બ્લોક, યેસેનિન, માયાકોવ્સ્કી નિબંધ. પુષ્કિનને ત્રણ અપીલ (માયાકોવ્સ્કી, બ્લોક, યેસેનિન)

20મી સદીમાં રશિયાના ઇતિહાસમાં ઓક્ટોબર ક્રાંતિ એક સીમાચિહ્નરૂપ ઘટના બની હતી. તેણે દેશની માત્ર સિસ્ટમ અને શાસન જ નહીં, પણ લાખો લોકોના જીવનમાં ધરમૂળથી ફેરફાર કર્યો. આ ફેરફારો ચોક્કસપણે તે સમયની કલામાં, ખાસ કરીને સાહિત્યમાં પ્રતિબિંબિત થયા હતા.
20 મી સદીની શરૂઆતમાં ત્રણ મહાન કવિઓ - બ્લોક, યેસેનિન અને માયાકોવ્સ્કીની રચનાઓમાં - 1917 પછીની ક્રાંતિની થીમ મુખ્ય લોકોમાંની એક બની. આ કવિઓ દેશમાં થતા ફેરફારો પ્રત્યે અલગ-અલગ વલણ ધરાવતા હતા, તેમને અલગ રીતે આવરી લેતા હતા અને તેમની રચનાઓમાં કલાત્મક રીતે મૂર્તિમંત હતા.
વી. માયાકોવ્સ્કી ક્રાંતિ પ્રત્યે સૌથી સીધો - સકારાત્મક - વલણ ધરાવતા હતા. તેણે તેના દેશ સાથે બનેલી તમામ ઘટનાઓને સંપૂર્ણ રીતે સ્વીકારી અને બોલ્શેવિક્સનો સાથ આપ્યો. તદુપરાંત, માયકોવ્સ્કીએ સમાજવાદી ક્રાંતિના કારણની સેવામાં પોતાની બધી, તેની બધી સર્જનાત્મકતા મૂકી દીધી:
નાગરિકો, બંદૂકો માટે!
શસ્ત્રો માટે, નાગરિકો...
માયકોવ્સ્કીએ આ બાબતમાં કવિને એક મોટું સ્થાન સોંપ્યું, જેની સરખામણી તેણે સૂર્ય સાથે કરી. એક કવિ ઘણી રીતે ભાગ્યનો મધ્યસ્થી છે; તે લોકોને "સાચા" સત્યો શીખવામાં મદદ કરે છે:
હંમેશા ચમકવું
સર્વત્ર ચમકવું
ડનિટ્સ્કના છેલ્લા દિવસો સુધી,
ચમકવું
અને કોઈ નખ!
આ મારું સૂત્ર છે
અને સૂર્ય!
તેથી જ માયકોવ્સ્કીએ "રોસ્ટાની વિંડોઝ" માં લાંબા સમય સુધી કામ કર્યું, પ્રચાર પોસ્ટરો અને પ્રચાર પોસ્ટરો બનાવ્યા, જટિલ પ્રદર્શન કર્યું, કદાચ સર્જનાત્મકતાથી વંચિત, પરંતુ જરૂરી, તેમના મતે, કાર્ય:
કામદાર!
બિન-પક્ષીય બકવાસ ફેંકી દો!
જો તમે અવ્યવસ્થિત રીતે અન્ય લોકો સાથે રહેવા માંગતા હો
ડેનિકિન બદલામાં દરેકને પકડશે,
દરેક જણ જનરલના મોંથી ખાઈ જશે.
1917 ની ક્રાંતિ પ્રત્યે બ્લોક અને યેસેનિનનું વલણ એટલું સ્પષ્ટ નહોતું. તે જાણીતું છે કે બ્લોકે ઉત્સાહપૂર્વક ક્રાંતિને અપડેટ તરીકે, પરિવર્તન તરીકે, કંઈક નવું અને વધુ સારું તરફના પગલા તરીકે સ્વીકાર્યું. પરંતુ, તે જ સમયે, તે સારી રીતે સમજી ગયો કે આ જટિલ પ્રક્રિયા નુકસાન, લોહી અને વેદના વિના સંપૂર્ણપણે સરળતાથી થઈ શકતી નથી.
તેમની કવિતા "ધ ટ્વેલ્વ" માં, બ્લોકે ક્રાંતિ પ્રત્યેની પોતાની સમજ અને વલણને પ્રતિબિંબિત કર્યું:
તેથી તેઓ સાર્વભૌમ પગલા સાથે ચાલે છે -
પાછળ એક ભૂખ્યો કૂતરો છે,
આગળ - લોહિયાળ ધ્વજ સાથે,
અને હિમવર્ષા પાછળ અદ્રશ્ય,
અને ગોળીથી નુકસાન ન થયું,
તોફાન ઉપર હળવા ચાલ સાથે,
મોતીનો બરફ વેરવિખેર,
ગુલાબના સફેદ કોરોલામાં -
આગળ ઈસુ ખ્રિસ્ત છે.
કવિતાનું પ્રતીકવાદ આંશિક રીતે અમને આ કાર્યનો અર્થ સમજવાની મંજૂરી આપે છે. એક રેડ ગાર્ડ પેટ્રોલ - બાર - શહેરની શેરીઓમાં ચાલે છે. તેમાં "લોકોના" નબળા શિક્ષિત લોકોનો સમાવેશ થાય છે - જીવનના નવા "માસ્ટર્સ". લેખક તેમનું નિરપેક્ષપણે મૂલ્યાંકન કરે છે - "તમારે તમારી પીઠ પર હીરાનો પાસાનો પો જોઈએ છે."
કવિતામાં "ભૂખ્યો કૂતરો" એ ભૂતકાળ છે જે પાછળ રહી ગયો છે અને પાછો આપી શકાતો નથી. અને સામે - "લોહિયાળ ધ્વજ સાથે" ચાલવું, પરંતુ ઈસુ ખ્રિસ્ત પોતે.
આ કાર્યમાં આ છબીના પ્રતીકવાદ વિશે લાંબી ચર્ચા ચાલી રહી છે. મને લાગે છે કે આ છબી તેમ છતાં સકારાત્મક અર્થ ધરાવે છે - પરિવર્તન, કવિની ઉજ્જવળ ભવિષ્યની આશા.
માયાકોવ્સ્કી અને બ્લોકથી વિપરીત, એસ. યેસેનિન માટે જે ઘટનાઓ બની હતી તેને સ્વીકારવી સૌથી મુશ્કેલ હતી. તેણે ક્રાંતિમાં જોયું, સૌ પ્રથમ, તેના વતન, ભૂતપૂર્વ રુસની ખોટ, જે સંપૂર્ણપણે અલગ દેશ દ્વારા બદલવામાં આવી હતી, જ્યાં કવિને હવે કોઈ સ્થાન નથી. કવિ નિષ્કર્ષ આપે છે:
હું બધું સ્વીકારું છું.
હું બધું જેમ છે તેમ લઉં છું.
પીટાયેલા ટ્રેકને અનુસરવા માટે તૈયાર.
હું મારો આખો આત્મા ઓક્ટોબર અને મેમાં આપીશ,
પણ હું મારા વહાલાને ગીત નહીં આપીશ.
યેસેનિને ક્યારેય ક્રાંતિને સંપૂર્ણપણે સ્વીકારી ન હતી, અને તેથી પણ વધુ, તેના કાર્યમાં તેનો મહિમા કરવા માટે સંમત ન હતા. તે એ હકીકત સાથે સંમત થયો કે તેના પ્રિય દેશમાં, તેના જીવનમાં બધું બદલાઈ ગયું છે, પરંતુ આ કવિ પોતાને દગો આપી શક્યો નહીં અને તેણે જે સ્વીકાર્યું ન હતું તેની સેવામાં પોતાનું ગીત મૂકી શક્યું નહીં:
મોર, યુવાન લોકો! અને સ્વસ્થ શરીર રાખો!
તમારી પાસે એક અલગ જીવન છે, તમારી પાસે એક અલગ સૂર છે.
અને હું અજાણી સીમાઓ પર એકલો જઈશ,
બળવાખોર આત્મા કાયમ માટે શાંત થઈ ગયો છે.
આમ, 1917ની ક્રાંતિ પ્રત્યે માયાકોવ્સ્કી, બ્લોક અને યેસેનિનનું વલણ અલગ હતું. તેઓએ કવિતાઓમાં તેમનું વલણ વ્યક્ત કર્યું, જે ઘણી રીતે તે મુશ્કેલ સમયનો પુરાવો બન્યો. જો વી. માયાકોવ્સ્કીએ શ્રમજીવી વર્ગની સ્થિતિ - "વિજેતા વર્ગ" ને પ્રતિબિંબિત કર્યું, તો બ્લોક - બૌદ્ધિકોની સ્થિતિ, જેણે બનેલી ઘટનાઓને સમજવા, સમજવા અને સ્વીકારવા માટે તેની તમામ શક્તિથી પ્રયાસ કર્યો. એસ. યેસેનિન ક્યારેય નવા જીવનમાં એકીકૃત થવા, તેના આદર્શો અને આકાંક્ષાઓને સ્વીકારવામાં સક્ષમ ન હતા. તેના લાખો દેશબંધુઓની જેમ તેને “જીવનની આ ઉજવણીમાં અનાવશ્યક” લાગ્યું.

(હજી સુધી કોઈ રેટિંગ નથી)

અન્ય લખાણો:

1. બ્લોક અને માયાકોવ્સ્કી જેવા કવિઓએ તેમના ટૂંકા જીવન દરમિયાન મુખ્ય ઐતિહાસિક ઘટનાઓ જોઈ: 1905ની ક્રાંતિ, ક્રૂર પ્રતિક્રિયાનો સમયગાળો, સામ્રાજ્યવાદી યુદ્ધ, ફેબ્રુઆરી અને અંતે, મહાન ઓક્ટોબર ક્રાંતિ. આ બધા રશિયાના માર્ગોના વાસ્તવિક સીમાચિહ્નો છે, તેના ઇતિહાસની મહત્વપૂર્ણ ક્ષણો છે, વધુ વાંચો ......
2. બ્લોક, યેસેનિન અને માયાકોવ્સ્કી 20મી સદીની શરૂઆતમાં સૌથી મોટા રશિયન કવિઓ છે. નિયતિની જેમ, તેઓએ રશિયા પર પડેલી સૌથી મોટી ઐતિહાસિક ઘટનાઓ જોઈ: 1905 ની ક્રાંતિ, ક્રૂર પ્રતિક્રિયાનો સમયગાળો, સામ્રાજ્યવાદી યુદ્ધ, ફેબ્રુઆરી અને છેવટે, 1917 ની ઓક્ટોબર ક્રાંતિ. મોટા બનવું વધુ વાંચો ......
3. હું સભાનપણે અને અવિશ્વસનીય રીતે મારું જીવન રશિયાના વિષય પર સમર્પિત કરું છું. A. બ્લોક હું કવિમાં મારા બધા અસ્તિત્વ સાથે ગાઈશ પૃથ્વીનો છઠ્ઠો ભાગ ટૂંકા નામ “રસ” સાથે. એસ. યેસેનિન હું માય પિતૃભૂમિનું ગીત ગાઉં છું... વી. માયાકોવ્સ્કી માતૃભૂમિ પ્રત્યેના પ્રેમની થીમ હંમેશા રશિયન લોકોની નજીક રહી છે. વધુ વાંચો......
4. એ. બ્લોકના કામે કાલાતીતતાના વાતાવરણમાં ગૂંગળામણ અનુભવતા માણસનો અનુભવ વ્યક્ત કર્યો હતો, એક માણસ "બે ક્રાંતિ વચ્ચે" ભટકતો હતો, પરંતુ જીદ્દી રીતે તેના માર્ગદર્શક દીવાદાંડી શોધતો હતો. "ધ ટ્વેલ્વ" (1918) કવિતા ક્રાંતિ વિશે બ્લોકના વિચારોનું પરિણામ છે. કવિએ ક્રાંતિકારી વાવાઝોડાને કૌશલ્ય સાથે આખા દેશમાં વહાવી નાખ્યું. વધુ વાંચો......
5. 20મી સદીના પૂર્વાર્ધમાં આપણા દેશના ઈતિહાસનો સૌથી મુશ્કેલ સમયગાળો ટર્નિંગ પોઈન્ટ કહી શકાય. વર્ષો ભયંકર અને ક્રૂર હતા, આ સમય દરમિયાન ઘણા લોકોએ સહન કર્યું. પરંતુ આ સમયગાળાએ મોટી સંખ્યામાં પ્રતિભાશાળી લેખકો પણ ઉત્પન્ન કર્યા વધુ વાંચો......
6. ક્રાંતિ તરીકે ઓળખાતો કોઈપણ સામાજિક વિસ્ફોટ, વ્યાખ્યા પ્રમાણે, તક દ્વારા થતો નથી. તેના માટે, સમાજના જીવનની કોઈપણ ઘટનાની જેમ, પૂર્વજરૂરીયાતો, કારણો, કારણોની જરૂર છે. "મહાન અને ભયંકર" સિદ્ધાંતવાદી અને સ્થાનિક સામ્યવાદ V.I. ની ભાષામાં, "ક્રાંતિકારી" ની હાજરી વધુ વાંચો ......
7. બ્લોક અને યેસેનિનની કવિતાઓ વાંચીને, આપણે જોયું કે લગભગ તેમના સમગ્ર કાર્ય દરમિયાન તેઓએ રુસની પ્રશંસા કરી. યેસેનિન વાંચીને, તેની સાથે મળીને અમે માતૃભૂમિ માટે, જીવન અને પૃથ્વી પર રહેતી દરેક વસ્તુ માટે પ્રખર પ્રેમ અનુભવીએ છીએ, અમે લોકો સાથે જોડાણ અનુભવીએ છીએ, અમે વિશિષ્ટતાને ઓળખીએ છીએ વધુ વાંચો ......
8. "ઓહ, ચાર વખત મહિમા!" - આ શબ્દો સાથે વી. માયાકોવ્સ્કીએ મહાન ઓક્ટોબર સમાજવાદી ક્રાંતિને શુભેચ્છા પાઠવી. તેને ખાતરી હતી કે ક્રાંતિ અને કવિતાને એકબીજાની જરૂર છે. માયકોવ્સ્કી આધ્યાત્મિક ટેકો શોધી રહ્યો હતો. "વિશ્વના લેનિનમાં હું મારા વિશ્વાસ અને મારા વિશ્વાસને મહિમા આપું છું," તેમણે કહ્યું વધુ વાંચો......

સાહિત્યમાં ઘણી "શાશ્વત" થીમ્સ છે. કવિઓને હંમેશા ક્રાંતિ, સ્વતંત્રતા, જીવનનો અર્થ અને તેમાં કવિની ભૂમિકાની થીમ્સમાં રસ હોય છે. પરંતુ તેમ છતાં, કવિતામાં સૌથી સુંદર અને વિષયાસક્ત થીમ પ્રેમની થીમ છે. ઉચ્ચ લાગણી લોકોને દરેક સમયે ઉત્તેજિત કરે છે, પછી ભલે તે મુશ્કેલીના હોય કે સુખી દિવસો. અને, અલબત્ત, આ વિષય વીસમી સદીની શરૂઆતની રશિયન કવિતાઓ દ્વારા પસાર થયો ન હતો, જે, જો કે, ક્રાંતિ અને સમાનતા અને સ્વતંત્રતાના વિચારોનો જાપ કરવામાં વ્યસ્ત હતો.

રજત યુગના તેજસ્વી પ્રતિનિધિઓએ પ્રેમની થીમને અવગણી ન હતી, આ હેતુ તેમના તમામ કાર્યમાં ચાલે છે, તેમને સ્ત્રીની પ્રશંસા અને પૂજવું બનાવે છે.

તેમ છતાં આપણે માયાકોવ્સ્કીને ક્રાંતિના કવિ તરીકે સમજવા માટે ટેવાયેલા છીએ, પ્રેમના ગીતો તેમના કાર્યમાં છેલ્લા સ્થાનથી ઘણા દૂર છે. તેના માટે પ્રેમ એ એવી લાગણી છે જે કોઈ શાંતિ જાણતી નથી. કવિ તેની લાગણીઓને રોકતો નથી, તે તેમને છાંટા પાડે છે અને બૂમો પાડે છે. માયાકોવ્સ્કી લાગણીઓમાં કોઈપણ હાફટોનને સહન કરતું નથી. તે પ્રેમ કરે છે કે નહીં. તેના માટે ઈર્ષ્યા પણ ઉચ્ચ હોવી જોઈએ, અને નજીવી નહીં, રોજિંદા અને સામાન્ય:

પ્રેમ એ ચાદર જેવો છે,

અનિદ્રા દ્વારા ફાટવું, તૂટી જવું,

કોપરનિકસની ઈર્ષ્યા, તેને,

અને મરિયા ઇવાન્નાના પતિ નહીં,

તેને તેનો હરીફ માને છે.

જો કે, પ્રેમની અનુભૂતિ, અપૂરતા પ્રેમ, કવિને બરછટ અને ક્રૂર બનાવ્યો. માયકોવ્સ્કી પૃથ્વીના પ્રેમમાં વિશ્વાસ કરવાનું બંધ કરે છે, તેના મતે, તે અશ્લીલ, સામાન્ય, સુપરફિસિયલ વિશ્વમાં અશક્ય છે:

પૂરતું!

હું મારી મૂર્તિપૂજક શક્તિના શપથ લેઉં છું! -

સુંદર

હું મારા આત્માને બગાડીશ નહીં,

હું તમારો બળાત્કાર કરીશ

અને મારા હૃદયમાં હું તેનું અપમાન કરીશ.

બ્લોકનું કાર્ય સમૃદ્ધ, જટિલ, રહસ્યમય પ્રતીકવાદ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, જે તેની કવિતાનું આકર્ષણ બનાવે છે. બ્લોકની તમામ કાવ્યાત્મક કુશળતા તેના પ્રેમ ગીતોમાં પ્રતિબિંબિત થઈ હતી. કવિ ઘણીવાર બ્યુટીફુલ લેડીની થીમ તરફ વળે છે. સૌંદર્ય, માયા, સંવાદિતા, રહસ્ય - આ તે છે જે તેના આદર્શને જોડે છે. બ્લોક તેના દેખાવાની રાહ જોઈ રહ્યો છે, તે તેના માટે જીવે છે. પરંતુ તે જ સમયે, તે તેના સપના અને ઇચ્છાઓમાં છેતરાઈ જવાનો ભય અનુભવે છે:

મને તમારા વિશે લાગણી છે. વર્ષો પસાર થાય છે -

બધા એક સ્વરૂપમાં હું તમારી આગાહી કરું છું.

જો કે, રશિયામાં ફેરફારો બ્લોકને ખૂબ અસર કરે છે. તે માત્ર નિરાશા, પ્રેમનો અભાવ અને પરસ્પર સમજણ જુએ છે. આ અરાજકતામાં ઉચ્ચ અને સુંદર બધું નાશ પામે છે:

શું આ ઘર ખરેખર ઘર છે?

શું તે લોકો વચ્ચે આટલું નિર્ધારિત છે?

સૂકા લોહીથી માત્ર હોઠ

તમારા ચિહ્ન પર સોનું છે

(શું આને આપણે પ્રેમ કહીએ છીએ?)

ઓ મારા રસ '! મારી પત્ની!

યેસેનિનનું કાર્ય પણ પ્રેમની થીમ સાથે અસ્પષ્ટ રીતે જોડાયેલું છે. કવિ પ્રેમ અને પ્રશંસા સિવાય મદદ કરી શકતો નથી. તે પ્રેમનો શ્વાસ લે છે, જીવે છે. યેસેનિનની કવિતાઓમાં, વિવિધ અનુભવોને સ્થાન મળ્યું - કોઈ પ્રિય વ્યક્તિ સાથે મળવાનો આનંદ, જુદાઈ, ઉદાસી, સુખ અને આનંદની ખિન્નતા. પરંતુ સૌથી મહત્વની બાબત એ છે કે કવિની પ્રેમની થીમ માતૃભૂમિની થીમ સાથે નજીકથી અને અસ્પષ્ટ રીતે જોડાયેલી છે. સ્ત્રી માટેનો પ્રેમ પોતાના વતન પ્રત્યેના પ્રેમ દ્વારા પ્રગટ થાય છે:

લીલી હેરસ્ટાઇલ,

છોકરીના સ્તનો.

ઓહ, પાતળા બિર્ચ વૃક્ષ,

તમે તળાવમાં કેમ જોયું?

કવિનો પ્રિય એ આસપાસના વિશ્વની સુંદરતાનું મૂર્ત સ્વરૂપ છે, તેની મૂળ ભૂમિની સુંદરતા છે.

જો કે, કવિનો અનુગામી મિજાજ ગંભીર રીતે બદલાય છે. ક્રાંતિના પરિણામો વિશે નિરાશા, તે લાવેલી અરાજકતા, અનિશ્ચિતતા અને અસંવેદનશીલતાને જોઈને, યેસેનિન તેના જીવનના સૌથી મુશ્કેલ સમયગાળામાંથી પસાર થઈ રહ્યો છે. તેમની કવિતાઓ હવે ઉચ્ચ લાગણીઓનો મહિમા કરતી નથી, પ્રકૃતિની પ્રશંસા અને આનંદ નથી. તે છોકરી પણ હવે પાતળી બિર્ચ ટ્રી નથી, પરંતુ એક "ખોટી" છે જેને કવિ માટે "પીટાઈ હતી" તે હવે મૂર્ખ અને ઘૃણાસ્પદ છે.

પ્રેમ ગમે તેટલો અલગ હોય, આ લાગણી હજુ પણ અદ્ભુત છે. તેથી જ તેઓ પ્રેમ વિશે ઘણું લખે છે. માયાકોવ્સ્કી, યેસેનિન અને બ્લોકે પ્રેમ પ્રત્યેનો તેમનો અભિગમ બદલ્યો હોવા છતાં, તેઓએ તેનો અનુભવ કર્યો, અને આનાથી તેઓ ખુશ થયા અને તેમને સ્વર્ગમાં લઈ ગયા. અને, તેમની કૃતિઓ વાંચીને, આપણે પોતાની જાતને તેમની બધી લાગણીઓ અને જુસ્સોનો અનુભવ કરીએ છીએ, કવિઓ આપણને પ્રેમ કરવા અને વધુ દયાળુ અને શુદ્ધ બનાવવામાં મદદ કરે છે.

સપ્ટે 14, 2015

કૃતિનું શીર્ષક એ.એસ. પુષ્કિનને સમર્પિત ત્રણ કવિઓની કૃતિઓની તુલના સૂચવે છે. પરંતુ આવી સરખામણી કરવી ખૂબ જ મુશ્કેલ છે - લેખકો તેમની કવિતાઓમાં ખૂબ જ અલગ અર્થ મૂકે છે. તેથી, દેખીતી રીતે, પહેલા દરેકનું અલગ-અલગ પૃથ્થકરણ કરવું વધુ યોગ્ય રહેશે, અને પછી તેમાં કેટલીક સામાન્ય લાક્ષણિકતાઓ, સમાન અથવા વિરોધી વિચારો શોધવાનો પ્રયાસ કરો. પુષ્કિનના મૃત્યુની 84મી વર્ષગાંઠની પૂર્વસંધ્યાએ એકેડેમી ઑફ સાયન્સમાં પુષ્કિન હાઉસના આલ્બમ માટે "ટુ ધ પુશકિન હાઉસ" કવિતા લખવામાં આવી હતી, અને માયાકોવ્સ્કી અને યેસેનિને "વર્ષગાંઠ" અને "પુષ્કિન માટે" કવિતાઓ લખી હતી. કવિના જન્મની 125મી વર્ષગાંઠ. કદાચ આ એકમાત્ર વસ્તુ છે જે ખરેખર તેમને એક કરે છે.

યેસેનિનની કવિતાઓ લગભગ એક જ સમયે લખવામાં આવી હોવા છતાં, તે વૈચારિક સામગ્રીની ઊંડાઈમાં સંપૂર્ણપણે અલગ છે. કોઈ એવું પણ વિચારી શકે છે કે બ્લોકની કવિતા માયાકોવ્સ્કીની કવિતાની ખ્યાલમાં નજીક છે. પરંપરાગત રીતે, ત્રણ કવિતાઓમાંની દરેકનો મુખ્ય વિચાર નીચેના અભિવ્યક્તિઓમાં વ્યક્ત કરી શકાય છે: યેસેનિન માટે તે "હું અને પુશકિન" છે, બ્લોક માટે તે "પુષ્કિન અને અમે" છે, અને માયકોવ્સ્કી માટે તે "પુષ્કિન, રશિયન" છે. અને હું”. હું યેસેનિનની કવિતા "ટુ પુશકિન" થી શરૂ કરવા માંગુ છું.

જો તમે કવિતામાં યેસેનિન દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતા ફક્ત પ્રથમ અને બીજા વ્યક્તિના સ્વરૂપોની ગણતરી કરો છો, તો તમે જોશો કે યેસેનિન બીજા વ્યક્તિના સ્વરૂપો કરતાં ત્રણ વખત વધુ વખત પ્રથમ વ્યક્તિના સ્વરૂપોનો ઉપયોગ કરે છે. ઉદાહરણ તરીકે: “હું ઊભો છું”, “મારી સાથે વાત કરું છું”, “હું આજે ગુંડો છું”, “હું વાત કરું છું”, “હું લાંબા સમય સુધી ગાઈશ”, “મારું ગાવું”, વગેરે. એવું લાગે છે કે યેસેનિન પુષ્કિનની વર્ષગાંઠના દિવસે તેના પોતાના ભાગ્ય વિશે ચિંતિત છે, અને તે વિચારે છે કે શું તેનું નામ પુષ્કિનના નામ જેટલું ગૌરવપૂર્ણ અને પ્રિય હશે, શું તેની કવિતા પુષ્કિનની કવિતાની જેમ સદીઓ સુધી જીવંત રહેશે. યેસેનિન તેની કુખ્યાતતા વિશે ચિંતિત છે, જે તેને મુખ્યત્વે કવિ તરીકે જોવામાં આવતા અટકાવે છે.

તે ધુમ્મસની જેમ આ "મહિમા" માં ઓગળી જાય છે: "દંતકથાઓમાં તે ધુમ્મસ જેવો બન્યો." યેસેનિન તેના વર્તન અને પુષ્કિનના વર્તનમાં સામાન્ય લક્ષણો શોધવાનો પ્રયાસ કરે છે. "તમે રેક હતા, જેમ હું આજે રેક છું." તે આશા રાખે છે કે જેમ પુષ્કિનની રેક તરીકેની ખ્યાતિ તેને એક મહાન કવિ બનવાથી રોકી શકી નથી, તેમ તેની, યેસેનિનની, કુખ્યાતતા તેની કાવ્યાત્મક ભેટને ઢાંકી શકશે નહીં.

યેસેનિનની શૈલી ખૂબ જ ભવ્ય લાગે છે. "ઓહ, એલેક્ઝાન્ડર!", "ક્રાન્ઝમાં બનાવટી", "કાંસાની સાથે રિંગ" વગેરે જેવા અભિવ્યક્તિઓ મને લાગે છે કે આ કવિતા સૌથી વધુ સફળ નથી; પુષ્કિનની ભૂમિકા સાથે કવિતામાં તેની ભૂમિકાની તુલના. બ્લોકની કવિતા યેસેનિનની કવિતાની સીધી વિરુદ્ધ છે.

બ્લોક પોતાને કંઈક સંપૂર્ણના કણ તરીકે જુએ છે, તેના કરતાં વધુ નોંધપાત્ર. તે અહીં તેનું "હું" બતાવવાનું લગભગ સંપૂર્ણપણે ટાળે છે. તે આ "હું" ને વ્યક્તિગત "અમે" માં છુપાવે છે. તે પુષ્કિન વિશે વાત કરે છે, કેવી રીતે સ્વતંત્રતા માટેના તેમના કોલથી કવિઓની અનુગામી પેઢીઓને પ્રેરણા મળી અને સમગ્ર લોકોને સ્વતંત્રતા માટે લડવા માટે બોલાવ્યા. બ્લોક માટે, પુષ્કિન, સૌ પ્રથમ, સ્વતંત્રતાના ગાયક છે. પુષ્કિનની કવિતા, જેમ તે હતી, માર્ગદર્શક સ્ટાર તરીકે સેવા આપે છે, આવનારી સદીઓને જોવામાં મદદ કરે છે: જુલમી ટૂંકા ગાળાના છેતરપિંડીનાં દિવસોને છોડીને, અમે ભાવિ વાદળી-ગુલાબી ધુમ્મસના દિવસો જોયા. બ્લોક ચોક્કસ અને ભવ્ય છે.

કવિતાની પ્રથમ પંક્તિઓ વાંચીને, આપણે જોઈએ છીએ કે કેવી રીતે સેન્ટ પીટર્સબર્ગ તેના પ્રાચીન સ્ફિન્ક્સ અને પીટર Iનું સ્મારક ખરેખર આપણી સામે ઉગે છે. આ બધી છબીઓ માત્ર થોડા અભિવ્યક્તિઓમાં બનાવવામાં આવી છે. કવિતા પુષ્કિન પ્રત્યે કવિનું ખૂબ જ સાવચેત વલણ દર્શાવે છે. એવું લાગે છે કે તે હૂંફ ફેલાવી રહ્યો છે.

જો યેસેનિન માટે પુષ્કિનનું નામ "કાંસાની રિંગિંગ" છે, તો બ્લોક માટે તે "હૃદયને પ્રિય અવાજ" છે. મહાન કવિ પ્રત્યેનું આ વલણ વધુ હૃદયસ્પર્શી છે જો તમે જાણો છો કે પુષ્કિનને સમર્પિત કવિતા બ્લોકની છેલ્લી કૃતિઓમાંની એક છે. પરંતુ જ્યારે તે મૃત્યુ પામે છે ત્યારે પણ, બ્લોક પુષ્કિન સાથે પોતાની તુલના કરવા, કોઈ સમાનતા શોધવા અથવા કવિતામાં તેની ભૂમિકાનું મૂલ્યાંકન કરવાનો પ્રયાસ કરતો નથી. તે કવિ પ્રત્યે ઊંડો ઉપકાર જ વ્યક્ત કરે છે. તેથી જ, સૂર્યાસ્ત સમયે, રાત્રિના અંધકારમાં છોડીને, હું શાંતિથી સેનેટના સફેદ ચોકમાંથી તેમને નમન કરું છું. માયાકોવ્સ્કી માટે, પુષ્કિન તરફ વળવું એ તેમના જીવનનો ગંભીર સીમાચિહ્નરૂપ હતો.

"ક્લાસિક્સ" પ્રત્યે માયકોવ્સ્કીનું નકારાત્મક વલણ જાણીતું છે. અને તેથી તે પુષ્કિન તરફ વળે છે. તે પોતાની કવિતામાં મહાન કવિનું ભજન ગાવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો નથી. એવું લાગે છે કે તે તેની મુશ્કેલીઓ અને મુશ્કેલીઓ તેની સાથે શેર કરે છે, જેમ કે તેઓ નજીકના મિત્રો સાથે શેર કરે છે. આ સંબોધનમાં, માયકોવ્સ્કી ઘણી સમસ્યાઓ ઊભી કરે છે.

તે કવિતાને દુશ્મનાવટ સાથે કેવી રીતે જોવામાં આવે છે તે વિશે વાત કરે છે, કવિઓને "સત્તાવાર ફરજોની કંટાળાજનકતા" સાથે વ્યવહાર કરવાની ફરજ પાડવામાં આવે છે, તે પુષ્કિનને કહે છે કે કેવી રીતે રશિયન ભાષા ગરીબ બની રહી છે, તે કેવી રીતે ભયંકર સંક્ષેપો ("કૂપસાખ") થી ભરાઈ ગઈ છે, અને વિદેશી શબ્દોથી છલકાય છે. તે પુષ્કિન પછીની બધી કવિતાઓ જુએ છે અને શોધે છે કે પુષ્કિન અને તેની વચ્ચે મૂકવા માટે કોઈ નથી. અને અહીં તે ઘણા કવિઓની ખૂબ જ સચોટ લાક્ષણિકતાઓ આપે છે, ફરિયાદ કરે છે કે "દેશ કવિઓમાં ખૂબ ગરીબ છે...". તે નેક્રાસોવ, યેસેનિન, બેઝીમેન્સ્કી અને અન્ય લોકોને આબેહૂબ અલંકારિક લાક્ષણિકતાઓ આપે છે પરંતુ જે તેમને સૌથી વધુ ચિંતા કરે છે તે એ છે કે તેનો સમય કવિતાના વિકાસમાં કોઈ પણ રીતે ફાળો આપતો નથી.

તે લખે છે: “તે અહીં સોવિયેટ્સની ભૂમિમાં સારું છે. તમે સાથે રહી શકો છો અને કામ કરી શકો છો. ફક્ત, કમનસીબે, ત્યાં કોઈ કવિઓ નથી - જો કે, કદાચ આ જરૂરી નથી." માયકોવ્સ્કી કબૂલ કરે છે કે તે પુષ્કિન નથી જેને તે નાપસંદ કરે છે, પરંતુ ચોક્કસપણે "ક્લાસિક", એટલે કે તે સ્થિર, પાઠ્યપુસ્તકની વસ્તુ જે સામાન્ય રીતે ક્લાસિક તરીકે રજૂ કરવામાં આવે છે: "હું તમને પ્રેમ કરું છું, પરંતુ જીવંત, મમી નહીં.

તેઓ પાઠ્યપુસ્તક ગ્લોસ લાવ્યા. મારા મતે, તમે, જીવનમાં - મને લાગે છે - પણ ગુસ્સે થયા. આફ્રિકન!" પુષ્કિનની કવિતા માટે માયાકોવ્સ્કી અને બ્લોકની અપીલ રસપ્રદ છે.

બ્લોકમાં આપણે "ગુપ્ત સ્વતંત્રતા" નો સામનો કરીએ છીએ, જે "ટુ એન. યા" કવિતામાંથી લેવામાં આવી છે. પ્રેમ અને ગુપ્ત સ્વતંત્રતાએ મારા હૃદયમાં એક સરળ સ્તોત્રને પ્રેરણા આપી, અને મારો અવિનાશી અવાજ રશિયન લોકોનો પડઘો હતો. માયકોવ્સ્કી યુજેન વનગિનમાંથી એક ક્વોટ્રેનનું વર્ણન કરે છે. હું જાણું છું: મારું ઘણું માપવામાં આવ્યું છે; પરંતુ મારા માટે, મારે સવારે ખાતરી હોવી જોઈએ, કે હું તમને બપોરે મળીશ... અને તે લખે છે: “તેઓ કહે છે કે, તમારો પતિ મૂર્ખ અને વૃદ્ધ છે. હું તને પ્રેમ કરું છું, મારા બનવાની ખાતરી કરો...", વગેરે. એ નોંધવું સહેલું છે કે પુષ્કિનની કવિતા તરફ વળવાનું કારણ બ્લોક અને માયકોવ્સ્કી માટે અલગ છે.

બ્લોક પુષ્કિન પાસેથી બે શબ્દો લે છે, પરંતુ આ બે શબ્દો તેના માટે ઊંડા દાર્શનિક સામગ્રીથી ભરેલા છે. માયકોવ્સ્કી - પેરોડીઝ. “ગુપ્ત સ્વતંત્રતા” એ કવિની મુક્ત વિચારસરણી છે. બોલવા માટે સ્વતંત્ર નથી, પરંતુ તે વિચારવા અને અનુભવવા માટે સ્વતંત્ર છે.

આ શબ્દોમાં આપણે ફરી એક નાગરિક સ્થિતિ જોઈએ છીએ: બ્લોક માટે, કવિતા એ વિચારોને વ્યક્ત કરવાનું માધ્યમ છે. અમને માયકોવ્સ્કીમાં પુશ્કિનની રેખાઓનો સંપૂર્ણપણે અલગ ઉપયોગ જોવા મળે છે. માયકોવ્સ્કીને સમર્પિત તાજેતરમાં પ્રકાશિત થયેલા કાર્યોમાં (એ. મિખૈલોવ દ્વારા "માય રિવોલ્યુશન"), એવું લખવામાં આવ્યું હતું કે માયાકોવ્સ્કીએ લુનાચાર્સ્કી સમક્ષ કબૂલાત કરી હતી: તેઓ કહે છે કે તે "યુજેન વનગિન" ની આ રેખાઓ હતી જેણે તેના પર ભારે છાપ પાડી હતી. માયાકોવ્સ્કી શ્લોકના સ્વરૂપ અને મેલોડીથી પ્રભાવિત થયા હતા, આ પુષ્કિન પ્રત્યેના તેમના વલણનો મુખ્ય અર્થ છે.

એવું માની શકાય છે કે માયકોવ્સ્કી માટે, પુષ્કિન, સૌ પ્રથમ, સ્વરૂપ, ભાષા, ઉચ્ચારણ છે, આ તે છે જે તેને કવિ તરીકે મૂલ્યવાન બનાવે છે. અને બ્લોકની તુલનામાં પુષ્કિન પ્રત્યેના તેના વલણ વચ્ચેનો આ મુખ્ય તફાવત છે. તેથી, યેસેનિન, બ્લોક અને માયાકોવ્સ્કી દ્વારા પુષ્કિન સાથેની અપીલની તુલના કરીને, અમે નિષ્કર્ષ પર આવીએ છીએ કે તે દરેક માટે પુષ્કિન અને તેની કવિતા એક અલગ સાર રજૂ કરે છે. યેસેનિન માટે, પુષ્કિન તેની કવિતાની તુલના કરવા માટેનું ધોરણ છે, બ્લોક માટે તે ફિલસૂફી છે, અને માયકોવ્સ્કી માટે તે સ્વરૂપ છે.

તાજેતરમાં, સાહિત્યના પાઠોમાં, અમે બ્લોક, યેસેનિન અને માયકોવ્સ્કીના કાર્યોનો અભ્યાસ કર્યો. મને ત્રણેય કવિઓની કવિતાઓ ખરેખર ગમતી હતી, પણ યેસેનિનની કવિતા મારી સૌથી નજીક છે. હકીકત એ છે કે હું કવિતા પણ લખું છું અને ઘણી વાર મૃત્યુ અને પ્રેમ વિશે કંઈક ઉદાસી લખું છું. આ જ વસ્તુ યેસેનિનની કવિતામાં જોઈ શકાય છે. તે ઘણીવાર તેના કાર્યોમાં પ્રતિબિંબિત કરે છે કે તે તેના મૃત્યુને કેવી રીતે મળશે અને તેના જીવનનો અર્થ શું છે. હું ઘણીવાર કવિતામાં મારા મૃત્યુને પણ પ્રતિબિંબિત કરું છું. યેસેનિનની કૃતિઓ વાંચીને, મેં મારી જાતને તેમની કવિતાઓમાં જોઈ. તેમની જેમ જ હું પણ ઘણીવાર પ્રેમની થીમ પર કવિતાઓ લખું છું. હું ખરેખર પ્રેમ વિશેની તેમની કવિતાઓની પ્રશંસા કરું છું, અને કેટલીકવાર હું મારામાં તેમનું અનુકરણ પણ કરું છું. જ્યારે હું યેસેનિનની કવિતાઓ વાંચું છું, ત્યારે મારો આત્મા રોમાંસની દુનિયામાં જાય છે.
બ્લોકની કવિતાઓ સમજવી મારા માટે ખૂબ મુશ્કેલ છે. તે શું લખે છે તે સમજવા માટે મારી પાસે પૂરતો બૌદ્ધિક સામાન નથી. "ખેડૂત પુત્ર" ની કવિતાઓ, અલબત્ત, સરળ છે, જે મને ગમે છે.
માયકોવ્સ્કીની કવિતાઓ લગભગ તમામ નાગરિક ગીતો છે, જે મને ખરેખર ગમતી નથી. તદુપરાંત, દેશમાં સામાજિક વ્યવસ્થા બદલાઈ ગઈ અને મૂડીવાદ પુનઃસ્થાપિત થયો. માયકોવ્સ્કીની એક વખતની પ્રસંગોચિત કવિતાઓ ખૂબ જ જૂની છે અને આજની સાથે જોડાયેલી નથી.
કવિતા લખવાની તકનીકની વાત કરીએ તો, ફરીથી યેસેનિન, મારા મતે, બ્લોક અને માયકોવ્સ્કી કરતા શ્રેષ્ઠ છે. બ્લોક કેટલીકવાર લાઇનના કદ પર દેખરેખ રાખતો નથી, અને માયકોવ્સ્કી હંમેશા જેગ્ડ લયમાં લખે છે, જે હું સહન કરી શકતો નથી. યેસેનિનની કવિતાઓ હંમેશા ખૂબ જ સરળ અને સુમેળથી લખવામાં આવે છે, તેથી તેને વાંચીને આનંદ થાય છે. તેમની કૃતિઓમાં ખૂબ અનુકુળતા અને સંવાદિતા છે. આ શ્લોકની અસરને વધારે છે.
અંતે, હું કહેવા માંગુ છું કે કવિતા ખરેખર કંઈક સુંદર છે. તે વ્યક્તિમાં ઉચ્ચતમ લાગણીઓ પ્રગટ કરે છે અને આત્માને પ્રેરણા આપે છે!

રચના

કોઈપણ કવિ અને લેખકના કાર્યમાં પ્રેમની થીમ હંમેશા મુખ્ય રહી છે. આ અદ્ભુત અનુભૂતિએ સર્જકોને વિશ્વ સાહિત્યની અદ્ભુત શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ બનાવવાની પ્રેરણા આપી.

20મી સદીની શરૂઆત રશિયાના ઈતિહાસ માટે ખૂબ જ મુશ્કેલ, વળાંકનો સમય હતો. પરંતુ આ વર્ષો દરમિયાન દેશનું સાહિત્યિક જીવન અગાઉ ક્યારેય ન હતું તેવું ખીલ્યું હતું. આ સમયગાળાને સામાન્ય રીતે રજત યુગ કહેવામાં આવે છે. બ્લોક, યેસેનિન, માયાકોવ્સ્કી સંપૂર્ણપણે મૂળ કવિઓ છે, એકબીજા જેવા નથી. દરેકની સર્જનાત્મકતા અનન્ય છે. અને તેમાંથી દરેક, અલબત્ત, પ્રેમની થીમ પર તેમના કાર્યમાં એક વિશેષ સ્થાન ફાળવે છે, પરંતુ દરેક માટે આ લાગણી વિશેષ રીતે પ્રગટ થઈ હતી.

બ્લોકની સર્જનાત્મક કારકિર્દીની શરૂઆત મહિલાઓ પ્રત્યેના ઉત્સાહી, પવિત્ર વલણ દ્વારા ચિહ્નિત કરવામાં આવી હતી. આ સમયગાળાની કવિતાઓ એલ.ડી. મેન્ડેલીવાના નામ સાથે સંકળાયેલી છે, જેની સાથે તે પ્રેમમાં હતો અને જેણે તેને પ્રેરણા આપી હતી ("વર્જિન", "ડૉન", "ધ મેજેસ્ટિક એટરનલ વાઇફ", "અગમ્ય", "સુંદર મહિલા વિશેની કવિતાઓ "અને અન્ય). બ્લોકનું પ્રથમ પુસ્તક વ્લાદિમીર સોલોવ્યોવના ફિલોસોફિકલ વિચારોના પ્રભાવ હેઠળ બનાવવામાં આવ્યું હતું. આ શિક્ષણમાં, કવિ આદર્શ વિશેના વિચારો દ્વારા આકર્ષાય છે, શાશ્વત સ્ત્રીત્વના મૂર્ત સ્વરૂપ તરીકે તેની ઇચ્છા વિશે - સૌંદર્ય અને સંવાદિતા. બ્લોક તેની આદર્શ છબીને "સુંદર મહિલા" નામ આપે છે. તે બંને પ્રાચીન વર્જિન અને ડોન, કુપિના, શાશ્વત પત્ની છે, અને ફક્ત "પ્રેમાળ, મીઠી," "હંમેશાં યુવાન."

અમે "સ્નો માસ્ક" ચક્રમાં પ્રેમની થીમના વિકાસનું અવલોકન કરીએ છીએ, જે અભિનેત્રી નતાલ્યા નિકોલાયેવના વોલોખોવાને સમર્પિત છે, જેમણે બ્લોકના પ્રથમ નાટક "બાલાગાંચિક" માં ભૂમિકા ભજવી હતી, જે વેસેવોલોડ મેયરહોલ્ડ દ્વારા કોમિસારઝેવસ્કાયા થિયેટરમાં યોજવામાં આવી હતી. અહીંની બ્યુટીફુલ લેડી સ્નો મેઇડન બની જાય છે, અને પરિણામે, તેના ફેરફારો પ્રત્યે હીરોની લાગણી. હવે આ દેવીકૃત પૂજા નથી રહી. અમે અમારી સામે એક મહિલાને વધુ સ્પષ્ટપણે દૃશ્યમાન લક્ષણો સાથે જોશું. જો પ્રથમ ચક્રમાં તેના પ્રેમની વસ્તુની નજીક જવાનો કોઈ સંકેત ન હતો, તો પછી અહીં હીરો તેની સાથે જીવંત વાસ્તવિક વ્યક્તિની જેમ વાતચીત કરે છે:

હું મારા મિત્રના પ્રેમથી કંટાળી ગયો છું

થીજી ગયેલી જમીન પર.

અને હિમવર્ષાનું રત્ન

તેના કપાળ પર બરફ ચમકે છે.

કાર્મેન ચક્રમાં, પ્રેમ ફરીથી બદલાય છે અને નવા સ્તરે પહોંચે છે. આ હવે પ્રેમ નથી, પરંતુ જુસ્સો છે, કાગડાની પાંખ અને કાર્મેનના વાળની ​​જેમ સળગતું અને સ્પેનિશ લૂંટારો બ્લેડની જેમ ખતરનાક છે. આઠમી કવિતા, "તમે ભૂલી ગયેલા સ્તોત્રના પડઘા જેવા છો ..." ચક્રમાં મુખ્ય કહી શકાય, કારણ કે તેમાં "બંદી" હૃદય સૌથી સ્પષ્ટ રીતે દર્શાવવામાં આવ્યું છે. સમગ્ર સંગ્રહ લ્યુબોવ એલેક્ઝાન્ડ્રોવના ડેલમાસને સમર્પિત છે, જે ઓપેરા ગાયક છે જેણે સેન્ટ પીટર્સબર્ગ મ્યુઝિકલ ડ્રામા થિયેટરમાં કાર્મેનની ભૂમિકા ભજવી હતી.

યેસેનિનની પ્રેમની થીમ અલગ રીતે પ્રગટ થાય છે.

કવિના પ્રેમના ગીતોમાં, પ્રેમની કવિતાને પ્રકૃતિની કવિતા સાથે ભેળવી દેતા, અનુભૂતિની ઉત્કૃષ્ટ આધ્યાત્મિકતા અને તેની પવિત્રતા દર્શાવતી રૂપરેખાઓ સ્પષ્ટપણે દેખાય છે. આમ, એલઆઈ કાશીનાને સમર્પિત કવિતા "ગ્રીન હેરસ્ટાઇલ ..." માં, નાજુક છોકરીની તુલના તળાવમાં ડોકિયું કરતા પાતળા બિર્ચ વૃક્ષ સાથે કરવામાં આવી છે, તેની વેણીઓ ચંદ્ર કાંસકોથી કાપવામાં આવેલી શાખાઓ જેવી છે. બિર્ચ છોકરી "વૃક્ષના વિચારોનું રહસ્ય" જાહેર કરે છે, ભરવાડ વિશે વાત કરે છે જે તેની પાસે "સ્ટેરી રાત્રે" આવે છે. પ્રેમના આનંદમાં બિનઅનુભવી છોકરીની આ પ્રથમ લાગણી છે: “ચંદ્ર પડછાયો નાખ્યો, // હરિયાળી ચમકી. // મારા ખુલ્લા ઘૂંટણ દ્વારા // તેણે મને ગળે લગાવ્યો."

"મોસ્કો ટેવર્ન" માં સંપૂર્ણપણે અલગ "પ્રેમ" દેખાય છે. 20 ના દાયકાની શરૂઆત કવિ માટે આધ્યાત્મિક કટોકટીનો સમય હતો, જૂના અને નવા રશિયા વચ્ચે દોડી રહ્યો હતો, તેની નકામી લાગણી અનુભવતો હતો. તેણે દારૂના નશામાં અને બદમાશીમાં આશ્વાસન શોધ્યું. એવું લાગે છે કે હીરો તેજસ્વી લાગણી માટે સક્ષમ નથી. "એક સ્ત્રીને પત્ર" માં યેસેનિન સ્વીકારે છે:

અને હું કાચ પર ઝૂકી ગયો,

જેથી કરીને, કોઈના માટે દુઃખ વિના,

તમારી જાતને બરબાદ કરો

દારૂના નશામાં...

તે હવે પ્રેમને અદ્ભુત, તેજસ્વી લાગણી તરીકે નહીં, પરંતુ એક કમનસીબી, વમળ તરીકે જુએ છે: "મને ખબર નહોતી કે પ્રેમ એક ચેપ હતો, મને ખબર ન હતી કે પ્રેમ એક પ્લેગ છે." આ નિરાશા ભાવનાશૂન્ય, અસંસ્કારી, અસંસ્કારી રેખાઓને જન્મ આપે છે: “ફોલ્લીઓ, હાર્મોનિકા. કંટાળો... કંટાળો...\ એકોર્ડિયન પ્લેયરની આંગળીઓ મોજામાં વહે છે. \\ મારી સાથે પીઓ, તમે ખરાબ કૂતરી, \ મારી સાથે પીઓ. \\ તેઓ તમને પ્રેમ કરતા હતા, તેઓએ તમારી સાથે દુર્વ્યવહાર કર્યો હતો - \ તે અસહ્ય છે."

ચક્ર "લવ ઓફ એ હોલીગન" ઓગસ્ટા મિક્લાશેવસ્કાયાને સમર્પિત છે. આ સ્ત્રી માટેનો પ્રેમ કવિના બીમાર અને વિનાશક આત્મા માટે ઉપચાર હતો. મિક્લાશેવસ્કાયા માટે પ્રેરિત લાગણી યેસેનિનને સર્જનાત્મકતા માટે જ્ઞાન આપે છે, ઉન્નત કરે છે અને પ્રેરણા આપે છે, તેને આદર્શ લાગણીના મહત્વમાં ફરીથી અને નવી રીતે વિશ્વાસ કરે છે.

સર્જનાત્મકતાના છેલ્લા સમયગાળાની કવિતાઓ સંબંધોની નિષ્ઠુરતા, સ્ત્રી ઘડાયેલું ના અસ્વીકાર માટે તિરસ્કારથી ભરેલી છે. કવિ "વ્યર્થ, કપટી અને ખાલી સ્ત્રીઓ" ની નિંદા કરે છે. યેસેનિન હંમેશા શુદ્ધ પ્રેમનું સ્વપ્ન જોતા હતા જે વ્યક્તિને ઉન્નત બનાવે છે, અને તાજેતરના વર્ષોમાં તેણે તેના કાર્યમાં આનંદકારક, તેજસ્વી લાગણીના આદર્શને મહિમા આપ્યો છે. "પાંદડાં ખરી રહ્યાં છે, પાંદડાં પડી રહ્યાં છે..." એ ભાગ્યના પ્રહારોથી કંટાળેલા માણસ દ્વારા લખાયેલી કવિતા છે, એક માણસ સલામત આશ્રયની શોધમાં છે: "હું હવે બારી નીચે એક સારી છોકરી જોવા માંગુ છું." ફક્ત આવી વાસ્તવિક લાગણી "હૃદય અને છાતી" ને શાંત કરી શકે છે.

યેસેનિનના પ્રેમ ગીતો તેમના તમામ કાર્યોની જેમ સંપૂર્ણપણે આત્મકથાત્મક છે. તેમના જીવનના અંત સુધીમાં, તે, કમનસીબે, પ્રેમથી ભ્રમિત થઈ ગયો, તેના બેચેન આત્માને શાંત કરનાર "એક" ખરેખર શોધી શક્યો નહીં.

માયાકોવ્સ્કીની પ્રેમની ધારણા માટે, આપણે કહી શકીએ કે તેના માટે આ લાગણી હંમેશા પીડાય છે. આમ, "બધું માટે" કવિતામાં કવિ ભૂતકાળની લાગણી વિશે, ગીતના નાયકના ભાવનાત્મક અનુભવો વિશે વાત કરે છે, જેણે તેના પ્રિયને નિષ્ઠાપૂર્વક માન્યું:

મારામાં જ

સોજો

મગજ તમે હતા!

મૂર્ખ કોમેડી બંધ કરો!

જુઓ -

હું રમકડાં-બખ્તર ફાડી રહ્યો છું

મહાન ડોન ક્વિક્સોટ!

ગીતનો નાયક તેની લાગણીઓમાં રોમેન્ટિક છે. પરંતુ નિરાશા અને આંતરિક વેદના તેને ક્રૂર અને ઉદ્ધત બનાવે છે. આત્માની પીડા એટલી મજબૂત છે કે માયકોવ્સ્કી પૃથ્વીના પ્રેમમાં વિશ્વાસ કરવાનું બંધ કરે છે:

સુંદર,

હું મારા આત્માને બગાડીશ નહીં,

હું તમારો બળાત્કાર કરીશ

અને હું તેના હૃદયમાં મશ્કરી કરીશ!

કવિના મતે માનવ પ્રેમ ભૌતિક અને ઉપરછલ્લી દુનિયામાં અશક્ય છે. તેમની કવિતાઓમાં, માયકોવ્સ્કી પ્રેમ-સર્જનના ઉચ્ચ આદર્શને ચિત્રિત કરે છે, જે વ્યક્તિને સમૃદ્ધ બનાવે છે, તેને વધુ સારું અને શુદ્ધ બનાવે છે. લેખકના મતે, આવી અસાધારણ લાગણીમાં પણ વ્યક્તિ એકલા પોતાના માટે ખુશ ન હોઈ શકે.

માયકોવ્સ્કીના કાર્યમાં એક વિશેષ સ્થાન કવિતા દ્વારા કબજે કરવામાં આવ્યું છે “લિલિચકા! પત્રને બદલે." અહીં લેખક અપર્યાપ્ત પ્રેમ બતાવે છે, જે ગીતના નાયકની ખુશી અને દુર્ઘટના છે. આ કૃતિ એક પ્રકારનું પાત્રનો સાક્ષાત્કાર બની જાય છે. મને લાગે છે કે આ કવિતા ખૂબ જ તેજસ્વી અને નિષ્ઠાવાન છે. તે એકપાત્રી નાટકના રૂપમાં લખાયેલ છે:

વાંધો નથી

મારો પ્રેમ -

તે ભારે વજન છે ...

તમારા પર લટકાવાય છે

જ્યાં પણ હું દોડી જતો.

મારા છેલ્લા રુદનમાં મને રડવા દો

નારાજ ફરિયાદોની કડવાશ.

આ લાગણી એટલી મજબૂત છે કે ગીતના હીરો જીવનનો અર્થ અને તેના પ્રિયજન વિના તેની આસપાસની દુનિયાની સુંદરતાને જોતા નથી.

માયકોવ્સ્કીની પ્રેમ કવિતા સંપૂર્ણપણે વિશિષ્ટ છે. તેમના મતે, આ લાગણી આદર્શ વિશ્વની છે, અને વાસ્તવિક, અસંતુષ્ટ વિશ્વમાં, પ્રેમ ટકી શકતો નથી, અને તેથી, મૂળભૂત રીતે, ફક્ત દુઃખ લાવે છે.

આમ તો દરેક કવિ મૌલિક છે. અને બ્લોક, અને યેસેનિન અને માયકોવ્સ્કીએ રશિયન સાહિત્યના ઇતિહાસમાં તેમના નામ છોડી દીધા. પરંતુ દરેકની સર્જનાત્મકતા, પ્રેમની લાગણી પ્રત્યેની તેમની ધારણા સંપૂર્ણપણે અનન્ય છે. મને લાગે છે કે તે મોટે ભાગે વ્યક્તિગત અનુભવ પર આધારિત છે.