1874'te şairin, eserlerinde sürekli olarak halkın içinde bulunduğu kötü durumdan bahsettiği yönündeki sayısız saldırı ve suçlamalara bir yanıttır. 1861'de Rusya'da serflik kaldırıldı. Muhafazakarlar, kararnamenin aşırı erken bir önlem olduğunu düşünerek bundan son derece mutsuzdu. Aynı zamanda halkın savunucularına karşı öfkeleri de yoğunlaştı. Nekrasov, serfliğin kaldırılmasına ilişkin düşüncelerini eserinde yansıtarak ironik bir şekilde buna "Elegy" adını verdi. Şiir şairin arkadaşı A. Erakov'a ithaf edilmiştir.
Şiirin türü
Eser, ismine rağmen şairin köylülerin içinde bulunduğu zor duruma ilişkin düşüncelerini dile getirmesi nedeniyle sivil lirik şiir olarak değerlendirilebilir.
Şiirin ana teması
Şiirin ana teması, yazarın köylülüğün yaşamının gerçekten iyileşip iyileşmediğine dair retorik sorusudur. Nekrasov, "halkın çektiği acıların" yaratıcılık için tükenmez bir tema olduğunu savunuyor. Ülkedeki sıradan insanların talihsizlikleri sona ermedikçe üst sınıflar huzur içinde yaşayamaz.
Şair gururla şöyle diyor: "Lirimi halkıma adadım." Tanınma ve onur onun için önemli değil. Tüm hayatını köylülerin acılarını haykırmaya adayan Nekrasov, yurttaşlık görevini yerine getirdi.
Serfliğin kaldırılması, nihayet uzun zamandır beklenen özgürlüğü getiren şair için “kırmızı bir gün”. Ancak birkaç yıl sonra Nekrasov şu düşünceyle işkence görmeye başlar: Gerçekten bir gelişme oldu mu? Bu konudaki düşünceleri ve soruları yanıtsız kalıyor ve okuyucuyu yanıtlamaya davet ediyor.
Nekrasov, hayali refah başarısına dair ince ipuçları veriyor, "halkın düşmanından" bahsediyor ve çalışmalarını adadığı insanların "dikkat etmediğini ... ve cevap vermediğini" üzülerek belirtiyor.
Kompozisyon
Şiir iki bölüme ayrılabilir. İlkinde Nekrasov, yaratıcılığın mutlaka sıradan insanları koruması ve onların sıkıntılarını anlatması gerektiğine dikkat çekiyor. İkinciye geçiş şu sorudur: “İnsanlar mutlu mu?” reformdan sonra. İkinci bölüm şairin bu acı soru üzerine düşüncelerini içermektedir.
Boyut
Şiir, ona ciddiyet ve klasik bir dokunuş veren iambik heksametre ile yazılmıştır.
İfade araçları
Nekrasov, köylülüğün içinde bulunduğu kötü durumu ("zayıf sürüler", "kederli ... melodi") ve onların hayali refahını ("kırmızı gün", "altın hasat") tanımlamak için yaygın olarak lakaplar kullanıyor. Şair, kendisini haklı bir dava uğruna savaşan bir savaşçıya benzetmektedir. “Halk düşmanı” imgesi metaforik olarak toplumun üst sınıflarını temsil etmektedir. Şiirin ciddiyeti, yüksek sesle "klasik" kelimelerin kullanılmasıyla vurgulanır: "sürükle", "salla", "dinliyorum."
Şiirin ana fikri açıkça ifade edilmemiştir. Okuyucunun kendisi, yazarın lirik düşüncelerinin arkasında acı bir gerçeğin yattığını tahmin etmelidir. İnsanlar acılarından hiçbir zaman kurtulamadı; yalnızca biçimi değişti, ama asırlık bağımlılığı değişmedi.
Şiir analiz planıAğıt
- Yaratılış tarihi
- İşin türü
- Çalışmanın ana teması
- Kompozisyon
- Çalışma boyutu
- Şiirin ana fikri
N. A. Nekrasov'un “Elegy” şiirinin analizi
N. A. Nekrasov, tüm yaratıcılığıyla önceki edebiyat geleneğiyle tartışıyormuş gibi görünen ve aynı zamanda çalıştıkları dönemi karakterize eden yeni bir gelenek yaratan Rus şairlerinden biridir. N. A. Nekrasov, şiir fikrini, şairin toplum yaşamındaki rolünü tamamen yeniden düşünüyor. Ancak gelenekle tartışmak için onunla bir bağ kurmak gerekiyordu. Bu nedenle, N. A. Nekrasov'un bir dizi şiiri doğası gereği açıkça polemik niteliğindedir. Bu bence şairin en iyi şiirlerinden biri haline geliyor - “Elegy”.
“Elegy” şiiri 1874'te yazıldı ve N. A. Nekrasov'un birçok eleştirmenin şair hakkında yaptığı açıklamalara yanıtı oldu.
İçlerinden biri şunları yazdı: “Onun (Nekrasov'un) en sevdiği konu neydi - genel olarak halkın ve yoksulların çektiği acının doğrudan bir açıklaması - kendisi tarafından zaten tükenmişti, böyle bir konu kendi başına tamamen tükenebileceği için değil, ama şairimiz bu konuyu ele alınca bir şekilde kendini tekrarlamaya başladığı için.” Başka bir eleştirmen, 1861'den sonra konunun kendisinin modası geçmiş ve savunulamaz göründüğünü öne sürdü. Bana göre şiirin başlangıcı tam da bu tür ifadelerle polemiklerle açıklanabilir:
Değişen moda bize şunu söylesin:
Konunun eski olması: “Halkın çektiği acılar”
Ve bu şiir onu unutmalı, -
İnanmayın çocuklar! o yaşlanmaz.
N. A. Nekrasov, şiiri için eşleştirilmiş bir imphovka ile iambik heksametreyi, yani klasisizm çağının ciddi boyutu olan İskenderiye ayetini seçiyor. Bu, hemen yüksek düzeyde bir şiire yönelimi ve ayrıca Puşkin'in "Köyü" ile bağlantıyı kurar. İki şiir arasında sözcüksel bağlantılar da vardır. N. A. Nekrasov ile karşılaştıralım:
…Ne yazık ki! güle güle millet
Yoksulluk içinde çürüyorlar, kırbaçlara boyun eğiyorlar,
Biçilmiş çayırlardaki cılız sürüler gibi... -
ve Puşkin'den:
Yabancı bir sabana yaslanarak, belaya boyun eğerek,
Burada sıska kölelik dizginleri sürüklüyor...
Bu karşılaştırma ile konunun öneminin bir kez daha vurgulanması ve ikisi arasında bağlantı kurulması amaçlanmaktadır.
N. A. Nekrasov, "Elegy" ye halkın yaşamının bir tanımını sunarak ve reformun tamamen başarısızlığını göstererek bu konuyu ele almanın aciliyetini kanıtlıyor. Ve bu nedenle şiir, N. A. Nekrasov'un şiir konusuna yönelik tutumunun ve şairin rolünün anlaşılmasının bir tür beyanı haline gelir: insanlar mutlu olana kadar şairin tek bir amacı olmalıdır - halka hizmet etmek -. Nekrasov sivil şiiri, sosyal şiiri onaylıyor. Burada türün seçimi tesadüfi değildir: ağıt, içeriği lirik kahramanın aşk deneyimleri olan geleneksel bir lirik türdür. N. A. Nekrasov'un sevgilisinin yeri halk tarafından alınır, şairin düşünceleri onlara yöneliktir. Ancak bu aşk karşılıksız kalır ve şiirin tınısındaki trajedi de buradan doğar:
Liri halkıma adadım.
Belki onun tanımadığı bir şekilde öleceğim,
Ama ona hizmet ettim ve kalbim sakin...
Bu ifadeler yine A.S. Puşkin'le, bu kez "Yankı" şiiriyle bir bağlantıyı gösteriyor:
Her sese boş havada bir karşılık vardır
Aniden doğum yapacaksın.
Herhangi bir geri bildiriminiz yok... Sen de öylesin şair!
Tek fark, N. A. Nekrasov'un bu konuyu doğrudan insanlarla ilişkilendirmesi ve karşılaştırmanın anlamının somutlaştırılmasıdır:
...Ama akşam sessizliğinde hakkında şarkı söylediğim kişi,
Şairin hayalleri kime adanmıştır?
Ne yazık ki! Dinlemiyor ve cevap vermiyor...
"Cevap vermiyor", Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin son bölümündeki lirik alıntıya açık bir yönelimdir. Sadece halk değil, tüm Ruslar - bu, şairin en iyi eserlerinin adandığı N. A. Nekrasov'un değişmez sevgilisidir.
Değişen moda bize şunu söylesin:
Eski temanın “halkın acısı” olduğu
Ve bu şiir onu unutmalı.
İnanmayın çocuklar! o yaşlanmaz.
Ah, keşke yıllar onu yaşlandırabilseydi!
Tanrı'nın dünyası güzelleşecekti!... Ne yazık ki! güle güle millet
Yoksulluk içinde çürüyorlar, kırbaçlara boyun eğiyorlar,
Biçilmiş çayırlardaki cılız sürüler gibi,
İlham perisi onların kaderinin yasını tutacak, ilham perisi onlara hizmet edecek,
Ve dünyada bundan daha güçlü, daha güzel bir birliktelik yok!…
Kalabalığa insanların yoksulluk içinde olduğunu hatırlatın,
O sevinirken ve şarkı söylerken,
Dünyanın güçlülerinin dikkatini insanlara çekmek -
Bir lir bundan daha değerli ne işe yarayabilir?
Liri halkıma adadım.
Belki onun tanımadığı bir şekilde öleceğim,
Ama ona hizmet ettim ve kalbim sakin...
Her savaşçı düşmana zarar vermesin,
Ama herkes savaşa giriyor! Ve savaşa kader karar verecek...
Kırmızı bir gün gördüm: Rusya'da köle yok!
Ve şefkatle tatlı gözyaşları döktüm...
"Saf bir coşkuyla sevinmek yeter"
Muse bana fısıldadı: "İleri gitme zamanı."
Halk özgürleşti ama halk mutlu mu?..
Altın hasat sırasında orakçıların şarkılarını mı dinliyorum?
Yaşlı adam sabanın arkasında yavaşça mı yürüyor?
Çalınarak ve ıslık çalarak çayırda koşuyor mu?
Babasının kahvaltısıyla mutlu çocuk,
Oraklar parlıyor mu, tırpanlar birlikte çınlıyor mu?
Gizli soruların cevaplarını arıyorum
İçimde kaynayan: “Son yıllarda
Köylü acılarına daha katlanılabilir hale geldin mi?
Ve yerini uzun kölelik aldı
Özgürlük sonunda bir değişiklik getirdi mi?
İnsanların kaderinde mi? kırsal bakirelerin melodilerine mi?
Yoksa uyumsuz melodileri de bir o kadar hüzünlü mü?..”
Akşam geliyor. Hayallerle heyecanlanıyorum
Tarlalardan, saman yığınlarıyla dolu çayırlardan,
Serin yarı karanlıkta düşünceli bir şekilde dolaşıyorum,
Ve şarkı kendini zihinde oluşturuyor,
Son zamanlardaki gizli düşünceler yaşayan bir düzenlemedir:
Kırsal emekçilere bereket çağrısında bulunuyorum,
Halk düşmanına lanetler söz veriyorum,
Ve cennetteki arkadaşıma güç vermesi için dua ediyorum.
Ve şarkım gür!.. Vadilerde, tarlalarda yankılanır,
Ve uzak dağların yankısı ona geri bildirim gönderiyor,
Ve orman cevap verdi... Doğa beni dinliyor,
Ama akşam sessizliğinde hakkında şarkı söylediğim kişi,
Şairin hayalleri kime adanmıştır?
Ne yazık ki! Dinlemiyor ve cevap vermiyor...
___________________
Yazılma tarihi: 15-17 Ağustos 1874
Nekrasov'un "Elegy" şiirinin analizi
"Elegy" şiiri Nekrasov'un gerici figürlerin sürekli saldırılarına verdiği ironik tepkidir. Karanlık ve her zaman sarhoş köylülüğün hayatını anlatan şiirleriyle sürekli olarak gururlu şair unvanını küçük düşürmekle suçlandı. Serfliğin kaldırılmasının ardından saldırılar yoğunlaştı. Hak etmeyenlere özgürlüğün "en merhametli şekilde verilmesi", inatçı serf sahiplerinin protestolarına yol açtı. Böylesine duyulmamış bir eylemden sonra bile köylülerin içinde bulunduğu kötü durum hakkında konuşmaya devam eden insanlar olmasına öfkelendiler. Nekrasov, 1874'te sivil sözlerden sapmadan ağıt türünde bir şiir yazdı. İçinde 1861 Manifestosu hakkındaki düşüncelerini anlattı ve şairin gerçek mesleği hakkındaki görüşlerini açıkça ifade etti.
Nekrasov'a göre her vatandaşın, özellikle de şairin görevi, ülkesini daha mutlu ve müreffeh kılmak için çabalamaktır. “Halkların yoksulluk içinde çürüdüğü” durum kimseyi kayıtsız bırakmamalı. “Halkın çektiği acılar” yaratıcılığın en acil konusudur. Buna göz yumamaz ve yüksek sosyetenin hayatın parlaklığını ve anlamsızca israfını anlatamazsınız. "Saf" sanat kavramı Nekrasov için kesinlikle kabul edilemezdi. Gerçekçiydi ve çalışmalarını pratik faydalar üzerine kurdu.
Nekrasov gururla şunu söylüyor: "Lirimi halkıma adadım." Böyle bir açıklama yapma hakkı var. Şairin şiirleri kamuoyunda geniş bir tepkiye neden olmuş ve genel olarak halka karşı tutumların değişmesine katkıda bulunmuştur. Nekrasov, hizmetlerinin tanınmasını beklemiyor; köylülerin durumunun iyileştirilmesine en azından bir miktar katkıda bulunduğundan memnun.
Şair, serfliğin kaldırılmasının sonuçlarını analiz etmeye devam ediyor. Kararnamenin kabulünü ciddiyetle "kırmızı gün" olarak nitelendiriyor. Ama yıllar geçti. Köylünün hayatı iyiye doğru değişti mi? Nekrasov okuyucuyu bu soruyu dürüstçe yanıtlamaya davet ediyor. Aslında sıradan insanların durumu neredeyse hiç değişmedi. Kişisel bağımlılığın kaldırılmasının yerini finansal bağımlılık (itfa ödemeleri) aldı.
Ağıt türündeki hayali bir cennetin ("orakçıların şarkıları", "memnun çocuk") tanımı, Nekrasov'un köleliğin kaldırılmasına yönelik umutlarıyla ilgili ironisidir. 1861 olayıyla ilgili hiçbir zaman bir yazarın değerlendirmesini yapmaz ve ayeti, insanların "dikkat etmedikleri... ve cevap vermedikleri" şeklindeki üzücü sözle bitirir.
N.A.'nın "Elegy" şiiri. Nekrasov, edebiyat tarihçilerinin eleştirilerine yanıt olarak 1874'te yazdı. Şairin çalışmasının monoton ve tekrarlı olduğunu düşünüyorlardı çünkü Nekrasov'un ana teması Rus halkının yaşamının tasviriydi. Ancak o zamanlar artık serflik yoktu, bu da birçok kişinin köylülerin mutlu yaşamaya başladığına ve bu sorunun konuyla ilgili olmadığına inandığı anlamına geliyordu.
Şiir, Nekrasov'un çoğu eseri gibi halkın temasıyla ilgilidir. Ancak burada şair, sıradan insanların mutluluğu sorununun hala geçerli olduğunu savunarak öncelikle bilinmeyen rakiplere yöneliyor.
Halklar varken
Yoksulluk içinde çürüyorlar, kırbaçlara boyun eğiyorlar,
Biçilmiş çayırlardaki cılız sürüler gibi
Nekrasov, "güçlerin dikkatini halka çekmenin" önemli olduğunu düşünüyor çünkü özgürlüğüne kavuşan köylüler hâlâ yoksulluk içinde. Ve şair onları tamamen anlıyor çünkü kendisi de sokakta tam bir yoksulluk içinde yaşamak zorunda kaldı.
"Liri halkıma adadım" diye sakinleşiyor çünkü eserlerinin kahramanları soylu insanlar değil köylülerdir. Serfliğin kaldırıldığı kızıl günü görecek kadar şanslıydı ama o anda İlham Perisi konuştu ve şu soru ortaya çıktı: "Halk özgür, ama insanlar mutlu mu?" Şair bu soruya yanıt ararken tarlalarda çalışan ve kendilerini tamamen işlerine adayan köylülerin gündelik yaşamına dönüyor.
Heyecanla, halkın kaderinde değişiklik olup olmadığına, "kırsal bakirelerin ezgilerine" değişiklik gelip gelmediğine dair "gizli sorulara" cevap bulamıyor.
"Elegy"yi bitiren Nekrasov, Rus köylüleri için hayatın daha iyiye mi yoksa daha kötüye mi gittiğini bilmediğini belirtiyor. Sadece kırsal emekçilere bereket diler, halk düşmanına lanetler vaat eder ve dostuna güç vermesi için cennete dua eder.
Doğa beni dinliyor
Ama akşam sessizliğinde hakkında şarkı söylediğim kişi,
Dinlemiyor ve cevap vermiyor...
Nekrasov, halka olan sevgi ve görev duygusunu, sıradan insanların sorunlarına ilişkin anlayışını ifade etmek istedi. Mutluluk sorununa dikkat çekti ve serfliğin kaldırılmasının hiçbir şekilde halkın özgür ve mutlu olması anlamına gelmediğini gösterdi.
Şair, sözcüksel ve sözdizimsel anlatım araçlarını kullanır: epitetler (“tatlı gözyaşları”, “kırmızı gün”), metafor (“ilham perisi onlara hizmet edecek”), kişileştirme (“Ve orman cevap verdi…”, “doğa beni dinliyor” ), anaphora ("Ve uzaktaki dağların yankısı ona geri bildirim gönderir ve orman yanıt verir..."), retorik bir soru ("Bir lir bundan daha değerli ne işe yarayabilir?") ve ayrıca bir tür sesli yazıdır. aliterasyon olarak ("Temanın eski olduğu - "halkın acısı", "Ve şefkatle tatlı gözyaşları döktüm...") Bütün bu üslup figürleri şairin ruh halini, heyecan verici düşüncesini aktarır. iki heceli ölçü - iambik, eşleştirilmiş kafiye kullanılır, metne netlik ve aynı zamanda anlamlılık kazandırır.
Ağıt, ruh hali, basit ve aynı zamanda iyi kafiye ve ifade gücüyle etkileyicidir. Şair, insanların çıkarlarının tutkulu bir savunucusu olarak hareket eder ve hatta doğa bile onu "dinler".
"Tek bir şey önemlidir; insanları, Anavatanı sevmek, onlara yürekten ve ruhla hizmet etmek"
Güncelleme: 2017-09-25
Dikkat!
İlginiz için teşekkür ederiz.
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz metni vurgulayın ve Ctrl+Enter.
Bunu yaparak projeye ve diğer okuyuculara paha biçilmez faydalar sağlayacaksınız.
Bu çalışma bir monologdur; kahramanın iç dünyasını anlatan birçok kişisel sözü yansıtır. Bu nedenle lirik kahramanın imajı, yazarın imajıyla birdir. Şiirde şair kendisine hitap etmektedir. Ancak daha sonra şiirsel itiraf, arkadaşlara ve torunlara yönelik bir tür orijinal vasiyete dönüşür.
Ağıt birbirine bağlı iki bölümden oluşur. İlkinde lirik kahraman çok depresif olarak sunuluyor. Geçmişi düşünüyor, rahatsız edici görüntüler yaratıyor - belirsiz önseziler, keder ve geleceğe bakmaya çalışıyor, ama onun için bu sıkıcı ve kasvetli.
Geçmiş gençlik, hatalarının ve kaybettiği zamanın farkındalığı, kahramana üzüntü, melankoli ve manevi ağırlık hissettirir. Ancak kahramanın "iş ve üzüntü" gördüğü geleceğin belirsizliği de onu korkutuyor. Emek şairin yaratıcılığıdır, keder ise onun ilham ve hayal gücüdür. Onun için önemli olan düşünmektir, gelişme arzusu, dolayısıyla mükemmellik arzusudur. Ancak buna rağmen yazar, zorluklarla ve üzüntülerle yüzleşmek zorunda kalsanız bile hayatın güzel olduğunu bize aktarmak istiyor.
Şiirin ikinci bölümünde kahraman uyum ve hazzı, yaratıcı dürtüleri, sevgiyi yaşar ve hâlâ mutlu olabileceği umudu onu terk etmez. Şair hayatı dolu dolu yaşamak, onun tüm çeşitliliğini hissetmek ve tadını çıkarmak ister.
Yazarın kullandığı sıfatlarla şiire kontrast ve parlaklık kazandırılır: "solmuş neşe", "çılgın yıllar". Fonetik düzeyde şiir akıcı ve akıcıdır. Yazar ayrıca Slav sözcüklerini de kullanıyor: “sözler”, “gelecek”. Bu şiire zarafet ve hafiflik verir. Ruhun hareketini anlatmak için pek çok kelime kullanılır: "acı çekmek", "düşünmek", "yaşamak", "ölmek".
Alexander Sergeevich Puşkin'in şiirleri ruhta parlak bir ışık bırakıyor, sanatıyla düşündürüyor ve ilham veriyor ve bu çalışma bize hiçbir şeyin, ne denemelerin ne de zorlukların insanı kırmaması ve umutsuzluğa sürüklememesi gerektiğinin güzel ve canlı bir örneğini gösteriyor.
Puşkin'in Elegy seçeneği 2 şiirinin analizi
Şairin bu başlıkta birçok şiiri bulunmaktadır. Sonuçta, bir ağıt (lirik şiir) demek neredeyse onu “ayet” olarak adlandırmak gibidir.
Çılgın yıllar...
Bu şiirlerden belki de en popüler olanı “Çılgın Yıllar…”dır. İş herkes tarafından anlaşılabilir. Burada tüm endişeleri ve zorluklarıyla hayattan bahsediyoruz. Şair, gençliğinin çılgın yıllarını akşamdan kalma gibi hisseder ve gelecekte keder ve iş görür. Zaman üzücü düşünceleri iyileştirmeyecek; onlar sizi giderek daha fazla yenecek. Ancak ikinci kıtada bu üzücü tabloyla bir tezatlık var. Hayır, daha neşeli bir fanteziyle değil, yalnızca olumlu bir tavırla. Bütün sıkıntılara rağmen yaşamak istiyorum. Acıdan kaçınılamasa da şair yine de çizginin sonsuza kadar siyah olmayacağını, parlak noktaların da - neşenin - olacağını anlıyor. Bir şair için mutluluğun ilham ve buluşta yattığını kabul ediyor. Ve her zaman aşk olasılığı vardır... Bu eser ünlü Boldinskaya sonbaharı tarafından yazılmıştır.
yine seninim
Gençlik dostlarına hitaben yazılan “Yine Seninim” ağıtı çelişkili duygularla doludur. Burada gençlik akşamdan kalma bir kişi olarak değil, neşeli bir balo olarak temsil ediliyor. O zamanlar şairin en sevdiği şey dostlardı... Ama yıllar geçti, o ve arkadaşları değişti, olgunlaştı. Şair o yılların saflığını özler, “neşeden nefret ettiğini” söyler ve liri reddeder. Bu bir üzüntü anıdır, çünkü Puşkin'e şiirsel ilham perisi onu unutmuş gibi görünüyor.
Mutlu kim...
“Ne mutlu ki...” mersiyesinde doğal olarak hüzünlü motifler hakimdir. Üzüntünün sebebi şairin gençliğin gittiğini anlamış olmasıdır. Aşk gibi harika bir duygu onu onunla bıraktı. Ve umudu olan mutludur. Hayat Puşkin'e sıkıcı geliyor, çiçeği solmuş. Ama en hüzünlü dizelerde bile şair bir parça neşe bulur. Burada en azından geçmiş aşkına gözyaşlarıyla gülümsüyor.
Aşk dışarı çıktı
"Aşk söndü" Alexander Sergeevich'in ağıtlarından bir diğeri. Burada aşkı kötü bir tutku, hüzünlü bir esaret, aldatıcı bir rüya, zehir ve esaret olarak adlandırıyor. Puşkin bunun sonsuza dek kalbinden silinmesini umuyor. Kanatlı Aşk Tanrısını uzaklaştırır ve huzurunun geri verilmesini ister... Şair artık dostluğun güvenilirliğini tercih eder. Ve kendisinin (aşık olmadan) şiirsel liri çalamadığı ortaya çıktı. Aşk olmadan insan kendini genç hissetmez, onda ilham olmaz. Sonuç paradoksaldır: Aşık olmak zordur ama onsuz daha da kötüdür. Sevgisiz özgür olmaktansa, onun prangaları içinde özgürlüğü hayal etmek daha iyidir.
Puşkin'in bu çeşitli ağıtlarında ifade edilen üzüntü çok parlak, ilham verici bir duygudur. Sürekli neşe için çabalamanıza gerek yok çünkü üzüntü yükseltir, anlamanızı sağlar... ve mutluluğu gölgeler.
Elegy şiirinin plana göre analizi
İlginizi çekebilir
- Tyutchev'in şiirinin analizi Hala arzuların özlemiyle çürüyorum
F. I. Tyutchev'in derin lirik eseri "Hala arzuların özlemiyle çürüyorum..." şairin ilk karısı Eleanor Peterson'a ithaf edilmiştir. Gençlik yıllarında tanıştılar.
Eser, köylü şairin kendisine ve çevresindekilere tanınmasını temsil ediyor ve o dönemde yaşamın ortaya çıkardığı en önemli sorulardan birine, sanayileşme sorununa bir yanıt veriyor.
