Dernière mise à jour : 30/11/2017
Dans son livre de 1996 Créativité : le travail et la vie de 91 personnes célèbres, le psychologue Mihaly Csikszentmihalyi a suggéré que « de toutes les activités humaines, la créativité est celle qui se rapproche le plus de l'intégrité que nous espérons tous avoir dans nos vies ».
La créativité nous permet d’élargir notre vision du monde, de faire des choses nouvelles et passionnantes et de faire des choses qui nous rapprochent de notre plein potentiel.
Alors, qu’est-ce qui rend une personne créative ? Les gens naissent-ils de cette façon, ou est-ce quelque chose qui peut être développé tout comme les muscles ?
Csikszentmihalyi suggère que certaines personnes possèdent ce qu’il appelle des traits créatifs. Bien que certaines personnes soient nées avec ces pratiques, intégrer certaines de ces pratiques dans votre vie quotidienne peut vous aider à libérer votre potentiel créatif.
1 Les personnes créatives sont énergiques mais concentrées
Les personnes créatives ont une grande énergie, tant physique que mentale. Ils peuvent travailler pendant des heures sur une chose qui les intéresse, tout en restant enthousiastes tout le temps. Cela ne veut pas dire que les créatifs sont hyperactifs ou maniaques. Ils passent beaucoup de temps seuls, réfléchissant tranquillement et réfléchissant à ce qui les intéresse.
2 Les créatifs sont intelligents, mais aussi naïfs
Les personnes créatives sont intelligentes, mais des recherches ont montré qu’être hautement créatif n’est pas nécessairement corrélé à des niveaux plus élevés de réussite créative. Dans la célèbre étude de Lewis Terman sur les enfants surdoués, il a été démontré que les enfants ayant un QI élevé réussissaient mieux dans la vie en général, mais que ceux ayant un QI très élevé n'étaient pas des génies créatifs. Très peu de ceux qui ont participé à l’étude ont par la suite démontré des niveaux élevés de réussite artistique dans la vie.
Csikszentmihalyi a noté que des recherches ont montré que le seuil actuel de QI se situe autour de 120. Un QI supérieur à la moyenne peut augmenter la créativité, mais un QI supérieur à 120 ne conduira pas nécessairement à une plus grande créativité.
Csikszentmihalyi suggère plutôt que la créativité implique une certaine dose de sagesse et d’enfantillage. Les personnes créatives sont intelligentes, mais elles sont capables de conserver leur sens de la curiosité, de l’émerveillement et leur capacité à voir le monde avec un regard neuf.
3 Les personnes créatives sont enjouées mais disciplinées
Csikszentmihalyi note que le comportement ludique est l'une des caractéristiques de la créativité, mais cette frivolité et cet enthousiasme se reflètent également dans la principale qualité paradoxale : persévérance.
Lorsqu’ils travaillent sur un projet, les créatifs ont tendance à faire preuve de détermination et de persévérance. Ils travailleront pendant des heures sur quelque chose, restant souvent éveillés tard dans la nuit jusqu'à ce qu'ils soient satisfaits de leur travail.
Pensez à ce que vous pensez lorsque vous rencontrez quelqu'un qui est un artiste. À première vue, c’est quelque chose d’excitant, de romantique et d’enchanteur. Et pour beaucoup, être artiste signifie éprouver un sentiment d’enthousiasme. Mais être un artiste à succès demande aussi beaucoup de travail, ce que beaucoup de gens ne voient pas. Cependant, une personne créative comprend que la véritable créativité implique une combinaison de plaisir et de travail acharné.
4 Les créatifs sont réalistes et rêveurs
Les créatifs aiment rêver et imaginer les possibilités et les merveilles du monde. Ils peuvent être perdus dans les rêves et les fantasmes, mais restent néanmoins dans la réalité. On les qualifie souvent de rêveurs, mais cela ne veut pas dire qu’ils ont constamment la tête dans les nuages. Les types créatifs, des scientifiques aux artistes en passant par les musiciens, peuvent proposer des solutions créatives à des problèmes du monde réel.
« Le grand art et la grande science impliquent un saut d'imagination dans un monde différent du présent », explique Csikszentmihalyi. « Le reste de la société considère souvent ces nouvelles idées comme des fantasmes, sans rapport avec la réalité actuelle. Et ils ont raison. Mais tout l’intérêt de l’art et de la science est d’aller au-delà de ce que nous pensons actuellement être réel et de créer une nouvelle réalité.
5 Les personnes créatives sont extraverties et introverties
Alors que nous tombons souvent dans le piège de catégoriser les gens comme exclusifs ou introvertis, Csikszentmihalyi suggère que la créativité nécessite l'intégration de ces deux types de personnalité.
Selon lui, les créatifs sont extravertis et introvertis. La recherche a montré que les gens ont tendance à être plus extravertis ou introvertis, et ces traits sont étonnamment stables.
D’un autre côté, les créatifs ont tendance à montrer des signes des deux types en même temps. Ils sont sociables et en même temps calmes ; social et secret. Interagir avec d'autres personnes peut susciter des idées et de l'inspiration, et s'évader dans un endroit calme permet aux personnes créatives de réfléchir à ces sources d'inspiration.
6 Les créatifs sont fiers mais humbles
Les personnes très créatives ont tendance à être fières de leurs réalisations et de leurs succès, mais n’oublient pas pour autant leur place. Ils ont un grand respect pour ceux qui travaillent dans leur domaine et pour l’impact qu’ont eu les réalisations de leurs prédécesseurs dans ce domaine. Ils peuvent constater que leur travail est souvent différent de celui des autres, mais ce n’est pas sur cela qu’ils se concentrent. Csikszentmihalyi note qu'ils sont souvent tellement concentrés sur leur prochaine idée ou leur prochain projet qu'ils ne consignent pas leurs réalisations passées.
7 Les personnes créatives ne sont pas accablées par des rôles de genre rigides
Csikszentmihalyi estime que les créatifs résistent, au moins dans une certaine mesure, aux stéréotypes de genre et aux rôles souvent trop rigides que la société tente d'imposer. Il dit que les filles et les femmes créatives sont plus dominantes que les autres femmes, même si les garçons et les hommes créatifs sont de moins en plus sensibles que les autres hommes.
« Psychologiquement, une personne bisexuelle double effectivement son répertoire de réponses », explique-t-il. « Les personnes créatives sont plus susceptibles d’avoir non seulement les atouts de leur propre sexe, mais aussi les caractéristiques de l’autre sexe. »
8 personnes créatives sont conservatrices mais rebelles
Les créatifs sont par définition des penseurs « hors des sentiers battus », et nous les considérons souvent comme non-conformistes et même un peu rebelles. Mais Csikszentmihalyi estime qu’il est impossible d’être véritablement créatif sans accepter les normes et traditions culturelles.
Il suggère que la créativité nécessite à la fois une approche traditionnelle et une vision ouverte. Être capable d'apprécier et même d'accepter les voies du passé, mais en même temps de rechercher une manière nouvelle et améliorée de faire ce qui est déjà connu. Les créatifs peuvent être conservateurs à bien des égards, mais ils savent que l’innovation implique parfois de prendre des risques.
9 personnes créatives sont passionnées mais motivées
Les créatifs n’apprécient pas seulement leur travail ; ils sont également passionnés par ce qu’ils font. Mais le simple fait d’être passionné par quelque chose n’entraîne pas forcément beaucoup de travail. Imaginez un écrivain tellement amoureux de son travail qu'il ne veut pas modifier une seule phrase. Imaginez qu'un musicien ne veuille pas changer une place dans son travail qui nécessite des améliorations.
Les créatifs aiment leur travail, mais ils sont également objectifs et disposés à le critiquer. Ils peuvent se détacher de leur travail et voir les domaines qui nécessitent du travail et des améliorations.
10 personnes créatives sont sensibles et ouvertes à de nouvelles expériences, mais heureuses et joyeuses
Csikszentmihalyi suggère également que les créatifs ont tendance à être plus ouverts et plus sensibles. Ce sont des qualités qui peuvent apporter à la fois récompense et souffrance. Le processus de création de quelque chose, de proposition de nouvelles idées et de prise de risques conduit souvent à la critique et au mépris. Il peut être douloureux, voire destructeur, de consacrer des années à quelque chose pour ensuite le voir rejeté, ignoré ou ridiculisé.
Mais être ouvert à de nouvelles expériences créatives est aussi une source de grande joie. Cela peut apporter un grand bonheur, et de nombreux créatifs pensent que de tels sentiments valent toute la douleur possible.
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Création - c'est une activité qui aboutit à la création de nouvelles valeurs matérielles et spirituelles.
Qualités d'une personnalité créative :
se concentrer sur l'objectif
planification et mise en œuvre des intérêts
un stock important d'impressions,
imagination.
fantaisie,
émotivité,
passion,
capacité à travailler longtemps.
la volonté.
votre approche de la tâche,
ne te décourage pas quand tu n'as pas de chance,
marquez le résultat intermédiaire.
Haut niveau de capacité
Forte implication dans la tâche
détermination
Selon Maslow, il s’agit du besoin humain le plus élevé : la réalisation de soi. En pédagogie objectif prioritaire de l'éducation devient la création de conditions pour le développement d'une personnalité créatrice.
Dans les établissements d’enseignement modernes, il n’y a pas de conditions pour la créativité, pas d’expression de soi, seulement le transfert de l’expérience de l’enseignant.
Développement créatif des étudiants
Le principal obstacle à la créativité est la déformation de la structure motivationnelle de l’individu. C'est pourquoi nous devrions parler de la tâche de former une personnalité créatrice à l'école, et pas seulement du développement des capacités créatives, mais en tout cas, une personnalité créatrice présuppose un niveau élevé d'activité intellectuelle. Indicateurs de base du développement mental- c'est un riche stock de connaissances, le degré de connaissance systématique, la maîtrise des techniques (méthodes) rationnelles de l'activité mentale. Comprendre l’apprentissage comme l’accumulation de connaissances et en même temps maîtriser les manières de l’exploiter élimine la contradiction entre les processus d’apprentissage et de développement créatif.
Ainsi, l’enseignant doit veiller non seulement au contrôle externe des processus de pensée des élèves, mais également à assurer l’autorégulation des activités d’apprentissage, en tenant compte de l’attitude déjà établie de l’élève envers l’apprentissage. Il est important de se rappeler qu'un niveau élevé d'activité intellectuelle, auquel la résolution créative de problèmes est possible, est atteint par les écoliers dotés d'une certaine motivation et de principes moraux. L’accent mis sur l’affirmation de soi, la compétition et l’évitement des échecs devient un obstacle à la créativité, même avec un grand potentiel intellectuel. Par conséquent, l'enseignant est confronté à la tâche d'éduquer une personnalité créatrice dans son ensemble, et pas seulement à la formation de qualités individuelles.
La créativité d’une personne se révèle également dans sa capacité à créer quelque chose de nouveau dans tous les domaines de sa vie, y compris dans la poursuite de l’art et dans sa sensibilité. Elle se manifeste chaque jour par « la capacité de dépasser librement et de manière responsable les frontières du préétabli » (de la curiosité à l’innovation sociale). Cela se manifeste par l'imprévisibilité du comportement non seulement des individus, mais aussi des groupes sociaux et des nations entières.
Équipe - (du latin collectivus - collectif) - est considéré comme une communauté sociale de personnes unies sur la base d'objectifs socialement significatifs, d'orientations de valeurs communes, d'activités communes et de communication.
Ce terme peut être considéré dans deux sens :
Il s'agit d'un petit groupe avec un haut niveau de développement dont les objectifs sont subordonnés aux objectifs de cette société.
Il s'agit d'un groupe formellement organisé dont les objectifs servent le bien public.
Aujourd'hui, le terme collectif est interprété comme :
Un moyen de réprimer une personne, de l’unifier, d’éduquer un « homme à rouage »
En tant que relique du socialisme (la tradition de l'éducation des pionniers du Komsomol, de nature idéologique)
Aujourd’hui, il est temps de travailler avec l’individualité, la personnalité et non avec les masses.
L'équipe est un environnement idéal pour le développement personnel. C'est un moyen de développement personnel, dans lequel une personne se développe en tant que penseur et personne responsable. Les gens ne vivent pas isolés ; l’homme est un être social. Une personne appartient à différents groupes sociaux (famille, classe, clubs, amis).
En petits groupes, selon des lois naturelles objectives, des normes et une unité généralement acceptées se forment, un leader est identifié, un certain microclimat se développe et chacun s'adapte aux normes de comportement acceptées.
Tout cela est défini par des programmes génétiques. Si vous ne travaillez pas en groupe, alors tous ces processus se dérouleront d'eux-mêmes - une hiérarchie sera construite. Sans éducation, une personne devient un animal et le programme de domination de l’enfant est activé. La tâche de l'éducation : pour pouvoir interagir afin de ne pas s'offenser, les gens acceptent les règles.
Équipe– c'est le plus haut niveau de développement d'un petit groupe, qui se caractérise par :
Avoir un objectif socialement significatif
Haut niveau de cohésion et d'organisation
Relation de responsabilité mutuelle et de soins mutuels
Nali h c'est-à-dire la copropriété.
Étapes de développement de l'activité de groupe comme base de l'unité de l'équipe :
Participation simultanée à des activités
Même intérêt, mais motivations différentes.
L’émergence d’activités communes
Résultat commun
Activités générales
Un objectif commun émerge
Activités collectives
Objectif socialement significatif
Relation:
les adultes transmettent leurs expériences de vie, leurs traditions et leurs valeurs.
humanisme, disponibilité constante à venir en aide à un camarade, à assumer une part de ses soucis
Contrôle:
Autonomie gouvernementale
Participation de chacun à la résolution des problèmes communs
Des droits égaux, pas de privilèges
Participation tournante à la gestion de l'équipe
La communauté vit selon ses propres règles, loi ou charte (un code d'honneur est créé)
Mercredi- le collectif communautaire possède son propre espace de vie et ses biens communs
Principes de l'équipe communautaire :
Humanisme
Continuité
Développement personnel
Soutien
Individualités
Méthodes de travail avec les groupes d'enfants :
Œuvre de création collective (CTD) - un élément fondamental de la méthodologie communarde de Makarenkov, adaptée aux conditions de travail dans les écoles ordinaires et les institutions extrascolaires par l'enseignant de Saint-Pétersbourg I.P. Ivanov.
Il est organisé de telle manière que l'idée proposée par l'enseignant soit perçue par l'équipe d'enfants comme la leur ; afin que les activités des enfants aient une orientation pratique au profit de leur propre groupe ou d'autres groupes, d'autres personnes - aient un objectif humaniste et altruiste ; afin que tous les membres de l'équipe, sur une base volontaire, s'impliquent avec intérêt et envie dans la mise en œuvre du projet, et puissent révéler leurs capacités créatives.
La structure de chaque CTD est déterminée par six étapes de créativité collective :
Première étape - travail préliminaire de l'équipe. A ce stade, le leader et le personnel de l'équipe déterminent les tâches pédagogiques spécifiques de ce CTD, décrivent leurs premières actions d'orientation nécessaires pour mener à bien ces tâches et commencer ces actions, en menant des séances pédagogiques de « ciblage » avec les étudiants, en les préparant à la planification collective, leur dire quoi faire peut être fait, pour qui, avec qui ensemble.
Deuxième étape - planification collective. Cela commence dans des micro-collectifs, des associations permanentes ou temporaires. Ici chacun exprime son avis, cela se discute, et du coup, l'avis du micro-collectif se développe. Des représentants de micro-collectifs prennent la parole lors du rassemblement. L'animateur de la réunion compare les options avancées par les représentants des micro-collectifs, pose des questions d'orientation et de clarification, propose de justifier les propositions ou leurs critiques, pose des « tâches de réflexion » supplémentaires qui sont résolues d'abord dans les micro-collectifs, puis ensemble.
Troisième étape - préparation collective de la documentation technique technique. Pour préparer et conduire le CTD sélectionné, soit un détachement libre de bénévoles, soit un organe spécial est créé - un conseil d'entreprise, qui comprend des représentants de chaque micro-collectif. Lors de ses réunions, le détachement combiné de volontaires élit un commandant et le conseil des affaires élit un président. Ces deux associations opèrent uniquement pendant la préparation et le déroulement de ce CTD. Pour le cas suivant, des corps similaires seront créés avec une nouvelle composition.
Le projet KTD est clarifié et précisé d'abord en comité d'entreprise, avec la participation du chef d'équipe, puis en microgroupes qui planifient et commencent les travaux de mise en œuvre du plan général. Dans le même temps, les étudiants utilisent non seulement l'expérience acquise lors de la planification collective, mais également les connaissances, les capacités et les compétences acquises soit au cours du processus éducatif, soit accumulées plus tôt pendant la période extrascolaire.
Quatrième étape - réalisation d'essais techniques. A ce stade, les éducateurs utilisent des actions directrices qui ne sont plus aussi longues et systématiques qu'au stade de la préparation collective, mais assez rapidement, le plus inaperçues possible des autres participants du CTD. Les actions des élèves à ce stade sont pour la plupart caractéristiques, « indicatives », en elles se manifestent particulièrement clairement à la fois les qualités positives des élèves et leurs faiblesses.
Cinquième étape - synthèse collective des résultats du CTD. La synthèse a lieu lors d'une réunion générale, qui peut être précédée d'une enquête écrite contenant des questions primaires - des tâches de réflexion : qu'avons-nous bien fait et pourquoi ? Qu’est-ce qui n’a pas pu être réalisé et pourquoi ? Qu’envisageons-nous pour l’avenir ? Les questions dans ce cas constituent les premières actions directrices des éducateurs, et les opinions et propositions avancées sur ces questions sont les premières actions des étudiants eux-mêmes.
Les actions d'orientation dérivées du chef d'équipe et des autres éducateurs - comparaison des opinions, clarification des questions, développement et généralisation des hypothèses exprimées par les élèves - représentent un souci pédagogique fraternel pour que chaque élève participe effectivement à la réflexion sur l'expérience de ses camarades et la sienne, dans son analyse comparative et son évaluation, pour tirer des leçons pour l'avenir.
Sixième étape - étape des séquelles immédiates du CTD. A ce stade, les premières actions directrices des éducateurs mettent directement en œuvre les conclusions et propositions avancées lors de la synthèse du travail effectué. Ce sont les connexions internes de chaque CTD, que l'on peut appeler les connexions de déploiement du CTD - le déploiement des actions de développement nécessaires.
L'utilisation réussie du système KTD, et donc la mise en œuvre de leurs capacités pédagogiques, est assurée par la conformité trois conditions principales :première condition- développement global des relations entre la communauté créative des éducateurs et des étudiants ; deuxième condition- le développement global de relations communautaires créatives entre les étudiants des générations plus âgées et plus jeunes ; troisième condition- développement global de relations communautaires créatives entre les éducateurs eux-mêmes.
Caractéristiques typologiques de la « technique Ivanov »(« méthodes d'activité créatrice collective ») en tant que système méthodologique, en raison de son intégrité et de son développement, peut être exprimé de manière assez succincte et en même temps assez complète dans la formule suivante :
Une stratégie pour un souci global d’amélioration de la vie autour de nous + Tactiques du Commonwealth des seniors et des juniors + Technologie de l'activité organisationnelle collective.
Une personnalité créative est comprise comme une personne capable d'activités créatives et innovantes et de s'améliorer.
Le principal problème de l'activité créatrice est le développement à l'école et le développement personnel tout au long de la vie des qualités créatives de l'individu. Quelles qualités caractérisent une personne comme créative ?
Au début des années 80, les chercheurs soviétiques G.S. Altshuller et I.M. Vertkin s'est posé le problème des qualités qu'une personne doit posséder pour être une personne créative. On peut noter que ce problème n’est pas nouveau dans l’histoire des sciences. De nombreux chercheurs et équipes de recherche ont obtenu diverses solutions à ce problème.
L'essence de ces décisions était qu'une personne créative devait avoir trop de qualités, ce qui rendait difficile son développement ciblé chez les enfants et son développement personnel chez les adultes. En outre, certains scientifiques estiment que les qualités créatives sont héritées des parents aux enfants et ne peuvent se former si elles ne sont pas génétiquement déterminées.
Si tel est le cas, alors seules les personnes choisies par la nature peuvent devenir des créateurs, et l'école est vouée uniquement à créer les conditions nécessaires au développement de la personnalité, mais non à gérer le développement des qualités créatives. Il s'avère que seuls les enfants surdoués ont besoin d'être développés ; de toute façon, rien ne sortira du reste. Cependant, G.S. Altshuller et I.M. Vertkin pensait différemment.
Pour résoudre ce problème, G.S. Altshuller et I.M. Vertkin a analysé plus de 1 000 biographies de personnalités créatives d'écrivains, compositeurs, artistes, ingénieurs, médecins et scientifiques. Pour l'analyse, la littérature biographique des séries « People of Science », « Life of Remarkable People », « Creators of Science and Technology » et d'autres a été utilisée. À la suite de l'étude, il a été constaté que, quel que soit le type d'activité, une personne créative possède les qualités fondamentales suivantes :
1) la capacité de se fixer un objectif créatif (digne) et de subordonner ses activités à sa réalisation ;
2) la capacité de planifier et de contrôler ses activités ;
3) la capacité de formuler et de résoudre des problèmes qui constituent la base de l'objectif ;
4) hautes performances ;
5) la capacité de défendre ses convictions.
Comme on le voit, toutes ces qualités sont acquises, ou plutôt le résultat d'un développement personnel tout au long de la vie et n'ont rien à voir avec l'hérédité. Dans le même temps, on ne peut nier que chaque personne reçoit des inclinations génétiques pour une activité ou une autre. Pour réaliser ces inclinations, des qualités créatives sont nécessaires. Quelle est la structure des qualités créatives d’une personne, quelles compétences sont incluses dans chacune des qualités ?
Orientation créative
Malheureusement, une personne ne vit qu'une fois. Une question très importante se pose : comment bien gérer sa vie pour qu'à la fin il n'y ait aucun regret pour les années passées sans but. Par conséquent, le choix du but de la vie d’une personne devient très pertinent. Le but pour lequel la vie vaut la peine d'être vécue doit être créatif ; cela ne signifie pas que tout le monde doit devenir de grands écrivains, compositeurs, ingénieurs, artistes. Mais cela signifie que chaque personne au cours de sa vie doit faire au moins une chose créative qui est utile non seulement pour elle-même, mais aussi pour les autres. Et il existe de nombreuses choses créatives de ce type, apparemment insignifiantes, mais en même temps très intéressantes et utiles : élever ses propres enfants, concevoir des meubles, créer de nouvelles variétés de plantes et de races animales, créer des recettes pour de nouveaux plats, de nouveaux modèles de vêtements et bien plus. Chacun doit créer dans le domaine de ses intérêts et au niveau de ses capacités. Créer une nouvelle recette n’est pas pire qu’écrire un roman littéraire.
G.S. Altshuller et I.M. Vertkin a proposé les critères suivants pour évaluer la valeur d'un objectif créatif :
1. Nouveauté L'objectif doit être nouveau, jamais atteint par personne, ou les moyens d'atteindre l'objectif doivent être nouveaux.
2. Utilité sociale Le but doit être utile à la fois pour le créateur lui-même et pour les autres personnes et la civilisation dans son ensemble.
3. Spécificité La structure du but doit être spécifique et claire, tant pour le créateur lui-même que pour les autres.
4. Importance : Atteindre l’objectif doit apporter des résultats significatifs à la société.
5. Un objectif hérétique doit contenir un élément de fantastique et d’invraisemblance.
6. Aspects pratiques : le travail sur un objectif doit apporter des résultats pratiques spécifiques.
7. L'indépendance dans la réalisation de l'objectif, du moins dans un premier temps, ne devrait pas nécessiter d'équipement coûteux ni la participation de grandes équipes scientifiques.
Que signifie former et développer la détermination créative chez un étudiant ? Tout d'abord, il est nécessaire de le familiariser, dans les cours et les activités éducatives, avec du matériel contenant des informations sur les problèmes modernes non résolus dans les domaines de la science, de la technologie et de l'art.
Malheureusement, les manuels scolaires et les supports pédagogiques modernes ne contiennent pas de telles informations. En conséquence, la jeune génération a souvent l’impression que tout ce qui concerne la science, la technologie et l’art a été découvert et inventé depuis longtemps. Par conséquent, l'enseignant doit constituer un dossier d'exemples de tels problèmes et des perspectives de leurs solutions.
Deuxièmement, il est nécessaire d'enseigner aux étudiants les règles permettant de travailler avec de la littérature scientifique populaire et de formuler de manière indépendante des problèmes non résolus. À cet égard, il est particulièrement important d'enseigner aux étudiants la capacité de résumer la littérature scientifique populaire : rédiger un bref résumé de l'article, indiquer les problèmes qui y sont présentés, analyser les solutions proposées par l'auteur de l'article, évaluer leurs aspects positifs et négatifs. aspects et proposent leurs solutions sous forme d’hypothèses.
Planification et maîtrise de soi des activités
Se fixer un objectif créatif, bien que difficile, reste la première partie du travail. Atteindre un objectif dépend en grande partie de la réalité du plan qu'une personne a élaboré. La forme du plan n'a pas d'importance fondamentale, il n'est pas tellement important qu'il soit rédigé sur papier, dans un fichier informatique ou contenu dans la tête, mais son contenu est d'une importance fondamentale. Le plan pour atteindre l’objectif doit inclure une liste des tâches de travail du chercheur dont la mise en œuvre est nécessaire pour résoudre les problèmes. Pour atteindre tout objectif créatif, vous devez apprendre à planifier :
1) travailler sur l'analyse de la littérature scientifique sur des objectifs créatifs et des domaines connexes ;
2) travailler sur le développement de nouvelles technologies scientifiques pour la recherche et la résolution de problèmes ;
3) travailler l’auto-analyse et la maîtrise de soi de ses activités. Quelles compétences d’étude sont nécessaires pour analyser la littérature scientifique ? Capacité à combiner des informations scientifiques : mettre en évidence l'essentiel, comparer, systématiser, modifier, compléter, classer. Les mêmes compétences sont nécessaires pour réussir à maîtriser les nouvelles technologies scientifiques destinées à la recherche et à la résolution de problèmes. L’auto-analyse de son travail présuppose la capacité de l’individu à comparer les résultats de son travail avec le plan d’activité. Et maintenant, nous devons répondre à la question de savoir comment enseigner l'auto-analyse à un élève, si de leçon en leçon à l'école dans de nombreuses matières, non seulement on ne lui enseigne pas l'auto-analyse, mais on lui apprend même à planifier ses activités ? De plus, les enseignants ne présentent souvent pas du tout le plan de cours aux élèves. Ainsi, apprendre l’auto-analyse implique d’apprendre à planifier ses activités, tant pour accomplir des tâches individuelles que pour travailler en classe et étudier un sujet.
La maîtrise de soi est une évaluation des résultats de votre travail basée sur des théories et des modèles scientifiques. La maîtrise de soi présuppose qu'une personne ait la capacité de comparer les résultats obtenus avec les théories et les modèles scientifiques sur la base desquels la recherche est menée. Cela est nécessaire pour rechercher les « angles morts » dans les théories. Si la théorie n’explique pas les résultats de la recherche, elle doit alors être modifiée.
Après tout, toute recherche est toujours un test, une clarification, une modification et un ajout de théories existantes. Dans certains cas, lorsque les faits obtenus ne correspondent à aucune théorie connue, il est nécessaire de créer une nouvelle théorie. Par conséquent, il est très important dans l'enseignement scolaire de mener des expériences non seulement confirmant les théories connues, mais aussi les contredisant. En conséquence, les étudiants doivent apprendre des techniques pour concevoir et mener des expériences et des enquêtes.
Connaissance des méthodes de formulation et de résolution de problèmes
Un objectif créatif est le résultat final d’une activité créatrice. Pour atteindre un objectif créatif et louable, il est nécessaire de formuler les problèmes qui forment la structure de l'objectif et de les résoudre. Par conséquent, une personne créative doit maîtriser les méthodes de formulation et de résolution de problèmes, dont les matériaux sont présentés dans le deuxième chapitre. Ici, nous devrions nous attarder sur un aspect important de l’éducation scolaire. La pensée créative des étudiants doit être développée à deux niveaux : disciplinaire et interdisciplinaire.
Le niveau de matière suppose que dans les cours de toutes les matières, les étudiants maîtriseront les méthodes et les technologies d'activité créative en utilisant des systèmes de tâches créatives spécifiques à une matière. Le niveau interdisciplinaire implique d'enseigner aux étudiants les méthodes et technologies d'activité créative dans le processus de résolution de systèmes de problèmes créatifs interdisciplinaires.
Malheureusement, à l’heure actuelle, ce travail n’est pas entièrement réalisé par les écoles. Il n'existe pas de systèmes de tâches créatives pour tous les sujets des matières académiques et interdisciplinaires, les méthodes et technologies de l'activité créative ne sont pas utilisées, il n'y a même pas de manuel de base sur les bases de l'activité créative. Il n'est pas surprenant que de nombreux diplômés ne connaissent pas les méthodes d'activité créative.
Pour développer cette qualité, l'étudiant doit résoudre de manière indépendante des problèmes créatifs en utilisant des méthodes d'activité créative. Il ne faut pas oublier que la culture intellectuelle est le résultat du développement personnel de l’être humain.
Hautes performances
Combien de temps dans la journée une personne peut-elle travailler avec une productivité élevée ? Et pas seulement travailler, mais réaliser des activités créatives ? Chaque personne aura sa propre norme et l'unification en la matière relève plus de la stupidité que d'un calcul scientifiquement fondé. Cependant, l'expérience montre que si vous vous engagez dans des activités créatives pendant 3 à 4 heures par jour, vous pouvez faire beaucoup de choses. Les créateurs exceptionnels travaillaient huit à douze heures par jour. C’est beaucoup et n’est réalisable que pour certaines personnes.
Dans la créativité scientifique, comme dans tout autre type d'activité créatrice, l'essentiel n'est pas tant le temps consacré au travail, mais plutôt les méthodes et techniques avec lesquelles il est réalisé. L'utilisation des méthodes et techniques d'activité intellectuelle les plus efficaces peut améliorer considérablement les résultats du travail.
Les principales méthodes d'activité cognitive sont : l'addition, la modification, la compilation indépendante de notes, la comparaison d'informations, la correction d'erreurs, la preuve, la réfutation, la dérivation de règles à partir d'informations factuelles, la sélection d'informations selon des règles, l'établissement d'une fiche scientifique.
Ainsi, des performances élevées ne sont pas tant obtenues par le temps consacré quotidiennement aux activités créatives, mais par l'augmentation de la vitesse de travail grâce à l'utilisation de diverses méthodes de conversion d'informations, de résolution de problèmes créatifs et de planification et de conduite d'opérations de recherche.
Capacité à défendre vos convictions
Commençons par les croyances. Les croyances sont des connaissances testées au cours de diverses activités créatives. Un chercheur qui a créé de nouvelles connaissances, exprimées sous forme de faits, de modèles, de théories, est obligé de vérifier leur exactitude au cours de nombreuses expériences. Après tout, le critère de vérité est la pratique. Mais cela ne suffit pas. Le chercheur doit être capable de présenter brièvement, clairement et spécifiquement les résultats de ses travaux, en les comparant avec les travaux d'autres auteurs, pour les modifications et les ajouts. Après tout, les nouvelles vérités ne naissent pas de rien ; dans la science et l'art, il existe des processus de développement progressif des connaissances, et il est important de voir ce développement et d'y déterminer la place de vos idées. Pour ce faire, il est nécessaire de maîtriser les méthodes de la logique dialectique, base de toute activité cognitive, y compris créative.
Le développement de la capacité d'un individu à défendre ses convictions s'effectue en lui apprenant la capacité d'analyser et de comparer des informations scientifiques, de dialoguer et de discuter, de créer un système de preuves logiquement correct, de trouver diverses options de preuves, de mener une analyse comparative du travail. résultats, présentent les résultats de leurs recherches sous forme d'articles et de monographies .
Les principales composantes d'une personnalité créative sont :
a) orientation créative (orientation des besoins de motivation vers l'expression de soi créative, paramètres cibles pour des résultats personnels et socialement significatifs) ;
b) le potentiel créatif (un ensemble de connaissances, de compétences et d'aptitudes intellectuelles et pratiques, la capacité de les appliquer pour poser des problèmes et trouver des solutions basées sur l'intuition et la pensée logique, le talent dans un certain domaine) ;
c) originalité psychologique individuelle (traits de caractère volontaires, stabilité émotionnelle pour surmonter les difficultés, auto-organisation, estime de soi critique, expérience enthousiaste du succès, conscience de soi en tant que créateur de valeurs matérielles et spirituelles qui répondent aux besoins de d'autres personnes).
Il est nécessaire de faire en sorte que la créativité devienne un besoin humain intégral. Ce problème inquiète non seulement les enseignants, mais aussi les parents qui voient les germes du surdouement chez leurs enfants. Pour développer des talents, il faut cultiver une personnalité créative. Et l’école joue un grand rôle à cet égard. Mais de nombreux enseignants constatent que les efforts de plus en plus nombreux en matière d'éducation et de formation des écoliers ne donnent pas le résultat escompté. La plupart des étudiants savent encore peu de choses, n’apprennent pas et ne veulent pas apprendre.
La raison en est, semble-t-il, que dans la pratique pédagogique, on pense que plus une personne en sait, plus elle est intelligente. Les étudiants ont reçu de plus en plus de connaissances sur des sujets spécifiques et ont développé certaines compétences et capacités dans l'un ou l'autre domaine de l'activité humaine. Certaines normes ont également été introduites dans les matières sous la forme de ce qu'un étudiant doit savoir et être capable de faire.
À mesure que la société se développait, de plus en plus de connaissances et de compétences étaient nécessaires. En conséquence, le programme a augmenté en volume jusqu'à un maximum, au-delà duquel une surcharge d'informations a commencé, ce qui a contribué à une attitude négative envers le travail mental.
Le potentiel créatif de toute personne se caractérise par un certain nombre de caractéristiques qui sont les signes d'une personnalité créative. Sa caractéristique significative est la créativité en tant que capacité à transformer les activités en cours en un processus créatif, la capacité de remarquer et de formuler des alternatives, de remettre en question, la capacité d'approfondir un problème et en même temps de rompre avec la réalité, de voir la perspective, le capacité de voir un objet familier sous un nouvel angle, dans un nouveau contexte .
Une manifestation du potentiel créatif d'un individu est la capacité, le don, le talent, le génie. Dans le dictionnaire explicatif de V.I. Dahl « capable » est défini comme « apte à quelque chose ou incliné, adroit, approprié, pratique ». Le concept de « capable » se définit à travers sa relation avec la réussite dans l’activité. Parfois, les capacités sont considérées comme innées, « données par la nature ». Cependant, l'analyse scientifique montre que seules les inclinations peuvent être innées et que les capacités sont le résultat de leur développement. Survenant sur la base d'inclinations, les capacités se développent au cours du processus et sous l'influence d'activités qui nécessitent certaines capacités de la part d'une personne. En dehors de l’activité, aucune capacité ne peut se développer. Aucune personne, quelles que soient ses inclinations, ne peut devenir un mathématicien, un musicien ou un artiste talentueux sans faire beaucoup et avec persévérance dans l'activité correspondante. À cela, il faut ajouter que les éléments sont à valeurs multiples. Sur la base des mêmes inclinations, des capacités inégales peuvent se développer, en fonction à nouveau de la nature et des exigences de l'activité dans laquelle une personne est engagée, ainsi que des conditions de vie et des caractéristiques de l'éducation.
Psychologue G.A. Rubinstein a formulé la règle de base pour le développement des capacités en « spirale » : des inclinations aux capacités, c'est le chemin du développement de la personnalité. Les inclinations créatives sont inhérentes à chaque personne, mais seule la réalisation du potentiel créatif fait d'une personne une personne créative.
Lors de la définition du concept de « talent », sa nature innée est soulignée. Le talent est défini comme un talent pour quelque chose, le talent comme une capacité donnée par Dieu. En d’autres termes, le talent est une capacité innée qui garantit un succès élevé dans l’activité. Le talent est une combinaison de capacités qui permet d'effectuer de manière autonome et originale toute activité complexe.
La douance est considérée comme un état du talent, comme le degré d’expression du talent. La douance est un niveau élevé de développement intellectuel, une combinaison qualitativement unique de capacités qui garantit la mise en œuvre réussie des activités. De ce qui précède, nous pouvons conclure que les capacités, d'une part, et les dons et talents, d'autre part, se distinguent comme pour des raisons différentes. En parlant de capacités, la capacité d'une personne à faire quelque chose est soulignée, et en parlant de talent (don), la nature innée de cette qualité est soulignée. Le surdon doit être considéré à la fois comme une réussite et une opportunité de réussite. Le sens de l'énoncé est qu'il est nécessaire de prendre en compte à la fois les capacités qui se sont déjà manifestées et celles qui peuvent se manifester. En pédagogie, une certaine structure de classification des capacités s'est développée. Le classement suivant est proposé :
Par niveau (degré de perfection) faible, moyen, élevé, douance, talent, génie ;
Dans la sphère personnelle : académique (capacité prononcée d'apprendre), professionnelle (dans le domaine des compétences pratiques), créative (pensée et vision atypiques du monde), mentale (capacité de penser, d'analyser, de comparer des faits) ;
Par généralité des manifestations : générales (activité, criticité, rapidité, attention), particulières (musicales, artistiques, mathématiques, littéraires, constructives et techniques, etc.).
Des capacités générales sont requises pour effectuer diverses activités. Par exemple, une capacité telle que l'observation est nécessaire à un artiste, un écrivain, un médecin et un enseignant. Les compétences organisationnelles, la répartition de l'attention, la criticité et la profondeur d'esprit, une bonne mémoire visuelle, l'imagination créatrice devraient être inhérentes aux personnes de nombreuses professions. La capacité humaine la plus générale et en même temps la plus fondamentale est la capacité analytique-synthétique. Grâce à cela, une personne distingue des objets ou des phénomènes individuels dans leur complexe complexe, identifie les principaux, caractéristiques, typiques, capture l'essence même du phénomène, combine les moments mis en évidence dans un nouveau complexe et crée quelque chose de nouveau. Les capacités spéciales sont les conditions nécessaires à la réussite d'un type d'activité spécifique. Il s'agit par exemple de l'oreille musicale, de la mémoire musicale et du sens du rythme chez un musicien, de « l'évaluation des proportions » chez un artiste, du tact pédagogique chez un enseignant, etc.
Le problème de la surdouance est un problème complexe dont les principaux sont les problèmes d'identification, de formation et de développement des élèves surdoués, ainsi que les problèmes de formation professionnelle et personnelle des enseignants, des psychologues et des responsables pédagogiques pour travailler avec des élèves surdoués. M. S. Abazovik a déclaré : « Les enfants vraiment doués sont souvent soumis à une sorte de discrimination à l'école en raison du manque d'enseignement différencié et de l'orientation des enseignants vers l'élève dit moyen... ».
Le fondement du processus pédagogique menant à la réalisation de l'objectif déclaré est la création de conditions pour la formation continue, la croissance personnelle et professionnelle, la formation du besoin d'auto-éducation en augmentant le niveau non seulement des tâches éducatives, mais aussi de toutes types d'activités de la vie, en enseignant aux étudiants des méthodes de connaissance de soi, de développement personnel et d'auto-amélioration. Le personnel enseignant d'un établissement d'enseignement professionnel est tenu de mettre en œuvre des mesures visant à créer des conditions d'apprentissage, d'éducation et de développement des étudiants, qui impliquent le développement global de leurs capacités créatives et de leurs compétences pratiques.
Dans la définition d'une personnalité créatrice, une place particulière est occupée par le choix, qui concerne toute sphère de l'activité humaine : activité éthique, morale, intellectuelle, émotionnelle-volontaire, sociale et qui consiste à faire des choix, à prendre des décisions et des activités pour leur mise en œuvre.
Rubinshtein S.L. croyait que la réflexion commence là où une situation problématique survient. Mais ce qui constitue une situation problématique est, dans le cas le plus simple, une situation dans laquelle il existe un choix entre deux ou plusieurs possibilités. De plus, une personne est en situation de choix presque constamment et quel que soit son niveau d'activité.
La liberté personnelle est la condition la plus importante pour le développement du potentiel créatif. Les catégories de liberté personnelle et de liberté de choix doivent être considérées comme un problème de liberté de choisir les types d'activités. Il s'agit ici des activités créatives et de leur place dans la série de toutes les activités qui sont réalisées non pas sous la pression d'un « objectif externe », mais grâce à une profonde motivation interne, c'est-à-dire des types d'activités que l'étudiant choisit lui-même avec la croissance. de son activité créatrice, de son niveau et de ses compétences professionnels. Une personnalité créative est une personne possédant un certain ensemble de qualités morales, émotionnelles et morales-volontaires. Ses activités sont basées sur des motivations de comportement et des activités dans lesquelles ces motivations peuvent être réalisées de manière optimale tant pour l'individu que pour la société.
Aucune capacité seule ne peut suffire à la réussite d'une activité, mais seulement leur combinaison, appelée douance. Comme les capacités individuelles, la douance peut être particulière (pour une activité spécifique).
Il s'ensuit qu'une personnalité créative est une personne qui possède un potentiel créatif sous la forme d'inclinations et de capacités innées, d'une originalité psychologique individuelle, d'une liberté de choix et d'une orientation créative. Le potentiel créatif de l'enseignant et les conditions d'organisation de son travail jouent un rôle important dans l'éducation d'une personnalité créative.
Toutes les étapes de l'activité des étudiants doivent être considérées comme créatives. Stolyarov Yu.S. Ces étapes comprennent :
Définir une tâche réalisable ;
Préparation théorique à la réalisation de la tâche ;
Rechercher une solution spécifique à un problème ;
Mise en œuvre matérielle du concept théorique.
Nous pensons qu'à ces étapes il faut ajouter l'étape d'évaluation des résultats de la résolution d'un problème technique. Il ne fait aucun doute que la scène proposée est une scène d'un haut niveau de créativité. Dans les conditions modernes, toute activité, y compris la créativité des étudiants, doit être ciblée et le degré d'achèvement des tâches pour atteindre l'objectif doit être évalué selon des critères appropriés.
Ce problème est résolu avec succès par Kutyev V.O. La créativité des étudiants, selon lui, peut s’exprimer à trois niveaux :
1) activité reproductrice ;
2) reproduire une activité avec des éléments d'une approche créative ;
3) activité créative.
Pour réussir à organiser le processus créatif, il est nécessaire de connaître les motivations qui poussent les étudiants à participer activement à ce processus complexe :
1) le motif du futur (les étudiants essaient de prendre la place qui leur revient dans le groupe, l'équipe) ;
2) le motif du prestige (les étudiants essaient de prendre une place digne dans un groupe ou une équipe) ;
3) intérêt cognitif (curiosité) ;
4) motif du devoir (volonté de travailler dans le domaine de la profession choisie) ;
5) le motif de l'influence d'une personne respectée ;
6) motif de coercition (ils travaillent pour éviter les ennuis).
Sans aucun doute, le processus créatif est l’une des composantes du travail éducatif. Potachnik M.M. les définit comme suit :
1) formation, création de systèmes de gestion et de contrôle ;
2) maintenir toutes les propriétés du système, son ordonnancement et sa stabilisation ;
3) assurer le fonctionnement optimal du système ;
4) développement du système.
La chose la plus importante est le fonctionnement optimal du système, qui est la clé d'un fonctionnement constant et efficace, je considère qu'il est nécessaire de remplir les exigences suivantes :
1) le mécanisme de gestion doit correspondre aux objectifs de créativité, au niveau de connaissances et de compétences des étudiants et aux qualifications du personnel enseignant de l'établissement d'enseignement ;
2) pour évaluer les résultats du processus créatif, des critères de qualité et d'efficacité de ce travail sont nécessaires.
Comme toute autre composante du processus éducatif, le processus créatif nécessite un contrôle efficace. . Gorskaya G.I., Churakova R.G. estiment que la haute efficacité du contrôle dépend du respect des conditions suivantes :
1) la première condition est la compétence des inspecteurs ;
2) la deuxième condition est une information opportune et précise sur l'avancement des dossiers dans le processus contrôlé ;
3) la troisième condition est la validité scientifique, l'exhaustivité, l'objectivité, la spécificité des conclusions, recommandations, propositions, exigences ;
4) la quatrième condition est l'efficacité du contrôle, c'est-à-dire fournir une assistance en temps opportun.
La réussite des élèves dans le processus créatif dépend en grande partie de l’attitude de leurs parents. Les professeurs de technologie, dans leurs conversations avec les parents, devraient obtenir leur soutien pour impliquer les élèves dans le processus créatif.
Travailler avec les parents est un processus complexe et multiforme. Ce sont des personnes très différentes qui nécessitent une approche individuelle de la communication.
Portnov M.L. propose la classification suivante des parents par rapport à leurs enfants :
Lors de la planification du travail avec les parents, il est conseillé d'utiliser la classification présentée, tout en démontrant un haut niveau de communication, des propositions et des demandes bien motivées, et en évitant par tous les moyens possibles les reproches, les réprimandes et l'humiliation de la dignité humaine.
1. Un objectif louable - nouveau (pas encore atteint), significatif, socialement utile. Nurbey Gulia, un écolier de quinze ans, a décidé de créer une batterie de grande capacité. Il a travaillé dans ce sens pendant plus d'un quart de siècle. Je suis arrivé à la conclusion que la batterie requise est le volant d'inertie ; J'ai commencé à fabriquer des volants d'inertie, tout seul, à la maison. Année après année, il a amélioré le volant d'inertie et résolu de nombreux problèmes inventifs. Il a constamment marché vers le but (un coup : Gulia a reçu l'AS 1048196 en 1983 - selon une demande déposée en 1964 ; 19 ans de lutte pour la reconnaissance de l'invention !). En fin de compte, Gulia a créé des super volants d'inertie qui surpassent tous les autres types de batteries en termes de puissance spécifique stockée.
2. Un ensemble de plans de travail réels pour atteindre l'objectif et un suivi régulier de la mise en œuvre de ces plans. L'objectif reste un vague rêve à moins qu'un ensemble de plans ne soient élaborés - pour 10 ans, pour 5 ans, pour un an. Et s'il n'y a aucun contrôle sur la mise en œuvre de ces plans, chaque jour, chaque mois.
Idéalement, il faudrait un système (décrit par D. Granin dans le livre « This Strange Life »), qui a été suivi par le biologiste A.A. Lyubishchev. Il s'agit d'une comptabilisation régulière des heures travaillées, d'une lutte systématique contre la perte de temps.
Dans la plupart des cas, les plans incluent l’acquisition des connaissances nécessaires pour atteindre un objectif. Souvent, ces connaissances s'avèrent dépasser le cadre de la spécialité existante - il faut repartir de zéro. M.K. Čiurlionis, ayant conçu une synthèse de la musique et de la peinture, est allé à l'école primaire d'art (et à cette époque il était un musicien professionnel hautement qualifié) : avec des adolescents, il a appris les bases de la peinture.
3. Haute efficacité dans la mise en œuvre des plans planifiés. Il doit y avoir une « production » quotidienne solide – en heures ou en unités de production. Seul le travail auxiliaire - constitution d'un dossier personnel - nécessite environ trois heures par jour. Fiche V.A. Obrucheva contenait 30 livres (!) de feuilles soigneusement écrites au format cahier. Après J. Verne, je vous le rappelle, il restait un fichier de 20 000 cahiers.
4. Bonne technique de résolution de problèmes. Pour atteindre un objectif, il est généralement nécessaire de résoudre des dizaines, parfois des centaines de problèmes inventifs. Vous devez être capable de les résoudre. Les biographes d'Auguste Piccard écrivent : « L'invention du bathyscaphe est fondamentalement différente de bien d'autres inventions, souvent accidentelles et, en tout cas, intuitives. Piccard n'est arrivé à sa découverte que grâce à une recherche systématique et réfléchie d'une solution »... Bien sûr, à l'époque de Piccard, il n'y avait pas de TRIZ, mais le créateur du ballon stratosphérique et du bathyscaphe savait voir les contradictions techniques et avait une bonne - même selon les normes modernes - un ensemble de techniques. Ce n'est pas un hasard si bon nombre des problèmes résolus à un moment donné par Piccard sont devenus fermement ancrés dans les problèmes TRIZ - sous forme d'exercices de formation.
5. La capacité de défendre vos idées - « la capacité d'encaisser un coup ». Quarante années se sont écoulées entre le rêve de plonger sous l’eau et le lancement effectif du premier submersible. Au fil des années, Auguste Piccard a dû vivre beaucoup de choses : manque de fonds, moqueries des journalistes, résistance des spécialistes. Lorsqu'il fut enfin possible de préparer le bathyscaphe pour la « Grande Plongée » (descente jusqu'à la profondeur maximale de l'océan), Piccard avait presque 70 ans, il fut contraint de refuser sa participation personnelle à la plongée : le bathyscaphe était conduit par son fils Jacques. Piccard, cependant, n’a pas abandonné. Il a commencé à travailler sur une nouvelle invention - le mésoscape, un appareil pour explorer les profondeurs moyennes.
6. Efficacité. S'il existe les cinq qualités énumérées ci-dessus, il ne devrait plus y avoir de résultats positifs partiels sur le chemin de l'objectif. L’absence de tels résultats est un symptôme alarmant. Il est nécessaire de vérifier si l'objectif a été choisi correctement et s'il y a de graves erreurs de calcul dans la planification.
La structure de la technologie permettant de développer le potentiel créatif d'un individu comprend les éléments principaux suivants :
1. Diagnostic préliminaire du niveau de développement créatif ;
2. Motivation (représente l'un des principaux domaines de travail) ;
3. Organisation d'activités créatives. Certaines conditions doivent être créées pour favoriser le développement du potentiel créatif de l'individu et sa réalisation.
4. Contrôle qualité des activités créatives. Une attention considérable doit être accordée au processus de contrôle. Lors de l'utilisation de la méthodologie, l'attention principale doit être portée sur le processus d'organisation de l'activité créative et sur la création de certaines conditions propices à sa mise en œuvre efficace.
5. Déterminer si les résultats obtenus correspondent à ceux prévus. Analyses objectives et réflexives de l'efficacité du travail effectué. Identification des difficultés et des problèmes en re. Le processus de développement du potentiel créatif et de transition de l'activité reproductive à l'activité productive est clairement visible lorsque l'on considère les trois types de créativité identifiés par G.S. Altshuller et I.M. Vertkin. Les auteurs considèrent l’application d’une solution connue à un problème connu comme une créativité du premier type (la plus simple). La créativité du deuxième type est une nouvelle application d'une solution connue ou une nouvelle solution à un problème ancien, c'est-à-dire une solution par des moyens qui ne sont pas acceptés, qui ne sont pas familiers dans ce domaine. Avec la créativité du troisième type, une solution fondamentalement nouvelle est trouvée à un problème fondamentalement nouveau. Pour le développement de la société, comme le notent les auteurs, tout type de créativité est important. Mais son premier type met directement en œuvre le progrès, et les deuxième et troisième types résolvent les problèmes d'un avenir lointain en effectuant les ajustements nécessaires.
Par discipline : "Fondamentaux de la recherche scientifique et de la créativité."
Sur le thème : " "Caractéristiques d'une personnalité créative."
Complété par : étudiant du groupe EKZBS-11-1
Golubeva E.S.
Service de correspondance
Introduction
1. Activité créatrice humaine.
1.1. Qualités fondamentales d'une personnalité créative.
1.2. La structure des qualités créatives.
2. Le phénomène de la créativité dans l'histoire.
2.1.Étapes de la créativité.
2.2. Problèmes de personnalité dans le processus d'activité créatrice.
3. L'intuition, en tant que partie intégrante d'une personnalité créatrice.
Conclusion
Qu'est-ce que la personnalité ? Il existe de nombreuses réponses différentes à cette question de la part des philosophes, des éducateurs et des psychologues. Nous adhérons à la définition donnée par l'éminent philosophe soviétique E.V. Ilyenkov. « L'enfant deviendra une personne - une unité sociale, un sujet, un porteur d'activité socio-humaine - lorsqu'il commencera lui-même à exercer cette activité..., selon les normes et standards qui lui sont donnés de l'extérieur par la culture. dans le domaine duquel il s'éveille à la vie humaine. La base de cette activité est création.
1.Activité créatrice humaine.
Qu’est-ce qui détermine les résultats de l’activité créatrice humaine ? Pour répondre à cette question difficile, considérez attentivement le schéma suivant : personnalité - méthodes - problèmes - solutions - mise en œuvre des solutions. Il ne fait aucun doute que pour obtenir des résultats élevés dans l'activité créative, les méthodes qu'une personne utilise pour résoudre des problèmes sont importantes, le niveau des problèmes eux-mêmes est important - ils doivent être suffisamment importants, la capacité de trouver et de formuler des solutions et les mettre en œuvre est également important, mais l'essentiel est la personnalité, ou plutôt les qualités créatives de la personnalité. Si une personne a des qualités créatives, elle maîtrisera alors de nouvelles méthodes efficaces pour résoudre les problèmes, choisira des problèmes de recherche qui sont importants pour toute l'humanité et sera capable de trouver et de formaliser correctement les solutions résultantes. Si une personne n'a pas développé de qualités créatives et ne s'engage pas dans l'auto-éducation, il est alors inutile d'attendre de sa part des résultats de haute performance. Par conséquent, dans l'activité créatrice, tout ne dépend pas tant des méthodes que de la personne elle-même. Le principal problème de l'activité créatrice est le développement à l'école et le développement personnel tout au long de la vie des qualités créatives de l'individu. Quelles qualités caractérisent une personne comme créative ?
1.1. Qualités de base d'une personnalité créative.
De nombreux chercheurs ont posé le problème des qualités qu'une personne doit posséder pour être une personne créative. Ce problème n’est pas nouveau dans l’histoire de la science. De nombreux chercheurs et équipes de recherche ont obtenu diverses solutions à ce problème. L'essence de ces décisions était qu'une personne créative devait avoir trop de qualités, ce qui rendait difficile son développement ciblé chez les enfants et son développement personnel chez les adultes.
En outre, certains scientifiques soutiennent que les qualités créatives sont héritées des parents aux enfants et ne peuvent se former si elles ne sont pas génétiquement déterminées. Si tel est le cas, alors seules les personnes choisies par la nature peuvent devenir des créateurs, et l'école est vouée uniquement à créer les conditions du développement de l'individu, mais pas à gérer le développement des qualités créatives. En termes simples, seuls les enfants doués doivent être développés ; le reste ne fonctionnera pas de toute façon. Cependant, ce n’est pas vrai. Les scientifiques ont analysé les biographies de nombreuses personnalités créatives : écrivains, artistes, compositeurs, ingénieurs, médecins et scientifiques. En conséquence, il a été constaté que, quel que soit le type d’activité, une personne créative possède les qualités fondamentales suivantes.
· la capacité de se fixer un objectif créatif (digne) et de subordonner ses activités à sa réalisation ;
· la capacité de planifier et de contrôler ses activités ;
· la capacité de formuler et de résoudre des problèmes qui constituent la base de l'objectif ;
· hautes performances;
· la capacité de défendre ses convictions.
Comme on le voit, toutes ces qualités sont acquises, ou plutôt le résultat d'un développement personnel tout au long de la vie et n'ont rien à voir avec l'hérédité. Dans le même temps, on ne peut nier que chaque personne reçoit des inclinations génétiques pour une activité ou une autre. Pour réaliser ces inclinations, des qualités créatives sont nécessaires. Quelle est la structure des qualités créatives d’une personne, quelles compétences sont incluses dans chacune des qualités ?
1. 2. La structure des qualités créatives.
Ø Orientation créative.
Malheureusement, une personne ne vit qu'une fois. Une question très importante se pose : comment gérer sa vie pour qu'à la fin il n'y ait aucun regret pour les années passées sans but. Par conséquent, le choix du but de la vie d’une personne devient très pertinent. Le but pour lequel la vie vaut la peine d'être vécue doit être créatif ; cela ne signifie pas que tout le monde doit devenir de grands compositeurs, écrivains, ingénieurs, artistes. Mais cela signifie que chaque personne au cours de sa vie doit faire au moins une chose créative qui est utile non seulement pour elle-même, mais aussi pour les autres. Et il existe de nombreuses choses créatives de ce type, apparemment insignifiantes, mais en même temps très intéressantes et utiles : élever ses propres enfants, concevoir des meubles, créer de nouvelles variétés de plantes et de races animales, créer des recettes pour de nouveaux plats, de nouveaux modèles de vêtements et bien plus. Chacun doit créer dans le domaine de ses intérêts et au niveau de ses capacités. Créer une nouvelle recette est-il pire qu’écrire un roman littéraire ?
La question se pose : quel objectif est créatif, digne de la vie humaine ? Pour ce faire, les scientifiques ont proposé les critères suivants pour évaluer son intérêt.
1. Nouveauté- l'objectif doit être nouveau, jamais atteint par personne, ou les moyens pour atteindre l'objectif doivent être nouveaux.
2. Utilité sociale- l'objectif doit être utile à la fois pour le créateur lui-même et pour les autres personnes et la civilisation dans son ensemble.
3. Spécificité- la structure du but doit être précise et claire, tant pour le créateur lui-même que pour les autres.
4. Importance- la réalisation de l'objectif doit apporter des résultats significatifs à la société.
5. Hérétique- le but doit contenir un élément de fantastique et d'invraisemblance.
6. Praticité- le travail sur l'objectif devrait apporter des résultats pratiques spécifiques.
7. Indépendance- la réalisation de l'objectif, du moins dans un premier temps, ne devrait pas nécessiter d'équipements coûteux ni la participation de grandes équipes scientifiques.
Que signifie former et développer une détermination créative ? Tout d'abord, il est nécessaire de se familiariser avec les documents contenant des informations sur les problèmes modernes non résolus dans les domaines de la science, de la technologie et de l'art. À cet égard, la capacité de résumer la littérature scientifique populaire est particulièrement importante : rédiger un bref résumé de l'article, indiquer les problèmes qui y sont évoqués, analyser les solutions proposées par l'auteur de l'article - évaluer leurs aspects positifs et négatifs, proposer votre propres solutions sous forme d’hypothèses.
Ø Activités planifiées et autocontrôlées.
Se fixer un objectif créatif, bien que difficile, reste la première partie du travail. Atteindre un objectif dépend en grande partie de la réalité du plan qu'une personne a élaboré.
La forme du plan n'a pas d'importance fondamentale - s'il est rédigé sur papier, dans un fichier informatique ou contenu dans l'en-tête, son contenu est d'une importance fondamentale. Le plan pour atteindre l’objectif doit inclure une liste des tâches de travail du chercheur dont la mise en œuvre est nécessaire pour résoudre le problème.
Pour atteindre tout objectif créatif, vous devez apprendre à planifier :
1. Travailler sur l'analyse de la littérature scientifique sur les objectifs créatifs et les domaines connexes.
2. Travailler au développement de nouvelles technologies scientifiques pour la recherche et la résolution de problèmes.
3. Travailler l’auto-analyse et la maîtrise de soi de ses activités.
Quelles compétences d’étude sont nécessaires pour analyser la littérature scientifique ?
Capacité à combiner des informations scientifiques :
1. Mettez en surbrillance l'essentiel.
2. Comparez.
3. Changement et supplément.
4. Systématiser et classer.
Les mêmes compétences sont nécessaires pour réussir à maîtriser les nouvelles technologies scientifiques destinées à la recherche et à la résolution de problèmes. L’auto-analyse de son travail présuppose la capacité de l’individu à comparer les résultats de son travail avec le plan d’activité. Ainsi, apprendre l’auto-analyse implique d’apprendre à planifier ses activités à la fois en accomplissant des tâches individuelles et en travaillant en classe pour étudier un sujet.
La maîtrise de soi est une évaluation des résultats de votre travail basée sur des théories et des modèles scientifiques. La maîtrise de soi présuppose qu'une personne ait la capacité de comparer les résultats obtenus avec les théories et les modèles scientifiques sur la base desquels la recherche est menée. A quoi ça sert ? Rechercher des « points blancs » dans les théories. Si la théorie n'explique pas les résultats de la recherche, il est alors nécessaire de changer
Ø La capacité de défendre vos convictions.
Les croyances sont des connaissances testées au cours de diverses activités créatives. Un chercheur qui a créé de nouvelles connaissances, exprimées sous forme de faits, de modèles, de théories, est obligé de vérifier leur exactitude au cours de nombreuses expériences. Après tout, le critère de vérité est la pratique. Mais cela ne suffit pas. Le chercheur doit être capable de présenter brièvement, clairement et spécifiquement les résultats de ses travaux, en les comparant avec les travaux d'autres auteurs, pour les modifications et les ajouts. Après tout, les nouvelles vérités ne naissent pas de rien ; dans la science et l'art, il existe des processus de développement progressif des connaissances, et il est important de voir ce développement et d'y déterminer la place de vos idées. Pour ce faire, il est nécessaire de maîtriser les méthodes de la logique dialectique, base de toute activité cognitive, y compris créative.
Le développement de la capacité d'un individu à défendre ses convictions s'effectue en lui apprenant la capacité d'analyser et de comparer des informations scientifiques, de dialoguer et de discuter, de créer un système de preuves logiquement correct, de trouver diverses options de preuves, de mener une analyse comparative du travail. résultats, présentent les résultats de leurs recherches sous forme d'articles et de monographies .
Ø Qualités morales d'une personnalité créatrice.
La moralité est un système de règles internes d'une personne qui déterminent son comportement et son attitude envers elle-même et envers les autres. Le système de règles internes d'une personne se forme sous l'influence de nombreux facteurs : famille, expérience personnelle, scolarité, relations sociales, etc. Selon les valeurs sur lesquelles se forment ces règles internes, la moralité peut être raciale, nationaliste, religieuse -fanatique, humaniste. Il n’est guère nécessaire d’expliquer qui sont les racistes, les nationalistes et les fanatiques religieux. Si quelqu’un pense qu’il n’a aucune morale, il se trompe profondément. Ces personnes ont une moralité et cela nécessite une attitude noble envers les leurs et envers la destruction des étrangers. À propos, ce sont des programmes purement génétiques que nous avons hérités de nos lointains ancêtres. Ils ont aidé les peuples primitifs à survivre, mais aujourd'hui, ils ne font que nuire et mutilent les gens. Comme vous le savez, les programmes génétiques se corrigent par l’éducation. Cependant, une société dans laquelle des idées raciales, nationalistes ou religieuses fanatiques sont officiellement prêchées ne fait que renforcer ces programmes génétiques. Y aurait-il parmi eux des personnalités créatives ? Bien sûr, beaucoup. Mais il y a une chose. Les résultats de leur créativité n'ont de valeur pour les gens que s'ils visent à développer la vie et impliquent une amélioration des conditions de vie de tous. Les racistes, les nationalistes et les fanatiques religieux obtiennent généralement peu de résultats de ce type, car la grande majorité de leurs travaux sont consacrés à la recherche d'une sorte de preuve de la supériorité de leur race, de leur nation ou de leur religion et des moyens de détruire les autres. Et comme une telle supériorité n’existe pas et ne peut pas exister, alors il y a des résultats correspondants. De nombreuses personnes vraiment talentueuses, intoxiquées par le poison du racisme, du nationalisme ou du fanatisme religieux, ne pourront jamais obtenir des résultats exceptionnels en matière de créativité.
La véritable créativité est toujours humaniste et la principale valeur morale de l’humanisme est le respect de tous, quelles que soient leur race, leur nationalité et leurs croyances religieuses. Quelles qualités morales humanistes sont inhérentes à une personne véritablement créative ?
Ø Orientation créative de l'individu.
Toute personne a le droit de satisfaire ses besoins biologiques et culturels, mais une personne morale n'en deviendra jamais l'esclave. La création doit primer sur la consommation dans les activités de l'individu. Tout le monde ne sera pas un grand écrivain, compositeur, médecin, ingénieur, mais chacun est obligé de produire des biens spirituels ou matériels pour pouvoir consommer. Le développement progressif de la société est déterminé avant tout par la prédominance des créateurs sur les consommateurs. Malheureusement, ces dernières années, les médias ont créé l’image erronée du « travailler pour consommer », alors que l’image morale d’une personne ressemble à « travailler pour créer et consommer ». La première image conduit progressivement une personne vers une impasse criminelle, la seconde vers la perfection professionnelle et spirituelle.
L'orientation créative de l'individu est cultivée dans le processus de développement de la motivation pour l'activité créatrice. Après tout, la capacité de créer commence par le désir de créer, de créer quelque chose de nouveau. Le développement de la motivation pour l'activité créatrice n'est possible que si une personne voit l'importance des résultats de son activité créatrice pour elle-même et pour la société. Si de tels résultats existent, ils renforcent alors le désir d’une personne de s’engager dans une activité créatrice.
Ø Utilité personnelle et sociale de l'activité.
Toutes les activités ne sont pas morales, mais seulement celles qui sont utiles à la personne elle-même et à la société - aux autres. Ces dernières années, le slogan de l’éducation d’un individualiste a prévalu, selon lequel il ne peut apporter que du mal. D'un extrême - tout pour la société, le collectif, nous sommes passés à l'autre extrême - tout pour l'individu. La vérité, en règle générale, est au milieu : l'activité doit apporter un bénéfice personnel et social, alors seulement elle est morale. Une activité utile ne peut être exercée que par quelqu'un qui en voit la nécessité pratique et est capable d'assurer sa mise en œuvre de manière à ne pas nuire à autrui, tant dans le processus de sa mise en œuvre qu'en tenant compte de ses conséquences à long terme. Dans le même temps, d'autres désignent non seulement les personnes, mais tous les organismes vivants et objets techniques et culturels utiles à l'homme.
Ø Vision de la variabilité dans la réalisation des objectifs.
La philosophie nous apprend que de nombreux chemins mènent à la vérité. Une personne morale doit non seulement voir une variété d'options pour atteindre un objectif, mais également être capable de les utiliser. Le problème avec beaucoup de gens est qu’ils n’utilisent qu’un seul moyen pour réaliser leurs projets. Le plus souvent, cette seule voie s’avère erronée ou des obstacles insurmontables surgissent. Et puis une personne « s'effondre » spirituellement, cela conduit parfois à une perte de confiance en sa propre force, à l'abandon de la carrière choisie et à une déception dans la vie.
Ø Remplir ses obligations personnelles.
La chose la plus difficile dans la vie est de tenir ses propres promesses. Nous avons déjà entendu tant de promesses différentes – politiques, économiques et sociales. C'est bien si un dixième d'entre eux est réalisé. Vivre sans mensonge exige qu'une personne n'assume que les obligations qu'elle est capable de remplir. Mais remplir les obligations contractées nécessite la présence d'une qualité très importante - la volonté - la capacité de surmonter les difficultés émergentes et d'accomplir les tâches assignées, mais pas à n'importe quel prix, mais en effectuant des activités personnellement et socialement utiles. Une personne morale est déterminée avant tout par ce qu'elle promet et tient ce qu'elle promet.
Ø Reconnaissance et soutien d’activités bénéfiques alternatives.
On parle d’envie, ou plutôt d’envie noire. Il y a eu de nombreux exemples dans l’histoire où des créateurs moins talentueux ont détruit des créateurs plus talentueux. Un exemple classique est la destruction de N.I. Vavilov par les associés de T.D. Lysenko. Une personne morale comprend parfaitement qu'il n'y aura de succès dans toute entreprise que s'il existe une saine concurrence entre les créateurs individuels ou les équipes créatives.
La noblesse de l'âme d'une personne se manifeste lorsqu'elle reconnaît et soutient ses concurrents, sachant très bien que de nombreux chemins mènent à la vérité et qu'on ne sait pas lequel d'entre eux est le plus court et le plus efficace - celui qu'il emprunte lui-même ou ses concurrents. Vous et moi savons combien de fois les adultes s'inquiètent douloureusement des succès de leurs collègues, comment les moins talentueux tentent de trouver des erreurs et des erreurs de calcul dans le travail des plus talentueux, oubliant que l'essentiel n'est pas la critique des autres, mais les résultats de leur propre travail. Malheureusement, ce n’est pas la meilleure qualité de l’âme humaine que nos enfants commencent à adopter. Et n’est-il donc pas étonnant que des garçons et des filles doux et bons grandissent et deviennent colériques, envieux et intolérants à l’égard des succès des autres ? Cultiver cette qualité nécessite d'enseigner aux enfants la capacité de comparer les résultats de leur propre travail et de celui des autres avec l'objectif fixé, de déterminer le rapport entre le temps passé et les résultats obtenus, ainsi que la complexité du chemin choisi. Les critères d'efficacité de toute activité sont les suivants : des résultats élevés, une relative facilité de mise en œuvre, une dépense minimale de temps, d'équipement et de matériel.
Ø Constructivité de l'analyse critique.
Il faut être capable de critiquer. La capacité de critiquer de manière constructive est toute une science qui doit être enseignée à la jeune génération. Un critique constructif est quelqu'un qui a étudié en profondeur le sujet de la critique, maîtrise toutes les méthodes modernes de cognition et les méthodes de logique dialectique, qui est capable de voir le positif et la nouveauté dans l'idée critiquée et de suggérer des moyens de l'améliorer et de la développer davantage. , et aider à corriger les erreurs de l'auteur de l'idée. La critique doit stimuler la créativité et donner à l'auteur confiance dans la justesse de la voie choisie. Et un autre aspect moral important est que l'idée est critiquée, et avec bienveillance, et non l'auteur lui-même ou sa relation avec son adversaire. Eh bien, lequel de nos diplômés possède pleinement toutes les compétences ci-dessus ? Et dans quelle école et dans quelles matières enseigne-t-on aux élèves la critique constructive ?
2.Le phénomène de la créativité dans l'histoire.
La question de l’essence et du sens de la créativité a été posée et interprétée différemment selon les époques historiques. Ainsi, dans la philosophie ancienne, la créativité est associée à la sphère de l'existence finie, passagère et changeante, et non l'existence infinie et éternelle est placée au-dessus de toute activité, y compris l'activité créatrice ; Dans la compréhension de la créativité artistique, qui ne se distinguait pas auparavant du complexe général de l'activité créatrice, plus tard, surtout à partir de Platon, la doctrine d'Éros se développe comme une aspiration unique d'une personne à atteindre la plus haute contemplation du monde, le moment dont la créativité. Les vues sur la créativité au Moyen Âge de la philosophie sont associées à une compréhension personnelle de Dieu, qui crée librement le monde et, par un acte de sa volonté, fait sortir l'existence de la non-existence. Chez Augustin Aurèle, la créativité humaine apparaît comme la créativité de l'existence historique, dans laquelle des êtres humains finis participent à la mise en œuvre du plan divin pour le monde. La volonté et l'acte volontaire de foi, et non la raison, relient une personne à Dieu par l'action personnelle, la décision individuelle acquiert une signification en tant que forme de participation à la création du monde par Dieu ; Cela crée les conditions préalables à la compréhension de la créativité comme un phénomène unique et inimitable de l'existence humaine. L'ère de la Renaissance est imprégnée du pathétique des possibilités créatrices illimitées de l'homme, dans lesquelles ce phénomène de l'existence humaine est reconnu comme une créativité artistique, dont l'essence est vue dans la contemplation créatrice. Il en résulte un culte du génie comme porteur de la créativité, un intérêt pour l'acte même de la créativité et pour la personnalité de l'artiste, une réflexion sur le processus créatif caractéristique des temps modernes et une tendance à considérer l'histoire comme un produit purement culturel. créativité humaine. Au siècle des Lumières, la créativité commence à être considérée non seulement comme la forme la plus élevée de la vie humaine, mais aussi comme la condition préalable la plus importante à la connaissance et à la transformation de la réalité environnante, comme quelque chose qui s'apparente à l'invention.
À l'époque moderne, l'attention des chercheurs sur le phénomène de la créativité s'est considérablement accrue dans le domaine de la psychologie, pour laquelle l'intérêt scientifique direct n'est plus tant la nature spirituelle et personnelle abstraite de la créativité que les composants psychologiques spécifiques et les mécanismes de l'activité créatrice du individuel.
En psychologie, l'activité créatrice est interprétée comme une caractéristique complexe d'une personne, formée sur la base d'un développement relativement élevé de capacités générales et spéciales et se manifestant par une activité professionnelle réussie, un niveau élevé de motivation et des attitudes socio-psychologiques correspondantes. comme dans les caractéristiques des caractéristiques intellectuelles et personnelles. L'activité créatrice est l'une des propriétés essentielles d'une personnalité, à travers laquelle l'individu, particulier dans l'organisation psychologique de la personnalité, se manifeste le plus pleinement. Par rapport à l'activité, cette particularité trouve sa plus haute expression dans l'originalité (par opposition aux stéréotypes) de la solution à une recherche ou à un problème pratique particulier. On peut distinguer les éléments suivants qui déterminent l'activité créatrice d'un individu :
Respect de la tâche fixée de l'extérieur (technique, scientifique, de recherche, managériale) et des attitudes psychologiques de l'individu. Dans la plupart des cas, la tâche est socialement motivée, c'est-à-dire être perçu par le sujet comme socialement significatif.
La capacité d'un individu à identifier le principe qui sous-tend toute conception et à l'utiliser dans de nouvelles conditions. Une personnalité créative se caractérise par une réceptivité aux idées nouvelles, un courage créatif, une curiosité, une observation, la capacité de surmonter les stéréotypes, un « transfert » spécialisé de techniques de résolution d'une tâche à l'autre lors de la résolution de problèmes apparemment complètement nouveaux.
La capacité d'un individu à déterminer ce qu'on appelle la « zone de recherche », de sa propre initiative à dépasser le domaine de recherche initialement prévu, à rechercher et à trouver des problèmes, à trouver des techniques constructives qui rationalisent les activités.
Niveau intellectuel élevé : intelligence verbale et non verbale développée, représentation spatiale et imagination, niveau élevé d'associations systémiques, capacité de généralisation.
2.1.Étapes de la créativité.
Dans le processus créatif lui-même, on peut distinguer les étapes successives suivantes :
1) le stade « embryonnaire », au cours duquel surgit une idée créatrice, souvent encore très vague ;
2) l'étape initiale à laquelle le concept se concrétise, la première recherche de sa certitude, la formulation du problème et la détermination des voies possibles pour le résoudre ;
3) l'étape de la première formulation du plan, au cours de laquelle l'efficacité des méthodes de solution sélectionnées est évaluée, le problème lui-même est analysé de nombreuses manières, les informations sont collectées et analysées ;
4) l'étape de la conception principale, lorsque des hypothèses sont avancées, diverses hypothèses sont triées, une personne s'engage consciemment dans la résolution d'un problème créatif. C'est à ce stade que surgissent souvent des moments de « perspicacité créative », accompagnés d'états mentaux correspondants sur fond de poussée émotionnelle ;
5) l'étape finale, lorsque la conception finale se produit, la « cristallisation » des idées développées, l'efficacité du résultat obtenu est évaluée, la conformité avec l'objectif et le produit final sont analysés.
Cependant, cette structure d'étapes est très conditionnelle, car la créativité agit comme un processus continu difficile à distinguer, et entre les étapes, on peut distinguer des pauses créatives distinctes, au cours desquelles le processus créatif caché, dit subconscient, et la création de nouveaux blancs continuent habituellement.
