Tai sidabro amžius vaizdinis apibrėžimas, kurį N.A.Otsup įvedė to paties pavadinimo straipsnyje (Numers. Paris. 1933. Nr. 78), nurodant XX amžiaus pradžios rusų modernizmo likimą; vėliau jis išplėtė sąvokos turinį (Otsup N.A. Contempories. Paris, 1961), nubrėždamas reiškinio, gimusio iš priešpriešos „realizmui“, chronologines ribas ir pobūdį. N.A. Berdiajevas terminą „sidabro amžius“ pakeitė kitu – „rusų kultūros renesansas“.(„XX a. pradžios renesansas“), nes jis jį aiškino plačiai – kaip „filosofinės minties pažadinimą, poezijos suklestėjimą ir estetinio jautrumo, religinių ieškojimų sustiprėjimą“ (Berdyaev N.A. Self-knowledge. Paris, 1983). ). S. Makovskis sujungė poetus, rašytojus, menininkus, muzikantus su bendru „kultūriniu pakilimu priešrevoliucinėje epochoje“ (Makovsky S. On Parnassus of the Silver Age. Miunchenas, 1962). Sidabro amžiaus apibrėžimas pamažu absorbavo įvairius reiškinius, tapdamas visų šių laikų kultūrinių atradimų sinonimu. Šio reiškinio reikšmę giliai pajuto rusų emigrantai. Sovietinėje literatūros kritikoje sidabro amžiaus samprata buvo iš esmės nutylėta.
Otsupas, palyginęs aukso (t. y. Puškino eros) ir sidabro amžiaus buitinę literatūrą, priėjo prie išvados, kad šiuolaikinis „meistras nugali pranašą“, o viskas, ką sukūrė menininkai, yra „arčiau autoriaus, labiau žmogiška. dydžio“ („Amžininkai“) . Tokio sudėtingo reiškinio ištakas atskleidė aktyvūs XX amžiaus pradžios literatūrinio proceso dalyviai. nestabilioje dvasios būsenoje jis rado išganingą potraukį „kūrybinei žmogaus dvasiai“, siekdamas „grožio per mintis ir kančią“ (Annensky I. Atrinkta). Drąsus gilinimasis į tragiškus vidinės būties disonansus ir kartu aistringas harmonijos troškimas – tokia pirminė antinomija pažadino meninius ieškojimus. Rusijos simbolistai įvairiai apibrėžė jos specifiką. K. Balmontas pasaulyje atrado „ne Aukščiausiojo vienybę, o begalybę priešiškų ir susikertančių nevienalyčių esybių“, baisią „apverstų gelmių“ karalystę. Todėl jis ragino išnarplioti „už akivaizdžios išvaizdos slypinčią nematomą gyvybę“, „gyvąją reiškinių esmę“, transformuojant juos „dvasinėje gelmėje“, „aiškiaregystės valandomis“ (Balmont K. Mountain Peaks). A. Blokas išgirdo „laukinį vienišos sielos klyksmą, akimirką pakibusį virš Rusijos pelkių nevaisingumo“ ir priėjo atradimą, kurį atpažino F. Sologubo kūryboje, atspindinčioje „visą pasaulį, visą jo absurdą“. suglamžytos plokštumos ir laužytos linijos, nes tarp jų jam pasirodo transformuotas veidas“ (Surinkti darbai: 8 tomai, 1962. 5 tomas).
Panašų teiginį apie Sologubą paliko akmeistų įkvėpėjas N. Gumiliovas, kuris „atspindi visą pasaulį, bet atsispindi transformuotas“. Savo mintį apie šių laikų poetinius pasiekimus Gumilevas dar aiškiau išsakė recenzuodamas Annenskio „Kipariso karstą“: „ji prasiskverbia į tamsiausias žmogaus sielos užkaborius“; "Klausimas, kuriuo jis kreipiasi į skaitytoją: "O kas, jei purvas ir niekšybė yra tik kančia kažkur ten spindinčiam grožiui?" - jam jau ne klausimas, o nekintanti tiesa“ (Surinkti darbai: 4 tomuose Washington, 1968. 4 tomas). 1915 metais Sologubas apie šiuolaikinę poeziją apskritai rašė: „Mūsų dienų menas... kūrybinės valios pastangomis siekia pakeisti pasaulį... Asmens savęs patvirtinimas yra geresnės ateities troškimo pradžia. ” (Rusų mintis. 1915. Nr. 12). Visiškai nebuvo pamiršta estetinė kova tarp skirtingų judėjimų. Tačiau tai nepanaikino bendrų poetinės kultūros raidos tendencijų, kurias gerai suprato rusų emigrantai. Jie kreipėsi į priešingų grupių narius kaip į lygius. Vakarykštės Gumiliovo kovos draugai (Ocupas, G. Ivanovas ir kiti) ne tik išskyrė Bloko figūrą tarp amžininkų, bet ir pasirinko jo palikimą kaip atspirties tašką savo pasiekimams. Anot G. Ivanovo, Blokas yra „vienas nuostabiausių rusų poezijos reiškinių per visą jos gyvavimo laikotarpį“ (Ivanovas G. Surinkti kūriniai: 3 tomai, 1994. 3 tomas). Otsupas rado nemažai bendrumo tarp Gumiliovo ir Bloko nacionalinės kultūros tradicijų išsaugojimo srityje: Gumiliovas yra „giliai rusiškas poetas, ne mažesnis nacionalinis poetas nei Blokas“ (Otsup N. Literary essays. Paris, 1961). G. Struvė, sujungęs Bloko, Sologubo, Gumiliovo, Mandelštamo darbus su bendrais analizės principais, priėjo prie išvados: „Puškino, Bloko, Gumiliovo vardai turėtų būti mūsų kelrodės žvaigždės kelyje į laisvę“; „menininko laisvės idealą“ sunkiai iškovojo Sologubas ir Mandelštamas, išgirdę „kaip Blokas, laiko triukšmą ir dygimą“ (G. Struvė. Apie keturis poetus. Londonas, 1981).
Sidabro amžiaus koncepcijos
Didelis laiko atstumas skyrė rusų diasporos figūras nuo jų gimtojo elemento. Buvo pamiršti konkrečių praeities ginčų trūkumai; Sidabro amžiaus sampratos buvo grindžiamos esminiu požiūriu į poeziją, kilusiu iš susijusių dvasinių poreikių. Iš šios pozicijos daugelis šimtmečio pradžios literatūros proceso grandžių suvokiamos skirtingai. Gumilevas rašė (1910 m. balandis): simbolika „buvo žmogaus dvasios brandos pasekmė, kuri skelbė, kad pasaulis yra mūsų idėja“; „Dabar negalime būti simbolistai“ (Rinktinių darbų 4 tomas). O 1913 m. sausio mėn. patvirtino simbolizmo žlugimą ir akmeizmo pergalę, nurodydamas skirtumus tarp naujojo judėjimo ir ankstesnio: dainų tekstų „didesnė subjekto ir objekto pusiausvyra“, „naujo apgalvota skiemenų eiliavimo sistema“, „simbolio meno“ nuoseklumas su „kitais poetinio poveikio būdais“, ieškant žodžių „stabilesnio turinio“ (Rinktinių kūrinių 4 tomas). Nepaisant to, net ir šiame straipsnyje nėra atsiribojama nuo pranašiško kūrybos tikslo, švento simbolistams. Gumiliovas nepriėmė jų aistros religijai, teosofijai ir apskritai atsisakė „nežinomo“, „nežinomo“ sferos. Tačiau savo programoje jis nubrėžė kopimo kelią į šią viršūnę: „Mūsų pareiga, mūsų valia, mūsų laimė ir mūsų tragedija yra kiekvieną valandą atspėti, kokia bus kita valanda mums, mūsų reikalui, visam pasauliui. ir paspartinti jos artėjimą“ ( Ten pat). Po kelerių metų straipsnyje „Skaitytojas“ Gumiliovas pareiškė: „Vadovavimas žmogaus išsigimimui į aukščiausią priklauso religijai ir poezijai“. Simbolistai svajojo apie dieviškojo prado pažadinimą žemiškoje egzistencijoje. Akmeistai garbino talentą, kuris atkuria, „tirpdo“ mene netobulą, esamą, pagal Gumiliovo apibrėžimą, „didingą gyvenimo idealą mene ir menui (Ten pat). Paralelė tarp dviejų krypčių, jų eksponentų – Gumiliovo ir Bloko – kūrybiškumo yra natūrali: jie panašiai pažymėjo aukščiausią savo siekių tašką. Pirmieji norėjo dalyvauti „pasaulio ritme“; antrasis – įsilieti į „pasaulio orkestro“ muziką (Surinkti kūriniai, 5 tomas). Sunkiau priskirti prie tokio judėjimo ateitininkus su rusų klasikų ir šiuolaikinių eilėraščių meistrų menkinimu, gimtosios kalbos gramatikos ir sintaksės iškraipymu, „naujų temų“ garbinimu – „beprasmiškumu, slapta įpareigojančiu nenaudingumu“. („Zadok teisėjai. II“, 1913). Tačiau didžiausios asociacijos „Gilea“ nariai save vadino „Budetlyans“. „Budetlyans“, – paaiškino V. Majakovski, tai tie žmonės, kurie tai padarys. Mes išvakarėse“ (Majakovskis V. Išbaigti kūriniai: 13 tomų, 1955. 1 tomas). Vardan ateities žmogaus, pats poetas ir dauguma grupės narių svajojomis apie „architekto piešinį“ šlovino „tikrai didį menininko meną, keičiantį gyvenimą pagal savo atvaizdą ir panašumą“ (Ten pat). “ (Ten pat) jų rankose, iš anksto nulemdamos ateitį, kai „triumfuos milijonai didžiulių tyrų meilių“ („Debesis kelnėse“, 1915). Rusijos futuristai, kuriems grėsė bauginantis sunaikinimas, vis dėlto patraukė į bendrą naujausios XX amžiaus pradžios poezijos kryptį, tvirtindami galimybę pakeisti pasaulį meno priemonėmis. Šis ne kartą ir skirtingais laikais išreikštas kūrybinių ieškojimų „nuo galo iki galo“ kanalas suteikė originalumo visiems nuo svetimo pirmtako atsiribojusiam vidaus modernizmo judėjimui. Visų pirma buvo įveikta dekadanso pagunda, nors daugelis „senesnių“ simbolistų iš pradžių priėmė jos įtaką. Blokas 1901–2002 m. sandūroje rašė: „Yra dviejų rūšių dekadentai: gerieji ir blogi: gerieji yra tie, kurių nevalia vadinti dekadentais (kol kas tik neigiamas apibrėžimas)“ (Rinktinių darbų 7 tomas).
Pirmoji emigrantų banga šį faktą suvokė giliau. V. Chodasevičius, prieštaringai vertinęs atskirų poetų (V. Bryusovo, A. Bely, Viacho. Ivanovo ir kt.) poziciją, suvokė tendencijos esmę: „Simbolizmas labai greitai pajuto, kad dekadansas yra rūgstanti nuoda. jo kraujas. Visi vėlesni jo pilietiniai karai buvo ne kas kita, kaip kova tarp sveikų simbolistinių principų ir sergančių, dekadentiškų“ (Surinkti darbai: 4 tomai, 1996, 2 tomas). Chodasevičiaus „dekadentiškų“ bruožų interpretacija gali būti visiškai išplėsta į pavojingas apraiškas kai kurių kitų modernistų, pavyzdžiui, futuristų, praktikoje: „dekadanso demonas“ „skubėjo paversti laisvę nežabotumu, originalumą originalumu, naujumą į išdaigas“ ( Ten pat). Nuolatinis Chodasevičiaus oponentas G. Adamovičius, pripažinęs Majakovskio „didžiulį, retą talentą“, puikų net tada, kai jis „laužė rusų kalbą, kad patenkintų savo futuristines užgaidas“, panašiai interpretavo poeto (ir jo bendraminčių) nukrypimus nuo šventų tikrojo įkvėpimo pagrindų. : „Swagger, laikysena, stulbinantis, iššaukiantis viso pasaulio ir net pačios amžinybės pažinimą“ (Adamovičius G. Vienatvė ir laisvė, 1996). Abu kritikai artimai supranta meninius pasiekimus. Chodasevičius juos įžvelgė simbolistiniame „tikrosios tikrovės“ atradime per „tikrovės transformaciją kūrybiniame veiksme“. Adamovičius atkreipė dėmesį į norą „poeziją paversti svarbiausiu žmogaus poelgiu, vesti į triumfą“, „ką simbolistai vadino pasaulio perkeitimu“. Rusų diasporos veikėjai daug paaiškino apie modernizmo ir realizmo susidūrimus. Šiuolaikinės poezijos kūrėjai, bekompromisiškai neigdami pozityvizmą, materializmą, objektyvizmą, pašaipiai įžeidinėjo arba nepastebėjo savo laikmečio realistų. B. Zaicevas prisiminė N. Teleševo organizuotą kūrybinį susivienijimą: „Trečiadienis“ buvo rašytojų realistų ratas, opozicijoje jau pasirodžiusiems simbolistams“ (B. Zaicevas. Kelyje. Paryžius, 1951). I. A. Bunino kalba laikraščio „Russian Vedomosti“ 50-mečio proga (1913 m.) tapo didžiuliu ir ironišku modernizmo demaskavimu. Kiekviena pusė laikė save vienintele teisia, o priešinga – kone atsitiktine. Emigrantų literatūrinio proceso „susikalimas“ buvo vertinamas skirtingai. G. Ivanovas, kažkada aktyvus Gumilevo „Poetų dirbtuvių“ dalyvis, Bunino meną vadino „griežčiausiu“, „grynuoju auksu“, o šalia to „mūsų šališki kanonai atrodo tuščiaviduriai ir nereikalingi spėliojimai apie „dabartinį literatūrinį gyvenimą“ (Surinkta darbai: 3 tomai , 1994, 3 tomas). A. Kuprinas Rusijoje dažnai buvo nustumtas į „kūniškų impulsų dainininką“, gyvenimo tėkmę, o emigracijoje įvertino jo prozos dvasinę gelmę ir novatoriškumą: jis „atrodo, praranda galią dėl literatūrinių romano dėsnių. - Tiesą sakant, jis leidžia sau daug drąsos jų nepaisyti (Khodasevičius V. Atgimimas. 1932). Chodasevičius palygino Bunino ir ankstyvosios simbolikos pozicijas, įtikinamai paaiškindamas savo atsiribojimą nuo šio judėjimo Bunino bėgimu „nuo dekadanso“, jo „skaistumu – gėda ir pasibjaurėjimu“, kurį sukėlė „meninis pigumas“. Tačiau simbolizmo atsiradimas amžių sandūroje buvo interpretuojamas kaip „labiausiai apibrėžiantis rusų poezijos reiškinys“: Buninas, nepastebėdamas tolesnių atradimų, prarado daugybę nuostabių lyrikos galimybių. Chodasevičius priėjo prie išvados: „Prisipažįstu, kad man prieš tokius eilėraščius visi „neatitikimai“, visos teorijos nuslysta kažkur į tolį ir dingsta noras suprasti, kas Buninas teisus, o kas neteisus, nes laimėtojai yra neteisiamas“ (Rinktinių kūrinių t. 2). Adamovičius pagrindė dviejų sunkiai suderinamų kanalų sambūvio natūralumą ir būtinumą plėtojant prozą. Savo apmąstymuose jis rėmėsi ir Bunino bei simbolisto Merežkovskio palikimu, praplėsdamas šį palyginimą su atitinkamai L. Tolstojaus ir F. Dostojevskio tradicijomis. Buninui, kaip ir jo stabui Tolstojui, „žmogus lieka žmogumi, nesvajojant tapti angelu ar demonu“, vengia „beprotiškų klajonių per dangiškąjį eterį“. Merežkovskis, pasidavęs Dostojevskio magijai, savo herojus patraukė „bet kokiam pakilimui, bet kokiam kritimui, kurio žemė ir kūnas nekontroliuoja“. Abi kūrybos rūšys, anot Adamovičiaus, yra lygiavertės „laikų tendencijos“, nes jos yra gilinamos į dvasinės egzistencijos paslaptis.
Pirmą kartą (XX amžiaus šeštojo dešimtmečio viduryje) rusų emigrantai pareiškė objektyvią priešingų XX amžiaus pradžios literatūros tendencijų reikšmę, nors buvo atrastas jų nesuderinamumas: modernistų noras pakeisti tikrovę meno priemonėmis susidūrė su realistais. ' netikėjimas jo gyvybę kuriančia funkcija. Konkretūs meninės praktikos stebėjimai leido nujausti reikšmingus naujosios epochos realizmo pokyčius, nulėmusius prozos savitumą ir realizuotus pačių rašytojų. Buninas perteikė susirūpinimą „aukštesniais klausimais“ - „apie būties esmę, apie žmogaus paskirtį žemėje, dėl jo vaidmens beribėje žmonių minioje“ (Surinkti darbai: 9 tomai, 1967, 9 tomas). Tragiška pasmerkimas amžinoms problemoms kasdienybės elementuose, tarp abejingo žmogaus srauto, paskatino suvokti savo paslaptingą „aš“, kai kurias jo nežinomas apraiškas, savęs suvokimą, intuityvų, sunkiai suvokiamą, kartais niekaip. susiję su išoriniais įspūdžiais. Vidinis gyvenimas įgavo ypatingą mastą ir unikalumą. Buninas puikiai suvokė „kraujo ryšį“ su „rusiška senove“ ir „slaptą beprotybę“ – grožio troškulį (ten pat). Kuprinas merdėjo troškimu įgyti galią, pakeliančią žmogų „į begalines aukštumas“, įkūnyti „neapsakomai sudėtingus nuotaikų atspalvius“ (Surinkti kūriniai: 9 tomai, 1973, 9 tomas). B. Zaicevą sujaudino svajonė parašyti „kažką be pabaigos ir pradžios“ – „su žodžių gausa išreikšti nakties, traukinio, vienatvės įspūdį“ (Zaitsev B. Blue Star. Tula, 1989). Tačiau asmeninės gerovės srityje atsiskleidė holistinė pasaulio būsena. Be to, kaip siūlė M. Vološinas, žmonijos istorija pasirodė „tikslesne forma“, kai į ją buvo kreipiamasi „iš vidaus“, suvokus „milijardo žmonių gyvybę, miglotai šniokščiantį mumyse“ (M. Vološinas. Visų takų centras, 1989).
Rašytojai savo „antrąją realybę“ kūrė iš subjektyvių idėjų, prisiminimų, prognozių, nevaržomų svajonių, praplėsdami žodžio reikšmę, dažų reikšmę, detales. Ekstremalus autoriaus principo sustiprinimas pasakojime pastarajam suteikė retą lyrinių formų įvairovę, lėmė naujas žanrines struktūras, gausybę gaivių stilistinių sprendimų. XIX amžiaus klasikinės prozos rėmai vėlesnio laikotarpio literatūrai pasirodė ankšti. Jame dera skirtingos kryptys: realizmas, impresionizmas, įprastų reiškinių simbolizavimas, vaizdų mitologizavimas, herojų ir aplinkybių romantizavimas. Meninio mąstymo tipas tapo sintetinis.
Ne mažiau sudėtingą šių laikų poezijos prigimtį atskleidė rusų diasporos veikėjai. G. Struvė tikėjo: „Blokas, „romantikas, apsėstas“, „siekiantis klasicizmo“; Gumiliovas pastebėjo kažką panašaus (Surinkti darbai, 4 tomas). K. Močulskis Bryusovo kūryboje įžvelgė realizmą, trauką „blaiviai valiai“ (Mochulsky K. Valerijus Briusovas. Paryžius, 1962). Blokas savo straipsnyje „Apie dainų tekstus“ (1907) rašė, kad „poetų grupavimas į mokyklas yra „nenaudojamas darbas“. Šią nuomonę po metų apgynė emigrantai. Berdiajevas pavadino „poetinį renesansą“ „tam tikru rusišku romantizmu“, nutylėdamas jo judėjimo skirtumus („Savęs pažinimas“). Realistai nepriėmė minties pakeisti pasaulį kūrybiniu veiksmu, tačiau jie giliai įsiskverbė į vidinį žmogaus potraukį dieviškajai harmonijai, kūrybingam, atgaivinančiam gražiam jausmui. Epochos meninė kultūra turėjo apskritai išvystytą stimulą. S. Makovskis sujungė poetų, prozininkų ir muzikantų kūrybą viena atmosfera – „maištaujančiu, Dievo ieškančio, kliedančio grožio“. Rafinuotas rašytojų charakteris, vieta ir klestėjimo laikas yra neatsiejamas nuo šių vertybių.
„XX amžiaus pradžios rusų literatūros“ ir „sidabro amžiaus“ sąvokos jokiu būdu nėra tapačios.. Pirmoji suponuoja tiesioginį, kintamą, prieštaringą naujo tipo verbalinio meno formavimosi procesą. Sidabro amžius atskleidžia savo esmę, individualių ieškojimų rezultatą, daugybės judesių patirtį, aukščiausią estetinių laimėjimų prasmę, kurią po metų suvokė rusų emigrantai.
RUSŲ KULTŪROS „SIDABRĖS AMŽIAUS“.
Išsilavinimas. Modernizavimo procesas apėmė ne tik esminius pokyčius socialinėje-ekonominėje ir politinėje srityse, bet ir reikšmingą gyventojų raštingumo bei išsilavinimo padidėjimą. Vyriausybės garbei jie atsižvelgė į šį poreikį. Vyriausybės išlaidos visuomenės švietimui padidėjo daugiau nei 5 kartus nuo 1900 m. iki 1915 m.
Pagrindinis dėmesys buvo skiriamas pradinėms mokykloms. Vyriausybė ketino šalyje įvesti visuotinį pradinį išsilavinimą. Tačiau mokyklų reforma buvo vykdoma nenuosekliai. Išliko keletas pradžios mokyklų tipų, labiausiai paplitusios – parapinės (1905 m. jų buvo apie 43 tūkst.). Išaugo žemstvos pradinių mokyklų skaičius. 1904 metais buvo 20,7 tūkst., o 1914 metais - 28,2 tūkst. 1900 metais Valstybės švietimo ministerijos pradinėse mokyklose mokėsi daugiau nei 2,5 mln., o 1914 metais - jau apie 6 mln.
Prasidėjo vidurinio ugdymo sistemos pertvarka. Gimnazijų ir vidurinių mokyklų skaičius augo. Gimnazijose didėjo gamtos ir matematikos dalykų studijoms skiriamų valandų skaičius. Realinių mokyklų absolventams buvo suteikta teisė stoti į aukštąsias technines mokyklas, o išlaikius lotynų kalbos egzaminą - į universitetų fizikos ir matematikos fakultetus.
Verslininkų iniciatyva buvo sukurtos komercinės 7-8 metų mokyklos, kuriose buvo teikiamas bendrasis lavinimas ir specialusis mokymas. Jose, skirtingai nei gimnazijose ir realinėse mokyklose, buvo įvestas bendras berniukų ir mergaičių ugdymas. 1913 metais 55 tūkstančiai žmonių, iš jų 10 tūkstančių mergaičių, mokėsi 250 komercinių mokyklų, kurias globojo komercinis ir pramoninis kapitalas. Padaugėjo vidurinių specializuotų mokymo įstaigų: pramonės, technikos, geležinkelių, kasybos, žemėtvarkos, žemės ūkio ir kt.
Išsiplėtė aukštųjų mokyklų tinklas: nauji technikos universitetai atsirado Sankt Peterburge, Novočerkaske, Tomske. Saratove buvo atidarytas universitetas. Pradinių mokyklų reformai užtikrinti Maskvoje ir Sankt Peterburge buvo atidaryti pedagoginiai institutai, per 30 aukštųjų kursų moterims, kurie padėjo pagrindą masinei moterų prieigai į aukštąjį mokslą. Iki 1914 m. veikė apie 100 aukštųjų mokyklų, kuriose mokėsi apie 130 tūkst. Be to, per 60% studentų nepriklausė bajorams.
Tačiau nepaisant švietimo pažangos, 3/4 šalies gyventojų liko neraštingi. Dėl didelių mokesčių už mokslą nemaža dalis Rusijos gyventojų buvo nepasiekiamos vidurinės ir aukštosios mokyklos. mokslui išleista 43 kapeikos. vienam gyventojui, tuo tarpu Anglijoje ir Vokietijoje – apie 4 rublius, JAV – 7 rublius. (kalbant apie mūsų pinigus).
Mokslas. Rusijos įžengimas į industrializacijos erą buvo pažymėtas mokslo raidos sėkme. XX amžiaus pradžioje. šalis įnešė svarų indėlį į pasaulio mokslo ir technologijų pažangą, kuri buvo vadinama „gamtos mokslų revoliucija“, nes per šį laikotarpį padaryti atradimai paskatino peržiūrėti nusistovėjusias idėjas apie mus supantį pasaulį.
Fizikas P. N. Lebedevas pirmasis pasaulyje nustatė bendruosius dėsnius, būdingus įvairaus pobūdžio bangų procesams (garsiniams, elektromagnetiniams, hidrauliniams ir kt.)" ir padarė kitų atradimų bangų fizikos srityje. Sukūrė pirmąją fizikos mokyklą m. Rusija.
N. E. Žukovskis padarė daugybę puikių atradimų orlaivių statybos teorijoje ir praktikoje. Žukovskio mokinys ir kolega buvo puikus mechanikas ir matematikas S. A. Chaplyginas.
Prie šiuolaikinės kosmonautikos ištakų stovėjo grynuolis, Kalugos gimnazijos mokytojas K. E. Ciolkovskis. 1903 m. jis paskelbė daugybę puikių darbų, pagrindžiančių skrydžių į kosmosą galimybę ir nurodančius būdus šiam tikslui pasiekti.
Išskirtinis mokslininkas V. I. Vernadskis pelnė pasaulinę šlovę dėl savo enciklopedinių darbų, kurie buvo naujų geochemijos, biochemijos ir radiologijos mokslo krypčių atsiradimo pagrindas. Jo mokymai apie biosferą ir noosferą padėjo pagrindą šiuolaikinei ekologijai. Jo išsakytų idėjų naujovė pilnai realizuojama tik dabar, pasauliui atsidūrus ant aplinkos katastrofos slenksčio.
Biologijos, psichologijos ir žmogaus fiziologijos tyrimams buvo būdingas precedento neturintis bangavimas. I. P. Pavlovas sukūrė aukštesnės nervinės veiklos, sąlyginių refleksų doktriną. 1904 m. jis buvo apdovanotas Nobelio premija už virškinimo fiziologijos tyrimus. 1908 metais Nobelio premija buvo skirta biologui I. I. Mechnikovui už imunologijos ir infekcinių ligų darbus.
XX amžiaus pradžia buvo Rusijos istorijos mokslo klestėjimas. Didžiausi Rusijos istorijos srities specialistai buvo V. O. Kliučevskis, A. A. Kornilovas, N. P. Pavlovas-Silvanskis, S. F. Platonovas. Bendrosios istorijos problemas nagrinėjo P. G. Vinogradovas, R. Yu, E. V. Tarle. Rusų orientalistikos mokykla pelnė pasaulinę šlovę.
Šimtmečio pradžia pasižymėjo originalios rusų religinės ir filosofinės minties atstovų (N. A. Berdiajevo, S. N. Bulgakovo, V. S. Solovjovo, P. A. Florenskio ir kt.) kūrinių pasirodymu. Didelę vietą filosofų darbuose užėmė vadinamoji Rusijos idėja – Rusijos istorinio kelio originalumo, dvasinio gyvenimo išskirtinumo, ypatingos Rusijos paskirties pasaulyje problema.
XX amžiaus pradžioje. Populiarios buvo mokslo ir technikos draugijos. Jie vienijo mokslininkus, praktikus, entuziastus mėgėjus ir egzistavo iš savo narių įnašų ir privačių aukų. Kai kurie gavo nedideles vyriausybės subsidijas. Garsiausios buvo: Laisvosios ekonomikos draugija (įkurta dar 1765 m.), Istorijos ir senienų draugija (1804 m.), Rusų literatūros mylėtojų draugija (1811 m.), Geografinės, technikos, fizikinės ir cheminės, botanikos, metalurgijos draugija. , keletas medicinos, žemės ūkio ir kt. Šios draugijos veikė ne tik kaip mokslinių tyrimų centrai, bet ir plačiai skleidė mokslines bei technines žinias tarp gyventojų. Būdingas to meto mokslinio gyvenimo bruožas buvo gamtininkų, gydytojų, inžinierių, teisininkų, archeologų ir kt.
Literatūra. Pirmasis XX amžiaus dešimtmetis. į rusų kultūros istoriją įėjo „sidabro amžiaus“ pavadinimu. Tai buvo precedento neturinčio visų rūšių kūrybinės veiklos klestėjimo, naujų meno tendencijų gimimo, puikių vardų galaktikos, tapusios ne tik Rusijos, bet ir pasaulio kultūros pasididžiavimu, metas. Literatūroje pasirodė labiausiai atskleidžiantis „sidabro amžiaus“ įvaizdis.
Viena vertus, rašytojų kūryba išlaikė stabilias kritinio realizmo tradicijas. Tolstojus paskutiniuose meno kūriniuose iškėlė individualaus pasipriešinimo sukaulėjusioms gyvenimo normoms problemą („Gyvas lavonas“, „Tėvas Sergijus“, „Po baliaus“). Jo kreipimosi laiškai Nikolajui II ir žurnalistiniai straipsniai yra persmelkti skausmo ir nerimo dėl šalies likimo, noro daryti įtaką valdžiai, blokuoti kelią į blogį ir apsaugoti visus engiamuosius. Pagrindinė Tolstojaus žurnalistikos idėja yra neįmanoma pašalinti blogio per smurtą.
Per šiuos metus A.P.Čechovas sukūrė pjeses „Trys seserys“ ir „Vyšnių sodas“, kuriose atspindėjo svarbius visuomenėje vykstančius pokyčius.
Socialiai jautrias temas pamėgo ir jaunieji rašytojai. I. A. Buninas tyrinėjo ne tik išorinę kaime vykstančių procesų pusę (valstiečių sluoksniavimąsi, laipsnišką bajorų nykimą), bet ir psichologines šių reiškinių pasekmes, kaip jie paveikė rusų žmonių sielas ( „Kaimas“, „Sukhodol“, „valstiečių“ istorijų ciklas). A.I. Kuprinas parodė negražią armijos gyvenimo pusę: kareivių teisių stoką, „ponų karininkų“ („Dvikova“) tuštumą ir dvasingumo stoką. Vienas iš naujų reiškinių literatūroje buvo proletariato gyvenimo ir kovos atspindys joje. Šios temos iniciatorius buvo A. M. Gorkis („Priešai“, „Motina“).
Pirmajame XX amžiaus dešimtmetyje. Į rusų poeziją atėjo visa talentingų „valstiečių“ poetų galaktika - S. A. Yeseninas, N. A. Klyuevas, S. A. Klychkovas.
Kartu ėmė skambėti ir naujosios kartos realizmo atstovų balsas, protestuojantis prieš pagrindinį realistinio meno principą – tiesioginį supančio pasaulio vaizdą. Šios kartos ideologų nuomone, menas, būdamas dviejų priešingų principų – materijos ir dvasios – sintezė, geba ne tik „pavaizduoti“, bet ir „pakeisti“ esamą pasaulį, sukurti naują tikrovę.
Naujos meno krypties pradininkai buvo poetai simbolistai, paskelbę karą materialistinei pasaulėžiūrai, teigdami, kad tikėjimas ir religija yra kertinis žmogaus egzistencijos ir meno akmuo. Jie tikėjo, kad poetai yra apdovanoti gebėjimu susisiekti su transcendentiniu pasauliu per meninius simbolius. Iš pradžių simbolika įgavo dekadanso formą. Šis terminas reiškė dekadanso, melancholijos ir beviltiškumo nuotaiką bei ryškų individualizmą. Šie bruožai buvo būdingi ankstyvajai K. D. Balmonto, A. A. Bloko, V. Bryusovo poezijai.
Po 1909 metų prasidėjo naujas simbolikos raidos etapas. Jis nutapytas slavofiliškais tonais, demonstruoja panieką „racionalistiniams“ Vakarams ir numato Vakarų civilizacijos, įskaitant oficialiąją Rusiją, mirtį. Kartu jis kreipiasi į spontaniškas liaudies jėgas, į slavišką pagonybę, bando įsiskverbti į rusiškos sielos gelmes ir rusų liaudies gyvenime įžvelgia šalies „atgimimo“ šaknis. Ypač ryškiai šie motyvai skambėjo Bloko (poetiniai ciklai „Ant Kulikovo lauko“, „Tėvynė“) ir A. Bely („Sidabrinis balandis“, „Peterburgas“) kūryboje. Rusijos simbolika tapo pasauliniu reiškiniu. Su juo pirmiausia siejama „sidabro amžiaus“ sąvoka.
Simbolistų priešininkai buvo akmeistai (iš graikų „acme“ - aukščiausias kažko laipsnis, žydinti galia). Jie neigė mistinius simbolistų siekius, skelbė vidinę tikrojo gyvenimo vertę, ragino sugrąžinti žodžius į pradinę prasmę, išlaisvinant juos nuo simbolinių interpretacijų. Pagrindinis akmeistų (N. S. Gumiliovo, A. A. Achmatovos, O. E. Mandelštamo) kūrybiškumo vertinimo kriterijus buvo nepriekaištingas estetinis skonis, grožis ir meninio žodžio rafinuotumas.
XX amžiaus pradžios Rusijos meninė kultūra. patyrė Vakaruose kilusio ir visas meno rūšis apėmusio avangardizmo įtaką. Šis judėjimas apėmė įvairius meninius judėjimus, kurie paskelbė apie savo lūžį su tradicinėmis kultūros vertybėmis ir skelbė idėją sukurti „naują meną“. Žymūs Rusijos avangardo atstovai buvo futuristai (iš lot. „futurum“ – ateitis). Jų poezija išsiskyrė padidintu dėmesiu ne turiniui, o poetinės konstrukcijos formai. Futuristų programinės nuostatos buvo orientuotos į iššaukiamą antiestetizmą. Savo darbuose jie vartojo vulgarų žodyną, profesinį žargoną, dokumentų, plakatų ir plakatų kalbą. Futuristinių eilėraščių rinkiniai buvo pavadinti būdingais pavadinimais: „Plakas visuomenės skoniui“, „Negyvas mėnulis“ ir kt. Rusijos futurizmui atstovavo kelios poetinės grupės. Ryškiausius vardus surinko Sankt Peterburgo grupė „Gilea“ – V. Chlebnikovas, D. D. Burliukas, V. V. Majakovskis, A. E. Kručenychas, V. V. Kamenskis. I. Severjanino eilėraščių rinkiniai ir vieši pasisakymai sulaukė stulbinančios sėkmės.
Tapyba. Panašūs procesai vyko ir rusų tapyboje. Tvirtas pozicijas užėmė realistinės mokyklos atstovai, veikė Keliautojų draugija. Grandiozinę drobę „Valstybės tarybos posėdis“ I. E. Repinas baigė 1906 m. Atskleisdamas praeities įvykius, V. I. Surikovas pirmiausia domėjosi žmonėmis kaip istorine jėga, kūrybiniu principu žmoguje. Realistinius kūrybos pagrindus išsaugojo ir M. V. Nesterovas.
Tačiau mados kūrėjas buvo stilius, vadinamas „moderniu“. Modernizmo ieškojimai paveikė tokių pagrindinių realistų menininkų kaip K. A. Korovino, V. A. Serovo kūrybą. Šios krypties šalininkai susivienijo į meno pasaulio visuomenę. „Miriskusniki“ peredvižnikų atžvilgiu laikėsi kritiškos pozicijos, manydama, kad pastarieji, atlikdami menui nebūdingą funkciją, kenkia rusų tapybai. Menas, jų nuomone, yra savarankiška žmogaus veiklos sritis, kuri neturėtų priklausyti nuo politinių ir socialinių įtakų. Per ilgą laikotarpį (asociacija atsirado 1898 m. ir su pertraukomis egzistavo iki 1924 m.) „Meno pasaulyje“ buvo beveik visi pagrindiniai Rusijos menininkai - A. N. Benois, L. S. Bakst, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, N. K. Rerichas, K. A. Somovas. „Meno pasaulis“ paliko gilų pėdsaką ne tik tapybos, bet ir operos, baleto, dekoratyvinės dailės, meno kritikos, parodų verslo raidoje.
1907 m. Maskvoje buvo atidaryta paroda „Mėlynoji rožė“, kurioje dalyvavo 16 menininkų (P. V. Kuznecovas, N. N. Sapunovas, M. S. Saryanas ir kt.). Tai buvo ieškantis jaunimas, siekęs atrasti savo individualumą Vakarų patirties ir tautinių tradicijų sintezėje. Mėlynosios rožės atstovai buvo glaudžiai susiję su poetais simbolistais, kurių pasirodymai buvo nepakeičiamas atidarymo dienų atributas. Tačiau simbolika rusų tapyboje niekada nebuvo viena stilistinė kryptis. Jame buvo, pavyzdžiui, tokie skirtingi savo stiliaus menininkai kaip M. A. Vrubelis, K. S. Petrovas-Vodkinas ir kt.
Daugybė didžiausių meistrų - V. V. Kandinskis, A. V. Lentulovas, M. Z. Šagalas ir kiti - į pasaulio kultūros istoriją pateko kaip unikalių stilių, derinančių avangardo tendencijas su Rusijos nacionalinėmis tradicijomis, atstovai.
Skulptūra. Kūrybinį pakilimą šiuo laikotarpiu patyrė ir skulptūra. Jos pabudimą daugiausia lėmė impresionizmo tendencijos. P. P. Trubetskoy pasiekė didelę sėkmę šiame atsinaujinimo kelyje. Jo skulptūriniai L. N. Tolstojaus, S. Yu, F. I. Chaliapino ir kitų portretai tapo plačiai žinomi. Svarbus Rusijos monumentaliosios skulptūros istorijos etapas buvo 1909 m. spalį Sankt Peterburge atidarytas paminklas Aleksandrui III. kaip savotiškas antipodas kitam didingam paminklui – E. Falcone „Bronziniam raiteliui“.
A. S. Golubkinos kūrybai būdingas impresionizmo ir modernizmo tendencijų derinys. Kartu pagrindinis jos darbų bruožas yra ne konkretaus vaizdo ar gyvenimo fakto rodymas, o apibendrinto reiškinio kūrimas: „Senatvė“ (1898), „Vaikštantis žmogus“ (1903), „Kareivis“ “ (1907), „Miegas“ (1912) ir kt.
S. T. Konenkovas paliko reikšmingą pėdsaką „sidabro amžiaus“ rusų mene. Jo skulptūra įkūnijo realizmo tradicijų tęstinumą naujomis kryptimis. Jis išgyveno aistrą Mikelandželo kūrybai („Samsonas laužo grandines“), rusų liaudies medžio skulptūrai („Lesovikas“, „Broliai elgetai“), klajojimo tradicijoms („Akmenų laužytojas“), tradiciniams realistiniams portretams („A.P. Čechovas“). Ir visa tai Konenkovas išliko ryškios kūrybinės individualybės meistru.
Apskritai Rusijos skulptūros mokykla buvo mažai paveikta avangardinių tendencijų ir nesukūrė tokio sudėtingo tapybai būdingų novatoriškų siekių.
Architektūra. antroje pusėje XIX a. architektūrai atsivėrė naujos galimybės. Tai lėmė technologinė pažanga. Spartus miestų augimas, jų pramoninė įranga, transporto plėtra, visuomenės gyvenimo pokyčiai pareikalavo naujų architektūrinių sprendimų; Ne tik sostinėse, bet ir provincijos miestuose buvo statomos geležinkelio stotys, restoranai, parduotuvės, turgūs, teatrai, bankų pastatai. Tuo pat metu tęsėsi tradicinė rūmų, dvarų ir dvarų statyba. Pagrindinė architektūros problema buvo naujo stiliaus paieškos. Kaip ir tapyboje, taip ir architektūroje nauja kryptis buvo pavadinta „modernia“. Vienas iš šios krypties bruožų buvo rusiškų architektūrinių motyvų stilizacija – vadinamasis neorusiškas stilius.
Žymiausias architektas, kurio darbai daugiausia nulėmė rusų, ypač Maskvos Art Nouveau, raidą, buvo F. O. Šehtelis. Savo kūrybos pradžioje jis rėmėsi ne rusiškais, o viduramžių gotikos modeliais. Tokiu stiliumi buvo pastatytas gamintojo S. P. Ryabushinsky (1900-1902) dvaras. Vėliau Shekhtel ne kartą kreipėsi į Rusijos medinės architektūros tradicijas. Šiuo atžvilgiu labai orientacinis yra Jaroslavlio stoties pastatas Maskvoje (1902–1904). Tolesnėje veikloje architektas vis labiau artėjo prie krypties, vadinamos „racionalistiniu modernizmu“, kuriai būdingas žymus architektūrinių formų ir struktūrų supaprastinimas. Reikšmingiausi šią tendenciją atspindintys pastatai buvo Ryabushinsky bankas (1903) ir laikraščio „Rusijos rytas“ spaustuvė (1907).
Kartu su „naujosios bangos“ architektais reikšmingas pareigas užėmė neoklasicizmo gerbėjai (I. V. Žoltovskis), taip pat meistrai, naudoję skirtingų architektūros stilių maišymo techniką (eklektika). Orientatyviausias šiuo atžvilgiu buvo Maskvoje esančio Metropol viešbučio pastato architektūrinis projektas (1900 m.), pastatytas pagal V. F. Walcott projektą.
Muzika, baletas, teatras, kinas. XX amžiaus pradžia – tai didžiųjų rusų kompozitorių-novatorių A. N. Skriabino, I. F. Stravinskio, S. I. Tanejevo, S. V. Rachmaninovo kūrybinio pakilimo metas. Savo kūryboje jie stengėsi peržengti tradicinę klasikinę muziką ir kurti naujas muzikines formas bei įvaizdžius. Muzikos atlikimo kultūra taip pat sulaukė didelio suklestėjimo. Rusijos vokalo mokykla buvo atstovaujama iškilių operos dainininkų F. I. Chaliapino, A. V. Neždanovos, L. V. Sobinovo, I. V. Eršovo vardais.
Iki XX amžiaus pradžios. Rusijos baletas užėmė lyderio pozicijas pasaulio choreografiniame mene. Rusų baleto mokykla rėmėsi XIX amžiaus pabaigos akademinėmis tradicijomis ir klasika tapusiais iškilaus choreografo M. I. Petipos sceniniais pastatymais. Tuo pat metu rusų baletas neaplenkė ir naujų tendencijų. Jaunieji režisieriai A. A. Gorskis ir M. I. Fokinas, priešingai nei akademizmo estetika, iškėlė vaizdingumo principą, pagal kurį ne tik choreografas ir kompozitorius, bet ir menininkas tapo pilnateisiais spektaklio autoriais. Gorskio ir Fokino baletai buvo pastatyti K. A. Korovino, A. N. Benua, L. S. Baksto, N. K. Roericho dekoracijose. „Sidabrinio amžiaus“ rusų baleto mokykla padovanojo pasauliui nuostabių šokėjų galaktiką - A. T. Pavlovą, T. T. Karsaviną, V. F. Nijinskį ir kitus.
Ryškus XX amžiaus pradžios kultūros bruožas. tapo iškilių teatro režisierių darbais. Psichologinės vaidybos mokyklos įkūrėjas K. S. Stanislavskis manė, kad teatro ateitis slypi giluminiame psichologiniame realizme, sprendžiant svarbiausius vaidybos transformacijos uždavinius. V. E. Meyerholdas atliko paieškas teatro konvencijos, apibendrinimo, liaudies farso ir kaukių teatro elementų panaudojimo srityje. E. B. Vakhtangovas pirmenybę teikė išraiškingiems, įspūdingiems, džiaugsmingiems pasirodymams.
XX amžiaus pradžioje. Vis labiau ryškėjo tendencija derinti įvairias kūrybinės veiklos rūšis. Šio proceso viršūnėje buvo „Meno pasaulis“, sujungęs ne tik menininkus, bet ir poetus, filosofus, muzikantus. 1908-1913 metais. S. P. Diaghilevas Paryžiuje, Londone, Romoje ir kitose Vakarų Europos sostinėse surengė „Rusijos sezonus“, kuriuos dovanojo baleto ir operos spektakliai, teatrinė tapyba, muzika ir kt.
Pirmajame XX amžiaus dešimtmetyje. Rusijoje, po Prancūzijos, atsirado nauja meno forma – kinas. 1903 metais atsirado pirmieji „elektriniai teatrai“ ir „iliuzijos“, o 1914 metais jau buvo pastatyta apie 4 tūkst. 1908 m. buvo nufilmuotas pirmasis rusų vaidybinis filmas „Stenka Razin ir princesė“, o 1911 m. – pirmasis pilnametražis filmas „Sevastopolio gynyba“. Kinematografija sparčiai vystėsi ir tapo labai populiari. 1914 metais Rusijoje veikė apie 30 vietinių kino kompanijų. Ir nors didžiąją dalį filmų produkcijos sudarė filmai su primityviais melodramatiniais siužetais, pasirodė pasaulinio garso kino kūrėjai: režisierius Ya A. Protazanovas, aktoriai I. I. Mozzhukhin, V. V. Kholodnaya, A. G. Koonen. Neabejotinas kino nuopelnas buvo jo prieinamumas visiems gyventojų sluoksniams. Rusiški filmai, sukurti daugiausia kaip klasikinių kūrinių ekranizacijos, tapo pirmuoju „masinės kultūros“ formavimosi ženklu – nepakeičiamu buržuazinės visuomenės atributu.
- Impresionizmas- meno kryptis, kurios atstovai siekia užfiksuoti realų pasaulį jo mobilumu ir kintamumu, perteikti savo trumpalaikius įspūdžius.
- Nobelio premija– premija už išskirtinius pasiekimus mokslo, technologijų, literatūros srityje, kurią kasmet skiria Švedijos mokslų akademija išradėjo ir pramonininko A. Nobelio paliktų lėšų sąskaita.
- Noosfera– nauja, evoliucinė biosferos būsena, kurioje protinga žmogaus veikla tampa lemiamu vystymosi veiksniu.
- Futurizmas- meno kryptis, neigianti meninį ir moralinį paveldą, skelbianti atitrūkimą nuo tradicinės kultūros ir naujos kūrimą.
Ką reikia žinoti šia tema:
Socialinė, ekonominė ir politinė Rusijos raida XX amžiaus pradžioje. Nikolajus II.
Carizmo vidaus politika. Nikolajus II. Padidėjusios represijos. „Policijos socializmas“
Rusijos ir Japonijos karas. Priežastys, pažanga, rezultatai.
1905–1907 metų revoliucija 1905–1907 m. Rusijos revoliucijos charakteris, varomosios jėgos ir bruožai. revoliucijos etapai. Pralaimėjimo priežastys ir revoliucijos reikšmė.
Valstybės Dūmos rinkimai. I Valstybės Dūma. Agrarinis klausimas Dūmoje. Dūmos išsklaidymas. II Valstybės Dūma. 1907 m. birželio 3 d. perversmas
Birželio trečiosios politinė sistema. Rinkimų įstatymas 1907 m. birželio 3 d. III Valstybės Dūma. Politinių jėgų išsirikiavimas Dūmoje. Dūmos veikla. Valdžios teroras. Darbo judėjimo nuosmukis 1907-1910 m.
Stolypino žemės ūkio reforma.
IV Valstybės Dūma. Partijos sudėtis ir Dūmos frakcijos. Dūmos veikla.
Politinė krizė Rusijoje karo išvakarėse. Darbo judėjimas 1914 m. vasarą. Krizė viršuje.
Tarptautinė Rusijos padėtis XX amžiaus pradžioje.
Pirmojo pasaulinio karo pradžia. Karo kilmė ir pobūdis. Rusijos įstojimas į karą. Požiūris į partijų ir klasių karą.
Karinių operacijų eiga. Partijų strateginės jėgos ir planai. Karo rezultatai. Rytų fronto vaidmuo Pirmajame pasauliniame kare.
Rusijos ekonomika Pirmojo pasaulinio karo metais.
Darbininkų ir valstiečių sąjūdis 1915-1916 m. Revoliucinis judėjimas armijoje ir laivyne. Antikarinių nuotaikų augimas. Buržuazinės opozicijos formavimasis.
XIX amžiaus – XX amžiaus pradžios rusų kultūra.
Socialinių-politinių prieštaravimų paaštrėjimas šalyje 1917 m. sausio-vasario mėn. Revoliucijos pradžia, prielaidos ir pobūdis. sukilimas Petrograde. Petrogrado sovietų susikūrimas. Laikinasis Valstybės Dūmos komitetas. Įsakymas N I. Laikinosios vyriausybės sudarymas. Nikolajaus II atsisakymas. Dvigubos valdžios atsiradimo priežastys ir jos esmė. Vasario revoliucija Maskvoje, fronte, provincijose.
Nuo vasario iki spalio. Laikinosios vyriausybės politika karo ir taikos, agrariniais, tautiniais ir darbo klausimais. Laikinosios vyriausybės ir sovietų santykiai. V. I. Lenino atvykimas į Petrogradą.
Politinės partijos (kadetai, socialistai revoliucionieriai, menševikai, bolševikai): politinės programos, įtaka masėms.
Laikinosios vyriausybės krizės. Karinis perversmas šalyje. Revoliucinių nuotaikų augimas tarp masių. Sostinės sovietų bolševizavimas.
Ginkluoto sukilimo Petrograde rengimas ir vykdymas.
II visos Rusijos sovietų kongresas. Sprendimai apie valdžią, taiką, žemę. Valdžios institucijų formavimas ir valdymas. Pirmosios sovietinės vyriausybės sudėtis.
Ginkluoto sukilimo Maskvoje pergalė. Vyriausybės susitarimas su kairiaisiais socialistais revoliucionieriais. Steigiamojo Seimo rinkimai, jo sušaukimas ir išskirstymas.
Pirmosios socialinės ir ekonominės transformacijos pramonės, žemės ūkio, finansų, darbo ir moterų reikalų srityse. Bažnyčia ir valstybė.
Brest-Litovsko sutartis, jos sąlygos ir reikšmė.
1918 m. pavasario sovietų valdžios ūkiniai uždaviniai. Maisto problemos paaštrėjimas. Maisto diktatūros įvedimas. Darbo maisto skyriai. Šukos.
Kairiųjų socialistų revoliucionierių maištas ir dviejų partijų sistemos žlugimas Rusijoje.
Pirmoji sovietinė konstitucija.
Intervencijos ir pilietinio karo priežastys. Karinių operacijų eiga. Žmonių ir materialinių nuostolių per pilietinį karą ir karinę intervenciją.
Sovietų vadovybės vidaus politika karo metais. „Karo komunizmas“. GOELRO planas.
Naujosios valdžios politika kultūros atžvilgiu.
Užsienio politika. Sutartys su pasienio šalimis. Rusijos dalyvavimas Genujos, Hagos, Maskvos ir Lozanos konferencijose. SSRS diplomatinis pripažinimas pagrindinių kapitalistinių šalių.
Vidaus politika. XX amžiaus pradžios socialinė, ekonominė ir politinė krizė. Badas 1921-1922 m Perėjimas prie naujos ekonominės politikos. NEP esmė. NEP žemės ūkio, prekybos, pramonės srityje. Finansų reforma. Ekonomikos atsigavimas. Krizės NEP laikotarpiu ir jo žlugimas.
SSRS kūrimo projektai. I SSRS tarybų kongresas. Pirmoji vyriausybė ir SSRS Konstitucija.
V.I.Lenino liga ir mirtis. Partijos vidaus kova. Stalino režimo formavimosi pradžia.
Industrializacija ir kolektyvizacija. Pirmųjų penkerių metų planų rengimas ir įgyvendinimas. Socialistinė konkurencija – tikslas, formos, lyderiai.
Valstybinės ūkio valdymo sistemos formavimas ir stiprinimas.
Kursas link visiškos kolektyvizacijos. Atleidimas.
Industrializacijos ir kolektyvizacijos rezultatai.
Politinė, nacionalinė-valstybinė raida 30-aisiais. Partijos vidaus kova. Politinės represijos. Nomenklatūros, kaip vadovų sluoksnio, formavimas. Stalino režimas ir SSRS 1936 m
Sovietinė kultūra 20-30 m.
20-ojo dešimtmečio antrosios pusės – 30-ųjų vidurio užsienio politika.
Vidaus politika. Karinės gamybos augimas. Neatidėliotinos priemonės darbo teisės aktų srityje. Grūdų problemos sprendimo priemonės. Ginkluotosios pajėgos. Raudonosios armijos augimas. Karinė reforma. Represijos prieš Raudonosios armijos ir Raudonosios armijos vadovybės kadrus.
Užsienio politika. SSRS ir Vokietijos nepuolimo paktas ir draugystės bei sienų sutartis. Vakarų Ukrainos ir Vakarų Baltarusijos įstojimas į SSRS. Sovietų ir Suomijos karas. Baltijos respublikų ir kitų teritorijų įtraukimas į SSRS.
Didžiojo Tėvynės karo periodizacija. Pradinis karo etapas. Šalies pavertimas karine stovykla. Kariniai pralaimėjimai 1941-1942 m ir jų priežastis. Svarbiausi kariniai įvykiai. Nacistinės Vokietijos pasidavimas. SSRS dalyvavimas kare su Japonija.
Sovietų galas karo metu.
Tautų trėmimas.
Partizaninis karas.
Žmogiškieji ir materialiniai nuostoliai karo metu.
Antihitlerinės koalicijos sukūrimas. Jungtinių Tautų deklaracija. Antrojo fronto problema. „Didžiojo trejeto“ konferencijos. Pokario taikos sureguliavimo ir visapusiško bendradarbiavimo problemos. SSRS ir JT.
Šaltojo karo pradžia. SSRS indėlis kuriant „socialistinę stovyklą“. CMEA išsilavinimas.
SSRS vidaus politika 40-ųjų viduryje - 50-ųjų pradžioje. Nacionalinės ekonomikos atkūrimas.
Visuomeninis ir politinis gyvenimas. Politika mokslo ir kultūros srityje. Tęsiamos represijos. „Leningrado byla“. Kampanija prieš kosmopolitizmą. "Gydytojų byla"
Socialinė ir ekonominė sovietinės visuomenės raida 50-ųjų viduryje - 60-ųjų pirmoje pusėje.
Socialinė ir politinė raida: XX TSKP kongresas ir Stalino asmenybės kulto pasmerkimas. Represijų ir trėmimų aukų reabilitacija. Vidinė partijų kova šeštojo dešimtmečio antroje pusėje.
Užsienio politika: Vidaus reikalų departamento sukūrimas. Sovietų kariuomenės įžengimas į Vengriją. Sovietų ir Kinijos santykių paaštrėjimas. „Socialistų stovyklos“ skilimas. Sovietų ir Amerikos santykiai ir Kubos raketų krizė. SSRS ir „trečiojo pasaulio“ šalys. SSRS ginkluotųjų pajėgų dydžio mažinimas. Maskvos sutartis dėl branduolinių bandymų apribojimo.
SSRS 60-ųjų viduryje - 80-ųjų pirmoji pusė.
Socialinė-ekonominė raida: ekonominė reforma 1965 m
Didėjantys ekonominio vystymosi sunkumai. Mažėjantys socialinio ir ekonominio augimo tempai.
SSRS konstitucija 1977 m
Socialinis ir politinis SSRS gyvenimas aštuntajame dešimtmetyje – devintojo dešimtmečio pradžioje.
Užsienio politika: Sutartis dėl branduolinio ginklo neplatinimo. Pokario sienų konsolidavimas Europoje. Maskvos sutartis su Vokietija. Europos saugumo ir bendradarbiavimo konferencija (ESBK). 70-ųjų sovietų ir amerikiečių sutartys. Sovietų ir Kinijos santykiai. Sovietų kariuomenės įžengimas į Čekoslovakiją ir Afganistaną. Tarptautinės įtampos paaštrėjimas ir SSRS. Sovietų ir Amerikos konfrontacijos stiprinimas devintojo dešimtmečio pradžioje.
SSRS 1985-1991 m.
Vidaus politika: bandymas paspartinti socialinę-ekonominę šalies raidą. Bandymas reformuoti sovietinės visuomenės politinę sistemą. Liaudies deputatų suvažiavimai. SSRS prezidento rinkimai. Daugiapartinė sistema. Politinės krizės paaštrėjimas.
Nacionalinio klausimo paaštrėjimas. Bandymai reformuoti SSRS nacionalinę-valstybinę struktūrą. RSFSR valstybės suvereniteto deklaracija. „Novoogarovskio teismas“. SSRS žlugimas.
Užsienio politika: Sovietų Sąjungos ir Amerikos santykiai ir nusiginklavimo problema. Sutartys su pirmaujančiomis kapitalistinėmis šalimis. Sovietų kariuomenės išvedimas iš Afganistano. Keičiasi santykiai su socialistinės bendruomenės šalimis. Savitarpio ekonominės pagalbos tarybos ir Varšuvos pakto organizacijos žlugimas.
Rusijos Federacija 1992-2000 m.
Vidaus politika: „Šoko terapija“ ekonomikoje: kainų liberalizavimas, komercinių ir pramonės įmonių privatizavimo etapai. Gamybos kritimas. Padidėjusi socialinė įtampa. Finansinės infliacijos augimas ir lėtėjimas. Vykdomosios ir įstatymų leidžiamosios valdžios kovos intensyvėjimas. Aukščiausiosios Tarybos ir Liaudies deputatų suvažiavimo paleidimas. 1993 m. spalio mėn. įvykiai. Vietinių sovietų valdžios organų panaikinimas. Rinkimai į Federalinę asamblėją. Rusijos Federacijos Konstitucija 1993 m. Prezidentinės respublikos susikūrimas. Nacionalinių konfliktų Šiaurės Kaukaze paaštrėjimas ir įveikimas.
1995 m. Seimo rinkimai. 1996 m. Prezidento rinkimai. Valdžia ir opozicija. Bandymas grįžti į liberalių reformų kursą (1997 m. pavasaris) ir jo nesėkmė. 1998 m. rugpjūčio mėn. finansinė krizė: priežastys, ekonominės ir politinės pasekmės. „Antrasis Čečėnijos karas“. 1999 m. parlamento rinkimai ir 2000 m. pirmalaikiai prezidento rinkimai. Užsienio politika: Rusija NVS. Rusijos karių dalyvavimas kaimyninių šalių „karštuosiuose taškuose“: Moldovoje, Gruzijoje, Tadžikistane. Rusijos ir užsienio šalių santykiai. Rusijos kariuomenės išvedimas iš Europos ir kaimyninių šalių. Rusijos ir Amerikos susitarimai. Rusija ir NATO. Rusija ir Europos Taryba. Jugoslavijos krizės (1999-2000) ir Rusijos padėtis.
- Danilovas A.A., Kosulina L.G. Rusijos valstybės ir tautų istorija. XX amžiuje.
Naujas Rusijos kultūros raidos etapas sutartinai vadinamas „sidabro amžiumi“, pradedant nuo 1861 m. reformos iki 1917 m. Spalio revoliucijos. Šį pavadinimą pirmasis pasiūlė filosofas N. Berdiajevas, aukščiausiuose savo amžininkų kultūros pasiekimuose įžvelgęs ankstesnių „auksinių“ epochų Rusijos šlovės atspindį, tačiau ši frazė pagaliau į literatūrinę apyvartą pateko praėjusio amžiaus 60-aisiais. .
„Sidabrinis amžius“ Rusijos kultūroje užima labai ypatingą vietą. Šis prieštaringas dvasinių ieškojimų ir klajonių metas gerokai praturtino visų rūšių menus ir filosofiją bei pagimdė ištisą galaktiką iškilių kūrybingų asmenybių. Ant naujojo šimtmečio slenksčio ėmė keistis giluminiai gyvenimo pagrindai, dėl kurių žlugo senasis pasaulio paveikslas. Tradiciniai egzistencijos reguliatoriai – religija, moralė, teisė – nesusitvarkė su savo funkcijomis, ir gimė modernus amžius.
Tačiau kartais sakoma, kad „sidabro amžius“ yra vakarietiškas reiškinys. Iš tiesų, savo atskaitos taškais jis pasirinko Oscaro Wilde'o estetizmą, Alfredo de Vigny individualistinį spiritizmą, Schopenhauerio pesimizmą ir Nietzsche's supermeną. „Sidabrinis amžius“ surado savo protėvius ir sąjungininkus įvairiose Europos šalyse ir įvairiais amžiais: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d'Annuzio, Gautier, Baudelaire, Verhaeren.
Kitaip tariant, XIX amžiaus pabaigoje ir XX amžiaus pradžioje įvyko vertybių perkainojimas iš europietiškumo perspektyvos. Tačiau naujos eros šviesoje, kuri buvo visiškai priešinga tai, kurią ji pakeitė, tautiniai, literatūros ir folkloro lobiai pasirodė kitokioje šviesoje, ryškesnėje nei bet kada anksčiau. Iš tiesų tai buvo kūrybingiausias laikotarpis Rusijos istorijoje, šventosios Rusijos didybės ir artėjančių rūpesčių drobė.
Slavofilai ir vakariečiai
Baudžiavos panaikinimas ir buržuazinių santykių raida kaime paaštrino kultūros raidos prieštaravimus. Jie pirmiausia atsiskleidžia Rusijos visuomenę apėmusioje diskusijoje ir formuojantis dviem kryptimis: „Vakarų“ ir „Slavofilų“. Suklupimas, neleidęs ginčo dalyviams susitaikyti, buvo klausimas: kokiu keliu vystosi rusų kultūra? Pagal „vakarietišką“, tai yra, buržuazinį, arba išsaugo savo „slavišką tapatybę“, tai yra, išsaugo feodalinius santykius ir agrarinį kultūros pobūdį.
Nurodymų akcentavimo priežastis buvo P. Yadajevo „Filosofiniai laiškai“. Jis manė, kad visos Rusijos bėdos kilo iš Rusijos žmonių savybių, kurioms neva būdingas protinis ir dvasinis atsilikimas, neišsivysčiusios pareigos, teisingumo, įstatymo, tvarkos idėjos ir originalios „idėjos“ nebuvimas. Kaip tikėjo filosofas, „Rusijos istorija yra „neigiama pamoka“ pasauliui“. A. S. Puškinas jam griežtai papriekaištavo, pareiškęs: „Dėl nieko pasaulyje nenorėčiau keisti Tėvynės ar turėti kitokios istorijos, išskyrus mūsų protėvių istoriją, tokią, kokią mums davė Dievas“.
Rusijos visuomenė buvo padalinta į „slavofilus“ ir „vakariečius“. „Vakariečiai“ buvo V. G. Belinskis, A. I. Herzenas, N. V. Stankevičius, M. A. Bakuninas ir kiti „Slavofilams“ atstovavo A. S. Chomyakovas, K. S. Aksakovas, Yu.
„Vakariečiai“ pasižymėjo tam tikromis idėjomis, kurias jie gynė ginčuose. Šis ideologinis kompleksas apėmė: bet kurios tautos kultūros originalumo neigimą; Rusijos kultūrinio atsilikimo kritika; žavėjimasis Vakarų kultūra, jos idealizavimas; Rusijos kultūros modernizavimo, „modernizavimo“ poreikio pripažinimas kaip Vakarų Europos vertybių pasiskolinimas. Vakariečiai idealiu žmogumi laikė europietį – dalykišką, pragmatišką, emociškai santūrią, racionalią būtybę, išsiskiriančią „sveiku egoizmu“. „Vakarams“ buvo būdinga religinė orientacija į katalikybę ir ekumenizmą (katalikybės susiliejimą su stačiatikybe), taip pat į kosmopolitiškumą. Kalbant apie politines simpatijas, „vakariečiai“ buvo respublikonai, jiems buvo būdingos antimonarchistinės nuotaikos.
Iš esmės „vakariečiai“ buvo industrinės kultūros - pramonės, gamtos mokslų, technologijų plėtros, bet kapitalistinių, privačios nuosavybės santykių rėmėjai.
Jiems priešinosi „slavofilai“, išsiskiriantys stereotipų kompleksu. Jiems buvo būdingas kritiškas požiūris į Europos kultūrą; jos atmetimas kaip nežmoniškas, amoralus, nedvasingas; suabsoliutinimas jame nuosmukio, dekadanso, skilimo bruožų. Kita vertus, jie išsiskyrė nacionalizmu ir patriotizmu, žavėjimusi Rusijos kultūra, jos unikalumo ir savitumo suabsoliutinimu, istorinės praeities šlovinimu. „Slavofilai“ savo lūkesčius siejo su valstiečių bendruomene, laikydami ją visko, kas „šventa“ kultūroje, saugotoja. Stačiatikybė buvo laikoma dvasine kultūros šerdimi, į kurią taip pat buvo žiūrima nekritiškai, o jos vaidmuo dvasiniame Rusijos gyvenime buvo perdėtas. Atitinkamai buvo tvirtinamas antikatalikiškumas ir neigiamas požiūris į ekumenizmą. Slavofilai išsiskyrė monarchine orientacija, susižavėjimu valstiečio - savininko, „šeimininko“ figūra ir neigiamu požiūriu į darbuotojus kaip į „visuomenės opą“, jos kultūros irimo produktą.
Taigi „slavofilai“ iš esmės gynė agrarinės kultūros idealus ir užėmė apsaugines, konservatyvias pozicijas.
„Vakariečių“ ir „slavofilų“ konfrontacija atspindėjo didėjantį prieštaravimą tarp agrarinės ir pramoninės kultūros, tarp dviejų nuosavybės formų - feodalinės ir buržuazinės, tarp dviejų klasių - bajorų ir kapitalistų. Tačiau paslėpti prieštaravimai paaštrėjo ir kapitalistiniuose santykiuose – tarp proletariato ir buržuazijos. Revoliucinė, proletarinė kultūros kryptis išsiskiria kaip nepriklausoma ir, tiesą sakant, lems Rusijos kultūros raidą XX amžiuje.
Švietimas ir nušvitimas
1897 metais buvo atliktas visos Rusijos gyventojų surašymas. surašymo duomenimis, Rusijoje vidutinis raštingumo lygis buvo 21,1 %: vyrų – 29,3 %, moterų – 13,1 %, apie 1 % gyventojų turėjo aukštąjį ir vidurinį išsilavinimą. Palyginti su visais raštingais žmonėmis, vidurinėje mokykloje mokėsi tik 4 proc. Amžiaus sandūroje švietimo sistema vis dar apėmė tris lygius: pradinę (parapinės mokyklos, valstybinės mokyklos), vidurinę (klasikinės gimnazijos, realinės ir komercinės mokyklos) ir aukštąją mokyklą (universitetai, institutai).
1905 m. Visuomenės švietimo ministerija Antrajai Valstybės Dūmai pateikė svarstyti įstatymo projektą „Dėl visuotinio pradinio ugdymo įvedimo Rusijos imperijoje“, tačiau šis projektas taip ir negavo įstatymo galios. Tačiau augantis specialistų poreikis prisidėjo prie aukštojo, ypač techninio, mokslo raidos. 1912 metais Rusijoje, be privačių aukštųjų mokyklų, veikė 16 aukštųjų techninių mokyklų. Universitetas priėmė abiejų lyčių asmenis, nepaisant tautybės ir politinių pažiūrų. Todėl studentų skaičius pastebimai išaugo – nuo 14 tūkst. 90-ųjų viduryje iki 35,3 tūkst. 1907 m. Moterų aukštasis mokslas buvo toliau tobulinamas, o 1911 m. buvo teisiškai pripažinta moterų teisė į aukštąjį mokslą.
Kartu su sekmadieninėmis mokyklomis pradėjo veikti naujo tipo kultūros ir ugdymo įstaigos suaugusiems - darbininkų kursai, švietimo darbuotojų draugijos ir liaudies namai - originalūs klubai su biblioteka, aktų sale, arbatinė ir prekybos parduotuve.
Didelę įtaką švietimui turėjo periodinės spaudos ir knygų leidybos raida. 1860-aisiais buvo leidžiami 7 dienraščiai, veikė apie 300 spaustuvių. 1890-aisiais buvo 100 laikraščių ir apie 1000 spaustuvių. O 1913 metais jau buvo išleisti 1263 laikraščiai ir žurnalai, miestuose veikė apie 2 tūkst.
Pagal išleistų knygų skaičių Rusija užėmė trečią vietą pasaulyje po Vokietijos ir Japonijos. 1913 metais vien rusų kalba buvo išleista 106,8 mln. Didžiausi knygų leidėjai yra A.S.Suvorin Sankt Peterburge ir I.D. Sytinas Maskvoje prisidėjo prie žmonių supažindinimo su literatūra, leisdamas knygas už prieinamą kainą: Suvorino „pigią biblioteką“ ir Sytino „saviugdos biblioteką“.
Švietimo procesas buvo intensyvus ir sėkmingas, o skaitančios visuomenės skaičius sparčiai augo. Tai liudija faktas, kad XIX a. veikė apie 500 viešųjų bibliotekų ir apie 3 tūkstančius žemstvo viešųjų skaityklų, o jau 1914 m. Rusijoje veikė apie 76 tūkstančiai įvairių viešųjų bibliotekų.
Ne mažiau svarbų vaidmenį kultūros raidoje suvaidino „iliuzija“ – kinas, kuris Sankt Peterburge pasirodė tiesiog praėjus metams po išradimo Prancūzijoje. Iki 1914 m Rusijoje jau buvo 4000 kino teatrų, kuriuose buvo rodomi ne tik užsienio, bet ir vietiniai filmai. Jų poreikis buvo toks didelis, kad 1908–1917 metais buvo sukurta daugiau nei du tūkstančiai naujų vaidybinių filmų. 1911-1913 metais V.A. Starevičius sukūrė pirmąsias pasaulyje trimates animacijas.
Mokslas
XIX amžius atneša reikšmingų pasisekimų šalies mokslui: jis reikalauja lygybės su Vakarų Europos mokslu, o kartais net pranašumas. Neįmanoma nepaminėti daugybės Rusijos mokslininkų darbų, kurie lėmė pasaulinio lygio pasiekimus. D.I. Mendelejevas atrado periodinę cheminių elementų sistemą 1869 m. A. G. Stoletovas 1888-1889 m nustato fotoelektrinio efekto dėsnius. 1863 metais buvo išleistas I. M. Sechenovo veikalas „Smegenų refleksai“. K. A. Timiriazevas įkūrė Rusijos augalų fiziologijos mokyklą. P. N. Yablochkovas sukuria elektros lanko lemputę, A. N. Lodyginas – kaitrinę lemputę. A. S. Popovas išrado radiotelegrafą. A. F. Mozhaiskis ir N. E. Žukovskis savo tyrimais aerodinamikos srityje padėjo aviacijos pamatus, o K. E. Ciolkovskis žinomas kaip astronautikos pradininkas. P.N. Lebedevas yra tyrimų ultragarso srityje įkūrėjas. I. I. Mechnikovas tyrinėja lyginamosios patologijos, mikrobiologijos ir imunologijos sritį. Naujų mokslų – biochemijos, biogeochemijos, radiogeologijos – pagrindus padėjo V.I. Vernadskis. Ir tai nėra visas sąrašas žmonių, kurie įnešė neįkainojamą indėlį į mokslo ir technologijų plėtrą. Mokslinio įžvalgumo reikšmė ir nemažai esminių mokslo problemų, kurias mokslininkai iškėlė šimtmečio pradžioje, išryškėja tik dabar.
Humanitariniams mokslams didelę įtaką padarė gamtos moksle vykstantys procesai. Humanitariniai mokslininkai, tokie kaip V.O. Kliučevskis, S.F. Platonovas, S.A. Vengerovas ir kiti vaisingai dirbo ekonomikos, istorijos ir literatūros kritikos srityse. Idealizmas plačiai paplito filosofijoje. Rusų religinė filosofija, ieškodama būdų sujungti materialųjį ir dvasinį, „naujos“ religinės sąmonės įtvirtinimu, buvo bene svarbiausia ne tik mokslo, ideologinės kovos, bet ir visos kultūros sritis.
Religinio ir filosofinio Renesanso, žymėjusio rusų kultūros „sidabro amžių“, pagrindus padėjo V.S. Solovjovas. Jo sistema yra religijos, filosofijos ir mokslo sintezės patirtis, „ir ne krikščionišką doktriną jis praturtina filosofijos sąskaita, o priešingai, jis įveda į filosofiją krikščioniškas idėjas ir jomis praturtina bei apvaisina filosofiją. mintis“ (V.V. Zenkovskis). Turėdamas puikų literatūrinį talentą, jis padarė filosofines problemas prieinamas platiems Rusijos visuomenės sluoksniams, be to, iškėlė rusišką mintį į universalias erdves.
Šis laikotarpis, pažymėtas ištisu genialių mąstytojų žvaigždynu – N.A. Berdiajevas, S.N. Bulgakovas, D.S. Merežkovskis, G.P. Fedotovas, P.A. Florenskis ir kiti iš esmės nulėmė kultūros, filosofijos ir etikos raidos kryptį ne tik Rusijoje, bet ir Vakaruose.
Dvasinis ieškojimas
„Sidabro amžiuje“ žmonės ieško naujų dvasinio ir religinio gyvenimo pagrindų. Labai paplitę visokie mistiniai mokymai. Naujoji mistika noriai ieškojo savo šaknų senojoje, Aleksandro eros mistikoje. Kaip ir prieš šimtą metų, išpopuliarėjo masonijos, Skoptchestvo, rusų schizmos ir kitų mistikų mokymai. Daugybė to meto kūrybingų žmonių dalyvavo mistiniuose ritualuose, nors ne visi iki galo tikėjo jų turiniu. V. Bryusovas, Andrejus Belijus, D. Merežkovskis, Z. Gippius, N. Berdiajevas ir daugelis kitų mėgo magiškus eksperimentus.
Teurgija užėmė ypatingą vietą tarp XX amžiaus pradžioje išplitusių mistinių apeigų. Teurgija buvo suvokiama „kaip vienkartinis mistinis veiksmas, kuris turi būti parengtas dvasinėmis individų pastangomis, bet įvykęs negrįžtamai pakeičia žmogaus prigimtį kaip tokią“ (A. Etkindas). Svajonės tema buvo tikra kiekvieno žmogaus ir visos visuomenės transformacija. Siaurąja prasme teurgijos uždaviniai buvo suprantami beveik taip pat, kaip ir terapijos uždaviniai. Idėją apie būtinybę sukurti „naują žmogų“ taip pat aptinkame tokiose revoliucinėse figūrose kaip Lunacharskis ir Bucharinas. Bulgakovo darbuose pateikiama teurgijos parodija.
„Sidabrinis amžius“ yra opozicijos metas. Pagrindinė šio laikotarpio priešprieša – gamtos ir kultūros priešprieša. Didžiulę įtaką „sidabro amžiaus“ idėjų formavimuisi turėjęs filosofas Vladimiras Solovjovas manė, kad kultūros pergalė prieš gamtą atves į nemirtingumą, nes „mirtis yra aiški beprasmybės pergalė prieš prasmę, chaosas prieš prasmę. erdvė“. Teurgija galiausiai turėjo vesti į pergalę prieš mirtį.
Be to, mirties ir meilės problemos buvo glaudžiai susijusios. „Meilė ir mirtis tampa pagrindinėmis ir beveik vienintelėmis žmogaus egzistencijos formomis, pagrindine priemone jį suprasti“, – tikėjo Solovjovas. Meilės ir mirties supratimas sujungia „sidabro amžiaus“ rusų kultūrą ir psichoanalizę. Freudas pagrindines vidines jėgas, veikiančias žmogų, pripažįsta libido ir thanatos, atitinkamai seksualumu ir mirties troškimu.
Berdiajevas, svarstydamas lyties ir kūrybiškumo problemą, mano, kad turi ateiti nauja natūrali tvarka, kurioje kūrybiškumas laimės – „gimdančioji lytis bus paversta kuriančia lytimi“.
Daugelis žmonių siekė ištrūkti iš kasdienybės, ieškodami kitokios realybės. Jie vaikė emocijas, visi išgyvenimai buvo laikomi gerais, nepaisant jų nuoseklumo ir tikslingumo. Kūrybingų žmonių gyvenimas buvo turtingas ir kupinas patirties. Tačiau tokio patirčių kaupimosi pasekmė dažnai būdavo gili tuštuma. Todėl daugelio „sidabro amžiaus“ žmonių likimai yra tragiški. Ir vis dėlto šis sunkus dvasinių klajonių metas pagimdė gražią ir originalią kultūrą.
Literatūra
Realistinė rusų literatūros tendencija XX amžiaus sandūroje. tęsė L. N. Tolstojus, A.P. Čechovas, sukūręs geriausius savo kūrinius, kurių tema buvo idėjinis inteligentijos ieškojimas ir „mažas“ žmogus su savo kasdieniais rūpesčiais, ir jaunieji rašytojai I.A. Buninas ir A.I. Kuprinas.
Ryšium su neoromantizmo plitimu realizme atsirado naujų meninių savybių, atspindinčių tikrovę. Geriausi realistiški A.M. Gorkis atspindėjo platų XX amžiaus sandūros Rusijos gyvenimo vaizdą su jam būdingu ekonominės plėtros ir ideologinės bei socialinės kovos unikalumu.
pabaigoje, kai politinės reakcijos ir populizmo krizės kontekste dalį inteligentijos apėmė socialinio ir moralinio nuosmukio nuotaikos, meninėje kultūroje plačiai paplito dekadansas, reiškinys Lietuvos kultūros srityje. 19–20 amžiai, paženklinti pilietybės atsisakymu ir pasinėrimu į individualių patirčių sferą. Daugelis šios krypties motyvų tapo daugelio modernizmo meninių judėjimų, atsiradusių XX amžiaus sandūroje, nuosavybe.
XX amžiaus pradžios rusų literatūra sukėlė nuostabią poeziją, o svarbiausia kryptis buvo simbolika. Simbolistams, kurie tikėjo kito pasaulio egzistavimu, simbolis buvo jo ženklas ir reiškė ryšį tarp dviejų pasaulių. Vienas iš simbolizmo ideologų D.S. Merežkovskis, kurio romanai persmelkti religinių ir mistinių idėjų, pagrindine literatūros nuosmukio priežastimi laikė realizmo vyravimą, naujojo meno pagrindu paskelbė „simbolius“ ir „mistinį turinį“. Kartu su „grynojo“ meno reikalavimais, simbolistai išpažino individualizmą, jiems būdinga „spontaniško genijaus“ tema, artima Nietzsche's „supermenui“.
Įprasta skirti „vyresniuosius“ ir „jaunesniuosius“ simbolistus. „Vyresnieji“, V. Bryusovas, K. Balmontas, F. Sologubas, D. Merežkovskis, 3. Gippius, į literatūrą atėjęs 90-aisiais, gilios poezijos krizės laikotarpiu, skelbė grožio kultą ir laisvą saviraišką. poetas. „Jaunesni“ simbolistai, A. Blokas, A. Bely, Vyach. Ivanovas, S. Solovjovas iškėlė į pirmą planą filosofinius ir teosofinius ieškojimus.
Simbolistai skaitytojui pasiūlė spalvingą mitą apie pasaulį, sukurtą pagal amžinojo Grožio dėsnius. Jei prie šio išskirtinio vaizdingumo pridėsime muzikalumo ir stiliaus lengvumo, išryškės nuolatinis šios krypties poezijos populiarumas. Simbolizmo įtaką su intensyviais dvasiniais ieškojimais ir žaviu kūrybinės būdo meniškumu patyrė ne tik simbolistus pakeitę akmeistai ir futuristai, bet ir rašytojas realistas A.P. Čechovas.
Iki 1910 m. „simbolizmas užbaigė savo raidos ratą“ (N. Gumilevas), jį pakeitė akmeizmas. Akmeistų grupės dalyviai buvo N. Gumiliovas, S. Gorodetskis, A. Achmatova, O. Mandelštamas, V. Narbutas, M. Kuzminas. Jie skelbė poezijos išsivadavimą nuo simbolistinių „idealo“ raginimų, aiškumo, medžiagiškumo ir „džiaugsmingo susižavėjimo būties“ grąžinimą (N. Gumiljovas). Akmeizmui būdingas moralinių ir dvasinių ieškojimų atmetimas ir polinkis į estetiškumą. A. Blokas su jam būdingu padidintu pilietiškumo jausmu pažymėjo pagrindinį akmeizmo trūkumą: „... jie neturi ir nenori turėti šešėlio idėjos apie Rusijos gyvenimą ir apskritai pasaulio gyvenimą. “ Tačiau akmeistai ne visus savo postulatus pritaikė praktikoje, ką liudija A. Achmatovos pirmųjų rinkinių psichologizmas ir ankstyvojo 0. Mandelštamo lyrizmas. Iš esmės akmeistai buvo ne tiek organizuotas judėjimas, turintis bendrą teorinę platformą, kiek talentingų ir labai skirtingų poetų, kuriuos vienijo asmeninė draugystė, grupė.
Tuo pačiu metu kilo ir kitas modernizmo judėjimas - futurizmas, kuris suskilo į kelias grupes: „Ego-futuristų asociacija“, „Poezijos mezaninas“, „Centrifuga“, „Gilea“, kurių dalyviai save vadino kubo-futuristais, Budtuliečiai, t.y. žmonės iš ateities.
Iš visų grupių, kurios amžiaus pradžioje skelbė tezę: „menas yra žaidimas“, futuristai nuosekliausiai ją įkūnijo savo kūryboje. Skirtingai nei simbolistai su savo „gyvenimo kūrimo“ idėja, t.y. transformuodami pasaulį per meną, futuristai sutelkė dėmesį į senojo pasaulio sunaikinimą. Ateitininkus siejo tradicijų neigimas kultūroje ir aistra formų kūrybai. 1912 m. kubo-futuristų reikalavimas „išmesti Puškiną, Dostojevskį, Tolstojų iš modernybės garlaivio“ tapo skandalingu.
Acmeistų ir futuristų grupės, iškilusios polemikoje su simbolika, praktikoje pasirodė jai labai artimos tuo, kad jų teorijos buvo grindžiamos individualistine idėja ir noru kurti ryškius mitus, o pirminis dėmesys formai.
Šių laikų poezijoje buvo ryškių asmenų, kurių nebuvo galima priskirti konkrečiam judėjimui – M. Vološinas, M. Cvetajeva. Jokia kita era nesuteikė tokios gausybės savo išskirtinumo deklaracijų.
Tokie valstiečių poetai kaip N. Kliujevas amžių sandūros literatūroje užėmė ypatingą vietą. Neiškeldami aiškios estetinės programos, savo idėjas (religinių ir mistinių motyvų derinį su valstietiškos kultūros tradicijų saugojimo problema) jie įkūnijo kūryboje. „Kliujevas yra populiarus, nes jame derinama jambiška Boratynskio dvasia su pranašiška neraštingo Oloneco pasakotojo melodija“ (Mandelštamas). Savo karjeros pradžioje S.Jeseninas buvo artimas valstiečių poetams, ypač Kliujevui, savo kūryboje derinusiems folkloro ir klasikinio meno tradicijas.
Teatras ir muzika
Svarbiausias XIX amžiaus pabaigos Rusijos socialinio ir kultūrinio gyvenimo įvykis. buvo meno teatro atidarymas Maskvoje 1898 m., kurį įkūrė K. S. Stanislavskis ir V. I. Nemirovičius-Dančenko. Statant Čechovo ir Gorkio pjeses susiformavo nauji vaidybos, režisūros, spektaklio dizaino principai. Išskirtinis teatrinis eksperimentas, entuziastingai sutiktas demokratinės visuomenės, nebuvo pripažintas konservatyviųjų kritikų, taip pat simbolizmo atstovų. Įprastinio simbolinio teatro estetikos šalininkui V. Bryusovui artimesni buvo V.E. Meyerholdas, metaforinio teatro įkūrėjas.
1904 metais Sankt Peterburge iškilo V.F. Komissarževskaja, kurios repertuare atsispindėjo demokratinės inteligentijos siekiai. Režisieriaus kūrybiškumas E.B. Vachtangovas pasižymėjo naujų formų paieškomis, 1911–1912 m. yra džiugūs ir įspūdingi. 1915 metais Vachtangovas įkūrė 3-iąją Maskvos dailės teatro studiją, kuri vėliau tapo jo vardo teatru (1926). Vienas iš Rusijos teatro reformatorių, Maskvos kamerinio teatro įkūrėjas A.Ya. Tairovas stengėsi sukurti „sintetinį teatrą“, kurio repertuaras vyrauja romantiškas ir tragiškas, ir išugdyti virtuoziškus aktorius.
Geriausių muzikinio teatro tradicijų kūrimas siejamas su Sankt Peterburgo Mariinskio ir Maskvos Didžiaisiais teatrais, taip pat su privačia S. I. Mamontovo ir S. I. Zimino opera Maskvoje. Ryškiausi Rusijos vokalo mokyklos atstovai, pasaulinio lygio dainininkai buvo F.I. Šaliapinas, L.V. Sobinovas, N. V. Neždanovas. Baleto teatro reformatoriai buvo choreografas M.M. Fokinas ir balerina A.P. Pavlova. Rusijos menas sulaukė pasaulinio pripažinimo.
Nuostabus kompozitorius N.A. Rimskis-Korsakovas ir toliau dirbo mėgstamame pasakų operos žanre. Aukščiausias realistinės dramos pavyzdys buvo jo opera „Caro nuotaka“ (1898). Jis, būdamas Sankt Peterburgo konservatorijos kompozicijos profesoriumi, išugdė visą galaktiką talentingų studentų: A.K. Glazunovas, A.K. Liadovas, N.Ya. Myaskovskis ir kiti.
sandūros jaunosios kartos kompozitorių kūryboje. Atsirado poslinkis nuo socialinių problemų ir padidėjo susidomėjimas filosofinėmis ir etinėmis problemomis. Išsamiausiai tai išreiškė puikaus pianisto ir dirigento, iškilaus kompozitoriaus S. V. Rachmaninovo kūryba; emociškai intensyvioje A.N muzikoje, turinčioje aštrių modernizmo bruožų. Skriabinas; darbuose I.F. Stravinskis, kuriame darniai derėjo domėjimasis folkloru ir moderniausiomis muzikos formomis.
Architektūra
Pramonės pažangos era XIX-XX amžių sandūroje. padarė tikrą revoliuciją statybose. Naujų tipų pastatai, tokie kaip bankai, parduotuvės, gamyklos ir geležinkelio stotys, užėmė vis didesnę vietą miesto kraštovaizdyje. Atsiradus naujoms statybinėms medžiagoms (gelžbetoniui, metalinėms konstrukcijoms) ir tobulėjant statybinei technikai, atsirado galimybė panaudoti konstruktyvias ir menines technikas, kurių estetinis suvokimas lėmė Art Nouveau stiliaus įsigalėjimą!
Kūriniuose F.O. Shekhtel daugiausia įkūnijo pagrindines Rusijos modernizmo raidos tendencijas ir žanrus. Stiliaus formavimasis meistro kūryboje vyko dviem kryptimis – tautiškai romantine, atitinkančia neorusišką stilių, ir racionalia. Art Nouveau bruožai labiausiai pasireiškia Nikitsky Gate dvaro architektūroje, kur, atsisakant tradicinių schemų, buvo taikomas asimetrinis planavimo principas. Laiptuota kompozicija, laisvas tūrių vystymas erdvėje, asimetriškos erkerių, balkonų ir prieangių projekcijos, pabrėžtinai išsikišęs karnizas – visa tai demonstruoja modernizmui būdingą principą prilyginti architektūrinę struktūrą su organiška forma. Dekoratyvinėje dvaro apdailoje panaudotos tokios tipiškos Art Nouveau technikos kaip spalvoti vitražai ir mozaikinis frizas su gėlių raštais, juosiantis visą pastatą. Įnoringi ornamento posūkiai atsikartoja vitražų langų supynime, balkonų juostų ir gatvių tvorų projektavimuose. Tas pats motyvas naudojamas interjero apdailoje, pavyzdžiui, marmurinių laiptų turėklų pavidalu. Pastato interjero baldai ir dekoratyvinės detalės su bendru konstrukcijos dizainu sudaro vientisą visumą – buitinę aplinką paversti savotišku architektūriniu reginiu, artimu simbolinių vaidinimų atmosferai.
Augant racionalistinėms tendencijoms, daugelyje Shekhtel pastatų išryškėjo konstruktyvizmo bruožai, o stilius susiformavo XX a.
Maskvoje naujasis stilius ypač aiškiai pasireiškė, ypač vieno iš rusų modernizmo kūrėjų L.N. Kekusheva A.V. dirbo neorusišku stiliumi. Shchusevas, V.M. Vasnecovas ir kt. Sankt Peterburge modernizmas buvo paveiktas monumentaliojo klasicizmo, dėl kurio atsirado kitas stilius – neoklasicizmas.
Architektūros, skulptūros, tapybos, dekoratyvinės dailės požiūrio vientisumo ir ansamblinio sprendimo požiūriu Art Nouveau yra vienas nuosekliausių stilių.
Skulptūra
Kaip ir architektūra, skulptūra amžių sandūroje buvo išlaisvinta iš eklektikos. Meninės ir figūrinės sistemos atsinaujinimas siejamas su impresionizmo įtaka. Naujojo metodo bruožai – „laisvumas“, gumbuota tekstūra, dinamiškos formos, persmelktos oro ir šviesos.
Pats pirmasis nuoseklus šios tendencijos atstovas buvo P.P. Trubetskoy, atsisako impresionistinio paviršiaus modeliavimo ir sustiprina bendrą slegiančios brutalios jėgos įspūdį.
Nuostabus skulptoriaus N. A. paminklas Gogoliui Maskvoje taip pat svetimas monumentaliam patosui. Andrejevas, subtiliai perteikdamas didžiojo rašytojo tragediją, „širdies nuovargį“, taip atitinkantis epochą. Gogolis užfiksuotas susikaupimo, gilios minties akimirkoje su melancholiško niūrumo atspalviu.
Originali impresionizmo interpretacija būdinga A.S. Golubkina, kuris perdarė judančių reiškinių vaizdavimo principą į žmogaus dvasios pažadinimo idėją. Skulptoriaus sukurti moteriški įvaizdžiai paženklinti užuojautos jausmu pavargusiems, bet gyvenimo išbandymų nepalaužtiems žmonėms.
Tapyba
Šimtmečių sandūroje vietoj realistinio metodo tiesiogiai atspindėti tikrovę šios tikrovės formose, buvo nustatytas tik netiesiogiai tikrovę atspindinčių meninių formų prioritetas. XX amžiaus pradžios meninių jėgų poliarizacija ir daugelio meninių kolektyvų polemika suaktyvino parodinę ir leidybinę (meno srityje) veiklą.
Žanro tapyba prarado pagrindinį vaidmenį 90-aisiais. Ieškodami naujų temų, menininkai pasuko į tradicinio gyvenimo būdo pokyčius. Juos vienodai traukė ir valstiečių bendruomenės skilimo tema, ir niūriančio darbo proza, ir 1905 m. revoliuciniai įvykiai. Ribų tarp žanrų ištrynimas amžių sandūroje istorinėje temoje paskatino atsirasti istorinis žanras. A.P. Riabuškiną domino ne globalūs istoriniai įvykiai, o XVII amžiaus Rusijos gyvenimo estetika, rafinuotas senovės rusiškų raštų grožis, akcentuojamas dekoratyvumas. Geriausi menininko paveikslai pasižymi skvarbiu lyriškumu ir giliu ikiPetrinės Rusijos žmonių gyvenimo būdo, charakterių ir psichologijos supratimu. Istorinis Riabuškino paveikslas yra idealų šalis, kurioje menininkas rado palengvėjimą nuo šiuolaikinio gyvenimo „švininių bjaurybių“. Todėl istorinis gyvenimas jo drobėse pasirodo ne kaip dramatiška, o kaip estetinė pusė.
Istoriniuose A. V. Vasnecovo paveiksluose randame kraštovaizdžio principo raidą. Kūrybiškumas M.V. Nesterovas pristatė retrospektyvaus peizažo versiją, per kurią buvo perteiktas aukštas veikėjų dvasingumas.
I.I. Puikiai plenerinės tapybos efektus įvaldęs Levitanas kraštovaizdyje tęsė lyrinę kryptį, priartėjo prie impresionizmo ir buvo „konceptualaus peizažo“ arba „nuotaikos peizažo“ kūrėjas, kuriam būdingas gausus potyrių spektras: nuo džiaugsmingo pakilumo. į filosofinius apmąstymus apie visų žemiškų dalykų trapumą.
K.A. Korovinas yra ryškiausias rusų impresionizmo atstovas, pirmasis tarp rusų menininkų, sąmoningai pasikliaujantis prancūzų impresionistais, vis labiau tolstančiu nuo Maskvos tapybos mokyklos tradicijų savo psichologizmu ir net dramatizmu, bandydamas perteikti vienokias ar kitokias protas su spalvų muzika. Jis sukūrė daugybę peizažų, kurių neapsunkino jokie išoriniai siužetai-pasakojimas ar psichologiniai motyvai. 10-ajame dešimtmetyje, teatrinės praktikos įtakoje, Korovinas atėjo į ryškų, intensyvų tapybos stilių, ypač pamėgtuose dailininko natiurmortuose. Visa savo kūryba menininkas patvirtino grynai tapybinių užduočių vidinę vertę, privertė vertinti tapybos būdo „neišbaigtumo žavesį“, „studijavimo kokybę“. Korovino drobės yra „šventė akims“.
Centrinė amžių sandūros meno figūra yra V.A. Serovas. Brandūs jo kūriniai, su impresionistiniu ryškumu ir laisvo potėpio dinamika, žymėjo posūkį nuo kritinio klajoklių realizmo prie „poetinio realizmo“ (D.V. Sarabjanovas). Dailininkas dirbo įvairiais žanrais, tačiau ypač reikšmingas jo, kaip portretų tapytojo, turinčio ryškų grožio jausmą ir gebėjimą blaiviai analizuoti, talentas. Meninės tikrovės transformacijos dėsnių paieškos, simbolinių apibendrinimų troškimas paskatino keisti meninę kalbą: nuo impresionistinio 80-90-ųjų paveikslų autentiškumo iki modernumo konvencijų istorinėse kompozicijose.
Vienas po kito į Rusijos kultūrą įžengė du tapybinės simbolizmo meistrai, savo kūriniuose kūrę didingą pasaulį – M.A. Vrubelis ir V.E. Borisovas-Musatovas. Centrinis Vrubelio kūrybos įvaizdis yra Demonas, įkūnijęs maištingą impulsą, kurį pats menininkas patyrė ir jautė geriausiuose savo amžininkuose. Menininko kūrybai būdingas noras kelti filosofines problemas. Jo mintys apie tiesą ir grožį, apie aukštą meno paskirtį yra aštrios ir dramatiškos, jam būdinga simboline forma. Vykdydamas simbolinį-filosofinį vaizdų apibendrinimą, Vrubelis sukūrė savo vaizdinę kalbą - platų „kristalinės“ formos ir spalvos potėpį, suprantamą kaip spalvotą šviesą. Spalvos, putojantys kaip brangakmeniai, sustiprina ypatingo dvasingumo pojūtį, būdingą menininko darbams.
Lyriko ir svajotojo Borisovo-Musatovo menas yra tikrovė, paversta poetiniu simboliu. Kaip ir Vrubelis, Borisovas-Musatovas savo drobėse sukūrė gražų ir didingą pasaulį, pastatytą pagal grožio dėsnius ir taip skirtingą nuo aplinkinio. Borisovo-Musatovo menas persmelktas liūdnų apmąstymų ir tylaus liūdesio, jausmų, kuriuos išgyveno daugelis to meto žmonių, „kai visuomenė troško atsinaujinimo, o daugelis nežinojo, kur jo ieškoti“. Jo stilius vystėsi nuo impresionistinių šviesos ir oro efektų iki vaizdingos ir dekoratyvios postimpresionizmo versijos. Rusijos meninėje kultūroje XIX–XX amžių sandūroje. Borisovo-Musatovo kūrybiškumas yra vienas ryškiausių ir didelio masto reiškinių.
Toli nuo modernios temos, „svajingas retrospektyvizmas“ yra pagrindinė Sankt Peterburgo menininkų asociacijos „Meno pasaulis“ tema. Atmesdami akademinį-saloninį meną ir klajoklių tendencingumą, remdamiesi simbolikos poetika, „Miriskusnikai“ seniau ieškojo meninio įvaizdžio. Už tokį atvirą šiuolaikinės tikrovės atmetimą „Mir Iskusstiki“ buvo kritikuojamas iš visų pusių, kaltindamas bėgimu į praeitį – paseizmu, dekadansu ir antidemokratizmu. Tačiau toks meninis judėjimas atsirado neatsitiktinai. „Meno pasaulis“ buvo unikalus Rusijos kūrybinės inteligentijos atsakas į bendrą XIX ir XX amžių sandūros kultūros politizavimą. ir perdėtas vaizduojamojo meno publicistikas.
Kūrybiškumas N.K. Rerichą traukia pagoniška slavų ir skandinavų senovė. Jo tapybos pagrindas visada buvo peizažas, dažnai tiesiai iš gamtos. Rericho peizažo bruožai siejami tiek su Art Nouveau stiliaus patirties įsisavinimu – paralelinės perspektyvos elementų panaudojimu vienoje kompozicijoje sujungti įvairius objektus, suprantamus kaip vaizdiniu lygiaverčius, tiek su aistra senovės Indijos kultūrai. – žemės ir dangaus priešprieša, menininko suprantama kaip spiritizmo šaltinis.
Antroji „Meno pasaulio“ studentų karta buvo B.M. Kustodijevas, gabus liaudies populiariųjų estampų ironiškos stilizacijos autorius, Z.E. Serebryakova, kuri išpažino neoklasicizmo estetiką.
„Meno pasaulio“ nuopelnas – itin meniškos knygų grafikos kūrimas, estampija, nauja kritika, plati leidybinė ir parodinė veikla.
Maskvos parodų dalyviai, priešindamiesi „Meno pasaulio“ vakarietiškumui tautine tematika ir grafine stilistika, kreipdamiesi į plenerą, įkūrė parodų asociaciją „Rusijos dailininkų sąjunga“. „Sąjungos“ gilumoje susiformavo rusiška impresionizmo versija ir originali kasdienio žanro sintezė su architektūriniu kraštovaizdžiu.
Asociacijos „Deimantų Džekas“ (1910-1916) menininkai, atsigręžę į postimpresionizmo, fovizmo ir kubizmo estetiką, taip pat rusų populiariųjų estampų ir liaudies žaislų technikas, sprendė medžiagiškumo identifikavimo problemas. gamta ir formų konstravimas spalvomis. Pradinis jų meno principas buvo subjekto tvirtinimas, o ne erdviškumas. Šiuo atžvilgiu į pirmą vietą buvo iškeltas negyvosios gamtos įvaizdis – natiurmortas. Materializuotas, „natiurmorto“ elementas buvo įvestas ir į tradicinį psichologinį žanrą – portretą.
„Lyrinis kubizmas“, R.R. Falka išsiskyrė savotišku psichologiškumu ir subtilia spalvine-plastine harmonija. Pažangumo mokykla, kurią mokykloje baigė tokie iškilūs menininkai ir mokytojai kaip V.A. Serovas ir K.A. Korovinas, kartu su „Deimantų Džeko“ lyderių I. I. Mashkovo vaizdiniais ir plastiniais eksperimentais. Larionova, A.V. Lentulovas nustatė originalaus Falko meninio stiliaus, kurio ryškus įsikūnijimas yra garsieji „Raudonieji baldai“, ištakas.
Nuo dešimtojo dešimtmečio vidurio futurizmas tapo svarbia „Deimantų Džeko“ vizualinio stiliaus sudedamąja dalimi, kurios viena iš technikų buvo objektų ar jų dalių „montavimas“, paimtas iš skirtingų taškų ir skirtingu laiku.
Primityvistinė tendencija, susijusi su vaikų piešinių, ženklų, populiarių spaudinių ir liaudiškų žaislų stilistikos įsisavinimu, pasireiškė M.F. Larionovas, vienas iš „Diamonds Jack“ organizatorių. Tiek liaudies naivusis menas, tiek vakarietiškas ekspresionizmas yra artimi fantastiškiems ir neracionaliems M.Z. paveikslams. Šagalas. Fantastinių skrydžių ir stebuklingų ženklų derinys su kasdienėmis provincijos gyvenimo detalėmis Chagallo drobėse yra panašus į Gogolio istorijas. Unikalus P.N kūrybiškumas susidūrė su primityvizmo linija. Filonova.
Pirmieji rusų menininkų abstrakčiojo meno eksperimentai datuojami praėjusio amžiaus 10-ajame dešimtmetyje, V. V. ir K. S. Malevičius. Tuo pačiu metu K.S. Petrovas-Vodkinas, deklaravęs tęstinumą su senovės rusų ikonų tapyba, liudijo tradicijos gyvybingumą. Nepaprasta meninių ieškojimų įvairovė ir nenuoseklumas, daugybė grupių su savo programinėmis gairėmis atspindėjo įtemptą socialinę-politinę ir sudėtingą jų laikų dvasinę atmosferą.
Išvada
„Sidabrinis amžius“ tapo kaip tik ta gairė, numatusi būsimus valstybės pokyčius ir tapusi praeitimi atėjus kraujo raudonumo 1917-iesiems, neatpažįstamai pakeitusiems žmonių sielas. Ir kad ir kaip šiandien norėjo įtikinėti priešingai, viskas baigėsi po 1917 m., prasidėjus pilietiniam karui. Po to „sidabro amžiaus“ nebuvo. Dešimtajame dešimtmetyje inercija vis dar tęsėsi (imagizmo klestėjimo metas), nes tokia plati ir galinga banga, kokia buvo Rusijos „sidabro amžius“, kurį laiką negalėjo pajudėti, kol sugriuvo ir nutrūko. Jei dauguma poetų, rašytojų, kritikų, filosofų, menininkų, režisierių, kompozitorių, kurių individuali kūryba ir bendra kūryba sukūrė „sidabro amžių“, buvo gyvi, pati era baigėsi. Kiekvienas aktyvus jos dalyvis suprato, kad, nors žmonės liko, epochai būdinga atmosfera, kurioje talentai augo kaip grybai po lietaus, sunyko. Liko šaltas mėnulio peizažas be atmosferos ir kūrybingų individų – kiekvienas atskiroje uždaroje savo kūrybos kameroje.
Bandymas „modernizuoti“ kultūrą, siejamas su P. A. Stolypino reforma, buvo nesėkmingas. Jo rezultatai buvo mažesni nei tikėtasi ir sukėlė naujų prieštaravimų. Įtampa visuomenėje didėjo greičiau, nei buvo rasti atsakai į kylančius konfliktus. Sustiprėjo prieštaravimai tarp agrarinės ir industrinės kultūros, kurie reiškėsi ir ekonominių formų, interesų bei žmonių kūrybos motyvų, politinio visuomenės gyvenimo prieštaravimais.
Reikėjo gilių socialinių pertvarkų, kad būtų erdvės žmonių kultūrinei kūrybai, reikšmingos investicijos į visuomenės dvasinės sferos ir jos techninės bazės plėtrą, kurioms valdžia neturėjo pakankamai lėšų. Nepadėjo ir mecenatas, privati parama bei reikšmingų visuomeninių ir kultūrinių renginių finansavimas. Niekas negalėjo radikaliai pakeisti kultūrinės šalies išvaizdos. Šalis atsidūrė nestabilaus vystymosi laikotarpiu ir nerado kitos išeities, kaip tik socialinę revoliuciją.
„Sidabrinio amžiaus“ drobė pasirodė ryški, sudėtinga, prieštaringa, bet nemirtinga ir unikali. Tai buvo kūrybinė erdvė, kupina saulės spindulių, šviesi ir gyvybinga, ištroškusi grožio ir savęs patvirtinimo. Tai atspindėjo esamą tikrovę. Ir nors šį laiką vadiname „sidabriniu“, o ne „aukso amžiumi“, galbūt tai buvo kūrybiškiausia Rusijos istorijos era.
1. A. Etkindas „Sodoma ir psichika. Esė apie sidabro amžiaus intelektualinę istoriją“, M., ITs-Garant, 1996;
2. Vl. Solovjovas, „Darbai 2 tomais“, t. 2, Filosofinis paveldas, M., Mysl, 1988;
3. N. Berdiajevas „Laisvės filosofija. Kūrybiškumo prasmė“, Iš rusų filosofinės minties, M., Pravda, 1989;
4. V. Chodasevičius „Nekropolis“ ir kiti prisiminimai“, M., Meno pasaulis, 1992;
5. N. Gumiliovas, „Kūriniai trijuose tomuose“, t. 3, M., Grožinė literatūra, 1991;
6. T.I. Balakinas „Rusijos kultūros istorija“, Maskva, „Az“, 1996 m.
7. S.S. Dmitrijevas „Esė apie rusų kultūros istoriją anksti. XX amžius“, Maskva, „Švietimas“, 1985 m.
8. A.N. Žolkovskis „Klaidžiojantys sapnai. Iš Rusijos modernizmo istorijos“, Maskva, „Sov. Rašytojas“, 1992;
9. L.A.Rapatskaja „Rusijos meninė kultūra“, Maskva, „Vlados“, 1998;
10. E. Šamurinas „Pagrindinės ikirevoliucinės rusų poezijos kryptys“, Maskva, 1993 m.
pradžios naujos socialinės-istorinės eros nuotaikas atspindėjęs Rusijos meninės kultūros laikotarpio pavadinimas. Tai labiausiai įkūnyta literatūroje ir poezijoje. Sidabrinio amžiaus meistrų kūryba pasižymi neryškiomis teminėmis ribomis, plačiu požiūrių ir kūrybinių sprendimų spektru. Kaip savarankiškas reiškinys egzistavo iki XX amžiaus XX amžiaus vidurio.
Puikus apibrėžimas
Neišsamus apibrėžimas ↓
"SIDABRĖS AMŽIAUS"
Rusijos kultūros istorijos laikotarpis nuo 1890 m. pradžioje 1920-ieji Tradiciškai buvo manoma, kad pirmasis posakis „sidabro amžius“ buvo rusų emigracijos poetas ir literatūros kritikas N. A. Otsupas praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje. Tačiau ši išraiška tapo plačiai žinoma dėl menotyrininko ir poeto S. K. Makovskio atsiminimų „Apie sidabro amžiaus parnasą“ (1962), kuris šios koncepcijos sukūrimą priskyrė filosofui N. A. Berdiajevui. Tačiau nei Otsupas, nei Berdiajevas nebuvo pirmieji: šis posakis nerastas Berdiajeve, o prieš Otsupą jį pirmą kartą pavartojo rašytojas R. V. Razumnikas. 1920 m., o paskui poetas ir memuaristas V. A. Piastas 1929 m.
Pavadinimo suteikimo teisėtumas. 19 – pradžia 20 a „Sidabrinis amžius“ tyrinėtojams kelia tam tikrų abejonių. Ši išraiška suformuota pagal analogiją su rusų poezijos „aukso amžiumi“, kurį literatūros kritikas, A. S. Puškino draugas P. A. Pletnevas vadino pirmaisiais XIX amžiaus dešimtmečiais. Literatūrologai, kurie neigiamai vertina posakį „sidabro amžius“, atkreipė dėmesį į neaiškumą, kurie kūriniai ir kokiu pagrindu priskirtini „sidabro amžiaus“ literatūrai. Be to, pavadinimas „Sidabrinis amžius“ rodo, kad meniniu požiūriu šių laikų literatūra yra prastesnė už Puškino epochos („Aukso amžiaus“) literatūrą. Puikus apibrėžimas
Neišsamus apibrėžimas ↓
B) A. Blokas
d) Vl.Solovjovas
2. XIX amžiaus pabaigoje – XX a. pradžioje literatūroje išryškėjo trys pagrindiniai modernistiniai „naujosios literatūros“ judėjimai. Remdamiesi būdingais bruožais, literatūroje nustatykite šias tendencijas:
1. Avangardinis judėjimas, susiformavęs maišto, archajiškos pasaulėžiūros principais, išreiškiantis masines minios nuotaikas, neigiantis kultūros tradicijas, bandantis kurti į ateitį nukreiptą meną.
2.Modernistinis judėjimas, kuris teigia individualizmą, subjektyvumą ir domėjimąsi asmenybės problema. Pagrindinis estetikos principas yra „menas meno labui“, „slaptas neapsakomo rašymas“, sumenkinimas, vaizdo pakeitimas.
3. Modernistinis judėjimas, susiformavęs remiantis mistinio ūko atmetimo principais; regimo, konkretaus vaizdo kūrimas, detalių preciziškumas, praėjusių literatūros epochų atgarsiai.
a) simbolika
b) akmeizmas
c) futurizmas
3. Kokie svarbūs istoriniai įvykiai vyko Rusijoje XIX – XX amžių sandūroje:
a) trys apsisukimai
b) Dekabristų sukilimas
c) baudžiavos panaikinimas
d) Krymo karas
4. Kuris poetas nepriklauso sidabro amžiui?
a) K. Balmontas
b) N. Gumiljovas
d) V. Bryusovas
5. Poetai, kurių literatūrinį judėjimą įkvėpė Vl. Solovjovo filosofija:
a) ateitininkai
b) acmeistai
c) simbolistai
6. Kas vadinama eilėraščio ritmu:
a) Meninės kalbos organizavimo būdas, kai prozos tekstas skaidomas į ritminius segmentus, sukuriančius vidinės melodijos efektą.
b) Matuojamas panašių poetinės kalbos elementų: skiemenų, žodžių, eilučių, intonacinės melodijos ir pauzių kartojimas.
c) Eilėraščio pabaigoje esančių paskutinių skiemenų garsinis sutapimas.
7. Kuriai poetinei krypčiai priklauso N.S. Gumiliovo kūryba:
a) futurizmas
b) akmeizmas
c) imagizmas
d) simbolika
8. Kuris iš poetų nepriklausė akmeizmui:
A). A. Achmatova
b). K.D.Balmontas
V). O. Mandelštamas
G). G. Ivanovas
9. Kuriai krypčiai priklauso ankstyvoji A. Bloko kūryba:
A). Futurizmas
b). Akmeizmas
V). Simbolizmas
10. Simbolis yra tropas, poetinis vaizdas, išreiškiantis reiškinio esmę, visada simboliu yra paslėptas palyginimas (raskite keistą):
a) alegorinis
b) sumenkinimas
c) neišsemiamumas
d) skaitytojo imlumo skaičiavimas
11. Kuriam literatūriniam judėjimui priklausė poetai: D. Burliukas, V. Kamenskis, V. Chlebnikovas:
a) akmeizmas
b) simbolika
c) futurizmas
d) imagizmas
12. Kuris iš poetų priklausė „ego-futuristams“:
a) I. Severjaninas
b) V. Chlebnikovas
c) Z. Gippius
13. Kuriam literatūriniam judėjimui priklauso V. Majakovskio kūryba:
a) imagizmas
b) futurizmas
c) simbolika
d) akmeizmas
14. Kuriai grupei priklausė poetai A. Bely ir V. Ivanovas?
a) „Vyresni simbolistai“
b) „Jaunieji simbolistai“
15. Pavadinkite trijų skiemenų poetinį metrą su kirčiu pirmame skiemenyje:
B) anapest
B) daktilas
D) amfibrachiumas
