Opis slike: jutranje tihožitje. Opis slike Petrov-Vodkin jutranje tihožitje. "Jutranje tihožitje" Petrov-Vodkin: opis slike in povezava z resničnostjo

Slika Petrov-Vodkin " Jutranje tihožitje"je napolnjen s tihim veseljem, zato ga je zelo prijetno gledati. Mehka jutranja svetloba pada na grobo mizo iz toplega svetlega lesa, na kateri je le nekaj predmetov. Preprosta steklena vaza, ki komaj drži sveže divje rože - nežne modre zvončke in svetlo rumene marjetice.

Prvič, ta umetniška razstava prikazuje veliko umetnic, medtem ko bi zelo malo žensk lahko postalo poklicna umetnica kapitalističnih državah. In teh nekaj umetnikov je bilo bolj kot po njenem delu znanih kot, vsaj v svojem času, »ljubica tega in tega«. Za razliko od Sovjetska zvezaženskam na Zahodu so bile odrečene pravice do ločitve, splava, glasovanja, politično življenje, neodvisen družabno življenje, kariere v večini poklicev in celo v lastnem čekovne knjižice do desetletja pozneje.

V bližini je zelo preprost zajtrk - topel čaj in kuhana jajca.

V starem čajniku, zloščenem do sijaja, se kot v ogledalu zrcali belo jajce, ki je v razpršeni jutranji svetlobi videti biserno, kot morska školjka. In za njim, v ponikljani površini čajnika, lahko vidite odsev čudovite rdeče mačke, ki se je očitno ugnezdila v lastnikovem naročju.

Njene slike in fotografije so na žensko telo gledale kot na objekt človeškega užitka, erotično blago, ne pa na telo. pravi ljudje. Tudi ko so ti umetniki simpatizirali z revolucijo, svoje umetnosti praviloma niso povezovali s projektom razvoja osvobodilne revolucionarne kulture v okviru revolucije leta človeški odnosi in način razmišljanja ljudi. Dela na razstavi ne odražajo dovolj, kako se je ruska revolucija zavestno lotila vprašanja odprave patriarhata, čeprav komunistično gibanje še ni v celoti spoznalo potenciala boja za osvoboditev žensk kot promotorja popolnih družbenih sprememb.

Zlata barva drugega kuhanega jajca se zelo lepo ujema z medenim odtenkom lesa, iz katerega je izdelana miza, in z barvo čaja.

Človek sam na sliki ni prikazan, vendar se njegova prisotnost čuti v vsem. Verjetno je bil on tisti, ki je nabiral travniške rože v jutranji rosi. To je zvesti temno rdeči pes, ki sedi poleg njega. In sveže skuhan zlati čaj v kozarcu čaka lastnika, da ga popije. Tukaj je majhen pokrov iz čajnika, ki leži na mizi. To pomeni, da je bil čaj pravkar skuhan, le da lastnik še ni imel časa niti zapreti kotlička. Mačka se je verjetno zmotila in se želi pobožati. V bližini je ponikljana pipa za tobak in vžigalice.

Vendar so te slike delavk, kmetic, agitatork in športnikov svež veter. Alexander Samokyalov, močna, neodvisna in energična oseba, predstavlja pomemben korak v predrevolucionarna doba, ko je bil šport omejen na višje sloje in je bilo nepredstavljivo, da obstajajo športnice.

seveda, Kraljeva akademija ne more ubežati zdaj prevladujočemu antikomunizmu, čeprav si je ta pretežno objektivna uvedba sovjetske umetnosti nakopala jezo nekaterih kritikov. Stenska besedila in predvsem vodnik za obiskovalce vsebujejo nekaj neutemeljenih in neizprosnih napadov na Sovjetska družba in umetnost, ki izstopata sama po sebi, saj sama razstava ponuja veliko vizualnih dokazov, ki dokazujejo nasprotno. Razglasitev: revolucija, ki je spremenila vse.

Takoj je očitno, da so vsi prisotni v tej sobi topli in mirni. Ta slika ustvarja tak mir.

Zdi se, da je gledalec poleg samega lastnika, ki sedi za mizo. In zelo kmalu se bo na mizi pojavil še en kozarec vročega okusnega čaja - za gosta, torej za samega gledalca, ki gleda sliko.

Čas, ko so se zdele možnosti neskončne in je umetnost cvetela v vseh pogledih, je opozoril naslov, a ta optimizem ne bo trajal. Torej, ali to pomeni, da ne potrebujemo modelov, ki so dejansko modeli? In obstajajo umetniki, ki bodo tako želeli delati z nami, sploh če z njimi dobro sodelujemo. Vendar to ni vse, kar potrebujemo. Življenje je veliko bolj bogato – na to je opozoril Lenin, ko je poudaril, da je drevo življenja veliko bolj zeleno. Komunizem prihaja z vseh strani, kot je poudarjal Lenin; a to se ne bo zgodilo, če bomo vsak vidik »pokrili« s surovo dogmatično karikaturo komunizma ter komunističnega vodenja in metod.

Slika je napolnjena s čistimi in svetlimi, a naravnimi barvami. Oddaja občutek svetlega veselja in pričakovanja. dober dan ki bo kmalu prišel.

    • Prva možnost. Pred seboj vidim zelo svetlo sliko ruskega umetnika Aleksandra Yakovlevicha Golovina. Imenuje se "Rože v vazi." To je tihožitje, za katerega se je avtor izkazal za zelo živahnega in veselega. Veliko je v njem bela, gospodinjski pripomočki in rože. Avtor je v delu upodobil številne detajle: vazo za sladkarije, keramični kozarec zlate barve, glineno figurico, kozarec z vrtnicami in stekleno posodo z ogromnim šopkom. Vsi predmeti so na belem prtu. Čez vogal mize je vržen pisan šal. Center […]
    • Leta 1858 se je rodil ruski umetnik Ilja Semjonovič Ostrouhov. Trgovska družina, v kateri se je rodil nadarjeni slikar, je bila precej bogata, zato je Ilya Semyonovič dobil dostojno izobrazbo. Glasba, naravoslovje, več tuji jeziki- tukaj je le majhen seznam vsestranskih sposobnosti bodočega umetnika. Slikarstvo je vedno privlačilo Ilya, vendar se je resnično in resno začel preizkušati kot avtor začetnik v dokaj zavestni dobi. Pri enaindvajsetih je začel pisati [...]
    • Ko pogledate slike Viktorja Mihajloviča Vasnetsova, začutite ponos, ki je napolnil velikega umetnika za svojo domovino. Ta občutek se pojavi tudi ob pogledu na sliko "Bayan". Morda nam slika ne more verbalno posredovati avtorjevega namena, vendar imamo vedno možnost razumeti pomen, če natančno pogledamo vse podrobnosti in podobe na sliki. Morda se zdi nejasno, zakaj glavni junak, pripovedovalec Bayan, ne sedi v središču. Vendar je malo verjetno, da je umetnik to storil po naključju. V vsaki potezi avtorja [...]
    • Fjodor Rešetnikov je znan sovjetski umetnik. Veliko njegovih del je posvečenih otrokom. Ena izmed njih je slika "Fantje", naslikana leta 1971. Lahko ga razdelimo na tri dele. Glavni junaki te slike so trije fantje. Vidi se, da sta splezala na streho, da bi bila bližje nebu in zvezdam. Umetniku je uspelo zelo lepo upodobiti pozni večer. Nebo je temno modro, a zvezd ni videti. Morda so zato fantje splezali na streho, da bi videli prve zvezde. V ozadju […]
    • Stanislav Yulianovich Zhukovsky je znan ruski umetnik. Njegove slike so znane v mnogih državah po svetu. Kljub dejstvu, da je bil Stanislav Yulianovich poljsko-beloruskega porekla, je Rusijo vedno štel za svojo domovino. Zato večina njegovih slik prikazuje ruske pokrajine. Eno njegovih najbolj znanih del je "Jesen". Ta pokrajina odraža enega najlepših letnih časov - jesen. V tem obdobju se vsa narava pripravlja na skorajšnje zimsko spanje, a najprej izlije vse svoje […]
    • Sposobnost izražanja najtanjših odtenkov razpoloženja je vseskozi spremljala Isaaca Iljiča Levitana ustvarjalna pot. Izogibal se je spektakularnim prizorom, želel je izraziti čustveni nemir in upodabljal ruskemu srcu drage motive. Na prvi pogled rustikalni subjekti slik nosijo močno čustvena obremenitev. Ta izjava v celoti velja za njegove »Regratove«. Ni zaman, da se je Levitan nekega poletnega jutra vrnil s sprehoda brez skice. V rokah je imel šopek regrata, ki si ga je želel […]
    • Upodabljanje templjev in cerkva je ena izmed najljubših tem ruskih slikarjev. Umetniki so večkrat upodobili arhitekturne strukture v ozadju lepa pokrajina. Številne mojstre so še posebej pritegnile majhne starodavne ruske cerkve, kot je cerkev priprošnje na Nerli. Cerkev je bila zgrajena pred mnogimi stoletji, leta 1165, in je dobila ime po ruski sveti priprošnji. Po legendi je Andrej Bogoljubski sam izbral kraj za gradnjo cerkve. To je ta miniaturna in elegantna cerkev, ki se nahaja na bregovih reke Nerl in […]
    • Želim govoriti o sliki I.E. Grabar “Februarski azur”. tj. Grabar je ruski umetnik, krajinar 20. stoletja. Na platnu je upodobljen sončen zimski dan v brezovem gozdičku. Sonce tukaj ni upodobljeno, vendar vidimo njegovo prisotnost. Vijolične sence padajo z brez. Nebo je jasno, modro, brez oblakov. Celotna jasa je prekrita s snegom. Je na platnu v različnih odtenkih: modri, beli, svetlo modri. V ospredju platna je velika, lepa breza. Stara je. To nakazujejo debelo deblo in velike veje. Poleg [...]
    • Celovita, poštena, iskrena, ni sposobna laži in laži, torej krut svet, kjer kraljujejo divji in divji prašiči, je njeno življenje tako tragično. Katerinin protest proti Kabanikhinemu despotizmu je boj svetlega, čistega, človeškega proti temi, laži in krutosti »temnega kraljestva«. Nič čudnega, da je Ostrovski, ki je zelo velika pozornost pazil na izbor imen in priimkov znakov, dal to ime junakinji "Neviht": v prevodu iz grščine "Ekaterina" pomeni "večno čista". Katerina je poetična oseba. V […]
    • Dejanje romana I.S. Turgenjev "Očetje in sinovi" se dogaja poleti 1859, na predvečer odprave tlačanstva. Takrat je bilo v Rusiji akutno vprašanje: kdo lahko vodi družbo? Po eni strani do vodilnih družbena vloga zahtevano plemstvo, ki so ga sestavljali tako dokaj svobodomiselni liberalci kot aristokrati, ki so razmišljali enako kot na začetku stoletja. Na drugem polu družbe so bili revolucionarji - demokrati, med katerimi je bila večina meščanov. Glavni junak roman […]
    • Ni zaman, da se roman "Mojster in Margarita" imenuje "roman sončnega zahoda" M. Bulgakova. Dolga leta je obnavljal, dopolnjeval in brusil svoje zaključno delo. Vse, kar je M. Bulgakov doživel v svojem življenju - tako veselo kot težko - je temu romanu posvetil vse svoje najpomembnejše misli, vso svojo dušo in ves svoj talent. In nastala je res izjemna stvaritev. Delo je nenavadno predvsem po svojem žanru. Raziskovalci tega še vedno ne morejo določiti. Mnogi menijo, da je Mojster in Margarita mističen roman, pri čemer navajajo […]
    • Vsak pisatelj je pri ustvarjanju svojega dela, pa naj bo to znanstvenofantastična kratka zgodba ali roman v več zvezkih, odgovoren za usodo junakov. Avtor poskuša ne samo govoriti o človekovem življenju, upodablja njegove najbolj presenetljive trenutke, ampak tudi pokazati, kako se je oblikoval značaj njegovega junaka, pod kakšnimi pogoji se je razvil, kakšne značilnosti psihologije in pogleda na svet določenega značaja so privedle do srečen ali tragičen konec. Konec katerega koli dela, v katerem avtor preživi posebna značilnost pod določenim […]
    • Fetova literarna usoda ni povsem običajna. Njegove pesmi so nastale v 40. XIX stoletja, so bili sprejeti zelo ugodno; bili so ponatisnjeni v antologijah, nekateri so bili uglasbeni in so ime Fet zelo popularizirali. In res, lirske pesmi, prežeta s spontanostjo, živahnostjo in iskrenostjo, ni mogla kaj, da ne bi pritegnila pozornosti. V zgodnjih 50-ih. Fet je bil objavljen v Sovremenniku. Njegove pesmi je zelo cenil urednik revije Nekrasov. O Fetu je zapisal: »Nekaj ​​močnega in svežega, čistega [...]
    • Po pregledu številnih del A.S. Puškina, sem po naključju naletel na pesem »Bog ne daj, da znorem ...«, in takoj me je pritegnil svetel in čustven začetek, ki je pritegnil pozornost bralca. V tej pesmi, ki se zdi preprosta in razumljiva in razumljiva, kot mnoge druge stvaritve velikega klasika, je zlahka videti doživetja ustvarjalca, pravega pesnika svobodnega duha - doživlja in sanja o svobodi. In v času, ko je bila ta pesem napisana, je bila svoboda misli in govora strogo kaznovana […]
    • Delo ima podnaslov: »Zgodba na grobu (V sveti spomin blaženega dne 19. februarja 1861).« Tukaj je opisano trdnjavsko gledališče grofa Kamenskega v Orlu, vendar avtor pravi, da ne more pojasniti, pod katerim od grofov Kamenskih - pod feldmaršalom M. F. Kamenskim ali njegovimi sinovi - so se ti dogodki zgodili. Zgodba je sestavljena iz devetnajstih poglavij. IN to delo Sliši se tema smrti ljudskih talentov v Rusiji, pa tudi tema odpovedi tlačanskemu sistemu, ki jih avtor razrešuje z velikim […]
    • »...cela groza je, da nima več pasjega srca, ampak človeško. In najbolj zanič od vseh, kar obstaja v naravi.« M. Bulgakov Ko zgodba " Usodna jajca« je eden od kritikov dejal: »Bulgakov hoče postati satirik naše dobe.« Zdaj, na pragu novega tisočletja, lahko rečemo, da je to postal, čeprav tega ni nameraval. Navsezadnje je po naravi svojega talenta pisec besedil. In čas je iz njega naredil satirika. M. Bulgakov se je gnusil nad birokratskimi oblikami vladanja […]
    • Nekrasova pesem »Kdo dobro živi v Rusiji« zaseda posebno mesto kot v ruski zgodovini klasične literature, in v ustvarjalna dediščina pesnik. Predstavlja sintezo pesniške dejavnosti Nekrasova, zaključek mnogih let ustvarjalno delo revolucionarni pesnik. Vse, kar je razvil Nekrasov posamezna dela trideset let, tukaj zbranih v enem načrtu, veličastnem po vsebini, obsegu in pogumu. Združila je vse glavne linije njegovega pesniškega iskanja, večino […]
    • Obstaja vrsta knjig, kjer bralca ne očara zgodba na prvih straneh, ampak postopoma. Mislim, da je "Oblomov" ravno takšna knjiga. Ko sem bral prvi del romana, sem bil neizrecno dolgočasen in nisem si niti predstavljal, da ga bo ta lenoba Oblomova pripeljala do nekega vzvišenega občutka. Postopoma je dolgčas minil, roman pa me je prevzel, že sem ga z zanimanjem brala. Vedno so mi bile všeč knjige o ljubezni, a Gončarov ji je dal meni neznano interpretacijo. Zdelo se mi je, da dolgčas, monotonija, lenoba, [...]
    • Temo Sankt Peterburga je v ruski literaturi zastavil Puškin. V njegovem je Bronasti jezdec«, se v »Pikovi dami« soočamo z dvoličnim mestom: prelepim, mogočnim Sankt Peterburgom, Petrovim stvaritvijo, in mestom ubogega Eugena, mestom, katerega sam obstoj se spremeni v tragedijo za mali mož. Na enak način ima Gogolov Petersburg dva obraza: briljantno fantastično mesto je včasih sovražno do osebe, katere usoda se lahko zlomi na ulicah severne prestolnice. Nekrasov Peterburg je žalosten – Peterburg slovesnega […]
    • Nikolaj Vasiljevič Gogol je opozoril, da je glavna tema " Mrtve duše"postala sodobna Rusija. Avtor je verjel, da »ni drugega načina, kako družbo ali celo celotno generacijo usmeriti k lepemu, dokler ne pokažeš vso globino njene resnične gnusobe«. Zato je pesem satira na domače plemstvo, uradništvo in druge družbene skupine. Tej nalogi avtorja je podrejena kompozicija dela. Podoba Čičikova, ki potuje po državi v iskanju potrebne povezave in bogastvo, omogoča N.V. Gogolju […]
  • V žanr tihožitij Kuzma Sergejevič Petrov-Vodkin ni veljal za zgodnje delo, in veliko kasneje kot mnogi drugi umetniki. Toda zaradi tega njegove slike niso izgubile svoje umetniške izvirnosti.

    Tudi to, kar ni komunizem, lahko prispeva h komunizmu, če ga znamo pravilno usmerjati. Če znamo pravilno nanesti »trdo jedro z veliko elastičnostjo«. Čeprav se ta rok zdi poljubno zgodnji in preveč absoluten, so se luči v tem desetletju zagotovo ugasnile. Prepričani smo, da je bil razlog preprosta kaprica močan vodja Stalin. Implicitna, a nedvoumna posledica je, da je tema neizogiben rezultat vseh revolucionarnih sprememb v državna oblast, predvsem pa v socializmu.

    Napisano leta 1918. Prikazuje preprost zajtrk prebivalca dače tistega časa težko obdobje. Na preprosti leseni mizi, ki ni pokrita s prtom, stojijo nikljasti čajnik in dve jajci. Svež čaj nalijemo v kozarec. Sodeč po sijaju, ki se širi po mizi in odseva predmete, ki stojijo na njej, zgodaj zjutraj. Miza se sveti od rose. Šopek divjih rož v preprosti stekleni vazi je še svež. Rože so bile očitno pravkar nabrane med zgodnjim sprehodom. Vse predmete je jasno narisal umetnik. Vidimo njihov odsev zrcalna površina mizi in v čajniku, zglajen do sijaja. V čajniku je umetnik upodobil odsev rjave mačke, ki morda leži lastniku v naročju. Skozi steklo je vidna srebrna žlica.

    Čeprav morda umetniška razstava ni primerna za izčrpen pregled problematike, ki jo je treba zaradi predsodkov in dezinformacij, ki jih obiskovalci neizogibno prinašajo, analizirati sama, je zelo zavajajoča. Učinek je polivanje hladno vodo o navdušenju obiskovalcev nad to umetnostjo in izkušnjo, ki jo ponuja.

    Že sama razstava kaže, da socializem, umetniška kultiviranost in veličina niso nezdružljivi. Pravzaprav je bila ustanovitev socialistične revolucionarne države predpogoj za umetnost, ki jo slavi. To še posebej ni pravilno, ker besedilo kataloga navaja, da je umetnost v Sovjetski zvezi cvetela v prvih letih, ker je bilo v revoluciji toliko napadov, da je bilo njeno komunistično vodstvo preveč zaposleno, da bi posegalo v umetnost. Dokazi v samem vzorcu izpodbijajo to idejo.

    V nepretenciozni preprostosti upodobljenih predmetov je toliko resnosti in lepote, da se poraja nekakšen radostni občutek, občutek jutranje svežine, prijetnega miru in uživanja v hrani po sprehodu po svež zrak. Vidno se čuti prisotnost človeka, čeprav ga umetnik ni narisal. Toda vdani pogled psa je usmerjen v tistega, ki mu sedi nasproti. Ko se sprehodi skozi jutranjo svežino, lastnik počiva, morda občuduje okoliško pokrajino. In pes potrpežljivo čaka, da bodo ljudje pozorni nanj.

    Nova revolucionarna država je dala velik pomen in sredstva za umetnost kot del osvoboditve prebivalstva, ki jo je v veliki meri potrebovalo, tudi ko je bilo sredstev manj. Vendar pa je veliko več. Brez socializma in brez napredka v smeri odprave razredov je nemogoče, da bi se človeško bitje popolnoma razcvetelo, individualno ali kolektivno. Hkrati tega ni mogoče storiti brez široke razprave in razprave, nasprotovanja itd. v družbi, ki vključujejo pravice posameznika in svobodo izražanja, vključno s svobodo ustvarjalnosti.

    Slika je popolna močna svetloba, mir in čistost. Zakaj postane občutek veselja še močnejši.



    Vam je bil članek všeč? Delite s prijatelji!