“Lahana yataklarının olduğu yer...” Sergei Yesenin
Lahana yataklarının olduğu yer
Güneşin doğuşu kırmızı su döküyor,
Rahim için küçük akçaağaç bebek
Yeşil meme berbat.
Yesenin'in "Lahana yataklarının olduğu yer..." şiirinin analizi
Yesenin'in 1910 minyatüründe ortaya çıkan özgünlük ve olgun beceri, bazı edebiyat uzmanlarını eserin çok daha sonra yazıldığını ve yazar tarafından erken şarkı sözleri olarak ustaca stilize edildiğini öne sürmeye zorluyor. Şairin şiirin yaratılış tarihi hakkında çeşitli bilgiler verdiği konuşmalarda çağdaşların ifadeleri de şüpheleri artırıyor. Yesenin bunu ya çocukluğa ya da ergenliğe bağladı.
Yazarın minyatürü "canlandırma" niyeti metnin sanatsal değerini azaltmaz. İkincisinin görüntüsünün konusu, yavaş yavaş köy ayrıntılarını aydınlatan bir gün doğumu sahnesidir: sebze yatakları ve birkaç ağaç. Burada önemli olan sanatsal mekanı dönüştüren ve ona canlılık kazandıran özel bir bakış açısıdır. Yazarın dünya resmi, kökleri pagan geçmişine dayanan köylü bilincinin özelliklerine dayanmaktadır. Basit, ancak eski bilgelikle kutsallaştırılmış halk felsefesi, Yesenin'in tarzının özgünlüğünün kaynaklarından biridir: Yazar, insan mutluluğunun düşünülemeyeceği günlük yüksek doğal uyumu yakalamayı başarır.
Şiirin ana imgelerinin yapısı, folklor eserlerinin özelliği olan antropomorfizm ilkelerine göre oluşturulmuştur. Gün doğumunun, irili ufaklı akçaağaçların görüntüleri o kadar kişileştirilmiştir ki bunlara karakter denilebilir. Ana karakterlerin eylemleri, anlamlı insan manipülasyonlarına veya memelilerin içgüdüye itaat eden davranışlarına benzemektedir. Ayrıntılı metaforik yapının başlangıç noktası olan kaynaklar açıktır: Tarlaları sulayan ve aralarında kadın annelerin beslediği yavru hayvanların da bulunduğu çiftlik hayvanlarını gözlemleyen bahçıvan.
İki renkli epitet kompozisyona uyum katıyor: “kırmızı su” ve “yeşil meme”. Birincisinin görünümü, yükselen güneşin yansımasından, ikincisi ise ağaçların dekorasyonundan ilham almıştır. Yazarın bir klasik haline gelen ara sıracılığını - şefkatli bir annenin şefkatli ve dokunaklı bebeği olan "akçaağaç bebeği" görmezden gelemeyiz.
Akçaağacın uçtan uca imajının daha da gelişmesinin anahtarı, Yesenin'in şiirselliğinin algı özelliğinin metaforik doğasıydı. Dikkat çekici, güçlü veya eski, çürümüş, buzlu, yeşillikten yoksun "mavi Rus" un koruyucusu - çok yüzlü akçaağacın kaderi dramatiktir ve lirik kahramanın yaşam değişimleriyle bağlantılıdır.
Bildiğiniz gibi Yesenin, şiirsel faaliyetinde ana fikir ve yönleri veren köylü çevreden bir şairdi, çünkü şiirlerin çoğu bu sıkıcı ama çok şehvetli ortama, bu yetenekli kişiyi yetiştiren ortama ithaf edilmiştir.
Şiirinde bizi bu harika dünyaya, şairin çok sevdiği bir dünyaya sürükleyen köy yaşamının tüm güzelliğini ve özgün yaşam tarzını gösteriyor. Şairin bu eseri, eserinin geç dönemine aittir, ancak Yesenin kendisi bunların erken dönem eserleri olduğunu ileri sürmüştür.
Şiir tamamen sevgiyle doludur, ama aynı zamanda şaire her zaman eşlik eden çok sayıda geleneksel imgeyle de doludur: akçaağaç, erken sonbahar ve altın yapraklar. Şairi çocukluğundan beri çevreleyen gizemli doğanın tadını çıkarma şansı veren, eserlerinde sürekli olarak mevcut olan bu görüntülerdir.
Bu eserin başlığı bile bize bir köyden bahsedeceğimizi söylüyor. Şiir sabahı tanımlayan bir kategori içerir ve geleneksel bir doğum sembolüdür, çok yakında gelecek olan yeni, daha iyi bir hayata olan inançtır.
Kahramanımız tüm hayatı boyunca bu güzel dünyayı şarkı söyledi, ona çok aşıktı ve ona ihanet edemezdi, çünkü aksi takdirde memleketine, ebeveynlerine ve sevdiklerine ihanet ederdi, ancak yeni devrimci eğilimler onu zorladı şairin oldukça bilgisiz kararlarını kabul etmek.
Şiirin resmi Lahana yataklarının olduğu yer
Popüler analiz konuları
- Northerner'in Bahar Günü şiirinin analizi
Harika bir Rus yazar, birçok şiirin yazarı Igor Severyanin'dir. Doğa ve vatan teması eserlerinde büyük yer tutuyor. Şair, "Bahar Günü" şiirini akıl hocası ve öğretmeni K. M. Fofanov'a adadı.
- Feta'nın Venedik şiirinin gece analizi
Sadece on iki satırlık küçük bir şiir. Venedik aşıkların ve gezginlerin şehridir. Hayatınızda en az bir kez orayı ziyaret etmek her insanın hayalidir. Suyun üzerinde duran, sokakların yerine kanalların olduğu romantizm dolu bir şehir,
- Blok'un "Plana göre beslenir" şiirinin analizi
Alexander Blok, olağanüstü bir lirik şair olarak edebiyattaki gelişiminde uzun bir yol kat etti. Yaratıcı sürecin başlangıcında okuyucular, Güzel Hanım hakkındaki mistik şiirlere maruz kaldılar ve bunların yerini tamamen dünyanın ve içindeki her şeyin değerlendirilmesi aldı.
- Yesenin'in şiirinin analizi Evimden ayrıldım
- Bunin'in şiiri Rodnik'in analizi
Kesinlikle istisnasız tüm şairler, çocukların doğayla ilgili şiirler okuması gerektiğinden emindi. Çocukların bu çalışmalarla vatanını, doğasını sevmeyi, ona değer vermeyi ve korumayı öğrenmesinden yola çıktılar.
Bu şiirin metni 1925 yılında yazar S.A. Tolstaya-Yesenina tarafından dikte edilmiştir.
Sergey Yesenin
Lahana yataklarının olduğu yer
Güneşin doğuşu kırmızı su döküyor,
Rahim için küçük akçaağaç bebek
Yeşil meme berbat.
R. Kleiner tarafından okundu
Yesenin'in kendisine en iyi şairlerden biri olarak ün kazandıran en önemli eserleri 1920'lerde yaratılmıştır. Her büyük şair gibi Yesenin de duygularını ve deneyimlerini düşüncesizce söyleyen bir şarkıcı değil, bir şair ve filozoftur. Bütün şiirler gibi onun sözleri de felsefidir. Felsefi sözler, şairin insan varlığının ebedi sorunlarını anlattığı, insanla, doğayla, yeryüzüyle, evrenle şiirsel bir diyalog kurduğu şiirlerdir. Doğanın ve insanın tam iç içe geçmesinin bir örneği “Yeşil Saç Modeli” (1918) şiiridir. Biri iki düzlemde gelişir: huş ağacı - kız. Okuyucu bu şiirin kiminle ilgili olduğunu asla bilemeyecek - bir huş ağacı mı yoksa bir kız mı? Çünkü buradaki kişi bir ağaca benzetiliyor - Rus ormanının güzelliği ve o bir insan gibidir. Rus şiirindeki huş ağacı güzelliğin, uyumun ve gençliğin simgesidir; o zeki ve iffetlidir. Doğanın şiiri ve eski Slavların mitolojisi, 1918'in "Gümüş Yol...", "Şarkılar, şarkılar, ne bağırıyorsun?", "Evimi terk ettim...", "Altın Yol" gibi şiirlerine nüfuz ediyor. yapraklar kıvrıldı..." vb.
Yesenin'in son, en trajik yıllara (1922 - 1925) ait şiiri, uyumlu bir dünya görüşü arzusuyla işaretlenmiştir. Çoğu zaman, şarkı sözlerinde kişi kendine ve Evrene dair derin bir anlayış hissedebilir (“Pişman değilim, aramıyorum, ağlamıyorum…”, “Altın koru caydırdı…” , “Artık yavaş yavaş ayrılıyoruz…” vb.)
Yesenin’in şiirindeki değerler şiiri bir ve bölünmezdir; içindeki her şey birbirine bağlıdır, her şey, tüm renk tonlarıyla "sevgili vatanın" tek bir resmini oluşturur. Bu şairin en yüksek idealidir.
"Anna Snegina" (1915) şiiri, birçok bakımdan şairin kişisel kaderinin halkın kaderiyle yorumlandığı son eser haline geldi.
30 yaşında vefat eden Yesenin bize harika bir şiirsel miras bıraktı ve şair Yesenin, dünya yaşadığı sürece bizimle yaşamaya ve “şairin tüm varlığıyla dünyanın altıncı bölümünü şarkı söylemeye mahkumdur” kısa adı “Rus”.
