Gümüş Çağının en sevdiğim şairi (N. Gumilev)

“Gümüş Çağı” Şairleri (Nikolai Gumilyov)

Rus edebiyatında “Gümüş Çağı”, modernizmin ana temsilcilerinin yaratıcılık dönemi, birçok yetenekli yazarın ortaya çıktığı dönemdir. Geleneksel olarak “Gümüş Çağı”nın başlangıcı 1892 olarak kabul edilir, ancak asıl sonu Ekim Devrimi ile geldi.

Modernist şairler toplumsal değerleri reddettiler ve insanın manevi gelişimini teşvik etmek için tasarlanmış şiirler yaratmaya çalıştılar. Modernist edebiyatın en ünlü akımlarından biri Acmeizm'di. Acmeistler, şiirin sembolist dürtülerden "ideal"e doğru özgürleştiğini ilan ettiler ve görüntülerin çok anlamlılığından maddi dünyaya, nesneye, "doğaya" dönüş çağrısında bulundular. Ancak şiirlerinin aynı zamanda estetikçiliğe, duyguların şiirselleştirilmesine yönelik bir eğilimi de vardı. Bu, 20. yüzyılın başlarındaki en iyi Rus şairlerinden biri olan, şiirleri kelimenin güzelliği ve yaratılan görüntülerin yüceliğiyle bizi hayrete düşüren Acmeizm'in önde gelen temsilcilerinden biri olan Nikolai Gumilyov'un çalışmalarında açıkça görülmektedir.

Gumilyov'un kendisi şiirini uzak yolculukların ilham perisi olarak adlandırdı; şair, günlerinin sonuna kadar ona sadık kaldı. Gumilyov'a geniş bir ün kazandıran "İnciler" şiir koleksiyonundan ünlü "Kaptanlar" baladı, kadere ve unsurlara meydan okuyan insanlara yönelik bir ilahidir. Şair, uzak yolculukların, cesaretin, riskin, cesaretin romantizminin şarkıcısı olarak karşımıza çıkıyor:

Hızlı kanatlı olanlar kaptanlar tarafından yönetilir -

Yeni toprakların kaşifleri,

Kasırgalardan korkmayanlar için

Kim girdaplar ve sürüler yaşadı.

Kayıp sözleşmelerin tozu kimin değil -

Göğsü denizin tuzuyla ıslanmış,

Yırtık haritadaki iğne kim?

Onun cesur yolunu işaretler.

Nikolai Gumilyov'un askeri sözlerinde bile romantik motifler bulunabilir. İşte “Quiver” koleksiyonunda yer alan bir şiirden bir alıntı:

Ve kana bulanmış haftalar

Göz kamaştırıcı ve hafif

Üzerimde şarapnel patlıyor

Bıçaklar kuşlardan daha hızlı uçar.

Bu bakırın bakıra çarpması,

Ben, büyük düşüncenin taşıyıcısıyım,

Yapamam, ölemem.

Gök gürültüsü çekiçleri gibi

Veya kızgın denizlerin suları,

Rusya'nın Altın Kalbi

Göğsümde ritmik bir şekilde atıyor.

Savaşın ve başarının romantikleştirilmesi, hem şiirde hem de hayatta açıkça ifade edilen nadir şövalye ilkesine sahip bir şair ve adam olan Gumilyov'un bir özelliğiydi. Çağdaşlar Gumilyov'u şair-savaşçı olarak adlandırdılar. İçlerinden biri şunu yazdı: “Savaşı basit bir şekilde kabul etti... doğrudan bir şevkle. Belki de Rusya'da savaşın ruhunda en büyük savaş hazırlığını bulan az sayıdaki insandan biriydi.” Bildiğiniz gibi Birinci Dünya Savaşı sırasında Nikolai Gumilyov cepheye gitmeye gönüllü oldu. Düzyazı ve şiirlerinden, şairin yalnızca askeri başarıları romantikleştirmekle kalmayıp, aynı zamanda savaşın tüm dehşetini de görüp fark ettiği sonucuna varabiliriz.

"Quiver" koleksiyonunda Gumilyov için yeni bir tema ortaya çıkmaya başlıyor - Rusya teması. Burada tamamen yeni motifler duyuluyor - Andrei Rublev'in yaratımları ve dehası ve bir grup kanlı üvez ağacı, Neva'daki buz kayması ve eski Rusya. Yavaş yavaş temalarını genişletiyor ve bazı şiirlerinde sanki kendi kaderini tahmin ediyormuşçasına en derin içgörülere ulaşıyor:

Kızgın bir demirhanenin önünde duruyor,

Kısa boylu, yaşlı bir adam.

Sakin bir bakış itaatkar görünüyor

Kırmızımsı göz kapaklarının yanıp sönmesinden.

Bütün yoldaşları uykuya daldı,

Hala uyanık olan tek kişi o:

O tamamen kurşun sıkmakla meşgul.

Beni topraktan ne ayıracak?

N. Gumilyov'un son ömür boyu şiir koleksiyonları 1921'de yayınlandı - bunlar “Çadır” (Afrika şiirleri) ve “Ateş Sütunu”. Onlarda şiir sanatı yüksek bilgeliğin sadeliği, saf renkler ve sıradan, gündelik ve fantastik detayların ustaca kullanımıyla zenginleştirilmiş yeni bir Gumilyov görüyoruz. Nikolai Gumilyov'un eserlerinde etrafımızdaki dünyanın tüm renkleriyle yansımasını buluyoruz. Şiirinde Afrika'nın egzotik manzaraları ve gelenekleri yer alıyor. Şair, Habeşistan, Roma ve Mısır'ın efsaneleri ve gelenekleri dünyasına derinlemesine nüfuz ediyor:

Gizemli çizgilerin komik hikayelerini biliyorum

Siyah kız hakkında, genç liderin tutkusu hakkında,

Ama çok uzun zamandır yoğun sisin içinde nefes alıyordun.

Yağmurdan başka hiçbir şeye inanmak istemezsin.

Peki sana tropik bahçeyi nasıl anlatabilirim?

İnce palmiye ağaçları hakkında, inanılmaz şifalı otların kokusu hakkında.

Ağlıyor musun? Dinle... çok uzakta, Çad Gölü'nde

Enfes bir zürafa dolaşıyor.

Gumilev'in her şiiri şairin görüşlerinin, ruh hallerinin ve dünya görüşünün yeni bir yönünü açar. Gumilyov'un şiirlerinin içeriği ve zarif üslubu, yaşamın dolgunluğunu hissetmemize yardımcı oluyor. Bunlar, bir kişinin kendisinin gri günlük yaşamdan uzaklaşarak parlak, renkli bir dünya yaratabileceğinin kanıtıdır. Mükemmel bir sanatçı olan Nikolai Gumilyov ilginç bir miras bıraktı ve Rus şiirinin gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahipti.

Rus edebiyatında “Gümüş Çağı”, modernizmin ana temsilcilerinin yaratıcılık dönemi, birçok yetenekli yazarın ortaya çıktığı dönemdir. Geleneksel olarak “Gümüş Çağı”nın başlangıcı 1892 olarak kabul edilir, ancak asıl sonu Ekim Devrimi ile geldi.

Modernist şairler toplumsal değerleri reddettiler ve insanın manevi gelişimini teşvik etmek için tasarlanmış şiirler yaratmaya çalıştılar. Modernist edebiyatın en ünlü akımlarından biri Acmeizm'di. Acmeistler, şiirin sembolist dürtülerden "ideal"e doğru özgürleştiğini ilan ettiler ve görüntülerin çok anlamlılığından maddi dünyaya, nesneye, "doğaya" dönüş çağrısında bulundular. Ancak şiirlerinin aynı zamanda estetikçiliğe, duyguların şiirselleştirilmesine yönelik bir eğilimi de vardı. Bu, 20. yüzyılın başlarındaki en iyi Rus şairlerinden biri olan, şiirleri kelimenin güzelliği ve yaratılan görüntülerin yüceliğiyle bizi hayrete düşüren Acmeizm'in önde gelen temsilcilerinden biri olan Nikolai Gumilyov'un çalışmalarında açıkça görülmektedir.

Gumilyov'un kendisi şiirini uzak yolculukların ilham perisi olarak adlandırdı; şair, günlerinin sonuna kadar ona sadık kaldı. Gumilyov'a geniş bir ün kazandıran "İnciler" şiir koleksiyonundan ünlü "Kaptanlar" baladı, kadere ve unsurlara meydan okuyan insanlara yönelik bir ilahidir. Şair, uzak yolculukların, cesaretin, riskin, cesaretin romantizminin şarkıcısı olarak karşımıza çıkıyor.

Hızlı kanatlı olanlar, yeni toprakların kaşifleri olan kaptanlar tarafından yönetilir.

Kasırgalardan korkmayanlar için

Kim malstromlar ve sürüler yaşadı.

Göğsü kayıp sözleşmelerin tozuna doymamış olan,

Yırtık haritadaki iğne kim?

Onun cesur yolunu işaretler.

Nikolai Gumilyov'un askeri sözlerinde bile romantik motifler bulunabilir. İşte “Quiver” koleksiyonunda yer alan bir şiirden bir alıntı:

Ve kana bulanmış haftalar göz kamaştırıcı ve hafif, Şarapnel üzerimde patlıyor, Kılıçlar kuşlardan daha hızlı uçuyor. Çığlık atıyorum ve sesim vahşi, Bakırın bakıra vuruşu, Ben, büyük bir düşüncenin taşıyıcısıyım, Yapamam, ölemem. Gök gürültüsü çekiçleri veya öfkeli denizlerin suları gibi, Rusya'nın altın kalbi göğsümde ritmik olarak atıyor.

Savaşın ve başarının romantikleştirilmesi, hem şiirde hem de hayatta açıkça ifade edilen nadir şövalye ilkesine sahip bir şair ve adam olan Gumilyov'un bir özelliğiydi. Çağdaşlar Gumilyov'u şair-savaşçı olarak adlandırdılar. İçlerinden biri şunları yazdı: “Savaşı basit bir şekilde kabul etti. doğrudan bir coşkuyla. Belki de Rusya'da savaşın ruhunda en büyük savaş hazırlığını bulan az sayıdaki insandan biriydi.” Bildiğiniz gibi Birinci Dünya Savaşı sırasında Nikolai Gumilyov cepheye gitmeye gönüllü oldu. Düzyazı ve şiirlerinden, şairin yalnızca askeri başarıları romantikleştirmekle kalmayıp, aynı zamanda savaşın tüm dehşetini de görüp fark ettiği sonucuna varabiliriz.

"Quiver" koleksiyonunda Gumilyov için yeni bir tema ortaya çıkmaya başlıyor - Rusya teması. Burada tamamen yeni motifler duyuluyor - Andrei Rublev'in yaratımları ve dehası ve bir grup kanlı üvez ağacı, Neva'daki buz kayması ve eski Rusya. Yavaş yavaş temalarını genişletiyor ve bazı şiirlerinde sanki kendi kaderini tahmin ediyormuşçasına en derin içgörülere ulaşıyor:

Kızgın bir demirhanenin önünde duruyor,

Kısa boylu, yaşlı bir adam.

Sakin bir bakış itaatkar görünüyor

Kırmızımsı göz kapaklarının yanıp sönmesinden.

Bütün yoldaşları uykuya daldı,

Hala uyanık olan tek kişi o:

O tamamen kurşun sıkmakla meşgul.

Beni topraktan ne ayıracak?

N. Gumilyov'un son ömür boyu şiir koleksiyonları 1921'de yayınlandı - bunlar “Çadır” (Afrika şiirleri) ve “Ateş Sütunu”. Onlarda şiir sanatı yüksek bilgeliğin sadeliği, saf renkler ve sıradan, gündelik ve fantastik detayların ustaca kullanımıyla zenginleştirilmiş yeni bir Gumilyov görüyoruz. Nikolai Gumilyov'un eserlerinde etrafımızdaki dünyanın tüm renkleriyle yansımasını buluyoruz. Şiirinde Afrika'nın egzotik manzaraları ve gelenekleri yer alıyor. Şair, Habeşistan, Roma ve Mısır'ın efsaneleri ve gelenekleri dünyasına derinlemesine nüfuz ediyor:

Gizemli ülkelerin komik hikayelerini biliyorum

Siyah kız hakkında, genç liderin tutkusu hakkında,

Ama çok uzun zamandır yoğun sisin içinde nefes alıyordun.

Yağmurdan başka hiçbir şeye inanmak istemezsin.

Peki sana tropik bahçeyi nasıl anlatabilirim?

İnce palmiye ağaçları hakkında, inanılmaz şifalı otların kokusu hakkında.

Ağlıyor musun? Dinlemek. çok uzakta, Çad Gölü'nde

Enfes bir zürafa dolaşıyor.

Gumilev'in her şiiri şairin görüşlerinin, ruh hallerinin ve dünya görüşünün yeni bir yönünü açar. Gumilyov'un şiirlerinin içeriği ve zarif üslubu, yaşamın dolgunluğunu hissetmemize yardımcı oluyor. Bunlar, bir kişinin kendisinin gri günlük yaşamdan uzaklaşarak parlak, renkli bir dünya yaratabileceğinin kanıtıdır. Mükemmel bir sanatçı olan Nikolai Gumilyov ilginç bir miras bıraktı ve Rus şiirinin gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahipti.

    Şiirin hayattaki rolü şairin dünya görüşünde önemli bir yer tutar. Bu, şairin toplumda ve genel olarak dünyada kendini yararlı hissetmesini sağlayan sosyal niştir. Şiirin yerini belirleme yöntemine göre yazarlar iki "kampa" ayrılabilir:...

    Gumilyov'un 1910'ların başındaki şiiri 30 Ocak 2010 Gençlik yanılsamalarının zamanı geçti. Ve 1900'lerin sonları - 1910'ların başları birçokları için zor ve dönüm noktasıydı. Gumilyov da bunu hissetti. 1909 yılının baharında, bir eleştirel kitapla ilgili olarak şunu söyledi...

    Nikolai Stepanovich Gumilyov, St. Petersburg'da dolaştı ve bir sihirbaz gibi mucizeler yarattı ve gerçekleştirdi. “Kayıp Tramvay”ında bana “Son Troleybüs”üyle Okudzhava'yı hatırlatıyor. Görünen dünyanın sınırlarını sonsuza kadar genişletti, bir şeylerle doldurdu...

    Uzak Gezintilerin İlham Perisi artık uzayın veya zamanın çağrısıyla değil, kendi kendini derinleştiren, "ateş püskürten sohbetle", "yorgun bedenin sakinleştirilmesiyle" uyanıyor. Geçmişteki miyopi ne kadar ciddi bir şekilde çürütülürse: * “Hiç anlamadık * Bunu...

Rus edebiyatında "Gümüş Çağı"
Bu, ana ön-yaratıcılık dönemidir.
modernizmin kurucuları, ortaya çıkış dönemi
birçok yetenekli yazar. şartlı olarak
“Gümüş Çağı”nın başlangıcı 1892 olarak kabul edilir.
asıl sonu ekim ayıyla geldi
Rus devrimi.
Modernist şairler sosyalliği inkar etti
değerleri ve şiiri yaratmaya çalışmış,
manevi gelişimi teşvik etmek için tasarlanmıştır
kişi. En ünlülerden biri
modernist edebiyatta hüküm süren
Acmeizm. Acmeistler kurtuluşu ilan ettiler
şiirin sembolist dürtülerden hareket
“ideal” ve çoklu yaşamdan dönüşe çağrıldı
görüntülerin maddi dünya için önemi,
konu, "doğa". Ama onların şiiri de
Estetizme, şiire yönelik doğal eğilim
duygu durumları. Bu örnekte açıkça görülüyor
Acmeizmin önde gelen bir temsilcisinin yaratıcılığı,
başlangıcın en iyi Rus şairlerinden biri
XX yüzyıl Nikolai Gumilyov'un şiirleri
kelimeler bizi kelimelerin güzelliğiyle şaşırtıyor, yüce
yaratılan görüntülerin güzelliği.
Gumilyov'un kendisi şiirine ilham perisi adını verdi
uzak gezintilerde şair ona sadık kaldı
günlerinin sonu. Ünlü balad "Kapi-
Gumilyov'a geniş bir görüş getiren tans"
“İnciler” şiir koleksiyonunun popülaritesi
kadere ve kadere meydan okuyan insanlara bir ilahi
merhaba. Şair bir şarkıcı olarak karşımıza çıkıyor
uzak yolculukların romantizmi, cesaret, risk,
cesaret: ,
Hızlı kanatlı olanlar kaptanlar tarafından yönetilir -
Yeni toprakların kaşifleri,
Kasırgalardan korkmayanlar için
Malstromları ve sürüleri kim deneyimledi?
Kayıp sözleşmelerin tozu kimin değil -
Göğsü denizin tuzuyla ıslanmış,
Yırtık haritadaki iğne kim?
Onun cesur yolunu işaretler.
Nikolai Gumile'nin askeri sözlerinde bile...
romantik motifler bulabilirsiniz. Burada
koleksiyonda yer alan bir şiirden alıntı
takma adı "Quiver":
Ve kana bulanmış haftalar
Göz kamaştırıcı ve hafif
Üzerimde şarapnel patlıyor
Bıçaklar kuşlardan daha hızlı uçar.
Çığlık atıyorum ve sesim vahşi
Bu bakırın bakıra çarpması,
Ben, büyük düşüncenin taşıyıcısıyım,
Yapamam, ölemem.
Gök gürültüsü çekiçleri gibi
Veya kızgın denizlerin suları,
Rusya'nın Altın Kalbi
Göğsümde ritmik bir şekilde atıyor.
Savaşın ve başarının romantikleştirilmesi özellikle
Gumilyov'un şehri - bir şair ve parlak bir adam
nadir şövalye başlangıçlarını ifade etti
hem şiirde hem de hayatta hurdaya çıkın. Çağdaşlar
Gumilyov'a şair-savaşçı deniyordu. Bir tanesi
şöyle yazdılar: "Savaşı basit bir şekilde kabul etti...
doğrudan şevk. O, lütfen
Luy, Rusya'daki az sayıdaki insandan biri,
Savaşın en büyük savaşta kimin ruhunu bulduğu
hazırlık uğultusu." Bilindiği üzere ilk yıllarda
Dünya Savaşı Nikolai Gumilyov gönüllüsü
sonra cepheye gitti. Nesir ve şiirine göre
şairin sadece bir romancı olmadığı yargısına varabiliriz
askeri başarıyı övdü, ama aynı zamanda gördü ve iletişim kurdu
Savaşın tüm dehşetini biliyordu.
Koleksiyonda “Quiver” ortaya çıkmaya başlıyor
Gumilyov için yeni bir konu Rusya'nın konusu.
Burada tamamen yeni motifler geliyor -
Andrei Rublev'in yaratımları ve dehası ve kanlı
bir grup üvez, Neva'da buz birikintisi ve antik
Rusya. Yavaş yavaş konularını genişletiyor.
ve bazı şiirlerde derinlere ulaşır
sanki tahmin ediyormuşçasına en büyük içgörü
kendi kaderine yemin ederek:
Kızgın bir demirhanenin önünde duruyor,
Kısa boylu, yaşlı bir adam.
Sakin bir bakış itaatkar görünüyor
Kırmızımsı göz kapaklarının yanıp sönmesinden.
Bütün yoldaşları uykuya daldı,
Hala uyanık olan tek kişi o:
O tamamen kurşun sıkmakla meşgul.
Beni topraktan ne ayıracak?
Yaşam boyu şiir koleksiyonları
N. Gumilyov 1921'de yayınlandı - bu “Sha-
ter" (Afrika şiiri) ve "Ateş Sütunu".
Onlarda şiirsel yeni bir Gumilyov görüyoruz
Sanatı sadeliğiyle zenginleşen
sulu bilgelik, saf renkler, usta
Çinlilerin sıradan sözcükleri her gün kullanması
ve fantastik detaylar. Ni'nin eserlerinde
Kolay Gumilyov çevrenin bir yansımasını buluyoruz
Tüm renkleriyle yanan dünya. onun içinde
Asya - Afrika'nın egzotik manzaraları ve gelenekleri
Ricky. Şair efsaneler dünyasına derinlemesine nüfuz ediyor
ve Habeşistan, Roma, Mısır efsaneleri:
Gizemli komik hikayeler biliyorum
ülkeler
Siyah kız hakkında, gençlerin tutkusu hakkında
lider,
Ama çok uzun zamandır ağır nefes alıyorsun
sis,
Hiçbir şeye inanmak istemiyorsun
yağmur hariç.
Peki sana tropik bahçeyi nasıl anlatabilirim?
İnce palmiye ağaçları hakkında, koku hakkında
inanılmaz otlar.
Ağlıyor musun? Dinle... çok uzakta, Çad Gölü'nde
Enfes bir zürafa dolaşıyor.
Gumilyov'un her şiiri açıktır.
şairin görüşlerinin yeni bir yönünü yaratır, onu kurar
vizyonlar, dünya vizyonları. İçerik ve rafine
Gumilyov'un şiirlerinin harika üslubu bize yardımcı oluyor
hayatın doluluğunu hissedin. Onlar altında
bir kişinin kendisinin yapabileceğine dair onay
Griden uzaklaşarak parlak, renkli bir dünya yaratın
günlük yaşam. Harika sanatçı, Niko...
Lai Gumilyov ilginç bir miras bıraktı,
gelişimi üzerinde önemli bir etkisi oldu
Rus şiiri.

Gümüş Çağı sadece birkaç Rus şairinden ibaret değil. Bu, Rusya'nın manevi yaşamında özel bir olgudur. "Gümüş" tanımı, Rus şiirinin altın çağı olarak adlandırılan Puşkin dönemiyle karşılaştırmaya dayanıyordu. Bu sıfat bizzat şairler tarafından kullanılmıştır. Nitekim Anna Akhmatova'nın "Kahramansız Şiir" adlı eserinde şu satırlar yer almaktadır:

VE gümüş ay parlak

Üzerinde gümüş yüzyıl soğuk.

Ancak “Gümüş Çağı” tanımı aynı zamanda farklı bir anlam da içeriyor; yüzyılın başında Rusya'nın manevi yaşamının ikinci yüzünü yansıtıyor. Gümüş Çağı, Puşkin'in Altın Çağı'ndan farklı olarak ay burcunun altından geçti. Dünya mitolojisindeki ay, hasarın, ölümün sembolüdür ve yüzyılın başındaki tüm kültür, Rusya'da gelecek korkunç yıllara dair endişe verici önsezilerle doluydu. Bu iki özellik (hızlı gelişme ve yakın bir çöküşün habercisi) Gümüş Çağı Rus şiirinin gelişimini önceden belirledi.

19. yüzyılın 90'lı yıllarında başladı; Gümüş Çağı şairlerinin eserleri en parlak dönemine ve en yüksek gelişme noktasına 1910'larda ulaştı: A. Blok, A. Bely, 3. Gippius, Vyach'ın olgun yaratıcılığının zamanı. Ivanova, V. Bryusova. Ve aynı yıllarda, Rus Parnassus'ta yeni edebi hareketler ortaya çıktı: sembolizmin bölünmez hakimiyetinden sonra, konumları onun doğrudan mirasçıları - Acmeistler ve doğrudan rakipleri - Fütüristler tarafından sorgulandı. Bu yıllarda Anna Akhmatova, Mikhail Kuzmin, Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Vladimir Mayakovsky, Igor Severyanin, Marina Tsvetaeva, Velimir Khlebnikov, Sergei Yesenin, Nikolai Klyuev, Boris Pasternak aktif olarak şiire girdi. Rus şiirinin Gümüş Çağı'nın ne zaman sona erdiği sorusu tartışmalıdır. Bu tarih, en büyük iki Rus şairinin trajik ölüm yılı olan 1921 yılı olarak adlandırılabilir: A. Blok ve N. Gumilyov. İkincisinin yaratıcılığı hakkında daha fazla şey söylemek istiyorum.

Nikolai Gumilyov, Rus edebiyatına sembolist şair Valery Bryusov'un öğrencisi olarak girdi. Ancak ilk yıllarındaki gerçek öğretmeni başka bir şairdi: Innokenty Annensky. O onun öğretmeniydi ve kelimenin tam anlamıyla N. Gumilyov'un çalıştığı Tsarskoye Selo spor salonunun müdürüydü. "Annensky'nin Anısına" şiiri daha sonra ona ithaf edildi ve burada şöyle denildi: "Innokenty Annensky, Tsarskoye Selo kuğularının sonuncusuydu." N. Gumilyov'un ana koleksiyonları “Romantik Çiçekler”, “İnciler”, “Uzaylı Gökyüzü”, “Şenlik Ateşi” ve şairin ölümünden önceki son günlerde yayınlanan son koleksiyon - “Ateş Sütunu”. N. Gumilev'in şiirinden bahsedersek, bunu kendisinin de dahil olmak üzere anılarından bildiklerimizle karşılaştırırsak, ana temasının üstesinden gelme teması olarak tanımlanabilir. Çirkin, solgun, sağlıksız, üstesinden geliyor

Kusurları nedeniyle Afrika'ya geziler yapmak (bunlardan üçünü kendisi yaptı) veya izci olarak görev yaptığı savaşa gönüllü olarak gitmek gibi riskli girişimlere girişiyor. Bu tema şiirlerine de yansıyor - kahramanları her zaman metanet ve cesaretle ayırt ediliyor, örneğin "Kaptanlar" dizisinin şiirinde olduğu gibi:

İzin vermek deliriyor deniz Ve kırbaçlar,

Taraklar dalgalar kalktı V cennet

Hiç biri bir önce fırtına Olumsuz titriyor,

Hiç biri bir Olumsuz çökecek denize açılmak.

Yıllar geçtikçe N. Gumilev'in şiiri daha az egzotik hale geliyor, ancak güçlü, sıradışı kişiliğe olan saygısı değişmeden kalıyor. Bu tür insanlar günlük yaşam için yaratılmamıştır, ona yabancıdırlar. Şair de bunların arasına kendisini de dahil eder. Ölümü hakkında çok düşünüyor ve bunu her zaman kahramanca bir aurayla sunuyor:

VE öleceğim BEN Olumsuz Açık yatak

Şu tarihte: noter Ve doktor,

A V Hangi- bir gün vahşi çatlaklar,

Boğuldu V kalın sarmaşık.

N. Gumilyov aşk temasına birçok şiir ayırdı. Aşk sözlerinin ana karakteri farklı kılıklara bürünebilir: bir peri masalı prensesi, fantastik bir Mısır kraliçesi, Dante'nin efsanevi sevgilisi Beatrice ve Goethe'nin Faust'undan Margarita. Şiirinde özel bir yer, başlı başına bir romana layık, karmaşık, belirsiz bir ilişki içinde olduğu Anna Akhmatova'ya ithaf edilen şiirlerdir. Şairin imgesi “Yılanın İninden”, “O”, “Canavar Terbiyecisi” ve daha birçok şiirde karşımıza çıkıyor. Gumilyov'un şiirindeki aşk, her şeyden önce "ölümcül bir düello" özelliğine sahip tutkudur. Aşkla ilgili en ünlü şiirlerinden biri, donuk ve sisli dünyanın, gizemli ülkelerin neşeli masallarının hüküm sürdüğü parlak bir dünyayla tezat oluşturduğu "Zhi-raf" şiiridir...

Son şiir koleksiyonunu derleyen N. Gumilyov'un son şiiri, şairin felsefi temalara olan ilgisiyle karakterize edilir. O zamanlar aç ve berbat bir Petrograd'da yaşadı, aktif sosyal hizmetlerle uğraştı, genç şairler için stüdyolar kurdu, onların idolü ve akıl hocasıydı. Ve aynı zamanda N. Gumilev, insan hayatı, Rusya'nın kaderi, şiirsel kaderi hakkında düşüncelerle dolu en iyi şiirlerini yaratıyor. Bu şiirleri anlamak zordur, ancak bu, prensip olarak N. Gumilyov'a yabancı olan şiirsel deneyin kasıtlı karmaşıklığı değil, yazarın düşüncesinin kendisinin karmaşıklığıdır. Bunlar “Hatıra”, “Orman”, “Kayıp Tramvay”, “Sarhoş Derviş” gibi şiirlerdir. Genel olarak N. Gumilyov'un şiiri, nazım biçimi alanında cesur arayışlarla karakterize edilmez; klasik gelenekler,

Şiirinde sağlam olanlardan çok görsel imgeler vardır ve şiirsel konuşması, örneğin Yesenin'inki gibi melodiklik ile karakterize edilmez, ancak olağanüstü parlaklık, çok renkli ve lirik baskının gücü, okuyucuyu olduğu gibi, Şairin ortak yazarı, düşüncelerinin ve duygularının ortak katılımcısı.

N. Gumilev'in "Kelime" şiiri üzerinde daha detaylı durmak istiyorum:

İÇİNDE Bu gün, Ne zaman üzerinde barış yeni

Tanrı eğimli yüz senin, Daha sonra

Güneş durduruldu tek kelimeyle,

Tek kelimeyle yok edildi şehirler,

VE kartal Olumsuz el salladı kanatlar.

Yıldızlar bir araya toplanmış V dehşete düşmüş Clune.

Eğer, Kesinlikle pembe alev,

Kelime geçti V üstünde.

A İçin Düşük hayat vardı sayılar

Nasıl Ev, boyun eğdirici hayvancılık,

Çünkü, Ne Tüm Gölgeler Anlam

Akıllı sayı iletir.

Patrik gri saçlı kendime altında el

Fethedildi Ve iyi Ve fenalık,

Olumsuz karar vermek temas etmek İle ses,

Baston Açık kum çizdi sayı.

Ancak unutmuş olmak Biz, Ne ışıltılı bir şekilde

Sadece kelime ortada dünyevi alarmlar,

VE V İnciller itibaren Joanna

Söz konusu, Ne kelime Bu Tanrı.

Biz ona ayarlamak sınır

kıt sınırlar doğa

VE, Nasıl arılar V kovan boş,

Kötü koku ölü kelimeler.

Bu şiir N. Gumilyov'un son şiirine aittir. İlk kez 1921 yılında basılmıştır. Eser, yazarın kelimelerin doğasına dair felsefi düşüncelerini içermektedir. Dünyayı anlamanın iki yolu birbiriyle tezat oluşturuyor: günlük yaşam için gerekli olan mantıksal olanı, pratik amaçlar için - sembolü "akıllı kelime" ve kelimede somutlaşan en yüksek, ilahi yoldur.

Şiir klasik gelenekleri geliştirir - içinde Puşkin'in "Peygamberi", Lermontov'un "Şairi"ne bir gönderme görülebilir. Kelimenin ilahi mahiyetini unuttuğu modern dünyada onu hatırlatan şairdir. Düşüncesini doğrulayan N. Gumilyov, Hıristiyan kültürüne sahip bir kişi için en yüksek otoriteye - İncil'e başvuruyor.

Temaya uygun olarak şiir yüksek bir üslupla öne çıkıyor. Şair, bunu yaratmak için Rus şiirinin geleneklerine karşılık gelen arkaizmleri (bu saat, osiyan-no) kullanır. Tonlaması itibariyle eser, ciddi bir okumaya benziyor. M. Lermontov'un “Yollara tek başıma çıkıyorum…” şiirinin yazıldığı aynı ölçü olan beşli ölçü ile yazılmıştır.

Eser, şairin Mauser'in sık sık söz aldığı bir dönemde özellikle önemli olan derin felsefi düşüncesini ifade ediyor.

N. Gumilyov, gümüş mahkum kültürünün sembollerinden biri haline geldi. Ve onun ölümünde sadece trajik değil aynı zamanda sembolik bir öz de var. Şair gibi Rusya'daki kültürel rönesans da yok edildi.



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınızla paylaşın!