Belinsky V. G. M Şiirleri

Lermontov Borodino'nun şiiri

Borodino Savaşı'nın yirmi beşinci yıldönümü için 1837'de yazılan "Borodino" şiiri, Lermontov'un çağdaş derginin sayfalarında yer alan ilk yayınlanan şiiri oldu. Ancak şair bu konuyu ilk kez 1830'da gençlik şiiri "Borodin'in Tarlası"nda ele aldı. Borodino Muharebesi'nin bu ilk taslağından, şairin, Rusya'nın tarihi geçmişi ve gelecekteki kaderi hakkındaki düşüncelerini somutlaştıran, ulusal karakter sorununu ortaya koyan ve yazarın çağdaş nesline karşı tutumunu ifade eden ünlü şiiri doğdu.

Aynı zamanda "Borodino" şiiri, Lermontov'un şiirinin gelişiminde, onda gerçekçi eğilimlerin ortaya çıkmasıyla bağlantılı yeni bir aşama haline geldi. Bu açıdan bakıldığında onu on altı yaşında romantik bir şairin yazdığı "Borodin'in Tarlası" şiiriyle karşılaştırmak oldukça gösterge niteliğindedir. Hala klasik kasidenin yankıları vardı ama genel olarak tarzı neşeli ve romantikti.

Böylece, ciddi ode tarzının açıkça etkisi altında, Borodino Muharebesi'nin tarihsel önemine dair genel bir değerlendirme verilmektedir:

Ancak zafer efsanelerinde

Rymnik, Poltava'dan daha gürültülü oluyor

Borodino gürlüyor.

Peygamberlik sesi yakında aldatacak,

Yakında cennetin gözleri dışarı çıkacak,

Gece yarısı oğullarının anısına göre

Silinecek.

Bu gençlik şiirinde, romantik şiirlerin karakteristik özelliği olan gösterişli konumlara yönelik bir eğilim vardır. Savaştan önceki gece, "özgürlük şarkısı kadar vahşi" bir fırtınanın gürültüsüyle temsil ediliyor; Korkunç bir savaşın ardından kahraman, "sanki bir yataktaymış gibi donmuş cesedin üzerinde" başını eğer. Savaşın bölümlerinden biri anlatıcı tarafından çok parlak romantik renklerle aktarılıyor:

Yoldaşım düştü, kan döküldü,

Ruh intikamla titriyordu,

Ve ölüm kurşunu koştu

Silahımdan.

Savaşın her ayrıntısının açıklamasının doğruluğunun gerçekten gerçekçi bir tablo oluşturduğu 1837 şiirinde buna benzer bir şey olmayacak. Dahası, "Borodino" daki ilk şiirdeki belli belirsiz romantik "lider" imajı yerine, "kralın hizmetkarı, askerlerin babası" gibi geniş bir tanım alan "albay" ın spesifik ve güvenilir bir imajını görüyoruz. Bu karakterin temel özelliklerini gösteriyor. Ayrıca son şiirde belirsiz bir "düşman" yerine çok gerçek bir düşman belirir - "Fransız".

Ancak en önemli değişiklik kahraman-anlatıcının merkezi imajıyla ilgilidir. İlk şiirde bu romantik bir karakterdir ve Lermontov'un ilk şarkı sözlerinin romantik lirik kahramanıyla oldukça karşılaştırılabilir. Onun karakteristik, yüksek, duygulu konuşmasına örnek olarak şu satırları vermek yeterlidir:

“Kardeşim, kötü havanın şarkısını dinle:

Özgürlük şarkısı gibi vahşi.”

Bu kadar acıklı yüce ifadeler yerine, "Borodino" şiirinde, Rus ordusunun büyük savaşının anlatıldığı ana karakter ve anlatıcı olan sıradan bir Rus askerinin doğasında bulunan basit bir halk konuşması konuşması vardır. . Şiirde vatanseverlik teması ve ulusal karakter sorunu onunla bağlantılıdır.

“Borodino” şiiri, şairin kuşağı ile 1812 Savaşı kahramanları kuşağı arasındaki eşsiz bir diyalog biçimini alır. Bu form, şiire yalnızca eski bir topçu askerinin basit ve aynı zamanda şaşırtıcı derecede parlak ve doğru öyküsünü değil, aynı zamanda Lermontov'un şiirinin kişilik sorunuyla ilgili en önemli temalarından birini de dahil etmeyi mümkün kıldı.

Şiir, Rusya'nın geçmişinde Rus insanının karakterinin gücünü, azmini, cesaretini ve haysiyetini gösteren kahramanca sayfaların olduğu bir konuşmayla başlıyor. Şairin çağdaşları arasında görmeyi hayal ettiği tam da bu tür bir kişilikti ama onu ancak geçmişte buldu. Genç muhatabın sorusuna ise yaşlı asker şöyle cevap veriyor:

Evet bizim zamanımızda insanlar vardı

Şu anki kabile gibi değil:

Kahramanlar sen değilsin!

Belinsky'nin haklı olarak belirttiği gibi, “şiirin tüm ana fikri, eski askerin cevabını başlatan ikinci ayette ifade ediliyor... Bu düşünce, hareketsizlik içinde uyuyan, büyük geçmişe imrenen şimdiki nesil hakkında bir şikayettir. öyle ihtişam ve büyük işlerle dolu ki.”

Yine de şiirin on dört beyitinden on üçü, son derece sakin, hatta biraz sert olan ve aynı zamanda doğrudan rol aldığı savaşla ilgili öyküsünü dokunaklı ve içtenlikle yönlendiren "yaşlı askerin cevabıdır". Onun için bu sadece canlı bir anı değil, hayatının “yıldız anı”. L.N.'nin daha sonra destansı romanı Savaş ve Barış'ta göstereceği gibi. Tolstoy'a göre Borodino Muharebesi bir bütün olarak tüm Rus ulusu için büyük bir "yıldız anı" haline geldi. Destansı romanın devasa bir tuvalini oluşturan yazarın, onun tohumunun Lermontov'un küçük şiiri olduğunu iddia etmesi sebepsiz değil.

Bu nedenle "Borodino" şiirinde iki üslup eğiliminin bir tür iç içe geçmiş olduğunu görüyoruz. Bir yanda basit bir askerin konuşması, yerel dil, düzyazı ve deyimlerle dolu ("kulaklarımız başımızın üstünde", "bir dakika kardeşim, monsie", "albayımız kavrama” vb.). Öte yandan, tasvir edilen olayların tüm Rus halkı, tüm ulus için özel önemini vurgulamak için tasarlanmış yüksek üslup, parlak görüntüler var (“korkunç bir savaş alanı”, “Fransızlar sanki hareket etti) bulutlar”, “şam çeliğine vurulmuş, nemli yerde uyuyor” vb.).

Belinsky bu üslup özelliğini çok iyi yakaladı: "Şiir sadeliği ve sanatsızlığıyla öne çıkıyor: Her kelimede, dili kabaca basit olmaktan asla vazgeçmese de aynı zamanda asil, güçlü ve dolu bir askeri duyarsınız. şiir."

Lermontov'un kullandığı şiirsel biçim de bu sese katkıda bulunuyor: iambik tetrametre, her üç ve yedinci satırda kusursuz bir doğrulukla görünen trimetre ile değişiyor. Bu, anlam açısından önemli olan satırları vurgulamanıza olanak tanır ve aynı zamanda şiirin tamamına canlı, rahat bir konuşma karakteri kazandırır.

Lermontov, "biz" zamirini psikolojik açıdan da doğru bir şekilde kullanıyor: Aslında şiirde sadece bireysel bir kişinin değil, aynı zamanda kolektif bir kahramanın - "amca" anlatıcının kendisini bir parçası olarak hissettiği Rus halkının - imajı var. bölüm: "uzun süre sessizce geri çekildik"; “ve sonra geniş bir alan buldular”; “Sonra yaraları saymaya başladık” vb.

Anlatıcı yalnızca tamamen bireysel eylemlerini anlatırken "ben" zamirini kullanır: "Silahı sıkı bir şekilde silaha vurdum", "Silah arabasının yanında kestirmek için uzandım" vb. Ancak bu birkaç durumda bile, bir Rus askerinin en önemli niteliklerinin tümünü toplayan imajı tipiktir: cesaret, yiğitlik, komutanlara bağlılık ve vatana olan gösterişsiz sevgi - Tolstoy'un daha sonra hakkında yazacağı "vatanseverliğin gizli sıcaklığı". .

Tüm Rus halkı gibi bu asker de ordunun uzun süre geri çekilmesinden rahatsız: "Yazık oldu, biz bir savaş bekliyorduk." Nihayet belirleyici savaş için bir yer bulunduğunda sevinçli bir heyecan duyuyor - "vahşi doğada bir yerlerde dolaşacak yer var." Belki de kaderinde öleceği bir savaştan önce sakin ve hatta şaka yapıyor: “Topu sıkı bir şekilde topa vurdum / Ve düşündüm: Arkadaşımı tedavi edeceğim! / Dur bir dakika kardeşim, mösyö!” Ancak aynı zamanda asker, düşmanın gücünü ölçülü bir şekilde değerlendirir ve ona hakkını verir: "Uçan dumanın içinden / Fransızlar bulutlar gibi hareket etti."

Bu son özellik çok önemlidir, çünkü kendisi de Kafkasya'daki Rus ordusunun birçok savaşına katılan Lermontov'un soyut bir fikir değil, savaşa katılan bir kişinin gerçek hissini aktarmasına olanak tanır. Tabyasını savunan asker ona göre düşmanın tüm gücü ona yönelikmiş gibi görünüyor:

Rengarenk rozetli mızraklılar,

At kuyruklu ejderhalar

Herkes önümüze fırladı

Herkes buradaydı.

Ancak bu hiçbir şekilde dar görüşlülük değil, savaş alanının değerlendirilmesi ve vizyonunun doğruluğudur. Savaşa katılan bu sıradan katılımcı, diğer tüm Rus askerleri gibi, onun muazzam gücünün ve müthiş gücünün tamamen farkındadır:

Böyle savaşları asla görmeyeceksiniz!..

Askerlerin elleri bıçaklamaktan yoruldu,

Ve güllelerin uçmasını engelledim

Kanlı cesetlerden oluşan bir dağ. ...

Dünya göğüslerimiz gibi sarsıldı,

Atlar ve insanlar birbirine karıştı

Ve binlerce silahın yaylım ateşi

Uzun bir ulumayla birleşti...

Bunlar, vatanı için ölmeye hazır olan ve "çocuklarına" seslenen bir albay gibi sıradan Rus askerleri ve subayları: "Moskova yakınlarında ölelim, / Kardeşlerimiz öldüğü gibi!" - hepsi Rus halkının kahramanca ruhunu somutlaştırdı ve bu da onların korkunç bir düşmanı yenmelerine izin verdi. Onlar gerçekten "güçlü, atılgan bir kabileydi", gerçek "kahramanlardı".

Şiir, iki nesil Rus halkının - Borodino sahasında büyük bir zafer kazanan eski "kahramanlar" ve Lermontov'un çağdaşlarının - bu ısrarcı ve farklı olanlardan çok farklı bir karşılaştırmasını sağlayan ikinci ve on dördüncü ayetlerin yoklanmasıyla bitiyor. cesur askerler. Şiir net bir çerçeveye kavuşuyor ve ana fikrinin mantıklı bir sonucu var.

Lermontov'un "Borodino" adlı eseri, Rus şiirinin gerçek bir şaheseri haline geldi ve yalnızca şairin vatansever duygularını yansıtmakla kalmadı, aynı zamanda Rus milletinin ve Rus halkının gerçek bir marşı haline geldi.

Şiir hayatın ifadesidir, daha doğrusu hayatın ta kendisidir. Sadece bu da değil: Şiirde hayat, gerçekliğin kendisinden daha fazla hayattır.

Şair, ruhun en asil kabıdır, cennetin seçilmiş gözdesidir, doğanın saklandığı yerdir, duygu ve hislerin Aeolian arpıdır. Henüz bir çocukken, evrenle olan akrabalığının, onunla kan bağının zaten diğerlerinden daha fazla farkındadır; genç adam - onun sessiz konuşmasını, gizemli gevezeliklerini zaten anlaşılır bir dile çeviriyor... kokunun tazeliği, formların sanatsal lüksü, görüntülerin şiirsel çekiciliği ve asil sadeliği, dilin enerjisi, gücü Şiirin elmas gücü ve madeni sesi, duygu doluluğu, fikirlerin derinliği ve çeşitliliği, içeriğin enginliği, Lermontov'un şiirinin genel karakteristik özellikleridir ve onun gelecekteki büyük gelişiminin garantisidir...

Şair ne kadar yüksekse, doğduğu topluma o kadar ait olur, yeteneğinin gelişimi, yönü ve hatta doğası toplumun tarihsel gelişimiyle o kadar yakından bağlantılıdır. Puşkin şiir kariyerine "Ruslan ve Lyudmila" ile başladı... Hayatın parlak şöleninde boşalttığı ilk fincandan sonra bir dahinin şakasıydı bu... Lermontov, içeriği kasvetli, sert ve önemli tarihi bir şiirle başladı. formda... Puşkin, ilk lirik eserlerinde insanlığın habercisiydi, yüksek sosyal fikirlerin bir peygamberiydi; ancak bu lirik şiirler güç ve enerji kadar parlak umutlarla, zafer önsezileriyle de doluydu. Lermontov'un ilk lirik eserlerinde, tabii ki özellikle Rus ve modern bir şair olduğu eserlerde, ifadede aşırı derecede yıkılmaz bir cesaret ve kahramanca güç de görülebilir; ama artık umut yok, okuyucunun ruhuna neşesizlikle, hayata ve insani duygulara inançsızlıkla, yaşama susuzluğuyla ve aşırı duyguyla vuruyorlar... Puşkin'in hayat şölenindeki şenliği hiçbir yerde yok; ama her yerde ruhu karartan, yüreği ürperten sorular... Evet, Lermontov'un bambaşka bir dönemin şairi olduğu ve şiirinin toplumumuzun tarihsel gelişim zincirinde yepyeni bir halka olduğu aşikar.

Lermontov'un ilk oyununun adı Borodino'dur. Şair genç bir askerin yaşlı bir askere şu soruyu sorduğunu hayal eder:

- Söyle bana amca, sebepsiz değil

Ateşle yanan Moskova,

Fransız'a mı verildi?..

Şiirin tüm ana fikri, yaşlı askerin cevabının başladığı ikinci mısrada ifade edilmektedir:

- Evet, bizim zamanımızda insanlar vardı.

Mevcut kabile gibi değil;

Kahramanlar sen değilsin!

Çok kötü bir sonuç elde ettiler:

Çok azı sahadan döndü...

Eğer Tanrı'nın isteği olmasaydı,

Moskova'dan vazgeçmeyecekler!

Bu düşünce, hareketsizlik içinde uyuyan, büyük geçmişe imrenen, şan ve büyük işlerle dolu olan şimdiki nesilden şikâyettir. Daha sonra bu yaşama özleminin şairimize enerji ve asil öfke dolu birden fazla şiir yazmasına ilham verdiğini göreceğiz.

1838'de "Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar Ivan Vasilyevich Hakkında Şarkı" adlı şiiri yayınlandı... Burada şair, tatmin edici olmayan Rus yaşamının mevcut dünyasından tarihi geçmişine geçti, nabzının atışını duydu, Ruhunun en gizli ve en derin sırlarına nüfuz etmiş, bütün varlığıyla yakınlaşmış ve onunla bütünleşmiş, sesleriyle coşmuş, kadim konuşma tarzını benimsemiş, ahlâkının basit katılığını, kahramanca gücünü ve genişliğini benimsemiştir. sanki bu çağın bir çağdaşıymış gibi, onun kaba ve vahşi toplumunun koşullarını tüm renkleriyle, sanki başkalarını hiç tanımamış gibi kabul etmiş ve ondan hayali bir gerçekliği alıp götürmüştür. her türlü gerçeklikten daha güvenilir, her türlü tarihten daha şüphesiz.

Büyük bir yetenekte içsel, öznel unsurun fazlalığı insanlığın bir göstergesidir. Bu yönden korkmayın; o sizi yanıltmaz, yanıltmaz. Kendisi hakkında, benliği hakkında konuşan büyük şair, genelden, insanlıktan bahsediyor, çünkü insanlığın yaşadığı her şey onun doğasında yatıyor. Ve bu nedenle, onun üzüntüsünde herkes kendi üzüntüsünü tanır, ruhunda herkes kendi üzüntüsünü tanır ve onu sadece bir şair değil, aynı zamanda bir insan, insanlıktaki kardeşi olarak görür. Onu kendisiyle kıyaslanamayacak kadar üstün bir varlık olarak tanıyan herkes, aynı zamanda onun akrabalığını da kabul eder.

Bu işaretle, onu, bu kelimenin en yüksek ve en asil anlamında bir Rus halk şairi olarak tanıyoruz - Rus toplumunun tarihi anının ifade edildiği bir şair. Ve bütün şiirleri derin ve anlamlıdır; ruhun armağanları açısından zengin doğayı ve asil bir insan kişiliğini ifade ederler.

“Şarkı…”nın yayımlanmasından bir yıl sonra Lermontov, dizelerin elmas gücüyle, fırtınalı animasyonun gürleyen gücüyle, asil öfkenin devasa enerjisiyle herkesi hayrete düşüren “Duma” şiiriyle yeniden edebiyat arenasına girdi. derin üzüntü.

Şair, yeni nesile hüzünle baktığını, geleceğinin “ya boş ya da karanlık” olduğunu, bilginin ve şüphenin yükü altında yaşlanması gerektiğini; sonuçsuz bilimle aklını kuruttuğu için onu suçluyor. Bu konuda şairle aynı fikirde olamayız: şüphe doğrudur; ama bilginin ve bilimin aşırılığını “kısır” da olsa görmüyoruz; tam tersine bilgi ve bilim eksikliği bizim neslimizin hastalıklarına ait...

Kaybedilen hayat karşılığında en azından bilginin tadını çıkarsaydık güzel olurdu: en azından bir miktar kazanç olurdu! Ancak halkın güçlü hareketi bizi emek ve öğrenim olmadan bilginin sahibi yaptı - ve itiraf etmeliyim ki bu köksüz meyve bizim için acıydı: bizi yalnızca doyurdu, ama beslemedi, damak zevkimizi köreltti, ama tatlandırmayın. Bu bakımdan suçsuz suçluyuz!

Biz zenginiz, beşikten yeni çıkmışız,

Babaların hatalarından ve geç akıllarından,

Ve hayat, hedefi olmayan düz bir yol gibi zaten bize eziyet ediyor,

Başkasının bayramında ziyafet gibi!

Ne kadar gerçek bir resim! İfadede ne kadar kesinlik ve özgünlük! Evet, atalarımızın aklı bizim için geç kalmış bir akıldır: büyük bir gerçek!

Ve nefret ediyoruz ve tesadüfen seviyoruz

Hiçbir şeyden ödün vermeden, ne öfke ne sevgi,

Ve ruhta bir tür gizli soğuk hüküm sürüyor,

Kanda ateş kaynadığında!

Bu şiirler kanla yazılmıştır; kırgın bir ruhun derinliklerinden geldiler: bu bir çığlık, bu, içsel yaşamın yokluğunun kötülük olduğu, içsel fiziksel ölümden bin kat daha korkunç olan ve buna cevap vermeyecek bir kişinin iniltisidir! kendi çığlığı mı, iniltisi mi?.. Eğer "hiciv" ile neşeli zekanın masum alayını değil, öfkenin gök gürültüsünü, toplumun utancından rahatsız olan bir ruh fırtınasını kastediyorsak, o zaman Lermontov'un "Duma"sı bir hiciv ve hiciv meşru bir şiir türüdür.

Aynı konunun diğer tarafı “Şair” şiirinde de ifade edilmektedir. Tuhafiye oyuncağı olarak altınla süslenmiş bir hançer, şaire bu ölüm ve intikam aracının daha önce oynadığı rolü düşündürür... Peki şimdi?.. Ah!

Tanıdık, şefkatli bir el olan kimse yok

Onu temizlemez, okşamaz,

Ve onun yazıtları, şafaktan önce dua ediyor,

Kimse özenle okumuyor...

Çağımızda şımartılmışsın değil mi şair,

Amacımı kaybettim

Işığı olan gücü altınla takas ederek

Sessizce, hayranlıkla dinlediniz mi?

Hayır, bu tür ayetler ancak ayetlerle övülebilir, hem de aynı ayetlerle... Peki düşünce?.. Burada gerçeklerin istatistiksel doğruluğunu aramamak lazım; ama şairin ifadesini görmeleri gerekir - ve şairden talep ettiği şeyin, mesleğine hizmet görevlerinden biri olduğunu kim bilmez ki?..

Puşkin'in ortaya çıkışından bu yana, edebiyatımızda hayata dair daha önce duyulmamış bazı şikayetler ortaya çıktı, artık hem eski hem de mide bulandırıcı hale gelen yeni bir "hayal kırıklığı" kelimesi dolaşıma girdi. Ağıt, gazelin yerini aldı ve şiirin baskın türü haline geldi.

Bu çağın toplumumuzun hayata uyanış dönemi olduğu açıktır: Edebiyat ilk kez toplumun bir ifadesi olmaya başlamıştır.

Ve bu sıkıcı ve üzücü ve yardım edecek kimse yok

Bir manevi sıkıntı anında...

Arzular!.. Boş yere ve sonsuza dek dilemenin ne faydası var?..

Ve yıllar geçiyor - en iyi yıllar!

Sevmek... ama kimi? Bir süreliğine - zahmete değmez,

Ve sonsuza kadar sevmek imkansızdır.

Kendine bakacak mısın? - geçmişe dair hiçbir iz yok:

Ve neşe, ve azap ve oradaki her şey önemsizdir!..

Tutkular nelerdir? - sonuçta, er ya da geç onların tatlı hastalıkları

Aklın sözüyle ortadan kaybolur;

Ve hayat -sen soğuk bir dikkatle etrafına bakarken-

Ne kadar boş ve aptalca bir şaka...

Yeraltı ıstırabının, dünya dışı işkencenin bu donuk, mezar gibi sesi, tüm umutların, tüm insani duyguların, yaşamın tüm cazibesinin bu ruhu parçalayan ağıtı korkunç! İnsan doğasını titretiyor, damarlarımızdaki kan soğuyor ve eski parlak yaşam tarzı, bizi kemik kucaklamasıyla boğan, kemik çenesiyle gülen ve dudaklarımıza bastıran iğrenç bir iskelet gibi görünüyor! Bu bir ruhsal uyumsuzluk, içten bir umutsuzluk anı değil: bu bir ömür boyu sürecek cenaze şarkısı!

"Zamanımızın Kahramanı" nı hatırlayın, Pechorin'i hatırlayın - bir yandan hayatla çürüyen, hem onu ​​hem de kendisini küçümseyen, ne ona ne de kendisine inanmayan, kendi içinde bir tür dipsiz uçurum taşıyan bu tuhaf adam. hiçbir şey tarafından tatmin edilmeyen arzular ve tutkular ve diğer yandan hayatın peşinde koşar, açgözlülükle onun izlenimlerini yakalar, onun cazibesinden delice keyif alır; Bela'ya, Vera'ya, Prenses Meryem'e olan sevgisini hatırlayın ve sonra şu ayetleri anlayın:

Sevmek... ama kimi?.. Bir süreliğine - zahmete değmez,

Ama sonsuza kadar sevmek imkansızdır!

Lermontov'un tüm oyunları arasında "Hem Sıkıcı hem de Hüzünlü", eski neslin özel düşmanlığını çekti. Garip insanlar! Onlara öyle geliyor ki şiir icat etmeli ve gerçeğin rahibesi olmamalı, biblolarla eğlenmeli ve gerçekle gök gürültüsü yapmamalı! Hepsi insanların şakalarla büyülenebilecek, masallarla teselli edilebilecek çocuklar olduğunu düşünüyor! Birisi bir şey biliyorsa, kendisinin onlara inanmadığını bilerek hem şairin hem de ahlakçının güvencelerine güldüğünü anlamak istemiyorlar. Var olanın bu kadar gerçekçi temsili, eksantriklerimiz için ahlaka aykırı görünüyor.

İşte "1 Ocak" başlığıyla belirtilen bir oyun: onu okurken, yine tamamen yeni bir dünyaya giriyoruz, ancak içinde öncekilerle aynı düşünceyi, aynı kalbi, tek kelimeyle aynı kişiliği buluyoruz. . Şair, rengarenk bir kalabalığın gürültüsüyle, çevresinde parıldayan ruhsuz yüzler arasında - nezaketle bir araya getirilmiş maskeler arasında, soğuk ellerine modaya uygun güzelliklerin uzun, cesur elleri tarafından dikkatsiz bir cesaretle dokunulduğunda, ne sıklıkla eski olduğunu söylüyor rüyalar, kayıp yılların kutsal sesleri yeniden canlanıyor onda... Ama diyor ki, insan kalabalığının gürültüsü rüyamı korkutup kaçıracak,

Ah, onların neşesini nasıl da karıştırmak istiyorum

Ve cesurca gözlerine demir bir ayet at,

Acı ve öfkeyle dolu!..

Lermontov'un tüm şiirleri eşit derecede en iyisi olmasaydı, bunu en iyilerden biri olarak adlandırırdık.

“Gazeteci, Okuyucu ve Yazar” fikri, biçimi ve sanatsal değeri itibarıyla Puşkin'in “Bir Kitapçı ile Bir Şairin Konuşması”nı anımsatıyor. Bu oyunun konuşma dili mükemmelliğin zirvesidir; Yargının keskinliği, ince ve yakıcı alay, özgünlük ve görüş ve yorumların şaşırtıcı doğruluğu şaşırtıcı. Şairin oyunun bittiği itirafı gözyaşlarıyla parlıyor ve duyguyla yanıyor. Bu itirafta şairin kişiliği son derece asildir.

Şairin düşünceleri oyunlarda uyumlu ve hoş kokulu bir şekilde ifade edilir: “Sararan tarla çalkalanınca,” “Ayrıldık; ama senin portren” ve “Neden” - ve ne yazık ki, acı verici bir şekilde “Minnettarlık” oyununda. Son ikisi üzerinde durmadan edemeyiz. Kısadırlar, görünüşe göre genel anlamdan yoksundurlar ve herhangi bir fikir içermezler; ama Tanrım! Her biri ne kadar uzun ve hüzünlü bir hikaye içeriyor! Ne kadar derin anlamlar taşıyorlar, ne kadar düşünce dolular!

Üzgünüm çünkü seni seviyorum

Ve biliyorum: çiçek açan gençliğin

Sinsi zulüm dedikoduları esirgemeyecektir.

Her parlak gün veya tatlı an için

Kaderin bedelini gözyaşı ve melankoliyle ödeyeceksin.

Üzgünüm... çünkü eğleniyorsun.

Bu bir müzik iç çekişi, bu bir üzüntü melodisi, bu aşkın tatlı acısı, kaderin fırtınasıyla parçalanmış ve alçakgönüllü bir kalpten şefkatle ve derinden sevilen bir nesneye son haraç! Ve ayette ne kadar şaşırtıcı bir basitlik var! Burada konuşan, ifade edilmesi için şiirsel imgelere ihtiyaç duymayacak kadar eksiksiz bir duygudur; Süslemeye ihtiyacı yok, süslenmeye ihtiyacı yok, kendi adına konuşuyor, tamamen düzyazıyla konuşabiliyor...

Her şey için, her şey için sana teşekkür ediyorum:

Tutkuların gizli azabı için,

Gözyaşlarının acılığı, bir öpücüğün zehri için,

Düşmanların intikamı ve dostların iftiraları için;

Çölde harcanan ruhun sıcaklığı için -

Hayatta aldatıldığım her şey için...

Şu andan itibaren öyle düzenleyin ki

Teşekkür etmem uzun sürmedi...

Her şey iyidir: Tutkuların gizli azabı, gözyaşlarının acısı ve hayatın tüm aldatmacaları; ama onlar olmadan daha da güzel, onlar olmadan ruhun istediği, yaşadığı, ihtiyaç duyduğu hiçbir şey yok, lamba yağı gibi!.. Bu duygu yorgunluğudur; Kalp, heyecan ve hareket olmadan yaşayamasa da huzur ve dinlenme ister...

Lermontov'a Byron, Goethe veya Puşkin demeyeceğiz; ama "Deniz Kızı", "Üç Palmiye", "Terek'in Hediyeleri" gibi şiirlerin ancak Byron, Goethe, Puşkin gibi şairlerde bulunabileceğini söyleyerek abartılı övgüler sunmayı düşünmüyoruz...

"Kazak Ninni Şarkısı" da daha az mükemmel değil. Onun fikri annedir; ama şair bu genel fikre nasıl bireysel bir anlam vereceğini biliyordu: Annesi bir Kazaktır ve bu nedenle içerik ... annenin sanatsal yüceltilmesidir, tüm korku, tüm mutluluk, tüm tutku, tüm sonsuzluktur uysal şefkat, anne sevgisini soluyan özverili bağlılığın sınırsızlığı - tüm bunlar şair tarafından bütünüyle yeniden üretildi.

Lermontov'un şiirlerine genel olarak baktığımızda hayatı ve şiiri oluşturan tüm güçleri, tüm unsurları görüyoruz. Bu derin doğada, bu güçlü ruhta her şey yaşar; Onlar için her şey erişilebilir, her şey açık, her şeye cevap veriyorlar. O, yaşam olgularının krallığının her şeye gücü yeten sahibidir, onları gerçek bir sanatçı gibi yeniden üretir; o özünde bir Rus şairidir - Rus yaşamının geçmişi ve bugünü onun içinde yaşar; ruhun iç dünyasına derinlemesine aşinadır. Ruhun yok edilemez gücü ve gücü, şikayetlerin alçakgönüllülüğü, duanın inatçı kokusu, ateşli, fırtınalı animasyon, sessiz üzüntü, uysal düşüncelilik, gururlu acı çığlıkları, umutsuzluğun inlemeleri, duyguların gizemli hassasiyeti, cüretkar arzuların yenilmez dürtüleri, iffetli saflık, modern toplumun hastalıkları, dünya yaşamının resimleri, yaşamın sarhoş edici cazibeleri, vicdan sitemleri, dokunaklı pişmanlıklar, tutku hıçkırıkları ve sessiz gözyaşları, ses üstüne ses gibi, yaşam fırtınasıyla sakinleşen bir kalbin dolgunluğunda akıyor, ve aşkın sarhoşluğu, ayrılığın heyecanı, randevunun neşesi, annelik duygusu, hayatın düzyazısına karşı küçümseme, çılgın susuzluk hazları, varoluş lüksünden zevk alan ruhun doluluğu, ateşli inanç, Ruhsal boşluğun azabı, donmuş yaşamın kendinden nefret eden duygusunun iniltisi, inkarın zehri, şüphenin soğuğu, duygu doluluğunun düşüncenin yıkıcı gücüyle mücadelesi, cennetin düşmüş ruhu, gururlu bir iblis. ve masum bir bebek, şiddetli bir bakire ve saf bir bakire, Lermontov'un şiirindeki her şeydir, her şeydir: hem cennet hem dünya, hem cennet ve cehennem... Düşüncenin derinliği, şiirsel imgelerin lüksü, şiirselliğin büyüleyici karşı konulmaz gücü. cazibesi, yaşamın doluluğu ve tipik özgünlüğü, gücün aşırılığıyla, ateşli bir çeşme gibi akıyor, yaratımları büyük şairlerin yaratımlarını anımsatıyor. Kariyeri daha yeni başladı ve şimdiye kadar ne kadar çok şey yapmış, ne kadar tükenmez bir öğe zenginliği keşfetmiş: Gelecekte ondan ne beklemeliyiz?.. Ona henüz Byron, Goethe veya Puşkin adını vermeyeceğiz. ve zamanla Byron, Goethe veya Puşkin'in ondan çıkacağını söylemeyeceğiz: çünkü ondan ne birinin, ne diğerinin, ne de üçüncünün çıkmayacağına, ancak Lermontov'un ortaya çıkacağına inanıyoruz...

Edebiyatta adının popüler bir isim haline geleceği ve şiirlerinin armonik seslerinin, kalabalığın gündelik konuşmalarında, gündelik meselelerle ilgili konuşmalarında duyulacağı günler çok uzak değil...


İlgili bilgi.


Bu düşünce, hareketsizlik içinde uyuyan, büyük geçmişe imrenen, şan ve büyük işlerle dolu olan şimdiki nesilden şikâyettir. Sonra bunu göreceğiz bu yaşama özlemiŞairimize enerji ve asil öfke dolu birden fazla şiirle ilham verdi.<…>

1838'de<…>“Genç muhafız ve cesur tüccar Kalaşnikof Çar İvan Vasilyeviç Hakkında Şarkı” adlı şiiri yayımlandı...<…>Burada şair, Rus yaşamının kendisini tatmin etmeyen şimdiki dünyasından tarihsel geçmişine geçti, nabzının atışını duydu, ruhunun en iç ve en derin girintilerine nüfuz etti, ona yakınlaştı ve bütünüyle onunla birleşti. seslerine hayran kalmış, eski konuşma tarzını, ahlâkının basit katılığını, kahramanca gücünü ve duygularının geniş yelpazesini benimsemiş ve sanki bu çağın çağdaşı gibi, onun kaba koşullarının koşullarını kabul etmiştir. ve vahşi toplum, tüm renkleriyle, sanki başkalarını hiç tanımamış gibi - ve bundan herhangi bir gerçeklikten daha güvenilir, herhangi bir tarihten daha şüphesiz olan kurgusal bir gerçekliği ortaya çıkardı.<…>

Büyük bir yetenekte içsel, öznel unsurun fazlalığı insanlığın bir göstergesidir. Bu yönden korkmayın; o sizi yanıltmaz, yanıltmaz. Büyük şair kendinden bahsediyor, BEN, genelden bahsediyor - insanlık hakkında, çünkü insanlığın yaşadığı her şey onun doğasında yatıyor. Ve bu nedenle, üzüntüsünde herkes kendi üzüntüsünü tanır, ruhunda herkes kendi üzüntüsünü tanır ve onda sadece şair, ama aynı zamanda kişi, insanlığa göre kardeşi. Onu kendisiyle kıyaslanamayacak kadar üstün bir varlık olarak tanıyan herkes, aynı zamanda onun akrabalığını da kabul eder.<…>

Bu işaretten onu bir Rus şairi olarak tanıyoruz. halk, Bu kelimenin en yüksek ve en asil anlamında - Rus toplumunun tarihi anının ifade edildiği bir şair. Ve bütün şiirleri derin ve anlamlıdır; ruhun armağanları açısından zengin doğayı ve asil bir insan kişiliğini ifade ederler.

“Şarkı...”nın yayınlanmasından bir yıl sonra<…>Lermontov, ayetin elmas gücü, fırtınalı animasyonun gürleyen gücü, asil öfkenin devasa enerjisi ve derin üzüntüyle herkesi hayrete düşüren "Duma" şiiriyle yeniden edebiyat arenasına girdi.<…>

Şair, yeni nesile hüzünle baktığını, geleceğinin “ya boş ya da karanlık” olduğunu, bu yük altında yaşlanması gerektiğini söylüyor. bilgi ve şüpheler; zihnini kuruttuğu için onu suçluyor sonuçsuz bilim. Bu konuda şairle aynı fikirde olamayız: şüphe - Bu yüzden; ama aşırılıklar bilgi ve bilim,“Kısır” da olsa görmüyoruz; tam tersine bilgi ve bilim eksikliği bizim neslimizin hastalıklarına ait...<…>

Kaybedilen hayat karşılığında en azından bilginin tadını çıkarsaydık güzel olurdu: en azından bir miktar kazanç olurdu! Ancak halkın güçlü hareketi bizi emek ve öğrenim olmadan bilginin sahibi yaptı - ve itiraf etmeliyim ki bu köksüz meyve bizim için acıydı: bizi yalnızca doyurdu, ama beslemedi, damak zevkimizi köreltti, ama tatlandırmayın.<…>Bu bağlamda biz suçsuz suçlu!

Biz zenginiz, beşikten yeni çıkmışız,

Babaların hataları ve akıllarına geç geldi,

Ve hayat, hedefi olmayan düz bir yol gibi zaten bize eziyet ediyor,

Başkasının bayramında ziyafet gibi!

Ne kadar gerçek bir resim! İfadede ne kadar kesinlik ve özgünlük! Evet, babalarımızın aklı bizim için - geç zihin: büyük gerçek!

Ve nefret ediyoruz ve tesadüfen seviyoruz

Hiçbir şeyden ödün vermeden, ne öfke ne sevgi,

Ve ruhta bir tür gizli soğuk hüküm sürüyor,

Kanda ateş kaynadığında!<…>

Bu şiirler kanla yazılmıştır; kırgın bir ruhun derinliklerinden geldiler: bu bir çığlık, bu, içsel yaşamın yokluğunun kötülük olduğu, içsel fiziksel ölümden bin kat daha korkunç olan ve buna cevap vermeyecek bir kişinin iniltisidir! kendi çığlığı mı, iniltisi mi?.. Eğer "hiciv" ile neşeli zekanın masum alayını değil, öfkenin gök gürültüsünü, toplumun utancından rahatsız olan bir ruh fırtınasını kastediyorsak, o zaman Lermontov'un "Duma"sı bir hiciv ve hiciv meşru bir şiir türüdür.<…>

Aynı konunun diğer tarafı “Şair” şiirinde de ifade edilmektedir. Tuhafiye oyuncağı olarak altınla süslenmiş bir hançer, şaire bu ölüm ve intikam aracının daha önce oynadığı rolü düşündürür... Peki şimdi?.. Ah!

Tanıdık, şefkatli bir el olan kimse yok

Onu temizlemez, okşamaz,

Ve onun yazıtları, şafaktan önce dua ediyor,

Kimse özenle okumuyor...

Çağımızda şımartılmışsın değil mi şair,

Amacımı kaybettim

Işığı olan gücü altınla takas ederek

Sessizce, hayranlıkla dinlediniz mi?<…>

Hayır, bu tür ayetler ancak ayetlerle övülebilir, hem de aynı ayetlerle... Peki düşünce?.. Burada gerçeklerin istatistiksel doğruluğunu aramamak lazım; ama şairin ifadesini görmeleri gerekir - ve şairden talep ettiği şeyin, mesleğine hizmet görevlerinden biri olduğunu kim bilmez ki?..<…>

Puşkin'in ortaya çıkışından bu yana, edebiyatımızda hayata dair daha önce duyulmamış bazı şikayetler ortaya çıktı, artık hem eski hem de mide bulandırıcı hale gelen yeni bir "hayal kırıklığı" kelimesi dolaşıma girdi. Ağıt, gazelin yerini aldı ve şiirin baskın türü haline geldi.<…>

Bu çağın toplumumuzun hayata uyanış dönemi olduğu açıktır: Edebiyat ilk kez toplumun bir ifadesi olmaya başlamıştır.<…>

Ve bu sıkıcı ve üzücü ve yardım edecek kimse yok

Bir manevi sıkıntı anında...

Arzular!.. Boş yere ve sonsuza dek dilemenin ne faydası var?..

"Zamanımızın Kahramanını" hatırlayın, hatırlayın Pechorina – Bir yandan hayatla çürüyen, hem onu ​​hem de kendisini küçümseyen, ne kendisine ne de kendisine inanmayan bu tuhaf adam, kendi içinde hiçbir şeyle tatmin edilemeyen bir tür dipsiz arzu ve tutku uçurumu taşıyor ve bir yandan da diğeri - hayatı kovalar, açgözlülükle onun izlenimlerini yakalar, onun cazibesinden delice keyif alır; Bela'ya, Vera'ya, Prenses Meryem'e olan sevgisini hatırlayın ve sonra şu ayetleri anlayın:

Sevmek... ama kimi?.. Bir süreliğine - zahmete değmez,

Ama sonsuza kadar sevmek imkansızdır!<…>

Vatan teması Lermontov'un şarkı sözlerinde üç taraftan tasvir ediliyor:

a) Otokratik-serf Rusya'nın reddi:

Bir şiirde alegorik biçimde "Türklerin Şikayetleri" (1829) :

Orada erken yaşam insanlar için zor,
Orada sevinçlerin ardında sitem gelir,
Kölelikten, zincirlerden inleyen bir adam var!
Dostum! Bu bölge... benim vatanım!

Şiir "Elveda, yıkanmamış Rusya."

b) Rusya'nın kahramanca geçmişinin yüceltilmesi:

Şiir "Borodino" (1837).

Hikaye, halkın savaşa bakış açısının bir yansıması olan karakteristik günlük ifadelerle ("bir dakika", "musyu", "busurmanlar" vb.) halk dilini konuşan eski bir askere emanet edilmiştir. Bununla birlikte, romantik üslubun izleri ("Ve sonra müthiş savaş alanına gecenin bir gölgesi düştü", "Şam çeliği duyuldu") doğal olarak anlatıya dahil ediliyor - ya savaşın yoğunluğunu ya da önemini vurguluyorlar gerçekleşen olaylar. Yazarın sesinin doğrudan ortaya çıkmaması, yalnızca anlatıcının sesi aracılığıyla ortaya çıkması nedeniyle Lermontov, anlatıcının tüm asker kitlesiyle birliğini sağlar - asker, halk adına konuşma hakkını alır.

Evet bizim zamanımızda insanlar vardı
Şu anki kabile gibi değil:
Kahramanlar sen değilsin!
Çok kötü bir sonuç elde ettiler:
Sahadan pek kimse dönmedi...
Eğer Tanrı'nın isteği olmasaydı,
Moskova'ya vermeyeceklerdi.

“Borodino”, “medeniyet” ile “doğa” arasındaki karşıtlığı yansıtıyor. Ruslar, Fransızlarla açık savaşta buluşuyor ve onlara zihinsel hilelerle değil, güç, el becerisi ve beceriyle karşı çıkıyor:

Belki bir kavga için kurnazlık yapacak ne var;
Gidip duvarı kıracağız
Başımızın yanında duralım
Vatanınız için!

Göğüs göğüse dövüşün yüceltilmesi tipiktir:

O gün düşman çok şey yaşadı,
Rus savaşı ne anlama geliyor?
Göğüs göğüse mücadelemiz!..

İnsanlar arasındaki ilişkileri belirleyen zenginlik, üniforma, farklı sosyal gruplara aitlik değil, kişisel değerlerdir:

Albayımız bir kavrama yeteneğiyle doğmuştu:
Kralın hizmetkarı, askerlerin babası...

Lermontov, halk için bir kriz durumunu ele aldı. Sanatsal anlamı, ölüm karşısında anlık sorunların ve çelişkilerin ortadan kalkmasıyla belirlenir:

Ve gözleri parlayarak şöyle dedi:
"Çocuklar! Moskova arkamızda değil mi?
Moskova yakınlarında öleceğiz,
Kardeşlerimiz nasıl öldü!

Ve ölmeye söz verdik
Ve bağlılık yeminini tuttular

Borodino savaşındayız.

V. G. Belinsky Borodino hakkında:

“Şiirin tüm ana fikri, yaşlı askerin cevabının başladığı on üç beyitten oluşan ikinci mısrada ifade ediliyor. Bu düşünce, hareketsizlik içinde uyuyan, büyük geçmişe karşı kıskançlık duyan, şan ve büyük işlerle dolu olan şimdiki nesile karşı bir şikâyettir.”

Alegorik biçimde, kahramanlık geçmişinin teması şiire yansır. "İki Dev" (1832) (1812 savaşının olayları):

Dökme altından bir şapkanın içinde

Eski Rus devi
Başka birinin bana katılmasını bekliyordum
Uzak, yabancı ülkelerden.
Denizlerin ötesinde, dağların ötesinde
Onun hakkındaki hikaye zaten gürledi,
Ve kafaları karşılaştırın

En azından bir kez istediler...

c) Rus doğasının güzelliğini ve sıradan insanların hayatına olan ilgiyi kutlamak.

Şiir "Anavatan" (1841). Burada Lermontov "Borodino" şiirinde ifade edilen fikirleri geliştiriyor:

Vatanımı seviyorum ama garip bir aşkla!
Benim mantığım onu ​​mağlup etmeyecek.
Ne de kanla satın alınan zafer,
Ne de gururlu güven dolu huzur,
Ne de karanlık eski değerli efsaneler

İçimde hiçbir neşeli rüya kıpırdamıyor.

Şair geçmişi inkar etmiyor ama yine de Rus tarihinin olaylarla dolu tarafı onu kayıtsız bırakıyor. Atalarının korunmuş geleneklerini değil, saflığı ve kendiliğindenliği, ulusal karakterin iç bütünlüğünü, medeniyetten uzak ve köylü, kırsal Rusya'nın en yakın olduğu basit ataerkil yaşama yakın bir dünyayı seviyor. Bu fikrin, sonraki zamanların tüm Rus edebiyatının gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu.

Ama seviyorum - kendim bilmediğim için -
Bozkırları soğuk ve sessizdir,
Onun sınırsız ormanları sallanır,
Nehirlerinin taşması deniz gibidir...

Kırsal bir yolda arabaya binmeyi severim,

Ve gecenin gölgesini delip geçen yavaş bir bakışla,

Yanlarda buluşup bir gecelik konaklama için iç çekerek,

Hüzünlü köylerin titreyen ışıkları;
Yanmış anızın dumanını seviyorum,
Geceyi bozkırda geçiren bir tren,
Ve sarı bir alanın ortasındaki bir tepede
Birkaç beyaz huş ağacı.
Birçok kişinin bilmediği bir sevinçle,
Tam bir harman yeri görüyorum
Samanla kaplı bir kulübe
Oymalı panjurlu pencere;
Ve bir tatilde, nemli bir akşamda,
Gece yarısına kadar izlemeye hazır
Vurarak ve ıslık çalarak dans etmek
Sarhoş adamların konuşması altında.

Bir şiirde “Sararan alan çalkalandığında…” (1837). Lermontov, insan tutkularına yabancı olan doğa karşısında şunu yazıyor:

O zaman ruhumun kaygısı hafifler,
Daha sonra alındaki kırışıklıklar dağılır,
Ve dünyadaki mutluluğu anlayabiliyorum,
Ve cennette Tanrı'yı ​​görüyorum!..

Lermontov'un "Borodino" şiiri ilk olarak 1837'de A. S. Puşkin tarafından yayınlanan Sovremennik dergisinin altıncı kitabında yer aldı ve ölümünden sonra V. A. Zhukovsky tarafından devam ettirildi. P. A. Vyazemsky, V. F. Odoevsky, P. A. Pletnev ve A. A. Kraevsky.

Şiirin Puşkin'in yaşamı boyunca Sovremennik'in editörlerinde yer aldığını düşünmek için nedenler var.

“Borodino”, Lermontov'un kendi imzasıyla ve bilgisiyle basılan ilk eseridir (“Hacı Abrek”, yazarın izni olmadan “Okuma Kütüphanesi”nde yayınlanmıştır). "Borodino" Lermontov'un edebi ve gazetecilik şöhretinin başlangıcı oldu.

Şiirin teması ve Puşkin'in dergisinin sayfalarında yer alması bu konuşmaya programatik bir karakter kazandırdı.

M. Yu Lermontov'un "Borodino" şiiri Valery Barinov tarafından okundu.

Rus şiirinde ilk kez, savaşa sıradan bir katılımcı olan bir asker, büyük bir olaydan bahsediyor ve ona tarihsel bir değerlendirme yapıyor. Borodino Savaşı “içeriden” anlatılıyor, savaşın en yoğun anları anlatılıyor. Lermontov savaşı çok spesifik ve doğru bir şekilde anlatıyor: Şiirdeki asker bir topçudur, savaşın yeri Raevsky'nin tümsek bataryasıdır. Anlatıcının dili uygun sözler ve yaygın kelimelerle doludur. "Borodin", Lermontov'un Borodino sahasında öne çıkan akrabaları da dahil olmak üzere tarihi savaşa katılanların hikayelerine dayanıyor.

I. Nicholas döneminde askerlik hizmeti yirmi beş yıl sürdü. 30'lu yılların ortalarında, 1812 Vatanseverlik Savaşı gazilerinin birçoğu henüz görev sürelerini tamamlamamıştı. Lermontov, o zamanın askeri-gündelik sahne karakteristiğini yeniden üretiyor - Napolyon'un yenilgisinin nedenleri hakkında nesiller arası bir konuşma. Ancak Borodin'in anlamı, açıklamaların doğruluğu ve savaşın tarihsel değerlendirmesinin doğruluğu ile sınırlı değildir. Belinsky, Lermontov'un şiirleriyle ilgili bir makalede (1841), "Borodin" in tüm ana fikrinin, yaşlı askerin cevabını başlatan ikinci dizede ifade edildiğini kaydetti:

- Evet, bizim zamanımızda insanlar vardı, Şu anki kabile gibi değil: Bogatyrs - sen değil!

Belinsky, "Bu düşünce, hareketsizlik içinde uyuyan, büyük geçmişe imrenen, şeref ve büyük eylemlerle dolu olan şimdiki nesil hakkında bir şikayettir" diye yazdı ve "yaşam özleminin" "Borodino"yu Lermontov'un bazılarıyla ilişkilendirdiğine dikkat çekti. “Enerji ve asil öfkeyle” dolu şiirler. Eleştirmen “Borodin” ve “arasındaki bağlantıyı ortaya çıkardı” Duma", Lermontov'un tarihe dönersek bile zamanımızın en acil sorunlarına yanıt verdiğini gösterdi.

Lev Tolstoy"Borodino" olarak adlandırıldı - onun "tanesi" Savaş ve Barış».

Şiirin fikri, Lermontov'un bir dizi cümlesi daha sonra "Borodino" ya dahil edilen gençlik şiirsel eseri "Borodin'in Tarlası" nı yazdığı 1831 yılına kadar uzanıyor.

Irakli Andronnikov'un eserlerinden alınan materyallere dayanmaktadır.



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınla ​​paylaş!