Il n'y a pas de problème « Yesenin et la Révolution » en tant que tel, écrit l'auteur de la section Yesenin dans l'ouvrage de référence pour étudiants N. Zuev. Selon sa conception, Yesenin n'était ni un révolutionnaire ni un chanteur de la révolution. C’est juste que lorsque le monde se divise, la fissure traverse le cœur du poète.
Selon les mémoires des contemporains, « Yesenin a accepté octobre avec un plaisir indescriptible ; et l'a accepté, bien sûr, uniquement parce qu'il y était déjà intérieurement préparé, que tout son tempérament inhumain était en harmonie avec octobre ».
Essenine lui-même a écrit succinctement dans son autobiographie : « Durant les années de la révolution, il était entièrement du côté d'Octobre, mais il acceptait tout à sa manière, avec un parti pris paysan. » La dernière clause n’est pas fortuite et elle se fera sentir plus tard. Mais la première période de la révolution, qui donna la terre aux paysans, fut effectivement accueillie avec sympathie par le poète. Déjà en juin 1918, « La Colombe jordanienne » était écrite avec les lignes célèbres :
Le ciel est comme une cloche
Le mois est une langue
Ma mère est ma patrie,
Je suis bolchevik.
Fin 1918 - début 1919. "Heavenly Drummer" a été créé :
Les feuilles des étoiles tombent
Dans les rivières de nos champs.
Vive la révolution
Sur terre et au ciel !...
L’arrivée de Yesenin chez les bolcheviks a été perçue comme une étape « idéologique », et le poème « Inonia » a été considéré comme une indication claire de la sincérité de ses passions impies et révolutionnaires.
Dans le même 1924, dans un court poème « Au départ de la Russie », Yesenin s'écria avec douleur : « Amis ! Amis ! Quelle scission dans le pays, Quelle tristesse dans l'ébullition joyeuse !. » Enviant ceux « qui ont passé leur vie dans bataille, qui a défendu la grande idée", le poète n'a pas pu départager les deux camps en guerre ni finalement choisir un camp. Cela cache le drame de sa situation : "Quel scandale ! Quel grand scandale ! Je me suis retrouvé dans un écart étroit..." Yesenin a réussi à exprimer son état et son attitude d'homme agité, confus et tourmenté par les doutes : " Qu'ai-je vu ? Je n'ai vu qu'une bataille. Oui, au lieu de chants, j'ai entendu de la canonnade... » La « Lettre à une femme » parle de la même chose :
Tu ne savais pas
Que je suis en fumée totale,
Dans une vie déchirée par une tempête
C'est pour ça que je suis tourmenté parce que je ne comprends pas -
Où nous mène le sort des événements…
De la question tragique « Où nous mène le sort des événements ? », du tourment mental, Yesenin, avec son organisation mentale instable, s'est enfui dans une stupeur ivre. La douleur de son âme pour la Russie et le peuple russe a été noyée et noyée dans le vin. Les mémoires de ses contemporains disent à ce sujet : « Yesenin, accroupi, remuait distraitement les tisons qui brûlaient avec difficulté, puis, fixant d'un air maussade ses yeux aveugles sur un point, commença doucement :
J'étais au village. Tout s'écroule... Il faut être là soi-même pour comprendre... La fin de tout
D’autres souvenirs nous convainquent également que l’ivresse de Yesenin avait des raisons complexes et profondes :
« Quand j'ai essayé de lui demander, au nom de diverses « bonnes choses », de ne pas trop boire et de prendre soin de lui, il est soudain devenu terriblement, particulièrement agité : « Je ne peux pas, eh bien, n'est-ce pas. comprends, je ne peux pas m'empêcher de boire... Si seulement je n'avais pas bu, comment aurais-je pu survivre à tout ce qui s'est passé ?.. » Et il marchait, confus, gesticulant sauvagement, à travers la pièce, s'arrêtant parfois et saisissant mon main. poème révolution octobre Yesenin
Plus il buvait, plus il parlait avec noirceur et amertume du fait que tout ce en quoi il croyait était en déclin, que sa révolution « Yesenin » n'était pas encore arrivée, qu'il était complètement seul.
Ainsi, la crise mentale du poète au début des années 20. en grande partie à cause de sa déception face aux résultats de la révolution.
Dans le vin, le poète a voulu s'oublier, « ne serait-ce qu'un instant », pour échapper aux questions qui le tourmentaient. Ce n’est peut-être pas la seule raison, mais c’est l’une des principales. C'est ainsi que Yesenin entre dans le monde des tavernes avec son atmosphère suffocante de stupeur ivre, qui a ensuite trouvé une incarnation vivante dans le cycle «Moscow Tavern»
Les poèmes de ce cycle se distinguent par une phraséologie volontairement vulgaire (...) Des intonations hystériques, des motifs monotones de prouesses ivres, remplacées par une mélancolie mortelle - tout cela témoignait de pertes notables dans le travail artistique de Yesenin. Il n'y avait plus l'arc-en-ciel de couleurs qui distinguait ses poèmes précédents - ils étaient remplacés par des paysages ternes de la ville nocturne, observés à travers les yeux d'un homme perdu : ruelles tortueuses, rues courbes, lanternes de taverne brillant à peine dans le brouillard. .. La sincérité sincère, l'émotivité profonde des poèmes lyriques de Yesenin ont cédé la place à la sensibilité nue, la mélodie plaintive d'une romance gitane
En juillet 1924, à Leningrad, Yesenin publia un nouveau recueil de poèmes sous le titre général « Taverne de Moscou », qui comprenait quatre sections : des poèmes comme introduction à « Taverne de Moscou », « Taverne de Moscou » elle-même, « L'amour d'un voyou, » et un poème en guise de conclusion.
Le cycle « L'amour d'un voyou » comprend 7 poèmes écrits dans la seconde moitié de 1923 : « Un feu bleu s'est allumé », « Tu es aussi simple que tout le monde », « Laisse les autres te boire », « Chéri, asseyons-nous ensuite pour toi », « Je suis triste. » regarde-toi, « Ne me tourmente pas avec sang-froid », « La soirée a soulevé des sourcils noirs. » Tous étaient dédiés à l'actrice de théâtre de chambre Augusta Miklashevskaya, que Yesenin a rencontrée à son retour de l'étranger. « L’amour pour cette femme guérit l’âme malade et dévastée du poète ; il l’harmonise, l’éclaire et l’élève, incite l’auteur à créer, lui fait croire encore et encore à la signification d’un sentiment idéal. »
Après une longue pause dans l'œuvre de Yesenin, le thème de l'amour résonna à nouveau dans le cycle « L'amour d'un voyou » et, en comparaison avec les poèmes de sa prime jeunesse, acquit une force de maturité. Le poète reviendra sur ce sujet dans la toute dernière période de sa vie et l'enrichira de nouveaux chefs-d'œuvre poétiques.
au chanteur de Russie, le grand patriote, qui, avec toute sa créativité, a chanté « La sixième partie de la terre // Avec un nom court, Rus' ». Octobre 1917...
La révolution est représentée par le début de toutes choses sur Terre, le début de l'abondance et de la splendeur : « l'heure de la transfiguration mûrit », le poète attend avec impatience l'apparition du « brillant invité ». Dans le poème « La Colombe du Jourdain », écrit en 1918, le poète admet son appartenance à la révolution :
mois de langue
Ma mère est ma patrie,
je suis bolchevik
La particularité de ces poèmes est que l'image de la révolution est remplie de traits mythologiques : la « colombe » biblique porte la joyeuse nouvelle de la transformation du monde, le « brillant invité » conduira le peuple au bonheur. Se félicitant de la nouvelle révolutionnaire, Yesenin espérait qu'elle apporterait prospérité et bonheur aux paysans. C’est précisément là qu’il a vu le sens de la révolution, son but. Elle a dû créer un monde où il n'y a pas de « taxes sur les terres arables », où les gens se reposent « avec bonheur », « sagement », « dans une danse en rond ». Le poème « Heavenly Drummer » (1919) est complètement différent, il est proche des paroles invitantes et accusatrices des poètes prolétariens.
«le paradis des paysans», mais en elle Yesenin a vu de manière inattendue d'autres côtés qu'il ne pouvait pas percevoir positivement. "Le socialisme qui se déroule est complètement différent de ce que je pensais... Il est à l'étroit pour ceux qui y vivent, construisant étroitement un pont vers le monde invisible... car ces ponts sont coupés et explosés sous les pieds. des générations futures. » Quelle est cette prévoyance ? N’est-ce pas ce que tout le monde a vu et compris des décennies plus tard ? En effet, « les grandes choses se voient de loin ». « Ma Rus', qui es-tu ? » » demande le poète au début des années 20, réalisant que la révolution n'a pas apporté la grâce, mais la ruine au village. L'attaque de la ville contre le village a commencé à être perçue comme la mort de tous les êtres vivants réels. Il a semblé au poète que la vie, dans laquelle les champs indigènes résonnent du rugissement mécanique du « cheval de fer », contredit les lois de la nature et viole l'harmonie. Yesenin écrit le poème "Sorokoust".
A côté du train de fer qui avance, un petit poulain rigolo, symbole de la vie du village, galope de toutes ses forces, essayant de suivre le rythme. Mais il perd inexorablement de la vitesse. « Ne sait-il pas vraiment que les chevaux vivants // ont été vaincus par la cavalerie d'acier ? Un voyage à l'étranger oblige à nouveau le poète à repenser la réalité post-révolutionnaire.
Maintenant du côté soviétique
Je suis le compagnon de voyage le plus féroce"
Le poète écrit.
"Lettre à une femme" déplore Yesenin :
Ce que je ne comprends pas
Où nous mène le sort des événements… »
Dans le poème « Au départ de la Russie », Yesenin s'exclame avec douleur : « Amis ! Amis! Quelle scission dans le pays, quelle tristesse dans l'effervescence joyeuse !.. » Le poète ne parvenait pas à se départager entre les deux camps en guerre, ni finalement à choisir un camp. Cela cache le drame de sa situation : « Quel scandale ! Quel gros scandale ! Je me suis retrouvé dans un écart étroit... » D'un côté, il se considère comme l'un des « animaux de compagnie de la victoire de Lénine », et de l'autre, il se déclare prêt à « relever son pantalon // Courir après le Komsomol» avec une ironie non dissimulée.
"Quitter la Russie" Yesenin admet amèrement l'inutilité de la nouvelle Russie: "Ma poésie n'est plus nécessaire ici." Il ne renonce cependant pas complètement à son appartenance à la Russie soviétique : « Je donnerai toute mon âme en octobre et en mai... », bien qu'il ne se reconnaisse pas comme un chanteur de la révolution : « mais je n'abandonnerai pas mon cher lyre." Le poète n'a jamais trouvé la tranquillité d'esprit et n'a pas pu comprendre pleinement les processus sociaux qui ont affecté la Russie. Un seul sentiment n'a jamais quitté son œuvre : le sentiment d'amour sincère pour la patrie. C'est exactement ce que la poésie lui apprend. Comme un sortilège, comme une prière, l'appel de Yesenin résonne dans nos cœurs : « Ô Rus', bats des ailes !
Dans sa note autobiographique « À propos de moi-même » (1924), Yesenin écrit :
« L’étape la plus délicate est ma religiosité, qui se reflète très clairement dans mes premières œuvres.
Je ne considère pas que cette étape m’appartienne sur le plan créatif. C'est une condition de mon éducation et de l'environnement dans lequel j'ai évolué pendant la première période de mon activité littéraire.
Je demanderais aux lecteurs de considérer tous mes Jésus, Mères de Dieu et Mykolas comme fabuleux en poésie.
"Sans la révolution, j'aurais pu me tarir de symboles religieux inutiles ou prendre la mauvaise direction... Pendant les années de révolution, j'étais entièrement du côté d'Octobre."
(Yu.A. Andreev, littérature soviétique,
Moscou, « Lumières », 1988)
Le nom de Sergei Yesenin est bien connu dans notre pays. Sa poésie ne laisse personne indifférent. Elle est empreinte d'un amour passionné pour le pays et la nature. La nature est dépeinte par Sergei Yesenin comme humanisée, spiritualisée, miroir des sentiments et des états humains. Les poèmes sonnent l'amour pour la Russie et la douleur pour ce pays pauvre.
Tu es ma terre abandonnée,
Tu es ma terre, terre en friche.
Champ de foin non coupé.
Forêt et monastère (1914),
- s'exclame le poète avec amertume, et en même temps de quel amour pour cette terre pauvre et abandonnée sont imprégnés les vers suivants :
Si la sainte armée crie :
"Jetez Rus', vivez au paradis!"
Je dirai : « Il n'y a pas besoin du ciel,
Donnez-moi ma patrie.
("Va-t'en, Rus', ma chère..." (1914))
En 1916, au plus fort de la guerre impérialiste, Yesenin fut enrôlé dans l'armée, mais il ne participa pas aux combats de l'armée active. Il a d'abord été laissé à Saint-Pétersbourg, puis affecté au train militaro-sanitaire de Tsarskoïe Selo. Ici, il participe à des concerts et lit de la poésie dans les hôpitaux. L'élite du palais a tenté « d'apprivoiser » Yesenin afin qu'il écrive de la poésie en l'honneur du tsar Nicolas II, mais Yesenin a refusé et pour cela il a été puni et exilé au front. Yesenin a écrit à ce sujet : « La Révolution (de février) m'a trouvé dans l'un des bataillons disciplinaires, où j'ai fini par refuser d'écrire de la poésie en l'honneur du tsar. » Ce châtiment eut lieu le 23 février 1917, mais la Grande Histoire intervint : c'est ce jour-là qu'eut lieu la Révolution de Février. Yesenin a quitté l'armée de Kerensky.
Ce moment important et l'acte de Yesenin, qui a refusé d'écrire de la poésie en l'honneur du tsar et a été exilé au front pour être tué, sont cachés aux écoliers !!!
Yesenin a accueilli la Révolution d'Octobre avec une chaleureuse sympathie. Avec Blok, Brioussov et Maïakovski, il prit le parti de la Révolution d'Octobre.
L'américanisme est inacceptable pour l'Union soviétique !
L'esprit révolutionnaire de Yesenin a été remarqué et c'est lui, avec Klochkov et Gerasimov, qui s'est vu confier la création du texte de la cantate, qui a été interprétée à l'occasion du premier anniversaire de la Grande Révolution socialiste d'Octobre lors de l'ouverture d'une plaque commémorative. en l'honneur des révolutionnaires tombés au combat, créé par le célèbre sculpteur S.G. Konenkov. V.I. était présent à cette célébration. Lénine. Il a coupé le sceau sur la planche drapée avec des ciseaux - la couverture est tombée à ses pieds et la silhouette d'une jeune fille blonde avec une branche de paix à la main s'est révélée aux yeux de tous.
Yesenin était présent à la réunion et a écouté l'interprétation de ses poèmes solennels :
Le soleil avec un sceau d'or
Le garde se tient à la porte...
Dormez, frères bien-aimés,
Une armée passe devant toi
À l'aube du peuple universel.
Ce moment de sa vie est également caché aux écoliers.
Ses œuvres : « Transfiguration », « Inonia », « Heavenly Drummer » et d'autres sont imprégnées du pathos de la libération et de la grandeur de la révolution.
"Batteur céleste" (1918 - début 1919). Dans celui-ci, le poète se réjouit, voyant l'effondrement du vieux monde, il se laisse emporter par l'ampleur grandiose des événements :
Les feuilles des étoiles tombent
Dans les rivières de nos champs.
Vive la révolution
Sur terre et au ciel !..
Avons-nous besoin de commandants ?
Un troupeau blanc de gorilles ?
La cavalerie tourbillonnante est déchirée
Paix sur un nouveau rivage.
S'arrêtera et suivra les routes
Pour lancer un appel sur les lacs de force -
A l'ombre des églises et des forts,
Au troupeau blanc de gorilles.
Dans son rythme de marche, il y a un contraste évident entre deux mondes : la cavalerie tourbillonnante du peuple révolutionnaire, se précipitant vers le « nouveau rivage », et le « troupeau blanc de gorilles ». Ce poème a été retiré des manuels scolaires.
Mais il serait faux de penser que Yesenin a accepté les idées de la Révolution d’Octobre sans contradictions, hésitations, doutes et tourments. Sa rupture avec son vieux fut très difficile. Ce n’est pas tout de suite qu’il fut capable de comprendre les nouvelles choses qui entraient dans sa vie.
La révolution était dirigée par le prolétariat. La ville dirigeait le village. Ce n'est que grâce à cela qu'il a été possible de gagner, mais Yesenin s'exclame :
« Après tout, le type de socialisme en cours est complètement différent de ce que je pensais ! »
Yesenin n'a pas compris la situation réelle de la révolution et du socialisme. D'où son passage de la joie à la déception, de la joie au désespoir, de la salutation à l'accusation.
Yesenin a perçu la révolution à sa manière, avec un parti pris paysan. Il commence à maudire « l'invité de fer », qui apporte la mort au mode de vie patriarcal du village, et pleure la vieille « Rus de bois ».
Sur la base de tels sentiments, il a créé toute une série d'œuvres « Sorokoust » : « Sorokoust », « Je suis le dernier poète du village », « Hooligan » (1919 - 1921) - elles capturent les douloureuses contradictions entre l'ancien et le nouveau. De ces œuvres trace le chemin vers la bohème littéraire et vers le fameux cycle «Taverne de Moscou», dans lequel il y a la décadence, le vide, le désespoir, il y a aussi le désir de surmonter ces humeurs, d'échapper à l'agitation de leur mélancolie, il y a aussi une poétisation des réjouissances ivres, il y a une impulsion vers la plénitude et une vie saine :
Peut-être que demain sera complètement différent
Je partirai, guéri pour toujours,
Écoutez les chants de la pluie et des cerisiers à oiseaux,
Comment vit une personne en bonne santé ?
Yesenin a écrit à propos de cette lutte spirituelle irréconciliable et non conciliante dans le poème « Quitter la Russie » (2 novembre 1924) :
Je ne suis pas une nouvelle personne !
Que cacher ?
Il me reste un pied dans le passé.
J'essaie de rattraper l'armée d'acier,
Je glisse et tombe différemment.
Son voyage à l'étranger en mai 1922 - août 1923 a joué un rôle important dans le développement créatif de Yesenin. Il a voyagé en Allemagne, en France, en Belgique, en Italie et a passé quatre mois aux États-Unis.
Ayant appris le prochain voyage de Yesenin à l'étranger, les ennemis du pays soviétique se sont réjouis : « Yesenin ne reviendra pas en Russie ! », « Yesenin va créer un énorme scandale pour le gouvernement soviétique !
En arrivant à Berlin, Yesenin a vraiment provoqué un scandale, mais pas celui qu'on attendait de lui. Voulant « apprivoiser » le poète, l'émigration russe lui a permis de se produire sur scène. Le poète est venu et a immédiatement exigé qu'ils chantent « L'Internationale » ; sans lui, il n'a pas accepté de commencer à lire de la poésie. En réponse, bien sûr, il y eut des cris et des sifflets d’indignation. Puis Yesenin lui-même a chanté « L'Internationale ». Les sifflets devinrent plus forts. Puis Yesenin a sauté sur une chaise et a crié: "Ne sifflez pas trop avant de mettre quatre doigts dans ma bouche et de siffler - c'est fini pour vous."
Le fait que Yesenin ait chanté et propagé l'hymne révolutionnaire des communistes est également caché à ses étudiants.
MM. Litvinov,
Cher camarade Litvinov !
S'il vous plaît, si vous le pouvez, assurez-vous que nous quittions l'Allemagne et que nous arrivions à La Haye. Je promets de me comporter correctement et de ne pas chanter « Internationale » dans les lieux publics. Chers S. Yesenin et Isadora Duncan.
S. Yesenin,
recueil d'essais, vol.2,
Moscou, « Russie soviétique »,
"Contemporain", 1991
De retour dans son pays natal, Yesenin a déclaré : « Eh bien, oui, j'ai causé des problèmes, mais j'ai bien causé des problèmes, j'ai causé des problèmes à la révolution russe. Où que je sois et quelle que soit la société noire dans laquelle je siège (et cela s’est produit), je suis prêt à me trancher la gorge pour la Russie. Il est devenu un chien de garde ; il ne pouvait supporter aucune indignation contre le pays soviétique. Et ils l'ont compris..."
V.D. Svirsky, E.K. Frantsman,
Littérature soviétique russe
Maison d'édition "Zvaigzne", Riga, 1977 .
Qu’a vu le poète en Occident ? L'influence néfaste et l'effet du système capitaliste sur l'âme et le cœur des gens. Il ressentait avec acuité la misère spirituelle de la civilisation bourgeoise occidentale.
Les lettres de l'étranger témoignent de sa protestation contre la civilisation bourgeoise, contre la culture des restaurants de nuit et des journaux corrompus, contre le nivellement et l'humiliation de l'individu, contre le maître du dollar qui est d'une manière terrible chez eux, et ils éternuent sur l'art. .
A.B. Marienhof, Ostende,
« Ma chère... Comme je veux sortir de cette terrible Europe et retourner en Russie. Mon Dieu! Quelle belle Russie !
C'est un cimetière complet ici. Tous ces gens qui courent plus vite que les lézards ne sont pas des êtres humains, mais des vers de tombes, les maisons sont leurs cercueils et le continent est une crypte.
A.B. Mariengof, New York,
« Ma chère Tolya ! Comme je suis heureux que tu ne sois pas avec moi en Amérique, pas dans ce New York dégoûtant. La meilleure chose que j’ai vue dans ce monde reste Moscou.
Mon Dieu! Il aurait été préférable de manger de la fumée avec les yeux et d'en pleurer, mais pas ici..."
(S. Yesenin, vol. 2)
Certains écrivains contemporains de Yesenin voyaient dans les États-Unis un idéal de puissance technique que, à leur avis, la Russie soviétique devrait suivre. Mais ils semblaient oublier les différences de classe sociale.
Yesenin a vu les succès de la civilisation dans l'Amérique capitaliste, mais cela était d'autant plus frappant pour lui. misère spirituelle des « moyens » un Américain dont le passe-temps principal est le fameux « business », le « profit » (bénéfice) du dollar : la domination du dollar fascine les Américains, et ils ne veulent rien savoir d’autre.
"Iron Mirgorod" (1923) - cet essai est une œuvre de haute sonorité civique. Yesenin s'est retrouvé solidaire de Maïakovski, qui a déclaré directement :
« L’américanisme – le mode de vie – est inacceptable pour l’Union soviétique ! ».
« Le Pays des scélérats » (1922-1923) est un poème dans lequel Yesenin promeut la supériorité morale du pouvoir soviétique. Les observations étrangères ont aidé Yesenin à mieux comprendre l'importance des grandes transformations en cours dans son pays natal.
Les pages du « Pays des canailles » sont imprégnées du pathos de ces transformations, de cette construction grandiose : « Travaillez ! Travaillez dur ! Et dans la République des Soviets, il y aura tout ce que l’on veut ! »
L'évaluation correcte de la réalité américaine par Yesenin témoigne de sa perspicacité politique. Et à la suite de la recherche inlassable et sans compromis de la plus haute vérité au cours des années de la révolution, la voix excitée de Yesenin retentit :
1. « Ce n’est qu’à l’étranger que j’ai compris clairement l’ampleur du mérite de la révolution russe, qui a sauvé le monde d’un philistinisme désespéré. »
2. « Ma vision s'est réfractée surtout après l'Amérique... Je me suis souvenu de la fumée de la patrie, de nos villages, où presque tous les paysans ont un veau dormant sur la paille ou un cochon avec des porcelets dans sa hutte, je me suis souvenu des routes impraticables. .. et je suis tombé amoureux de la Russie appauvrie. Je suis tombé encore plus amoureux de la construction communiste.
3. "Même si je ne suis pas proche des communistes en tant que romantique dans mes poèmes, je suis proche d'eux en esprit et j'espère que je le serai peut-être dans ma créativité."
Cela a été dit par le poète en 1923, peu après son voyage en Europe et en Amérique en 1924, dans le poème « Réponse » qu'il a écrit :
Mais ce printemps
que j'aime
Je suis la grande révolution
Et seulement à propos d'elle
Je souffre et je pleure
J'attends et j'appelle !
Le peuple gémissait, et dans cette horreur le Pays attendait quelqu'un...
Et il est venu.
Le voyage à l'étranger a amené Yesenin à tomber amoureux de la patrie socialiste et à apprécier différemment tout ce qui s'y passe.
Ainsi, les années 1924-1925 furent les années les plus fructueuses dans l’œuvre de Yesenin. (L'année et demie que Yesenin a passée à l'étranger a été une période exceptionnelle dans sa biographie sans poésie - rien n'a éloigné le poète de sa nature natale, il n'a presque pas écrit de poésie. Ce n'est pas un hasard si c'est à l'étranger que les lignes dramatiques de " "Taverne de Moscou" et l'idée du poème tragique "L'Homme Noir".) C'est en 1924-1925 qu'il écrit une centaine de poèmes et poèmes : "Chant de la Grande Marche", "Poème des 36", poème "Anna Snegina". Dans l'intention de publier ses œuvres dans une collection spéciale, Yesenin leur adresse un appel spécial :
Bel éditeur ! Dans ce livre
Je me laisse aller à de nouveaux sentiments
J'apprends à comprendre à chaque instant
La commune a élevé Rus'!
Des principes sains ont pris le dessus dans l’âme du poète. Un intérêt intense pour la réalité vivante et concrète, un amour ardent pour la nouvelle Russie soviétique et les changements révolutionnaires qui s'y produisent, le désir d'être un vrai et non un beau-fils dans les États de l'URSS - tels sont les principaux motifs de ses nouvelles œuvres.
"Strophes" (1924) - dans ce poème, Yesenin écrit :
Écrire un poème
Peut-être que n'importe qui peut -
Des filles, des étoiles, de la lune...
Mais j'ai un sentiment différent
Le coeur ronge
D’autres pensées se pressent sur mon crâne.
je veux être chanteur
Et un citoyen
Pour que tout le monde
Comme la fierté et l'exemple,
C'était réel
Et pas un beau-fils -
Dans les grands États de l'URSS.
je vois tout
Et je comprends clairement
Quelle nouvelle ère -
Pas une livre de raisins secs pour toi,
Quel est le nom Lénine
Il bruisse comme le vent le long du bord,
Laissant aller mes pensées,
Comme des ailes de moulin.
Yesenin expose les moyens de développer des problèmes qui lui semblaient récemment désespérés. S'il était auparavant contre, il est maintenant prêt à admirer le «cheval d'acier», la «cavalerie d'acier» et tout ce qui est nouveau. Une nouvelle attitude particulièrement forte envers la réalité se reflète dans le poème « Uncomfortable Liquid Moonlight » (1925) :
J'aime quelque chose de différent maintenant.
Et à la lumière dévastatrice de la lune
À travers la pierre et l'acier
Je vois la puissance de mon pays natal...
Champ de Russie ! Assez
Traîner la charrue à travers les champs !
Ça fait mal de voir ta pauvreté
Et des bouleaux et des peupliers...
Je ne sais pas ce qui va m'arriver...
Peut-être que je ne suis pas apte à une nouvelle vie,
Mais je veux toujours de l'acier
Voyez la pauvre et mendiante Rus.
Dans le poème « Retour à la patrie » (1924), Yesenin est surpris :
Combien de choses ont changé là-bas
Dans leur vie pauvre et inesthétique.
Que de découvertes
Ils m'ont suivi de près.
Amis! Amis!
Quelle scission dans le pays
Quelle tristesse dans ce joyeux bouillonnement !
Savoir, c'est pour ça que je veux tant,
Après avoir remonté mon pantalon, -
Courez après le Komsomol.
"La Russie soviétique" (1924). Le poète ne voit pas la Russie soviétique comme une « terre déserte », un terrain vague, « une bande de chagrin », mais comme une terre réveillée, renaissante à une nouvelle vie.
Et pourtant le poète est triste : « Ma poésie n'est plus nécessaire ici. Et peut-être que je ne suis pas non plus nécessaire ici. Mais des changements positifs apportent la paix à l'âme :
« Reprenez vos esprits ! Pourquoi es-tu offensé ?
Après tout, ce n'est qu'une nouvelle lumière qui brûle
Une autre génération aux cabanes.
Et Yesenin écrit :
J'accepte tout.
Je prends tout tel quel.
Prêt à suivre les sentiers battus.
Je donnerai toute mon âme à octobre et mai...
Et il salue la jeune génération du fond du cœur :
Bloom, les jeunes !
Et ayez un corps sain !
Tu as une vie différente !..
Quelles lignes lumineuses, fascinantes, reconnaissantes, reconnaissantes et bienveillantes de Yesenin dédiées à la jeunesse !
Et les mêmes lignes confiantes, fermes et inébranlables dédiées à la Russie soviétique :
Mais même alors
Quand sur toute la planète
La querelle tribale passera,
Les mensonges et la tristesse disparaîtront, -
je chanterai
Avec tout l'être dans le poète
Sixième du terrain
Avec un nom court « Rus » !
« Anna Snegina » (1925) est l'œuvre la plus significative. Il est basé sur une intrigue lyrique associée aux souvenirs de l’amour de jeunesse du poète, ici nommé Anna Snegina. Mais Yesenin ne s'arrête pas là. En commençant par les noms des villages de Kriushi et Radovo, Yesenin dresse un tableau de la lutte des classes dans les « années dures et menaçantes » - dans les premières années de la révolution. Le thème principal du poème est Octobre au village. La vie était dure pour les gens.
Notre vie était mauvaise
Presque tout le village galopait
Labouré avec une seule charrue
Sur quelques canassons éculés...
C'est pourquoi les pauvres gens ont accepté le pouvoir soviétique avec enthousiasme et encouragement. La grande réussite artistique de Yesenin est la création de l’image de Pron Ogloblin. Même avant la révolution, Pron entra en conflit avec les autorités et fut exilé en Sibérie. Il accueille avec joie la nouvelle de la victoire d'Octobre. Il se prépare à organiser une commune dans le village. Les paysans riches ne l'aiment pas, mais les pauvres le vénèrent.
Le poème développe le thème de la révolution et de la guerre civile. L'auteur critique le gouvernement provisoire bourgeois pour la guerre fratricide en cours, appelle à la paix et se range du côté du pouvoir soviétique.
Les paysans demandent avec insistance à Yesenin :
Qui est Lénine ?
Je répondis doucement :
"C'est toi."
En réponse à la question des paysans, le poète donne une définition aphoristique du lien profond entre le leader et le peuple.
L'héroïne du poète Anna Snegina est d'une autre origine sociale. Elle se retrouve dans un autre camp et s'exile. Mais elle se caractérise aussi par un sentiment d’amour éternel pour la Russie. Elle est accablée par la vie étrangère et est triste. Et Yesenin reçoit une lettre avec un timbre de Londres :
"Es-tu en vie ?.. je suis très heureux...
Moi aussi, comment vas-tu en vie...
Je vais souvent à la jetée
Et, soit par joie, soit par peur,
Je regarde de plus en plus attentivement les navires
Au drapeau rouge soviétique..."
Image de V.I. Lénine dans les œuvres de S. Yesenin.
La mort de Vladimir Ilitch Lénine a toujours résonné dans la mémoire du poète. Il passa plusieurs heures dans la salle des colonnes du tombeau de Lénine. À l'époque du chagrin national, Yesenin, comme Maïakovski, était plein de réflexions sur la manière de capturer l'image de V.I. Lénine. Yesenin a beaucoup pensé et répété à Lénine, en qui toute la force et la détermination de la révolution s'incarnaient, pensant à lui, se tournant vers son nom dans la poésie.
Dans un poème "Lénine"(extrait du poème « Walk in the Field » ( 1924 ) Yesenin s'efforce de révéler la simplicité de Lénine, sa proximité avec le peuple, l'impact de ses idées sur le cœur de millions de personnes ; l'exalte comme un homme extraordinaire :
Timide, simple et doux,
Il est comme un sphinx devant moi.
Je ne comprends pas par quelle force
A-t-il réussi à faire trembler le globe ?
Mais il a choqué...
N'est-ce pas une évolution très notable - depuis les connotations religieuses des premiers poèmes jusqu'au vers « Honte des prisons et des églises » ?
Monarchie! Une puanteur menaçante !
Pendant des siècles, il y eut fêtes sur fêtes,
Et l'aristocrate a vendu son pouvoir
Industriels et banquiers.
Le peuple gémissait, et dans cette horreur
Le pays attendait quelqu'un...
Et il est venu.
C'est un mot puissant
Il nous a tous conduits vers de nouvelles sources.
Il nous a dit : « Pour mettre fin au tourment,
Prenez tout en main.
Il n'y a plus de salut pour toi -
Comme votre pouvoir et votre Conseil.
L'un des poèmes les plus réussis, clairs et harmonieux en termes de proportionnalité des pensées et des sentiments écrits en 1925 L’année dernière, la dernière année de la vie de Yesenin, c’était « Capitaine de la Terre ».
Personne pour l'instant
Je n'ai pas gouverné la planète
Ma chanson n'a pas été chantée.
Seulement lui
Avec ta main levée,
Il a dit que le monde est
Famille unie....
je ne suis pas trompé
Hymnes au héros,
je ne tremble pas
Vécu par un pipeline de sang.
je suis heureux que
Quels temps sombres
Juste des sentiments
J'ai respiré et vécu avec lui...
Poursuivant la métaphore, comparant la fuite de son pays révolutionnaire avec la fuite d'un puissant navire sur les vagues, le poète prévoit un moment où les marins du grand timonier (« Tout le parti sont ses marins ») conduiront le navire parmi les rugissement des vagues vers le continent désiré et lumière sur lui des « phares » pour tous les autres » :
Puis le poète
Un autre destin
Et ce n'est pas moi
Et il est entre toi
Te chanter une chanson
En l'honneur de la lutte
Avec des mots nouveaux.
Il dira :
"Seulement ce nageur
Qui, s'étant endurci
Dans les luttes de l'âme,
Enfin ouvert sur le monde
jamais vu par personne
Sergei Yesenin, poète de l'époque d'Octobre. Sa poésie, qui raconte avec une puissance de sincérité inégalée les pensées, les sentiments, les doutes et la découverte du vrai chemin par les travailleurs russes à un tournant historique décisif de l'histoire, ouvre de nouvelles perspectives de développement spirituel.
« Yesenin lui-même est un phénomène unique. C'était un artiste au talent provocateur russe, à la nature passionnée la plus brillante du véritable pouvoir de son époque controversée, une étoile non éteinte et ne se couchant jamais.
Youri Bondarev,
Écrivain soviétique.
A.F. Neboga,
professeur soviétique,
District de Krasnogvardeisky
Le début du XXe siècle constitue un tournant dans l’histoire non seulement de la Russie, mais de l’humanité tout entière. La révolution est devenue un choc puissant pour tous, mettant fin à l’ancien monde et annonçant la création d’un monde nouveau. Mais ce nouveau monde lumineux était si fantomatique et lointain, et la réalité était si ambiguë, complexe et dure !
Sergei Yesenin a eu l'opportunité de vivre et de créer dans cette période difficile et mouvementée. Et sa perception des événements qui se déroulent est capturée dans la créativité poétique.
«Le poète du village», Yesenin attendait avant tout de la révolution le bénéfice du village russe, et il y réagit d'abord positivement. Cependant, à quel point ces mots sont contre nature, anti-Yesenin et peu sincères, et ressemblent à des rimes de propagande :
Le ciel est comme une cloche
Le mois est une langue
Ma mère est ma patrie,
Je suis bolchevik.
("Jordanie Colombe")
Mais très vite, la ferveur révolutionnaire de Yesenin s’est évanouie : il s’est rendu compte que le monde nouveau et heureux promis n’était pas du tout celui dont il avait rêvé. Une terrible déception a empoisonné le poète joyeux et brillant. De retour dans son pays natal après une longue séparation, il parle de la révolution avec des mots peu joyeux : « Cet ouragan est passé. Peu d'entre nous ont survécu » (« La Russie soviétique »). Confus, le poète réalise : « La langue de mes concitoyens m’est devenue comme une étrangère, // Dans mon propre pays, je suis comme un étranger. » Le discours grossier des révolutionnaires fait mal à l’oreille du poète :
« Nous lui avons déjà donné ceci et cela »
Ce bourgeois… qui… est en Crimée… »
Et les érables froissent les épis de leurs longues branches,
Et les femmes gémissent dans la pénombre muette.
Au lieu de chansons folkloriques sincères, de gentilles cours
chansons, romances lyriques, les gens « chantent de la propagande Bed-
Nogo Demyan." Yesenin, stupéfait et abasourdi, ne l'a pas fait
croit que c'est sa Russie, sa Rus' bien-aimée !
Ainsi va le pays !
Pourquoi diable suis-je
J'ai crié en vers que je suis amical avec les gens ? —
s'exclame le poète confus et furieux. Après tout, ce ne sont pas les gens qu'il a connus ! Tout va mal !
Yesenin regarde avec hostilité, voire horreur, la façon dont la ville grondante, de fer et puante s'approche de sa nature belle, pittoresque et pure, écrasant la verdure et les fleurs, détruisant toute l'harmonie du monde de Dieu : « Il va, il va, le terrible messager des cinquièmes douleurs encombrantes des fourrés », « Le voici, le voici avec un ventre de fer, tirant ses doigts vers les gorges des plaines » (« Soroko-bouche »). Et le poète a peur et souffre, et une rage impuissante l'étouffe : « Bon sang, méchant invité !
Mais tout comme un amant sincère pardonnera tout péché à sa bien-aimée et l'acceptera tel qu'il est, ainsi Yesenin ne renonce pas à sa patrie bien-aimée, il accepte de suivre avec elle le chemin qu'elle a choisi :
J'accepte tout.
Je prends tout tel quel.
Prêt à suivre les sentiers battus.
Je donnerai toute mon âme à octobre et mai,
Mais je ne donnerai pas la lyre à mon bien-aimé.
Le dernier vers de cette strophe contient toute la sincérité de Yesenin : il ne pourra pas honnêtement glorifier la révolution de tout son cœur ! Les mots si doux qu'il a gardés pour cette autre Rus ne sortiront jamais de ses lèvres sur elle !
Ma poésie n'est plus nécessaire ici,
Et, peut-être, moi-même, je ne suis pas non plus nécessaire ici. —
Yesenin conclut tristement. Mais il en a besoin - sa chère et bien-aimée Patrie, et il lui restera à jamais fidèle - cette même «sixième partie de la terre avec le nom court de «Rus»».
Le XXe siècle a été fatidique pour notre pays, plein de chocs et de déceptions. Ses débuts ont été brûlés par le feu des révolutions qui ont changé le cours de toute l’histoire du monde. C'est à cette époque que S. A. Yesenin, le chanteur inimitable de la Russie, un grand patriote, a eu l'occasion de créer, qui, avec toute sa créativité, a chanté "La sixième partie de la terre // Avec un nom court, Rus'".
Octobre 1917... Ces événements ne pouvaient laisser le poète indifférent. Ils ont provoqué une tempête d'émotions, provoqué des émotions et des inquiétudes profondes et, bien sûr, ont inspiré la création d'œuvres dans lesquelles le poète maîtrisait de nouveaux thèmes et utilisait de nouveaux genres.
"Pendant les années de la révolution, il était entièrement du côté d'Octobre, mais il acceptait tout à sa manière, avec un parti pris paysan", écrit Yesenin dans son autobiographie. En effet, la première période de la révolution, qui donna la terre aux paysans, fut accueillie favorablement par le poète.
La première réponse à la Révolution d’Octobre fut le poème « Transfiguration », daté de novembre 1917. La révolution est représentée par le début de toutes choses sur Terre, le début de l'abondance et de la splendeur : « l'heure de la transfiguration mûrit », le poète attend avec impatience l'apparition du « brillant invité ». Dans le poème « La Colombe du Jourdain », écrit en 1918, le poète reconnaît son appartenance à la révolution : « Le ciel est comme une cloche, // Le mois est une langue, // Ma mère est ma patrie, // Je suis un bolchevik. La particularité de ces poèmes est que l'image de la révolution est remplie de traits mythologiques : la « colombe » biblique porte la joyeuse nouvelle de la transformation du monde, le « brillant invité » conduira le peuple au bonheur. Se félicitant de la nouvelle révolutionnaire, Yesenin espérait qu'elle apporterait prospérité et bonheur aux paysans. C’est précisément là qu’il a vu le sens de la révolution, son but. Elle a dû créer un monde où il n'y a pas de « taxes sur les terres arables », où les gens se reposent « avec bonheur », « sagement », « dans une danse en rond ».
Le poème « Heavenly Drummer » (1919) est complètement différent, il est proche des paroles invitantes et accusatrices des poètes prolétariens. Il s'agit d'un appel aux combattants de la révolution à serrer les rangs contre l'ennemi - le « troupeau blanc de gorilles » qui menace la jeune Russie socialiste : « Rapprochés comme un mur serré ! // Celui qui déteste le brouillard, // D'une main maladroite, le soleil arrachera // le tambour d'or. L'esprit rebelle, l'enjouement et l'insouciance sont évidents dans les appels fringants : « Nous balayerons tous les nuages // Nous balayerons toutes les routes… ». Les symboles de la révolution « liberté et fraternité » apparaissent dans le poème. Ces lignes sont remplies de pathos, d’une attirance indomptable vers le « nouveau rivage ». Comme un slogan, cela sonne : « Vive la révolution // Sur terre et au ciel ! Et encore une fois on voit que le poète ne s'éloigne pas de ses racines ; les symboles de l'église apparaissent plus d'une fois dans l'œuvre, vêtus de métaphores : « salive emblématique », « ... une bougie à la messe // Pâques des messes et des communes .»
Cependant, la déception s’installe bientôt concernant la révolution. Yesenin a commencé à regarder non pas vers l'avenir, mais vers le présent. La révolution n’a pas justifié les aspirations du poète à un « paradis paysan » à proximité, mais Yesenin y a vu de manière inattendue d’autres aspects qu’il ne pouvait pas percevoir positivement. « Ce qui se passe est complètement différent du socialisme auquel je pensais... Il est à l'étroit pour les vivants, construisant étroitement un pont vers le monde invisible... car ces ponts sont coupés et explosés sous les pieds des générations futures. » Quelle est cette prévoyance ? N’est-ce pas ce que tout le monde a vu et compris des décennies plus tard ? En effet, « les grandes choses se voient de loin ».
« Ma Rus', qui es-tu ? » - demande le poète au début des années 20, réalisant que la révolution n'a pas apporté la grâce, mais la ruine au village. L'attaque de la ville contre le village a commencé à être perçue comme la mort de tous les êtres vivants réels. Il semblait au poète que la vie, dans laquelle ses champs natals résonnaient du rugissement mécanique d'un « cheval de fer », contredisait les lois de la nature et violait l'harmonie. Yesenin écrit le poème "Sorokoust". A côté du train de fer qui avance, un petit poulain rigolo, symbole de la vie du village, galope de toutes ses forces, essayant de suivre le rythme. Mais il perd inexorablement de la vitesse : « Ne sait-il pas vraiment que les chevaux vivants // ont été vaincus par la cavalerie d'acier ?
Un voyage à l'étranger oblige à nouveau le poète à repenser la réalité post-révolutionnaire. "Maintenant du côté soviétique // Je suis le compagnon de voyage le plus furieux", écrit le poète. Cependant, l'angoisse mentale persiste. L’incohérence des événements provoque l’incohérence des sentiments, il y a une blessure saignante dans l’âme du poète, il est incapable de comprendre ses sentiments et ses pensées. Dans le poème « Lettre à une femme », Yesenin déplore : « C'est pourquoi je suis tourmenté, // Que je ne comprends pas - // Où le sort des événements nous mène... »
Dans le poème « Au départ de la Russie », Yesenin s'exclame avec douleur : « Amis ! Amis! Quelle division dans le pays, //Quelle tristesse dans l'effervescence joyeuse !.. » Le poète ne parvenait pas à trancher entre les deux camps en guerre, ni finalement à choisir un camp. Cela cache le drame de sa situation : « Quel scandale ! Quel gros scandale ! Je me suis retrouvé dans un écart étroit... » D'un côté, il se considère comme l'un des « animaux de compagnie de la victoire de Lénine », et de l'autre, il se déclare prêt à « relever son pantalon // Courir après le Komsomol» avec une ironie non dissimulée. Dans le poème « Quitter la Russie », Yesenin admet amèrement l'inutilité de la nouvelle Russie : « Ma poésie n'est plus nécessaire ici. » Pour autant, il ne renonce pas complètement à son appartenance à la Russie soviétique : « Je donnerai toute mon âme en octobre et en mai... », bien qu'il ne se reconnaisse pas comme un chanteur de la révolution : « mais je n'abandonnerai pas mon cher lyre."
Le poète n'a jamais trouvé la tranquillité d'esprit et n'a pas pu comprendre pleinement les processus sociaux qui ont affecté la Russie. Un seul sentiment n'a jamais quitté son travail : un sentiment d'amour sincère pour la patrie. C'est exactement ce que la poésie lui apprend. Comme un sortilège, comme une prière, l'appel de Yesenin résonne dans nos cœurs : « Ô Rus', bats des ailes !
