વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચ માયાકોવ્સ્કી એક રશિયન સોવિયેત કવિ, તેમજ નાટ્યકાર, પટકથા લેખક, ફિલ્મ દિગ્દર્શક, ફિલ્મ અભિનેતા, કલાકાર, LEF સામયિકોના સંપાદક છે. તેનો જન્મ જ્યોર્જિયાના બગદાતી ગામમાં એક હજાર આઠસો નેવુંસમાં થયો હતો. લેખક તરીકેની તેમની કારકિર્દી બુટીરકા જેલમાં શરૂ થઈ હતી, જ્યાં તેઓ પ્રચાર કાર્યો કરવા માટે જેલમાં હતા.
વી.વી.ની કવિતાઓ. માયકોવ્સ્કી અનન્ય છે. તેઓ દેશભક્ત, આક્રમક છે અને તેઓ જે વર્ષોમાં જીવ્યા તેની ભાવનાથી લખાયેલા છે. તેમની કલમમાંથી જન્મેલી તમામ શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ જે ઘટનાઓ બની છે તેને ઉજ્જવળ રંગ આપે છે. દરેક વસ્તુનું આબેહૂબ, સત્યતાપૂર્વક, મજબૂત, નિશ્ચિતપણે, વિશ્વાસપૂર્વક વર્ણન કરવામાં આવ્યું છે. પરંતુ આ બધા હોવા છતાં, તેના પ્રેમના ગીતો એટલા સુંદર અને ઊંડા છે કે તેઓ "ધ બ્યુટીફુલ લેડી" વિશેના બ્લોકની કવિતાઓના ચક્ર સાથે સમકક્ષ બનવા લાયક છે. જે વ્યક્તિએ આ લખ્યું છે તે જાણતો હતો કે કેવી રીતે પ્રેમ કરવો તે રીતે મોટા ભાગના લોકોએ ક્યારેય કલ્પના કરી ન હતી. જેમ કે માયકોવ્સ્કીએ પોતે કહ્યું હતું: "તમે જીવનમાં જે અનુભવો છો તે વિશે તમારે લખવાની જરૂર છે." તેથી જ વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચની પ્રેમ વિશેની કવિતાઓની થીમ્સ મોટાભાગના વાચકોની ભાવનાથી ખૂબ નજીક છે. આની પુષ્ટિ કરવા માટે, અમે પ્રખ્યાત કવિતા "અ ક્લાઉડ ઇન પેન્ટ્સ" નું ઉદાહરણ આપી શકીએ છીએ. તેમાં, કવિ તેના અપ્રતિક્ષિત પ્રેમ વિશે વાત કરે છે, જેના કારણે તેને સૌથી ભયંકર, વેધન પીડા થાય છે: “મમ્મી! તમારો પુત્ર સુંદર રીતે બીમાર છે! મા! તેનું હૃદય આગમાં છે!” હકીકતમાં, આ દુ: ખદ પ્રેમ બનેલો નથી. માયકોવ્સ્કીનો પ્રથમ પ્રેમ છોકરી મારિયા હતો, જેની સાથે તેઓ સમાજમાં લોકોની અસમાનતાના આધારે સામાજિક પરિસ્થિતિઓને કારણે સાથે રહી શક્યા ન હતા.
એક વર્ષ પછી, માયકોવ્સ્કી લીલીયા બ્રિકના પ્રેમમાં પડે છે, જેમને પ્રેમ વિશેનું તેમનું સૌથી તેજસ્વી કાર્ય સમર્પિત છે - કવિતા “આઈ લવ”: “ન તો ઝઘડાઓ કે માઈલ પ્રેમને ધોઈ શકતા નથી. વિચાર્યું, ચકાસાયેલ, પરીક્ષણ કર્યું. ” આ કવિતામાં, કવિ આબેહૂબ રીતે પ્રેમના સારને સમજાવે છે અને ભ્રષ્ટ પ્રેમને તેજસ્વી, શુદ્ધ, અમર અને સાચા પ્રેમ સાથે વિરોધાભાસ આપે છે.
હું માનું છું કે માયાકોવ્સ્કીના પ્રેમ ગીતોમાં કવિની લાગણીઓ અને લાગણીઓ ગીતના હીરોના અનુભવો અને મૂડ સાથે ખૂબ જ નજીકથી જોડાયેલી છે. વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચની કવિતાઓ ખૂબ જ નિષ્ઠાવાન, લયબદ્ધ અને સત્યવાદી છે. મને લાગે છે. પ્રેમની થીમ, આ સ્વરૂપમાં વ્યક્ત થાય છે, વર્તમાન સાહિત્યમાં ઉત્સાહ ઉમેરે છે અને ચોક્કસપણે વાચકને આકર્ષે છે.
વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચ માયાકોવ્સ્કી 20મી સદીના મહાન કવિ છે, જે ભવિષ્યવાદ જેવી સાહિત્યિક ચળવળના સ્થાપકોમાંના એક છે. તેમણે વિવિધ વિષયો પર ઘણી કવિતાઓ લખી. પ્રેમ ગીતોએ તેમના કામમાં વિશેષ સ્થાન મેળવ્યું. જો કે, માયકોવ્સ્કી માટે તે હંમેશા દુ:ખદ હતું. પ્રશ્ન ઊભો થાય છે: શા માટે? ચાલો તેને આકૃતિ કરવાનો પ્રયાસ કરીએ.
પૂછાયેલા પ્રશ્નનો જવાબ આપવા માટે, કવિના જીવનચરિત્ર તરફ વળવું યોગ્ય છે. તેમનું કાર્ય તેમના જીવનનું પ્રતિબિંબ છે, તેની તમામ ફરિયાદો, નિરાશાઓ અને આનંદ. અસભ્યતાના બાહ્ય શેલની પાછળ એક સંવેદનશીલ હૃદય અને ભાવનાત્મક સ્વભાવ છુપાયેલો હતો. તેમના પ્રેમ ગીતોની કરૂણાંતિકા કવિના અંગત જીવન અને તેમના ઊંડા અનુભવો સાથે જોડાયેલી છે જેણે તેમને પીડા આપી હતી.
માયકોવ્સ્કીનું મુખ્ય મ્યુઝ લીલ્યા બ્રિક હતું. તેઓ 1915 માં મળ્યા હતા. કવિ એ હકીકતથી આકર્ષાયા હતા કે તે એક અલગ વર્તુળની સ્ત્રી હતી.
બ્રિકે તેને તેની લાવણ્ય અને રીતભાતથી આશ્ચર્યચકિત કરી દીધું. તે સ્માર્ટ, સારી રીતે વાંચેલી હતી અને માયકોવ્સ્કી તેના પ્રેમમાં વધુને વધુ પડતી હતી. જો કે, લીલ્યા બ્રિકે તેને એક અંતરે રાખ્યો, જ્યારે કવિ તેના માટે પાગલ થઈ ગયો. તેમનો પ્રેમ ઘણી વખત આરે પહોંચ્યો છે. લીલિયા પોતાને એક મુક્ત સ્ત્રી માનતી હતી અને અન્ય પુરુષો સાથે વાતચીત કરવાનું ચાલુ રાખતી હતી, જેના કારણે કવિને ભારે પીડા થઈ હતી. 1916 માં, એટલે કે, તેમના સંબંધની શરૂઆતમાં, માયકોવ્સ્કીએ બ્રિકને સમર્પિત કવિતા "લિલિચકા!" લખી. તેમાં, કવિએ બતાવ્યું કે તે આ સ્ત્રી વિના જીવી શકતો નથી, તેના આત્માની ઊંડાઈમાં તે પારસ્પરિકતાની આશા રાખે છે. લીલીયા તેના જીવનનો અર્થ છે: "તમારા પ્રેમ સિવાય, મારી પાસે કોઈ સમુદ્ર નથી," "તમારા પ્રેમ સિવાય, મારી પાસે કોઈ સૂર્ય નથી."
કવિના ભાવિમાં મહત્વની ભૂમિકા ભજવનાર બીજી સ્ત્રી તાત્યાના યાકોવલેવા હતી, જેને તે પેરિસમાં 1928 માં મળી હતી.
માયકોવ્સ્કી પ્રથમ નજરમાં જ તેના પ્રેમમાં પડી ગયો અને તેણે પસંદ કરેલાને યુએસએસઆરમાં લઈ જવા માટે તેને લગ્ન જોડાણમાં પ્રવેશવાની ઓફર પણ કરી. જો કે, યાકોવલેવાએ તેને ના પાડી, ફ્રાન્સ છોડવા માંગતા ન હતા. કવિએ આ સ્ત્રીને બે કવિતાઓ સમર્પિત કરી, જેમણે, અન્ય ઘણા લોકોની જેમ, માયકોવ્સ્કીનું હૃદય તોડી નાખ્યું. પ્રથમ છે "પ્રેમના સાર વિશે પેરિસથી કોમરેડ કોસ્ટ્રોવને એક પત્ર." ટાટ્યાના યાકોવલેવા તેમાં એક અદ્ભુત સ્ત્રી તરીકે દેખાઈ, જે માયાકોવ્સ્કીના સમૃદ્ધ અનુભવ હોવા છતાં, તેને આકર્ષિત કરવામાં સક્ષમ હતી: "હું કાયમ પ્રેમથી ઘાયલ છું - હું ભાગ્યે જ મારી જાતને ખેંચી શકું છું." કવિ પ્રેમમાં ડૂબી ગયો; તેણે પ્રામાણિકપણે તેના આત્મામાં વાવાઝોડા વિશે ચેતવણી આપી. આવા ઉત્સાહ માટે, માયાકોવ્સ્કીએ નિરાશા સાથે ચૂકવણી કરી, કારણ કે કોઈ પણ તેને અનુભવેલા પ્રેમનો સોમો ભાગ પણ આપી શક્યું નહીં. તેણે તાત્યાના યાકોવલેવાને "તાત્યાના યાકોવલેવાને પત્ર" કવિતા પણ સમર્પિત કરી. તેમાં, કવિએ તેના પસંદ કરેલાની સાથે રહેવાની અસમર્થતાને લીધે તેની પીડાને ફેંકી દેવાનો પ્રયાસ કર્યો. માયકોવ્સ્કી યાકોવલેવાને અપરાધ કરવા માંગતો હતો; જો કે, આ રોષ તેની લાગણીઓને છવાયેલો ન હતો. માયકોવ્સ્કીએ બતાવ્યું કે તે કોઈપણ ક્ષણે તેની સાથે રહેવા માટે તૈયાર છે: "હું તમને કોઈપણ દિવસે લઈ જઈશ ..."
આમ, વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચ માયાકોવ્સ્કીના જીવનચરિત્ર અને કાર્યોનું વિશ્લેષણ કર્યા પછી, અમે નિષ્કર્ષ પર આવી શકીએ છીએ કે તેમના ગીતોમાંનો પ્રેમ દુર્ભાગ્યપૂર્ણ નથી. તેમની કવિતાઓ તેમના સમગ્ર જીવનનું વર્ણન છે, જે, કમનસીબે, શ્રેષ્ઠ રીતે કામ કરી શક્યું નથી: અસફળ સંબંધો, વિશ્વાસઘાત અને પરિણામે, આત્મહત્યા.
માયકોવ્સ્કીના કાર્યોમાં પ્રેમની થીમ. વી. માયાકોવસ્કીને રાજકીય કવિ માનવામાં આવે છે. તેમણે પોતાની જાતને કવિતાનું એક લક્ષ્ય નક્કી કર્યું: કાવ્યાત્મક શબ્દ દ્વારા જીવનના ક્રાંતિકારી પુનર્ગઠનમાં યોગદાન આપવું. "હું ઈચ્છું છું કે પીછાની તુલના બેયોનેટ સાથે કરવામાં આવે," કવિએ લખ્યું. પરંતુ તેણે ક્યારેય પ્રેમની ગીતાત્મક થીમથી દૂર નથી.
માયાકોવ્સ્કીના પૂર્વ-ક્રાંતિકારી સમયગાળાના કાર્યો આ થીમના દુ: ખદ અવાજ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. "માણસ" કવિતા એક એવી વ્યક્તિની વેદના દર્શાવે છે જેણે અપૂરતો પ્રેમનો અનુભવ કર્યો છે.
"અને માત્ર મારી પીડા તીક્ષ્ણ છે - હું ઉભો છું,
અકલ્પનીય પ્રેમની અગ્નિથી પ્રકાશિત અગ્નિમાં, લાઇટ્સ સાથે જોડાયેલા.
તેની બધી કવિતાઓમાં, માયકોવ્સ્કી એક પીડિત પ્રાણી તરીકે દેખાય છે, પ્રેમની ભીખ માંગે છે ("લિલિચકા!", "હું પ્રેમ કરું છું"), પરંતુ પહેલેથી જ "ક્લાઉડ ઇન પેન્ટ્સ" કવિતામાં પ્રેમની શાશ્વત થીમ ઉગ્રતાથી, જુસ્સાથી વ્યક્ત કરવામાં આવી છે. “સમુદાય-પ્રેમ”, “સમુદાય-દ્વેષ”. "ધ ક્લાઉડ" માં, "તમારા પ્રેમથી નીચે!" "ડાઉન વિથ યોર આર્ટ!", "ડાઉન વિથ યોર સિસ્ટમ!", "ડાઉન વિથ યોર રિલિજિયન!"ની બૂમો સાથે ભળી જાય છે. કવિતાનો વિચાર, તેના પેથોસ બુર્જિયો સંબંધોના બિનશરતી અસ્વીકારમાં રહેલો છે, પછી ભલે તે કેવી રીતે દેખાય, અને માણસની મહાનતાની પુષ્ટિમાં, સાર્વત્રિક સુખનું સ્વપ્ન.
"કોણ ધ્યાન રાખે છે - "ઓહ, ગરીબ વસ્તુ!
તે કેટલો પ્રેમ કરતો હતો
અને તે કેટલો નાખુશ હતો”?
તેમણે એવા લોકોની મજાક ઉડાવી કે જેઓ "પ્રેમ અને નાઇટિંગલ્સમાંથી કોઈક પ્રકારનું ઉકાળો બનાવે છે, જોડકણાંમાં ચીસો પાડે છે." જો કે, આ બધા સાથે, તેમણે કવિતામાં પ્રેમની ખૂબ જ થીમ સામે નહીં, પરંતુ આ થીમના અશ્લીલતા સામે, તેને ફક્ત વ્યક્તિગત અનુભવોના માધ્યમમાં ફેરવવા સામે લડ્યા.
પ્રેમ ગીતો સહિત તેમના ગીતો, કવિએ લખેલી દરેક વસ્તુથી અલગ કંઈક રજૂ કરતા નથી. તે, તેમના કાવ્યાત્મક પત્રકારત્વ અને વ્યંગની જેમ, સામાજિક અને રાજકીય સામગ્રીથી ભરપૂર છે. માયકોવ્સ્કી માટે, એક અથવા બીજા વિષયનો દેખાવ હંમેશા મહત્વપૂર્ણ જરૂરિયાત, સામાજિક જરૂરિયાતનું પ્રતિબિંબ હતું. આ રીતે તેમના માટે "આઈ લવ" કવિતાની થીમ ઊભી થઈ. ક્રાંતિ, જેણે લોકો વચ્ચેના સામાજિક સંબંધોમાં ધરમૂળથી ફેરફાર કર્યો, તેણે પુનર્ગઠન અને વ્યક્તિગત સંબંધોની જરૂરિયાત સૂચવી. કવિ પૌરાણિક વાતાવરણમાં સ્થાપિત પ્રેમ સંબંધોની નિંદા કરે છે, જ્યાં "સેવાઓ, આવક અને અન્ય બાબતો વચ્ચે, હૃદયની માટી દિવસે દિવસે કઠણ થતી જાય છે" અને જ્યાં "પ્રેમ ખીલશે, ખીલશે અને સુકાઈ જશે." તે તેના હૃદયના પ્રેમથી તેનો વિરોધ કરે છે. તેનો પ્રેમ અલગ છે: તે વિશાળ, મજબૂત, અવિનાશી છે. કવિતાનો અંત પ્રેમની પ્રામાણિકતા, ઊંડાણ અને સ્થિરતા, કોઈ ઝઘડો, કોઈ માઇલેજના ગૌરવપૂર્ણ સ્તોત્ર જેવો લાગે છે.
વિચાર્યું
ચકાસાયેલ
ચકાસાયેલ.
લીટી-આંગળીવાળા શ્લોકને ગંભીરતાથી ઉભા કરીને,
હું શપથ લઉં છું -
કવિતાની સામગ્રી, પ્રેમની ઉત્કૃષ્ટતા પર આધારિત, માત્ર સામાજિક હેતુઓ દ્વારા જ નહીં, પણ વ્યક્તિગત હેતુઓ દ્વારા પણ નક્કી કરવામાં આવી હતી. વ્યક્તિગત અને જાહેરનું આ સંયોજન "આ વિશે" કવિતામાં પણ પ્રગટ થયું હતું. કવિતામાં મુખ્ય સંઘર્ષ ગીતના નાયક વચ્ચેનો છે, જે જાહેર અને અંગત જીવનમાં નવા સંબંધો માટે લડી રહ્યો છે અને રોજિંદા જીવનમાં દંભની દુનિયા છે. નવા માણસના "વિશાળ પ્રેમ" અને વેપારીના "ચિકન પ્રેમ" વચ્ચે અથડામણ છે:
“તો શું?
શું પ્રેમનું સ્થાન ચા લઈ લે છે?
શું પ્રેમનું સ્થાન ડાર્નિંગ મોજાં લઈ લે છે?”
દુર્ઘટના એ છે કે તેણી જે સ્ત્રીને પ્રેમ કરતી હતી તે પોતાને ફિલિસ્ટિનિઝમની દુનિયામાં મળી. બે દુનિયા ટકરાયા. કવિના અનુભવો ઘનિષ્ઠ છે: “તે પથારીમાં છે. તે આડો પડ્યો છે." એકમાત્ર કનેક્શન ટેલિફોન છે. સફેદ-ગરમ ઉપકરણ કવિના અનુભવોની તીવ્રતા પર ભાર મૂકે છે. કવિતા પરસ્પર પ્રેમની સંભાવનાને બાકાત રાખતી નથી, તમારે ફક્ત તમારા "હલ્ક-પ્રેમ" ને ટૂંકાવી દેવાની, વેપારી બનવાની, "તેમના જીવનમાં, તેમના કૌટુંબિક સુખમાં ક્રોલ કરવાની જરૂર છે." પરંતુ આનો અર્થ એ થશે કે અંદરની વ્યક્તિનું ગળું દબાવવું, ગૂંચવાયેલા વામનને સમર્પણ કરવું. શબ્દો જુસ્સાદાર અને ગુસ્સે લાગે છે:
"...હું તે સ્વીકારતો નથી, હું તે બધાને ધિક્કારું છું.
આપણામાં શું છે
તેને વિદાય પામેલા ગુલામોમાં મારવામાં આવ્યો હતો, બસ,
જે એક નાના જીગરી માં સ્થાયી થયા અને
અમારી લાલ ધ્વજ જીવનશૈલીમાં પણ રોજિંદા જીવનમાં સ્થાયી થયા.
એક માણસ જેણે સડેલી દુનિયાને તોડી નાખી, જેણે તેના ધ્યેયની અનુભૂતિમાં વિશ્વાસ કર્યો: "જેથી દરેક પ્રથમ રડે: "સાથી!" - પૃથ્વી ફરતી હતી! - ભૂતકાળમાં પાછા ફરવાની ધમકી આપતી કોઈપણ વસ્તુનો સામનો કરી શક્યો નહીં.
બે પત્રો - "તાત્યાના યાકોવલેવા" અને "પ્રેમના સાર વિશે પેરિસથી કોમરેડ કોસ્ટ્રોવને." વ્યક્તિગત સંઘર્ષ માનવ નાગરિક અને દેશભક્તના લક્ષણો દર્શાવે છે. પ્રેમ એ તાકાતનું ટાઇટેનિક તણાવ છે, જેમાં કોપરનિકસ પોતે વિરોધી છે.
"પ્રેમ એ જીવન છે," માયકોવ્સ્કીએ કહ્યું. પ્રેમ કાવ્યાત્મક શબ્દને જન્મ આપે છે, તે સક્રિય છે. પ્રેમ કરવાનો અર્થ એ છે કે દરેક વસ્તુને ધિક્કારવા માટે સક્ષમ થવું જે તમને વિશ્વને સુખ તરીકે સમજવાથી અટકાવે છે.
"અમારા માટે, પ્રેમ એ સ્વર્ગ અને ટેબરનેકલ નથી, અમારા માટે
પ્રેમ એ હકીકત વિશે ગુંજી રહ્યો છે કે હૃદયને ફરીથી કામમાં મૂકવામાં આવ્યું છે
કોલ્ડ એન્જિન."
માયકોવ્સ્કી માટે, પ્રેમ એ એક લાગણી છે જે જીવનના તમામ પાસાઓને શોષી લે છે, એક આનંદની સ્થિતિ જે કવિને અમૂલ્ય પ્રેરણા આપે છે, તે જ સમયે, તે કવિને પીડા અને વેદનાનું કારણ બને છે - પ્રેમીઓમાંથી કોઈ પણ એક સમાન ઉપભોગ સાથે પ્રતિક્રિયા આપતું નથી. માયાકોવ્સ્કીની લાગણીઓ પ્રત્યે ઉત્કટ.
"લિલિચકા!" એ 1916 માં કવિ દ્વારા લખવામાં આવેલી કવિતા છે અને તે માયાકોવ્સ્કીના મ્યુઝિક, લીલીયા બ્રિકને સમર્પિત માનવામાં આવે છે, આ કાર્યમાં, તે લખે છે કે "મારા ઉપર તમારી ત્રાટકશક્તિ, કોઈ પણ બ્લેડ પાસે એક છરી નથી, "પોતાને સળગાવી દેતા પ્રેમથી કંટાળી ગયેલા, કામથી થાકેલા બળદ સાથે, થાકેલા હાથી સાથે, માયાકોવ્સ્કી માટે કામ અને આરામ બંને એક સ્ત્રોતમાંથી આવે છે તે તફાવત સાથે, તેની તુલના કરે છે - લિલિચકાના પ્રેમમાંથી કવિની યાતના એ હકીકતમાં રહેલી છે કે તેને ખાતરી છે કે વહેલા કે પછી તેનો કઠોર પ્રેમી તેને બહાર કાઢશે, કદાચ તેને ઠપકો આપીને તેને કોઈ શંકા નથી કે તેના પ્રિયને તે જ લાગણીઓ અનુભવે છે તે વિષય નથી, પરંતુ કવિ લિલિચકાના શુષ્ક હૃદય પર ભાર મૂકે છે - "તમે ભૂલી જશો કે તમને તાજ પહેરાવવામાં આવ્યો હતો," જ્યારે કવિતાનો ગીતનો નાયક ઉન્મત્ત છે, તેણે તેના આત્માને આગથી બાળી નાખ્યો. તેનો પ્રેમ.
કવિતા રૂપકોથી ભરેલી છે, જેમ કે "લોખંડમાં હૃદય", "ધ્રુજારીથી તૂટેલો હાથ", ઉપસંહાર - "ક્રુચેનીખોવનું નરક", "મોર આત્મા", "વાદળ અંટેચેમ્બર", જે તેને તેજસ્વીતા અને જીવંતતા આપે છે. થોડાક શબ્દો કવિ આપણા સુધી વિશાળ સિમેન્ટીક ભાર પહોંચાડવામાં સક્ષમ હતા.
"પ્રેમના સાર વિશે પેરિસથી કોમરેડ કોસ્ટ્રોવને પત્ર" કવિતા 1928 માં માયાકોવ્સ્કી દ્વારા લખવામાં આવી હતી, તેમની ફ્રાંસની સત્તાવાર સફર દરમિયાન કવિએ કોમસોમોલ્સ્કાયા પ્રવદા અખબારના સંપાદક, તારાસ કોસ્ટ્રોવને વિદેશમાં જીવન વિશે નોંધો મોકલવાની ફરજ પડી હતી. , પરંતુ તેમના બદલે, પછીથી કોસ્ટ્રોવને પ્રેમના સાર વિશે આ પત્ર મળ્યો, તેથી જ આપણે આમાં "લિલિચકા" થી વિપરીત "ગીતો માટે ફાળવેલ શ્લોકો" બગાડવા માટે કવિની માફી જોઈ શકીએ છીએ કાર્યમાં આપણે ફક્ત કવિનો જન્મજાત, પરંતુ ખૂબ જ જુસ્સાદાર અને ઈર્ષાળુ પ્રેમ જોતા હોઈએ છીએ તેનો પ્રેમ એક્સ્ટસી તરીકે, તે તેને ઈર્ષ્યાથી જુએ છે "મરિયા ઇવાનોવનાના પતિ માટે," પરંતુ "કોપરનિકસ માટે," એટલે કે, તેના માટે, લગ્ન એ પ્રેમનું માપ નથી તેના માટે પ્રેમ એ શુદ્ધ આનંદ છે, જેના લંબાણ માટે કોઈ ઘંટની જરૂર નથી. છેલ્લી પંક્તિઓમાં, કવિ હજી પણ શંકા કરે છે કે તેનો નવો પ્રેમી કવિની લાગણીઓના આવા વાવાઝોડાનો સામનો કરી શકશે કે કેમ, પરંતુ તે હજી પણ તેણીને પ્રયાસ કરવા આમંત્રણ આપે છે.
1928 માં માયકોવ્સ્કી દ્વારા લખાયેલ "તાત્યાના યાકોવલેવા પત્ર" માં, કવિ તેમનામાં બે લાગણીઓનું મિશ્રણ અને સંઘર્ષ દર્શાવે છે - પ્રેમ અને દેશભક્તિ, કવિ લખે છે કે તેના પ્રેમમાં "મારા પ્રજાસત્તાકનો લાલ રંગ પણ બળવો જોઈએ." આ કવિતા દ્વારા તે તેના પ્રિયને તેના વતન પાછા ફરવા માટે મનાવવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યો છે તે લખે છે કે તે "પેરિસિયન પ્રેમ" સાથે, રેશમમાં શણગારેલી સ્ત્રીઓ સાથે કેટલો નારાજ છે, અને તે જ સમયે દાવો કરે છે કે તાત્યાના "સમાન ઊંચાઈ પર" છે. તેના તરીકે અને તેણીને તેની સાથે જોડાવા, અશ્લીલ યુરોપ છોડવા માટે બોલાવે છે.
માયાકોવ્સ્કી નારાજ છે કે આખા રશિયન બૌદ્ધિકોએ ગરીબી, વપરાશ, ટાઇફસથી ડરીને ફાધરલેન્ડ છોડી દીધું હતું અને હવે દેશને ઉન્નત કરવામાં મદદ કરવાને બદલે તેલના કામદારો સાથે રાત્રિભોજનમાં બરબાદ થઈ ગયા હતા, પરંતુ કવિ વચન આપે છે કે અંતે તે તાત્યાનાને લેશે - “. એકલા અથવા પેરિસ સાથે ", એટલે કે, તે અને તેના જેવા અન્ય લોકો આવા દેશનું નિર્માણ કરશે, પછી તે તમામ વિશ્વ શક્તિઓને કબજે કરવામાં સક્ષમ હશે જેમાં રશિયન કુલીન વર્ગ છુપાયેલ છે.
આમ, માયાકોવ્સ્કીના પ્રેમ ગીતો ખૂબ જ અનોખા છે, તેઓ સીધીતા, અસંસ્કારીતા, ઉત્કટતા અને એક વિશિષ્ટ લયબદ્ધ ધૂન દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, આ બધા કવિની કવિતાઓની અસ્પષ્ટતા અને પ્રતિભામાં પરિણમે છે, જે ખરેખર પ્રેમ કેવી રીતે કરવો તે જાણતા હતા.
પ્રેમની થીમ રશિયન સાહિત્યની પરંપરાગત, શાશ્વત થીમ છે. પ્રેમ એ પ્રેરણાનો સ્ત્રોત છે જે કવિઓને કવિતાઓ બનાવવા માટે દબાણ કરે છે, જેમાંથી ઘણી વિશ્વ સાહિત્યની શ્રેષ્ઠ કૃતિ બની છે. દરેક મહાન કવિઓએ આ મહાન અનુભૂતિમાં પોતાનું કંઈક જોયું. ઉદાહરણ તરીકે, પ્રેમ માટે, તે આધ્યાત્મિક અને શારીરિક સૌંદર્યની પ્રશંસા છે, તે સ્ત્રી માટે અમર્યાદિત આદરની અભિવ્યક્તિ છે, તે એક શુદ્ધ અને તેજસ્વી લાગણી છે જે વ્યક્તિને ઉન્નત અને ઉન્નત બનાવે છે. પ્રેમ એ તેના આત્માની દુર્ઘટના છે. સર્વવ્યાપી પ્રેમ જુસ્સો કવિને પીડા અને વેદના લાવે છે. સુંદર સ્ત્રીની પ્રશંસા કરતો ગીતકાર હીરો, મુખ્યત્વે પ્રેમના રહસ્ય દ્વારા આકર્ષાય છે, પ્રેમની લાગણીઓથી અજાણ છે. માયાકોવ્સ્કીના કાર્યમાં પ્રેમ અનન્ય છે અને બિનપરંપરાગત કલાત્મક અભિવ્યક્તિ પ્રાપ્ત કરે છે.
માયકોવ્સ્કી માટે, પ્રેમ એક વિશાળ અને બહુમૂલ્યવાળો ખ્યાલ છે; તે તેમની કવિતાનો એક અલગ ભાગ નથી, પરંતુ તેનો સાર, વ્યક્તિગત અને સામાજિક બંને સિદ્ધાંતોને જોડીને, એક કાર્યથી બીજામાં પસાર થાય છે; .
તેમણે તેમની પ્રથમ કવિતા (1915)ને "ચાર રડે" - "ડાઉન વિથ યોર લવ," "ડાઉન વિથ યોર આર્ટ," "ડાઉન વિથ યોર સિસ્ટમ," "ડાઉન વિથ યોર રિલિજિયન." તેમાંથી પ્રથમ કદાચ સૌથી મજબૂત અને સૌથી વધુ વેધન છે, તે પછી જ અન્ય ત્રણ દેખાય છે. આ વેદના અને ધિક્કાર, અન્યાયથી પાગલ થયેલા માણસનું રુદન છે, એક ભયંકર વિશ્વમાં ગૂંગળામણ અનુભવે છે જે તેને બરબાદ કરે છે.
ગીતનો હીરો મોટી સંખ્યામાં લાગણીઓથી ભરાઈ ગયો છે, તે પ્રેમ પર સૌથી વધુ માંગ કરે છે: પોતાને બહાર લાવવા માટે "જેથી ત્યાં નક્કર હોઠ હતા", "નિષ્કલંકપણે કોમળ" - "તેના પેન્ટમાં વાદળ." અનુચિત પ્રેમ તેનું હૃદય તોડી નાખે છે અને ચોરાયેલી ખુશીની દુર્ઘટના તરફ દોરી જાય છે. તેથી, તેની અંદર અભૂતપૂર્વ જુસ્સોનો પ્રવાહ વધે છે, "હૃદયની અગ્નિ" ભડકે છે. પ્રથમ યાતના પ્રિયજનોની રાહ જોઈ રહી છે: "સિનવી હલ્ક વિલાપ કરે છે અને સળગતી હોય છે." વધુ ને વધુ વધતો ગુસ્સો, પીડા, શું થવાનું છે તેની ભયાનકતા, પ્રથમ પરાકાષ્ઠા તરફ દોરી જાય છે - ચેતાઓનો નૃત્ય. પરાકાષ્ઠાના બાહ્ય રીઝોલ્યુશન ("તમે અંદર આવ્યા") નિરાશા અને પીડામાં વધારો માટે પ્રારંભિક બિંદુ તરીકે બહાર આવ્યું છે, અને આ તણાવ, મહાન ભાવનાત્મક શક્તિની છબીઓનું પરિણામ છે ("હું કૂદી જઈશ! હું હું બહાર કૂદી જઈશ! સદીઓમાં."
પ્રેમનું વજન એવું છે. પ્રેમ-વેદના, પ્રેમ-પીડા ગીતના નાયક માટે નિર્ધારિત છે. તેની ઉચ્ચ અને અદ્ભુત લાગણી પીડા, નિરાશા, કડવાશમાં ફેરવાઈ જાય છે અને ધીમે ધીમે સામાજિક નાટકનું પાત્ર ધારણ કરે છે. પ્યારું કવિને પૈસાવાળા બીજા કરતાં પસંદ કરે છે, અને માયકોવ્સ્કી માને છે કે આ માટે સામાજિક વ્યવસ્થા જવાબદાર છે.
શુદ્ધ પ્રેમ માટે પ્રાર્થના કરીને, કોઈપણ સ્વાર્થથી દૂષિત નહીં, કવિ અસ્વીકારના તમામ જુસ્સાને બુર્જિયો વિશ્વ વ્યવસ્થામાં સ્થાનાંતરિત કરે છે, જેણે અધમ, ભ્રષ્ટ, ગંદા પ્રેમને જન્મ આપ્યો હતો. ગીતનો હીરો પાગલ થઈ જાય છે, તેને પોતાને માટે કોઈ સ્થાન મળતું નથી કારણ કે એવી દુનિયામાં જ્યાં બધું ખરીદ-વેચાણ થાય છે, પ્રેમ પણ ખરીદી અને વેચાણનો એક પદાર્થ બની જાય છે, તે પૈસા લાગણીઓ વિશે બધું નક્કી કરે છે. આ કવિતાનો સૌથી પીડાદાયક મુદ્દો છે.
કવિનો પ્રેમ પુરુષ અને સ્ત્રી વચ્ચેના અંગત સંબંધોના વર્તુળ કરતાં ઘણો વધારે છે, તે એક વ્યાપક લાગણી છે, એકલા ઘનિષ્ઠ અનુભવોના સાંકડા માળખા સુધી મર્યાદિત નથી ("હું મારા માટે પૂરતો નથી"), તે બધું જ છે. વ્યક્તિ જીવે છે અને શ્વાસ લે છે, તેથી માયકોવ્સ્કી માટે પ્રેમની દુર્ઘટના એ વિશ્વવ્યાપી, સાર્વત્રિક આપત્તિ છે. પ્રેમનો આ મહત્તમ વિચાર પછીની કૃતિઓમાં પણ સાંભળવા મળે છે.
કદાચ તે ચોક્કસપણે એટલા માટે છે કારણ કે કવિ પ્રેમ પર સૌથી વધુ માંગ કરે છે, તે અત્યંત લાગણીશીલ છે અને સંપૂર્ણપણે પ્રેમની લાગણીઓને સમર્પણ કરે છે, તેનું અંગત જીવન ખૂબ જ દુ: ખદ છે. ઊંડી કરૂણાંતિકાની લાગણી તેના તમામ પ્રારંભિક કાર્યોમાં ફેલાયેલી છે.
ઉદાહરણ તરીકે, કવિતામાં "લીલીચકા!" (1916) પ્રેમની નિષ્ઠાવાન ઘોષણા નારાજ, ગેરસમજ વ્યક્તિના રોષ, પીડા અને નિરાશાના રુદન સાથે જોડાયેલી છે.
ગીતના હીરોનો મૂડ તે વાતાવરણને અનુરૂપ છે જેમાં તે તેના માટે ભરાયેલા અને પીડાદાયક છે. એવું લાગે છે કે "તમાકુના ધૂમ્રપાન" એ ફક્ત "હવા ખાધી" નથી, પરંતુ પુરુષો અને સ્ત્રીઓ વચ્ચેના ગરમ સંબંધો, પ્રેમ અને પરસ્પર સમજણના વાતાવરણને પણ "ખાઈ ગયું" છે. તેથી, તે ઓરડો જ્યાં ગીતના નાયક, "ઉન્માદ", પ્રથમ તેના પ્રિયના હાથને સ્ટ્રોક કરે છે, તે નરક જેવું બની જાય છે. પ્રેમ પસાર થઈ ગયો છે, લિલિચકા ઠંડો થઈ ગયો છે, તેણી તેને પ્રેમ કરનાર વ્યક્તિને "ઠપકો" આપી શકે છે. પરંતુ આ તેને તેણીને પ્રેમ કરતા અટકાવતું નથી. તેના પ્રિય વિના ગીતના હીરો માટે "કોઈ સમુદ્ર નથી", "સૂર્ય નથી". તેણીએ "કવિને ખૂબ ત્રાસ આપ્યા પછી પણ" તે તેના પ્રિયને "પૈસા અને ખ્યાતિ માટે" બદલશે નહીં. તેણીની નજર કોઈપણ ત્રાસ અને મૃત્યુ કરતાં વધુ ભયંકર છે, કારણ કે "તેણે પ્રેમથી ખીલેલા આત્માને બાળી નાખ્યો." ગીતનો નાયક પાગલ થઈ ગયો છે, આ પ્રેમથી જંગલી થઈ ગયો છે, જે "ભારે વજન" ની જેમ કવિના હૃદય અને આત્માને દબાવી દે છે અને જેમાંથી "રડ્યા પછી પણ તમે આરામની ભીખ માંગી શકતા નથી." પરંતુ ક્રૂર પ્રિય કવિને લાવે છે તે બધી કમનસીબી અને વેદના હોવા છતાં, તેણી હજી પણ તેને પ્રિય છે, તે તેના "બહાર જતા પગલા" ને તેની બધી "છેલ્લી માયા" સાથે આવરી લેવા તૈયાર છે.
માયાકોવ્સ્કીના મતે, પ્રેમ એ સંપૂર્ણ સમર્પણની લાગણી છે. તે અર્ધાંગિની લાગણીઓને ઓળખતો નથી. "પ્રેમનો સમુદાય, નફરતનો સમુદાય" - આ રીતે તેનો ગીતકાર હીરો "આઈ લવ" (1922) કવિતામાં જીવન પ્રત્યેના તેના વલણને વ્યાખ્યાયિત કરે છે. પ્રેમ વિશે આ માયાકોવ્સ્કીનું પ્રથમ કાર્ય છે, જેમાં આનંદ સાંભળવામાં આવે છે, દુઃખમાંથી મુક્તિનો આનંદકારક મૂડ, આધ્યાત્મિક ઉપચાર પ્રવર્તે છે, મિત્રતા, પ્રેમ અને જીવનની થીમ, સિદ્ધાંતોનું આનંદકારક જોડાણ જે અગાઉ નિરાશાજનક દુશ્મનીમાં હતા.
માયકોવ્સ્કીની કવિતાઓમાં ધબકતું "નક્કર હૃદય" જીવનની ભાવનાથી ભરેલું છે. ગીતનો હીરો તેના હૃદયની પ્રશંસા કરવા ઉતાવળ કરે છે, કેવી રીતે "કંજુસ પુષ્કિન નાઈટ તેના ભોંયરામાં પ્રશંસક અને રમઝટ કરવા માટે ઉતરે છે." "હું પ્રેમ કરું છું" માં, માયકોવ્સ્કી તેના "અપરિવર્તનશીલ અને વિશ્વાસુ" પ્રેમનો મહિમા કરે છે, જે "ન તો ઝઘડો કે માઈલ" ધોવાશે નહીં, એવો પ્રેમ કે જેને જીવન માટે જોખમ નથી.
અને ફરીથી, કવિ માટે આ અનુભૂતિ વ્યક્તિગત સુખ કરતાં ઘણી મોટી છે. દરેક સમયે આપણે એક વ્યક્તિ માટે, એક સ્ત્રી માટે, લોકો માટેના પ્રેમની પાછળ અનુભવીએ છીએ. માનવતાના સામાન્ય સુખ વિના, કવિ વ્યક્તિગત સુખ, સાચા પ્રેમની કલ્પના કરી શકતા નથી.
કવિતા "હું પ્રેમ કરું છું" એ એક કાવ્યાત્મક આત્મકથા છે, જ્યાં, "હૃદયની માટીની કઠિનતા" "સેવાઓ, આવક અને અન્ય વસ્તુઓ વચ્ચે" વિપરીત, કવિ શપથ લે છે: "હું અવિશ્વસનીય અને વિશ્વાસુપણે પ્રેમ કરું છું!" માયાકોવ્સ્કી પ્રેમને અપ્રાપ્ય ઊંચાઈ સુધી પહોંચાડે છે અને પ્રેમમાં તેની ગુલામીનો સ્વીકાર કરે છે.
પ્રેમની એ જ સળગતી અગ્નિ, જે કોઈ દયા જાણતી નથી, કોઈ સંવેદના નથી - પ્રેમ કે જેના માટે કોઈ વ્યક્તિ વિનાશકારી છે અને જેનાથી તેના માટે કોઈ મુક્તિ નથી, તે "આ વિશે" (1923) કવિતામાં સંપૂર્ણ રીતે ફેલાય છે. તેમાં, માયકોવ્સ્કી, ખાસ શક્તિ અને જુસ્સા સાથે, "સમગ્ર બ્રહ્માંડ" સુધી વિસ્તરેલા પ્રેમની પુષ્ટિ કરે છે, સાચા પ્રેમના સપના છે, જે દરેક માટે કાયદો અને જીવનનો માર્ગ બનશે. પ્રેમ વિશેનો શબ્દ રોમેન્ટિક માયકોવ્સ્કી દ્વારા બોલવામાં આવ્યો છે, પ્રેમ વિશે જે "લગ્ન, વાસના, બ્રેડની હાથવગી" ન હોય તેવા પ્રેમ વિશે જે બ્રહ્માંડને ભરી દેશે, અને "જેથી સૌ પ્રથમ રુદન - / કોમરેડ! /- પૃથ્વી ફરી વળી." આ રીતે માયાકોવ્સ્કીએ પ્રેમની કલ્પના કરી, આ રીતે તે પ્રેમને જોવા માંગતો હતો. "આ વિશે" કવિતા પરના કામના સંદર્ભમાં બનાવવામાં આવેલી તેમની લાંબી પત્ર-ડાયરીમાં કવિએ લખ્યું: "પ્રેમ એ જીવન છે, આ મુખ્ય વસ્તુ છે. તેની પાસેથી કવિતાઓ અને કાર્યો પ્રગટ થાય છે ...
પ્રેમ એ દરેક વસ્તુનું હૃદય છે ... અને જો હૃદય કાર્ય કરે છે, તો તે દરેક વસ્તુમાં પોતાને પ્રગટ કરી શકતું નથી. "આ વિશે" કવિતા માયકોવ્સ્કીની પ્રેમ કવિતામાં અંતિમ ઉત્કટ વિસ્ફોટ છે. તે પછી, પ્રેમની થીમ તેમની કવિતામાંથી લાંબા સમય સુધી અદૃશ્ય થઈ ગઈ.
પરંતુ તેમના જીવનના છેલ્લા વર્ષોમાં, કવિ એક મુશ્કેલ પ્રેમ નાટકનો અનુભવ કરે છે. તે એક સ્ત્રી માટે મજબૂત લાગણી વિકસાવે છે જેણે પોતાનું વતન છોડી દીધું હતું. માયકોવ્સ્કીએ પ્રકાશનનો ઇરાદો રાખ્યા વિના, "તાત્યાના યાકોવલેવાને પત્ર" (1928) લખ્યો. જો કે, આ વ્યક્તિગત પત્ર કરતાં અમાપપણે વ્યાપક કંઈક છે. માયકોવ્સ્કી ઊંડી, નિષ્ઠાવાન લાગણીથી અભિભૂત થઈ ગયો હતો, કારણ કે પ્રેમ માટેની તમામ મહત્તમ માંગણીઓ સાથે, તેની પાસે સરળ માનવ સુખનો અભાવ હતો, તેનું અંગત જીવન અત્યંત અસ્થિર હતું. તાત્યાના યાકોવલેવા માયકોવ્સ્કી માટે એક એવી વ્યક્તિ બની હતી જે તેને સારી રીતે સમજે છે અને આધ્યાત્મિક રીતે તેની નજીક છે. કવિ પોતે સ્વીકારે છે: "મારા જેટલો જ ઊંચો તમે જ છો." આ કવિતા માનવીય મહત્વપૂર્ણ અને સર્જનાત્મક ઉર્જાનો સ્ત્રોત તરીકે સાચા પ્રેમ વિશેના સમાન વિચાર દ્વારા પ્રસરેલી છે. માયાકોવ્સ્કી ફરીથી અને ફરીથી પ્રેમની શકિતશાળી શક્તિ પર ભાર મૂકે છે, જે સાચા કલાકારને પ્રેરણા આપે છે અને તેને સર્જન કરવા માટે પ્રેરણા આપે છે. કવિ પ્રેમ વિના જીવી શકતો નથી, તેના માટે તે એક અખૂટ આનંદ છે.
સાચા, શુદ્ધ પ્રેમનું સ્વપ્ન જોતા, માયકોવ્સ્કી બુર્જિયો પ્રેમને ધિક્કારે છે. તેના "પ્રેમ" ની બાજુમાં "તેલ કામદારો" સામે, રેશમથી શણગારેલી "સ્ત્રીઓ" સામે, ભ્રષ્ટ "પેરિસિયન પ્રેમ" સામે નફરત છે. કવિતાની છેલ્લી પંક્તિઓમાં, આત્મવિશ્વાસ વધે છે કે કવિના પ્રેમની પાછળ ઉભેલી દુનિયા દ્વારા આ ગંદા પ્રેમને પરાજિત કરવામાં આવશે: "હું તમને કોઈ દિવસ કોઈપણ રીતે લઈ જઈશ - / એકલા અથવા પેરિસ સાથે."
"તાત્યાના યાકોવલેવાને પત્ર" સીધો પડઘો પાડે છે "પ્રેમના સાર વિશે કોમરેડ કોસ્ટ્રોવને પત્ર" (1928). તેમાં, માયાકોવ્સ્કી પત્રકાર તારાસ કોસ્ટ્રોવને સંબોધે છે, જેની સાથે તેની અંગત મિત્રતા હતી. આ કવિતામાં, પ્રેમના તમામ ગીતોની જેમ, કવિ, સૌ પ્રથમ, વ્યક્તિની મહાન લાગણીના કેટલાક મહત્વપૂર્ણ લક્ષણો વિશે વાત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. માયાકોવ્સ્કી ભારપૂર્વક જણાવે છે કે પ્રેમ એ "અનુભૂતિની જોડી" નથી; તે બાહ્ય સુંદરીઓ ("હું, સાથી, ગુંબજની ખરેખર કાળજી લેતો નથી") અથવા એકલા જુસ્સાદાર જુસ્સા દ્વારા નક્કી કરવામાં આવતું નથી ("પ્રેમ ઉકળતા ગરમ વિશે નથી, / સળગતા અંગારામાં નહીં"), કવિ માટેનો પ્રેમ એ શક્તિશાળી સર્જનાત્મક પ્રેરણાનો સ્ત્રોત છે, જે વ્યક્તિને ઉત્સાહી પ્રવૃત્તિ માટે પ્રોત્સાહિત કરે છે: "રોક્સની રાત સુધી, ચમકતી કુહાડીથી, લાકડું કાપીને, તેની શક્તિથી રમતિયાળ રીતે." પ્રેમ વ્યક્તિને નિર્બળ અને થાકી જવા દેતો નથી. આ લાગણીને ઈર્ષ્યા દ્વારા અપમાનિત કરી શકાતી નથી "કેટલાક મેરિયા ઇવાન્નાના પતિ માટે." ઈર્ષ્યા કરવી એ કોપરનિકસ, બ્રહ્માંડ જેવું છે. "પ્રેમનો સાર" એ છે, સૌ પ્રથમ, વ્યક્તિની સર્જનાત્મક શક્તિઓના ફૂલોમાં, હકીકત એ છે કે "હૃદયની ઠંડા મોટરને ફરીથી કામમાં મૂકવામાં આવે છે." અને પછી "ગળાથી તારાઓ સુધી શબ્દ સોનેરી જન્મેલા ધૂમકેતુની જેમ ઉગે છે." આ કવિની જીવન અને પ્રેમ માટેની મહત્તમ આવશ્યકતાઓને પૂર્ણ કરે છે. વાસ્તવિકતામાં તેની પ્રેમની લાગણીઓ આવી હતી.
માયાકોવ્સ્કી માટેનો પ્રેમ એ સર્વસ્વ હતો; તે હંમેશા "નક્કર હૃદય" રહ્યો, "પ્રેમથી હંમેશ માટે ઘાયલ", "દુઃખ, અપમાન, મુશ્કેલીઓ" માટે ઉચ્ચ અને આનંદકારક લાગણીઓથી ઓછો નહીં. માયકોવ્સ્કીએ પ્રેમને એક મહાન, અસાધારણ, સર્વગ્રાહી લાગણી તરીકે ગાયું છે, જે વ્યક્તિના સૌથી ભવ્ય સંપાદન તરીકે છે.
