માયકોવ્સ્કીની કવિતાની નવીનતા શું છે? વી.વી.ની કવિતાનું વિશેષ મહત્વ

માયકોવ્સ્કીનું કાર્ય રશિયન શાસ્ત્રીય સાહિત્યની શ્રેષ્ઠ પરંપરાઓ અને સમાજવાદી યુગની કવિતાની નવીનતાને જોડે છે.

માયકોવ્સ્કીના વિરોધીઓએ તેમને શૂન્યવાદી તરીકે રજૂ કરવાનો પ્રયાસ કર્યો અને તેમના પર સાંસ્કૃતિક વારસો પ્રત્યે અણગમો હોવાનો આરોપ મૂક્યો. માયકોવ્સ્કીએ આ બનાવટ સામે સખત વાંધો ઉઠાવ્યો. "ક્લાસિક્સનો નાશ કરવાના" આરોપના જવાબમાં, તેણે 1930 માં કહ્યું: "હું ક્યારેય આ મૂર્ખ વ્યવસાયમાં સામેલ થયો નથી ..."

19મી સદીના મહાન રશિયન કવિઓ પ્રત્યે માયાકોવ્સ્કીનું વલણ એ વાતની સાક્ષી આપે છે કે તેઓ મહાન શાસ્ત્રીય માસ્ટરોને કેટલું મૂલ્યવાન ગણતા હતા.

જ્યારે આપણા દેશે પુષ્કિનના જન્મની એકસો અને પચીસમી વર્ષગાંઠની ઉજવણી કરી, ત્યારે માયકોવ્સ્કીએ પ્રખ્યાત કવિતા “એનિવર્સરી” (1924) લખી અને તેમાં મહાન કવિ પ્રત્યેનો તેમનો ઊંડો પ્રેમ વ્યક્ત કર્યો. "હું તને પ્રેમ કરું છું, પરંતુ જીવંત, મમી નથી!" માયાકોવ્સ્કી ઉત્સાહપૂર્વક ઉદ્ગાર કરે છે, "પાઠ્યપુસ્તકના ચળકાટ" સામે વિરોધ કરે છે જે સ્યુડોસાયન્ટિફિક પેડન્ટ્સ કવિને લાવે છે.

માયકોવ્સ્કીએ લેર્મોન્ટોવને ખૂબ મૂલ્ય આપ્યું. તેમણે કવિનો અસંસ્કારી વિવેચકોથી બચાવ કર્યો, તેમને "વ્યક્તિવાદી" જાહેર કરવાના તેમના પ્રયાસોની મજાક ઉડાવી, કારણ કે તેમની કવિતામાં "સ્વર્ગીય સંસ્થાઓના સંપૂર્ણ ગાયક છે અને વીજળીકરણ વિશે એક શબ્દ નથી." "તમારા અને રાક્ષસ" કવિતામાં માયકોવ્સ્કીએ લેર્મોન્ટોવની કવિતામાંથી છબીઓનો ઉપયોગ કર્યો.

ક્લાસિકની શ્રેષ્ઠ પરંપરાઓને વારસામાં લેતા, માયકોવ્સ્કીએ તે જ સમયે એક નવીન કવિ તરીકે કામ કર્યું. નવી સામગ્રી માટે, તેને કલાત્મક અભિવ્યક્તિના નવા માધ્યમો મળ્યા. કલાત્મક નવીનતા માનવજાતના વિકાસમાં એક નવા યુગનો જન્મ થયો - શ્રમજીવી ક્રાંતિનો યુગ. સમાજવાદની જીત માટે રશિયાના લોકોના સંઘર્ષમાં, કવિનું વ્યક્તિત્વ રચાયું હતું. ક્રાંતિકારી યુગે તેમના ગીતોની સામગ્રી અને પાત્ર, તેમની કાવ્યાત્મક શૈલીની મૌલિકતા નક્કી કરી, જેણે વિશ્વની કાવ્યાત્મક દ્રષ્ટિના સ્કેલ સાથે છબીની વાસ્તવિક ચોકસાઈ અને નક્કરતાને વ્યવસ્થિત રીતે જોડી દીધી.

કવિતાને રાજકારણની નજીક લાવીને, માયકોવ્સ્કીએ ક્રાંતિની સેવામાં કળાને મૂકી. રાજકીય પોસ્ટરો અને અખબારના શ્લોકના માસ્ટર, તેમણે તેમના કામમાં અસામાન્ય રીતે વિશાળ અને મૂળ માધ્યમો અને કલાત્મક સંમેલનની તકનીકોનો ઉપયોગ કર્યો. તેમનું રૂપક માત્ર ચોક્કસ વૈચારિક ખ્યાલનું પાલન કરતું નથી, પરંતુ તે યુગના સૌથી મહત્વપૂર્ણ સામાજિક સંગઠનોને પણ ગ્રહણ કરે છે. આમ, ઉદાહરણ તરીકે, ક્રાંતિ-પ્રલયની છબીઓ જન્મે છે, તેમજ "કવિતાઓની સેના" ની વિગતવાર છબી. માયકોવ્સ્કીની શૈલીની હાઇપરબોલિઝમ લાક્ષણિકતા ક્રાંતિકારી યુગની લાક્ષણિકતા અને દેશના સમાજવાદી પરિવર્તનના વિશાળ અવકાશની સામાજિક અથડામણની તીવ્રતાનું રાજકીય પ્રતિબિંબ બની જાય છે. અભૂતપૂર્વ પહોળાઈ સાથે, માયકોવ્સ્કીએ જીવંત આધુનિક ભાષણ અને તે યુગના સામાજિક-રાજકીય શબ્દસમૂહશાસ્ત્રને કાવ્યાત્મક ભાષામાં રજૂ કર્યા. તેમની કવિતા બોલાતી ભાષા પર આધારિત છે. માયકોવ્સ્કીએ લખ્યું, "મોટાભાગની વસ્તુઓનો સ્વર વાતચીતના સ્વર પર બનેલો છે." તે કોઈ સંયોગ નથી કે તેણે તેમની ઘણી કવિતાઓને શીર્ષક આપ્યું: "વાતચીત", "વાર્તા", "સંદેશ", વગેરે. મોટાભાગે વ્લાદિમીર માયાકોવ્સ્કીની કૃતિઓમાં તમે કવિ-ટ્રિબ્યુન, "આંદોલનકારી, નેતા" ની વક્તૃત્વાત્મક વાણી સાંભળી શકો છો.

માયકોવ્સ્કીએ સતત ખોટા વિચાર સામે લડ્યા કે ત્યાં એક વિશેષ "કાવ્યાત્મક ભાષા" છે જેની સાથે ફક્ત કવિતા લખી શકાય છે. પરંપરાગત કાવ્યાત્મક ભાષામાં લખનારા કવિઓની તેમણે આકરી ટીકા કરી.

એ જ ઉર્જાથી તેમણે સાહિત્યિક ચુસ્તી, હકડેઠઠ, મૃત, અર્થહીન અભિવ્યક્તિઓ સામે લડત આપી. માયકોવ્સ્કીએ રશિયન ભાષાની તમામ સંપત્તિનો વ્યાપક ઉપયોગ કર્યો. જ્યારે તે જરૂરી હતું, ત્યારે કવિએ જૂના શબ્દોની અવગણના કરી ન હતી: પુરાતત્વ અને સ્લેવિકિઝમ. માયકોવ્સ્કીએ ઘણીવાર નિયોલોજિમ્સનો ઉપયોગ કર્યો - પોતાના દ્વારા બનાવેલા શબ્દો. તેમની વિશિષ્ટતા એ છે કે તેઓ સામાન્ય રીતે ઉપયોગમાં લેવાતા રશિયન શબ્દોના આધારે બનાવવામાં આવ્યા હતા અને તેમના અર્થમાં હંમેશા સ્પષ્ટ હતા: "હેમર-ફેસ્ડ, સિકલ-ફેસ્ડ સોવિયેત પાસપોર્ટ", "મને અમારી યોજનાઓની વિશાળતા ગમે છે", વગેરે. આ બંને અને માયકોવ્સ્કીના અન્ય નિયોલોજિમ્સનો ઉદ્દેશ્ય કવિતાની સામગ્રી, તેના અર્થને સૌથી વધુ સ્પષ્ટપણે પ્રગટ કરવાનો છે.

માયકોવ્સ્કીના કાર્યોમાં છંદ ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. પણ કવિતાની જૂની પદ્ધતિથી કવિ સંતુષ્ટ ન હતા. તે ઘણીવાર શબ્દોને જોડે છે, ફક્ત તેમના અંતને જ નહીં, પણ પહેલાના અવાજોને પણ ધ્યાનમાં લે છે, માત્ર સિલેબલનો શાબ્દિક સંયોગ જ નહીં, પણ શબ્દોના વ્યંજન પણ. માયકોવ્સ્કીની જોડકણાં અત્યંત વૈવિધ્યપુર્ણ અને અભિવ્યક્ત છે.

એવું કહેવું આવશ્યક છે કે ઑક્ટોબર પછીના વર્ષોમાં, સોવિયત કવિતાએ ઘણા નામો આગળ મૂક્યા જેણે ભૂતકાળના મહાન કવિઓની સમકક્ષ સ્થાન લીધું. અને આપણે સલામત રીતે કહી શકીએ કે રશિયન સાહિત્યના સમગ્ર ઇતિહાસમાં એવો સમયગાળો ક્યારેય આવ્યો નથી જ્યારે પ્રમાણમાં ટૂંકા ઐતિહાસિક સમયગાળામાં આટલી વિપુલતા અને વિવિધ પ્રકારની કાવ્યાત્મક પ્રતિભાઓ દેખાઈ હોય. પ્લેખાનોવ અને સેલ્વિન્સ્કી, પેસ્ટર્નક અને યેસેનિન, લુગોવસ્કાય અને ઝાબોલોત્સ્કી, બગ્રિત્સ્કી અને પ્રોકોફીવ, ત્વાર્ડોવ્સ્કી અને લિયોનીડ માર્ટિનોવ, સ્વેત્લોવ અને અસીવ, માર્શક અને એન્ટોકોલ્સ્કી - આ માયાકોવ્સ્કીના સમકાલીન લોકોના નામોની સંપૂર્ણ સૂચિ નથી કે જેનાથી આપણે બની શકીએ. અને આ નિઃશંકપણે એક વિશાળ સંપત્તિ છે! નામાંકિત લેખકોમાંના દરેક એક તેજસ્વી, મૂળ કાવ્યાત્મક વ્યક્તિ છે, તેમાંથી દરેકને યોગ્ય રીતે એક મહાન કવિ કહી શકાય.

અને આ કવિઓમાં આપણે માયાકોવ્સ્કીને અલગ પાડીએ છીએ, તેને માત્ર "મહાન" જ નહીં, પણ મહાન પણ કહીએ છીએ. આપણા શ્રેષ્ઠ કવિઓમાં પણ આ માણસે વિશેષ સ્થાન મેળવ્યું છે.

માયાકોવસ્કીની કાવ્યાત્મક નવીનતા
(પ્રારંભિક ગીતો)

વીસમી સદીની શરૂઆતમાં, રશિયામાં સામ્રાજ્યવાદની રચનાના સમયગાળા દરમિયાન, રશિયન સંસ્કૃતિમાં અભૂતપૂર્વ વધારો થયો હતો. 19 મી સદીના અંત અને 20 મી સદીની શરૂઆતને વધુને વધુ રશિયન કલાનો "રજત યુગ" કહેવામાં આવે છે. આ સમયગાળાની કલાત્મક સિદ્ધિઓ નિઃશંકપણે નોંધપાત્ર અને વૈવિધ્યસભર છે. જો કે, લાંબા સમય સુધી, સદીની શરૂઆતથી રશિયન સાહિત્યના સાચા ખજાનાને સ્પષ્ટપણે ઓછો અંદાજવામાં આવ્યો હતો. તેથી આ યુગની સાહિત્યિક પ્રક્રિયામાં "ખાલી જગ્યાઓ" ની વિપુલતા. અને આ માત્ર એન. ગુમિલેવ, એમ. વોલોશિન અને ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમની કવિતાને લાગુ પડતું નથી. મને લાગે છે કે વી.વી.નું પ્રારંભિક કાર્ય. માયાકોવ્સ્કીને હજુ પણ ઓછો અંદાજ આપવામાં આવે છે અને સામાન્ય રીતે એકતરફી માનવામાં આવે છે. પરંતુ મહાન કવિ પ્રત્યે આવું વલણ સંપૂર્ણપણે અસ્વીકાર્ય છે. જો તમે તેના તમામ પાસાઓનું વિશ્લેષણ ન કરો તો વ્યક્તિને સંપૂર્ણ રીતે સમજવું અશક્ય છે. આવી "ઐતિહાસિક" વિચારણા અભ્યાસની છાયાઓ અને ઘોંઘાટ હેઠળ ઘટનાના પ્રત્યેક વ્યક્તિગત અભિવ્યક્તિ આપે છે જે તેને સંલગ્ન અભિવ્યક્તિઓ પ્રદાન કરે છે.

કદાચ માયાકોવ્સ્કીએ પોતે જ તેમના શરૂઆતના ગીતોના અલ્પોક્તિને પ્રોત્સાહન આપ્યું હતું, અને પછીથી તેમના પછીના કાર્યની તૈયારી તરીકે કંઈક અંશે અપમાનજનક રીતે બોલ્યા હતા, કારણ કે કાચો માલ સ્વતંત્ર મૂલ્ય વિનાનો હતો. પરંતુ અહીં આપણે "લેખકની સત્તા" પર આધાર રાખીને પોતાને છેતરવા ન દેવી જોઈએ. આ સંદર્ભમાં, હું અહીં એફ. નીત્શે દ્વારા એક એફોરિઝમ ટાંકવા માંગુ છું: "મેં તે કર્યું," મારી યાદશક્તિ કહે છે. "હું તે કરી શક્યો નહીં," મારું ગૌરવ કહે છે અને મક્કમ રહે છે. આખરે, મેમરી માર્ગ આપે છે. લેખકને આવી બાબતોમાં વિશ્વાસ કરી શકાતો નથી, કારણ કે તે ખૂબ રસ ધરાવે છે, ખૂબ પક્ષપાતી છે - આ સમજી શકાય તેવું છે. કોઈપણના અભિપ્રાયને ધ્યાનમાં લીધા વિના, વી.વી.ના પ્રારંભિક ગીતોનો ગંભીરતાથી અભ્યાસ કરવો જરૂરી છે. માયાકોવ્સ્કી.

માયકોવ્સ્કીની શરૂઆતની કવિતાઓમાં તમારી આંખને આકર્ષિત કરતી પ્રથમ વસ્તુ તેમની દુ: ખદ નિરાશા છે. પ્રથમ કવિતાઓ, જે 1912-1915 ની છે, તે મુખ્યત્વે "પાઇલિંગ સિટી" ના ઔદ્યોગિક સ્કેચ છે. વરસાદ, શેરીઓ, "વાયરોના ફાંદાઓ" વાચકને જીવંત વજનથી કચડી નાખે છે... એક અંધકારમય, એકાંત વિષાદ આત્માને ભરી દે છે. અને અહીં, તે મને લાગે છે, પ્રારંભિક માયકોવ્સ્કીના કાર્યનો સામાન્ય મૂડ તે વિશ્વ જેવો છે જેમાં દોસ્તોવ્સ્કીના નાયકો રહે છે. ઉદાહરણ તરીકે, રાસ્કોલ્નિકોવ કહે છે તે આ છે: “મને ગમે છે કે તેઓ કેવી રીતે બેરલ ઓર્ગન સાથે ગાતા હોય છે, ઠંડી, અંધારી અને ભીની પાનખરની સાંજે, ચોક્કસપણે ભીના સમયે, જ્યારે બધા પસાર થતા લોકો નિસ્તેજ લીલા અને બીમાર ચહેરાઓ ધરાવે છે. ; અથવા, વધુ સારું, જ્યારે ભીનો બરફ પડે છે, સંપૂર્ણપણે સીધો, પવન વિના, તમે જાણો છો? અને તેના દ્વારા ગેસના દીવા ઝળકે છે…” કોઈ કેવી રીતે યાદ ન રાખી શકે “ધ વાયોલિન એન્ડ અ લિટલ નર્વસલી”! અને "ગેસ લેમ્પ્સ" ની છબી જે પ્રારંભિક માયકોવ્સ્કીમાં સતત પુનરાવર્તિત થાય છે! હા, નિઃશંકપણે, અહીં અમારી પાસે બે કલાકારો વચ્ચે આંતરછેદનો સ્પષ્ટ મુદ્દો છે. બીજી સમાનતા: માયકોવ્સ્કીના પ્રારંભિક ગીતોમાં "અપમાનિત અને અપમાનિત" ની સતત રચના:

સળગતી ઇમારતોમાંથી હું એકલો
વેશ્યાઓ તેને મંદિરની જેમ પોતાના હાથમાં લઈ જશે
અને તેઓ તેમના ન્યાયીપણામાં તે ભગવાનને બતાવશે.

માયાકોવ્સ્કીની પ્રારંભિક કવિતાની દુર્ઘટના એ "આધિભૌતિક બળવો" (ફરીથી, દોસ્તોવ્સ્કીની જેમ!) ની સરહદે એક બળવાખોર દુર્ઘટના છે.

એક સેકન્ડમાં
હું તમને મળીશ
સરમુખત્યારનું આકાશ, -
હું તેને લઈ જઈશ અને સૂર્યને મારીશ!

અહીં કવિ સૂર્ય સામે બળવો કરે છે, અને પછીનો અર્થ પ્રબળ, શક્તિશાળી અને ચમકતી દરેક વસ્તુની સામાન્ય છબી છે. પરંતુ માયકોવ્સ્કી આનંદની સંભાવના સાથે સંમત થઈ શકતા નથી જ્યારે ત્યાં "શહેરનું નરક" છે, જ્યાં "બાળકો મરી રહ્યા છે", જ્યાં "એક નીચે પડેલો વૃદ્ધ માણસ ચશ્મા માટે ફમ્બલ કરે છે." તે, દોસ્તોવ્સ્કીના ઇવાન કરમાઝોવની જેમ, "તેની ટિકિટ પાછી મેળવવા" માંગે છે જો વિશ્વની સંવાદિતા બાળકના આંસુ પર બાંધવામાં આવે તો:

તમે
ચીસો પાડનારને:
"હું નાશ કરીશ,
હું તેનો નાશ કરીશ!”
જેમણે લોહિયાળ કોર્નિસીસમાંથી રાત કોતરેલી,
હું,
નિર્ભય આત્મા રાખવા,
હું તમને પડકારું છું!

જો કે, માયાકોવ્સ્કી, દોસ્તોવ્સ્કીની સરખામણીમાં, અંશતઃ કવિતા અને ગદ્ય વચ્ચેના સામાન્ય તફાવતને કારણે, પરંતુ મુખ્યત્વે બે અલગ અલગ (ખાસ કરીને સમયના) વિશ્વ દૃષ્ટિકોણ વચ્ચે, શહેરની ઘોર અરાજકતામાં માનવ એકલતાના તેના વિચિત્ર પ્રદર્શનમાં તરંગી છે. માયકોવ્સ્કી તેમના પ્રારંભિક કાર્યોમાં અસાધારણ અભિવ્યક્તિ પ્રાપ્ત કરે છે:

લોકો ભયભીત છે - મારા મોંમાંથી
એક unchewed ચીસો તેના પગ ખસેડે છે.

માયકોવ્સ્કી બહારની દુનિયાને એનિમેટ કરે છે, સૌ પ્રથમ, શહેરના ચિત્રો, જેથી "શહેર પ્રાર્થના કરી રહ્યું છે", "સાંજ ચીસો પાડી રહી છે", "કોવકા શેરીઓની આંગળીઓ તોડી રહી છે", "તારા ચીસો પાડી રહ્યા છે". .
તેના માટે, આજુબાજુની દરેક વસ્તુ "અભિવ્યક્તિના દ્રશ્ય માધ્યમ" છે - ચિહ્નો, છત, આંતરછેદ, શેરીઓ, વાયર. અને માયકોવ્સ્કી સાથે, કેટલીકવાર તમે આ ખિન્નતાને કેટલાક વિશેષ, પીડાદાયક પ્રેમથી પ્રેમ કરવાનું પણ શરૂ કરો છો:

અને તમે
નિશાચર નાટક
આપણે કરી શકીએ
ડ્રેનપાઈપ વાંસળી પર?

માયકોવ્સ્કીની તમામ શરૂઆતની કવિતાઓ અને મોટી કૃતિઓમાં ખિન્નતાનો એક ઉદ્દેશ્ય છે, જર્જરિત સમયનો એક રૂપ છે, જેલ છોડ્યા પછી કવિ પાસેથી લેવામાં આવેલી પ્રારંભિક કવિતાઓમાં પણ:

મેં રાહ જોઈ: પણ દિવસો મહિનાઓમાં ખોવાઈ ગયા,
સેંકડો કંટાળાજનક દિવસો.

કેટલીકવાર તોળાઈ રહેલી અગ્નિની પૂર્વસૂચન ખિન્નતા દ્વારા તૂટી જાય છે:

... હવે વૃદ્ધ સ્ત્રી-સમય જન્મ આપ્યો છે
વિશાળ
કુટિલ બળવો!

પ્રારંભિક માયાકોવ્સ્કીનું બીજું લક્ષણ ઇરાદાપૂર્વકનું અહંકારવાદ છે. કવિની છબી ખૂબ જ દુ: ખદ છે; તે ક્ષીણ થતી દુનિયામાં પોતાને માટે સ્થાન શોધવાની અશક્યતા દર્શાવે છે, જ્યાં "ખાટી હવા બીબાની જેમ ફૂંકાય છે":

અને આવા માટે
મારા જેવું,
થૂંકવું ક્યાં?
મારા માટે ખોડ ક્યાં તૈયાર છે?

અહીં કવિની છબી એ આંતરિક રીતે સમૃદ્ધ માણસની છબી છે જે ભરાયેલા વિશ્વમાં જીવંત નાશ પામે છે. આ માયાકોવ્સ્કીના માનવતાવાદને છતી કરે છે.

... અને મેં તમારા માટે બોક્સના ઘણા શ્લોકો ખોલ્યા,
હું ખર્ચાળ અને અમૂલ્ય શબ્દોનો ખર્ચ કરનાર છું.

સર્જનાત્મકતા વી.વી. માયકોવ્સ્કીનો સમગ્ર વિશ્વની કવિતા પર નોંધપાત્ર પ્રભાવ હતો. કાવ્યાત્મક સ્વરૂપના ક્ષેત્રમાં તેમની નવીનતા હવે સ્વતંત્ર જીવન જીવે છે, જે પહેલાથી જ પરિચિત છે, જેવું હોવું જોઈએ.
માયકોવ્સ્કી, બીજા કોઈની જેમ, કલાત્મક સર્જનાત્મકતાને "કલા ખાતર કલા" તરીકે સમજવા માટે પરાયું હતું. તેમની કવિતામાં, તેમની શરૂઆતની કવિતાઓમાં, કલા સૌથી વાસ્તવિક, નક્કર, રોજિંદા વસ્તુઓની વાત કરે છે, પરંતુ તે આ "રોજિંદા જીવનના નકશા" માં, આ દેખીતી રીતે અકાવ્યાત્મક શહેરના લેન્ડસ્કેપમાં, પેઇન્ટની મોહક અભિવ્યક્તિ દર્શાવે છે. આ માયાકોવ્સ્કીનો માનવતાવાદ છે: તેની કવિતા વાદળોમાં માથું નથી રાખતી, પરંતુ પૃથ્વી, વર્તમાન અને લોકો પ્રત્યે હંમેશા વફાદાર રહે છે:

ઘરમાં નહોતા રહ્યા.
એન્નેન્સકી, ટ્યુત્ચેવ, ફેટ.
ફરી,
લોકો માટે ઝંખના દ્વારા સંચાલિત,
હું આવું છુ
સિનેમાઘરોમાં, ટેવર્ન્સમાં, કાફેમાં.

પછીની કવિતાઓમાં (ઓક્ટોબર પછીનો સમયગાળો), આ માનવતાવાદ ઉપયોગિતાવાદી કવિતાના પેથોસમાં વ્યક્ત થાય છે, જેને કામ તરીકે સમજવામાં આવે છે - અન્ય ઘણા લોકોમાં એક.

નવીનતા

વી.વી. સાહિત્યમાં માયકોવ્સ્કી

પરિચય ……………………………………………………………………………… 2

1. સાહિત્યમાં નવીનતાની વ્યાખ્યા. વી.વી. માયાકોવ્સ્કી એમાંથી એક છે

તેજસ્વી કવિઓ-ઇનોવેટર્સ ………………………………………………….6

2. માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક નવીનતાની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓ

2.1. "કાવ્યાત્મક" શબ્દકોશની નવીનતા ………………………..9

2.2. શ્લોકની લયને સમૃદ્ધ બનાવવી………………………………………..16

2.3. જોડકણાંની પદ્ધતિઓની મૌલિકતા ………………………………22.

2.4. અલંકારિક પ્રણાલીની અભિવ્યક્તિ……………………………25

નિષ્કર્ષ…………………………………………………………………………………………..28

સંક્ષિપ્ત ગ્રંથસૂચિ………………………………………………………31

વહેતી કવિતાને હું માનતો નથી.

તેઓ ફાટી ગયા છે - હા! એમ. ત્સ્વેતાવા

1928 માં, માયાકોવ્સ્કીએ તેમની આત્મકથા " હું પોતે"તેના પ્રથમ કાવ્યાત્મક અનુભવો વિશે લખે છે:" મેં બધી નવી વસ્તુઓ ફરીથી વાંચી... ઔપચારિક નવીનતાથી હું અલગ થઈ ગયો. પરંતુ તે એલિયન હતો. થીમ્સ અને ઈમેજો મારું જીવન નથી. મેં પણ લખવાનો પ્રયત્ન કર્યો, પણ કંઈક બીજું. તે બહાર આવ્યું છે કે તે જ અન્ય કંઈપણ વિશે કહી શકાય નહીં" લેખકની આ યુવાની પ્રતીતિથી જ કવિએ સાહિત્યમાં સાર્થક અને ઔપચારિક પાસાઓમાં લાવેલી નવી બાબતો વિશે વાત કરતાં આગળ વધવું જોઈએ.

આપણે એ ભૂલવું ન જોઈએ કે માયાકોવ્સ્કીના કાર્યમાં ભૂતકાળના સાહિત્યની શ્રેષ્ઠ પરંપરાઓ મૂર્તિમંત હતી: પ્રખર દેશભક્તિ, રશિયા અને તેના લોકોમાં પ્રખર વિશ્વાસ, તેની તમામ વિવિધતામાં લોકોના જીવનનું સત્યપૂર્ણ નિરૂપણ, માનવતાવાદ, ઊંડી વૈચારિક પ્રકૃતિનો ઉપદેશ. કામદાર જનતાના હિત માટે રચાયેલ સાહિત્ય.

આ બધા સાથે, માયકોવ્સ્કી અમને એક નવીન કવિ તરીકે દેખાય છે, કારણ કે તે ક્રાંતિકારી યુગના ગાયક હતા અને "માત્ર સામગ્રીને જ નહીં, પણ ક્રાંતિકારી લોકો સાથે તેમના કાર્યોના સ્વરૂપને પણ મર્જ કરવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો" (એમ.આઈ. કાલિનિન).

મને એવું લાગે છે કે આપણે માયાકોવ્સ્કીની નવીનતા વિશે એ હકીકત સાથે વાત કરવાનું શરૂ કરવું જોઈએ કે તેના મૂળ ફક્ત લોકકથાઓ અને ક્લાસિકલ રશિયન કવિતામાં જ નથી, પણ વીસમી સદીની શરૂઆતના ચિત્રકારોની નવીનતાનો પણ ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ ભાગ છે. તે જાણીતું છે કે કવિ પોતે એક પ્રતિભાશાળી કલાકાર અને ચિત્રકાર હતા. કેનવાસ પર નવા સ્વરૂપની શોધમાં માલેવિચ, કેન્ડિન્સકી, પિકાસો જેવા અદ્યતન કલાકારો વી. માયાકોવ્સ્કીના મૌખિક સ્વરૂપની સર્જનાત્મક શોધની નજીક છે. પરંતુ વી.વી. માયાકોવ્સ્કી માટે, ફોર્મની શોધ પોતે જ અંત નહોતી. કવિની નવીનતાના મૂળ કલાના સંબંધિત ક્ષેત્રોમાં મળી શકે છે, ઉદાહરણ તરીકે, સિનેમામાં. ફિલ્મની જેમ શબ્દ સાથે કામ કરીને મોન્ટેજ પદ્ધતિનો ઉપયોગ કરીને તેમની કવિતાઓ બનાવવાનું તેમને ગમતું હતું.

નવા સ્વરૂપ માટે તેમની નવીન શોધ મોટાભાગે ક્રાંતિ દ્વારા નક્કી કરવામાં આવી હતી. રશિયામાં આ નવું હતું. માયકોવ્સ્કીને ખાતરી હતી કે કવિતા પણ આ નવી વાસ્તવિકતાને અનુરૂપ હોવી જોઈએ. સ્વાભાવિક રીતે, તેમની કવિતાઓમાં નવા ઉદ્ગારો દેખાયા, આક્રમક નોંધો જે પોઝને ઉત્તેજિત કરે છે.

માયાકોવ્સ્કીએ શા માટે "બોલ્શેવિકોને વેચી દીધું" તેનો ભૂતકાળનો પ્રવાસી સમજી શક્યો નહીં. તેઓ મુખ્ય વસ્તુ સમજી શક્યા નહીં: કવિ પોતે આવશ્યકપણે બોલ્શેવિક હતા. અંતે, દરેક વ્યક્તિ "સાથી પ્રવાસી" લેબલ પર સંમત થયા, જે માયકોવ્સ્કીએ તેના દિવસોના અંત સુધી ક્યારેય છૂટાછેડા લીધા ન હતા.

સોવિયેત કવિતાને ઊંડે વૈચારિક, પાર્ટી-ઇન-સ્પિરિટ કાર્યોથી સમૃદ્ધ બનાવ્યા જે ક્રાંતિ જીતનારા લોકોના હિતોને પૂર્ણ કરે છે, માયકોવ્સ્કી "કાવ્યાત્મક સ્વરૂપના ઉત્કૃષ્ટ સંશોધક" હતા.

મારા મતે, માયકોવ્સ્કીના કાર્યમાં નવીનતાની થીમના સંબંધમાં, સર્જનાત્મકતાનો પ્રારંભિક સમયગાળો, જે ભવિષ્યવાદના સંકેત હેઠળ પસાર થયો હતો, ખાસ ધ્યાન આપવાનું પાત્ર છે. તે ભવિષ્યવાદ હતો જેણે લેખકના સૌંદર્ય શાસ્ત્ર અને કાવ્યશાસ્ત્રના આવા લક્ષણોને અગાઉની સંસ્કૃતિની સિદ્ધિઓના નિદર્શનાત્મક અસ્વીકાર તરીકે પૂર્વનિર્ધારિત કર્યા હતા, આઘાતજનક અને વ્યંગાત્મક ઉપહાસ દ્વારા એક પ્રકારની "શોક થેરાપી", ઔદ્યોગિક-શહેરી થીમ્સ પ્રત્યેનો જુસ્સો, ક્રાંતિકારી પેથોસ, પ્રયોગો માટે ઉત્કટ, નવા કલાત્મક સ્વરૂપોની રચના, નવા કલાત્મક માધ્યમોનો ઉપયોગ. માયકોવ્સ્કી પોતે, તેમની સર્જનાત્મક જીવનચરિત્રમાં ભવિષ્યવાદની ભૂમિકાનું મૂલ્યાંકન કરતા લખે છે: "મારા માટે, આ વર્ષો શબ્દમાં નિપુણતા મેળવવાનું ઔપચારિક કાર્ય છે."

એકવાર અન્ય મહાન કવિ, બી. પેસ્ટર્નકે કહ્યું:

હું ગુલાબના શ્વાસને કવિતામાં લાવીશ,

ફુદીનાનો શ્વાસ...

માયકોવ્સ્કીની રચનાત્મક માન્યતા સંપૂર્ણપણે અલગ લાગે છે. તેના માટે, મુખ્ય વસ્તુ "હૃદય અને સત્ય એકસાથે" છે, વ્યક્તિગત, ગીતાત્મક અને સામાજિક, ઐતિહાસિકનું મિશ્રણ. સંસારમાં જે થાય છે તે બધું કવિના હૃદયમાં થાય છે. તેમના માટે રાજનીતિ એ પ્રેમ જેવો જ કવિતાનો વિષય બની જાય છે. લેખક ઇતિહાસ સાથે સંકળાયેલા અનુભવે છે, અને આ સંડોવણીએ તેમની કવિતાઓમાં "વ્યક્તિગત" અને "સામાન્ય" ને એક કર્યા, પ્રથમને બીજામાં સીધો સમાવી લીધો.

શબ્દો સાથેના પ્રયોગો તેમના માટે અંત ન બન્યા, પરંતુ કવિતાની અભિવ્યક્તિ વધારવાના સાધન તરીકે ગણવામાં આવ્યા. માયાકોવ્સ્કીની સર્જનાત્મકતા, ભવિષ્યવાદની નજીકના સમયગાળા દરમિયાન પણ, તેનું મુખ્ય ધ્યાન આ ચળવળ દ્વારા જાહેર કરાયેલા સિદ્ધાંતોને નકારે છે. આમ, "સ્વાયત્ત" શબ્દનો સિદ્ધાંત, "રોજિંદા જીવન અને જીવનના ફાયદા" ની બહારનો શબ્દ, કવિની થીસીસ દ્વારા સ્પષ્ટપણે વિરોધાભાસી હતો: "આપણે જીવન માટે શબ્દની જરૂર છે. અમે નકામી કલા સ્વીકારતા નથી." કાવ્યાત્મક વિચારની કેટલીક અસ્પષ્ટતા હોવા છતાં, પહેલેથી જ "વ્લાદિમીર માયાકોવ્સ્કી" ની દુર્ઘટના, અને ખાસ કરીને તેની પછીની કવિતાઓ "ક્લાઉડ ઇન પેન્ટ", "સ્પાઇન ફ્લુટ", "વોર એન્ડ પીસ", "મેન" એ ઇતિહાસમાં એક સંપૂર્ણપણે નવું પૃષ્ઠ ખોલ્યું. રશિયન સાહિત્યનું.

કવિ એક ક્રાંતિકારી રોમેન્ટિક તરીકે સમાજવાદી સાહિત્યમાં પ્રવેશે છે જેણે મૂડીવાદની દુનિયાને નિર્ણાયક રીતે નકારી કાઢી હતી, જેણે ગ્રહને લોહીથી ભરી દીધો હતો; પ્રવેશ કરે છે, ઊંડો વિશ્વાસ છે કે આ ઉન્મત્ત, અમાનવીય વિશ્વ પહેલેથી જ ગ્રહ અને બ્રહ્માંડના સાચા માસ્ટર્સની દુનિયા દ્વારા બદલવામાં આવી રહ્યું છે.

લાખો લોકોની ખુશીના નામે જીવન અને કલાના ક્રાંતિકારી નવીકરણમાં સીધા ભાગ લેવાની આ નિષ્ઠાવાન ઇચ્છા માયકોવ્સ્કીની નવીનતાનો સ્ત્રોત છે.

માયાકોવ્સ્કીની પદ્ધતિની સમસ્યામાં વધેલા રસને ધ્યાનમાં રાખીને, તેમજ એ હકીકતને ધ્યાનમાં રાખીને કે છેલ્લા 20-30 વર્ષોમાં રશિયન સાહિત્યિક વિવેચનમાં એક પણ વૈચારિક કૃતિ દેખાઈ નથી જે કવિની કલાત્મક સર્જનાત્મકતાની વ્યાપકપણે તપાસ કરે છે, હું પસંદ કરેલ વિષયને માનું છું. સંબંધિત માયાકોવ્સ્કીના શ્લોકનું સ્વરૂપ નક્કી કરવું સહેલું નથી, અને એટલું જ નહીં કારણ કે માયાકોવ્સ્કીનો શ્લોક બહુપક્ષીય અને જટિલ ઘટના છે, પણ એટલા માટે પણ કારણ કે માયાકોવ્સ્કીની લય, છંદ અને છબીની મૌલિકતાનો પ્રશ્ન હજુ સુધી નિર્વિવાદપણે અને અંતે ઉકેલાયો નથી. સાહિત્યિક ટીકા. ઉપલબ્ધ સામગ્રીઓનું વ્યવસ્થિતકરણ એટલું જ વધુ સુસંગત છે કે તે વ્યક્તિને કવિની અનન્ય શૈલીના સારમાં પ્રવેશવાની અને અગાઉ કોઈના ધ્યાન ન હોય તેવા સામ્યતાઓ અને જોડાણો શોધવાની મંજૂરી આપે છે. હેતુકાર્ય, ત્યાંથી વી. માયાકોવ્સ્કીના કાર્યમાં નવીન માધ્યમો અને તકનીકોને ઓળખવા. આ ધ્યેય હાંસલ કરવા માટે, નીચેના ઉકેલો જરૂરી છે કાર્યો, જે અનુસાર સામગ્રીની રજૂઆતનો તર્ક બાંધવામાં આવ્યો છે:

સાહિત્યમાં નવીનતાને વ્યાખ્યાયિત કરો; વી.વી. માયાકોવ્સ્કીના કાર્યમાં નવીનતાના મૂળને ઓળખો.

વી.વી.ની કવિતામાં નવીનતાની વિશેષતાઓ નક્કી કરો. માયાકોવ્સ્કી:

"કાવ્યાત્મક" શબ્દની નવીનતા;

માયકોવ્સ્કીના કાર્યોની લયબદ્ધ સમૃદ્ધિ સમજાવો;

જોડકણાંની પદ્ધતિઓની વિશિષ્ટતા ઓળખો;

બતાવો કે "અભિવ્યક્તિના મહાન માધ્યમોમાંનું એક છબી છે."

કાર્યમાં પરિચય, મુખ્ય ભાગ (બે પ્રકરણ), નિષ્કર્ષ અને ટૂંકી ગ્રંથસૂચિનો સમાવેશ થાય છે.

પ્રકરણ 1. સાહિત્યમાં નવીનતાની વ્યાખ્યા.

માયકોવ્સ્કી સૌથી તેજસ્વી નવીન કવિઓમાંના એક છે.

માયાકોવ્સ્કીનું નામ એક નવીન કવિના વિચાર સાથે નિશ્ચિતપણે સંકળાયેલું છે. 20મી સદીના અન્ય કોઈ કવિએ કવિતામાં આટલા બોલ્ડ, આમૂલ પરિવર્તનો કર્યા નથી. પરંતુ આ સદી ઈનોવેશન માટે ધૂમ મચાવી રહી છે. તેના વિશે ક્યારેય આટલું બધું કહેવામાં આવ્યું નથી, કળામાં અગ્રણીની ખ્યાતિ માટે આટલા દાવેદારો ક્યારેય નથી. પરંતુ તે બહાર આવ્યું છે કે નવીનતા સાહિત્ય અને કલાના વિકાસના સામાન્ય નિયમોને આધીન છે.

નવીનતા (લેટિન નોવેટરમાંથી - રિન્યુઅર) - સાહિત્યમાં, તે નવી વસ્તુ, જે લોકો માટે સામગ્રી અને કાર્યના સ્વરૂપમાં મૂલ્યવાન છે, જે એક અદ્યતન લેખક સાહિત્યમાં લાવે છે, લોકોની નવી જરૂરિયાતોને પકડે છે, નવી ઉભરતી ઘટનાઓનું અવલોકન કરે છે. જીવનમાં, લોકો વચ્ચેના સંબંધોમાં બદલાવ, વ્યક્તિની નવી વિશેષતાઓ અને તેમના માટે યોગ્ય કલાત્મક માધ્યમોની અત્યંત સાચી છબી શોધવી.

સોવિયત સાહિત્યને આવી નવીનતા દ્વારા અલગ પાડવામાં આવે છે, પ્રથમ વખત તેણે સમાજવાદી સમાજના લોકોની છબીઓની એક ગેલેરી બનાવી, જે તેના કાર્યોમાં સોવિયત દેશના જીવનમાં નવું બધું પ્રતિબિંબિત કરે છે.

સ્વરૂપમાં નવીનતાની ઇરાદાપૂર્વકની ઇચ્છા, જ્યારે તે નવી સામગ્રીને વ્યક્ત કરવાની જરૂરિયાતને કારણે થતી નથી, તે હાનિકારક, અર્થહીન અને અવિભાજિત કલાને ઔપચારિકતા તરફ દોરી જાય છે.

લગભગ એક સદીથી, "શોધના મહાકાવ્ય" એ અમને ખાતરી આપી છે કે નવા કલાત્મક સ્વરૂપોનો ઉદભવ એ એક જટિલ પ્રક્રિયા છે જેમાં સામાજિક વાતાવરણ, પ્રતિભાની શક્તિ અને પાત્ર, સાહિત્યિક ક્રિયાપ્રતિક્રિયાઓ, પરંપરાઓ વગેરે એક તરંગી રીતે છેદે છે. . જો કે, માયકોવ્સ્કી અને તેના સમકાલીન લોકોના અનુભવની સરખામણી એ વિચાર તરફ દોરી જાય છે કે, સૌ પ્રથમ, તે શોધો જે સમયની જરૂરિયાતોને પૂર્ણ કરે છે અને તેની પ્રગતિશીલ વૃત્તિઓની સ્થાપનામાં ફાળો આપે છે, તે મૂળ બનાવે છે અને કલાના વધુ વિકાસને પ્રભાવિત કરે છે.

તેથી જ માયાકોવ્સ્કી, બ્લોક, યેસેનિનનું કાર્ય અમને પ્રિય છે, કારણ કે આ કવિઓ કવિતાના ઉપચારની શોધ હાથ ધરે છે અને લોકોના ભાગ્ય સાથે તેમના ભાગ્યને મર્જ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે. માયકોવ્સ્કીએ સૌથી હિંમતવાન અને નિર્ણાયક પગલું ભર્યું, કવિતાને રેલીઓ, પ્રદર્શનો અને ચર્ચાઓમાં સક્રિય સહભાગી બનાવી. કવિતા ચોકમાં બહાર આવી અને પ્રદર્શનકારીઓની કૉલમને સંબોધિત કરી. “શેરીઓ અમારા પીંછીઓ છે. ચોરસ અમારા પેલેટ છે. આ રૂપકો કવિના શબ્દોને પણ લાગુ પડે છે. ઔપચારિક પ્રયોગના એક પણ ક્ષમાવાદીએ કવિતાને જનતાના શસ્ત્રમાં ફેરવવાના આવા પ્રયોગો કરવાની હિંમત કરી નથી. પરંતુ જનતાની ચેતના, લાગણીઓ અને ક્રિયાઓ પર કાવ્યાત્મક શબ્દના વિશ્વસનીય પ્રભાવના માધ્યમો માટે આ ચોક્કસપણે આ શોધ છે જે માયકોવ્સ્કીની "સર્જનાત્મક પ્રયોગશાળા" નું એક મહત્વપૂર્ણ લક્ષણ છે. કવિએ ત્રુબાદૌર અને મિન્સ્ટ્રેલ્સની પરંપરાઓને યાદ કરી. પરંતુ તેણે જે સિદ્ધ કર્યું તેનું પાત્ર, હેતુ અને સ્કેલ અભૂતપૂર્વ છે. તેમનો શબ્દ ખરેખર માનવ શક્તિનો કમાન્ડર છે. તેમનો અવાજ એ યુગનો અવાજ છે.

આ શું છે? ગીતો? પત્રકારત્વ? માયકોવ્સ્કી પાસે બંને છે, તેથી "શુદ્ધ સ્વરૂપ" માં વાત કરવી. પરંતુ કવિની ઐતિહાસિક યોગ્યતા એ એક નવા પ્રકારનાં ગીતોની રચના છે, જેમાં પત્રકારત્વ ગીત બની જાય છે, અને ગીતો પત્રકારત્વના લાગે છે. તેણે, અલબત્ત, તેનો હિંમતભર્યો પ્રયોગ ક્યાંય બહાર કર્યો ન હતો. કવિએ પોતાની નજીકના ઘણા કવિઓ અને ગદ્ય લેખકોના નામ આપ્યા: નેક્રાસોવ, પુશ્કિન, લેર્મોન્ટોવ, ડેરઝાવિન, ગોગોલ, શ્ચેડ્રિન, દોસ્તોવ્સ્કી... આમ, માયાકોવ્સ્કીની નવીનતા અને રશિયન ક્લાસિક્સના અનુભવ સાથેનો તેમનો સર્જનાત્મક સંબંધ (કવિ દ્વારા ખૂબ જ અલગ રીતે માનવામાં આવે છે. તેના વિકાસના જુદા જુદા તબક્કામાં) એ ઘટના મૂળભૂત રીતે એકબીજા સાથે જોડાયેલી છે. જો કે, માયાકોવ્સ્કીની નાગરિક કવિતા 20મી સદીની ઘટના છે. આ એક એવી વ્યક્તિની કવિતા છે જેણે "અલગતા" ને નકારી કાઢી અને સામાજિક, રાષ્ટ્રીય અને સાર્વત્રિક હિતો અને જોડાણો, ચિંતાઓ અને આનંદની વિશાળ દુનિયામાં ડૂબી ગયો.

માયકોવ્સ્કીના ગીતોમાં ઘણો સમાવેશ થાય છે - ઇતિહાસ, રાજકારણ, પ્રેમ અને રોજિંદા જીવન; અને આ બધું તેમની કવિતામાં દૂરની પૃષ્ઠભૂમિ તરીકે નથી, પરંતુ કલાત્મક નિરૂપણનો મુખ્ય ઉદ્દેશ્ય છે.

માયકોવ્સ્કીની પ્રતિભા નૈતિક પહોળાઈ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, જો આપણે ઇચ્છીએ તો, સ્મારકતા. તેથી જ તેના ગીતો પોતાની રીતે મહાકાવ્ય છે.

મહાન કવિ માયકોવ્સ્કી વિશ્વ સાહિત્યમાં કાવ્યાત્મક શાળાના સર્જક તરીકે નહીં, પરંતુ કવિતાના સ્થાપક તરીકે પ્રવેશ કરે છે, જે નવી, સમાજવાદી સંસ્કૃતિનો અભિન્ન ભાગ બની ગયો છે. કોઈપણ કાવ્યાત્મક શાળાના સિદ્ધાંતો ઝડપથી ખતમ થઈ જાય છે અને મૃત્યુ પામે છે, પરંતુ એક મહાન ધ્યેયના કાવ્યાત્મક શબ્દોની સેવા કરવાના જીવંત ઉદાહરણનો પ્રભાવ ઘણા અનુયાયીઓને ભરતી કરે છે. જાણીતા નામોમાં - નાઝિમ હિકમેટ, જીઓ મિલેવ, પાબ્લો નેરુદા, પૌલ એલ્યુઆર્ડ, નિકોલસ ગ્યુલેન અને અન્ય - માયકોવ્સ્કીના વધુ અને વધુ નવા વારસદારો ઉમેરવામાં આવી રહ્યા છે. માયાકોવ્સ્કીની કવિતાને ભવ્ય આંતરગ્રહીય રોકેટની ગતિશીલતા સાથે સરખાવીને, પાબ્લો નેરુદાએ નોંધ્યું કે તેના પ્રભાવ હેઠળ, વિશ્વની તમામ કવિતાઓ "એવું રૂપાંતરિત થઈ ગઈ હતી કે જાણે તે વાસ્તવિક તોફાનમાંથી બચી ગઈ હોય."

કેટલાક કવિની મહાનતા તેમના સુસંસ્કૃત નિરૂપણમાં જોવા માટે ઝોક ધરાવે છે. ખરેખર, માયાકોવ્સ્કી કલાત્મક અભિવ્યક્તિના ઉત્કૃષ્ટ માસ્ટર અને શ્લોકના સુધારક હતા. તેમણે કાવ્યાત્મક શબ્દભંડોળને સમૃદ્ધ બનાવ્યું, કવિતામાં જોડકણાંના નવા સિદ્ધાંતો રજૂ કર્યા, કાવ્યાત્મક મીટરમાં ફેરફાર કર્યા, દરેક વાક્યની અભિવ્યક્તિ અને અર્થપૂર્ણ ક્ષમતામાં વધારો કર્યો, અને પદવીવાળી લીટીઓમાં કવિતાઓ છાપવાનું શરૂ કર્યું. પરંતુ આ નવીનતાઓ માયકોવ્સ્કીની નવીનતાનો માત્ર એક અભિન્ન ભાગ છે. મુખ્ય વસ્તુ અલગ છે. સમાજવાદી ક્રાંતિના વિચારોની ધારણા, પરિવર્તનના અર્થની સમજ તેમના કાર્યનું મુખ્ય આકારનું પરિબળ બની ગયું. આ રીતે માયાકોવ્સ્કીનું સાચું મહત્વ એ હકીકતમાં રહેલું છે કે તે વિશ્વ સાહિત્યમાં સમાજવાદી ક્રાંતિના વિચારો સાથે કવિતાને જોડનાર પ્રથમ વ્યક્તિઓમાંના એક હતા.

પ્રકરણ 2. માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક નવીનતાના મુખ્ય લક્ષણો.

"કાવ્યાત્મક" શબ્દકોશની નવીનતા.

સોવિયેત કવિતાને ઊંડે વૈચારિક, પાર્ટી-ઇન-સ્પિરિટ કાર્યોથી સમૃદ્ધ બનાવ્યા જે ક્રાંતિ જીતનારા લોકોના હિતોને પૂર્ણ કરે છે, માયાકોવ્સ્કી કાવ્યાત્મક સ્વરૂપના ઉત્કૃષ્ટ સંશોધક પણ હતા.

સ્વરૂપમાં તેમની નવીનતા તેમના વિચારોમાંની નવીનતાને અનુસરે છે. આ વિચાર પર કવિએ પોતે વારંવાર ભાર મૂક્યો હતો. આ રીતે, "ધ આર્ટિસ્ટ ઇન ધ થિયેટર" ની ચર્ચામાં એક ભાષણમાં તેમણે કહ્યું: "ઓક્ટોબર ક્રાંતિ જે સમગ્ર જ્વાળામુખી અને વિસ્ફોટ તેની સાથે લાવી હતી તે કલામાં નવા સ્વરૂપોની જરૂર છે." આ શબ્દો થિયેટર વિશે કહેવાતા હતા, પરંતુ, માયકોવ્સ્કીના જણાવ્યા મુજબ, તેઓ સાહિત્યના સંબંધમાં પણ સાચા હતા.

ક્રાંતિની ભાષાથી અવિભાજ્ય, કવિતાની નવી ભાષાની મુશ્કેલ અને હિંમતવાન શોધ, માયકોવ્સ્કીના નવીન કાર્યની સૌથી મહત્વપૂર્ણ, અભિન્ન વિશેષતાઓમાંની એક છે.

કવિતામાં માયકોવ્સ્કીની નવીનતા કહેવાતા "કાવ્યાત્મક" શબ્દભંડોળના વિસ્તરણમાં, અને શ્લોકની લયના સંવર્ધનમાં, અને છંદની પદ્ધતિઓની મૌલિકતામાં અને તેની અલંકારિક પ્રણાલીની અભિવ્યક્તિમાં પ્રગટ થઈ હતી.

સ્વરૂપમાં આ નવીનતા, શ્લોક દ્વારા, સોવિયેત માણસની જટિલ, વૈવિધ્યસભર દુનિયા, તેના ક્રાંતિકારી ઉત્સાહ અને હિંસા અને લૂંટની શોષણકારી દુનિયા પ્રત્યે નફરત, અભિવ્યક્ત કરવાની કવિની ઇચ્છા દ્વારા નક્કી કરવામાં આવી હતી. ચાલુ પુષ્કિન અને નેક્રાસોવની પરંપરા, લોકશાહીમાં વ્યક્તભાષાના ટાઈઝેશન, માયાકોવ્સ્કીએ સીમાઓ વિસ્તૃત કરવાનો પ્રયાસ કર્યોકાવ્યાત્મક શબ્દભંડોળ, તેમાં ભીડ, જનતા, હેઠળની ચર્ચા રજૂ કરવાસક્રિય ક્રાંતિકારી પ્રવૃત્તિ માટે પ્રતિબદ્ધ. એ કારણેમાયકોવ્સ્કીની કવિતાઓમાં આપણે જીતેલા વર્ગનો અવાજ સાંભળીએ છીએલોકોની ક્રાંતિમાં.

માયકોવ્સ્કીએ ક્રાંતિ પહેલા પણ તેમની કાવ્યાત્મક શબ્દભંડોળને વિસ્તૃત કરવાની જરૂરિયાત વિશે વારંવાર વિચારો વ્યક્ત કર્યા. “અમને જીવન માટે શબ્દની જરૂર છે,” તેમણે “વ્હાઈટ ફ્લેગ્સ વિના” લેખમાં લખ્યું, “અમે નકામી કલાને ઓળખતા નથી. જીવનના દરેક સમયગાળાનું પોતાનું મૌખિક સૂત્ર હોય છે. રશિયા માટે નવા શબ્દો માટેનો અમારો સંઘર્ષ જીવનને કારણે છે. રશિયામાં શહેરોનું નર્વસ જીવન વિકસિત થયું છે, જેમાં ઝડપી, આર્થિક, આકસ્મિક શબ્દોની જરૂર છે, અને રશિયન સાહિત્યના શસ્ત્રાગારમાં ફક્ત એક પ્રકારનું ભગવાન તુર્ગેનેવ ગામ છે" (વોલ્યુમ 1). પૃષ્ઠ 370).

તેમાં કોઈ શંકા નથી કે માયાકોવ્સ્કીએ અહીં તુર્ગેનેવના ગદ્યની ભાષા સામે નહીં, પરંતુ "શુદ્ધ કલા" ના સમર્થકો દ્વારા કાવ્યાત્મક શબ્દભંડોળની કૃત્રિમ મર્યાદા સામે વાત કરી હતી. ઉદાહરણ તરીકે, તેમણે વક્રોક્તિ સાથે નોંધ્યું કે કવિ ફેટે તેમની કવિતાઓમાં 46 વખત "ઘોડો" શબ્દનો ઉપયોગ કર્યો હતો અને ક્યારેય નોંધ્યું નથી કે ઘોડાઓ તેમની આસપાસ દોડી રહ્યા છે.

"ઘોડો ભવ્ય છે, ઘોડો રોજિંદા છે. "કાવ્યાત્મક" શબ્દોની સંખ્યા નહિવત છે. "નાઇટીંગેલ" શક્ય છે, "નોઝલ" અશક્ય છે" (વોલ્યુમ. II, પૃષ્ઠ. 468).

માયકોવ્સ્કીએ, "ભાષાશાસ્ત્રી-સર્જક લોકો" પાસેથી શીખીને, હિંમતભેર "શેરી વાર્તાલાપ" ને કવિતામાં રજૂ કર્યો, "રોજિંદા" શબ્દો બનાવ્યા, જેને કવિતાની મિલકત, અવનતિઓ દ્વારા "અનુભવી" માનવામાં આવે છે.

"ધ રિલેક્સ્ડ બૌદ્ધિક જીભ" (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ. 214) ક્રાંતિકારી ઘટનાઓના સંપૂર્ણ ધોરણને અભિવ્યક્ત કરી શક્યું નથી, અને કવિએ દલીલ કરી હતી કે "આપણે નવા વિશે નવા શબ્દોમાં બોલવું જોઈએ" (વોલ્યુમ. II, પૃષ્ઠ. 518) .

તેથી જ માયાકોવ્સ્કીના કાર્યોમાં આપણે શોધીએ છીએ "બિન-કાવ્યાત્મક" શબ્દો: રાજકીય, વૈજ્ઞાનિક, રોજિંદા, બોલચાલ અનેસમ અશ્લીલતાદરેક ચોક્કસ કિસ્સામાં, ચોક્કસ શબ્દોનો ઉપયોગ કાર્યના વૈચારિક અભિગમ દ્વારા નક્કી કરવામાં આવે છે.

તેમના ઑક્ટોબર પછીના કાર્યોમાં ક્રાંતિથી જન્મેલા ઘણા શબ્દોનો સમાવેશ થાય છે, સામૂહિક રાજકીય ભાષણની લાક્ષણિકતા: ક્રાંતિ, કોમ્યુન, સામ્યવાદ, સમાજવાદ, શ્રમજીવી, સૂત્ર, હુકમનામું, હડતાલ, પક્ષવગેરે

આ શબ્દો વિના નવી સોવિયત વાસ્તવિકતા વિશે લખવું અશક્ય હતું.

બોલચાલના અભિવ્યક્તિઓ અને અશ્લીલતાનો ઉપયોગ તેમની કવિતાઓમાં જોવા મળે છે ("એક મેન્ડ્રીલની નસકોરી, મગજ વિનાના અને લાત મારવા માટેના બે પગ" - "ગુંડો", "તે નીચે સૂતી હતી, કોફી પીતી હતી, કોકો" - "સારું!", વગેરે. .) કવિની ક્રાંતિ અને સમાજવાદના દુશ્મનો પ્રત્યે ઉગ્રતા વ્યક્ત કરવાની, "શબ્દો-કોપ" શોધવાની ઇચ્છા દ્વારા સમજાવવામાં આવે છે, જેમ કે "તેઓ લક્ષ્ય રાખતી વખતે એક જ સમયે મારી નાખે છે."

“ઓન રબિશ” કવિતામાં “વર્ગ અને એસ્ટેટના ભેદ વિના ફિલિસ્ટાઈન” ને સંબોધિત કરવામાં આવેલ, “વેપારીનો જાંબલી” દર્શાવતો માયાકોવ્સ્કી, શબ્દોને ઝીણવટપૂર્વક નથી બનાવતો, જાણીજોઈને બરછટ ભાષાનો ઉપયોગ કરે છે: “બટ્સ, વૉશબેસિન જેવા સખત હોય છે. પાંચ વર્ષ સુધી બેસવાથી કઠોર," "સમોવરથી થાકી જવું", "ક્રાંતિકારી લશ્કરી પરિષદમાં બોલ પર હાજર થવું", વગેરે.

કાવ્યાત્મક ભાષણને વધુ અર્થસભર બનાવવા માટે, કવિએ ક્યારેક નવા શબ્દો બનાવવા અને તેનો ઉપયોગ કરવાનો આશરો લીધો - નિયોલોજિઝમ; ઑક્ટોબર પહેલાંના સમયગાળામાં, તેમાંથી વધુ બનાવવામાં આવ્યા હતા, ઑક્ટોબર પછીના સમયગાળામાં - ઓછા.

કવિ માયકોવ્સ્કી શબ્દના સંબંધમાં અત્યંત સક્રિય અને નિર્ણાયક છે. જો તે અપર્યાપ્ત રીતે અભિવ્યક્ત લાગે છે, તો તે હિંમતભેર તેને બદલી નાખે છે અને તેને એક વિશિષ્ટ અપડેટ દેખાવ આપે છે. તેમણે બનાવેલ શ્રેષ્ઠ નિઓલોજીઝમ સમજી શકાય તેવું, સામાન્ય રીતે સમજી શકાય તેવું છે અને તેને કોઈ વિશેષ સમજૂતીની જરૂર નથી. કોઈપણ જે રશિયન ભાષા જાણે છે તે તરત જ સમજી જશે કે " હેમરેડ, sickledસોવિયેત પાસપોર્ટ" "હલ્ક"અમારી યોજનાઓ, "પગલાની અવકાશ ફેથોમ્સ"," સામ્યવાદી દૂર", જેનો અર્થ થાય છે "કાંસ્ય ઘણા વોલ્યુમો"મૂડી" શું છે - તેની અશ્લીલતા"અને કોણ છે " ગદ્યસ્થાયી."આ શબ્દો અન્ય શબ્દોના આધારે કવિએ બનાવ્યા છે. પરંતુ તેઓ પ્રત્યયના મૂળ શબ્દોને યાંત્રિક રીતે જોડીને બાંધવામાં આવતા નથી, જેમ કે ખલેબનીકોવ, માયાકોવ્સ્કીના તાત્કાલિક પુરોગામી અને શિક્ષક, ઘણીવાર "શબ્દ નવીનતા" માં કર્યું હતું. માયકોવ્સ્કી એ સુનિશ્ચિત કરવાનો પ્રયાસ કરે છે કે નવજાત શબ્દ તરત જ મુક્તપણે અને કુદરતી રીતે શ્લોકમાં પ્રવેશે છે, જેથી તે દૂરના ન લાગે, પરંતુ બદલી ન શકાય તેવું માનવામાં આવે.

મૂડીને સંબોધવામાં આવેલ શબ્દ "આદર", "આદર" પછી રચાયેલ છે, પરંતુ તેની અર્થપૂર્ણ સામગ્રી બાહ્ય રીતે આદરયુક્ત સ્વરૂપને વિસ્ફોટ કરે છે જેમાં તે વ્યંગાત્મક રીતે સમાયેલ છે, અને આ શબ્દને છતી કરે છે, સ્પષ્ટપણે મજાક ઉડાવતું પાત્ર આપવામાં આવ્યું છે. એક નિયોલોજિઝમ, શ્લેષની જેમ, રૂપક છે અને તે એક શબ્દમાં વિવિધ અર્થોના સંયોજન સાથે સંકળાયેલું છે, કેટલીકવાર એકબીજાની નજીક હોય છે, ક્યારેક વિરોધાભાસી હોય છે.

પરંતુ, તેની શબ્દભંડોળને વિસ્તૃત કરીને અને નિયોલોજિઝમ્સ બનાવતા, કવિએ રશિયન સાહિત્યિક ભાષાની બધી સિદ્ધિઓનો કુશળતાપૂર્વક ઉપયોગ કર્યો.

તે સારી રીતે સમજતો હતો કે ખાલી શબ્દ-સર્જન અને અસ્પષ્ટ કવિતાની જરૂર નથી, અને તેથી તેણે કહ્યું:

« જો હું કહું તો હું છેલ્લો મૂર્ખ બનીશ: “સાથીઓ, એલેક્સી ક્રુચેનીખને ફરીથી લખો. તેના "છિદ્રો, બુલ, સ્કિલ."

ના, અમે કહીએ છીએ: "જ્યારે તમે ક્રાંતિકારી લડાઈ ગીત આપો છો, ત્યારે યાદ રાખો કે આ ગીતમાં તમારા હાથમાં આવતી રેન્ડમ અભિવ્યક્તિ આપવા માટે પૂરતું નથી, પરંતુ તમારા પહેલાંના સાહિત્યની પેઢીઓ દ્વારા વિકસિત શબ્દો પસંદ કરો. જેથી એક જ કામ બે વાર ન કરવું"(ભાગ II, પૃષ્ઠ 526).

તેજસ્વી અને કાવ્યાત્મક ભાષણ માટે લડતા, માયકોવ્સ્કીએ ના બિનજરૂરી ઉપયોગનો તીવ્ર વિરોધ કર્યો. વિદેશી શબ્દો(કવિતા “ઓન ફિયાસ્કો,” “ક્લાઈમેક્સ,” અને અન્ય અજાણી વસ્તુઓ” અને લેખોમાં અસંખ્ય નિવેદનો), તેમજ “લાલ દોરાની જેમ ચાલે છે,” “તેના અપોજી પર પહોંચી ગઈ છે,” “એક રીતે હાંકી કાઢેલા, અભિવ્યક્તિહીન શબ્દસમૂહો સામે તેની પરાકાષ્ઠાએ પહોંચ્યો", "ફિયાસ્કો તરીકે નિષ્ફળ."

માયકોવ્સ્કીને રશિયનમાં નકારવામાં ન આવતા વિદેશી શબ્દોને "શિફ્ટ" કરવાનું અને વ્યાકરણના નિયમોની વિરુદ્ધમાં નકારવાનું પસંદ છે. નીચેના શબ્દો વ્યંગાત્મક અને અપમાનજનક રીતે જોવામાં આવે છે: "પોઇંકારોઇ", "ચેરઝોનાઇટ", "મસોલિનાઇઝ", "ટસેરેટેલિટ", "અણઘડ અને એકતરફી".

અલંકારિક ભાષણ માટે પ્રયત્નશીલ, કવિ લોક કહેવતો, કહેવતો, સ્થિર શબ્દસમૂહશાસ્ત્રીય સંયોજનોનો ઉપયોગ કરે છે, કેટલાક કિસ્સાઓમાં તેમને સહેજ સંશોધિત કરે છે.

કહેવત: "સારું!" કવિતામાં "પંજો અટકી જાય છે - આખું પક્ષી ખોવાઈ જાય છે" માયાકોવ જેવો લાગે છે:

... જો

રશિયા માં

પંજો અટકી જાય છે,

બધા

બુર્જિયો પક્ષી -

પાતાળ.

લોકપ્રિય અભિવ્યક્તિ "પાઉડરમાં પીસવી" પણ કવિતામાં લાગુ પડે છે:

શું તેઓ ચઢી રહ્યા છે?

દંડ.

ચાલો તેને પાવડરમાં પીસીએ.

કાવ્યાત્મક વિચારની શ્રેષ્ઠ અભિવ્યક્તિમાં ફાળો આપતા "આર્ટિસિયન માનવ ઊંડાણો" શબ્દોમાંથી માયાકોવ્સ્કી સતત પસંદ કરે છે; તે "હજાર ટન મૌખિક અયસ્કની ખાતર એક શબ્દ" ખલાસ કરે છે.

નિર્ણાયક રીતે નવા અભિવ્યક્તિઓ રજૂ કરીને, તેમને જૂના, પરિચિત અભિવ્યક્તિઓ, કહેવતો, કહેવતો સાથે જોડીને, માયાકોવ્સ્કીએ પોતે આ વિશે ચોક્કસપણે કહ્યું: "મારી કવિતાઓનું ભાષાંતર કરવું પણ ખાસ કરીને મુશ્કેલ છે કારણ કે હું શ્લોકમાં સામાન્ય બોલચાલની રજૂઆત કરું છું (ઉદાહરણ તરીકે, "ચમકવું - અને કોઈ નખ." આવી કવિતાઓ ત્યારે જ સમજી શકાય તેવી અને રમૂજી હોય છે જો તમે સમગ્ર ભાષાની વ્યવસ્થા અનુભવો...”

લેખ "કવિતા કેવી રીતે બનાવવી" શબ્દ પર કવિના કાર્યનું એક ઉદાહરણ આપે છે. ઉદાહરણ તરીકે, તેણે આખરે બારમો પસંદ કરવા માટે 11 પંક્તિના વિકલ્પોને નકારી કાઢ્યા, જે "સેર્ગેઈ યેસેનિનને" કવિતાના અંતિમ શ્લોકની શરૂઆત કરે છે. પરિણામ એક ગતિશીલ શ્લોક છે:

આનંદ માટે

આપણો ગ્રહ

નબળી રીતે સજ્જ.

જરૂરી

છીનવી

આનંદ

આવનારા દિવસોમાં.

આ જીવનમાં

મરવું અઘરું નથી.

જીવન બનાવો

વધુ મુશ્કેલ.

(ટી. VIII, પૃષ્ઠ 21)

શબ્દ પર કાળજીપૂર્વક કાર્ય કવિને પાત્રોની સંક્ષિપ્ત અને આબેહૂબ ભાષણ લાક્ષણિકતાઓ પ્રાપ્ત કરવાની મંજૂરી આપે છે. તમારે ફક્ત યાદ રાખવાનું છે લશ્કરી બ્યુરોના કામરેજ અને પુટિલોવ કાર્યકર, આની ખાતરી કરવા માટે કવિતાના નાયકો "સારું!"

માયાકોવ્સ્કીની કવિતાની વાક્યરચના પણ અનોખી છે. જો આપણે શ્લોકના વકતૃત્વ, વાર્તાલાપના સ્વરચના પર કવિના ધ્યાનને ધ્યાનમાં લઈએ તો તેના લક્ષણો તદ્દન સમજી શકાય છે.

"મારી મોટાભાગની કૃતિઓ વાતચીતના સ્વરૃપ પર બનેલી છે," કવિએ જાહેર કર્યું.

માયકોવ્સ્કીએ એક "શ્રાવ્ય શબ્દ" બનાવ્યો: તે રેલીમાં, પ્રેક્ષકોમાં, રેડિયો પર સાંભળવો જોઈએ. "વાતચીત" પરના આ ધ્યાન પર કવિની સંખ્યાબંધ કૃતિઓના શીર્ષક દ્વારા પણ ભાર મૂકવામાં આવ્યો છે: "કવિતા વિશે નાણાકીય નિરીક્ષક સાથેની વાતચીત," "બે ઉતરતા જહાજોના ઓડેસા રોડસ્ટેડ પરની વાતચીત...", "કોમરેડ લેનિન સાથેની વાતચીત " “ડાબે માર્ચ”, “સેર્ગેઈ યેસેનિનને”, “શ્રમજીવી કવિઓને સંદેશાઓ” અને અન્ય સંખ્યાબંધ કવિતાઓ બોલચાલના સ્વરો, રેલી અને મૈત્રીપૂર્ણ-હાર્દિક પર બનાવવામાં આવી છે.

"લોકોને સંબોધિત કવિતાઓ," કવિએ જાહેર કર્યું, "મોટેથી વાંચવી જોઈએ. હું એવી વ્યક્તિની કલ્પના કરી શકતો નથી કે જે માનસિક રીતે અથવા ફફડાટપૂર્વક આવા ઉચ્ચાર કરવામાં સક્ષમ હોય, ઉદાહરણ તરીકે, પુષ્કિનની રેખાઓ:

જ્યારે આપણે સ્વતંત્રતાથી બળી રહ્યા છીએ,

જ્યારે હૃદય સન્માન માટે જીવંત છે,

મારા મિત્ર, ચાલો તેને પિતૃભૂમિને સમર્પિત કરીએ

આત્માઓમાં અદ્ભુત આવેગ હોય છે.”

(એ. ઝારોવના સંસ્મરણોમાંથી).

સ્વાભાવિક રીતે, વાતચીત માટે બનાવાયેલ કાર્યોમાં ઘણીવાર ઉદ્ગાર અને પ્રશ્નો, અપીલ અને આવશ્યક શબ્દસમૂહો, ઇન્ટરજેક્શન અને વિરામ હોય છે; શબ્દો ઘણીવાર ચૂકી જાય છે, પરંતુ સંદર્ભમાં શબ્દસમૂહનો અર્થ હંમેશા સ્પષ્ટ હોય છે.

"ડાબે માર્ચ," ઉદાહરણ તરીકે, અપીલ, પ્રશ્નો, અપીલો અને કાર્યવાહી માટે પ્રોત્સાહનો ધરાવતી આકર્ષક વક્તૃત્વાત્મક ભાષણ તરીકે સંપૂર્ણપણે બનાવવામાં આવી છે.

હે બ્લુબ્લાઉઝ!

દર!

મહાસાગરો માટે!

અથવા

રોડસ્ટેડમાં યુદ્ધ જહાજો પર

તીક્ષ્ણ કીલ્સ પર પગ મૂક્યો?!

માયકોવ્સ્કીનું વાક્યરચના બોલચાલની વાણીના તમામ સ્વરોને અભિવ્યક્ત કરે છે: એક નમ્ર વ્હીસ્પર, પ્રખર અપીલ, શાંત વર્ણન અને તીક્ષ્ણ ક્રમ.

શ્લોકની લયને સમૃદ્ધ બનાવવી

માયકોવ્સ્કીએ "કવિતામાં બોલાતી ભાષા કેવી રીતે દાખલ કરવી અને આ વાર્તાલાપમાંથી કવિતા કેવી રીતે મેળવવી" વિશે વિચાર્યું (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ 214). અને તેણે આ બેવડી સમસ્યાને સફળતાપૂર્વક હલ કરી.

વાતચીતના સ્વભાવની તૃષ્ણા નક્કી થઈ લયની મૌલિકતામાયાકોવ્સ્કી. કાવ્યાત્મક ભાષણ, પ્રાસાદિક ભાષણથી વિપરીત, લયબદ્ધ છે.

"...લય એ દરેક કાવ્યાત્મક વસ્તુનો આધાર છે..." કવિએ લખ્યું. "લય એ મુખ્ય બળ છે, શ્લોકની મુખ્ય ઊર્જા" (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ 231).

લયબદ્ધ રીતે, માયકોવ્સ્કીની કવિતાઓ અત્યંત વૈવિધ્યપુર્ણ છે અને તે સંપૂર્ણ રીતે કોઈ એક પ્રણાલીને આભારી નથી, જેમ કે કેટલાક સંશોધકોએ કર્યું છે.

માયકોવ્સ્કીના કાર્યના સંશોધકો એ નિવેદનમાં સર્વસંમત છે કે તેની લયબદ્ધ પદ્ધતિ રશિયન શ્લોકના વિકાસમાં એક નવા તબક્કાનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, પરંતુ આ નવીનતા શું છે, વિવિધ વૈજ્ઞાનિકો અલગ રીતે અર્થઘટન કરે છે, પરંતુ સંમત છે કે તેનો શ્લોક ખૂબ જ વૈવિધ્યસભર છે.

માયકોવ્સ્કી પરની સંખ્યાબંધ કૃતિઓમાં, શાસ્ત્રીય પરંપરાઓ સાથે તેમના શ્લોકની લયબદ્ધ રચનાને વિપરિત કરવાનો પ્રયાસ કરવામાં આવ્યો છે.

કવિએ પોતે આનો વિરોધ કર્યો. "ભૂતકાળની કવિતા સાથે દલીલ કરવાની કોઈ જરૂર નથી - આ આપણા માટે શૈક્ષણિક સામગ્રી છે," તેમણે "કવિતા કેવી રીતે બનાવવી" લેખમાં લખ્યું (ભાગ. X, પૃષ્ઠ 211)

આ સંદર્ભે, તેમણે કહ્યું: “આમ્બિક, મુક્ત શ્લોક, અનુપ્રાપ્તિ, અનુસંધાન દરરોજ બનાવવામાં આવતું નથી. અમે તેમના ચાલુ રાખવા, અમલીકરણ, પ્રસાર પર કામ કરી શકીએ છીએ” (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ 216).

માયકોવ્સ્કી પાસે ક્લાસિકલ મીટરમાં લખાયેલી ઘણી કૃતિઓ છે, એટલે કે સિલેબિક-ટોનિક શ્લોકમાં. આ રીતે, "એક અસાધારણ સાહસ..." iambic tetrameter માં ત્રિમાસિક સાથે વૈકલ્પિક રેખાઓ લખાયેલ છે, "Crimea" ("I walk, I look...") iambic trimeter માં લખાયેલ છે, અને "Leo Tolstoy and Vanya Dyldin" છે. ટ્રોચી ટેટ્રામીટરમાં લખેલું.

આ સરળતાથી ચકાસી શકાય છે જો આમાંની કોઈપણ કવિતામાં આપણે સ્ટ્રેસ્ડ અને અનસ્ટ્રેસ્ડ સિલેબલ ઓળખીએ છીએ:

સૂર્યાસ્ત એકસો ચાલીસ સૂર્યો સાથે ચમકતો હતો,

જુલાઈમાં ઉનાળો આવી રહ્યો હતો

તે ગરમ હતું

ગરમી તરતી હતી -

તે dacha ખાતે હતું.

શાસ્ત્રીય શ્લોકમાં, રેખાઓમાં સામાન્ય રીતે સમાન સંખ્યામાં પગ હોય છે. માયકોવ્સ્કી ઘણીવાર બહુ-ફૂટ શ્લોકમાં લખે છે, જ્યારે નાની સંખ્યામાં ફીટ સાથેની નાની લીટીઓ મોટી સંખ્યામાં ફીટ ધરાવતી લાંબી લીટીઓ સાથે વૈકલ્પિક હોય છે. માયકોવ્સ્કી ઘણીવાર એક જ કવિતામાં એક કાવ્યાત્મક મીટરથી બીજામાં જાય છે.

અહીં "પેડસ્ટ્રિયન્સ અને ઓપનિંગ્સ વિશે" કવિતાની કેટલીક પંક્તિઓ છે:

પેટ્રોવકા સાથે

ગુસ્સે થઈને ચાલો

યુગલો

સારડીનની જેમ સ્ક્વિઝ્ડ...

શકિત અને મુખ્ય સાથે

બસો

ગર્જના

રડવું નિરર્થક છે,

શ્રમ વ્યર્થ છે.

જો પ્રથમ બે લીટીઓમાં આપણને ટ્રોચી મળે છે, તો પછીની બે લીટીઓમાં આપણને iambic મળે છે. આવા શ્લોકને બહુ-ઉચ્ચાર કહેવામાં આવે છે.

જો કે, કેટલાક સંશોધકો દ્વારા માયાકોવ્સ્કીની તમામ કવિતાઓને સિલેબિક-ટોનિક સિસ્ટમ હેઠળ ફિટ કરવાના પ્રયાસો અસફળ રહ્યા છે: તેમની મોટાભાગની રચનાઓ ટોનિક શ્લોકમાં લખાયેલી છે, જે "કાવ્યાત્મક પંક્તિઓમાં વધુ કે ઓછા સમાન સંખ્યામાં લયબદ્ધ તાણ પર આધારિત છે, અનુલક્ષીને એક લીટીમાં સિલેબલની સંખ્યા અને તણાવ વચ્ચેના ભાર વગરના સિલેબલની સંખ્યા." (એલ. ટિમોફીવ અને એન. વેન્ગ્રોવ. "સાહિત્યિક શબ્દોનો ટૂંકો શબ્દકોશ" ઉચપેડગીઝ, 1952 પૃષ્ઠ. 7)

શ્લોકનો ટોનિક સિદ્ધાંત માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક રચનાત્મકતાનો આધાર બનાવે છે. વાસ્તવમાં, જ્યારે તેઓ કાવ્યાત્મક ગીતવાદના ક્ષેત્રમાં માયકોવ્સ્કીની નવીનતા વિશે વાત કરે છે ત્યારે ટોનિક છંદોનો અર્થ થાય છે.

ચાલો "સોવિયેત પાસપોર્ટ વિશેની કવિતાઓ" માંથી એક ક્વોટ્રેન લઈએ:

લાંબા ફ્રન્ટ સાથે

કમ્પાર્ટમેન્ટ્સ અને કેબિન

અધિકારી

નમ્ર

ચાલ

પાસપોર્ટ સોંપવા

અને હું ભાડે રહું છું

ખાણ

જાંબલી પુસ્તક.

ભાર મૂક્યા પછી, તમે નોંધ કરી શકો છો કે આ કાર્યમાં ચાર-તણાવવાળી શ્લોક ત્રણ-તણાવવાળી એક સાથે બદલાય છે, જ્યારે દરેક પંક્તિમાં તણાવ વિનાના ઉચ્ચારણની સંખ્યા અલગ છે (7-6-5-6), અને તે અશક્ય છે. સ્ટ્રેસ્ડ અને અનસ્ટ્રેસ્ડ સિલેબલની ગોઠવણીમાં પેટર્ન સ્થાપિત કરવા.

વી.વી. માયાકોવ્સ્કીના કાર્યોની લયબદ્ધ સમૃદ્ધિ સમગ્ર વિવિધ પ્રકારના વાર્તાલાપને અભિવ્યક્ત કરવાની તેમની ઇચ્છા દ્વારા સમજાવવામાં આવી છે, કારણ કે તેઓ "શ્રાવ્ય શબ્દ" દ્વારા માર્ગદર્શન આપતા હતા અને દરેક વખતે "પ્રેક્ષકોના આધારે, એક સ્વર લેવા માટે પ્રયત્ન કરતા હતા - ખાતરી કરવા અથવા વિનંતી કરવા માટે. , ઓર્ડર અથવા પ્રશ્ન "(વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ. 243).

શ્લોકની લયબદ્ધ રચના ઘણીવાર માયાકોવ્સ્કીમાં બદલાય છે, તે જ કાર્યમાં પણ. "150,000,000" કવિતામાં, ઇવાન વિશેની વાર્તાથી અમેરિકાના વર્ણનમાં સંક્રમણ શબ્દોથી શરૂ થાય છે:

હવે

ચાલો પ્રેરણાનું ચક્ર ફેરવીએ.

ફરીથી લય માપો.

લયમાં આ પરિવર્તન હંમેશા શ્લોકની સામગ્રી, કવિ દ્વારા દોરવામાં આવેલી છબીઓ અને ચિત્રોની પ્રકૃતિ દ્વારા નક્કી કરવામાં આવે છે.

આ વિચારની પુષ્ટિ કરતું સ્પષ્ટ ઉદાહરણ એ કવિતા છે “સારું!”, જ્યાં દરેક પ્રકરણમાં એક નવું “લયનું માપ” છે.

માયકોવ્સ્કીના શ્લોકમાં, લય-નિર્માણની ભૂમિકા દ્વારા ભજવવામાં આવે છે વિરામજો કે, તેઓ ગુમ થયેલ ઉચ્ચારણ માત્ર "ભરો" નથી, પણ વિરામ પછીના શબ્દને પણ પ્રકાશિત કરે છે, જેના પર કવિ વાચકનું વિશેષ ધ્યાન ખેંચે છે. "સેર્ગેઈ યેસેનિન" (પ્રથમ શ્લોક) ની કવિતાની ચોથી પંક્તિ પહેલાં આવા વિરામ દેખાય છે; તે ઘણીવાર કવિતામાં જોવા મળે છે "સારું!" અહીં સૌથી આકર્ષક ઉદાહરણોમાંનું એક છે:

પીટર્સબર્ગ વિન્ડોઝ,

વાદળી અને શ્યામ.

શહેર

ઊંઘ

અને શાંતિથી સંયમિત.

પણ...

ઊંઘ નથી આવતી

મેડમ કુસ્કોવા.

ત્રીજો શ્લોક, જે પ્રથમ, ચાર-બીટ સાથે જોડાય છે, તેમાં ફક્ત એક જ શબ્દ છે. લયને "ભંગ" ન કરવા માટે, "પરંતુ" પછી એક લાંબો વિરામ હોવો જોઈએ, જે નીચેના શબ્દોને પ્રકાશિત કરે છે અને "મેડમ કુસ્કોવા" પ્રત્યે લેખકના માર્મિક વલણ પર ભાર મૂકે છે.

શબ્દના અર્થપૂર્ણ મહત્વને મજબૂત કરવાની ઇચ્છા માયકોવ્સ્કીના શ્લોકનું નિર્માણ સમજાવે છે "સીડી"; તે શ્લોકની લયને પણ અસર કરે છે.

કવિએ પોતે "નિસરણી" ની અર્થપૂર્ણ ભૂમિકા વિશે લખ્યું છે: "અમારા સામાન્ય વિરામચિહ્નો, અવધિ, અલ્પવિરામ, પ્રશ્ન ચિહ્નો અને ઉદ્ગારવાચક ચિહ્નો લાગણીના શેડ્સની તુલનામાં ખૂબ નબળા અને અવ્યક્ત છે જે હવે એક વ્યવહારદક્ષ વ્યક્તિ કાવ્યાત્મક કાર્યમાં મૂકે છે.

કોઈ વસ્તુનું મીટર અને લય વિરામચિહ્નો કરતાં વધુ મહત્ત્વપૂર્ણ હોય છે, અને જ્યારે તેને જૂની પેટર્ન અનુસાર લેવામાં આવે છે ત્યારે તે વિરામચિહ્નોને ગૌણ બનાવે છે.

છેવટે, દરેક વ્યક્તિ એલેક્સી ટોલ્સટોયની કવિતા વાંચે છે:

શિબાનોવ મૌન હતો. વીંધેલા પગમાંથી

લાલચટક લોહી પ્રવાહની જેમ વહેતું હતું ...

કેવી રીતે -

શિબાનોવ તેના વીંધેલા પગથી મૌન હતો ...

પર્યાપ્ત, મારા પર શરમ

ગૌરવપૂર્ણ ધ્રુવ સમક્ષ મારી જાતને અપમાનિત કરવા માટે ...

પ્રાંતીય વાતચીતની જેમ વાંચે છે:

મને એકદમ શરમ આવે છે...

પુષ્કિન જે રીતે વિચારે છે તે રીતે વાંચવા માટે, તમારે રેખાને હું જે રીતે વિભાજીત કરું છું તે રીતે વિભાજીત કરવાની જરૂર છે:

પૂરતૂ,

હું શરમિંદા છું...

અર્ધ-લાઇનમાં આવા વિભાજન સાથે કોઈ અર્થપૂર્ણ અથવા લયબદ્ધ મૂંઝવણ રહેશે નહીં. લીટીઓનું વિભાજન વારંવાર લયમાં હથોડી મારવાની જરૂરિયાત દ્વારા નિર્ધારિત કરવામાં આવે છે, કારણ કે શ્લોકની આપણી સંક્ષિપ્ત આર્થિક રચના ઘણીવાર મધ્યવર્તી શબ્દો અને ઉચ્ચારણોને ફેંકી દેવા માટે દબાણ કરે છે, અને જો આ સિલેબલ પછી આપણે થોભતા નથી, તો ઘણી વાર લાંબા સમય સુધી લીટીઓ વચ્ચે, પછી લય તૂટી જશે” (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ 244).

તે સિલેબલની સંખ્યા અને ગોઠવણી નથી જે એક રેખાને એકસાથે ધરાવે છે, પરંતુ સ્વર અને અર્થપૂર્ણ ભાર છે. તેથી જ માયાકોવ્સ્કી શ્લોકની મૂળ ગ્રાફિક ડિઝાઇનનો આશરો લે છે: તે લીટી તોડે છે, તેને "સીડી" વડે છાપે છે. દરેક હાઇલાઇટ કરેલ સેગમેન્ટ, એક પગલું બની જાય છે, જેમ કે તે વાચકને થોભવા, સ્વરચના બદલવા માટે પ્રોત્સાહિત કરે છે - કવિ પાસે "અવરોધ", અવરોધ પહેલાં પૂરતા સામાન્ય વિરામચિહ્નો, સ્ટોપ ચિહ્નો નથી. આ નવીનતા - સીડી - આજ સુધી અસામાન્ય છે, પરંતુ માયકોવ્સ્કી માટે તે વધુ યોગ્ય ન હોઈ શકે, કારણ કે તેની કવિતાઓ (આંદોલનકર્તાની કવિતાઓ) મોટેથી વાંચવાનો હેતુ છે.

"લઘુમતી અહેવાલ" કવિતામાંથી:

દલદલ

જંક

અમારા માટે યોગ્ય નથી -

તેણીના

કાર દ્વારા

ચાલો તેને તળિયે સ્વીઝ કરીએ.

તેને ચોંટાડશો નહીં

કામ કરવા

ફાચર, -

અને અમારી સાથે

અને જનતા વચ્ચે

અને એક વિચાર

અને એક

સામાન્ય રેખા.

જોડકણાંની પદ્ધતિઓની મૌલિકતા

માયકોવ્સ્કીના ટોનિક શ્લોકમાં, કવિતા એક મહત્વપૂર્ણ લયબદ્ધ અને અર્થપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવે છે. કવિએ ભારપૂર્વક કહ્યું, "...છંદ વિના (વ્યાપક રીતે સમજવું) છંદ તૂટી જશે. "છંદ તમને પાછલી પંક્તિ પર પાછા લાવે છે, તમને તે યાદ કરાવે છે, એક વિચાર બનાવે છે તે બધી પંક્તિઓ એકસાથે વળગી રહે છે."

માયકોવ્સ્કીએ હંમેશા લાઇનના અંતમાં સૌથી લાક્ષણિક શબ્દ મૂકવાનો પ્રયાસ કર્યો, તેના માટે દરેક કિંમતે કવિતા "મેળવી".

બીજા શબ્દોમાં કહીએ તો, માયાકોવ્સ્કીએ કવિતામાં મુખ્ય સિમેન્ટીક વૈચારિક ચાર્જ વહન કરતા શબ્દોને લયબદ્ધ કર્યા. આ સંદર્ભે, છઠ્ઠા અધ્યાયના અંતને જોવામાં રસ નથી, "ઠીક છે!" શરૂઆતમાં તે બનેલી ઘટનાઓ વિશે વાત કરે છે મૂડીવાદ હેઠળ. પરંતુ તે પછી ઓક્ટોબર ક્રાંતિ આવી, જેણે માનવજાતના ઇતિહાસમાં એક નવો યુગ ખોલ્યો - યુગ સમાજવાદ. અને માયકોવ્સ્કીએ સૌથી અર્થપૂર્ણ રીતે મહત્વપૂર્ણ શબ્દને પ્રાસબદ્ધ કરીને આ હકીકત પર ભાર મૂક્યો:

દુલ,

હમેશા નિ જેમ,

ઓક્ટોબર

પવન

રેલ્સ

પુલ પાર સાપ,

રેસ

મારા

ટ્રામ ચાલુ રહી

પહેલેથી જ -

સમાજવાદ હેઠળ.

માયકોવ્સ્કીની જોડકણાં હંમેશા અણધારી હોય છે;

માયાકોવ્સ્કી પ્રાસની જૂની પદ્ધતિઓનો અસ્વીકાર કરતા નથી, જ્યારે ભારયુક્ત સ્વરો અને વ્યંજનો તેમને અનુસરતા શબ્દોમાં જોડાય છે.

પરંતુ અંતિમ ભારયુક્ત સ્વરની પહેલાના અવાજો ઘણીવાર એકરૂપ થાય છે (મોટાભાગે સહાયક વ્યંજનો એકરૂપ થાય છે).

તે લાક્ષણિકતા છે કે કવિ શબ્દોના ઉચ્ચારણની પ્રકૃતિને ધ્યાનમાં લે છે અને આંખ માટે નહીં, પરંતુ કાન માટે રેખાઓ જોડે છે: રાજકુમાર - હજામત કરવા માટે, કૅલેન્ડર - ઉતારવા માટે.

ચાલો નોંધ લઈએ કે આ સંદર્ભમાં, માયકોવ્સ્કી પુષ્કિનને અનુસરતા હોય તેવું લાગે છે, જેમણે તેમના એક લેખમાં પૂછ્યું: "કોઈ કાયમ માટે આંખ માટે કવિતા કેવી રીતે કરી શકે, કાન માટે નહીં?" જોડકણાંની પદ્ધતિઓને સમૃદ્ધ બનાવતા, માયકોવ્સ્કી સંયોજન જોડકણાંનો ઉપયોગ કરે છે: બોમ્બ - કપાળ, તેમના માટે થોડું દુઃખ - શ્રેણીઓ, સો સુધી વધવા માટે - વૃદ્ધાવસ્થા વિના, હથોડી અને શ્લોક - યુવા.

તેની પાસે છે જોડકણાં - સમાનાર્થી, આશ્ચર્યજનક અને વ્યંજનની સંપૂર્ણતા સાથે પ્રહાર: પાણીની પાછળ - કારખાનાઓ, બેરોની - રેમ, વર્લ્ડ હોલ - વર્લ્ડ, પુટ ઓન - હકીકતમાં, વગેરે.

અને કવિ ભારપૂર્વક કહેતા હતા કે તેમની જોડકણાં "લગભગ હંમેશા અસાધારણ" છે અને, કોઈ પણ સંજોગોમાં, તેમની પહેલાં "... તેનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો ન હતો અને તે જોડકણાંના શબ્દકોશમાં નથી" (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ. 236 ).

માયકોવ્સ્કી શ્લોકની સમગ્ર ધ્વનિ ડિઝાઇનને કવિતા સાથે જોડે છે. આમ, તે વારંવાર આશરો લે છે અનુપ્રાસ, સમાન વ્યંજન વ્યંજનોનું પુનરાવર્તન "મારા માટે મહત્વપૂર્ણ એવા શબ્દ પર વધુ ભાર આપવા માટે, ફ્રેમ બનાવવા માટે" (વોલ્યુમ. X, પૃષ્ઠ 242). આ શબ્દો પરથી તે સ્પષ્ટ છે કે કવિતા અને અનુપ્રાપ્તિ માયકોવ્સ્કી માટે એક હેતુ પૂરો પાડે છે - શ્લોકમાં એક મહત્વપૂર્ણ શબ્દ (તાજ - જીત્યો, તમારો - કૂચ, માઉઝર - નિંદા) પર ભાર મૂકવો, પ્રકાશિત કરવો. સામાન્ય રીતે, જ્યારે શબ્દો લખવામાં આવે છે, તે લાગે છે. કે કવિતા અસફળ છે, અને જ્યારે તમે તેનો ઉચ્ચાર કરો છો, ત્યારે અંત એકરૂપ થાય છે.

જો કે, માત્ર કવિતા અને અનુપ્રાસ જ નહીં, પણ કવિતાનો અભાવ. ચાલો આપણે “વ્લાદિમીર ઇલિચ લેનિન” કવિતાના ત્રીજા ભાગની પંક્તિઓ યાદ કરીએ:

પાંચ પોઇન્ટેડ તારા

અમારી પીઠ પર સળગાવી

પાનના ગવર્નરો.

જીવંત,

જમીનમાં તમારા માથા સુધી,

ગેંગે અમને દફનાવ્યા

મામોન્ટોવા.

લોકોમોટિવ ભઠ્ઠીઓમાં

જાપાનીઓએ અમને સળગાવી દીધા

મોં સીસા અને ટીનથી ભરેલું હતું.

ચાર પંક્તિઓ - અને એક પણ જોડકણાં નથી, અને તેમ છતાં તમામ અગાઉની અને પછીની પંક્તિઓ જોડાય છે. આ કિસ્સામાં છંદની ગેરહાજરી એ એક પ્રકારની રેખાઓનું ત્રાંસીકરણ છે. વાચક અનૈચ્છિકપણે આ પંક્તિઓ પર વિશેષ ધ્યાન આપે છે, અને કવિને આની જરૂર છે, જે કહેવા માંગે છે: કોઈ ત્રાસ લોકોને રડાવી શકતો નથી, તેમની નબળાઇ બતાવી શકતો નથી, પરંતુ મૃત્યુ તેમને "લોખંડમાંથી કર્કશ" નિચોવી દે છે, રડવાનું કારણ બને છે.

અલંકારિક સિસ્ટમની અભિવ્યક્તિ

તેના શ્લોકને વધુ અર્થસભર બનાવીને, માયકોવ્સ્કીએ પ્રયત્ન કર્યો અલંકારિકવિચારોની અભિવ્યક્તિ. તેઓ માનતા હતા કે "અભિવ્યક્તિના મહાન માધ્યમોમાંની એક છબી છે"; તદુપરાંત, છબી, તેમના મતે, હંમેશા પક્ષપાતી હોવી જોઈએ, એટલે કે, રાજકીય અભિગમ હોવો જોઈએ.

કવિની છબીઓની પસંદગી એવી છે કે આપણે હંમેશા જોઈએ છીએ કે કવિ ચિત્રિત વ્યક્તિ સાથે કેવી રીતે સંબંધિત છે, તે મૂલ્યવાન છે કે કેમ. પાછળઅથવા સામે.

"વ્લાદિમીર ઇલિચ લેનિન" કવિતામાં, ક્રાંતિના નેતા સોવિયેતને માર્ગદર્શન આપતા એક મહાન નેવિગેટર તરીકે દેખાય છે. હલ્ક જહાજ"વિશ્વ, બાંધકામ અને ડોક્સમાં સરળતાથી." અને નેવિગેટર સાથે લેનિનની આ સરખામણીમાં, આપણે એક જ્ઞાની, હિંમતવાન, નિર્ણાયક માણસ માટે સૌથી ઊંડો આદર અનુભવીએ છીએ, જે આત્મવિશ્વાસપૂર્વક ક્રાંતિના મહાસાગર પાર કરીને વહાણ-દેશને નવા, આનંદી જીવન તરફ દોરી જાય છે.

શું માયાકોવ્સ્કીનો આશરો લે છે સરખામણીઓ, રૂપકો, મેટોનીમી, તે ઉપયોગ કરે છે ઉપનામ, તે હંમેશા છબીને "દૃશ્યમાન", "વજનદાર" બનાવવાનો પ્રયત્ન કરે છે.

જ્યારે કવિ "સોવિયેત પાસપોર્ટ વિશેની કવિતાઓ" નો આશરો લે છે સરખામણી, અહેવાલ આપતાં કે અધિકારી લે છે, "જાણે કે તેઓ કોઈ અમેરિકન પાસપોર્ટ, ટીપ લેતા હોય," તો પછી આપણે તેની અધમ સેવાભાવ જોઈએ છીએ અને સોવિયેત કવિ - મહાન સોવિયત શક્તિના પ્રતિનિધિ પ્રત્યે તેના પ્રત્યે તિરસ્કારપૂર્ણ વલણ અનુભવીએ છીએ.

હાયપરબોલિકકોઈ અધિકારી "લાલ-ચામડીનો પાસપોર્ટ" કેવી રીતે લે છે તેનું વર્ણન કરતી વખતે સરખામણીઓ જ્યારે તે નફરત કરતા દેશના પ્રતિનિધિનો સામનો કરે છે ત્યારે બુર્જિયોના નોકરની ભયાનકતા પર ભાર મૂકે છે.

તદ્દન થોડા તેજસ્વી સરખામણીઓ"મારા અવાજની ટોચ પર" કવિતામાં મળી શકે છે: "મારી કવિતા વર્ષોની વિશાળતાને શ્રમ સાથે તોડી નાખશે અને વજનદાર, આશરે, દેખીતી રીતે દેખાશે, રોમના ગુલામો દ્વારા બાંધવામાં આવેલ એક્વેડક્ટ આજે કેવી રીતે ઉપયોગમાં લેવાય છે"; કવિ અનુગામી પેઢીના વાચકોને “તારના ટુકડા” અનુભવવા પ્રોત્સાહિત કરે છે. જૂના પરંતુ પ્રચંડ શસ્ત્રની જેમ", પુસ્તકોની રચનાને સૈનિકોની પરેડ સાથે સરખાવવામાં આવે છે: "હું ઉદય પામીશ બોલ્શેવિક પાર્ટી કાર્ડ, મારા પક્ષના પુસ્તકોના તમામ સો ગ્રંથો.

આ કાર્યમાં અભિવ્યક્ત પણ છે ઉપનામ (« લક્ષિત, અંતરશીર્ષકો", "રફપોસ્ટરની ભાષા", "હું ગટરનો માણસ છું અને પાણી વાહક છું, એકત્રીકરણ અને ક્રાંતિ દ્વારા આહવાન ") અને રૂપકો("અનિશ્ચિત વિધવાને પ્રતિભાઓને અનુસરવા દો ગ્લોરી સાથે છેઅંતિમયાત્રામાં, "લેટા તરફથી શબ્દોના અવશેષો બહાર આવશેજેમ કે "વેશ્યાવૃત્તિ", "ક્ષય રોગ", "નાકાબંધી"), અને મેટોનીમી("મને કાંસ્યની પરવા નથી ઘણું વોલ્યુમ, મને તેની પરવા નથી માર્બલ સ્લાઇમ"," તેઓએ અમને જવા કહ્યું લાલ ધ્વજ હેઠળમજૂરીના વર્ષો અને કુપોષણના દિવસો").

છબીની વિશિષ્ટતા પણ છે વિશ્વસનીયતાનું સંયોજન અને કાલ્પનિક. આ ફ્યુઝન વાસ્તવિકતાનું એક પ્રકારનું અતિવાસ્તવ મોડેલ બનાવે છે:

સાંજ પડી ગઈ

રાત્રિના ભયાનકતામાં

બારીઓ છોડી દીધી

ભવાં ચડાવવું,

ડિસેમ્બર

તેઓ હસે છે અને જર્જરિત પીઠ પર પડોશી

candelabra.

(કવિતા "પેન્ટમાં વાદળ")

"ધ સીટેડ વન્સ" કવિતામાં વિચિત્ર વિચિત્ર તકનીકનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો છે: અધિકારીઓના સામાન્ય વાક્યને ધ્યાનમાં લેતા, "ત્યાં ઘણી બધી વસ્તુઓ છે જે તમે ફાટી શકો છો," કવિ આ પરિસ્થિતિને સમજે છે: "... હું જોઉં છું:/ અડધા લોકો બેઠા છે./ ઓહ, શેતાન!/ બાકીના અડધા ક્યાં છે?"

આ તમામ કલાત્મક માધ્યમો, બધી છબીઓ માયકોવ્સ્કીના મુખ્ય, મૂળભૂત કાર્યને આધીન છે: પોતાના વિચારોને ખૂબ જ સ્પષ્ટ, સ્પષ્ટ રીતે વ્યક્ત કરવા, જેથી કાવ્યાત્મક શબ્દ "માનવ શક્તિનો કમાન્ડર" બની જાય, વાચકને વિજય માટે લડવા માટે બોલાવે. સામ્યવાદના વિચારો.

વિચારોની સ્પષ્ટ, સચોટ, અલંકારિક અભિવ્યક્તિ માટેની માયાકોવ્સ્કીની ઇચ્છાએ શ્લોકની ગુણવત્તાને અસર કરી: કવિની ઘણી પંક્તિઓ એફોરિસ્ટિક બની અને બોલચાલની વાણીમાં પ્રવેશી.

"તેના લોકોની ભાષામાં રજૂ કરાયેલી વાતોની સંપત્તિના સંદર્ભમાં, માયાકોવ્સ્કીને ગ્રિબોએડોવની બાજુમાં મૂકી શકાય છે: અમર કોમેડીની છંદોની જેમ, માયાકોવ્સ્કીના કેચફ્રેસ મોંથી મોં સુધી ફેલાય છે. અમે તેમને સ્ટેન્ડ અને શેરીમાં સાંભળીએ છીએ, અમે લેખો અને નોંધોની હેડલાઇન્સમાં વાંચીએ છીએ: "ગીત અને શ્લોક બંને બોમ્બ અને બેનર છે", "શબ્દ માનવ શક્તિનો કમાન્ડર છે", "વધુ સારા અને અલગ કવિઓ", "જીવન સુંદર અને અદ્ભુત છે", "બગીચો ખીલે છે!" અને બીજા ઘણા કે જે આપણી લાગણીઓ અને વિચારોને સ્પષ્ટ અને ઊંડાણપૂર્વક વ્યક્ત કરે છે.

માયકોવ્સ્કીની કવિતાની આ બધી કલાત્મક લાક્ષણિકતાઓ તેમને એક ઉત્કૃષ્ટ કવિ તરીકે દર્શાવે છે જેણે ભૂતકાળના સાહિત્યની શ્રેષ્ઠ પરંપરાઓને આત્મસાત કરી અને વિકસિત કરી અને તે જ સમયે સોવિયત કવિતાના "કોલંબસ" સંશોધક બન્યા.

નિષ્કર્ષ

માયકોવ્સ્કી "જૂની વસ્તુઓના પતનની અનિવાર્યતા" જુએ છે અને, કલા દ્વારા, આવનારી "વિશ્વ ક્રાંતિ" અને "નવી માનવતા" ના જન્મની અપેક્ષા રાખે છે. " આવતીકાલે ધસારો, આગળ!” - તે તેનું સૂત્ર છે. કવિતા

- બધા! --

અજાણ્યામાં સવારી.

આ અજાણ્યો, અજાણ્યો એમની કવિતાનો વિષય બની જાય છે. તે પહોળો છે વિરોધાભાસની તકનીકનો ઉપયોગ કરે છે: મૃત પદાર્થો તેમની કવિતામાં જીવંત થાય છે અને જીવંત વસ્તુઓ કરતાં વધુ એનિમેટેડ બને છે. માયકોવ્સ્કીની કવિતા, તેના શહેરી-ઔદ્યોગિક પેથોસ સાથે, હજારો લોકોના આધુનિક શહેરની છબીને તેની વ્યસ્ત શેરીઓ, ચોરસ, હોર્નિંગ કાર સાથે - પ્રકૃતિના ચિત્રો સાથે વિરોધાભાસી છે, જે તેને કંઈક નિષ્ક્રિય અને નિરાશાજનક રીતે મૃત લાગે છે. કવિ "ટ્રામના સ્માર્ટ ચહેરા" ને ચુંબન કરવા માટે તૈયાર છે, તે સિટી લેમ્પનું ગીત ગાય છે, જે "શેરીમાંથી વાદળી સ્ટોકિંગ ઉતારે છે", જ્યારે તેનો ચંદ્ર "ફ્લબી", "કોઈ માટે નકામો" અને છોકરીનું હૃદય નિર્જીવ છે, જાણે "આયોડીનમાં બાફેલું" કવિને ખાતરી છે કે નવો શબ્દ જ નવી રીતે કહી શકાય. માયકોવ્સ્કી એક અગ્રણી છે જે શબ્દો અને શબ્દભંડોળમાં નિપુણતા મેળવે છે, જેમ કે બહાદુર માસ્ટર તેના પોતાના કાયદા અનુસાર તેની સામગ્રી સાથે કામ કરે છે. તેને તેનું પોતાનું બાંધકામ, તેની પોતાની છબી, તેની પોતાની લય અને છંદ. કવિ નિર્ભયપણે સામાન્ય કાવ્યાત્મક સ્વરૂપને તોડે છે, નવા શબ્દો બનાવે છે, માં પ્રવેશ કરે છે કવિતા, નીચી અને અભદ્ર ભાષા. ઇતિહાસની મહાન ઘટનાના સંબંધમાં, તે એક પરિચિત સ્વર અપનાવે છે, અને કલાના ક્લાસિક વિશે અણગમો સાથે બોલે છે:

ક્લાસિક્સ લો

એક ટ્યુબ માં વળેલું

અને માંસ ગ્રાઇન્ડરમાંથી પસાર થાય છે.

તેમની તમામ કવિતાઓ ખૂબ જ અંગત છે., તે દરેકમાં હાજર છે. અને આ વિશિષ્ટ હાજરી એક પ્રારંભિક બિંદુ બની જાય છે, તેની કલ્પનાના નિરંકુશ પ્રવાહમાં એક સંકલન પ્રણાલી, જ્યાં સમય અને અવકાશ વિસ્થાપિત થાય છે, જ્યાં મહાન નજીવું લાગે છે, અને સૌથી આંતરિક, ઘનિષ્ઠ બ્રહ્માંડના કદ સુધી વધે છે. તે મોન્ટ બ્લેન્ક પર એક પગ સાથે ઉભો છે, બીજો એલ્બ્રસ પર, તે નેપોલિયન સાથે પ્રથમ નામની શરતો પર છે, અને તેનો અવાજ ("ચીસો") ગર્જનાને ડૂબી જાય છે.

તે ભગવાન ભગવાન છે, જે કોઈને તેની રચના ગમે છે કે કેમ તે ધ્યાનમાં લીધા વિના તેની કાવ્યાત્મક દુનિયા બનાવે છે. તેની ઇરાદાપૂર્વકની અસભ્યતા કોઈને પણ આંચકો આપે તેની તેને પરવા નથી. તેને ખાતરી છે કે કવિને બધું જ મંજૂર છે. "નેટ!" કવિતાની પંક્તિઓ એક હિંમતવાન પડકાર અને "સાર્વજનિક રુચિના ચહેરા પર થપ્પડ" જેવી લાગે છે:

અને જો આજે હું, એક અસંસ્કારી હુણ,

હું તમારી સામે કંજૂસ કરવા માંગતો નથી - તેથી

હું હસીશ અને આનંદથી થૂંકીશ,

હું તમારા ચહેરા પર થૂંકીશ

હું અમૂલ્ય શબ્દોનો ખર્ચ કરનાર અને ખર્ચ કરનાર છું.

માયકોવ્સ્કી પાસે વિશ્વની સંપૂર્ણ નવી દ્રષ્ટિ છે; પરિચિત તેમની કવિતામાં વિચિત્ર અને વિચિત્ર દેખાય છે, અમૂર્ત મૂર્ત બને છે, મૃત જીવંત બને છે, અને ઊલટું: " બરફના આંસુ લાલ પોપચા સાથે”; “નૌકાઓ અંદર આવી ગઈ પારણું પ્રવેશદ્વાર / લોખંડની માતાઓના સ્તનની ડીંટી”.

માયકોવ્સ્કીની કવિતા માત્ર છબીઓ અને રૂપકોની ભાષામાં જ બોલે છે, પણ શબ્દની ધ્વનિ અને લયબદ્ધ ક્ષમતાઓનો વ્યાપકપણે ઉપયોગ કરે છે. એક આકર્ષક ઉદાહરણ કવિતા "અવર માર્ચ" છે, જ્યાં તમે શાબ્દિક રીતે ડ્રમના ધબકારા અને માર્ચિંગ કૉલમ્સના માપેલા પગલાને સાંભળી શકો છો:

દિવસો બુલ પેગ.

અર્બા ધીમી છે.

આપણો ભગવાન ચાલી રહ્યો છે.

આપણું હૃદય આપણું ડ્રમ છે.

માયકોવ્સ્કીએ માત્ર કવિતા જ નહીં, પણ તેના અગાઉના વિચારને પણ બદલી નાખ્યો. તે યુગના વિચારો અને મૂડના મુખપત્ર બન્યા. તેમની કવિતાઓ "જનતાના શસ્ત્રો" છે, તેમણે કવિતાઓને સલુન્સમાંથી બહાર ચોકમાં લાવીને પ્રદર્શનકારો સાથે કૂચ કરી.

કવિ પાસે તેમના કાર્ય પર પુનર્વિચાર કરવા માટે પૂરતો સમય નહોતો. તેઓ કવિતાને રાજ્ય સાથે જોડવા માંગતા હતા, જેથી કવિતાની જરૂરિયાત બેયોનેટની જરૂરિયાત સાથે સમકક્ષ થાય. માયકોવ્સ્કીએ સપનું જોયું કે કવિતા સ્ટેજ પરથી બૂમો પાડશે. ફક્ત બાદમાં જ સાચું પડ્યું: 60 ના દાયકામાં, કવિતાએ માયકોવ્સ્કીની ઇચ્છાઓ પૂર્ણ કરી, પરંતુ સ્ટેજ પર લાંબો સમય ટકી શક્યો નહીં.

પરંતુ તે કેવી રીતે હોવું જોઈએ. કવિતા એ એકાંતિક અને અત્યંત પરંપરાગત બાબત છે. કવિતામાં નવીનતા સ્વરૂપને બદલે અનુભૂતિની તાજગીમાં સાકાર કરી શકાય છે.

માયકોવ્સ્કીના કાર્યમાં ઘણું મુશ્કેલ છે અને કેટલીકવાર સ્વીકારવું અશક્ય છે. પરંતુ, તેમની કૃતિઓનું મૂલ્યાંકન કરતા, કોઈએ યાદ રાખવું જોઈએ કે કવિતા એ જીવનચરિત્રની હકીકત છે, અને તે આસપાસની વાસ્તવિકતા જેવા જ કાયદાઓ અનુસાર બનાવવામાં આવી છે. જ્યારે માયકોવ્સ્કી જીવતો હતો તે સમય દેશના ભાગ્યમાં ઘણી આપત્તિઓનો સમય હતો, તેના વિકાસની નવી રીતો શોધવાનો સમય હતો, અને તેણે કવિના કાર્ય પર તેની છાપ છોડી દીધી હતી. અભિવ્યક્તિના મહત્તમ સ્તરને પ્રાપ્ત કરવાના પ્રયાસમાં જે જીવનની નવી સામગ્રીને અનુરૂપ હશે - તે પ્રેમ, રાજકારણ, કલા હોય - માયાકોવ્સ્કી તેની પોતાની, મૂળ સર્જનાત્મક પદ્ધતિ બનાવે છે. આ કિસ્સામાં, "સારા" પર ભાર મૂકવા સાથે - લેખકે "એટલું જ સારું, પરંતુ કંઈક બીજું" લખવાનું લક્ષ્ય નક્કી કર્યું. તેણે જે પાછળ છોડી દીધું - નવું, નિઃશંકપણે પ્રતિભાશાળી - સાબિત કરે છે કે કવિએ તેની યોજનાઓ પ્રાપ્ત કરી.

સંક્ષિપ્ત ગ્રંથસૂચિ

વ્લાદિમીરોવ એસ.વી. માયાકોવ્સ્કીના સૌંદર્યલક્ષી મંતવ્યો પર, "સોવિયેત લેખક", 1976

સ્ટેનચેક એન.એ. શાળામાં વી.વી. માયાકોવ્સ્કીના ગીતો અને કવિતાઓનો અભ્યાસ, શિક્ષકો માટે માર્ગદર્શિકા. એલ., “એનલાઈટનમેન્ટ”, 1972

માયાકોવ્સ્કી વી.વી. બે ભાગમાં કામ કરે છે, એમ.: પ્રવદા, 1987

માયાકોવ્સ્કી વી.વી. પસંદ કરેલી કૃતિઓ, "બાળ સાહિત્ય", મોસ્કો, 1956

પરિચય. કવિ વી.વી. માયકોવ્સ્કી વિશે ……………………………………………… 2

1. વી. માયકોવ્સ્કીની કવિતાની નવીનતા.………………………………………5

2. માયકોવ્સ્કીના ભાગ્યની દુર્ઘટના……………………………………….18

નિષ્કર્ષ. અભ્યાસમાંથી તારણો…………………..25

વપરાયેલ સાહિત્ય ……………………………………………………… 28

પરિચય.

આ અભ્યાસ શરૂ કરીને, હું વી.વી. માયાકોવ્સ્કીના જીવનના છેલ્લા વર્ષોની કવિતામાંથી પંક્તિઓ ટાંકવા માંગુ છું:

હું મારા દેશ દ્વારા સમજવા માંગુ છું,

પરંતુ મને સમજાશે નહીં -

વતન દેશ દ્વારા

હું પસાર થઈશ

કેવુ ચાલે છે?

ત્રાંસી વરસાદ.

("હોમ", 1925)

તમે આ પંક્તિઓમાં એવી પીડા સાંભળી શકો છો કે તમે સમજવા માંગો છો કે આવા કવિ, રાજ્યની તરફેણમાં, શા માટે આ લખી શક્યા. છેવટે, આ પંક્તિઓ લખાઈ ત્યાં સુધીમાં, માયકોવ્સ્કીને પહેલેથી જ રાષ્ટ્રીય માન્યતા હતી, તેને "યુગનું મુખ્ય મુખપત્ર" માનવામાં આવતું હતું, પરંતુ અહીં ...

તે અમને લાગે છે કે કવિની મુખ્ય સમસ્યા એ હતી કે તેના પછી કોઈ યોગ્ય રિપ્લેસમેન્ટ ન હતું. મરિના ત્સ્વેતાવા સાચા હતા, જેમણે તેમના વિશે આ કહ્યું હતું: "જ્યારે હું "જનસામાન્યનો હેરાલ્ડ" કહું છું, ત્યારે હું એક સમય જોઉં છું જ્યારે દરેક જણ માયકોવ્સ્કી જેટલો ઊંચો, લાંબો અને મજબૂત હતો અથવા એવો સમય જોઉં છું જ્યારે દરેક તેના જેવા હશે. હમણાં માટે, ઓછામાં ઓછા લાગણીઓના ક્ષેત્રમાં, ગુલિવર લિલીપુટિયનોમાં છે, બરાબર એ જ છે, ફક્ત ખૂબ જ નાનો." (1) એ.એસ શ્લોક ધોરણ તરીકે, અને કોઈ પણ વી.વી. માયાકોવ્સ્કીને બદલવા માટે આવ્યું નથી, જે તેની પ્રતિભાના ધોરણે એ.એસ. "સાઠના દાયકા" એ પ્રયાસ કર્યો - E. Yevtushenko, A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky - તેઓએ નિસરણીની જેમ કવિતાઓ લખી, પરંતુ તે કામ ન કર્યું... તેથી રહસ્યમય કવિ અને માણસની શકિતશાળી વ્યક્તિ - V.V અલગ

(1) M. Tsvetaeva Mayakovsky અને Pasternak - M., 1932.

વી. માયકોવ્સ્કીના કાર્ય વિશે વિવિધ અભ્યાસોના ગ્રંથો લખવામાં આવ્યા છે. અમે જે વાંચ્યું હતું તેના પર પુનર્વિચાર કર્યા પછી, અમારા સંશોધનમાં અમે નાડેઝડા મીરોનોવાના લેખ "શું માયાકોવ્સ્કી આજે જીવંત છે?" પર આધાર રાખ્યો, જ્યાં લેખક કવિના કાર્યની કાળજીપૂર્વક તપાસ કરે છે અને આધુનિક વાચકની જરૂરિયાતોના સંબંધમાં તેનું વિશ્લેષણ કરે છે. એવું લાગે છે કે આની જરૂર કેમ પડી? હકીકત એ છે કે માયાકોવ્સ્કી પ્રત્યેનું વલણ તેમના સમગ્ર જીવન દરમિયાન અને પછીથી ખૂબ જ અલગ હતું, કારણ કે ત્રીસના દાયકામાં માયાકોવ્સ્કી વાચકોના દૃષ્ટિકોણથી સંપૂર્ણપણે અદૃશ્ય થઈ ગયો હતો, તેથી તેને "રશિયન ક્રાંતિના સ્મારક" દ્વારા બદલવામાં આવ્યો હતો. પરંતુ હકીકતમાં, કવિના ઘણા ચહેરા હતા, જેમ કે બધા ખરેખર પ્રતિભાશાળી લોકો. તેઓ બહુમુખી પ્રતિભા ધરાવતા હતા, પરંતુ સત્તાવાર સાહિત્ય આ સ્વીકારવા માંગતા ન હતા, તેમને માત્ર સમાજવાદી વ્યવસ્થાના ફાયદાની ઘોષણા કરવા માટે યોગ્ય માનતા હતા અને “ડાબે!” ચાલવાનું કહેતા હતા. ખાસ કરીને, લેખ કહે છે કે તેમના વિશે સ્ટાલિનનું પ્રખ્યાત નિવેદન માયકોવ્સ્કીના કાવ્યાત્મક ભાવિ માટે ખરેખર જીવલેણ હતું. લીલી બ્રિકને લખેલા પત્રમાં (તેણીએ ફરિયાદ કરી હતી કે માયકોવ્સ્કી પ્રકાશિત કરવામાં આવી ન હતી અને તેને દરેક સંભવિત રીતે મૌન રાખવામાં આવી હતી), સ્ટાલિને લખ્યું: “...માયાકોવ્સ્કી આપણા સોવિયત યુગના શ્રેષ્ઠ, સૌથી પ્રતિભાશાળી કવિ હતા અને રહ્યા છે. તેમની યાદશક્તિ અને તેમના કાર્યો પ્રત્યે ઉદાસીનતા એ ગુનો છે. સ્ટાલિનના આ શબ્દોએ માયાકોવ્સ્કીની કવિતાનું દુ: ખદ મરણોત્તર ભાવિ નક્કી કર્યું. કવિને માન્યતા આપવામાં આવી હતી અને તેને અસ્પૃશ્યોમાં સ્થાન આપવામાં આવ્યું હતું. “તેઓએ કેથરિન હેઠળના બટાકાની જેમ માયાકોવ્સ્કીને રજૂ કરવાનું શરૂ કર્યું. આ તેમનું બીજું મૃત્યુ હતું. "તેના માટે તે દોષિત નથી," પેસ્ટર્નકે 1956 માં લખ્યું હતું

માયકોવ્સ્કીની પૌરાણિક કથા બનાવવામાં આવી હતી, તેના કાર્યની સત્તાવાર ખ્યાલ સ્થાપિત કરવામાં આવી હતી, વિચલનો જેમાંથી સંશોધકોને સૌથી ગંભીર મુશ્કેલીઓનો ભય હતો. આ ખ્યાલ મુજબ, કવિનું પ્રારંભિક, પૂર્વ-ક્રાંતિકારી કાર્ય ખામીયુક્ત હતું: તેણે નિરાશાવાદ, વ્યક્તિવાદ અને ભવિષ્યવાદને શ્રદ્ધાંજલિ આપી. વાસ્તવિક, સાચો માયાકોવ્સ્કી 1917 પછી જ શરૂ થાય છે, જ્યારે તે પોતાને આ બધા દુર્ગુણોથી મુક્ત કરે છે અને સમાજવાદી નવાના સ્પષ્ટ, ખુશખુશાલ, જીવન-પુષ્ટિ કરનાર ગાયક બને છે. "માયાકોવ્સ્કીને ભવિષ્યવાદીઓ સાથે ઓળખવાના કોઈપણ પ્રત્યક્ષ કે પરોક્ષ પ્રયાસો, તેમની કવિતાને શાસ્ત્રીય કવિતા સાથે વિપરિત કરીને, ઐતિહાસિક સત્ય સાથે કોઈ લેવાદેવા નથી," પક્ષના કેન્દ્રીય અંગે "સામ્યવાદી" (1953, નંબર 10) સામયિકને ધમકીભર્યા ચેતવણી આપી. શાળા અને યુનિવર્સિટીના પાઠ્યપુસ્તકો અને કાર્યક્રમોમાં, સ્યુડોસાયન્ટિફિક "સંશોધન" અને લોકપ્રિય વિવેચનાત્મક નિબંધોમાં, માયાકોવ્સ્કી એક મોટેથી ગાયક અને સોવિયત શાસનના વિચારહીન પ્રચારકમાં ફેરવાઈ ગયા. "મહાન ઓક્ટોબર ક્રાંતિ દ્વારા જન્મેલા, માયાકોવ્સ્કી સમાજવાદી યુગના મહાન સૂત્રધાર હતા અને રહ્યા છે... ગોર્કીની સાથે, તેઓ એક નવા, યુગના પ્રકારનો લેખક છે," 1973માં કવિના સંપૂર્ણ કાર્યોના આફ્ટરવર્ડ કહે છે. સ્ટાલિન દ્વારા સર્વોચ્ચ રાજ્ય શિખર સુધી ઉન્નત, માયાકોવ્સ્કીએ અન્ય અદ્ભુત કવિઓ - તેના સમકાલીન લોકોને ખોટી રીતે ઢાંકી દીધા છે. કેટલાક દાયકાઓ સુધી, તે લાખો નકલોમાં પ્રકાશિત થયા હતા, સતત અયોગ્ય અને અયોગ્ય રીતે ટાંકવામાં આવ્યા હતા, એક અજોડ ક્લાસિક તરીકે અભ્યાસ કરવામાં આવ્યા હતા, પરંતુ તેઓને મૌન રાખવામાં આવ્યા હતા, પ્રકાશિત થયા ન હતા, પ્રતિબંધિત કરવામાં આવ્યા હતા અને શારીરિક રીતે નાશ પામ્યા હતા. ગુમિલિઓવ અને ક્લ્યુયેવને ગોળી વાગી હતી, મેન્ડેલ્સ્ટમનું શિબિરમાં મૃત્યુ થયું હતું, યેસેનિન અને ત્સ્વેતાવાએ આત્મહત્યા કરી હતી, અખ્માટોવાનું ભાગ્ય મુશ્કેલ હતું, પેસ્ટર્નકની નવલકથા "ડૉક્ટર ઝિવાગો" માટે નોબેલ પુરસ્કાર મળ્યા પછી તેઓ પર સતાવણી કરવામાં આવી હતી. માયાકોવ્સ્કીનું સત્તાવાર, રાજ્ય કવિ, "શ્રમજીવી ક્રાંતિના ડ્રમર" માં રૂપાંતર, જેમ કે બુખારિને તેને બોલાવ્યો, ઘણા વાચકોને ભગાડ્યા અને વિમુખ કર્યા. પરંતુ કવિના કાર્યનો અભ્યાસ કર્યા વિના, લેખના લેખક અને અમને ખાતરી છે કે, વીસમી સદીના રશિયન સાહિત્યનો અભ્યાસ કરવો અશક્ય છે. માયાકોવ્સ્કી, તેમની નવીન કવિતાઓ, તેમની કવિતાઓની ગતિશીલતા અને અસરકારકતા માટે બિનપરંપરાગત અભિગમ, આપણા સાહિત્યનું ગૌરવ છે.

(1)એન. મીરોનોવા શું માયાકોવ્સ્કી આજે જીવંત છે? - એમ., 2003. - પૃષ્ઠ 5.

2. વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતાની નવીનતા..

B. Eikenbaumએ લખ્યું: “ઇતિહાસે માયાકોવ્સ્કીને ખૂબ જ મહત્વ અને મુશ્કેલીનું કાર્ય રજૂ કર્યું છે. તેણે માત્ર કવિતા જ નહીં, પણ તેના અને કવિના વિચારને પણ બદલવો પડ્યો, જે કદાચ વધુ મુશ્કેલ હતો." માયકોવ્સ્કીએ કવિ, કવિતા અને તેની ભૂમિકા, તેના પરંપરાગત વિચારોને બદલવા માટે સંઘર્ષ શરૂ કર્યો. તેના કામની શરૂઆતમાં જ કાર્યો." (1)

"ક્લાઉડ ઇન પેન્ટ્સ" (1914-1915) કવિતામાં, માયકોવ્સ્કીએ ઉદ્ગાર કર્યો:

સાંભળો!

ઉપદેશ આપે છે

દોડવું અને નિસાસો નાખવો

આજે ચીસો-હોઠવાળા જરથુસ્ત્ર!

જેમ એખેનબૌમ લખે છે: “આ પહેલેથી જ પરંપરા માટે એક પડકાર હતો... ચીસો પાડતો જરથુસ્ત્ર” એક “પ્રબોધક” છે, પરંતુ પાદરી નથી... ખરેખર, માયાકોવ્સ્કીના કવિ એક પ્રબોધક છે, પરંતુ ઉચ્ચ શક્તિનો પ્રબોધક નથી. , પુષ્કીનની જેમ, પરંતુ નવા સમયનો પ્રબોધક:

જ્યાં લોકોની આંખો તૂટે છે,

ભૂખ્યા ટોળાના વડા,

ક્રાંતિના કાંટાના તાજમાં

સોળમું વર્ષ આવી રહ્યું છે.

અને હું તમારો અગ્રદૂત છું...

શરૂઆતથી જ, માયકોવ્સ્કી એવા કવિઓ પર હુમલો કરે છે જેઓ "... ઉકાળે છે, જોડકણાંમાં સ્ક્વીલિંગ કરે છે, પ્રેમ અને નાઇટિંગલ્સમાંથી એક પ્રકારનો ઉકાળો." માયકોવ્સ્કી તેમની નાની દુનિયામાં કવિઓની એકલતાથી નારાજ છે, જ્યારે તેઓને "એક ભવ્ય સદીની સુંદરતા સોંપવામાં આવી હતી ...", અને તેમની કવિતાની કેન્ડી જેવી મીઠાશ અણગમતી છે.

સજ્જનો કવિઓ, તમને કંટાળો નથી આવતો?

તમારા માટે પૃષ્ઠો, મહેલો, પ્રેમ, લીલાક ઝાડવું?

જો તમારા જેવા લોકો સર્જકો છે -

મને કોઈ કળાની પરવા નથી."

આવા કવિઓ "મોટા પાયે" ન હતા, માયકોવ્સ્કી માટે નાના હતા, અને તેમણે આખી જીંદગી આવા ગીતો સાથે સંઘર્ષ કર્યો:

અમે વારંવાર દુશ્મનાવટ સાથે ગીતો પર હુમલો કર્યો છે ...

જો કે, અમને નથી લાગતું કે તે સંપૂર્ણપણે ગીતોની વિરુદ્ધ હતો. બસ એટલું જ છે કે કવિએ કવિતાના આ ક્ષેત્રમાં પોતાનું પ્રચંડ સ્કેલ, શક્તિ અને છંદની શક્તિ લાવી છે. ("સાંભળો!")

અને, તાણ

મધ્યાહન ધૂળના બરફવર્ષામાં

ભગવાન તરફ દોડવું

ડર છે કે તે મોડું થઈ ગયું છે

તેના ઘૂંટાયેલા હાથને ચુંબન કરે છે,

પૂછે છે -

જેથી ત્યાં એક તારો હોવો જોઈએ! -

શપથ લે છે -

આ તારા વિનાની યાતના સહન નહીં કરે!…

વ્યક્તિ આધ્યાત્મિક રીતે જેટલી મજબૂત હોય છે, અણધારી રીતે ફાટી નીકળેલી પીડા જેટલી મજબૂત હોય છે, પરંતુ તેનો સંઘર્ષ વધુ મજબૂત હોય છે. માયકોવ્સ્કીની કવિતા હંમેશા સંઘર્ષ, સંઘર્ષ "માટે" અને "વિરુદ્ધ" છે: "જૂની", જૂની કાવ્યાત્મક પ્રણાલી, કવિતાની જૂની સમજ, નવા માટે, દરેક વસ્તુમાં નવી, વિશ્વના નવીકરણ માટે. લેખમાં "કવિતા કેવી રીતે કરવી?" માયકોવ્સ્કીએ લખ્યું: "નબળા લોકો સમયને ચિહ્નિત કરે છે અને તેને પ્રતિબિંબિત કરવા માટે ઘટના પસાર થવાની રાહ જુએ છે, શક્તિશાળી સમજી શકાય તેવા સમયને ખેંચવા માટે તેટલું જ આગળ દોડે છે." આ નિવેદન શબ્દોની શક્તિમાં વિશ્વાસ વિના અશક્ય હતું જેની સાથે માયકોવ્સ્કી કવિતામાં આવ્યા હતા. કવિતામાં શસ્ત્ર તરીકે શબ્દનો વિચાર રજૂ કરનાર તે સૌપ્રથમ હતા:

હું ઈચ્છું છું કે પીછાની સરખામણી બેયોનેટ સાથે કરવામાં આવે...

શબ્દોની શક્તિમાં વિશ્વાસ વિના, ત્યાં કોઈ માયાકોવ્સ્કીની કવિતા હશે નહીં, અને ત્યાં કોઈ માયાકોવ્સ્કી હશે નહીં. "સામાજિક વ્યવસ્થા" અને "લક્ષ્ય સેટિંગ" જેવી કોઈ વિભાવનાઓ હશે નહીં. લેખમાં "કવિતા કેવી રીતે કરવી?" કવિ નોંધે છે: "હું મારા કામ વિશે લખું છું ...". કામ તરીકે કવિતાની સમજ મૂળભૂત રીતે નવી હતી. આ કાર્યનો હેતુ "વર્ગ અને સંઘર્ષની માંગ" દ્વારા નક્કી કરવામાં આવ્યો હતો. એ જ લેખમાં, માયાકોવ્સ્કી લખે છે: "ઉદાહરણ તરીકે, ક્રાંતિએ લાખો લોકોની અણઘડ વાતોને શેરીઓમાં ફેંકી દીધી, બહારના વિસ્તારોની ભાષાને કાવ્યાત્મક કેવી રીતે બનાવવી?" ("શેરી સળગતી, જીભ વિનાની છે").

નવી શૈલી અને નવી શૈલીની જરૂર હતી. કવિ રોસ્ટા બારીઓ તરફ વળે છે. “આ માત્ર કવિતા જ નથી... આ સૌથી મુશ્કેલ ત્રણ વર્ષના ક્રાંતિકારી સંઘર્ષનું પ્રોટોકોલ રેકોર્ડિંગ છે, જે રંગના ફોલ્લીઓ અને સૂત્રોના અવાજ દ્વારા વ્યક્ત કરવામાં આવ્યું છે. ગીતકારોને તે કવિતાઓ યાદ રાખવા દો કે જેની સાથે તેઓ પ્રેમમાં પડ્યા હતા તે રેખાઓ યાદ કરીને અમને આનંદ થાય છે કે જેની સાથે ડેનિકિન ઓરેલથી ભાગી ગયો હતો," માયકોવસ્કીએ લખ્યું.

અમે અહીં રોસ્ટા વિન્ડોઝ સાથે કવિતામાં પ્રવેશેલી નવી વસ્તુઓને ધ્યાનમાં લઈ રહ્યા નથી, કારણ કે આ સ્વરૂપ શોધવાનું "સન્માન" માયાકોવ્સ્કીનું નથી. ફોર્મ પોતે: સમજૂતીત્મક કૅપ્શન સાથેનું વ્યંગચિત્ર ચિત્ર નવું નહોતું. મૂળભૂત રીતે નવું શું હતું તે લોકો તરફનું વલણ અને તેમના આંદોલનાત્મક પાત્ર હતા, જે વિન્ડોની શૈલી નક્કી કરે છે. વૃદ્ધિ. પરંતુ માયકોવ્સ્કીએ શેરીમાં સમાન પોસ્ટર જોયા પછી ROST માં કામ કરવાનું શરૂ કર્યું. માયકોવ્સ્કીએ, અન્ય કોઈ કવિની જેમ, પોતાનો સમય, નવી દુનિયાની રચના અને ભવિષ્યમાં વિશ્વાસની કરુણતાથી ભરેલો વ્યક્ત કર્યો. આ સમય તેનામાં હતો. તે જીવ્યો અને શ્વાસ લીધો, દેશનું ભાગ્ય, સમયનું ભાગ્ય તેનું ભાગ્ય બન્યું:

તે લડવૈયાઓ સાથે હતું કે દેશ સાથે,

અથવા તે મારા હૃદયમાં હતું.

અને તેથી જ માયકોવ્સ્કીએ, કદાચ પોતે શંકા કર્યા વિના, તેમને સોંપવામાં આવેલ બીજું ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ ઐતિહાસિક મિશન પૂર્ણ કર્યું. ઇખેનબૌમે લખ્યું હતું, “રશિયન કવિતાને “નાગરિક” અને “શુદ્ધ” કવિતાના વિરોધાભાસ, કવિ-નાગરિક અને કવિ-પાદરીના વિરોધાભાસથી બચાવવા માટે તેની પાસે હતી... માયાકોવસ્કી જરાય નાગરિક કવિ નથી. શબ્દનો સંકુચિત અર્થ: તે એક નવા કાવ્યાત્મક વ્યક્તિત્વના સર્જક છે, એક નવો કાવ્યાત્મક I, જે પુષ્કિન અને નેક્રાસોવ તરફ દોરી જાય છે અને તેમના ઐતિહાસિક વિરોધને દૂર કરે છે, જે "નાગરિક" અને "શુદ્ધ" કવિતામાં વિભાજન માટેનો આધાર હતો, માયકોવ્સ્કીએ આ વિરોધને જાતે જ દૂર કર્યો," કારણ કે તેમની કાવ્યાત્મક I માં લોકો અને વ્યક્તિગત અવિભાજ્ય બની ગયા છે તેથી "વ્લાદિમીર ઇલિચ લેનિન" અને "ગુડ!" જેવી કવિતાઓની શૈલીની મૌલિકતા: માયકોવ્સ્કીએ ફક્ત તેના ભાવિ વિશે જ વિચાર્યું નહીં. દેશ, પણ સમગ્ર વિશ્વના ભાવિ વિશે, કવિ માટે તે સરળ નહોતું, તે તેને ઓળખી શક્યું નથી અને તેને છોડવા માંગતો નથી કામ, માયાકોવ્સ્કીએ એલ.એન. ટોલ્સટોયના વિચારને સંપૂર્ણપણે મૂર્તિમંત કર્યો કે "આ વિશ્વમાં રહેતી વ્યક્તિએ ... પોતાને સમગ્ર માનવતાના સભ્ય તરીકે ઓળખવું જોઈએ"; "તેથી નવું શું છે તે તે છે<писатель>જુએ છે, તે લોકો માટે મહત્વપૂર્ણ હતું, તેણે અહંકારી જીવન જીવવું જોઈએ નહીં, પરંતુ માનવતાના સામાન્ય જીવનમાં ભાગ લેવો જોઈએ." માયકોવ્સ્કીએ લખ્યું:

મેં તફાવત ભૂંસી નાખ્યો

આપણા પોતાના અને બીજાના ચહેરાઓ વચ્ચે.

માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક શૈલી શ્રોતાઓને સંબોધતા કવિના એકપાત્રી નાટક તરીકે ઉભી થઈ. અને આ કોઈ સંયોગ નથી. માયકોવ્સ્કીએ એકપાત્રી નાટક સાથે શરૂઆત કરી, કારણ કે ઘણીવાર ત્યાં કોઈ શ્રોતા ન હતા. ઑક્ટોબર પહેલાંની કૃતિમાં કવિની ભયંકર એકલતાનો અનુભવ થઈ શકે છે. ઑક્ટોબર પછી જ વાચક સાથે સંવાદ થાય છે. માયકોવ્સ્કી પાસે ત્રણ પ્રકારના એકપાત્રી નાટક છે. સૌપ્રથમ, ત્યાં કવિતાઓ છે (ઉદાહરણ તરીકે, "આર્ટસની આર્મી માટેના ઓર્ડર"), જ્યાં કવિ જેમને સંબોધે છે તેમની સાથે સામસામે ઉભા છે: "પૂરતું ચાલવું, ભવિષ્યવાદીઓ, ભવિષ્યમાં કૂદકો લગાવો!", અથવા:

ઉભા થાઓ, સાથીઓ,

મહેરબાની કરીને ઉઠો.

આ ફક્ત પ્રેક્ષકો સાથેની વાતચીતનું અનુકરણ છે. પ્રથમ કિસ્સામાં, તે એક અપીલ છે, અને બીજામાં, તે પ્રેક્ષકોની પ્રતિક્રિયાની રાહ જોયા વિના, માઇક્રોફોન પરનું ભાષણ છે. જો કે, તે તદ્દન શક્ય છે કે આ એક પક્ષપાતી અભિગમ છે.

બીજું, કવિ ક્યારેક વાચક તરફ માત્ર અડધો વળાંક લે છે, કારણ કે ઔપચારિક રીતે તેનું ભાષણ "શ્લોકમાં" વાર્તાલાપ કરનારને સંબોધવામાં આવે છે. (“વર્ષગાંઠ”, “સેર્ગેઈ યેસેનિનને”, “કવિતા વિશે નાણાકીય નિરીક્ષક સાથે વાતચીત”) એકપાત્રી નાટક-વાતચીત, એકપાત્રી નાટક-ભાષણથી વિપરીત, વધુ સરળ અને મુક્ત છે; બોલચાલની વાણીનો સંપર્ક કરે છે. (એક સંવાદ પહેલેથી જ ઉદ્ભવે છે, પરંતુ હજુ સુધી વાચક સાથે નથી):

નાગરિક નાણાકીય નિરીક્ષક!

હું તમને તકલીફ આપવા માટે દિલગીર છું.

આભાર…

ચિંતા કરશો નહીં...

હું ઉભો રહીશ...

અને ત્રીજે સ્થાને, આ એકપાત્રી નાટક-પ્રતિબિંબ છે, લગભગ એક આંતરિક એકપાત્રી નાટક છે, પરંતુ હજુ પણ મોટેથી બોલાય છે (દા.ત. "ડીપ પ્લેસીસમાં નાની ફિલોસોફી", "હોમ"). તે સ્વતંત્રતા અને વિચારના વિકાસની સરળતા દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. એમાં કોઈ શંકા નથી કે રૂપ એ ગીતની શૈલી છે. પરંતુ માયકોવ્સ્કીના ગીતો વિશેષ છે, તેઓ પોતાના પર બંધ નથી, તેઓ વિશ્વથી છુપાયેલા નથી, અને, તેનાથી વિપરીત, તેઓ પ્રતિક્રિયા, પ્રતિભાવની ઝંખના કરે છે. ઉદાહરણ તરીકે, નાણાકીય નિરીક્ષક સાથેની વાતચીતમાં, માયકોવ્સ્કી અચાનક રીડર તરફ વળે છે:

અને જો તમને લાગે છે કે બધું વ્યવસાય છે -

આ અન્ય લોકોના શબ્દોનો ઉપયોગ કરે છે,

તો અહીં તમે છો, સાથીઓ, મારી સ્ટાઈલસ,

અને તમે તેને જાતે લખી શકો છો.

આ ગીતવાદ છે, જેનું ધ્યાન બહારની દુનિયા સાથેના સંબંધોમાં એક વ્યક્તિ (ગીતનો હીરો) છે.

"આ તમારા માટે ગીત નથી!" - માયકોવ્સ્કીએ તેની કવિતાઓ વિશે કહ્યું. "ટ્રમ્પેટ વૉઇસ" લેખમાં એઇકેનબૌમે લખ્યું: "માયાકોવ્સ્કીએ ક્યારેય લીયરને સ્પર્શ કર્યો નથી - તે તેના પ્રથમ સ્પર્શથી જ તૂટી જશે અને તે સૌથી વધુ છે મહત્વની વાત... એ સમય આવી ગયો છે જ્યારે કવિ પોતાની જાતને (કવિતાઓ) એક હજાર માથાવાળા ટોળામાં જોર જોરથી બૂમ પાડે છે ત્યારે કોઈ લયની સૂક્ષ્મતા, ધ્વનિ સંયોજનો, શબ્દસમૂહોની સંપૂર્ણતા અને જોડકણાંની ચોકસાઈ વિશે ક્યાંથી વિચારી શકે છે!

તે ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. આ એક ક્રાંતિ છે. બીજી શ્લોક, બીજી કવિતા, બીજી શબ્દભંડોળ - બધું ફરીથી.

અને હવે - કવિતાનું નવું રેકોર્ડિંગ: લીટીઓ દ્વારા નહીં, પરંતુ શ્વાસ દ્વારા, કારણ કે દરેક શબ્દ તમારી બધી શક્તિથી બૂમ પાડવો જોઈએ... લીટીઓ પેટર્ન અનુસાર નહીં, પરંતુ ઉચ્ચાર (વાંચવાનો સ્કોર) અનુસાર ગોઠવવામાં આવે છે.

આવો છંદ - એવો છંદ છે. માયકોવ્સ્કીમાં તે જ્યાં જરૂરી છે ત્યાં જ દેખાય છે, જ્યાં તે હોવું જોઈએ અને તેનો સ્વભાવ નવો છે. તે બધા તણાવયુક્ત ઉચ્ચારણમાં છે, કારણ કે ફક્ત આ ઉચ્ચારણ છેલ્લા શ્રોતાના છેલ્લા કાન સુધી પહોંચે છે, અને માયકોવ્સ્કી હંમેશા ભીડની સામે હોય છે, ઓફિસમાં ક્યારેય નહીં. તે "તમે ગંદકી કરો" અને "નથી", "તમે વ્યર્થ" અને "ઉજવણી કરો" જોડકણાં. કારણ કે "છંદ તમામ ભારયુક્ત ઉચ્ચારણમાં છે," ધ્વનિ લેખન (ખાસ કરીને અનુપ્રાપ્તિ) ખૂબ મહત્વ ધરાવે છે:

શહેરને લૂંટવામાં આવ્યું હતું, રોવવામાં આવ્યું હતું, લૂંટવામાં આવ્યું હતું,

રોકડ રજીસ્ટરના પેટની લૂંટ ચલાવી,

અને મશીન પર તે પાતળો અને હંચબેક છે

કામદાર વર્ગ વધ્યો છે...

ફ્યુચરિસ્ટ્સ સક્રિયપણે અનુગ્રહણનો ઉપયોગ કરનારા પ્રથમ ન હતા. પરંતુ તેમના માટે તે આનંદથી વંચિત છે.

તમે અવાજની પાછળ અવાજનો ઢગલો કરો

અને ફોરવર્ડ સિંગિંગ અને ફિસ્ટુલા.

સારા અક્ષરો પણ છે:

એર, શા, શા.

માયકોવ્સ્કી પાસે "અવાજ, ઘોંઘાટ, ઘોંઘાટ" શીર્ષકમાં અનુપ્રાપ્તિ સાથેની કવિતા પણ છે ("...તળિયાના વ્હીસ્પર પર" એલિટરેશનનું સ્પષ્ટ ઉદાહરણ છે). અથવા:

...અને તમારા નાના આત્માઓમાં એક થાકી ગયેલો શ્વાસ છે...

(દુર્ઘટના "Vl. માયાકોવ્સ્કી")

...પોરીજ, સ્ટીક્સ, બ્રોથની શોધ કરી

અને તમામ પ્રકારના ખોરાકની હજારો વાનગીઓ.

("લંચ માટે સ્તોત્ર")

... ખાબોચિયામાં દબાયેલો ઠગ...

... મુખ્ય દેવદૂતના ચોરાલેના ગીતોમાં...

("પેન્ટમાં વાદળ"), વગેરે.

રોસ્ટ વિન્ડોઝ માટે પ્રથમ વખત તેનો ઉપયોગ કરીને, માયકોવસ્કીએ ઇકો કવિતાને પુનર્જીવિત કરી:

જો આપણે રેન્જલ અને લોર્ડને સમાપ્ત કરીએ,

ત્યારે શાંતિ થશે?

વધુ જટિલ સ્વરૂપમાં તે કવિતાના બીજા પ્રકરણમાં દેખાય છે “સારું!”:

જમીન પર

માયાકોવ્સ્કીની શરૂઆતની કવિતાઓમાં એડગર એલન પો, બાઉડેલેર અને એન્નેન્સકી જેવી જ પ્રકારની તૂટેલી જોડકણાં છે:

અંધકારમય વરસાદે તેની આંખો મીંચી દીધી.

જાળી

લોખંડના વિચાર વાયરો-

ઉગતા તારા

રાત સરળતાથી ઝૂકી ગઈ...

તેમના આગળના કાવ્યાત્મક કાર્યમાં, એમ.એ 1 નો ઉપયોગ કર્યો

હવે હું પણ પશ્ચિમ તરફ જઈ રહ્યો છું!

હું જઈશ અને ત્યાં જઈશ,

તમારી આંખો રડે ત્યાં સુધી

નાનામાં ટાઇપ કરેલું ("V. અને m.")

બીજો પ્રકાર છે "અંતરે" જોડકણાં: એક લીટીની શરૂઆત અને અંત બીજી લીટીના અંત સાથે જોડાય છે:

છેલ્લું એક બેયોનેટ પર વાવેતર કરવામાં આવે છે

અમારો કોવનો માટે રવાના થઈ રહ્યો છે,

ફેથમ માટે

માનવ માંસનો કટકો ("V. અને m.")

અને અંતે, ત્રીજો પ્રકાર "છુપાયેલ" કવિતા છે, જ્યારે એક લીટીનો પ્રારંભ અથવા મધ્ય શબ્દ બીજી લીટીના અંત સાથે જોડાય છે:

શરૂઆતમાં હેરાન કરે છે:

એક ખૂણો નહિ,

ચા માટે અખબારો નથી.

ધીમે ધીમે તેને સ્વર્ગના માર્ગની આદત પડી ગઈ.

હું અન્ય લોકો સાથે જોવા માટે બહાર જાઉં છું.

("માનવ")

અલગ-અલગ જોડકણાંના કિસ્સાઓ પણ છે. "કવિતાઓ કેવી રીતે બનાવવી" લેખમાં એમ.એ લખ્યું: "હું હંમેશા લાઇનના અંતમાં સૌથી લાક્ષણિક શબ્દ મૂકું છું અને તેના માટે દરેક કિંમતે કવિતા મેળવો છું, પરિણામે, મારી કવિતા લગભગ હંમેશા અસાધારણ હોય છે કોઈ પણ સંજોગોમાં, પહેલાં ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો નથી, અને તે જોડકણાં શબ્દકોશમાં નથી."

ક્રાંતિ પછી, ઘણા નવા શબ્દો રશિયન ભાષામાં પ્રવેશ્યા. માયકોવ્સ્કીએ કાવ્યાત્મક ભાષાની શબ્દભંડોળને નોંધપાત્ર રીતે વિસ્તૃત કરી, તેમાં રાજકીય અને ક્રાંતિકારી શબ્દભંડોળ રજૂ કરી, "લાખોની વાત"; નિયોલોજિઝમનો વ્યાપક ઉપયોગ કર્યો. તેઓ માનતા હતા કે "કાવ્યાત્મક કાર્યમાં નવીનતા ફરજિયાત છે." અને ખરેખર, તેની પાસે પુષ્કળ નિયોલોજીઝમ છે: સિકલ, હેમર હેન્ડેડ, સ્ક્રીમ લિપ્ડ, વગેરે. તે ઘણીવાર રૂપકોનો ઉપયોગ કરે છે:

...મારા મોંમાંથી

એક unchewed ચીસો તેના પગ ખસેડે છે.

ચોરસના મુંડા વગરના ગાલમાંથી

હું બિનજરૂરી આંસુ વહાવી રહ્યો છું...

frosty icicles ના eyelashes પર

આંખોમાંથી આંસુ -

ડ્રેઇનપાઈપ્સની નીચલી આંખોમાંથી.

કેટલીકવાર કવિ શાબ્દિક રૂપકની તકનીકનો ઉપયોગ કરે છે: ઉદાહરણ તરીકે, "ક્લાઉડ ઇન પેન્ટ્સ" કવિતામાં તે "નર્વ્સ ડાઇવર્જ્ડ" અભિવ્યક્તિ પર આશ્ચર્યજનક રીતે રમે છે:

શાંતિથી, પથારીમાંથી બીમાર વ્યક્તિની જેમ,

ચેતા કૂદકો માર્યો ...

હવે તે અને નવા બે

તેઓ ભયાવહ ટેપ ડાન્સમાં દોડી જાય છે.(1)

માયકોવ્સ્કીની કવિતામાં નવીનતા તેમની કવિતાઓને મોટેથી વાંચવા સાથે સીધો સંબંધ ધરાવે છે. હાલમાં ઘણી બધી વૈજ્ઞાનિક કૃતિઓ કવિની કવિતાઓ વાંચવાની સમસ્યાને સમર્પિત છે, પરંતુ હું મુખ્ય વસ્તુની નોંધ લેવા માંગુ છું, જે કવિતામાં નવીનતાની પણ વાત કરે છે. સાચા કવિ પર માયાકોવ્સ્કી મૂકે છે તે આવશ્યકતાઓ જાણીતી છે - તેના લક્ષણો મજબૂત અવાજ, પ્રેક્ષકો પર ધ્વનિ દબાણ, ચોક્કસ "વિસ્તાર" હોવા જોઈએ. માયકોવ્સ્કી પોતે આ માપદંડોને તેમના મજબૂત અવાજને કારણે, જાહેરમાં બોલવાના તેમના પ્રેમને આભારી છે. જો કે, તે અન્ય લોકો પર આ આધારો પર ચોક્કસપણે અકાવ્યાત્મક હોવાનો આરોપ મૂકે છે. માયાકોવ્સ્કી માટે, કાવ્યાત્મક નવીનતા સીધા અવાજ સાથે સંકળાયેલ છે, વધુમાં, શારીરિકતા અને અવાજના ઉપકરણ સાથે સંકળાયેલ અનિવાર્ય સમસ્યાઓ પર ભાર મૂકવામાં આવે છે. સમાનતા સૂચક છે: કપડાં નામ છે, શરીર એક વસ્તુ છે, અવાજની ક્રિયા એ વિરોધનું કાર્ય છે, નવીનતા છે, કંઈક બળવાખોર છે. હેકનીડ, વસ્તુઓના "ખરી ગયેલા" નામોનો અસ્વીકાર ઊંડા ભાવિ મૂળ ધરાવે છે - આ ખલેબનિકોવની રચના છે, ક્રુચેનીખનું વાક્ય પણ જુઓ કે "યુયુ" નામ "લીલી" શબ્દ દ્વારા સૂચિત ફૂલ માટે વધુ યોગ્ય છે. (2) પરંતુ અવતરિત ટુકડાની બીજી વિશેષતા છે. માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક દુનિયામાં, સિગ્નિફાઇડ અને સિગ્નિફાઇડ વચ્ચેનું ભવિષ્યવાદી વેડિંગ, વસ્તુના શરીરનું એક્સપોઝર, અવાજની કટોકટી સાથે, શરીરમાં જ અથડામણને જન્મ આપે છે. જેમ કોઈ વસ્તુ પોતાની અંદર નામની સંભાવનાને વહન કરે છે, તેવી જ રીતે શરીર પણ વસ્ત્રોની સંભાવનાને પોતાની અંદર વહન કરે છે. વિપરીત જુઓ:

(1) Eikhenbaum B. M. કવિતા વિશે. એમ.: સોવ. લેખક, 1987. – પૃષ્ઠ 297-300.. પ્રથમ વખત: Eikhenbaum B.M. નાગરિક કવિતાની પરંપરાઓ [માયાકોવ્સ્કી વિશે] // ઇઝવેસ્ટિયા. એપ્રિલ 14, 1940 - પૃષ્ઠ 4.

(2) ચેરેમિન જી.એસ. ઓક્ટોબર એમ., 1975 સુધી માયાકોવ્સ્કીનો માર્ગ

હું મારી જાતને કાળા પેન્ટ બનાવીશ

કપડાંનો ઇનકાર એ અવાજની નવીનતાનું બળવાખોર કાર્ય છે, જેની બે બાજુની પ્રકૃતિ નામ અને રુદન બંનેને અનુરૂપ છે, એટલે કે. તમારી જાતને બોલાવવા સાથે. આ અભ્યાસમાં, અમે આ નવીનતાઓને વિગતવાર સમજવા માટે નક્કી કર્યું નથી, પરંતુ તેઓ ઉલ્લેખ કરવા યોગ્ય છે, કારણ કે જાહેરમાં બોલવાની કવિની તૃષ્ણા જાણીતી છે. આપણે એ પણ જાણીએ છીએ કે તેમના મૃત્યુ પહેલા માયકોવ્સ્કીએ ઘણીવાર તેમનો અવાજ ગુમાવ્યો હતો, જેણે તેમને ખૂબ જ હતાશ કર્યા હતા.

3. કવિના ભાગ્યની દુર્ઘટના .

કવિતામાં નવીનતા વિશે બોલતા, કોઈ મદદ કરી શકતું નથી પરંતુ કવિની ગેરસમજોનો ઉલ્લેખ કરી શકે છે, જે મુખ્યત્વે એ હકીકત સાથે સંકળાયેલ છે કે વી.વી. માયાકોવ્સ્કી 1917ની ક્રાંતિના યુગનું ઉત્પાદન છે. તે નિષ્ઠાપૂર્વક તેના આદર્શોમાં માને છે અને તેથી તેની કવિતાઓનું હંમેશા રાજનીતિ કરવામાં આવે છે. વિવેચકો ઘણીવાર કવિના પૂર્વ-ક્રાંતિકારી અને ક્રાંતિ પછીના કાર્યને વિભાજિત કરે છે. આ હંમેશા યોગ્ય નથી.

વાસ્તવિક માયાકોવ્સ્કી આ યોજનામાં બંધબેસતું નથી, જેનો સાર 1936 માં તત્કાલીન અધિકૃત સાહિત્યિક વિવેચક આઇ. લુપોલ દ્વારા એક લેખમાં વ્યક્ત કરવામાં આવ્યો હતો: “ઓક્ટોબર સમાજવાદી ક્રાંતિએ માયકોવ્સ્કીને નવા જીવન માટે બોલાવ્યા, એવું લાગતું હતું કે તે તેને રેલ પર મૂકે છે. જેમાંથી તેણે ક્યારેય છોડ્યું નહીં. માયકોવ્સ્કીની ભાવિ માટેની પ્રખર, અવિરત ઇચ્છા એ હકીકત સાથે જોડાયેલી છે કે તેણે આજના જીવનમાં ઘણું સ્વીકાર્યું નથી. તે હજુ પણ "આજે આઉટકાસ્ટ" છે ("આ વિશે," 1923). તેમની કવિતાઓમાં વિશ્વના દુ: ખના ઉદ્દેશો સાંભળવામાં આવે છે: "આપણો ગ્રહ આનંદ માટે નબળી રીતે સજ્જ છે", "આ સમય પેન માટે થોડો મુશ્કેલ છે" ("સેર્ગેઈ યેસેનિન માટે", 1925). એકલતાની લાગણી તેને છોડતી નથી:

1925ની ભવ્ય કવિતા "પેટી ફિલોસોફી ઇન ડીપ પ્લેસીસ"ની માર્મિક પંક્તિઓ ખૂબ જ દુઃખદ છે:

વર્ષો સીગલ છે.

તેઓ સળંગ ઉડી જશે -

અને પાણીમાં -

તમારા પેટને માછલીથી ભરો.

સીગલ ગાયબ થઈ ગયા.

આવશ્યકપણે કહીએ તો,

પક્ષીઓ ક્યાં છે?

મારો જન્મ થયો,

પેસિફાયર સાથે ખવડાવવું -

થોડી જૂની થઈ ગઈ...

તેથી જીવન પસાર થશે,

અઝોર્સ કેવી રીતે ગયા?

આ કવિતા લખી ત્યારે કવિ માત્ર બત્રીસ વર્ષના હતા. તેના પસાર થતા જીવનનો વિચાર અને મૃત્યુ નજીક આવવાની પૂર્વસૂચન તેને જવા દેતી નથી. તેઓ 1926 ની કવિતા "કવિતા વિશે નાણાકીય નિરીક્ષક સાથે વાતચીત" માં પણ દેખાય છે:

તમે તેને વર્ષોથી બહાર પહેરો છો.

- આર્કાઇવ માટે,

મારી જાતને બંધ કરી દીધી

પ્રેમ ઓછો અને ઓછો

હિંમત ઓછી અને ઓછી

અને મારું કપાળ

દોડવાની શરૂઆત સાથે ક્રેશ થાય છે.

આવે છે

અવમૂલ્યનનો સૌથી ભયંકર -

અવમૂલ્યન

હૃદય અને આત્મા.

શાશ્વત થીમ્સ, તે દિવસના વિષય સાથે સંબંધિત નથી, એજીટપ્રોપ અને સામાજિક વ્યવસ્થા દ્વારા નિર્ધારિત નથી, માયકોવ્સ્કીની કવિતાઓમાં "ફરજના આદેશ દ્વારા" ઉદ્ભવ્યા નથી. તેઓ સત્તાવાર જીવનની પુષ્ટિના સોવિયેત યુગમાં અસંતુષ્ટ લાગતા હતા. પછી કંઈક સંપૂર્ણપણે અલગ જરૂરી હતું. આ રીતે નિકોલાઈ તિખોનોવે લેખકોની પ્રથમ કોંગ્રેસમાં તેમના ભાષણમાં આ માંગણીઓ ઘડી હતી: “નવી માનવતાએ વિશ્વ દુ:ખની થીમને બિનજરૂરી તરીકે નકારી કાઢી. અમે વિશ્વના દુ:ખના નહીં, પરંતુ વિશ્વ આનંદના માલિક બનવાનો પ્રયત્ન કરીએ છીએ.

માયકોવ્સ્કી સ્વભાવે દુ:ખદ કવિ હતો. તેણે તેની યુવાનીથી મૃત્યુ અને આત્મહત્યા વિશે લખ્યું. "આત્મહત્યાનો હેતુ, ભવિષ્યવાદી અને લેફોવિયન થીમ્સથી સંપૂર્ણપણે પરાયો, માયાકોવ્સ્કીના કાર્યમાં સતત પાછો ફરે છે," આર. યાકોબસને લેખમાં નોંધ્યું હતું કે "તેના કવિઓને બગાડનાર પેઢી વિશે." "તે આત્મહત્યાના તમામ વિકલ્પો પર પ્રયાસ કરે છે... વર્તમાન સમયની અભૂતપૂર્વ પીડા કવિના આત્મામાં પોષાય છે." માયકોવ્સ્કીમાં મૃત્યુ અને આત્મહત્યાનો હેતુ શાશ્વત, સાર્વત્રિક લાગે છે. અહીં તે એક મુક્ત કવિ છે, તેની પાસે કોઈ પ્રચાર, ઉપદેશાત્મક, વ્યવહારિક ધ્યેયો નથી, તે જૂથની જવાબદારીઓ અથવા વિવાદોથી બંધાયેલા નથી. તેમની કવિતાઓ ઊંડે ગીતાત્મક છે, ખરેખર અનિયંત્રિત છે, તેમાં તે ખરેખર "સમય અને પોતાના વિશે" વાત કરે છે.

આંતરિક સ્વતંત્રતા અને સાચી પ્રેરણા પ્રેમ વિશેની માયાકોવ્સ્કીની કવિતાઓને જીવંત બનાવે છે (તેઓ, અલબત્ત, 20 મી સદીના પ્રેમ ગીતોની ટોચની સિદ્ધિઓથી સંબંધિત છે), ક્રાંતિ વિશે, કવિતા વિશે. આ કવિતાઓમાં તે એક મહાન કવિ છે, એક "ભવ્ય દીવાદાંડી" છે, જેમ કે ઇ. ઝામ્યાતિને તેમના વિશે કહ્યું હતું કે કોઈ એક શક્તિશાળી ઐતિહાસિક પ્રવાહની "ભયાનક અને બહેરાશ" ગર્જના સાંભળી શકે છે; માયકોવ્સ્કીનો અવાજ એટલો શક્તિશાળી છે કે, તેને તાણ કર્યા વિના, તે બ્રહ્માંડ, બ્રહ્માંડને સંબોધે છે:

જુઓ દુનિયા કેટલી શાંત છે

રાતે આકાશને તારાઓની શ્રદ્ધાંજલિથી ઢાંકી દીધું.

આવા કલાકોમાં તમે ઉઠો અને વાત કરો

સદીઓ, ઇતિહાસ અને બ્રહ્માંડ...

માયકોવ્સ્કીની સૌથી હૃદયસ્પર્શી પંક્તિઓ, તેમની કવિતાની દુ: ખદ ચેતા, ભાવિ સુખી માનવતાના મહાન, માદક સ્વપ્નમાં છે જે આજના તમામ પાપો અને ગુનાઓનું પ્રાયશ્ચિત કરશે, એવા ભવિષ્યના જ્યાં કોઈ મુશ્કેલીઓ અને વેદનાઓ નહીં હોય. "આ વિશે" કવિતામાં તે એક વૈજ્ઞાનિકને સંબોધે છે જે, દૂરના ભવિષ્યમાં, લોકોને સજીવન કરવામાં અને તેમને ખુશીઓથી ભરપૂર નવું જીવન આપવા માટે સક્ષમ હશે:

ત્રીસમી સદી

ટોળાંથી આગળ નીકળી જશે

હૃદય નાની વસ્તુઓ દ્વારા ફાટી જાય છે.

આજકાલ અપ્રિય

ચાલો પકડી લઈએ

તારાઓની અસંખ્ય રાતો.

પુનરુત્થાન

ઓછામાં ઓછા તે માટે

હું તમારી રાહ જોતો હતો, રોજિંદા બકવાસ ફેંકી દેતો હતો!

મને સજીવન કરો

ઓછામાં ઓછા આ માટે!

પુનરુત્થાન -

હું મારું જીવન જીવવા માંગુ છું!

માયકોવ્સ્કીની સ્થિતિસ્થાપક, શક્તિશાળી લાઇનની ઊર્જા અને શક્તિ આ વિશ્વાસ દ્વારા બળતણ છે. તેમણે લખેલી છેલ્લી પંક્તિઓ મુક્ત ભાષણની શક્તિ વિશે છે, જે સરકારના વડાઓ દ્વારા વંશજો સુધી પહોંચશે:

હું શબ્દોની શક્તિ જાણું છું, હું શબ્દોના એલાર્મને જાણું છું,

તેઓ એવા નથી કે જેને લોજ બિરદાવે

આવા શબ્દોથી, કબરો ફાટી જાય છે

ચાર ઓક પગ સાથે ચાલો.

કેટલીકવાર તેઓ તેને છાપ્યા અથવા પ્રકાશિત કર્યા વિના ફેંકી દે છે.

પરંતુ શબ્દ ધસારો કરે છે, તેનો ઘેરાવો કડક કરે છે,

સદીઓ વાગી રહી છે અને ટ્રેનો દોડી રહી છે

કવિતાના કઠોર હાથ ચાટવા.

સાચે જ આ "પ્રોવિડેન્શિયલ ઇન્ટરલોક્યુટર માટે મજબૂત પાંખો પર ઉડતી શ્લોક" છે (ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમ).

માયાકોવ્સ્કીનું કાર્ય આજે ગમે તેટલું વિવાદાસ્પદ અને વિરોધાભાસી લાગે, તે સૌથી મહાન રશિયન કવિઓમાંના એક હતા અને રહ્યા છે. મેન્ડેલસ્ટેમે તે રશિયન કવિઓમાં માયાકોવ્સ્કીનો સમાવેશ કર્યો હતો જેઓ અમને "ગઈકાલ માટે નહીં, આવતીકાલ માટે નહીં, પરંતુ કાયમ માટે" ("લંગ", 1924) આપવામાં આવે છે. ત્સ્વેતાવા એ પણ માનતા હતા કે માયાકોવ્સ્કી ફક્ત તેની સદીના જ કવિ હતા, તેણીએ લખ્યું: "તેના ઝડપી પગથી, માયકોવ્સ્કી આપણા આધુનિક સમયથી ઘણા આગળ ચાલ્યા ગયા અને ક્યાંક ક્યાંક કોઈ ખૂણાની આસપાસ તે લાંબા સમયથી આપણી રાહ જોશે" (1)

(1) એમ. ત્સ્વેતાવા એપિક અને આધુનિક રશિયાના ગીતો - એમ., 1932.

(2) ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમ. લંગ - એમ., 1924.

પેસ્ટર્નક, વીસ વર્ષના માયાકોવ્સ્કીની રેખાઓ ટાંકીને:

ભલે તમે, લંગડા દેવ,

મારો ચહેરો દોરો

સદીના ફ્રીકની દેવીને!

હું છેલ્લી આંખ જેવો એકલો છું

અંધ તરફ જતા માણસ પાસેથી! -

ટિપ્પણી કરી: “સમય સાંભળ્યું અને તેણે જે કહ્યું તે કર્યું. તેનો ચહેરો "શતાબ્દીની દેવીમાં" લખાયેલો છે. પેસ્ટર્નકે કહ્યું ત્યારથી પસાર થયેલી અડધી સદીએ તેના શબ્દોની સત્યતાની પુષ્ટિ કરી છે: માયકોવ્સ્કીએ સદીના ઇતિહાસમાં પ્રવેશ કર્યો અને રશિયન કાવ્યાત્મક ઓલિમ્પસમાં એક અગ્રણી સ્થાન મેળવ્યું. (1)

વી. કોર્નિલોવ, માયકોવ્સ્કીની શતાબ્દી નિમિત્તે લખાયેલા તેમના લેખ "દુનિયા નહીં, પરંતુ એક પૌરાણિક કથા" માં, કવિ "મહાન અને અજોડ" હોવાને માન્યતા આપતા, હજુ પણ માને છે કે "વર્ષગાંઠની જરૂર નથી, અને હાઈસ્કૂલમાં અભ્યાસ કરવાનો કોઈ અર્થ નથી, જે ઓછામાં ઓછી આગામી અડધી સદી સુધી.” લેખમાં, જી. મીરોનોવા તેમની સાથે દલીલ કરે છે: “આ ભાગ્યે જ સાચું છે. હા, માયકોવ્સ્કીનો અભ્યાસ કરવો હજુ પણ મુશ્કેલ છે, પરંતુ તે પહેલાથી જ સ્પષ્ટ છે કે માયાકોવ્સ્કીને બાયપાસ કરીને અથવા અવગણીને રશિયન કવિતાના ઇતિહાસનો અભ્યાસ કરવો અશક્ય છે. હવે તેમાં કોઈ શંકા નથી કે માયાકોવ્સ્કી તમામ આક્ષેપો અને ઘટસ્ફોટ છતાં "ઊભી રહેશે". (2)

(1) બી. પેસ્ટર્નક લોકો અને હોદ્દા. - એમ., 1956.

(2) એન. મીરોનોવા શું માયાકોવ્સ્કી આજે જીવંત છે? - એમ., 2003.- પૃષ્ઠ 7.

પરંતુ તેનો અભ્યાસ તેના સ્પષ્ટ વિરોધાભાસો પર ધ્યાન આપ્યા વિના, નૈતિક માર્ગદર્શિકાઓમાં નિષ્ફળતાઓ તરફ આંખ આડા કાન કર્યા વિના, "શૂન્યતા" તરફ, વાસ્તવિક કવિતાને કવિતાઓથી અલગ પાડ્યા વિના, જે તેમના જન્મ સમયે વ્યવહારિક ન હતા તેમાંથી અલગ પાડવું જોઈએ.

મયકોવ્સ્કીનું કાર્ય, તેના ઘણા હેતુઓ અને છબીઓ, તેની શક્તિઓ અને નબળાઈઓને જો આપણે તેને ઇતિહાસના સંદર્ભમાં, સમકાલીન સાહિત્યના વ્યાપક મુખ્ય પ્રવાહમાં ધ્યાનમાં લઈએ તો જ સમજી શકાય છે.

નિષ્કર્ષ. અભ્યાસમાંથી તારણો.

માયકોવ્સ્કીની કવિતા ઘણી રીતે 20મી સદીની શરૂઆતની પેઇન્ટિંગ જેવી જ છે, જો કે શબ્દોના કલાકાર અને બ્રશના માસ્ટરના સાધનો અલગ છે. તે જાણીતું છે કે વ્લાદિમીર માયાકોવ્સ્કી પોતે એક પ્રતિભાશાળી કલાકાર અને ચિત્રકાર હતા.

કેનવાસ પર નવા સ્વરૂપની શોધમાં માલેવિચ, કેન્ડિન્સકી, પિકાસો, માયાકોવ્સ્કીના મૌખિક સ્વરૂપની સર્જનાત્મક શોધની નજીક છે. જો કે, માયકોવ્સ્કી માટે, ફોર્મની શોધ પોતે જ અંત નહોતી.

માયકોવ્સ્કીની નવીનતાના મૂળ કલાના સંબંધિત ક્ષેત્રોમાં પણ મળી શકે છે, ઉદાહરણ તરીકે, સિનેમામાં. ફિલ્મની જેમ શબ્દ સાથે કામ કરીને મોન્ટેજ પદ્ધતિનો ઉપયોગ કરીને તેમની કવિતાઓ બનાવવાનું તેમને ગમતું હતું. ઉપરાંત, નવા સ્વરૂપની નવીન શોધ મોટાભાગે ક્રાંતિ દ્વારા નક્કી કરવામાં આવી હતી. માયકોવ્સ્કીને ખાતરી હતી કે કવિતા પણ આ નવી વાસ્તવિકતાને અનુરૂપ હોવી જોઈએ. સ્વાભાવિક રીતે, તેમની કવિતાઓમાં નવા ઉદ્ગારો દેખાયા, આક્રમક નોંધો જે પોઝને ઉત્તેજિત કરે છે.

અભ્યાસના પરિણામોનો સારાંશ આપતા, અમે વી.વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતામાં નવીનતાની નીચેની લાક્ષણિકતાઓને પ્રકાશિત કરી શકીએ છીએ:

1. નવા પ્રકારની જોડકણાંવાળી રેખા, નીચેનામાં વિભાજિત:

1. ફ્લિપ કમ્પાઉન્ડ રાઈમ - એક લીટીનો અંત બીજાના અંત સાથે અને ત્રીજાની શરૂઆત સાથે જોડાય છે.

2. અંતરવાળી કવિતા - એક લીટીની શરૂઆત અને અંત બીજી લીટીના અંત સાથે જોડાય છે.

3. છુપાયેલ કવિતા - એક લીટીનો આરંભ અથવા મધ્ય શબ્દ બીજી લીટીના અંત સાથે જોડાય છે.

2. કાવ્યાત્મક ભાષાના શબ્દભંડોળનું વિસ્તરણ, તેમાં રાજકીય અને ક્રાંતિકારી શબ્દભંડોળનો પરિચય, નિયોલોજિઝમનો વ્યાપક ઉપયોગ: સિકલ, હથોડી, સ્ક્રીમ લિપ્ડ, વગેરે.

3. રૂપકનો ઉપયોગ, ક્યારેક શાબ્દિક.

4. મોટેથી કવિતા વાંચવા સાથે સંકળાયેલ શ્લોકની લયબદ્ધ પેટર્નમાં ફેરફાર.

5. કવિતાની વિશિષ્ટ વાક્યરચના, જ્યાં મુખ્ય ભૂમિકા સંજ્ઞાને આપવામાં આવે છે.

અલબત્ત, કવિની પોતાની નિષ્ફળતાઓ, ભૂલો અને ભ્રમણા હતી, પરંતુ તે પોતે સમજી ગયો હતો કે તેણે જે લખ્યું તે બધું ઇતિહાસમાં રહેશે નહીં. ઉદાહરણ તરીકે, તેણે નીચેની દુ: ખદ પંક્તિઓ લખી:

એજીટપ્રોપ મારા દાંતમાં અટવાઈ ગયો,

સ્ક્રિબલ

તમારા માટે રોમાંસ, -

તે વધુ નફાકારક છે

અને સુંદર.

બની રહ્યું છે

પોતાનું ગીત.

મરિના ત્સ્વેતાવાએ આ વિશે લખ્યું છે: "કોઈ સાર્વભૌમ સેન્સરે પુશકિન સાથે એટલો વ્યવહાર કર્યો નથી જેટલો વ્લાદિમીર માયાકોવ્સ્કીએ પોતાની સાથે કર્યો હતો... માયાકોવ્સ્કી... ગીતની કવિતા સાથે - શૉટ સાથે વધુ શક્તિશાળી રીતે સમાપ્ત થયો. સળંગ બાર વર્ષ સુધી માયાકોવસ્કીએ પોતાની અંદર જ માયાકોવસ્કી કવિને મારી નાખ્યો, તેરમી તારીખે કવિએ ઊભા થઈને માણસને મારી નાખ્યો...” (1)

અમને લાગે છે કે આપણે આ શબ્દોમાં જોડાવું જોઈએ અને, વ્લાદિમીર વ્લાદિમીરોવિચ માયાકોવ્સ્કીની પ્રતિભાને શ્રદ્ધાંજલિ આપતી વખતે, આપણે તેના કાર્યને તે જટિલ અને દુ: ખદ યુગના સંદર્ભની બહાર ધ્યાનમાં લેવું જોઈએ નહીં કે જેના કવિ એક ઉત્પાદન હતા ...

(1) M. Tsvetaeva એપિક અને આધુનિક રશિયાના ગીતો - M., 1932. - p.23.

સંદર્ભ.

1. વી. કોર્નિલોવ - વિશ્વ નહીં, પરંતુ એક દંતકથા - એમ. 1986.

2. ઓ. મેન્ડેલસ્ટેમ. લંગ - એમ., 1924.

3. એન. મીરોનોવા - શું માયકોવ્સ્કી આજે જીવંત છે? - એમ., 2003.

4. બી. પેસ્ટર્નક. - લોકો અને પરિસ્થિતિઓ - એમ., 1956.

5. એમ. ત્સ્વેતાવા એપિક અને આધુનિક રશિયાના ગીતો - એમ., 1932.

6. જી.એસ. ચેરેમિન માયાકોવ્સ્કીનો ઓક્ટોબરનો માર્ગ. - એમ., 1975.

7. બી.એમ. માયકોવ્સ્કીની કવિતા વિશે. - એમ., 1987.

20મી સદીની કલામાં, વી. માયાકોવ્સ્કી એ પ્રચંડ સ્કેલની ઘટના છે. તેમના સર્જનાત્મક વારસામાં આપણને ગીતો અને વ્યંગ, કવિતાઓ અને નાટકો, નિબંધો અને વિવેચનાત્મક લેખો, જાહેરાત કવિતાઓ અને રેખાંકનો મળે છે. પરંતુ વી. માયકોવ્સ્કીની સાચી મહાનતા માત્ર તેમના સર્જનાત્મક વ્યક્તિત્વના અભિવ્યક્તિની પહોળાઈમાં જ નથી, એટલું જ નહીં કે કાવ્યાત્મક નિપુણતાના રહસ્યો અને સ્ટેજના નિયમોનું જ્ઞાન, નિબંધકારની કલમ ચલાવવાની ક્ષમતા. અને એક કલાકારનું બ્રશ તેના માટે સમાન રીતે સુલભ હતું. સૌ પ્રથમ, તેઓ એક કવિ છે, અને સમાજવાદી ક્રાંતિના કવિ તરીકે તેમણે લાખો લોકોની ચેતનામાં પ્રવેશ કર્યો હતો.

વી. માયાકોવ્સ્કીના કાર્યોમાં, જેણે તેમના સમયની સૌથી મહત્વપૂર્ણ ઘટનાઓ અને સમસ્યાઓને કબજે કરી હતી, તે યુગનો અવાજ, શ્રમજીવી ક્રાંતિની તૈયારી અને સિદ્ધિનો યુગ, શક્તિશાળી રીતે સંભળાય છે. કાવ્યાત્મક તુલનાનો ખરેખર મહાકાવ્ય અવકાશ, રૂપકોની હિંમતવાન નીડરતા, કાવ્યાત્મક લયની તાકાત અને વજન તેમની કૃતિઓમાં પત્રકારત્વના જુસ્સા સાથે જોડાયેલું છે.

વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતા એ ખુલ્લી નાગરિકતાની કવિતા છે, જે સામૂહિક પ્રેક્ષકોને સંબોધવામાં આવે છે. વી. માયાકોવ્સ્કીને ઘણીવાર "ટ્રિબ્યુન કવિ" કહેવામાં આવે છે અને તેની રચનામાં આ માટે પૂરતું કારણ છે. તેણે પોતે, "તેમના અવાજની ટોચ પર" કવિતામાં, એક કાર્ય જે મોટે ભાગે સમાપ્ત થાય છે, પોતાને "આંદોલનકારી, મોટા અવાજે નેતા" તરીકે ઓળખાવે છે, ભારપૂર્વક કહ્યું: "હું મારા કાનને શબ્દોથી પ્રેમ કરવા માટે ટેવાયેલો નથી... ” અને તેમ છતાં આમાં થોડું સત્ય છે, વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતાની કલાત્મક રચના માત્ર આંદોલન-વક્તાત્મક સ્વરૃપ માટે ખોટી હશે, કારણ કે તેમાં ઘનિષ્ઠ પ્રેમ કબૂલાત, દુ:ખદ રુદન, ઉદાસી, ઉદાસીની લાગણીઓ શોધવાનું મુશ્કેલ નથી. , દાર્શનિક પ્રતિબિંબ, કાસ્ટિક વક્રોક્તિ અને સારા સ્વભાવનું સ્મિત. વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતા માત્ર શૈલીની દ્રષ્ટિએ જ વૈવિધ્યસભર નથી, પણ તેની કલાત્મક અને સ્વરચિત રચનામાં પણ બહુરંગી છે.

વી. માયાકોવ્સ્કીના કાવ્યાત્મક વિચાર ગમે તે સ્વરૂપમાં હોય, તેમના કાર્યમાં વ્યાખ્યાયિત સિદ્ધાંત એ ગીતાત્મક તત્વ છે.

ગીતોને સામાન્ય રીતે કવિના આંતરિક જીવનનું કલાત્મક પ્રતિબિંબ માનવામાં આવે છે, એક સમયે અથવા બીજા સમયે તેની મનની સ્થિતિ. ઉદ્દેશ્ય વિશ્વ, વાસ્તવિક વાસ્તવિકતા લેખકના અનુભવો દ્વારા ગીત કવિતામાં પ્રગટ થાય છે. જીવનની ઘટનાઓ અને ઘટનાઓ, એક નિયમ તરીકે, અહીં સીધી અને તાત્કાલિક છબી પ્રાપ્ત કરતી નથી. તેઓ લાગણીમાં અંકિત થયા છે, ભાવનાત્મક પ્રતિક્રિયામાં જે તેઓ લેખકમાં ઉત્તેજિત કરે છે. "કાવ્યાત્મક શબ્દ મહત્વપૂર્ણ છે. તે હૃદય અને આત્માની ભૂખને સંતોષે છે."

આ વી. માયાકોવ્સ્કીના મોટા ભાગના કાર્યોને સંપૂર્ણપણે લાગુ પડે છે. તેઓ ગમે તે માટે સમર્પિત છે - વર્ગ લડાઇઓ કે પ્રેમ, વિદેશની યાત્રાઓ અથવા કલાના કાર્યો અંગેના વિવાદો - વાસ્તવિક ઘટનાઓ પ્રત્યે કવિનું વલણ, તથ્યો કે જેણે તેને કલમ ઉપાડવાનું પ્રેર્યું, તે એવા ભાવનાત્મક ઉત્કટ સાથે વ્યક્ત થાય છે કે કાવ્યાત્મક કાર્યનું માળખું એક વિશિષ્ટ પાત્ર લે છે. જીવનની કેટલીક ઘટનાઓ વિશેની વાર્તા કવિના વિચારો અને લાગણીઓની અભિવ્યક્તિ સાથે, તેમના આંતરિક વિશ્વ, લેખકના "હું" ના અભિવ્યક્તિ સાથે અસ્પષ્ટ રીતે જોડાયેલી છે.

વી. માયકોવ્સ્કીની કૃતિઓમાં લેખકના વિચારો અને અનુભવોનું તત્વ તેમને માત્ર એક વિશેષ ભાવનાત્મક રંગ આપે છે, પરંતુ ઘણી વાર તે આગળ આવે છે અને કલાત્મક છબીનો આધાર બને છે. લેખકની લાગણીની આ શક્તિ અને હેતુપૂર્ણતા, એક ગીતાત્મક અવાજ પ્રાપ્ત કરે છે, તે તેમના મહાકાવ્ય કાર્યોમાં પણ પ્રગટ થાય છે, જે જીવનની ઘટનાનું નિરૂપણ કરે છે. તે વી. માયાકોવ્સ્કીની રાજકીય કવિતાઓમાં અને પ્રચાર અને ઉત્પાદન પ્રકૃતિની કવિતાઓમાં પણ અનુભવાય છે. અતિશયોક્તિ વિના, આપણે કહી શકીએ કે ગીતવાદ એ વી. માયાકોવ્સ્કીની સર્જનાત્મકતાનું સર્વવ્યાપી અને સર્વ-એકીકરણ બળ છે, તેમની કૃતિઓની આંતરિક ઉર્જા પણ જે તેમની કલાત્મક રચનામાં ગીતાત્મક નથી.

વિરોધાભાસી લાગે છે, વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતાઓ અને ભાષણોમાં ઘણીવાર ગીતની કવિતા સામે હુમલાઓ જોવા મળે છે. "અમે વારંવાર દુશ્મનાવટ સાથે ગીતો પર હુમલો કર્યો છે," તેણે "વર્ષગાંઠ" કવિતામાં લખ્યું. આ શબ્દો

જીભની લપસી કે કાવ્યાત્મક અતિશયોક્તિ નથી. વી. માયાકોવ્સ્કીના તમામ કાર્યમાં "ગીતના આઉટપોરિંગ્સ" પ્રત્યે વાદવિષયક અને પ્રતિકૂળ વલણની એક રેખા ચાલે છે. તે ખાસ કરીને લવ થીમ્સ વિશે કોસ્ટિક ટિપ્પણી કરે છે.

આ જુસ્સાદાર શબ્દોમાં, અલબત્ત, કોઈ પણ ગીતો પ્રત્યે નકારાત્મક વલણ જોઈ શકતું નથી. વી. માયાકોવ્સ્કીનું ગીત કવિતાના અસંખ્ય સ્વરૂપો પ્રત્યે આલોચનાત્મક વલણ વિવિધ કારણોસર થાય છે. અને, સૌથી ઉપર, લાગણી છે કે "જૂના" ગીતોનું માળખું તેના પરંપરાગત થીમ્સ સાથે - પ્રેમ, પ્રકૃતિ, જીવન વિશેના દાર્શનિક વિચારો - ખૂબ સંકુચિત થઈ ગયું છે. તેઓ નવા યુગની વ્યક્તિની લાગણીઓના વિશાળ અને જટિલ વિશ્વને સમાયોજિત કરતા નથી, જેનું ખાનગી જીવન મુખ્ય ઐતિહાસિક ઘટનાઓ અને પ્રક્રિયાઓ સાથે જોડાયેલું હોવાનું બહાર આવ્યું છે. આ ઉપરાંત, વી. માયાકોવ્સ્કીના ગીતો પરના હુમલાઓ કવિતામાં વિષયવાદ અને આધ્યાત્મિકતાના અભાવ સામે, અવનતિશીલ મૂડ સામે, તમામ પ્રકારના, જેમને તેમણે "મેલેક્લ્યુન્ડિયા" કહે છે - લાગણીઓનું સલૂન અભિજાત્યપણુ, પૌષ્ટિક સૌંદર્ય, સૌંદર્યલક્ષી નાર્સિસિઝમ અને અન્ય સામે વિરોધ વ્યક્ત કરે છે. મેલોડ્રામેટિક "આનંદ", જેનું અસ્તિત્વ તેમના અનુયાયીઓ કવિઓના સ્વ-અભિવ્યક્તિના અધિકાર દ્વારા ન્યાયી છે.

ગીત કવિતામાં કવિની "સ્વ-પ્રકટીકરણ" ની પરંપરાગત શક્યતાઓથી સંતુષ્ટ નથી, વી. માયાકોવ્સ્કી ગીત કવિતાની સીમાઓને વિસ્તૃત કરવાની જરૂરિયાત અનુભવે છે. આ તે સમયની ઉદ્દેશ્ય જરૂરિયાતો અને તેના માનસિક મેકઅપ બંનેને અનુરૂપ હતું. છેવટે, "યુગની વિષયાસક્તતા" તરીકે કવિતા મદદ કરી શકતી નથી, પરંતુ નવા વલણોને પકડી શકતી નથી, એ હકીકતને ધ્યાનમાં લેતા નથી કે 20 મી સદીમાં મહાન માનવ ઇતિહાસની અસર, વ્યક્તિના ભાવિ પરની સૌથી મહત્વપૂર્ણ સામાજિક પ્રક્રિયાઓ, લોકોના કહેવાતા ખાનગી જીવન પર, અસામાન્ય રીતે વધારો થયો છે.

વી. માયકોવ્સ્કીની કાવ્યાત્મક ધારણાની વિશિષ્ટતાઓ માટે, વિશ્વમાં જે બન્યું તે દરેક વસ્તુએ તેમનામાં ઉત્સાહી રસ જગાડ્યો. તેની પાસે જીવનમાં બનેલી દરેક વસ્તુને સમજવાની દુર્લભ ક્ષમતા હતી - અને તે પણ જે સમય અને અંતર દ્વારા તેની પાસેથી દૂર કરવામાં આવી હતી - તેના પોતાના, ઊંડા અંગત, લોહિયાળ વ્યવસાય તરીકે.

જીવનની અનુભૂતિની વિશાળતા, વિશ્વ પ્રત્યે કવિની ભાવનાત્મક પ્રતિક્રિયાની અસાધારણ શક્તિ, ગીતોના પરંપરાગત સ્વરૂપોમાં અને તેમની અભિવ્યક્તિ માટે જરૂરી જગ્યામાં બંધબેસતી ન હતી. તેથી જ વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતા તેમના પહેલાના કલાત્મક અનુભવના માળખામાં બંધબેસતી નથી. તે એક નવા પ્રકારની કવિતાના સર્જક બને છે, જે રાજકીય અને સામાજિક વાસ્તવિકતાને એટલો વ્યાપકપણે આવરી લે છે જેટલો અગાઉ ક્યારેય ન હતો.

વી.વી.ના ગીતો માયકોવ્સ્કીમાં ઘણું બધું છે - ઇતિહાસ, રાજકારણ, પ્રેમ અને રોજિંદા જીવન; અને આ બધું તેમની કવિતામાં દૂરની પૃષ્ઠભૂમિ તરીકે નથી, પરંતુ કલાત્મક નિરૂપણનો મુખ્ય ઉદ્દેશ્ય છે. "માયાકોવ્સ્કીના વિરોધીઓ પણ (કવિના જીવન દરમિયાન અને પછી તે બંનેમાંના ઘણા હતા) કવિની નિષ્ઠા, છેતરપિંડી, જૂઠાણા વિશે કશું કહી શક્યા નહીં અને સમય સારો હતો, તેઓ વ્યાખ્યાઓ અને અભિવ્યક્તિઓમાં શરમાતા ન હતા."

વી. માયાકોવ્સ્કી એક અગ્રણી છે જે શબ્દો અને શબ્દભંડોળમાં નિપુણતા મેળવે છે, એક બહાદુર માસ્ટરની જેમ તેના પોતાના કાયદા અનુસાર તેની સામગ્રી સાથે કામ કરે છે. તેની પોતાની રચના છે, તેની પોતાની છબી છે, તેની પોતાની લય અને છંદ છે. વી. માયાકોવ્સ્કીની કવિતા માત્ર છબીઓ અને રૂપકોની ભાષામાં જ બોલતી નથી, પણ શબ્દની ધ્વનિ અને લયબદ્ધ ક્ષમતાઓનો પણ વ્યાપકપણે ઉપયોગ કરે છે. વી. માયાકોવસ્કીએ એક નવીન કાવ્યાત્મક પ્રણાલીની રચના કરી જે મોટાભાગે સોવિયેત અને વિશ્વ કવિતા બંનેના વિકાસને નિર્ધારિત કરે છે. વાસ્તવિકતા પ્રત્યેના તેના ક્રાંતિકારી વલણ સાથેના એક નવા પ્રકારનાં ગીતના હીરોએ મહત્તમ અભિવ્યક્તિના નવા કાવ્યશાસ્ત્રની રચનામાં ફાળો આપ્યો: કવિના કલાત્મક માધ્યમોની સમગ્ર પ્રણાલી ગીતના નાયકના વિચારો અને લાગણીઓની અત્યંત નાટકીય મૌખિક અભિવ્યક્તિને ધ્યાનમાં રાખીને બનાવવામાં આવી છે.

આજે વી. માયાકોવ્સ્કી રાજકીય રીતે બિલકુલ સંબંધિત નથી, પરંતુ માનવીય અને સૌંદર્યલક્ષી રીતે સંબંધિત છે, “... પ્રેમ એ વી. માયાકોવ્સ્કી માટે “બધું” હતું. અને આ "બધું" સંપૂર્ણ અર્થમાં "બધું" હતું: ક્રાંતિ, દેશ, વિશ્વ, લોકો, મિત્રો, સ્ત્રીઓ જેને કવિ પ્રેમ કરતા હતા. અને વી. માયાકોવ્સ્કીમાં જે ઘણા લોકો માટે સંપૂર્ણ રીતે વ્યક્તિગત, ઘનિષ્ઠ છે તે જીવનના વિસંગતતાથી ભરેલું છે અને પુષ્ટિ અને નકારમાં વૈશ્વિક સ્તરે ઉછરે છે.

"ભલે માયાકોવ્સ્કીનું કાર્ય આજે કેટલું વિવાદાસ્પદ અને વિરોધાભાસી લાગે છે, ભૂતકાળના સમયની ઊંચાઈથી આપણે તે લોકોની સાચીતા જોઈએ છીએ જેમણે તેમને કલામાં લાંબા આયુષ્યની આગાહી કરી હતી. આ તેમના સમકાલીન વાચકોમાં સૌથી વધુ સમજદાર અને સંવેદનશીલ હતા અને અમારા માટે કવિતામાં સૌથી અધિકૃત ન્યાયાધીશો હતા."