhe problemi i padrejtësisë sociale tërheq vëmendjen e autorit. Duke përdorur shembullin e kërkuesve të varfër dhe një fisniku me ndikim, Nekrasov tregon se sa shumë të ndryshme janë jetët e të pasurve dhe të varfërve. Ndërsa disa bëjnë një jetë boshe, hanë shumë, organizojnë pritje, të tjerët janë të veshur me "këpucë të bëra vetë" dhe kanë "fytyra dhe duar të nxira" nga puna e vazhdueshme nën diellin përvëlues.
Nekrasov gjithashtu prek temën e dhembshurisë në punën e tij. Në rreshtat e fundit, heroi lirik i drejtohet drejtpërdrejt popullit:
Ose, fati duke iu bindur ligjit,
Ju tashmë keni bërë gjithçka që mundeni,
Krijoi një këngë si një rënkim
Dhe u pushua shpirtërisht përgjithmonë?..
Autori shkruan për pafuqinë e njerëzve, për paaftësinë e një njeriu për të ndryshuar jetën e tij. Ai vajton për transportuesit fatkeq të mauneve, të detyruar të mbajnë barrën e tyre për dekada. Nuk ka vend ku "mbjellësi dhe kujdestari" i tokës ruse të mos rënkojë, ky tingull është bërë aq i zakonshëm sa që tashmë "quhet këngë".
Në vepër ndryshon disponimi i heroit lirik. Me patos keqdashës, ai përshkruan jetën e "pronarit të dhomave luksoze", duke e akuzuar atë për "shurdhimin ndaj së mirës", për një ekzistencë të pakuptimtë. Sidoqoftë, heroi ka një qëndrim tjetër ndaj kërkuesve të varfër: ai është i mbushur me simpati për fatin e njerëzve të thjeshtë, flet me keqardhje për pamjen e tyre të dobët, gjendjen e tyre.
ideja kryesore
Kuptimi i antitezës së Nekrasov është i thjeshtë dhe i qartë: ndërsa punëtorët po luftojnë pa sukses për të drejtat e tyre ligjore, shtypësit e tyre, të padobishëm dhe të paskrupullt, po e rrënojnë vendin me shpërdorimin dhe dembelizmin e tyre. Duke inkurajuar një shtresëzim të tillë të shoqërisë, një person bëhet armik i vendit të tij.
Mjetet e shprehjes artistike
Puna e Nekrasov është e ngjashme me një histori: ne mund të gjurmojmë sekuencën e veprimeve, ka disa heronj në të. Megjithatë, të folurit sigurisht që na lejon ta quajmë atë një poezi. Këto nuk janë vetëm fraza rimuese, por edhe trope të veçanta:
- Epitete që përcaktojnë jo vetëm llojin e imazhit, por edhe qëndrimin e autorit ndaj tij: "të varfër", "të varfër", "pronar i dhomave luksoze".
- Anafora (uniteti i komandës) Teknika forcon motivin e vuajtjes, pikëllimit njerëzor: "Ai rënkon nëpër fusha, nëpër rrugë, Ai rënkon nëpër burgje, nëpër burgje."
- Patosi i keq në fillim të punës kryhet me ndihmën e një invektivi - një denoncim i mprehtë i ekzistencës së pasur të një fisniku.
- Tema e padrejtësisë sociale zbulohet falë një pajisjeje të tillë artistike si një antitezë: hyrja e mrekullueshme ballore është në kontrast me "të varfërit" e zakonshëm që vijnë këtu për ndihmë.
- Disa herë autori përdor një pyetje retorike (“Çfarë ju duhen këtyre të mjerëve?”, “A nuk duhet ta heqim inatin mbi ta?”) dhe kjo figurë stilistike i jep fund punës. Nekrasov i drejtohet të gjithë njerëzve, duke u përpjekur t'i inkurajojë ata të luftojnë padrejtësinë. Këto rreshta tingëllojnë si një "sfidë".
Interesante? Ruajeni në murin tuaj!
Krinitsyn A.B.
Nekrasov formulon më qartë dhe qartë qëndrimin e tij ndaj njerëzve në "Reflektime në hyrjen e përparme". Ky është një lloj manifesti krijues i Nekrasov. Nëse do të përpiqemi të analizojmë zhanrin e kësaj poezie, do të detyrohemi të pranojmë se nuk kemi hasur kurrë më parë diçka të tillë. Është strukturuar si një aktakuzë reale. Kjo është një vepër oratorie, dhe Nekrasov përdor fjalë për fjalë të gjitha teknikat e retorikës (artin e elokuencës). Fillimi i tij është qëllimisht prozaik në intonacionin e tij përshkrues: “Këtu është hyrja e përparme...”, që na referon më tepër në zhanrin realist të esesë. Për më tepër, kjo hyrje e përparme ekzistonte me të vërtetë dhe ishte e dukshme për Nekrasov nga dritaret e banesës së tij, e cila shërbente edhe si redaksia e revistës Sovremennik. Por nga rreshtat e parë bëhet e qartë se ajo që është e rëndësishme për Nekrasov nuk është aq shumë hyrja, por njerëzit që vijnë tek ai, të cilët janë portretizuar ashpër në mënyrë satirike:
I pushtuar nga një sëmundje servile,
I gjithë qyteti është në një lloj frike
Shkon deri te dyert e çmuara;
Pasi të keni shkruar emrin dhe gradën tuaj,
Të ftuarit po largohen për në shtëpi,
Shumë të kënaqur me veten tonë
Çfarë mendoni - kjo është thirrja e tyre!
Kështu, Nekrasov bën një përgjithësim të gjerë: "i gjithë qyteti" po "shkon deri te dyert e dashura". Hyrja e përparme shfaqet para nesh si një simbol i botës së të pasurve dhe të fuqishmëve, para të cilëve i gjithë kryeqyteti kërcen në mënyrë servile. Nga rruga, shtëpia dhe hyrja e përshkruar nga Nekrasov i përkiste kontit Chernyshov, i cili fitoi famë në shoqëri për drejtimin e komisionit hetimor për punët e Decembrists, dhe dha një vendim të rreptë fajtor kundër të afërmit të tij, duke shpresuar të merrte pronën. u largua pas tij. Lëvizjet se ky person është i urryer (d.m.th., i urryer nga të gjithë) do të shfaqen më vonë në vargun ("I mallkuar në heshtje nga atdheu, i lartësuar nga lëvdata me zë të lartë").
Pjesa e varfër e qytetit përshkruhet menjëherë si një antitezë:
Dhe në ditët e zakonshme kjo hyrje madhështore
Fytyrat e varfëra të rrethuara:
Projektorë, vendkërkues,
Dhe një burrë i moshuar dhe një e ve.
Më pas, Nekrasov vazhdon duke përshkruar një episod specifik: "Sapo e pashë, erdhën burrat këtu, fshatarë rusë...". Dy epitetet e fundit duken të tepërta në shikim të parë: tashmë është e qartë se meqenëse janë burra, kjo do të thotë se janë nga fshati rus. Por në këtë mënyrë, Nekrasov zgjeron përgjithësimin e tij: rezulton se në personin e këtyre burrave, e gjithë Rusia fshatare i afrohet hyrjes me një lutje për ndihmë dhe drejtësi. Pamja e burrave dhe sjellja e tyre theksojnë tiparet e krishtera: varfëria, butësia, përulësia, butësia. Ata quhen "pelegrinët", si endacakë në vendet e shenjta, "fytyra dhe duar të nxira" e bëjnë njeriun të kujtojë diellin e nxehtë të Jeruzalemit dhe shkretëtirat, ku dolën në pension hermitët e shenjtë ("Dhe ata shkuan, të djegur nga dielli"). “Kryqi në qafë dhe gjaku në këmbë” flasin për martirizimin e tyre. Para se t'i afroheshin hyrjes, ata "u lutën në kishë". Ata luten që t'i lejojnë "me një shprehje shprese dhe ankthi" dhe kur refuzohen, largohen "me kokën zbuluar", "duke përsëritur: "Zoti ta gjykojë!" Në kuptimin e krishterë, nën maskën e çdo lypsi, vetë Krishti vjen te një person dhe troket në derë: "Ja, unë qëndroj në derë dhe trokas: nëse dikush dëgjon zërin tim dhe hap derën, do të hyj në atë dhe do të hajë darkë me të, dhe ai me mua.” (Zbul. 3:20). Kështu Nekrasov dëshiron të tërheqë ndjenjat e krishtera të lexuesve dhe të zgjojë në zemrat e tyre keqardhje për njerëzit fatkeq.
Në pjesën e dytë, poeti ndryshon ashpër tonin e tij dhe bën akuza të zemëruara kundër "pronarit të dhomave luksoze":
Ju, që e konsideroni jetën të lakmueshme
Dehja e lajkave të paturpshme,
Shiriti i kuq, grykësia, lojërat,
Zgjohu! Ka edhe kënaqësi:
Kthejini ato prapa! shpëtimi i tyre qëndron tek ju!
Por të lumturit janë të shurdhër ndaj mirësisë...
Për të turpëruar më tej dinjitarin, poeti akuzues përshkruan kënaqësitë dhe lukset e jetës së tij, duke pikturuar fotografi të Siçilisë, një resort mjekësor i preferuar në Evropë në atë kohë, ku jeta e tij e "festës së përjetshme të vrapimit të shpejtë" do të marrë fund:
Më i qetë se një idil arkadian
Ditët e vjetra do të vendosin:
Nën qiellin magjepsës të Siçilisë,
Në hijen aromatike të pemës,
Duke menduar se si dielli është i purpurt
Zhytet në detin e kaltër,
Vijat e arit të tij, -
Të përgjumur nga këndimi i butë
Vala e Mesdheut - si një fëmijë
Do të biesh në gjumë...
Kështu që Nekrasov papritur i drejtohet zhanrit të idilit, të cilin asgjë nuk e parashikoi në këtë poezi, duke vizatuar një peizazh të bukur mesdhetar. Shfaqen epitete romantike: "magjepsëse", "dashamirëse", "aromatik", "vjollcë", "azure". Ritmi i veçantë korrespondon gjithashtu me përmbajtjen: Nekrasov kombinon vjersha mashkullore dhe daktilike [v], dhe nganjëherë përdor edhe transferime intonacioni, duke e ndarë një fjali në dy rreshta: “Me shiritat e arit të tij, - I përgjumur nga këndimi i butë - i valës së Mesdheut, - si një fëmijë, - Do të të zërë gjumi...”, duke u lëkundur. ne në valët e një melodie poetike, si në valët e një deti të ngrohtë. Sidoqoftë, kjo bukuri është vdekjeprurëse për njeriun e pasur - në kuptimin e mirëfilltë të fjalës, sepse ne po flasim për vdekjen e tij në sfondin e një peizazhi kaq të bukur:
Do të biesh në gjumë... i rrethuar nga kujdesi
Familje e dashur dhe e dashur
(Duke pritur me padurim vdekjen tuaj);
<...>Dhe ju do të shkoni në varrin tuaj ... hero,
I mallkuar në heshtje nga atdheu,
I lartësuar nga lavdërimi me zë të lartë!..
Më në fund, poeti braktis vëmendjen e pasanikut dhe nuk i drejtohet atij, por lexuesve, si i bindur se zemra e tij ende nuk mund të arrihet: "Megjithatë, pse po e shqetësojmë një person të tillë për njerëzit e vegjël?" dhe merr tonin e një gazetari të korruptuar, i mësuar të fshehë problemet dhe të këqijat e shoqërisë dhe të shkruajë për to në mënyrë nënçmuese dhe nënçmuese:
... Edhe më argëtuese
Gjeni pak ngushëllim në diçka...
Nuk ka rëndësi se çfarë do të durojë burri:
Kështu na udhëzon providenca
Me majë... por është mësuar!
Duke folur në emër të tij, Nekrasov, me një ton vajtues dhe simpatik, përshkruan perspektivën e vështirësive dhe ankesave të vërteta të njerëzve që u larguan pa asgjë, e cila shpaloset në një tablo epike të vuajtjes popullore. Vargu merr lëvizjen e matur e madhështore të një kënge popullore të stërzgjatur. Alternimi i mëparshëm melodioz i rimave daktilike dhe mashkullore zëvendësohet nga një alternim i rimave mashkullore dhe femërore, prandaj vargu fiton qëndrueshmëri dhe, si të thuash, "mbush me forcë". Por kjo "fuqi" është e pandashme nga vuajtjet e padurueshme: motivi kryesor dhe intonacioni i përgjithshëm i këngës është një rënkim:
...Toka amtare!
Më emërto një vendbanim të tillë,
Unë kurrë nuk kam parë një kënd të tillë
Ku do të ishte mbjellësi dhe kujdestari juaj?
Ku nuk do të ankohej një burrë rus?
Ai rënkon nëpër fusha, përgjatë rrugëve,
Ai rënkon në burgje, në burgje,
Në miniera, në një zinxhir hekuri;
Ai rënkon nën hambar, nën kashtë,
Nën një karrocë, duke kaluar natën në stepë;
Duke rënkuar në shtëpinë e tij të varfër,
Unë nuk jam i kënaqur me dritën e diellit të Zotit;
Ankimet në çdo qytet të largët,
Në hyrje të gjykatave dhe dhomave.
Folja "rënkon" tingëllon përsëri dhe përsëri në fillim të disa rreshtave (d.m.th. vepron si një anaforë), për më tepër, tingujt përbërës të saj përsëriten, "jehojnë" në fjalët fqinje ("ai rënkon ... përgjatë burgjeve ... nën kashtë”). Ndihet ndjesia se e njëjta britmë vajtuese dëgjohet pandërprerë në të gjitha anët e vendit. Fshatari, kaq i poshtëruar dhe i pafuqishëm, shfaqet si një "mbjellës dhe ruajtës", baza krijuese e jetës për të gjithë tokën ruse. Për të flitet në njëjës, që në mënyrë konvencionale tregon shumësinë - të gjithë popullin rus (kjo teknikë - njëjës në vend të shumësit - është gjithashtu retorike dhe quhet sinekdokë). Më në fund, në tekstet e Nekrasov, transportuesit e maunave bëhen mishërimi i gjallë i vuajtjeve të njerëzve, rënkimi i të cilit jehon në të gjithë tokën ruse, duke u derdhur me "trishtimin e madh të njerëzve". Nekrasov i drejtohet Vollgës, duke e bërë atë në të njëjtën kohë një simbol të tokës ruse, elementin e popullit rus dhe në të njëjtën kohë të vuajtjeve të njerëzve:
Dilni në Vollgë: rënkimi i të cilit dëgjohet
Mbi lumin e madh rus?
<...>Vollga! Vollga!.. Në pranverë, plot ujë
Nuk po i vërshoni fushat kështu,
Si halli i madh i popullit
Toka jonë është e tejmbushur...
Fjala "rënkim" përsëritet shumë herë, deri në ekzagjerim, dhe rritet në një koncept gjithëpërfshirës: rënkimi dëgjohet në të gjithë Vollgën - "lumi i madh rus", karakterizon tërë jetën e popullit rus. Dhe poeti bën pyetjen e fundit, e cila varet në ajër, për kuptimin e kësaj rënkimi, për fatin e popullit rus dhe, në përputhje me rrethanat, të gjithë Rusisë.
Ku ka njerëz, ka një rënkim... O zemra ime!
Çfarë do të thotë rënkimi juaj i pafund?
A do të zgjoheni plot forcë,
Ose, fati duke iu bindur ligjit,
Ju tashmë keni bërë gjithçka që mundeni, -
Krijoi një këngë si një rënkim
Dhe u pushua shpirtërisht përgjithmonë?..
Kjo pyetje mund të duket retorike, mund të duket tepër e politizuar (si një thirrje për një kryengritje të menjëhershme), por nga këndvështrimi ynë i kohës mund të themi vetëm se me të vërtetë mbetet gjithmonë e rëndësishme, se përulësia e mahnitshme e "durimin e një populli të mahnitshëm". aftësia për të duruar vuajtje të paimagjinueshme në fakt, është veçori thelbësore e saj, e cila më shumë se një herë rezulton të jetë shpëtimtare dhe penguese e zhvillimit të shoqërisë dhe e dënon atë në apati, kalbje dhe anarki.
Pra, nga imazhi i një hyrje të caktuar të përparme, poema zgjerohet në gjerësinë e hapësirave të Vollgës, të gjithë Rusisë dhe pyetjeve të saj të përjetshme. Tani mund ta përkufizojmë zhanrin e kësaj poezie si një broshurë. Ky është një zhanër revistash, një zhanër i artikullit politik - një prezantim i ndritshëm, imagjinativ i pozicionit politik të dikujt, i dalluar nga karakteri i tij propagandistik dhe retorika pasionante.
Një tjetër poezi programatike për Nekrasov ishte "Hekurudha". Shumë studiues e konsiderojnë atë si një poezi. Nëse do të krahasonim "Reflektime në hyrje të përparme" me zhanrin e pamfleteve, atëherë emërtimi i një zhanri tjetër të revistave - fejton - nuk mund të ishte më i zbatueshëm për "Hekurudhat".
Një bisedë në dukje e parëndësishme në një tren midis një djali dhe babait të tij të përgjithshëm e shtyn poetin të "mendojë" për rolin e njerëzve në Rusi dhe qëndrimin e shtresave të larta të shoqërisë ndaj tyre.
Këtu është hyrja e përparme. Në ditë të veçanta,
I pushtuar nga një sëmundje servile,
I gjithë qyteti është në një lloj frike
Shkon deri te dyert e çmuara;
Pasi të keni shkruar emrin dhe gradën tuaj,
Të ftuarit po largohen për në shtëpi,
Shumë të kënaqur me veten tonë
Çfarë mendoni - kjo është thirrja e tyre!
Dhe në ditët e zakonshme kjo hyrje madhështore
Fytyrat e varfëra të rrethuara:
Projektorë, vendkërkues,
Dhe një burrë i moshuar dhe një e ve.
Nga ai dhe tek ai ju e dini në mëngjes
Të gjithë korrierët po kërcejnë me letra.
Duke u kthyer, një tjetër gumëzhon "tramvaj-tramvaj",
Dhe kërkuesit e tjerë qajnë.
Pasi pashë burrat që erdhën këtu,
Populli rus i fshatit,
Ata u lutën në kishë dhe u larguan,
Duke i varur kokat e tyre kafe në gjoks;
U shfaq portieri. "Më lejoni," thonë ata
Me një shprehje shprese dhe ankthi.
I shikoi të ftuarit: ishin të shëmtuar për t'u parë!
Fytyra dhe duar të nxira,
Djali armen është i hollë mbi supet e tij,
Në një çantë shpine të përkulur,
Kryq në qafë dhe gjak në këmbë,
Mbështetur në këpucë bast të bëra vetë
(E dini, ata enden për një kohë të gjatë
Nga disa krahina të largëta).
Dikush i bërtiti portierit: “Drej!
Jonë nuk i pëlqen rrëmuja e rreckosur!”
Dhe dera u përplas. Pas qëndrimit në këmbë,
Pelegrinët zgjidhën kuletat e tyre,
Por portieri nuk më la të hyja, pa dhënë një kontribut të pakët,
Dhe ata shkuan të djegur nga dielli,
Duke përsëritur: "Zoti ta gjykojë!"
Duke ngritur duart e pashpresë,
Dhe ndërsa unë mund t'i shihja,
Ata ecnin me kokën zbuluar...
Dhe pronari i dhomave luksoze
Unë isha ende në gjumë të thellë ...
Ju, që e konsideroni jetën të lakmueshme
Dehja e lajkave të paturpshme,
Shiriti i kuq, grykësia, lojërat,
Zgjohu! Ka edhe kënaqësi:
Kthejini ato prapa! shpëtimi i tyre qëndron tek ju!
Por të lumturit janë të shurdhër ndaj mirësisë...
Bubullima e qiellit nuk të tremb,
Dhe ju mbani ato tokësore në duart tuaja,
Dhe këta njerëz të panjohur mbartin
Dhimbje e pashuar në zemra.
Pse të duhet kjo pikëllim që qan?
Çfarë ju duhen këtyre të varfërve?
Festa e përjetshme me shpejtësi
Jeta nuk të lë të zgjohesh.
Dhe pse? Clickers3 argëtim
Ju po bëni thirrje për të mirën e popullit;
Pa të do të jetoni me lavdi
Dhe do të vdesësh me lavdi!
Më e qetë se një idil arkadian4
Ditët e vjetra do të perëndojnë.
Nën qiellin magjepsës të Siçilisë,
Në hijen aromatike të pemës,
Duke menduar se si dielli është i purpurt
Zhytet në detin e kaltër,
Vijat e arit të tij, -
Të përgjumur nga këndimi i butë
Vala e Mesdheut - si një fëmijë
Do të bini në gjumë, të rrethuar nga kujdesi
Familje e dashur dhe e dashur
(Duke pritur me padurim vdekjen tuaj);
Ata do të na sjellin eshtrat tuaja,
Për të nderuar me një festë funerale,
Dhe ju do të shkoni në varrin tuaj ... hero,
I mallkuar në heshtje nga atdheu,
I lartësuar nga lavdërimi me zë të lartë!..
Megjithatë, pse jemi ne një person i tillë?
Shqetësoheni për njerëzit e vegjël?
A nuk duhet të heqim zemërimin tonë mbi ta?
Më e sigurt... Edhe më argëtuese
Gjeni pak ngushëllim në diçka...
Nuk ka rëndësi se çfarë do të durojë burri:
Kështu na udhëzon providenca
Vuri në dukje... por ai është mësuar me këtë!
Pas postës, në një tavernë të mjerë
Të varfërit do të pinë gjithçka deri në rubla
Dhe ata do të shkojnë, duke lypur përgjatë rrugës,
Dhe do të rënkojnë... Tokë amtare!
Më emërto një vendbanim të tillë,
Unë kurrë nuk kam parë një kënd të tillë
Ku do të ishte mbjellësi dhe kujdestari juaj?
Ku nuk do të ankohej një burrë rus?
Ai rënkon nëpër fusha, përgjatë rrugëve,
Ai rënkon në burgje, në burgje,
Në miniera, në një zinxhir hekuri;
Ai rënkon nën hambar, nën kashtë,
Nën një karrocë, duke kaluar natën në stepë;
Duke rënkuar në shtëpinë e tij të varfër,
Unë nuk jam i kënaqur me dritën e diellit të Zotit;
Ankimet në çdo qytet të largët,
Në hyrje të gjykatave dhe dhomave.
Dilni në Vollgë: rënkimi i të cilit dëgjohet
Mbi lumin e madh rus?
Ne e quajmë këtë rënkim një këngë -
Transportuesit e maunes po ecin me një rimorkio!..
Vollga! Vollga!.. Në pranverë, plot ujë
Nuk po i vërshoni fushat kështu,
Si halli i madh i popullit
Toka jonë është e tejmbushur, -
Ku ka njerëz, ka një rënkim... O zemra ime!
Çfarë do të thotë rënkimi juaj i pafund?
A do të zgjoheni plot forcë,
Ose, fati duke iu bindur ligjit,
Ju tashmë keni bërë gjithçka që mundeni, -
Krijoi një këngë si një rënkim
Dhe u pushua shpirtërisht përgjithmonë?..
Reflektime në hyrjen e përparme.
Reflektime në hyrjen e përparme. Nekrasov. Dëgjo
Analiza e poemës së Nekrasov "Reflektime në hyrjen kryesore"
Historia e krijimit
Poema "Reflektime në hyrjen kryesore" u shkrua nga Nekrasov në 1858. Nga kujtimet e Panaevës dihet se në një ditë vjeshte me shi, Nekrasov pa nga dritarja se si, nga hyrja në të cilën jetonte Ministri i Pronës Shtetërore, një portier dhe një polic po largonin fshatarët, duke i shtyrë pas shpine. Disa orë më vonë poema ishte gati. Skena e zhanrit, e cila u bë baza e poemës, u plotësua me satirë dhe përgjithësime.
Për pesë vjet, poema nuk mund të shfaqej në shtypin e censuruar rus dhe shkoi nga dora në dorë në lista. Në vitin 1860, ajo u botua nga Herzen në Kolokol pa nënshkrimin e autorit, me shënimin: "Ne botojmë shumë rrallë poezi, por nuk ka se si të mos e përfshijmë këtë lloj poezie". Rreshtat e fundit (nga vargu: “Më emërto një manastir të tillë...”) u bënë një këngë studentore.
Drejtim letrar, gjini
Poema përshkruan realisht sëmundjen e të gjithë shoqërisë ruse. Fisnikëria është dembel dhe indiferente, pjesa tjetër i nënshtrohet asaj, dhe fshatarët janë të pafuqishëm dhe të nënshtruar. Skena e zhanrit në hyrjen e përparme është një arsye për të menduar për fatin e popullit rus dhe shoqërisë ruse. Ky është një shembull i poezisë civile.
Tema, ideja kryesore dhe përbërja, komploti
Poema e Nekrasov bazohet në komplot. Mund të ndahet përafërsisht në 3 pjesë.
Pjesa e parë është një përshkrim i një dite të zakonshme në jetën e hyrjes. Në ditë të veçanta, njerëzit vijnë për të vizituar një person të rëndësishëm ose thjesht lënë emrin e tyre në një libër. Gjatë ditëve të javës, të varfërit, "plakja dhe e veja" vijnë. Jo të gjithë aplikantët marrin atë që kërkojnë.
Pjesa e dytë i dedikohet "pronarit të dhomave luksoze". Fillon me tërheqjen e vëzhguesit - heroit lirik. Karakterizimi negativ i fisnikut përfundon me një thirrje për t'u zgjuar dhe për t'i kthyer kërkuesit. Më poshtë përshkruan jetën dhe vdekjen e supozuar të fisnikut.
Pjesa e tretë është një përgjithësim dhe ngritje e këtij rasti të veçantë në një rast tipik. Nuk ka vend në tokën tonë amtare ku nuk vuan fshatari rus, mbjellësi dhe kujdestari i kësaj toke. Të gjitha klasat janë në gjendje gjumi shpirtëror: si njerëzit ashtu edhe pronarët e pallateve luksoze. Ka një rrugëdalje për njerëzit - të zgjohen.
Tema e reflektimit është fati i popullit rus, mbajtësi i familjes - fshatarësia ruse. Ideja kryesore është se njerëzit nuk do të shkojnë kurrë në hyrjet kryesore të zotërinjve, këta janë banorë të botëve të ndryshme që nuk mbivendosen. E vetmja rrugëdalje për njerëzit është të gjejë forcën për t'u zgjuar.
Metër dhe rimë
Poezia është shkruar në anapest shumëkëmbësh me një alternim të çrregullt të trimetrit dhe tetrametrit. Rimat femërore dhe mashkullore ndërrohen, ndryshojnë edhe llojet e rimës: unazë, kryq dhe ngjitur. Fundi i poezisë u bë një këngë studentore.
Shtigjet dhe imazhet
Poema fillon me metoniminë e kombinuar me metaforën. Qyteti është i fiksuar pas sëmundjes servile, pra banorët e qytetit servilë, si skllevër, para fisnikut. Në fillim të poezisë, kërkuesit janë renditur thatë. Narratori i kushton vëmendje të veçantë përshkrimit të burrave dhe përdor epitete: fytyra dhe duar të shëmtuara, të nxira, armene të hollë, kurriz të përkulur, kontribut i pakët. shprehja " Le të shkojmë, po digjen nga dielli“është kthyer në një aforizëm. Një detaj therës ngjall dhembshuri: fshatarët që u përzënë ecin me kokën zbuluar, duke treguar respekt.
Fisniku përshkruhet duke përdorur metafora të ngulitura. Ai mban në duar bubullima tokësore, por qiellorët nuk i frikësohen. Jeta e tij është një festë e përjetshme. Epitetet e ëmbla të poetëve romantikë përshkruajnë jetën qiellore të një fisniku: idil i qetë arkadian, qielli magjepsës i Siçilisë, hije pemësh aromatike, dielli vjollcë, deti i kaltër. Fundi i jetës së fisnikut përshkruhet me ironi e deri në sarkazëm. Heroi do të mallkohet në heshtje nga atdheu i tij, familja e tij e shtrenjtë dhe e dashur e pret me padurim vdekjen e tij.
Pjesa e tretë përdor përsëri metoniminë. Heroi lirik i drejtohet tokës së tij të lindjes, domethënë të gjithë banorëve të saj. Ai hap jetën e një populli rënkues për të gjitha klasat. Folje rënkon përsëritet si një refren. Kënga e popullit është si një rënkim (krahasim).
Pasi iu drejtua tokës ruse, Nekrasov i drejtohet Vollgës. Ai e krahason pikëllimin e njerëzve me ujërat e tejmbushura të lumit rus. Në këtë pjesë, Nekrasov përsëri përdor epitete Pranvera është plot me ujë, njerëzit janë të përzemërt, rënkimi është i pafund. Apeli i fundit është një pyetje për njerëzit: a do të zgjohen ata, apo gjumi i tyre shpirtëror do të zgjasë përgjithmonë, sipas rrjedhës natyrore të gjërave? Për realistin Nekrasov, kjo pyetje nuk është retorike. Gjithmonë ka një zgjedhje, realiteti është i paparashikueshëm.
Krinitsyn A.B.
Nekrasov formulon më qartë dhe qartë qëndrimin e tij ndaj njerëzve në "Reflektime në hyrjen e përparme". Ky është një lloj manifesti krijues i Nekrasov. Nëse do të përpiqemi të analizojmë zhanrin e kësaj poezie, do të detyrohemi të pranojmë se nuk kemi hasur kurrë më parë diçka të tillë. Është strukturuar si një aktakuzë reale. Kjo është një vepër oratorie, dhe Nekrasov përdor fjalë për fjalë të gjitha teknikat e retorikës (artin e elokuencës). Fillimi i tij është qëllimisht prozaik në intonacionin e tij përshkrues: “Këtu është hyrja e përparme...”, që na referon më tepër në zhanrin realist të esesë. Për më tepër, kjo hyrje e përparme ekzistonte me të vërtetë dhe ishte e dukshme për Nekrasov nga dritaret e banesës së tij, e cila shërbente edhe si redaksia e revistës Sovremennik. Por nga rreshtat e parë bëhet e qartë se ajo që është e rëndësishme për Nekrasov nuk është aq shumë hyrja, por njerëzit që vijnë tek ai, të cilët janë portretizuar ashpër në mënyrë satirike:
I pushtuar nga një sëmundje servile,
I gjithë qyteti është në një lloj frike
Shkon deri te dyert e çmuara;
Pasi të keni shkruar emrin dhe gradën tuaj,
Të ftuarit po largohen për në shtëpi,
Shumë të kënaqur me veten tonë
Çfarë mendoni - kjo është thirrja e tyre!
Kështu, Nekrasov bën një përgjithësim të gjerë: "i gjithë qyteti" po "shkon deri te dyert e dashura". Hyrja e përparme shfaqet para nesh si një simbol i botës së të pasurve dhe të fuqishmëve, para të cilëve i gjithë kryeqyteti kërcen në mënyrë servile. Nga rruga, shtëpia dhe hyrja e përshkruar nga Nekrasov i përkiste kontit Chernyshov, i cili fitoi famë në shoqëri për drejtimin e komisionit hetimor për punët e Decembrists, dhe dha një vendim të rreptë fajtor kundër të afërmit të tij, duke shpresuar të merrte pronën. u largua pas tij. Lëvizjet se ky person është i urryer (d.m.th., i urryer nga të gjithë) do të shfaqen më vonë në vargun ("I mallkuar në heshtje nga atdheu, i lartësuar nga lëvdata me zë të lartë").
Pjesa e varfër e qytetit përshkruhet menjëherë si një antitezë:
Dhe në ditët e zakonshme kjo hyrje madhështore
Fytyrat e varfëra të rrethuara:
Projektorë, vendkërkues,
Dhe një burrë i moshuar dhe një e ve.
Më pas, Nekrasov vazhdon duke përshkruar një episod specifik: "Sapo e pashë, erdhën burrat këtu, fshatarë rusë...". Dy epitetet e fundit duken të tepërta në shikim të parë: tashmë është e qartë se meqenëse janë burra, kjo do të thotë se janë nga fshati rus. Por në këtë mënyrë, Nekrasov zgjeron përgjithësimin e tij: rezulton se në personin e këtyre burrave, e gjithë Rusia fshatare i afrohet hyrjes me një lutje për ndihmë dhe drejtësi. Pamja e burrave dhe sjellja e tyre theksojnë tiparet e krishtera: varfëria, butësia, përulësia, butësia. Ata quhen "pelegrinët", si endacakë në vendet e shenjta, "fytyra dhe duar të nxira" e bëjnë njeriun të kujtojë diellin e nxehtë të Jeruzalemit dhe shkretëtirat, ku dolën në pension hermitët e shenjtë ("Dhe ata shkuan, të djegur nga dielli"). “Kryqi në qafë dhe gjaku në këmbë” flasin për martirizimin e tyre. Para se t'i afroheshin hyrjes, ata "u lutën në kishë". Ata luten që t'i lejojnë "me një shprehje shprese dhe ankthi" dhe kur refuzohen, largohen "me kokën zbuluar", "duke përsëritur: "Zoti ta gjykojë!" Në kuptimin e krishterë, nën maskën e çdo lypsi, vetë Krishti vjen te një person dhe troket në derë: "Ja, unë qëndroj në derë dhe trokas: nëse dikush dëgjon zërin tim dhe hap derën, do të hyj në atë dhe do të hajë darkë me të, dhe ai me mua.” (Zbul. 3:20). Kështu Nekrasov dëshiron të tërheqë ndjenjat e krishtera të lexuesve dhe të zgjojë në zemrat e tyre keqardhje për njerëzit fatkeq.
Në pjesën e dytë, poeti ndryshon ashpër tonin e tij dhe bën akuza të zemëruara kundër "pronarit të dhomave luksoze":
Ju, që e konsideroni jetën të lakmueshme
Dehja e lajkave të paturpshme,
Shiriti i kuq, grykësia, lojërat,
Zgjohu! Ka edhe kënaqësi:
Kthejini ato prapa! shpëtimi i tyre qëndron tek ju!
Por të lumturit janë të shurdhër ndaj mirësisë...
Për të turpëruar më tej dinjitarin, poeti akuzues përshkruan kënaqësitë dhe lukset e jetës së tij, duke pikturuar fotografi të Siçilisë, një resort mjekësor i preferuar në Evropë në atë kohë, ku jeta e tij e "festës së përjetshme të vrapimit të shpejtë" do të marrë fund:
Më i qetë se një idil arkadian
Ditët e vjetra do të vendosin:
Nën qiellin magjepsës të Siçilisë,
Në hijen aromatike të pemës,
Duke menduar se si dielli është i purpurt
Zhytet në detin e kaltër,
Vijat e arit të tij, -
Të përgjumur nga këndimi i butë
Vala e Mesdheut - si një fëmijë
Do të biesh në gjumë...
Kështu që Nekrasov papritur i drejtohet zhanrit të idilit, të cilin asgjë nuk e parashikoi në këtë poezi, duke vizatuar një peizazh të bukur mesdhetar. Shfaqen epitete romantike: "magjepsëse", "dashamirëse", "aromatik", "vjollcë", "azure". Ritmi i veçantë korrespondon gjithashtu me përmbajtjen: Nekrasov kombinon vjersha mashkullore dhe daktilike [v], dhe nganjëherë përdor edhe transferime intonacioni, duke e ndarë një fjali në dy rreshta: “Me shiritat e arit të tij, - I përgjumur nga këndimi i butë - i valës së Mesdheut, - si një fëmijë, - Do të të zërë gjumi...”, duke u lëkundur. ne në valët e një melodie poetike, si në valët e një deti të ngrohtë. Sidoqoftë, kjo bukuri është vdekjeprurëse për njeriun e pasur - në kuptimin e mirëfilltë të fjalës, sepse ne po flasim për vdekjen e tij në sfondin e një peizazhi kaq të bukur:
Do të biesh në gjumë... i rrethuar nga kujdesi
Familje e dashur dhe e dashur
(Duke pritur me padurim vdekjen tuaj);
<...>Dhe ju do të shkoni në varrin tuaj ... hero,
I mallkuar në heshtje nga atdheu,
I lartësuar nga lavdërimi me zë të lartë!..
Më në fund, poeti braktis vëmendjen e pasanikut dhe nuk i drejtohet atij, por lexuesve, si i bindur se zemra e tij ende nuk mund të arrihet: "Megjithatë, pse po e shqetësojmë një person të tillë për njerëzit e vegjël?" dhe merr tonin e një gazetari të korruptuar, i mësuar të fshehë problemet dhe të këqijat e shoqërisë dhe të shkruajë për to në mënyrë nënçmuese dhe nënçmuese:
... Edhe më argëtuese
Gjeni pak ngushëllim në diçka...
Nuk ka rëndësi se çfarë do të durojë burri:
Kështu na udhëzon providenca
Me majë... por është mësuar!
Duke folur në emër të tij, Nekrasov, me një ton vajtues dhe simpatik, përshkruan perspektivën e vështirësive dhe ankesave të vërteta të njerëzve që u larguan pa asgjë, e cila shpaloset në një tablo epike të vuajtjes popullore. Vargu merr lëvizjen e matur e madhështore të një kënge popullore të stërzgjatur. Alternimi i mëparshëm melodioz i rimave daktilike dhe mashkullore zëvendësohet nga një alternim i rimave mashkullore dhe femërore, prandaj vargu fiton qëndrueshmëri dhe, si të thuash, "mbush me forcë". Por kjo "fuqi" është e pandashme nga vuajtjet e padurueshme: motivi kryesor dhe intonacioni i përgjithshëm i këngës është një rënkim:
...Toka amtare!
Më emërto një vendbanim të tillë,
Unë kurrë nuk kam parë një kënd të tillë
Ku do të ishte mbjellësi dhe kujdestari juaj?
Ku nuk do të ankohej një burrë rus?
Ai rënkon nëpër fusha, përgjatë rrugëve,
Ai rënkon në burgje, në burgje,
Në miniera, në një zinxhir hekuri;
Ai rënkon nën hambar, nën kashtë,
Nën një karrocë, duke kaluar natën në stepë;
Duke rënkuar në shtëpinë e tij të varfër,
Unë nuk jam i kënaqur me dritën e diellit të Zotit;
Ankimet në çdo qytet të largët,
Në hyrje të gjykatave dhe dhomave.
Folja "rënkon" tingëllon përsëri dhe përsëri në fillim të disa rreshtave (d.m.th. vepron si një anaforë), për më tepër, tingujt përbërës të saj përsëriten, "jehojnë" në fjalët fqinje ("ai rënkon ... përgjatë burgjeve ... nën kashtë”). Ndihet ndjesia se e njëjta britmë vajtuese dëgjohet pandërprerë në të gjitha anët e vendit. Fshatari, kaq i poshtëruar dhe i pafuqishëm, shfaqet si një "mbjellës dhe ruajtës", baza krijuese e jetës për të gjithë tokën ruse. Për të flitet në njëjës, që në mënyrë konvencionale tregon shumësinë - të gjithë popullin rus (kjo teknikë - njëjës në vend të shumësit - është gjithashtu retorike dhe quhet sinekdokë). Më në fund, në tekstet e Nekrasov, transportuesit e maunave bëhen mishërimi i gjallë i vuajtjeve të njerëzve, rënkimi i të cilit jehon në të gjithë tokën ruse, duke u derdhur me "trishtimin e madh të njerëzve". Nekrasov i drejtohet Vollgës, duke e bërë atë në të njëjtën kohë një simbol të tokës ruse, elementin e popullit rus dhe në të njëjtën kohë të vuajtjeve të njerëzve:
Dilni në Vollgë: rënkimi i të cilit dëgjohet
Mbi lumin e madh rus?
<...>Vollga! Vollga!.. Në pranverë, plot ujë
Nuk po i vërshoni fushat kështu,
Si halli i madh i popullit
Toka jonë është e tejmbushur...
Fjala "rënkim" përsëritet shumë herë, deri në ekzagjerim, dhe rritet në një koncept gjithëpërfshirës: rënkimi dëgjohet në të gjithë Vollgën - "lumi i madh rus", karakterizon tërë jetën e popullit rus. Dhe poeti bën pyetjen e fundit, e cila varet në ajër, për kuptimin e kësaj rënkimi, për fatin e popullit rus dhe, në përputhje me rrethanat, të gjithë Rusisë.
Ku ka njerëz, ka një rënkim... O zemra ime!
Çfarë do të thotë rënkimi juaj i pafund?
A do të zgjoheni plot forcë,
Ose, fati duke iu bindur ligjit,
Ju tashmë keni bërë gjithçka që mundeni, -
Krijoi një këngë si një rënkim
Dhe u pushua shpirtërisht përgjithmonë?..
Kjo pyetje mund të duket retorike, mund të duket tepër e politizuar (si një thirrje për një kryengritje të menjëhershme), por nga këndvështrimi ynë i kohës mund të themi vetëm se me të vërtetë mbetet gjithmonë e rëndësishme, se përulësia e mahnitshme e "durimin e një populli të mahnitshëm". aftësia për të duruar vuajtje të paimagjinueshme në fakt, është veçori thelbësore e saj, e cila më shumë se një herë rezulton të jetë shpëtimtare dhe penguese e zhvillimit të shoqërisë dhe e dënon atë në apati, kalbje dhe anarki.
Pra, nga imazhi i një hyrje të caktuar të përparme, poema zgjerohet në gjerësinë e hapësirave të Vollgës, të gjithë Rusisë dhe pyetjeve të saj të përjetshme. Tani mund ta përkufizojmë zhanrin e kësaj poezie si një broshurë. Ky është një zhanër revistash, një zhanër i artikullit politik - një prezantim i ndritshëm, imagjinativ i pozicionit politik të dikujt, i dalluar nga karakteri i tij propagandistik dhe retorika pasionante.
Një tjetër poezi programatike për Nekrasov ishte "Hekurudha". Shumë studiues e konsiderojnë atë si një poezi. Nëse do të krahasonim "Reflektime në hyrje të përparme" me zhanrin e pamfleteve, atëherë emërtimi i një zhanri tjetër të revistave - fejton - nuk mund të ishte më i zbatueshëm për "Hekurudhat".
Një bisedë në dukje e parëndësishme në një tren midis një djali dhe babait të tij të përgjithshëm e shtyn poetin të "mendojë" për rolin e njerëzve në Rusi dhe qëndrimin e shtresave të larta të shoqërisë ndaj tyre.
Nekrasov nuk e zgjodhi hekurudhën si arsye për polemika rastësisht. Po flisnim për një nga linjat e para hekurudhore - Nikolaevskaya, që lidhte Moskën dhe Shën Petersburgun. Ajo u bë një ngjarje e vërtetë në jetën e Rusisë në atë kohë. Nekrasov nuk ishte i vetëm që i kushtoi poezi asaj. Ajo u këndua gjithashtu në poezi nga Fet, Polonsky dhe Shevyrev. Për shembull, poema e Fet "Në hekurudhë" ishte e njohur gjerësisht në atë kohë, ku imazhi i poetizuar i rrugës ishte kombinuar organikisht dhe fillimisht me një temë dashurie. Vozitja e shpejtë krahasohej me një fluturim magjik, duke e transportuar heroin lirik në atmosferën e një përrallë.
Ngrica dhe nata mbi distancën me dëborë,
Dhe këtu është komode dhe e ngrohtë,
Dhe pamja jote është e butë para meje
Dhe një vetull e pastër fëminore.
Plot siklet dhe guxim,
Me ty, serafim i butë,
Jemi nëpër shkretëtira dhe lugina
Ne fluturojmë mbi një gjarpër të zjarrtë.
Bie shi shkëndija ari
Mbi borën e ndriçuar,
Dhe ne ëndërrojmë për vende të tjera,
Të tjerët ëndërrojnë për brigjet.
Dhe, i zhytur në argjend me hënë,
Pemët po fluturojnë pranë teje,
Poshtë nesh me një gjëmim prej gize
Urat tunden menjëherë.
Publiku i gjerë e perceptoi hekurudhën si një simbol të përparimit dhe hyrjes së Rusisë në shekullin e ri, në hapësirën evropiane. Prandaj, pyetja e djalit se kush e krijoi atë u bë themelore dhe u perceptua si një mosmarrëveshje se cila klasë shoqërore në Rusi është motori kryesor i përparimit. Gjenerali emëron shefin e komunikimeve, kontin Kleinmichel, si ndërtues të rrugës. Sipas poetit, rruga nuk i detyrohet ekzistencës së saj kryesisht jo ministrave, jo projektuesve gjermanë, të cilët nuk punësuan tregtarë dhe kontraktorë, por punëtorë të punësuar nga radhët e fshatarëve, të cilët bënë detyrën më të vështirë dhe më intensive - shtrimin e një argjinaturë nëpër kënetat kënetore. Edhe pse familja e pasur e gjeneralit luan me të qenit popull (djali Vanya është i veshur me një xhaketë karrocieri), ata nuk kanë asnjë ide për njerëzit dhe jetën e tyre.
Poeti hyn në bisedë, duke ftuar gjeneralin "në dritën e hënës" t'i tregojë Vanya "të vërtetën" për ndërtimin e rrugës dhe ndërtuesit e saj. Ai e di me çfarë mundi dhe sakrifice u arrit çdo milje e argjinaturës. Ai e fillon historinë e tij në mënyrë solemne dhe joshëse, si një përrallë:
Ka një mbret në botë: ky mbret është i pamëshirshëm,
Uria është emri i saj.
Por më pas përralla kthehet në një realitet të tmerrshëm. Uria e Carit, duke vënë në lëvizje gjithë botën, çoi "turma njerëzish" të panumërt për të ndërtuar rrugën. Fshatarët e braktisur të privuar nga e drejta, të detyruar t'i paguanin haraç pronarit të tokës dhe të ushqenin familjet e tyre, u punësuan për qindarka, u munduan me punë shpine, pa asnjë kusht për të dhe vdiqën me mijëra. Dobrolyubov, në një artikull në Sovremennik, vuri në dukje se praktika të tilla ishin universale në atë kohë, se si rruga më e re Vollga-Don ashtu edhe rrugët që u ndërtuan njëkohësisht me të ishin të shpërndara me eshtrat e fshatarëve që vdiqën gjatë ndërtimit. Ai përmendi rrëfimin e një prej kontraktorëve:
“Po, në rrugën time në Borisov... Kam pasur një situatë kaq fatkeqe sa gjysma e 700 punëtorëve vdiqën. Jo, nuk mund të bëni asgjë për këtë nëse ata fillojnë të vdesin. Ndërsa ecnin përgjatë rrugës nga Shën Petersburg në Moskë, ata varrosën më shumë se gjashtë mijë çaj. Nekrasov e përpunon artistikisht këtë komplot.
Rruga është e drejtë: argjinaturat janë të ngushta,
Kolona, shina, ura.
Dhe në anët të gjitha kockat janë ruse ...
Melodioziteti i butë i vargut dhe butësia e tonit e bëjnë historinë, çuditërisht, edhe më rrëqethëse. Fjalori folklorik tregon se poeti po e përshkruan atë sikur në emër të vetë fshatarëve. Duke u kujdesur për natyrën "argëtuese" të tregimit për një fëmijë, Nekrasov vazhdon të ruajë aromën e përrallës, duke iu drejtuar papritur zhanrit romantik të baladës.
Çu! u dëgjuan pasthirrma kërcënuese!
Goditje me këmbë dhe kërcëllimë dhëmbësh;
Një hije kaloi nëpër xhamin e ngrirë...
Çfarë ka atje? Turma e të vdekurve!
Pasthirrma-pasthirrmë "Chu!" - një referencë e drejtpërdrejtë për baladat e Zhukovsky, ku ishte mjeti i tij i preferuar për të zgjuar vëmendjen dhe imagjinatën e lexuesit. Siç kujtojmë, shfaqja e të vdekurve në mesnatë ishte një nga elementët më të zakonshëm të komplotit të baladës. Fantazmat e të vrarëve fluturuan në vendin e krimit ose vizituan vrasësin në shtëpinë e tij, duke e ndëshkuar me frikë të përjetshme dhe brejtje ndërgjegje, si ndëshkim nga lart për krimin e tij. Nekrasov përdor zhanrin romantik për qëllime të reja, duke e investuar atë me kuptim shoqëror. Vdekja e fshatarëve shfaqet si një vrasje e vërtetë, e cila është shumë më e tmerrshme se çdo krim në baladë, pasi nuk bëhet fjalë për një, por për mijëra të vrarë. Hijet e fshatarëve të vdekur shfaqen në dritën romantike të hënës, duke hedhur me pamjen e tyre një aktakuzë të tmerrshme të fajtorit të padashur të vdekjes së tyre - klasës së lartë të shoqërisë, duke shijuar qetësisht frytet e punës së tyre dhe duke u rrotulluar në rehati përgjatë binarëve, nën të cilët shtrihen kockat e shumë ndërtuesve. Megjithatë, fantazmat e fshatarëve që shfaqen nuk kanë asnjë shije magjike-demonike. Këndimi i tyre shpërndan menjëherë makthin e baladës: tingëllon një këngë popullore e punës me përmbajtjen më prozaike:
... “Në këtë natë me hënë
Na pëlqen të shohim punën tuaj!
Ne luftuam nën vapë, nën të ftohtë,
Me një shpinë gjithnjë të përkulur,
Ata jetuan në gropa, luftuan urinë,
Ata ishin të ftohtë dhe të lagësht dhe vuanin nga skorbuti.
Është përmes gojës së punëtorëve që thuhet e vërteta që transmetuesi vendosi t'i tregojë Vanyas. Ata nuk erdhën për t'u hakmarrë, për të sharë shkelësit, për të mos mbushur zemrat e tyre me tmerr (ata janë të butë dhe pothuajse të shenjtë në butësinë e tyre), por vetëm për t'i kujtuar vetes:
Vëllezër! Ju po korrni përfitimet tona!
Ne jemi të destinuar të kalbejmë në tokë ...
A na kujtoni të gjithë me mirësi ne të varfërit?
Apo e ke harruar shumë kohë më parë?...”
Një thirrje e tillë për udhëtarët si "vëllezër" është e barabartë me një kërkesë për t'i kujtuar ata në lutje, gjë që është detyrë e çdo të krishteri ndaj paraardhësve dhe dashamirësve të vdekur, në mënyrë që ata të mund të marrin faljen e mëkateve të së kaluarës dhe të rilindin për jetën e përjetshme. Kjo paralele konfirmohet edhe nga fakti se burrat e vdekur njihen më tej si të drejtë - "luftëtarë të Zotit", "fëmijë paqësorë të punës". Poeti i bën thirrje djalit të marrë shembull prej tyre dhe të kultivojë në vetvete një nga virtytet kryesore të krishtera - punën.
Ky zakon fisnik i punës
Do të ishte një ide e mirë që ne të adoptonim...
Bekojeni punën e popullit
Dhe mësoni të respektoni një burrë.
Hekurudha interpretohet si një simbol i rrugës së kryqit të popullit rus ("Populli rus ka duruar mjaftueshëm, / Ata e kanë duruar edhe këtë rrugë hekurudhore - / Do të durojë gjithçka që Zoti dërgon!") dhe në në të njëjtën kohë si një simbol i rrugës historike të Rusisë (i krahasueshëm me kuptimin simbolik me motivin e rrugës dhe në imazhin e rusë-trojkës në "Shpirtrat e vdekur" të Gogolit): "Ai do të durojë gjithçka - dhe do të shtrojë një të gjerë , rrugë e qartë / në formë gjoksi për veten e tij.” Sidoqoftë, tragjedia e realitetit nuk e lejon Nekrasov të jetë një optimist naiv. Duke braktisur patosin e lartë, ai përfundon me hidhërim të matur:
Është vetëm për të ardhur keq të jetosh në këtë kohë të mrekullueshme
Nuk do të duhet - as unë, as ti.
Për Vanya, si heroina e baladës së Zhukovsky "Svetlana", gjithçka që dëgjon duket si një "ëndërr e mahnitshme", në të cilën ai zhytet në mënyrë të padukshme gjatë tregimit. Sipas ekspertit të famshëm të punës së Nekrasov, Nikolai Skatov, "fotografia e ëndrrës së mahnitshme që pa Vanya është, para së gjithash, një pamje poetike. Një konventë çlirimtare - një ëndërr që bën të mundur të shohësh shumë gjëra që nuk mund t'i shohësh në jetën e zakonshme - është një motiv që është përdorur gjerësisht në letërsi. Për Nekrasov, gjumi pushon së qeni thjesht një motiv i kushtëzuar. Ëndrra në poezinë e Nekrasov është një fenomen i mrekullueshëm, në të cilin imazhet realiste kombinohen me guxim dhe në mënyrë të pazakontë me një lloj impresionizmi poetik.<...>ajo që ndodh ndodh pikërisht në një ëndërr, ose më mirë, as në një ëndërr, por në një atmosferë gjysmë të çuditshme të gjumit. Narratori gjithmonë tregon diçka, diçka shihet nga imagjinata e një fëmije të trazuar dhe ajo që pa Vanya është shumë më tepër se ajo që i është thënë.”
Megjithatë, pjesa e dytë e poezisë na kthen në realitetin e ashpër. Një gjeneral tallës, i kthyer së fundmi nga Evropa, i percepton njerëzit si "një turmë e egër pijanecësh", "barbarë" që "nuk krijojnë, por shkatërrojnë zotërinj", si fiset e barbarëve që shkatërruan pasurinë kulturore të Perandorisë Romake. Në të njëjtën kohë, ai citon poezinë e famshme të Pushkinit "Poeti dhe turma", megjithëse shtrembëron kuptimin e citatit: "Apo Apollo Belvedere është më i keq se një tenxhere sobë për ju? Këtu janë njerëzit tuaj - këto banja termale dhe banja, një mrekulli arti - ata kanë vjedhur gjithçka "Gjenerali zëvendëson konceptin e popullit me konceptin e turmës, të huazuar nga poezia e Pushkinit "Poeti dhe turma" (megjithëse! Pushkin nuk do të thoshte me turmë një popull që nuk di të lexojë, por vetëm një shtresë e gjerë e publikut të arsimuar, që nuk e kupton artin e vërtetë, si gjenerali i përshkruar, ai e gjen veten kështu në kampin e mbështetësve të "artit të pastër". ”, i cili përfshinte Druzhinin, Polonsky, Tyutchev dhe Fet, përshkruan kundërshtarët e tij të përjetshëm në një formë satirike, pa i kundërshtuar drejtpërdrejt ata: ata vështirë se do të donin të dëgjonin pozicionin e tyre të shtrembëruar nga një gjeneral gjysmë i arsimuar, pra, për Nekrasov janë një ideal moral, një krijues-punëtor për një gjeneral - një shkatërrues barbar, për të cilin frymëzimi më i lartë është i paarritshëm. Duke folur për krijimin, Nekrasov nënkupton prodhimin e të mirave materiale, krijimtarinë e përgjithshme - shkencore dhe artistike. të vlerave kulturore.
Nëse e shpërfillim tonin e vrazhdë të gjeneralit, atëherë mund të dallojmë disa të vërteta në fjalët e tij: elementi shkatërrues fshihet edhe te njerëzit dhe del jashtë nëse bien në anarki. Dhe Pushkin, të cilit i referohet gjenerali, u tmerrua nga "rebelimi rus, i pakuptimtë dhe i pamëshirshëm". Le të kujtojmë se sa thesare kulturore u shkatërruan në Rusi gjatë revolucionit të vitit 1917 dhe luftës civile që pasoi. Nekrasov, përkundrazi, i cili i bëri thirrje popullit të ngrihet kundër shtypësve të tyre (megjithëse jo aq qartë sa u përpoqën ta paraqesin atë në vitet sovjetike; përkundrazi, ai po fliste për aftësinë e njerëzve për të mbrojtur të drejtat e tyre dhe për të mos lejuar veten për t'u shfrytëzuar për asgjë), nuk e dinte se çfarë dëshironte të "lëshonte xhindin e tmerrshëm nga shishja".
Pjesa e fundit e poemës është haptazi satirike, e ndryshme në ton nga ato të mëparshmet. Në përgjigje të kërkesës së gjeneralit për t'i treguar fëmijës "anën e ndritur" të ndërtimit të rrugëve, poeti pikturon një tablo të përfundimit të punës së njerëzve në rrezet e diellit, që në këtë rast vendos një zhanër krejtësisht të ndryshëm për tregimin. Nëse në "dritën e hënës" magjike na u zbulua thelbi më i lartë, ideal i njerëzve si një motor përparimi dhe një standard moral për të gjitha klasat e tjera ruse, atëherë në rrezet e diellit nuk janë "anët e ndritshme" të jetës së njerëzve që shfaqen në sytë tanë. Punëtorët rezultuan të mashtruar: jo vetëm që nuk u paguan asgjë për punën e tyre vërtet të vështirë, por edhe u shkurtuan mizorisht, kështu që "Të gjithë i detyrohen kontraktorit, ditët e mungesës u bënë një qindarkë!" Fshatarët analfabetë nuk mund të kontrollojnë llogaritjen e rreme dhe të duken të pafuqishëm si fëmijë. Nekrasov përcjell me hidhërim fjalimin e tyre të paarsimuar, pothuajse të pakuptimtë: ""Ndoshta ka një tepricë këtu tani, por vidhosni!" - ata tundën dorën..." Mbërrin një kontraktues mashtrues, "i trashë, trupmadh, i kuq si bakri". Poeti u përpoq t'i jepte tipare të neveritshme: "Tregtari fshin djersën nga fytyra dhe thotë, me krahët akimbo, piktoreske: "Mirë... bravo... bravo!.. bravo!..." Ai sillet si një mbret dhe një dashamirës universal: "Me Zotin, tani shko në shtëpi - urime (Hapi kapelen - po të them!) Unë u nxjerr një fuçi verë punëtorëve dhe u jap atyre borxhet..." Dhe njerëzit! gëzohen naivisht për faljen e borxheve fiktive, nuk janë të indinjuar nga grabitja e pacipë dhe, për shkak të dobësisë së tyre për verën, blejnë atë "dhuratë bujare": "Njerëzit mblodhën kuajt - dhe tregtari vrapoi përgjatë rrugës me një britmë. Kështu shfaqet në epilog populli – budallallëk dhe naiv, duke mos ditur vlerën e vetes dhe të punës së tij, kjo është gjendja e tij e vërtetë. Sipas poetit, njerëzit duhet të ndihmohen nëse nuk mund ta bëjnë vetë.
Krinitsyn A.B.
Nekrasov formulon më qartë dhe qartë qëndrimin e tij ndaj njerëzve në "Reflektime në hyrjen e përparme". Ky është një lloj manifesti krijues i Nekrasov. Nëse do të përpiqemi të analizojmë zhanrin e kësaj poezie, do të detyrohemi të pranojmë se nuk kemi hasur kurrë më parë diçka të tillë. Është strukturuar si një aktakuzë reale. Kjo është një vepër oratorie, dhe Nekrasov përdor fjalë për fjalë të gjitha teknikat e retorikës (artin e elokuencës). Fillimi i tij është qëllimisht prozaik në intonacionin e tij përshkrues: “Këtu është hyrja e përparme...”, që na referon më tepër në zhanrin realist të esesë. Për më tepër, kjo hyrje e përparme ekzistonte me të vërtetë dhe ishte e dukshme për Nekrasov nga dritaret e banesës së tij, e cila shërbente edhe si redaksia e revistës Sovremennik. Por nga rreshtat e parë bëhet e qartë se ajo që është e rëndësishme për Nekrasov nuk është aq shumë hyrja, por njerëzit që vijnë tek ai, të cilët janë portretizuar ashpër në mënyrë satirike:
I pushtuar nga një sëmundje servile,
I gjithë qyteti është në një lloj frike
Shkon deri te dyert e çmuara;
Pasi të keni shkruar emrin dhe gradën tuaj,
Të ftuarit po largohen për në shtëpi,
Shumë të kënaqur me veten tonë
Çfarë mendoni - kjo është thirrja e tyre!
Kështu, Nekrasov bën një përgjithësim të gjerë: "i gjithë qyteti" po "shkon deri te dyert e dashura". Hyrja e përparme shfaqet para nesh si një simbol i botës së të pasurve dhe të fuqishmëve, para të cilëve i gjithë kryeqyteti kërcen në mënyrë servile. Nga rruga, shtëpia dhe hyrja e përshkruar nga Nekrasov i përkiste kontit Chernyshov, i cili fitoi famë në shoqëri për drejtimin e komisionit hetimor për punët e Decembrists, dhe dha një vendim të rreptë fajtor kundër të afërmit të tij, duke shpresuar të merrte pronën. u largua pas tij. Lëvizjet se ky person është i urryer (d.m.th., i urryer nga të gjithë) do të shfaqen më vonë në vargun ("I mallkuar në heshtje nga atdheu, i lartësuar nga lëvdata me zë të lartë").
Pjesa e varfër e qytetit përshkruhet menjëherë si një antitezë:
Dhe në ditët e zakonshme kjo hyrje madhështore
Fytyrat e varfëra të rrethuara:
Projektorë, vendkërkues,
Dhe një burrë i moshuar dhe një e ve.
Më pas, Nekrasov vazhdon duke përshkruar një episod specifik: "Sapo e pashë, erdhën burrat këtu, fshatarë rusë...". Dy epitetet e fundit duken të tepërta në shikim të parë: tashmë është e qartë se meqenëse janë burra, kjo do të thotë se janë nga fshati rus. Por në këtë mënyrë, Nekrasov zgjeron përgjithësimin e tij: rezulton se në personin e këtyre burrave, e gjithë Rusia fshatare i afrohet hyrjes me një lutje për ndihmë dhe drejtësi. Pamja e burrave dhe sjellja e tyre theksojnë tiparet e krishtera: varfëria, butësia, përulësia, butësia. Ata quhen "pelegrinët", si endacakë në vendet e shenjta, "fytyra dhe duar të nxira" e bëjnë njeriun të kujtojë diellin e nxehtë të Jeruzalemit dhe shkretëtirat, ku dolën në pension hermitët e shenjtë ("Dhe ata shkuan, të djegur nga dielli"). “Kryqi në qafë dhe gjaku në këmbë” flasin për martirizimin e tyre. Para se t'i afroheshin hyrjes, ata "u lutën në kishë". Ata luten që t'i lejojnë "me një shprehje shprese dhe ankthi" dhe kur refuzohen, largohen "me kokën zbuluar", "duke përsëritur: "Zoti ta gjykojë!" Në kuptimin e krishterë, nën maskën e çdo lypsi, vetë Krishti vjen te një person dhe troket në derë: "Ja, unë qëndroj në derë dhe trokas: nëse dikush dëgjon zërin tim dhe hap derën, do të hyj në atë dhe do të hajë darkë me të, dhe ai me mua.” (Zbul. 3:20). Kështu Nekrasov dëshiron të tërheqë ndjenjat e krishtera të lexuesve dhe të zgjojë në zemrat e tyre keqardhje për njerëzit fatkeq.
Në pjesën e dytë, poeti ndryshon ashpër tonin e tij dhe bën akuza të zemëruara kundër "pronarit të dhomave luksoze":
Ju, që e konsideroni jetën të lakmueshme
Dehja e lajkave të paturpshme,
Shiriti i kuq, grykësia, lojërat,
Zgjohu! Ka edhe kënaqësi:
Kthejini ato prapa! shpëtimi i tyre qëndron tek ju!
Por të lumturit janë të shurdhër ndaj mirësisë...
Për të turpëruar më tej dinjitarin, poeti akuzues përshkruan kënaqësitë dhe lukset e jetës së tij, duke pikturuar fotografi të Siçilisë, një resort mjekësor i preferuar në Evropë në atë kohë, ku jeta e tij e "festës së përjetshme të vrapimit të shpejtë" do të marrë fund:
Më i qetë se një idil arkadian
Ditët e vjetra do të vendosin:
Nën qiellin magjepsës të Siçilisë,
Në hijen aromatike të pemës,
Duke menduar se si dielli është i purpurt
Zhytet në detin e kaltër,
Vijat e arit të tij, -
Të përgjumur nga këndimi i butë
Vala e Mesdheut - si një fëmijë
Do të biesh në gjumë...
Kështu që Nekrasov papritur i drejtohet zhanrit të idilit, të cilin asgjë nuk e parashikoi në këtë poezi, duke vizatuar një peizazh të bukur mesdhetar. Shfaqen epitete romantike: "magjepsëse", "dashamirëse", "aromatik", "vjollcë", "azure". Një ritëm i veçantë korrespondon gjithashtu me përmbajtjen: Nekrasov kombinon rima mashkullore dhe daktilike[v], dhe nganjëherë përdor gjithashtu ndërrime intonacioni, duke e ndarë një fjali midis dy rreshtave: "Me vija të arit të tij, - I përgjumur nga këndimi i butë - i Mesdheut. valë, - si fëmijë, - Do të të zërë gjumi...”, duke na tundur mbi dallgët e melodisë poetike, si mbi dallgët e një deti të ngrohtë. Sidoqoftë, kjo bukuri është vdekjeprurëse për njeriun e pasur - në kuptimin e mirëfilltë të fjalës, sepse ne po flasim për vdekjen e tij në sfondin e një peizazhi kaq të bukur:
Do të biesh në gjumë... i rrethuar nga kujdesi
Familje e dashur dhe e dashur
(Duke pritur me padurim vdekjen tuaj);
Dhe ju do të shkoni në varrin tuaj ... hero,
I mallkuar në heshtje nga atdheu,
I lartësuar nga lavdërimi me zë të lartë!..
Më në fund, poeti braktis vëmendjen e pasanikut dhe nuk i drejtohet atij, por lexuesve, si i bindur se zemra e tij ende nuk mund të arrihet: "Megjithatë, pse po e shqetësojmë një person të tillë për njerëzit e vegjël?" dhe merr tonin e një gazetari të korruptuar, i mësuar të fshehë problemet dhe të këqijat e shoqërisë dhe të shkruajë për to në mënyrë nënçmuese dhe nënçmuese:
... Edhe më argëtuese
Gjeni pak ngushëllim në diçka...
Nuk ka rëndësi se çfarë do të durojë burri:
Kështu na udhëzon providenca
Me majë... por është mësuar!
Duke folur në emër të tij, Nekrasov, me një ton vajtues dhe simpatik, përshkruan perspektivën e vështirësive dhe ankesave të vërteta të njerëzve që u larguan pa asgjë, e cila shpaloset në një tablo epike të vuajtjes popullore. Vargu merr lëvizjen e matur e madhështore të një kënge popullore të stërzgjatur. Alternimi i mëparshëm melodioz i rimave daktilike dhe mashkullore zëvendësohet nga një alternim i rimave mashkullore dhe femërore, prandaj vargu fiton qëndrueshmëri dhe, si të thuash, "mbush me forcë". Por kjo "fuqi" është e pandashme nga vuajtjet e padurueshme: motivi kryesor dhe intonacioni i përgjithshëm i këngës është një rënkim:
...Toka amtare!
Më emërto një vendbanim të tillë,
Unë kurrë nuk kam parë një kënd të tillë
Ku do të ishte mbjellësi dhe kujdestari juaj?
Ku nuk do të ankohej një burrë rus?
Ai rënkon nëpër fusha, përgjatë rrugëve,
Ai rënkon në burgje, në burgje,
Në miniera, në një zinxhir hekuri;
Ai rënkon nën hambar, nën kashtë,
Nën një karrocë, duke kaluar natën në stepë;
Duke rënkuar në shtëpinë e tij të varfër,
Unë nuk jam i kënaqur me dritën e diellit të Zotit;
Ankimet në çdo qytet të largët,
Në hyrje të gjykatave dhe dhomave.
Folja "rënkon" tingëllon përsëri dhe përsëri në fillim të disa rreshtave (d.m.th. vepron si një anaforë), për më tepër, tingujt përbërës të saj përsëriten, "jehojnë" në fjalët fqinje ("ai rënkon ... përgjatë burgjeve ... nën kashtë”). Ndihet ndjesia se e njëjta britmë vajtuese dëgjohet pandërprerë në të gjitha anët e vendit. Fshatari, kaq i poshtëruar dhe i pafuqishëm, shfaqet si një "mbjellës dhe ruajtës", baza krijuese e jetës për të gjithë tokën ruse. Për të flitet në njëjës, që në mënyrë konvencionale tregon shumësinë - të gjithë popullin rus (kjo teknikë - njëjës në vend të shumësit - është gjithashtu retorike dhe quhet sinekdokë). Më në fund, në tekstet e Nekrasov, transportuesit e maunave bëhen mishërimi i gjallë i vuajtjeve të njerëzve, rënkimi i të cilit jehon në të gjithë tokën ruse, duke u derdhur me "trishtimin e madh të njerëzve". Nekrasov i drejtohet Vollgës, duke e bërë atë në të njëjtën kohë një simbol të tokës ruse, elementin e popullit rus dhe në të njëjtën kohë të vuajtjeve të njerëzve:
Dilni në Vollgë: rënkimi i të cilit dëgjohet
Mbi lumin e madh rus?
Vollga! Vollga!.. Në pranverë, plot ujë
Nuk po i vërshoni fushat kështu,
Si halli i madh i popullit
Toka jonë është e tejmbushur...
Fjala "rënkim" përsëritet shumë herë, deri në ekzagjerim, dhe rritet në një koncept gjithëpërfshirës: rënkimi dëgjohet në të gjithë Vollgën - "lumi i madh rus", karakterizon tërë jetën e popullit rus. Dhe poeti bën pyetjen e fundit, e cila varet në ajër, për kuptimin e kësaj rënkimi, për fatin e popullit rus dhe, në përputhje me rrethanat, të gjithë Rusisë.
Ku ka njerëz, ka një rënkim... O zemra ime!
Çfarë do të thotë rënkimi juaj i pafund?
A do të zgjoheni plot forcë,
Ose, fati duke iu bindur ligjit,
Ju tashmë keni bërë gjithçka që mundeni, -
Krijoi një këngë si një rënkim
Dhe u pushua shpirtërisht përgjithmonë?..
Kjo pyetje mund të duket retorike, mund të duket tepër e politizuar (si një thirrje për një kryengritje të menjëhershme), por nga këndvështrimi ynë i kohës mund të themi vetëm se me të vërtetë mbetet gjithmonë e rëndësishme, se përulësia e mahnitshme e "durimin e një populli të mahnitshëm". aftësia për të duruar vuajtje të paimagjinueshme në fakt, është veçori thelbësore e saj, e cila më shumë se një herë rezulton të jetë shpëtimtare dhe penguese e zhvillimit të shoqërisë dhe e dënon atë në apati, kalbje dhe anarki.
Pra, nga imazhi i një hyrje të caktuar të përparme, poema zgjerohet në gjerësinë e hapësirave të Vollgës, të gjithë Rusisë dhe pyetjeve të saj të përjetshme. Tani mund ta përkufizojmë zhanrin e kësaj poezie si një broshurë. Ky është një zhanër revistash, një zhanër i artikullit politik - një prezantim i ndritshëm, imagjinativ i pozicionit politik të dikujt, i dalluar nga karakteri i tij propagandistik dhe retorika pasionante.
Një tjetër poezi programatike për Nekrasov ishte "Hekurudha". Shumë studiues e konsiderojnë atë si një poezi. Nëse do të krahasonim "Reflektime në hyrje të përparme" me zhanrin e pamfleteve, atëherë emërtimi i një zhanri tjetër të revistave - fejton - nuk mund të ishte më i zbatueshëm për "Hekurudhat".
Një bisedë në dukje e parëndësishme në një tren midis një djali dhe babait të tij të përgjithshëm e shtyn poetin të "mendojë" për rolin e njerëzve në Rusi dhe qëndrimin e shtresave të larta të shoqërisë ndaj tyre.
Nekrasov nuk e zgjodhi hekurudhën si arsye për polemika rastësisht. Po flisnim për një nga linjat e para hekurudhore - Nikolaevskaya, që lidhte Moskën dhe Shën Petersburgun. Ajo u bë një ngjarje e vërtetë në jetën e Rusisë në atë kohë. Nekrasov nuk ishte i vetëm që i kushtoi poezi asaj. Ajo u këndua gjithashtu në poezi nga Fet, Polonsky dhe Shevyrev. Për shembull, poema e Fet "Në hekurudhë" ishte e njohur gjerësisht në atë kohë, ku imazhi i poetizuar i rrugës ishte kombinuar organikisht dhe fillimisht me një temë dashurie. Vozitja e shpejtë krahasohej me një fluturim magjik, duke e transportuar heroin lirik në atmosferën e një përrallë.
Ngrica dhe nata mbi distancën me dëborë,
Dhe këtu është komode dhe e ngrohtë,
Dhe pamja jote është e butë para meje
Dhe një vetull e pastër fëminore.
Plot siklet dhe guxim,
Me ty, serafim i butë,
Jemi nëpër shkretëtira dhe lugina
Ne fluturojmë mbi një gjarpër të zjarrtë.
Bie shi shkëndija ari
Mbi borën e ndriçuar,
Dhe ne ëndërrojmë për vende të tjera,
Të tjerët ëndërrojnë për brigjet.
Dhe, i zhytur në argjend me hënë,
Pemët po fluturojnë pranë teje,
Poshtë nesh me një gjëmim prej gize
Urat tunden menjëherë.
Publiku i gjerë e perceptoi hekurudhën si një simbol të përparimit dhe hyrjes së Rusisë në shekullin e ri, në hapësirën evropiane. Prandaj, pyetja e djalit se kush e krijoi atë u bë themelore dhe u perceptua si një mosmarrëveshje se cila klasë shoqërore në Rusi është motori kryesor i përparimit. Gjenerali emëron shefin e komunikimeve, kontin Kleinmichel, si ndërtues të rrugës. Sipas poetit, rruga nuk i detyrohet ekzistencës së saj kryesisht jo ministrave, jo projektuesve gjermanë, të cilët nuk punësuan tregtarë dhe kontraktorë, por punëtorë të punësuar nga radhët e fshatarëve, të cilët bënë detyrën më të vështirë dhe më intensive - shtrimin e një argjinaturë nëpër kënetat kënetore. Edhe pse familja e pasur e gjeneralit luan me të qenit popull (djali Vanya është i veshur me një xhaketë karrocieri), ata nuk kanë asnjë ide për njerëzit dhe jetën e tyre.
Poeti hyn në bisedë, duke ftuar gjeneralin "në dritën e hënës" t'i tregojë Vanya "të vërtetën" për ndërtimin e rrugës dhe ndërtuesit e saj. Ai e di me çfarë mundi dhe sakrifice u arrit çdo milje e argjinaturës. Ai e fillon historinë e tij në mënyrë solemne dhe joshëse, si një përrallë:
Ka një mbret në botë: ky mbret është i pamëshirshëm,
Uria është emri i saj.
Por më pas përralla kthehet në një realitet të tmerrshëm. Uria e Carit, duke vënë në lëvizje gjithë botën, çoi "turma njerëzish" të panumërt për të ndërtuar rrugën. Fshatarët e braktisur të privuar nga e drejta, të detyruar t'i paguanin haraç pronarit të tokës dhe të ushqenin familjet e tyre, u punësuan për qindarka, u munduan me punë shpine, pa asnjë kusht për të dhe vdiqën me mijëra. Dobrolyubov, në një artikull në Sovremennik, vuri në dukje se praktika të tilla ishin universale në atë kohë, se si rruga më e re Vollga-Don ashtu edhe rrugët që u ndërtuan njëkohësisht me të ishin të shpërndara me eshtrat e fshatarëve që vdiqën gjatë ndërtimit. Ai përmendi rrëfimin e një prej kontraktorëve:
“Po, në rrugën time në Borisov... Kam pasur një situatë kaq fatkeqe sa gjysma e 700 punëtorëve vdiqën. Jo, nuk mund të bëni asgjë për këtë nëse ata fillojnë të vdesin. Ndërsa ecnin përgjatë rrugës nga Shën Petersburg në Moskë, ata varrosën më shumë se gjashtë mijë çaj. Nekrasov e përpunon artistikisht këtë komplot.
Rruga është e drejtë: argjinaturat janë të ngushta,
Kolona, shina, ura.
Dhe në anët të gjitha kockat janë ruse ...
Melodioziteti i butë i vargut dhe butësia e tonit e bëjnë historinë, çuditërisht, edhe më rrëqethëse. Fjalori folklorik tregon se poeti po e përshkruan atë sikur në emër të vetë fshatarëve. Duke u kujdesur për natyrën "argëtuese" të tregimit për një fëmijë, Nekrasov vazhdon të ruajë aromën e përrallës, duke iu drejtuar papritur zhanrit romantik të baladës.
Çu! u dëgjuan pasthirrma kërcënuese!
Goditje me këmbë dhe kërcëllimë dhëmbësh;
Një hije kaloi nëpër xhamin e ngrirë...
Çfarë ka atje? Turma e të vdekurve!
Pasthirrma-pasthirrmë "Chu!" - një referencë e drejtpërdrejtë për baladat e Zhukovsky, ku ishte mjeti i tij i preferuar për të zgjuar vëmendjen dhe imagjinatën e lexuesit. Siç kujtojmë, shfaqja e të vdekurve në mesnatë ishte një nga elementët më të zakonshëm të komplotit të baladës. Fantazmat e të vrarëve fluturuan në vendin e krimit ose vizituan vrasësin në shtëpinë e tij, duke e ndëshkuar me frikë të përjetshme dhe brejtje ndërgjegje, si ndëshkim nga lart për krimin e tij. Nekrasov përdor zhanrin romantik për qëllime të reja, duke e investuar atë me kuptim shoqëror. Vdekja e fshatarëve shfaqet si një vrasje e vërtetë, e cila është shumë më e tmerrshme se çdo krim në baladë, pasi nuk bëhet fjalë për një, por për mijëra të vrarë. Hijet e fshatarëve të vdekur shfaqen në dritën romantike të hënës, duke hedhur me pamjen e tyre një aktakuzë të tmerrshme të fajtorit të padashur të vdekjes së tyre - klasës së lartë të shoqërisë, duke shijuar qetësisht frytet e punës së tyre dhe duke u rrotulluar në rehati përgjatë binarëve, nën të cilët shtrihen kockat e shumë ndërtuesve. Megjithatë, fantazmat e fshatarëve që shfaqen nuk kanë asnjë shije magjike-demonike. Këndimi i tyre shpërndan menjëherë makthin e baladës: tingëllon një këngë popullore e punës me përmbajtjen më prozaike:
... “Në këtë natë me hënë
Na pëlqen të shohim punën tuaj!
Ne luftuam nën vapë, nën të ftohtë,
Me një shpinë gjithnjë të përkulur,
Ata jetuan në gropa, luftuan urinë,
Ata ishin të ftohtë dhe të lagësht dhe vuanin nga skorbuti.
Është përmes gojës së punëtorëve që thuhet e vërteta që transmetuesi vendosi t'i tregojë Vanyas. Ata nuk erdhën për t'u hakmarrë, për të sharë shkelësit, për të mos mbushur zemrat e tyre me tmerr (ata janë të butë dhe pothuajse të shenjtë në butësinë e tyre), por vetëm për t'i kujtuar vetes:
Vëllezër! Ju po korrni përfitimet tona!
Ne jemi të destinuar të kalbejmë në tokë ...
A na kujtoni të gjithë me mirësi ne të varfërit?
Apo e ke harruar shumë kohë më parë?...”
Një thirrje e tillë për udhëtarët si "vëllezër" është e barabartë me një kërkesë për t'i kujtuar ata në lutje, gjë që është detyrë e çdo të krishteri ndaj paraardhësve dhe dashamirësve të vdekur, në mënyrë që ata të mund të marrin faljen e mëkateve të së kaluarës dhe të rilindin për jetën e përjetshme. Kjo paralele konfirmohet edhe nga fakti se burrat e vdekur njihen më tej si të drejtë - "luftëtarë të Zotit", "fëmijë paqësorë të punës". Poeti i bën thirrje djalit të marrë shembull prej tyre dhe të kultivojë në vetvete një nga virtytet kryesore të krishtera - punën.
Ky zakon fisnik i punës
Do të ishte një ide e mirë që ne të adoptonim...
Bekojeni punën e popullit
Dhe mësoni të respektoni një burrë.
Hekurudha interpretohet si një simbol i rrugës së kryqit të popullit rus ("Populli rus ka duruar mjaftueshëm, / Ata e kanë duruar edhe këtë rrugë hekurudhore - / Do të durojë gjithçka që Zoti dërgon!") dhe në në të njëjtën kohë si një simbol i rrugës historike të Rusisë (i krahasueshëm me kuptimin simbolik me motivin e rrugës dhe në imazhin e rusë-trojkës në "Shpirtrat e vdekur" të Gogolit): "Ai do të durojë gjithçka - dhe do të shtrojë një të gjerë , rrugë e qartë / në formë gjoksi për veten e tij.” Sidoqoftë, tragjedia e realitetit nuk e lejon Nekrasov të jetë një optimist naiv. Duke braktisur patosin e lartë, ai përfundon me hidhërim të matur:
Është vetëm për të ardhur keq të jetosh në këtë kohë të mrekullueshme
Nuk do të duhet - as unë, as ti.
Për Vanya, si heroina e baladës së Zhukovsky "Svetlana", gjithçka që dëgjon duket si një "ëndërr e mahnitshme", në të cilën ai zhytet në mënyrë të padukshme gjatë tregimit. Sipas ekspertit të famshëm të punës së Nekrasov, Nikolai Skatov, "fotografia e ëndrrës së mahnitshme që pa Vanya është, para së gjithash, një pamje poetike. Një konventë çlirimtare - një ëndërr që bën të mundur të shohësh shumë gjëra që nuk mund t'i shohësh në jetën e zakonshme - është një motiv që është përdorur gjerësisht në letërsi. Për Nekrasov, gjumi pushon së qeni thjesht një motiv i kushtëzuar. Ëndrra në poezinë e Nekrasov është një fenomen i mahnitshëm, në të cilin imazhet realiste kombinohen me guxim dhe në mënyrë të pazakontë me një lloj impresionizmi poetik, ajo që ndodh ndodh pikërisht në një ëndërr, ose më mirë, as në një ëndërr, por në një atmosferë gjysmë të çuditshme; - në gjumë. Tregimtari gjithmonë tregon diçka, diçka po shihet nga imagjinata e një fëmije të shqetësuar dhe ajo që Vanya pa është shumë më tepër se ajo që i është thënë.”
Megjithatë, pjesa e dytë e poezisë na kthen në realitetin e ashpër. Një gjeneral tallës, i kthyer së fundmi nga Evropa, i percepton njerëzit si "një turmë e egër pijanecësh", "barbarë" që "nuk krijojnë, por shkatërrojnë zotërinj", si fiset e barbarëve që shkatërruan pasurinë kulturore të Perandorisë Romake. Në të njëjtën kohë, ai citon poezinë e famshme të Pushkinit "Poeti dhe turma", megjithëse shtrembëron kuptimin e citatit: "Apo Apollo Belvedere është më i keq se një tenxhere sobë për ju? Këtu janë njerëzit tuaj - këto banja termale dhe banja, një mrekulli arti - ata kanë vjedhur gjithçka "Gjenerali zëvendëson konceptin e popullit me konceptin e turmës, të huazuar nga poezia e Pushkinit "Poeti dhe turma" (megjithëse! Pushkin nuk do të thoshte me turmë një popull që nuk di të lexojë, por vetëm një shtresë e gjerë e publikut të arsimuar, që nuk e kupton artin e vërtetë, si gjenerali i përshkruar, ai e gjen veten kështu në kampin e mbështetësve të "artit të pastër". ”, i cili përfshinte Druzhinin, Polonsky, Tyutchev dhe Fet, përshkruan kundërshtarët e tij të përjetshëm në një formë satirike, pa i kundërshtuar drejtpërdrejt ata: ata vështirë se do të donin të dëgjonin pozicionin e tyre të shtrembëruar nga një gjeneral gjysmë i arsimuar, pra, për Nekrasov janë një ideal moral, një krijues-punëtor për një gjeneral - një shkatërrues barbar, për të cilin frymëzimi më i lartë është i paarritshëm. Duke folur për krijimin, Nekrasov nënkupton prodhimin e të mirave materiale, krijimtarinë e përgjithshme - shkencore dhe artistike. të vlerave kulturore.
Nëse e shpërfillim tonin e vrazhdë të gjeneralit, atëherë mund të dallojmë disa të vërteta në fjalët e tij: elementi shkatërrues fshihet edhe te njerëzit dhe del jashtë nëse bien në anarki. Dhe Pushkin, të cilit i referohet gjenerali, u tmerrua nga "rebelimi rus, i pakuptimtë dhe i pamëshirshëm". Le të kujtojmë se sa thesare kulturore u shkatërruan në Rusi gjatë revolucionit të vitit 1917 dhe luftës civile që pasoi. Nekrasov, përkundrazi, i cili i bëri thirrje popullit të ngrihet kundër shtypësve të tyre (megjithëse jo aq qartë sa u përpoqën ta paraqesin atë në vitet sovjetike; përkundrazi, ai po fliste për aftësinë e njerëzve për të mbrojtur të drejtat e tyre dhe për të mos lejuar veten për t'u shfrytëzuar për asgjë), nuk e dinte se çfarë dëshironte të "lëshonte xhindin e tmerrshëm nga shishja".
Pjesa e fundit e poemës është haptazi satirike, e ndryshme në ton nga ato të mëparshmet. Në përgjigje të kërkesës së gjeneralit për t'i treguar fëmijës "anën e ndritur" të ndërtimit të rrugëve, poeti pikturon një tablo të përfundimit të punës së njerëzve në rrezet e diellit, që në këtë rast vendos një zhanër krejtësisht të ndryshëm për tregimin. Nëse në "dritën e hënës" magjike na u zbulua thelbi më i lartë, ideal i njerëzve si një motor përparimi dhe një standard moral për të gjitha klasat e tjera ruse, atëherë në rrezet e diellit nuk janë "anët e ndritshme" të jetës së njerëzve që shfaqen në sytë tanë. Punëtorët rezultuan të mashtruar: jo vetëm që nuk u paguan asgjë për punën e tyre vërtet të vështirë, por edhe u shkurtuan mizorisht, kështu që "Të gjithë i detyrohen kontraktorit, ditët e mungesës u bënë një qindarkë!" Fshatarët analfabetë nuk mund të kontrollojnë llogaritjen e rreme dhe të duken të pafuqishëm si fëmijë. Nekrasov përcjell me hidhërim fjalimin e tyre të paarsimuar, pothuajse të pakuptimtë: ""Ndoshta ka një tepricë këtu tani, por vidhosni!" - ata tundën dorën..." Mbërrin një kontraktues mashtrues, "i trashë, trupmadh, i kuq si bakri". Poeti u përpoq t'i jepte tipare të neveritshme: "Tregtari fshin djersën nga fytyra dhe thotë, me krahët akimbo, piktoreske: "Mirë... bravo... bravo!.. bravo!..." Ai sillet si një mbret dhe një dashamirës universal: "Me Zotin, tani shko në shtëpi - urime (Hapi kapelen - po të them!) Unë u nxjerr një fuçi verë punëtorëve dhe u jap atyre borxhet..." Dhe njerëzit! gëzohen naivisht për faljen e borxheve fiktive, nuk janë të indinjuar nga grabitja e pacipë dhe, për shkak të dobësisë së tyre për verën, blejnë atë "dhuratë bujare": "Njerëzit mblodhën kuajt - dhe tregtari vrapoi përgjatë rrugës me një britmë. Kështu shfaqet në epilog populli – budallallëk dhe naiv, duke mos ditur vlerën e vetes dhe të punës së tij, kjo është gjendja e tij e vërtetë. Sipas poetit, njerëzit duhet të ndihmohen nëse nuk mund ta bëjnë vetë.
