Aşk, umut, sessiz zafer Aldatmaca uzun sürmedi bizim için, Gençlik eğlenceleri kayboldu, Bir rüya gibi, sabah sisi gibi; Ama arzu hâlâ içimizde yanıyor; Ölümcül gücün boyunduruğu altında Anavatan'ın sabırsız ruhu çağrıyı dinler. Tıpkı genç bir aşığın sadık bir buluşma dakikasını beklediği gibi, biz de kutsal özgürlük anını baygın bir umutla bekliyoruz. Biz hürriyetle yanarken, Yüreğimiz şeref için diri iken, Dost, Ruhumuzu vatana güzel dürtülere adayalım! Yoldaş, inanın: o yükselecek, büyüleyici mutluluğun yıldızı, Rusya uykusundan yükselecek, Ve otokrasinin yıkıntıları üzerine İsimlerimizi yazacaklar!
"Chaadaev'e" ayeti Decembristlerin marşı olarak kabul edilir. Puşkin bunu yayınlamayı planlamıyordu. Ancak şairin dar bir arkadaş çevresinde yaptığı okuma sırasında söylediği sözlerden yazılan bu şiir, 1929 yılında “Kuzey Yıldızı” almanakında yayımlanıncaya kadar elden ele dolaştı. Bu ayet sayesinde birçok Decembrist'le dost olan Puşkin, özgür düşünceli biri olarak ün kazandı ve bunun sonucunda şair iki kez sürgüne gitti ve burada Çar I. İskender tarafından gönderildi.
Pyotr Yakovlevich Chaadaev, şairin lise yıllarından Puşkin'in yakın arkadaşlarından biriydi. Yıllar süren dostlukları boyunca konumları her zaman örtüşmese de pek çok ortak noktaları vardı. Ancak 1818'de genç şair, yaşlı arkadaşında hayat tecrübesi olan, keskin ve bazen alaycı bir zihne ve en önemlisi Puşkin'in ruh haline çok uygun, özgürlüğü seven ideallere sahip, bilge bir adam gördü.
Chaadaev, şairin lise arkadaşlarının çoğu gibi, Decembrist gizli topluluğu "Refah Birliği"nin bir üyesiydi, ancak daha sonra bu hareketten uzaklaştı ve devlet gücü ve devletin gelecekteki kaderi konusunda kendine özgü bir pozisyon aldı. Rusya. Bu görüşlerin ortaya konulduğu "Felsefi Mektup" un yayınlanması için Chaadaev hükümet tarafından deli ilan edildi - otokrasi muhalefete ve özgürlük sevgisine karşı bu şekilde savaştı.
“Chaadaev'e” ayeti, Puşkin'in kaygısız gençliğini hatırlattığı satırlarla başlıyor:
Aşk, umut, sessiz zafer
Aldatma bizim için uzun sürmedi,
Gençlik eğlencesi kayboldu
Bir rüya gibi, sabah sisi gibi.
Şairin dünyaya geniş bir açıdan bakması, kendi memleketinin başına gelenlerden kendisini sorumlu hissetmesini sağlar. Bu nedenle hem arkadaşını hem de Rusya'nın tüm özgür düşünceli gençlerini hayatlarını vatanlarına adamaya çağırıyor. Puşkin, otokrasinin yıkılacağı, Rusya'nın özgür bir ülke olacağı ve otokrasiye karşı savaşanları unutmayacağı umudunu dile getiriyor.
Biz özgürlükle yanarken,
Kalpler şeref için yaşarken,
Dostum, bunu anavatana adayalım
Ruhtan gelen güzel dürtüler!
Yoldaş, inan: yükselecek,
Büyüleyici mutluluğun yıldızı,
Rusya uykusundan uyanacak,
Ve otokrasinin kalıntıları üzerinde
İsimlerimizi yazacaklar!
Yaratılış tarihi. Şiir 1818'de, Puşkin'in St. Petersburg döneminde yazılmıştır. Özellikle Decembrist çevrelerde geniş çapta tanındı ve listeler halinde dağıtılmaya başlandı. Puşkin bu şiirler yüzünden utanca düştü - güneyde sürgüne gönderildi. Çok daha sonra, 1829'da, şairin bilgisi dışında, bu şiir çarpık bir biçimde "Kuzey Yıldızı" almanakında yayınlandı.
Şiir belirli bir kişiye hitap ediyor: Puşkin'in lise yıllarındaki yakın arkadaşlarından biri olan Pyotr Yakovlevich Chaadaev (1794-1856). Bu şiirin yanı sıra Puşkin'in "Çaadaev" (1821), "Çaadaev" (1824)'e gönderdiği mesajlar da kendisine yönelikti. Şairin Chaadaev ile uzun vadeli bir dostluğu vardı: her ikisi de özgürlüğü seven duygular, Rusya'daki yaşamı değiştirme arzusu ve alışılmadık düşünceyle karakterize ediliyordu. Şairin lise arkadaşlarının çoğu gibi Chaadaev de gizli Decembrist topluluğu "Refah Birliği"nin bir üyesiydi, ancak daha sonra bu hareketten uzaklaşarak devlet gücü ve Rusya'nın gelecekteki kaderi konusundaki benzersiz konumunu benimsedi. Bu görüşlerin sunulduğu "Felsefi Mektup" un yayınlanması nedeniyle Chaadaev hükümet tarafından deli ilan edildi - otokrasi muhalefete ve özgürlük sevgisine karşı bu şekilde savaştı. Puşkin'in özellikle olgun yaşlarındaki pozisyonları her zaman Chaadaev'in düşünceleriyle örtüşmüyordu, ancak 1818'de genç şair yaşlı arkadaşında hayat tecrübesi olan, keskin ve bazen alaycı bir zihne sahip ve en önemlisi bilge bir adam gördü. Puşkin'in ruh haline çok uygun, özgürlüğü seven ideallerle.
Tür ve kompozisyon.
Puşkin'in şarkı sözleri, yerleşik türleri dönüştürme arzusuyla karakterize edilir. Bu şiirde böyle bir yeniliğin tezahürünü görüyoruz: Belirli bir kişiye yönelik dostane bir mesaj, aynı zamanda bir ağıt özelliklerini de içeren, tüm nesle yönelik medeni bir çağrıya dönüşüyor. Tipik olarak mesaj türündeki bir şiir ya bir arkadaşa ya da bir sevgiliye hitap eder ve teması samimi sözlerle ilişkilendirilir. Puşkin, şiirinin muhatabını değiştirerek tür açısından yeni bir eser, medeni bir mesaj yaratır. Bu nedenle yapımı yoldaşlara yapılan bir çağrıya dayanıyor: “Yoldaş, inan…”, stilistik olarak Büyük Fransız Devrimi zamanlarının sivil politik şiirlerine yakın. Ancak aynı zamanda şiirin tez-antitez olarak kurgulanan kompozisyonu zıtlığın varlığını da ima eder. Şiirsel düşünce tam olarak böyle gelişir: Hüzün ve kederle dolu bir mersiye başlangıcından, olumsuz "ama" bağlacı yoluyla ("Ama arzu hala içimizde yanıyor..."), ilk mersiye kısmı şuna bağlanır: ikincisi, ruh hali, duygu ve düşünce olarak tamamen farklı: Burada sivil temalar ve suçlayıcı bir tutum hakim. Ve şiirin şiirsel düşüncenin gelişimini özetleyen sonucu, parlak bir ana akorla geliyor: "Dostum, ruhlarımızı güzel dürtülere adayalım!"
Ana temalar ve fikirler. Şiirin ana fikri, benzer düşünen insanlara özel çıkarlardan uzaklaşıp sivil sorunlara yönelmeye çağrıdır. Şairin özgürlüğü seven hayallerin gerçekleşeceğine ve "vatan uykusundan uyanacağına" olan inancı bununla bağlantılıdır. Şiirin sonunda Puşkin'in eserinde, şairin düşüncelerine göre yakın gelecekte gerçekleşecek olan tüm devlet sisteminin yıkılması konusunda çok ender bir fikir vardır (“Ve otokrasinin kalıntıları üzerinde / Onlar olacaklar) isimlerimizi yazın!”). Devletçi şair, “Özgürlük” ve “Köy” şiirlerinde olduğu gibi, daha çok, öncelikle yetkililerin kendisinden gelen, kademeli değişim çağrısında bulundu. Yazarın "Chaadaev'e" şiirindeki bu kadar radikal konumunun gençlik maksimalizminin kanıtı ve romantik duygulara bir övgü olduğu düşünülebilir. Şiirin genel acısı sivildir, ancak özellikle ilk bölümde romantik ve zerafet dolu acılar içerir, bu da bir dizi görüntünün özgüllüğüne yansır.
Bu şiirde ilk kez, sivil temaların samimi temalarla birleşimi - Puşkin'in sonraki çalışmalarının karakteristik özelliği olan aşk ve dostluk - ortaya çıkıyor. Bu bağlamda şair, o zamanlar son derece alışılmadık görünen bireysel özgürlük ve özel hayat meseleleriyle birlikte vatandaşlık görevi ve siyasi özgürlük sorunlarını gündeme getiriyor. Şiirsel düşüncenin nasıl geliştiğini ele alalım. Başlangıç ağıt ruh halleriyle doludur. Lirik kahraman, ruh eşine dönerek, eski ideallerinin çoğunun "aldatma", "rüya" olduğunu ne yazık ki hatırlıyor:
Aşk, umut, sessiz zafer
Aldatma bizim için uzun sürmedi,
Gençlik eğlencesi kayboldu
Bir rüya gibi, sabah sisi gibi.
İlk dörtlüğün tüm şiirsel kelimeleri, tüm görüntüleri romantik ağıtlar tarzında inşa edilmiştir: sessiz, yumuşak, uyku, sabah sisi. Yok olan gençlik günlerinden geriye ne kaldı? Artık ne sevgi kaldı, ne umut. Ama öyle görünüyor ki bu tanıdık üçlüde bir kelime eksik? Elbette bu istikrarlı birleşimin ilk kelimesi olan “inanç” eksik. Bu anahtar kelime şiirde yer alacaktır - ona özel, neredeyse dini bir ilham ve inanç karakteri kazandırmak için son, şok sona bırakılmıştır. Ancak karamsar bir tonaliteden majör bir sese geçiş yavaş yavaş gerçekleşir. Bu geçiş yanma, ateş görüntüleri ile ilişkilidir. Tipik olarak, tutkulu ateş etme arzusunun benzetilmesi aşk sözlerinin karakteristik özelliğiydi. Puşkin, ateş motifine tamamen farklı bir ses katıyor: sivil bir çağrıyla, "ölümcül gücün baskısına" karşı bir protestoyla ilişkilendiriliyor:
Ama arzu hala içimizde yanıyor.
Ölümcül gücün boyunduruğu altında
Sabırsız bir ruhla
Anavatan'ın çağrısına kulak verelim.
Sonrası öylesine beklenmedik bir karşılaştırmadır ki, herkes, hatta düşünce ve ruh bakımından birbirine yakın olan Decembrist arkadaşlar bile bunu kabul etmemiştir. Sivil hayatın özel hayatla karşılaştırılması, yüksek vatanseverlik motiflerinin duygusal olanlarla birleşiminin kabul edilemez olduğuna inanılıyordu. Ancak bu şiirde Puşkin gerçekten yenilikçi bir hamle seçiyor: "özgürlük" ve "sevgi" kavramlarını tek ve ayrılmaz bir görüntüde birleştiriyor. Böylece, özgürlük sevgisinin ve yurttaşlık özlemlerinin, her insanın en mahrem duyguları olan dostluk ve sevgi kadar doğal ve doğal olduğunu gösteriyor:
Buruk bir umutla bekliyoruz
Özgürlüğün kutsal anları
Genç bir aşık nasıl bekler
Sadık bir tarihin dakikaları.
Ve yanma imgesinin aşk duyguları alanından sivil dürtüler alanına geçmesi zaten oldukça mantıklı:
Biz özgürlükle yanarken,
Kalpler şeref için yaşarken,
Dostum, bunu anavatana adayalım
Ruhların harika dürtüleri vardır.
Artık bir arkadaşa yapılan çağrının, Rusya'nın tüm genç nesline hitap eden, özgürlük ideallerine ve bunlara ulaşma olasılığına olan inanç çağrısına dönüştüğü açıktır. Son dörtlükte daha yüksek bir kelimenin kullanılması sebepsiz değildir - "arkadaş" yerine "yoldaş" gelir. Ve şiirin sonunda yer alan "büyüleyici mutluluk yıldızının" şiirsel imgesi, sivil özgürlük ideallerinin zaferine yönelik umutların sembolü haline gelir.
Sanatsal özgünlük. “Chaadaev'e” mesajı Puşkin'in en sevdiği ölçü olan iambik tetrametreyle yazılmıştır. Yazarın düşüncesinin gelişiminin ve şiirin yapısının özellikleriyle ilişkilendirilen tür yeniliğine ek olarak, alışılmadık sanatsal imgeleriyle de öne çıkıyor. Bu, “kutsal özgürlük” ve sevgi arzusunun belirgin bir karşılaştırmasıdır; "Yanma" metaforik görüntüleri, romantik lakaplar ("ölümcül gücün boyunduruğu altında", "kutsal özgürlük anları"), yüksek tarz metonimi ("Rusya uykudan uyanacak"). Sadece Rus edebiyatına girmekle kalmayıp aynı zamanda Rus toplumunun bilincinin bir unsuru haline gelen yıldızın sembolik imajına - “büyüleyici mutluluğun yıldızı” özellikle dikkat edilmelidir.
İşin anlamı. Şiir, Puşkin'in şiiri için en önemli özgürlük temasını ve özel yorumunu belirleyen bir dönüm noktası oldu. Rus edebiyat tarihinde, 19. yüzyılın ikinci yarısının romancılığı olan Lermontov, Nekrasov'un çalışmaları ile doğrulanan ve daha sonra devam eden sivil, özgürlüğü seven ve samimi temaları birleştirme geleneğinin başlangıcıydı. 20. yüzyılın Blok gibi şairlerine.
Anlamını daha iyi anlamak için, Puşkin'in "Chaadaev'e" ayetini okumadan önce, yaratılış tarihini tanımaya değer. Eser, şairin Liseden mezun olmasından sadece bir yıl sonra, 1818'de yazılmıştır. Yayınlanması veya geniş bir okuyucu kitlesi için tasarlanmamıştı. Puşkin bunu uzun zamandır tanıdığı ve en derin düşüncelerine bile güvendiği en yakın arkadaşına, akıl hocasına, benzer düşünen kişiye adadı. Şiir ücretsiz bir mesaj şeklinde oluşturulmuş ve Pyotr Chaadaev'e kişisel bir mektup olarak gönderilmiştir. Ancak en yakın arkadaşlarım için okuduktan sonra metnin yanlış versiyonu kamuoyuna açıklandı ve 1829'da yazarın izni olmadan yayınlandı.
Bazıları şiiri doğrudan bir mesaj ve eyleme teşvik olarak algıladı. Decembristlere yetkililerden memnuniyetsizliğini açıkça ifade etme konusunda ilham veren şeyin bu olduğuna inanılıyor. Bundan önce de Puşkin temkinli davrandı ve siyasi görüşlerini kamuoyuna açıklamadı. Büyük olasılıkla, "Chaadaev'e" de açık bir çağrı değildi. Şair, yönetici elitin güvensizliğini ifade ederek düşüncelerini yalnızca fikrini dinlediği kişiyle paylaştı. Şiir, temel ideallerin ve özlemlerin belirli bir şekilde yeniden düşünülmesinin nedenini seslendiriyor. Şair, gençlik görüşlerini geride bırakarak büyümeyi kabul eder. Bazı arzuların yanlış ve fazla ütopik olduğunu, dolayısıyla kısa ömürlü olduğunu anlıyor. Puşkin, edebi şöhretten daha büyük ve daha önemli bir şey düşünmeye başlar. Şair, yaratıcı mesleğinden vazgeçmez, ancak onu en yüksek vatansever hedefler için kullanmak ister ve kendisini Anavatan'a sözlerle hizmet etmeye adamıştır. Yazar, yetkililerin sözlerini tutması halinde ülkedeki siyasi durumun hâlâ değişebileceğine dair umudunu dile getiriyor. Aksi takdirde Puşkin kendisini sadece beklentilerle sınırlamayacaktır. Ruhunuzun gücüne, ideallerinizin doğruluğuna inanmanız ve hayallerinizi gerçekleştirmeye çalışmanız gerektiğine inanıyor. Kendi onuruna, gerçek özgürlük arzusuna, baskıcı baskıdan kurtulma arzusuna güvenerek, çarla hayal kırıklığına uğrayan Rus halkının yeni bir umut bulmasını sağlayabiliriz. Şair'e göre despotik iktidarın yıkılmasına ancak ortak eylemler yol açabilir.
Edebiyat dersi (9. sınıf) için Puşkin'in “Çaadaev'e” şiirinin tam metnini öğrenmek için, onu çevrimiçi olarak yeniden okuyabilir veya web sitemizden indirebilirsiniz.
Aşk, umut, sessiz zafer
Aldatma bizim için uzun sürmedi,
Gençlik eğlencesi kayboldu
Bir rüya gibi, sabah sisi gibi;
Ama arzu hâlâ içimizde yanıyor;
Ölümcül gücün boyunduruğu altında
Sabırsız bir ruhla
Anavatan'ın çağrısına kulak verelim.
Buruk bir umutla bekliyoruz
Özgürlüğün kutsal anları
Genç bir aşık nasıl bekler
Sadık bir tarihin dakikaları.
Biz özgürlükle yanarken,
Kalpler şeref için yaşarken,
Dostum, bunu anavatana adayalım
Ruhtan gelen güzel dürtüler!
Yoldaş, inan: yükselecek,
Büyüleyici mutluluğun yıldızı,
Rusya uykusundan uyanacak,
Ve otokrasinin kalıntıları üzerinde
İsimlerimizi yazacaklar!
Puşkin’in sözlerinden bahsetmek hem zor hem de kolaydır. Çok yönlü bir şair olduğu için zor. Kolay çünkü o olağanüstü yetenekli bir şair. Şiirin özünü nasıl tanımladığını hatırlayalım:
“Özgür, yine sendika arıyorum
Sihirli sesler, duygular ve düşünceler.”
On yedi yaşına geldiğinde Puşkin, Derzhavin ve Kapnist gibi saygıdeğer aydınlarla rekabet edebilecek, tamamen gelişmiş bir şairdi. Derzhavin'in hantal kıtalarının aksine Puşkin'in şiirsel dizeleri netlik, zarafet ve güzellik kazandı. Lomonosov ve Karamzin tarafından sistemli bir şekilde başlatılan Rus dilinin yenilenmesi Puşkin tarafından tamamlandı. Onun yeniliği bizim için farkedilemez görünüyor çünkü biz de bu dili konuşuyoruz. “Aklını kaybetmiş” şairler vardır. İşleri soğuk ve taraflıdır. Diğerleri forma çok fazla odaklanıyor. Ancak Puşkin'in sözleri uyumla karakterizedir. Orada her şey normal: ritim, biçim, içerik.
Puşkin, hiç kimse gibi, dünyanın, doğanın, insan ilişkilerinin güzelliğine ve uyumuna nasıl sevineceğini bilmiyordu, bu nedenle dostluk teması şairin sözlerinin önde gelen temalarından biridir. Liseden kaynaklanan Delvig, Pushchin, Kuchelbecker ile dostluğunu hayatı boyunca sürdürdü.
Puşkin'in dostluk temasını yansıtan ilk şiirlerinden biri şair tarafından on beş yaşındayken yazılmıştır. Bu, "Öğrencileri Ziyafet Eden" mizahi bir şiirdir. Festival masasında toplanan arkadaşların hafif şiirsel portrelerini içerir:
Günahlarından dolayı yazar!
Herkesten daha ayık görünüyorsun;
Wilhelm, şiirlerini oku,
Böylece daha çabuk uykuya dalabilirim.
Dostluk teması, Puşkin'in 1825'te yazdığı şiirsel başyapıtı "19 Ekim"de özel bir bütünlükle ortaya çıkıyor. Şair bu şiirini lisenin açılış yıldönümüne ithaf etmiştir. Açılış satırları kişisel yaşamındaki koşulların neden olduğu üzüntüyle doludur.
Orman kızıl elbisesini düşürür,
Frost, solmuş tarlayı gümüşleyecek,
Esaret gibi geçecek gün,
Ve çevredeki dağların ötesinde kaybolacak.
Yan, şömine, ıssız hücremde;
Ve sen şarap, sonbahar soğuğunun dostusun,
Göğsüme tatmin edici bir akşamdan kalmalık dökün,
Acı azabın bir anlık unutuluşu.
Bu sırada Puşkin sürgündeydi ve hayatlarının önemli bir gününde arkadaşlarıyla buluşma fırsatından mahrum kaldı. Ama ruhen onlara yakındı.
Şairin hayalinde, sevdiği insanların görüntüleri belirince yalnızlığın acısı yumuşar.
Dostlarım, birliğimiz harika!
O, ruh gibi bölünmez ve ebedidir -
Sarsılmaz, özgür ve kaygısız,
Dost ilham perilerinin gölgesinde birlikte büyüdü.
Kader bizi nereye sürüklerse
Ve mutluluk nereye götürürse götürsün,
Biz hâlâ aynıyız: Bütün dünya bize yabancı;
Anavatanımız Tsarskoye Selo'dur.
Liseden mezun olduktan bir yıl sonra Puşkin yeni görüşler geliştirmeye başladı. Şair dünyaya daha geniş bir gözle bakmaya başlar ve bu da kendisini memleketinin başına gelenlerden sorumlu hissetmesine neden olur. Bu nedenle Puşkin'in özgür düşünen şiirlerinin çoğu arkadaşlara ve benzer düşünen insanlara yöneliktir. Bu “Chaadaev'e” şiiri. Puşkin, eski dostunu ruhunun harika dürtülerini vatana adamaya teşvik ediyor:
Biz özgürlükle yanarken,
Kalpler şeref için yaşarken,
Dostum, bunu anavatana adayalım
Ruhtan gelen güzel dürtüler!
Puşkin'in ünlü "Özgürlük" şiirinde de aynı derecede açık bir ayaklanma çağrısı yer alıyor. Ode'nin ana fikri, monarşik bir devlette, hükümdar ve halkın ahlaki olanlar da dahil olmak üzere yasalara sıkı sıkıya uyması durumunda "özgürlüğün" mümkün olduğudur. Puşkin sesleniyor ama aynı zamanda tiranlara da bir uyarı veriyor:
"Dünyanın zalimleri! titre!”
Onlara yöneltilen şiirsel lanetler bütün bir kıtayı kaplıyor:
Otokratik kötü adam!
Senden nefret ediyorum, tahtından
Senin ölümün, çocuklarının ölümü.
Bunu acımasız bir sevinçle görüyorum.
Alnında okuyorlar
Ulusların lanetinin mührü.
Sen dünyanın dehşetisin, doğanın utancısın,
Sen yeryüzünde Allah'a bir sitemsin.
“Köy” şiiri, sakin doğa ile serfliğin dehşeti arasındaki uğursuz karşıtlık üzerine inşa edilmiştir. Çalışma kabaca iki bölüme ayrılabilir. İlk bölümün teması ve ruh hali, ikincinin teması ve ruh halinden keskin bir şekilde farklıdır ancak buna rağmen parçalar birbiriyle yakından ilişkilidir. Şiirin içerdiği fikirle ilişkilendirilir ve birleştirilirler.
İlk bölüm her şeyin “mutluluk ve unutkanlıkla” dolu olduğu bir “huzur sığınağı”dır.
Bu satırlar sessizlik, huzur ve serinlik yayıyor:
Selamlar ıssız köşe,
Barış, çalışma ve ilham cenneti,
Günlerimin görünmez akışının aktığı yer
Mutluluğun ve unutulmanın koynunda!
Görünüşe göre ilk bölümün tonundan hiçbir şey bir öfke patlamasının habercisi değil.
Ancak şiirin ikinci kısmı serflik karşıtı bir yönelime sahiptir:
Ancak burada korkunç bir düşünce ruhu karartıyor:
Çiçekli tarlalar ve dağlar arasında
Bir insanlık dostu üzülerek söylüyor
Cehalet her yerde feci bir utançtır.
Gözyaşlarını görmeden, iniltilerini dinlemeden,
İnsanların yok edilmesi için kader tarafından seçilmiş,
Burada soylular vahşidir, duygusuzdur, kanunsuzdur,
Şiddetli bir asma tarafından sahiplenildi
Ve emek, mülk ve çiftçinin zamanı.
Şiirin bu bölümünde yazarın konuşmasının tonu çarpıcı biçimde değişiyor. Şairin sözleri öfke ve öfke içermektedir. Puşkin, serf halkının emeğine karşı yüce şiddeti öfkeyle ifşa ediyor ve kınıyor. Şiirin son mısraları yazarın düşüncelerini içermektedir:
Bakalım ah arkadaşlar! insanlar ezilmiyor
Ve kralın çılgınlığı yüzünden düşen kölelik,
Ve özgürlüğün anavatanına adanmış
Güzel şafak nihayet doğacak mı?
Ancak kral, şairin çağrılarına kulak asmadı. Puşkin sürgün edilmeyi bekliyordu. Doğru, Zhukovsky sayesinde kuzeydeki sürgünün yerini güneydeki sürgün aldı. Puşkin kendini bir sürgün gibi hissetti ve bu onun işini etkilemeden edemedi.
Puşkin'in eserlerinde 1820-1822 yılları romantizmin en parlak dönemidir. Şairin romantik yöneliminin en uygun örneği muhtemelen “Mahkum” şiiridir.
Romantizmin ana içeriği, gerçeklik ile idealler arasındaki tutarsızlıktan dolayı ruhun çektiği acının ifadesidir: Dünya olması gerektiği gibi değildir. Ve bu tutarsızlığın son derece farkında olan romantik kahraman, bu gri gündelik dünyada kendini bir yabancı gibi hissediyor. Yalnızdır, kafese kapatılmıştır. Dolayısıyla romantizmin merkezi motifleri - özgürlük teması, hapishaneden başka, ulaşılamaz ve çekici bir dünyaya kaçış. İnsanlar meçhul bir kitle gibi görünüyor, kahraman kendi dünyasını kalabalığın dışında arıyor: Gökyüzünün olduğu yerde deniz bir unsurdur.
Biz özgür kuşlarız; zamanı geldi kardeşim, zamanı geldi!
Orada, dağın bulutların ardında beyaza döndüğü yerde,
Deniz kenarlarının maviye döndüğü yere,
Sadece rüzgarın yürüdüğü yer... evet ben!..
Decembrist ayaklanması sırasında Puşkin, Mikhailovskoye'de yaşadı. Burada onlara yönelik acımasız misillemenin haberine yakalandı. Alexandra Muravyova aracılığıyla Decembristlere aktardığı harika bir şiir olan "Sibirya'ya" yazıyor. Şair, onları "gururlu sabretmeye" çağırıyor, "kederli çalışmalarının" boşa gitmeyeceğini, işlerinin benzer düşünen insanlar tarafından sürdürüleceğini ve "arzu edilen zamanın geleceğini" - özgürlüğü söylüyor.
Puşkin sadece Decembristlerle aynı fikirde olan bir kişi değildi, şiirleri onlara ilham verdi. Decembristlerden Alexander Odoevsky, "Cevabımız" şiirinde Puşkin'e şöyle yazıyor:
Üzüntü dolu çalışmalarımız boşa gitmeyecek:
Bir kıvılcımdan alev çıkacak,
Ve aydınlanmış insanlarımız
Kutsal bayrak altında toplanacağız.
Her yeni eser elden ele kopyalanan bir olaydı. 1927 yılında yazılan “Arion” şiirinde bu durum şöyle ifade edilir:
...Ve ben umursamaz bir inançla doluyum, -
Yüzücülere şarkı söyledim...
Şarkıcının "fırtınadan" kurtulan tek kişi olduğu ortaya çıktı. Ama inancına sadık kalıyor: “Ben de aynı ilahileri söylüyorum.”
Ayrıca A. S. Puşkin'in sözlerinde şairin ve şiirin anlamına dair yansımalar buluyoruz ve büyük Rus şairinin bu zor soruların bazılarına ne gibi cevaplar verdiğini anlamaya çalışabiliriz.
A. S. Puşkin'in eserlerinde bu konuyu ele alırken, öncelikle onun 1826'da yazdığı şiirsel başyapıtı "Peygamber" e dönmemiz gerekiyor.
Bu şiirin kahramanı perişan bir haldedir, "manevi susuzluktan" azap çeker ve sonra ona Tanrı'nın elçisi "altı kanatlı seraphim" görünür. Şairin başına birdenbire harika ama acı veren dönüşümler gelir. Bir insan için alışılmadık bir şekilde, çevredeki dünyaya dair bir görüş keskinliğine sahiptir. Duyguları şu satırlarda anlatılıyor:
Bir rüya kadar hafif parmaklarla,
Gözlerime dokundu.
Peygamberlik gözleri açıldı,
Korkmuş bir kartal gibi.
Kulaklarıma dokundu,
Ve gürültü ve çınlamayla doluydular:
Ve gökyüzünün titrediğini duydum
Ve meleklerin göksel uçuşu,
Ve denizin su altındaki sürüngeni,
Ve uzaktaki asma bitki örtüsüne kavuşuyor.
Artık şair evrenin sırlarına inisiye olmuş ve dış dünyanın tüm çeşitliliğine dair ince bir algı duygusuyla ödüllendirilmiştir. Şüphe ve korkudan kurtulur ama bu peygamber olmaya yetmez:
Ve kılıçla göğsümü kesti,
Ve titreyen kalbimi çıkardı,
Ve ateşle yanan kömür,
Deliği göğsüme doğru ittim.
Şairin önüne açılan fırsatlar bir yandan onu insanlardan üstün kılarken, diğer yandan da ona zor bir görev yüklemektedir. “Tanrının sesi” şaire sesleniyor:
Kalk peygamber, gör ve dinle,
Benim isteğimle yerine getirilsin
Ve denizleri, karaları dolaşıp Fiil ile insanların gönüllerini yak.
Puşkin görevini böyle görüyor. İnsanları düzeltmeye, onlara nasıl davranmaları gerektiğini öğretmeye çalışmaz ama şair olarak kalplerimize hitap eder. Puşkin'in bu şiirinde şiirin yüce, insanların üzerinde duran ama eğitici olmayan bir şey olarak rolünü ortaya çıkardığını söyleyebiliriz.
1836'da Puşkin, şair rolünden bahsettiği "Anıt" şiirini yazdı. Puşkin, diktiği "elle yapılmayan anıtın" kendisine ölümsüzlük vereceğine güvendiğini ifade ediyor. Büyük şair, sorumlu görevini tamamladığına inanıyor:
Ve uzun bir süre insanlara karşı çok nazik olacağım,
Lirimle güzel duygular uyandırdığımı
Zalim yaşımda özgürlüğü yücelttim
Ve şehitler için merhamet çağrısında bulundu.
Dertli dostların yanında olmak her insanın kutsal görevidir. Yüksek sevgi ve dostluk duyguları her zaman Puşkin'e eşlik eder ve onun umutsuzluğa düşmesine izin vermez. Puşkin'e göre aşk, tüm manevi güçlerin en yüksek gerilimidir.
Bir insan ne kadar depresyonda ve hayal kırıklığına uğramış olursa olsun, gerçeklik ona ne kadar kasvetli görünürse görünsün, aşk gelir ve dünya yeni bir ışıkla aydınlanır. Bana göre aşka dair en muhteşem şiir “Harika Bir Anı Hatırlıyorum” şiiridir. Puşkin, aşkın bir insan üzerindeki büyülü etkisini anlatmak için harika kelimeleri nasıl bulacağını biliyor:
Ruh uyandı:
Ve sonra yeniden ortaya çıktın,
Geçici bir vizyon gibi
Saf güzelliğe sahip bir deha gibi.
Kadın imajının genel hatları bile yüce ve olağanüstü derecede güzel bir şeyin izlenimini yaratıyor.
Yazarın bu şiirle aktarmak istediği asıl şey, aşkın parlak hatırası, beklenmedik bir şeyin sevinci ve dolayısıyla daha tatlı, sonsuza dek kaybolmuş gibi görünen şeyle buluşmadır.
“Seni Sevdim” şiiri gerçek aşkın bencil olmadığını gösteriyor. Bu parlak, özverili bir duygu, bu sevdiklerinizin mutluluğuna duyulan arzudur. Puşkin, kelimeler oldukça basit olmasına rağmen her gün harika dizeler buluyor. Yazar yalnızca bir metafor kullanıyor: “Aşk tamamen yok olmadı.” Muhtemelen duyguların güzelliği ve ahlaki saflık bu sadelik ve günlük yaşamda ortaya çıkıyor:
Seni o kadar içten, o kadar şefkatle sevdim ki,
Allah sevdiğine farklı olmayı nasıl nasip etsin?
“Madonna” şiirine özellikle dikkat çekmek istiyorum. Puşkin bu çalışmayı karısına adadı. Uzun zamandır beklenen evliliğin sevinci ve mutluluğu şu satırlarla dile getirildi:
Dileklerim gerçekleşti. Yaratıcı
Seni bana gönderdim, sen, benim Madonna'm,
En saf güzellik, en saf örnek
Özetlemek gerekirse, Alexander Sergeevich Puşkin'in şiirinde şairin rolü temasını ortaya koymakla kalmayıp, aynı zamanda bir şairin gerçekten peygamber olabileceğini de tüm yaratıcılığıyla kanıtladığını söyleyebiliriz. Puşkin'in şiirlerinde hayal ettiği ve talep ettiği şeylerin çoğu gerçekleşti. Ve en önemlisi şiirleri hala içimizdeki en yüksek ve en parlak duyguları uyandırmaya hizmet ediyor.
Puşkin'in "Chaadaev'e" şiirinin ve "Özgürlük" kasidesinin ana motifi, "Kutsal Özgürlük Dakikası" nın durgun beklentisidir (bu, 21 satırlık bölümde merkezi bir yeri işgal eden onuncu satırdır) şiir). Mesaj, pozisyonunu ayrıntılı olarak açıklamasına gerek olmayan benzer düşünen bir kişiye yöneliktir. Lirik kahraman, yaşın dönüm noktasında ortaya çıkan deneyimleri onunla paylaşır.
Aynı zamanda genelleme, bütün bir neslin dünya görüşünü renklendiren genel animasyonun bir yansıması olduğundan, psikolojik özgüllüğün arkasında ortaya çıkar. Lirik kahraman yalnız değildir; durumunun ayrıntılarını anlatarak anlaşılacağını umabilir ("...aldatma bizi etkiledi...", "...arzu hâlâ içimizde yanıyor..." , "Bekliyoruz ...", "isimlerimiz"), "harika dürtüleri" destekleyecek, onlara yanıt verecektir. Görevini, seçiminden şüphe etmeden, arkadaşının "büyüleyici mutluluk" çağının yaklaşmakta olan başlangıcına olan inancını güçlendirmek olarak görüyor, çünkü hepsi özgürlükle "yanıyor", onun gelişini bekliyor, şeref görevini yerine getirmeye hazır ( “Yeter ki kalpler onur için yaşasın...”), “otokrasiye” karşı mücadeleye yaptıkları katkının hatırasını ödül olarak değerlendiriyor.
İçerik açısından analizi bizi ilgilendiren Puşkin'in “Çaadaev'e” şiiri iki bölüme ayrılmıştır. İlkinde (çapraz kafiyeli bir dörtlük kaplar) aşkta mutluluk, umutların gerçekleşmesi ve şöhrete ulaşma konusundaki gençlik yanılsamaları hatırlanır. Hayal gücünü "yaşarlar", ruhu doldururlar, ancak "bir rüya gibi" olgunluğun gelişiyle dağılırlar:
Aşk, umut, sessiz zafer
Aldatma bizim için uzun sürmedi,
Gençlik eğlencesi kayboldu
Bir rüya gibi, sabah sisi gibi...
İllüzyonlar aldatıcıdır (sözcüğün kendisi Latince “aldatmak” kelimesinden gelir), ancak onlara kapılıp ruhun ideallerle “yanma”, kalıcı değerlere göre yaşama ve dünya dışı sesleri dinleme yeteneği ortaya çıkmıştır. İç dünyanın bu özelliği ortadan kalkmamış ancak başka kavramlar ön plana çıkmıştır. Zıt birlik, yalnızca bir kişinin hayatındaki iki dönemin antitezinde sürekli olarak ima edilmekle kalmaz, aynı zamanda şiirin bölümlerini ayırır (“Ama arzu hala içimizde yanıyor…” - beşinci satır, o kadar önemlidir ki, şiirle olan ses uyumu o kadar önemlidir ki) sadece dörtlüğün kafiye satırında (8.) değil, aynı zamanda takip eden 9. ve 12. dizelerde de görülür, bu ana fikrin bir hatırlatıcısıdır).
Mesajda kıtalara bölünme yoktur; metnin iambik tetrametreyle yazılmış birliği, kahramanın monologunun sürekli olarak "yanma", "umut" gibi zaman ötesi öneminin nihai doğrulanmasına doğru ilerlediği izlenimini yaratmaya yardımcı olur. Anavatanı “ölümcül gücün boyunduruğundan” kurtarmaya yönelik susuzluğun neden olduğu dürtüler” (“Ve otokrasinin yıkıntıları üzerine / İsimlerimizi yazacaklar!”). Özgürlük yalnızca rasyonel (Latince "makul" kelimesinden gelen) bir gereklilik olarak kabul edilmekle kalmaz, aynı zamanda duygu dünyasını dolduran manevi yaşamın içeriği haline gelir. Vatan sevgisi gençlik hobilerinin yerini aldı; lirik kahraman kendini tamamen ona adamaya hazır:
Ama arzu hala içimizde yanıyor.
Ölümcül gücün boyunduruğu altında
Sabırsız bir ruhla
Anavatan'ın çağrısına kulak verelim.
“Dinlemek” kelimesi (birinci çoğul şahıs: “dinliyoruz veya önemsiyoruz”) artık nadiren kullanılıyor, bu nedenle anlamının özel olarak söylenmesi gerekiyor. Dinlemek, dikkatlice dinlemek, dinlemek, duyduklarınızı veya okuduklarınızı özümsemek, zihninizi ve iradenizi spekülatif bir sonuca varmak için yönlendirmektir. Puşkin, vatanın talihsizliklerine karşı etkili bir tutumu, genç neslin tarihin akışına müdahale etme, hataları düzeltme, olayların gidişatını etkileme ihtiyacını doğruluyor.
Duyguların yoğunluğu ve tarihsel çıkmazdan çıkış yolu arayışının yoğunluğu, karşılaştırma ve abartma yoluyla aktarılıyor. "Özgürlük dakikasını" bekleyen lirik kahraman, sanki bir aşk randevusundan önceymiş gibi zayıflıyor:
Buruk bir umutla bekliyoruz
Özgürlüğün kutsal anları
Genç bir aşık nasıl bekler
Sadık bir tarihin dakikaları.
Tarih doğru görünüyor, özgürlük krallığının gelişiyle ilgili hiçbir şüphesi yok, ancak ona giden dakikalar yüzyıllar gibi geçiyor, bu yüzden silah arkadaşına umut aşılamak, onları cesaretlendirmek çok önemli. ideali hayata geçirme çabasından vazgeçmemesi. Ruhunun harika dürtüleri gözden kaçmayacaktır, çünkü bunlar bir sinyal ateşi gibidir, kalbin atışı ana olaya kadar olan anların geri sayımıdır. Sanatsal abartı (abartı), Puşkin'in "Chaadaev'e" şiirinde, yurttaşlık duygularının anlamının keskinleşmesi, fedakarlık gerektirmesi nedeniyle ortaya çıkıyor: sabırsızlık "yanıyor", yüksek hedef bir bütün olarak varoluşu renklendiriyor, dönüşüyor onu “onur uğruna” bir hayata dönüştürdü. Ruhun en güzel hareketlerini vatana adama çağrısı, “gençlik eğlencelerini” terk etmiş olgun bir insanın iç dünyasının içeriği olarak ona duyulan sevgi düşüncesinin devamıdır:
Biz özgürlükle yanarken,
Kalpler şeref için yaşarken,
Dostum, bunu anavatana adayalım
Ruhtan gelen güzel dürtüler!
Bir nesnenin özelliklerinin benzerlik veya zıtlık (gizli) yoluyla diğerine aktarıldığı şiirin figüratif dizisinde karşılaştırma ve abartının yanı sıra metaforlar ve üslup dönüşleri de önemlidir. Metafor “özgürlükle yanıyoruz” ifadesidir. Burada iki düzlem görebilirsiniz: nesnel (alev) ve figüratif (animasyon). Karşılaştırılır, kesişir, tek bir görüntüde birleştirilirler. Bu gizli bir benzetmedir (bizi tamamen esir alan, alevler içindeymiş gibi yakan özgürlük idealine adanmıştır), ancak planlar arasında ayrımların olmaması, bunların tek bir ifadede birleşmesi, planların anlamı haline gelmesidir. metafor, yeni tonları tanıtır. Metafor, yalnızca bir cümlenin lirik kahramanın akranlarının manevi dünyasını yargılamak için kullanılabilecek kadar canlı ve somut bir izlenimi değil, aynı zamanda şair için önemli olan ideallerinin estetik değerini de aktarır. Ateşin yansımaları güzeldir, ruhun dürtülerine benzetilir, yüksek duygular ise tam tersine göğe yükselen alev dillerine benzer. Günlük "ateşli duygular" metaforunda ifade edilen, iki olgunun işaretlerinin yakınsaması uzun zamandır fark edilmiştir, ancak Puşkin'in şiirinde somutlaştırılmıştır ve bu bakımdan sosyo-politik özlemleri karakterize etmektedir. Onun sayesinde fedakarlık nedeni, tehlikede ölüm beklentisi kişinin geleceği anlayışına dahil edilir. Moderniteye trajik bir yansıma düşüyor ve bu nedenle arkadaşlar ve benzer düşünen insanlar, otokrasiye karşı savaşanların tek ödülünün hafıza olacağını öngörerek bilinçli olarak kendi yollarını seçen bir kahramanlar nesli olarak algılanıyor. Savaşma ruhları, büyük bir görevi yerine getirdikleri bilgisiyle desteklenmelidir - Rusya'yı asırlık bir uykudan uyandırıyorlar, ışını "yoğunlaşmış karanlığı", "ebedi karanlığı" dağıtacak olan gün doğumunu yaklaştırıyorlar ( A.N. Radishchev. "Özgürlük", dörtlük 54) esaret. Bu sayede bizzat dünyanın “yaratıcısı” haline gelirler ve yeni bir gerçeklik yaratırlar (a.g.e.). Onların özel yetenekleri aynı zamanda trajik kaderlerinin esaretini gerçek mutluluk olarak algılama yeteneğidir:
Yoldaş, inan: yükselecek,
Büyüleyici mutluluğun yıldızı,
Rusya uykusundan uyanacak,
Ve otokrasinin kalıntıları üzerinde
İsimlerimizi yazacaklar!
Son ifade iki özellik nedeniyle vurgulanmıştır: artan tonlama ve uçtan uca kafiye (on, bizim isimlerimiz), önceki dörtlüğün (o, uyku) erkek tekerlemeleriyle uyumludur. İçindeki cümle tamamlanmamıştır; beşinci, son satır onun devamıdır. Bir aktarım etkisi meydana gelir (bir cümlede yer alan satırların kenarlarında bulunan bir kelimenin vurgulanmasından oluşan, ancak bir kıtayı oluşturan parçalar halinde ölçülü olarak bölünmüş bir kelimeyi vurgulamaktan oluşan bir üslup aracı; burada kıtalara bölünme yoktur, şiir dörtlüklere bölünmüştür) kafiye şemasıyla bağlantı, beşli ayetin görünümü onu bozar, bu da "ekstra" satırın vurgulanmasına yardımcı olur). Karşı tarafın önemine dikkat çekiliyor; vatanın özgürlüğü için verilen savaşta düşman, lirik kahramanın nefret ettiği, kötülüğün gücünü temsil eden otokrasidir (“ölümcül gücün baskısı”, şiirin devamı niteliğindeki bir imgedir). Puşkin'in "Özgürlük" şiirindeki genellemeler: "haksız güç", "her yerde" insan yaşamının "ölümcül" talihsizliği, dörtlük 3).
Puşkin'in özgürlüğü seven şarkı sözlerinden bahsederken "lirik kahraman" kavramını "yazar" kelimesiyle değiştirmek mümkün müdür? Kuşkusuz yakınlar; şiirlerde özetlenen dünya görüşü, hayatlarının amacını kendileri için kabul edilemez olan toplumsal eğilimlere karşı koymak, ezilen kesimlerin çıkarlarını desteklemek olarak gören Puşkin kuşağının temsilcilerinin karakteristiğiydi. Otobiyografik nitelik, mesajın belirli bir kişiye, Puşkin'in kıdemli arkadaşı P.Ya'ya yönelik olması nedeniyle de açıktır. Chaadaev (1794-1856). Şair onunla 1816'da henüz lise öğrencisiyken tanıştı ve Chaadaev Moskova Üniversitesi'nden mezun oldu ve ardından askerlik hizmetine girdi. Bir hafif süvari subayı olarak Vatanseverlik Savaşı'na katıldı (Borodino, Tarutino, Leipzig savaşlarında ve diğer savaşlarda). Savaştan sonra başkente döndü ve burada mevcut toplumsal düzeni sert bir şekilde eleştiren biri olarak ünlendi. Chaadaev, Decembrist Kuzey Topluluğunun bir üyesiydi, ancak 1823-1826'da yurtdışındayken ayaklanmaya katılmadı. Bu parlak kişilikle tanışmanın izlenimleri sadece Puşkin'in şarkı sözlerine değil aynı zamanda A.S.'nin komedisine de yansıdı. Griboyedov'un ana karakterinin prototipi Chaadaev olan "Woe from Wit" (Chatsky soyadı onun adının bir yankısıdır). Şairin arkadaşına ne kadar değer verdiğini gösteren birkaç Puşkin şiiri ona ithaf edildi. Sosyo-politik görüşlerinin pek çok ortak noktası vardı; Chaadaev'e mesajın lirik kahramanı, "ölümcül güce" karşı mücadelede bir yoldaş denilebilir. Başka bir şiirde ise Roma İmparatoru Gaius Julius Caesar'ın öldürülmesine katılan ve Cumhuriyetçilerin ikinci üçlü hükümdarlığa karşı mücadelesine önderlik eden M.Yu. ile karşılaştırılmaktadır. Brutus ve demokratik grup Perikles'in Atinalı lideriyle birlikte:
O, cennetin en yüksek iradesidir
Kraliyet hizmetinin prangalarında doğdu.
Roma'da Brutus, Atina'da Perikles olurdu.
Ve burada o bir hafif süvari subayı.
(“Chaadaev'in portresine”, 1820)
Analizi gerçekleştirirken, Puşkin'in Chaadaev ile arkadaşlığa büyük önem verdiğini, bundan "mutluluk" olarak bahsettiğini ("Kishinev Günlüğü" girişi, Nisan 1821) ve bu nedenle kendisine şu şekilde hitap edilmesi tesadüf değildir: özgürlükle “yanan” bir neslin özellikleri bakımından adı diğerleriyle eşit olacak bir mesaj. Yine de şiirde ne yazar ne de Chaadaev manevi dünyalarının tüm karmaşıklığıyla tasvir edilmiyor. Özelliklerinden biri ön plandadır ve asıl dikkat ona verilmektedir. Kurtuluşun “seçilmiş” gününün (A.N. Radishchev) gelişine ilişkin savaşçıların dünya görüşünün özellikleri, Puşkin'in şiirlerindeki karakterlere benzer şekilde, bu çalışma bağlamında algılanan lirik bir kahraman imajını yaratmanın prototipidir. her biri yine de özgünlüğünü koruyan, özgürlüğü seven lirizmin diğer görüntüleri. “Özgürlük” odesindeki yazarlar ile “Chaadaev'e” mesajındaki yazarlar arasında bile sanatsal hedeflerdeki farklılıktan dolayı bir fark var.
Ode'de lirik kahraman, tarihi örnekleri kullanarak eğitimsel gerçekleri doğrulamaya çalışıyorsa, iktidarın ahlaksızlıklarına ve kölelerinin uzun süredir acı çekmesine karşı kişisel tutumunu ifade ediyorsa, o zaman bir arkadaşa gönderilen bir mesajda, hikayenin kökenlerini belirlemek önemlidir. aralarındaki ortak nokta. Bunlar öncelikle duygusal (Latince "heyecan" kelimesinden gelir) faktörlerle bağlantılıdır. Bunlardan en önemlisi, kahramanların kaderinin onları beklediğini, önlerinde şöhret getirecek bir faaliyet olan “şeref” yolunun olduğunu bilmenin hazzıdır. Erken gençlikte edinilen tüm değerler, kaderin kendisiyle ("ölümcül" güç) mücadeleye yönelik yeni tutumla karşılaştırıldığında sönük kalır. Vatanlarına olan sevgilerini fedakarlık yaparak kanıtlama arzusu içlerinde “yanıyor”, umut “solgun bir umuda” dönüşüyor, şöhret onları torunlarına tanıtacak. Bütün bunlar bir çocuğun rüyasının bir aldatmacası değil, tehlikeli, ancak "kesin tarihin" neşeli beklentisiyle "sabırsız ruh" tarafından kabul edilen bir gerçekliktir.
Şiirde kullanılan şiirsel sanatsal araçlar, hakim tutumun öne çıkarılmasını mümkün kılmıştır. Sadece bu mesajın mecazi yapısını karakterize etmek için değil, aynı zamanda genel olarak Puşkin'in ilk şiirinin lirik kahramanını karakterize etmek için de önemlidir. Onun için özgürlük, yaşamın gerekli bir koşuludur, ona bir yıldız gibi ulaşamamanıza rağmen ona yönelik dürtü harikadır. Mesajın anahtar metaforu (“büyüleyici mutluluğun yıldızı”) manevi ve sosyal düzlemler arasındaki benzerliği vurguluyor. İdeal özlemler günlük yaşamdan ne kadar uzak olursa olsun, kişi lirik kahraman tarafından, hayatını yüce hedeflere ulaşmaya tabi kılma, gençliği ortak amaca feda etme, onunla çelişirse mükemmel özlemlerden vazgeçme becerisine bağlı olarak değerlendirilir. . Böylece, zaten ilk şarkı sözlerinde, yaşamın doğruluğunun, tarihin, düşünen bir kişinin görevi olduğunu bilmenin ve dünya yasalarının güzelliğini ifade etmenin sanatçının mutluluğu olduğuna dair gözle görülür bir onay vardır. Aynı zamanda Puşkin'in lirik kahramanı için, düşüncelerinin ve duygularının tüm benzersizliği açısından bir kişi önemlidir, adaletsizlik, karanlığın hakimiyeti olarak hissettiği kusurluluğun üstesinden gelmek için gönüllü çabalara yön verir. Güneş gibi, dünyevi insan topluluğunun üzerinde yükselen (“yükselecek”) bir yıldız olan ışığa giden yolu açarak insanlara mutluluk getirmeye çalışır. Endişelerine dalmış birçok insan tarafından fark edilmeyen şafak, yaklaşmakta olduğundan emin olanlar tarafından bekleniyor, ancak lirik kahraman yorulmadan bunun kaçınılmazlığını kanıtlamaya, başlarına gelenleri anlatacak yeni renkler bulmaya hazır. Bunlar fedakarlıklar, kayıplar, acılar ama aynı zamanda hayatın anlamını bulmak, “mutluluğu büyülemek”.
