Alexander Sergeevich Puşkin'in şiirinin karşı konulmaz çekiciliği, yalnızca Rus dilinin güzelliğinden ve sanatsal imgelerin ifade gücünden keyif almanıza değil, aynı zamanda şiirdeki bilgeliği ve felsefi motifleri de takdir etmenize olanak sağlamasında yatmaktadır.
Puşkin'in şiirleri, felsefenin yüzyıllardır kesin yanıtlarını aradığı tüm temel soruları kapsamasıyla ünlüdür. Puşkin'in ölümsüz şiirlerinde bize yansıyan kişiliği ilginç ve renkli olduğu kadar sözleri de çeşitli ve geniştir.
"Yine ziyaret ettim..."
“Bir kez daha ziyaret ettim…” şiiri, hayatın anlamını ve insan kaderinin amacını aramayı içeren geçmiş, yaşanan deneyim hakkında düşünmeye adanmıştır. Ancak bu şarkı sözlerine kasvetli veya aşırı hüzün denemez; Puşkin'in felsefi düşünceleri, okuyucuyu geçmişin yalnızca hayatı bu kadar güzel ve ilham verici kılan değişikliklerin bir sembolü olduğu anlayışına yönlendirir.
Puşkin bu şiiri 1835'te yazdı ve şiirlerinde, yaşamın sonsuz döngüsünün gücünü ve çekiciliğini ve geçmiş olmadan geleceğin de olamayacağını fark eden olgun bir adamın felsefesi duyuluyor.
“Gün ışığı söndü...”
Ve “Günün ışığı söndü…” şiiri, yaşam yolunda pek çok zorluk ve eziyete katlanmak zorunda kalan yazarın trajik kaderini bize gözler önüne seriyor. Puşkin'in felsefi düşünceleri toplumda kökleşmiş olan ahlaksızlık etrafında yoğunlaşmıştır ve bunun hiçbir şekilde değiştirilemeyeceğini kabul etmek zorundadır.
Şarkı sözleri, bir kişinin yaşayabileceği şüpheleri ve üzüntüleri, seçtiği yolu doğru bir şekilde takip etmeye çalışmasını, kaderine uygun yaşamanın ne kadar zor olduğunu anlatıyor... Puşkin, doğayla ilgili basit alegorileri aktarmak için kullanıyor. Onun felsefi ruh hali bize çok hoş geliyor ve bu onun şiirini gerçekten çekici ve akılda kalıcı kılıyor. ()
"Ağıt…"
"Elegy..." Alexander Sergeevich 1830'da yazdı ve bu şiir, eserindeki en kişisel şiirlerden biridir - biçimiyle bir monoloğu andırır. Artık genç olmayan Puşkin, kusurunu görmek ve ruhundaki ağırlığı hissetmek için geriye bakar ve geçmişine bakar. Ve gelecekte "emek ve üzüntü" görüyor, bu kulağa oldukça endişe verici geliyor ama yine de bu, daha fazla düşünmeye ve yaratmaya teşvik ediyor.
Şair, dolu dolu yaşama arzusunu ifade eder, yaşamak onun için düşünmek ve hissetmek anlamına gelir ve acı çekmek zorunda kalacağı gerçeğine hazırdır, bunu kabul eder. Bu hüzünlü ama duygu yüklü şiirin felsefi içeriği budur. Ebedi ilham perilerinden bahsediyor - uyum ve fırtınalı aşk (), onsuz işi o kadar parlak ve tam teşekküllü değildi.
"Kuran'ın taklidi"
“Kuran'ın Taklidi” şiiri de felsefi lirizm olarak sınıflandırılır, çünkü bu şiirsel eser, Puşkin'in kendisini hissettiği sürgündeki bir şairin deneyimlerini, yaratıcı fırlatmayı ve bir şair olarak amacını aramayı içerir. Puşkin, şiirin sanatsal biçimine yücelik ve renk kazandırmak için oryantal üslubu kullanıyor; orijinal kaynağın doğasında bulunan güçlü ruhu aktarmak istiyor. “Şair-peygamber” temasına değinerek şeref, görev gibi kavramları ve bunların insanlar için ne kadar önemli olduğunu felsefi bir dille anlatıyor.
Alexander Sergeevich Puşkin, dünyanın en popüler şair ve yazarlarından biridir. Ama her şeyden önce yeteneğiyle Rusya'yı fethetti. Hem harika bir romantik hem de olağanüstü bir gerçekçi olarak ünlendi. Eserlerinin temaları çeşitlidir: felsefi, sivil, tarihi, aşk, sosyo-politik ve diğerleri. Ancak her konu şairin felsefi akıl yürütmesiyle iç içe geçmiştir.
Puşkin, genel olarak herhangi bir kişi gibi, varoluşun ebedi soruları hakkında birden fazla kez düşündü. Hayatın anlamının ne olduğunu, şairin ve şiirin amacını, ölümün ve ölümsüzlüğün, iyinin ve kötünün ne olduğunu vs. bulmaya çalıştı. Bu sorular sonsuzca sıralanabilir. Bu nedenle eserlerinde felsefi konularla ilgili pek çok tartışma mevcuttur.
Filozof Puşkin küresel ölçekte sorunlar hakkında değil, kişisel deneyimler hakkında yazıyor. Şairin felsefesi derinden hissedilmektedir.
Her soruyu kendi ruhundan aktarırdı ki bu, devrinin hiçbir şairinde görülen bir durum değildi.
Felsefi sorunlar Puşkin'i Tsarskoye Selo Lisesi'ndeki çalışmaları sırasında bile endişelendiriyordu. Bu yıllarda, yaşamın anlamını kişisel duyusal faydalarda gören Batyushkov'un onun üzerinde güçlü bir etkisi oldu.
Genç Puşkin için hayatın anlamı sonsuz kutlamalarda, ziyafetlerde ve eğlencede yatıyordu. Ciddi bir şey düşünmüyordu. Bu, on altı yaşındaki şairin “Anacreon'un Mezarı” şiirindeki örnekte açıkça görülmektedir:
Ölümlü, senin yaşın bir hayalet:
Mutluluğu çabuk yakala;
Eğlen eğlen;
Bardağı sık sık doldurun;
Ateşli tutkudan bıktım
Ve bir fincanla rahatlayın!
Aynı dünya görüşünü diğer şiirlerinde de görmek mümkündür. Örneğin, "Stanzas to Tolstoy" adlı eserde:
Zevkin her damlasını iç,
Kaygısız, kayıtsız yaşa!
Hayatının bir anına itaat et,
Gençliğinde genç ol!
Puşkin genç yaşta henüz geleceği düşünmüyor; bütün felsefesi ziyafetler ve eğlence üzerine kurulu. Üstelik okuyucuya uymasını tavsiye ettiği de tam olarak bu yaşam tarzıdır.
Puşkin'in hayatındaki dönüm noktası 1820'lerdi. Bu sırada hayatını ve yaratıcılığını analiz etmeye başlar.
Güney sürgünü şair için romantizm çağıydı. Daha sonra bütün gençler bu yöne odaklandı. Dünya görüşünün değişmesiyle birlikte şairin felsefesi de daha olgunlaşmıştır. Yaratıcılığının romantik döneminde Puşkin, insan yaşamının en yüksek amacının kaygısız zaman geçirmek değil, kahramanca işler için çabalamayı düşündü. Bu tür değişiklikler öncelikle şairin eserlerine yansıdı:
Yeni deneyimler arayan,
Senden kaçtım, Baba toprakları;
Seni koştum, zevk hayvanları.
Dakikalarca gençlik, dakikalarca arkadaşlar.
Bunlar 1820 tarihli meşhur ağıttan satırlar: "Günün Güneşi Söndü." Burada yeni ve parlak bir özgürlük ve ilham sembolü ortaya çıkıyor - okyanus. Şairin ruhunu dolduran duygular kadar saf ve güçlüdür. Bu görüntü “Denize” şiirinde de yer almaktadır. Puşkin insan yaşamını okyanus yaşamıyla karşılaştırıyor.
Ölümünden altı ay önce Puşkin, "Kendime elle yapılmayan bir anıt diktim..." şiirini yazmıştı. Sanki yakın ölümünü önceden tahmin ediyormuş gibi. Şair, eserinde hayatın anlamını, insanın doğma amacını yansıtıyor ve güvenle şöyle diyor:
Kendime elle yapılmayan bir anıt diktim.
İnsanların ona giden yolu büyümüş olmayacak.
Asi başıyla daha yükseğe çıktı
İskenderiye Sütunu.
Puşkin, şiirinde şairin amacına ilişkin ilk düşüncelerinden bir sonuç çıkarır. Ölümden sonra insanlara kendisinden ne kalacağını ciddi ciddi düşünüyor:
Hayır, hiçbir şeyim ölmeyecek; ruhum değerli lirde
Küllerim hayatta kalacak ve çürüme dışarı çıkacak -
Ve ay altı dünyada olduğum sürece muhteşem olacağım
En az bir piit hayatta olacak.
Puşkin, fiziksel ölümsüzlüğün imkansız olduğunu çok iyi anlıyor, bu nedenle yaratıcı ölümsüzlük için çabalıyor. Şair, yaşamı boyunca kendi çabalarıyla “ellerin yapmadığı bir anıt” diker. Düşünceleriyle, aklıyla, duygularıyla yaratır. Puşkin haklı olarak kendisini bir halkın peygamberi olarak görüyor. Bazılarına şairin gururu sınır tanımıyor gibi görünebilir ama haklıdır. Alexander Sergeevich "acımasız bir çağda Özgürlüğü yüceltti / Ve düşmüşler için merhamet çağrısında bulundu." Çok az kişi bunu yapmaya cesaret etti.
Puşkin her zaman "ben" zamirini kullanır, ancak aşırı gurur nedeniyle değil. 19. yüzyılda Herhangi bir yanlış adım ciddi şekilde cezalandırılıyordu ama o hiçbir şeyden korkmuyordu. Özgürlük seven şarkı sözleri onun gururuydu.
"Kendime bir anıt diktim..." şiiri iki anıtı karşılaştırıyor: manevi ve maddi. Şair, zamanın sözde putuna karşı çıkıyor. Onunla bir düelloda Puşkin en tehlikeli silahı - şiirsel kelimeyi kullanır. Ve şairin bugüne kadar ne kadar beğenildiğini hatırlarsak, bu savaşı onun kazandığını rahatlıkla söyleyebiliriz.
Puşkin için şiir sadece düşüncelerinin ve duygularının bir açıklaması değildir. Okuyucuyu kalbine götüren yol budur. Yanlış anlaşılma korkusuyla canlı olarak söyleyemediklerini şiirlerinde dile getirmiştir.
“Peygamber” şiirinde lirik kahraman ışığı görmeye başlar. Korkunç bir işkenceye maruz kalır, ancak asıl mesele şairin hayatın en yüksek anlamını keşfetmesidir. Ufkun ötesini görmeye ve sıradan bir ölümlünün erişemeyeceği gerçekleri duymaya başlar.
Daha önce de belirtildiği gibi, Alexander Sergeevich Puşkin'in sözlerinin tüm temaları onun kişisel felsefesiyle doludur. Bu tür şiirlerin pek çok örneği vardır. Puşkin hayatı boyunca sadece bir insan olarak değil aynı zamanda bir şair olarak da gelişti. Buna bağlı olarak şairin ebedi felsefi sorunlara karşı tutumu da değişti. Bunu eserlerinde rahatlıkla görmek mümkündür.
Uzun yıllar boyunca 19. yüzyılın en yetenekli düzyazı yazarlarından ve şairlerinden biri unvanı A.S. Puşkin. Pek çok konuya ilgi duyan, çok yönlü bir şair olmasına rağmen hemen hemen her eserinde mevcuttur. Alexander Sergeevich sivil ve aşk temaları üzerine şiirler yazdı, dostluk, şairin amacı hakkında sorular sordu, Rus doğasının güzelliğini anlattı. Ama yine de bütün şiirlerinde felsefenin bir dokusu vardır; okura iyilik ve kötülük, insan hayatının anlamı, iman ve inançsızlık, ölüm ve ölümsüzlük konularında düşündürür.
Özgünlüğüyle herkesi hayrete düşüren felsefe derinden samimidir, doğası gereği kişiseldir, çünkü her duygu şaire aitti, kendi düşüncelerini, yaşam izlenimlerini anlatmıştı. Alexander Sergeevich'in sözlerini diğer yazarlardan ayıran da bu gerçektir. Şair büyüdükçe eserleri değişir ve farklı bir anlam ortaya çıkar. Şiirlerden Puşkin'in farklı yıllarda nasıl yaşadığını öğrenebilirsiniz.
Şairin henüz lise öğrencisi olduğu dönemin felsefi sözleri eğlence ruhuyla doludur. Alexander Sergeevich sizi arkadaşlarınızla birlikte eğlenmeye, dostça ziyafetlerin tadını çıkarmaya ve hiçbir şey için endişelenmemeye teşvik ediyor. Gençlik düşüncelerini 1815'te yazdığı “Anacreon'un Mezarı” şiirinden ve “Stanza'dan Tolstoy'a” (1819) şiirinden öğrenebilirsiniz. Şair zevki ve eğlenceyi vaaz ediyor.
Puşkin'in sözlerindeki felsefi motifler 20'li yıllarda çarpıcı biçimde değişti. O dönemin tüm gençleri gibi Alexander Sergeevich de romantizme ilgi duyuyordu. Şair, Byron ve Napolyon'a hayrandı; hayatın amacı artık dostane partilerde anlamsızca zaman kaybetmek değil, bir başarı elde etmekti. Ruhun kahramanca dürtüleri yazarın felsefi sözlerine yansımaktan başka bir şey yapamazdı. Bu dönemin en dikkat çekici eserleri, 1820'de yazılan "Gün Işığı Söndü" ağıtı ve 1824'te yazılan "Denize" şiiridir.
20'li yılların ortalarında Puşkin ideolojik bir kriz yaşadı. O dönemin felsefi sözleri artık romantizmle dolu değil; onun yerini gerçekçilik alıyor. Şair hayatın acı gerçeğini anlamaya başlar ve bu onu korkutur. Sorunları görüyor ama uğruna çabalanacak bir hedef görmüyor. Alexander Sergeevich, "Hayat Arabası" adlı eserinde hayatı sıradan bir arabaya benzetiyor, gece gündüz durmadan hareket ediyor, yolculuğun başlangıcı neşeli ve parlak görünüyor, ancak sonu hüzünlü ve karanlık görünüyor. Decembristlerin yenilgisinden sonra şairin morali bozuldu; Puşkin, çarlık rejimine karşı ayaklanmaya katılamadığı için arkadaşlarının önünde kendini suçlu hissetti.
20'li yılların sonunda şiirler, Puşkin'in o dönemde yaşadığı çaresizliğin ve yalnızlığın izini sürüyordu. Şairin felsefi sözleri yıllar geçtikçe daha hüzünlü, hatta trajik hale geldi. “Boş Bir Hediye, Tesadüfi Bir Hediye”, “Ziraat”, “Gürültülü Sokaklarda mı Dolaşıyorum” şiirlerinde yaşam ve ölüm soruları yer alan yazar, artık bu ölümlü dünyadan ayrıldıktan sonra ne olacağını düşünüyor. Ancak bu, Alexander Sergeevich'in ölmek istediği anlamına gelmiyor; yaratıcılığını insanlara ulaştırmak, insanlara doğru yola rehberlik etmek için yaşamak istiyordu. Hayatının sonunda mutluluğu ve uyumu bulabileceğine kesinlikle inanıyordu.
Büyük şairin sözleri onun tüm kişiliğini, karakterini, ruhunu, etrafındaki dünyaya karşı tavrını ortaya koyuyor; düşünceleri ve deneyimleri.
Şairin mirasında, çevremizdeki dünya, insanın bu dünyadaki yeri, yaşam ve ölüm, mutluluk ve görev gibi “lanet olası sorular” hakkında bir görüşü ifade etmeyen şiirler bulmak zordur. Felsefenin temel soruları.
Zaten lise yıllarından itibaren A. S. Puşkin, insanı ve dünyadaki yerini düşündü ve insan yaşamının amacı ve biçimi hakkındaki fikrini ortaya koydu, onu geçici bir fenomen olarak anlamaya, kalıcı kalıpları tanımaya çalıştı. hareket, kuşak değişimi, varoluşun doğal yasalarına karşı gelme girişimlerinin anlamsızlığı, eskinin ölümü ve yeninin doğuşu ve aynı zamanda doğanın sonsuz yaşamının onaylanması, insan yaşamının yüceltilmesi, aydınlatılmış mantıkla ve derin duygularla.
Hayatın geçiciliği üzerine düşünen Puşkin, sürekli olarak onun kaçınılmaz sonucunu düşündü:
Diyorum ki: yıllar uçup gidecek,
Ve burada ne kadar görünür olursak olalım,
Hepimiz ebedi mahzenlerin altına ineceğiz -
Ve başkasının saati yaklaşıyor.
Ancak ölüm düşüncesi ona umutsuzluk değil, Tanrı'nın iradesine teslim olma ve kaderiyle uzlaşma ilham verir.
İnsanın büyüklüğü onun “bağımsızlığında”, yani benzersizliğinde, tekilliğinde yatar. Sadece kendinize eşitlik içinde. Ancak böyle bir benlik durumu dışarıdan değildir, hayat veren güç kişinin kendisidir, kendini yaratır.
Şair birçok şiirinde insanın oluştuğu çevreye olan bağımlılık derecesini yansıtmıştır. Çevre güçlüdür, insanları etkiler ama şaire göre kendisine düşman olan koşullara isyan edebilen kişinin erkek denilme hakkı vardır. 1830'da "Soylulara" şiirinde "Hayatın amacını anladınız: mutlu bir insan" diye yazmıştı ve bu şiirin muhatabının hayatı çeşitliliği içinde algılama, dürüst ve saf olanı kabul etme becerisine hayran kalmıştı. onda kirli ve boş olanı reddetmek ve küçümsemek.
İnsan iki dünyadan oluşur: dış - fiziksel ve iç, gizli - manevi. İlk başta, kişi dünyevi varlığına yeni başladığında, ruhu saf ve parlaktır, ancak zor bir seçimle karşı karşıyadır: zorluklarla dolu ama temiz bir vicdanla bir hayat yaşamak ya da bedenin arzusuna boyun eğmek - ruhunu kirletmek.
Puşkin'in ruhunun gücü, onun ışığı özlemesinde ve saflığa tapınmasında yatmaktadır:
Ve istemsiz hassasiyetin sıcaklığı
İlk defa belli belirsiz biliyordum.
Bu, hayatın şeytani alaycı görüşüne karşı bir zaferdir.
Puşkin'in ruhu nerede çabalıyor? Yukarı, kendinizi gururdan kurtarın, insan ruhunun Hıristiyan başarısını gerçekleştirin:
Orada, göklerdeki hücrede, Tanrı'nın mahallesinde saklanmalıyım!
Kendisiyle uzun yıllar süren manevi mücadele, saflıkta bir düşüş ve düşüş - yeniden doğuş yolu - olasılığını kanıtladı:
Ve hayatımı tiksintiyle okuyorum,
Titriyorum ve küfrediyorum
Ve acı bir şekilde şikayet ediyorum
Ve acı gözyaşları döktüm,
Ama hüzünlü satırları silip atmıyorum.
Bu şüpheler, tutkular, umutsuzluğa kapılan duygular, düşünceler geliştirir, insanı insan yapar.
A.S.'nin felsefi sözleri. Puşkin esas olarak evrensel, geniş bir anlam taşıyan lirik itiraflar biçimini alır. Mesela bu “Hafıza” şiiridir.
Lirik kahraman, vicdanı hassas bir kişidir. Zihinsel olarak geçmiş yaşamına bakar. Ve dehşete düşmüş durumda. Ancak aynı zamanda sert bir kınamaya da maruz kalmıyor. Aksine, sempatiye layıktır. Kendini yargılıyor. Ve hiç kimse onu kendisinden daha güçlü ve daha fazla kınayamaz. Bu ona saygı uyandırır ve onun sadece günahkar değil, aynı zamanda güçlü bir kişilik olduğunu görmesini sağlar.
Puşkin'in şiirsel itirafları, samimiyeti ve derinliği sayesinde sadece kişisel değil, aynı zamanda evrensel bir karaktere sahiptir.
“Hafıza” şiirinin evrensel sesi, sözlüksel yapısıyla büyük ölçüde kolaylaştırılmıştır. Metin, ciddi bir çağrışıma sahip pek çok kitap benzeri kelime içeriyor: "insan" yerine "ölümlü" kullanılıyor; "pişmanlık" yerine - "kalp pişmanlığının yılanı".
"Elegy" (1830) şiirinde her şey inanılmaz derecede canlı görünüyor. Derin ve güçlü düşünceler şehvetli dürtülerden ayrılamaz. Şair, geçmişin kendisi için üzüntülerle dolu olduğunu anlar. Geleceğe dair hiçbir yanılsama da yok. Ancak son satırlar, hayattaki zevkleri değil, onun karmaşıklığını sevmeyi ve takdir etmeyi bilen yüce bir ruhun, ruhun kahramanca çabasını yansıtıyor.
