Tyutchev intentó inculcar a sus hijos su fe desinteresada en la Patria. Recuerdo un pequeño pero significativo extracto de la carta del poeta a su hija, en la que escribe que en Rusia encontrará más amor que en cualquier otro lugar, sentirá todo lo bueno de su gente y será feliz de haber nacido rusa.
El tema del amor en la letra de F.I. Tyutchev ocupa un lugar importante. El poeta era feliz en el amor, no podía vivir sin amor, amó desde la juventud hasta la vejez. Para él fue una época dorada, una época de amor continuo por la vida, por la brillante sociedad de mujeres jóvenes y hermosas.
De apariencia fea, baja estatura, calvo y delgado, era muy popular entre las damas de la alta sociedad de Moscú, San Petersburgo, París y Munich. ¿Cuál fue el secreto del encanto de Tyutchev? Creo que cautivó a las mujeres con su intelecto y su extraordinaria naturaleza romántica. Hay una inexpresable sensación de misterio en sus poemas favoritos:
Amo tus ojos, amigo mío,
Con su juego ardiente y maravilloso,
Cuando de repente los levantas
Y, como un rayo del cielo,
Eche un vistazo rápido a todo el círculo...
En la mayoría de sus obras, el poeta oculta cuidadosamente a su destinatario, y sólo mediante signos apenas perceptibles se puede adivinar a quién se dirige:
ella estaba sentada en el suelo
Y clasifiqué un montón de cartas,
Y, como ceniza enfriada,
Ella los recogió y los tiró.
Estas líneas están dedicadas a la segunda esposa de Tyutchev, Ernestina Fedorovna. Mientras observaba la aventura de su marido, mantuvo la compostura, la dignidad y el amor por él. En sus últimos años, el poeta apreciará esto y comprenderá lo que dejó su vida con la muerte de su esposa:
Eres amado y amar como lo haces.
¡No, nadie lo ha logrado nunca!
¡Oh, Señor!.. Y para sobrevivir a esto…
Y mi corazón no se rompió en pedazos...
El romance "felizmente fatal" de Tyutchev con E.L. Denisieva, durante el cual el autor creó el famoso ciclo Denisieva, una obra maestra de la poesía amorosa rusa. Incluía poemas como "La predestinación", "¡Oh, no me molestes con un justo reproche!", "La separación tiene un gran significado...", "El último amor".
Oh, cuán asesinamente amamos
Lo más probable es que destruyamos
¡Qué es querido en nuestros corazones! -
escribió Tyutchev.
De hecho, él mismo se convirtió en el motivo del rechazo de la sociedad hacia su amada: su relación se consideraba viciosa. Sintiendo un sentimiento sofocante de vergüenza, el poeta escribe su llamamiento a Deniseva:
¿Qué oraste con amor?
Lo que ella cuidaba como un santuario,
Destino de la ociosidad humana
Ella la traicionó para reprocharla.
La multitud entró, la multitud irrumpió
En el santuario de tu alma,
Y sin querer te sentiste avergonzado
Y los secretos y sacrificios disponibles para ella...
Es interesante otra cara de la letra de amor del poeta. Esta característica la observé sólo en Pushkin en “Eugene Onegin”: tratando de penetrar en los rincones más íntimos del corazón, un poeta asume el papel de una mujer, escribe en nombre de una mujer enamorada. Tyutchev intentó comprender y expresar los sentimientos de Deniseva:
No digas: me quiere como antes,
Como antes, me valora...
¡Oh, no! Él está arruinando mi vida inhumanamente,
Al menos veo que el cuchillo que tiene en la mano tiembla.
Mide el aire con tanto cuidado y moderación...
No miden esto contra un enemigo feroz...
Oh, todavía respiro dolorosamente y con dificultad.
Puedo respirar, pero no puedo vivir.
Mientras tanto, la vida del poeta ya llega a su fin. Parece que deberían existir poemas en los que el autor resuma su vida. Pero a pesar de la enfermedad y la vejez, siguen sonando notas de amor:
Oh, cómo en nuestros años de decadencia
Amamos más tiernamente y más supersticiosamente...
Brilla, brilla, luz de despedida.
¡Último amor, amanecer de la tarde!
Me encantan las creaciones de Tyutchev porque la idea de cualquiera de sus obras no es solo un pensamiento, sino que siempre está inspirada en imágenes tomadas del mundo del alma o de la naturaleza. También me encantan sus poemas por su sabor sutil: "el fruto de una educación multifacética". Para mí, se diferencia de los demás por su unidad de talento y humanidad. El poeta no busca popularidad. Su talento no está dirigido a la multitud; no todos pueden entenderlo. Entendí sólo una pequeña parte de su trabajo. Tyutchev me enseñó a notar lo que no había notado antes, a admirar lo que no llama la atención.
Institución educativa municipal "Escuela secundaria n.º 1 de Novosergievskaya"
ensayo de examen
sobre literatura
“Amor en la letra de Fyodor
Ivánovich Tiutchev"
Terminado:
Comprobado:
Introducción
II Contenido principal
1. Biografía de F. I. Tyutchev
2. Obras de Fyodor Ivanovich Tyutchev
3. Las letras de amor de Tyutchev
4. “Ciclo Denisevsky” en la vida de F. I. Tyutchev
III Conclusión
Apéndice IV
Introducción
Hoy en día, resulta incluso extraño imaginar que hubo momentos en que su obra no parecía tener un valor innegable, y su nombre fue colocado después de los nombres de los piitas, que fueron irrevocablemente devorados por el Leteo.
Pero esos eran los tiempos. Aunque es poco probable que se repitan nuevamente: mientras el portador de la cultura rusa esté destinado a existir, Tyutchev ya está firmemente sellado en la literatura rusa en algún lugar entre Pushkin, Lermontov, Gogol y sus herederos: Fet, Ostrovsky, Dostoievski, dos Tolstoi. Lev Nikolaevich y Alexei Konstantinovich: habiendo unido su larga vida en diferentes épocas de la historia, tres reinados tan diferentes entre sí, habiendo experimentado en la adolescencia junto con Rusia el deleite de las victorias de 1812, y en la edad adulta, la vergüenza de la derrota. de la guerra de 1854, ahora medio olvidada, pero que alguna vez fue una herida dolorosa no sólo para Tyutchev.
¿Cuántos de nosotros conocemos el rostro del joven Fyodor Ivanovich Tyutchev? Casi nadie. Recordamos su apariencia en sus años de decadencia: ojos serios y tristes, frente alta, cabello ralo y gris, labios secos por el sufrimiento, dedos largos.
Sí, lo recordamos como una persona madura y seria. Y así llegó a la poesía: madura y seria.
En general, se acepta que con la publicación de veinticuatro poemas en los libros tercero y cuarto del Sovremennik de Pushkin en 1836, Tyutchev hizo su debut en la poesía. Esta aberración de la memoria histórica es una de las paradojas que acompañó a Tyutchev durante su vida y lo acompaña hasta el día de hoy. Sin embargo, parece que no puede ser de otra manera con este poeta-filósofo único en su género.
Era como si estuviera destinado desde arriba a convertirse en un cantante de dos magnitudes: el Espacio y Rusia, que requerían igualmente no sólo un talento extraordinario y especial. Y en estas condiciones, la especificidad de la biografía del cantante no tiene una importancia decisiva. Él mismo se convierte en una magnitud donde las pequeñas cosas y los detalles de la vida cotidiana desaparecen, se borran, desaparecen en el olvido.
Mientras el océano envuelve el globo,
La vida terrenal está rodeada de sueños;
Llegará la noche y con ondas sonoras
El elemento golpea su orilla.
Esa es su voz; nos obliga y pregunta...
Ya en el muelle el mágico barco cobró vida;
La marea sube y nos arrastra rápidamente
Hacia la inmensurabilidad de las olas oscuras.
La bóveda del cielo, ardiendo con la gloria de las estrellas.
Mira misteriosamente desde las profundidades, -
Y flotamos, un abismo ardiente
Rodeado por todos lados.
Para ver el vasto Universo de esa manera, para sentirlo con tanta intensidad, para hablar de manera tan simple e inteligible sobre el Cosmos y el hombre en él, es necesario vivir en el Cosmos mismo, entre los planetas que vuelan de infinito en infinito. , y no nacer en noviembre de 1803 en la provincia de Ovstug Orlovskaya y no morir en julio de 1873 en Tsarskoe Selo.
Tyutchev, de hecho, vivió en el espacio, siendo, en palabras de L.N. Tolstoi, "una de esas personas desafortunadas que son inmensamente más altas que la multitud entre las que viven y, por lo tanto, siempre están solas".
Pero Tyutchev también vivió en Rusia, encarnando en su existencia carnal esas sacudidas espirituales y espirituales que la cultura europea trajo a Rusia en sus mayores logros. Además, era una persona viva, que se caracterizaba por todas sus debilidades y errores. Me gustaría detenerme en este lado de su vida con más detalle. En mi ensayo mostraré a Tyutchev no como un cantante de Space y Rusia, sino como un cantante y conocedor de la belleza femenina. Por lo tanto, fijé el objetivo de mi trabajo: para mostrar la influencia de los sentimientos amorosos en la obra del poeta, defino las siguientes tareas: considerar las letras de amor de Tyutchev, es decir, el "ciclo de Denisevsky"; revelar la imagen de la musa de Tyutchev, E. A. Denisyeva, y proporcionar datos de su biografía.
Biografía de F. I. Tyutchev
Provenía de una familia bien nacida, mencionada en las crónicas del siglo XIV, pero no rica, que, sin embargo, además de Ovstug, poseía un pueblo cerca de Moscú y una casa en Moscú. Se trataba de una familia noble típica, que reflejaba todos los giros y vueltas del camino histórico de Rusia, desde la crueldad de Iván el Terrible, la época de los disturbios hasta las reformas de Pedro I y la pasión por todo lo francés.
Cuando era niño, Tyutchev recibió una buena educación en casa. Baste decir que Sergei Egorovich Raich, entonces joven poeta y traductor, más tarde periodista y editor, un maestro de la literatura, le enseñó ruso.
Ellos “salieron de casa, se abastecieron de Horacio, Virgilio o uno de los escritores domésticos y, sentándose en un bosque, en una colina, se sumergieron en la lectura y se ahogaron en los puros placeres de las bellezas de las brillantes obras de Poesía."
Así recordó sentimentalmente, años y años después, el propio Semyon Yegorovich.
Una persona no menos original, que también vivía en una realidad ideal inventada, continuó la formación de las pasiones literarias de Tyutchev: Alexey Fedorovich Merzlyakov, quien enseñó literatura rusa en la Universidad de Moscú, a la que Tyutchev ingresó en el otoño de 1819.
Raich y Merzlyakov "cuidaron" a Tyutchev incluso antes de que ingresara a la universidad; bajo la influencia y supervisión de Semyon Yegorovich, comenzó a escribir poesía y traducir del latín, y Alexey Fedorovich en los últimos días de febrero de 1818 leyó la oda de Tyutchev "Para el Año Nuevo 1816” en la Sociedad de Aficionados a la Literatura Rusa, tras lo cual el joven poeta fue aceptado en la Sociedad el 30 de marzo del mismo año.
Un año después, Tyutchev vio publicado su trabajo por primera vez. Era un arreglo del latín: "La Epístola de Horacio a Mecenas".
Setenta años después, el yerno de Tyutchev, Ivan Sergeevich Aksakov, que conocía al poeta como pocos de sus contemporáneos, escribió en su biografía sobre la publicación: “Este fue un gran triunfo para la familia Tyutchev y para el poeta más joven. Es poco probable, sin embargo, que su primer éxito literario fuera también el último, lo que despertó en él un sentimiento de cierta vanidad autoral.
Aksakov sabía lo que escribía. Por suerte o por desgracia, uno de los poetas rusos más destacados de todos los tiempos, Fyodor Ivanovich Tyutchev, no estaba en modo alguno coqueteando cuando, a los sesenta y cinco años de su vida, admitió en una de sus cartas:
“Siempre me pareció extremadamente ingenuo hablar de poesía como algo significativo, especialmente de mis propios poemas”.
Y durante sus años de estudio en la Universidad de Moscú, y especialmente más tarde, la poesía no estaba en primer lugar para él en la vida, no era un asunto tan serio como lo era para sus compañeros (o casi compañeros) Alexander Pushkin, Evgeny Boratynsky, Nikolai. Yazykov, Anton Delvig, Wilhelm Kuchelbecker, Kondraty Ryleev. El éxito en su carrera era más importante para él. Y cuando, después de la universidad, Tyutchev ingresó en la Facultad de Asuntos Exteriores en 1822 (¡Pushkin también sirvió allí en ese momento!) y fue enviado a trabajar en una misión en Munich, la capital de Baviera, se dedicó al servicio con diligencia y desinterés. .
Se notó la diligencia de Tyutchev: el 31 de mayo de 1825 se le concedió el rango judicial de cadete de cámara. Si recordamos nuevamente a Pushkin, se convirtió en cadete de cámara ya en 1833 con “barba gris”, siendo el padre de familia. De las personas en el círculo de Pushkin, ya en Tyutchev, sólo el príncipe Alexander Mikhailovich Gorchakov, un amigo del Liceo de Alexander Sergeevich y amigo de la vejez de Fyodor Ivanovich, recibió el rango de cadete de cámara. Pero Gorchakov es un diplomático profesional, y Tyutchev...
Tyutchev, ante sus propios ojos y ante los de sus familiares, también era un diplomático, ante todo un diplomático. Quizás sólo como diplomático. Es cierto que escribieron poemas brillantes.
Érase una vez, Maxim Gorky contó con razón entre los servicios de Pushkin a la literatura rusa el hecho de que demostró que dedicarse a la literatura no es menos importante que servir en las oficinas.
Parece que Tyutchev, con su ejemplo, confirmó una verdad no menos significativa: el servicio en las oficinas no es un obstáculo ni siquiera para la poesía brillante.
Una vez, cuando aún era joven, al regresar de un viaje a Grecia, Tyutchev se sentó al anochecer a ordenar papeles viejos y destruyó la mayoría de sus ejercicios poéticos. Entre ellos se encontraba una traducción del primer acto de la segunda parte de Fausto. “Quizás fue lo mejor de todo”, afirma tranquilamente Tyutchev.
¿Está realmente tranquilo? ¿Realmente no sentía lástima por sus poemas?
“Al principio me molesté un poco, pero pronto me consolé pensando en el incendio de la Biblioteca de Alejandría”.
Y de hecho: ¿son comparables estas pérdidas: miles y miles de monumentos invaluables de la cultura antigua y poemas del joven diplomático Tyutchev?
Pero para poder consolarse con tales comparaciones, es necesario tener un cierto nivel, ¡muy alto! nivel de pensamiento y cultura. Lo que poseía Fyodor Ivanovich Tyutchev.
Vivió muchos años en Munich. La carrera brillantemente iniciada no se desarrolló con mucho éxito. Pero en ese momento se convirtió plenamente en “el favorito del orgulloso y hermoso Occidente”, como señala Aksakov en su biografía.
En Munich, Tyutchev, que abandonó Rusia a los diecinueve años y sólo estaba en casa para breves visitas, experimentó una “tierna pasión”, como solían decir en su época; se casó en 1826 con la condesa Emilia Eleanor Bothmer; se convirtió en padre de tres hijas.
Aquí, en la calle Otto, en la casa número 2 248, visitó a menudo al poeta Heine y al filósofo Schelling, quienes tuvieron una influencia colosal en el desarrollo de la cultura europea, especialmente en los estudiantes románticos alemanes y rusos de la Universidad de Moscú, comenzando por Kireevsky. hermanos y el príncipe Odoevsky a Herzen con Ogarev, Shevyrev y Granovsky En los primeros años de su trabajo crítico, Belinsky se inspiró en ellos.
Schelling dijo sobre Tyutchev:
“Es una excelente persona y muy educado, es un placer conversar con él”;
A finales de 1837, Tyutchev fue nombrado secretario principal de la misión de Turín, la capital del reino de Cerdeña. Antes de esto, él y su familia visitaron Rusia, pero desde allí se fue solo a su nuevo trabajo, dejando a su esposa e hijas al cuidado de sus familiares; se suponía que ella vendría a Turín después de que Tyutchev se estableciera en una ciudad desconocida.
Eleonora Tyutcheva y sus hijos zarparon de San Petersburgo en el barco de vapor “Nicolás I”. Frente a las costas de Prusia, por la noche, el barco se vio repentinamente envuelto en fuego y se hundió. La esposa de Tyutchev se comportó heroicamente y mostró un coraje asombroso. Ella salvó a los niños, pero todas las propiedades de los Tyutchev perecieron junto con el barco.
Pronto enfermó por el shock que sufrió y murió a finales de agosto de 1838. Su pérdida fue un gran dolor para Tyutchev. Baste decir que a los treinta y cinco años se volvió completamente gris.
Todavía languidezco con el anhelo de los deseos,
Todavía lucho por ti con mi alma.
Y en el crepúsculo de los recuerdos
Aún capto tu imagen...
Tu dulce imagen, inolvidable,
Él está frente a mí en todas partes, siempre.
Inalcanzable, inmutable.
Como una estrella en el cielo por la noche.
Así que diez años después de la muerte de su primera esposa, Tyutchev se dirigió a ella conmovedoramente.
Sin embargo, parecía ser un hombre de fuertes pasiones, aunque a menudo se llamaba a sí mismo perezoso en sus cartas. Al menos, otros acontecimientos de su vida personal hablan de pasión e imprudencia de carácter. Había pasado menos de un año desde la muerte de Eleanor Tyutcheva; en el verano de 1839 se casó con la viuda, la baronesa Ernestina Dernberg. Ellos dicen,
La simpatía mutua entre ellos surgió incluso antes. Probablemente sea cierto. Y, probablemente, su atracción mutua no era menos fuerte que la tristeza de Tyutchev por su primera esposa.
Su boda estaba prevista en la ciudad suiza de Berna. Tyutchev pidió permiso para salir temporalmente de Turín, no lo esperó y se fue sin permiso. La sanción por mala conducta era la destitución del servicio.
Los Tyutchev volvieron a instalarse en Munich. Vivían pobremente, principalmente del dinero de Ernestina Fedorovna, que atormentaba a Tyutchev. Tenía muchas ganas de ir a Rusia, pero diversas circunstancias (principalmente el nacimiento de sus hijos) le retuvieron en la capital de Baviera hasta 1844.
Gracias a los esfuerzos de sus simpatizantes, Tyutchev fue reintegrado al servicio y durante muchos años llevó la vida de un respetable dignatario metropolitano. Y desde 1858 hasta su muerte encabezó el Comité de Censura Extranjera.
El curso mesurado de la vida burocrática estuvo teñido, sin embargo, por un amor brillante y doloroso, inherente más al poeta Tyutchev que al funcionario, por Elena Denisyeva. Su relación duró catorce años y permaneció en la historia de la poesía rusa como una leyenda tanto como la relación de Pushkin con Anna Kern.
Tyutchev murió larga y dolorosamente, semiparalizado. Su vida terrenal, la vida de un diplomático, terminó el 27 de julio, según el nuevo estilo, 1873, y la vida del poeta continúa hasta el día de hoy.
Obras de Fyodor Ivanovich Tyutchev
La poesía de Tyutchev llegó a los lectores en varias etapas, o mejor dicho, varias veces.
Al principio, Raich publicó muchos de los poemas de sus antiguos alumnos en las revistas y almanaques que editaba. Estas publicaciones no incluían el nombre del famoso poeta de Tyutchev.
En 1835, su compañero misionero en Munich, el príncipe Ivan Sergeevich Gagarin, conoció los poemas de Tyutchev y quedó fascinado por ellos. Al regresar a San Petersburgo, mostró algunos de ellos a Zhukovsky y Vyazemsky. Ellos, a su vez, recomendaron a Pushkin que publicara los poemas de Tyutchev en Sovremennik. Pushkin los trató “como debía”, de lo que Gagarin no dejó de informar al autor en Munich.
En 1836, en los libros tercero y cuarto de Sovremennik, se publicaron veinticuatro poemas de Tyutchev. Entre ellos estaban los que ya había publicado Rajic.
Hay que decir que incluso después de la muerte de Pushkin, hasta 1840, las obras de Tyutchev aparecían de vez en cuando en Sovremennik, pero nadie las notaba especialmente. Así, Belinsky mencionó a Tyutchev sólo una vez en sus elocuentes artículos: en una nota a pie de página, poniendo su nombre junto a los nombres de Rotchev, Markovich, Verderevsky: ¿quiénes son?
Durante su vida, sólo una vez más se publicaron sus obras como un libro separado: en 1868, gracias a los esfuerzos de I. S. Aksakov.
El destino creativo de Fyodor Ivanovich Tyutchev, al parecer, es una especie de retribución por la indiferencia que mostró hacia su creatividad. Después de todo, Turgenev tuvo que persuadir a Tyutchev para que publicara "una colección de sus poemas", y ante el libro publicado por Aksakov, según uno de los investigadores de la obra de Tyutchev, Grigory Chulkov, "el poeta permaneció completamente indiferente", aunque incluía sus obras más importantes, que suman ciento ochenta y cinco.
Así como Belinsky pasó una vez por alto la poesía de Tyutchev, sus estudiantes y seguidores pasaron por ella. Ya en los años ochenta del siglo pasado, el crítico Skabichevsky, que permanecerá en la memoria de la posteridad sólo porque, tal vez, en un contexto burlón fue mencionado en la novela de M. Bulgakov "El maestro y Margarita", acuchilló de revés:
“Descubierto de un ambiente de mediocridad y repentinamente exaltado en los años oscuros de la atemporalidad social, Tyutchev, en cualquier caso, es bastante aburrido en sus impecables bellezas y, con la excepción de algunas de sus obras incluidas en antologías, la mayoría de ellas son difíciles. leer y ser apreciado sólo por los esteticistas más estrictos y celosos."
Y entre estos "esteticistas" en diferentes años de la vida literaria de Tyutchev, permítanme recordarles, se encontraban: Alexander Pushkin, Vasily Zhukovsky, Pyotr Vyazemsky, Nikolai Nekrasov, Ivan Turgenev, Afanasy Fet. A ellos habría que añadir a Dostoievski y Tolstoi.
El nivel intelectual y estético de la poesía de Tyutchev, su “belleza impecable” (¡algo que Skabichevsky, después de todo, entendía!) era algo que pocos podían comprender y, una vez comprendido, uno podía leer algunos de sus poemas con lágrimas en los ojos. como leyó León Tolstoi:
Las sombras grises se mezclaron,
El color se desvaneció, el sonido se quedó dormido.
Vida y movimiento resueltos
En el inestable crepúsculo, en el lejano rugido...
Vuelo de polilla invisible
Escuchado en el aire de la noche...
¡Una hora de melancolía indescriptible! ...
Todo está en mí y yo estoy en todo...
Es posible que Skabichevsky leyera estos poemas con dificultad, al no estar imbuido ni siquiera de su significado superficial, y Tolstoi se alegró de que, escritos allá por los años treinta y publicados por primera vez después de la muerte de Tyutchev en 1879 en la revista Russian Archive, fueran una verdadera obra de arte. ¡Verdadero! Y por tanto, no está sujeto al tiempo (han pasado más de cuarenta años desde la fecha de su redacción hasta su publicación) y a las valoraciones de las personas de pelo corto.
Muchos de ellos vieron a Tyutchev como un "maestro de poesía para poetas", notaron, en primer lugar, su cosmicismo y hicieron la vista gorda ante la asombrosa concreción de los poemas de Tyutchev. El hecho de que todos fueron escritos "en alguna ocasión": sobre un libro leído, una visita a la iglesia, un paisaje visto, un amor apasionado por una mujer, algún evento político, etc.
Pero esto no es un defecto de los simbolistas y sus seguidores, sino, al parecer, otra de las paradojas de Tyutchev: la capacidad de fundir lo personal en lo universal.
A la luz tranquila de un día moribundo,
Es difícil para mí, tengo las piernas heladas...
Se está volviendo más oscuro, más oscuro sobre el suelo. –
La última luz del día se ha ido volando...
Mi ángel, ¿puedes verme?
Mañana es un día de oración y dolor,
Mañana es el recuerdo del fatídico día...
Mi ángel, ¿puedes verme?
Da miedo destruir con comentarios banales lo inestable, como la vida humana misma, triste, como él, el sonido de la voz de Tyutchev, desconocido para ti. ¡Eso es lo que dice! ¡Contigo! ¡Y con otros! Y lo dijo antes. Y se dirá más tarde, cuando también vosotros, “cada vez más oscuros, más oscuros sobre la tierra”, un alma etérea se cierne sobre algún camino rural cubierto de hierba escarlata por el sol poniente, o sobre paralelepípedos de dieciséis pisos, que, por un extraño capricho de la conciencia humana, han recibido el nombre de “casa”.
El poema, lleno de una música tan inexpresable, tan armoniosa en su negación de todas las "bellezas", se titula larga y torpemente: "En vísperas del aniversario del 4 de agosto de 1864".
El 4 de agosto de 1864 murió Elena Aleksandrovna Denisyeva y Tyutchev escribió sus propios sentimientos en el aniversario de su muerte. No más que eso. ¡Pero nada menos! Porque el poema reflejaba los sentimientos de muchísimas generaciones.
Es imposible aprender poesía de él debido a la total falta de "logros poéticos" que contiene. Sin embargo, puede enseñarle más: a ser una persona que siente y piensa. Y si en este contexto percibimos a Tyutchev como un "maestro de poesía para poetas", entonces tendremos que señalar con amargura: sus lecciones no siempre beneficiaron a todos. Muchos de sus supuestos alumnos merecen un “fracaso” total por las lecciones equivocadas aprendidas. O no digerido en absoluto. Especialmente en un tema dolorosamente cercano a Tyutchev: Rusia.
Letras de amor de Tyutchev
Los poetas del "arte puro" se caracterizan por una alta cultura, admiración por ejemplos perfectos de escultura, pintura y música clásicas, un mayor interés por el arte de la antigua Grecia y Roma, un anhelo romántico por el ideal de belleza y el deseo de unirse a la “otro”, mundo sublime.
Consideremos cómo se reflejó la actitud artística de Tyutchev en las letras de Tyutchev.
La letra de amor está impregnada de un poderoso sonido dramático y trágico, que se asocia con las circunstancias de su vida personal. Sobrevivió a la muerte de su amada mujer, que dejó una herida sin cicatrizar en su alma. Las obras maestras de letras de amor de Tyutchev nacieron del dolor, el sufrimiento, el sentimiento de pérdida irreparable, el sentimiento de culpa y el arrepentimiento genuinos.
El mayor logro de las letras de amor de F. I. Tyutchev es el llamado "ciclo Denisevsky", dedicado al amor que experimentó el poeta "en sus últimos años" por Elena Alexandrovna Denisyeva. Este asombroso romance lírico duró 14 años y terminó con la muerte de Denisyeva por tisis en 1864. Pero a los ojos de la sociedad se trataba de una relación “sin ley” y vergonzosa. Por lo tanto, incluso después de la muerte de su amada mujer, Tyutchev continuó culpándose por su sufrimiento, por no haberla protegido del "juicio humano".
Los poemas sobre el último amor del poeta no tienen igual en la literatura rusa en términos de la profundidad de la divulgación psicológica del tema:
Oh, cómo en nuestros años de decadencia
Amamos más tiernamente y más supersticiosamente...
Brilla, brilla, luz de despedida.
¡Último amor, amanecer de la tarde!
El enorme poder de impacto en el lector de estas líneas tiene sus raíces en la sinceridad y la sencillez de expresar un pensamiento profundo y duramente ganado sobre la fugacidad de una felicidad enorme y única, que ya no puede ser devuelta. En opinión de Tyutchev, el amor es un secreto, el mayor regalo del destino. Es emocionante, caprichoso y fuera de control. Una vaga atracción que acecha en lo más profundo del alma de repente se abre paso con una explosión de pasión. La ternura y el autosacrificio pueden convertirse inesperadamente en un “duelo fatal”:
Amor, amor -
la leyenda dice -
Unión del alma con el alma querida -
Su conexión, combinación,
Y su fatal fusión,
Y... el duelo fatal...
Sin embargo, tal metamorfosis todavía no es capaz de matar el amor; Además, una persona que sufre no quiere deshacerse de los tormentos del amor, porque le da plenitud y agudeza de percepción del mundo.
Con la muerte de una mujer amada, la vida, los sueños, los deseos se fueron, sus colores antes brillantes se desvanecieron. Una comparación dolorosamente precisa que compara a una persona con un pájaro con las alas rotas transmite un sentimiento de conmoción por el duelo, el vacío y la impotencia:
¡No, nadie lo logró!
"Ciclo Denisevsky" en la vida de Tyutchev
Casi nada se sabe sobre Elena Aleksandrovna Denisyeva, el último, ardiente, secreto y doloroso amor de F.I. Tyutchev, un poeta y un ingenio brillante, un diplomático... ¡y se sabe demasiado!
Es la destinataria de más de quince de sus poemas, que se convirtieron en las obras maestras más preciosas de la poesía rusa de la segunda mitad del siglo XIX. Esto es mucho para una Mujer que amaba desinteresadamente. Y demasiado poco para un corazón que se ha desgarrado con este Amor. Desde hace casi doscientos años leemos líneas dedicadas a ella, admiramos el poder doloroso y ardiente del sentimiento de Tyutchev por ella, en general, una persona muy reservada que desprecia todas las "tonterías sentimentales", estamos pensando si una persona tan pecaminosa La pasión estaba justificada. ¿Es ella una pecadora en absoluto? Nos hacemos estas preguntas, intentamos líneas familiares de la escuela en nuestra propia vida, pero rara vez pensamos en quién era esta Mujer, qué era y cómo podía hechizar, atraer, “hechizar” durante 14 largos años "hacia uno mismo. ¿Una naturaleza tan voluble, sedienta de novedades y cambios de impresiones, una naturaleza dura, que rápidamente se desilusiona, que se agota en una introspección aguda y a menudo infructuosa, despiadada, interminable?: Intentemos hojear las páginas de algunos recuerdos, cartas medio olvidadas. Hojas amarillentas de diarios de otras personas: con cuidado, discretamente.
Intentemos recrear el contorno hasta ahora oculto de la corta y dolorosamente brillante vida de lo que el Poeta llamó "mi alma viviente".
Elena Aleksandrovna Denisyeva nació en 1826 en una familia noble antigua pero muy empobrecida. Perdió a su madre temprano y la relación con su padre, Alexander Dmitrievich Denisyev, un militar honrado, y su segunda esposa no funcionó casi de inmediato. Rebelde y de mal genio hacia la nueva “madre”, Elena fue enviada apresuradamente a la capital, San Petersburgo, para ser criada por su tía, hermana de su padre, Anna Dmitrievna Denisyeva, inspectora principal del Instituto Smolny.
La posición privilegiada que ocupaba la mayor de las maestras, Anna Dmitrievna, en esta institución educativa, famosa en toda Rusia, le permitió criar a su sobrina medio huérfana en común con el resto de los “Smolyans”: la niña adquirió modales impecables. , postura esbelta, excelente acento franco-alemán, un batiburrillo de cursos de ciencias y matemáticas en la cabeza, un sólido conocimiento de economía doméstica y cocina, y un desmesurado ardor de imaginación, desarrollado leyendo novelas sentimentales y poesía por las noches, en la noche. astuto de damas con clase y pepinieres.
Anna Dmitrievna, demasiado estricta y seca con sus subordinados y alumnos, se encariñó apasionadamente con su sobrina, la mimó a su manera, es decir, desde el principio comenzó a comprarle trajes, joyas, chucherías y a llevarla al mundo. , donde fue vista como una morena elegante y grácil, con un rostro característico extremadamente expresivo, ojos marrones vivaces y muy buenos modales, tanto mujeriegos experimentados como ardientes "jóvenes de archivo" (estudiantes de las facultades de historia y archivos de San Petersburgo y Las universidades de Moscú, representantes de antiguas familias nobles, a menudo empobrecidas, rápidamente llamaron la atención.
Elena Alexandrovna, con su inteligencia natural, su encanto, su profunda consideración, su seriedad (después de todo, la vida de un huérfano, digas lo que digas, deja una huella en el alma y el corazón) y sus modales muy refinados y elegantes, podía contar con una persona muy buen arreglo de su destino: el Instituto Smolny estaba bajo la tutela incansable de la Familia Imperial, y la sobrina, casi una hija adoptiva, del honorable maestro iba a ser nombrada dama de honor de la corte después de graduarse.
Y luego un matrimonio, bastante apropiado para sus años y su educación, esperaría a Helen con una merecida recompensa, y la anciana tía podría disfrutar con placer (a la sombra del hogar familiar de su sobrina) el juego de piquet que tanto amaba. , con un invitado de modales impecables y extremadamente amable procedente de un gran número de conocidos seculares.
Naturalmente, al principio Fyodor Ivanovich Tyutchev también pertenecía a conocidos tan "completamente seculares".
Sus hijas mayores de su primer matrimonio, Anna y Ekaterina Tyutchev, se graduaron de la promoción del Smolny junto con Elena. Incluso fueron muy amigables entre sí y, al principio, la señorita Denisyeva aceptó con gusto una invitación a tomar una taza de té en la hospitalaria pero un poco extraña casa de los Tyutchev. Es extraño porque todos en él vivían su propia vida, a pesar de leer en voz alta por las noches en una sala de estar bien iluminada, frecuentes tomas de té juntos y ruidosas excursiones familiares al teatro o bailes.
Internamente, todos en esta familia brillantemente inteligente y profundamente aristocrática (en espíritu, puntos de vista, cosmovisión) estaban cerrados y cuidadosamente escondidos en su propio caparazón de experiencias profundas e incluso "perdidos" en ellas.
En la casa siempre reinó una cierta frialdad interior y la llama del amor, escondida bajo el manto de la moderación y la frialdad aristocrática, nunca estalló con toda su fuerza.
Particularmente confusa e inquieta en esta “atmósfera medio helada” le parecía a Elena la esposa del más amable, siempre un poco egoísta y distraído, Fyodor Ivanovich, la delicada y muy reservada Ernestina Feodorovna, cuyo apellido de soltera era la baronesa Pfefel, oriunda de Dresde.
Siempre trató de pasar desapercibida, hacía una mueca cuando le prestaban demasiada atención, en su opinión, pero los rasgos delgados y elegantes de su rostro, sus enormes ojos marrones, siempre parecían "enfriarse" por la "corriente" espiritual que reinaba en la casa, rogando por una mirada extra o una palabra cálida dirigida fugazmente a ella. Ella adoraba inmensamente a su Teodora e incluso alentó su pasión por la elegante y vivaz amiga de sus hijas adoptivas pero sinceramente amadas, lo que sorprendió mucho a Elena al principio.
Es cierto que mucho más tarde descubrió el hábil "secreto" de Ernestina Feodorovna: ¡simplemente no la tomó en serio!
Sabia y con una brillante experiencia social, la señora Tyutcheva pensó que el ardiente romance - el enamoramiento de su marido "piita" por la ingenua joven belleza - la chica de Smolenskaya, aunque tormentosa, duraría poco y que era mucho más segura que todas las anteriores. Temerarios "torbellinos de pasiones" de su Teodora y los aristócratas de la alta sociedad: bellezas. Cualquiera de estos pasatiempos amenazaba con convertirse en un gran escándalo en un minuto y podría costarle a su marido la carrera cortesana y diplomática.
¡Y no se podía permitir que esto sucediera! ¡Pero si tan solo la esposa de un diplomático y poeta, con experiencia en las “costumbres” de la alta sociedad, pudiera imaginar qué tipo de fuego se “encendería” a partir de una pequeña chispa de coqueteo social ordinario!
La novela se desarrolló de manera aterradora, ¡rápidamente! Elena Alexandrovna tenía entonces veinticinco años y Tyutchev, cuarenta y siete. Su tormentosa relación pronto fue conocida por el director del Instituto Smolny, quien siguió la pista de un apartamento alquilado cerca por Tyutchev para reuniones secretas con Elena Alexandrovna. El escándalo estalló en marzo de 1851, casi antes de la graduación y los nombramientos judiciales. ¡En ese momento, Smolyanka Denisyeva ya estaba esperando un hijo del poeta-chambelán! La hija mayor de Elena Denisyeva de Tyutchev nació el 20 de mayo de 1851: autora. ¡Todas las esperanzas puestas en su carrera como dama de honor de la corte y, por supuesto, en la tía Anna Dmitrievna como dama de caballería, se olvidaron inmediatamente!
Anna Dmitrievna fue escoltada apresuradamente fuera del instituto, aunque con una pensión honoraria: tres mil rublos al año, pero la pobre Lelya fue "abandonada por todos". Casi no le quedan amigos ni conocidos en el mundo. En su nuevo apartamento, donde vivía con su tía y su hija recién nacida, también Elena, sólo la visitaban dos o tres amigas, la más devota de ellas: Varvara Arsentievna Belorukova, una señora con clase de Smolny, que cuidaba a los niños y tía anciana después de la muerte de Elena y pocos familiares.
Alexander Georgievsky escribió sobre Elena Alexandrovna y su destino de la siguiente manera: “Fue el momento más difícil de su vida, su padre la maldijo y no quiso verla más, prohibiendo a todos los demás familiares verla.
Sólo su profunda religiosidad, sólo la oración, los actos de caridad, las donaciones al icono de la Madre de Dios en la catedral de todas las instituciones educativas cercanas al Monasterio Smolny, por las cuales todas las pocas condecoraciones que tenía, se salvaron de la completa desesperación”.
Parece que Alexander Ivanovich Georgievsky está un poco equivocado en sus memorias al hablar del único consuelo de la desafortunada mujer (en el sentido secular): Elena: ¡Dios y las oraciones ortodoxas! Tenía otro "Dios": Fyodor Ivanovich Tyutchev y un consuelo más: ¡su amor y afecto por ella! Ella lo llamó así: “Dios mío”. Ella le perdonó absolutamente todo: ausencias frecuentes, convivencia permanente con dos familias, él no quería ni podía dejar a la devota y conocedora Ernestina Feodorovna y a sus damas de honor - hijas, su servicio como diplomático y chambelán - autor) egoísmo, mal genio, falta de atención frecuente y distraída hacia ella y, al final, incluso frialdad a medias, e incluso el hecho de que a menudo tenía que mentirles a los niños y a todas sus preguntas:
“¿Dónde está papá y por qué solo almuerza con nosotros una vez a la semana?” - responde vacilante que está en el trabajo y muy ocupado.
Libre de miradas de soslayo, de compasión desdeñosa, de alienación y de todo lo que acompañaba a su falsa posición de mitad esposa y mitad amante, Elena Alexandrovna sólo se salvó de una breve estancia con Tyutchev en el extranjero (varios meses al año, y aun así, no todos los días). verano. Allí no necesitaba esconderse de nadie, allí se llamaba libre y orgullosamente: Madame Tyutcheva, en los libros de registro del hotel, sin dudarlo, con mano firme, en respuesta a la cortés pregunta de la recepcionista, escribió: Tyutchev con su familia.
Pero... ¡sólo allí!
Para el círculo en el que Elena Aleksandrovna Denisyeva vivía en Rusia, hasta el final de su vida fue una “paria”, una paria, una tropezando.
Por supuesto, Elena Alexandrovna, muy inteligente, sensible y comprensiva en todo, sabía perfectamente que se estaba engañando a sí misma, pero su corazón desgarrado y demasiado ardiente construyó cuidadosamente su propia "teoría", gracias a la cual vivió todos los momentos difíciles. y al mismo tiempo, desinteresado, sus largos catorce años.
Pero a veces esta naturaleza sobria, tranquila y profundamente religiosa todavía no podía soportar la cruz de la “humildad y la sumisión a la voluntad de Dios”, el temperamento, brillante y tormentoso, pero reprimido por las amargas circunstancias de la vida, de vez en cuando “hervía” en En ella, y luego en la familia Tyutchev, Denisyev, tuvieron lugar escenas similares a la descrita por Al. Georgievsky en sus memorias inéditas:
“Antes del nacimiento de su tercer hijo, Feodor Ivanovich intentó disuadir a Lelya de este arriesgado paso, y con razón, porque sabía con seguridad que los hijos ilegítimos no tenían ningún derecho a la fortuna y serían iguales a los derechos que tenía Feodor Ivanovich. mucho tiempo, después de la muerte de su amada, para golpear las puertas y poner en pie a toda una multitud de conocidos de la alta sociedad antes de lograr colocar a los huérfanos en instituciones educativas nobles, documentos conservados en los archivos de la finca de Muranovo; ¡Pero ella, esta cariñosa y bondadosa Lelya, que en general lo adoraba, llegó a tal furia que agarró del escritorio el primer perro de bronce sobre malaquita que llegó a su mano y se lo arrojó con todas sus fuerzas! Fyodor Ivanovich, pero, afortunadamente, no lo golpeó a él, sino en la esquina de la estufa, y derribó un gran trozo de baldosa: arrepentimiento, las lágrimas y los sollozos de Lelya no tuvieron fin después de eso.
Sin embargo, ¡el autor de las memorias tan frecuentemente citadas aquí se equivoca nuevamente! Y el arroyo más tranquilo puede, al menos por un tiempo, convertirse en un río tormentoso. Con el tiempo, la grieta, la ruptura en la relación entre Tyutchev y Denisyeva se intensificó, y no se sabe cómo habría terminado su sufrimiento de quince años si no fuera por la muerte repentina de Elena Alexandrovna por tisis transitoria en agosto de 1864, a la edad. ¡de 37 años incompletos!
Vladimir Veidle, un historiador y publicista que estuvo muy involucrado en la investigación tanto de la obra como de la biografía de Tyutchev, escribió en sus brillantes ensayos psicológicos, bocetos que analizan el mundo lírico de la poesía y el alma misma del poeta:
“Tyutchev no era un “poseedor”, pero tampoco podía ser poseído. Elena Alexandrovna le dijo: “Eres mío”, pero probablemente precisamente porque él no era ni de ella ni de nadie más, y por su propia naturaleza no podía. De ahí esa cosa cautivadora, pero también “terrible e inquietante” que había en él: en la pasión misma hay una espiritualidad no perdida, y en la ternura misma hay todavía algo así como la ausencia de un alma”.
Como para confirmar lo que decía Veidle, en el poema “¡No creas, no creas al poeta!”, escrito allá por los años treinta, leemos:
Tu santuario no será violado
La mano limpia del poeta
Pero sin darte cuenta la vida te estrangulará.
O te llevará más allá de las nubes.
Siempre hay que sentir cierta distancia, cierta alienación, aislamiento. Y al mismo tiempo, el propio Tyutchev tenía una gran necesidad de amor, pero la necesidad no era tanto de amar como de ser amado. Sin amor no hay vida; pero amar por él es reconocerse, encontrarse en el amor de otro. En el poema del año 30 “Este día, lo recuerdo, para mí fue la mañana del día de la vida...” el poeta ve un mundo nuevo, una nueva vida comienza para él no porque se enamoró, sino para Dante el comienzo de una nueva vida - pero porque, ¿Qué
Declaración de amor dorada
Salió de su pecho.
Es decir, el mundo se transformó en el momento en que el poeta descubrió que era amado. Con tal experiencia de amor, no es de extrañar que quienes amaban a Tyutchev permanecieran insatisfechos con su amor; Tampoco es sorprendente que para él existiera la fidelidad, que no excluía la traición, y la traición, que no excluía la fidelidad. El tema de la lealtad infiel y el amor de los demás por él recorre toda su vida y se refleja en su poesía. En Veidla "El último amor de Tyutchev". Pero la crisis de la relación del poeta con su último amor se ilustra mejor en la amarga confesión de Tyutchev al mismo A.I. Georgievsky, enviada unos meses después de la muerte de Elena Alexandrovna:
“Sabes cómo, con todo su carácter altamente poético, o mejor dicho, gracias a él, ella no valoraba la poesía, ni siquiera la mía, y sólo aquellas que le gustaban, donde mi amor por ella se expresaba, se expresaba públicamente y para que todos la oyeran Esto es lo que ella atesoraba, para que el mundo entero supiera lo que ella [era] para mí: este era su máximo placer no sólo, sino una exigencia espiritual, una condición vital de su alma... Recuerdo una vez En Baden, mientras caminaba, empezó a hablarme de su deseo de que yo me dedicara seriamente a la publicación secundaria de mis poemas, y con tanta dulzura, con tanto amor, me confesó que cuán gratificante sería para ella si su nombre estuviera en el encabezado. de esta publicación. ¿Y lo creerías? ¿Estás a favor de esto? - en lugar de gratitud, en lugar de amor y adoración, yo, no sé por qué, le expresé algún tipo de desacuerdo, desagrado, de alguna manera me pareció. que tal exigencia por su parte no era del todo generosa, que, sabiendo hasta qué punto soy toda suya (“tú eres mía”, como ella decía), no tenía nada, no había necesidad de desear otras declaraciones impresas que pudieran molestar u ofender a otras personas.
Así pasaron catorce años. Hacia el final, Elena Alexandrovna estuvo muy enferma (tenía tuberculosis). Se conservan sus cartas a su hermana que datan del último año y medio de su vida. En ellos llama a Tyutchev "mi Dios" y lo compara con el distraído rey francés. También se desprende de ellos que en el último verano de su vida, su hija Lelya iba con su padre a montar a caballo por las islas casi todas las noches. Él la invitó a tomar un helado; regresaron tarde a casa. Esto alegró y entristeció a Elena Alexandrovna: permanecía sola en una habitación mal ventilada o en compañía de alguna dama compasiva que se ofrecía voluntaria para visitarla. Ese verano, Tyutchev quería especialmente ir al extranjero y San Petersburgo lo agobiaba; Lo sabemos por sus cartas a su esposa. Pero entonces le sobrevino un golpe del que nunca se recuperó hasta su muerte.
Durante la vida de Elena Alexandrovna, ella fue víctima de su amor; Después de su muerte, Tyutchev se convirtió en la víctima. Quizás la amaba demasiado poco, pero no podía vivir sin su amor. Definitivamente lo escuchamos decir: “Tu amor es tuyo, no mío, pero sin este tuyo no hay vida, no hay yo”.
Y dos meses después de su muerte, en una carta a Georgievsky, le dio la clave de todo su destino: “Sólo con ella y para ella fui una persona, sólo en su amor “…” me reconocí”.
Elena Alexandrovna murió en San Petersburgo o en una dacha cerca de San Petersburgo el 4 de agosto de 1864. Fue enterrada en el cementerio de Volkov. Sobre su tumba había una cruz, ahora rota, con una inscripción que constaba de las fechas de nacimiento y muerte y las palabras: “Elena, creo, Señor, y lo confieso”. Los poemas hablan de sus días y horas de muerte y de la desesperación de Tyutchev:
Todo el día ella permaneció en el olvido.
Y las sombras lo cubrieron todo.
La cálida lluvia de verano caía a cántaros: sus arroyos
Las hojas sonaban alegres.
Y poco a poco recobró el sentido.
Y comencé a escuchar el ruido,
Y escuché durante mucho tiempo, cautivado,
Inmerso en el pensamiento consciente...
Y así, como hablando solo,
Ella dijo conscientemente:
(Yo estaba con ella, muerta pero viva)
"¡Oh, cómo me encantó todo esto!"
Amabas y la forma en que amas
nadie lo ha logrado nunca -
¡Oh Señor!..y sobrevive a esto...
Y mi corazón no se rompió en pedazos...
A principios de octubre, desde Ginebra, Tyutchev escribió a Georgievsky: “...El recuerdo de ella es ese sentimiento de hambre en los hambrientos, un hambre insaciable. No puedo vivir, amigo Alexander Ivanovich, no puedo vivir. ... La herida se pudre, no sana. Sólo con ella y para ella fui una persona, sólo en su amor, en su amor sin límites por mí, me reconocí... Ahora soy algo que vive sin sentido, una especie de nulidad viviente y dolorosa.
Un día, al regresar a casa después de un sermón del obispo Mermillot, dictó versos a su hija menor, María, a cuyo diario debemos información sobre el tiempo que Tyutchev pasó en el extranjero:
El negocio se ha calmado... Ya puede respirar mejor.
La hueste azul de las aguas de Ginebra.
Y el barco vuelve a flotar sobre ellos,
Y de nuevo el cisne los mece.
Todo el día, como en verano, el sol calienta,
Los árboles brillan con diversidad.
Y el aire es una suave ola
Su esplendor aprecia lo viejo.
Y allí, en solemne paz,
Desenmascarado por la mañana, -
La Montaña Blanca brilla,
Como una revelación sobrenatural.
Aquí el corazón se olvidaría de todo,
Me olvidaría de toda mi harina,
Siempre que allí -en mi tierra natal-
Había una tumba menos...
A finales de noviembre o diciembre se escribieron los siguientes poemas:
¡Ay, este sur, ay, este Niza!..
¡Oh, cómo me alarma su brillo!
La vida es como un pájaro disparado.
Quiere levantarse, pero no puede...
No hay vuelo, no hay alcance.
Las alas rotas cuelgan.
Y toda ella, aferrada al polvo,
Temblando de dolor e impotencia...
Luego le escribió a Polonsky en respuesta a sus poemas:
Hay una noche muerta en mí y no hay mañana para ella...
Y pronto se irá volando, desapercibido en la oscuridad.
El último y escaso humo del fuego extinguido.
Es cierto que una semana después de estas líneas se escribió un poema en madrigal dedicado a N.S. Akinfieva, pero esto sólo da testimonio de la necesidad de la sociedad, especialmente de las mujeres, que Tyutchev nunca abandonó. Bajo este manto de ternura, sociabilidad y locuacidad, seguía asomándose un completo vacío, que recibió su expresión más profunda en los versos “También en mi sufrimiento hay estancamiento…”. La muerte del alma, la melancolía sorda, la incapacidad de realizarse a uno mismo se contrastan en ellos con el sufrimiento ardiente pero vivo, así como durante la vida de Elena Alexandrovna el poder de su amor se contrastaba con la incapacidad de amar que experimentó el poeta cuando se reconoció a sí mismo. como “un ídolo sin vida de tu alma viviente”.
A finales de junio escribe a M.A. Georgievskaya: “Debo admitir que desde entonces no ha habido un solo día en el que no haya comenzado sin asombrarme de cómo sigue viviendo una persona, aunque le hayan cortado la cabeza y le hayan arrancado el corazón”. Aquel verano conmemoró dos aniversarios con versos lúgubres: el 15 de julio en San Petersburgo escribió “Hoy, amigo, han pasado quince años…”, y el 3 de agosto en Ovstug:
Aquí estoy vagando por el camino real
A la luz tranquila del día que se desvanece,
Es difícil para mí, tengo las piernas heladas...
Mi querido amigo, ¿me ves?
Se está volviendo más oscuro, más oscuro sobre el suelo.
La última luz del día se ha ido volando...
Este es el mundo donde tú y yo vivimos,
Mi ángel, ¿puedes verme?
Mañana es un día de oración y dolor,
Mañana es el recuerdo del fatídico día...
Ángel mío, dondequiera que se ciernen las almas,
Mi ángel, ¿puedes verme?
Este mes fue especialmente difícil para Tyutchev. Sus allegados notaron su irritabilidad: quería que mostraran más preocupación por su dolor. El 16 de agosto escribe a M.A. Georgievskaya: “Mis viles nervios están tan trastornados que no puedo sostener un bolígrafo en mis manos...”, y a finales de septiembre ella desde San Petersburgo: “Una creación lamentable y vil es un hombre con su capacidad para sobrevivir a todo”, pero él mismo seis meses después en versos al gr. Bludova dirá que "sobrevivir no significa vivir". “No hay día en que el alma no duela…” escrito el mismo año a finales de otoño. La primavera siguiente, Tyutchev no quiso ir al extranjero y escribió a los Georgievsky: “Allí está aún más vacío, ya lo he experimentado en la práctica”. En el verano del mismo año, se quejó desde Tsarskoe a su esposa: “Cada día me vuelvo más insoportable, mi irritación habitual se debe en gran parte al cansancio que experimento al buscar todos los medios para divertirme. y no ver el terrible vacío frente a mí”.
Por supuesto, el tiempo, como suele decirse, “hizo su trabajo”. Ha pasado otro año. La mención de Elena Alexandrovna en la correspondencia desaparece. Pero se sabe que en el otoño de este año, en una de las reuniones del Consejo de la Dirección General de Asuntos de Prensa, del que era miembro, Tyutchev estaba muy molesto y dibujó o escribió algo con un lápiz en un trozo. de papel tirado frente a él sobre la mesa. Después de la reunión, se puso a pensar y dejó el papel detrás. Uno de sus colegas, el Conde Kapnist, notó que en lugar de notas comerciales había líneas poéticas. Tomó el papel y lo guardó como recuerdo de Tyutchev:
No importa lo difícil que sea la última hora.
Ese que nos resulta incomprensible
La languidez del sufrimiento mortal,
Pero es aún peor para el alma.
Mira cómo mueren en él.
Todos los mejores recuerdos.
Pasó otro invierno en San Petersburgo, luego la primavera... En junio, Tyutchev escribió:
De nuevo estoy sobre el Neva
Y de nuevo, como en años anteriores,
Me veo como si estuviera vivo
A estas aguas dormidas.
No hay chispas en el cielo azul
Todo se calmó con un pálido encanto,
Sólo a lo largo del pensativo Neva
Un resplandor pálido fluye.
¿Estoy soñando con todo esto en un sueño?
¿O realmente estoy buscando?
¿Por qué, bajo la misma luna?
¿Te vimos vivo?
Esto debe tomarse literalmente. No tenía suficiente vida y no le quedaba mucho tiempo de vida. Murió en julio de 1873 (en el ensayo sobre la gran duquesa Elena Pavlovna indiqué erróneamente: abril de 1873 - ¡autor!)
Incluso en sus últimas aficiones: cartas románticas a la baronesa Elena Karlovna Uslar-Bogdanova, madrigales a Nadezhda Akinfieva-Gorchakova, versos poéticos medio en broma a la gran duquesa Elena Pavlovna, sólo hay un "rayo", el ligero aliento del último amor de Tyutchev, su Destellos y sombras: Este es sólo un intento de llenar el vacío sentido que se formó en el alma del Poeta tras la partida de su Amada Mujer. Esto es tan natural para el Poeta... Tan comprensible. ¡Pero es tan amargo!
Es doloroso darse cuenta de que la musa que inspiró al poeta durante 14 años ya no está. Humanamente, lo siento por Tyutchev: perdió a su amada mujer, a quien dedicó muchos de sus poemas. Este amor era a la vez extraño e incomprensible, ¡pero estaba ahí! en la vida de un poeta. Me resulta difícil juzgar la profundidad de sus sentimientos y tampoco tengo derecho a condenar su unión ilegal. Uno se puede imaginar lo difícil que fue para ambos, especialmente para Deniseva, porque en tales casos el mundo siempre culpa a la mujer y justifica al hombre. Pero el resultado de este amor son las hermosas líneas de Tyutchev.
El "ciclo Denisevsky" de Tyutchev se convirtió en un monumento milagroso a su amada. Ella, como la Beatriz de Dante o la Laura de Petrarca, obtuvo la inmortalidad. Ahora bien, estos poemas existen separados de las trágicas historias de amor, pero se convirtieron en el pináculo de la poesía de amor mundial porque se alimentaron de la vida.
Conclusión
El amor para el poeta es dicha, desesperanza y tensión de sentimientos, que trae sufrimiento y felicidad a una persona, el “duelo fatal” de dos corazones. El tema del amor se revela con especial dramatismo en los poemas dedicados a E. A. Denisyeva.
Tyutchev se esfuerza por abandonar el punto de vista estrictamente subjetivo de su amada. Quiere revelar objetivamente el mundo de los sentimientos, su personalidad. El poeta se centra en sus propias experiencias, pero se esfuerza por penetrar en el mundo espiritual de una mujer. Lo revela a través de una descripción de las manifestaciones externas de los sentimientos, y así el torrente romántico comienza a ser suplantado por la descripción: "Estaba sentada en el suelo, clasificando un montón de cartas". En la letra se introduce una segunda voz: la voz de una mujer.
En términos de su estructura psicológica, la amada del “ciclo de Denisyev” se parece a las heroínas de Turgenev. Para ambos, el amor es un “duelo fatal”. Al mismo tiempo, para Turgenev, la personalidad de una persona en la esfera de los sentimientos está condicionada social e históricamente. Aquellas situaciones psicológicas que Turgenev pintó en novelas e historias reflejaban la imagen real de las relaciones humanas de los años 50-60, la conciencia y la responsabilidad por el destino de las mujeres que despertaban en los círculos progresistas. Tyutchev, en sus pensamientos sobre la suerte de una mujer, sobre el carácter de una mujer, está cerca de Turgenev. En el "ciclo de Denisyev" ella es similar a la heroína de la historia de Turgenev "Tres reuniones".
En el estado de ánimo del héroe lírico Tyutchev y el "ciclo de Denisyev" se puede encontrar no sólo algo universal, sino también característico de las experiencias amorosas del noble héroe de los años cincuenta, reflejadas en la literatura rusa de este período, en las obras. de Turgenev, Goncharov, Ostrovsky.
Incluso existen similitudes textuales entre los poemas de Tyutchev y las novelas e historias de Turgenev en la descripción del sufrimiento amoroso. La inferioridad del héroe se expresa en una lamentable "autocrítica".
Tyutchev Turguénev
Más de una vez has escuchado la confesión: definitivamente no soy digno de ti.
"No valgo tu amor..." No te valgo por mí
Ante tu amor, fueron arrancados de tu esfera.
Me duele recordarme a mí mismo... Me separo de ti, probablemente para siempre.
Pues tú también entiendes mi humildad y te dejas un peor recuerdo de ti mismo.
Ante tu amoroso corazón. el que merezco
Sería demasiado amargo.
Por eso te escribo.
no quiero poner excusas
No culpes a nadie
Excepto por mí...
Extractos de la carta de Rudin indican la similitud del estado moral y psicológico de los héroes Turgenev y Tyutchev. La historia de amor en sí, contada por Tyutchev en el "ciclo de Denisyev", recuerda psicológicamente a la historia de amor de las heroínas de Turgenev. Sin embargo, el héroe de Tyutchev tiene más determinación y pasión.
Lo principal que Tyutchev vio y apreció mucho en una mujer fue la fuerza del sentimiento. Su amada apareció en la poesía como una verdadera heroína del amor que logró una hazaña. Tyutchev afirma el derecho de la mujer a tener sentimientos personales, a amar y a luchar por ella. Enamorada de ella, la heroína se reveló a sí misma, las mejores cualidades de su personalidad, sus capacidades.
Tyutchev describió el amor como un sentimiento y como una relación entre personas, sujetas a la influencia de la sociedad. Sus héroes no son personas aisladas de la vida, sino gente corriente, buena, débil y fuerte al mismo tiempo, incapaz de desenredar la maraña de contradicciones en la que se encuentran.
La poesía de Tyutchev se encuentra entre las mejores creaciones del genio poético ruso. Tyutchev, un inspirado contemplador de la naturaleza, está cerca de nosotros; Amamos a Tyutchev, el vidente sensible del corazón humano.
Al leer los poemas de Tyutchev, nos sorprende una y otra vez la riqueza inagotable de la lengua rusa. Lo distingue la actitud exigente de Tyutchev hacia el arte poético.
Los poemas de Tyutchev nos enseñan una actitud reverente hacia la palabra poética. "No bromea con la musa", dijo Tolstoi sobre él. Tolstoi animó a los escritores jóvenes a aprender esta capacidad de combinar armoniosamente contenido y forma cuando le dijo al aspirante a Gorky: "Debemos aprender poesía de Pushkin, Tyutchev, Shenshin".
Con el tiempo, las letras de Tyutchev se vuelven cada vez más imaginativas y concretas. La experiencia del realismo ruso no pasó desapercibida para el poeta. Tyutchev, finalizador del romanticismo ruso, va más allá de sus límites. Su obra se convierte en un presagio del movimiento artístico del simbolismo de principios del siglo XIX y XX.
Lista de literatura usada
1. Comp. M. Latysheva. – M.: TERRA - Club de lectura, 2003.
2. Zolotareva I.V., Mikhailova T.I. Desarrollos de lecciones de literatura. Moscú: "VAKO", 2003.
3. Toda la literatura rusa /Auth. - comp. I. L. Kopylov - Mn.: Literatura moderna, 2003.
4. Lebedev Yu. Literatura. 10kl. Libro de texto para educación general instituciones. Niveles básico y de perfil. – M.: Educación, 2006.
Tyutchev es autor de varias obras hermosas en las que plantea el tema del amor. Las letras de amor revelan al poeta como psicólogo. Muchas de sus obras sobre el amor tienen una huella autobiográfica; están unidas por un intenso drama.
Tyutchev era conocido como una persona entusiasta y apasionada. Hasta 1850, sus experiencias amorosas se describían principalmente como pasión: “Amo tus ojos, amigo mío…”, “Aún languidezco en el anhelo de los deseos…”. Al mismo tiempo, el autor describe no solo sus propias experiencias, sino que también transmite el estado emocional de su amada.
En 1850, Tyutchev se interesó por E. A. Deniseva. Este amor tardío y apasionado duró hasta 1864, cuando el elegido del poeta murió de tisis. El “ciclo Denisevsky” (“Todo el día ella yació en el olvido...”, “La separación tiene un alto significado...” y otros) se caracteriza por los motivos de la fugacidad de la felicidad, la culpa ante el amado y lo desastroso del amor. Los poemas dedicados a Denisyeva ocupan un lugar especial en la obra de la autora.
La mayoría de los poemas de este ciclo tienen un sonido trágico:
“Oh, cuán asesinamente amamos,
Como en la violenta ceguera de las pasiones..."
Tyutchev no canta sobre el amor ideal, sino sobre el amor prosaico, real y con los pies en la tierra. Considerando que el egoísmo era la enfermedad de la época, hablaba de ello en sus poemas. El poeta temía sus manifestaciones, por eso en sus obras se podía encontrar tristeza por la discrepancia entre la belleza espiritual y la prosa de la existencia. Entonces, vemos que el amor por Tyutchev es una prueba difícil, una lucha.
Amor... Esta palabra se congela sensualmente en la lengua. Exuda dulzura y felicidad. Inspira, inspira y parece resucitar todo lo mejor que hay en el alma humana. Se cree que los Genios son especialmente sensibles a todo lo que sucede a su alrededor. Su percepción del mundo es mil veces más aguda que la del ciudadano medio. Los poetas, como las estrellas de la galaxia de los Genios, necesitan en la medida de lo posible sentimientos y emociones, que luego se derramarán en el papel en forma de líneas escritas con una mano temblorosa de emoción, con letras saltarinas, con manchas de tinta en las hojas. de papel...
El amor es ese sentimiento increíblemente puro y hermoso, sin el cual una persona no puede vivir, simplemente existe. Por eso quizás no haya un solo poeta (incluso entre los clasicistas estrictos) cuyas letras carezcan del tema del amor. Por supuesto, cada poeta tiene el suyo: para Lermontov, por ejemplo, es indiviso, doloroso, cruel, pero para Nekrasov es complejo y diverso.
Las letras de amor siempre están relacionadas con momentos de la biografía del poeta. Sus experiencias y emociones personales se expresan en poemas.
Fyodor Ivanovich Tyutchev, como lo llamaban, "el cantante de la naturaleza", no era ajeno al enamoramiento. Este hombre, aparentemente, como A.S. Pushkin necesitaba amor. Sin embargo, si para el "sol de la poesía rusa" era importante sentir amor en su corazón, entonces Tyutchev sólo encontraba deleite en los sentimientos recíprocos de su amada. Hubo cuatro mujeres en su vida de las que estaba perdidamente enamorado. Se casó con dos de ellos. El amor por Tyutchev se convirtió en una tragedia para tres de ellos, pero su sacrificio no fue en vano: gracias a esto, se crearon obras de asombrosa belleza y sutileza, que fueron leídas por los contemporáneos del poeta y que sus descendientes continúan admirando.
En Munich, Fyodor Ivanovich conoce a la bella Amalia von Lerchenfeld. El joven Tyutchev se enamora apasionadamente de la chica e incluso la invita a convertirse en su esposa, pero sus familiares rechazan al diplomático y casan a Amalia con otra persona. Una pasión ardiente atraviesa a ambos. El poeta dedica poemas a Amalia, el más famoso de los cuales es “Recuerdo la época dorada…”. Los antiguos amantes siempre mantendrán relaciones amistosas. Desafortunadamente, esta será la única mujer en la vida de Tyutchev que no sufrió por su amor. Ya anciano, se reencuentra con Amalia en Carlsbad. Los recuerdos de sentimientos maravillosos cobran vida en su alma y crea el inmortal "Te conocí, y todo el pasado...". Se trata de un poema de asombroso poder y belleza, en el que se desliza una nota sobre la fugacidad de la vida, sobre la dulzura y pureza del amor. La heroína lírica aparece en el poema como una criatura sobrenatural, tal vez como Anna Kern, que una vez resucitó el alma de un poeta que estaba exiliado en Mikhailovskoye.
En el futuro, las letras de Tyutchev adquirirán cada vez más un tono menor. A su primera esposa, Eleanor Peterson, no dedicará muchas obras, y todas serán escritas sólo después de la trágica muerte de su esposa, que no pudo hacer frente al shock nervioso que sufrió mientras rescataba a los niños durante un naufragio. En el décimo aniversario de su muerte escribirá:
Todavía languidezco con el anhelo de los deseos,
Todavía lucho por ti con mi alma.
Y en el crepúsculo de los recuerdos
Aún capto tu imagen...
Eleanor Tyutcheva se vio obligada a morir de amor, sí, así es. Apenas podía soportar la traición del hombre a quien amaba con todo su corazón y de cuyas tres hijas se convirtió en madre. Las traiciones arruinaron su salud y la aventura en curso finalmente acabó con la débil mujer enamorada. Es difícil decir si Tyutchev estaba enamorado de su esposa. Sin embargo, respetaba la fuerza de su espíritu, su inexpresable dignidad, su orgullo. Escribirá a su familia: “Quiero que vosotros, que me amáis, sepáis que nadie ha amado jamás a otro como ella me amó... No hubo un solo día en su vida en el que, por mi bien- siendo así, ella no aceptaría, no sin dudar un momento, morir por mí” (según V. Kozhinov). Estas palabras resultarán una terrible profecía: la primera esposa del poeta intentará quitarse la vida apuñalándose con un puñal, para no sufrir y, lo más importante, permitir que su marido sea feliz con otra mujer. .
La segunda esposa de Tyutchev, Ernestina, repetirá el destino de Eleanor Tyutcheva. Habiéndose casado con un poeta que la amaba apasionadamente, durante los primeros años disfrutará de su amor, pero después aparecerá en su vida la joven Elena Denisyeva, a quien, sin embargo, Tyutchev nunca le dará las alegrías del matrimonio.
Muchos poemas están dedicados a Ernestine. El poeta quedó admirado por la belleza de su esposa. Él escribió:
Amo tus ojos, amigo mío,
Con su juego ardiente y maravilloso,
Cuando de repente los levantas
Y, como un rayo del cielo,
Eche un vistazo rápido a todo el círculo...
Sin embargo, la dulzura de la vida matrimonial en sus letras pronto dará paso a sentimientos de culpa. Durante el período de terrible agitación espiritual entre dos mujeres amadas, Elena Denisyeva y su legítima esposa Ernestina, se crearán poemas en los que el amor, según Tyutchev, se convierte en un vicio terrible, una pasión pecaminosa. Fyodor Ivanovich se da cuenta del dolor que causa tanto a sí mismo como a sus seres queridos, por lo que el amor dividido es una maldición para él. También siente una inmensa culpa hacia Ernestine y está asombrado por su humildad y paciencia. Tras su muerte, en el herbario encontrará un poema escrito para ella, que contendrá los siguientes versos:
antes de tu amor
Me duele recordarme a mí mismo
Me quedo en silencio, asombrado
Y me inclino ante ti...
Los más famosos fueron el llamado "ciclo Denisevsky" de poemas dedicados al amante del anciano poeta, una especie de crónica poética de su relación, y el diario personal cifrado de Tyutchev. En este ciclo se manifiesta claramente la doble actitud del autor hacia el amor: por un lado, la dulzura de la relación con su amada, pero por el otro, el inmenso sufrimiento, la conciencia de lo incorrecto de lo que está sucediendo y el doloroso imposibilidad de abandonar estos sentimientos. A la poeta le resulta difícil experimentar el sacrificio que hace Denisyeva: su padre le da la espalda, ella tiene que olvidarse de su carrera como dama de honor y muchas casas seculares le cierran sus puertas de manera demostrativa. Pero a pesar de la persecución, terrible por su crueldad, la bella Elena rechaza todos los bienes de la vida por amor al poeta, por cuya felicidad está tan fácilmente dispuesta a sacrificar su propia vida en el altar. Sufriente, Fyodor Ivanovich dedicará a Deniseva las siguientes líneas:
La terrible sentencia del destino
tu amor era para ella
Y vergüenza inmerecida
¡Ella entregó su vida!
Además, siente agudamente el final de su vida. Le asusta y al mismo tiempo le alegra que, al final del camino de la vida, un corazón que, según parece, se ha vuelto obsoleto, resucite y pueda sentir. La obra “Last Love” está dedicada a este tema.
Elena Denisyeva en las obras de F.I. Tyutcheva siempre se presenta en imágenes deificadas: o es una mártir, que lleva con dignidad una cruz inmerecida, o un ángel, un querubín, que salva al héroe lírico de sus poemas con su pureza e inocencia. Gracias a esta actitud hacia su amada, se crea una espiritualidad y una ligereza increíbles en las letras de amor de Tyutchev.
El amor de Fyodor Ivanovich está de mal humor. El amor es un elemento destructivo, pero atractivo, en el que es imposible no morir. Ella es lucha, desesperanza y tormento. Las letras de amor del poeta son increíblemente trágicas y no tienen análogos ni en la literatura rusa ni en la mundial. A pesar de que Tyutchev nunca encuentra una salida a la tragedia, su corazón permanece abierto a los sentimientos, al ardor interior. Y llevará el recuerdo de su amada durante toda su vida.
Fyodor Ivanovich Tyutchev es un poeta ruso del siglo XIX, contemporáneo de Pushkin, Lermontov y Nekrasov. Un rasgo distintivo de su cosmovisión poética es su comprensión filosófica de las tareas artísticas que el poeta se propuso. Se le considera, con razón, un letrista sutil y su legado creativo siempre debe considerarse en relación con su cosmovisión filosófica.
El tema del amor en los poemas de Tyutchev se presenta en relación con conceptos clave como "destino", "destino", "predestinación", "pasión". El sentimiento nace como un viento primaveral y cautiva a los amantes con encanto. Pero Tyutchev a menudo no se refiere al tiempo presente, sino al pasado. El “pasado” preocupa más al poeta. Los expertos combinan convencionalmente los poemas escritos en sus últimos años en un ciclo, llamado Denisyevsky (en honor a Denisyeva, a quien el poeta dedicó muchos poemas). El tema principal del ciclo es el autosacrificio, el amor, el sufrimiento del alma rusa, las "pasiones fatales". El poeta percibe el "pasado" como los mejores años, la "época dorada", calentando al héroe con su calidez incluso a través de los años. Un estado especial es causado en el alma por la experiencia de encontrarse después de una larga separación con una mujer de la que una vez estuvo enamorado. Esta “plenitud espiritual” hace que “la vida vuelva a hablar” (“Te conocí, y todo el pasado…”).
En el poema "Predestinación", el poeta define el amor, según la leyenda, como la unión de dos almas que adquieren parentesco. Dos almas se combinan, se fusionan y deben conocer la verdadera felicidad, pero entonces los problemas aguardan a los dos amantes. Tyutchev cree que los corazones entran en conflicto y se golpean entre sí con “pasiones fatales”:
¿Y quién está sobrado de sensaciones?
Cuando la sangre hierve y se congela,
No conocía tus tentaciones: ¡suicidio y amor!
("Mellizos")
El punto de inflexión fatal en una historia de amor se produce, por supuesto, en el momento de la separación de los amantes. Además, el poeta nos da a menudo la oportunidad de pensar en el final de un sentimiento apasionado:
Hay un alto significado en la separación:
No importa cuánto ames, aunque sea un día, aunque sea un siglo,
El amor es un sueño y un sueño es un momento.
Y ya sea temprano o tarde para despertar,
Y el hombre finalmente debe despertar...
(“Hay un alto significado en la separación...”)
La miniatura filosófica se convirtió en una forma especial de poesía precisamente desde Tyutchev; antes de él, las cuartetas con su concentración de significado y forma económica se utilizaban para componer poemas satíricos: epigramas. Un uso tan elevado de miniaturas, como las de Tyutchev, es decir, máximas filosóficas, hizo que la obra del poeta fuera única en su tipo. Después de todo, fue Tyutchev quien reveló el potencial poético de la cuarteta.
Quienquiera que seas, cuando la conozcas,
Con alma pura o pecadora
De repente te sientes más vivo
Que hay un mundo mejor, un mundo espiritual.
Así, el amor entre un hombre y una mujer eleva a los amantes a un nuevo nivel de existencia, donde las manifestaciones externas pasan a un segundo plano y las almas de los amantes levantan el velo del mundo espiritual.
La imagen de Tyutchev del mundo espiritual en su conjunto resuena precisamente con entidades elementales: espíritus, elementos fuego, viento y elemento marino. Tyutchev ve el amor precisamente como un elemento que una persona no puede controlar; sólo puede sentirse atraído por este elemento. Tal atracción tiene dos finales: "¿Es demasiado temprano o demasiado tarde para despertar?" o "el corazón finalmente se desgastará".
Y, sin embargo, Tyutchev considera que la atracción por las “pasiones fatales” es inevitable y natural, como todo en la naturaleza. Comparando el amor con el calor de la primavera, Tyutchev hace una valoración positiva de este sentimiento: "¿O es la dicha primaveral?... ¿O es el amor de las mujeres?..." ("La tierra todavía parece triste..."). La ternura del sentimiento evoca asociaciones con la primavera, la juventud y el despertar de las corrientes vivificantes dentro de las plantas y árboles. De la misma manera, la sangre de una persona "hierve".
Consideremos el poema "El último amor", escrito por Tyutchev a principios de los años 50 del siglo XIX, es decir, relacionado con el tercer período de la obra del poeta. El sentimiento de la tragedia de la existencia atormenta al poeta. En este poema, el héroe lírico exclama: “¡Brilla, brilla, adiós luz del último amor, alba del atardecer!” El héroe le pide al día de la tarde, imagen de los últimos años de su vida, que ralentice y prolongue el encanto. Pero el cielo (la imagen de la vida misma) está cubierto por una sombra (la proximidad de la muerte). Tyutchev llama al último amor de su vida felicidad y desesperanza:
Deja que la sangre en tus venas se agote,
Pero no falta la ternura en el corazón...
El último período de la creatividad se caracteriza por una sacudida de los cimientos de la cosmovisión de Tyutchev, la imagen del mundo del poeta moderno está cambiando rápidamente y la dirección romántica en el arte se está debilitando. De hecho, Fyodor Tyutchev puso fin al período del romanticismo en la literatura rusa, digno de representarlo en el tesoro del patrimonio lírico y filosófico mundial.
