Nous étions nombreux sur le bateau ; Certains tendaient la voile, d'autres se pressaient avec de puissants rames dans les profondeurs. En silence, appuyez-vous sur la barre, notre habile timonier. En silence, le lourd bateau gouvernait ; Et moi, plein de foi insouciante, j'ai chanté pour les nageurs... Soudain, le sein des vagues fut écrasé par un tourbillon bruyant... Le nourrisseur et le nageur moururent ! - Seulement moi, le mystérieux chanteur, jeté à terre par un orage, Je chante les vieux hymnes Et ma robe mouillée La terre sèche au soleil sous un rocher.
Le vers « Arion » a été écrit le troisième jour après l'anniversaire de l'exécution des décembristes.
Pouchkine a basé le poème sur le célèbre mythe antique de l'ancien poète et chanteur grec, qui possédait un art si élevé du chant et du jeu de la lyre que lorsque, fuyant les marins qui empiétaient sur sa vie, il se jeta à la mer, un dauphin qui nageait le prit sur son dos et l'emporta indemne jusqu'au rivage.
Pouchkine a changé de manière décisive la situation de l'ancienne légende. Le chanteur de Pouchkine sur le bateau est entouré d'amis et non de marins hostiles.
Les héros du poème sont des nageurs qui partent en voyage. Chacun à bord du navire a son propre travail : « certains ont tendu la voile, d'autres ont poussé de puissantes rames au fond des profondeurs… » Les matelots surmontent les obstacles ensemble, ils sont menés par un « timonier intelligent » et le héros, « plein de foi insouciante ». », leur chante, confiant que son talent, ses chansons aident les nageurs dans leur travail difficile. Le héros lyrique, confiant, ouvert, libre, est certainement très proche de l'auteur. Pouchkine « a également chanté, plein d'une foi insouciante », ne connaissant pas le soulèvement imminent, les plans de ses dirigeants, ne sachant pas quel genre de « voyage » ses amis préparaient.
L’événement central du poème est le « tourbillon bruyant » qui a écrasé le navire, coûtant la vie au timonier et aux nageurs. C'est une image métaphorique du soulèvement décembriste et de sa défaite. Pour Pouchkine, les événements de 1825 furent une tragédie, une tempête, un naufrage. Tout comme le poète, Arion a échappé à la mort dans la tempête ; il a été « jeté à terre par un orage ». Mais cet accident n'a pas brisé le héros, ne l'a pas obligé à renoncer à ses amis. "Je chante les mêmes hymnes" - ces mots contiennent à la fois la loyauté envers les décembristes et la fidélité à leurs convictions, la foi en la justice.
Être un poète clandestin était bien plus approprié pour Pouchkine que d’être un pilier de l’administration.
Constantin Somov. Portrait d'A.S. Pouchkine. 1899. Musée d'État d'A.S. Pouchkine
Nous étions nombreux sur le bateau ;
D'autres tendaient la voile,
D’autres ont unanimement résisté
Les rames sont puissantes dans les profondeurs. En silence
Appuyé sur le volant, notre timonier est malin
Le lourd bateau naviguait en silence ;
Et je suis plein d'une foi insouciante -
J'ai chanté pour les nageurs... Soudain le sein des vagues
Un tourbillon bruyant écrasé à la volée...
Le nourrisseur et le nageur sont morts ! –
Seulement moi, le mystérieux chanteur,
jeté à terre par un orage,
Je chante les mêmes hymnes
Et ma robe mouillée
Je me sèche au soleil sous un rocher.
Poème d'A.S. Pouchkine avec le nom "Arion" - 1826.
Je ne sais pas où en sont les choses aujourd'hui, mais quand j'étais écolier (dans les années 1970), nous étions obligés de mémoriser ce poème et de le réciter devant la classe : chaque élève à tour de rôle venait au tableau et récitait il.
Sa signification a été expliquée ainsi : c'est une allégorie : « nous sommes sur le bateau » - les décembristes ; « une tempête est arrivée » - la réaction de Nikolaev ; "Je chante les mêmes hymnes" - je reste fidèle aux idéaux du décembrisme.
2. En fait, l'histoire d'Arion dans l'original est très différente de celle rapportée par A. Pouchkine.
Voici par exemple ce qu’en dit Hérodote (pour faciliter la lecture, j’ai divisé son texte en paragraphes) :
"23. (...) Arion de Méthymne fut emporté hors de la mer par Tenar sur un dauphin. Il était un joueur de lyre incomparable à son époque et, autant que je sache, il fut le premier à composer un dithyrambe, à lui donner un nom et à former une chorale pour la production à Corinthe.
24. Cet Arion a passé la majeure partie de sa vie avec Périandre et a ensuite décidé de naviguer vers l'Italie et la Sicile. Là, il acquit de grandes richesses, puis souhaita retourner à Corinthe.
Il partit de Tarente et, comme il ne faisait confiance à personne d'autre qu'aux Corinthiens, il loua un navire auprès de marins corinthiens. Et les marins décidèrent [une mauvaise action] : jeter Arion à la mer en pleine mer et prendre possession de ses trésors.
Dans une situation aussi désespérée, Arion supplia néanmoins les marins (puisque c'était leur décision) de lui permettre au moins de chanter en tenue de chanteur, debout sur le banc des rameurs. Il a promis qu'après avoir chanté sa chanson, il se suiciderait. Ensuite, les marins se sont déplacés de la poupe vers le milieu du navire, se réjouissant d'être sur le point d'entendre le meilleur chanteur du monde. Arion, vêtu de l'habit complet d'un chanteur, prit la cithare et, debout à la poupe, interpréta un chant solennel. Ayant fini la chanson, il se précipita dans tous ses atours dans la mer.
Pendant ce temps, les marins naviguaient vers Corinthe, et Arion, comme on dit, fut ramassé sur le dos d'un dauphin et transporté à Tenar. Arion débarqua et, dans son costume de chanteur, se rendit à Corinthe. À son arrivée sur place, il raconta tout ce qui lui était arrivé. Périandre n'a pas cru à cette histoire et a ordonné qu'Arion soit placé en garde à vue et ne soit relâché nulle part, et qu'il surveille de près les marins.
Lorsqu'ils arrivèrent à Corinthe, Périandre les appela et leur demanda ce qu'ils savaient d'Arion. Les marins répondirent qu'Arion était bel et bien vivant quelque part en Italie et ils le laissèrent à Tarente en toute sécurité.
Puis Arion apparut soudain dans les vêtements mêmes dans lesquels il s'était jeté à la mer. Les marins stupéfaits ne pouvaient plus nier leur culpabilité, puisqu'ils avaient été démasqués.
C'est ce que disent les Corinthiens et les Lesbiennes. Et sur Tenar se trouve une petite statue en cuivre – un cadeau sacrificiel d'Arion – représentant un homme sur un dauphin.
Autrement dit, si nous continuons à interpréter le poème de Pouchkine de manière allégorique, il s'avère que Pouchkine voulait dire quelque chose de directement opposé à ce que prétendaient les auteurs des manuels : il s'avère que les décembristes étaient pour lui des voleurs, en qui lui, le « chanteur mystérieux », confie-t-il ; ils ont essayé de le détruire ; mais Dieu l'a sauvé, et le voici encore en train de chanter des chansons, et ils sont conduits à une juste exécution - c'est comme ça que ça se passe !
Ou bien on peut - mais aussi à la grande horreur des érudits de Pouchkine - supposer que Pouchkine connaissait simplement cette histoire de manière assez instable, il se souvenait seulement que quelqu'un naviguait quelque part et s'était ensuite noyé, alors...
Donc je suppose.
3. Pendant ce temps, Arion lui-même, malgré les incidents étonnants qui lui sont arrivés, n'est pas du tout un personnage mythique, mais une personne tout à fait réelle.
Selon l'Encyclopédie Brockhaus, les mérites particulièrement grands d'Arion résidaient dans le développement du genre dithyrambe, qui est « un type spécial de poésie lyrique grecque ancienne qui s'est développé en relation avec le culte bachique de Dionysos, ou Bacchus, nommé l'une des épithètes de cette divinité et reflétant les traits du dieu du vin, du plaisir débridé et de la souffrance spirituelle.
Conformément à la nature du culte auquel il appartenait principalement, D., au moment de l'apogée de son développement, représentait une combinaison harmonieuse de poésie, de musique, de mouvements de danse et d'expressions faciales ; dans le texte de l'histoire elle-même, des éléments de lyrisme, d'épopée et de drame étaient combinés, car il y avait ici une histoire sur les aventures du héros, des effusions lyriques sur les événements racontés et un dialogue dramatique entre les interprètes de l'histoire.
La solennité du ton, qui consistait en la sélection de mots exquis et de phrases audacieuses, correspondait au but initial de D. - elle sert d'expression de l'ambiance festive des admirateurs de Dionysos, qui se transformait facilement en un état de frénésie. , joie ou chagrin incontrôlable.
Grâce à la polyvalence du contenu et à la facilité avec laquelle la musique de D., qui dominait le texte, s'est adaptée aux nouveaux goûts et concepts, ce type de lyrisme, bien connu de Cicéron et Horace, ne s'est figé qu'avec la mort du culte. dont il faisait partie.
4. Le même Brockhaus rapporte le rôle d'Arion dans le développement du dithyrambe :
« L'histoire littéraire de D. commence avec les expériences d'Arion, originaire de Lesbos, riche en vignobles, arrivé à Corinthe à la cour de Périandre (628-585) du sud de l'Italie, où se trouve la mémoire du Grec. Les héros étaient célébrés avec une grande solennité.
À partir de ce moment-là, les poèmes étaient compilés par les poètes dans le respect des traits caractéristiques de la composition poétique, du choix des expressions et de l'accompagnement musical, et étaient destinés à ce qu'on appelle l'exécution mimique. Chœurs cycliques lors de certaines fêtes de Dionysos, autour de l'autel ; L'instrument dithyrambique était la flûte.
D. Le chœur était alors composé de 50 personnes.
Arion était chargé de compiler des chœurs de satyres, les plus proches compagnons de la divinité, appelés chèvres (tragoi), d'où le terme trag-odia - chant des chèvres, des satyres, ainsi que l'extension de D. à d'autres héros et dieux, bien que ce dernier fut également attribué au poète ultérieur Las ; enfin, les débuts de la tragédie devraient être datés d'Arion dans le sens où chez D. les parties lyriques commençaient à alterner régulièrement avec le récit de l'astre du chœur (exarcwn) sur les aventures du héros.
En tout cas, D. joue un rôle important dans l’histoire de la tragédie théâtrale : il a non seulement développé des formes poétiques adaptées au drame antique, mais il a également préparé dans une large mesure sa mise en scène.
5. Il serait également préférable de citer ici d’autres éloges d’Arion lui-même – je n’en ai pas.
Je ne l’ai trouvé ni sur Internet ni dans l’« Anthologie de la littérature ancienne » que j’ai empruntée à la bibliothèque – il n’y est pas.
6. Mais le « Dictionnaire de l'Antiquité » explique pourquoi je n'ai pas pu trouver les louanges d'Arion lui-même. L'explique très simplement et clairement :
« Rien n’a survécu des écrits de A.. »
7. Quant à Pouchkine et son poème « Arion », à mon avis, le poème est moyen. Un croquis décousu, et rien de plus. Pourquoi ils choisissent quelque chose comme ça de Pouchkine pour étudier à l'école, et non – – –, est difficile à comprendre.
Mais c'est bien.
C'est bien parce que l'école pousse de force toute poésie chez les élèves, bien sûr<ближайший приличный синоним этого неологизма «искакашничает». – «НГ-EL»>, le plus tôt possible, et c'est pourquoi je prends de tels croquis de Pouchkine, et non de "Le Vagabond" ou quelque chose d'autre comme ça - et c'est bien : laissez<ближайший синоним «какашничают». – «НГ-EL»>.
Ce n'est pas dommage !
8. Bien sûr, ce serait encore mieux si Pouchkine était complètement interdit - pour pornographie, russophobie, etc.
Être un poète clandestin, transmis de bouche en bouche, est bien sûr bien plus approprié pour Pouchkine - comme pour tout autre poète d'ailleurs - que d'être un pilier de l'administration.
Eh bien, oui, bien sûr, malheureusement, -
Juste un rêve merveilleux !
Eux, les connards, ont presque complètement réussi à nous exproprier Pouchkine, un fait.
Au mieux de nos possibilités, nous procéderons à la restitution dans cet essai.
"Arion" Alexandre Pouchkine
Constantin Somov. Portrait d'A.S. Pouchkine. 1899. Musée d'État d'A.S. Pouchkine
D'autres tendaient la voile,
D’autres ont unanimement résisté
Les rames sont puissantes dans les profondeurs. En silence
Appuyez-vous sur le volant, notre timonier est malin
Le lourd bateau naviguait en silence ;
Et je suis plein d'une foi insouciante, -
J'ai chanté pour les nageurs... Soudain le sein des vagues
Un tourbillon bruyant écrasé à la volée...
Le nourrisseur et le nageur sont morts ! —
Seulement moi, le mystérieux chanteur,
jeté à terre par un orage,
Je chante les mêmes hymnes
Et ma robe mouillée
Je me sèche au soleil sous un rocher.
Analyse du poème "Arion" de Pouchkine
Le soulèvement décembriste de 1825 obligea Alexandre Pouchkine à repenser le rôle de la poésie dans la vie publique. L'auteur est arrivé à la conclusion que les poèmes peuvent devenir une arme assez puissante entre les mains d'un poète s'ils contiennent un certain sens. Grâce à cette prise de conscience, il écrivit en 1827 le poème « Arion », dédié aux décembristes et racontant les événements d'il y a deux ans.
Racontant le soulèvement, Pouchkine a eu recours à la technique de l'allégorie, très courante à cette époque.. L'auteur a pris comme base son récit poétique le mythe grec antique d'Arion - un chanteur célèbre qui gagnait sa vie en voyageant et en interprétant des ballades lyriques devant un public noble. Selon la légende, après l'une de ses représentations publiques, Arion aurait reçu un coffre contenant d'innombrables trésors, avec lequel le chanteur aurait décidé de se rendre sur l'île de Corinthe. Cependant, les marins, ayant pris connaissance du contenu du coffre, décidèrent de noyer Arion dans la mer et de prendre possession de ses richesses. Lorsque le poète a été jeté par-dessus bord, un dauphin l'a récupéré et a ainsi sauvé la vie d'Arion, qui a ensuite raconté au public sa triste et étonnante histoire.
S'identifiant au chanteur grec antique, Pouchkine s'est quelque peu écarté de l'intrigue mythique du poème « Arion ». Selon sa version, il était l'un des membres de l'équipage du navire, amical et uni par un objectif commun. "Nous étions nombreux sur le bateau", c'est ainsi que commence le poème, et sa première phrase est une allusion sans ambiguïté au fait que l'équipage du navire est une société secrète de futurs décembristes qui se lancent dans un voyage dangereux à travers les vagues de vie, préparant un attentat contre la vie du tsar et un changement dans le système social.
Arion, dans cette équipe, s'est vu confier le rôle d'un poète qui, « plein d'une foi insouciante », a chanté ses chansons étonnantes aux nageurs. Cette phrase révèle également une allégorie très subtile, puisque Pouchkine connaissait personnellement de nombreux futurs décembristes et que son travail les a inspirés à prendre des mesures plus décisives pour renverser l'autocratie. Parlant de l'évolution des événements ultérieurs, l'auteur s'écarte à nouveau du schéma mythologique de l'intrigue, notant que «tout à coup, le sein des vagues fut écrasé par un tourbillon bruyant». À la suite de la tempête, « le timonier et le nageur » sont morts, et Arion lui-même a été « jeté à terre par un orage », mais il n'a pas désespéré de ce qui lui est arrivé. «Je chante les mêmes hymnes. Et je cultive ma terre humide et sèche au soleil sous un rocher », conclut le poète avec ces vers le poème « Arion ».
Si l'on analyse la fin de cet ouvrage, le parallèle avec les événements de 1825 s'impose à nouveau. En effet, Pouchkine s'est avéré être l'un des rares amis des décembristes qui, par hasard, ont été « jetés à terre » et n'ont pas participé au complot. Les arrestations massives n'ont pas affecté le poète, bien que des dizaines de représentants de l'aristocratie russe aient été exécutés ou envoyés aux travaux forcés en Sibérie. Il existe plusieurs versions qui expliquent ce qui s'est passé. Cependant, l’hypothèse la plus probable est que les décembristes, appréciant le don littéraire de Pouchkine, n’ont pas risqué de l’exposer à un danger et ont donc caché au poète la date du prétendu soulèvement.
En conséquence, les événements de 1825 n’ont affecté le poète qu’indirectement. En tant qu'ami proche des décembristes, il fut néanmoins soupçonné et, pour le dire au sens figuré, fut contraint de « sécher le riz », c'est-à-dire prouver leur non-implication dans le soulèvement. Cependant, le poète n'a pas abandonné ses convictions, comme il l'a déclaré directement dans le poème « Arion ». Il est seulement devenu plus prudent et judicieux, réalisant qu'en tant que poète, il pouvait apporter beaucoup plus d'avantages à son peuple, en éveillant la conscience de soi des gens. ses poèmes subtils et non dénués de sarcasme.
Ossip Mandelstam
L'ouïe sensible tend la voile... (1910)
L'ouïe sensible tend la voile,
Le regard élargi devient vide,
Et le silence flotte
Un chœur silencieux d'oiseaux de minuit.
je suis aussi pauvre que la nature
Et aussi simple que le paradis
Et ma liberté est illusoire,
Comme les voix des oiseaux de minuit.
Je vois un mois sans souffle
Et le ciel, plus mort que la toile, -
Ton monde, douloureux et étrange,
J'accepte, vide !
Mandelstam Osip Emilievich - poète, prosateur, essayiste.
Osip Emilievich Mandelstam (1891, Varsovie - 1938, Vladivostok, camp de transit), poète, prosateur russe. Les relations avec ses parents étaient très aliénées, solitude, « sans-abri » - c'est ainsi que Mandelstam a présenté son enfance dans sa prose autobiographique « Le bruit du temps » (1925). Pour la conscience sociale de Mandelstam, il était important de se considérer comme un roturier, un sentiment aigu d’injustice existant dans la société.
L'attitude de Mandelstam envers le pouvoir soviétique depuis la fin des années 1920. va du rejet brutal et de la dénonciation au repentir devant la nouvelle réalité et à la glorification de I.V. Staline. L’exemple de dénonciation le plus célèbre est le poème anti-stalinien « Nous vivons sans sentir le pays au-dessous de nous… » (1933) et la « Quatrième prose » autobiographique. La tentative de prise de pouvoir la plus célèbre est le poème « Si seulement je prenais du charbon pour les plus grands éloges… », auquel le nom « » a été attribué. À la mi-mai 1934, Mandelstam fut arrêté et exilé dans la ville de Cherdyn, dans le nord de l'Oural. Il a été accusé d'avoir écrit et lu des poèmes antisoviétiques. De juillet 1934 à mai 1937, il vécut à Voronej, où il créa un cycle de poèmes, « Cahiers de Voronej », dans lequel l'accent mis sur les intonations lexicales vernaculaires et familières est combiné avec des métaphores complexes et des jeux sonores. Le thème principal est l'histoire et la place de l'homme dans celle-ci (« Poèmes sur le soldat inconnu »). À la mi-mai 1937, il retourna à Moscou, mais il lui fut interdit de vivre dans la capitale. Il vécut près de Moscou, à Savelovo, où il écrivit ses derniers poèmes, puis à Kalinin (aujourd'hui Tver). Début mars 1938, Mandelstam est arrêté au sanatorium de Samatikha, près de Moscou. Un mois plus tard, il est condamné à 5 ans de prison pour activités contre-révolutionnaires. Il est mort d'épuisement dans un camp de transit à Vladivostok.
YURSKY, SERGEY YURIEVICH, (né en 1935), acteur, réalisateur, écrivain, poète, scénariste. Artiste du peuple de la Fédération de Russie.
Constantin Somov. Portrait d'A.S. Pouchkine. 1899. Musée d'État d'A.S. Pouchkine
D'autres tendaient la voile,
D’autres ont unanimement résisté
Les rames sont puissantes dans les profondeurs. En silence
Appuyé sur le volant, notre timonier est malin
Le lourd bateau naviguait en silence ;
Et je suis plein d'une foi insouciante,
J'ai chanté pour les nageurs... Soudain le sein des vagues
Un tourbillon bruyant écrasé à la volée...
Le nourrisseur et le nageur sont morts ! —
Seulement moi, le mystérieux chanteur,
jeté à terre par un orage,
Je chante les mêmes hymnes
Et ma robe mouillée
Je me sèche au soleil sous un rocher.
Analyse du poème « Arion » de Pouchkine
Pouchkine a consacré l’essentiel de son œuvre aux décembristes et à leur soulèvement raté. En 1827, à l'occasion du deuxième anniversaire de l'exécution des instigateurs du soulèvement, il écrivit le poème « Arion », dans lequel il décrivait le célèbre événement sous forme allégorique. Le poète a basé son œuvre sur le mythe grec ancien du célèbre chanteur, mais en a considérablement modifié le contenu. Ainsi, Pouchkine a cherché à cacher à la censure le véritable sens du poème, que seules les personnes sensibles partageant ses opinions auraient dû deviner.
Le poème rappelle les œuvres d'auteurs grecs anciens en raison de son style solennel et de l'utilisation de mots et d'expressions dépassés (« bateau », « sein de vagues », « tourbillon »), utilisés dans la description d'actes et d'exploits héroïques.
A l'image de l'équipage du navire, Pouchkine désigne les décembristes. Chacun d'eux s'est vu attribuer un rôle précis dans le soulèvement, à l'instar des différentes fonctions des marins (« ils tendaient la voile », « ils se reposaient... les rames étaient puissantes »). Le poète accorde une place particulière au « timonier intelligent », directement responsable de la conduite du navire. On ne sait pas exactement à qui il pensait, puisque les décembristes n'avaient pas de chef commun. N. Muravyov et P. Pestel ont revendiqué cette place.
Pouchkine s’attribue une place modeste de « chanteur mystérieux ». Cette affirmation ne peut être acceptée que partiellement. Les œuvres accusatrices du grand poète ont inspiré de nombreuses personnes à la révolte. Le secret de ses amis et la pure chance l'ont aidé à éviter l'arrestation et le procès. Pouchkine n'était pas dans la capitale pendant le soulèvement, sinon il aurait partagé le sort de tous les décembristes.
Le « tourbillon bruyant » symbolise les représailles contre les rebelles. L'« équipe » des décembristes fut détruite : les instigateurs furent exécutés, les autres furent envoyés en exil sibérien. Pouchkine, ayant évité l'arrestation, compare son sauvetage à un atterrissage inattendu sur le rivage. Il continue de chanter « les vieux hymnes », c’est-à-dire qu’il ne renonce pas à ses convictions. Mais le « naufrage » n'est pas passé sans laisser de trace. Le poète est sous la surveillance étroite des autorités et de la censure. En raison de la menace constante de punition, il est obligé d'agir avec une extrême prudence, c'est-à-dire de sécher la « robe mouillée ».
Dans le poème "Arion", Pouchkine a brillamment utilisé la technique de l'allégorie. Pour le lecteur inexpérimenté, il s’agit simplement d’une belle adaptation d’une intrigue ancienne. Mais pour une personne plus avertie, le poème est une forte déclaration antigouvernementale. Bien qu'il ne contienne aucune évaluation négative («un tourbillon bruyant» est un simple phénomène naturel), la grande sympathie du poète pour le mouvement décembriste et le regret de sa défaite se font sentir.
