La linda cocinera o Las aventuras de una mujer depravada. Mikhail Chulkov - La bella cocinera o las aventuras de una mujer depravada

La primera parte de la novela de Chulkov "La bella cocinera o las aventuras de una mujer depravada" apareció en 1770. Se escribió una secuela, pero no vio la luz, probablemente debido a las condiciones de censura. El contenido de la novela es la historia de los amores de una tal Martona, que quedó viuda a la edad de 19 años después de que su marido soldado muriera en la batalla de Poltava; Martona no es una mujer noble, una mujer de rango “bajo”. En busca de un sustento, tuvo que convertirse en mayordomo de un noble, y luego cambió a varios amantes.

La heroína Chulkova es un fenómeno completamente nuevo en la literatura rusa, aunque podría haber tomado prestado algo tanto en su caracterización como en la construcción de todo el libro de una novela occidental. La linda cocinera Marton es una persona de “clases bajas”, del pueblo; Se trata de una persona que construye su propia vida, que forja su propia felicidad. Martona está privada de todo respeto por las barreras de clase, por la nobleza, por las elevadas ideas del honor e incluso por la virtud. Su cosmovisión refleja el amoralismo de la lucha individualista por la existencia. Está dispuesta a utilizar todos los medios en la brutal lucha por la vida. Ella es hermosa y usa su belleza. Puede robar a un noble rico y lo hace sin remordimientos; su amante le roba lo que ella robó; Ella no lo condena demasiado: resultó ser más astuto que ella, más fuerte en la lucha de la vida. La moral y el honor son sólo máscaras, palabras hipócritas en una sociedad donde todo se basa en los derechos de los fuertes. Martona no tiene el poder del privilegio de clase y tiene derecho a utilizar otra fuerza: el éxito personal y la destreza. No respeta los sentimientos de ternura y cariño. Lo principal en la vida no es esto, sino un duro éxito externo.

Hay que recordar, al evaluar esta imagen, que el pícaro Fígaro creció en la literatura francesa hasta convertirse en un símbolo del revolucionarismo burgués pero democrático. Chulkova se alegra de que Marton, un hombre del pueblo, triunfe sobre los nobles, los deje en el frío, aunque los seduzca con su belleza.

A imagen de Martona, Chulkov intentó construir un personaje; Martona se define no por uno o dos rasgos, sino de una manera psicológica compleja; En este sentido, Chulkov supera la abstracción del clasicismo noble ruso.

En su novela, Chulkov quiere pintar la vida tal como es. Por supuesto, sería demasiado atrevido hablar del realismo aplicado a “La bonita cocinera”, pero en este libro se niega la poética abstracta y racionalista del clasicismo. Debemos recordar que tanto en las fábulas, epigramas o sátiras de Sumarokov como en “Eliseo” de Maykov encontraremos tanto el uso generalizado de la lengua vernácula como la descripción de cosas cotidianas y de gente “corriente”, campesinos, recaudadores de impuestos e incluso prostitutas. Pero para ellos, la vida "baja", ante todo, es precisamente "baja", merecedora de una actitud satírica o divertida hacia ella. La vida sencilla sólo podía incluirse en su sistema poético con un matiz especial, un sabor especial de formaciones de género cómico o satírico. Les interesaban las ideas, los estados mentales en general, y la vida cotidiana entraba en su campo de visión sólo cuando era necesario superarla de una forma u otra, negarla. Esto también se aplica a la noble comedia de las décadas de 1750 y 1760, aunque en ella se encuentran dispersos rasgos de la vida cotidiana; Aquí también están estrechamente rodeados de ideas e imágenes artísticas, privándolos del significado de imágenes independientes de la vida real.

Marton Chulkova, como los demás personajes de su novela, no es ni “mala” ni “buena”. Ella es humana y se aferra a la buena vida, al dinero, al éxito en la lucha de la vida; esta es su justificación. Y la vida que rodea a Martona no está representada para el ridículo o para la denuncia; Así es la vida, la vida genuina, real, en general, la vida es bastante repugnante, una vida vil, basada en el egoísmo, las pasiones, la reprimenda mutua y, sin embargo, la vida es exactamente de esa clase con la que tiene que lidiar Chulkov. Sus imágenes son atípicas; ni siquiera se esfuerza por lograr una revelación profunda de las leyes, la esencia de la sociedad o la existencia humana. No se esfuerza por realizar un análisis psicológico detallado. Esto refleja las limitaciones de su cosmovisión estética y la debilidad de su método artístico. Chulkov es un empirista. Hechos individuales, observados externamente y registrados fotográficamente, forman el contenido de su libro. Trata la realidad de manera protocolaria. Registra los incidentes cotidianos uno tras otro, sin una conexión interna profunda, y los relata con afán y moderación. Para él, la vida de una persona se desmorona en pedazos separados; los hechos empíricamente establecidos no están integrados en una sola imagen. Esta actitud exterior es muy característica de todo el pensamiento de Chulkov. Surgió principalmente del rechazo de las generalizaciones mecanicistas y abstractas del clasicismo. Es precisamente como destructor que el artista Chulkov es fuerte, porque no pudo construir tanto. Vio ciertos hechos concretos y ciertas personas individuales que los nobles escritores clásicos no vieron. Pero este ya era un paso de gran importancia. Incluso el lenguaje de la novela de Chulkov resulta interesante a este respecto. Chulkov escribe de manera enfáticamente simple, "poco artística", rechaza las normas literarias; su lenguaje es casi una nota clerical, seca, desprovista de la lógica equilibrada del discurso “claro” de Sumarokov o de la majestuosidad del de Lomonosov. El estilo de Chulkov puede ser incorrecto desde el punto de vista de las normas literarias, y este es su significado negativo: eso es lo que decían, así se escribían cartas privadas y documentos comerciales. Este es un estilo de vida práctica que para Chulkov es más valioso, más valioso que el elemento poético, tal como se entendía en la literatura noble. Chulkov sigue la práctica sin elevarse por encima de ella, y ésta es su debilidad como artista y su fuerza como destructor de la estética noble.

Su obra era de carácter antinoble. Estaba dirigido contra la estética del clasicismo. Rebaja deliberadamente la literatura desde las alturas del clasicismo, convirtiéndola en la vida real, en imágenes bajas de la realidad, en escenas cotidianas, a veces naturalistas.

Los héroes de Chulkov se esfuerzan por lograr el bienestar terrenal por cualquier medio, y ante ellos no surgió la cuestión de la inadmisibilidad de los objetivos.

"Bitter Fate" es una historia sobre la difícil situación del campesino Sysoy Fofanov, en la que Chulkov ve "el principal sustentador de la patria en tiempos de paz y un fuerte defensor en tiempos de guerra". Para él, “el Estado no puede vivir sin un terrateniente, del mismo modo que una persona no puede vivir sin un jefe”. La vida de Sysoy Fofanov, hijo de Durnosopov, desde la infancia fue difícil. Trabajaba con el sudor de su frente y sólo tenía pan y agua para alimentarse.

Hablando de la vida campesina, Chulkov, por primera vez en la literatura rusa, nota la estratificación entre el campesinado y la gravedad de este proceso. Los kulaks del pueblo reclutan al pobre y débil Sysoy. Como de pasada, desapasionadamente, el autor señala que de 500 reclutas sólo quedaron 50, el resto huyó o murió. Sysoy resultó ser un soldado valiente y, habiendo perdido su brazo derecho en la batalla, regresó a casa. En el pueblo de Sysoy, al entrar en la casa de sus padres, encuentra a toda su familia brutalmente asesinada. Aquí el autor procede a describir la misteriosa historia del asesinato y el juicio. El "amargo destino" es una prueba de las condiciones inhumanas de existencia de los "sostén de la familia de la patria", la terrible falta de derechos y la pobreza de los campesinos.

En 1770 apareció la primera parte de la novela de Chulkov "La bella cocinera o las aventuras de una mujer depravada" (la segunda parte no se publicó). El mismo título de la novela, que colocaba a una “mujer depravada” en el centro de la narración, suponía un desafío a la estética del clasicismo y al gusto noble de la clase noble. Al presentar a su heroína Martona, de 19 años y viuda, Chulkov no va a dar conferencias ni predicar. No le interesa la cuestión de la valoración moral de las acciones de los héroes. Sin ningún medio de sustento, Martona utiliza su belleza para establecerse en la vida. Es hermosa, emprendedora y, a pesar del cinismo que la caracteriza, el autor no tiene prisa por condenarla. Como persona de lo más bajo de la sociedad, experimentó de primera mano que el derecho de los fuertes en esta vida está por encima de todo. Y miente, engaña, engaña a sus amantes, vende abiertamente su belleza.

Lejos de idealizar a su heroína, Chulkov, al crear su imagen y carece de una linealidad única, lleva al lector a la idea de que no es tanto culpa de Marton sino circunstancias de la vida que la obligaron a realizar tal oficio. La historia se cuenta desde la perspectiva de la heroína, que habla desapasionada y sinceramente de sus éxitos y desventuras. Martona, en esencia, es una buena persona por naturaleza: simpatiza con quienes fueron víctimas de su engaño e interés propio, perdona a quienes resultaron ser más astutos y la engañaron, también es capaz de tener sentimientos sinceros y desinteresados ​​(amor para el oficial Svidal). Chulkov enfrenta a la heroína con personas aún más viciosas, muchas de las cuales pertenecen a la clase noble. Tales son el ayuda de cámara del amo, su depravado amo Sveton y su piadosa secretaria que acepta sobornos. Las simpatías del autor están claramente del lado de la heroína.


En su prosa, Chulkov reproduce fielmente fenómenos individuales de la realidad, detalles de la vida cotidiana de los personajes, pero no se esfuerza por la comprensión social y la generalización artística de los personajes y las circunstancias de la vida, no busca inculcar en el lector ciertas ideas.

Kheraskov "Rossiyada"

"Rossiyada" - una epopeya heroica (1779) La poética del clasicismo preveía la importancia de una trama histórica, la inclusión de un elemento de lo milagroso, etc. al crear un poema.

"Rossiyada", un extenso poema que consta de 12 canciones, está dedicado a un acontecimiento importante en la historia de Rusia: la captura de Kazán por Grozny, que Kheraskov consideró como la etapa final en la lucha de Rusia contra el yugo tártaro-mongol. En el “prefacio histórico” de “Rossiyada” escribió que la captura de Kazán significó la transición del país “de la debilidad a la fortaleza, de la humillación a la gloria”. Al trabajar en la obra, utilizó fuentes crónicas, "La historia del Reino de Kazán" y leyendas históricas.

La idea principal de la "Rossiyada" es el triunfo del heroísmo de los soldados rusos, la victoria de Rusia sobre la barbarie, de la fe ortodoxa sobre la mahometana. Con su poema, el autor persigue un objetivo educativo y patriótico: inspirar a los contemporáneos con las hazañas de sus antepasados ​​y enseñarles el verdadero patriotismo. Kheraskov no se esfuerza por lograr la veracidad histórica o la documentación en el poema. Mucho se ha procesado creativamente, decorado con fantasía, extraída tanto de fuentes literarias como del folclore, cuando la Serpiente Tugarin, etc., actúa junto a las imágenes mitológicas de Marte, Eros, Chipre. En el espíritu de las ideas del liberalismo noble, Kheraskov examina la relación entre Iván el Terrible, el monarca ideal, y los boyardos. El rey es valiente, generoso, comparte su último sorbo de agua con su vecino, agrada a Dios. La unidad de Grozny y los boyardos refleja el utopismo de los ideales políticos de Kheraskov. La mayoría de los boyardos, colaboradores cercanos del zar, guerreros y asesores son valientes, valientes, son patriotas leales que se comportan con el zar con valentía e independencia. Se trata principalmente de Kurbsky y Adashev. En el espíritu de la ideología educativa, Kheraskov da lecciones al zar. La presentación del embajador celestial (la sombra del príncipe Tverskoy) ante el zar indica su deber para con la patria.

“Tienes el poder de crearlo todo, se te dan halagos;

Eres esclavo de la patria, dicen, del deber y del honor”.

A pesar de la base histórica de la trama, “Rossiyada” se dirige a los tiempos modernos. Escrito durante la guerra ruso-turca y completado poco antes de la anexión de Crimea por Rusia, el poema contiene elogios a Catalina, que hizo temblar la “luna oriental” y daría a los pueblos leyes “divinas”. El poema está dedicado a Catalina II; todo esto hace que el liberalismo de Kheraskov sea muy limitado. Cumpliendo con las exigencias del clasicismo, llena el poema de numerosas alegorías, personificaciones e imágenes fantásticas. Hay muchas digresiones y largas descripciones, lo que ralentiza el desarrollo de la trama. Al mismo tiempo, en la epopeya heroica hay una serie de desviaciones que violan la pureza del género e indican nuevas tendencias en la literatura. Ésta es la historia de la reina tártara Sumbek, el elemento amoroso asociado a ella, y esta es la apelación al folclore.

Aunque "Rossiyada" estaba lejos de ser un historicismo genuino, jugó un papel destacado en la literatura del siglo XVIII debido a su contenido cívico y patriótico. No es de extrañar que Kheraskov llamara a su poema "Rossiyada". La epopeya se basa en una trama nacional; habla no sólo de los asuntos y relaciones del zar y los boyardos, sino también de toda Rusia, del heroico pueblo ruso.

La crisis del clasicismo fue claramente evidente en la obra de V. I. Maikov, que fue alumno de Sumarokov. No recibió una educación completa. Como escritor, estaba cerca de Sumarokov debido a las tendencias satíricas y acusatorias de su obra y su atención a las realidades de la vida cotidiana. Tomó las armas contra nobles ignorantes y arrogantes, aceptadores de sobornos, etc.

Eliseo o Baco irritado

Este es un poema que combina un choque de lo alto y lo bajo que es incompatible dentro de un género. El entrelazamiento paradójico de los cánones de género de los poemas heroico-cómico y burlesco (un poema cómico en el que se presenta un tema sublime en una parodia) fue la esencia de la comedia. La trama del alegre y brillante poema "Eliseo o Baco irritado" es el aumento de los precios del vodka por parte de los agricultores. Este hecho realmente se produjo, y Maikov, siguiendo a Sumarokov, se opone al sistema de recaudación fiscal, que enriquecía a los individuos a costa de arruinar a las grandes masas. El dios del vino, Baco, estaba enojado con los agricultores porque subían el precio del vino y había menos borrachos. En la taberna, Baco encuentra al cochero Yelesya, a quien elige como instrumento de venganza. De manera humorística e irónica, Maikov cuenta las aventuras de la borracha y luchadora Yelesya. Devasta los sótanos de los recaudadores de impuestos, arrasa hasta que Zeus, habiendo reunido el consejo de los dioses, decide entregarlo como soldado. En el poema, comerciantes, recaudadores de impuestos, zapateros, sastres, campesinos y ladrones actúan junto con deidades mitológicas, de las que se habla en voz baja. Los dioses participan en los asuntos cotidianos en el poema.

Hay muchas palabras groseras en el poema.

"Eliseo" de Maikov contiene una gran cantidad de material cotidiano y esbozos nítidos de la realidad. La vida cotidiana de la ciudad se convirtió por primera vez en el tema del desarrollo artístico en el poema de Maykov. Es cierto que muchas pinturas se presentan de forma naturalista. Maikov trata a sus héroes de las clases bajas con cierta condescendencia, no persigue ningún objetivo social, su tarea es hacer reír al lector. Hay muchos elementos poéticos populares en el poema. Todo esto, junto con imágenes de la vida "baja" tomadas de la realidad, contribuyó a la destrucción del clasicismo y al desarrollo de tendencias realistas.

La novela está precedida por una carta a un benefactor anónimo, “un chambelán y un caballero de diversas órdenes”, para llamar la atención del lector sobre el hecho de que el elogio o la indignación se convierten en polvo, al igual que quien lo elogia o denigra. libro. El autor se dirige al lector en poesía, instándolo a ser atento, pero indulgente.

El narrador cuenta que quedó viuda a los diecinueve años porque su marido murió cerca de Poltava y, siendo un hombre de rango medio, la dejó sin ningún apoyo. Y dado que la vida de una viuda pobre corresponde al proverbio "Shey, viuda, mangas anchas, habría dónde poner palabras fabulosas", la heroína aceptó fácilmente la oferta del proxeneta de aceptar el patrocinio de un mayordomo muy guapo de un noble. hidalgo. Con su dinero, la heroína se vistió, contrató a una criada y pronto atrajo la atención de todo Kiev, donde vivía entonces, con su belleza y alegría.

Pronto apareció un señor a las puertas de su casa, obsequiándole una tabaquera dorada con diamantes, por lo que Martona, así se llama la narradora, concluyó que una persona muy importante estaba interesada en ella. Sin embargo, el exnovio, al ver la tabaquera y reconocerla como cosa de su dueño, amenazó con robarle por completo a la ingrata viuda. Martona estaba tan asustada que cayó enferma, pero el mayordomo que regresó con el carro, al ver a su amo junto a la cama del enfermo, se calmó y expresó su más profundo respeto a la heroína y en adelante sirvió a la amada de su amo.

Su propietario, Sveton, pronto recibió una carta de su anciano padre, anticipando su muerte inminente. Sveton no se atrevió a salir de la ciudad sin su novia, pero su amigo y vecino de la finca les sugirió que fueran juntos y dejaran a Martona en su pueblo disfrazado de familiar. En el camino, Sveton admitió que estaba casado y que se había casado hacía poco. Esto preocupó a la narradora, ya que preveía desastres que la amenazaban. Su premonición estaba completamente justificada, y durante el siguiente encuentro con el amado Sveton, el armario de la habitación donde estaban siendo educados se abrió de repente y la enfurecida esposa de Sveton salió, apresurándose a escapar. Martona sufrió muchas bofetadas por parte de su esposa engañada y se encontró en la calle sin dinero y sin pertenencias. El vestido de seda que llevaba tuvo que ser cambiado por ropas de campesina y tuvo que llegar a Moscú, soportando pobreza e insultos.

En Moscú, el narrador logró conseguir un trabajo como cocinero para una secretaria que vivía de sobornos y obsequios de los peticionarios. La esposa del secretario no se distinguía por las virtudes: engañó a su marido y era propensa a la embriaguez, por lo que convirtió a la cocinera en su confidente. El empleado que vivía en la casa entretenía a la heroína con sus historias. En su opinión, el secretario y el abogado conocidos por Martone son verdaderos ejemplos de inteligencia y saber. Los poetas no son en absoluto lo que la heroína piensa de ellos. De alguna manera llegó a la oficina una oda de un tal Lomonosov, pero nadie de la orden pudo entenderla y, por lo tanto, esta oda fue declarada una tontería, inferior en todos los aspectos a la última nota de la oficina. Martona tuvo que soportar la estupidez del empleado, que la recompensó generosamente. Vestida con su ayuda, comenzó a atraer la atención de los admiradores del dueño. La esposa del secretario no lo toleró y le negó su puesto a Martone. La narradora no estaba interesada en nadie de esta casa y se fue sin arrepentirse.

Muy pronto, con la ayuda de un proxeneta, la heroína encontró un lugar en la casa de un teniente coronel retirado. El viudo sin hijos, admirado por la belleza y el elegante atuendo de Martona, la invitó a disponer de todos sus bienes e incluso prometió dejarle toda la fortuna, ya que no tiene herederos. La heroína aceptó sin demora y comenzó a "complacer su dinero". El deleite del anciano fue tan grande que no permitió que el narrador fuera a su anterior apartamento a recoger sus pertenencias y de inmediato le entregó las llaves de los cofres y joyeros de su difunta esposa. Por primera vez, la heroína vio tal cantidad de perlas y, olvidándose de la decencia, inmediatamente comenzó a ensartar todos los tocados de perlas. El anciano enamorado la ayudó.

Además, el narrador dice que el pago por una vida próspera y bien alimentada era la reclusión, ya que se le prohibía salir de casa. El único lugar que visitó fue la iglesia, a donde iba con el teniente coronel. Sin embargo, incluso allí logró encontrar a su próximo amor. La apariencia elegante y el respeto de su amante le permitieron estar en la iglesia cerca del coro entre gente respetable. Un día Martona llamó la atención de un joven. Su dueño, al notar también la atención del apuesto joven, apenas pudo soportar su excitación y en casa exigió garantías de amor y fidelidad a la “Elena rusa”.

Pronto llegó a su casa un peticionario con una gran cantidad de certificados con la esperanza de encontrar un lugar. El narrador encontró entre los papeles una nota con declaraciones de amor de Ahel, un extraño de la iglesia. No había esperanzas de encontrar un lugar en la casa de un anciano celoso, pero la doncella le dio a Martone un astuto consejo. Ahel, vestida con un vestido de mujer, entra a la casa disfrazada de hermana mayor del narrador. Sus encuentros con Martona se produjeron literalmente ante el anciano celoso, que no sólo no sospechaba nada, sino que tampoco ocultaba su admiración por la ternura y el amor de las dos hermanas imaginarias.

Achel se encariñó tanto con Martona que le pidió que se casara con él. Los amantes se comprometieron. Martona no sospechó nada, incluso cuando Achel le aconsejó que le pagara al anciano para que nuestra heroína se quedara con él, es decir, que se llevara todos los objetos de valor. Lo más fácil era sacar perlas y dinero sin que nadie se diera cuenta, y eso es lo que hizo el narrador transfiriendo los objetos de valor a Ahel. Al salir en secreto de la casa del anciano, Martona descubrió que Ahel había desaparecido junto con sus cosas y la búsqueda de él fue infructuosa.

La linda cocinera tuvo que regresar con el viudo. El narrador lo encontró inconsolable por el dolor. Lo aceptó sin reproches. El gerente, que trató a Martona con mucha rudeza, fue despedido inmediatamente, pero guardó rencor y se vengó de la heroína. Tan pronto como murió el teniente coronel, apareció su hermana, reclamando la herencia (se enteró de todo por el administrador ofendido), y logró no solo tomar posesión de la propiedad, sino también encarcelar a Martona.

El narrador pasó momentos difíciles en prisión, pero Ahel apareció inesperadamente con su amigo Svidal. Lograron liberar a Martona. Una vez libre, el narrador se recuperó bastante rápido y comenzó a disfrazarse y divertirse nuevamente. Lo único que la molestó seriamente fueron los celos y la rivalidad entre Ahel y Svidal. El primero creía que tenía más derechos sobre Marton debido a su relación desde hacía mucho tiempo. Durante una partida de naipes, ambos admiradores se pelearon hasta tal punto que Svidal desafió a Ahel a duelo. Durante varias horas Martona permaneció a oscuras sobre la suerte de sus amantes. De repente aparece Ahel, informa que mató a Svidal y, aprovechando el desmayo de la heroína, desaparece.

La narradora enfermó gravemente y se recuperó de su enfermedad sólo cuando apareció Svidal. Resulta que, aprovechando el duelo, se hizo pasar por muerto y obligó a Achel a huir de la ciudad para siempre. También explicó que su ingenio no fue casual, sino que estuvo dictado por su amor por la encantadora Martona. Nuestra heroína, enseñada por una amarga experiencia, no confió solo en el amor y en adelante comenzó a ahorrar chervonets y regalos caros.

Pronto Martona conoció a una joven noble que se casó con un comerciante. La sociedad que se reunía en la casa del comerciante era muy divertida y no se distinguía por la nobleza, pero sirvió a la heroína como una buena escuela. La propia anfitriona generalmente tenía intenciones criminales de matar a su marido comerciante. Para ello contrató a un pequeño ruso entre los sirvientes de Martona y lo convenció para que preparara veneno.

Para el desafortunado comerciante, todo terminó bien, ya que el sirviente del narrador no lo envenenó, sino que solo le provocó una locura temporal con su tintura. Por lo que fue generosamente recompensado. De repente, Martona recibió una carta de Achel, en la que le expresaba su deseo de morir, ya que no podía soportar el pesar por la muerte de su amigo y la pérdida de su amada. Para renunciar a su vida, Achel toma veneno y sueña con despedirse de su amado Marton. La narradora y su amante Svidal fueron juntos a Ahel, pero sólo Martona entró en la casa. Se enteró de que Ahel estaba desesperado por el remordimiento y él, habiendo decidido dejarle un título de compraventa de la propiedad adquirida con su dinero, decidió morir. La mera mención del nombre de Svidal le provocó un frenesí y no pudo darse cuenta de que su amigo estaba vivo.

Mijaíl Chulkov

La linda cocinera o las aventuras de una mujer depravada

Parte I

Su Excelencia el verdadero chambelán y caballero de diversas órdenes

A mi misericordioso soberano


Su Excelencia

¡Estimado señor!

Todo lo que existe en el mundo está hecho de decadencia, por lo tanto, este libro que te atribuyo está hecho de decadencia. Todo en el mundo está podrido; y por eso este libro existe ahora, permanecerá por un tiempo, finalmente decaerá, desaparecerá y se desvanecerá de la memoria de todos. Una persona nace en el mundo para ver la gloria, el honor y la riqueza, para saborear la alegría y el gozo, para pasar por las angustias, los dolores y las tristezas; Asimismo, este libro nació para soportar alguna sombra de elogios, negociaciones, críticas, indignación y reproche. Todo esto se hará realidad para ella y finalmente se convertirá en polvo, como quien la elogió o difamó.

Bajo la apariencia y el título del libro, mi deseo es confiarme a la protección de Vuestra Excelencia: deseo común a todas las personas que no tienen retratos reales. Se producen personas dignas, por eso tu razón, tus virtudes y tus indulgencias te han elevado a este alto grado. Es natural que vosotros mostréis favores a los pobres, pero yo me siento cómodo ganándolos con todo celo. Quién eres será conocido por la sociedad cuando tenga la suerte de beneficiarse de tus beneficios.

Su Excelencia el más bajo servidor del gentil Soberano


Escritor de libros de siembra.

Aviso previo

Ni las bestias ni los brutos entienden la ciencia,
Ni los peces ni los reptiles saben leer.
Las moscas no discuten entre sí sobre poesía.
Y todos los espíritus voladores.
No hablan ni prosa ni verso,
Se ha vuelto tan malo que ni siquiera miran el libro.
Por esta razón visible
Mi querido lector,
Por supuesto que habrá una persona.
Quien toda su vida
Trabaja en ciencias y asuntos.
Y por encima de la nube el concepto está pavimentado.
Y como si no tuviera eso en sus pensamientos,
Que hay un límite para su mente y su voluntad.
dejo a todas las criaturas
¡A ti, oh hombre! inclino mi discurso,
eres un lector
Hombre de negocios,
Escriba.
Y en una palabra entiendes mucho
Por supuesto, no sabes cómo poner los libros al revés,
Y empezarás a mirarla desde la cabeza,
Y verás en ella todo mi arte,
Encuentra todos mis errores en él,
Pero sólo tú, amigo mío, no los juzgues con dureza,
Los errores son comunes para nosotros y las debilidades son comunes,
Los errores son comunes entre todos los mortales.
Desde principios de siglo, aunque deambulamos por las ciencias,
Sin embargo, no encontramos tal sabio,
¿Quién no cometería errores durante toda la época?
Al menos sabía bailar
Pero no me enseñan a tocar la flauta ni a bailar,
Entonces, por lo tanto, puedo fallar.

bonita cocinera

Creo que muchas de nuestras hermanas me llamarán inmodesta; pero como este vicio es común principalmente a las mujeres, entonces, no queriendo ser modesto contra la naturaleza, me entrego a él de buena gana. Verá la luz, habiendo visto, entenderá; y habiendo examinado y pesado mis asuntos, que me llame como quiera.

Todo el mundo sabe que obtuvimos una victoria en Poltava, en la que murió mi desgraciado marido. Él no era un noble, no tenía aldeas detrás de él, por lo tanto, me quedé sin comida, llevaba el título de esposa de sargento, pero era pobre. Tenía entonces diecinueve años, y por eso mi pobreza me parecía aún más intolerable; porque no sabía cómo tratar con la gente y no podía encontrar un lugar para mí, y por eso quedé libre porque no estamos asignados a ningún puesto.

En esa misma época heredé este proverbio: “Shey, viuda, mangas anchas, allí habrá donde poner palabras fabulosas”. El mundo entero se volvió contra mí y me odió tanto en mi nueva vida que no sabía dónde recostar la cabeza.

Todo el mundo hablaba de mí, me culpaba y me difamaba con cosas que yo no sabía en absoluto. Por eso estuve a punto de romper a llorar; pero la honesta anciana, conocida en toda la ciudad de Kiev porque yo estaba entonces en ella, me tomó bajo su protección y lamentó tanto mi desgracia que a la mañana siguiente encontró a un joven y apuesto hombre para entretenerme. . Al principio parecía terca, pero después de dos días comencé de buena gana a seguir su consejo y olvidé por completo la tristeza que sentí durante dos semanas después de la muerte de mi esposo. Este hombre era más joven que guapo, pero yo soy bastante guapo y “una florecita roja y una abeja vuelan”. Era el mayordomo de cierto señor que gastaba dinero sin parar porque era directamente del amo y no suyo. Por tanto, fueron prueba de su amor por mí y me sirvieron de garantía eterna. Pronto, casi todo el Gostiny Dvor se enteró de que yo era un gran cazador de cosas y baratijas necesarias, y casi a cada minuto, las pertenencias crecían en nuestra casa y llegaban propiedades.

Conocía firmemente este proverbio de que "la riqueza da origen al honor". Entonces, contrató a una sirvienta y comenzó a ser amante. Si sabía mandar a la gente o no, no lo sé, y no necesitaba entrar en tal nimiedad entonces, pero es suficiente que no quisiera asumir nada yo mismo y monté a mi doncella como un tonto sobre un burro. El propio señor valet quería dominar nada menos que a mí, por eso contrató a un chico para que lo sirviera cuando hablaba conmigo, y él estaba conmigo sin opción, por lo tanto, nuestro dominio no se vio interrumpido ni un minuto, y nos Gritábamos así a los sirvientes, como si fuera nuestro, los golpeábamos y reñíamos cuanto queríamos, según el proverbio: “¿Por qué este dolor cuando un tonto tiene voluntad?”. Pero actuamos de tal manera que “nos golpearon con un garrote y nos pagaron en rublos”.

Mikhail Dmitrievich Chulkov (1744-1792) fue extremadamente popular entre sus contemporáneos: fue actor, funcionario, científico, folclorista y escritor. En el campo literario, M. Chulkov se destacó: escribió mucho, de forma variada y con talento. Pero, lamentablemente, sólo unas pocas de sus obras han sobrevivido hasta nuestros días.

“El cocinero” es un libro raro y muy leído del que nos han llegado apenas unos pocos ejemplares. Cuenta la historia del destino de una joven solitaria que, por voluntad de las circunstancias, tomó el resbaladizo camino de un aventurero. La heroína de la novela de Marton, viuda de un sargento muerto en la batalla de Poltava, abandonada en la pobreza, se ve obligada a recurrir a su único capital: la belleza y la juventud. En su lucha por el éxito y el enriquecimiento, no tiene escrúpulos en sus medios: engaña, miente, engaña y roba a sus amantes, recordando firmemente que sólo el dinero proporciona paz y honor. A Martona no le interesa el lado moral y ético de su comportamiento; no distingue entre lo que es bueno y lo que es malo desde el punto de vista moral. Además: “La virtud me era desconocida incluso desde lejos”, dice, “por eso en dos palabras mi amante y yo acordamos despilfarrar a su amo”; "No sabía qué era la gratitud en el mundo y no había oído hablar de ella a nadie, pero pensé que era posible vivir en el mundo sin ella". En un tono profesional, Marton simplemente habla de su relación con sus amantes: esta es la relación entre un vendedor y un comprador.

Al mismo tiempo, Martona es capaz de tener un sentimiento vivo y desinteresado. Se enamoró del oficial Svidal "sin negociar", y la noticia de su muerte le causa verdadero dolor. Este rasgo hace que su personalidad sea más atractiva para el lector y evita que se convierta en una especie de esquema de vicio.

Chulkov recurre a menudo a comparaciones mitológicas, tratándolas según el principio "heroico-cómico", usándolas de forma irónica y paródica. Este artículo de "La bonita cocinera" debe interpretarse como un golpe polémico al estilo de la literatura clásica, que proyectaba las relaciones y características de sus héroes en la pantalla mitológica. “En verdad, eres una Elena rusa”, le dice a Martone uno de sus amantes, “y lo que dicen de Venus, no me creo esas tonterías. Todos los tontos intentan ser París y venden sus ojos al peso. Perdóname, destino, para que no me siga la suerte del desventurado Menelao. Cuando otro amante roba y abandona a Martona, ella compara su suerte con la desgraciada de Filida, abandonada por Demofón, y repite esta comparación en otra ocasión similar, etc.

Una característica notable del estilo de "La linda cocinera" es la inclusión en su texto de refranes y dichos populares, utilizados para reforzar los pensamientos del autor, como resumen del razonamiento de Martona, como explicación de algunas de sus acciones. Al permanecer viuda, Martona “heredó este proverbio: cuello, viuda, mangas anchas, allí habría dónde poner las palabras increíbles”. Marton celebra la aparición de su primer admirador con el dicho: "Hasta una abeja vuela hacia una florecita roja". Al estar bajo su cuidado, Martona recuerda el proverbio: "La riqueza da origen al honor" y finge ser una dama noble; Habla de su éxito inesperado con un proverbio: "Antes de que Makar cavara crestas, y ahora Makar se ha convertido en gobernador", y la esposa de su amante la echó de la casa, también se consuela con el proverbio: "El oso no está bien para comerse una vaca, y la vaca está equivocada por vagar por el bosque”. Estos ejemplos son suficientes para mostrar la manera en que Chulkov utiliza los proverbios, característicos de su prosa y en artículos de revistas, y enfatiza su deseo de aprovechar la riqueza del habla popular.

La imagen de Martona, un tipo de persona que logra su felicidad personal, entendida como bienestar material, por todos los medios disponibles, aparece por primera vez en la literatura rusa en las páginas de la novela de Chulkov. También era nueva la actitud imparcial del autor hacia su heroína; no condena su comportamiento, evitó valorar el lado ético de sus acciones. Chulkov habla de lo que observó en la vida que lo rodeaba. Reproduce el trasfondo cotidiano de la época, cuenta numerosos hechos e incidentes cotidianos. A pesar del carácter extremadamente empírico, a veces protocolario, de estos esbozos de la vida cotidiana, su aparición en la prosa rusa (fue de fundamental importancia. Al mismo tiempo, Chulkov no se eleva por encima de la realidad, no generaliza sus fenómenos dispares con la mano de un artista sensible; escribe sus observaciones heterogéneas en una fila, sin preocuparse por las conexiones internas de la imagen completa. Esta característica se refleja en el estilo de Chulkov, desprovisto de adornos literarios, lenguaje simple, cotidiano y coloquial, a veces cercano al lenguaje clerical.



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