Anna Andreevna Ajmátova. “Las altas bóvedas de la iglesia...

Altas bóvedas de la iglesia

Más azul que el firmamento...

Perdóname, muchacho alegre,

¿Qué te trajo la muerte?

Por rosas de la plataforma redonda,

Por tus estúpidas cartas,

Porque, atrevida y oscura,

Se volvió aburrido de amor.

Pensé: deliberadamente ...

¿Cómo quieres ser adulto?

Pensé: lánguidamente cruel

No se puede amar como las novias.

Pero todo resultó en vano.

Cuando llegó el frío,

Ya estabas mirando desapasionadamente

Sígueme a todas partes y siempre,

Como si estuviera guardando señales

Mi disgusto. ¡Lo siento!

¿Por qué hiciste votos?

¿El camino del sufrimiento?

Y la muerte te extendió sus manos...

Cuéntame ¿qué pasó después?

No sabía lo frágil que es la garganta.

Debajo del cuello azul.

Perdóname, muchacho alegre,

¡Mi pequeño búho torturado!

Hoy salgo de la iglesia

Es muy difícil volver a casa.

noviembre de 1913

Tsárskoe Seló


Ilustración para el poema “Altas bóvedas de la iglesia...”. Artista A. Kumirova.


Se cree que el poema "Las altas bóvedas de la iglesia..." está dedicado a la memoria de Mikhail Lindeberg, un joven oficial que se pegó un tiro el 23 de diciembre de 1911. Ajmátova se convenció de que ella era la culpable de esta catástrofe: sabía que el joven estaba enamorado de ella, pero, debido a la frivolidad de su juventud, no hizo nada para evitar el desenlace.

Pero, al parecer, no sólo este trágico incidente formó la base del poema.

En 1908, Anna Gorenko y Nikolai Gumilev se separaron, como les pareció, para siempre. Nikolai Stepanovich regresó a París, Anna se fue a Sebastopol. Allí recibí noticias de París: Kolya intentó suicidarse, los médicos luchan por su vida, pero la situación es grave. El telegrama tranquilizador llegó sólo unos días después... Este incidente se resume en los “Cuadernos” de Ajmátova:

...Conozco la historia de Tolstoi sobre el suicidio en 1908 desde hace mucho tiempo. Tolstoi lo confirmó en Tashkent (1942). El señor Zenkevich también conoce esta historia. Telegrama: “Viverai toujours”. (Recibido en Sebastopol, Malaya Morskaya, casa de Martino.)

La muerte de un joven admirador no pudo evitar devolver a Anna a aquellos trágicos días de 1908, cuando ella, después de recibir un telegrama sobre el intento de suicidio de Gumilyov, durante casi una semana no supo si Nikolai sobreviviría.

Varios detalles indican que Lindeberg no es el único héroe de este poema. En primer lugar, la heroína llora al pobre amante en la iglesia, mientras que Mikhail era luterano y fue enterrado en la parte luterana del cementerio de Volkov. Pero Gumilyov admiraba la arquitectura de las iglesias católicas tanto en Italia como en Polonia, y le enseñó a Anna a comprender su sublime belleza. Además, volviendo mentalmente al suicidio, Ajmátova lo llama "un niño alegre". Mientras tanto, las mismas palabras ya fueron pronunciadas hace un año y presentadas a Gumilyov (¡a quien casi le provoca la muerte!), en un recuerdo poético de su primer encuentro en Tsarskoe Selo: “Estos tilos probablemente no hayan olvidado nuestro encuentro, mi niño alegre.”

Y esto no es negligencia ni olvido: Anna Andreevna creía en el destino de los "encuentros extraños", en el misticismo de las coincidencias fatales. Y realmente había algo místico y fatal aquí. Anya Gorenko y Kolya Gumilev se conocieron el 24 de diciembre de 1903. Casi el mismo día del calendario, el 23 de diciembre, Mikhail Lindeberg se pegó un tiro. Por voluntad del destino, dos fechas inolvidables coincidieron y se fusionaron en una sola experiencia poética. La suposición (el destinatario del poema “Las altas bóvedas de la iglesia...” no es sólo Lindeberg, sino también Gumilyov) se ve confirmada por este detalle. Ajmátova escribe: "No sabía lo frágil que es la garganta bajo un cuello azul". El cuello azul también es un signo de Gumilyov. Cuando Anna y Nikolai se volvieron a encontrar en 1909, después de su intento de “suicidarse” en París, él ya era estudiante en la Universidad de San Petersburgo y vestía un uniforme con cuello alto azul.

Anna Andreevna Ajmátova

Altas bóvedas de la iglesia
Más azul que el firmamento...
Perdóname, chico gracioso,
Que te traje la muerte.-

Por rosas de la plataforma redonda,
Por tus estúpidas cartas,
Porque, atrevida y oscura,
Se volvió aburrido de amor.

Pensé: deliberadamente ...
¿Cómo quieres ser adulto?
Pensé: lánguidamente vicioso
No se puede amar como las novias.

Pero todo resultó en vano.
Cuando llegó el frío,
Ya estabas mirando desapasionadamente
Sígueme a todas partes y siempre,

Como si estuviera guardando señales
Mi disgusto. ¡Lo siento!
¿Por qué hiciste votos?
¿El camino del sufrimiento?

Y la muerte te extendió sus manos...
Cuéntame ¿qué pasó después?
No sabía lo frágil que es la garganta.
Debajo del cuello azul.

Perdóname, chico gracioso,
¡Mi pequeño mochuelo torturado!
Hoy salgo de la iglesia
Es muy difícil volver a casa.

Una novela corta romántica, presentada en forma poética, tiene una trama eterna: cuenta la historia del trágico final de un amor no correspondido.

La perspectiva muestra la relación discordante entre los dos personajes principales. Por un lado, está un “niño alegre” que irrumpió en la vida de la heroína lírica como un admirador exaltado y admirador. Su amor, incomprendido e inaceptado, enfrentado a la frialdad y la indiferencia, lo llevó a la desesperación y a un paso fatal. Por otro lado, hay una dama "lánguidamente viciosa", lo opuesto a una novia, que juega con los sentimientos de otras personas, como un gato con un polluelo capturado. Pero esto es sólo la primera impresión y parte de la verdad: la imagen de la mujer fatal en las letras de Akhmatov es mucho más compleja que los clichés románticos generalmente aceptados. La belleza fría y sofisticada carece de coquetería vacía y no tiene ningún deseo de seducir: es profundamente religiosa y capaz de arrepentirse, anticipa los dolores de conciencia y los teme.

La heroína está conmocionada por su muerte prematura, pero incluso en esta nota desgarradora surge un motivo de dualidad: muestra una curiosidad extraña para un cristiano, tratando de mirar más allá de los límites de la vida terrenal. Sintiendo la pecaminosidad de un pensamiento fugaz, en la última cuarteta la narrativa personal vuelve al tema del arrepentimiento y el sufrimiento mental.

Curiosamente, tres personas se convirtieron en los prototipos del amante suicida. La imagen colectiva está inspirada en el destino de los jóvenes oficiales Mikhail Lindenberg y Vsevolod Knyazev, que eran familiares para el autor.

Vsévolod Knyazev

La vida de ambos hombres se vio truncada temprano. La poetisa se atribuyó la culpa de la muerte del primero; las malas lenguas culparon a la brillante actriz bohemia Olga Glebova-Sudeikina, fiel amiga y musa de Ajmátova, por la muerte del segundo.

Anna Ajmátova y Glebova-Sudeikina

Pero, con mayor precisión, la imagen del héroe es la más cercana a la del marido de la poetisa, Nikolai Gumilyov: esto lo indican tanto los datos biográficos como los detalles significativos que aparecen en el poema.

Nikolay Gumilyov

El escenario de la novela es inusual para la letra de Ajmátova: no es una iglesia ortodoxa, sino una iglesia católica. Se sabe que durante su viaje por Europa el matrimonio Gumilev se interesó por la arquitectura gótica, que se diferenciaba notablemente de la tradición rusa. Otro detalle importante es la persistente definición de "niño alegre" en relación con el héroe lírico. Aparecida en otras obras de la primera época, esta frase, según los investigadores, se correlaciona con los encuentros de la joven Anna con su futuro marido.

“Las altas bóvedas de la iglesia...” Anna Akhmatova

Altas bóvedas de la iglesia
Más azul que el firmamento...
Perdóname, chico gracioso,
Que te traje la muerte.-

Por rosas de la plataforma redonda,
Por tus estúpidas cartas,
Porque, atrevida y oscura,
Se volvió aburrido de amor.

Pensé: deliberadamente ...
¿Cómo quieres ser adulto?
Pensé: lánguidamente vicioso
No se puede amar como las novias.

Pero todo resultó en vano.
Cuando llegó el frío,
Ya estabas mirando desapasionadamente
Sígueme a todas partes y siempre,

Como si estuviera guardando señales
Mi disgusto. ¡Lo siento!
¿Por qué hiciste votos?
¿El camino del sufrimiento?

Y la muerte te extendió sus manos...
Cuéntame ¿qué pasó después?
No sabía lo frágil que es la garganta.
Debajo del cuello azul.

Perdóname, chico gracioso,
¡Mi pequeño mochuelo torturado!
Hoy salgo de la iglesia
Es muy difícil volver a casa.

Análisis del poema de Ajmátova “Las altas bóvedas de la iglesia...”

Una novela corta romántica, presentada en forma poética, tiene una trama eterna: cuenta la historia del trágico final de un amor no correspondido.

La perspectiva muestra la relación discordante entre los dos personajes principales. Por un lado, está el “niño alegre” que irrumpió en la vida de la heroína lírica como un admirador exaltado y admirador. Su amor, incomprendido e inaceptado, enfrentado a la frialdad y la indiferencia, lo llevó a la desesperación y a un paso fatal. Por otro lado, hay una dama "lánguidamente viciosa", lo opuesto a una novia, que juega con los sentimientos de otras personas, como un gato con un polluelo capturado. Pero esto es sólo la primera impresión y parte de la verdad: la imagen de la mujer fatal en las letras de Akhmatov es mucho más compleja que los clichés románticos generalmente aceptados. La belleza fría y sofisticada carece de coquetería vacía y no tiene ningún deseo de seducir: es profundamente religiosa y capaz de arrepentirse, anticipa los dolores de conciencia y los teme.

La heroína está conmocionada por su muerte prematura, pero incluso en esta nota desgarradora surge un motivo de dualidad: muestra una curiosidad extraña para un cristiano, tratando de mirar más allá de los límites de la vida terrenal. Sintiendo la pecaminosidad de un pensamiento fugaz, en la última cuarteta la narrativa personal vuelve al tema del arrepentimiento y el sufrimiento mental.

Curiosamente, tres personas se convirtieron en los prototipos del amante suicida. La imagen colectiva está inspirada en los destinos de los jóvenes oficiales Mikhail Lindenberg y Vsevolod Knyazev, que eran familiares para el autor. La vida de ambos hombres se vio truncada temprano. La poetisa se atribuyó la culpa de la muerte del primero; las malas lenguas culparon a la brillante actriz bohemia Olga Glebova-Sudeikina, fiel amiga y musa de Ajmátova, por la muerte del segundo. Pero, con mayor precisión, la imagen del héroe es la más cercana a la del marido de la poetisa, Nikolai Gumilyov: esto lo indican tanto los datos biográficos como los detalles significativos que aparecen en el poema.

El escenario de la novela es inusual para la letra de Ajmátova: no es una iglesia ortodoxa, sino una iglesia católica. Se sabe que durante su viaje por Europa el matrimonio Gumilev se interesó por la arquitectura gótica, que se diferenciaba notablemente de la tradición rusa. Otro detalle importante es la persistente definición de "niño alegre" en relación con el héroe lírico. Aparecida en otras obras de la primera época, esta frase, según los investigadores, se correlaciona con los encuentros de la joven Anna con su futuro marido.

Leer el poema "Las altas bóvedas de la iglesia" de Anna Andreevna Akhmatova no es fácil (aprender es aún más difícil). Parece una trama ordinaria, un tema eterno de amor no correspondido, como el mundo. Parece que los héroes líricos estándar son "un niño alegre" y "una dama lánguida y viciosa". Pero no todo es tan sencillo en esta obra.

El texto del poema de Ajmátova “Las altas bóvedas de la iglesia” está lleno de significados secretos, símbolos y semiinsinuaciones autobiográficas. ¿Está inventado el héroe lírico? No...Tal vez fue Mikhail Lindenberg, que murió temprano a causa de un amor no correspondido, y la poetisa asumió la culpa de cuya muerte, o Vsevolod Knyazev, de cuya muerte los chismosos seculares acusaron a la actriz Olga Glebova-Sudeikina, amiga de Akhmatova, o tal vez fue Después de todo, fue la propia poetisa quien caracterizó a su futuro marido como un “muchacho querido”. ¿Es sencilla la “dama lánguida y viciosa”? ¿Se puede considerar su imagen un cliché literario estándar? No... La imagen es compleja y multifacética. Pregunta: "¿Por qué la ortodoxa Ajmátova transfiere la acción a una iglesia católica?" La respuesta sugiere que esto se hizo para realzar el efecto trágico y algo gótico... pero, una vez más, no todo es tan simple. Sólo después de leer el poema en su totalidad, después de haberlo analizado en una lección de literatura en el grado 11, se puede comprender que Anna Akhmatova no es predecible, conduce por los complejos caminos del lirismo y no persigue la tarea de ser directamente autobiográfica.

Este trabajo se puede descargar fácilmente desde nuestro sitio web o utilizar el texto en línea.

Altas bóvedas de la iglesia
Más azul que el firmamento...
Perdóname, chico gracioso,
Que te traje la muerte.-

Por rosas de la plataforma redonda,
Por tus estúpidas cartas,
Porque, atrevida y oscura,
Se volvió aburrido de amor.

Pensé: deliberadamente ...
¿Cómo quieres ser adulto?
Pensé: lánguidamente vicioso
No se puede amar como las novias.

Pero todo resultó en vano.
Cuando llegó el frío,
Ya estabas mirando desapasionadamente
Sígueme a todas partes y siempre,

Como si estuviera guardando señales
Mi disgusto. ¡Lo siento!
¿Por qué hiciste votos?
¿El camino del sufrimiento?

Y la muerte te extendió sus manos...
Cuéntame ¿qué pasó después?
No sabía lo frágil que es la garganta.
Debajo del cuello azul.

Perdóname, chico gracioso,
¡Mi pequeño mochuelo torturado!
Hoy salgo de la iglesia
Es muy difícil volver a casa.



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