Lermontovo M.Yu eilėraščio „Burė“ analizė. Lermontovo eilėraščio „Burė“ analizė - įdomūs faktai ir apžvalgos

M.Yu. Lermontovas buvo labai reiklus menininkas. Iš daugybės jaunystėje parašytų kūrinių niekas nebuvo paskelbta. Po Lermontovo mirties skaitytojas susipažino su jo jaunystės lyrine kūryba, kurioje buvo rasti nepamirštami šedevrai: „Angelas“, „Ubaga“, „Undinėlė“. Šis straipsnis bus skirtas Lermontovo poemos „Burė“ analizei.

Rusų poezijos reformos tęsėjas

Lermontovas pasirodė visuomenei, pasak daugumos amžininkų, kaip Puškino įpėdinis. Vienas iš pirmųjų plačiai žinomų eilėraščių buvo „Apie poeto mirtį“.

Rusų literatūroje po Puškino susiformavo Puškino kanonas. Vienas jam būdingų bruožų – kalba, kurią jungia sklandus literatūrinis srautas. Puškino ištakos yra „nuostabi Aleksandro dienų pradžia“, didvyriškas Rusijos istorijos laikas, tautinio patriotizmo, šviesos ir vilties metas. Puškino kanonas – aiškaus, tvirto, vyriško, saulėto požiūrio į gyvenimą kanonas.

Bendrosios poeto kūrybos charakteristikos

Lermontovas užaugo kitu laiku. Didvyriška Rusijos istorijos era praėjo. Sustiprėjo centrinė, žemvaldžių ir biurokratinė valdžia. 30-ųjų žmogaus požiūris į pasaulį negalėjo būti išreikštas Puškino kalba. Lermontovo meninis skonis išsivystė Maskvos bajorų internatinėje mokykloje, Maskvos universitete, kur domėjimasis filosofinėmis žiniomis nugalėjo socialines ir politines problemas, kur jie studijavo filosofinę estetiką.

Jaunystėje Lermontovas buvo persmelktas Schellingo idėjų. Būtent jis ir pagrindė romantišką menininko visiškos laisvės idėją: vienišos romantiškos asmenybės priešpriešą pasauliui, kontrastingą tikrovės vaizdavimo ir poeto sielos išraiškos būdą.

Byronas ir Rousseau taip pat buvo artimi Lermontovui. Anglų poetas nepripažino socialinių institucijų veidmainystės, individo ir visuomenės sustojimo į priešiškus santykius. Kalbant apie Ruso, Lermontovas yra arčiausiai Ruso susidūrimo: gamta – civilizacija, ypač Byrono refrakcija. Tai atsispindės Lermontovo poemoje „Burė“, kurios analizę dar reikia atlikti.

Gamta, visuomenė, asmenybė M. Lermontovo kūryboje

Lermontovo prigimčiai priešinasi socialus žmogus, sugalvojęs savo įstatymus. Darni gamta ir prieštaravimų kenčianti visuomenė priešinasi vienas kitam. Romantizmui toks pasaulis, kokį jį įsivaizdavo Dievas, yra gražus ir tobulas. Tačiau ji nėra tobula, nes Kūrėjas patikėjo ją užbaigti žmogui. Tačiau žmogus netinkamai įvykdė Kūrėjo jam skirtą užduotį.

Šie trumpai apibūdinti šaltiniai, kurie maitino Lermontovą, nulėmė jo ankstyvųjų dainų tekstų stilių. Ji iškėlė idėją apie individą, kuris paskelbė savo neatimamas teises ir kreipėsi į pasaulį savo klausimais, abejonėmis ir pretenzijomis. Asmenybės idėjos išraiškai reikėjo naujo stiliaus. Visi pajuto Puškino kanono sunaikinimą.

Jaunasis Lermontovas įnešė įtampą į mūsų poeziją. Jis atima eilėraščiams ir poezijai harmoniją ir pusiausvyrą, kad eilėraščiai skambėtų aistringiau ir aštriau. Ateityje pavyzdys bus Lermontovo poemos „Burė“ analizė.

Su poetu viskas sukurta tam, kad skaitytojui įskiepytų tam tikrą emocinį įspūdį. Viskas turėtų veikti, kad sukurtų visumos išraiškingumą. Su tuo susijusios dvi prieštaringos tendencijos. Viena vertus, poetas nevengia paprastų apibrėžimų. Kita vertus, rafinuota ir įmantri knygų bei poetinė tapyba, psichologinių būsenų intensyvumas.

O dabar, susipažinę su jaunojo kūrėjo poezijos tendencijomis apskritai, pradėsime analizuoti Lermontovo poemą „Burė“.

Kūrybos istorija

1832 metais M. Lermontovas išvyko iš Maskvos į šiaurinę sostinę, kad įstotų į universitetą. Tačiau jis negauna įskaitos už dvejų metų studijas Maskvoje. Todėl dvejoja: ar savo gyvenimą sieti su kariuomene. Daug galvoja, klauso artimųjų patarimų. Vaikščiodamas Suomijos įlankos pakrante jis pamato burinį laivyną ir atskirus laivus.

Pasirodo įkvėptos M. Lermontovo trumpos eilėraščio „Burės“ eilutės, kurių analizę pradėjome.

Eilėraščio tema

Tai filosofinis ir lyrinis kūrinys, apimantis peizažą. Mėlyname jūros rūke autorius šviesių žydrų bangų fone po saulės spinduliu mato vienišą burę. Peizažas eilėraštyje yra vidinis žmogaus pasaulis. Toliau plėtosime šią poeto idėją ir apsvarstysime Lermontovo poemą „Burė“. Analizėje bus trumpai išnagrinėti visi darbo elementai.

Eilėraščio tema, idėja

Ką poetui reiškia jūra? Audringos gyvenimo bangos. O burė – jis pats, neramus ir neapsisprendęs, ką daryti. Vienatvė valdininkų pasaulyje, dideliame pasaulyje, kur jis stengiasi ir kur jo nepriima, yra pagrindinė jaunuolį okupuojanti mintis. Jis visame kame trokšta tobulumo, bet niekas to neįvertina.

Mikalojaus epochoje, po gruodžio sukilimo, dauguma didikų drebėdamas bijojo kuo nors prieštarauti imperatoriui. Poemoje „Burė“ prasiveržia maištinga poeto dvasia, kuri audrų ieško jų nebijodama. Tai yra, Lermontovui neišvengiamas susidūrimas su valdininkų pasauliu, kaip neišvengiamos audros, kurias burė ne tik sutiks savo kelyje, bet net ir suras. Jis suras savo aukštą tikslą, dėl kurio prasminga gyventi, įveikdamas visas savo kelyje esančias kliūtis ir kliūtis. Tęsiame Michailo Lermontovo poemos „Burė“ analizę.

Kompozicinė struktūra

Eilėraštis turi tik tris posmus. Kiekvienas jų pradedamas nuolat besikeičiančio kraštovaizdžio aprašymu: būna ramu, paskui sužaidžia vėjas ir po juo linksta stiebas, tada vėl nurimsta jūra, šviečia žydra, prasiskverbia saulės spindulys. Kiekvienoje strofoje matome, kaip autorius susijaudinęs stebi burę. Jis užduoda klausimus, susijusius su psichologiškai nestabilia poeto būsena.

Vaizdai

Autorius savo kūryboje panaudojo alegoriją. Gyvenimas vaizduojamas kaip jūros vaizdas, kartais ramus, kartais audringas. Tai simbolizuoja dygliuotus, painius, atšiaurius kelius. Burė yra žmogaus simbolis su jo problemomis, ieškojimais ir siekiais. Taip kyla konfliktas tarp žmogaus ir gyvenimo, į kurį jis yra įmestas, ir prasmės, kurią jis nori rasti.

Meninės autoriaus priemonės

Tęsdami M. Yu eilėraščio „Burė“ analizę, apsvarstysime autoriaus meninius metodus. Kūrinys parašytas jambiniu tetrametru su kryžminiu rimu. Poetas naudoja inversiją (burė vieniša, jūra mėlyna), antitezę (metė – žiūri, šalis toli, žemė gimtoji), personifikaciją (groja bangos, švilpia vėjas), gausybę veiksmažodžiai. Visa tai sustiprina eilėraščio įspūdį.

Lermontovo poemos „Burė“ teksto lingvistinė analizė

Jau minėjome, kad visas eilėraštis pastatytas ant opozicijų. Kraštovaizdžio kupletai susiduria su psichologiniais. Antitezė taip pat yra jūros (egzistencijos) ir burės pora, kuri suprantama kaip žmogus, kovojantis su gyvenimo kliūtimis. Išraiškingumui sustiprinti, be jau minėtų priemonių, naudojama anafora („ko jis ieško“, „ką išmetė“). Daugybė veiksmažodžių išreiškia gamtos ir burių dinamiką, kintamumą.

Antrasis posmas ypač įtemptas. Viskas gyva: gamta, jūra, burės. Būtent čia nurodoma, kad jis neieško laimės, bet ir nuo jos nebėga. Šis dizainas sukurtas veidrodiniu būdu. Čia pirmiausia susiduriame su fatalizmu, kuris gilės ir vėlesniuose Lermontovo darbuose: „Tegul įvyksta tai, kas turi įvykti“. Sintaksėje yra įdomus paralelizmas:

• „Bure balta rūke...“;
• „Jis ieško kaime...“;
• „Jis metė į kraštą...“

Žodis „burė“ vartojamas tik vieną kartą. Vietoj to yra 6 įvardžiai „jis“. Kiekvieno keturkampio paskutinių dviejų eilučių sintaksėje naudojami klaustukai arba šauktukai. Tuo mes užbaigsime Lermontovo „Burių“ analizę.

• Šis eilėraštis tapo romantika. A. Varlamovas muziką parašė 1848 m., A. Rubinšteinas – po metų. Mūsų amžininkas A. Matyukhinas taip pat 1985 m. jį sumuzikavo ir atliko sielai.
• „Burė“ išleista po M. Lermontovo mirties 1841 m.
• Pirmą kartą jis paminėtas laiške V. Lopuchinai.
• Pirmoji originalios versijos eilutė skambėjo taip: „Tolima burė yra balta“.

Lermontovas
Gaubtas. P. Borisovas

Lermontovo poema „Burė“. tapo mėgstamu tarp poeto gerbėjų dar gerokai prieš įtraukiant į mokyklinius vadovėlius. Jis nuplovė poeziją, poeto ir žmogaus pasaulėžiūrą, poeto svajones ir gyvenimo prozą – čia visko yra. Apie tai ir eilėraščio analizė, kurią lydi įvairių menininkų paveikslų iliustracijos.

Labai anksti, bet iš karto išmintingai ir filosofiškai, puikus meistras pradėjo rašyti savo kūrinius. Taigi, Lermontovas, būdamas 17 metų, 1832 m. rugsėjo 2 d. laiške Marijai Lopukhinai įdeda originalų tekstą eilėraštis "Burė", vienas romantiškiausių ir jausmingiausių Lermontovo plunksnos pavyzdžių.

Burė. Lermontovo piešinys (ne iliustracija, nes datuojamas ankstesniu rašymo laiku – 1831 m.)

Eilėraštis pasakoja apie gilią, bet nelaimingą meilę, o į šį jausmą daug investuojama: meilė moteriai, laisvė, valia, gyvenimas ir poezija. Autorius, vaizduodamas jūrą, nekėlė sau tikslo parodyti tik jūros peizažą. Lyrinį herojų jis tapatina su bure, kad perteiktų gyvenimo stichijose pasiklydusio žmogaus požiūrį. Burės vaizdas begalinėje jūroje simbolizuoja žmogaus vienatvę, bet kartu tai ir maištingos sielos maištas. Lermontovas apmąsto dabartį ir ateitį. Galima pajusti žmogaus būties esmės motyvus. Lyrinis herojus nepasiduoda likimo impulsams, o nori pokyčių. Jis ieško savęs ir dar negali suprasti, ko jam gyvenime reikia. Jis nusprendė tik dėl pagrindinio dalyko: ramybė yra jo priešas.

Stiprus vėjas. I. Aivazovskis

Kompozicijos požiūriu eilėraštis susideda iš trijų posmų, kurių kiekvienoje mes stebime psichologinis paralelizmas: pirmosios dvi linijos nubrėžia peizažą ir burę, antrosios dvi po jas, atrodo, yra apie tą pačią burę, bet ne! Tai apmąstymai apie lyrinio herojaus gyvenimą, kuris save sieja su trapia valtimi, pasiklydusia didžiulėje gyvenimo jūroje. Kiekvieną kartą dviejose eilutėse apie lyrinį herojų matome pasikartojimą. Pirmoje strofoje - asonansas, didėjantis nerimas ir sielos mėtymas, taip pat sintaksinis paralelizmas pabrėžti ir herojaus, ir autoriaus egzistavimo problemą, ir poetinį burės įvaizdį:

Ko jis ieško tolimoje žemėje?
Ką jis išmetė gimtojoje žemėje?..

Prie kranto I. Aivazovskis

Antroje strofoje išryškinamas žodis „laimė“, o versija pasenusi, be švelnaus ženklo, todėl autorius pabrėžia neramų charakterio charakterį, vienatvę ir liūdesį, jo ypatingą statusą, kilnų, didingą:

Deja! jis neieško laimės
Ir jam netrūksta laimės!

Burlaivis jūroje. I. Aivazovskis

Tam pačiam tikslui – paryškinti žodį – tarnauja žodžių kartojimas trečioje strofoje:

O jis, maištingasis, prašo audros,
Tarsi audrose būtų ramybė!

Padaro vaizdą šviesų sudėtiniai epitetai, susiliejo į vieną su apibrėžtu žodžiu: „žydros jūros rūke“, „šviesesnės žydros upelis“, „auksinės saulės spindulys“. Jau perteikta herojaus nuotaika ir charakteris pavieniai epitetai: burė „vieniša“, ji „maištaujanti“. Idėja supriešinti lyrinį herojų ir visuomenę, minią, nepripažįstančią jo ypatingo vaidmens, taps kone pagrindine būsimame Lermontovo kūryboje. Dabar tai jau aiškiai pasakyta, o jaunajam poetui tik 17 metų...

Po svajonių bure. M. Ivanenko

Sujungimas viename personifikacija burės ir lyrinio herojaus įvaizdį („o jis maištaujantis prašo audros“), o personifikuodamas peizažą („groja bangos“, „švilpia vėjas“) Lermontovas atskleidžia savo charakterį, pristato. gyvenimo paveikslą ir poetine forma perteikia savo išgyvenimus. Nes tapo vieniša bure atviroje jūroje alegorija nerami siela, gyvenimo prasmės ir savo vietos pasaulyje ieškojimas.

Marių pakrantė I. Levitanas

Kūrinio ritmas skamba lengvai, atsipalaidavęs, kaip ir turi būti jambinis tetrametras su kryžminiu rimu, tačiau, nepaisant to, antrajame posme šviesumas įgauna kiek kitokį atspalvį. Atsiradęs vėjas kelia bangas, sukeldamas audros jausmą: „o stiebas linksta ir girgžda...“. Daugelis veiksmažodžių suteikia istorijai dinamikos, išraiška. Gamta ir likimas tarsi išgirdo maldą, bet... Audra neišlaisvina lyrinio herojaus iš būties, neapšviečia sielos, nenuramina ir neduoda atsakymų į klausimus, nors herojaus mintys apie audra nepalik jo. Tai reiškia, kad laimė nėra kažkur išorėje, gyvenime, ji turi būti paties žmogaus viduje. Tačiau rinkdamasis tarp ramybės ir stiprių emocijų herojus pirmenybę teikia audrai, nes čia bunda spontaniškumas, jėga, atsiranda malonumas ir susižavėjimas natūraliu chaosu.

Laimės burės. I.Medvedevas

Staigus perėjimas iš vienos būsenos į kitą, kontrasto administravimas(jūros rūkas ir grojančios bangos; žydra banga ir auksinis saulės spindulys), priešprieša(gimtoji žemė - tolima šalis) pabrėžia herojaus sielos maištavimą, aktyvų savęs ieškojimą. „Burė“ stipri dvasia, didinga, įkvėpta, reikalauja stiprių jausmų, išraiškos, o ne įprasto ramaus egzistavimo. Herojus yra nenuilstantis ir nepavaldus likimui, jis yra vienišas ir laisvas.

Burė. N. Gavrilova

Duota Lermontovo poemos „Burė“ analizė leidžia pajusti, kad kūrinys neprarado savo aktualumo iki šių dienų, atskleidžia žmogaus sielos temą, iškelia poeto ir poezijos temą, poeto vaidmenį visuomenėje. Kartu atsiskleidžia maišto prieš tikrovę, nerimo dėl savo ateities, amžinos aukštos, plačios sielos kovos su išoriniu pasauliu problema.

Susiję įrašai

Lermontovo „Burė“ – vienas populiariausių poeto eilėraščių. Tai liudija daugybė lingvistinių teksto tyrimų ir įvairios kūrinio transkripcijos bei interpretacijos.

1832 metų rugsėjį M.Yu. Lermontovas rašo M.A. Lopukhinai laišką, kuriame ji prisipažįsta, kad ją apmaudu dėl nesėkmingo bandymo įstoti į Sankt Peterburgo universitetą. Jaunasis poetas buvo vienišas ir prislėgtas. Toje pačioje žinutėje buvo eilėraščio „Vieniša burė baltuoja“ eilutės. Pirmoji eilutė pasiskolinta iš nebaigto Bestuževo-Marlinskio eilėraščio „Andrejus - Perejaslavlio princas“. Klausimas, koks „jūros“ kraštovaizdis įkvėpė Michailą Jurjevičių, išlieka prieštaringas. Tai gali būti Suomijos įlanka arba Nevos upė.

Žanras, kryptis ir dydis

„Burė“ parašyta lyrinės apysakos žanru. Jam būdingas teiginio intymumas, derinamas su siužetinės linijos pateikimu. Susidomėjimas šiuo žanru buvo būdingas dekabristų poezijai, kurią Lermontovas mėgo jaunystėje.

Autoriaus naudojamas poetinis metras – jambinis tetrametras, vienas populiariausių XIX amžiaus rusų lyrikoje. Tai daro tekstą dinamiškesnį ir kūrinio intonaciją priartina prie pokalbio. Lermontovas naudoja kryžminį rimą su moteriškomis ir vyriškomis eilučių pabaigomis.

Vardo reikšmė

Eilėraštis pavadintas „Burė“, atitinkantis jo pagrindinį veikėją. Kiekvienas gali laisvai interpretuoti jos reikšmę ir alegorijos prasmę savaip.

1. Pirma, burę galime susieti su aštuoniolikmečiu Lermontovu, kuris paliko Maskvą ir atvyko į sostinę stoti į universitetą. Tačiau jo svajonė – studijuoti filologu – žlugo, ir jis pasijuto vienišas tarp šėlstančio sostinės gyvenimo.
2. Antra, pateikiamas mąstančio žmogaus, nenorinčio susitaikyti su jį supančia realybe, įvaizdis. Jis trokšta pokyčių ir yra pasirengęs kovoti su bangomis, kaip su bure, jei tik jos įvyktų.

Vaizdai ir simboliai

Eilėraštis kupinas simbolių ir alegorijų. Jei žmogaus gyvenimas yra jūra, tai žmogus joje yra burė, vienišas, persekiojamas, nežinantis nei ramybės, nei pastogės. Lermontovas šį vaizdą atspindėjo ne tik poezijoje, bet ir tapyboje: žinomas jo akvarelės darbas, tarsi iliustruojantis eilėraštį. Audra šiame darbe taip pat yra daug daugiau nei jūros škvalas. Tai siejama su revoliucija, o šias mintis sukelia reakcija į 1825 m. Gruodžio sukilimą.

Lyrinis herojus suvokia, kad jei nori pasiekti savo tikslus, tai giedras, saulės apšviestas kelias – ne jam. Tik įveikęs tikrą audrą gali jį nuvesti prie puoselėtos svajonės.

Temos ir motyvai

• Vienatvė. Tai pagrindinė eilėraščio tema. Ji atsiskleidžia per centrinį kūrinio vaizdą – baltą burę, palikusią gimtąjį kraštą ir kovojančią su žiauriomis jūros stichijomis. Vienatvės motyvas yra vienas iš pagrindinių Lermontovo dainų tekstų.
• Laisvė. Lyrinio herojaus tikslas – įgyti laisvę. Štai kodėl jis nusprendė palikti savo gimtąjį kraštą, bėgti nuo saulės spindulių ir į negandas.
• Revoliucija. Eilėraštyje ji įasmeninama audros įvaizdžiu. Be to, neatsitiktinai autorius lyrinį herojų laiko maištaujančiu, nes jo veiksmai prieštarauja visuotinai priimtoms tradicijoms. Jis nori užkariauti naujus horizontus ir ieško nuotykių.

Idėja

Pagrindinė eilėraščio mintis – savo tikslo paieška. Vieniša burė nemato išsigelbėjimo ramioje ramybėje ir nusprendžia stoti į mūšį su stichijomis. Jis nesijaučia patenkintas žydrynėje ir saulėje ir bando atsidurti priešingai.

Bendros romantizmo poezijos temos, tokios kaip vienatvė, nuotykių troškimas, jūros vaizdas, „Burėje“ permąstomos ir sujungiamos nauju motyvu. Literatūros kritikoje jis vadinamas „papildomo žmogaus“ motyvu. Tokie herojai yra Oneginas, Pechorinas, Rudinas. Taigi vargu ar galima pervertinti „Burių“ vaidmenį ir reikšmę: nuo šio mažo eilėraščio pradėjo vystytis labai reikšminga rusų literatūrai tema.

Meninės raiškos priemonės

Vienas iš pagrindinių eilėraštyje naudojamų priemonių yra antitezė. Daug kas kontrastuoja: ramybė – audra, tolima šalis – gimtoji žemė. O yra ir priešingų veiksmų: ieško – metimas.

Burės įvaizdyje didelę reikšmę turi epitetai: vienišas, maištaujantis.

Yra daug inversijų, pavyzdžiui, pirmojo ketureilio antroje eilutėje.

Skyrybos ženklų vaidmuo šiame darbe yra didelis. Ankstyvajam romantizmui buvo būdingas sumenkinimas, kai kurių minčių tylėjimas, kuris buvo išreikštas elipsėmis. Lermontovas naudoja tą pačią techniką antroje kiekvieno keturkampio eilutėje. Retoriniai klausimai ir šauktukai suteikia jaudulio.

Tai neapsieina be personifikacijų. Šiam takui ypač reikšmingas veiksmažodžių vaidmuo: žaidžia bangos, vėjas švilpia, mėto, ieško, bėga, prašo (burės).

Be to, visą eilėraštį galima laikyti žmogaus, bandančio surasti egzistencijos prasmę, gyvenimo alegorija.

Įdomu? Išsaugokite jį savo sienoje!

Skaitydami eilėraštį matome vienišą burę, plaukiančią banguotomis bangomis. Jaunojo Lermontovo kūryboje vienatvės tema yra skersai, nes ji labai artima jaunam poetui, jungiančiam dvi laisvės ir vienatvės sąvokas.

Vienatvė poetui, be jokios abejonės, yra laisvės, bet kartu ir nesaugumo jausmas kasdienių sunkumų akivaizdoje. Būtent todėl lyrinis herojus su savimi sieja valtį su tarp bangų blyksinčia bure. Tai patraukia poeto dėmesį ir verčia susimąstyti, ar burė kažko ieško tolimoje šalyje, ar ką nors paliko gimtajame krašte. Lyrinio herojaus mintys perteikiamos retoriniais klausimais.

Stebėdamas burės judėjimą, lyrinis herojus mato bangų žaismą ir girdi stiebo girgždėjimą. Tačiau jis daro išvadą, kad burė neieško „laimės“, nes tai būsena, kurią galima rasti ne išorėje, o tik savyje, savo sieloje.

Trečias posmas prasideda labai gražiu paveikslu:

Po juo yra šviesesnės žydros spalvos srautas,
Virš jo auksinis saulės spindulys...

O kuo stipresnis kontrastas su pirmosiomis dviem – paskutinių eilėraščio eilučių paskutinio posmo eilutė, kurioje burė vadinama maištinga, kuri „prašo audros“ ir joje bando rasti ramybę ir laisvę. Tačiau tai yra iliuzija, o poeto vartojamas prieveiksmis „tarsi“ rodo šio troškimo iliuziškumą. Taigi samprotavimo eigoje galime daryti išvadą, kad lyrinis herojus prieštarauja ne tik visam pasauliui, bet ir jam pačiam.

Kompoziciniu požiūriu eilėraštis sudarytas taip, kad visos trys strofos būtų vienodos: pirmose dviejose eilutėse pavaizduota burė ir ją supančios gamtos paveikslas, o paskutinės dvi – poeto, stebinčio vienišą burę ant jūros kranto, atspindžiai. begalinis vandens plotas.

Eilėraštyje naudojamos šios stilistinės priemonės: įsakymo vienybė, epitetai, pasikartojimai, retoriniai klausimai ir retoriniai šūksniai.

Trumpa analizė 9 kl

Lermontovo kūrinys „Burė“ yra labai garsus eilėraštis. Tai kelia nuostabias asociacijas su jūra, jūros oru ir tiesiog kylančia saule. Burė – galbūt šis vienas žodis jau atrodo kaip kažkas, į ką reaguojame su tam tikru svajingumu. Taip pat prieš žodį „burė“ skaitytojui prieš akis iš karto iškyla paveikslas - tikra burė - balta, tam tikros formos drobė, naudojama laivuose ir įvairiuose laivuose.

Burė - šis dalykas atrodo labai vienišas ir visada yra pats. Burė kritikų ir žmonių galvose asocijuojasi su žmogumi, kuris taip pat nuolat patiria vienatvę. Vienatvė nėra blogų žmonių požymis, tiesiog ne visi gali suprasti kiekvieno žmogaus mintis ir jo nuomones, kurios kartais išsiskiria dideliu individualumu. Tokie žmonės verčia jaustis labai vienišas. Štai kodėl šiame eilėraštyje Burė vaidina svarbų ir pagrindinį vaidmenį. Net pats dainininkas, sukūręs šį kūrinį, atrodo labai vienišas. Kai kur eilėraštyje įsivaizduojama jūra, kuri siūbuoja ir šėlsta, nenori sustoti ir nurimti, kad taptų tokia pat kaip visi, žodžiu, pilka mase. Lermontovas, kaip ir kūrinyje „Burė“, yra labai vienišas ir nuolat vienas.

Audringai jūrai atstovauja žmonės, kurie visada buvo žiaurūs ir griežti. Nerimstanti, šėlstanti jūra iškyla prieš skaitytojus bauginančiu spindesiu, tačiau šį įspūdingą paveikslą pakeičia kita ne mažiau rimta realybė – paties autoriaus Lermontovo išgyvenimai, kurie vis tiek jaudinsis dėl savo pasitraukimo iš prestižinį universitetą, kurio jam vis dar reikėjo. Būdamas kultūringas ir išsivysčiusiam žmogui, jam patiko mokytis ir kaskart įgyti naujų žinių. Tačiau jis pasirinko kitą kelią, todėl institutas jam tuo metu buvo tiesiog kliūtis. Jo svajonė, kažkada jam tokia svarbi – būti filologu, tiesiog nugrimzdo į užmarštį. Tačiau vis dėlto, atsisakęs savo puoselėtos svajonės, Lermontovas sugebėjo įsigyti kitą, taip pat jam svarbią.

Lermontovo poemos Burė žanras

Jaunojo Lermontovo eilėraštis „Burė“ literatūros kritikų priskiriamas lyrinei novelei. Novelė – tai kūrinių, nagrinėjančių filosofines mintis ir įvairius apmąstymus, žanras. Yra apsakymų prozoje, yra ir lyrinių, tai yra eiliuotų. Būtent šiame Lermontovo kūrinyje galima pastebėti, kaip pats eilėraščio autorius yra labai vienišas, todėl jo mintys skiriasi nuo kitų žmonių minčių. Jis yra vienišas, bet išmintingas, nes tik žmogus gali būti išmintingas, kai nuolat vienas su savimi.

Lermontovas puikiai perteikė savo jausmus dėl apleistos Maskvos ir kitus aštrius išgyvenimus bei mintis. Jūra, balta burė, kuri matosi iš tolo ir baltuoja viena, labai gerai įkūnija vienišo žmogaus jausmus šiame gyvenimo sumaištyje. Ši balta, bet vieniša burė vis dar bando rasti pakrantės krantą, galintį apsaugoti nuo šios nestabilios jūros – gyvybės ir žmonių jūros. Sunkumai, visi įmanomi autoriaus išgyvenimai atrodė įkūnyti šiame viename kūrinyje.

Pagrindinė eilėraščio mintis Parusas Lermontovas

Pagrindinė viso kūrinio mintis yra tokia: kiekvienas vienišas žmogus, neradęs savo giminės, stengiasi tai daryti visą savo gyvenimą. Žmogus, kaip burė, stengiasi rasti žmonių, kurie galėtų jį palaikyti. Visa Lermontovo kūryba ryški ir aiškiai parodo ribą tarp visų žmonių, kurie vis dėlto yra skirtingi, o tuo pačiu ir vienodi, bent jau daugelis iš jų. Žodžiai gražūs ir gerai parinkti. Tam tikrų eilučių pabaigoje rimuoja žodžiai, todėl eilėraščiai tampa skaitomi ir maloniai rimuojami. Septyniolikmetis Lermontovas pasižymėjo žodžių grožiu, sugebėjimu tinkamai parinkti žodžius jausmams.

Apie Lermontovo eilėraštį Parus 6 kl

Michailas Jurjevičius Lermontovas yra puikus žmogus savo srityse. Tai puikus rašytojas, tiesiog talentingas, jo mintys neįprastai gilios ir išmintingos. Lermontovas mokėjo savo jausmus sutalpinti į istoriją, o ypač į eilėraštį.

Kai Lermontovas tebuvo septyniolikos metų, būdamas jaunas sukūrė eilėraštį „Burė“, tiksliau - 1832 m. Būtent tuo vaikinui sunkiu metu prasidėjo tie metai, pradedant 1832 m. Tuo metu jis turėjo daug protiškai kovoti, nes jo siela nuo pat gimimo buvo labai trapi ir romantiška. Lermontovas turi palikti Maskvą – miestą, kuriame tuo metu studijavo universitete. Jaunas ir jautriai pažeidžiamas jis dainuoja ir nusprendžia eiti po to – į Sankt Peterburgą, stiprų miestą, o kartu ir romantišką.

Lermontovas lieka vienas su savo mintimis viską apgalvoti, apmąstyti ir priimti svarbius sprendimus, kuriuos jam tiesiog reikėjo priimti. Lermontovas tuo metu tiesiog ilsėjosi, nes mėgo ilsėtis šiame mieste, vaikščiodamas Suomijos įlankos upe mąstyti, jausti ir tiesiog gyventi, mėgaudamasis šiuo gyvenimu. Būtent tada tomis nuostabiomis akimirkomis ir gimė gražios ir poetiškos mintys, kurias netrukus įkūnijo dabar žinoma eilėraštis „Burė“.

Vėliau kritikai šį kūrinį pavadino nemirtingu, nes jau suprato, kad šio eilėraščio, šio šedevro bus neįmanoma pamiršti. Lermontovas netrukus nusiuntė originalų eilėraštį M. Lopuchinai. Lermontovas šiai moteriai siunčia laišką su eilėraščiu „Burė“. Jis išsiunčia jį beveik iš karto ir net originalą pirmajam asmeniui, kuris pamatė šį šedevrą - Lopukhinai. Lermontovas buvo artimas tik tiems, kuriais visiškai pasitikėjo.

Šis eilėraštis originale skambėjo taip pat pradinėse eilutėse: „Tolima burė balta...“. Tada Lermontovas perdarė pirmąją eilutę darbe, nes jam atrodė, kad tai galima padaryti geriau ir gražiau. Štai kodėl jis netgi gavo pirmąją eilutę iš vieno rašytojo, tiksliau, Bestuževo-Marlinskio, kuris parašė „Andrejus, kunigaikštis Perejaslavskis“. Būtent iš šio kūrinio buvo paimta pirmoji eilutė - Bestuževo-Marlinskio darbo pradžia.

Eilėraščio Burė pagal planą analizė

Jums gali būti įdomu

• Bunino eilėraščio analizė Paukštis turi lizdą, žvėris turi skylę

  Pagrindinė kūrinio tema – poeto apmąstymai apie atsiskyrimą nuo gimtojo krašto emigracijoje. Eilėraštis pasakojamas lyrinio herojaus vardu

  Kūrinys sukurtas 1844 m. ir neturi atskiro pavadinimo. Pavadinimas laikomas pagrindine rankraščio eilute. Pagrindinė kūrybos mintis – pavasario išvakarės.

1. Kūrybos istorija
2. Apie ką šis darbas?
3. Kūrinio žanras
4. Pagrindinė kūrinio mintis
5. Eiliavimo būdas, rimai

Kūrybos istorija

Pradedant Lermontovo eilėraščio „Burė“ analizę, neįmanoma neatsigręžti į jos sukūrimo istoriją. Šį eilėraštį 1832 m. parašė jaunas septyniolikmetis poetas. Šiuo sunkiu laikotarpiu Lermontovas turėjo palikti Maskvą ir nutraukti studijas universitete. Priėmęs tokį sunkų sau sprendimą, poetas skuba į Sankt Peterburgą, kur lieka vienas su savo mintimis ir jausmais. Ten, šaltame Sankt Peterburge, eidamas Suomijos įlankos pakrantėmis jaunasis Michailas kuria savo nemirtingą kūrinį. Pirmąjį parašyto kūrinio variantą poetas siunčia laiške M. Lopukhinai. Ankstyvojoje versijoje eilėraštis „Burė“ prasidėjo žodžiais: „Tolima burė balta“. Vėliau Lermontovas perdarė pirmąją eilutę, pasiskolinęs gerai žinomą kūrinio pradžią iš A. A. Bestuževo-Marlinskio eilėraščio „Andrejus, Perejaslavskio kunigaikštis“. „Burė“ yra vienas didžiausių didžiojo rusų poeto Michailo Jurjevičiaus Lermontovo kūrinių.

Apie ką šis darbas?

Eilėraštyje „Burė“ aprašomas jūros audros vaizdas ir vieniša burė, plaukianti banguota jūra. Vienatvės tema persmelkia visus ankstyvuosius jaunos poetės tekstus. Būtent su vienatve Lermontovas sieja savo laisvę, kuri jam tokia brangi.

Kiekvienas iš mūsų ir pats poetas Lermontovo „Burę“ sieja ne tik su tikros burės atsiradimu, bet ir su konkrečiu žmogumi, patyrusiu daugybę sunkių išbandymų. Skaitydami kūrinį matome jūros peizažą, vienišą baltą burę ir patį vienišą poetą. Vaizduotėje atsirandančią šėlstančią jūrą, apie kurią pasakojama eilėraščio pradžioje, pakeičia paties Lermontovo, išvykusio iš Maskvos ir atsisakiusio svajonės tapti filologu, išgyvenimai. Vieniša burė, apie kurią pasakoja jaunasis poetas, neatsitiktinai pasirinkta pagrindine kūrinio idėja, nes pats autorius vienas šėlstančiame žmonių pasaulyje.

Kūrinio žanras

Eilėraštis „Burė“ pagal žanrą yra savotiška lyrinė apysaka. Čia, jūros peizažo ir baltėjančios burės fone, aiškiai išryškėja filosofinė prasmė poeto vienatvėje, tarsi burė, bandanti rasti savo krantą. Siautėjančios jūros peizažas reprezentuoja kasdienius žmogaus gyvenimo neramumus. Šioje nuolatinėje gyvenimo tėkmėje slypi jaunasis Lermontovas su savo giliu vidiniu pasauliu.

Eilėraščio kompozicijoje jaučiamas ne tik išorinis burės gilinimas į jūros stichiją, bet ir vidiniai poeto išgyvenimai, susiję su gyvenime iškilusiais sunkumais. Autorius nori ištrūkti iš jį užplūdusio potyrių vandenyno, tarsi burė, kad surastų savo ramų uostą.

Pagrindinė kūrinio mintis

Lermontovo „Burė“ tematiškai artima svajonę ir gimtąją vietą palikusio poeto išgyvenimams. Eilėraštis kupinas ryškių šėlstančios jūros ir burių vaizdų jos fone. Poetinį grožį galima atsekti ir pasirinktuose žodžiuose, kurie apibūdina ne tik jūrą ir vienišą burę, bet ir paties poeto vidinę būseną. Aiški linija nubrėžia visą išgyvenimų, su kuriais kovoja Lermontovas, gylį. Įsimylėjimas Maskvoje nepalieka autoriaus ramybėje. Kartu skaitant kūrinį jaučiama nuostabi jauno poeto mintyse glūdi branda.
Antrasis ketureilis prasideda siaučiančiu vėju, kuris pakėlė bangas ir burę. Atrodytų, kad su užpakaliniu vėju galite įveikti bet kokias kliūtis ir nukeliauti didelius atstumus. Bet „deja“, staiga atsiranda nusivylimo ir melancholijos jausmas. Su šiuo jausmu poetas sieja prarastą laimę ir svajones.

Trečiasis ketureilis apibūdina išplaukiančią gamtos harmoniją ir jūros tylą. Saulė žvilgčioja pro šalį, žydra šviesėja. Tačiau jaunasis poetas tuo visai nesidžiaugia, jaučiasi kenčiantis nuo sielos nesantaikos ir gyvenimo darnos stokos.

Eiliavimo būdas, rimai

Eilėraštis parašytas jambiniu tetrametro stiliumi. Skaitant kūrinius galima atsekti kryžminį rimą, kai kiekvienos strofos pirma ir trečia eilutės baigiasi moterišku rimu. Rašant antrąją, taip pat ketvirtą eilutes, vyrauja vyriškas rimas.

Stiprindamas meninę raišką, jaunasis poetas griebiasi pasikartojimo, anaforos, inversijos ir sintaksinio paralelizmo. Taigi, anaforą galima atsekti: ko jis ieško, ką išmetė. Lermontovas taip pat griebiasi personifikacijos: žaidžia bangos, švilpia vėjas. Kūrinyje yra epitetų, tokių kaip auksinis saulės spindulys, taip pat metaforos eilutėse: šviesesnės žydros upelis. Eilutėse vartojama priešingybė: tolima šalis – gimtoji žemė.

Sukritikuoti Lermontovo „Burę“ beveik neįmanoma. Kadangi eilėraštis patikimai atspindi visą jauno poeto išgyvenimų gelmę, su nerimu trokštančio amžinos audros.

Populiariausios balandžio mėnesio medžiagos 6 klasei.